Картина Васильева Ожидание

Картине К. Васильева Ожидание. Сочинение по картине К. А. Васильева Ожидание. И у меня сразу, хоть я эту монету и не видела, возник образ именно этой красавицы, с картины Васильева Ожидание не знаю, почему. - Ребята, сегодня я хочу познакомить вас с картиной русского художника Константина Васильева «Ожидание».

Пытаясь создать женский символ — квинтэссенцию женственности, Васильев написал картину «Ожидание». Каждый находит в символике картины «Ожидание» свой смысл. Васильев создал глубокий символический образ страждущей русской женщины. Портрет художника К. Васильева, репродукция картины К. Васильева «Ожидание», книга А. Доронина «Руси волшебная палитра» (стихотворение «Ожидание»), репродукции картин К. Васильева «Гуси – лебеди», «Русалка», «Осень».

Из творческого наследия Константина Васильева в числе более 400 картин, полотно «Ожидание» справедливо выделяется по силе воздействия на чувства зрителя.

Моя любимая картина Константина Васильева – Ожидание

Иисус у Васильева изображён не умерщвлённым, как принято, а живым. С удовольствием почитала, буду теперь не только глазами радоваться, но и душой. Известный русский художник. Надежда – во взоре молодой, душа ее томится от ожидания судьбоносной встречи с любимым. Они и послужили впоследствии основой для создания «Иконы», символизирующей образ потерянной любви творца.

А картину «Жница» он написал в подарок матери на 50-летие и она показалась ей грустной – по оценкам критиков, Васильев здесь изобразил здесь образ богини смерти Мары. В облике старца художник попытался представить мудрость человеческого опыта. Васильев задумал триптих о «Слове о полку Игореве», но написал только две работы – «Князь Игорь» и «Ярославна». Встречаются здесь и необычные люди. Мы видим заснеженное и покрыто морозным узором окно деревянного дома. Неизвестно, кого выглядывает героиня картины.

Ее светлые волосы, которые заплетенные в нежную и длинную косу, грустные глаза и пухлые губы говорят о ее верности и преданности. Картина «Ожидание» написана в 1976 году, в ней изображен образ северной русской женщины (поморки) как символ женственности, к созданию картины Васильева подтолкнула картина Ильи Сергеевича Глазунова «Русская красавица», которая ему не понравилась и он решил написать свою версию. Захороненный клад — это скрытая правда жизни. Спасибо большое. Маленький Костя запечатлевал в природе всевозможные явления и изображал их, это была его лаборатория. В каждой национальной культуре всегда существует кровная связь с народными преданиями.

И всем поклонникам творчества художника, по большому счету, неважно — кто именно будет содержать у себя картины, главное, чтобы о них должным образом заботились и они были доступны широкой публике. Картина «Валькирия над сраженным Зигфридом»: германский герой Зигфрид предательским ударом в спину убит и Валькирия спускается, чтобы поднять его к богам. Состояние души у ходижника, возможно, смятенное было из-за множества личных трагедий. Завершение графического цикла стало четырехметровое полотно «Валькирия над сражённым Зигфридом», посвященное опере «Гибель богов». Незадолго до смерти Васильев рисует картину «Ожидание», на которой изображена русская красавица со свечой в руках. В картине «Лесная готика» он сравнивает природу с готическим храмом, она написана двумя красками, так же написана «Лесная сказка», в которой выражен язык природы. Его авторству принадлежит портрет маршала Жукова, картины «Прощание славянки», «Парад 41-го», «Тоска по Родине».

Филин — птица, для которой не существует тайн даже под покровом ночи. Первый элемент — девушка в массивном ярком одеянии, которая стоит слева от древа. Его картины пользуются невероятной популярностью и оцениваются во многие миллионы долларов. Постепенно пейзажи он стал дополнять изображениями людей.

Также известен он под псевдонимом Константин Великоросс. В него очень нежно и с большой надеждой смотрит молодое, красивое лицо девушки. В картине «Над Волгой» похожий сюжет с девушкой на берегу, но в душе ее мрак от безысходности – она смотрит на крепость, где заключен ее любимый.

Васильев Константин 
Алексеевич: картины 
и их описание

Васильев Константин Алексеевич: картины и их описание

Работая над картинами цикла «Кольцо Нибелунгов», Константин напевал арии Зигфрида, настраиваясь тем самым на нужную волну. Он устал, однако впереди у него долгая дорога. «Человек с филином» является вершиной творчества Константина Алексеевича и, по печальному стечению обстоятельств, его последней работой.

Искусствоведы называют цифру более 400 картин. К теме русской судьбы Васильев обратился еще в конце 1960-х годов, работая над образами «Слова о полку Игореве».

Следующая работа – «Гуси-лебеди» иллюстрация к опере Римского-Корсакова, здесь девушка видит Китеж-град, поднимающийся из небытия. На вытянутой вверх левой руке у него сидит филин. «Человек с филином» является вершиной творчества Константина Алексеевича и, по печальному стечению обстоятельств, его последней работой.

Все это его очень интересовало и увлекало. Быть может, это важный разговор, в ходе которого решается чья-то судьба.

Репродукция картины 
Васильев Константин 
на холсте – Ожидание

Репродукция картины Васильев Константин на холсте – Ожидание

Над ростком горит светоч, символ негасимого горения души. Все свои работы Константин писал в «золотом сечении» – безусловная гармония царит на его холстах. На вытянутой вверх левой руке у него сидит филин.

Картина производит неизгладимое впечатление на окружающих. В него очень нежно и с большой надеждой смотрит молодое, красивое лицо девушки. Картина «Русалка» связана с трагическими событиями в семье Васильевых – из трех его сестер в живых осталась только одна, младшая Людмила умерла после купания в радиоактивном озере и Константин представил ее в виде русалки. В неё Константин влюбился в 20-летнем возрасте. Отсюда, возможно и пронзительность такая.

«Икона памяти» была создана в годы, когда Константин Алексеевич находился в поисках своего стиля и создавал картины в жанре абстрактного экспрессионизма. Образы, которые он показывал на своих картинах, были общими и не принадлежали конкретному человеку. Он хотел познать историю древних славян и докопаться до истоков их культуры и религии.

Кто-то видит в старике Бога, а для кого-то он – воплощение земной мудрости. Так поступают малые сердцем. Картины Константина Васильева, безусловно, можно считать национальным достоянием. Мое знакомство с работами художника Константина Васильева состоялись еще в раннем детстве.

Это были, видимо, незабываемые мгновения, когда душа открыта всему чудесному в мире. Все это его очень интересовало и увлекало. Ведь времени прошло много, но и многое куда-то исчезло, а новое откуда-то появилось. Астрономической— дореволюционный дом Петцольда.

В картине «Евпраксия» образ княгини рязанской, которая предпочла смерть пленению, женский образ наполнен силой духа. Он хотел познать историю древних славян и докопаться до истоков их культуры и религии. Её лицо покрывают морщины. Незадолго до смерти Васильев рисует картину «Ожидание», на которой изображена русская красавица со свечой в руках.

И только много лет спустя люди заметят, что картины Васильева порождают так называемый «синдром Стендаля» и посетители выставок и музея будут терять сознание от безумной энергетики, которую мастер вложил в свои полотна. Старик возвышается над заснеженной землёй, смотря вдаль суровым взглядом. А уж будет это государственный или частный музей — значения не имеет.

Репродукция картины Васильев Константин на холсте — Ожидание

Его полотно «Парад 41-го» представляет это событие с необычного ракурса: взгляд направлен от Собора Василия Блаженного, поверх нарочито увеличенного Памятника Минину и Пожарскому. Существует, например, такое прочтение «Человека с филином». Все зависит от того, как зритель будет их воспринимать.

Зрители по-разному воспринимают сюжет картины. Его очень волновали проблемы философского и общечеловеческого характера. Словно корнями врос старец в землю, еще не проснувшуюся от холодного сна. Одним из таких ярких светочей для нас был Константин Васильев. Именно здесь художнику удалось максимально раскрыть свой талант. Галерея К. Васильева работала в частных помещениях с 1996 года, однако в 2011 году владельцы расторгли договор и коллекция осталась без дома.

Сочинение по картине 
васильева ожидание

Сочинение по картине васильева ожидание

Черпая вдохновение в русской культуре, Васильев пишет самые известные свои произведения: «Северный орёл», «Ожидание», «Человек с филином. Он пишет удивительную картину, которой позже дали название «Человек с филином» – это его последняя картина, где он собрал весь накопленный багаж. Позже, в 1988 г. Перед лицом она держит свечу, которая освещает ее и окно.

Жутко становится. Девственные леса, речные просторы. В руке он держит сгорающий свиток с начертанным на нём псевдонимом художника «Константин Великоросс»3 и датой, ставшей годом его смерти: 1976.

Создание картин 
в русском стиле

Создание картин в русском стиле

Мозаика для обеденного зала в стиле модерн, была бы отличным дополнением к архитектуре дворца, задуманной в соответствии с этим направлением, вот таким образом заказчики – промышленник Стокле и его супруга, обратились к нескольким художникам, в том числе и к Климту – мастеру, «знающему толк» в современном декорировании. В его произведении «Вознесение», написанном в 1964 г., прослеживается подражание Сальвадору Дали, у которого есть работа с аналогичной тематикой. Поэтический образ старца, рожденный художником, как бы включается в вечную жизнь природы и «высказывает то, что молчаливо переживается миром». Вспомните картину Ждущие.

Явный намёк на четверых Рерихов. Большой восторг и волнение вызывает его картина «Ожидание». Картина «Свияжск» изображает то место, где жил художник – сарафан девушки символизирует эпоху 15-17 века. Он рано начал рисовать. «Живой» ее глаз — всевидящее око — завершает движение вверх: дальше — звездное небо, космос. Родители всерьёз задумались о дальнейшем развитии таланта, данного судьбой их сыну.

Вот сейчас удивительное такое чувство испытала. У японцев эти символы считаются мужским и женским началом. Вечное ожидание.

Все авторские права на произведения принадлежат авторам и охраняются законом. Прославился Константин Алексеевич и как художник-баталист. «Икона памяти» была создана в годы, когда Константин Алексеевич находился в поисках своего стиля и создавал картины в жанре абстрактного экспрессионизма. Филин— птица, для которой не существует тайн.

В картине «Человек с филином» есть сгорающий свиток с псевдонимом художника «Константин Великоросс» и датой, ставшей годом его смерти, — 1976-й, есть светоч, который Человек несет в руке, плеть, прозорливая птица, сомкнувшийся земной круг, нарочито сдвинутый, — все это символы. Но даже когда обрывается связь с этими преданиями, а традиции не поспевают за бегом времени, все равно в каждом отдельном человеке продолжают жить отзвуки памяти, настроенной на волну своей Родины. За свою жизнь написал огромное количество работ. Девушка глядит в покрытое инеем окошко в ожидании кого-то из родных.

Но они могут казаться плоскими или быть очень емкими и духовно насыщенными. Это то откровение, к которому стремится и которого рано или поздно достигнет грядущий человек. Парную к этой картину «Нашествие» Васильев сначала замышлял как батальную сцену борьбы тевтонов со славянами, однако после ряда переделок склонился к двум символам: мимо разрушенного остова Успенского собора Киево-Печерской лавры змеёй движется железная колонна завоевателей.

Но они были настолько реалистичны, что какие-то знакомые черты мог уловить каждый. Картины из одной серии (триптих) – «У чужого окна», «У ворот», «У часовни» – это одни из лучших работ художника, по мнению экскурсовода символом мужественности на первой картине является трезубец, а главным героем – девушка. Ожидание – самая известная картина, многим действительно знакомая с детства.

родная. Природа вдохновила его на создание картин в исконно русском стиле. В основном его картины были написаны на темы былинных, мифологических и батальных сюжетов. В лице девушки, освещённом пламенем свечи, просматривается тревога за близкого человека. Матушка говорила о нём: Он родился с карандашом в руках.

Описание картин 
раннего этапа творчества

Описание картин раннего этапа творчества

И уж точно — общекультурной ценностью. Самыми знаменитыми циклами работ стали «Русь Былинная», «Кольцо Нибелунга», а также картины, посвящённые Великой Отечественной Войне. В его произведении «Вознесение», написанном в 1964 г., прослеживается подражание Сальвадору Дали, у которого есть работа с аналогичной тематикой. Завершающим философским аккордом этой темы стала картина «Человек с филином», завершенная за несколько дней до гибели художника. Друзья художника и сотрудники музея обратились за поддержкой к деятелям культуры Татарстана, чтобы ходатайствовать перед руководством города и республики о предоставлении общественного помещения для музея. Год 1941-й», как и картина «Три женщины» передаёт связь поколений: старости, зрелости и молодости.

Вместе с отцом Костя ходит на охоту, на рыбалку. В архивах музея сохранилось много работ художника, одна из первых работ – «Мухоморы», написанная в возрасте шести лет, несколько картин («Евпраксия», «Князь Игорь») сохранились в эскизах.

Родился в Майкопе, что в Краснодарском крае, в 1942 году. Образы, которые он показывал на своих картинах, были общими и не принадлежали конкретному человеку. Однако этот факт абсолютно не уменьшает его заслуги перед отечественным искусством. Его лицо выражает тревогу о дальнейшей судьбе человечества. Удивительное чувство. В неё Константин влюбился в 20-летнем возрасте.

Обрывки снимков Людмилы сохранила мама художника. После разрыва с барышней он уничтожил все её фотографии. «Зная, что на эту традицию навешен ярлык высокопарного духа, что она обругана и всячески уязвлена, Константин не побоялся перешагнуть запретный рубеж», — пишет исследователь творчества Васильева А. И. Доронин1. Всё же талантливый самобытный художник, а я как-то выросла и прошла мимо. Потомок Шишкиных, русский художник ленинградец Константин Васильев (1942-1976) прожил, увы, совсем недолгую, но такую богатую жизнь. Замечательная публикация, действительно самобытный художник с неоднозначным творчеством.