Мэрилин Монро Энди Уорхола

Как один из нескольких портретов Мэрилин Монро авторства Энди Уорхола, был куплен в мае 2007-го коллекционером Стивеном Коэном через галерею Ларри Гагосяна по цене около 80-ти миллионов долларов. Знаменитый портрет Мэрилин Монро работы Энди Уорхола покажут на выставке лучших произведений классиков современного поп-арта, которая откроется 20 июля в культурно-выставочном центре Гранатный двор в Москве, сообщила пресс-служба выставки. Портрет Мэрилин Монро Четыре Мерилин работы американского художника Энди Уорхола продали на аукционе Christies в Нью-Йорке. Работа американского художника, одного из основоположников поп-арт культуры Энди Уорхола – портрет с изображением легендарной кинодивы Голливуда Мэрилин Монро ушел с молотка аукциона Phillips за невероятные 34 миллиона.

Портрет Мэрилин Монро работы американского художника Энди Уорхола продали на аукционе Christie39s в Нью-Йорке. Работу Энди Уорхол «Мэрилин Монро» приравняли к портрету Джоконды.

В настоящее время цены на его картины доходят до десятков миллионов долларов. Рефлексируя над произошедшим, художник пишет так: «Подойти вплотную к смерти это тоже самое, что подойти вплотную к жизни, так как жизнь — это тоже самое ничто». В начале 1960-х Уорхол создает свои прославленные серии, выполненные методом шелкографии, в которых эксплуатируются два основных мотива: портреты популярных «героев» (кино — Мэрилин Монро, Лиз Тейлор, Уоррен Битти политики — Джеки Кеннеди, Мао Цзедун и многие другие) и изображения смерти (автомобильные и авиационные катастрофы, электрические стулья, пищевые отравления, суициды, атомный гриб и прочее). В Interview публиковались снимки, созданные Франческо Скавулло, Гербом Ритцем и пр. Художник же может выступать не как рабочая сила, а как предприниматель.

«Я стояла и смотрела на красную лампочку и боялась пошевелиться. Эта картина, по мнению художника, была его лучшей работой. Первая его выставка в 1952 году проходит не удачно.

  1. «Бирюзовая Мэрилин Монро» Энди Уорхола — описание картины
  2. 10 самых дорогих картин Энди Уорхола
  3. Описание картины «Диптих Мэрилин»
  4. Самые известные картины Энди Уорхола
  5. Энди Уорхол, "Золотая Мэрилин Монро"
  6. Портрет Мэрилин Монро работы Энди Уорхола покажут в Москве 20 июля
  7. Портрет Мэрилин Монро работы Энди Уорхола продан за 36 млн
  8. Портрет Мэрилин Монро работы Уорхола продали за 36 миллионов долларов
  9. Энди Уорхол — один из самых дорогих художников двадцатого века

В наибольшей степени суть «фабричного» духа внешне выражает «Винил», снятый в 1965 году, — экранизация антиутопического скандального «Заводного апельсина» Энтони Берджесса. тогда говорить об обществе потребления было еще неактуально. Восьмичасовая пленка, демонстрирующая верхушку Эмпайр Стейт Билдинг, пятичасовой сон поэта Джона Джиорно, трехчасовая история похождений нью-йоркских проституток, получасовая картина с провокационным названием «Минет» (Blow Job), не демонстрирующая ничего, кроме крупного плана мужчины, стоящего у стены и закуривающего сигарету на двадцать пятой минуте. Уорхол рассказывал: «Я попросил несколько моих знакомых предложить темы для моих работ. Арт-критики тут же обратили на молодого художника своё внимание.

Играй и улыбайся, это стоит мне денег, — сказал он. Наконец одна подруга задала правильный вопрос: «Слушай, а ты сам-то, что больше всего любишь. » Вот так я и начал рисовать деньги. ». При этом себя Уорхол в работах не исследует, предпочитая только роль зеркала.

  1. 11 фактов из жизни Энди Уорхола
  2. Картина художника Энди Уорхола «Четыре Мэрилин» продана на аукционе
  3. Энди Уорхол как культурное явление: нелогичный успех или феномен поп-арта
  4. продал портрет Мэрилин Монро за 36 млн
  5. Портрет Мэрилин Монро работы Энди Уорхола продали за 36 миллионов долларов

За «предумышленное нападение с намерением нанести ущерб» суд приговорил Валери Соланас к 3 годам лишения свободы и принудительному лечению в психиатрической больнице. В последние годы Энди Уорхол возглавляет список самых продаваемых художников. На «поток» ставились также портреты известных личностей: Одри Хепберн, Жаклин Кеннеди, даже Мао с Лениным, традиционно выполненных в кислотных цветах.

Анжелика Хьюстон беседовала с Мэй Уэст, Бьянка Джаггер — с Кельвином Кляйном, Майкл Джексон брал интервью у лидера группы Neptunes, Энди Уорхол – у Трумена Капоте. Сам же автор в свое время, ни о чем не подозревая, продавал подобные по 100 баксов. Знаменитый художник создаёт неоднозначный образ: девушка улыбается, глаза полузакрыты, что говорит о сексуальности, загадочности. Рожденный между мировыми войнами сын словацких эмигрантов Андрей Вархола из болезненного ребенка и школьного аутсайдера вырос в самую главную фигуру современного искусства XX века.

  • Художник изменивший искусство: самые известные работы Энди Уорхола
  • Четыре Мерилин Монро Уорхола купили за 36 млн
  • «Четыре Мэрилин» Энди Уорхола продали за 36 млн
  • 6 самых знаменитых женщин на портретах Энди Уорхола
  • Америка Сегодня – Новости США на Русском Языке

А супы «Кэмпбелл» он действительно любил, поедал их прямо из банки. Существует множество мнений и споров насчёт данной работы. На картине нет ничего, кроме денег.

Таким образом, художник пытался передать жизнь актрисы — яркую и броскую снаружи и, где-то глубоко внутри, наполненную самой чёрной депрессией. Разумеется, Мэрилин Монро уже не могла в тот момент позировать художнику — портрет был скопирован с её фотографии, сделанной в 1953 году на съёмках фильма «Ниагара». Вскоре появился ещё один портрет Мэрилин, точнее — четыре её изображения в разных цветовых гаммах, но на одном холсте. Я застрелила Энди Уорхола. Уорхол рассказывал: «Я попросил несколько моих знакомых предложить темы для моих работ.

  • Портрет Мэрилин Монро работы Энди Уорхола ушёл с молотка за 36 миллионов
  • Портрет Четыре Мэрилин Энди Уорхола ушел с молотка за 34 млн
  • Энди Уорхол и его 7 знаменитых женщин
  • Энди Уорхол: от банки супа до философии смерти
  • Лимонная Мэрилин Энди Уорхола может быть продана на за 15 млн
  • Юлиус Нойброннер и невероятный мир голубиной фотографии
  • Тайная вечеря – ошибки Леонардо да Винчи

Но вторая, на которой представлены более характерные для известного сегодня Уорхола работы, вызвала ажиотаж. Уорхол – основатель направления в современном искусстве, которое получило название «коммерческий поп-арт». Вот с этими-то портретами и вышла странная, забавная и одновременно печальная история. Именно в этой картине он максимально раскрыл тему духовных и материальных ценностей. Свою страсть к рисованию обыденного Уорхол объяснял очень просто: «Я работаю с тем, что мне нравится». В этом весь я. Больше ничего нет» — не стоит по-настоящему доверять.

Эта картинауже после смерти Уорхола была продана за 24 миллиона долларов. Мэрилин Монро смело называла себя «женщиной, которая на 80 состоит из рекламы». В начале 1960-х на одной из выставок в музее «Метрополитен» его директор Томас Хоувинг произнес речь, в которой сформулировал общее настроение, царившее тогда в обществе: «Существовало когда-то такое старое представление, будто интеллектуалы не знают, что происходит в другом мире — мире популярной культуры Сейчас все стали частью одной и той же культуры». За год «Фабрика» давала Америке и миру тысячи (. ) совершенно одинаковых изображений банок «Кока-колы», супа «Кемпбелл», доллара и других всем известных предметов. По словам Энди Уорхола, созданный им образ был продиктован всего лишь спросом и потребностью общества в новых идолах, что ему вполне удалось, так как второе название портрета Мэрилин на арт-рынке — «Джоконда XX века».

Энди Уорхол создал фотофреску из личных переживаний Джеки Кеннеди, назвав ее «Шестнадцать Джеки». Спокойная и размеренная жизнь белого кролика не входила в планы Уорхолла. Справа — 25 цветных, а слева — 25 черно-белых.

Уорхол считается самым коммерчески популярным художником прошлого века. Достав револьвер, она произвела четыре выстрела в портреты, после чего клятвенно заверила художника, что вследствие её действий «невзрачные» произведения искусства только поднимутся в цене. После такого вопиющего «демарша» дамочку выставили из мастерской и запретили впредь там появляться. Работы Энди Уорхола получили мировую известность как арт-объект эпохи массового потребления.

  • Мэрилин Монро возвращается в кино
  • Современные художники посадили Трампа за решетку
  • 5 мест, которые стоит посетить, пока они не исчезли с лица Земли
  • Факты о крокодилах, после которых вам не захочется покупать из них сумочки
  • Топ-20 цитат Станислава Ежи Леца
  • Шопен: жизнь и смерть музыкального гения
  • На автобусной стоянке во Франции нашли работу Дега, украденную в 2009-м году
  • «Оскар-2018»: неизвестные номинанты

Параллельно с этим Уорхол ищет свое направление в искусстве. Арт-критики тут же обратили на молодого художника своё внимание. У него заказывали портреты Мик Джаггер, Лайза Минелли, Джон Леннон, Брижит Бардо, семейство иранского шаха и другие знаменитости, а его самая дорогая картина, «Серебряная автокатастрофа (двойное бедствие)» была продана в 2013 году за 1054000 долларов. Именно в этой картине он максимально раскрыл тему духовных и материальных ценностей. На картине 1985 года (Энди Уорхол создал ее за два года до смерти) мы видим драгоценности, корону, орден – атрибуты королевской особы, показанные как китч. А в 1969 совместно с андеграундным журналистом Джоном Уилкоком Уорхол создал «кристальный шар поп-культуры» — журнал Interview, в котором звезды интервьюировали звезд, а тексты не правились.

Прообразом и материалом для серии черно-белых фотографий «13 самых разыскиваемых людей» стал буклет ФБР с описаниями 13 разыскиваемых преступников. "Искусство – это прибыль, если оно хорошо продается", – утверждал Энди. Затем он стал посещать все модные места и вечеринки в Нью-Йорке. Уорхол был воплощением американской мечты. — Неважно.

  1. ТОП-10 самых дорогих нарядов в истории «Оскара»
  2. 10 новых музеев, которые открываются в 2018-м году
  3. Самые красивые города в вечернем освещении
  4. Кирилл Челушкин: японские сказки и новая Алиса
  5. Самые необычные уголки Европы: квартал Ла-Пинья, Сан-Ремо, Италия

И вы находите там сокровища. Джеймс Розенквист крутился на стуле. Полнометражные фильмы тоже были абсолютно уорхоловскими. По их мнению, Уорхол изобразил всю пошлость и пустоту западной культуры.

В 2011 году она была продана на Sothebys за 20 млн. Портреты и автопортреты художника — это своеобразный театр для себя и других. Его подход к ретуши обожали многие известные знаменитости: Бриджит Бардо, Джон Леннон, Лайза Минелли, Мик Джаггер.

  • Даг Джонс: актёр, который всегда скрывается под маской
  • : музыка, которую можно увидеть
  • Эдриан Броуди: 5 интересных фактов
  • Сирша Ронан: фильм её жизни и погоня за «Оскаром»
  • Об авторах Рекомендуем Все статьи
  • Энди Уорхол абсолютный художник

теперь, увы, поздно. В 1979 году корпорация «Полароид» пригласила художника сделать несколько портретов новой камерой непосредственно в их студии. Его картины, воспевающие величие предметов примитивной бытности и демонстрирующие«надуманные»иконы человечества, уходят с молотка за сотни миллионов, в 2013 году «Серебряная автокатастрофа (двойная авария)» продана за рекордные 105, 4 млн. Вон человек специально пришел, чтобы его собрать, пусть он и делает, как считает нужным.

Уорхол не стал давать против нее показания. А супы «Кэмпбелл» он действительно любил, поедал их прямо из банки. Больше всего Энди, по его собственному признанию, любил деньги. Экспериментирование со своим обликом — неотъемлемая часть его автопортретов.

  1. Получайте самые главные и обсуждаемые статьи дня на свой электронный адрес
  2. Продукты международной информационной группы Интерфакс
  3. Коммерческое значение творчества Энди Уорхола
  4. Интерпретация поп-арт образов Энди Уорхола в веке
  5. Интервью Энди Уорхола для Гленна ОБрайана (июнь 1977, опубликовано в журнале )

Окружение легендарной«Фабрики»дало Энди Уорхолу простор для развития не только своего художественного, но и журналистского дара. С легкостью. «Выдолжны уметь находиться водиночестве, ведь именно так вчеловеке развиваются особые черты, делающие его интересным»В 1949 году Энди стал бакалавром графического дизайна и уехал в Нью-Йорк, где взялся за рекламное оформление витрин, открыток, плакатов. Тем самым Уорхол доказал свою главную идею «искусство – это прибыль, если оно хорошо продается». Он слишком контролировал мою жизнь».

Как художник и фотограф он много работал с образами звезд шоу-бизнеса и политиков. Энди Уорхол дружил с Джеки Кеннеди. Мэрилин была отличным ньюсмейкером, что несомненно привлекало в ее фигуре Энди Уорхола. А вот «Бирюзовая Мэрилин», которой удалось избежать пули не очень умной (или наоборот. ) леди, «ушла» с аукциона уже за 80 миллионов долларов.

  • Шелкографические картины Энди Уорхола
  • Топ 10 знаменитых работ ЭНДИ УОРХОЛА
  • Отношение Энди Уорхола к смерти
  • Тенденции сезона весна-лето 2018 в работах модного иллюстратора
  • 10 конфузов в индустрии моды последнего десятилетия
  • Чем запомнился 35-й сезон Недели моды -

Точно такие же, как на диптихе (то есть с той же фотографии), но больше размером и тоже выполненные в разных цветах. Она попросила у Уорхола разрешения «щёлкнуть» картины. Мне так понравилось, что теперь, я думаю, буду только там фотографироваться. Так что скорее не с удовольствием, а с особым чувством грусти и преклонения. Первым вышедшим из-под кисти Уорхола портретом, точнее, сразу 50 портретами, стал так называемый диптих (картина из двух частей) Мэрилин. Как пишет в своем эссе Роберт Роземблюм, «уже в своих ранних автопортретах Уорхол представляет себя как знаменитость, преследуемую папарацци».

Как художник и фотограф он много работал с образами звезд шоу-бизнеса и политиков. Мастерская успешно продолжала работать и без него. В 2011 году она была продана на Sotheby39s за 20 млн. Так, в середине 60-х он создал огромное количество маленьких фильмов, на которых его друзья актеры, художники, музыканты разговаривают, к слову, в числе говоривших, но вовсе не друзей Уорхола, был и Боб Дилан, забравший и поменявший «Двойного Элвиса» на диван. Когда созерцаешь «красоту», всеимеет значение: гдеэто происходит, вочточеловекодет, ктонаходится рядом сним изкакого именно помещения онспускается вниз полестнице»Но Энди в очередной раз доказал, что правила — на то и правила, чтобы их нарушать и делать на таких нарушениях деньги.

Общество 60-х с готовностью приняло желание искусства не быть обременительным и серьезным. далеко не все поддается осмыслению вне временного контекста. Он сказал: Э, нет.

  1. Описание картины Энди Уорхола «Мэрилин Монро»
  2. Гендерную идентичность человека могут определять гены половых гормонов
  3. В Италии запустят шоу о «радужном» Да Винчи
  4. Гей-секс, эволюция понимания ВИЧ и будущее МСМ

Уорхол не только сам стремился к славе, но и любил изучать знаменитостей всех рангов. Он был прав, похоже. Джейн Хольцер чистила зубы. ненароком приходится вспоминать о трагической развязке каждый раз при просмотре портретов. Например, в 1989 году простреленную «Красную Мэрилин» купили за 4, 1 миллиона долларов.

Было бы странно, если бы Уорхол не перенес эту любовь на холст. В 1962 году Уорхол создал несколько картин, которые стали сенсацией в мире искусства. «Если бы в следующей жизни я стал перстнем на пальчике Лиз Тейлор, то это было бы очень эффектно», – заявил как-то Энди Уорхол. Эта картина уже после смерти Уорхола была продана за 24 миллиона долларов. И с этим не поспоришь, ведь, снявшись всего в 30 фильмах, в которых ей далеко не всегда доставались главные роли, актриса стала символом Голливуда и имела невероятное количество поклонников по всему миру. Большое количество изображений бутылок Coca-Cola Энди Уорхол объяснял так: «этот продукт потребляют все — президент страны, Элизабет Тейлор и нищий, который знает, что его Coca-Cola не хуже, чем у президента».

Процесс «автоматического» создания изображения напоминал теорию дадаистов об «автоматическом» письме. «Обнажающая» театральность присуща серии автопортретов в парике 1980–1981 годов, сделанной совместно с Кристофером Макосом.

«Бирюзовая Мэрилин Монро» Энди Уорхола — описание картины

несколько забавно было читать коментарии. Пережив клиническую смерть, Энди, однако, не стал давать показания против Соланас. Когда они были готовы, в мастерскую к Уорхолу зашла некая Дороти Подбер, которая позиционировала себя как художница и «плохая девчонка».

Изображения Елизаветы II размером 100 на 80 сантиметров были написаны по фотографии королевы, сделанной в 1975 году фотографом Питером Грюжоном и были включены Уорхолом в подборку «Правящие королевы». В 1961 году Энди Уорхол начал выпускать картины «Зеленые бутылки Coca-Cola» и «Банки супа Campbell». На фоне пустой белой стены модель принимала привлекательную позу, Уорхол делал несколько снимков, чтобы потом отобрать только один в качестве основы для произведения, каждое из которых вдобавок было по-особому раскрашено. Подолгу болея, маленький Энди проводил время за раскрасками и вырезками из журналов, составляя коллажи идеальной жизни со звездами экранов, фешенебельными домами и предметами роскоши. В 1962 году Уорхол создал несколько картин, которые стали сенсацией в мире искусства.

А затем — ещё пять гораздо более знаменитых портретов актрисы. Сейчас многие позволяют себе снисходительно улыбаться: «Но это же шестидесятые, тогда им это было нужно». Он выполняет портрет Джеки Кеннеди, выполненным по фото с похорон ее мужа.

Кто-то со скучающим видом прикладывался к стеклянной бутылке «Кока-колы», кто-то жевал жвачку. В этом же году в шелкографии «Американец или Портрет Уотсона Пауэлла» Уорхол создает собирательный образ «типичного американца», также основываясь на фотографиях конкретной модели. Позже он вспомнил: «Если бы в Нью-Йорке устроили торжественное открытие сортира, я пришел бы туда первым». Некоторые из чёрно-белых изображений размытые и бледные. Полароидные снимки нужны были Уорхолу также для создания более «личных» произведений, посвященных обнаженному мужскому телу и гомосексуальной эротике.

долларов. А пострадавшие портреты получили название «Простреленные Мэрилин». Справедливости ради надо заметить, что в одном Дороти Подбер оказалась права — портреты Мэрилин Монро работы художника Энди Уорхола действительно стоят теперь очень больших денег.

Вошел Энди, расшевелил меня, тогда я наконец расслабилась. Работа «129 погибли в авиакатастрофе» откровенно имитирует страницу из New York Mirror, откуда и было позаимствовано первоначальное изображение источником для «Электрического стула» стали архивные фотографии с казни шпионской четы Розенберг, специально найденные Уорхолом в архиве Нью-Йоркской публичной библиотеки. В 1970-х Уорхол в основном делает портреты все тем же шелкографским способом на заказ.

Но дамочка, как оказалось, под словом «щёлкнуть» имела в виду совсем другое. Известно о его влечении к Трумену Капоте, которому он писал письма любовного содержания. Только теперь в качестве основы он использует снимки, сделанные Polaroid SX-70 Big Shot. мы из всего делаем фетиши — вещи, люди, стиль. Помимо бутылок кока-колы, банок с супом «Кэмпбелл» и других товаров широкого потребления, служивших долгое время основной натурой для этого художника, Уорхол с удовольствием рисовал портреты Мэрилин Монро.

Мастер показал себя как инноватор и перевернул представление об искусстве. Воплощение фантазий своих моделей, создание всевозможных фикций было основополагающим кредо Уорхола. Началось всё с одной картины, потом родилась целая серия.

На картине нет ничего, кроме денег. В одном взгляд резко поднят вверх, в другом — голова и взгляд смиренно опущены вниз. При этом художник сделал образ актрисы настолько иконографичным, что впоследствии картину «Золотая Мэрилин Монро» стали называть «Девой Марией XX века». Когда я вышла, он говорит: Ну что, хочешь на них взглянуть. Свою страсть к рисованию обыденного Уорхол объяснял очень просто: «Я работаю с тем, что мне нравится». Разумеется, художник не возражал, так как был уверен, что речь идёт о фотографии. Хотя, как сказать, «с удовольствием» — работа над первыми портретами началась через неделю после смерти актрисы.

Желание Уорхола писать картины, «уподобляясь машине», должно было привести к технизации процесса, анонимности произведения и уподоблению его обычному продукту производства. Уорхол даже создал собственную «Фабрику», богемный клуб, где приближенные последователи занимались производством бесконечных копий трафаретным методом. Идея тиражирования и производства (в промышленном смысле) искусства, так занимавшая Уорхола, воплотилась в его «Фабрике». В один момент Уорхол получил возможность следовать по пятам за Жаклин и фотографировать ее в различные моменты жизни. 3 июня 1968 года на Энди Уорхола было совершено покушение. Так, в одном из них (1964), растиражированном шелкографским способом, Уорхол явно повторяет иконографию портретов из уголовных дел.

В середине 1970-х гг. В ноябре 2013 года был установлен рекорд — 105, 4 млн долларов за «Серебряную автокатастрофу (двойную)» (1963). За период с 1985 по 2010 год средние аукционные цены на работы Уорхола выросли на 3400, что примерно вдвое превышает средний рост цен на современное искусство за тот же период. По их мнению, Уорхол изобразил всю пошлость и пустоту западной культуры. В 1952 году в Нью-Йорке проходит первая выставка работ Уорхола, а еще через четыре года его принимают в «Клуб художественных редакторов».

Когда портрет был готов, его доставили частями и Боб сказал ему: Как бы ты хотел ты не мог бы помочь нам его правильно составить. Это очень важно, т. к. Отец конвейерного искусства, говоривший, что «создание денег — это искусство, работа — это тоже искусство, а хороший бизнес — это лучшее искусство», с легкостью подтвердил свои слова и на собственном примере. ».

Тогда же он изменил фамилию на американский манер: Вархола — Уорхол. И хотя ряд критиков видел в Уорхоле всего лишь «пустое место с громкой подписью», значение его фигуры в культуре 1960–80-х годов можно сформулировать словами из песни созданной им рок-группы Velvet-Underground: «Я буду вашим зеркалом». Почему бы и нет.

Коробка с хлопьями на почетном месте над обеденным столом. «Когда ты видишь страшную картину снова и снова, это перестает впечатлять», — говорил Уорхол о своей серии катастроф. Возможно, Уорхол таким образом пытался посмотреть страху в лицо. Энди Уорхол создал фотофреску из личных переживаний Джеки Кеннеди, назвав ее «Шестнадцать Джеки». Художник мечтал, «чтобы как можно больше людей занимались шелкографией: никто не должен догадаться, моя перед ним картина или чья-то чужая». Растиражированные изображения банок «Кока-колы» как символ не только эпохи, но и свободы.

Он создал более 50 портретов Элизабет Тейлор (Elizabeth Taylor). Это так много, абсурдное количество, все не разобрано. Мэрилин Монро (Marilyn Monroe) и Энди Уорхолу стоило бы пожениться.

Вот Джеки Кеннеди счастливо улыбается прохожим американцам, а вот, одетая в черное, отправляет в последний пусть своего мужа Джона. Это были личные, экспериментальные снимки, оставшиеся в его архиве. Подобным способом Уорхол прикрывал изъяны лица, одновременно делая его похожим на маску. В этом Уорхол очень напоминает Рембрандта. Камера позволяла делать цветные изображения за 60 секунд. Сам же автор в свое время, ни о чем не подозревая, продавал подобные по 100 баксов.

мы — представители другого поколения. Кстати, слово «кисть» здесь несколько неуместно, так как диптих был изготовлен методом шелкографии. Тем самым Уорхол доказал свою главную идею «искусство – это прибыль, если оно хорошо продается».

В настоящее время цены на его картины доходят до десятков миллионов долларов. Уорхол — основатель направления в современном искусстве, которое получило название «коммерческий поп-арт». Сказать, что Уорхол написал одно полотно — не совсем верно. но кто сказал, что это истина. — Но Энди, это же твой портрет.

Рисует отравившихся женщин, снимок которых находит в газете. Звезды большой величины появлялись в его картинах: Монро, Одри Хепберн, Элвис Пресли. » Вот так я и начал рисовать деньги. В конце 60-х ярая феминистка Валери Соланас заявилась на «Фабрику» и трижды выстрелила Уорхолу в живот. Идея «создания атмосферы непринужденного разговора по душам» принадлежала основателю издания, она стала визитной карточкой журнала.

Энди Уорхол дружил с Джеки Кеннеди. Эти портреты ценители искусства относят к лучшим творениям поп-арта.

Мик Джаггер, принцесса Монако Каролин, Джон Ричардсон, Френсис Бэкон, Кэнди Спеллинг, Лайза Минелли, Роберт Раушенберг, Рой Лихтенштейн, Роберт Мэпплторп и многие другие позировали ему в качестве моделей. В этот день Уорхол сделал десять портретов, четыре из которых — собственные. Далее, Уорхол первым заявил, что «звезды» должны выглядеть на картинах без изъянов.

Валери Соланс, феминистка, работавшая на «Фабрике», 3 раза выстрелила ему в живот. Единственным условием перепечатки и ретрансляции является ссылка на первоисточник.