Герника Картина Фото
«Герника» Пикассо: описание и фото
Созданная на основе испанских событий, Герника выходила за конкретные исторические и временные рамки, предвосхищала события, которым тогда не было даже названия. Это торжество распятия, но это торжество. Эпическая пьеса близилась к финалу. Явно замешана в аллегорическом хоре и личная жизнь Пикассо. Но при всём впечатлении буйного хаоса композиция Герники строго и точно организована. Это работа, в художественной форме запечатлевшая факт.
А также гонорар. Над головой лошади фонарь или лампа в виде бычьего глаза. Мы поможем вам расставить акценты во всем разнообразии шедевров испанских живописцев. С начала 1970-х обсуждается возвращение картины. И только бык кажется не соответствует общей атмосфере.
Испанцы победили, но Спинола не позволяет губернатору опуститься на колени. С другой стороны, даже несмотря на то, что это некое «техническое соднце», оно все же выполняет функцию освещения. Про миссию художника. После новаторских приемов в цвете, художник занялся поиском идеальной формы. В окончательном варианте мы наблюдаем почти мертвое животное, которое падает на темный пол. Глаза людей передают гамму чувств: страх и боль, мужество и решимость. Но мы уверены, что имеют место все упомянутые выше факторы. Про недостижимость идеала и воплощения, про глухоту к пророчествам.
Все, конечно, относительно. Здесь можно прочитать сразу несколько смыслов. Война – это один из самых жесточайших и разрушительных феноменов, «бессмысленная и беспощадная», как часто пишут о ней. В первый день эскизов всего пять, темп работы нарастает в ритме crescendo, кроме изначальной троицы появляются распростертые тела воина и женщины, рыдающая мать с мертвым ребенком. Веласкес пишет не ужас бойни, а благородство истинной победы. Там, где есть война, всегда есть военные преступления. К тому же, некоторый символизм в «Гернике» всё таки можно выводить и от полотна Питера Пауля Рубенса «Ужасы войны» (1638) и фрески Рафаэля из Ватикана изображающейтрадиционное представление о Деве Марии с мёртвым Христом на руках.
Это не кубизм и не сюрреализм: это хаос, это гибель самой материи. Картина «Герника» была написана в 1937 году. Бомбардировка Герники послужила толчком к созданию знаменитого полотна. Для павильона воюющей страны (главная задача которого — заявить о жизнеспособности республики и собрать средства для народной армии) участие Пикассо — важнейший козырь. После получения заказа мастер неистово работал по 12-14 часов в сутки.
«Гернику» относят к зрелому периоду творчества Пикассо, который начинается с его переезда в Париж. Здесь версии расходятся. Так уж повелось, что испанская земля дала миру много гениальных имен. Испанский поэт и видный общественный деятель Рафаэль Альберти впоследствии вспоминал: «Пикассо никогда не бывал в Гернике, но весть об уничтожении города сразила его, как удар бычьего рога». Причиной создания «Герники» Пикассо стала бомбардировка города Страны Басков – Герники.
Пикассо соглашается, однако идей, которые он бы хотел воплотить и выразить, у него нет. Первые отзывы о картине стали, отчасти, холодным душем для художника, движимого порывом. Он писал: «Люди моего поколения хорошо помнят, как фашисты подвергли садистской бомбардировке город Гернику во время гражданской войны в Испании.
В начале ХХ века происходит смена взглядов с авангардизма, его манифестами и вызовом, на модернизм с его оригинальным видением мира и способами его воплощения. 11 мая Дора Маар, муза Пикассо времен «Герники», фотографирует первую композицию на холсте — в новой мастерской на Rue des Grands Augustin, 7. Чуть ниже – женщина в лохмотьях движется к центру, её взгляд направлен вверх. Лишь только голова быка, возвышающаяся над всем, выражает мрачное равнодушие, попирая поверженным им. Бык сдвигается из центра в угол, свернувшись полукольцом вокруг женщины с мертвым ребенком. Условность предельная. По всей Испании разбросаны тысячи братских и безымянных могил.
Такое совпадение не может быть случайностью. Первые дни Пикассо стоял у мольберта по 12-14 часов. Но за холмом Принсипе-Пио, где свершается злодеяние, все равно высятся дворцы и церкви Мадрида.
«Герника» была написана Пикассо в 1937 году. Также бык отсылает нас к образу минотавра как символу разрушительного звериного начала. Про все главное в «Гернике». Ведь и жертва Христа статистически мала по сравнению с бойнями Аттилы или Чингисхана.
Тут можно почувствовать непокоренный дух басков, увидеть легендарное «древо собраний»— 500-летний дуб, посетить несколько любопытных музеев и подивиться изяществу бизонов эпохи неолита в близлежащих пещерах Сантимаминье. Там по проекту Сугасы должны были расположиться все три шедевра (тем более что «Сдача Бреды» для Салон-де-Рейнос и была написана). Ныне два смотрителя неусыпно охраняют ее от фотографов. Нечеловеческие зверства фашистского режима впервые сразили Европу после того, как отдельный легион добровольцев люфтваффе совершил ночную бомбардировку мирного баскского города, находящегося на севере Испании неподалеку от границы с Францией. Более трети жителей погибло под бомбежкой, а сам город горел еще более трех суток. Все зааплодировали.
9 мая датирован первый эскиз всей композиции. Было сброшено более 20 тонн бомб. Страшную, уродливую искалеченную женскую ногу.
О городе Герника в Стране Басков знает весь мир. Последовала череда трагических событий, которые потрясли мир Пикассо. Судя по всему, бык олицетворяет фашизм в целом. Картина внушает неподдельный ужас и страх от происходящего, запредельный и безграничный.
Анализ картины Пабло Пикассо «Герника»
В правом углу изображено окно из которого только что выпала женщина. И тут в историю вмешалась Герника, точнее — наоборот. Бык и конь представляли, вероятно, Испанию.
В 1937 году мирная Европа хотела видеть иное: прогресс, торжество техники, светлое будущее, еще не обернувшееся зияющими высотами, которые провидел в своей «Гернике» Пикассо. Кто-то утверждает, что мастерскую Пикассо посетила делегация баскских политиков и один из них воскликнул: «Это же Герника. » Другие свидетели уверяют, что название предложил Поль Элюар, который как раз писал поэму «Victoire de Guernica» или Кристиан Зервос, главный редактор журнала Cahiers d39Art, по заказу которого Дора Маар фотографировала этапы работы. Пикассо выпросил в подарок окровавленную перчатку. Далеко не все специалисты приняли «Гернику»: одни критики отказывали картине в художественности, называя полотно «пропагандистским документом», другие пытались ограничить содержание картины только рамками конкретного события и видели в ней только изображение трагедии баскского народа.
«Герника» написана в черно-белой гамме, но большинство зрителей вспоминают ее цветной. Название «Герника» также возникло лишь в финале работы. Однако друзей было больше. В этом заключается специфика и талант испанского художника.
Само собой, Пикассо не мог отказаться от подобной чести, но поскольку художниквсегда считал обязательства перед кем-то обременительными, он тянул до последнего момента. А вместе с ним от 200 до 1 тысячи человек. Далеко не все специалисты приняли «Гернику» : одни критики отказывали картине в художественности, называя полотно «пропагандистским документом», другие пытались ограничить содержание картины только рамками конкретного события и видели в ней только изображение трагедии баскского народа. Некоторые считают, что он, напротив, олицетворяет триумф Испании, а лошадь – её страдания. «Друзья, бомбы уничтожают целые города. Мрачное, драматическое настроение«Герники»подчеркивается использованием художником монотонных цветов — различные оттенки серого, черного и белого. Фигуры на картине корчатся, падают, кричат, наих лицах застыли выражения боли и отчаяния. Среди жертв находятся как люди, так и животные. На левой стороне изображения в отчаянии женщина, держащая в руках своего мертвого ребенка. Перед ней горы умирающих воинов (обратите внимание на цветок, который растет из сломанного меча), а выше вы можете увидеть ревущего быка. Фигуры на правой стороне изображения просят о помощи, раскинув руки в жесте ужаса, стоя на коленях и пытаясь облегчить темноту, держа свечу в руке. Все зря. В центральной части изображения является дикая лошадь. Над ее головой появляется предмет типа лампы, с глазами вместо лампочки. Возможно, это является символом падающих бомб или может глаза принадлежат неким сверхъестественным существам, которые смотрят на ужасающие сцены, но ничего не делают, чтобы остановить все это.
С одной стороны – это указание на технологизацию эпохи (которая приводит к милитаризации), когда даже естественный свет солнца представлен электрической лампочкой. 349 776 см. Их лица нарисованы так же не логично, как и все части тела. Особо стойкие марксисты требовали убрать это «кубистское нечто».
Так они познакомились с Дорой Маар. Действие перемещается внутрь комнаты — точнее, символического изломанного внутреннего пространства, — где сбоку открыта дверь, пол расчерчен (то ли плитка, то ли карта военных действий), а время застыло. За этими событиями наблюдал весь мир, в том числе и Пабло Пикассо. Хотя еще до бомбардировки внимание европейцев было притянуто к Испании. Сама материя мира жива, зло преходяще.
Ле Корбюзье, присутствовавший на открытии павильона, писал: «Герника видела в основном спины посетителей, она казалась им отталкивающей». А мадридский журнал «Сбадо грфикo» даже писал: «Герника — полотно огромных размеров — ужасна. Астрологи утверждают, что над Испанией пересекаются мощные энергетические потоки. Все события разворачиваются в темном помещении, в подполье.
Пресса восторженно писала о павильонах Германии и СССР (последний был увенчан «Рабочим и колхозницей»), а павильон Испании — построенный выдающимися архитекторами Луисом Лакасой и Хосе Луисом Сертом (последним знаковым проектом Серта станет Фонд Жоана Миро в Барселоне) — даже не был упомянут в каталоге «главных объектов выставки». Через символы в полотне читается глубокая скорбь поутраченным жизням и отчаяние.
«Герника» — картина-легенда или аллегория войны
За этими событиями наблюдал весь мир, в том числе и Пабло Пикассо. Еще годы он пишет «эскизы» к законченной работе, бесконечных «Плакальщиц», «Рыдающих женщин», «Женщин с мертвым ребенком», еще более жестких и пугающих, чем персонажи «Герники».
Нуазезы из «Герники». Складывается ощущение, будто ее пронзили мечом. История этого знакомства описана у многих биографов. Юстин Нассауский, губернатор Бреды, взятой испанцами после длительной осады (это была одна из немногих побед в череде множества поражений в войне с Нидерландами и «духоподъемная» роль события была первостепенной), вручает ключи от города главнокомандующему испанцев Амброзио Спиноле. Интересная фигура быка находится слева. Известный французский архитектор Ле Корбюзье, присутствовавший на открытии испанского павильона, вспоминал потом: «"Герника" видела в основном спины посетителей». Испанский поэт и видный общественный деятель Рафаэль Альберти впоследствии вспоминал: «Пикассо никогда не бывал в Гернике, но весть об уничтожении города сразила его, как удар бычьего рога».
Герника, Пабло Пикассо – обзор картины
Событие потрясло жителей Европы, найдя отражение в работах многих творцов. Невероятное, невозможное совпадение. Фактически «земную жизнь пройдя до половины» (Данте считал «половиной» своего пути 35, цифры рифмуются), Пикассо создает свою главную картину. После налёта город горел на протяжении трёх суток. На первой фотографии в центре композиции акцентирован поднятый кулак раненого — но торжествующего — солдата, визуальная метафора республиканского лозунга «No pasarn» («Они не пройдут»).
Но и этот жанр был изобретен художником не случайно. Генерал Франко пытался привнести военную диктатуру.
За этими событиями наблюдал весь мир, в том числе и Пабло Пикассо. Мадридский журнал «Sbado Grfico» даже писал: «Герника – полотно огромных размеров – ужасна. Но для полноты картины просматриваю биографию Батая и вдруг невероятная деталь: тот самый чердак, «штаб» Contre-Attaque, был описан Бальзаком в «Неведомом шедевре». Такое «покушение на шедевр» породило скандал между музеями, король Испании заверил, что «Герника» не покинет Центр искусств королевы Софии, а Сугаса вскоре ушел в отставку. Холст, масло. Мадридский журнал «Сабадо графико» даже написал, что «Возможно, это худшее, что создал Пабло Пикассо за свою жизнь». Более 1600 человек погибли в ту ночь.
Тайны великих картин: «Герника»
Республиканцы говорят о «даре» Пикассо, которому всего лишь оплатили холст и краски. Но, как это часто бывает, цели были откорректированы – основной удар «Легиона Кондор» пришёлся на местную рыночную площадь. Но новость о его уничтожении повергла художника в шок. Работа выполнена на холсте 349 х 776, 6 см маслом. Из этого можно сделать вывод о том, что художник не ограничивает тематику (проблематику) картины определенным историческим периодом. Но есть среди этих мрачных образов и положительные, внушающие надежду.
Этим течением он взорвал искусство, создал его заново, как демиург. Картина «Герника» это пророчество, которое грозит обществу, если оно не попытается измениться исправиться, понять, для чего оно действительно существует. Картина написана в стиле кубизм, в черно-белой цветовой гамме. Образы картины переданы упрощенно, обобщающими штрихами – нарисовано лишь то, без чего нельзя обойтись, все остальное отброшено.
Поначалу Пабло экспериментировал с цветом, чередуя «голубые» и «розовые» периоды творчества. Бомбардировка Герники послужила толчком к созданию знаменитого полотна. Но кто же их будет возрождать из пепла. », — писал художник в письме своему другу.
75-летие картины Пабло Пикассо "Герника"
Бесстрашный человек в белой рубахе вскидывает руки. Но раз в разговор вклинился Данте, вспомним о его идее «многомысленного» толкования поэзии из письма к Кангранде делла Скала: толкования исторического, морального, аллегорического и «анагогического» (возвышенного). На Гернику было сброшено 24 тонны бомб, большинство из них были зажигательными.
Многие не понимали его, боялись, но игнорировать не могли. Не видно и тех, кто виновен в этом пожаре. В 1937 году весь мир и Европа в частности, следили за ходомгражданской войны в Испании. Идет гражданская война. Про угрожающий хаос. Но мало кто помнит сюжет повести историю с абстракцией и еще одну важную деталь.
Исторические события, которые легли в основу картины «Герника»
После долгих переговоров (дочь Пикассо требовала, чтобы в Испании сначала разрешили аборты и разводы) 10 сентября 1981 года «Герника» прибыла в Испанию на борту боинга «Лопе де Вега». Но Герника, как вспоминал Рафаэль Альберти, «сразила Пикассо, как удар бычьего рога». «Герника» Пикассо — трагическое и невероятное прозрение — и предостережение человечеству. Это событие вызвало резкий общественный резонанс во всем мире, а для Пикассо стало и вовсе «вестью, подобной удару бычьего рога», как вспоминал впоследствии испанский поэт Рафаэль Альберти. Титул «главного антивоенного шедевра ХХ века» звучит формально, но отражает суть. «Герника» – полотно, полное иносказаний.
В настоящее время находится в Музее королевы Софии в Мадриде. Справа через открытое окно в комнату вплывает лицо, похожее на античную маску. Она по праву считается одной из центральных работ в творчестве художника, поскольку в ней сплетаются многие сквозные для Пикассо темы и проблемы.
Неоднозначной была и реакция публики. Что мы видим в правом углу «Герники». Её поза и взгляд выглядят так, будто она бьётся в агонии и вот-вот упадёт замертво. И все-таки средневековые схоласты соотносили «анагогическое», возвышенное, толкование текстов с надеждой. В более зрелый период он склоняется к сюрреализму и постепенно из него открывает кубизм. Но его сияние не проливает свет на кромешную тьму общего фона.
Художник, тем не менее, продолжит с остервенением работать. Герои Бальзака видят в углу картины «кончик прелестной ноги, живой ноги» — «обломок, уцелевший от невероятного, медленного, постепенного разрушения», он возникает «как торс Венеры посреди руин сожженного города». «Я не выпускал из рук кисточки, как республиканские солдаты — ружья», — признается он в одном из интервью. «Герника» была там представлена в виде гобелена и висела на стене комнаты, через которую дипломаты проходили на заседания Совета безопасности ООН.
20 лучших фото с дронов за 2017-й по версии
Смысловое поле «Герники» вмещает все поиски Пикассо: «Авиньонских девиц» и сцены корриды, «Минотавромахию» и «Распятие», треугольные композиции голубого периода и острые углы кубизма. В макете победившего в конкурсе проекта Нормана Фостера и Карлоса Рубио мечта директора Прадо (а также воля самого Пикассо, что неоднократно подчеркивал Сугаса) была воплощена. Глаза у человека изображенного на переднем плане, находятся с одной стороны. В 1937 г. солнечную Испанию захватила гражданская война.
И это главным образом жертвы того налета. После Парижа «Герника» отправится в мировое турне по Англии, Скандинавии, США, а затем обретет временную резиденцию — «до наступления в Испании демократии», как завещал Пикассо, — в нью-йоркском MоMA. Постепенно война в Испании забывалась и «Герника» стала символом протеста против любых войн. Фр. У Гойи война уже явлена как метафизическое зло.
По воспоминаниям Ле Корбюзье известного французского архитектора, на открытии испанского павильона «Герника» видела в основном спины посетителей", а также подверглась резкой критике со стороны некоторых знатоков. Одним из важнейших событий революции в Испании (1931-1939 года) стала Гражданская война.
Рождество Христово на картинах художников разных стран и эпох
Бомбардировка Герники послужила толчком к созданию знаменитого полотна. Известно, что здесь не было сосредоточения войск, крупных штабов или соединений. Оценка работы Пабло Пикассо была неоднозначной. В первый же день после ужасной новости Пикассо стал неприрывноработать над новым полотном под названием «Герника», которое удалосьзавершить всего за месяц и представить публикена Всемирной выставке.
В 1992 году «Герника» переедет из Прадо в Центр искусств королевы Софии и станет его главным, знаковым экспонатом. Город охватил пожар, который его убил. На город обрушились бомбы, средний вес которых составлял 40 тонн.
О чём это. » и искал бы ответы и находил их. После налета Герника горела еще трое суток. Про боль неуслышанности.
Это еще одна загадка картины. Цвет жив, но он скрыт под пепельно-черным ужасом разрушения. Как напишет Л. Рубинштейн:"Модернизм как бы принимает основные ценности традиционного искусства, но занимается обновлением художественных средств при решении так называемых вечных задач искусства. «Герника», выполненная в манере кубизма, представляет собой огромное полотно впечатляющих размеров, написанное масляными красками в черно-белых тонах. Выбор такой формы и цветовой гаммы обусловлен несколькими причинами. Желая выразить в своем творении боль, отчаяние, агонию и гнев невинно пострадавших людей, Пикассо обезличивает их, передавая лишь основные черты, по которым можно узнать мать, рыдающую над телом мертвого ребенка, разорванное на части тело солдата, падающую в агонии белую лошадь, растерзанную голубку, женщину со светильником, гибнущего в огне человека и яростного быка. Деформация объектов, помещения и цветов объясняется ужасом, который внезапно постиг ночью испанский город.
Испанский поэт и видный общественный деятель Рафаэль Альберти впоследствии вспоминал: «Пикассо никогда не бывал в Гернике, но весть об уничтожении города сразила его, как удар бычьего рога». Он «руководит» музеем на расстоянии, но очень гордится титулом. Единственный вооружённый воин на картине уже не может никого защитить – он убит, «съеден» изнутри, а в руке его торчит бесполезный обломок меча.
Администрация Джорджа Буша-младшего, чувствуя бессилие перед убедительностью антивоенного шедевра, настояла, чтобы работники ООН завесили «Гернику». За четыре месяца художник, пребывающий в творческом кризисе, не пишет ничего. Последний изгнанник прибыл на родину». После заказа полотна на тему разрушенной Герники, Пикассо сразу приступил к её написанию.
Уильям Блейк: необычные картины английского поэта
Это язык символов (а не фактов). Ее просто не поняли.
В результате чего весь центр города был полностью разрушен. Впоследствии Пабло Пикассо, говоря о судьбе своего детища, заметил: «Чего только не довелось мне услышать о моей Гернике и от друзей и от врагов». Однако не только простые посетители выставки не были подготовлены к восприятию картины, в такой своеобразной форме рассказывающей об ужасах войны. Всего за три часа на Гернику было сброшено несколько тысяч бомб. Во-первых, весь ужас и безумие творятся при свете, не тайком (актуализация Минотавра) во-вторых, несмотря на «яркий свет» научно-технического прогресса, люди все равно погрязли во тьме неведения.
«Герника» картина Пабло Пикассо
Сам же художник утверждал, что бык – это символ жестокости, а конь – это народ. И она сама и вся её история не подарят вам приятных впечатлений, но такого рода «пессимистичный» или «мрачный» туризм тоже имеет право на существование и до сих пор люди едут увидеть места горя и скорби – по разным причинам. Цифры погибших колеблются от 200 человек до тысячи.
В одной из последних версий «Герники» вместо нарисованной бумаги появляется кусок бумаги настоящей — приклеенный к левой руке. Но по мере работы лобовые политические высказывания, язык плаката, уходят из картины. Впервые «Герника» увидела свет в том же 1937 году на Всемирной выставке в Париже.
К 80-летию бомбардировки Герники и создания одноименной картины
Например изображение женщины с лампой в руке (один из немногих образов, сохранившихся от первого наброска до окончательного варианта полотна), возможно, было для Пикассо символом неприкосновенного священного дуба Герники, не пострадавшего после уничтожения города. 5 февраля журналисты заметили, что репродукция была накрыта покрывалом. Искусствовед Гейс ван Хенсберген считает, что «Герника» кажется абсурдной корридой с нарушенными правилами: лошадь ранена и быком и копьем пикадора.
«Ищу человека. » – отвечал синопский киник на вопрос «что он делает с фонарем в руке при свете дня. ». В этом же доме Бальзак поместил действие своей повести Неведомый шедевр». Мир еще не лишился целостности, война все еще достойна парадного портрета. В центре композиции находится лошадь. Жертвами бомбардировки, по разным подсчётам, являются от 120 до 300 человек. Ее морда напоминает человеческий череп, тем самым символизируя смерть.
После создания «Герники» Пикассо проживет еще почти сорок лет, однако именно эту картину будут называть последним его шедевром, славу которого не смогут затмить последующие творения. «Предчувствие глобальной катастрофы, атмосфера грядущего смертоносного конфликта в человеческом обществе»присутствует у каждого. Возможно, это худшее, что создал Пабло Пикассо за свою жизнь». Второе значение: свеча все-таки горит среди бела дня. Красно-золотое одеяние рыдающей переместилось в коллаж «Femmes leur toilette», который ныне украшает резиденцию посла Франции в Мадриде (глядя на эту работу, понимаешь, что дуэнде Герники уберег шедевр от дурновкусия). В руке оно держит горящую свечу и в ужасе смотрит на происходящее.
26 апреля, в понедельник, самолеты немецкого легиона «Кондор», союзники Франко, в течение трех с половиной часов бомбят мирный город. На первом плане была изображена женщина в матроске и простёртый на земле мужчина. Она мобилизовывала и поднимала на борьбу народы, всех мужчин и женщин доброй воли. Вследствие бомбардировки и пожара было разрушено порядка 75 построек города.
Или она выпрыгнула сама. Она роняла его вертикально на раскрытую на столе ладонь. Этот контраст равнодушия и страдания в первых набросках к «Гернике» был едва ли не главной опорой всей картины, но Пикассо не остановился на этом и в правой части полотна, рядом с мужчиной, выбросившим руки вверх, появились два человеческих лица – встревоженных, напряженных, но с чертами неискаженными, прекрасными и полными решимости. То из раны на боку коня вылетает крылатый Пегас, а сам конь корчится от боли, то он топчет копытами раненого воина, то превращается в понурую детскую лошадку (недаром именно в эти годы Пикассо мечтает «писать как ребенок»), то встает на дыбы с пугающим оскалом.
Тогда он и начал писать свое произведение к Парижской выставке. И вот бык (чем-то напоминающий автопортреты Пикассо) взирает и на женщину, падающую из горящего дома и на женщину с ребенком и на «маску», освещающую путь. Однажды он сказал, что бык – воплощение жестокости, а конь – народа. Притча о том, что жизнь все равно побеждает смерть неизвестным науке способом.
Это было время Гражданской войны в Испании. Главные герои в этой смертельной сцене — символические. Все образы картины переданы упрощенно, обобщающими штрихами. Никакого военного преимущества этот налет не давал, фашисты хотели нанести «психологический удар» для запугивания. Мечтой Мигеля Сугасы, директора Прадо до марта 2017 года, было создание «Зала мира» в Салон-де-Рейнос, втором филиале музея, конкурс на реконструкцию которого недавно завершился. В контексте испанского искусства шедевр Пикассо встал в ряд со «Сдачей Бреды» Веласкеса и «Расстрелом 3 мая» Гойи. Одним из важнейших событий революции в Испании (1931 – 1939 года) стала Гражданская война.
Герника – это город в Испании, который исторически принадлежит баскам. Следовательно, спасение следует искать не вовне в виде некой сверхъестественной силы, а внутри самих себя. Увидев на столике открытки с репродукцией «Герники», мягко говоря, не самой приятной для фашистского режима картины, фицер спросил Пикассо: «Это вы сделали. ». Между собой боролись республиканцы, симпатизирующие коммунистам и право-монархические силы во главе с Франсиско Франко, которых поддержали фашистская Италия и нацистская Германия.
Там же происходили выступления перед прессой. Причиной создания «Герники» Пикассо стала бомбардировка города страны басков — Герники. Но Пикассо не остановился на этом и в правой части картины (рядом с мужчиной, выбросившим руки вверх) вскоре появились два человеческих лица – встревоженных, напряженных, но с чертами неискаженными, прекрасными и полными решимости. Испанский поэт и видный общественный деятель Рафаэль Альберти впоследствии вспоминал: «Пикассо никогда не бывал в Гернике, но весть об уничтожении города сразила его, как удар бычьего рога». Испанский парижанин никогда не писал политических картин (голубь мира родится в 1949 году, «вылетев» как раз из «Герники»), но заказ принимает.
Центральный план занимает лошадь, чьё тело падает в агонии. Пикассо не был исключением: события, происходящие в Испании, бомбежка мирного города, поразили его до глубины души. Реальность и искусство сошлись в это мгновение. Очень хотелось бы в это верить. Датский художник-карикатурист Херлуф Бидструп считал «Гернику» самым значительным антивоенным произведением.
Это история про бесконечность и незавершенность искусства. Луи Арагон сетовал, что чрезмерная склонность к авангарду лишила работу «семантической действенности соцреализма». Её значение и сила подтвердились в 2003 году в здании ООН. По мнению историка искусств Роланда Пенроуза, «такой подход является пророческой отсылкой к безличности современной войны, которая предоставляет своим жертвам все меньше шансов узнать чья рука несет им смерть». «Сдача Бреды» написана в 1635 году, за 300 лет до «Герники». Остается вглядываться.
Известный французский архитектор Ле Корбюзье, присутствовавший на открытии испанского павильона, вспоминал потом: «Герника видела в основном спины посетителей». Зато Пикассо, как и следовало ожидать, не согласился. Несмотря на то, что мотивом к созданию «Герники» послужила бомбардировка города, на самой картине нет ни авиа налетов, ни взрывов, ни разрушений. Но всеобщее внимание привлекала только Герника. Причиной создания «Герники» Пикассо стала бомбардировка города Страны Басков — Герники. Желтый, красный и синий — академическая «трехцветка» из которой рождаются все цвета радуги, все цвета мира. Ключевыми фигурами на картине являются бык и лошадь. «Нужно стараться постоянно меняться.
Так, можно заметить заимствования из средневековой каталонской миниатюры XI века, опубликованной за несколько лет до «Герники» другом Пикассо Кристианом Зервосом. На фасаде — мемориальная доска: «Пикассо жил здесь с 1936 по 1955 год. Она мобилизовывала и поднимала на борьбу народы, всех мужчин и женщин доброй воли. Приковывает внимание к картине женщина, летящая из открытого окна. У нечисти «Капричос» и солдат «Бедствий войны» один и тот же демонический оскал. Позже он говорил, что оба животных означают жертву.
Какое событие изображено на картине «Герника»
С разрешения Франко, 26 апреля 1937 годанемецко-фашистская эскадрилья «Кондор» совершила ночную бомбардировку баскского городка Герника, в котором проживало около 5000 тысяч человек. При всей тотальной новизне в «Гернике» можно найти отзвуки «Страшного суда» Микеланджело, «Комментария на Апокалипсис» Беата Льебанского, мозаик Равенны, романской живописи, картин Бальдунга Грина, «Распятия» Порденоне и «Ужасов войны» Рубенса (там и женщина с поднятыми руками и мать с мертвым младенцем и лежащий ниц мужчина и Венера, простирающая длань почти так же, как «маска» со светильником). Время задает призму восприятия. Когда мир пережил ужасы Второй мировой, пророческий смысл «Герники» обрел новое звучание.
Однако прибыть сюда стоит не только для того, чтобы воочию увидеть «Гернику» в Гернике (керамическое панно по сюжету картины располагается в городском парке). В одной из них он держит цветок и обломок меча. Экспонаты должны были быть посвящены теме современности. В эту эпоху война — главное мужское дело. «Герника» явно заслуживает оптики Данте. Начнем с того, что данный период в творчестве П. Пикассо (1937 год), как он сам говорил об этом «худшее время в его жизни». Художник ответил: «Нет, это вы сделали».
Пабло никогда в жизни не бывал в этом городе. Какие силы ее выбросили. 26 апреля 1937 года испанцы были потрясены трагедией, развернувшейся на территории малоприметного муниципалитета – Герника была стёрта с лица земли немецкой авиацией, легионом «Кондор». Герника — символ традиционных свобод баскского народа (под местным дубом короли Испании приносили клятву свободы эти уважать) — становится символов ужасов войны ХХ века. Ему было тогда 55 лет.
Описание картины Пабло Пикассо «Герника»
Все летит, бежит и рассыпается. Особенно болезненными для художника оказались переживания от увиденного им сообщения в газете «Се Суар», выпускаемой его другом и писателем Луи Арагоном, о бомбардировке маленького баскского городка Герника 26 апреля 1937 года. Этот период является достаточно многогранным и разнородным: начиная с «розового» периода в его творчестве и заканчивая сюрреализмом, кубизмом и другими формами изобразительности. «Герника» – это не просто исторический документ, фиксирующий хронику военной Европы.
По своей природе символ – вневремен, внеисторичен или, если говорить в терминологии Юнга – архетипичен. В этой мастерской он написал Гернику. Оказалось, что факт общеизвестный. Известный французский архитектор Ле Корбюзье, присутствовавший на открытии испанского павильона, вспоминал потом: «Герника видела в основном спины посетителей». Мы видим, что вполне реальное событие изображено в откровенной мифологической форме. Разгорится ли этот огонек в мощное пламя, которое разгонит тьму, зависит от самих людей. Ряды французов, убивающих мадридских повстанцев в «Расстреле 3 мая», сливаются в безликое многоногое чудовище.
Погибли солдаты республиканской армии, мирные жители. Тогда шла Гражданская война. Самый знаменитый испанский художник, живущий во Франции, уже назначен директором Музея Прадо. Не все были готовы воспринять тот ужас и хаос войны, описываемый автором.
- Картина Герника, Пабло Пикассо, 1937
- Картина «Герника» — протест против войны и насилия
- Пабло Пикассо: Чего только не довелось мне услышать о моей Гернике и от друзей и от врагов
- «Герника» Пикассо легла в основу сюжета фильма Эмира Кустурицы «Герника»
- Вася Ложкин – самый известный художник Рунета
А у женщины, которая рыдает над умершим ребенком, глаз отведен резко назад, ближе к виску и имеет перевернутую форму. Вершиной творчества Пикассо стал кубизм. Возможно, это худшее, что создал Пабло Пикассо за свою жизнь». С точки зрения туризма, «Герника» очень богата. Множество обстоятельств послужило причиной написания данной картины.
В основе сюжета картины лежит бомбардировка города Герника немецким «Легионом Кондор» в ходе гражданской войны в Испании 26 апреля 1937 года. Но самого огня не видно. Опередившее время, тот метафизический ужас, который явит Вторая мировая, Хиросима, все те грядущие бойни и теракты, что неминуемо оказываются в поле притяжения «Герники». Это событие было настолько неожиданным, что не могло никого оставить равнодушным. Его олицетворяют их языки в форме острых кинжалов. Гойя презирал войну испытывая к ней глубокое отвращение.
- Кирилл Челушкин: японские сказки и новая Алиса
- Нико Пиросмани: 9 фактов о голодном грузинском художнике
- Зимние пейзажи выдающихся художников
- Василий Кандинский: реальная жизнь великого абстракциониста
- Клод Моне – человек, дарящий «впечатление»
«Мы видели, как Герника обрела потрясающую сдержанность, достойную монастырской сдержанности Эскориала, но погруженного в ужас хаоса», — вспоминал один из присутствовавших. Мадридский журнал «Sbado Grfico» даже писал: «Герника— полотно огромных размеров— ужасна. То есть, ее свет – это свет внутренний. Да и расположен этот бык-Минотавр совсем как Веласкес в «Менинах».
В ногах у лошади в неестественной позе лежит солдат, широко раскинув руки. А на месте обрубленного дерева (единственной прямой — и очень быстро исчезнувшей — отсылки к конкретике Герники) возникает угол стола с раненой птицей. Понимание войны Пикассо отлично от других. Пол в комнате напоминает карту боевых действий.
- 1913-й – революционный год в истории искусства и авангарда
- Самые красивые города в вечернем освещении
- Джейн Биркин и Серж Генсбур: великие истории любви
- Тайная вечеря – ошибки Леонардо да Винчи
- Даг Джонс: актёр, который всегда скрывается под маской
На создание у художника ушло прядка месяца. Электрифицированное солнце на картине – тоже весьма полисемический образ. Перед этим деревом испанские короли испокон веков торжественно клялись служить верой и правдой баскскому народу и уважать те вольности, которые даровала ему корона. Гестапо явилось не арестовывать художника, а для ознакомительного визита – «в гости». Подобно Френхоферу, Пикассо не может завершить свой шедевр.
Всё действие картины происходит в комнате. В июне 1937 года картина была представлена на выставке во Франции. «В Гернике осталось лишь пять целых домов», «Не виданная миром трагедия» — подобными заголовками пестрят парижские газеты. 25 октября, в день столетия со дня рождения Пикассо, в Прадо открылась новая экспозиция — в Касон-дель-Буэн-Ретро, филиале музея: «Герника» и десятки эскизов.
Пикассо до последнего пытался ввести в свою работу элементы цвета: приклеивал к лицам красные слезы из обоев и пестрой бумаги кроил платья трем женщинам (горящей, бегущей и рыдающей над ребенком). В этой статье будет идти речь о Музее королевы Софии, вернее о ее гордости, картине «Гернике», которая принадлежит кисти Пабло Пикассо. А вот что на обороте холста. Известный французский архитектор Ле Корбюзье, присутствовавший на открытии испанского павильона, вспоминал потом: «Герника видела в основном спины посетителей». В 1937 году, во время гражданской войны в Испании, Гернику контролировали республиканцы. Вся его жизнь была связана с живописью.
В период работы над «Герникой» он все еще женат на Ольге Хохловой, но юная Мари-Терез Вальтер только что родила ему дочь Майю, а новая муза Дора Маар активно участвует в работе над картиной. У бегущей женщины с обнаженными ягодицами на первых этапах работы в руке был изображен кусок туалетной бумаги — эта физиологичность отсылала к серии гротескных сатирических гравюр «Сон и ложь Франко», которую Пикассо заканчивал в то же время. «Герника» началась, разумеется, в одноимённом городе, который и дал название полотну. Ей пришлось это сделать, так как огонь подступал все ближе и ближе.
- : музыка, которую можно увидеть
- Эдриан Броуди: 5 интересных фактов
- Сирша Ронан: фильм её жизни и погоня за «Оскаром»
- Словари и энциклопедии на Академике
- Культурный код: «Герника» Пабло Пикассо
- -движение сегодня: Лунный монах как часть жизни
- Студенты проверили свою интуицию
Вот таким образом налёт был вполне ожидаем. Бомбардировка Герники послужила толчком к созданию знаменитого полотна.
Прошу парижских друзей прислать фотографию дома. Он полностью отверг реализм с его изобразительно-познавательной функцией. Далеко не все специалисты приняли «Гернику»: одни критики отказывали картине в художественности, называя полотно «пропагандистским документом», другие пытались ограничить содержание картины только рамками конкретного события и видели в ней только изображение трагедии баскского народа. Картина «Герника» представлена в жанре кубизма неслучайно, стиль помогает глубже прочувствовать и проникнуть в картину, донести до зрителя ее смысл, бедственное положение людей. Как «Дон Кихот» родился из замысла пародийной повести, так и «Герника» должна была стать не более чем шедевром агитпропа.
Число жертв, по разным оценкам, достигает от нескольких сотен до 2 тысяч человек. Блаженны изобретатели велосипедов. В июне делегация республиканского правительства инспектирует работу.
Пабло Пикассо написал «Гернику» — холст размером 3, 5 на 7, 8 м — за 33 дня. В другой же раз художникответил, что оба животных являются жертвенными. Острие то попадало между пальцами, то впивалось в руку. Война – это уничтожение цивилизации, уничтожение разума.
Возможно, это худшее, что создал Пабло Пикассо за свою жизнь». Возможно, это всего лишь красивая байка, тем более, что Пикассо после этого не арестовали и не отправили в застенки, но она очень хорошо передаёт смысл «Герники». Франко, как утверждали, был не против.
«Не виданная миру трагедия» — таким был заголовок одной из главных парижских газет. Недалеко от лампы из которой льётся свет, расположились бык, конь и птица. К тому же Пикассо иллюстрировал «Неведомый шедевр» Бальзака в 1927 году.
Будущее, в котором нет ничего прекрасного, возвышенного, доброго, а только всепоглощающие ужас и хаос и корчащиеся в тяжелых мучениях люди. «Герника» была представлена в Испанском павильоне на выставке во Франции. Лампочка под потолком является символом лампочки в камере пыток. Значит, «Герника» была создана там, где Бальзак поместил действие повести, в которой в 1831 году предсказал рождение авангардной живописи, описав портрет «Прекрасной Нуазезы» — «беспорядочное сочетание мазков, очерченное множеством странных линий, образующих как бы ограду из красок хаос красок, тонов, неопределенных оттенков, образующих некую бесформенную туманность» — то, что осталось от шедевра, над которым персонаж Бальзака, гениальный художник Френхофер, работал 10 лет. Оказалось, что госсекретарь Колин Пауэлл, рассказывавший о необходимости войны в Ираке, говорил это на фоне «Герники», которая становилась зловещей иллюстрацией к его словам.
1 мая появляется первый набросок: бык, раненый конь, женщина со светильником в руке. После налета Герника горела ещё трое суток. В искусствоведческих текстах о «Гернике» повторяется одна и та же ошибка: правительство республики не заказывало картину о трагедии Герники, заказ был получен за четыре месяца до бомбардировки и тема не оговаривалась. Быть может история потаенного цвета «Герники» — еще одна притча Пикассо.
Сам сюжет «Герники» во многом был сходным с картиной Ф. Гойи «Расстрел повстанцев в ночь на 3 мая 1808», где подобно «Гернике» присутствовал лишь один яркий источник света. Сам Пикассо говорил, что писал эту работу в «состоянии транса», не останавливаясь, по 14 часов в день. Это самое трудное и обычно не удается. Тогда Европа замерла от ужаса. Французский архитектор Ле Корбюзье, присутствовавший на открытии, вспоминал: «Герника» видела в основном спины посетителей», а сам художник позднее писал: «Чего только не довелось мне услышать о моей «Гернике» и от друзей и от врагов».
Высокомерие и жестокость обеих сторон обрушили страдания на всю страну. Испанский поэт и видный общественный деятель Рафаэль Альберти впоследствии вспоминал: «Пикассо никогда не бывал в Гернике, но весть об уничтожении города сразила его, как удар бычьего рога». Фрагмент «прекрасной Нуазезы» ХХ века. Его взгляд совершенно ничего не выражает, при этом он топчет копытами упавшего человека. После налета Герника горела ещё трое суток.
Детали эскизов варьируются. Над обломками меча прорастает цветок. Она стала катализатором, взрывом, выбившим Пикассо из кризиса — в работу. От реальности первого плана к реальностям «высшего порядка». Фиаско с «Залом мира» было одной из причин.
Трагически относительно.
