Ад Сандро Боттичелли

Самые известные картины Сандро Боттичелли с названиями «Рождение Венеры», «Бездна ада», «Изгой» являются вершиной его творчества. «карта» ада, нарисованная Сандро Боттичелли между 1480 и 1490 годами. Самые известные картины Сандро Боттичелли с названиями «Рождение Венеры», «Бездна ада», «Изгой» являются вершиной его творчества.

Девять кругов ада в деталях: итальянские дизайнеры создали интерактивную карту ада по произведению Данте

Я было заподозрила, что это авторский вымысел, сугубо литературный персонаж. В Боттичелли они увидели родственное предпочтениям своей эпохи — душевную грацию и меланхолию, «симпатию к человечеству в его неустойчивых состояниях», черты болезненности и декаданса. Следовательно, образы Весны носят космологически-духовный характер. Однако именно этот цветной рисунок на пергаменте известен более других, так как представляет собой своеобразную «адову карту». До сих пор вызывает сомнение происхождение прозвища Сандро – «Боттичелли» : возможно, оно образовано от клички старшего брата, который, желая помочь стареющему отцу, судя по всему, много занимался воспитанием младшего ребенка а может быть, прозвище возникло по созвучию с ремеслом второго брата, Антонио. Опять сверяюсь с Википедией: да, художник в самом деле в своё время создал серию иллюстраций к «Божественной комедии». Я опять думаю, что это художественные вольности и допущения, что на самом деле такой картины и не существовало.

В 1490-е годы, в эпоху потрясших Флоренцию социальных брожений и мистико-аскетических проповедей монаха Савонаролы, в искусстве Боттичелли появляются ноты драматизма, морализаторства и религиозной экзальтации (Оплакивание Христа, после 1490, музей Польди-Пеццоли, Милан Клевета, после 1495, Уффици). С картины смотрит приятное и открытое молодое лицо. Ответственность за тексты произведений авторы несут самостоятельно на основании правил публикации и законодательства Российской Федерации. А вот то, что это оч-ч-чень личный блог с оч-чень личным мнением – это да, подтверждаю.

Первое известное нам тондо, датируемое семидесятыми годами, – это «Поклонение волхвов» (Лондон, Национальная галерея), возможно служившее крышкой стола в доме Пуччи. И уж особенно такими индивидуальностями славны времена Боттичелли. Фигуры заговорщиков, как повешенных, так и еще скрывающихся от правосудия, Сандро написал на фасаде Палаццо делла Синьория со стороны Порта деи Догана (ворот Таможни). Здесь мы встречаем такие свойства, как цикличность и постоянное движение иллюстрации следом за повествованием автора литературного источника. Самые известные работы Боттичелли невероятно пластичны, декоративны и драматичны. Недавно читаю книгу Ирвинга Стоуна «Муки и радости».

Весьма подробно описывая и растолковывая значение кругов дантовского ада, автор Инферно для пущей наглядности вплетает в свой сюжет живописную картину с названием «Карта ада». В числе последних и вмёрзший в лед Люцифер, который терзает в трёх своих пастях предателей величества земного и небесного (Иуду, Марка Юния Брута и Кассия — предателей Иисуса и Цезаря соответственно). Интересно, что эта карта, созданная живописцем, стала весьма популярной в двадцатом веке. В 1465 году Филиппе написал «Мадонну с Младенцем и ангелами», ныне хранящуюся в Уффици она стала непререкаемым образцом по композиции и стилю для некоторых ранних работ Боттичелли, а именно, «Мадонны с Младенцем и ангелом» (галерея Воспитательного дома, Флоренция) и «Мадонны на лоджии» (Уффици). Шикарная вещь. Опять сверяюсь с Википедией: да, художник в самом деле в своё время создал серию иллюстраций к «Божественной комедии».

Описание картины Сандро Боттичелли «Бездна ада»

Вот таким образом Боттичелли сначала работал серебряной иглой, выдавливая рисунок. Боттичелли Сандро (1445, Флоренция — 17 мая 1510, Флоренция) итальянский художник эпохи Раннего Возрождения, представитель флорентийской школы. Перепечатка произведений возможна только с согласия его автора, к которому вы можете обратиться на его авторской странице.

Недавно читаю книгу Ирвинга Стоуна «Муки и радости». Включая и нынешнее. И что вы думаете, кто является создателем этой действительно «адской» картины. Благовещение – это самый фантастический сюжет из всех евангельских сюжетов.

1470, Флоренция, Уффици) и «Мадонна с Младенцем и двумя ангелами» (14681469, Неаполь, музей Каподимонте), где найден оптимальный синтез уроков Липпи и Верроккио. Многое зависит от перевода и, безусловно, от иллюстраций, карт и диаграмм. Библейские сцены изображены на фоне роскошных пейзажей, где-то и дело возникают силуэты строений Древнего Рима (например, Арка Константина в последнем эпизоде), а также настойчиво повторяются детали, означающие дань уважения к заказчику – папе Сиксту IV из рода делла Ровере: его геральдический символ – дуб и сочетание желтого с голубым – цветов герба делла Ровере использованное в одеянии Аарона в последней картине. Родился в семье дубильщика кожи Мариано ди Ванни Филипепи прозвище «Боттичелло» — «бочоночек» — унаследовал от старшего брата Джованни. Следуя описанию поэта – 9 кругов составляют ад. Обе они прекрасны, обе чрезвычайно известны. Мастерская Липпи находилась тогда в Прато, где мастер работал до 1466 года над фресками собора (впрочем, достоверно выявить в этих росписях руку знаменитого ученика так и не удалось).

Дантов ад на картине Боттичелли и современные преломления

Юношеская «Мадонна с Младенцем и ангелом» (14651467, Флоренция, Галерея Воспитательного дома), была выполнена Боттичелли вскоре после картины Филиппо Липпи на аналогичный сюжет («Мадонна с Младенцем», 1465, Флоренция, Уффици) Нетрудно заметить, как точно Боттичелли воспроизводит композицию «Мадонны» учителя Фра Филиппа. Тонкость и точность линий он перенял у второго своего брата, который был ювелиром. Притом, признавая определённое подобие прижизненного буржуазного бытия аду на земле (буржуазные идеологи и формулируют суть капитализма как войну всех против всех, упорядоченную чудовищем-левиафаном национального государства), они говорят, как из этого мира попасть в посмертный рай. Стиль Филиппо Липпи оказал на Боттичелли огромное влияние, проявившееся главным образом в определенных типах лиц (в повороте в три четверти), декоративности и орнаментальности рисунка драпировок, рук, в склонности к детализации и мягком высветленном колорите, в его «восковом» свечении. Вместо Афины Паллады (Минервы) воительницы, которую со времен далекой античности было принято изображать со шлемом, панцирем и щитом, с головой Медузы Горгоны, Боттичелли изобразил «Минерву-пацифику», атрибуты которой – копье (у Боттичелли алебарда) и ветка сливы (в картине – оливковые ветви и венок) – символизируют добродетель.

И Боттичелли вновь переживает творческие муки, теперь уже как певец нравственной красоты: «Покинутая», «Благовещение», «Венчание Богоматери», «Аллегория клеветы». Но западные католики отстраняются от зла и относятся к аду серьёзно. Рисунок фигур изображает бурное напряжение. Существует целый ряд аллегорических толкований этого произведения. И пока на городских площадях сжигали «суету» (драгоценную утварь, роскошные одеяния и произведения искусства на сюжеты языческой мифологии), воспламенялись сердца флорентийцев и разгоралась революция, скорее духовная, чем социальная, поразившая в первую очередь те самые чувствительные искушенные умы, что были творцами элитарного интеллектуализма времен Лоренцо.

Карта ада (Инферно) — Сандро Боттичелли

Не станем отвлекаться и рассказывать о том, где можно отыскать бу запчасти vw. Одним словом, эти романы – религиозные детективные приключения. Самые страшные преступники, по мнению Данте – это предатели. Так выглядит Ад.

Подобные установки порождают принятие фактического ада на земле как образа жизни (и видно, что ад помещается в метро или многоквартирном доме). Серия создавалась в период между 1951–1959 годами. Всадник закричал:Не мешай мне, Настаджио.

Известно, что художник является автором нескольких картин по мотивам знаменитого произведения сурового флорентийца. Мол, в его «карте» указан способ «реализовать» некую модифицированную версию преисподней здесь и сейчас. Картина представляет собой некую карту ада. В числе лучших следует отметить не только эти прекрасные и знаменитые картины живописца, но и более поздние: к примеру, полотно Сандро Боттичелли под названием «Мистическое Рождество», датированное 1501 г. Оно написано в конце долгого периода беспорядков в Италии, началом которых были сожжение Савонаролы и военные кампании Борджиа. Прозвище она имела Симонетта Прекрасная по причине несравненной внешней красоты.

Включая и нынешнее. Присутствие Венеры символизирует здесь не чувственную любовь в ее языческом понимании, но выступает гуманистическим идеалом любви духовной, «того сознательного или полуосознанного устремления души ввысь, которое очищает все в своем движении» (Шастель). В годы наибольшей творческой продуктивности Боттичелли был довольно тесно связан с «двором» Лоренцо Медичи и многие из наиболее известных произведений художника 7080-х годов написаны им по заказу членов этого семейства другие были навеяны стихами Полициано или обнаруживают влияние литературных споров ученых-гуманистов, друзей Лоренцо Великолепного (14491492), которых он собрал при своем дворе.

Так выглядит Ад. Все происходящее носит характер беспокойства, мрачного отчаяния. Во второй картине, возможно, тоже есть портреты – но кто знает это. Спасибо за внимание.

Боттичелли изобразил Ад в виде воронки. Его сюжет, несомненно, взят из Библии: Фамарь изгнанная Аммоном. В эти годы Сандро Боттичелли написал для Медичи несколько фресок на вилле Спедалетто в Вольтерре (1483–84), картину для ниши алтаря в капелле Барди при церкви Санто Спирито (1485) и несколько фресок аллегорического содержания на вилле Лемми. В то же время здесь ощущается некоторый отход от «совершенства пропорций» (возможно, как раз вот таким образом это произведение и не имело большого успеха), нарастает напряженность, относящаяся, впрочем исключительно к внутреннему миру персонажей и потому не лишенная величия, усиливается резкость цвета, становящегося все более независимым от светотени.

Удивительная картина, создает атмосферу мечтательности, светлой грусти. Во всяком случае, образы его «Симонетты» (Симонетта Веспуччи) не стоят Граций «Весны». Еще одним общественным заказом – художник получил его в 1487 году от представителей налогового ведомства (Magistratura dei Massai di Camera) – было тондо, выполненное для Зала аудиенций в Палаццо делла Синьория. Ниже поговорим о талантливом художнике из Флоренции Сандро Боттичелли и его не менее известных иллюстрациях к «Божественной комедии» Данте Алигьери.

Венера становится главным действующим лицом в картине «Венера и Марс» (Лондон, Национальная галерея), по-видимому предназначавшейся для украшения дома Веспуччи, так как в правом верхнем углу изображено осиное гнездо – геральдический символ рода. Однако Сандро в этой работе участия не принял и в следующем году вместе с учениками на четырех досках написал для украшения свадебного ларя историю Настаджо дельи Онести по одной из новелл «Декамерона» Боккаччо. Эта ледяная бездна носит название Коцит. Весьма подробно описывая и растолковывая значение кругов дантовского ада, автор Инферно для пущей наглядности вплетает в свой сюжет живописную картину с названием «Карта ада».

Сандро учился у Липпи, проведя в его мастерской примерно пять лет. Большинство же — это эскизы. В 1481 году Сандро Боттичелли получил от папы Сикста IV почетный заказ. После смерти Савонаролы Боттичелли впадает в отчаяние.

Помимо акварельных рисунков, сюрреалист создал ряд гравюр на дереве. Татьяна, не стану вступать в дискуссию по поводу определения формата статьи. Предположительно их должно быть около 100, до нас дошло 92 манускрипта из них полностью раскрашено четыре. Картина написана в период наивысшего расцвета дарования художника. Не следует забывать также о возвышенном характере реализма Боттичелли. Следуя описанию поэта — 9 кругов составляют ад. Лоренцо ди Пьерфранческо был учеником Марсилио Фичино. Вот такой неоднозначный жанр.

Отель — Санрайз Ле Жардин: Египет, Хургада

Это дает ему возможность на законном основании вести образ жизни независимого художника, открыть мастерскую и окружить себя помощниками, дабы было на кого положиться в случае, если ему станут заказывать не только картины на дереве или фрески, но также рисунки и модели для «штандартов и других тканей» (Вазари) инкрустаций, витражей и мозаик, а также книжных иллюстраций и гравюр. Чтение «Божественной комедии» Данте Алигьери, поэмы, богатой отсылками к флорентийской политике 14-го века и средневековой католической теологии, может показаться непростым занятием. Что же касается его мужских портретов, то к шедеврам художника можно отнести лишь «Лоренцано» за его поражающую жизненность, а также портрет молодого человека (Лондонская национальная галерея), где с исключительной экспрессией передано выражение любви. Нет, ни в коем случае, скорее – удивлена.

Однако именно этот цветной рисунок на пергаменте известен более других, так как представляет собой своеобразную «адову карту». Опять же из художественной литературы, а именно из романа Дэна Брауна «Инферно» черпаю разнообразные сведения о «Божественной комедии» Данте. Как говорится у автора, чем глубже ад, тем уже круг, тем страшней сотворенный грех. Да, Сандро Боттичелли.

Сандро Боттичелли «Карта ада» («Круги ада»)

Тонкое одухотворенное лицо ее полно той неземной затаенной печали. Вот таким образом Боттичелли сначала работал серебряной иглой, выдавливая рисунок. Какое-то время он посещал мастерскую Андреа Верроккио, многогранного мастера, скульптора, живописца и ювелира, возглавлявшего бригаду разносторонне одаренных начинающих художников здесь в ту пору царила атмосфера «передового» творческого поиска, не случайно именно у Верроккио учился молодой Леонардо. Он упирается в центр земли, где заточен Люцифер.

Художник, в работе над своим произведением, с точностью следует описанию данного места в «Божественной комедии». Нет, ни в коем случае, скорее – удивлена. Светские мотивы почти полностью исчезли из творчества мастера. Иеронима.

Одно из них – «Покинутая». Символом, который создало нечеловеческое воображение другого флорентинца Данте Алигьери. Боттичелли принадлежат по крайней мере одиннадцать фигур римских пап из верхнего ряда росписей, а также три сцены основного цикла, воспроизводящего расположенные друг против друга эпизоды из жизни Моисея и Христа: «Юность Моисея», «Искушения Христа» (напротив) и «Наказание восставших Левитов». Иоанном Крестителем и св. И вдруг – не побоюсь сравнения: как гром среди ясного неба. Станковым портретам художника (портрет мужчины с медалью, 1474, галерея Уффици, Флоренция портрет Джулиано Медичи, 1470-е, Бергамо и другим) свойственно сочетание тонких нюансов внутреннего состояния человеческой души и четкая детализация характеров портретируемых. Что же определяет искусство Боттичелли. И не просто шедевру, а произведению, которое вобрало в себя все лучшие качества поэзии и стало символом эпохи Возрождения.

1. «Бездна Ада», Сандро Боттичелли — описание картины
2. История одного шедевра: «Карта Ада» Боттичелли
3. Топография Ада: карты загробного мира Данте от эпохи Возрождения до наших дней
4. Список картин Сандро Боттичелли
5. Картина недели: «Ад» Боттичелли
6. «Ад» Боттичелли – картина-иллюстрация к «Божественной Комедии»

С конца 1470-х годов, после сближения Боттичелли с двором правителей Флоренции Медичи и кругом флорентийских гуманистов, в его творчестве усиливаются черты аристократизма и утонченности, появляются картины на античные и аллегорические темы, в которых чувственные языческие образы проникнуты возвышенной и вместе с тем поэтической, лирической одухотворенностью (Весна, около 1477–1478, Рождение Венеры, около 1482–1483, – обе в Уффици). Вот таким образом Боттичелли сначала работал серебряной иглой, выдавливая рисунок. Шикарная вещь. Пути этого развития отчетливо прослеживаются при сравнении двух картин на тему «Поклонение волхвов», одна из которых (от 1477 года) находится в Уффици во Флоренции, а другая (от 14811482 года) – в Национальной галерее в Вашингтоне. Художник, в работе над своим произведением, с точностью следует описанию данного места в «Божественной комедии». Незадолго до гибели младшего Медичи или же сразу после нее Боттичелли, возможно с помощью учеников, написал несколько портретов Джулиано (Вашингтон, Национальная галерея искусств Берлин, Государственные музеи Милан, собрание Креспи), которые вместе с памятной медалью, отчеканенной Бертольдо по воле Великолепного (Флоренция, музей Барджелло), на века сохранили черты погибшего.

Для этого существуют узкоспециализированные интернет-ресурсы. К периоду с 1467 по 1470 год – относится первый известный нам запрестольный образ Сандро, так называемый «Алтарь Сант-Амброджо» (ныне в Уффици), найденный в безымянной флорентийской церкви, но в действительности имевший иное предназначение: возможно, он был выполнен для главного алтаря церкви Сан Франческо в Монтеварки – эту гипотезу помимо всего прочего подтверждает присутствие святого Франциска слева от Богоматери. Только когда художник был удовлетворен эскизом, он обводил контуры чернилами. Перед нами довольно разные оценки. Сандро Боттичелли (итал.

• Иллюстрации Сандро Боттичелли к «Божественной комедии» Данте Алигьери
• Божественная комедия в живописи
• 8 произведений искусства, которые воспели Ад
• Картина Карта Ада Сандро Боттичелли

И вдруг – не побоюсь сравнения: как гром среди ясного неба. Прозвище она имела Симонетта Прекрасная по причине несравненной внешней красоты. Большинство же – это эскизы.

На небольшой картине анфас изображен юноша в скромной коричневой одежде и красной шапочке. Отечественные либералы-западники по большей части являются людьми светскими, потому образ рая у них необычайным образом сплёлся с буржуазными идеалами якобы живительной войны всех против всех, помноженными на либеральный отказ от чудовищного государства-левиафана (ведь он порождает издержки в процессе вменённого ему упорядочения процесса взаимного пожирания). Помогали Боттичелли в его работе Лоренцо ди Пьер Франческо Медичи и Николаус Мангона. XX век много сделал для того, чтобы приблизиться к его пониманию. Боттичелли, картина которого фигурирует в данной книге в качестве своеобразного шифра, делается с легкой руки автора, пророком. Следуя описанию поэта — 9 кругов составляют ад.

• Сюрреалистический «поход» Боттичелли через Рай и Ад
• Другие картины Сандро Боттичелли
• Рисунки к «Божественной комедии» Данте
• «Ад» Боттичелли – картина-иллюстрация к Данте
• Картина Боттичелли «Ад» – своеобразная «карта местности»
• Современное искусство и произведение художника

Да, Сандро Боттичелли. Приблизительно в конце пятнадцатого столетия, если быть точнее, то в 1490 году. Фра Филипп – «мастер исключительнейший и редкостный талант» (Вазари) – был монахом-кармелитом, а от его романа с монахиней монастыря Прато Лукрецией Бути родился на свет Филиппино Липпи, ставший впоследствии учеником Боттичелли.

Настоящее имя художника – Алессандро Филипепи (для друзей Сандро). Возможно, эти произведения были первыми плодами самостоятельной деятельности Боттичелли. По словам Вазари, между ювелирами и живописцами в то время существовала столь тесная связь, что поступить в мастерскую одних означало получить прямой доступ к ремеслу других и Сандро изрядно поднаторевший в рисунке – искусстве необходимом для точного и уверенного «чернения», вскоре увлекся живописью и решил посвятить себя ей, не забывая при этом ценнейших уроков ювелирного искусства, в частности четкости в начертании контурных линий и умелого применения золота, в дальнейшем часто использовавшегося художником как примесь к краскам или в чистом виде для фона. Только когда художник был удовлетворен эскизом, он обводил контуры чернилами. Спустя немного времени, она уползает, как ни в чем не бывало и снова начинается погоня. Мол, в его «карте» указан способ «реализовать» некую модифицированную версию преисподней здесь и сейчас.

Навстречу ей спешит нимфа, готовясь накинуть на плечи богини украшенное цветами покрывало. Вазари в своих «Жизнеописаниях» нарисовал удручающую картину последних лет жизни художника, описав его как человека бедного, «старого и бесполезного», неспособного держаться на ногах без помощи костылей. Татьяна, не стану вступать в дискуссию по поводу определения формата статьи. К числу лучших принадлежат алтарь Барди с изображением Мадонны с младенцем и святыми Иоанном Крестителем и Иоанном Евангелистом (1485) и Благовещение Честелло (1489–1490, Уффици).

• Современные композиторы классической музыки
• Деревня Санта Клауса в Финляндии
• Вот как выглядели животы звезд, спустя пару недель после родов
• Вот как будут выглядеть семейные фотоальбомы через 40 лет
• От Афины до Кардашьян: Как менялась мода на женскую попу
• Резкий подъем с морского дна привел тело водолаза в ужасное состояние
• Прощальный пост Киану Ривза взорвал сеть

Начиная с этой еще незрелой работы, где искажение перспективы выглядит оправданным, если картину расположить горизонтально, Боттичелли демонстрирует «софистический», трезвый и беспокойный подход, описанный Вазари: круглая форма дает художнику возможность проводить оптические эксперименты. В 1505 он вошел в состав городского комитета, который должен был определить место установки статуи работы Микеланджело — его «Давида», но за исключением этого факта других сведений о последних годах жизни Боттичелли неизвестно. Как говорится у автора, чем глубже ад, тем уже круг, тем страшней сотворенный грех. Композиция двухфигурная.

Пару слов о самих романах Дэна Брауна. Зиновия». Ан нет.

• Ошибка за ошибкой: 14 самых нелепых нарядов Дженнифер Лопес
• Звезды на новогодних утренниках: 14 милых детских фото
• Художественно-исторический музей Арт-Рисунок
• Описание картины Сандро Боттичелли «Ад»

Только когда художник был удовлетворен эскизом, он обводил контуры чернилами. Две самые знаменитые картины Боттичелли, так называемая «Примавера» («Весна») и «Рождение Венеры» заказаны Медичи и воплощают в себе культурную атмосферу, возникшую в медическом кругу. Да и существование ледяного озера Коцит в центре Земли не соответствует современному пониманию о температуре земного ядра.

Опять же из художественной литературы, а именно из романа Дэна Брауна «Инферно» черпаю разнообразные сведения о «Божественной комедии» Данте. Если в 1484 – 1489 годах Боттичелли, кажется, доволен самим собой и безмятежно переживает период славы и мастерства, то «Венчание» свидетельствует уже о смятении чувств, о новых тревогах и надеждах. Переоценка ценностей, спад интереса к умозрительным иллюзорным построениям искренняя потребность в обновлении, стремление опять обрести прочные истинные моральные и духовные устои были признаками глубокого внутреннего разлада, переживаемого многими флорентийцами (в том числе и Боттичелли) уже в последние годы жизни Великолепного и достигшего апогея 9 ноября 1494 года – в праздник Спасителя и день изгнания Медичи. Красота и гармония мира, столь волновавшие художника, больше не трогали его воображение. В сотнях иллюстраций, кроме образов снов и галлюцинаций, характерных для стиля Дали, можно видеть сырость и материальность Ада Данте. Он создал своего рода топографию Ада.

С тех пор интерес к его картинам не угасал. Ан нет. А если и существовало такое реальное полотно, то автором его никак не мог быть Боттичелли. Сохранились не все страницы. Произведение, отражающее непосредственные связи между живописцем и семьей Медичи, «Поклонение волхвов» (ныне в галерее Уффици) было заказано между 1475 и 1478 годами Джованни (или Гаспаре) да Дзаноби Лами – банкиром, близким к семье Медичи и предназначалось для его фамильного алтаря в церкви Санта Мария Новелла. Бывает ли такое на самом деле. Большое произведение Боттичелли «Венчание Богоматери» (1490) проникнуто уже иным духом.

Эта ледяная бездна носит название Коцит. Венера в центре композиции (над ней Амур с завязанными глазами) – отождествляется с Humanitas – комплексом духовных свойств человека, проявления которых олицетворяют три Грации устремивший взгляд вверх Меркурий рассеивает своим кадуцеем облака. В изображении ангелов много взволнованности, клятвенный жест св. Сандро Боттичелли всегда казался мне очень тонким и нежным художником и незащищенным, неприспособленным человеком. Он упирается в центр земли, где заточен Люцифер.

Художник довольно подробно и тщательно изображает все перечисленные поэтом места, где томятся и мучаются грешники. Картина представляет собой некую карту ада. Самые страшные преступники, по мнению Данте – это предатели.

Из плодотворного общения в этих кругах родились такие картины, как «Мадонна в розарии» (ок. Круги Ада, описанные флорентийским визионером, сужаются.

На некоторых манускриптах видно, как менялся замысел: от композиции в целом до положения отдельных фигур. Благодаря Медичи Боттичелли близко познакомился с идеями гуманистов (значительное их число входило в кружок Медичи, своего рода элитный интеллектуальный центр ренессансной Флоренции), многие из которых отразились в его творчестве. Все авторские права на произведения принадлежат авторам и охраняются законом.

Наиболее известные из гениальных работ Боттичелли: «Поклонение волхвов», «Благовещение», «Рождение Венеры», «Весна», хранящиеся во флорентийской галерее Уффици. Вот таким образом преисподняя его представляет собой своеобразную воронку, поставленную на кончик. В земном аду нельзя не грешить, чтобы быть успешным (а среди протестантов земной успех попросту становится мерилом божественного избрания), но можно всё же стремиться к добродетели – и это противоречие решается концепцией католического Чистилища (в православной культуре, не принявшей буржуазных идеалов, никакого Чистилища нет).

---