Ван Гог Смотреть Картины

33 картины Ван Гога, которые должен знать каждый

Домашние помнят Винсента как своенравного, трудного и нудного ребёнка со «странными манерами», что было причиной его частых наказаний. Скопление ирисов справа уравновешивается участком голой, оранжевого оттенка земли слева. Между братьями было заключено соглашение о том, что в обмен на картины Винсента Тео обязуется ежемесячно выплачивать ему 220 франков и к тому же предоставляет ему лучшие холсты, краски и кисти.

Отцом Винсента был Теодор Ван Гог (родился 08. 02. 1822), пастор реформатской церкви, а матерью— Анна Корнелия Карбентус, дочь почтенного переплётчика и продавца книг из Гааги. За свою жизнь он написал их более 30.

Однако центральными в композиции предстают ирисы, что и объясняет название шедевра. Ирисы – одна из самых ярких картин великого голландского живописца. Винсент Виллем ван Гог (Vincent Villem van Gogh, 1853—1890) — всемирно известный нидерландский и французский художник-постимпрессионионист. Переезд В. Г. в 1888 в Арль открывает период его зрелости.

В 2007 году группа голландских историков составила «Канон голландской истории» для преподавания в школах, в котором ван Гог был помещён в качестве одной из пятидесяти тем, наряду с другими национальными символами, такими как Рембрандт и художественная группа «Стиль»12. Сегодня произведения этого художника входят в список самыхдорогих картин (из выставляемых на продажу), а сам Винсент ван Гог рассматривается как один из величайших и самых узнаваемых художников в истории. Подобный подход к теме можно увидеть и в более поздней картине «Красные виноградники» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им. Сюжет передает красоту природы – поля, усеянного разными цветами. Вся тяжесть их состояния передана художником тёмными красками. Ван Гог был постоянным членом самых престижных художественных выставок, его картины демонстрировались модными и успешными арт-дилерами на так называемых «домашних выставках». Но характеры двух творцов слишком непохожи.

Самые красивые картины 
Ван Гога

Самые красивые картины Ван Гога

Хотя ван Гог и заявил об отходе от импрессионистских методов изображения, влияние этого стиля всё ещё очень сильно ощущалось в его картинах, особенно в передаче световоздушности («Персиковое дерево в цвету», 1888, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) или в использовании больших колористических пятен («Мост Англуа в Арле», 1888, Музей Вальраф-Рихарц, Кёльн). Однако именно «Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой» имеет свою неоднозначную предысторию. На следующий день, 24 декабря, Винсента отвезли в психиатрическую лечебницу, где приступ повторился с такой силой, что врачи поместили его в палату для буйных больных с диагнозом «эпилепсия височных долей». Помимо этого, младший брат взял на себя все расходы, связанные с лечением Винсента и покупал ему книги, одежду, необходимые репродукции. Прекрасная природа этих мест завораживает художника. Также известная как «Терраса кафе на Пляс-дю-форум», это была первая картина, в которой художник использовал звёздный фон.

Основными видами полотен в этот период жизни становятся натюрморты и пейзажи, главными отличиями которых становятся неимоверное нервное напряжение и динамизм («Звёздная ночь», 1889, Музей современного искусства, Нью-Йорк), противопоставление контрастных цветов и— в некоторых случаях— использование полутонов («Пейзаж с оливами», 1889, Собрание Дж. Вот тогда Ван Гог и начал рисовать. Это, конечно, нисколько не умаляет ни российских художников, ни европейских.

Ярким примером такого подхода может служить картина «Море в Сент-Марье» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им. «Цветущие ветки миндаля» (1890). Упомянутая выше картина является первой из трех и была завершена в июле 1889 года. Пройдя полугодичный стаж, Ван Гог намеревался поступить в Евангельскую школу для продолжения образования, но счёл введённую плату за обучение проявлением дискриминации и отказался от обучения. долларов США, что делает его самой дорогой когда-либо проданной картиной. Что же было на самом деле, остается неизвестным. Это явилось серьёзным ударом по эмоционально-психическому состоянию художника.

Это известное полотно Ван Гога является первой версией последующих трех аналогичных картин, которые ссылаются на нее и названы гораздо проще – «Спальня». Затем он отправился в бордель и попросил проститутку по имени Рэйчел «охранять этот объект ценой своей жизни». В 1880-х гг. До сих пор неизвестна вся правда об этой ссоре и обстоятельствах нападения (в частности, есть версия, что ван Гог напал на спящего Гогена и последнего спасло от смерти лишь то, что он вовремя проснулся), однако в ту же ночь Ван Гог отрезал себе мочку уха.

Знаменитые картины 
Винсента Ван Гога

Знаменитые картины Винсента Ван Гога

А. С. Пушкина, Москва), но и каждый неодушевлённый предмет ("Спальня ван Гога в Арле", 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам). На этом заканчивается его формальное образование. Творчество двух последних лет жизни В. Г. отмечено экстатической одержимостью, предельно обострённой экспрессией цветовых сочетаний, ритма и фактуры, резкими сменами настроений – от исступленного отчаяния ("У врат вечности", 1890, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) и безумных визионерских порывов ("Дорога с кипарисами и звёздами", 1890, там же) до трепетного чувства просветления и умиротворённости ("Пейзаж в Овере после дождя", 1890). Ван Гог выбрал необычный ракурс для ключевого объекта. «Звездная ночь» (1889). Четыре года спустя после рождения Винсента, 1 мая 1857 года, родился его брат Теодорус ван Гог (Тео).

Эти знакомства оказали самое благотворное влияние на художника: он обрёл родственную среду, которая его оценила, с увлечением принимал участие в выставках импрессионистов— в ресторане «Ла Фурш», кафе «Тамбурин», затем— в фойе «Свободного театра». В июле 1869 года Винсент устраивается на службу в гаагский филиал крупной художественно-торговой фирмы Goupil Cie, владельцем которого являлся его дядя Винсент («дядя Сент»). Долина Ла-Кро» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах («Ночная терраса кафе» (1888, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) динамика цвета и мазка наполняет одухотворённой жизнью и движением не только природу и населяющих её людей («Красные виноградники в Арле» (1888, Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, Москва), но и неодушевлённые предметы («Спальня ван Гога в Арле» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). Ирисов так много, что несколько стеблей выпали из горшка на стол. Через два дня он умер и похоронен был там же, в Овере. Когда ему исполнилось 7 лет, он пошёл в деревенскую школу, но через год его забрали оттуда и вместе со своей сестрой Анной он обучался дома, у гувернантки. Гогену случайно удалось остановить Винсента.

Он хотел изобразить крестьянин как можно более реалистично и преднамеренно выбрал грубых моделей для этой работы, которые, казалось бы, «сами обработали землю руками, которыми они берут еду». Именно это произведение занимает почетное место в Музее искусств «Метрополитен», который находится в Нью-Йорке. Его родные дяди были известными и обеспеченными людьми. Постепенно это занятие стало отбирать у него больше времени и Винсент окончательно охладел к работе, решив для себя, что «у искусства нет худших врагов, чем торговцы картинами».

На этом полотне Ван Гог изобразил террасу кафе на площади Форум в Арле, Франция. Ван Гог состоял в переписке со своим братом Тео и другом Полем Гогеном. Прежде всего, следует сказать о том, что лежит на поверхности. Развивая традиции критического реализма 19 в., прежде всего творчества Ж. Ф. Милле, Он соединял их с эмоционально-психологической напряжённостью образов, болезненно чутким восприятием страданий и подавленности людей. 15 мая 1990 года его продали за 82, 5 млн.

Огромный букет цветов на ярко-желтом фоне собран в глиняный деревенский горшок. Видно, как художник горячо сопереживает своим персонажам. «Пшеничное поле с кипарисами» (1889). Ходатайство было отклонено, а сам Ван Гог был отстранён от должности проповедника синодальным Комитетом протестантской церкви Бельгии. В 30-летнем возрасте В. Г. начинает заниматься живописью и создаёт обширную серию картин и этюдов, выполненных в тёмных, мрачных тонах и проникнутых горячим сочувствием к простым людям ("Крестьянка", 1885, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло "Едоки картофеля", 1885, фонд В. ван Гога, Амстердам). 22 октября Гоген приехал в Арль. В их числе выделяются серии натюрмортов и автопортретов, серия из шести полотен под общим названием «Башмаки» (1887, Художественный музей, Балтимор), пейзажи.

В Париже художник работает как одержимый, впрочем, как и всегда. Благодаря этому он самостоятельно добрался до номера гостиницы, где жил. Всем его пейзажам присуще ощущение легкого ветерка, колышущего деревья, траву и цветы. В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли земляные краски, появились чистые голубые, золотисто-желтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок (Мост через Сену, 1887, Папаша Танги, 1881).

Существует две версии портрета и эта версия первая. Главное место в творчестве занял прихотливо искривлённый контур, словно зажимающий собой тот или иной предмет («Сельская дорога с кипарисами», 1890, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Улица и лестница в Овере», 1890, Городской художественный музей, Сент-Луис «Пейзаж в Овере после дождя», 1890, Государственный музей изобразительных искусств им. А. С. Пушкина, Москва). Картины художника становятся более динамичными и напряжёнными по своему колориту («Сеятель», 1888, Фонд Э. Бюрле, Цюрих), трагичными по звучанию («Ночное кафе», 1888, Художественная галерея Йельского университета, Нью-Хейвен «Спальня ван Гога в Арле» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам).

долларов США, что сделало её самой дорогой картиной, когда-либо проданной. Это одна из ранних работ, в которой начал проявляться своеобразный стиль автора. Пытаясь поддержать стремление Винсента стать пастором, семья посылает его в мае 1877 года в Амстердам, где он поселился у своего дяди, адмирала Яна ван Гога. 598, картины художников-реалистов были необыкновенно ценны ДО изобретения фотографии. Хотя грани их творчества все же различаются. Творчество двух последних лет жизни художника отмечено экстатической одержимостью, предельно обостренной экспрессией цветовых сочетаний, резкими сменами настроения – от исступленного отчаяния и мрачного визионерства (Дорога с кипарисами и звездами, 1890, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) до трепетного чувства просветления и умиротворения (Пейзаж в Овере после дождя, 1890, ГМИИ, Москва).

За это можно простить даже очень простой сюжет. Семь лет Ван Гог был успешным торговцем искусством и часто посещал Гаагский музей. В. Г. обращается к искусству: посещает АХ в Брюсселе (1880-81) и в Антверпене (1885-86), пользуется советами А. Мауве в Гааге.

Таким образом Ван Гог тонко показывает контраст земного и небесного. Первая так и называется – Букет ирисов.

Винсент Ван Гог прославился написанными автопортретами. Меняется роль человека в картинах Ван Гога— его нет совсем или же он является стаффажем. Она была написана Ван Гогом за год до своей смерти и сам художник определил ее как «громоотвод для моей болезни». По сей день Винсент Ван Гог остается спорным художником.

Он почти не играл с другими детьми. В сентябре 1987 года «Ирисы» были проданы за 53, 9 млн. Винсент был вторым из семи детей Теодора и Анны Корнелии.

Пар от картофеля – единственное, что согревает их души. А. С. Пушкина, Москва). В течении всей жизни им было написано более 30. Присутствует и так любимое Ван Гогом смешение жанров японской гравюры и импрессионизма.

Самые знаменитые 
картины Ван Гога

Самые знаменитые картины Ван Гога

Эта композиция поглощена в таинственный вихрь галактик, спокойствие и гармонию Вселенной.

Все заповеди Нового Завета он понимал буквально. Кафе «Ночная терраса кафе» остается одной из самых продуманных картин Ван Гога и обсуждается, является ли она новаторским изображением «Тайной вечери». На Рождество Винсент поехал домой и родители уговорили его не возвращаться в Англию. Он ходил в самой простой одежде, скудно питался и жил в самых бедных лачугах. В результате в конце марта 1876г. Среди наиболее узнаваемых работ Ван Гога, это полотно является самой известной.

Самые известные 
картины Ван Гога

Самые известные картины Ван Гога

Казалось бы, чашу терпения хозяина мог переполнить язвительный отзыв о картине, которую он нарисовал специально к приезду гостя – это, кстати, были знаменитые «Подсолнухи». Хочется, чтобы этот опыт не стал единственным и впоследствии для подобного проекта было выбрано творчество как современников Ван Гога, так и других великих художников, работавших до и после него.

Последний приехал на следующий же день и провёл с Винсентом всё время, до самой его смерти спустя 29 часов после ранения от потери крови (в 1:30 ночи 29 июля 1890 года). Пламенный художественный темперамент, мучительный порыв к гармонии, красоте и счастью и, одновременно, страх перед враждебными человеку силами находят воплощение то в сияющих солнечными красками юга пейзажах («Жёлтый дом» (1888), «Кресло Гогена» (1888), «Жатва.

Винсент Ван Гог 
картины с названиями 
и описанием (на

Винсент Ван Гог картины с названиями и описанием (на фото: Автопортрет с палитрой)

Эта картина была написана Ван Гогом в качестве подарка на день рождение племянника. В списке самых дорогих когда-либо проданных картин с учётом инфляции, «Портрет доктора Гаше» до сих пор занимает шестое место.

В 1886 году Ван Гог, по рекомендации младшего брата Тео, уезжает в Париж. Мало того, каждый его кадр – определенная картина Ван Гога, более или менее известная. Теплые оттенки голубого придают картине умиротворённость и гармонию. Там он прожил год, неустанно работая над новыми картинами.

Винсент написал её за год до своей смерти и назвал «громоотводом для моей болезни», поскольку он чувствовал, что его работа была надеждой не стать безумным. Очень скоро они расстались. Самую важную роль в будущей мастерской Ван Гог отдавал Полю Гогену. Вот такая короткая творческая жизнь, длиной всего в 9 лет, была суждена этому человеку. Оно проникнуто горячей любовью к жизни, к простому трудовому человеку.

Самые лучшие картины 
Ван Гога с названиями 
и описаниями

Самые лучшие картины Ван Гога с названиями и описаниями

Это осознание, наверное и придало картине такое непреодолимое ощущение жажды жизни и тяги к прекрасному. Стоимость картины «Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой» в 1990 году составила от 80 до 90 миллионов долларов.

Результатом такого увлечения стала серия картин с собственным изображением. Отсутствие ярких цветов, напротив, отдаляет картину от импрессионизма. «Автопортрет с перевязанным ухом» (1889). Картина «Портрет доктора Гаше» была продана за 82, 5 миллиона долларов.

Однако срезанные цветы не дают такого жизнелюбивого эффекта, как пышно растущие на клумбе. Одиночество и непонимание со стороны окружающих были постоянными спутниками Ван Гога. До трагических событий оставалось немногим больше двух месяцев.

«Спальня в Арле» (1888). На полотне художника изображено поле, его часть, усыпанная цветами. Для производства короткометражного фильма ей потребовалась финансовая поддержка и Дороти обратилась к платформе Кикстартер (Kickstarter), где ей удалось успешно собрать необходимую сумму. Он жил в нужде и нищете. Большое влияние на художника оказало пособие Шарля Барга «Курс обучения рисунку».

Выходящий в российский прокат на этой неделе мультфильм «С любовью, Винсент» (или, если переводить более точно, «Любящий вас Винсент») не просто размышление на тему биографии великого художника, а уникальный на сегодняшний день мультфильм, целиком написанный масляными красками на холсте. Это оказало заметное влияние на последующие поколения художников9. Родился 30 марта 1853 года в деревушке Грот-Зюндерт (нидерл. Groot Zundert) в провинции Северный Брабант на юге Нидерландов, недалеко от бельгийской границы.

На сегодняшний день полотно занимает 15 место в списке самых дорогостоящих произведений. Однажды у Ван Гога была ссора с одним выдающимся художником того времени – Полем Гогеном, после чего первый избавился от части своего левого уха, а именно – отрезал мочку обычной бритвой. Рей был практикантом в одной из психиатрических клиник и был настолько добр к Ван Гогу, что тот в знак благодарности написал его портрет. Интересно, что одно из кафе Хорватии скопировало дизайн из картины художника.

Ван Гог (van Gogh) Винсент (Винсент Виллем) (30. 3. 1853, Грот-Зюндерт, Голландия, – 29. 7. 1890, Овер-сюр-Уаз, Франция), голландский художник. Винсент остался в Нидерландах и в течение полугода работал в книжном магазине в Дордрехте. Творчество Винсента отразило сложный, переломный момент в истории европейской культуры. В работах появляются воздух, атмосфера и сочный цвет, однако художник по-своему передавал световоздушную среду и атмосферные нюансы, расчленяя целое, не сливая формы и показывая «лицо» или «фигуру» каждого элемента целого. Эта картина была первой крупной работой Ван Гога. В 20-х числах июля 1890 года ван Гог написал своё знаменитое полотно «Пшеничное поле с воронами» (Музей ван Гога, Амстердам), а через неделю, 27 июля, произошла трагедия.

Он считал, что это полотно – его надежда не сойти с ума. Творческие поиски художника привели его к истокам нового художественного стиля— постимпрессионизма. Винсент ван Гог известен автопортретами.

Помимо него, у Винсента был брат Кор (Корнелис Винсент, 17 мая 1867) и три сестры— Анна Корнелия (17 февраля 1855), Лиз (Элизабет Губерта, 16 мая 1859) и Вил (Виллемина Якоба, 16 марта 1862). Здесь ему предстояло написать свои самые гениальные творения.

Винсент Ван Гог 
: галерея картин

Винсент Ван Гог : галерея картин

Напряженная работа ван Гога в последние годы сопровождалась приступами душевной болезни, которая привела его в больницу для душевнобольных в Арле, затем в Сен-Реми (1889–1890) и в Овер-сюр-Уаз (1890), где он покончил жизнь самоубийством.

Две другие картины написаны позже, в год смерти художника. Винсент много работал изучал жизнь города, особенно бедных кварталов. Картина считается одной из самых последних полотен великого художника.

Обстановка накалилась в первые же минуты после встречи художников. В этот период тёмная палитра постепенно уступала место сверканию чистых голубых, золотисто-жёлтых и красных тонов, всё свободнее и динамичнее становился мазок ("Мост через Сену", 1887, фонд В. ван Гога, Амстердам "Портрет папаши Танги", 1887, Музей Родена, Париж). Осознанно или интуитивно они следовали своим целям и достигли их. Занявшись изучением теологии, в 1878-79 был проповедником в Боринаже (Бельгия), где узнал тяжёлую жизнь шахтёров защита их интересов привела Ван Гога к конфликту с церковными властями. Но при жизни дело обстояло совсем иначе.

«Пшеничное поле с кипарисами» — это одна из трех известных картин Ван Гога, которые схожи между собой композицией. Для этого отдельная группа художников занималась дорисовкой кадров и их динамикой. Сам художник являлся почитателем японского искусства, особенно – жанра гравюры Укиё-э. Сын пастора. В результате его попросили уехать.

В процессе подготовки, которая заняла шесть лет (четыре года на разработку техники и два на исполнение), было написано более 1000 полотен (12 на секунду), 125 из которых на данный момент экспонируются в музее недалеко от Амстердама. К тому же он был очень религиозен, некоторое время даже служил христианским проповедником. «Ночная терраса кафе» остается одной из наиболее анализируемых и обсуждаемых картин Ван Гога. Лишь вдали видно очертание горы и сонный город. Добиваясь интересного и удивительного цвета в своих работах, он иногда прибегал к смешению на одном холсте различных техник письма— мела, пера, сепии, акварели («Задворки», 1882, перо, мел и кисть на бумаге, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Крыши.

Ван Гог же всецело посвятил себя живописи. Это полотно является один из самых известных автопортретов художника. В сентябре 1987 года «Ирисы» были проданы за 53, 9 миллиона долларов США.

За это время им было создано более ста пятидесяти картин и около ста рисунков и акварелей. Это один из двух автопортретов, которые он написал после происшедшего. При этом он был выходцем из весьма состоятельной семьи и если бы захотел, мог бы продолжать семейное дело (торговля живописью и предметами искусства). В начале XX столетия состоялись ретроспективы в Париже (1901 и 1905) и Амстердаме (1905) и значимые групповые выставки в Кёльне (1912), Нью-Йорке (1913) и Берлине (1914)8. Тусклый свет от лампы, как неугасимый огонь надежды на лучшие, сближает родных.

Подобранная им цветовая гамма позволяет совершенно без напряжения, с чувством расслабленности и даже покоя, до бесконечности рассматривать изображения ирисов, растущих в поле. К середине февраля 1888 года художник решил покинуть Париж и перебраться на юг Франции— в Арль, где намеревался создать «Мастерскую Юга»— своеобразное братство художников-единомышленников, работающих для будущих поколений.

«С любовью, Винсент» – не первое обращение к биографии Ван Гога в кино. Винсент Ван Гог сегодня входит в число самых узнаваемых художников мира.

20картин, которым 
позавидует сам Ван 
Гог

20картин, которым позавидует сам Ван Гог

Вся глубина эмоционального состояния крестьян настолько тонко выражена Ван Гогом, что подсознательно вызывает чувство сострадания у зрителей. Это касается европейских художников.

А где-то в тени полумрака расположил городские дома и горы. При жизни художника его творчество не было так широко известно, как сегодня. («Выход из протестантской церкви в Нюэнене» (1884—1885), «Крестьянка» (1885, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло), «Едоки картофеля» (1885, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Старая церковная башня в Нюэнене» (1885), написанных в тёмной живописной гамме, отмеченных болезненно-острым восприятием людских страданий и чувства подавленности, художник воссоздавал гнетущую атмосферу психологической напряжённости. В 37 лет он совершил попытку самоубийства, выстрелив в себя из пистолета, после чего скончался.

Этот знаменит своей историей. Ван Гог, не признанный современниками, у потомков снискал невиданную популярность. Его художественным кредо стали собственные слова: «Когда рисуешь дерево, трактуй его как фигуру». Так же и в Ирисах – они будто шевелятся, раскачиваемые порывами ветра. Сам художник любил кипарисы и пшеничные поля и проводил много времени, наслаждаясь их красотой.

Картины Ван Гога: 
названия и описания

Картины Ван Гога: названия и описания

Долина Ла-Кро", "Рыбачьи лодки в Сент-Мари", оба – 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам), то в зловещих образах страшного мира, где человек подавлен одиночеством и беспомощностью ("Ночное кафе", 1888, частное собрание, Нью-Йорк). А. С. Пушкина в Москве. Вот таким образом российские художники еще долго оставались в плену живописных традиций. А начинался этот год с наилучших предзнаменований, с той неожиданной продажи его картины «Красные виноградники в Арле».

После неприятного инцидента с Гогеном им был написан еще один автопортрет. Одни его ненавидят, другие боготворят. Это произведение стало первым, на котором художник изобразил звездное небо. На картине изображено звездное небо, которое и является самым главным в замысле художника. Короткая жизнь этого художника была подобна яркой вспышке молнии. Одним из самых ярких художников XIX века имя которого известно всем поклонникам живописи, является Винсент Виллем Ван Гог (30. 03. 1853 – 29. 07. 1890). Г. Уитни, Нью-Йорк «Пшеничное поле с кипарисами», 1889, Музей Метрополитен, Нью-Йорк).

У данного полотна есть своя история. В серии картин и этюдов середины 1880-х гг.

Ван Гог: Портрет, 
написанный словами 
 (фильм 2010) смотреть

Ван Гог: Портрет, написанный словами (фильм 2010) смотреть онлайн

Так Винсент, хотя и был рождён вторым, стал старшим из детей. Там он получил необходимое обучение в качестве дилера.

После окончания школы молодой Винсент работал в художественной компании «Гупиль и Ко», совладельцем которой был его дядя, занимался продажей картин. В октябре 2011 года появилась альтернативная версия смерти художника. В Гааге художник попытался создать семью. Творческий путь Винсента Ван Гога условно делится искусствоведами на три периода: голландский (1881-1886 гг. ), парижский (1886-1888 гг. ) и поздний, продолжавшийся примерно с 1888 г. до момента смерти художника в 1890 году.

Винсент Ван Гог: биография и картины знаменитого художника

Ван Гог очень привязался к ребенку и однажды написал в письме своей невестке Джо: «Он всегда с огромной заинтересованностью смотрит на полотна дяди Винсента». В произведении невооруженным взглядом прослеживается влияние столь популярной японской живописи. Следствием этой программы стала попытка выработать «простую технику, которая, видимо, будет не импрессионистской».

В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли землистого оттенка краски, появились чистые голубые, золотисто-жёлтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок (Агостина Сегатори в кафе «Тамбурин» (1887—1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Мост через Сену» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Папаша Танги» (1887, Музей Родена, Париж), «Вид на Париж из квартиры Тео на улице Лепик» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). На обеих изображены букеты ирисов, собранные в вазы. Винсент попадает в больницу в Арле, затем в Сен-Реми (1889-90) и в Овере-сюр-Уаз (1890), где кончает жизнь самоубийством.

10 лучших картин 
Винсента Ван Гога

10 лучших картин Винсента Ван Гога

Современное фото больницы Сен-Реми де Прованс представлено ниже. Там окончательно определились своеобразие его творческой манеры и художественная программа: «Вместо того, чтобы пытаться точно изобразить то, что находится перед глазами, я использую цвет более произвольно, так, чтобы наиболее полно выразить себя». «Ночная терраса кафе» (1888). Очень хорошо это видно, например, в картине «Крестьянин и крестьянка, сажающие картофель» (1885, Кунстхауз, Цюрих), где фигуры крестьян уподоблены скалам, а высокая линия горизонта словно давит на них, не позволяя разогнуться или хотя бы поднять голову. Но не таков был Винсент Ван Гог, картины у него хорошо получалось писать, но не продавать.

Сюжет взят з реальной жизни — на полотне представлена семья бедных крестьян за ужином. Внезапное самоубийство Винсента прервало методично рассчитанную «тропу славы», на которую он уже к тому времени ступил. Возможно, художник хотел подчеркнуть, что даже любимые цветы перестали вдохновлять его – теперь они всего-навсего часть безжизненной картины. Ван Гог написал картину в апреле 1885 года. Картина «Ирисы» был продана в 1987 году за 53, 9 миллионов долларов.

На Тайвани нашли 
самую красивую продавщицу 
рыбы

На Тайвани нашли самую красивую продавщицу рыбы

Он часто отправлял им эскизы своих будущих полотен, как сделал это и с картиной «Спальня в Арле». Динамика цвета и мазка в картинах Ван Гога наполняет одухотворенной жизнью и движением не только природу и населяющих ее людей (Красные виноградники в Арле, 1888, ГМИИ, Москва), но и неодушевленные предметы (Спальня ван Гога в Арле, 1888). После двух лет и многочисленных картин Ван Гог по-прежнему считал «Едоков картофеля» своей лучшей работой и он написал своей сестре: «Мои мысли о собственной творчестве сводятся к тому, что картина с крестьянами, едящими картофель, которую я создал в Нюэнене, пожалуй, лучшее, что я сделал».

«Мы можем выражать себя только через свои картины». Вечером 23 декабря после очередной ссоры ван Гог набросился на друга с бритвой в руках. Сейчас его произведения украшают собрания самых знаменитых галерей и музеев мира.

Этот шедевр был написан Ван Гогом по памяти. Винсенту хорошо даются языки— французский, английский, немецкий. Винсент Виллем Ван Гог (нидерл. Vincent Willem van Gogh 30 марта 1853, Грот-Зюндерт, Нидерланды— 29 июля 1890, Овер-сюр-Уаз, Франция)— нидерландский художник-постимпрессионист, чьи работы оказали вневременное влияние на живопись XX века. И все кончается ссорой, которая приводит Винсента к нервному срыву.

Художник рисует 
незамысловатые картины 
с глубоким смыслом

Художник рисует незамысловатые картины с глубоким смыслом

Предшественники импрессионистов появились в 1832 году. Этот его портрет является одним из самых почитаемых картин Ван Гога. А. С. Пушкина, Москва).

Владелец гостиницы вызвал врача, который осмотрел рану и сообщил Тео. О своём детстве он вспоминал так: «Моё детство было мрачным, холодным и пустым». Некоторые из его картин считаются одними из самых дорогих произведений искусства мира.

В 1872 году он начинает вести активную переписку со своим младшим братом Тео.

Желание быть полезным простым людям направило его в Протестантскую миссионерскую школу пастора Бокмы в Лакене под Брюсселем, где он прошёл трёхмесячный курс проповеди (однако существует версия, что он не закончил полный курс обучения и был выгнан из-за неряшливого внешнего вида, вспыльчивого характера и частых приступов ярости). Там же он получал уроки рисования. Поль-Фердинанд Гаше, французский врач, лечивший Ван Гога в последние месяцы его жизни.

Итоговый результат поражает, в первую очередь, уровнем проделанной работы. Несмотря на то, что болезнь продолжала развиваться, он все еще работал. Этого достоин каждый из них. Насыщенные пятна фиолетово-синих цветков изысканно сочетаются с длинными изящными ярко-зелеными листьями (явная отсылка к декоративному японскому стилю).

Ван Гог обладал очень отзывчивой, доброй и сострадательной душой. Долина Ла-Кро, 1888), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах (Ночное кафе, 1888, частное собрание, Нью-Йорк). Тео поддержал начинание деньгами и в том же году Винсент переехал в Арль.

Перед теми и другими стояли разные цели, независимо от того осознавали они это или нет. Среди ирисов присутствуют и другие цветы, но именно ирисы занимают центральную часть картины. В 1888 ван Гог переехал в Арль, где окончательно определилось своеобразие его творческой манеры. «Ирисы» (1889).