Пшеничные Поля Ван Гог

«пшеничное поле с воронами» — картина великого художника постимпрессиониста Винсента Ван Гога (1853-1890). Картина Винсента ван Гога Пшеничное поле с воронами: описание, биография художника, отзывы покупателей, другие работы автора. Среди таких картин на особом месте находится творение выдающегося Ван Гога «Пшеничное поле с кипарисами». К сожалению, рецензий к фильму «Винсент Ван Гог: Пшеничные поля и облачное небо» в данный момент ещё нет.

Пшеничное поле с жаворонком – одна из самых хорошо изученных картин Винсента Ван Гога, в то же время это одна из его самых любимых картин. «пшеничное поле с воронами» (нидерл. Korenveld met kraaien, фр. Champ de bl aux corbeaux)— картина нидерландского живописца Винсента Ван Гога, написанная художником в июле 1890 года и являющаяся одной из самых знаменитых его работ. В серии картин о пшеничных полей, Ван Гог выражает через символики и использования цветовых его глубоко чувствовал духовных убеждений, признательностью чернорабочих и связь с природой.

Долгое время последней картиной художника считали работу Ван Гога под названием Вороны над пшеничным полем. Картина ван Гога «Пшеничное поле с воронами» написана в 1890 году за две недели до трагической гибели художника. Однако на сегодня именно «Пшеничное поле с воронами» официально считается последней картиной Ван Гога. Выставка Пшеничные поля и облачное небо» не только знакомит зрителя с творчеством Ван Гога, но и позволяет понять важность рисунка как художественной техники.

Описание картины «Пшеничное поле с воронами»

Безжалостный рынок предал всех импрессионистов, успокаивал Винсент брата даже самая искренняя «личная инициатива»– вроде того, что затевал Тео, – кажется ему «бессильной». Сеансы происходят в задней комнате при кафе. Предводителем «летних мальчиков» был Рене Секретан, шестнадцатилетний сын состоятельного парижского аптекаря.

В результате одного особенно резкого спора, разгоревшегося после того, как Йоханна попросила Винсента не вешать картину туда, куда ему «вздумалось ее повесить», Винсент покинул квартиру и в тот же день уехал из Парижа, даже не встретившись, как собирался, со старым приятелем Гийоменом. Винсент утверждал, что Гаше с большой симпатией относится к его работе и навещает импровизированную мастерскую в гостинице два, а то и три раза в неделю «на несколько часов – посмотреть, чем я занимаюсь». Чем-то испуганные вороны стаей рвутся к небу, выписывая на холсте буквы «М». Иоханна прихварывает. Доктор и Винсент почти сразу почувствовали взаимную симпатию.

В 1957 году ирландский художник Фрэнсис Бэкон (1909--1992) на основе репродукции картины Ван Гога «Художник на пути в Тараскон», оригинал которой был уничтожен во время Второй мировой войны, написал серию своих произведений. «Оно было похоже на ухо гориллы». В качестве дополнительного штриха, чтобы выглядеть более достоверно и наверняка уж устрашить врагов, юноша добавил к костюму антикварный кольт калибра девять миллиметров, который, по воспоминаниям самого Рене, «стрелял, когда ему вздумается». «Часы, проведенные с вами, были слишком тягостны и мучительны для всех нас», – писал он позднее брату, называя свой короткий – и последний – визит в Париж «агонией». Напротив муниципалитета в кафе завсегдатаи перекидываются в карты. Матери, конечно, будет не хватать встречи с внуком, допускал Винсент, но она «наверняка поймет, что это исключительно в интересах малыша».

Картина «Пшеничное 
поле с воронами»

Картина «Пшеничное поле с воронами»

Он решил не отсылать письмо, в котором запальчиво оспаривал предложенную братом версию событий 6 июля («Я собственными глазами видел хорошее, но также и оборотную сторону вашей жизни») и вместо этого послал предложение «начать сызнова». Йоханна с ребенком собиралась провести в Голландии месяц. Винсенту должно было казаться, что от брата его отделяет целый континент.

Винсента встревожили и содержание и тон послания. «Если бы только я была к нему хоть немного добрее, пока он был с нами. И вот уже Винсент стоит перед своей невесткой. Винсент и Йоханна впервые увидели друг друга. То же происходило и с работой.

Картина Ван Гога 
«Пшеничное поле 
с воронами»

Картина Ван Гога «Пшеничное поле с воронами»

Однако новая фантазия на тему воссоединения семьи изменила все. Затем он собирался написать портрет Йоханны. В течение следующего месяца, без устали трудясь над своими образами идеальной сельской утопии, Винсент декларировал решимость стать коммерческим художником, поставляя на арт-рынок натюрморты с цветами (их наверняка получилось бы продать) планировал выставку в парижском кафе написал письмо критику Йозефу Исааксону, в котором пространно изложил свои соображения, как организовать продажи «южных» картин (письмо, впрочем, так и осталось неотправленным) подумывал поэкспериментировать с новыми жанрами и техниками – офортом («Я действительно надеюсь сделать несколько офортов с моих южных сюжетов») и, судя по тому, что вдруг упомянул о возможности совместной выставки с Жюлем Шере, плакатом («Не имею ничего против идеи выставиться с Шере») придумывал сложные схемы выгодного обмена своих работ на работы других художников.

Обаяние Овера действовало неотразимо и даже столь ненавидимые Винсентом в других местах «виллы» новых буржуа превращались здесь в «прелестные деревенские домики». Один за другим Винсент вытаскивал их наружу и рассматривал каждую картину с «пристальным вниманием», – вспоминала она. По мере того как с его мольберта один за другим сходили вытянутые по горизонтали полотна, Винсент писал Тео: «Стараюсь сделать их не хуже, чем сделали бы художники, к которым я отношусь с любовью и восхищением».

Но прогнать демонов из больного сознания помогала только работа. Но имя это Винсент произносил неправильно – у него получалось «Пуффало Пилл» и эта ошибка лишь провоцировала Рене на новые агрессивные выпады и глумление. Неужели мы не вправе требовать уважения и молчания. ). И в самом деле, безумие Ван Гога не так легко поддается определению и классификации. Тем не менее, нет никаких доказательств в поддержку данной теории. Выразительный силуэт трансепта, апсиды и башни вздымался на фоне неба цвета «простого, глубокого, чистого кобальта». Когда художник приехал сюда в мае, с реальностью его связывала лишь тоненькая ниточка. Никакого ответа.

«Искренне надеюсь, что у тебя тоже когда-нибудь появится жена», – писал он. Желтая пшеница сгибается под порывами ветра.

Именно таким видел Винсент жизнь в райской долине Уазы для себя, Тео и Йоханны. В 1957 году ирландский художник Фрэнсис Бэкон (1909--1992) на основе репродукции картины Ван Гога «Художник на пути в Тараскон», оригинал которой был уничтожен во время Второй мировой войны, написал серию своих произведений. «Жизнь моя, вероятно, так и пройдет в одиночестве. Это, однако, не помешало Винсенту планировать встречу с критиком в Париже («Если весной я окажусь в Париже, я, несомненно, не премину поблагодарить Вас лично»)– встречу, которая, впрочем, так и не состоялась.

Чаще всего они пытаются не столько понять, сколько осудить и при этом пишут непререкаемым и недоброжелательным тоном. «Жду не дождусь, когда смогу написать здесь, на открытом воздухе, ваши портреты – твой, Йо, малыша», – писал он Тео в предвкушении. Когда же ни Гоген, ни Бернар не соизволили прийти повидаться (оба в это время находились в столице), Винсент впал в отчаяние. Доктор хотел уведомить о несчастье Тео. Я очень интересуюсь моим маленьким племянником и беспокоюсь о его благополучии.

Ван Гог «Пшеничное 
поле с воронами»

Ван Гог «Пшеничное поле с воронами»

Ноу-хау Grand Exhibition: сделать то же самое, но в мобильном варианте. Ваг Гог стал проводить много времени за рисованием. В попытке усыпить опасения Тео – тот боялся, как бы у брата не случился новый приступ вдали от врачей и лечебницы, – Винсент сразу по прибытии заявил, что намерен перебраться в Овер «как можно скорее». Перспектива омрачилась, я не вижу ничего хорошего в будущем.

В квартире брата их скопилось великое множество. Золотой свет струился сквозь невидимые зрителю кроны, оставшиеся где-то за краем картины. По его словам, несмотря на то, что Ван Гог в те дни «еле-еле цеплялся за жизнь», он все-таки сумел освободить свою творческую энергию и сфокусировать ее на том, что было выше его. Боюсь.

С надрывом и мольбой («Я что-то сделал не так. ») он изливал брату свои самые мрачные опасения и страхи: сетовал на то, что стал причиной «раздора» между супругами, на вечную нехватку денег в столь непростое время и «ужасную опасность», грозившую ему отовсюду. Все тихо. Он наверняка слышал о росписях на стенах другой оверской мастерской Добиньи.

Свежий деревенский воздух, настоящее молоко, успокаивающее присутствие животных и цветов «и, главное, возможность побегать с деревенскими ребятишками» благотворно подействуют на наследника, настаивал старший Винсент. Исследователи объясняют это сложными душевными переживаниями мастера. «Я и в самом деле слишком измучен своим несчастьем и абсолютно не чувствую в себе сил встретиться лицом к лицу с публикой, – признавался он накануне отъезда из лечебницы. – Работа над картинами развлекает меня, но когда я слышу разговоры о них, это ранит меня сильнее, чем он может себе представить». Винсент даже вызвался приехать к Гогену в Бретань, где, как он торжественно обещал, «мы постараемся создать что-нибудь продуманное и серьезное, так бы, наверное и случилось, если бы мы могли продолжить там, на юге».

Бешеная популярность клипа Экспонат заставила iVision продлить выставку в Москве. Старшая дочь Раву, Аделина, согласилась позировать Винсенту. В то время Винсент намеревался переписать заново все темные картины своего прошлого, включая «Едоков картофеля», чтобы с помощью южного цвета превратить их в иконы нового времени.

Зеленое пшеничное 
поле с кипарисом, 
1889, Ван Гог

Зеленое пшеничное поле с кипарисом, 1889, Ван Гог

В доказательство Винсент привез с собой мольберт, холст, подрамник, краски, кисти – уже «на следующий день после приезда» он планировал выйти со всем своим скарбом на улицы и написать все самое современное, чем только мог похвастаться Париж («Оказавшись в Париже, я немедленно напишу желтый книжный магазин в свете газовых фонарей») и о чем он мечтал во время своего изгнания. Но он хранит нерушимое молчание. Он снова и снова взывал к материнскому долгу: «Часто думаю о тебе, Йо и малыше, когда вижу, какими здоровыми растут здешние дети, проводящие жизнь на воздухе». Робкими намеками Винсент просил брата поделиться хоть какими-то новостями («Надеюсь, эти господа по-прежнему расположены к тебе. ») и все чаще оставлял письма в черновиках, так и не решаясь отправить их в Париж.

За прошедшие годы Винсент видел немало грандиозных панорамных полотен, но ни одно из них не могло сравниться по мощи с монументальным произведением Пюви де Шаванна «Между искусством и природой», выставленным в Парижском салоне. А потом вдруг объявил, что приедет. Существует версия, что Винсент покончил с собой в процессе написания этой картины такая версия финала жизни художника была представлена в фильме «Жажда жизни», где актёр играющий Ван Гога (Кирк Дуглас), стреляет себе в голову в поле, завершая работу над полотном. человек. Семье постоянно не хватает денег.

Вороны над полем 
пшеницы – 1890 Ван 
Гог

Вороны над полем пшеницы – 1890 Ван Гог

Три года спустя эксцентричный миллиардер Риото Сайто, который ассоциировал себя самого с художником, заплатил на аукционе в Нью-Йорке 82 млн за «Портрет доктора Гаше». «Хотел бы написать тебе о многом, но чувствую, что это бесполезно», – признавался он в одном из таких черновиков. В семействе Гюстава Раву Винсент обрел иной, более насущный вариант пасторального идеала.

По-прежнему пребывая в убеждении, что коммерческие перспективы связаны для него с Гогеном и открытыми ими совместно «южными» темами, Ван Гог обратился к бывшему соседу с льстивой почтительностью («Дорогой мэтр»), нежной симпатией («с момента моего возвращения на север я каждый день думаю о Вас») и мольбами о примирении. произв. ), – я заметила. Услышав стоны художника, он стучится в дверь.

Местное хулиганье гнало его по улицам со знакомым криком fou – псих. Не поставит ли этот «безрассудный прыжок в неизведанное» под угрозу жизнь молодой семьи. «Ты будешь, как и раньше, выплачивать мне 150 франков в месяц в три приема. »– вынужден был интересоваться Винсент. Ведь здесь лучше всего растить детей».

Спустилась ночь. «Я рада, – писала Лис брату Тео, – что Винсент снова окружен здравыми людьми и может наслаждаться жизнью в ее более естественных проявлениях». «Я рискую жизнью ради своей работы, в ней осталась половина моего рассудка», – горько признавал Ван Гог в одном из неотосланных писем. Я гораздо уверенней владею кистью, чем до поездки в Арль, – пишет он. Винсент настоял на том, чтобы отнести младенца во двор и показать ему всех пернатых обитателей докторского дома, «познакомить с животным миром», как потом вспоминала Йоханна.

Винсент Ван Гог: 
Пшеничные поля и 
облачное небо

Винсент Ван Гог: Пшеничные поля и облачное небо

Винсент написал доктору Пейрону, словно освобождая того от обязательств («Я его, конечно, никогда не забуду») и попытался доказать матери и сестрам, что выздоровел, призывая дать ему второй шанс. «Может быть, ты посмотришь набросок к Саду Добиньи. Многих из них Добиньи завлек в Овер, где сначала пришвартовал свою плавучую мастерскую «Le Botin», а затем один за другим построил на зеленом берегу Уазы несколько домов. «Если смотреть на нее долго, – писал он в исступлении, – создается впечатление, что присутствуешь при благодатном возрождении всего, во что стоит верить и чего следует желать».

В следующем письме Винсент снова с обидой напомнил брату об ужасных событиях 6 июля. Наконец в Сите Пигаль въезжает экипаж.

В попытке усыпить опасения Тео – тот боялся, как бы у брата не случился новый приступ вдали от врачей и лечебницы, – Винсент сразу по прибытии заявил, что намерен перебраться в Овер «как можно скорее». Тонкая полоска неба наверху была смело намечена широкой кистью сияющим голубым цветом. Картина была закончена предположительно 10 июля 1890 года, за 19 дней до смерти Ван Гога в Овер-сюр-Уазе. По возвращении Винсент признавался Тео в том, что боится «не слишком, но все-таки, что я вам в тягость». «Пришли мне немного денег к концу недели, – писал он брату в день приезда. – Того, что у меня осталось, хватит только на это время».

Картина Пшеничное 
поле с воронами 
Винсента ван Гога

Картина Пшеничное поле с воронами Винсента ван Гога

– Того, что у меня осталось, хватит только на это время». Описание картины: «Пшеничное поле с воронами» (нидерл. С тех пор Винсент успел заново переписать роскошный вид на горизонтальном холсте. «Как же мы доводили бедного Тото» (так странного художника называли местные жители – еще один синоним к слову «псих»), – хвастался потом один из оверских мучителей Винсента. К охваченному творческим возбуждением художнику вернулась старая фантазия. их парижских школ.

Тео слышал и видел мольбы Винсента. До начала июня Тео вообще не писал, а когда начал-таки отвечать на письма (к тому моменту Винсент уже на протяжении нескольких недель бомбардировал Париж пламенными призывами-приглашениями), то не торопился сообщать ничего конкретного. Исследуя переписку Винсента Ван Гога в последний период жизни, было выяснено, что, скорее всего, после картины «Пшеничное поле с воронами» Ван Гог написал ещё одну картину «Пшеничные поля». Долгое время считалось, что это последняя работа Ван Гога, но исследование писем Винсента с высокой долей вероятности свидетельствует о том, что его последней работой стала картина «Пшеничные поля», хотя в этом вопросе всё ещё существует неоднозначность. Петухи, куры и утки бросились врассыпную, напугав ребенка своими криками. На следующем этапе скандала претензии Винсента к Йоханне как к нерадивой матери (готовой растить ребенка в городе) и возмущение самой Йоханны относительно денег, которые Тео тратил на брата-бездельника, очевидно, были предъявлены, произнесены вслух.

С такой никакой жизни». В Германии ничего подобного раньше не было. Там даже делали Van Gogh-nights c коктейлями – можно было валяться на пуфиках, рассматривая подсолнухи. Но житейские невзгоды и разочарования превратили энтузиаста Гаше в меланхолика и этот человеколюбец, которому слишком часто пришлось сталкиваться с людской неблагодарностью, теперь зачастую погружался в мизантропическую печаль. Подножие церкви обнимала «солнечно-розовая» песчаная тропа. Результат своих размышлений Винсент пожелал зафиксировать в живописи. Одним из первых в медицине он заинтересовался гомеопатией.

Доктор Гаше не практиковал в Овере. Винсент утверждал, что Гаше с большой симпатией относится к его работе и навещает импровизированную мастерскую в гостинице два, а то и три раза в неделю «на несколько часов – посмотреть, чем я занимаюсь». То же происходило и с работой. Это был восхитительный образ – созданный красками и словами.

Это кафе когда-то принадлежало Раву. Поводом для окончательного разрыва стало возмутившее Винсента нежелание Гаше вставить в раму картину из своей коллекции. Картина «Пшеничное поле с воронами» предположительно была закончена 10 июля 1890 года, всего за 19 дней до гибели художника. Винсент остался в Овере, но отправил в Париж очередное приглашение – отчаяннее всех прежних – провести в Овере «по меньшей мере месяц», чтобы местный воздух благотворно подействовал на ребенка. Свое отчаяние Винсент излил в письме – столь печальном, что автору не хватило духу отправить его адресату: «Я далек от того, чтобы обрести покой чувствую, что потерпел неудачу Перспективы мои все мрачнее, я не вижу для себя счастливого будущего».

Но, увы, когда Винсент в день приезда посетил Гаше, доктор (которому на тот момент был шестьдесят один год) предстал перед ним таким же незаинтересованным и отстраненным, как и офтальмолог Пейрон. Именно кипарисы и изображал художник в конце восьмидесятых годов в своих произведениях.

Хижины и Пшеничное 
поле с воронами 
– одни из самых

Хижины и Пшеничное поле с воронами – одни из самых сильных картин Ван Гога

человек за два-три месяца. Он называл их великолепными. Это оказало заметное влияние на последующие поколения художников. Пойми, я не знаю, совсем, совсем не знаю, какой оборот могут принять мои дела.

Обидчивость и вспыльчивость старшего брата только обострили конфликт, который сам Винсент по горячим следам назвал «яростным». «Он сообщил мне, что находит тебя совершенно выздоровевшим, – сообщал Тео в связи с кратким визитом Гаше, – и что он не видит никаких причин возвращения твоей болезни». Дело в том, что в рассказах свидетелей этого события есть противоречия. В Париже Винсент сам имел возможность слышать неослабевающие крики ребенка и видеть раздражение матери маленького «забияки»– малыш Винсент имел обыкновение «орать, точно его убивают». Именно Рене, обнаружив пристрастие Ван Гога к порнографии, которой сам же и приторговывал, выгуливал своих парижских подружек в присутствии художника, целовал их, чтобы помучить несчастного Тото и подговаривал красавиц (некоторые из них танцевали в «Мулен Руж») раздразнить Винсента притворными авансами. Все бесполезно.

Когда Винсент впервые изложил свой план в черновике письма, написанном 24 мая и адресованном одновременно Тео и Йоханне, вместо мольбы у него вышло нечто больше похожее на выговор. Много лет спустя при первой возможности Паскалини ее продал. Его казус – это казус всех великих мистиков, всех героев Познания. Случай Ван Гога не просто медицинский или чисто эстетический казус.

Описание картины 
Винсента Ван Гога 
«Пшеничное поле

Описание картины Винсента Ван Гога «Пшеничное поле с кипарисами»

Робкими намеками Винсент просил брата поделиться хоть какими-то новостями («Надеюсь, эти господа по-прежнему расположены к тебе. ») и все чаще оставлял письма в черновиках, так и не решаясь отправить их в Париж. Ничто не принесло бы ему большей пользы и не уберегло от ужасов внешнего мира лучше, чем возможность «провести несколько дней» сбратом, уверял Винсент. Из окна им помахала женщина.

Это оказало заметное влияние на последующие поколения художников. Он мог покупать любую еду, выбрать гостиницу, где остановиться, но по счетам по-прежнему приходилось платить Тео. Охваченный энтузиазмом, Винсент хотел запечатлеть каждый уголок Овера исследовал его вдоль и поперек, один за другим принимаясь писать затейливые домики с тростниковыми крышами, – в Европе таких уже почти не осталось, но вид их по-прежнему был красноречивым напоминанием о неких простых и спокойных временах (несмотря на то что художник брался за кисть каждый день в пять утра, его картины часто оставались незаконченными).

Пшеничное поле с 
воронами картина 
Винсента Ван Гога

Пшеничное поле с воронами картина Винсента Ван Гога

То есть в Арле. И на выставке действительно было много молодежи. – приехать на несколько недель в Овер подышать деревенским воздухом. Тишина.

А это была треть всего срока контракта. Восемнадцатилетний Гастон – чувствительная, поэтическая натура, полная противоположность брату – находил рассказы Винсента о новом парижском искусстве невероятно увлекательными в отличие от Рене, которому казалось, что власти вот-вот должны выгнать этого ненормального из города «за безумные идеи и подозрительный образ жизни». В октябре 2011 года появилась альтернативная версия смерти художника. О докторе Гаше см. Воспеваемые им домики с тростниковыми крышами в долине реки Уаза напоминали скорее не реальные прототипы, но те иллюстрации к сказкам, которые он писал и рисовал весной в Сен-Реми в период ностальгического бреда, – «Воспоминания о севере». Пришлось поместить его в лечебницу доктора Бланша в Пасси. В июне еще один удар из прошлого нанесла Винсенту мать. Психиатры и психоаналитики также предлагали различные толкования болезни.

Отзывы о фильме 
Винсент Ван Гог: 
Пшеничные поля и

Отзывы о фильме Винсент Ван Гог: Пшеничные поля и облачное небо

Один. Никого. Затем он собирался написать портрет Йоханны. Получив от матери совет проводить больше времени в саду для поправления здоровья – чтобы видеть, как растут цветы, Винсент в письме предлагал собственное ощущение природы, куда более мрачное и противоречивое: «Я без остатка поглощен бескрайними просторами пшеничных полей на фоне холмов». Но, несмотря на эту легкость, он снова, как, впрочем и всегда, жаждет учиться.

Смерть Винсента нанесла страшный удар Тео. Посыл был ясен: если Винсент хотел иметь семью, он должен был завести собственную. Винсент нередко принимал участие в затейливых трапезах в доме доктора («Ужин из четырех или пяти перемен», – с придыханием отмечал Ван Гог в письме), где познакомился с детьми Гаше (доктор был вдовец): шестнадцатилетним сыном Полем и дочерью Маргаритой двадцати одного года.

Но он считает себя неудачником. Обеспокоенный странным поведением постояльца, Гюстав Раву внимательно прислушивался, стоя внизу, у лестницы. И спокойно попросил доктора дать ему трубку и табак. Долгое время считалось, что это последняя работа Ван Гога, но исследование писем Винсента с высокой долей вероятности свидетельствует о том, что его последней работой стала картина «Пшеничные поля»1, хотя в этом вопросе всё ещё существует неоднозначность. В течение следующего месяца, без устали трудясь над своими образами идеальной сельской утопии, Винсент декларировал решимость стать коммерческим художником, поставляя на арт-рынок натюрморты с цветами (их наверняка получилось бы продать) планировал выставку в парижском кафе написал письмо критику Йозефу Исааксону, в котором пространно изложил свои соображения, как организовать продажи «южных» картин (письмо, впрочем, так и осталось неотправленным) подумывал поэкспериментировать с новыми жанрами и техниками – офортом («Я действительно надеюсь сделать несколько офортов с моих южных сюжетов») и, судя по тому, что вдруг упомянул о возможности совместной выставки с Жюлем Шере, плакатом («Не имею ничего против идеи выставиться с Шере») придумывал сложные схемы выгодного обмена своих работ на работы других художников.

«Наша любимая игра, – признавался Рене, – состояла в том, чтобы разозлить его, что было нетрудно». «Поля» были написаны в Овре-сюр-Оз, деревеньке, расположенной на северо-западе от Парижа, где Ван Гог жил последние месяцы. Эти показатели вполне обеспечивали окупаемость проекта, несмотря на то что выплаты владельцам экспозиции составляли, по словам Олега Маринина, многие сотни тысяч долларов за каждый комплект оборудования и контента. Вместо них Йоханна рассказывала безмятежную сказку о летнем обеде и присутствии на нем целого ряда выдающихся персонажей из-за чего Винсент «слишком устал и переволновался»– первый (и единственный) признак страшного конца, который наступил тремя неделями позднее. Вернувшись в Овер, Винсент снова принимается за работу. Винсент по-прежнему чувствовал, что в «Гупиль и K» ему не будут рады и потому не посетил выставку Рафаэлли.

Более того, кипарисовые деревья – это единственные объекты на картине изображенные вертикально. Меня немного удивило, что вы как будто хотите поторопить события. А в России это оказался продукт прежде всего для молодой публики, от 16 до 40 лет. Местные жители относились к странному поведению чужака с еще большей нетерпимостью. Безжалостный рынок предал всех импрессионистов, успокаивал Винсент брата даже самая искренняя «личная инициатива»– вроде того, что затевал Тео, – кажется ему «бессильной».

Впрочем, не все картины Винсента находятся в Сите Пигаль. Он вспоминает клоповник папаши Танги, куда брат перенес его полотна, а также полотна Гийомена, Рассела и Бернара. Обаяние Овера действовало неотразимо и даже столь ненавидимые Винсентом в других местах «виллы» новых буржуа превращались здесь в «прелестные деревенские домики». Сейчас совместно с Artplay повезем в Германию проект Босх. Жена доктора, несмотря на его неусыпные заботы, три года спустя умерла от туберкулеза.

Долгое время считалось, что это последняя работа Ван Гога, но исследование писем Винсента с высокой долей вероятности свидетельствует о том, что его последней работой стала картина «Пшеничные поля», вероятно достоверность этого факта всегда будет сомнительна. Но впечатление, которое на него произвел доктор, никак нельзя назвать неблагоприятным. В середине июня у Раву поселился третий художник – голландец Хиршиг.

Никакой политики, 
только юмор: 10 
ужасно смешных комиксов

Никакой политики, только юмор: 10 ужасно смешных комиксов с неожиданной концовкой

Доктор Гаше, встав, в упор взглянул на Винсента. Винсент попытался успокоить племянника, подражая петушиному «кукареку», но от этого малыш заплакал еще громче. Матери, конечно, будет не хватать встречи с внуком, допускал Винсент, но она «наверняка поймет, что это исключительно в интересах малыша». До начала июня Тео вообще не писал, а когда начал-таки отвечать на письма (к тому моменту Винсент уже на протяжении нескольких недель бомбардировал Париж пламенными призывами-приглашениями), то не торопился сообщать ничего конкретного. Это был настоящий крик души – ничего подобного Тео никогда еще не писал. Как-то он обратил внимание, что картина Гийомена Обнаженная с японской ширмой висит у доктора без рамы.

Она встретила братьев в дверях. «Полностью сосредоточился на своих картинах», – сообщал он Тео. «Наша любимая игра, – признавался Рене, – состояла в том, чтобы разозлить его, что было нетрудно». Ребенок болеет. Однако недавние исследования переписки Винсента Ван Гога со своим братом Тео, который стал обладателем всех картин художника после его смерти, с большой долей вероятности подтверждают, что последним произведением были именно «Пшеничные поля».

Ван гог жнец на 
пшеничном поле, 
Ван гог вороны над

Ван гог жнец на пшеничном поле, Ван гог вороны над пшеничным полем

Измучеах вытянутого горизонтального формата – формата его воображения. Центр дизайна также создал выставки Микеланджело. Тоска все равно не пройдет никогда. Вдалеке Винсент изобразил знаменитый оверский замок, утопающий в зелени.

С5н и сам был уже обречен. Некоторые исследователи даже видели в ней предсмертную записку художника. Свое отчаяние Винсент излил в письме – столь печальном, что автору не хватило духу отправить его адресату: «Я далек от того, чтобы обрести покой чувствую, что потерпел неудачу Перспективы мои все мрачнее, я не вижу для себя счастливого будущего». Он оплакивал иссякшие честолюбие и мужественность и протестовал, точно дряхлый старик, против «неумолимой быстротечности современной жизни». В кафе Раву, кроме Винсента, живет еще один художник, Мартинес испанец по происхождению. Однако в его представлении об идеальном пристанище семейство Раву, недавно переехавшее в Овер из города, служило примером «благотворного действия здешнего воздуха». У него были энциклопедические познания и редкое разнообразие интересов.

Однако втайне от Тео он представлял, как проведет в столице хотя бы «две недели», – этого времени хватило бы на то, чтобы восстановить связь с любимым братом и подружиться с его молодой супругой, которую прежде он видел только на фотографии. Вечера на вилле, по описаниям Винсента, напоминали ему старые добрые времена, «те семейные ужины, которые нам так хорошо знакомы». Винсент даже вызвался приехать к Гогену в Бретань, где, как он торжественно обещал, «мы постараемся создать что-нибудь продуманное и серьезное, так бы, наверное и случилось, если бы мы могли продолжить там, на юге».

От Моне до Сезанна в соседнем помещении представил проект Великие модернисты. Один за другим Винсент вытаскивал их наружу и рассматривал каждую картину с «пристальным вниманием», – вспоминала она. С приездом Андриса Бонгера Винсент обратил свою злость и подозрительность на него: он подвергал сомнению намерения Андриса помочь Тео в организации собственного дела, приводя в качестве оправдания своих подозрений предыдущий отказ брата Йоханны (в 1886г. ) поддержать тогда еще будущего зятя. Всего за пару дней до этого Винсент получил письмо от матери и сестры – обе с радостью ждали скорого приезда Тео с женой и сыном: воссоединение на пустоши все же должно было состояться. Винсент прислал заказ на краски, явно в надежде, что Тео лично привезет их в Овер – всего каких-то тридцать километров пути, – но брат лишь легкомысленно посоветовал: «Если что-то тебя беспокоит или идет не так загляни к доктору Гаше он даст тебе что-нибудь, что облегчит твое состояние». «От воскресенья у меня остались очень приятные воспоминания, – писал он брату вдогонку, – вы должны вернуться и поскорее». Ван Гог написал доктора сидящим за столом, задумавшимся, голова Гаше склонена набок и покоится на руке – он словно прислушивается к словам соседа за столом., Эскулап, Париж, 15 мая 1940 года).

  • На аукцион выставлена последняя картина Ван Гога
  • Как мультимедийные выставки стали остромодными
  • 14 цитат великого художника Винсента Ван Гога
  • 33 картины Ван Гога, которые должен знать каждый
  • Высокопроизводительный экспонат
  • Мне небо проверки опять посылало

И этим воспользовались другие игроки. Через несколько недель, в октябре, нефрит перешел в тяжелую уремию. Особено его привлекало и успокаивало изображение природы. Кроме того, Гоген уже нацелился на экзотические страны – на этот раз он собирался отправиться на Мадагаскар («Дикарь возвращается в дикую природу», – пояснял он).

Винсент немедленно отложил в ящик письмо с упреками в адрес Гаше («один слепой ведет другого») и вместо этого принялся расписывать дружбу с доктором: «Местный доктор очень добр ко мне ямогу приходить к нему в дом когда только пожелаю». Сетовал на то, как «нелегко растить» детей в городе и «сохранить им здоровье в Париже, на пятом этаже». Поиск мастерской превратился в охоту за домом, где могли бы поселиться все. Настоящий конфликт, дошедший даже до суда, разгорелся в Германии. Художник давно не видел ничего, кроме собственных работ и был совершенно потрясен гигантским живописным панно Пюви де Шаванна «Inter artes et naturam» («Между искусством и природой»), объединившим «примитивную» архаичную форму и современную простоту.

Это была Йоханна Бонгер, мадам Ван Гог. Винсент умолял брата «серьезно поговорить» сОрье и убедить не писать больше статей о его живописи. Насколько велики были шансы Тео на успех собственного предприятия. Тео же упрямо хранил молчание. Чтобы подкрепить свои заманчивые фантазии делом, Винсент пришел к Гаше с мольбертом, устроился в саду большого дома на склоне холма и в окружении кур индеек и уток начал писать портрет странного человека, ставшего ему защитой от житейских бурь и надеждой на обретение собственной семьи.

«Мы не знаем, что делать и, что бы мы ни делали, все, как кажется, лишь усугубляет его страдания». «Я был бы счастлив навестить вас но меня смущает мысль, что мое присутствие лишь усугубит ситуацию, явись я прямо сейчас», – ответил он брату в тот же день, когда получил от него письмо. Целое десятилетие это была самая дорогая картина в мире.

После чего Тео с женой погрузили детскую коляску в поезд и уехали. Ах, так. Описание картины: «Пшеничное поле с воронами» (нидерл. 16мая доктор Пейрон написал на больничной карте Ван Гога «излечен».

  1. Знаменитый кулинарный конкурс «Золотой Бокюз» прошел в Лионе
  2. Каньо-Кристалес — река пяти цветов
  3. Словари и энциклопедии на Академике
  4. На указанный почтовый ящик была выслана инструкция по восстановлению пароля
  5. Вам на почту выслана инструкция по активации вашей учетной записи

Несмотря на многочисленные просьбы и предложения оплатить транспортные расходы, супруги Жину то увиливали от прямого ответа, ссылаясь на абсурдные истории в духе Тартарена («По крайней мере, я получил новости о моей мебели: человека, у которого она хранилась, забодал бык»), то демонстрировали явное пренебрежение («традиционная лень южан», ворчал Винсент) каждая отсрочка грозила пробудить демонов, с которыми он горячо надеялся никогда более не встретиться (происшедшее на юге он называл «та история, о которой столько говорили в Арле»). В нижней части полотна изображены светлые поля, пшеничные или ржаные. То тут, то там появлялись фигурки людей, ухаживающих за небольшими садиками или виноградниками у дома, но ни один из них не склонялся над грядкой, не вставал на колени, не пользовался инструментами. «пшеничное поле с воронами» (нидерл. Винсент идет на улицу Вессно к доктору Гаше – доктора нет дома.

Если припадки повторятся, сам понимаешь. Он и сам рисовал, занимался гравюрой (его главной страстью были офорты), подписывая свои произведения Р. ван Рейсел (ван Рейсел по-фламандски означает из Лилля) и выставляя их в Салоне Независимых. Экспрессивное поведение Винсента во время работы напугало и Аделин Раву. Он бывал у Прудона и Курбе, с которым в Париже жил в одном квартале.

  • Введите Ваш - на который Вы регистировали аккаунт
  • Художественно-исторический музей Арт-Рисунок
  • Сначала она хотела выглядеть как Ким Кардашьян, но потом увлеклась и стала похожа на силиконовую куклу
  • 5 качеств женщины, которую мужчина никогда не забудет (даже если встретит другую)
  • 15 сногсшибательных идей главного тренда этой осени — буквы и слова на ногтях

Почти всегда это – женщины или девушки, прогуливающиеся по две, склоняющиеся друг к другу, увлеченные беседой (намек молодой голландке, оставшейся в Париже без подруг, на возможность дружеского общения). После Ван Гога iVision стала работать с отечественными производителями контента. Две руки машут Иоханне снизу. Вместо них Йоханна рассказывала безмятежную сказку о летнем обеде и присутствии на нем целого ряда выдающихся персонажей из-за чего Винсент «слишком устал и переволновался»– первый (и единственный) признак страшного конца, который наступил тремя неделями позднее. В Овере художник вернулся к идее искупления грехов через художественное обновление.

Пространство представлено таким образом, будто перспективный центр отсутствует. «Никогда не буду считать тебя просто торговцем картинами, – заверял он Тео, напоминая призывы, с которыми обращался к брату из Дренте. Гоген тоже не давал Винсенту забыть прошлое. «Я рискую жизнью ради своей работы, в ней осталась половина моего рассудка», – горько признавал Ван Гог в одном из неотосланных писем. Для успокоения нервов под рукой всегда был алкоголь (стакан перно в распивочной с юным Рене Секретаном или абсент в придорожном кафе с местным жандармом). Однако в его представлении об идеальном пристанище семейство Раву, недавно переехавшее в Овер из города, служило примером «благотворного действия здешнего воздуха». Сотворение мира и Босх.

  1. Забавные смс-переписки, которые могли случиться только с очень близкими людьми
  2. Топ-5 лучших сериалов об интимной жизни и отношениях

– А здесь у них все хорошо». В следующем демонстрируют ролик о том, что Солнце не самая большая звезда. Каждый лист на каждом дереве излучал трепещущий свет. Невозможно тонкие стволы лип с волнистыми кронами, похожими на облака, выстроились на пути к дому, виднеющемуся вдалеке.

Отвергая любые притязания на некую высшую, трансцендентальную связь из прошлого («маргаритки и комья земли, только что вывороченные плугом», – иронизировал он), Тео подчеркивал: не что иное, как любовь к Йоханне, есть обязательное условие его счастья и истинное основание его семьи. По прибытии Винсент застал пару в «измученном» и «нервном» состоянии: супруги яростно ссорились, обсуждая решение, последствия которого могли стать критическими – для них самих не в меньшей степени, чем для Винсента. Исследуя переписку Винсента Ван Гога в последний период жизни, было выяснено, что, скорее всего, после картины «Пшеничное поле с воронами» Ван Гог написал ещё одну картину «Пшеничные поля». их парижских школ. «Я остро почувствовал, что весь этот шум не для меня», – объяснял он брату уже из Овера.

В доме Тео одна беда следует за другой. Вообще все в новой парижской жизни Тео было словно направлено против Винсента: болезненное состояние брата, груды непроданных картин, пылившихся под кроватями и в засиженном клопами чулане Танги, светлая буржуазная квартира на Сите-Пигаль, даже нидерландский язык, на котором они говорили по настоянию Йо (которой казалось смешным, что трое голландцев беседуют друг с другом по-французски). Винсент был слишком поглощен живописью. Помещение оказалось сырым, в нем кишели клопы.

Это его погубило. После прогулки их ожидало приятное возвращение домой – эту сцену Винсент написал еще на одном большом холсте. Тео, без сомнения, надеялся, что короткий визит успокоит требовательного брата. Когда Тео, перечисляя рты, которые ему приходится кормить, называл брата или описывал себя в виде лошади-тяжеловоза, влачащей повозку, на которой восседает старший брат или предрекал, что «пойдет по миру как последний бродяга», мстительные демоны вины вновь начинали кружить вокруг Винсента. Каждый лист на каждом дереве излучал трепещущий свет. В каждом слове Винсент слышал обвинение в свой адрес.

На аукцион выставлена 
последняя картина 
Ван Гога

Раву спросил, в чем дело. Тео, без сомнения, надеялся, что короткий визит успокоит требовательного брата. В Овере письмо произвело убийственный эффект.

Крашенный в блондина Гаше встретил пациента жалобами на свою профессию и щедрыми обещаниями («Он посоветовал мне работать смело и много») и предложил таинственное «усиленное» лечение на случай депрессии или «если моя меланхолия станет нестерпимой». «Жизнь, причины расставаний, кончина, неизменный хаос – нет ничего больше». Начал он вполне рационально (спустя всего день после отъезда из Парижа) с незатейливого: «Буду очень рад, если ты как-нибудь приедешь сюда на воскресенье с семьей». Винсент нередко принимал участие в затейливых трапезах в доме доктора («Ужин из четырех или пяти перемен», – с придыханием отмечал Ван Гог в письме), где познакомился с детьми Гаше (доктор был вдовец): шестнадцатилетним сыном Полем и дочерью Маргаритой двадцати одного года. Портал Стихи. ру предоставляет авторам возможность свободной публикации своих литературных произведений в сети Интернет на основании пользовательского договора.

Это был восхитительный образ – созданный красками и словами. Однако считаю нужным внести в них некоторые поправки. Письмо это Винсент так и не отправил. Винсент, весь в крови, лежит на кровати лицом к стене. Винсент тотчас решил подыскать для них другое хранилище.

Получив от матери совет проводить больше времени в саду для поправления здоровья – чтобы видеть, как растут цветы, Винсент в письме предлагал собственное ощущение природы, куда более мрачное и противоречивое: «Я без остатка поглощен бескрайними просторами пшеничных полей на фоне холмов». Денег он отдать не смог. Вкаждом мазке краски сквозит отчаяние иполное одиночество. что в юной девушке, какой я тогда была, он угадал женщину, которой я стала потом. День клонился к закату.

Долгое время считалось, что это последняя работа Ван Гога, но исследование писем Винсента с высокой долей вероятности свидетельствует о том, что его последней работой стала картина «Пшеничные поля», хотя в этом вопросе всё ещё существует неоднозначность. Давняя мечта о семейном единении на пустошах гибла на глазах. Вороны с давних пор в живописи считаются символами беды, смерти, потустороннего мира. Дурные новости беспокоят Винсента. Местное хулиганье гнало его по улицам со знакомым криком fou – псих. Сына супругов Раву «перевезли сюда, когда ему было два месяца, – подчеркивал Винсент, – и его мать испытывала трудности с кормлением, а здесь все почти сразу пошло на лад».

«Если поддерживать их в порядке, будет больше шансов получить какую-то выгоду, – напоминал он Тео, защищая работы и самого себя. Олег Маринин ведет меня по залам, которые похожи, скорее, на отсеки космического корабля. «Да, есть способ увидеть Париж прекрасным», – утверждал он.

У Винсента была совсем другая версия происшедшего. В этом она была права. Ирландский художник в дальнейшем отождествил себя с теориями Ван Гога в искусстве и процитировал строки, написанные Ван Гогом в письме к Тео, что «настоящие художники не рисуют вещи такими, как они есть Они рисуют их, поскольку сами чувствуют себя ими». Ничто так не угрожало его рассудку и стабильности, как отказ Тео от общения. Свобода мешала решиться на что-то конкретное. И значит, никаких денег на деревенский отдых – ни выходных на природе, ни продолжительного отпуска.

Позади дома закатное солнце заливает горизонт сияющими волнами цвета. Они видели, как Ван Гог приближался к ним из темноты улицы. В Париже Винсент сам имел возможность слышать неослабевающие крики ребенка и видеть раздражение матери маленького «забияки»– малыш Винсент имел обыкновение «орать, точно его убивают». Ночь – ведь это тоже солнце. Тем не менее, у этой теории нет никаких доказательств, кроме выраженной депрессивности картины, что, вероятно и вызвало ассоциации с последовавшим вскоре самоубийством художника.

Эксперты объясняют, что кипарис стал для художника символом печали и упадка. Винсент и Йоханна впервые увидели друг друга. По-прежнему пребывая в убеждении, что коммерческие перспективы связаны для него с Гогеном и открытыми ими совместно «южными» темами, Ван Гог обратился к бывшему соседу с льстивой почтительностью («Дорогой мэтр»), нежной симпатией («с момента моего возвращения на север я каждый день думаю о Вас») и мольбами о примирении. Но у Винсента для Тео было особое предложение. Водил меня Серега на выставку Ван Гога.

Примерно через час поезд прибыл в Овер. Картина «Вороны в пшеничном поле» (она же «Вороны на пшеничном поле») была написана Винсентом Ван Гогом в 1890 году, за пару недель до того, как он попытался застрелиться, в следствие чего умер от обильной кровопотери. С первого взгляда Винсент показался ей здоровее Тео. Давняя мечта о семейном единении на пустошах гибла на глазах.

Единственной причиной всех бед Тео считал нехватку денег. В семействе Гюстава Раву Винсент обрел иной, более насущный вариант пасторального идеала. Доктор Гаше рекомендовал то же самое лекарство: «Он говорит, что в моем случае работа – лучший способ пересилить болезнь что я должен с головой уйти в работу». Но эффект оказался противоположным.

В Овере художник вернулся к идее искупления грехов через художественное обновление. «Владельцы гостиницы раньше жили в Париже, где постоянно болели – и родители и дети, – многозначительно сообщал он Тео. – А здесь у них все хорошо». «Художник пребывал 132на грани147, он был наполнен отчаянием и хотел покончить с собой, но тем не менее, продолжал рисовать используя лимонно-желтый изумрудный и лазоревый цвета», 151 подчеркивает Дэвид Норман (David Norman) исполнительны вице-президент аукционного дома Sothebys.

Картина «Вороны в пшеничном поле» (она же «Вороны на пшеничном поле») была написана Винсентом Ван Гогом в 1890 году, за пару недель до того, как он попытался застрелиться, в следствие чего умер от обильной кровопотери.

Винсент бежал из Парижа столь поспешно, что не договорился с братом о новых «условиях» и первое же письмо из Овера снова ставило его в мучительную зависимость. Среди прочего его заинтересовали детские развлекательно-познавательные проекты. Что будет, если они вдруг останутся без гроша. Почти всегда это – женщины или девушки, прогуливающиеся по две, склоняющиеся друг к другу, увлеченные беседой (намек молодой голландке, оставшейся в Париже без подруг, на возможность дружеского общения).

С первых шагов импрессионизма многие представители этой школы стали его друзьями. Но вскоре уже предлагал «месяц совершенного отдыха в деревне». Но не все были столь же снисходительны.

Винсент ненадолго позволил себе помечтать о возможности присоединиться к товарищам («Туда надо ехать вдвоем или втроем»), но тут же вынужден был признать очевидное: «Будущее живописи определенно граничит с тропиками но я абсолютно не уверен в том, что ты, Гоген или я и есть люди, принадлежащие этому будущему», – писал он Тео. Долгое время считалось, что это последняя работа Ван Гога, но исследование писем Винсента с высокой долей вероятности свидетельствует о том, что его последней работой стала картина «Пшеничные поля», хотя в этом вопросе всё ещё существует неоднозначность. Гаше, желая успокоить художника, пообещал без промедления заказать раму. В том варианте, который Винсент отправил в Париж – его последнем письме к «дорогому Тео», – призывный образ чудесного сада занял место словесного приглашения. Никогда еще Винсент не работал с такой быстротой. Вороны с давних пор в живописи считаются символами беды, смерти, потустороннего мира.

Винсент немедленно вообразил, как Тео с семьей будет приезжать к нему чуть ли не каждые выходные, пользуясь тем, что теперь «я снова живу по соседству». Но эффект оказался противоположным. Художник и величайший карикатурист к старости потерял зрение. Над ярко-желтым пшеничным полем нависает свинцово-синее небо, создающее гнетущее ощущение. «Жизнь, причины расставаний, кончина, неизменный хаос – нет ничего больше».

«Куртка его была застегнута»– что было странно для столь теплого вечера. Создается впечатление, что они клонятся от внезапно налетевшего ветра. Именно такие минуты единения с природой ждали Тео и Йоханну в долине реки Уаза. Вернувшись из Нюэнена, где навещала могилу мужа в пятую годовщину его смерти, Анна прислала сыну сокрушительный отчет о своем паломничестве («Я с радостью и благодарностью в сердце вновь повидала то, что когда-то принадлежало мне»). Начал он вполне рационально (спустя всего день после отъезда из Парижа) с незатейливого: «Буду очень рад, если ты как-нибудь приедешь сюда на воскресенье с семьей».

Но старший брат, как всегда, требовал слишком много. Первый зал посвящен бесконечности космоса. Насколько велики были шансы Тео на успех собственного предприятия. «Может быть, ты посмотришь набросок к Саду Добиньи. В нижней части полотна изображены светлые поля, пшеничные или ржаные.

Абсолютно один. Отныне Винсент говорит полным голосом и ничто не может заглушить его звучания. Тео даже затронул самую деликатную тему – свое ухудшающееся здоровье, в душераздирающем пассаже рассуждая о том, как ему хотелось бы дожить и увидеть, как сын «вырастет и станет Кем-то» вотличие от неудачника-отца и беспутного дяди, которые так и остались «никем». Доктор Гаше рекомендовал то же самое лекарство: «Он говорит, что в моем случае работа – лучший способ пересилить болезнь что я должен с головой уйти в работу».

На этом живом и в то же время спокойном фоне я хотел бы писать портреты. Свежий деревенский воздух, настоящее молоко, успокаивающее присутствие животных и цветов «и, главное, возможность побегать с деревенскими ребятишками» благотворно подействуют на наследника, настаивал старший Винсент. Ожившие видения.

Полотно выражает тревожное состояние, полное смятение души художника. Один из прохожих услышал, как после подобного «отказа» Ван Гог бормочет себе под нос: «Это невозможно, невозможно. » В Овере почти никто не знал о происшедшем в Арле или о пребывании художника в лечебнице Сен-Поль, но изуродованное ухо было не спрятать. Существует версия, что Винсент покончил с собой в процессе написания этой картины такая версия финала жизни художника была представлена в фильме «Жажда жизни», где актёр играющий Ван Гога (Кирк Дуглас), стреляет себе в голову в поле, завершая работу над полотном. Тем не менее, у этой теории нет никаких доказательств, кроме выраженной депрессивности картины, что, вероятно и вызвало ассоциации с последовавшим вскоре самоубийством художника. Что еще оставалось Винсенту, кроме как лепетать бессвязные слова раскаяния.

В реальности жизнь Винсента в Овере была далека от идиллии. Для человека, написавшего Вороны над полем пшеницы, что остается в жизни. Так и попытался изобразить их автор с правого края своего полотна. Вместе с Гогеном собирался поехать туда и Бернар. «Ведь сейчас малышу всего лишь три месяца, а у Вас, кажется, уже пропадает молоко, – отчитывал он невестку, – и Вы, подобно Тео, уже слишком утомлены я не хочу сказать – измучены, но, как бы то ни было, проблем множество и они отнимают слишком много сил».

Вечером на площади ожидались гуляние и фейерверк, но пока здесь не было ни души и мэрия представляла собой идеальный символ одиночества и покинутости. В«Пшеничном поле» Ван Гог смог при помощи всего четырех красок передать напряженную атмосферу ипридать картине по-настоящему сильную эмоцию. Но Винсент отказался сообщить домашний адрес брата.

что примерно к сорока годам – впрочем, не будем загадывать. Следующим объектом этой новой широкоформатной живописи стал лес. Но разве Винсент может прервать работу, перестать изводить холст, краски и кисти. Винсент настоял на том, чтобы отнести младенца во двор и показать ему всех пернатых обитателей докторского дома, «познакомить с животным миром», как потом вспоминала Йоханна.

«Как бы сквозь тусклое стекло, гадательно», – цитировал он стих Первого послания апостола Павла к Коринфянам, напоминающий о существовании высшей цели, ради которой можно вынести любое бремя. Тео же упрямо хранил молчание. В доме было множество кошек и собак, по двору разгуливали куры и утки. Поначалу Винсент боролся с побуждением броситься в Париж ближайшим поездом.

Да, такова моя судьба – я чувствую, что смирился с ней и она уже не изменится. Это могло быть 25 мая или 15 июня. Воспеваемые им домики с тростниковыми крышами в долине реки Уаза напоминали скорее не реальные прототипы, но те иллюстрации к сказкам, которые он писал и рисовал весной в Сен-Реми в период ностальгического бреда, – «Воспоминания о севере». Три извилистые неровные дороги как будто уходят в никуда, теряясь среди колосьев. Долгое время считалось, что это последняя работа Ван Гога, но исследование писем Винсента с высокой долей вероятности свидетельствует о том, что его последней работой стала картина «Пшеничные поля»2, хотя в этом вопросе всё ещё существует неоднозначность.

Выразительный силуэт трансепта, апсиды и башни вздымался на фоне неба цвета «простого, глубокого, чистого кобальта». Винсент показывает брату и невестке свои новые владения – поля, поросшие буйной зеленью (какое раздолье для живописца. ), кафе Раву (в семье Раву, которая состоит из отца, матери и двух дочерей, он живет теперь, как у родных). Он изображает его в белой фуражке (Эта фуражка была присоединена к коллекции картин, подаренной семьей Гаше национальным музеям в 1951 году) и синем пальто с веточкой наперстянки, символизирующей болезни сердца, которыми усердно занимается Гаше. Винсент остался в Овере, но отправил в Париж очередное приглашение – отчаяннее всех прежних – провести в Овере «по меньшей мере месяц», чтобы местный воздух благотворно подействовал на ребенка. Перед зрителем предстают пшеничные поля, расположенные к северу от Овера, небо темное — погода портится.

Но звезды неумолимо напоминали об одиночестве и далеких любимых. Дрема. Воздух чист. Винсент может обещать только одно – изо всех сил стараться думать, что все идет хорошо.

Это была Йоханна Бонгер, мадам Ван Гог. Первым шагом в новом направлении стал интерактивный проект Солярис. Песня Экспонат группы Ленинград была действительно про питерского Ван Гога. Мастер устал от своего заключения и эта картина была его попыткой вернуться к искусству.

«Это первое, что бросалось в глаза при встрече с ним, – вспоминал один из оверцев, – и выглядело это крайне уродливо». Познание – это змий, который пожирает сам себя. Подобные мысли неизбежно возвращали Винсента к Полю Гогену, Милому другу из «южной мастерской», к тому, кто должен был стать его соратником по революции в области портрета. Предводителем «летних мальчиков» был Рене Секретан, шестнадцатилетний сын состоятельного парижского аптекаря.

Именно такие минуты единения с природой ждали Тео и Йоханну в долине реки Уаза. С начала июля (тогда художник впервые написал этот сад) он, вероятно, не раз возвращался в это легендарное место, расположенное всего в нескольких кварталах от пансиона Раву. (Йоханна впоследствии признавалась, как, увидев братьев вместе, была поражена тем, что «Винсент выглядит намного здоровее Тео». ) Несмотря на годы, проведенные порознь, во время краткого визита Винсента младший брат каждый день допоздна задерживался в «Гупиль и K»– в мансардной галерее шла выставка Рафаэлли, а все мысли Тео были заняты Моне (он разрабатывал стратегию, позволившую бы заполучить его вновь в качестве клиента). За две недели до приезда Винсент писал: «Единственное, что меня поддерживает, – это горячее желание повидаться с тобой, твоей женой и малышом».

Ван Гог дал Рене прозвище Буффало Билл – за показное ковбойское лихачество и из-за костюма (полное ковбойское снаряжение – сапоги, куртку с бахромой и ковбойскую шляпу подросток приобрел на шоу Уильяма «Буффало Билла» Коди «Дикий Запад» на Всемирной выставке в Париже в 1889г. ). Результат своих размышлений Винсент пожелал зафиксировать в живописи. Раву спросил, в чем дело.

Почти оцепенение. И наконец Винсенту пришла в голову мысль, как прекрасно было бы «жить вместе долгие годы». Эксперты объясняют, что кипарис стал для художника символом печали и упадка. Бэкон был вдохновлен не только самим изображением, которое он описал как «навязчивое», но и самим Ван Гогом, которого Бэкон расценивал как отчужденного лишнего человека, положение, которое резонировало с настроением Бэкона.

Как и в «саду поэта» перед Желтым домом, в этом саду тоже бродили свои призраки, свои Петрарка и Боккаччо. Эти люди были свободны от предрассудков, прежде отравлявших жизнь Винсента в провинции.

Существует версия, что Ван Гог покончил жизнь самоубийством в процессе написания данной картины данная версия финала жизни художника была представлена в фильме «Жажда жизни», где актёр играющий Ван Гога (Кирк Дуглас) стреляет себе в голову в поле, завершая работу над полотном. Мультимедийная выставка – это звучало революционно. «Жду не дождусь, когда смогу написать здесь, на открытом воздухе, ваши портреты – твой, Йо, малыша», – писал он Тео в предвкушении. На обратной стороне одного листа он уверенной рукой набросал самое вдохновенное из этих приглашений в новую жизнь: «Сад Добиньи».

В том варианте, который Винсент отправил в Париж – его последнем письме к «дорогому Тео», – призывный образ чудесного сада занял место словесного приглашения. По возвращении Винсент признавался Тео в том, что боится «не слишком, но все-таки, что я вам в тягость». «Этот господин хорошо разбирается в живописи, – писал Винсент, – и ему очень нравятся мои картины». Для Ван Гога, который и сам всегда был склонен мыслить сериями и выделял серии работ в творчестве других художников, эти плавно переходящие одна в другую панорамы могли казаться единым ансамблем – «хором образов». «Я остро почувствовал, что весь этот шум не для меня», – объяснял он брату уже из Овера. «Я был бы счастлив навестить вас но меня смущает мысль, что мое присутствие лишь усугубит ситуацию, явись я прямо сейчас», – ответил он брату в тот же день, когда получил от него письмо.

– Я мог предполагать, что теоретически должно прийти 50тыс. На протяжении нескольких последующих недель Винсент с неугасающим пылом продолжал убеждать брата: «Овер очень красивое место в самом деле, по-настоящему красивое» «в Овере определенно очень красиво это настоящая деревня, самобытная и живописная» «мы здесь настолько удалены от Парижа, что чувствуешь себя как в настоящей деревне это процветающая сельская местность в воздухе здесь буквально разлито благосостояние». В зачарованном Овере Винсента никто не работал.

Запустив Ван Гог. (Летом население Овера увеличивалось с двух до трех тысяч человек. ) Но даже прекрасные пейзажи («Здесь так много цвета», – описывал художник раскинувшийся на берегу реки живописный городок) не способны были отвлечь Винсента от мысли, что он изгнанник, – это чувство не покидало его, а потому, запершись в гостиничном номере, он в очередной раз решил перерисовать упражнения Барга. Имея неограниченный доступ к бумаге и перьям, он мог писать кому угодно. Неординарность Гога пугает горожан до такой степени, что в марте 1889 года горожане пишут прошение освободить город от «рыжего безумца». И действительно, в этом враче со странностями Ван Гог обрел очередного утраченного брата.

На другой день спозаранку художник уже стоял перед своими полотнами. Выйдя на прогулку с материалами для рисования, выстрелил в себя из пистолета в область сердца (купил его для отпугивания птичьих стай во время работы на пленэре), а затем самостоятельно добрался до лечебницы, где, спустя 29 часов после ранения, скончался от потери крови (в 1:30 ночи 29 июля 1890 года). Впрочем, чем только не интересовался этот разносторонний человек.

Особенно ему нравилось изображать кипарисы. Он снова и снова взывал к материнскому долгу: «Часто думаю о тебе, Йо и малыше, когда вижу, какими здоровыми растут здешние дети, проводящие жизнь на воздухе». Он также понимал, что намерение брата расстаться с «Гупиль и K» неминуемо ставило под угрозу мечту о совместной жизни в Овере. Существует версия, что Ван Гог покончил жизнь самоубийством в процессе написания данной картины данная версия финала жизни художника была представлена в фильме «Жажда жизни», где актёр играющий Ван Гога (Кирк Дуглас) стреляет себе в голову в поле, завершая работу над полотном.

Навестив в Париже Тео, он даже заверил его, что его брат выздоровел. Существует версия, что Винсент покончил с собой в процессе написания этой картины такая версия финала жизни художника была представлена в фильме «Жажда жизни», где актёр играющий Ван Гога (Кирк Дуглас), стреляет себе в голову в поле, завершая работу над полотном. Болезнь, которая подтачивала его многие годы, близилась к роковой развязке.

Авторитетный, доброжелательный, внимательный (и состоятельный) врач – кто мог послужить лучшей приманкой для недомогающего брата. Повсюду в ткань города вторгалась природа. «Я был подавлен, когда узнал о случившемся, – писал Винсент в 1878г., услышав о смерти Добиньи. – Должно быть, отрадно умирать с сознанием, что ты занимался праведным трудом и знать, что память о тебе не умрет, а сам ты станешь примером для тех, кто придет после тебя». Коробку с красками Винсент даже не раскрыл.

Просьбы художника попозировать второй раз остались безответными. Все стало на свои места, вошло в колею банальной повседневности. Винсенту должно было казаться, что от брата его отделяет целый континент. Но ничего не гарантировало.

Образ семьи, эту притягательную картину утраченного времени, Винсент запечатлел в портрете «папаши» Гаше изобразив его одновременно как целителя, доброжелательного отца, всегда готового выслушать своих детей и как состоятельного покровителя нового искусства. Юноша хотя и согласился позировать как минимум один раз, пока ловил рыбу («ни малейшего сходства, если не считать цвета одежды: красная куртка и белые брюки»), но использовал «дружескую» дистанцию между собой и Винсентом как прикрытие для более изобретательных шалостей и провокаций. Безмолвием – или воплем.

Первые одинокие дни в Овере превратили эту мечту из смутной фантазии в навязчивую идею. Странное поведение Ван Гога и его резкие суждения об искусстве (а возможно и чрезмерное внимание к Маргарите Гаше) вызвали переполох в доме доктора. На следующем этапе скандала претензии Винсента к Йоханне как к нерадивой матери (готовой растить ребенка в городе) и возмущение самой Йоханны относительно денег, которые Тео тратил на брата-бездельника, очевидно, были предъявлены, произнесены вслух.

Многих из них Добиньи завлек в Овер, где сначала пришвартовал свою плавучую мастерскую «Le Botin», а затем один за другим построил на зеленом берегу Уазы несколько домов. Волшебную страну должны были населять волшебные жители. На протяжении нескольких последующих недель Винсент с неугасающим пылом продолжал убеждать брата: «Овер очень красивое место в самом деле, по-настоящему красивое» «в Овере определенно очень красиво это настоящая деревня, самобытная и живописная» «мы здесь настолько удалены от Парижа, что чувствуешь себя как в настоящей деревне это процветающая сельская местность в воздухе здесь буквально разлито благосостояние». Депрессивность и мрачность картины в полной мере иллюстрирует ту душевную пропасть, которая привела Ван Гога к гибели. Но, по его собственным словам, кисть валится у него из рук. Первые одинокие дни в Овере превратили эту мечту из смутной фантазии в навязчивую идею.

Доктор восхищен портретом, он захлебывается от восторга, – пишет Винсент. Йоханна тоже была нездорова: ее до такой степени мучили тревоги и страх за жизнь ребенка, что она «стонала во сне». В их создании принимали участие все члены семьи художника – Ван Гогу это могло казаться отголоском дрентской мечты о «семье художников», живущей в доме, затерявшемся среди пустошей.

Когда художник приехал сюда в мае, с реальностью его связывала лишь тоненькая ниточка. «Куртка его была застегнута»– что было странно для столь теплого вечера. Раву и другие постояльцы ужинали на воздухе – наслаждались теплым летним вечером на террасе кафе. Он винил хозяев бизнеса, под началом которых проработал семнадцать лет, – «этих крыс»– за то, что они платили ему так мало и обращались так, «будто я только начал этим заниматься».

Ван Гога нельзя рассматривать как рядового пациента. Теперь оно называется просто – У Ван Гога. «На сегодня все, до свидания, мне надо идти работать»– это были последние слова, которые старший сын и старший брат адресовал матери и сестре. «Часто думаю о вас обеих, – уныло писал Винсент в ответном письме в Голландию, – как бы мне хотелось увидеть вас снова». (Йоханна впоследствии признавалась, как, увидев братьев вместе, была поражена тем, что «Винсент выглядит намного здоровее Тео». ) Несмотря на годы, проведенные порознь, во время краткого визита Винсента младший брат каждый день допоздна задерживался в «Гупиль и K»– в мансардной галерее шла выставка Рафаэлли, а все мысли Тео были заняты Моне (он разрабатывал стратегию, позволившую бы заполучить его вновь в качестве клиента).

Винсент снова стал необычайно раздражителен. Ничего, кроме страшной бездны, на голос которой человек отзывается горьким безмолвием. Она встретила братьев в дверях.

В руках у него частенько белый зонт на зеленой подкладке. Привлекает внимание стая ворон. Именно таким видел Винсент жизнь в райской долине Уазы для себя, Тео и Йоханны. Доктор Гаше был, несомненно, на редкость обаятельным человеком. Что будет, если они вдруг останутся без гроша. Из всех работ Винсента, появившихся на свет с января, Гоген особенно выделил «Арлезианку», «холст с мадам Жину очень красивый и самый занятный из всех» (основой для портрета послужил рисунок самого Гогена).

Отвергая любые притязания на некую высшую, трансцендентальную связь из прошлого («маргаритки и комья земли, только что вывороченные плугом», – иронизировал он), Тео подчеркивал: не что иное, как любовь к Йоханне, есть обязательное условие его счастья и истинное основание его семьи. Каждой строчкой своего письма Тео протестовал против несправедливости долга – семейного и братского («Я не позволяю себе никаких излишеств и все равно мне не хватает денег»). Примерно через час поезд прибыл в Овер.

В качестве дополнительного штриха, чтобы выглядеть более достоверно и наверняка уж устрашить врагов, юноша добавил к костюму антикварный кольт калибра девять миллиметров, который, по воспоминаниям самого Рене, «стрелял, когда ему вздумается». Винсент воображал, как бы он мог иначе провести предыдущее десятилетие своей жизни – выстроить свою художественную карьеру, – «знай я то, что знаю сейчас». По воле фантазии Винсента все растения в этом саду расцвели.

Винсент пишет, подавленный одиночеством, неудачами, постигшими его в жизни. Революция в искусстве. Мимолетная встреча только укрепила Винсента в решимости навсегда обосноваться с новой семьей в безмятежной долине Уазы.

Ван Гог дал Рене прозвище Буффало Билл – за показное ковбойское лихачество и из-за костюма (полное ковбойское снаряжение – сапоги, куртку с бахромой и ковбойскую шляпу подросток приобрел на шоу Уильяма «Буффало Билла» Коди «Дикий Запад» на Всемирной выставке в Париже в 1889г. ). Простейшая задача – перевезти мебель из Арля – превратилась в муки памяти. Как уже сообщал "Вокруг Света", в 1987 году компания «Ясуда» купила на аукционе в Лондоне «Подсолнухи» Ван Гога за 40 млн. Аделин тоже отказалась позировать второй раз.

В их создании принимали участие все члены семьи художника – Ван Гогу это могло казаться отголоском дрентской мечты о «семье художников», живущей в доме, затерявшемся среди пустошей. Стопроцентной уверенности в успехе у нас не было, – рассказывает Маринин. Брат жаловался, в какой ад превратилась его жизнь.

Для Ван Гога, который и сам всегда был склонен мыслить сериями и выделял серии работ в творчестве других художников, эти плавно переходящие одна в другую панорамы могли казаться единым ансамблем – «хором образов». Korenveld met kraaien, фр. Строчка самой популярной песни 2016 года. Он сравнивал городок с монументальной работой Пюви де Шаванна – видами мирного, древнего, незапятнанного рая, больше напоминающего ухоженный голландский садик, нежели буйные заросли Параду у Золя, – «нигде не видно заводов, зато в изобилии красивая, аккуратно подстриженная зелень». Однако новая фантазия на тему воссоединения семьи изменила все.

Вдалеке Винсент изобразил знаменитый оверский замок, утопающий в зелени. Ребенок тяжело болел – «он все время плачет, днем и ночью». С тех пор многие врачи интересовались болезнью Ван Гога. Что еще оставалось Винсенту, кроме как лепетать бессвязные слова раскаяния.

На платформе брата ждал Тео. Кульминация экспозиции – черная дыра, в которую я буквально проваливаюсь. Это, однако, не помешало Винсенту планировать встречу с критиком в Париже («Если весной я окажусь в Париже, я, несомненно, не премину поблагодарить Вас лично»)– встречу, которая, впрочем, так и не состоялась.

В то время Винсент намеревался переписать заново все темные картины своего прошлого, включая «Едоков картофеля», чтобы с помощью южного цвета превратить их в иконы нового времени. Картина ван Гога «Пшеничное поле с воронами» написана в 1890 году за две недели до трагической гибели художника. «От воскресенья у меня остались очень приятные воспоминания, – писал он брату вдогонку, – вы должны вернуться и поскорее». Золотой свет струился сквозь невидимые зрителю кроны, оставшиеся где-то за краем картины. По мере того как с его мольберта один за другим сходили вытянутые по горизонтали полотна, Винсент писал Тео: «Стараюсь сделать их не хуже, чем сделали бы художники, к которым я отношусь с любовью и восхищением». Не взглянул он и на последние картины Гогена, присланные из Бретани.

Это был настоящий крик души – ничего подобного Тео никогда еще не писал. Но слишком правильную Йоханну куда больше волновал ультиматум и конфронтация с Гупилем. 16мая доктор Пейрон написал на больничной карте Ван Гога «излечен». Как уже бывало раньше, Винсент винил в своем поспешном отъезде Париж. Но слишком правильную Йоханну куда больше волновал ультиматум и конфронтация с Гупилем.

Винсент вышел, опустив голову. Винсент вспылил. Ван Гог писал: «Создавая такие картины, я стараюсь выразить свою печаль и невероятное одиночество». Сын Гаше, Поль, впоследствии описывал «комичную» манеру поведения Винсента во время работы: «Странно было наблюдать за ним. «Хотел бы написать тебе о многом, но чувствую, что это бесполезно», – признавался он в одном из таких черновиков.

Госпожа Раву обратила внимание, что Винсент держится рукой за бок. Само собой, Винсент пишет портрет доктора Гаше. Однако на сегодня именно «Пшеничное поле с воронами» официально считается последней картиной Ван Гога. «Ярость, с которой он писал, пугала меня», – признавалась она впоследствии в интервью сам же портрет стал для нее «разочарованием, поскольку не показался мне правдивым». Заседание должно быть в конце июля, но, судя по переписке, они готовы идти на уступки и подписать мировое соглашение. Винсент воображал, как бы он мог иначе провести предыдущее десятилетие своей жизни – выстроить свою художественную карьеру, – «знай я то, что знаю сейчас». Винсент пытался перенести на свои полотна это уникальное соединение деревни и города. Винсент написал-таки одну крестьянскую девушку, усадив ее среди колосьев спелой пшеницы.

Так сложилось, что в воскресенье, 8 июня погода стояла прекрасная и Винсенту удалось провести великолепный день с немногочисленной семьей брата в оверском раю. Но у Винсента для Тео было особое предложение. Тео не ответил на его записку. Она позирует в голубом платье – первом своем девичьем платье. Если так, мы ее, очевидно, никогда не узнаем). Художник давно не видел ничего, кроме собственных работ и был абсолютно потрясен гигантским живописным панно Пюви де Шаванна «Inter artes et naturam» («Между искусством и природой»), объединившим «примитивную» архаичную форму и современную простоту. Папаша Раву отдал трем художникам в их полное распоряжение заднюю комнату кафе.

Напряжённая работа и разгульный образ жизни Ван Гога (злоупотреблял абсентом) в последние годы привели к появлению приступов психической болезни. С надрывом и мольбой («Я что-то сделал не так. ») он изливал брату свои самые мрачные опасения и страхи: сетовал на то, что стал причиной «раздора» между супругами, на вечную нехватку денег в столь непростое время и «ужасную опасность», грозившую ему отовсюду. Поиск мастерской превратился в охоту за домом, где могли бы поселиться все. Он писал и их: парадные дома с симметричными фасадами и высокими окнами – их строили, покупали или арендовали богатые парижане, – подобный дом как раз подошел бы состоятельному торговцу искусством и его семье. «Как же мы доводили бедного Тото» (так странного художника называли местные жители – еще один синоним к слову «псих»), – хвастался потом один из оверских мучителей Винсента. Желтая пшеница сгибается под порывами ветра.

Винсент написал доктору Пейрону, словно освобождая того от обязательств («Я его, конечно, никогда не забуду») и попытался доказать матери и сестрам, что выздоровел, призывая дать ему второй шанс. «Часы, проведенные с вами, были слишком тягостны и мучительны для всех нас», – писал он позднее брату, называя свой короткий – и последний – визит в Париж «агонией». Что до Буссо и Валадона, господи, ну как тут быть. «Думаю, Йо быстро бы с ней подружилась», – писал Винсент брату. Конечно, малыш и его мать могли бы – ведь правда, это отличная мысль.

В мансарде кафе Раву растет груда картин. Бесполезно вкладывать в это душу. «Чтобы делать портреты на заказ, нужно иметь возможность показать клиентам уже готовые, – писал он в начале июня. – Это единственная возможность что-то продать». Давние обиды ожили в его сердце.

Обиды минувших дней еще не были забыты – прошло слишком мало времени. В зачарованном Овере Винсента никто не работал. Вновь вину за все свои беды он возлагал на «южный климат» иклялся: «Возвращение на север освободит меня от болезни». Долгое время считалось, что это последняя работа Ван Гога, но исследование писем Винсента с высокой долей вероятности свидетельствует о том, что его последней работой стала картина «Пшеничные поля», вероятно достоверность этого факта всегда будет сомнительна.

Пласт ярко-оранжевой крыши оживлял огромное беспорядочное строение. Винсент не отзывается, Раву решает открыть дверь. Йоханна могла не знать об истинной природе болезни Тео, но Винсент определенно был в курсе и лучше кого бы то ни было понимал, как страшно она воздействует на разум и мировосприятие человека. Кроме того, Гоген уже нацелился на экзотические страны – на этот раз он собирался отправиться на Мадагаскар («Дикарь возвращается в дикую природу», – пояснял он).

«Я рада, – писала Лис брату Тео, – что Винсент снова окружен здравыми людьми и может наслаждаться жизнью в ее более естественных проявлениях». Он также понимал, что намерение брата расстаться с «Гупиль и K» неминуемо ставило под угрозу мечту о совместной жизни в Овере. Гоген тоже не давал Винсенту забыть прошлое. Отобедали все вместе на террасе у Гаше с видом на Уазу. Идея оформилась у него в голове к концу пребывания в Париже, а то и раньше. «держался за живот и как будто прихрамывал», – вспоминал один из очевидцев.

Винсента встревожили и содержание и тон послания. Так как в квартире Тео для всех произведений его брата уже не хватало места, Тео отнес часть работ в мансарду, снятую им у папаши Танги. И действительно, в этом враче со странностями Ван Гог обрел очередного утраченного брата. Зато он надеется, что Гаше раздобудет ему модели.

Это желание покинуло меня, но душевная боль на его месте осталась», – признавался он. Оторопев от неожиданной самостоятельности, Винсент написал брату: «Надеюсь, встреча с самим собой после долгой разлуки не принесет огорчений». У Винсента была совсем другая версия происшедшего. адам и Ева созданы богом. Йоханне Винсент обещал, что переезд в деревню станет спасением от удушающего и шумного города, даст передышку измученному работой Тео, обеспечит «хорошее питание» издоровье всем – особенно ребенку: «Я искренне верю, что у Йо было бы здесь в два раза больше молока». За прошедшие годы Винсент видел немало грандиозных панорамных полотен, но ни одно из них не могло сравниться по мощи с монументальным произведением Пюви де Шаванна «Между искусством и природой», выставленным в Парижском салоне.

Брат жаловался, в какой ад превратилась его жизнь. Не слышно ни звука. Прошлое для Винсента никогда не оставалось в прошлом. Каждой строчкой своего письма Тео протестовал против несправедливости долга – семейного и братского («Я не позволяю себе никаких излишеств и все равно мне не хватает денег»).

«Если приедешь сюда с Йо и малышом, – подытоживал Винсент, – ничего лучше этой гостиницы ты не найдешь». Видимо, это все и послужило причиной его решению покончить с собой. Скажем, в прошлом году мы привезли Ван Гога в Берлин. В виду имеется мультимедийная выставка Ван Гог.

Винсент заглянул туда и глубоко огорчился. «Однажды мне придется приехать и я буду рад выслушать твои предложения насчет того, чтобы взять с собой Йо и малыша». Предложение товарища приехать в Бретань Поль отверг как «неосуществимое», ведь его мастерская располагалась «на изрядном расстоянии от города, – объяснял он, – а для человека больного, периодически нуждающегося в помощи врача, это было бы рискованно». Вихри цвета и трепет теней оживили унылые кусты. Каждый вечер художник мелом рисует для нее игрушечного человека и она каждый раз приходит в восторг, что все человечки разные (Воспоминания сестер Раву, записанные Максимильяном Готье (Нувель литерер, 16 апреля 1953 года). Слишком любезный с виду для художника, – отметил Винсент.

И наконец, в качестве намека на будущее, он написал крепкого молодого парня с характерной копной светло-рыжих волос, как у Тео, залихватски сжимающего в зубах цветок василька, – знак и гарантия здоровой молодой крови. Однако, даже приняв приглашение, младший Ван Гог не хотел давать «твердых обещаний», пока не наступит назначенный день и отменил бы поездку в случае неподходящей погоды. Охваченный энтузиазмом, Винсент хотел запечатлеть каждый уголок Овера исследовал его вдоль и поперек, один за другим принимаясь писать затейливые домики с тростниковыми крышами, – в Европе таких уже почти не осталось, но вид их по-прежнему был красноречивым напоминанием о неких простых и спокойных временах (несмотря на то что художник брался за кисть каждый день в пять утра, его картины часто оставались незаконченными).

Все это свидетельствовало о трудной жизни, лишенной всяких корней. Винсент снова оказался в одиночестве. Не поставит ли этот «безрассудный прыжок в неизведанное» под угрозу жизнь молодой семьи. Очень контрастно смотрится, по сравнению с пшеничным полем изумрудная трава. Но главной угрозой в глазах Винсента являлось, несомненно, намерение Тео переехать в квартиру на первом этаже того же дома, чтобы у них с четой Бонгер (Андрисом и его женой) был общий сад. А комплектов необходимо было два.

Образ семьи, эту притягательную картину утраченного времени, Винсент запечатлел в портрете «папаши» Гаше изобразив его одновременно как целителя, доброжелательного отца, всегда готового выслушать своих детей и как состоятельного покровителя нового искусства. Вдобавок ко всему у Тео испортились отношения с хозяевами.

Это у Тео была возможность помочь матери по саду, Винсент же был обречен бродить по безлюдным пустошам. Не прошло и нескольких дней после окончания портрета, как он вновь послал Тео письмо с приглашением: «Я думаю, это отличный план – приехать с малышом и провести здесь, в его доме, по меньшей мере месяц». Доктор Гаше не знал, что Винсент уже уехал из Сен-Реми.

Существует версия, что Винсент покончил с собой в процессе написания этой картины такая версия финала жизни художника была представлена в фильме «Жажда жизни», где актёр играющий Ван Гога (Кирк Дуглас), стреляет себе в голову в поле, завершая работу над полотном. Крашенный в блондина Гаше встретил пациента жалобами на свою профессию и щедрыми обещаниями («Он посоветовал мне работать смело и много») и предложил таинственное «усиленное» лечение на случай депрессии или «если моя меланхолия станет нестерпимой». Его здоровье ухудшалось и в итоге он оказался в клинике для душевнобольных в Арле (врачи поставили диагноз «эпилепсия височных долей»), затем в Сен-Реми-де-Прованс (1889--1890), где познакомился с доктором Гаше (художником-любителем) и в Овер-сюр-Уаз, где он предпринял попытку покончить жизнь самоубийством 27 июля 1890 года.

В 2007 году группа голландских историков составила Канон голландской истории» для преподавания в школах, в котором Ван Гог был помещён в качестве одной из пятидесяти тем, наряду с другими национальными символами, такими как Рембрандт и художественная группа «Стиль». В результате одного особенно резкого спора, разгоревшегося после того, как Йоханна попросила Винсента не вешать картину туда, куда ему «вздумалось ее повесить», Винсент покинул квартиру и в тот же день уехал из Парижа, даже не встретившись, как собирался, со старым приятелем Гийоменом. Выйдя на прогулку с материалами для рисования, выстрелил в себя из пистолета в область сердца (купил его для отпугивания птичьих стай во время работы на пленэре), а затем самостоятельно добрался до лечебницы, где, спустя 29 часов после ранения, скончался от потери крови (в 1:30 ночи 29 июля 1890 года). Ответственность за тексты произведений авторы несут самостоятельно на основании правил публикации и законодательства Российской Федерации.

Юноша хотя и согласился позировать как минимум один раз, пока ловил рыбу («ни малейшего сходства, если не считать цвета одежды: красная куртка и белые брюки»), но использовал «дружескую» дистанцию между собой и Винсентом как прикрытие для более изобретательных шалостей и провокаций. Соблазненный предложением доктора, Винсент в перерыве между двумя картинами сделал гравюру с портрета доктора Гаше, с автопортрета Человек с трубкой (Гравюру на меди Винсент датировал 15 мая 1890 года. По крайней мере, молодежи точно. Винсент бежал из Парижа столь поспешно, что не договорился с братом о новых «условиях» и первое же письмо из Овера снова ставило его в мучительную зависимость. Винсент прошел мимо трапезничающих и направился прямиком к себе в комнату.

Он пытался увлечь брата поистине безумной идеей отправить Йоханну с ребенком, где они могли бы занять комнату Винсента в пансионе Раву, а сам художник приехал бы в Париж, чтобы брат не «чувствовал себя слишком одиноким». Простые могилы, без всяких надгробий, теперь они увиты плющом. Как уже бывало раньше, Винсент винил в своем поспешном отъезде Париж. В следующем письме Винсент снова с обидой напомнил брату об ужасных событиях 6 июля.

Авторитетный, доброжелательный, внимательный (и состоятельный) врач – кто мог послужить лучшей приманкой для недомогающего брата. Свобода мешала решиться на что-то конкретное. Тео исхудал, у него появился кашель. 14 июля, в День взятия Бастилии, Тео объявил, что все готово для отъезда в Голландию.

Долгое время считалось, что это последняя картина написанная Ван Гогом и в знаменитом биографическом фильме Жажда жизни также говорится об этом. С кем только не сталкивался Гаше в своей неустанной кипучей деятельности. Его мужество иссякло.

Осмотрев раненого, доктор понял, что его жизнь в опасности. Коробку с красками Винсент даже не раскрыл. Но мысли его были рассеянны, а рука теряла уверенность. На стены грота проецируют картины, в том числе Ван Гога. По мере приближения годовщины страшного приступа, настигшего художника в Сен-Реми, очередной припадок казался неотвратимым.

Исследователи объясняют это сложными душевными переживаниями мастера. Трактирщик подходит к нему, пытается заговорить. Впрочем, Гаше специализировался не только на урологии, он глубоко изучил сердечные и нервные заболевания (он работал в больницах Бисетр и Сальпетриер). «Поля» были написаны в Овре-сюр-Оз, деревеньке, расположенной на северо-западе от Парижа, где Ван Гог жил последние месяцы. «Думаю, Йо быстро бы с ней подружилась», – писал Винсент брату.

С девушкой он почти не разговаривает. Душу Винсента терзает тоска. События фильма разворачиваются в голландском музее Крёллер-Мюллер. Не прошло и нескольких дней после окончания портрета, как он вновь послал Тео письмо с приглашением: «Я думаю, это отличный план – приехать с малышом и провести здесь, в его доме, по меньшей мере месяц». Эти люди были свободны от предрассудков, прежде отравлявших жизнь Винсента в провинции. Пшеничное поле, подлесок, замок в Овере, сад Добиньи.

Он сам знает, что в практической жизни от него мало толку. И это была не только призрачная фигура мадам Добиньи вдалеке (на женщине вдовьи одежды, она одиноко стоит рядом с пустым столом и стульями)– очередной отголосок прошлого, воспоминания о саде родительского дома. Доктор Гаше, шестидесятидвухлетний уроженец Лилля (Гаше родился 30 июля 1828 года. Вообще все в новой парижской жизни Тео было словно направлено против Винсента: болезненное состояние брата, груды непроданных картин, пылившихся под кроватями и в засиженном клопами чулане Танги, светлая буржуазная квартира на Сите-Пигаль, даже нидерландский язык, на котором они говорили по настоянию Йо (которой казалось смешным, что трое голландцев беседуют друг с другом по-французски). Йоханне Винсент обещал, что переезд в деревню станет спасением от удушающего и шумного города, даст передышку измученному работой Тео, обеспечит «хорошее питание» издоровье всем – особенно ребенку: «Я искренне верю, что у Йо было бы здесь в два раза больше молока». Покачав головой, доктор Гаше прошептал: Как трудно быть простым.

Так или иначе, мысленно снова крепко жму вам руки и, несмотря ни на что, рад был повидать вас всех. На заднем фоне изображены две развевающиеся, как пламя, кроны кипариса. Но дальше планов дело не пошло. Хотя «Поля» стали последней работой художника, они абсолютно не указывают на то, что он пребывал в депрессии или хотел покончить с собой: картина очень светлая и яркая. «Картины представляются мне пока что еще очень туманно, обдумывание моих замыслов потребует времени, но постепенно все прояснится». «Я думаю, мы совершенно не можем рассчитывать на доктора Гаше. Он жаловался, что мысли о будущем вызывают у него чувство «смутного страха».

Над ярко-желтым пшеничным полем нависает свинцово-синее небо, создающее гнетущее ощущение. Винсент ненадолго позволил себе помечтать о возможности присоединиться к товарищам («Туда надо ехать вдвоем или втроем»), но тут же вынужден был признать очевидное: «Будущее живописи определенно граничит с тропиками но я совершенно не уверен в том, что ты, Гоген или я и есть люди, принадлежащие этому будущему», – писал он Тео. В 2007 году группа голландских историков составила Канон голландской истории» для преподавания в школах, в котором Ван Гог был помещён в качестве одной из пятидесяти тем, наряду с другими национальными символами, такими как Рембрандт и художественная группа «Стиль». Существует версия, что Винсент покончил с собой в процессе написания этой картины такая версия финала жизни художника была представлена в фильме «Жажда жизни», где актёр играющий Ван Гога (Кирк Дуглас), стреляет себе в голову в поле, завершая работу над полотном. Но чем он может помочь брату.

Свое полотно Ван Гог создал на исходе 19 века. Но прогнать демонов из больного сознания помогала только работа. Бесполезно пытаться проникнуть в великие тайны мироздания. Долгое время считалось, что это последняя работа Ван Гога, но исследование писем Винсента с высокой долей вероятности свидетельствует о том, что его последней работой стала картина «Пшеничные поля», хотя в этом вопросе всё ещё существует неоднозначность. Чтобы доставить доктору удовольствие, Винсент обещает написать для него второй вариант портрета (В настоящее время картина находится в галерее Же де Пом в Париже) и по просьбе Гаше повторить для него копию Пиеты. Пытаясь уменьшить горечь от пренебрежения со стороны брата, Винсент говорил от лица всех художников: «У меня создалось впечатление, что художников все сильнее загоняют в угол» алюбой «союз» художников с торговцами представлял как обреченный на провал. Он сравнивал городок с монументальной работой Пюви де Шаванна – видами мирного, древнего, незапятнанного рая, больше напоминающего ухоженный голландский садик, нежели буйные заросли Параду у Золя, – «нигде не видно заводов, зато в изобилии красивая, аккуратно подстриженная зелень».

Ожившие видения. В отличие от арлезианцев жители Овера были свободны от провинциального предубеждения против художников, но и их отпугивали неопрятная одежда, неряшливая борода, кое-как подстриженные волосы и неразборчивая речь – то ли с немецким, то ли с английским акцентом. «Папаша Гаше во многом, очень во многом напоминает нас с тобой, – писал он Тео, переходя на братское мы, которым часто пользовался раньше. – Чувствую, что он сможет понять нас и будет работать с тобой и со мной без всяких оговорок, применяя все свои знания, ради любви к искусству и во имя его». Он жаловался, что мысли о будущем вызывают у него чувство «смутного страха». Ведь здесь лучше всего растить детей». Для успокоения нервов под рукой всегда был алкоголь (стакан перно в распивочной с юным Рене Секретаном или абсент в придорожном кафе с местным жандармом).

Восемнадцатилетний Гастон – чувствительная, поэтическая натура, полная противоположность брату – находил рассказы Винсента о новом парижском искусстве невероятно увлекательными в отличие от Рене, которому казалось, что власти вот-вот должны выгнать этого ненормального из города «за безумные идеи и подозрительный образ жизни». В«Пшеничном поле» Ван Гог смог при помощи всего четырех красок передать напряженную атмосферу ипридать картине по-настоящему сильную эмоцию. «Однажды мне придется приехать и я буду рад выслушать твои предложения насчет того, чтобы взять с собой Йо и малыша».

«Этот господин хорошо разбирается в живописи, – писал Винсент, – и ему очень нравятся мои картины». С начала июля (тогда художник впервые написал этот сад) он, вероятно, не раз возвращался в это легендарное место, расположенное всего в нескольких кварталах от пансиона Раву. Было девять часов вечера.

Но имя это Винсент произносил неправильно – у него получалось «Пуффало Пилл» и эта ошибка лишь провоцировала Рене на новые агрессивные выпады и глумление. На платформе брата ждал Тео. Вечера на вилле, по описаниям Винсента, напоминали ему старые добрые времена, «те семейные ужины, которые нам так хорошо знакомы». Жилище доктора представляло собой настоящий музей. Все это свидетельствовало о трудной жизни, лишенной всяких корней.

В Провансе существует выставочная площадка Carrieres de Lumieres. Рядом – две книги, на корешках которых недвусмысленным посланием для Тео тщательно выведены названия: «Жермини Ласерте» и «Манетт Соломон»– поучительная история о болезни и смерти в городе и история о спасении через искусство. Три года спустя эксцентричный миллиардер Риото Сайто, который ассоциировал себя самого с художником, заплатил на аукционе в Нью-Йорке 82 млн за «Портрет доктора Гаше». Однако, даже приняв приглашение, младший Ван Гог не хотел давать «твердых обещаний», пока не наступит назначенный день и отменил бы поездку в случае неподходящей погоды. «Никогда не буду считать тебя просто торговцем картинами, – заверял он Тео, напоминая призывы, с которыми обращался к брату из Дренте. – При моем посредничестве ты принимал участие в создании кое-каких полотен, которые даже в бурю сохраняют спокойствие». «Пшеничное поле» несет чувство тревоги. Он неопределенно рассуждал о желании «перевести» вживопись несколько своих старых рисунков и, возможно, «немного поработать над фигурой».

Вихри цвета и трепет теней оживили унылые кусты. Петухи, куры и утки бросились врассыпную, напугав ребенка своими криками.

Раву снова и снова окликает художника. Как говорил Ван Гог, такие поля требуют большой наблюдательности от художника. Доктор Гаше почти уверен, что припадки у Винсента больше не возобновятся.

И в самом деле, Винсент чувствует себя превосходно. Из всех работ Винсента, появившихся на свет с января, Гоген особенно выделил «Арлезианку», «холст с мадам Жину очень красивый и самый занятный из всех» (основой для портрета послужил рисунок самого Гогена). Винсент немедленно вообразил, как Тео с семьей будет приезжать к нему чуть ли не каждые выходные, пользуясь тем, что теперь «я снова живу по соседству». Папаша Раву поднимается наверх. «Картины представляются мне пока что еще очень туманно, обдумывание моих замыслов потребует времени, но постепенно все прояснится».

«Пришли мне немного денег к концу недели, – писал он брату в день приезда. Сходи к господину Винсенту, – говорит она мужу, – мне кажется, ему нездоровится. Сына супругов Раву «перевезли сюда, когда ему было два месяца, – подчеркивал Винсент, – и его мать испытывала трудности с кормлением, а здесь все почти сразу пошло на лад». Долгое время считалось, что это последняя картина написанная Ван Гогом и в знаменитом биографическом фильме «Жажда жизни» также говорится об этом. Отказываться от идеи выйти на немецкий рынок мы не намерены. «Художник пребывал 132на грани147, он был наполнен отчаянием и хотел покончить с собой, но тем не менее, продолжал рисовать используя лимонно-желтый изумрудный и лазоревый цвета», 151 подчеркивает Дэвид Норман (David Norman) исполнительны вице-президент аукционного дома Sothebys.

Он пытался увлечь брата поистине безумной идеей отправить Йоханну с ребенком, где они могли бы занять комнату Винсента в пансионе Раву, а сам художник приехал бы в Париж, чтобы брат не «чувствовал себя слишком одиноким». «Я думаю, мы абсолютно не можем рассчитывать на доктора Гаше. «держался за живот и как будто прихрамывал», – вспоминал один из очевидцев. Но, увы, когда Винсент в день приезда посетил Гаше, доктор (которому на тот момент был шестьдесят один год) предстал перед ним таким же незаинтересованным и отстраненным, как и офтальмолог Пейрон. Когда Тео, перечисляя рты, которые ему приходится кормить, называл брата или описывал себя в виде лошади-тяжеловоза, влачащей повозку, на которой восседает старший брат или предрекал, что «пойдет по миру как последний бродяга», мстительные демоны вины вновь начинали кружить вокруг Винсента. Ирландский художник в дальнейшем отождествил себя с теориями Ван Гога в искусстве и процитировал строки, написанные Ван Гогом в письме к Тео, что «настоящие художники не рисуют вещи такими, как они есть Они рисуют их, поскольку сами чувствуют себя ими».

Он ходит, чуть склонив голову набок в ту сторону, где у него нет уха и, хоть он мало разговорчив, на его губах всегда играет полуулыбка. В итоге сейчас в Берлине мы с Grand Exhibition судимся. Чем-то испуганные вороны стаей рвутся к небу, выписывая на холсте буквы «М». Добиньи провел последние годы жизни в окружении жены и детей, но, кроме того, в компании друга и коллеги – Оноре Домье.

Только так, по мнению Тео, Винсент смог бы «стать настоящим мужчиной» ипознать тяжкое бремя и счастье отцовства. Они повсюду. Винсент, который не преминул отметить импульсивную живость доктора, сразу же счел его довольно эксцентричным, а по части нервов таким же тяжелобольным, как сам Винсент.

По воле фантазии Винсента все растения в этом саду расцвели. Долгое время исскуствоведы считали, что последняя картина, написанная Ван Гогом, 151 это более мрачная «Вороны над пшеничным полем». Винсент снова оказался в одиночестве. Неординарность Гога пугает горожан до такой степени, что в марте 1889 года горожане пишут прошение освободить город от «рыжего безумца».

Еше и сейчас жив другой очевидец драмы, сын доктора Гаше. Именно Рене, обнаружив пристрастие Ван Гога к порнографии, которой сам же и приторговывал, выгуливал своих парижских подружек в присутствии художника, целовал их, чтобы помучить несчастного Тото и подговаривал красавиц (некоторые из них танцевали в «Мулен Руж») раздразнить Винсента притворными авансами. Сам Тео дошел до крайнего истощения.

Он решил не отсылать письмо, в котором запальчиво оспаривал предложенную братом версию событий 6 июля («Я собственными глазами видел хорошее, но также и оборотную сторону вашей жизни») и вместо этого послал предложение «начать сызнова». После чего Тео с женой погрузили детскую коляску в поезд и уехали. Он, несомненно, ошибся. Один из прохожих услышал, как после подобного «отказа» Ван Гог бормочет себе под нос: «Это невозможно, невозможно. » В Овере почти никто не знал о происшедшем в Арле или о пребывании художника в лечебнице Сен-Поль, но изуродованное ухо было не спрятать. Проселочная дорога извиваясь, убегает в сторону деревенского дома – он наполовину скрыт деревьями вдали и стоит на краю похожей на парк лощины и полей с зеленой еще пшеницей.

Целое десятилетие это была самая дорогая картина в мире. В первом черновике того письма Винсент снова призывал брата к творческому союзу, создать который они пообещали друг другу по пути в Рейсвейк восемнадцать лет назад. Но старший брат, как всегда, требовал слишком много. Korenveld met kraaien, фр.

На обратной стороне одного листа он уверенной рукой набросал самое вдохновенное из этих приглашений в новую жизнь: «Сад Добиньи». Они подсыпали соль ему в кофе, подкладывали змей в коробку с красками (Ван Гог чуть сознание не потерял, обнаружив змею). Когда же ни Гоген, ни Бернар не соизволили прийти повидаться (оба в это время находились в столице), Винсент впал в отчаяние. Мы предлагаем Вам постеры различных форматов и широкой тематики. 13 и 14 февраля на выставку пришли 2000 девушек на высоких каблуках и 800 Серег.

В начале XX столетия были ретроспективы в Париже (1901 и 1905) и Амстердаме (1905) и значимые групповые выставки в Кёльне (1912), Нью-Йорке (1913) и Берлине (1914). В реальности жизнь Винсента в Овере была далека от идиллии. Папаша Пенель знавал многих художников: Коро, Жюля Дюпре, Домье. «Полностью сосредоточился на своих картинах», – сообщал он Тео. «Он сообщил мне, что находит тебя абсолютно выздоровевшим, – сообщал Тео в связи с кратким визитом Гаше, – и что он не видит никаких причин возвращения твоей болезни».

«Если поддерживать их в порядке, будет больше шансов получить какую-то выгоду, – напоминал он Тео, защищая работы и самого себя. – Относясь к ним пренебрежительно, мы своими руками вводим себя в финансовые затруднения»– в этом обвинении звучала и личная обида. Это и вправду карьер, то есть грот, пещера. Подобные мысли неизбежно возвращали Винсента к Полю Гогену, Милому другу из «южной мастерской», к тому, кто должен был стать его соратником по революции в области портрета. «Париж так плохо на меня подействовал, что я решил бежать в деревню, – так будет лучше для моей головы».

Выставка «Пшеничные поля и oблачное небо» не только знакомит нас с творчеством Ван Гога, но и позволяет понять важность рисунка как художественной техники. (Летом население Овера увеличивалось с двух до трех тысяч человек. ) Но даже прекрасные пейзажи («Здесь так много цвета», – описывал художник раскинувшийся на берегу реки живописный городок) не способны были отвлечь Винсента от мысли, что он изгнанник, – это чувство не покидало его, а потому, запершись в гостиничном номере, он в очередной раз решил перерисовать упражнения Барга. Однако втайне от Тео он представлял, как проведет в столице хотя бы «две недели», – этого времени хватило бы на то, чтобы восстановить связь с любимым братом и подружиться с его молодой супругой, которую прежде он видел только на фотографии. Просьбы художника попозировать второй раз остались безответными. Создается впечатление, что они клонятся от внезапно налетевшего ветра. Винсент прошел мимо трапезничающих и направился прямиком к себе в комнату.

Долгое время считалось, что это последняя работа Ван Гога, но исследование писем Ван Гога с высокой долей вероятности свидетельствует, что последней работой художника была картина «Пшеничные поля», хотя в этом вопросе всё ещё существует неоднозначность. Письмо это Винсент так и не отправил. Три извилистые неровные дороги как будто уходят в никуда, теряясь среди колосьев.

И наконец Винсенту пришла в голову мысль, как прекрасно было бы «жить вместе долгие годы». «Как бы сквозь тусклое стекло, гадательно», – цитировал он стих Первого послания апостола Павла к Коринфянам, напоминающий о существовании высшей цели, ради которой можно вынести любое бремя. Ничто так не угрожало его рассудку и стабильности, как отказ Тео от общения. Однако недавние исследования переписки Винсента Ван Гога со своим братом Тео, который стал обладателем всех картин художника после его смерти, с большой долей вероятности подтверждают, что последним произведением были именно «Пшеничные поля». Вдруг Винсент резко поворачивается к хозяину. – проронил художник.

Вернувшись из Нюэнена, где навещала могилу мужа в пятую годовщину его смерти, Анна прислала сыну сокрушительный отчет о своем паломничестве («Я с радостью и благодарностью в сердце вновь повидала то, что когда-то принадлежало мне»). Возможно, последние минуты Винсента сопряжены с какой-то тайной. Пытаясь уменьшить горечь от пренебрежения со стороны брата, Винсент говорил от лица всех художников: «У меня создалось впечатление, что художников все сильнее загоняют в угол» алюбой «союз» художников с торговцами представлял как обреченный на провал. Только кружат, каркая, вороны. – писала Йоханна впоследствии. – Как я сожалела потом, что была нетерпелива с ним».

Но эти письма не сохранились). Обидчивость и вспыльчивость старшего брата только обострили конфликт, который сам Винсент по горячим следам назвал «яростным». Как уже сообщал Вокруг Света, в 1987 году компания «Ясуда» купила на аукционе в Лондоне «Подсолнухи» Ван Гога за 40 млн. Так и попытался изобразить их автор с правого края своего полотна. Одни считали, что это диффузный менинго-энцефалит, другие – что это шизофрения (такого мнения придерживался, в частности, Карл Ясперс), третьи – что это психическая дегенерация и конституциональная психопатия, наконец, некоторые возвращались к старому диагнозу – эпилепсия. Волнующая встреча.

С первого же дня знакомства доктор Гаше выразил желание посмотреть работы Винсента. Но более всего Тео винил себя, ведь он с треском провалил проверку на мужественность – способность обеспечить себя и ребенка. Откуда-то издали слышен голос хозяина Соляриса: Осторожно, здесь надо руки перед собой держать иначе можно врезаться.

Тонкая полоска неба наверху была смело намечена широкой кистью сияющим голубым цветом. Большинство медиков, писавших о болезни Винсента, глубоко несправедливы. В октябре 2011 года появилась альтернативная версия смерти художника. Рядом – две книги, на корешках которых недвусмысленным посланием для Тео тщательно выведены названия: «Жермини Ласерте» и «Манетт Соломон»– поучительная история о болезни и смерти в городе и история о спасении через искусство.

Густые, почти черные мазки неба создают в верхней части нервозную динамику. Тем не менее он постарался обнадежить Винсента. В тот день он уехал из Парижа раздавленный, но совсем по другой причине. Champ de bl aux corbeaux)— картина нидерландского живописца Винсента Ван Гога, написанная художником в июле 1890 года и являющаяся одной из самых знаменитых его работ.

В общем и целом, считал Винсент, брат с женой рисковали обречь сына на жизнь, полную «страданий» и «неудач», то есть похожую на жизнь его дяди. Он неопределенно рассуждал о желании «перевести» вживопись несколько своих старых рисунков и, возможно, «немного поработать над фигурой». Его здоровье ухудшалось и в итоге он оказался в клинике для душевнобольных в Арле (врачи поставили диагноз «эпилепсия височных долей»), затем в Сен-Реми-де-Прованс (1889--1890), где познакомился с доктором Гаше (художником-любителем) и в Овер-сюр-Уаз, где он предпринял попытку покончить жизнь самоубийством 27 июля 1890 года. Начав рисовать поля (пшеничные особенно занимали автора), художник стал часто добавлять в свои композиции и деревья. Напряжённая работа и разгульный образ жизни Ван Гога (злоупотреблял абсентом) в последние годы привели к появлению приступов психической болезни. Сетовал на то, как «нелегко растить» детей в городе и «сохранить им здоровье в Париже, на пятом этаже». Тео даже затронул самую деликатную тему – свое ухудшающееся здоровье, в душераздирающем пассаже рассуждая о том, как ему хотелось бы дожить и увидеть, как сын «вырастет и станет Кем-то» вотличие от неудачника-отца и беспутного дяди, которые так и остались «никем».

По его собственным словам, он пишет много и быстро, одну картину за другой. И как таковой, он не укладывается в обычные мерки и оценки. Сам художник признавался, что очень увлекся этими деревьями. – смело и много работать, не думая о минувших припадках. Йоханна тоже была нездорова: ее до такой степени мучили тревоги и страх за жизнь ребенка, что она «стонала во сне». Досталось молодым родителям и за то, что они уклоняются от выполнения долга перед ребенком, желая жить в городе, где все трое вечно «взвинчены и утомлены».

Тео слышал и видел мольбы Винсента. Художник тщательно фиксировал «усеянную цветами траву – розовые, желтые, белые и различные зеленые тона». Абсолютно поглощенный работой, Винсент непрерывно курит. Несмотря на многочисленные просьбы и предложения оплатить транспортные расходы, супруги Жину то увиливали от прямого ответа, ссылаясь на абсурдные истории в духе Тартарена («По крайней мере, я получил новости о моей мебели: человека, у которого она хранилась, забодал бык»), то демонстрировали явное пренебрежение («традиционная лень южан», ворчал Винсент) каждая отсрочка грозила пробудить демонов, с которыми он горячо надеялся никогда более не встретиться (происшедшее на юге он называл «та история, о которой столько говорили в Арле»).

Для новой грандиозной фантазии на тему семьи и домашнего очага необходим был новый размер. Винсент уверяет брата, что Гаше такой же больной и нервный человек, как мы с тобой. Для новой грандиозной фантазии на тему семьи и домашнего очага необходим был новый размер. В доказательство Винсент привез с собой мольберт, холст, подрамник, краски, кисти – уже «на следующий день после приезда» он планировал выйти со всем своим скарбом на улицы и написать все самое современное, чем только мог похвастаться Париж («Оказавшись в Париже, я немедленно напишу желтый книжный магазин в свете газовых фонарей») и о чем он мечтал во время своего изгнания. В общем и целом, считал Винсент, брат с женой рисковали обречь сына на жизнь, полную «страданий» и «неудач», то есть похожую на жизнь его дяди. Это безумие невозможно рассматривать изолированно от той исключительной (в самом прямом смысле слова) личности, какой был Ван Гог.

Хотя «Поля» стали последней работой художника, они совершенно не указывают на то, что он пребывал в депрессии или хотел покончить с собой: картина очень светлая и яркая. Но оказалось, что это там никому особо и не нужно. Винсент по-прежнему чувствовал, что в «Гупиль и K» ему не будут рады и потому не посетил выставку Рафаэлли. Йоханна с ребенком собиралась провести в Голландии месяц.

Возможно, для кого-то станет сюрпризом, но выставка Ван Гога, о которой поет группа Ленинград, действительно была, то есть это в своем роде зарисовка с натуры. И это была не только призрачная фигура мадам Добиньи вдалеке (на женщине вдовьи одежды, она одиноко стоит рядом с пустым столом и стульями)– очередной отголосок прошлого, воспоминания о саде родительского дома. Предложение товарища приехать в Бретань Поль отверг как «неосуществимое», ведь его мастерская располагалась «на изрядном расстоянии от города, – объяснял он, – а для человека больного, периодически нуждающегося в помощи врача, это было бы рискованно». Последним и самым грандиозным из них стало узкое вытянутое сооружение с оштукатуренными стенами, крытое голубой черепицей из окон которого открывался вид на реку и прекрасный сад, больше напоминавший парк.

Главным же объектом его любви и восхищения являлся Шарль Добиньи. Чем я могу помочь, вернее, что мне сделать, чтобы вас это устраивало. То, что обусловило талант Ван Гога, обусловило все обстоятельства его жизни и его болезнь. На эту композицию он переносит свою печать и беспредельное одиночество.

Необузданная энергия, которой наполнена эта картина, кажется, не оставляет места человеку. «Оно было похоже на ухо гориллы». «Предвижу, что ребенок будет потом страдать из-за того, что вырос в городе», – предостерегал Винсент. Все авторские права на произведения принадлежат авторам и охраняются законом. Но главной угрозой в глазах Винсента являлось, несомненно, намерение Тео переехать в квартиру на первом этаже того же дома, чтобы у них с четой Бонгер (Андрисом и его женой) был общий сад.

Лучше всего в новый формат вписывались поля, расположенные над кромкой речной долины. Доктор и художник понимают друг друга с полуслова.