Картина Сирень В Корзине Это Натюрморт
У него много таких красочных натюрмортов, но именно на этой картине, он подчёркнуто выделил цветы на тёмном фоне, напоминающем глухую стену за которой нет выхода и коричнево- чёрную полку или пол, на котором стоит простая, старенькая, плетёная корзина с прекрасным, живым букетом сирени.
Картина Кончаловского Сирень в корзине: описание
Его картины неизменно отличались яркими выразительными красками. Корзина сплетена из ивовых прутьев. Вообще, у этого художника множество картин, на которых изображена сирень.
На первый взгляд – просто цветочный натюрморт, а присмотреться – чего только не увидишь. В утешение он срезал с куста веточку и сделал из нее свирель. Это грандиознейшее упражнение для каждого живописца. Она как будто обнимает и поддерживает ветки сирени. Букет сирени влажный от утренней росы или дождя. Верх букета украшают темно – красные грозди.
Описание картины сирень в корзине кончаловского
Художник создал много произведений в жанре натюрморта. Плетеная из ивовых прутиков корзина будто обнимает этот замечательный сиреневый букет. Хочется долго смотреть на этот великолепный букет сирени и любоваться им.
Палитра красок представлена очень щедро. Он вызывает различную гамму, но только добрых и радостных чувств. И. С. Тургенев, в конце своей жизни (он знал о том, что болен смертельно) писал своим друзьям из Франции, где жил в тот момент: «Когда будете в Спасском, поклонитесь от меня дому, саду, моему молодому дубу, родине поклонитесь, которую я, вероятно, никогда не увижу». Видно, что художник очень любит родную природу, восхищается её щедростью и красотой. «В этом букете все цветет, живет и радуется», – писал сам Петр Петрович. Но сирень это еще и весеннее радостное настроение, которое автор этого полотна передал. Получается, что сирень стоит без воды, ведь из корзины она бы вылилась.
Эти строки принадлежат русской поэтессе Е. Бекетовой. Зеленые листья хорошо гармонируют с зеленоватым фоном, который дан «мазками». Россиянам очень хорошо знакома эта картина, так как в школе о ней пишут сочинение. Кончаловский на своем полотне не изобразил никаких лишних деталей. От имени прекрасной Сиринги и происходит латинское название сирени (Siringa). Благоухающий сиреневый аромат дарит нам отличное настроение.
Петра Петровича Кончаловского называют сезаннистом. Коричневая плетенка с золотистым оттенком еле видна из под больших гроздей разноцветной сирени. Он напоминает нам о тёплых солнечных днях, о первых весенних цветах. грозди бледно – розового и лилового цвета. Сирень на картине художника — это необычное, но прекрасное дыхание природы, которое помогает напомнить о весеннем пробуждении и позволяет цвести садам, радуя человека.
Сочинение по картине Сирень в корзине Кончаловского 5 класс
Не исключением является и натюрморт «Сирень», где художник изобразил букет сирени в плетеной вазе. Если воды там просто нет, то без воды долго сирень не простоит. «Сирень в корзине» — это вечный мотив торжества жизни, ее красоты и мудрости, о которых мы, люди, нередко забываем в суматохе повседневности. Физразминка проводилась перед работой с картиной П. П. Кончаловского.
Мне кажется, художник сделал это намеренно. Принесли пока, поставили – красиво. Нужно будет менять А сейчас это красивый момент. В тридцатых годах прошлого столетия известный русский, советский художник Петр Петрович Кончаловский написал дивный натюрморт «Сирень в корзине».
Представляется, как сирень была недавно срезана, как она свежа и чиста. И в этой части цветы кажутся свежими и реальными. Урок давался в мае, когда у нас цветет сирень. «Сирень в корзине» — очень благодатная тема, она развивает фантазию. Но в натюрмортах обычно изображают несколько предметов, объединяя их в одну композицию. Основными жанрами творчества Кончаловского была пейзажная живопись, потрет и натюрморт. Кончаловский говорил, что к изображению цветов нельзя относиться небрежно, «так себе».
На картине изображена свежая сирень. Справа и слева, а также в центре мы видим по две лиловых «кисти». Да, такую чудесную картину мог создать только художник, влюбленный в родную природу. Или корзина скрывает банку (вазу) в которой на самом деле стоит сирень. Картина несет по-весеннему позитивное настроение, хочется любоваться ею, подробно рассматривать, отходить и возвращаться к ней снова и снова. Россиянам очень хорошо знакома эта картина, так как в школе о ней пишут сочинение. Радостное настроение, которое получает каждый человек от живописного полотна, еще долгое время будет радовать.
Она завораживает своей красотой и праздничностью яркой сирени. Пышный букет сирени на холсте изображен мастерски. Один мудрец сказал, что человеку нужно для счастья совсем немного: солнце, небо и цветок. Краски, которые использовал художник, завораживают и поражают своим сочетанием. Его картины неизменно отличались яркими выразительными красками.
Но скоро найдут вазу и переставят. Такую прекрасную картину не мог написать равнодушный к природе человек. Художник настолько был связан с этими цветами, что при виде красивых гроздей многим хотелось, как и Кушнеру, воскликнуть: «Здесь уже побывал Кончаловский, трогал кисти и щурил глаза» А ведь художник со своим тестем Суриковым объездил много стран Европы с этюдником и рисовал достаточное количество красивых цветов. Солнце утомилось, да и у Ириды-радуги красок стало меньше.
Ею нельзя не залюбоваться. Талантливый художник оттенил соцветия сирени ее листьями. Вероятно, еще недавно эти благоухающие веточки красовались на кусту.
Но любовь к сирени у Кончаловского — как любовь к Родине. Как художник художника (я имел опыт и соответствующее образование в прошлом), я могу его понять. Ее ивовые прутья как будто пытаются сдержать пышное великолепие сиреневой пены. Пошли, например, за клубникой в сад, а сорвали сирень. Возможно, среди них будут так называемые «волшебные» цветочки, у которых по пять лепесткови, срывая их, загадывают свое желание. Ивовые прутики плетеной корзины лишь подчеркивают, что не выдумать красоты лучше, чем это сделала сама природа.
Урок – описание картины Кончаловского Сирень в корзине
В 1920-х гг. Кажется, что её только что срезали с кустов и принесли из сада.
От этого натюрморта веет весной. Слегка привядшую, нежных спокойных тонов сирень художник нарисовал в 1937 году. Хорошо смотрится и корзина на столе или комоде. Художник настолько был связан с этими цветами, что при виде красивых гроздей многим хотелось, как и Кушнеру, воскликнуть: «Здесь уже побывал Кончаловский, трогал кисти и щурил глаза» А ведь художник со своим тестем Суриковым объездил много стран Европы с этюдником и рисовал достаточное количество красивых цветов. Как говорил другой поэт: «Сирень с печалью рядом не представить» И тут опять уместно вспомнить написанную в 1933 году Сирень в корзине. Различные тона использовал художник на своей картине.
На этом фоне хорошо выделяются яркие, насыщенные цвета, которыми написана сирень. Весь ее вид говорит о том, что ее только срезали и поставили в эту простую, но по-своему элегантную плетенку. Петр Кончаловский писал картины в разных жанрах: портреты, пейзажи, графика, даже делал декорации к театральным постановкам, но подлинную известность ему принесли его натюрморты. Букет занимает всю картину. Сразу возникают мысли о весне, о погожих майских днях. На этой картине художник создал нежный, приятный, радующий глаз весенний букет. Сочинения по таким темам учат детей гордиться своей отчизной, ее радостной красотой и героической историей.
В работах начала века одного из основателей «Бубнового валета» – авангардиста П. Кончаловского – очень чувствуется влияние знаменитого автора «Пьеро и Арлекина», но в более поздних полотнах, таких как «Сирень в корзине» (фото шедевра прилагается), присутствует только гениальный отечественный художник со своей индивидуальной, узнаваемой манерой письма. Цветки, как правило, с белым или лиловым (сиреневым) трубчатым венчиком, очень ароматные, собраны в многоцветковые метельчатые соцветия. То есть «Сирень в корзине» — это картина весны и при этом не просто весны как времени года, а весны как состояния души человека. Листья на ветках выглядят по – разному. Ему важно создать целостный образ букета.
Картина «Сирень в корзине», написанная в 1933 году, размером 79 х 104 см хранится в Третьяковской галерее. Этот букет составлен с большим вкусом. Не исключением является и натюрморт «Сирень», где художник изобразил букет сирени в плетеной вазе. Действительно, картина хороша.
Цветы отражаются на стене различными красками: белый, желтый, лиловый, фиолетовый. Между лиловыми цветами помещены ветки сирени с цветами голубоватой окраски. Гармонично вписаны и ветви нежно – розовой и светло – лиловой сирени. Все это буйство красок лишь подчеркивает красоту и свежесть весны.
Многие говорят, оно обязательно сбывается. Я пишу их, как музыкант играет гаммы. А цветовая гамма, а реалистичность изображения. Богатый, роскошный по красоте букет сирени изобразил художник. Она поражает зрителей буйством красок.
В качестве примеров можно привести картины, посвященные историческим темам: «Новгород», «Антоний Римлянин». Класс оформили фотовыставкой, детскими рисунками и живыми натюрмортами с сиренью. На уроке проводилась работа с синонимами, средствами художественной выразительности, работа со словом (выделяли суффиксы у прилагательных, обращали внимание на написание слова натюрморт и сложных слов). Кончаловский был одним из основателей творческого объединения «Бубновый валет», члены которого взяли за образец творчество французского художника-постимпрессиониста П. Сезанна, воспринимавшего живопись как средство познания мира.
Перед нами картина П. П. Кончаловского «Сирень в корзине». На этом полотне нарисована такая же прекрасная сирень, как и та, что была в воображении, только сирень на холсте еще прекрасней. Картина Кончаловского «Сирень в корзине», на которой нарисованные гроздья так же хороши, как изображенные в других натюрмортах — на плетеном стуле, на окне, в кошелке и бадье на полу, органично вписывается и, если так можно сказать, венчает цикл работ, посвященных этом цветам. Одни только упругие кисти, пойди, опиши. Очень хороший натюрморт – не задорный, не ликующий, но и не погребальный.
Возможно, что сирень только принесли в корзине. живает и поднимает настроение своими разноцветными золотистыми красками. Творчество художника П. П. Кончаловского воспевает красоту окружающего мира. Свет на картине падает справа. Некоторым слышится музыка тезки художника композитора Чайковского из «Спящей красавицы» (вальс Феи сирени).
Она стоит в плетенной из лозы корзине на столе. На них изображены гроздья разных цветов (как уже оговаривалось, белые, лиловые, фиолетовые), по-разному подобраны букеты, отличающееся друг от друга плетение на корзинах. И так хочется отправиться в этот мир и насладиться весенними ароматами. Композиция настолько превосходна, что от нее невозможно оторвать взгляд. Букет составлен из веточек сирени разных сортов.
Просто Поль Сезанн по духу был близок раннему Кончаловскому. Некоторым слышится музыка тезки художника композитора Чайковского из «Спящей красавицы» (вальс Феи сирени). Картина Кончаловского свидетельствует о том, что художник восхищается щедрой, богатой природой и испытывает глубокую любовь к ней.
Урок развития речи в 5 классе Художественное описание натюрморта П. П. Кончаловского Сирень в корзине (Героическая). Ощущение покоя, радости и щемящего счастья рождает картина Кончаловского «Сирень в корзине». Искусствоведы пришли к выводу, что многие работы художника очень близки к таким направлениям в изобразительном искусстве, как кубизм и фовизм. Но любовь к сирени у Кончаловского – как любовь к Родине.
Сочинение по картине Кончаловского «Сирень в корзине» 5 класс
Цветочки белого, лилового, сиреневого, голубого, бордового цветов красуются в корзине. Необходимо оговорить, что натюрмортов с таким названием у Петра Петровича несколько. Стихотворения дети учили наизусть, хотя в презентации они есть (на случай, если дети разволнуются).
Этим контрастом художник будто хочет подчеркнуть торжественность момента. А вслед за ветром склонилась грузная сиреневая кисть.
«Сочинение-описание натюрморта «Сирень в корзине»
Самая крайняя сиреневая ветвь склонилась почти к плечу. И вот тень от него тоже темным пятном падает на стену.
Весь букет окаймляют изумрудные листья. Кончаловский говорил, что к изображению цветов нельзя относиться небрежно, «так себе». Они хорошо освещены, а местами кажутся золотистыми. Потому неслучайно художник изобразил на своем полотне веточки сирени. Белые, темно-фиолетовые и сиреневые цветущие ветви собраны в букет, который так и манит вдохнуть его аромат.
Сирень в корзине кончаловский сочинение описание
Один мудрец сказал, что человеку нужно для счастья совсем немного: солнце, небо и цветок. Хороша сирень в саду (на одном полотне ее видно в распахнутое окно). Не исключением является и натюрморт «Сирень», где художник изобразил букет сирени в плетеной вазе.
Наиболее известными работами Кончаловского, выполненными в традициях упомянутых направлений, принято считать «Сиенский портрет», «Сухие краски», «Портрет Г. Б. Якулова». Это и подоконник и стол, то накрытый чем-нибудь, то голый. Вообще, у этого художника множество картин, на которых изображена сирень. Одни только упругие кисти, пойди, опиши. Очень хороший натюрморт – не задорный, не ликующий, но и не погребальный. Солнце вместе с ними спустилось на землю и Флора принялась за работу.
Его картины неизменно отличались яркими выразительными красками. А здесь нет ничего, кроме цветов и корзины из ивовых прутьев, которая их поддерживает. На первый взгляд – просто цветочный натюрморт, а присмотреться – чего только не увидишь. То есть «Сирень в корзине» — это картина весны и при этом не просто весны как времени года, а весны как состояния души человека. Такая приподнятость чувств от живописного полотна может сохраняться еще долгое время.
Сочинение по картине Кончаловского Сирень в корзине 5 класс
Корзины в натюрмортах разные. Слегка привядшую, нежных спокойных тонов сирень художник нарисовал в 1937 году.
У кого-то она ассоциируется с русским полем, у кого-то с березкой, а у него – с сиренью. Верхушку букета обрамляют пышные тёмно – красные грозди. Ощущение покоя, радости и щемящего счастья рождает картина Кончаловского «Сирень в корзине». Некоторые из них имеют перламутровый оттенок.
Вторая часть букета остается в тени, вот они – то и кажутся немного привядшими. Это сделано неслучайно, так как роскошная кисть привлекает к себе все внимание. Флора двигалась с юга на север. П. П. Кончаловский – художник поистине необычный, ведь его не зря называют «мастером сирени».
Основными жанрами творчества Кончаловского была пейзажная живопись, потрет и натюрморт. И в тех местах, где упали они, расцвели кисти лиловой и белой сирени. Как говорил другой поэт: «Сирень с печалью рядом не представить» И тут опять уместно вспомнить написанную в 1933 году «Сирень в корзине».
Когда смотришь на эту прекрасную сирень, то как будто чувствуешь приятный чудесный запах. Одно название картины дает подсказку на то, что будет изображено на полотне. И эти строки, на мой взгляд, созвучны настроению, которое передает художник в картине «Сирень».
Одной из его самых знаменитых картин по праву считается «Сирень в корзине». Особенно проявляется яркость на фоне серо-зеленой «бедненькой» стены. Мы чувствуем восхищение художника щедрой природой, чувствуем его любовь к ней. Удрученный, бог лесов сел рядом с кустом и заплакал.
Описание картины «Сирень в корзине (Героическая)»
Существует красивая легенда о происхождении сирени в древнегреческой мифологии. Эти бутоны очень красивы и в ближайшее время должны распуститься во всей своей красе. Ручки её не видно.
И еще он просил прислать ветку сирени. И вот когда стоишь перед полотном понимаешь, насколько оно прекрасно. Краски, которые использовал художник, завораживают и поражают своим сочетанием.
Сочинение по картине Кончаловского «Сирень в корзине»
Полотно «Сирень в корзине» было написано знаменитым художником П. П. Кончаловским. Кроме того, художники из «Бубнового валета» обращались к традициям русского народного творчества, в частности, лубочных картинок и народной игрушки. Обилие цветов изображенных на картине, поражает, это какое-то буйство красок и красоты. Букет хорошо вписывается в пространство картины, заполняет его.
Творчество художника П. П. Кончаловского воспевает красоту окружающего мира. Одной из лучших работ Кончаловского считается «Сирень», созданная им в 1952 году. Я загляделась на сирень. Его друзья выполнили эту просьбу. На заднем плане картины серо-коричневый с желтоватым оттенком фон. Букет стоит на коричневом столе.
Кто-то заботливо принес их в дом и поставил аккуратно, но очень живописно в корзине. Приятно видеть чудесную сирень зимой, когда за окном морозно. Все цветы сирени находятся в уютной плетеной корзине из прутьев. Имеет значение и год создания этого шедевра -1952. Глаз невозможно от них оторвать, а тем более хоть что-то сделать с поселившимся в сознании образом.
Сочинение: описание картины Кончаловского «Сирень в корзине»
Они как веер, а между ними виднеются белые, голубоватые фиолетовые ветки.
У кого-то она ассоциируется с русским полем, у кого-то с березкой, а у него – с сиренью. Основными жанрами творчества Кончаловского была пейзажная живопись, потрет и натюрморт. Она стала смешивать золотые лучи солнца с разноцветными лучами радуги и щедро разбрасывать их по земле. Ведь цветы, а в особенности Сирень, безумно красивы.
Особенно четко этот светлый и яркий букет отражается, так как фон стола темный. Плоды – сухие, жёсткие коробочки, сдавленные по бокам. Очарованный ее грацией изяществом и красотой, Пан захотел заключить девушку в объятия, но, увидев его, она испугалась и стала бежать, куда глаза глядят. Есть уже распустившиеся цветки, а есть еще и в бутонах. Нужно отметить, что творчество Кончаловского достаточно многолико и неоднозначно: среди его работ и «Портрет В. Э. Мейерхольда», выполненный в драматической манере (режиссер запечатлен как раз в период начавшихся на него гонений) и «Портрет А. Н. Толстого», как нельзя более вписывающийся в официальные каноны. Сирень – род растений семейства маслиновых.
Ярко-зеленые, глянцевые, отражающие солнечный свет листья выглядят живыми, наверное, ветки срезали совсем недавно или в корзине прячется невидимый нами кувшин с прохладной водой. Вообще, у этого художника множество картин, на которых изображена сирень. В центре уютно расположились жемчужные и бледно – молочные цветы. Она такая классическая – плетеная, не совсем новая.
Талант художника удивляет. Вероятно, в том и призвание художника — поймать и запечатлеть преходящие мгновения, чтобы дать возможность другим людям всмотреться в них. Потому неслучайно художник изобразил на своем полотне веточки сирени. А цветовая гамма, а реалистичность изображения. А красоту можно увидеть везде, стоит лишь оглянуться. Она вписывается в воображаемый эллипс, вытянутый в горизонтальном направлении.
На него радостно смотреть. На полотне на фоне коричневой стены расположена корзина с гроздьями сирени. К этому полотну, конечно, не подходят удивительные строки О. Мандельштама: «Художник нам изобразил глубокий обморок сирени» Но к другим натюрмортам подходят, так как П. Кончаловский сирень в корзине рисовал всякую – и торжествующую, героическую и нежную, обморочную.
Также члены «Бубнового валета» тяготели к таким направлениям, как фовизм и кубизм. «Сирень в корзине» – очень благодатная тема, она развивает фантазию. Сообщения о Кончаловском распределила по отрывкам между детьми.
