Поль Гоген Картинки

В его картинах отлично сочетаются символизм и абстракция. Бизнес Гогена не задался, что (вкупе со всем остальным) привело к обострению его отношений с Мэтт. Это признание свидетельствует о необычайной силе воображения художника.

Кто мы. Воспоминания о жизни у родственников в Перу были так дороги Гогену, что впоследствии он называл себя «перуанским дикарём». Является крупным представителем постимпрессионизма в искусстве живописи. В 18 лет Поль поступил простым матросом на судно.

  • 10 самых известных работ Поля Гогена
  • Самые красивые картины Поля Гогена
  • Поль Гоген: картины и биография французского живописца
  • Поль Гоген: необычная биография необычного человека
  • Гоген Поль, картины, живопись, биография (на фото: Автопортрет)
  • Поль Гоген: картины с названиями и описанием

Наблюдение над реальной жизнью и бытом народов Океании сплетаются в них с местными мифами. С 1880 года участвовал в выставках импрессионистов.

Первые таитянские годы отмечены в творчестве Гогена несколькими шедеврами, к числу которых принадлежат «А, ты ревнуешь. », «Ее зовут Вайраумати» (обе 1892, ГМИИ), «Таитянские пасторали» (1892, Государственный Эрмитаж). Однако публика по-прежнему хранила равнодушие к художнику, которые решился бежать из Франции в Океанию – от цивилизации к «первобытному раю». В картине Гогена «Девушка с цветком» чувствуется двойственность культурного уклада на острове в то время: об этом красноречиво свидетельствует европейское платье девушки.

Особенностью синтетического стиля было желание художников «синтезировать» видимый и воображаемый миры и зачастую создаваемое на полотне было воспоминанием о некогда увиденном. Как жаль, что эта участь постигла не одного великого художника. Первые четыре года жизни Гоген провел в Лиме (Перу) у родных матери. В 1855 году Алина вместе с Мари вернулась во Францию, чтобы получить наследство от дяди.

  • Биография Поля Гогена и описание картин художника
  • Сообщество «Волшебная сила искусства»
  • Поль Гоген: картины и биография
  • Все Картины Поль Гоген по алфавиту

Кто мы. Поль Гоген (1848-1903). Брак Поля и Мэтт трещит по швам и в 1885 году они расстаются. Я знаю, что люди будут понимать меня всё меньше и меньше.

Поль Гоген всегда был смелой, решительной личностью, таким он оказался и в живописи. Гоген был увлечен культурой нецивилизованных народов. Музей изобразительных искусств им.

Картина Варварские сказания, 1902 пронизана духом древних легенд. Такова знаменитая картина «А ты ревнуешь. » (Гос. В 1891 году Поль Гоген переезжает на остров Таити.

  1. Бретонская деревня под снегом (1894)
  2. Три таитянки на желтом фоне (1899)
  3. Художественно-исторический музей Арт-Рисунок
  4. Поль Гоген «Две вазы с цветами и веер»
  5. Поль Гоген «Три простыни, дорога, Руан»

Но в 1893 году Поль Гоген возвращается во Францию. В 1895 возвращается на Таити. Иногда Гоген смешивал жанры, как, например, в Натюрморте с профилем Лаваля, 1886. В конце 1880-х гг.

В 1871 году он получил место маклера в одной из биржевых фирм Парижа, где быстро сделал себе состояние. Первый таитянский период Гогена длился два года (1891 – 1893). Куда идем. » (1897, Музей искусств, Балтимор). Художник женился на молодой таитянке и жил относительно счастливо, занимаясь живописью и журналистикой.

В конце концов, он запросился обратно во Францию. С этого момента Гоген участвовал в каждой выставке импрессионистов (1879, 1880, 1881, 1882, 1886), хотя и не сразу решился всецело посвятить себя искусству и распрощаться со службой в банке (1883), обрекая тем самым себя и свою разрастающуюся семью воле случая. О нём писали статьи, книги и воспоминания. Затем поступает в банк (1871), делает успешную карьеру, женится, начинает коллекционировать живопись и сам пробует писать картины знакомится с импрессионистами и вскоре принимает участие в их выставках (1880-82). «Я узнал настоящую нищету, – писал Гоген в «Тетради для Алины», своей любимой дочери. Эжен Анри Поль Гоген (7 июня 1848 — 8 мая 1903) — французский художник, скульптор-керамист и график. Следующая главная веха в биографии Гогена-знакомство с Ван Гогом. В то же время увлекся живописью, стал художником-любителем и один из его пейзажей — «Лес в Вирофле» (1876) — был принят в Салон 1876.

  • Поль Гоген «Натюрморт с кувшином и керамической фигурой»
  • Поль Гоген «Натюрморт с мандолиной»
  • Поль Гоген «Натюрморт из устриц с голубями и интерьер комнаты в Копенгагене»
  • Поль Гоген «Конюшня близ Дьеппа»
  • Формирование собственного стиля

Испытывая с детства, проведённого в Перу (на родине матери), тягу к экзотическим местам и считая цивилизацию «болезнью», Гоген, жаждущий «слиться с природой», в 1891 году уезжает на Таити, где проживал в Папеэте и где в 1892 году пишет целых 80 полотен. Полотна Гогена несли радость, веру в жизнь и красоту мира. В том же 1892 году мэтр написал мистическое полотно «Дух мертвых не дремлет», выполненное в мрачных, загадочных фиолетовых тонах.

Смерть дона Пио вынудила семью вернуться во Францию и обосноваться в Орлеане. Конфликт завершается приговором: три месяца тюрьмы и 500 франков штрафа. Так он бывал в Панаме, жил у Ван Гога в Арле, посещал Бретань. Его отец был сотрудником газеты «Насьональ» умеренно-республиканского толка.

В декабре 1897 года он начал работу над большим полотном-завещанием «Откуда мы. Изменение политического курса заставило его в 1849 покинуть родину. С женой и пятью детьми Гоген уехал к Писсарро в Руан, а оттуда перебрался к родственникам жены в Копенгаген (1884).

  • Кирилл Челушкин: японские сказки и новая Алиса
  • Нико Пиросмани: 9 фактов о голодном грузинском художнике
  • Зимние пейзажи выдающихся художников
  • 20 лучших фото с дронов за 2017-й по версии
  • Рождество Христово на картинах художников разных стран и эпох

Демобилизовавшись (1871), Гоген осел в Париже. В 17 лет молодой Гоген нанялся юнгой на корабль и отправился в дальнее плавание. Особенная, очень своеобразная красота героини, надолго приковывает внимание. Верхняячасть преобладает поклоняющимися богине Хине и ритуалами в её честь.

После кратковременного (1893—1895) возвращения во Францию из-за болезни и отсутствия средств он навсегда уезжает в Океанию— сначала на Таити, а с 1901 года на остров Хива-Оа (Маркизские острова), где берёт себе в жены молодую таитянку и работает в полную силу: пишет пейзажи, рассказы, работает журналистом. Гоген игнорирует гончарный круг и использует все грани свойств глины, придавая своим работам скульптурно-примитивный, грубый вид. Там в одиннадцать лет Поль приступил к занятиям в церковной школе, через три года (1862) перебрался в Париж, намереваясь поступить в военно-морское училище, но не выдержал экзамена. Осенью 1888 года мастер провел несколько месяцев в Арле, у Ван Гога.

  1. Василий Кандинский: реальная жизнь великого абстракциониста
  2. Уильям Блейк: необычные картины английского поэта
  3. Клод Моне – человек, дарящий «впечатление»
  4. Вася Ложкин – самый известный художник Рунета
  5. 1913-й – революционный год в истории искусства и авангарда
  6. Самые красивые города в вечернем освещении

Большую часть оставшейся жизни Гоген проводит именно там. Первые его произведения носят подчас подражательный характер («Сена возле Йенского моста», 1875, Музей Орсе, Париж). Семье Гогена прислуживали негритянка и китаец. Там художник торговал брезентовыми изделиями, а его жена давала уроки французского языка. Художника хвалили, а работы никто не покупал. Но реальность не улыбалась художнику: его преследовали нужда и болезни.

Простые витражи, которые привлекают глаз, четко деля форму и цвет, гораздо лучше. «Больше никогда» считается самой философской и поэтически богатой работой художника. На острове талант художника развернулся в полную мощь, воплотившись в скульптурах и картинах, в которых сочность и декоративность цвета, упрощенность и монументальность форм, контрастность чистых, сильных тонов слились в особый, «гогеновский» стиль. К тому времени относятся его известные работы «Лесная тропинка», 1873 год, «В лесу Сен-Клу», 1873 год. Помимо прочего, автор «Шьющей женщины» в последние годы жизни написал книгу «НоаНоа», опубликованную в 1901 году. Зиму он провел у друзей, а ранней весной 1888 года вновь перебрался в Бретань.

  • Юлиус Нойброннер и невероятный мир голубиной фотографии
  • Тайная вечеря – ошибки Леонардо да Винчи
  • Самые необычные уголки Европы: квартал Ла-Пинья, Сан-Ремо, Италия
  • Даг Джонс: актёр, который всегда скрывается под маской
  • : музыка, которую можно увидеть
  • Эдриан Броуди: 5 интересных фактов
  • Сирша Ронан: фильм её жизни и погоня за «Оскаром»
  • Картины Гогена с названиями и описанием (кликабельны)

Свободное время он теперь отдавал искусству: к превращению в «воскресного живописца» склоняла вся обстановка в доме Ароза с превосходной и запомнившейся Гогену навсегда коллекцией полотен (Эжен Делакруа, Камиль Коро, Гюстав Курбе, Йохан Ионкинд и др. ). Место вдохновения, французский постимпрессионист открыл для себя на островах Таити. Тайну, как и в многих других картинах, добавляет одновременное изображение реальности и иллюзий. Пребывание в Париже было недолгим, хотя и ярким – Гоген заканчивает работы, начатые ещё на острове, организовывает знаменитые «четверги», которые собирают художников Парижа и выставляет свои бретонские и таитянские работы на персональной выставке. Одной из таких работ считается картина под названием «День божества». Во время обострения политической обстановки во Франции семья Гогенов в полном составе погрузилась на судно, отплывающее в Латинскую Америку.

Там были написаны «Россказни мазилы» и книга «Прежде и потом». Через год мастер пишет другую картину под названием «Женщина, держащая плод». Впрочем, финансовый кризис отразился и на живописи. cloison — перегородка). Духовные поиски сближают Гогена с символизмом. Теперь же конкретные символы исчезли.

  • «Я великий художник и знаю об этом»
  • Самое интересное в виде мозаики
  • Коллекция Художники Поль Гоген

В это время Гоген много работал: на последней выставке импрессионистов весной 1886 года он показал 19 картин и деревянный рельеф (его все больше привлекает скульптура). Новые идеи Гогена стали эстетической концепцией известной группы «Наби» из которой выросло новое художественное течение «ар-нуво». Это очаровавшая художника японская графика. В апреле через Суэц и Австралию он направился на Таити и в июне прибыл в Папеэте.

10 самых известных 
работ Поля Гогена

Родился в Париже. Техамане посвящены лучшие страницы «Ноа Ноа» – книги, написанной Гогеном и переработанной Шарлем Морисом. Идиллическое детство Гогена в этом тропическом раю внезапно закончилось. Жандарм, проводивший аукцион, на глазах у собравшихся людей сломал резную трость Гогена, но припрятал его картины и, вернувшись в Европу, открыл музей художника. Гоген испытывает душевный подъем он строит «Дом радости», на сваях, украшенный деревянными рельефами однако, здание в январе 1903 года разрушает мощный циклон.

В августе 1901 Гоген перебрался на остров Хива-Оа (Доминика) и поселился в отдаленной деревне Атуона. Последние 8 лет жизни Гогена, проведенные в тропической мастерской, были омрачены болезнью и почти постоянной бедностью. Он пишет таитянок то на фоне раскаленного песка, розоватые тона которого оттеняют янтарно-смуглые тела женщин («А, ты ревнуешь. », 1892, Музей изобразительных искусств, Москва), то среди тропической зелени («Таитянка с плодом манго», 1892, Музей искусств, Балтимор). Гоген возвращается во Францию, бедствует, перебиваясь случайными заработками. С 1855 во Франции, учится в Орлеане, в школе из которой мечтает сбежать, чтобы стать моряком.

На полотне запечатлено как поклонение местной богине Хине, так и сама суть бытия. Выбору в пользу искусства способствовал и биржевой кризис 1882 года, подкосивший финансовое положение Гогена., Женщины Таити, Одна и многие-многие другие картины. femme жена и женщина, тут совмещаются оба значения) и позировала ему.

Гоген купил соломенную хижину в глухой деревушке и принялся за работу. Как он сам выражался, он синтезировал разные техники – по-новому использовал форму и цвет, упрощая образы, смело очерчивая контуры и сопоставляя большие участки с малыми – для придания мощной эмоциональности картине. Закончив одну из работ, Гоген писал Шуффенекеру: Я только что закончил несколько ню, которые, полагаю, понравятся тебе. Куда идем. », 1897). Младенческие годы (1849 – 1855), проведенные в тропической стране, несомненно повлияли на развитие у Гогена в будущем большого интереса к южной экзотике. Вернувшись во Францию в 1885 году, он жил с матерью в Орлеане и мечтал о море.

Гоген предпринял неудачную попытку самоубийства. Наверное, благодаря этому, его картины настолько самобытны, не похожи на других. Уже в следующем году Гоген бежал из Дании, где осталась его бедствующая семья. Гоген становится одним из наиболее значительных художников постимпрессионизма. Всегда имейте перед своими глазами персов, камбоджийцев и египтян, – советовал Гоген.

После кратковременного (1893—1895) возвращения во Францию из-за болезни и отсутствия средств он навсегда уезжает в Океанию — сначала на Таити, а с 1901 года на остров Хива-Оа (Маркизские острова), где берёт себе в жены молодую таитянку и работает в полную силу: пишет пейзажи, рассказы, работает журналистом. Он видит задачу художника в том, чтобы проникнуть в тайную суть, сокровенный смысл явления и раскрыть его миру («Желтый Христос», 1889, Художественная галерея, Буффало). Он был убеждён: «Каждый должен следовать за своей страстью. Его эксперименты с цветом и символикой в современном искусстве считаются выдающимися. В свободное время Гоген рисовал. Они сродни музыке. он с группой последователей поселяется в деревне Понт-Авен (Бретань), где еще сохранились самобытные нравы, обычаи, верования, старинные костюмы его привлекает жизнь среди людей, не затронутых современной цивилизацией («Видение после проповеди», 1888, Национальная галерея, Эдинбург «Свинопас.

Гоген с учениками внимательно изучал искусство Древней Греции, Египта, первобытные культуры. Несмотря на то, что символизм моментально распространился по всей Европе, корни его следует искать во Франции. Это был первый, по общепринятым меркам, позор, который Поль принёс своей семье.

Гоген нередко чувствовал себя одиноким волком (по выражению Эдгара Дега) и часто бывал неуравновешен, вдруг отказываясь пожать руку всегда расположенному к нему Писсарро, а годом раньше поссорясь с Дега, которого глубоко почитал. Поначалу ничто не предвещало ему судьбу великого художника. Материальные трудности вынуждают художника уехать с семьей в Данию. Поль Гоген (картины его одно время были попыткой подражания Писсарро) со временем выработал собственную манеру письма. Для Гогена характерна непрестанная жажда перемены мест: в 1887 он внезапно уезжает на Мартинику, в 1888 возвращается в Понт-Авен, зимой того же года появляется в Арле на юге Франции («Арлезианка», 1888, Метрополитен-музей, Нью-Йорк), работает вместе с Ван-Гогом, мечтающим создать братство художников.

Камиль Писсарро, друг Гогена, оказал решающее влияние на его творчество. Наряду с Сезанном и Ван Гогом был крупнейшим представителем постимпрессионизма. За время отсутствия художника (1893 – 1895) Техамана вышла замуж и он взял к себе в дом новую вахине, тринадцатилетнюю Пахуру. Но первое после долгого перерыва путешествие Гогена оказалось не слишком удачным.

Это увлечение в немалой степени способствовало тому, что он оказался сначала в Бретани, самой нецивилизованной французской провинции (Две бретонки на берегу моря, 1889 относятся к этому периоду творчества), а потом – в Полинезии. Чтобы прокормить сына, великий художник вынужден был зарабатывать расклейкой афиш. На этом острове он и умирает. Кто мы. Дело в том, что однажды в светильнике художника закончилось масло. В июне 1885 года брак распался. Наблюдение за реальной жизнью и бытом народов Океании сплетаются в них с местными мифами.

Он оказался способным финансовым дельцом, удачно женился на богатой датчанке. Густав радушно встречает Гогена, они уже не расстаются до самого отъезда Поля на Таити. Друзья предусмотрительно заручились для него поддержкой министерства народного образования и изящных искусств: Гогену надлежало «изучить, а затем изобразить обычаи и природу Таити». Через полгода после появления на Таити художник познакомился с женщиной по имени Техамана, которая стала его «вахине» (точный эквивалент франц. Гоген быстро учится французскому языку и начинает преуспевать в образовании.

Несмотря на болезни (в том числе проказу), бедность и депрессию, приведшую его к попытке самоубийства, лучшие свои работы Гоген написал именно там. Таитянские полотна — одни из лучших в творчестве Гогена («Жена короля», 1896 «Откуда мы.

Живопись всецело захватила Гогена, в 1883 он бросает службу в банке, расстается с семьей (имея пятерых детей), чтобы целиком посвятить себя искусству. Но источник этого движения уже другой. Благодаря уникальной манере легкого нарушения пропорций женского тела, Поль Гоген, картины которого обычно вызывали неоднозначные суждения, в большинстве случаев представлял публике великолепные примеры эксклюзивности. Так, например, пылкому возбуждению мазков в «Воспоминании о саде в Эттене» Ван Гога (Государственный Эрмитаж) противостояла успокоительная плоскостность «Арлезианок» Гогена (Художественный институт, Чикаго).

Мастера «Понт-Авенской школы» упрощают формы, заполняют плоскость холста крупными цветовыми массами, очерчивая их четким контуром, как в перегородчатой эмали, отсюда название их метода: «клуазонизм» (от франц. Несмотря на болезни (в том числе проказу), бедность и депрессию, приведшую его к попытке самоубийства, лучшие свои работы Гоген написал именно там. О необычном художнике заговорили, он стал получать приглашения на участие в выставках импрессионистов. Разноцветные воды реки полностью соответствуют постимпрессионистским взглядам мастера. Когда в июле 1896 года он попал в больницу, то в списке пациентов значился «неимущим». После 6 лет жизни в Перу семья вернулась во Францию.

Поль Гоген стал очень популярным, но очень нищим художником. В настоящее время (на 09. 2015) картина Гогена Когда свадьба оспаривает звание самой дорогой проданной картины.

Поль стал учиться, а мать занялась швейным бизнесом. В Таити художник переезжает в 1891 году в поисках «спокойствия и искусства». В начале 1870-х годов начал заниматься живописью как любитель.

В 1891 году Гоген, устроив распродажу своих картин, покинул Францию и отправился на Таити. Он начинает серьезней относиться к своему увлечению живописью, берет уроки у гениев. Гоген прославился не только своими живописными полотнами, а также керамическими изделиями и гравюрами, которые он вырезал ножом по дереву, когда не было денег на краски для картины. Полю было 23 года и перед ним открывалась блестящая карьера. Однако живопись уже стала для него смыслом жизни. – И если тени – это всего лишь оптическая иллюзия, я склонен к тому, чтобы не принимать их во внимание.

Впечатление от знакомства с экзотическими странами в раннем возрасте не померкло за 11 лет, проведенных Гогеном в финансовой конторе Бертена в Париже (1872—83). Он переживает тяжелый кризис, его мучают сомнения и картины нередко отражают тревожное состояние его души: «Невермор» (1897, Институт Курто, Лондон) «Материнство» (1896, коллекция Рокфеллера, Нью-Йорк) большая композиция «Откуда мы пришли. – Это верно, что, вопреки всему, страдание обостряет талант. С конца1880-х гг.

Гоген становится проповедником нового стиля – синтетизма. Дальнейшее усиление декоративного элемента продолжается после возвращения Гогена в Бретань.

Все заметнее становятся упрощение и эмоциональность в картинах Гогена (фото с названиями приводятся в статье). Уйдя на флот простым матросом (1865), он плавал в Бразилию, вокруг земного шара, по Средиземному и Северному морям (1865 – 1871). Он довольно рано обзавёлся семьёй и стал образцовым отцом семейства (у него было 5 детей).

Картины Гогена тоже стали продавать и покупать за большие деньги после его кончины. С 1883 года профессиональный художник. И Гоген решил полностью посвятить себя живописи, а не быть, по его выражению, «воскресным художником». Ворон усиливает страдания постоянным повторением слов «Больше никогда».

И вот уже в 1873 году (ему 25 лет) свет увидит его холст – «Лесная чаща в Вироффе», которая выставлялась в одном из художественных салонов и получила восхищенные отзывы критиков. Три поездки на Таити (в 1891, 1893 и 1895 годах), где художник написал ряд своих знаменитых работ, принесли разочарование: первобытность острова была утрачена. На выставке в 1886 он экспонирует 19 полотен.

В продолжение второго таитянского периода (1895 – 1901) Гоген жил в Пунаауиа и Папеэте. В доме Ароза состоялось и знакомство Гогена с его будущей женой – датчанкой Метте Гад.

Спустя год Гоген, оставив жену и пятерых детей, вернулся в Париж. Гоген был очень нездоров (страшный клубок болезней, включающий экзему и сифилис) и, чтобы заглушить боль, прибегал к морфию.

В пути отец Поля скончался, причиной смерти был сердечный приступ. Гоген Поль (1848—1903), выдающийся французский художник. Эти мистические раздумья Гогена навеяли ему сюжет картины. А. Пушкина) и др. Ему удавалось реализовать свое видение окружающего мира в особой гогеновской манере. С 17-ти лет плавает на судах (1865-71), совершающих рейсы между Южной Америкой и Европой. Нижний фрагмент изобилует ослепительными и контрастными оттенками, выполненными в постимпрессионистской манере.

Будучи в Индии, он узнаёт о смерти матери, которая в своём завещании рекомендует ему «сделать карьеру, так как он абсолютно не способен вызвать к себе расположение друзей семьи и может вскоре оказаться очень одиноким». Он прибыл в Арль 23 октября и оставался там в течение двух месяцев. Например, в 2015 году картина художника под названием «Когда свадьба. » (1892) изображающая двух таитянок и живописный тропический ландшафт, была продана на аукционе за 300 млн. Родился в Париже, но детство Поля прошло в Перу, в семье матери. Он всегда проигрывал, но, благодаря своей одержимости, никогда не сдавался.

Все чаще он задумывается о собственном стиле (рамки импрессионизма уже тесны художнику), где должна главенствовать не природа, а сфера чувств. Ее взгляд одновременно манящий, но внимательный, даже осторожный. Поль Гоген рос в семье политического журналиста, ведущего обозревателя журнала Насьональ.

Я не стремлюсь к тому, чтобы создать иллюзию предмета, – признавался он. Куда мы идем. » (Художественный музей, Бостон). Искал его в Бретани, на Мартинике, на Таити, на Маркизских островах. Важную роль в его судьбе суждено было сыграть другу матери Гюставу Ароза, ставшему опекуном ее детей после ее смерти (1867).

Но он не выдерживает конкурса и в декабре 1865 года нанимается в плавание в качестве «курсанта» или ученика лоцмана. На этом острове он и умирает. Сильно пошатнулось и здоровье художника. Работы Гогена не находили спроса, художник был беден. Ее черты запечатлены, в частности, в «Женщине, держащей плод» (1893, Государственный Эрмитаж). Этот союз получил название «понт-авенская школа», а итогом его исканий стал творческий метод «синтетизм» («Прекрасная Анжела», 1889 «Желтый Христос», 1889).

В частности, он был потрясен характерной для восточной гравюры динамичностью композиции, нарушающей все каноны европейской перспективы, декоративностью цвета и линии и характерным приемом, суть которого в том, что часть изображения как бы отрезается краем картины. Порой вера в жизнь возвращается («Сбор плодов», 1899, Музей изобразительных искусств, Москва). Ранний период творчества связан с импрессионизмом. Его персонажи излучали радость жизни.

Его рождение относится к последним десятилетиям XIX века. Поль Гоген, выдающийся французский художник, родился 7 июня 1848 года. Бретань», 1888, частная коллекция, Нью-Йорк). Часть из них вошли в этот список 10 самых значимых картин мастера. Однако отношения их кончаются ссорой и разрывом.

Нет, это не Дега. На корабле, направлявшемся в Южную Америку, он внезапно умер. Картины перестали пользоваться спросом и жизнь Гогена превратилась в борьбу за выживание.

Три фигуры в центре, возможно, символизируют цикл рождения, жизни и смерти. В 1878 Гоген впервые выступил на 4-й выставке импрессионистов. Другая грань отражена в излучающей золотой свет большой картине «Ruperupe» (1899, ГМИИ). Таитянские полотна праздничны по цвету, уподобляясь ярким декоративным панно («Таитянские пасторали», 1892, Эрмитаж, Санкт-Петербург). В 1893 Гоген возвращается во Францию, едет в Бретань, осваивает технику гравюры на дереве, однако в1895 вновь возвращается на остров. В 1887 году он отправился в Панаму вместе с художником Шарлем Лавалем, рассчитывавшим на материальную поддержку от своего шурина. После двух лет в Полинезии (1891-1893), где Гоген создал более 80 ярких произведений – самобытных, бьющих через край цветовой выразительностью, он свел знакомство с известнейшим в то время керамистом Шапле, у которого многому научился в искусстве керамики. Прототипом молящихся фигур на полотне Аве, Мария являются резные изображения танцующих девушек с барельефа яванского храма. Вскоре Гоген женился на датчанке Мэтт-Софи Гад.

Даже после смерти художника французские власти на Таити, преследовавшие его при жизни, безжалостно расправились с его художественным наследием. Выставка ранних работ Гогена в Копенгагене (1884) не имела успеха. В изобразительном искусстве новый стиль разительно отличался от символизма известного на протяжении многих столетий.

Испытывая с детства, проведённого в Перу (на родине матери), тягу к экзотическим местам и считая цивилизацию «болезнью», Гоген, жаждущий «слиться с природой», в 1891 году уезжает на Таити, где проживал в Папеэте и где в 1892 году пишет целых 80 полотен. Однако его не должно быть слишком много иначе оно вас убивает».

Постепенно картины Гогена, смотреть которые съезжались художники со всей Франции, стали для него простыми ненужными набросками, он разуверился в своих творческих устремлениях, хоть и продолжал писать. Любая картина французского художника Поля Гогена могла участвовать в этих выставках. Нужда заставляла его продавать картины Мане, Клода Моне, Пьера Огюста Ренуара, приобретенные некогда, в дни финансистских удач. Картина создана в период стресса автора, связанного со смертью дочери и финансовыми трудностями и навеяна знаменитой поэмой Эдгара По «Ворон» (1845), которая рассказывает историю о визите говорящей вороны к обезумевшему любовнику, оплакивающему потерю своей любви.

Сейчас постимпрессионистские полотна Поля Гогена оцениваются не в один миллион долларов. Он чиркнул спичкой, чтобы осветить пространство, тем самым напугав Техуру. Не удивительно, что позднее, он например, воспользовался композицией Октава Тассара из этого собрания при работе над фоном собственной картины «Младенец» (1896, Государственный Эрмитаж). Теперь полотно в целом должно было будить в зрителей сильное субъективное переживание.

Художник устраивает выставку своих полотен. Однако по прибытию в 9 июня 1891 года Гогена ждало разочарование: колония постепенно обживалась европейцами и художника здесь встретили не дикие хижины, а добротные дома, крытые железными крышами. Занесённые европейцами болезни сократили население острова с 70 до 7тысяч, а вместе с островитянами вымирали их обряды искусство и местные ремёсла. Представитель импрессионизма. (При этом картины Гогена, его статуэтки становились все более популярными и дорого стоили в Европе. ) Именно в это время художник создал самые сильные образы. Сбережения его растаяли за два года и он впал в невероятную нищету, преследовавшую художника до конца жизни.

Накопив немного денег, художники отправились дальше. Гоген — противоречивая фигура в искусстве, на что повлияли, в основном, работы с Таити. Во Франции он продолжает работать над картинами Гоген. Следуя своей манере, Гоген подписывает этот шедевр вторым, маорийским, названием Euhaereiaoe («Куда идёшь. »). Благодаря его рекомендациям Гоген получает должность биржевого брокера.