Икар Картина

И это не случайно: ведь солнце – полноправный «герой» картины: именно его лучи стали причиной гибели Икара. Но богиня Афина помешала полной гибели юноши, превратив его в куропатку (ее зритель картины Падение Икара увидит на полотне). На самом деле до нас дошли две версии картины «Падение Икара» : классическая (более логичная) и со странностями (парадоксальная) и обе вызывают вопросы о подлинности.

«падение Икара» – известная и узнаваемая во всем мире картина Питера Брейгеля-старшего, художника из Голландии. Торчащие из воды ноги Икара—это, собственно, все, чем на картине «представлен» главный герой. И вот теперь, прочитав внимательно Овидия, вернемся к картине Брейгеля «Падение Икара». Образ упавшего Икара с картины Брейгеля регулярно используется в произведениях художественной группы «Митьки»18.

Интересна и оригинальна картина «Падение Икара». Наталья Горбаневская создала поэтическое описание картины Брейгеля в цикле восьмистиший «Падение Икара». Интернет-магазин BigArtShop представляет большой каталог картин художника Луи Икара. Образ упавшего Икара с картины Брейгеля регулярно используется в произведениях художественной группы «Митьки».

Левый нижний угол и центральная часть картины «Падение Икара» : пахарь с плугом – предположительно отсылка к пословице. По одной из версий, Брейгель решил отобразить такое изменение парадигмы в своей картине «Падение Икара». Образ упавшего Икара с картины Брейгеля регулярно используется в произведениях художественной группы «Митьки»18. Наталья Горбаневская создала поэтическое описание картины Брейгеля в цикле восьмистиший «Падение Икара»1617.

Наталья Горбаневская создала поэтическое описание картины Брейгеля в цикле восьмистиший «Падение Икара»1617.

Описание картины «Пейзаж с падением Икара»

Матросы на палубе не видят Икара и смотрят совсем в другую сторону. Вот поучительная история Икара. Но зрителю удается его заметить далеко не сразу.

Эта картина всегда нравилась мне больше других – возможно, потому, что ее физическое воплощение было давно уничтожено и она существовала лишь как идея (Платон, наверно, был бы в восторге. ). В конце концов, к искусству это не имеет никакого отношения. Это было большой ошибкой. Возрождение. Однако Икар ослушался отца и взлетел к самому солнцу. После подобной реконструкции мироздания былые свершения Титанов кажутся людям чем-то беспредельно далеким и эфемерным, ведь перед их взорами вершится осязаемая история.

Падение Икара – 
двусмысленная картина 
Брейгеля

Падение Икара – двусмысленная картина Брейгеля

Боги спустились с небес, жажда постижения истин возвысила смертных. Пахарь, который идет за плугом – первое, что бросается в глаза. Ее выдает излишняя старательность. Видите разницу. Однако в целом по своим смыслам с большой долей вероятности можно утверждать, что «Падение Икара» когда-то было задумано (и, возможно, написано) Питером Брейгелем Старшим.

Лица людей на холсте – это тема для отдельного исследования: здесь собраны все виды эмоций – от скуки до фанатизма здесь есть даже несколько полицейских, внимательно следящих за толпой – они рассредоточены по картине их пятеро – на первой (ветхозаветной) версии и семеро – на второй, пересозданной. Художник не изобразил и Дедала. Мы так его и называли: «Мякиш». К этому пожару бегут люди: один уже перебежал мост, а двое еще подбегают к мосту. Но – вот так новость. Блестяще выполненным пейзажем считается «Падение Икара». Какое значение несет в себе его смерть.

Он долго отказывался верить в сожжение – он убедил себя в том, что на самом деле «Крестный ход» украли и развернул масштабное расследование, пытаясь отыскать полотно. На построенной госпитальерами в 1522 году каракке «Святая Анна» была кузница, ветряная мельница, печи, столовые, цветочный сад. «Чего проще.

Именно такой концепции придерживался французский писатель Андре Поль Гийом Жид в книге «Тесей», называя Икара «воплощением человеческого беспокойства, поиска, поэтического взлета». Еще совсем недавно мне казалось, что – несмотря на сомнения и упреки дяди Вани – я все же, скорее, «правоимеющий», чем «тварь дрожащая», а теперь, надышавшись толуолом, ударившись башкой о «дно», я впервые в жизни чувствую себя беспомощным. Художник изобразил единственное существо, которого интересует судьба Икара. Описание: Композиция картины весьма оригинальна: на первом плане изображены второстепенные фигуры (в частности, пахарь идущий за плугом), в то время как главный персонаж – Икар – даже не сразу бросается в глаза. Все вполне объяснимо. Итак, крестьянин спокоен и ничего вокруг себя не замечает.

Миф об Икаре подробно излагается в «Метаморфозах» Овидия и Брейгель, несомненно, был знаком с этим источником. В центральной части композиции изображен пахарь, лица которого зритель не видит. И вот уже весь Антверпен – от мала до велика – зовет мастера Питером Шутником.

Оно бледное, почти прозрачное, а его лучи считаются предпосылкой гибели главного героя. По сравнению с небольшими коггами и неуклюжими галерами, составлявшими основную часть флотов средневековья, каракка (со временем превратившаяся в галеон) – это просто космолёт. У этой куропатки есть много оснований злорадствовать над тонущим Икаром.

От Икара, если пристально вглядеться, осталась на поверхности только нога. И можно было бы назвать эту работу «Зимний пейзаж с конькобежцами» и тогда ее смысл как бы ускользнул от нас. И это не случайно: ведь солнце – полноправный «герой» картины: именно его лучи стали причиной гибели Икара. Но при этом не было ни радости, ни грусти, ни пустоты – только усталость.

Вся работа преподнесена в призрачном свете. Но действительно ли подобная «приземленность» и рациональность хуже неоправданной пустой мечтательности. Именно это и изображено на переднем плане картины. Вот четвертый слайд – фрагменты тех же картин крупным планом. Вторым источником считается голландская пословица «Ни один плуг не остановится, когда кто-то умирает».

И четыре следующих. На «укрепление каркаса/улучшение акустики» выделялись какие-то «субсидии» и на объект завозили новые фанерные пластины и пеноблоки, неотличимые по качеству (точнее – по отсутствию оного) от прежних. Мир (даже если и познаваем) велик, а жизнь человека коротка и всякая юность, красота и острота ума – довольно часто мимолетны. Однако где-то на периферии сознания вместе с этой дерзостью и оптимизмом появляется меланхолия. Этот пейзаж очень гармонично и красиво замкнут.

Быть может, жизнь пахаря и была чересчур приземленной в глазах Икара. «Где ты, Икар. » – отчаянный, протяжный крик изобретателя, на которого обрушилась мрачная правда. Корабль, как было уже отмечено, удаляется от места падения Икара. Даже после смерти человек остается символом неудовлетворенности. Зачем они там – неясно: одни толкователи считают, что полицейские присланы сюда, чтобы подавлять возможные беспорядки другие видят в них карикатуру на представителей церкви (намек на это можно углядеть в том, как сложены их руки кроме того – у них у всех бороды, что довольно странно для полицейских). Никто из них не замечает падения Икара. Это куропатка серого цвета, сидящая на ветке возле края утеса.

Что олицетворяет собой упавший с небес юноша. Вообще, сожжение «Крестного хода» считается переломным моментом в творчестве мастера. И не надо так на меня смотреть, это не я придумал, что повторение – мать учения. В «Метаморфозах» поэт говорит, что Дедал должен был сбежать на Крит после убийства своего племянника Пердикса.

Никто незаметил его падения— жизнь сурова, ноона продолжается. Картина Брейгеля заинтересовала многих ученых и критиков своим двузначным смыслом. и зачем мне столько. ), палитры (3 штуки), тюбики с красками, чистые холсты, свернутые в рулоны я не мог отделаться от ощущения, что складываю доспехи. Это существо – серая куропатка, сидящая на ветке на краю утеса. Матросы на палубе не видят Икара и смотрят совсем в другую сторону. Зачем же автор поменял героев «статусами». В этой картине Брейгеля, «Падение Икара», Оден тоже, конечно, выделяет вот этот мотив, обращая в первую очередь внимание на пахаря – он идет за плугом спиной к упавшему Икару.

Никакое движение, никакое падение Икара пахаря не тревожит. Брейгель, без сомнений, был знаком с его творчеством. Или вот еще пример: в ресторане сидят два человека, оба заказывают зеленый чай с жасмином. Луи Икар родился в 1888 году в Тулузе в семье банкира.

Окружавшие его Балагановы и Паниковские глубокомысленно кивали. Это разные вещи. К счастью, друзья вовремя заметили изменения и не позволили ему испортить свои шедевры. Изначально картина имела более холодный колорит. Корабль изображенный в работе Брейгеля, проходит мимо главного персонажа.

Есть и другое значение работы под названием «Падение Икара». Особое место в композиции картины занимает солнце. Сюжет картины заимствован из греческой мифологии. Новое название – «Падение Икара» оказалось долговечнее первоначального варианта, наверное, в силу того, что за творчество Пикассо давно приучило зрителя искать в его полотнах зашифрованный смысл. Изначально картина имела более холодныйколорит.

Именно ему будет посвящена первая лекция. Я эксперт по определению подлинности предметов живописи. За него словно зацепился голос: «Дорогой, я забыла там, в шкафу» и раздраженный ответ «сама говорила, что возвращаться – плохая примета». «падение Икара» – известная и узнаваемая во всем мире картина Питера Брейгеля-старшего, художника из Голландии. Картина обладает особым очарованием, которое придают ей золотые солнечные блики на морской глади. Ибо там он видел небывалое. На самом деле именно левая картина – подделка.

Тяга к прозрению делает его величественным. Вторым источником считается голландская пословица «Ни один плуг не остановится, когда кто-то умирает».

Одному приносят чайник из исинской глины и долго рассказывают о волшебных свойствах чайника («глина эта обладает пористой структурой, но поры у нее особенные – они пропускают воздух, но не воду и даже больше – чайник способен запоминать вкус чая и отдавать его мелкими дозами с каждым новым завариванием» – в общем, чудеса, да и только), другому посетителю приносят тот же чай из той же упаковки, но – в простом фарфоровом чайнике с эмблемой ресторана. В то же время на картине присутствует целый ряд образов, показывающих, что сам автор не отказывается от идей Возрождения, а лишь указывает на трагизм существования (особенно легкомысленного, как у Икара). Интересно получается: мы доверяем только тем вещам, у которых есть прошлое. Брейгель продолжает здесь живописные традиции первого пейзажиста Нидерландов – Иоахима Патинира. Это сразу вычитывается. Новая версия картины среди искусствоведов носит название «Пересозданный Крестный ход».

Здесь мы видим важные мотивы, уравновешивающие в каком-то смысле основной рассказ. Наталья Горбаневская создала поэтическое описание картины Брейгеля в цикле восьмистиший «Падение Икара». И в этой детали Брейгель следует мифу в изложении Овидия: в «Метаморфозах» говорится, что отец Икара Дедал был вынужден бежать на Крит после того, как убил своего юного племянника Пердикса. Однако есть на картине одно малозаметное существо, которому судьба Икара должна быть небезразлична. Ну и ладно, это придет с опытом. Возможно, он даже не понимал, что именно.

Брейгель, выбравший сюжет о наказании за гордыню, явно отсылает не только к традиции христианского порицания этого греха, но и буквально изображает судьбу тех, кто возомнил себя титанами духа. Офорты Луи Икара олицетворяют изображения женщин в искусстве периода Ар-Деко. Она теперь выглядела совсем по-другому – обычно.

Луи имел неплохое представление о моде, ценил прекрасных женщин и понимал коммерческую успешность работ с их изображением. Таким образом, никого из людей не интересует судьба тонущего. 114 x 163 см.

Среди архивного хлама обнаружился и альбом репродукций Ликеева. Но отметим пока то, что Икар, безусловно, центральная фигура для данного сюжета, представлен здесь, как мы видим, таким образом, что, если не знать названия этой картины и впервые к ней подойти, то скорее всего вы даже и не обнаружите, не заметите этих ног, а если и заметите, то, конечно, не с первого взгляда. «Падение Икара» обладает довольно оригинальной композицией.

Питер Брейгель загадки 
картины "Падение 
Икара" СОЛО

Питер Брейгель загадки картины "Падение Икара" СОЛО

Коридор: похожие на жучков гвоздики, вбитые в стены на уровне глаз и светлые прямоугольные следы на обоях – фантомы рамок с фотографиями. Обе версии, вероятно, (даже с инфракрасной рефлектографией искусствоведение – наука неточная) являются копиями с одной картины, предположительно написанной Брейгелем.

Возмездие свершилось. Но самого Икара на полотне почти не видно.

Пленники мечтали покинуть остров, но для этого нужно было как-то пересечь море. Персонажи второстепенного характера изображаются художником на первом плане. Новое название – «Падение Икара» оказалось долговечнее первоначального варианта, наверное, в силу того, что за творчество Пикассо давно приучило зрителя искать в его полотнах зашифрованный смысл. Он погиб. И вам будет казаться, что это картина про пахаря.

О смысле картины 
Брейгеля «Пейзаж 
с падением Икара»

О смысле картины Брейгеля «Пейзаж с падением Икара»

Я открыл его на первой попавшейся странице и увидел – надо же. Причина в том, что человек – не только гордый творец, но еще и хрупкое существо, подвластное случаю. Особое место в композиции картины занимает солнце.

Больше этого и горстки перьев от крыльев ничего не осталось. Никто из всемирных героев не был оценен при жизни. Покончив с живописью, я сел за стол и долго смотрел на часы, на секундную стрелку.

  1. Падение Икара – гимн безразличию
  2. Падение Икара Репродукции Брейгеля
  3. 8секретов, которые скрывают знаменитые шедевры живописи
  4. Принцип скрытого смыслового центра в полотнах Питера Брейгеля Старшегочасть 1
  5. Французский художник и иллюстратор Луи Икар

Таким образом, возникает узнаваемый стиль Брейгеля Старшего, в котором высокое (идеалы Возрождения) и низкое (народное, мужицкое здравомыслие) не столько противопоставляются, сколько пребывают в динамике и взаимном дополнении. Нет. Т. е. Вообще это точная календарная примета, так как свиней как раз режут зимой.

Питер Брейгель был главой семьи художников, процветавшей в XVI и XVII веках. Фигура крестьянина вполне пропорциональна, она играет, как это бывало в более ранних картинах Брейгеля, подчиненную роль. – похоже, я угодил в собственный капкан: мои силы иссякли уже через неделю. Главная роль в композиции картины отводится именно ландшафту. В-третьих, каракка, направляющаяся то ли в город вдали, то ли в открытое море. perdix).

  1. Шаг к мечте или ребяческая шалость: Почему история об Икаре трактуется не так, как сам древнегреческий миф
  2. Первое толкование работы Брейгеля
  3. Художественно-исторический музей Арт-Рисунок
  4. Антонио Темпеста «Падение Икара»
  5. Картина Питера Брейгеля, Падение Икара
  6. Влияние на другие произведения искусства

На построенной госпитальерами в 1522 году каракке «Святая Анна» была кузница, ветряная мельница, печи, столовые, цветочный сад. Воск на крыльях растаял, что привело к гибели Икара в пучине моря. Открывшаяся правда приводит к логической гибели героя. Мир меняется, совершенствуется, становится вторым воплощением отражения неба в глазах. Полет Икара стал забавной шуткой для большинства людей. Укартины есть два противоположных толкования.

Я молчал – долго и растерянно. Древнегреческий поэт Овидий описал миф о Дедале и Икаре в своих «Метаморфозах». Сейчас услышите. Видите. Вена. Ну и ладно.

  • Трактовка мифа об Икаре и Дедале в мировой живописи разных эпох и направлений
  • Самое интересное в виде мозаики
  • Энциклопедия античной мифологии

И лежащий на дне забытый каракулевый женский жакет. Икар должен являться главным героем, если ему посвящена картина. – Ошибаетесь, – я выдохнул. Дедал был талантливым афинским ремесленником, потомком первого мифического короля Афин.

Падение Икара – 
гимн безразличию

А высоко в небе в ужасе парил Дедал. Ну, во-первых, конечно, за счет перечисления, через запятую, разных зимних занятий людей. Сельская жизнь мирно переплетается с гармонией природы.

Во всем видна способность Брейгеля уловить грубоватую приземленность крестьян. И дальше Овидий коротко рассказывает историю происхождения куропатки. О принадлежности обеих картин кисти Брейгеля до сих пор идут споры. Ибо там он видел небывалое.

Однако есть на картине лишь одно существо, кому не безразлично падение Икара. И вот он берет за основу своей картины фрагмент из VIII книги «Метаморфоз». Ведь все мы остаемся людьми, уделяющими в первую очередь внимание эмоциям. Но Брейгель в своей картине хотел отразить совсем другое место человека в мире. Так что у маленькой куропатки есть все основания злорадствовать, наблюдая, как гибнет сын её обидчика: для неё гибель Икара – не трагическая случайность, а справедливое возмездие, настигшее Дедала.

Но Икар не послушал отца. Здесь мы видим важные мотивы, уравновешивающие в каком-то смысле основной рассказ. Его смерть не вызывает никаких эмоций и никто не видит, что с ним происходит. Дальше мы посмотрим на интересную композиционную особенность.

Пристальный интерес куропатки к происходящему понятен: она полностью отмщена. Изначально картина имела более холодный колорит. Именно по этой причине «Падение Икара» невозможно проинтерпретировать сугубо в одном ключе: ни как чисто трагическое произведение, ни напротив, как высмеивание трагического пафоса.

Вот он взлетел выше, не послушал совета отца лететь средним путем и был наказан. Его жители Эллады знали и уважали за изобретательность и мастерство. Эта малозаметная деталь очень важна и связана с мифом Овидия.

Шел второй час ночи, я потянулся к телефону и набрал номер Марины. В поиске познания юноша коснулся Истины, пересек границы заурядности, будучи неготовым. По этой причине он и был убит завистливым Дедалом. Фрагмент выступает своеобразной ссылкой на фламандскую пословицу: «Пахарь свой плуг не остановит, даже если рядом кто-то будет умирать». Слышали о таком. При этом на плечах у них пики, ну или копья.

Главная мысль картины заключена в одном слове: «равнодушие» – ведь никто из персонажей (ни рыбак, ни пастух, ни пахарь, ни даже овцы) не заметил падения Икара. Например, вот есть охота. Говорят, он несколько дней ни с кем не разговаривал.

Обе версии, вероятно, (даже с инфракрасной рефлектографией искусствоведение – наука неточная) являются копиями с одной картины, предположительно написанной Брейгелем. По одной из версий, Брейгель решил отобразить такое изменение парадигмы в своей картине «Падение Икара». И понятно, что на лисицу с таким количеством собак и с пиками как-то странно охотиться. Когда я заключал пари с Петром, я был уверен, что надуваю его.

Я мог бы рассказать им все это – но зачем. Дедал был талантливым афинским ремесленником, потомком первого мифического короля Афин. Естественно, новый «Ход» отличался от старого («ветхозаветного», – шутил мастер), – композиция изменилась, ведь и автор за столь долгий срок стал другим человеком. Центральная для понимания сюжета фигура как бы прячется Брейгелем.

И это не случайно: ведь солнце — полноправный «герой» картины: именно его лучи стали причиной гибели Икара. На самом деле до нас дошли две версии картины «Падение Икара» : классическая (более логичная) и со странностями (парадоксальная) и обе вызывают вопросы о подлинности. Но он отнюдь не главная фигура картины.

Миф о Дедале и Икаре принес вдохновение многим почитателям древнегреческой культуры, которые воплотили его образ в литературе, скульптуре, а самое главное – в живописи. На нем тоже все спокойно. Зачем Брейгель это делает, почему он это делает – это отдельный интересный вопрос. Кстати сказать, это второстепенный персонаж, но именно он привлекает внимание.

Лишь во время пристального изучения картины можно узреть ноги Икара, которые виднеются из воды и перья, кружащиеся над морской гладью. Вернемся к нити символизма, непрерывно тянущейся через пространства мифа. Воск растаял Икар упал в море и утонул.

И нарушение правила золотой середины приводит к гибели. Солнце есть истина, море – существование.

Сегодня уже доказано, что эта излишняя «угрюмость» вовсе не была техническим приемом или результатом депрессии, всему виной ухудшение зрения, тританопия – редчайший вид дальтонизма: отсутствие цветовых ощущений в сине-фиолетовой области спектра: все теплые тона казались ему оттенками розового, а холодные – оттенками голубого. Таков сюжет картины «Падение Икара». – «Крестный ход». Художник изобразил героя в момент столкновения с водой – только ноги и торчат.

– Я сказал, что она более тщательно прорисована, а не нарисована. – Мое имя – Андрей Андреевич Карский. Зато крупным планом изображен обычный пахарь.

Он видел, что сын, забыв его наставления, взмыл к солнцу и уже упал в море. И это не случайно: ведь солнце – полноправный «герой» картины: именно его лучи стали причиной гибели Икара. День ясен и прекрасен.

И, кроме того именно вот таким образом в каждом языке существует слово «подделка» используемое как раз для маркировки вещей-без-сущности/вещей-без-биографии. А рядом стоит корабль. В душе Дедала все перевернулось от зависти и он сбросил ученика в море с насыпи Акрополя. Таким образом, возникает узнаваемый стиль Брейгеля Старшего, в котором высокое (идеалы Возрождения) и низкое (народное, мужицкое здравомыслие) не столько противопоставляются, сколько пребывают в динамике и взаимном дополнении. Солнце изображенное Брейгелем, также занимает особое место. Левый нижний угол и центральная часть картины «Падение Икара» : пахарь с плугом – предположительно отсылка к пословице.

И та моя заготовленная «пламенная речь» в кафе (об Икаре), которую я сам считал честной лишь на треть, в которую я отказывался верить, сегодня все чаще и все громче звучит у меня в голове. Ведь он является сыном её убийцы. Справа настоящий Ликеев, слева – имитатор. Если честно, я считаю, что рассказ о моей профессии можно уместить и в одну лекцию, – даже в одно слово: «скукотищ-ща», – но так как лекций должно быть пять – я решил, что просто пять раз прочитаю вам первую лекцию. Композиция картины весьма оригинальна: на первом плане изображены второстепенные фигуры (в частности, пахарь идущий за плугом), в то время как главный персонаж — Икар — даже не сразу бросается в глаза.

Но Дрейпер не изображает тело правдоискателя изможденным. Так Питер Брейгель Старший возвращает нам жестокую правду истории – даже святые мученики за веру уходили из жизни не признанные никем, кроме близких. Интересна и оригинальна картина «Падение Икара». Интернет-магазин BigArtShop представляет большой каталог картин художника Луи Икара. Простые обитатели не желают смотреть наверх, в небо.

Но богиня Афина помешала полной гибели юноши, превратив его в куропатку (ее зритель картины Падение Икара увидит на полотне). И это не случайно: ведь солнце – полноправный «герой» картины: именно его лучи стали причиной гибели Икара. Нидерланды (Фландрия). Самый важный персонаж работы Брейгеля – это Икар. На картине Герберта Джеймса Дрейпера «Оплакивание Икара» изображен мёртвый Икар в окружении плачущих нимф. В море пастух и не смотрит.

Картина «Дедал и Икар» – это крупные, тяжелые фигуры в стремительном движении эмоционально заряженной атмосферы, пластика жестов, подчеркнутая точной физиологией человеческого тела, жизненная динамика, рвущаяся изнутри. Не будучи суеверным, я освободил свои отражения. В моем любимом кафе (что на улице Белинского) на стене висит репродукция картины Питера Брейгеля «Пейзаж с падением Икара». Они появились с течением времени и являются эффектом старения красок. И это было странно. Я часто прихожу сюда, просто поглазеть заказываю зеленый чай, чтобы отшить официанта и весь вечер разглядываю шедевр. Никто не замечает тонущего и не бросается ему на помощь. Мольберт я оттащил в старый шкаф и, заперев дверь, оглядел свою комнату.

Падение Икара проходит незамеченным: ни пастух, смотрящий ввысь, ни пахарь, опустивший глаза к земле, ни рыбак, слишком сосредоточенный на своей удочке, не видят его. Это типичное для Брейгеля безликое изображение. У этой куропатки есть много оснований злорадствовать над тонущим Икаром.

На картине пастух смотрит ввысь, пахарь опустил свой взгляд, рыбак сосредоточен на удочке. Художественно-исторический музей. Но однажды он позавидовал своему племяннику и ученику. Впереди пахаря вырисовывается едва различимое мертвое тело в кустах.

О чем говорит Брейгель. Он полетел прямо к солнцу. В своём первоначальном варианте роспись носила название «Силы Жизни и Духа, торжествующих над Злом».

Весь мир для человечества изменился и стал похож на неизведанный бескрайний космос. Пахарь полон своих мыслей о посеве, о том, как пойдут всходы и хорош ли будет урожай. Дерево, масло. Они несут в себе основное значение, образуя поэтапный ключ к постижению произведения. Лишь внимательно вглядевшись, можно заметить торчащие из воды ноги и несколько кружащихся над поверхностью моря перьев. Зритель приглашен на оживленное празднество по случаю свадьбы крестьян.

Мимо проходит корабль, но лица матросов обращены в противоположную сторону впрочем, если кто-то из них и заметил тонущего, то едва ли огромный корабль замедлит свой ход ради его спасения. Ничего не стоит между созерцателем и фигурами, свергнутыми с небес.