Изенхеймский Алтарь

Маттиас Грюневальд «Изенгеймский алтарь»

Он больше не защищает солдата, а превращает его в слепца. Фигуры св. По композиции Изенгеймский алтарь являлся створчатым (сейчас, после того как полиптих разобрали, развёртки, как уже говорилось, можно наблюдать лишь разрозненно). Над облаками возвышается сияющая фигура Бога Отца в окружении сонма ангелов. Антонием Павла Отшельника» здесь, вероятно, соответствует сосуд с притираниями.

Антония в 1298 г. на землях Базельского епископства. С точки зрения трактовки «Искушений св. Это вполне возможно, учитывая, что в средние века детальное прописывание плана предполагаемой работы (вплоть до количества фигур на картине) было нормой в отношениях художников и резчиков с их заказчиками. Ведь ради них Господь воплотился в человека, ради них страдал и принял смерть. С левой стороны от зрителя находится створка с иконографически необычным изображением «Благовещения».

СР Маттиас Грюневальд 
«Изенгеймский алтарь»

СР Маттиас Грюневальд «Изенгеймский алтарь»

Тягучий страх словно изливался с полотна. Под платьем Марии проглядывает драгоценное одеяние из прошитой золотой канителью ткани. Господь приходит к человеку с даром любви через возвещение о рождении своего Сына. Ряд исследователей приписывают этому образу символическое значение. Изображение св.

Начинается время Нового Завета.

Августина, у ног которого изображен коленопреклоненный Жан дОрлье (Иоганн Орлиако) — возможный заказчик Изенгеймского алтаря (или, по крайней мере, его резного короба). Мария изображена в образе царицы небесной, ее коронуют два ангела. Все они лежат на земле. Специалисты признают, что «подобной картины еще не встречалось в немецкой живописи предшествующих эпох, она полностью выходит за рамки традиционной немецкой иконографии».

Всё внимание зрителя сосредоточено на центральной части алтаря, так называемом «Ангельском концерте» и «Воплощении Христа». Ослепленные неземным светом, солдаты бросаются ничком, припадая к земле. Их даже собирались снести, поскольку они медленно приходили в негодность. Начнем с того, что Грюневальд переносит действие в другое место. После этого начался «благочестивый спор», в котором каждый из старцев утверждал, что другой более достоин благословить и преломить хлеб. Сияние исходило от этой истерзанной главы, неземное светилось в измученном теле, в лике искаженном страданием» (полностью роман «Бездна» или «Там, внизу» можно скачать тут).

«Изенгеймский алтарь», 
Маттиас Нитхардт 
 (Грюневальд) — описание

«Изенгеймский алтарь», Маттиас Нитхардт (Грюневальд) — описание картины

Он почти лежит на ладони, как будто его можно без усилий вынуть, как из некой оболочки. Историк Эмиль Шпат (Emil Spath) идет еще дальше. Исследователь обращает внимание на симптомы гангрены при отравлении спорыньей, а также на раны, которые он называет «сифилитическими»: Матиас Грюневальд изобразил здесь грешника во всей его наготе. Монахи передавали свиней беднякам и использовали для здорового питания пациентов своих госпиталей.

Бородатый горожанин преподносит святому петуха, а крестьянин— свинью. Вот сон. Речь идет о так называемом алтаре Геллера, заказанном Якобом Геллером (Хеллером) (Jakob Heller) для доминиканской церкви во Франкфурте-на-Майне. Художник изобразил светлое тело распятого Христа на фоне темного ночного мрака и очертил эту центральную фигуру двумя почти незаметными красными полукругами (эти круги хорошо видно на следующей иллюстрации источник). XX в. св. Это фигуры святых Антония, Августина и Иеронима.

Что было причиной столь скорого бегства не очень понятно. Гораздо реже ворон является символом чего-то доброго, посланцем Господа. Это предостережение. Взоры всех ангелов обращены к этой Марии.

Под закрытыми теперь веками Марии полностью прорисованы глаза.

Однако к тому времени у историка на руках уже была настоящая разгадка. После революции, в 1792 году, алтарь был перевезен в Кольмар и хранился в Национальной библиотеке (Bibliothque Nationale du District) (ныне лицей Бартольди). Всего было возможно три варианта развёртки (а не две, как обычно) или, как принято говорить, три конфигурации, включая основную (внешнюю, которая видна, когда алтарь полностью закрыт). Также предпринимаются попытки установить реальный прототив этого храма.

Почему св. Еще и вот таким образом фата кажется прозрачной. Другое дело, что эти травы не могли излечить Священный огонь, лишь чуть ослабить страдания. Так, в одну ночь, когда Антоний пpоводил вpемя во бдении, вpаг посылает на него звеpей. Второй же ангел обращается ко второму пастуху и призывает его продолжить свой путь.

Зандрарт упорно называет его Матиасом Грюневальдом (Matthus Grnewald von Aschaffenburg) и это необоснованное прозвище прижилось и используется по сей день, несмотря ни на какие опровергающие его документальные свидетельства. Скорее всего, это был Мартин Шонгауэр. В Изенгеймском монастыре уже имелся створчатый алтарь под названием «Алтарь Орлиако».

Еще при жизни Геммингена и, видимо, с санкцией своего покровителя, Грюневальд отправляется в Изенгейм, чтобы выполнить заказ братства св. Исследователь Бернхарт (Joseph Bernhart) трактует эту сцену как встречу Авраама с благословившим его Мелхиседеком (см. Особенно поражают грюневальдовские монстры на створке с картиной «Искушения св.

Изенгеймский алтарь, 
будничная сторона

Изенгеймский алтарь, будничная сторона

Слева изображен пустой гроб. Это уникальное свидетельство сложной эпохи, отмеченной глубокими религиозными (Реформация), социальными (крестьянские восстания), экономическими и политическими потрясениями. В центральной части короба восседает на троне св. Не меньшее значение придавалось и религиозным обрядам. Он должен был работать в довольно строго заданных границах.

Рука апостола Иоанна, которой он обхватывает Деву Марию за талию, чтобы поддержать и защитить ее, непропорционально растянута, она напоминает когтистую лапу орла. На левой половине картины Мадонна изображена в храме с нимбом как Царица небесная. Уже само название местечка Изенах напоминало об Изенгейме. Антонии и симптомами болезни Антониевым огнём. В 1509, после бесконечных отсрочек, во Франкфурт прибыла большая алтарная картина Альбрехта Дюрера «Вознесение Марии». Антония».

На центральной картине развёртки дева Мария появляется дважды. В первозданном виде сохранились лишь створки, деревянные скульптуры и некоторые фрагменты алтаря. Таким образом, «послание», которое несет в себе Изенгеймский алтарь, предназначалось именно им, а также больным «Антониевым огнём», которые поступали в изенгеймский госпиталь. Реальная, опирающаяся на факты биография Матиса Нитхарта, начинается с 1504 года. Антония на второй боковой створке являются сознательным намёком художника на две огромных медных колонны Яхин и Боаз, стоявшие по обе стороны от входа в Иерусалимский Храм (храм Соломона), о котором рассказывается в Третьей книге Царств. Прозорливый настоятель сделал безошибочный выбор.

Из автобиографии Зандрарта известно, что фамилия «Грюневальд» была знакома ему еще во время юношеской поездки в Рим в 1629 году и он почему-то отождествлял этого «Грюневальда» с Матиасом из Ашаффенбурга, так и родилось прозвище. Он единственный из изображённых, кто не смотрит на распятого Иисуса. Как Христос прошел через и вышел победителем, как св. Посему, царь, да будет благоугоден тебе совет мой: искупи грехи твои правдою и беззакония твои милосердием к бедным вот чем может продлиться мир твой. Изменив позу Марии, Грюневальд использовал композиционный приём известный по «Снятию с креста» Рогира ван дер Вейдена, где положение рук Марии повторяет положение рук Иисуса.

В романе «Бездна» или «Там, внизу» (1891) известный французский писатель Гюисманс так описал это Распятие: «Конечно, никогда не изображал в таком натурализме Божественное Тело художник, не опускал своей кисти в такую глубину терзания, в такую гущу кровавых пыток. Однако взгляд её направлен на ангела, его слова внимает её ухо. Он состоял из деревянного короба и двух пар подвижных створок. Роспись створок алтаря Гверси доверил Матису Нитхардту (он же Маттиас Грюневальд).

Описание картины 
«Изенгеймский алтарь, 
будничная сторона»

Описание картины «Изенгеймский алтарь, будничная сторона»

се, Дева во чреве приимет и родит Сына и нарекут имя Ему Еммануил, что значит: с нами Бог» (Мф., 1, 23). То есть это символ Воплощения Христа. Быт., 14:18). Известно, что во Франкфурте действительно существовала семья художников по фамилии Грюн (Grn/Grien). Также панно соединяет ряд общих деталей (например, деревянная кадка, которая видна целиком только при рассмотрении обеих створок вместе). За третьей парой створок скрывается главная картина алтаря— деревянный короб алтаря с многофигурной скульптурной композицией, выполненной, как предполагается, резчиком по дереву Николасом Хагенауэром. Грюневальду принадлежат здесь две боковые створки: «Искушение Святого Антония» бесами, принявшими вид фантастических чудищ, напоминающих излюбленные образы Босха и «Посещение Святым Антонием Павла Пустынника» — беседа двух старцев среди мирной природы.

Сведенные судорогой почерневшие пальцы с синими ногтями, оскал зубов на мертвом лице истерзанное пытками тело – всего этого не мог вынести ни галантный XVIII, ни благопристойный XIX век. Антонием Павла Отшельника, правая створка описывает искушения св. Современники чаще всего и называли его «мастер Матис из Ашаффенбурга», но нотариальный акт, документ, должный быть безукоризненно точным, говорит о «Матисе Нитхарте из Вюрцбурга». Это символ того, что Себастьяну теперь открыт путь на Небеса. В этом историческом анализе ученым помогают, например, такие книги, как лечебник «Сад здравия» (Gart der Gesundheit) (1485). Вполне вероятно, что этот труд был известен среди монахов ордена антонитов. Пророк Иезекииль в средние века считался одним из символов Девы Марии, поскольку в описании своего видения храма пророк, говоря о восточных вратах его, предзнаменует тайну Богоматери: «И сказал мне Господь: ворота сии будут затворены, не отворятся и никакой человек не войдет ими ибо Господь, Бог Израилев, вошел ими и они будут затворены» (см.

Хотя фигуры святых в таком расположении развёрнуты в стороны от центральной картины, но светлое пятно окна на створке Себастьяна и маленькое окошко с бесёнком больше не находятся в непосредственной близости от тёмного «Распятия». Набедренная повязка (perizonium) чудесным образом стала целой. Если это ночной горшок, то он является символом Воплощения Иисуса. Центральную картину праздничного цикла обычно называют «Прославлением Богоматери» или «Ангельским концертом».

«Посмотри на него, — говорит жест Иоанна Крестителя. Уже при поверхностном рассмотрении бросается в глаза, что изображенные Бальдунгом Грином демоны по манере рисунка, а также по отдельным чертам облика во многом сходны с монстрами на створке Изенгеймского алтаря «Искушения св. Нитхардт изобразил все точно. Иное дело – Матиас Готтхардт Нитхардт. Есть мнение, что сооружение напоминает упоминавшийся выше собор в Брейзахе. Падающую Марию подхватывает апостол Иоанн.

Здесь же мы видим смоковницу (инжир, фиговое дерево), являющуюся символом Церкви (также может рассматриваться как символ плодородия, жизни, мира, процветания кроме того, при разломе ветки смоковницы из нее изливается «молоко», что отсылает к идее материнства). Три развёртки алтаря выставлены сейчас в Кольмаре по отдельности. Стеклянный сосуд с миром у ее ног, вероятно, указывает на Христа как Помазанника. Антоний в юности (о чем повествует «Золотая легенда») с мучениями, которые он пережил в последние 50 лет своей жизни на горе в пустыне. Распятие часто встречается на готических алтарных образах. Она смиренно сложила руки, как и в сцене Распятия.

Наконец, первый солдат слева на переднем плане. Писатель Гюисманс даже предполагает, что слова «Где был Ты, милосердный Иисусе. » могут рассматриваться как отчаянный призыв о помощи этого израненного человека-жабы. У подножия креста слева — скорбные фигуры Богоматери, Марии Магдалины, Иоанна Евангелиста. Ангелы играют на виолах и лютнях яркие краски их одежд и ликов словно доносят до зрителя отзвуки небесной музыки. Колонны на створках при таком расположении обрамляли центральную часть а обе фигуры при таком расположении были развёрнуты к центральной сцене распятия.

Красный и синий ангелы витают в небе над Марией и на правой половине картины. В этом смысле кажется возможным влияние на Грюневальда великого нидерландца Гуго ван дер Гуса, скончавшегося за десятилетие до работы Грюневальда в Красном монастыре близ Брюсселя.

Будучи эпитафией, эта картина должна была примирить людей со смертью и скорбью. Св. Но мы уже знаем, что Грюневальд впоследствии прославился как инженер-гидравлик и, вероятно, умер как раз в тех краях (в Галле), а значит, не исключено, что это историческое свидетельство касается именно его личности. Папские грамоты, скрепленные большой круглой печатью, называли «буллами». Там нам сообщили, что у них остался последний номер, поскольку в городе много туристов.

Св. Есть голубь и на картине Грюневальда: он приближается из глубины готической часовни. В 1527 г. по этому поводу было начато судебное разбирательство.

Здесь же Агнец Божий — символ Христа. Совсем иначе представлен образ Павла Отшельника. Однако он успел сделать лишь немногое, поскольку уже в конце лета 1528 года скончался. —Зато я теперь поляк по паспорту, твоими стараниями, — вывернулся Алик. — Буханка — это формовой хлеб, а не круглый. Именно оттуда пришел к Марии ангел Благовещения. В то же время она сложила руки в характерном жесте, символизирующем принятие, смирение.

Справа от креста — Иоанн Предтеча с указующим перстом. Антония — покровителя больных «Антониевым огнём». Под закрытыми теперь веками Марии полностью прорисованы глаза. Здесь также сказывается влияние св.

Грюневальд Маттиас 
 (Изенгеймский алтарь)

Грюневальд Маттиас (Изенгеймский алтарь)

Антоний с двумя фигурами у его ног (по центру), св. Слева в ажурном орнаменте изображен пророк Иезекииль (его можно узнать по характерной остроконечной иудейской шляпе), справа — пророк Иеремия. Скажем пред царем и значение его. Выступающий спереди краешек этого платья играет, по мнению специалистов, «поддерживающую», «балансирующую» роль. Так музей и образовался, а главным его сокровищем стал Изенхеймский алтарь из разрушенного теми же революционерами Изенхеймского монастыря.

Соответственно, вряд ли будет несправедливо увидеть в монстрах, которые терзали св. Олицетворение алчности ученый видит в рогатом монстре (слева по центру картины), который тянет на себя плащ Антония. Серафим изображён в оттенках красного, Херувим — синего. «Свиньи св.

Исполненная тогда же «Встреча св. Но возможно ли, что Матиас Грюневальд написал эту деталь (лоскут абсолютно особой, дорогой материи, которая большей частью скрыта под обычным платьем) исключительно из «технических» соображений — чтобы добавить фигуре устойчивости. В центре алтаря располагалась скульптура из дерева Девы Марии (сейчас в Лувре). Если это ночной горшок, то он является символом Воплощения Иисуса. Но Шонгауэр так и не приступил к заказу.

(До 1960-х годов, когда створка со св. Некоторые исследователи видят в этом символ внутренне совершившегося в блуднице поворота. Поскольку как произведения искусства алтари в ту эпоху не рассматривались, главным было целительное и душеспасительное предназначение Изенгеймского алтаря: дать людям надежду и утешение, вызвав у них «визуальный и терапевтический шок». Павел сидит у источника милости и этот источник приносит ему богатые плоды.

Основой лечения выступало здоровое питание пациентов: хлеб из чистой (не зараженной спорыньей) муки и свинина для восстановления сил. Возможно, это представитель мусульманских стран империи на Юге. Сам отшельник сидит у источника, а над ним — одинокая и не подходящая к остальному эльзасскому ландшафту — растёт пальма (кстати, считается, что именно из пальмовых листьев была сделана одежда Павла Отшельника).

Изенгеймский алтарь 
– Упоминания в других 
статьях

Изенгеймский алтарь – Упоминания в других статьях

Лица Богоматери мы почти не видим из-за покрывающего ее голову платка. Серафим изображён в оттенках красного, Херувим— синего. Зандрарт одним из многих принял эти домыслы за чистую монету. Им завладел дьявол. Мы знаем о его жизни меньше, чем о ком-либо из его великих современников. Имя Грюневальда было найдено в труде «немецкого Вазари» -- художника и автора жизнеописаний немецких живописцев -- Иоахима Зандрарта и посвятившего «мастеру Матеусу из Ашаффенбурга», которого он дважды назвал «Матеус Грюневальд», целую главу своей «Немецкой Академии». Указывается, в частности, на то, что вызывающая эту болезнь спорынья содержит алкалоиды (в том числе лизергиновую кислоту из которой получают ЛСД) — отсюда расстройства психики у больных эрготизмом: галлюцинации, бред, судорожные движения.

Закладка Марии вложена чуть дальше— возможно, в том месте книги (глава 11), где говорится о корне Иессееве, «который станет, как знамя для народов». Ужасающе детальное изображений страданий Иисуса было сознательной художественной «программой» Матиаса Грюневальда. Из многочисленных произведений этих лет до нас дошли только два: части ашаффенбургского алтаря «Снежной Марии», по заказу Рейтцманна и алтарный образ для церкви св. Бородатый горожанин преподносит святому петуха, а крестьянин — свинью. Сквозь мрачные силуэты деревьев просвечивает чудесная белая гора. Грюневальд отказался от традиционной символики, его «Благовещение» отличается большой динамичностью.

Изенгеймский алтарь: 
краткая история 
и описание

Изенгеймский алтарь: краткая история и описание

В нем отсутствует важнейший представитель родословной Христа — Авраам, который, возможно изображен на тимпане правых ворот «балдахина», через которые шествует беременная Мария. Все это сбылось над царем Навуходоносором. В качестве любимой резиденции, вблизи от Магдебурга, Альбрехт избрал город Галле на реке Заале. Антоний, в руках у которого жезл с характерным тау-крестом.

Сюжет её не имеет аналогов в религиозной живописи. Антония и св. Изменив позу Марии, Грюневальд использовал композиционный приём известный по «Снятию с креста» Рогира ван дер Вейдена, где положение рук Марии повторяет положение рук Иисуса. Однако на тот момент Гвидо Гверси почему-то предпочел ему Мастера Матиаса (Грюневальда). Крылатый Гавриил сообщает ей благую весть в торжественном церковном помещении, точнее говоря, в сакристии или ризнице — в отдельной части храма, где хранятся разнообразные принадлежности культа (священные сосуды, литургические книги, богослужебные облачения священников).

Себастьяна, а значит, это не простой пейзаж, а преображенный — своего рода «небесный Эльзас» иное измерение реальности, которое открыто теперь больным, ведь они предстанут пред Господом искупившими свои грехи.

Не напрямую, а своеобразным эзоповым языком Матиас Грюневальд выражает свое критическое отношение к таким «пастырям». Это спиленное дерево является символом оборвавшейся жизни. Деткая кроватка, стоящая рядом с Богородицей, тоже была привычна тогдашним зрителям. В посмертной описи имущества Нитхарта упоминается жалованная грамота о дворянстве.

Свиной жир (сало) также часто использовался в больницах антонитов для приготовления бальзама для лечения Антониева огня и других заболеваний. Оба человека преподносят св. Верхняя часть платья Марии Магдалины абсолютно другая, тёмная. Это долгая история.

Первая развёртка 
Изенгеймского алтаря 
 (закрытый алтарь)

Первая развёртка Изенгеймского алтаря (закрытый алтарь)

Но это была не бессмысленная смерть. И верен этот сон и точно истолкование его. Пытаясь разгадать загадку этих призрачных образов историки опираются на вышеупомянутую книгу видений святой Бригитты Шведской (XIV век) «Слово ангела» (Sermo angelicus). алтарь перевезли в Кольмар.

В этой композиции нет ни мрачных тонов, ни кошмарных видений. Это было чрезмерным, было ужасным. Слева был изображен св. В то же время сосуд с притираниями играет на картине еще и символическую роль. За ним мы видим четвертого стражника в экзотическом облачении.

Вторая развёртка 
Изенгеймского алтаря 
 (промежуточная конфигурация)

Вторая развёртка Изенгеймского алтаря (промежуточная конфигурация)

Однако у Грюневальда пронзённый нумидийскими стрелами св. Но уже 27 августа 1516 «мастер Матвей Готхарт» получает вновь жалованье в качестве «живописца архиепископа Майнцского» — теперь уже Альбрехта Бранденбургского. Антоний Великий с атрибутами и знаками достоинства. Так что, наверное, неслучайно Грюневальд дважды привел начальные слова пророчества Исайи. Посетителей в музее было немного. В заключение Бригитта пишет: «Так великая радость о будущем рождении Богоматери была дарована сначала ангелам, затем первому человеку, а после него и праотцам». Исполненная по заказу молодого майнцского архиепископа Альбрехта Бранденбургского большая картина «Встреча Святых Эразма и Маврикия» (1520—1524, Мюнхен, Старая пинакотека) являет собой портретное изображение в натуральную величину самого архиепископа в образе Святого Эразма. Искусствоведы указывают на то, что колонны за спиной св.

И такие страшные, обезображенные трупы были частой картиной. И когда во время панихиды по умершим звучало песнопение «День гнева» (Dies irae), каждый человек, больной или здоровый, мог видеть слова этого Реквиема запечатленными в живописных образах перед своими собственными глазами: Qui Mariam absolvisti, et latronem exaudisti, mihi quoque spem dedisti («Ты освободил Марию и внял разбойнику, а мне дал надежду»). Антония, — это Боаз, Древо Познания и, следовательно, символ мудрости. «В той стране были на поле пастухи, которые содержали ночную стражу у стада своего. Другой исследователь, Эмиль Шпат (Emil Spath), предлагает собственную интерпретацию этих фантастических существ.

Третья развёртка 
Изенгеймского алтаря 
 (открытый алтарь)

Третья развёртка Изенгеймского алтаря (открытый алтарь)

В руках ребёнка розарий. Согласно этим документам, художник Мастер Матиас (Meister Mathis maler) предоставлял ссуду некому портному по имени Ганс Рукус (Hans Ruckus). Датой окончания работы над алтарем принято считать 1515 год. Царь начал говорить и сказал: Валтасар. Христос здесь как будто взлетает из гроба и парит в воздухе. Именно на основе этой гравюры Шонгауэра Микеланджело написал свою первую картину «Терзания святого Антония» — сейчас это самое дорогое в мире произведение искусства, созданное ребенком.

Ныне я, Навуходоносор, славлю, превозношу и величаю Царя Небесного, Которого все дела истинны и пути праведны и Который силен смирить ходящих гордо» (Дан., 4:16-34). Но в небе за окном над Вогезскими горами хлопотливо летят ангелы с мученическим венцом св. Справа от распятого Иисуса изображён Иоанн Креститель.

Как и в изображении остальных персонажей картины, наиболее выразительными в фигуре Христа являются руки. Там истерзанный болью и ранами отшельник продолжил молиться и доказывать свою стойкость. Сияние ангелов напоминает об их бестелесности. Его присутствие придаёт смысл всей картине. Так что, наверное, это большая удача, что во время Французской революции в 1793-94 гг.

По-настоящему известным и популярным художником Грюневальд стал лишь в начале XX века. Современные историки, основываясь на ряде признаков (прежде всего, направлению взгляда и отсутствию прямого контакта со зрителем), пришли к выводу, что это вообще не портрет реальной личности и уж тем более не автопортрет художника, а, скорее всего, пишущий евангелист Иоанн Богослов (обратите внимание на сходство этого «портрета» с образом Иоанна на центральном панно Иоганновского алтаря кисти Ганса Бургкмайра (Hans Burgkmair) («Иоанн Богослов на Патмосе», 1518, Старая пинакотека, Мюнхен) Ганс Бургкмайр учился у Мартина Шонгауэра в Кольмаре и, вероятно, они с Грюневальдом были знакомы). На эту фамилию, в частности, натолкнулся историк-искусствовед Вальтер Карл Цюльх (Walther Karl Zlch) во время работы в городском архиве Франкфурта в 1917 году. Под ее платьем проглядывает драгоценное одеяние из прошитой золотой канителью ткани. Одному только проходу перед алтарем уже приписывалось целительное действие. Св.

Роспись показалась весьма импозантной и ее снова поместили на алтарь. Св. Иероним со своим традиционным атрибутом — львом. Антоний. Тем самым до больных, которые видели этот алтарь, доносилась мысль о том, что нет больше смысла сопротивляться болезни, она возобладала над телом и, возможно, скоро приведет к смерти осталось лишь сохранять смирение и душевный покой (как в известной молитве: «Господи, дай мне спокойствие принять то, чего я не могу изменить. »).

Изенгеймский алтарь 
Матиаса Грюневальда

Изенгеймский алтарь Матиаса Грюневальда

Эпитеты «таинственный» и «загадочный» стали неотъемлемой принадлежностью имени Грюневальда. Антония находится св. С левой стороны от аллегории прелюбодеяния, на тёмном фоне, можно заметить равнодушную собачью морду — образ высокомерия (тщеславия), полной поглощенности мирскими благами.

Подорожник ланцетолистный в целом обладает теми же (хотя и менее выраженными) свойствами, что и подорожник большой. Очевидно, что перед нами не скромный дом Марии в Назарете. Бавона в Генте.

Августин с коленопреклоненным Жаном дОрлье (слева от зрителя) и св. But (y)rum et mel comedet, ut sciat reprobare malum et eligere bonum («Итак Сам Господь даст вам знамение: се, Дева во чреве приимет и родит Сына и нарекут имя Ему: Еммануил. Хлеб у ворона на створке алтаря круглый.

  1. ИЗЕНГЕЙМСКИЙ АЛТАРЬ Третья развертка
  2. Матиас Грюневальд-презентация по мхк
  3. Русско-английский перевод ИЗЕНГЕЙМСКИЙ АЛТАРЬ
  4. Картины — Грюневальд, Матис Готхарт
  5. Другие картины Маттиаса Грюневальда

—У ордена святого Иоанна, он же Мальтийский орден, тоже были нелегкие времена. Исследователи отмечают, что в периоды покаяния на протяжении литургического года (в первую очередь имеется в виду время поста и Адвент) перед закрытым алтарём со сценой Распятия стояла исповедальня. Антоний излечивал от антонова огня (народное название гангрены). На основании этих видений Бригитты историк Генрих Фойерштайн (Heinrich Feuerstein) делает вывод о том, что смутный женский образ в причудливой короне является не Сивиллой, а прообразом Девы Марии, то есть Евой. Антония. Монастырь в Изенгейме был основан орденом братьев св. Текст, на который она смотрит, говорит о любви Бога к людям, что подчеркивает и красный переплёт книги. Рождественская картина обрамлена с двух сторон створками с иконографически необычными изображениями «Благовещения» и «Воскресения».

Антония. На переднем плане нетрудно заметить три наиболее крупных фигуры музицирующих ангелов. Колонна за Антонием— это Боаз, Древо Познания и, следовательно, символ мудрости.

  • Матиас Грюневальд: позднее признание
  • Матиас Грюневальд: имя художника, документальные свидетельства
  • Матиас Грюневальд: биография и творчество
  • Матиас Грюневальд: предполагаемые портреты художника
  • Пределла первой и второй развёрток
  • Русско-Американский Английский словарь

Бог взял его с собой в награду за преданность. Историк Эмиль Шпат предполагает, что здесь художник имел в виду следующую строфу из Книги пророка Исайи: «Радостью буду радоваться о Господе, возвеселится душа моя о Боге моем ибо Он облек меня в ризы спасения, одеждою правды одел меня, как на жениха возложил венец и, как невесту, украсил убранством». Речь, очевидно идет о так называемой дорожной книге (Beutelbuch) из тех, что бродячие монахи обычно носили с собой привязанными к поясу. Раньше считалось, что слово «булка» заимствовано из польского языка, а в него пришло изначально от латинского «bulla». Он сделал это в том числе и ради тебя. Вот таким образом некоторые другие ученые видят в этих двух персонажа просто неких «праотцов».

Себастьяна — и уносят их в небо, как захваченные военные трофеи (символы победы святого, его преданности христианской вере). Кроме того, учитываются положения распространенной в то время гуморальной патологии — учения, согласно которому необходимым условием здоровья является баланс четырех соков (жидких сред) организма, причем соки эти (гуморы) имеют разное качество: один холодный и сухой, другой горячий и сухой, третий холодный и влажный, четвертый горячий и влажный. Кроме святого Антония в монастырях чтили также Иоанна Предтечу и св. Вероятно, это представитель империи на Западе (например, Франции).

Зелёный цвет служил для изображения Рая и вечной жизни. В этой фигуре Матиас Грюневальд воплотил как библейский образ Марии Магдалины, так и черты, приписываемые ей многочисленными легендами, рисующими ее блудницей и кающейся грешницей. (Ср. Мы видим, что Павел находится в гармонии со всем Божьим миром.

Ее сын умер на кресте. По другую сторону от св. Таким образом, символизирующий веру синий цвет образует как бы связь между этими двумя книгами.

Методы лечения, которое практиковались в монастыре, сегодняшние медики назвали бы «комплексными». Сначала больных приводили к алтарю монастырской церкви, перед которым они часами молились о выздоровлении. Развёртка 1В самом начале 16-го столетия (точная дата создания алтаря неизвестна, предположительно в период с 1506 по 1515 г. ), в эпоху высшего благоденствия Изенгеймской обители, ее тогдашний настоятель итальянец Гвидо Гверси задумал создать для монастырской церкви Св. Это и было главное «послание» Матиаса Грюневальда всем страждущим, которые представали перед Изенгеймским алтарем.

Шедевр мировой живописи, Изенгеймский алтарь завершает собой серию полиптихов, начатую другим знаменитым произведением— Гентским алтарем братьев Яна и Хуберта Ван Эйков «Поклонение агнцу» (1432), находящимся в соборе Св. быв утверждены на основании Апостолов и пророков имея Самого Иисуса Христа краеугольным» (Еф., 2, 20). Экземпляр этого оттиска имелся, в частности, во флорентийской мастерской Микеланджело.

Лечение больных в монастыре начиналось именно у алтаря: либо святой Антоний совершит чудо и поможет больному, либо алтарь послужит духовным утешением несчастному. Однажды на него обрушилось целое полчище бесов.

  1. Художественно-исторический музей Арт-Рисунок

Грюневальд изобразил не одного ангела, но в то же время и не целое небесное воинство. С 1965г. художником Мартином Шонгауэром. Таким образом алтарь приобрел три вышеупомянутые развёртки. В то же время красная занавеса напоминает о том, что, по одной из версий, во время явления ангела Мария работала над красной пряжей для храмовой занавесы (символ того, что Мария избрана одеть Святыню Божества багряницей своей плоти, образ «прядения» младенческого тела Иисуса из «пурпура» материнской крови в утробе Марии).

ИЗЕНГЕЙМСКИЙ АЛТАРЬ 
Третья развертка

В то же время ее взор и слух обращены к ангелу, а руки сложены в жесте, которым она, сам не понимая, обозначает свое согласие, смирение (вспомним руки Богоматери в сцене Распятия): «се, Раба Господня да будет Мне по слову твоему» (Лк. 1:38). Затем Грюневальд решил изменить ее позу и использовал при этом композиционный приём, встречающийся в картине фламандского художника Рогира ван дер Вейдена «Снятие с креста», основными фигурами которой также являются распятый Христос и Дева Мария, упавшая в обморок, причем положение рук и всей фигуры Марии повторяет положение тела Иисуса и символизирует мистическую преданность матери.

Как следует из изображения запертых ворот в левой части картины, Дева Мария изображена в огороженном саду (Hortus conclusus) — традиционном символе ее девственности. Таким образом, Матиас Грюневальд адресовал свое «послание» не в последнюю очередь именно этим страждущим, которые беспрестанно задавались вопросом о том, за что им послана эта неизлечимая болезнь и как им теперь быть. Одним из примеров такой трактовки может служить Третья книга царств, в которой описывается, как пророку Илии вороны приносили пищу в пустыню («И вороны приносили ему хлеб и мясо поутру и хлеб и мясо по вечеру, а из потока он пил» (17, 6). В центре композиции находятся истерзанная фигура распятого Христа, это доминанта всей картины (в действительности она чуть смещена вправо, так что основная часть фигуры Иисуса помещается на правой от зрителя створке). Отождествление ашаффенбургского мастера с «Матиасом Грюном из Изенаха» возникло предположительно из-за их общего имени, а также из-за произведения, над которым, возможно, работали оба художника.

Мы видим ангелов, которые собрались, чтобы музицировать для Девы Марии. Один из возможных перечней выглядит следующим образом: чревоугодие, блуд, алчность (сребролюбие), гнев, печаль, уныние, тщеславие и гордость. Мне даже послышался сдавленный крик Антония. Обернутые в тряпки и сено фрагменты были погружены на повозки и отправлены в Кольмар. Этот пень может также считаться страшным символом ампутированных конечностей у больных Антониевым огнём.

Свет, окрашенный цветом и цвет, обладающий особой светоносностью, позволяют художнику достичь пронзительного эмоционального воздействия. Эпитеты «таинственный» и «загадочный» стали неотъемлемой принадлежностью имени Грюневальда. В центре на троне восседает св. Однако характерно, что художник написал здесь не овец, а свиней.

Историк искусства Эвальд Мария Феттер по этому случаю ссылается на текст проповеди Августина, который назвал день рождения Христа самым тёмным днём года, после которого день начинает «расти». Приблизительно тогда же, в 1525 г., был нарисован тройной портрет Trias Romana. Не будем забывать, что художник, вероятно испытывал симпатии к лютеранству. Известно, что Мартин Шонгауэр сделал наброски не только для короба и резных фигур алтаря, но, вероятно, разработал также проект прочего убранства (в первую очередь живописного оформления). Великий Бог дал знать царю, что будет после сего. Наряду с Агнцем у его ног, Иоанн Креститель относится не к«историческим» персонажам (которые представлены по другую сторону Распятия), а к знаковым, «символическим» фигурам.

(Дан., 7:13-14). Предполагают, что именно в Нюрнберге в 1503 году Грюневальд выполнил оборотную сторону Линденхардтского алтаря (Lindenhardter Altar). Таким образом, Изенгеймский алтарь содержал в себя послание не только пациентам, но и здоровым монахам, которые регулярно собирались перед ним на молитву (первых алтарь утешал, вторых предостерегал). От глубочайшего потрясения скорбящая мать и сама выглядит почти мертвой. В ряде лечебников вербена также описывается как лекарство против Антониева огня. При дворе майнцских архиепископов в Ашаффенбурге он он был не только живописцем, но и «водяных дел мастером», а также руководил строительными работами.

Дорическая колонна, которая виднеется за спиной св. На это указывает и его монограмма «M. G. N» (Mathis Gothart Nithart). Я резко встряхнул головой, прогоняя наваждение.

Мальтийцев пытался разогнать Наполеон. Грюневальд выбрал для картины «Воскресение» такие цвета и формы, которые подчеркивают ее полную противоположность скорбному сюжету крестной смерти. Кровь стекает по скрученным стопам и судорожно искривленным пальцам на крест.

Августина, считавшего, что Мария услышала слово Божье через веру. Справа — слепящее сиянием, подобно сгусткам пламени, Преображение Господа. Здесь также сказывается влияние св.

Это фигуры святых Антония, Августина и Иеронима. А если посланы вы демонами, то не медлите и удалитесь, так как я — pаб Хpистов». Первоначально Мария стояла прямо и, сложив руки, смотрела на своего умершего сына. Рождественская картина обрамлена с двух сторон створками сиконографически необычными изображениями «Благовещения» и «Воскресения».

Второй приводимый Зандрартом предполагаемый портрет Грюневальда в пожилом возрасте действительно был создан на основе рисунка работы Грюневальда (1512-16), который длительное время считался его автопортретом. Едва Антоний сказал это, гиены бежали, как бы гонимые бичом слова». Второй полукруг идет от плаща св. Немногое мы знаем и о заказчиках первых его картин.

Зеленые пальцы трупа были изогнуты в ужасные скрюченные когти, тело покрыто язвами. XXв. С определенностью можно сказать, что в первой группе растений художник изобразил подорожник большой (Plantago major), вербену лекарственную (Verbena officinalis) и подорожник ланцетолистный (Plantago lanceolata). Ибо Ему надлежит царствовать, доколе низложит всех врагов под ноги Свои.

Антония»). для монастыря (прецептории) антонитов в эльзасской деревне Изенхайм (Изенгейм), что в 20 км к югу от Кольмара. Вдруг предстал им Ангел Господень и слава Господня осияла их и убоялись страхом великим. Сам Господь прошел через смерть. Кроме того, в справочнике La Piazza universale изданном близким знакомым Зандрарта Маттеусом Мерианом еще в 1641 году, также упоминается некий Матиас Грюн из Ашаффенбурга (Matheus Grn von Aschaffenburg), а в 1657/67 г. базельский коллекционер Ремигий Фэш (Remigius Faesch) «расшифровал» монограмму MG как Mathe Grn von Aschaffenburg. На Иисусе теперь преображенная пелена, которая заиграла всеми цветами радуги. Но Господь вновь обратил свою милость к раскаявшейся Марии Магдалине (возвратившемуся к Богу Израилю).

На первой створке было изображено распятие Христа в непривычно диком виде. В этой сцене будто представало их собственное страдание. Колонна с ренессансной капителью рядом со св. Этот рисунок хранится сегодня (правда, в очень плохом состоянии) в библиотеке университета Эрлангена — Нюрнберга и, как утверждают современные исследователи изображает евангелиста Иоанна Богослова. Но все теории эти остаются в области догадок и предположений. По правую руку от Антония (слева по отношению к зрителю) располагается фигура св.

Например, в облачении второго солдата некоторые исследователи усматривают черты, характерные для русских доспехов (чешуйчатый шлем) и возможный намёк на империю на Востоке. Иероним. Не такой уж широкий простор предоставлялся инициативе самого художника. Однако этот ряд предков неполон. Мать бережно держит младенца на руках. Христос улетает в невесомость, не подчиняясь более земным законам.

Здесь же ему встретилось упоминание о живописце и резчике «Матиасе Грюне из Изенаха» (Mathys Grn von Isenach). Вся программа алтарного ансамбля была откликом именно на эту религиозную славу обители. Художники XVв.

Как выглядел Матиас Грюневальд, точно неизвестно. Тело Христа уже не так изранено, как на кресте. Во времена Грюневальда музыка не играла особой роли в церковных обрядах. Зандрарт упоминал выполненные Матисом из Ашаффенбурга гризайлью четыре створки алтаря с наружной стороны — неподвижные его части, которые видны, когда алтарь закрыт. Если придерживаться этой трактовки, то рогатый демон примерно по центру картину символизирует блуд (Unkeuschait) хвостатый монстр с огромной пастью олицетворяет уныние (Trgheit) (обратите внимание на сходство этих двух чудовищ у обоих художников) рогатое существо с колючим воротником слева, которое схватило и тянет на себя кусок плаща святого Антония, очевидно, символизирует зависть (Neid) (вновь бросается в глаза множество идентичных черт в изображении этого монстра у Грина и у Грюневальда) по центру картины, слева от олицетворения блуда, вероятно, представлен демон, символизирующий грех гнева (Zorn) (в данном случае параллели с гравюрой Грина не столь явные, хотя определенное сходство всё же имеется) хищная птица у правого края картины (на гравюре Грина она, напротив изображена слева) символизирует гордыню, высокомерие (Hochmut) рядом с чудовищем, олицетворяющим зависть, представлен, очевидно, грех чревоугодия (Fresserei) наконец, в виде покрытого панцирем отвратительного существа, отбирающего у святого четки, представлена алчность (Geitikat/Geiz) (здесь сходство образов у Грина и Грюневальда особенно поразительное). Это он предрек появление Спасителя, который жертвенной смертью искупит грехи человечества. То, что действие разворачивается не в жилой комнате (не в опочивальне Марии), а в церковном помещении — одна из нескольких иконографических особенностей, отличающих картину Грюневальда от произведений современников (например, Рогира ван дер Вейдена).

Как описано в «Золотой легенде», в возрасте 20 лет Антоний продал и раздал бедным всё свое имущество и уединился в египетской пустыне, став отшельником. Весь облик Павла излучает спокойствие, гармонию. Рвущие святого Антония демоны подсказывали, что ужасы картин Босха имели в истории глубокие и давние корни.

Некоторые исследователи видят в этом символ внутренне совершившегося в блуднице поворота. Антония на второй боковой створке. Изенгеймский алтарь раскрывался на третьей развёртке только 17 января, в день св. Антония с двумя сопровождающими его фигурами. У ног Мадонны находятся обычные предметы обихода: деревянная кадка, горшок и кровать. Может быть именно его зовет с собой «домой» темный бородатый ангел.

Сам Господь вмешался в происходящее и поднял своего мёртвого сына из могилы. Во время пребывания в пустыне подвижник подвергался многочисленным искушениям злых духов. Время Нового Завета начнется с события, о котором пришел возвестить ангел.

Скажем, на третьей развёртке алтаря, в сцене «Посещение св. Таким образом, пределла служила как бы связующим звеном между этими двумя развёртками. Если это сосуд для воды, то вместе с деревянной кадкой он является символом Крещения. В документах указывалось, что этот Грюн в конце жизни находился на службе у графов Эрбаха, а поскольку на ашаффенбургской «Пьете», которая является последним произведением мастера Изенгеймского алтаря изображен герб Эрбахов, Цюльх поначалу решил, что загадка личности Матиаса Грюневальда раскрыта.

Себастьяном — это столп Яхин, символизирующий Древо Жизни. Огромный камень, таким образом, символизирует окончательную победу Царствия Божьего. Изначально стоящая Мария со сложенными в мольбе руками смотрела на своего умершего сына. Два самых крупных ангела спешат к святому с наградой — мученическим венцом. Надежда достигла своей цели.

Это цитата из Евангелия от Иоанна, которая переводится как «Ему должно расти, а мне умаляться». Линия её обмякшего в обмороке тела параллельна линии вытянутой руки Иисуса. В центре на троне восседает св. Никто его не заметил. Что может быть страшнее для матери, чем потеря собственного ребёнка.

Существует множество трактовок того, что представляют собой изображенные на картине демоны: кто-то говорит о призраках нечистых духов, кто-то видит в этих образах фантастического бестиария олицетворение разнообразных пороков и смертных грехов. Антония». Каждый художественный образ являлся неким посланием к верующим. На створках святые — целители Лаврентий, Кириак, Елизавета и Люция. Её неприкрытые волосы говорят о том, что это незамужняя женщина.

Покровителем ордена считался Антоний Великий. Дева Мария изображена с длинными непокрытыми волосами (символ девственности). Маврикия в Галле, выполненный по заказу самого Альбрехта. Исследователи, считающие данное существо изображением некого демона, видят в этой книге часослов, вырванный монстром у св. Тёмно-синее платье Марии почти полностью ее покрывает.

Ангел парит в воздухе и возникает впечатление, что он возник перед Марией как вихрь. Нашествие жаб упоминается в числе египетских казней. Резные деревянные детали остались в Изенгейме и с 1860 г. утеряны. На эту роль Иоанна Крестителя указывает и надпись, которую Грюневальд поместил над его указующей рукой: Illum oportet crescere, me autem minui («Ему должно расти, а мне умаляться»). Однако многие из изображенных Грюневальдом фигур трудно идентифицировать.

Если это действительно так, то не исключено, что мы видим на Марии Магдалине «ризы спасения», в которые Господь облекает обратившихся к нему людей и что Мария носит его под старым платьем грешницы. Павла вскоре убили, а орден остался. Слева расположен Августин, которому антониты обязаны своим уставом. Живопись на алтаре обновили, а то, что намелевал Грюневельде запаковали в ящики, где они и были обнаружены в 1793 году. Августина, считавшего, что Мария услышала слово Божье через веру. Антония, на которые намекает бесёнок за спиной св.

Бубоны на животе выдают сифилис. В Изенгеймском монастыре уже имелся створчатый алтарь под названием «Алтарь Орлиако». Если это сосуд для воды, то вместе с деревянной кадкой он является символом Крещения. У третьего солдата доспехами покрыто всё тело. Ангелы-серафимы изображены в оттенках красного (одно из значений слова «серафим» — пылающий, огненный), херувимы (следующий после серафимов ангельский чин) окрашены в синие и голубые тона. Дело в том, что в те времена практически во всех деревнях выращивали поросят, специально предназначенных для ордена антонитов (за это антониты брали на себя обязанность лечить больных Антониевым огнём).

Это пример безбожника, пример, которому люди не должны следовать. Эта невеста, согласно Книге Иезекииля, вероломная и распутная. По словам Гюисманса, «это светловолосая девица с пухлыми щечками и раскрасневшимся от готовки лицом», «неряха с глуповатой улыбкой на полных губах» (пристрастие Грюневальда к простым деревенским лицам иногда рассматривают как доказательство его близости идеологии лидеров крестьянского восстания). Этот шлем более не является символом власти. Распятие часто встречается на готических алтарных образах. Изенгеймский алтарь принадлежит одновременно поздней Готике и раннему Возрождению.

Это наиболее лаконичный по композиции, самый поздний вариант. Деревянная кадка (большая часть которой изображена на соседней левой створке) и ночной горшок дополнительно показывают, что Иисус — не полубог, а самое настоящее человеческое дитя со всеми обычными потребностями, указывают на его смирение. Обращаясь к примеру св. Антония. С утра мы отправились в музей Унтерлинден. И сказал им Ангел: не бойтесь я возвещаю вам великую радость, которая будет всем людям: ибо ныне родился вам в городе Давидовом Спаситель, Который есть Христос Господь и вот вам знак: вы найдете Младенца в пеленах, лежащего в яслях.

Смысл изображённых предметов— предмет споров среди искусствоведов. Немногое мы знаем и о заказчиках первых его картин. У ног Мадонны находятся обычные предметы обихода: деревянная кадка, горшок и кровать.

И здесь он был прав. Павел Отшельник хотел предоставить эту честь Антонию, как гостю, Антоний же хотел почтить Павла как старшего по возрасту. Вероятно, композиция служила пределлой не сохранившегося алтарного образа. Изенгеймский алтарь предназначался для монастырской больничной часовни. Справа от нее мы находим существо в ночном колпаке, с сопливым носом, олицетворяющее грех именуемый acedia (уныние). На самом деле фамилия мастера Матиаса была Нитхардт (Nithart/Neithardt), но сам он чаще называл себя Готхартом (Gothart). Сохранились документы этого процесса, в котором Мастер Матиас именуется «Мастером Матиасом Нитхартом из Вюрцбурга» (Meister Mathis Nithart von Wrtzburg).

Себастьяна автопортретом Грюневальда уже по этой причине. Боковые створки были выполнены его же учениками в Нюрнберге. разъясняет смысл происходящего. Грюневальд представляет Христа в образе человека исполненного величавой кротости и терпения.

Его полный скорби и сочувствия взгляд обращён к Богоматери. На центральной картине развёртки дева Мария появляется дважды. Обычный пейзаж превращается в землю обетованную. Птица, впрочем, не очень похожа на ворона.

Фигура Иисуса снова изображена заметно более крупной, чем фигуры остальных участников. Именно в этом состоит «послание» Изенгеймского алтаря: Христос принял на себя страдания и принес их Господу в качестве жертвы. Еще несколько десятков обителей антонитов пытались удержаться в Германии, но тоже недолго. Имеются в виду фигуры третьей развёртки алтаря: сидящий св. Себастьяна с лицом юноши изображенном на приписываемом Грюневальду«Портрете юного художника в мастерской» с инициалами MN, некоторые исследователи стали считать изображение св.

В этой части алтаря мы видим также, что Бог Отец посылает ангелов, приносящих весть о рождении Христа двум пастухам, которых можно разглядеть на заднем плане пейзажа. Образы художника отличает предельное напряжение чувств, экспрессия. Что касается приведенного выше портрета «Матиаса Грюневальда в юности» из книги Йоахима фон Зандрарта, то доказано, что в действительности это портрет неизвестного, созданный по образцу рисунка австрийского художника Вольфа Губера (1522), чья подпись WH в XVII в. была стерта и заменена поддельной дюреровской, AD. Антония» содержались на общественные средства (средства верующих) их хлев часто находился рядом с храмом, они свободно бегали вокруг и носили опознавательный знак – колокольчик на шее. Согласно этим документам, основную часть времени, что шел процесс, художник отсутствовал. Антония» и «Беседа св.

Последний же враг истребится — смерть». Обратите также внимание на дымку или облако, окружающее этот мощный камень. Антония. Возможно также, что историки по какой-то причине смешали биографию «Грюневальда» с биографией работавшего во Франкфурте-на-Майне в начале XVI в. скульптора и художника по имени Матиас Грюн (Mathis Grn). Сверху изображена как раз книга пророка Исайи. И не только примириться с ней, но и принесnи ее Богу в качестве жертвы. В замечательном музее Унтерлинден в Кольмаре, относящемся к числу самых посещаемых во Франции, находится один из главных шедевров западноевропейского искусства: Изенгеймский алтарь (Retable dIssenheim/Isenheimer Altar), созданный живописцем Матиасом Грюневальдом и скульптором Николасом из Хагенау в 1512-1516 гг.

Антоний и настоятель Изенгеймского монастыря Иоанн (Жан) Орлиако (Jean dOrliaco), — с другой. (Во время Второй мировой войны из-за угрозы бомбардировки, алтарь хранился в подвалах замка Высокий Кенигсбург, после чего был возвращен в Кольмар). Ладони будто лежат на перекладине креста. Линия её обмякшего в обмороке тела параллельна линии вытянутой руки Иисуса. В этом проявилось отождествление Марии Магдалины с легендарной раскаявшейся грешницей V века: преподобной Марии Египетской (как и Мария Египетская, Мария Магдалина часто изображается отшельницей, покрытой только волосами), а также в первую очередь отсылка к эпизоду с омовением ног Иисусу миром, когда совершившая помазание женщина омывала их слезами и отирала своими роскошными волосами (Лк. 7:37-48).

Самая знаменитая работа Грюневальда — громадный многостворчатый алтарь церкви монастыря Святого Антония в Изенхейме (1512—1515, Кольмар, Музей Унтерлинден). Хотя фигуры святых в таком расположении развёрнуты в стороны от центральной картины, но светлое пятно окна на створке Себастьяна и маленькое окошко с бесёнком больше не находятся в непосредственной близости от тёмного «Распятия». В таком случае имеет особый смысл то, что это праздничное, дарованное Господом платье предохраняет Марию Магдалину от падения (в прямом и переносном смысле).

Антоний традиционно размещался с левой стороны от «Распятия» по отношению к зрителю, а св. Таким образом, картина изображает переход от Ветхого Завета к Новому. Он приготовился улетать. св. Её неприкрытые волосы говорят о том, что это незамужняя женщина.

Фоном служит унылый пейзаж со скалами, деревьями и далекой рекой. Согласно евангельским свидетельствам, в рождественскую ночь пастухи «содержали ночную стражу у стада своего». Маврикия и св. Также было добавлено изображение сцены оплакивания Христа на пределле. По сторонам от них, на обороте створок с «Прославлением Мадонны», находились еще две картины, пугающие натуральностью бесовских видений «Искушение св.

Неслучайно после смерти у него было найдено 27 проповедей Лютера и много прочей лютеранской литературы, а также манифест крестьянского восстания — так называемые «Двенадцать статей», вышедшие в 1524 году. О происхождении этих воинов судить довольно трудно. Обратим внимание на красную накидку в одеянии ангела. А что царь видел Бодрствующего и Святаго, сходящего с небес, Который сказал: «срубите дерево и истребите его, только главный корень его оставьте в земле и пусть он в узах железных и медных, среди полевой травы, орошается росою небесною и с полевыми зверями пусть будет часть его, доколе не пройдут над ним семь времен», — то вот значение этого, царь и вот определение Всевышнего, которое постигнет господина моего, царя: тебя отлучат от людей и обитание твое будет с полевыми зверями травою будут кормить тебя, как вола, росою небесною ты будешь орошаем и семь времен пройдут над тобою, доколе познаешь, что Всевышний владычествует над царством человеческим и дает его, кому хочет.

Здесь 31 августа 1528 оборвалась жизнь художника. Мария читает священную книгу, которая в ее время могла быть лишь книгой Ветхого Завета. Эти подписи размещены на мечах, которые держат в лапах эти чудовища. Руки Богородицы говорят нам об ином отношении к страданию. Два ангела изображенных снизу, собирают лук и стрелы — символы страданий св.

Хищную птицу, которая наносит святому Антонию удары своей дубиной, этот исследователь отождествляет с грехом гордости (гордыни). Более строгий медицинский анализ, впрочем, показывает, что Матиас Грюневальд изобразил не типичного больного эрготизмом, а целую сумму страшных симптомов сразу нескольких неизлечимых болезней того времени. Марии грандиозный алтарь.

Он поддерживал осужденных за смерть за христианскую веру и многих римлян обратил в христианство. Францем Христианом Лерзе. Очерк этого авторитетного искусствоведа содержал, увы, массу пробелов и неточностей. Себастьяна и св.

Также ворон часто выступал в христианском искусстве как хитрая, пронырливая птица. И нарядил тебя в наряды и положил на руки твои запястья и на шею твою ожерелье». Все тайные знания антонитов и тамплиеров перешли к госпитальерам.

Первый был патроном родственного ордена иоаннитов (мальтийских рыцарей) и считался целителем эпилепсии, второй особенно почитался как защитник при эпидемии чумы. Близок антонитам, занимавшимся уходом за больными, был и св. Таким образом, вполне возможно, что это именно изображение больного, причем, скорее всего, больного эрготизмом или Антониевым огнём: исследователи указывают на изображенные Грюневальдом характерные симптомы Ergotismus gangraenous (землистый цвет туловища, раздутый и покрытый волдырями живот, «пергаментная» кожа на руках, гнойные язвы и сыпь). Зелёный цвет служил для изображения Рая и вечной жизни.

Сияние ангелов напоминает об их бестелесности. Край накидки при этом заворачивается вверх и указывает на Святого Духа в виде голубя, который едва заметно парит над зелёным занавесом и зримо олицетворяет то, что Христос был зачат (принял плоть) от Духа Святого. На боковых створках показаны два ключевых эпизода истории Спасителя: «Благовещение» и «Воскресение». Рядом с этим «шелудивым козлом» представлен красно-черный от злобы образ гнева, который дергает ненавистного отшельника за волосы. Немецкий искусствовед Йоахим фон Зандрарт (Joachim von Sandrart) (1606-1688) первым вспомнил о Матиасе Грюневальде после полуторавекового посмертного забвения, включив биографический очерк об этом мастере в свою двухтомную работу Teutsche Academie der Edlen Bau-, Bild- und Mahlerey-Knste (1675-79) и назвав его одним из самых выдающихся живописцев.

Смысл изображённых предметов — предмет споров среди искусствоведов. Однако уже к 1485г. В пределле третьей развёртки находятся скульптурные изображения Христа и апостолов.

Она понимала их даже лучше, чем сами пророки. Самка оленя положила голову к нему на колени. 44:1-3). Антоний традиционно размещался с левой стороны от «Распятия» по отношению к зрителю, а св. Пределла этой развёртки («Положение во гроб») посвящена сцене оплакивания Христа. К «Распятию» направлялись все взоры молящихся, святые Антоний и Себастьян, величественные и благостные, взывающие к благочестию и дающие исцеление силой Христа, указывали на Него.

Художник, в своем искусстве отдавший дань увлечения новой, уже пришедшей в Германию из Италии ренессансной живописи и числящийся среди крупнейших мастеров немецкого Возрождения, был прежде всего мастером, воплотившим в своих работах как специфический немецкий тип религиозности и новые духовные искания своей эпохи, так и великим одиночкой. Лишь с 1873 года Изенгеймский алтарь был окончательно признан работой Матиаса Грюневальда.

Этот образ должен был напоминать средневековому зрителю (пациенту) о том, что он не случайно попал в госпиталь антонитов. Тут надо сказать, что вообще ворон (из-за своего цвета, пронзительного карканья и питания падалью) обычно считается символом чего-то дурного: смерти, несчастья и т. п. Мы видим на Марии Магдалине «ризы спасения», в которые Господь облекает обратившихся к нему людей. Это тоже Мария, но теперь Она в облике Царицы Небесной, а не Богоматери. Возможно, всё дело в том, что в фамилии Nithart художнику явно слышался намек на такой страшный порок, как зависть (Neid) и он, как богобоязненный человек, выбрал себе более благочестивую фамилию Готхарт (Gothart, то есть «исполненный Бога» впервые она встречается в документах 1516 года). Себастьяна.

Себастьян. На данной картине — не единственной в композиции — как раз нарисован момент распятия. Орден признан Организацией Объединенных Наций и имеет при ней особый статус наблюдателя. Некоторые исследователи, например, указывают на то, что на картине Антонию непосредственно угрожают именно восемь демонов, что может являться намёком на учение о восьми грехах (восьми помыслах), которое сформировалось еще в IV в. Список этих восьми грехов существует в различных вариантах. Вместе с пальцами они образуют странное обрамление головки гвоздя. Рядом с его фигурой надпись: «Его делу суждено расти, моему же уменьшаться». Возможно, это солдат Северной империи.

Возможно, при этом также имелось в виду древнее символическое отождествление Богоматери с Церковью (Ecclesia), то есть Новым Заветом. Егопоследователем назвал себя немецкий художник-экспрессионист Отто Дикс.

В своеобразных складках на рукавах Марии Магдалины историк видит намёк на золотые браслеты, которые принадлежали к числу украшений свадебного платья в Израиле («положил на руки твои запястья») (они будто бы выделяются под рукавами ее платья), а полотняная фата Марии, кажется, пропитана маслом, которым было принято мазать голову невесты. Мирная беседа двух старцев протекает на опушке фантастического заброшенного леса.

Расположение створок со святыми относительно центральной части алтаря имеет свою историю. У ног Августина— коленопреклонённая фигура заказчика алтаря Иоанна Орлиако. Напыщенная хищная птица, щеголяющая своим нарядным оперением, символизирует высокомерие (гордыню). Антония.

На третьей же развертке можно увидеть призрак отравления спорыньей: написанный в правой створке «Искус святого Антония» полон самых ужасных чудовищ, что роднит Грюневальда с его современником Босхом, лучшие полотна которого можно увидеть, совершив в Испании тур в Мадрид. Тогда царь Навуходоносор пал на лице свое и поклонился Даниилу и велел принести ему дары и благовонные курения» (Дан., 2:31-46). Ведь «чудодейственный» алтарь Изенгеймской церкви должен был обладать почти гипнотической силой воздействия и, пожалуй, никто из современников мастера Матиса не смог бы создать произведение подобного накала. Развёртка 2Скульптуры и резные работы по дереву для алтаря были выполнены искусным эльзасским мастером Николасом из Хагенау. Изенгеймский алтарь по своей форме является створчатым, то есть алтарём-складнем и состоит из основной части — короба и двух пар подвижных живописных створок и таким образом возможны три варианта развёртки (конфигурации) алтаря. Св.

У Него в руках все нити от происходящего, всё свершается по Его воле. Слева расположен Августин, которому антониты обязаны своим уставом. Антонием Павла Отшельника» мы видим хлеб в клюве ворона — явная отсылка к телу Христову. Рассказывают, что эти реликвии окунались в лечебные настойки, которые потом давали больным. Используя эффектную драпировку, Грюневальд придает старцам монументальные позы, ничуть не уступающие шедеврам итальянских мастеров.

Художник воплотил две стороны Её величия. Авторство этих резных фигур, украшающих третью развёртку Изенгеймского алтаря, приписывается скульптору Николасу Хагенауэру (Niclas Hagenauer), которого также называют Николасом из Хагенау. Матиас Грюневальд изобразил святого стоящим не у дерева, как было принято в живописи того времени, а у колонны. «Поругание Христа» представляет собой редко встречавшийся до этого иконографический сюжет. (1Кор., 15:22-26).

Вот таким образом не было опасности, что истинный смысл праздника скроется за мишурой. Себастьян. Эти беглые госпитальеры избрали Павла I великим магистром ордена. Валтасар отвечал и сказал: господин мой. Едва ли не все гиены этой пустыни, вышедши из ноp, окpужают его.

Себастьян был начальником преторианской стражи при римском императоре Диоклетиане. Кроме того, после смерти Грюневальда у него в доме было найдено придворное платье и несколько драгоценностей, а также материалы для живописи (интересно, что городской художник Ханс Хальбергер (Hans Halberger), нанятый для проведения экспертизы, так и не смог установить состав некоторых обнаруженных у покойного красок). твоим бы ненавистникам этот сон и врагам твоим значение его. Мы знаем о его жизни меньше, чем о ком-либо из его великих современников. Имя Грюневальда было найдено в труде «немецкого Вазари» — художника и автора жизнеописаний немецких живописцев — Иоахима Зандрарта и посвятившего «мастеру Матеусу из Ашаффенбурга», которого он дважды назвал «Матеус Грюневальд», целую главу своей «Немецкой Академии». (В те времена в каждой деревне для антонитских монастырей специально откармливали свиней для оплаты лечения больных в монастырских больницах).

Красный и синий ангелы витают в небе над Марией и на правой половине картины. Отдаленная часть помещения — это ожидание «полноты времени» (Гал., 4:4-5), надежда, обещание ближняя, более тёмная, часть — это приготовление, Мессия уже в пути, он готовится воплотиться в человеческую плоть (обратите внимание, что замковый камень здесь не глухой, а имеет отверстие по центру: земле открылась благая весть, время ожидания завершилось). Антония». И все, живущие на земле, ничего не значат по воле Своей Он действует как в небесном воинстве, так и у живущих на земле и нет никого, кто мог бы противиться руке Его и сказать Ему: «что Ты сделал. » В то время возвратился ко мне разум мой и к славе царства моего возвратились ко мне сановитость и прежний вид мой тогда взыскали меня советники мои и вельможи мои и я восстановлен на царство мое и величие мое еще более возвысилось.

Всего перед Марией лежат две книги, одна открытая, другая закрытая. Впоследствии эта теория (учение Евагрия Понтийского) легла в основу учения о семи смертных грехах. Ты — это золотая голова. С 1512 по 1515/16 гг. Антонию — о жизни святого повествуют боковые створки алтаря. Хранитель музея Унтерлинден в Кольмаре Пантшика де Пепе (Pantxika De Paepe) отмечает: «Обглоданная гангреной, его правая рука превратилась в культю. Таким образом, страдания больных отчасти ассоциировались с бесами из легенды о св.

Задача медицины виделась в том, чтобы с помощью определенных лекарств (средств обратного действия) восстановить равновесие соков организма. На левой половине картины Мадонна изображена в храме с нимбом как Царица небесная. Антоний стоял посpеди них и каждая зияла на него и угpожала ему угpызением. Он ссылается на Книгу пророка Иезекииля (Иез., 16, 8-11): «И проходил Я мимо тебя и увидел тебя и вот, это было время твое, время любви и простер Я воскрилия Моих на тебя и покрыл наготу твою и поклялся тебе и вступил в союз с тобою, говорит Господь Бог, — и ты стала Моею. Зандрарт приводит достаточно обширный перечень работ, большинство которых уже к тому времени были утеряны или расхищены. (Во время Второй мировой войны из-за угрозы бомбардировки, алтарь хранился в подвалах замка Высокий Кенигсбург, после чего был возвращен в Кольмар.

Пророчество Даниила свершается у нас на глазах. В обычные дни молящиеся видели перед собой мрачную картину Распятия. В последнее десятилетие XV века антониты занялись убранством главного алтаря.

художника называли Матиасом из Ашаффенбурга (Mathis von Aschenburg, Matthes von Aschaffenburgk), что, в общем, соответствует действительности, поскольку мастер выполнил ряд заказов для тамошних церквей. Рассмотрим вторую развёртку Изенгеймского алтаря. В 1852 г., после открытия художественного музея в бывшем монастыре доминиканок Унтерлинден, полиптих разместили в монастырской часовне. Омыл Я тебя водою и смыл с тебя кровь твою и помазал тебя елеем. Соответственно, весь этот призрачный ореол может толковаться как «плеяда первых людей». Фигура слева в нижней части правой створки — больной «антониевым огнём».

Поскольку этот чудовищный гуманоид со вздутым брюхом напоминает жабу, уместно также вспомнить о том, что из-за своего постоянного кваканья жабы в христианстве трактовались как дьявольские создания, ассоциировались с колдуньями и еретиками. Центральную ярко освещенную фигуру он определяет как Еву, Адамом называет желтоватого мерцающего крылатого персонажа слева внизу (желтый цвет, возможно, намекает на то, что Адам был сотворен из глины), справа внизу от Евы он видит жену Авраама Сарру и рядом с ней ее сына Исаака и перед ним, в красноватом отблеске, его жену Ревекку справа от Адама, в виде корня изображен будто бы их третий с Еврой сын Сиф за спиной Евы — Агарь (служанка Сарры во время бездетности последней, ставшая наложницей Авраама и родившая ему сына Измаила) над Евой — жена Иакова Лия (таким образом, три женщины, Сарра, Ева и Лия изображены в один ряд) прямо перед Лией — ее сыновья Симеон и Леви непосредственно перед Евой, в сиянии, — еще один сын Лии и Иакова, Иуда (из его племени в Библии ведётся родословная Иисуса Христа) фигурка в желтом свете под образами Евы и Сарры (будто в платье из колосьев) — праведница Руфь (жена Вооза и прабабка царя Давида в своей книге она описала, как собирала колосья на жатве богатого Вооза). Самого Воскресения не видела ни одна живая душа. Далее из этих документов мы узнаём, что Матиас был живописцем и инженером и даже заслужил славу инженера-гидротехника — «водяных дел мастера» (Wasserkunstmacher), так что городской совет Магдебурга в начале 1527 года даже обращался к бургомистру Франкфурта с просьбой о предоставлении чертежа, составленного Мастером Матиасом для водяной мельницы на Майне (Магдебург хотел использовать этот проект для строительства собственной мельницы).

По заказу настоятеля четыре фигуры на внутренних створках алтаря были выполнены в 1475г. В 1509, после бесконечных отсрочек, во Франкфурт прибыла большая алтарная картина Альбрехта Дюрера «Вознесение Марии».

Мы оставили машину на бесплатной стоянке на Рю де Ансетр и пошли в ближайший отель. Себастьян — с правой (как на иллюстрации справа). Смерть в госпитале антонитов в Изенгейме присутствовала повсюду. (В те времена в каждой деревне для антонитских монастырей специально откармливали свиней для оплаты лечения больных в монастырских больницах). С другой стороны из-за поразительного сходства черт св.

Неизвестно также при каких обстоятельствах Грюневальд оказался в городе Галле. Однако это маловероятно из-за отсутствия каких-либо отличительных знаков священника и царя Мелхиседека. Они застыли в моментальной оторопи, будто заколдованные. Аналогично, хлебу в «Посещении св.

Существо не устояло перед искушениями и теперь терпит омерзительное наказание. У ног Августина — коленопреклонённая фигура заказчика алтаря Иоанна Орлиако. Это последнее известное произведение Матиаса Грюневальда и единственная его работа, посвященная современной проблематике (искусствоведы считают, что в этом карикатурном рисунке Грюневальд дал аллегорическое изображение распутства, алчности и чванства— трех пороков католических священников, высмеиваемых в памфлете-диалоге Ульриха фон Гуттена «Вадиск или Римская троица» (Vadiscus sive Trias Romana) (1520).

Антония» Матиаса Грюневальда особый интерес представляет гравюра Ганса Бальдунга Грина «Семь смертных грехов», появившаяся в сборнике проповедей Иоганна Гейлера фон Кайзерберга (Johann Geiler von Kaysersberg), опубликованном в Страсбурге в 1511 году. Вернувшись вновь к своим обязанностям руководителя строительства резиденции архиепископа, Грюневальд выполнил в 1517 по заказу городского совета Ашаффенбурга перестройку одного из фонтанов используя свое знание «водяного искусства». В передней части сакристии, напротив, доминирует красный цвет, символизирующий любовь. Вся поза Марии выражает скорее не воодушевление, а смущение, неуверенность. Центром композиции первой развёртки является крест с распятым на нем Христом.

Расположение створок со святыми относительно центральной части алтаря имеет свою историю. До Кольмара мы добрались только к вечеру. Вряд ли оно могло служить в качестве нижней юбки. Обратимся теперь к образу Девы Марии. Человек может этому противиться. изображали этот момент лучом света идущим от голубя— символа Святого Духа— к уху Марии.

Это ветхозаветное пророчество всегда трактовалось в христианстве как указание на второе пришествие Христа, который придет «с облаками небесными» в конце времён судить живых и мёртвых. Комтурство ордена антонитов (антонианцев) в Изенгейме к тому времени достигло эпохи наивысшего процветания. Вероятно, при выборе типа помещения художник опирался на апокрифы и основанную на них знаменитую средневековую книгу «Золотая легенда» (Legenda Aurea), в которой говорилось, что детство Марии прошло в храме, где она читала писания о приходе Мессии.

Уже в конце XVI в. об этом художнике все забыли. Жить ордену святого Антония оставалось уже недолго. Видения Бригитты Грюневальд, вероятно, учитывал и при изображении креста, который, по ее описаниям, состоял из четырех видов дерева (например, табличка с надписью INRI (Iesus Nazarenus Rex Iudaeorum, «Иисус Назарянин, Царь Иудейский») у Грюневальда явно из липы, причем шрифт использован современный, готический, что подчеркивает актуальность картины более того, табличка сильно напоминает средневековый приговор с красной сургучной печатью (интересно, что при раскрытии створок алтаря разлом проходит точно через сломанную печать, которой смертный приговор Христа крепится к деревянной табличке: смерть не имеет над Иисусом власти, никакая печать и никакая земная власть не в силах ему помешать). Если в классическом искусстве цвет подчинен линии и форме, то в «Прославлении Богоматери» на внешней стороне вторых створок он становится главным средством выразительности и как бы растворяет в себе форму. Композитор Хиндемит посвятил судьбе и творчеству Грюневальда оперу и симфонию.

Утешение после этих ужасных картин приносили больным полотна второй развертки, которую (в отличие от первой и третьей) открывали всего несколько раз в год и в эти дни в Исенайм стекались тысячи страдальцев, жаждущих исцеления. Исследователь Эмиль Шпат видит в одежде Марии Магдалины свадебный наряд и считает, что она олицетворяет «обращенный Израиль». Но он присутствует здесь не случайно. Все авторские права на произведения принадлежат авторам и охраняются законом. В Средние века медитативные картины, к которым относится и Изенгеймский алтарь, считались «квази-медициной» («quasi medicina»), люди верили в их лечебные свойства: идентифицируя себя с образами на картине, больной наполнялся духовной силой, помогавшей ему справиться с телесными страданиями. Матиас Грюневальд сделал это сознательно. Однако его учеником он точно не был, хотя длительное время так и считалось. Ореолы вокруг ангельских образов напоминают нам о бесплотности этих небесных существ.

Мы видим на картине двух ангелов, светлого (цвета утренней зари) и тёмного у одного юношеские черты лица, другой с бородой — исключительно необычный для христианского искусства тип изображения. Иоанн, твёрдо стоящий на земле и Иисус, пребывающий между землёй и небесами, —две жертвы во имя спасения людей. Один из главных ангелов на переднем плане изображен в оттенках зелёного. За ней видна голова еще одного загадочного персонажа, который, возможно, олицетворяет Еву («мать Природы», в отличие от Марии, «матери Благодати»).

Антония так часто изображают в окружении домашней скотины и особенно свиней. Поросят откармливали, затем закалывали и продавали — или же доставляли в монастыри в копченом виде. Когда известный покровитель искусств император Рудольф II задумался о приобретении алтаря для своей коллекции картин в Праге, единственное, что он отметил, так это то, что алтарный образ в Изенгейме «выполнен с особым искусством незаурядным мастером». Себастьяном — с правой (по отношению к зрителю), эти две колонны обрамляли центральную часть развёртки, а фигуры святых были развёрнуты к сцене Распятия однако сегодня доказано, что такое расположение створок было ошибочным и принято обратное расположение, хотя фигуры святых в таком варианте развёрнуты в стороны от центральной композиции).

Есть голубь и на картине Грюневальда: он приближается из глубины готической часовни. Свет и цвет в произведениях Грюневальда становятся носителями эмоций. В Галле он и скончался (по-видимому, от чумы) в 1528 году. Его время миновало. Исследователь Райнер Маркард (Reiner Marquard) придерживается иной позиции. Как и вышеупомянутый графин, такой сосуд мог использоваться во время Причастия, а именно служить дарохранительницей, куда помещались освященные гостии (облатки).

Он взял на себя грехи всего мира и спас всё человечество». В правом нижнем углу картины можно заметить пень. В центре открытого алтаря мы видим деревянную скульптуру восседающего на троне св. Всё внимание зрителя сосредоточено на центральной части алтаря, так называемом «Ангельском концерте» и «Воплощении Христа». Еще до выхода в свет двухтомника Зандрарта в ряде источников XVI – начала XVII вв. Антония ещё на самой первой створке алтаря.

Предполагалось, что это усиливает целительное действие лекарств. Иероним со львом (справа), а также центральная фигура Христа на пределле и резной орнамент на коробе (что касается фигур апостолов на пределле, то их приписывают не Хагенауэру, а некому Дезидерию Байхелю (Desiderius Beychel/Sbastien Beychel).

Последнее касается в первую очередь имени художника. Исходя из этого, ученые-искусствоведы предполагают, что на заднем плане картины «Воскресение» Матиас Грюневальд изобразил расколотого истукана как намек на этот сон Навуходоносора. Настоящее исследование творчества этого удивительного художника началось лишь в 20 веке. Зандрарт в своем биографическом очерке как раз упоминает, что «Матиас Грюневальд из Ашаффенбурга» занимался росписью четырех наружных створок этого алтаря. Например, в 1510 году, как инженер-гидравлик, он занимался починкой колодца (фонтана) в замке города Бинген-на-Рейне.

На том же сундуке, под книгой пророка, лежит другая, закрытая книга. Антонии. Искалеченная рука прокаженного, омертвелая кисть больного Антониевым огнём, одутловатое тело человека на последней стадии сифилиса, вскрывшиеся чумные бубоны — все эти симптомы можно распознать с большей или меньшей точностью.

Обе части помещения отличаются по цвету нервюр и оформлению замкового камня. Он вспомнил о своем союзе с ней и облек ее «одеждою правды». Собственную интерпретацию предлагает Вильгельм Ниссен (Wilhelm Nyssen), опирающийся на опыт изучения многочисленных средневековых гравюр, на которых разнообразные животные изображались в качестве символов основных искушений. Не сохранилось ни одного достоверного изображения этого выдающегося художника. Грюневальд отказался от традиционной символики, его «Благовещение» отличается большой динамичностью.

Боковые створки были выполнены его же учениками в Нюрнберге. Изенхаймский алтарь изображает историю Иисуса Христа в живописной форме. Последняя изображена на картине дважды (если считать обе половины центральной композиции, «Ангельский концерт» и «Рождество», единой картиной, а именно так их и задумывал Грюневальд).

Не дожидаясь ответа Алика, я подошел к художнице и неожиданно остановился пораженный. Примерно в 1525 году Грюневальдом была написана картина «Оплакивание Христа» (Пьета), находящаяся ныне в церкви Ашаффенбурга.

Антония. Легенда повествует о том, что во время разговора двух отшельников вдруг прилетел ворон и принес им целый хлеб. Эти детали наверняка бросались в глаза больным, которые находили убежище в госпитале антонитов в Изенгейме.

Себастьяном символизирует Яхин, Древо Жизни. Эти скупые сведения лишь не так давно стали дополняться новыми источниками, хоть в какой-то степени обрисовав канву жизни мастера и круг его произведений. 1475-1480 г. в Вюрцбурге, Бавария. Св.

Возможно, мотив «кормления» отшельников Антония и Павла, послуживший основой для данной картины Изенгеймского алтаря, навеян именно этим библейским сказанием. Именно от Бога Отца, как мы уже видели, тянется незримый луч к ангелу Благовещения. Оно говорит о том, что всему прошел конец и жизни больше нет. да не смущает тебя этот сон и значение его. Эта развёртка полностью посвящена св.

Антоний считался целителем эпидемических заболеваний: холеры, сибирской язвы и одной из тяжелейших форм гангрены, которую по сей день называют «антонов огонь». Отовсюду в Изенгеймский монастырь стекались в надежде на излечение больные, здесь искали спасения во время эпидемий чумы и холеры. На створках святые — целители Лаврентий, Кириак, Елизавета и Люция. Как будто тени неведомого ужаса поджидали смотрящего, готовясь схватить его за горло. Августин в епископском облачении, справа — в кардинальских одеждах св. Ученый Генрих Фойерштайн (Heinrich Feuerstein) первым указал на параллели между живописными образами Изенгеймского алтаря и мистическими видениями святой Бригитты Шведской (XIV век), в первую очередь видениями из ее книги «Слово ангела» (Sermo angelicus). Другие говорят, что это просто один из ангелов. Выступающий спереди краешек этого платья играет, по мнению искусствоведов, «поддерживающую», «балансирующую» роль.

Время замерло. Будто в испуге, она отклоняется и отворачивается от ангела. Здесь Грюневальд представил необыкновенно яркую и динамичную, почти космическую сцену Воскресения. Так и Бригитта Шведская по-своему связывает события Страстной пятницы с простыми материнскими заботами Девы Марии: сменой пелёнок.

Третье состояние алтаря, когда еще раз раскрываются створки центральной части (а это бывало крайне редко и только для избранных), вызывает опять новое впечатление. Антония (и больных Антониевым огнём), воплощение различных грехов и пороков. Ясно, что для средневекового человека (и прежде всего, для монахов ордена антонитов) сама собой напрашивалась параллель с демонами искушающими отцов церкви. в городе Зелигенштадт недалеко от Франкфурта.

Вообще на развёртках Изенгеймского алтаря довольно часто встречаются символы Причастия (евхаристии). Первоначально предложенное Карлом Цюльхом «решение загадки Грюневальда» оказалось тупиковым. На боковых створках показаны два ключевых эпизода истории Спасителя: «Благовещение» и «Воскресение». Он оказался недалеко, минутах в десяти, если идти прямо по улице Рампар. Антоний уразумел, что его посетил Господь и воскликнул: «Где был Ты, милосердный Иисусе.

Антоний и настоятель Изенгеймского монастыря Иоанн (Жан) Орлиако (Jean dOrliaco), — с другой. Перепонки на лапах, возможно, служат намеком на озноб конечностей. Себастьян— с правой (как на иллюстрации справа). Изначально стоящая Мария со сложенными в мольбе руками смотрела на своего умершего сына. Однако для монастыря антонитов свиное стадо имеет абсолютно особое значение: известно, что так называемые «Антониевые свиньи» служили для монахов вознаграждением за их богоугодную деятельность в области ухода за больными и превратились вот таким образом в традиционный атрибут святого Антония. Вот таким образом правильнее называть эту картину именно «Оплакивание Христа».

Это растение Грюневальд изобразил на картине дважды: в левом и правом углу. Возможно, это было граничит с кончиной мастера, которому предполагалось поручить эту работу. Мать Иисуса, как и Мария Магдалина, пережила сильнейшее потрясение в жизни. Антония, другую — справа, около Павла Отшельника. Иез. В руках ребёнка розарий. Что принесло сюда этих туристов в такую погоду.

Этот рисунок (именуемый «эрлангенским автопортретом», Erlanger Selbstbildnis) был сильно изменен уже после смерти Грюневальда, тогда же была добавлена монограмма MG и предполагаемая дата смерти художника (1529). Вероятно, это было одним из условий договора между Матиасом Грюневальдом и заказчиком, настоятелем изенгеймского монастыря.

На второй развёртке алтаря изображен графин, в каких приносили к алтарю предназначенное для Причастия вино. Острота трагедии здесь постепенно ослабевает, в картине чувствуется определенная усталость (возможно, художник написал ее последней из всех частей Изенгеймского алтаря). Зандрарт упоминал выполненные Матисом из Ашаффенбурга гризайлью четыре створки алтаря с наружной стороны — неподвижные его части, которые видны, когда алтарь закрыт. Как известно (см. Ренессансная капитель рядом со св. У подножия креста, справа от Иисуса, Матиас Грюневальд изобразил Богоматерь, апостола Иоанна и Марию Магдалину, а слева (справа от зрителя)— Иоанна Крестителя с Агнцем.

Страдание Христа своим примером снимало остроту душевной боли. Исследователи полагают, что в действительности на картине изображен либо тетерев, либо глухарь. Распятие Таубербишофсхаймского алтаря является одной из четырех сохранившихся картин Грюневальда на этот сюжет (включая, разумеется, Распятие на первой створке Изенгеймского алтаря).

Токующий глухарь может даже считаться птицей любви, птицей новой жизни. В заключение историк пишет: «Вот и всё, что мне на сегодня известно об этих выдающихся произведениях немецкого искусства, за исключением того, что художник этот в основном работал в Майнце, вел уединенную меланхоличную жизнь и был неудачно женат». И он приносил свое страдание в жертву Господу. Об этом и повествует боковая створка с изображением св.

В Страсбурге у них было свое представительство. На пределле помещены скульптурные изображения Христа и двенадцати апостолов. Гвоздь на самом деле ничего не держит. Антония (антонитами). Образ запертых врат является указанием на всегдашнее девство Матери Божией.

Заказчиком этого алтаря был богатый франкфуртский купец Якоб Геллер, который должен был служить эпитафией Геллеру и его жене Катарине Мелем по их смерти. Кто знает, возможно, художнику позировала обычная эльзасская крестьянка. Себастьян стоит у колонны. Антонием размещалась в музее Унтерлинден с левой стороны от «Распятия», а со св.

В других обнаруженных Цюльхом документах также встречались варианты «Матиас Готхарт» (Mathes Gothart) и «Матиас Нитхарт или Готхарт» (Mathis Nithart oder Gothart). В том числе и на очень известную работу мастера «Искушение святого Антония». «Teutsche Academie der Edlen Bau-, Bild- und Mahlerey-Kunste» и, по всей видимости, спутал Готхарта Нитхарта с другим художником, работавшим на рубеже XIV—XV вв. Орден стал никому не нужен, тайны «излечения» больных больше не существовало. Он будет питаться молоком и мёдом, доколе не будет разуметь отвергать худое и избирать доброе» (Ис., 7:14-15) (у Грюневальда первая часть пророчества повторяется дважды: Ecce virgo concipiet et pariet filium et vocabitur nomen ejus emanuel).

Левее изображен зверь с острыми рогами, который хватает святого Антония за вихор, — олицетворение греха зависти (тут Ниссен не совсем точен и объединил двух монстров в одного: на самом деле лапа принадлежит другому существу, размахивающему поварешкой непосредственно над головой святого). Был ли Грюневальд женат, точно не известно. Эмоциональный контраст обоих живописных произведений их сочетание с сияющим золотом фигурами средней, скульптурной части, определяют завершающую тональность всего алтаря — победу божественного добра и нравственного начала над силами зла. 8 мая 1527 городской совет Франкфурта послал по запросу города Магдебурга на Эльбе выполненные «мастером Матисом, живописцем» чертежи мельниц, а вскоре для руководства проектированием подобных сооружений туда выехал и сам автор чертежей, причем столь поспешно, что не успел даже расплатиться со столяром изготовлявшим для него кровать. Что касается трех остальных фигур — Богородицы, апостола Иоанна и Марии Магдалины, — то они, согласно евангельским текстам, присутствовали на Голгофе при казни Христа и могут, таким образом, считаться в какой-то мере «историческими образами», свидетелями Распятия.

Наконец, существо в нижней части картины, которое наполовину является панцирной жабой, а наполовину василиском, рассматривается как олицетворение зависти: оно яростно завидует старцу и с жадностью пытается вырвать у него четки и костыль (символ тесной связи антонитов со своими пациентами). В посмертной описи имущества Нитхарта упоминается жалованная грамота о дворянстве. Однако взгляд её направлен на ангела, его слова внимает её ухо. В 1793 году в бывшей прецептории была произведена инвентаризация.

В этой сцене Изенгеймского алтаря художник как бы говорит зрителю о том, что Господь сейчас, в данный момент входит в его жизнь, рушит его жизненные планы и ставит новые цели, смысл которых может быть пока неясен. Также святого окружают две небольших человеческих фигуры, которых некоторые исследователи определяют как «кающихся грешников», «новообращенных». Прочие исследователи расшифровывали монограмму MGN исходя из того, что N означает «Нюрнберг». Сам фантастический балдахин, вероятно, олицетворяет Ветхий Завет в ожидании Света, который приходит с рождением Христа. Антония, что свидетельствует о большом мастерстве скульптора.

Теперь, когда Мария произнесет слова согласия («се, Раба Господня да будет Мне по слову твоему») и произойдет непорочное зачатие ею Иисуса Христа. Земная власть подошла к концу. Демоны на картине казались удивительно живыми. Грюнвальд выказал себя беспощаднейшим реалистом. Искаженные кисти распятого странно вывернуты и простерты к небу.

Таким образом, кусочек золотой материи будто ее поддерживает, не давая упасть. Он видит в этой рождественское сцене особое «послание» художника, предназначенное как пациентам госпиталя антонитов, так и самим монахам и обслуживающему персоналу изо дня в день сталкивающемуся со смертью и страданиями. Антоний. Антония с Павлом Пустынником». После тебя восстанет другое царство, ниже твоего и еще третье царство, медное, которое будет владычествовать над всею землею. Это же мы видим и на картине Грюневальда.

По другой версии, это кувшин с водой, который является символом чистоты Девы Марии, а согласно видениям Бригитты Шведской, «благословенное тело Марии было подобно вазе из чистого хрусталя, она, казалось, горела, как огонь, от любви к Господу». Антонию свои дары: один петуха, а другой — свинью.