Картина Ван Гога Фото
Представляем вам самые знаменитые и известные картины Ван Гога с фото, названиями, описаниями.
33 картины Ван Гога, которые должен знать каждый
Этот его портрет является одним из самых почитаемых картин Ван Гога. Ван Гог же всецело посвятил себя живописи.
В 1880-х гг. Эти знакомства оказали самое благотворное влияние на художника: он обрёл родственную среду, которая его оценила, с увлечением принимал участие в выставках импрессионистов— в ресторане «Ла Фурш», кафе «Тамбурин», затем— в фойе «Свободного театра». «Ночная терраса кафе» остается одной из наиболее анализируемых и обсуждаемых картин Ван Гога. Там он получил необходимое обучение в качестве дилера. Винсент ван Гог известен автопортретами.
Это, конечно, нисколько не умаляет ни российских художников, ни европейских. Картина считается одной из самых последних полотен великого художника. В 1886 году Ван Гог, по рекомендации младшего брата Тео, уезжает в Париж. Владелец гостиницы вызвал врача, который осмотрел рану и сообщил Тео. В списке самых дорогих когда-либо проданных картин с учётом инфляции, «Портрет доктора Гаше» до сих пор занимает шестое место. Современное фото больницы Сен-Реми де Прованс представлено ниже.
Знаменитые картины Винсента Ван Гога
За это время им было создано более ста пятидесяти картин и около ста рисунков и акварелей. Кафе «Ночная терраса кафе» остается одной из самых продуманных картин Ван Гога и обсуждается, является ли она новаторским изображением «Тайной вечери». Вечером 23 декабря после очередной ссоры ван Гог набросился на друга с бритвой в руках.
Творчество Винсента отразило сложный, переломный момент в истории европейской культуры. За свою жизнь он написал их более 30. Среди наиболее узнаваемых работ Ван Гога, это полотно является самой известной. Винсент Виллем Ван Гог (нидерл. Vincent Willem van Gogh 30 марта 1853, Грот-Зюндерт, Нидерланды— 29 июля 1890, Овер-сюр-Уаз, Франция)— нидерландский художник-постимпрессионист, чьи работы оказали вневременное влияние на живопись XX века. Он хотел изобразить крестьянин как можно более реалистично и преднамеренно выбрал грубых моделей для этой работы, которые, казалось бы, «сами обработали землю руками, которыми они берут еду».
Вся тяжесть их состояния передана художником тёмными красками. Следствием этой программы стала попытка выработать «простую технику, которая, видимо, будет не импрессионистской». Казалось бы, чашу терпения хозяина мог переполнить язвительный отзыв о картине, которую он нарисовал специально к приезду гостя – это, кстати, были знаменитые «Подсолнухи». В. Г. обращается к искусству: посещает АХ в Брюсселе (1880-81) и в Антверпене (1885-86), пользуется советами А. Мауве в Гааге.
Самые красивые картины Ван Гога
Долина Ла-Кро» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах («Ночная терраса кафе» (1888, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) динамика цвета и мазка наполняет одухотворённой жизнью и движением не только природу и населяющих её людей («Красные виноградники в Арле» (1888, Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, Москва), но и неодушевлённые предметы («Спальня ван Гога в Арле» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). В действительности, художник был довольно прагматичным человеком, вполне реально оценивал свои возможности и всецело отдавался работе. Добиваясь интересного и удивительного цвета в своих работах, он иногда прибегал к смешению на одном холсте различных техник письма— мела, пера, сепии, акварели («Задворки», 1882, перо, мел и кисть на бумаге, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Крыши. По сей день Винсент Ван Гог остается спорным художником. Лишь вдали видно очертание горы и сонный город.
Главное место в творчестве занял прихотливо искривлённый контур, словно зажимающий собой тот или иной предмет («Сельская дорога с кипарисами», 1890, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Улица и лестница в Овере», 1890, Городской художественный музей, Сент-Луис «Пейзаж в Овере после дождя», 1890, Государственный музей изобразительных искусств им. К середине февраля 1888 года художник решил покинуть Париж и перебраться на юг Франции— в Арль, где намеревался создать «Мастерскую Юга»— своеобразное братство художников-единомышленников, работающих для будущих поколений.
Женщина отвергла его чувства, но Винсент продолжал ухаживания, чем настроил против себя всех родных. На полотне художника изображено поле, его часть, усыпанная цветами. Творчество двух последних лет жизни художника отмечено экстатической одержимостью, предельно обостренной экспрессией цветовых сочетаний, резкими сменами настроения – от исступленного отчаяния и мрачного визионерства (Дорога с кипарисами и звездами, 1890, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) до трепетного чувства просветления и умиротворения (Пейзаж в Овере после дождя, 1890, ГМИИ, Москва). Хотя ван Гог и заявил об отходе от импрессионистских методов изображения, влияние этого стиля всё ещё очень сильно ощущалось в его картинах, особенно в передаче световоздушности («Персиковое дерево в цвету», 1888, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) или в использовании больших колористических пятен («Мост Англуа в Арле», 1888, Музей Вальраф-Рихарц, Кёльн).
Одним из самых ярких художников XIX века имя которого известно всем поклонникам живописи, является Винсент Виллем Ван Гог (30. 03. 1853 – 29. 07. 1890). Картины художника становятся более динамичными и напряжёнными по своему колориту («Сеятель», 1888, Фонд Э. Бюрле, Цюрих), трагичными по звучанию («Ночное кафе», 1888, Художественная галерея Йельского университета, Нью-Хейвен «Спальня ван Гога в Арле» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). На картине изображено звездное небо, которое и является самым главным в замысле художника. В результате его попросили уехать. На обеих изображены букеты ирисов, собранные в вазы. Затем он отправился в бордель и попросил проститутку по имени Рэйчел «охранять этот объект ценой своей жизни».
Поль-Фердинанд Гаше, французский врач, лечивший Ван Гога в последние месяцы его жизни. Благодаря этому он самостоятельно добрался до номера гостиницы, где жил. Помимо него, у Винсента был брат Кор (Корнелис Винсент, 17 мая 1867) и три сестры— Анна Корнелия (17 февраля 1855), Лиз (Элизабет Губерта, 16 мая 1859) и Вил (Виллемина Якоба, 16 марта 1862). В Гааге художник попытался создать семью. Результатом такого увлечения стала серия картин с собственным изображением.
Отсутствие ярких цветов, напротив, отдаляет картину от импрессионизма. Они сосредоточились не на точном копировании деталей окружающего мира, а на передаче личных впечатлений. Насыщенные пятна фиолетово-синих цветков изысканно сочетаются с длинными изящными ярко-зелеными листьями (явная отсылка к декоративному японскому стилю). Вот таким образом российские художники еще долго оставались в плену живописных традиций.
Однако срезанные цветы не дают такого жизнелюбивого эффекта, как пышно растущие на клумбе. Пламенный художественный темперамент, мучительный порыв к гармонии, красоте и счастью и, одновременно, страх перед враждебными человеку силами находят воплощение то в сияющих солнечными красками юга пейзажах («Жёлтый дом» (1888), «Кресло Гогена» (1888), «Жатва. Это полотно является один из самых известных автопортретов художника. Динамика цвета и мазка в картинах Ван Гога наполняет одухотворенной жизнью и движением не только природу и населяющих ее людей (Красные виноградники в Арле, 1888, ГМИИ, Москва), но и неодушевленные предметы (Спальня ван Гога в Арле, 1888). Винсент много работал изучал жизнь города, особенно бедных кварталов. Он почти не играл с другими детьми.
Самые знаменитые картины Ван Гога
Стоимость картины «Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой» в 1990 году составила от 80 до 90 миллионов долларов. Он считал, что это полотно – его надежда не сойти с ума. Переезд В. Г. в 1888 в Арль открывает период его зрелости. Несмотря на то, что болезнь продолжала развиваться, он все еще работал. У данного полотна есть своя история.
Сам художник являлся почитателем японского искусства, особенно – жанра гравюры Укиё-э. На этот раз в свою кузину. В 30-летнем возрасте В. Г. начинает заниматься живописью и создаёт обширную серию картин и этюдов, выполненных в тёмных, мрачных тонах и проникнутых горячим сочувствием к простым людям ("Крестьянка", 1885, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло "Едоки картофеля", 1885, фонд В. ван Гога, Амстердам). Вот тогда Ван Гог и начал рисовать. В начале XX столетия состоялись ретроспективы в Париже (1901 и 1905) и Амстердаме (1905) и значимые групповые выставки в Кёльне (1912), Нью-Йорке (1913) и Берлине (1914)7.
Винсент Ван Гог картины с названиями и описанием (на фото: Автопортрет с палитрой)
Осознанно или интуитивно они следовали своим целям и достигли их. Эта серия картин отличается тем, что она изображает другие работы художника внутри самого полотна, таких как: автопортрет, портреты друзей и японские гравюры. Скопление ирисов справа уравновешивается участком голой, оранжевого оттенка земли слева. После его смерти мемориальные выставки были организованы в Брюсселе, Париже, Гааге и Антверпене. Так Винсент, хотя и был рождён вторым, стал старшим из детей.
Интересно, что одно из кафе Хорватии скопировало дизайн из картины художника. «Ночная терраса кафе» (1888). Некоторые из его картин считаются одними из самых дорогих произведений искусства мира. «Ирисы» (1889).
Самые лучшие картины Ван Гога с названиями и описаниями
долларов США, что делает его самой дорогой когда-либо проданной картиной. Четыре года спустя после рождения Винсента, 1 мая 1857 года, родился его брат Теодорус ван Гог (Тео). Это один из двух автопортретов, которые он написал после происшедшего. О своём детстве он вспоминал так: «Моё детство было мрачным, холодным и пустым». Винсент остался в Нидерландах и в течение полугода работал в книжном магазине в Дордрехте. Ван Гог был постоянным членом самых престижных художественных выставок, его картины демонстрировались модными и успешными арт-дилерами на так называемых «домашних выставках».
Хотя грани их творчества все же различаются. Обстановка накалилась в первые же минуты после встречи художников. Это явилось серьёзным ударом по эмоционально-психическому состоянию художника. Этот шедевр был написан Ван Гогом по памяти.
«Автопортрет с перевязанным ухом» (1889). Однако именно «Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой» имеет свою неоднозначную предысторию. Ван Гог испытав новое потрясение и решив навсегда отказаться от попыток устроить свою личную жизнь, уехал в Гаагу, где с новой силой окунулся в занятия живописью и стал брать уроки у своего дальнего родственника— представителя гаагской школы живописи Антона Мауве.
33 картины Ван Гога, которые должен знать каждый (35 фото)
В. Г. с увлечением рисует обездоленных людей – шахтёров Боринажа, а позже – крестьян, ремесленников, рыбаков, жизнь которых он наблюдал в Голландии в 1881-85. Тусклый свет от лампы, как неугасимый огонь надежды на лучшие, сближает родных. А где-то в тени полумрака расположил городские дома и горы. Ван Гог состоял в переписке со своим братом Тео и другом Полем Гогеном. Огромный букет цветов на ярко-желтом фоне собран в глиняный деревенский горшок.
Самую важную роль в будущей мастерской Ван Гог отдавал Полю Гогену. Он часто отправлял им эскизы своих будущих полотен, как сделал это и с картиной «Спальня в Арле». 15 мая 1990 года его продали за 82, 5 млн.
Винсент Ван Гог: биография и картины знаменитого художника
Эта композиция поглощена в таинственный вихрь галактик, спокойствие и гармонию Вселенной. Его художественным кредо стали собственные слова: «Когда рисуешь дерево, трактуй его как фигуру». Теплые оттенки голубого придают картине умиротворённость и гармонию. «Цветущие ветки миндаля» (1890). Желание быть полезным простым людям направило его в Протестантскую миссионерскую школу пастора Бокмы в Лакене под Брюсселем, где он прошёл трёхмесячный курс проповеди (однако существует версия, что он не закончил полный курс обучения и был выгнан из-за неряшливого внешнего вида, вспыльчивого характера и частых приступов ярости).
Однако центральными в композиции предстают ирисы, что и объясняет название шедевра. Изучает «Курс обучения рисунку» Шарля Барга, копирует литографии. Сюжет взят з реальной жизни — на полотне представлена семья бедных крестьян за ужином.
Ван Гог выбрал необычный ракурс для ключевого объекта. Присутствует и так любимое Ван Гогом смешение жанров японской гравюры и импрессионизма. А. С. Пушкина, Москва). Она была написана Ван Гогом за год до своей смерти и сам художник определил ее как «громоотвод для моей болезни». Это известное полотно Ван Гога является первой версией последующих трех аналогичных картин, которые ссылаются на нее и названы гораздо проще – «Спальня». Таким образом Ван Гог тонко показывает контраст земного и небесного.
Также известная как «Терраса кафе на Пляс-дю-форум», это была первая картина, в которой художник использовал звёздный фон. В июле 1869 года Винсент устраивается на службу в гаагский филиал крупной художественно-торговой фирмы Goupil Cie, владельцем которого являлся его дядя Винсент («дядя Сент»). На Рождество Винсент поехал домой и родители уговорили его не возвращаться в Англию. В 1872 году он начинает вести активную переписку со своим младшим братом Тео. Винсент был вторым из семи детей Теодора и Анны Корнелии.
Семь лет Ван Гог был успешным торговцем искусством и часто посещал Гаагский музей. Занявшись изучением теологии, в 1878-79 был проповедником в Боринаже (Бельгия), где узнал тяжёлую жизнь шахтёров защита их интересов привела Ван Гога к конфликту с церковными властями. Это произведение стало первым, на котором художник изобразил звездное небо. Ван Гог очень привязался к ребенку и однажды написал в письме своей невестке Джо: «Он всегда с огромной заинтересованностью смотрит на полотна дяди Винсента».
Самые известные картины Ван Гога
В 2007 году группа голландских историков составила «Канон голландской истории» для преподавания в школах, в котором ван Гог был помещён в качестве одной из пятидесяти тем, наряду с другими национальными символами, такими как Рембрандт и художественная группа «Стиль»11. Внезапное самоубийство Винсента прервало методично рассчитанную «тропу славы», на которую он уже к тому времени ступил. («Выход из протестантской церкви в Нюэнене» (1884—1885), «Крестьянка» (1885, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло), «Едоки картофеля» (1885, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Старая церковная башня в Нюэнене» (1885), написанных в тёмной живописной гамме, отмеченных болезненно-острым восприятием людских страданий и чувства подавленности, художник воссоздавал гнетущую атмосферу психологической напряжённости.
На сегодняшний день полотно занимает 15 место в списке самых дорогостоящих произведений. Винсент написал её за год до своей смерти и назвал «громоотводом для моей болезни», поскольку он чувствовал, что его работа была надеждой не стать безумным. Вне семьи, напротив, Винсент показывал обратную сторону своего характера— был тихим, серьёзным и задумчивым. «Звездная ночь» (1889). Но при жизни дело обстояло совсем иначе.
Картины Ван Гога в фотографиях Тилт-шифт (16 фото)
А. С. Пушкина, Москва). Картина «Ирисы» был продана в 1987 году за 53, 9 миллионов долларов. Тео поддержал начинание деньгами и в том же году Винсент переехал в Арль. Там он прожил год, неустанно работая над новыми картинами.
Основными видами полотен в этот период жизни становятся натюрморты и пейзажи, главными отличиями которых становятся неимоверное нервное напряжение и динамизм («Звёздная ночь», 1889, Музей современного искусства, Нью-Йорк), противопоставление контрастных цветов и— в некоторых случаях— использование полутонов («Пейзаж с оливами», 1889, Собрание Дж. Винсент попадает в больницу в Арле, затем в Сен-Реми (1889-90) и в Овере-сюр-Уаз (1890), где кончает жизнь самоубийством. 598, картины художников-реалистов были необыкновенно ценны ДО изобретения фотографии.
Самые дорогие картины Винсента Ван Гога
Большое влияние на художника оказало пособие Шарля Барга «Курс обучения рисунку». Сюжет передает красоту природы – поля, усеянного разными цветами. До сих пор неизвестна вся правда об этой ссоре и обстоятельствах нападения (в частности, есть версия, что ван Гог напал на спящего Гогена и последнего спасло от смерти лишь то, что он вовремя проснулся), однако в ту же ночь Ван Гог отрезал себе мочку уха. Эта картина все еще производит приятное впечатление за счет яркости цвета и прежнего сочетания японизма и импрессионизма.
В октябре 2011 года появилась альтернативная версия смерти художника. 22 октября Гоген приехал в Арль. Этот знаменит своей историей.
Сын пастора. Что же было на самом деле, остается неизвестным. Домашние помнят Винсента как своенравного, трудного и нудного ребёнка со «странными манерами», что было причиной его частых наказаний. Одиночество и непонимание со стороны окружающих были постоянными спутниками Ван Гога. Его родные дяди были известными и обеспеченными людьми. Всем его пейзажам присуще ощущение легкого ветерка, колышущего деревья, траву и цветы.
Именно это произведение занимает почетное место в Музее искусств «Метрополитен», который находится в Нью-Йорке. Очень хорошо это видно, например, в картине «Крестьянин и крестьянка, сажающие картофель» (1885, Кунстхауз, Цюрих), где фигуры крестьян уподоблены скалам, а высокая линия горизонта словно давит на них, не позволяя разогнуться или хотя бы поднять голову.
7 фактов о Винсенте Ван Гоге – художнике, продавшем при жизни всего одну свою картину
Долина Ла-Кро", "Рыбачьи лодки в Сент-Мари", оба – 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам), то в зловещих образах страшного мира, где человек подавлен одиночеством и беспомощностью ("Ночное кафе", 1888, частное собрание, Нью-Йорк). Безумец, отшельник, гений какими только противоречивыми словами не определяли личность Винсета Ван Гога его современники. Так же и в Ирисах – они будто шевелятся, раскачиваемые порывами ветра. Ирисы – одна из самых ярких картин великого голландского живописца.
Последний приехал на следующий же день и провёл с Винсентом всё время, до самой его смерти спустя 29 часов после ранения от потери крови (в 1:30 ночи 29 июля 1890 года). Гогену случайно удалось остановить Винсента. Существует две версии портрета и эта версия первая. В серии картин и этюдов середины 1880-х гг. Перед теми и другими стояли разные цели, независимо от того осознавали они это или нет. В 20-х числах июля 1890 года ван Гог написал своё знаменитое полотно «Пшеничное поле с воронами» (Музей ван Гога, Амстердам), а через неделю, 27 июля, произошла трагедия. Упомянутая выше картина является первой из трех и была завершена в июле 1889 года.
Тема с раненымухом дважды фигурирует в автопортретах этого живописца. Винсент Ван Гог прославился написанными автопортретами. В сентябре 1987 года «Ирисы» были проданы за 53, 9 млн. Подобный подход к теме можно увидеть и в более поздней картине «Красные виноградники» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им.
Ван Гог написал картину в апреле 1885 года. Винсент Ван Гог сегодня входит в число самых узнаваемых художников мира. В 1869-76 служил комиссионером художественно-торговой фирмы в Гааге, Брюсселе, Лондоне и Париже, в 1876 – учителем в Англии. В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли земляные краски, появились чистые голубые, золотисто-желтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок (Мост через Сену, 1887, Папаша Танги, 1881). Творчество двух последних лет жизни В. Г. отмечено экстатической одержимостью, предельно обострённой экспрессией цветовых сочетаний, ритма и фактуры, резкими сменами настроений – от исступленного отчаяния ("У врат вечности", 1890, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) и безумных визионерских порывов ("Дорога с кипарисами и звёздами", 1890, там же) до трепетного чувства просветления и умиротворённости ("Пейзаж в Овере после дождя", 1890). После двух лет и многочисленных картин Ван Гог по-прежнему считал «Едоков картофеля» своей лучшей работой и он написал своей сестре: «Мои мысли о собственной творчестве сводятся к тому, что картина с крестьянами, едящими картофель, которую я создал в Нюэнене, пожалуй, лучшее, что я сделал».
долларов США, что сделало её самой дорогой картиной, когда-либо проданной. Первоначально будущий художник с большим рвением взялся за работу, добился хороших результатов и в июне 1873 года его перевели в лондонский филиал Goupil Cie. Напряженная работа ван Гога в последние годы сопровождалась приступами душевной болезни, которая привела его в больницу для душевнобольных в Арле, затем в Сен-Реми (1889–1890) и в Овер-сюр-Уаз (1890), где он покончил жизнь самоубийством. Винсенту хорошо даются языки— французский, английский, немецкий. Винсент Виллем ван Гог (Vincent Villem van Gogh, 1853—1890) — всемирно известный нидерландский и французский художник-постимпрессионионист. Две другие картины написаны позже, в год смерти художника.
После окончания школы молодой Винсент работал в художественной компании «Гупиль и Ко», совладельцем которой был его дядя, занимался продажей картин. После неприятного инцидента с Гогеном им был написан еще один автопортрет. Ирисов так много, что несколько стеблей выпали из горшка на стол. Первая так и называется – Букет ирисов.
Долина Ла-Кро, 1888), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах (Ночное кафе, 1888, частное собрание, Нью-Йорк). Там окончательно определились своеобразие его творческой манеры и художественная программа: «Вместо того, чтобы пытаться точно изобразить то, что находится перед глазами, я использую цвет более произвольно, так, чтобы наиболее полно выразить себя».
Г. Уитни, Нью-Йорк «Пшеничное поле с кипарисами», 1889, Музей Метрополитен, Нью-Йорк). Пар от картофеля – единственное, что согревает их души.
До трагических событий оставалось немногим больше двух месяцев. «Пшеничное поле с кипарисами» (1889). Другая картина хоть и повторяет название Ирисы, но производит совсем противоположный эффект чем первая и предыдущая. Исследователи творчества художника утверждают, что именно ссора с давним приятелем подтолкнула художника к нанесению себе телесных повреждений. Это касается европейских художников.
Картины Ван Гога, воссозданные на спичечных коробках (7 фото)
В работах появляются воздух, атмосфера и сочный цвет, однако художник по-своему передавал световоздушную среду и атмосферные нюансы, расчленяя целое, не сливая формы и показывая «лицо» или «фигуру» каждого элемента целого. Картина «Портрет доктора Гаше» была продана за 82, 5 миллиона долларов. Родился 30 марта 1853 года в деревушке Грот-Зюндерт (нидерл. Groot Zundert) в провинции Северный Брабант на юге Нидерландов, недалеко от бельгийской границы.
Постепенно это занятие стало отбирать у него больше времени и Винсент окончательно охладел к работе, решив для себя, что «у искусства нет худших врагов, чем торговцы картинами». Предшественники импрессионистов появились в 1832 году. Снова влюбляется.
Ярким примером такого подхода может служить картина «Море в Сент-Марье» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им. Ван Гог многим известен своими автопортретами: за всю свою жизнь он создал более тридцати таких работ. Оно проникнуто горячей любовью к жизни, к простому трудовому человеку. Ван Гог, не признанный современниками, у потомков снискал невиданную популярность.
20картин, которым позавидует сам Ван Гог
А. С. Пушкина, Москва), но и каждый неодушевлённый предмет ("Спальня ван Гога в Арле", 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам). В результате в конце марта 1876г. Там же он получал уроки рисования. В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли землистого оттенка краски, появились чистые голубые, золотисто-жёлтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок (Агостина Сегатори в кафе «Тамбурин» (1887—1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Мост через Сену» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Папаша Танги» (1887, Музей Родена, Париж), «Вид на Париж из квартиры Тео на улице Лепик» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). Пройдя полугодичный стаж, Ван Гог намеревался поступить в Евангельскую школу для продолжения образования, но счёл введённую плату за обучение проявлением дискриминации и отказался от обучения. В сентябре 1987 года «Ирисы» были проданы за 53, 9 миллиона долларов США.
Одни его ненавидят, другие боготворят. Эта картина была написана Ван Гогом в качестве подарка на день рождение племянника.
Обнаружена утерянная картина Ван Гога
Ван Гог, не признанный современниками, у потомков снискал невиданную популярность. В ней настолько выразительна уникальность и самобытность художника, что даже зрители, далекие от импрессионизма и не признающие гениальности Звездной ночи или красочных портретов и автопортретов, непременно будут очарованы ею. Это одна из ранних работ, в которой начал проявляться своеобразный стиль автора. Очень скоро они расстались.
Сейчас его произведения украшают собрания самых знаменитых галерей и музеев мира. Сейчас его произведения украшают собрания самых знаменитых галерей и музеев мира.
На этом полотне Ван Гог изобразил террасу кафе на площади Форум в Арле, Франция. На этом заканчивается его формальное образование. Отцом Винсента был Теодор Ван Гог (родился 08. 02. 1822), пастор реформатской церкви, а матерью— Анна Корнелия Карбентус, дочь почтенного переплётчика и продавца книг из Гааги. А. С. Пушкина, Москва). Ван Гог (van Gogh) Винсент (Винсент Виллем) (30. 3. 1853, Грот-Зюндерт, Голландия, – 29. 7. 1890, Овер-сюр-Уаз, Франция), голландский художник.
Эта картина была первой крупной работой Ван Гога. На следующий день, 24 декабря, Винсента отвезли в психиатрическую лечебницу, где приступ повторился с такой силой, что врачи поместили его в палату для буйных больных с диагнозом «эпилепсия височных долей». В этот период тёмная палитра постепенно уступала место сверканию чистых голубых, золотисто-жёлтых и красных тонов, всё свободнее и динамичнее становился мазок ("Мост через Сену", 1887, фонд В. ван Гога, Амстердам "Портрет папаши Танги", 1887, Музей Родена, Париж).
В их числе выделяются серии натюрмортов и автопортретов, серия из шести полотен под общим названием «Башмаки» (1887, Художественный музей, Балтимор), пейзажи. «Пшеничное поле с кипарисами» — это одна из трех известных картин Ван Гога, которые схожи между собой композицией. В течении всей жизни им было написано более 30. Меняется роль человека в картинах Ван Гога— его нет совсем или же он является стаффажем.
Найдена новая картина Ван Гога (4 фото)
Это оказало заметное влияние на последующие поколения художников8. «Спальня в Арле» (1888).
