Подсолнухи Картина

И на этот раз речь пойдёт о культовой картине Винсента Ван Гога — «Подсолнухи». Национальная галерея Лондона с 25 января по 27 апреля 2014 г. предлагает своим посетителям уникальную возможность увидеть воссоединение двух знаковых картин Винсента Ван Гога: «Подсолнухи». Я чувствую потребность стать другим, начать все зановои извиниться за то, что мои картины несут в себепочти крик отчаяния, хотя мои сельские подсолнухи, возможно и звучат благодарностью.

Прочитав вопрос сразу перед глазам появилась картина Винсента Ван Гога "Подсолнух", написанная им в 1888 году. Также вы можете заказать картину с эффектом масляной живописи по имеющейся у вас фотографии с подсолнухами. «подсолнухи» — название двух циклов картин всемирно известного нидерландского художника постимпрессиониста Ван Гога (1853-1890). Еще один французский живописец Поль Гоген написал картину под названием "Натюрморт с подсолнухами" в 1890 году.

Одна картина «Подсолнухи» принадлежит Национальной галерее Лондона, другая — музею Ван Гога в Амстердаме. Серия картин с изображением подсолнухов стала одним из самых знаменитых произведений художника. — Форма подсолнухов на картинах Ван Гога выглядит довольно необычно. Нас же интересует картина «Подсолнухи». Эту идею Ван Гог не воплотил, но картина «Подсолнухи» сегодня известна как квинтэссенция человеческого существования.

Купить картины маслом подсолнухи известных художников вы можете в интернет-магазине «Твой Постер». При пристальном рассмотрении картины создается иллюзия динамичности подсолнухов, словно они колышутся на стеблях под плотным весом лепестков и соцветий.

Подборка картин с подсолнухами кисти знаменитых художников

Что это: стол, полка или подоконник, дерево или ткань скатерти – не важно. Простой, благодарный, верный, дружелюбный – вот он какой, этот подсолнух, любимец пчёл и детворы. В конце концов «Подсолнухи» попали к тому же Карлу Грюнвальду — он собирал австрийских экспрессионистов и был, наверное, главным поклонником Эгона Шиле на родине. Такой стиль не мог не понравиться широкой публике.

Первый, парижский, — был написан в 1887 году. Всеми оттенками желтого – цвета солнца – сияют натюрморты с подсолнухами. На его картине вангоговские подсолнухи — знак жизни и надежды (те, всемирно знаменитые, написаны Ван Гогом в Арле, когда он очень ждал приезда своего друга Гогена Шиле видел их в Вене в 1903 году) — поникли и засохли их стебли изломаны, листья побурели. Ещё немного и его работы стали бы покупать за большие деньги.

И успеет написать авторские копии своих Подсолнухов. 3. Ван Гог с необычайной остротой чувствовал цвет. Желая к его приезду украсить комнату, Винсент впервые рисует подсолнухи.

Вместе с ним находился друг Гоген. Ван Гог раскрывается здесь исключительно с помощью цвета. Ну а, во-вторых, Ван Гог просто любил этот солнечный цветок и считал его «своим». Оставьте свой e-mail (в форме под текстом) и Вы первыми будете узнавать о новых статьях в моем блоге. Первые три картины – это исследование предмета. Справа: Подсолнухи, которые хранятся в художественном музее Филадельфии.

Ван Гог задумывал сделать триптихи со своими Подсолнухами. Картина «Подсолнухи» удивительным образом сочетает в себе докучливую простоту, хандру и однообразие, а с другой стороны, заключает в себе столько бурлящих эмоций, что ярко-желтый цвет невольно овладевает сознанием человека. Два других в оригинале нам не доступны. Одна сейчас находится у неизвестного коллекционера в США. Именно такую раму сделал для своего натюрморта Ван Гог. Также он создал копию Арльских подсолнухов на голубом фоне. Первая из серии картина маслом «Подсолнухи» получилась на бирюзовом, как небо Арля, фоне.

Эти цветы изображены почти в натуральную величину. Почему картина написана на абсолютно другом типе холста в отличие от других Подсолнухов. К тому же изображённая на ней картина обрамлена тонкой оранжевой рамой. Между августовскими и январскими картинами – пропасть: тяжелые ссоры с Гогеном, приступ безумия, больница, одиночество, безденежье. Вот почему так явственно проступают признаки расстройств психики художника.

Ван Гог был тяжело болен. Такие картины созданы для успеха. Это был сильный удар по психике. И не менее прекрасно – в богато убранных гостиных и пышных спальнях. В самый центр художник помещает цветок с алой, как кровь, сердцевиной, как будто предчувствуя свой скорый кровавый конец.

Любимые подсолнухи 
Ван Гога и его фатальная 
дружба с Гогеном

Любимые подсолнухи Ван Гога и его фатальная дружба с Гогеном

Вторая серия картин выполнена через год на юге Франции в городе Арле. На коричневом столе играют и переливаются бирюза фона и желтизна цветов. Сначала художника покинул Гоген, оставив друга один на один с его демонами. Подлинность картины была подтверждена.

Обе картины в своё время попали в частные коллекции. Так как будут они самыми дорогими картинами в мире. Подсолнухи стали символом живописи Ван Гога. Человек и художник» Н. А. Но только ли радость и утешение несут его поздние полотна.

И предсказал, что они будут визитной карточкой его друга. Для его времени это было очень необычно. Сейчас она хранится в Филадельфии.

Под их влиянием Ван Гог резко сменил цвета с мрачных на светлые и яркие. Справедливости ради отметим, что никто из них так и не поверил в способности Винсента. Ван Гог увлекся срезанными, увядающими, брошенными цветами. Но обьяснить его решение просто. Четвертый вариант находится в Лондоне. долларов, оспаривается до сих пор). К тому же Шуффенекербыл уличён в создании картин в стиле Ван Гога. Для тех, кто не хочет пропустить самое интересное о художниках и картинах. Он проживет ещё полтора года.

Подсолнухи (Ваза 
с пятнадцатью подсолнухами)

Подсолнухи (Ваза с пятнадцатью подсолнухами)

Художник был в полном отчаянии, что брат не будет с ним близок, как прежде. Итак, если мой план удастся, у меня будет с дюжину панно – целая симфония желтого и синего». Подсолнухи.

Каждая его работа является уникальным произведением искусства. На первой картине изображено четырнадцать подсолнухов, а на другой пятнадцать. Художник создал серию меньше чем за неделю, так как работал с одержимостью. Когда она вскрыла подарок, то упала в обморок, а ее хозяйка настояла, чтобы Ван Гога поместили в психиатрию. Ведь в этом стиле работали Милле и Писсарро.

С тех пор подсолнечники писали многие и многие художники, но лишь одно имя прочно граничит с этим цветком. Он снова принялся за работу, окружив себя любимыми подсолнухами. Это уже не тот художник, который в парижском периоде применял дивизионистскую технику (короткие и выразительные мазки кисти «Автопортрет в серой шляпе»). Сам художник писал, что «высокая желтая нота» проняла его в то лето. Появляется первая картина «Подсолнухи».

Приехать соглашается только Поль Гоген. Выпуклость вазе придает неровная коричневая линия, под ней – подпись художника. Так родилась знаменитая картина Едоки картофеля. По его задумке в середине триптиха должен быть портрет Августины Рулен (супруга почтмейстера, друга Ван Гога).

В полотнах художника преобладал тогда желтый цвет и конечно, подсолнечники. Ваза в пятью подсолнухами. Винсент Ван Гог.

Здесь Ван Гог не украшает вазой свои подсолнухи. Болезнь многообразна и коварна. В это время с его картин исчезают землистые цвета, палитра становится яркой и радостной. Одиннадцать. Он так и не смог оправиться после смерти Ван Гога.

Он начинает заниматься живописью, даже не зная основ рисунка. Подсолнухам же мала не только ваза – им тесен весь холст. Искал ТО САМОЕ верное соотношение света и тени, гармонию масляных мазков на холсте. 4. Справа: Подсолнухи, которые хранятся в Музее Ван Гога в Амстердаме. «Увядшие подсолнухи» считались погибшими.

Фактура картины привлекает внимание своей рельефностью. Соцветия и листья упираются в края картины, недовольно «отшатываются» от рамы. Однако эксперты утверждают, что специально Шуффенекер подделки не создавал. Изначально картина «Подсолнухи» писалась мастером с целью украсить свое жилище в Арле, чтобы предстать в выгодном свете перед коллегой и другом Полем Гогеном.

Описание картины 
«Подсолнухи (Ваза 
с пятнадцатью подсолнухами)»

Описание картины «Подсолнухи (Ваза с пятнадцатью подсолнухами)»

«До краёв наполняя землю, в чернозёмных степных полях – на прямых и высоких стеблях – рать подсолнуховая – Ах. » (Алексей Клоков). Готовясь к приезду приятеля, Винсент задумал создать серию не менее, чем из дюжины панно с подсолнухами, сотворив изних «симфонию жёлтого и синего». Вторая ваза с 15 подсолнухами на желтом фоне, которая будет демонстрироваться в Лондоне. В ожидании своего друга художника Поля Гогена Ван Гог создает серию картин «Подсолнухи», которыми планировал украсить комнату Гогена. Но радость ему не давалась, драма заполняла его целиком. Эти простые первозданные истины художник воспринимал всем своим существом.

Репродукция погибшей картины Винсента Ван Гога Подсолнухи 1888 года. Не нужно быть знатоком и искусствоведом, чтобы при слове «подсолнухи» вспомнить о знаменитой одноименной картине голландского мастера кисти Винсента Ван Гога. Ван Гог писал только с натуры. Остаётся слишком много вопросов. Ван Гог торопится: «Я работаю по утрам с самого рассвета, так как цветы быстро вянут и приходится заканчивать вещь в один прием».

Из четырёх созданных в этот период картин сохранилось только три. Слева: Подсолнухи, которые хранятся в Национальной галерее Лондона. Юг Франции безумно вдохновлял впечатлительного голландца. Гоген любил пользоваться своим воображением. 1889 г. Японский музей искусств Сомпо, Токио В 1997 году разгорелся скандал. Вторая серия выполнена через год, в Арле.

В серии четыре картины. Часть этих картин была разоблачена. Фактов, указывающих на поддельность было более, чем предостаточно. Гогену случайно удалось остановить Винсента. Оттенков желтого Ван Гог добивался, смешивая сырую сиену с желтым кадмием.

Шуффенекердействительно время от времени писал картины в стиле импасто (нанесение краски густыми мазками). Справа: Подсолнухи из Национальной галереи в Лондоне. В 1888-1889 г. Винсент ван Гог создал несколько разных версий знаменитого натюрморта. Своей неповторимой яркостью, ни капельки не утраченной художником, они всегда создают хорошее настроение, гарантируют бодрость духа и поражают настолько, что кажется, что в мире нет ничего красивее энергичных подсолнухов Ван Гога. Вот почему картина «пылает желтым цветом» и одновременно дышит жизнью. Он пережил его всего на полгода.

Чем неистовей сияют краски, тем более наэлектризованными, напряженными становятся картины. Так были созданы 4 натюрморта с Подсолнухами в вазах. А по бокам – Подсолнухи. Вот так бы этот триптих выглядел.

Описание картины 
Ван Гога «Подсолнухи»

Описание картины Ван Гога «Подсолнухи»

Они еще умещаются на полотне. Дмитриева, зрелое творчество художника отмечено «редкостным слиянием драматизма и праздничности, проникнуто страдальческим восторгом перед красотой мира». Сюжет этих картин исключительно прост: цветы в керамической вазе – и больше ничего. Увидев мир в его подлинном свете, Ван Гог решает посвятить себя живописи.

Картина «Подсолнухи» целиком поглощает внимание зрителя своими харизматичными и крупными мазками. Свои натюрморты с подсолнечниками Ван Гог наполнил солнцем юга и желтым цветом. Либо собирали букеты и так появлялись картины с подсолнухами в вазе, подсолнухи на картине, лежащие на скатертях и другие яркие, контрастные натюрморты.

Все остальные Подсолнухи достались вдове брата Ван Гога. Она изображает букет подсолнухов в вазе. Эксперты музея Ван Гога в Амстердаме провели тщательное расследование. Здесь все располагало к творчеству, чтобы передать суть местной природы. Начиналась первая мировая, Шиле (юношу нервного и болезненного) забрали в армию (хорошо еще, что ему удалось избежать театра военных действий: его «отмазал» Карл Грюнвальд, венский арт-дилер и коллекционер).

Цветы становятся объемными, рельефными, шероховатыми и не желают помещаться на полотне. К тому же, онстал неким воплощением единениявсего сущего. «Подсолнух, в некотором смысле, — мой», — так писал Винсент своему брату Тео. А в офисе – добавят красок рабочему дню, повысят настроение и работоспособность. Абсолютно очевидно, что в то время жёлтый цвет для Ван Гога стал чем-то особенным дляхудожника, ведь даже он сам признавался, что «высокая желтая нота» проняла его в то лето.

Создавать «нечто миротворное и утешительное» стремился художник в последние годы своей короткой многострадальной жизни. Подробности этого конфликта неизвестны, но в ту же ночь художник отрезал себе мочку уха. Цветок представлялся художнику «идеей, символизирующей признательность и благодарность».

Натюрморты с букетами 
подсолнухов

Натюрморты с букетами подсолнухов

Именно тогда он поселился в своём знаменитом «жёлтом домике», стремясь превратить его в настоящую «южную мастерскую» для себя и коллег-художников. Также существуют две авторские репродукции этих работ.

Кроме того, в январе 1889 года были созданы ещё три вариации на тему подсолнухов. Ван Гог об этом помнил. Другое дело – радостная и светлая живопись импрессионистов.

Художнику нечем платить за аренду и ему придется выехать из «желтого домика», который он так мечтал украсить своими «Подсолнухами». Ван Гог не мог не следовать за их самостоятельной жизнью. Описание картины «Подсолнухи» будет неполным, если не сказать о том, что было после того, как распустились на его полотнах подсолнечники, собравшие в себе радость и горечь мира. А вы знаете сколько «Подсолнухов» у Ван Гога». Создается впечатление, будто художник торопился «излить себя» на полотно, пока его не унесло бурным фонтаном чувственного восторга.

Самая знаменитая копия Лондонских подсолнухов хранится в музее Ван Гога в Амстердаме. О других картинах художника читайте в статье 5 самых известных шедевров Ван Гога. Едоки картофеля.

Одни видят в этом порыв раскаяния, другие – безумие. Гоген уехал. Одни большие подсолнухи – ничего больше.

Любимые цветы маэстро – история картины «Подсолнухи» Винсента ван Гога

Идея ясна: добиться сияния, солнечного свечения желтого цвета. Свое новое жилище в Арле Ван Гог называл «желтым домиком». В столовой репродукции с подсолнухами – будут сочным пятном. Следующая картина — «Увядшие подсолнухи» / Herbstsonne. Вот таким образом, как отмечает автор замечательной книги «Ван Гог.

Ван Гог так ему благодарен, что решает украсить его комнату натюрмортами с подсолнухами. Картина «Ваза с тремя подсолнухами» находится в частной коллекции.

Шероховатая поверхность и рельефный рисунок «Подсолнухов» появились благодаря нанесению густого слоя краски ножом для изображения темных цветов и необработанных кистью цветов снизу. Эта картина «Подсолнухи» наполнена теплыми и холодными цветами. Мы стояли у шедевра Шиле. А тут вдруг совсем не имеющий отношения к семье владелец. Подлечив, насколько это было возможно в то время, его выпустили.

С сюжетом этих растений художник написал два цикла картин, включающих одиннадцать полотен. Это произведение – одна из вершин его парижского периода. Как в сложном аккорде, ликующий возглас и крик отчаяния слиты в них воедино. Мазки переполнены эмоциями.

Ведь тогда картины вешали только в больших позолоченных рамах. Брат Тэо пригласил Винсента в Париж. Тем более, что Ван Гог хочет и умеет правильно расставлять цветовые акценты. В его ожидании Винсент и написал несколько картин с подсолнухами. Добровольно лёг лечиться в психиатрическую больницу. Из переписки Ван Гога со своим братом Тэо нам известно, что он задумал сделать триптихи.

Последняя картина – светлое на светлом – будет, надеюсь, самой удачной. Его голубые очертания – дань уважения к Гогену. Так оно и случилось. «Подсолнухи» — довольно странный период в творчестве художника, наполненный странными и порой пугающими изображениями подсолнухов. Через полгода, в январе 1889-го, Ван Гог опять пишет подсолнухи: более светлую вариацию «мюнхенской» картины (Музей искусств, Филадельфия) и две вариации «лондонской» (Музей Ван Гога, Амстердам Музей современных искусств «Ясуда Касай», Токио. Но мы обратим внимание на четыре крупных подсолнуха – сочетание предшествующих работ. В глиняный горшок с зеленой поливой Ван Гог поставил только три цветка.

Он владел ей лучше, чем остальные художники. Когда французу (он пожелал сохранить свое имя в тайне) рассказали историю картины, он согласился вернуть ее наследникам первого владельца. Картины этого периода Ван Гог создавал используя технику импасто (нанесение на холст густых и толстых слоев краски, которая при застывании придает картине объем), часто вместо кистей краски он наносил с помощью обычного небольшого ножа. Летом 1888 года он прибывает в Арль. Он выработал свой стиль декоративной живописи высшей пробы.

Когда Ван Гог уехал из Арля, он создал ещё 3 авторские копии написанных подсолнухов. Подлинность одной из этих картин, купленной японской страховой компанией «Ясуда» в 1987 г. на аукционе «Кристис» за 39, 5 млн. Слева: Подсолнухи, которые хранятся в Новой пинакотеке в Мюнхене.

Неуемная жажда справедливости и способность замечать скрытые от глаз обычных людей вещи сделали Винсента ярым борцом за справедливость. Фото картины показывает 4 головки, которые потом пойдут на семена. Сейчас эта картина находится в музее Крёллер-Мюллер в Оттерло.

5. Он бежал от страданий, которые выпали на его долю. В одном из писем он говорит, что в «Подсолнухах» желтый цвет должен пламенеть на меняющемся фоне – голубом, бледном малахитово-зеленом, ярко-синем в другом письме упоминает, что хотел бы достичь «чего-то вроде эффекта витражей в готической церкви».

Как создать копию 
картины Винсента 
Ван Гога «Подсолнухи»

Как создать копию картины Винсента Ван Гога «Подсолнухи»

О каком творческом союзе могла идти речь, если они абсолютно по-разному работали. Эгон Шиле написал ее в 1914 году. Визуально ваза выглядит маленькой для огромных и строптивых подсолнухов. Знаем мы, как она выглядит только по репродукциям и фото.

Да и сам подсолнух подобен небесному светилу в ореоле золотых лучей-лепестков. Картины не продаются, а вызывают резкое неприятие. В центре: Колыбельная (портрет Августины Рулен) из Музея Ван Гога в Амстердаме. Винсент Ван Гог. Все работы Ван Гога, в том числе и его знаменитая картина «Подсолнухи», переполнены страстью и избытком чувств.

Насыщенные оранжевые и желтые тона «горят» на холсте. Первая серия выполнена в Париже в 1887 году. / стала знаменита сразу после ее создания.

«Душа» подсолнуха была ему особенно созвучна. А для такой цели массивные рамы были не уместны. И подсолнухи тоже. Вспомним, что художник видел эту серию как «симфонию цвета» именно о цвете он чаще всего упоминал, делясь деталями замысла с братом и друзьями.

Какие художники 
рисовали подсолнухи

Какие художники рисовали подсолнухи

Пятнадцать голов, змеевидно покачиваясь, стремятся выйти за рамки картины. В «Подсолнухах» букет цветущих и увядающих цветов получен сразу при помощи движения и цвета, подчеркнутого небольшими фрагментами зелени и лазури. Она посвящена лежащим цветам. Стояла ветреная погода и он работал в помещении. Поверхность, на которой стоит букет, не проработана, ее фактура никак не выражена.

Познакомил с Моне, Ренуаром, Дега и другими светлыми живописцами. Семь картин стали эмблемой Ван Гога. Сюда для совместного развития нового направления он приглашает нескольких художников.

Время покажет. Что интересно, Ван Гог отрицал, будто бы «Подсолнухи» он писал с натуры. Хотя возможно знал, что его картины выдаются дилерами за работы Ван Гога. На его зов откликается Поль Гоген и Винсент радостно готовит свой дом к приему гостя. Винсент настойчиво зовет к себе собратьев-художников, мечтает создать под крышей «желтого домика» своего рода коммуну, которую он называет «южной мастерской». Работая над «Подсолнухами», которые должны были украшать дом Поля Гогена в Арле, Ван Гог применил свою любимую технику импасто. Но создать новое направление не получилось.

Но при жизни Ван Гог не успел продать ни триптих, ни картины по отдельности. Подсолнухи. Кто знает, может через десять лет подлинность картины и опровергнут. Ван Гог живет на юге Франции, в Арле, где все приводит его в восторг: неистовое солнце, яркие краски, новое жилище, которое художник называет «желтым домиком» и о котором пишет Тео: «Снаружи дом выкрашен в желтый цвет, внутри выбелен, много солнца».

Потому так и радовал Ван Гога переезд на юг, в царство щедрого солнца, в светлый «желтый домик». Великолепный замысел – серия панно с подсолнухами – не осуществился до конца, но его лучшие фрагменты, «лондонский» и «мюнхенский» натюрморты, принадлежат к наиболее известным и любимым публикой творениям Ван Гога. В Перу желтым цветком обозначали символ бога солнца. Поль Гоген их по достоинству оценил. Например, цветы, которые не похожи на растения, а больше напоминают многоглавых змей. Тяжелые соцветия, напоминавшие автору «готические розетки», «вылепленные» мазками, гибко поворачиваются вслед за солнцем.

Именно эти контрасты искал художник, а не серую гармонию. На них нет привычных лепестков и они имеют вид помпонов. Сюжет картины в таких случаях обретает черты реального. Одна картина с Подсолнухами – подделка.

Всего Ван Гог создал два цикла с подсолнухами. В середине августа он сообщает брату: «Рисую и пишу с таким же рвением, с каким марселец уплетает свой буябес (марсельский рыбный суп bouillabaisse – М. А), что, разумеется, тебя не удивит, – я пишу большие подсолнухи. Вечером 23 декабря после очередной ссоры Ван Гог набросился на друга с бритвой в руках. Гогену нравились подсолнухи, которые Ван Гог написал ещё в Париже. И почему этот натюрморт не подписан (на вазах остальных стоит надпись Vincent). Начинал он, наоборот, с очень мрачных сюжетов и темных красок. Во всяком случае, мальчик рос угрюмым и нелюдимым.

Вот таким образом ему так нравился желтый цвет. Винсент Ван Гог. Каждая достойна отдельного рассмотрения. Оба художника творили там вместе в октябре – декабре 1888, но в итоге поссорились. Не окончив школу, он начал заниматься семейным делом: продажей картин. Единственно, какой вопрос может вызвать споры: какая из ее форм была у живописца. Это был редчайший момент волшебства».

Как-то он туда пригласил своего друга Поля Гогена для совместного творчества. Именно этой техникой в совершенстве владел Ван Гог. Одно из полотен погибло в Японии во время Второй мировой войны. Также по его мнению, это было уже паханное поле. На двух картинах художник изобразил созревшие срезанные подсолнухи, лежащие на фиолетово-голубом фоне.

Картина «Ваза с 
двенадцатью подсолнухами»

Картина «Ваза с двенадцатью подсолнухами»

На фотографии были запечатлены те яркие цвета, которые и были у оригинала. Слева: Подсолнухи из Новой пинакотеки в Мюнхене. Почему так много. Эти увядающие цветы заполняют все полотно. Ван Гог глубоко чувствовал вечную изменчивость мироздания. Так о картине «Жнец» он писал: «человечество – колос, который должен быть сжат.

В надежде, что у нас с Гогеном будет общая мастерская, я хочу ее украсить. Самая лучшая репродукция хранится в небольшом Японском музее. Ну, во-первых, художник всё никак не был полностью удовлетворён результатом, он писал подсолнухи вновь и вновь. Хотя потрескавшийся глиняный кувшин вазой назвать весьма сложно. Почему именно эти японские Подсолнухи Ван Гог ни разу не упомянул в переписке с братом.

Среди них и настоящие подсолнухи и их мутанты, которых легко определить. После этого искусствоведы довольно долго считали, что сохранилось лишь четыре похожих произведения, причём только два из них – оригинальные. Яркие солнечные краски Ван Гога никто покупать не собирался. Всем известны многочисленные подсолнухи Винсента Ван Гога «Still Life – Vase with Fifteen Sunflowers», Still Life with Four Sunflowers», «Sunflowers» – любая из его картин наполнит ваш дом светом солнечного дня. Винсент Ван Гог прожил неимоверно трудную жизнь, однако в ней был период очень солнечный, проведенный на Юге Франции, в Арли.

Модульные картины 
подсолнухи – интернет 
магазин

Модульные картины подсолнухи – интернет магазин

Уже через две недели друзья сильно рассорились. Воссоздана она была в 2010 году по фотографии. В Париже художник пристрастился к абсенту. Но я, вероятно, на этом не остановлюсь.