Картина Брюллова Последний День Помпеи Описание
Картина Карла Брюллова Последний день Помпеи: описание, биография художника, отзывы покупателей, другие работы автора.
Характеристика и описание картины Брюллова Последний день Помпеи
На картине «Последний день Помпеи» графиня Самойлова представлена сразу в трёх образах: женщина с кувшином на голове, разбившаяся женщина на мостовой в центре полотна и мать в левом углу картины, которая обнимает своих дочерей. В последние мгновения жизни всё обнажено. Отзывы критиков ошеломляли.
Вот молодой человек в чем-то убеждает сидящую без сил старуху. Взгляд зрителя невольно устремляется за ним в пучину, в круговорот событий. Это принцип условности, с помощью которого художник показывает, что человек является самым прекрасным созданием на Земле. Именно в этот момент застал художник своих героев. Он чувствовал, как впадает в беспросветную тоску. Эту новизну принес в Европу свежий ветер романтизма.
Описание картины Карла Брюллова «Последний день Помпеи»
Несмотря на шумный успех картины, сам художник вовсе не спешил возвращаться в Петербург. Кроме этого, в Русском музее есть ещё один живописный эскиз («один из ранних вариантов разработки темы»), датируемый концом 1820-х годов (бумага на картоне, масло, 17, 5 19, 7см инв. Сколько удивительного и сколько страшного мы пережили.
Наблюдения за вулканом, когда он проявлял активность (в 18-19 вв. Сначала был сделан по свежему впечатлению композиционный набросок. Художник. Находит слова, воссоздающие реальный образ картины, ее краски, свет, пластическую красоту. Он столкнёт здесь две вечные темы: добро и зло. В 1828 году Карл Брюллов завершил работу над копией фрески Рафаэля «Афинская школа», которая находилась в Ватиканском дворце.
Страх и смятение в композиции семьи, укрывшейся покрывалом. Карл Брюллов лично знакомится с историей погибшего города. В том же письме Сильвестр Щедрин сообщал, что среди прибывших в Неаполь был и Карл Брюллов, но, по его словам, «лишь Брюллов явился ко мне, то, как насмех, стихший вулкан перестал вовсе куриться и он, пробыв дня четыре, возвратился опять в Рим»6061. Люди пытались укрыться в домах, но погибали от удушья или под развалинами.
Картина «Последний день Помпеи»: описание
По словам Яненко, Карл Брюллов «себя прославил между новейшими художниками», все «за счастье поставляют видеть картину в его студии, хотя ещё не совсем законченную». Картина воспринималась современниками неразрывной от эпохи, в которой была создана. Демидовым (камер-юнкером и кавалером его Величества императора российского) он осматривал разрушенные Помпеи, по себе знал, какое сильное впечатление производят на зрителя эти руины, сохранившие следы древних колесниц эти дома, как будто только недавно покинутые их хозяевами эти общественные здания и храмы, амфитеатры, где как будто только вчера закончились гладиаторские бои загородные гробницы с именами и титулами тех, чей прах до сих пор сохранился в уцелевших урнах. Писатель Николай Гоголь в статье «Последний день Помпеи», написанной в августе 1834 года и опубликованной в январе 1835 года в сборнике «Арабески», называл картину одним из ярких явлений XIX века и «светлым воскресением живописи, пребывавшей долгое время в каком-то полулетаргическом состоянии»18, а самого Брюллова— «первым из живописцев, у которого пластика достигла верховного совершенства». Каждый образ на картине уникален. К черту головки ясноглазых римлянок, от которых млеют в Петербурге.
Воспользовавшись этим разрешением, в том же 1824 году Александр Брюллов посетил Помпеи, которые произвели на него большое впечатление32. Шедевр создавался долгих шесть лет — от замысла и первого эскиза до полноценного полотна. Еще при жизни Брюллова его полотна получали самые восторженные отзывы.
По поводу столь длительной и тщательной подготовки к написанию «Помпеи» художник Александр Иванов писал – «Долго зрела композиция в голове его, чертил он ее в альбомах своих и, наконец, решил ее в огромной величине. Владелец картины, А. Н. Она выражалась в разнообразии жанров и сюжетов, в широте охвата жизненных явлений. По её словам, эта группа построена как «типичный равнобедренный треугольник композиции классицизма, решённый, однако, чрезвычайно мастерски, без обнажения рёбер конструкции».
Несмотря на успех, с которым полотно «Последний день Помпеи» было принято в России, Карл Брюллов не торопился возвращаться на родину. Наступила кромешная тьма. Ю. Самойлова была воплощением его идеала, который пылал мощью и страстью красоты. По мнению искусствоведа Галины Леонтьевой, разбившаяся женщина «символизирует прекрасный, но обречённый самой историей на гибель античный мир» в то же время дитя, тянущееся к погибшей матери, «воспринимается как аллегория нового мира, должного возникнуть на обломках прежнего, не порвав, однако, живых связей с минувшим»86.
Описание картины последний день помпеи
Возвратившись с проходившей в 1834 году выставки, на которой экспонировался «Последний день Помпеи», Александр Пушкин по памяти набросал одну из групп полотна— старца, которого несут сыновья, — и написал стихотворение: «Везувий зев открыл— дым хлынул клубом— пламя / Широко развилось, как боевое знамя. В 1834 г. картина, по желанию заказчика, промышленника А. Н. Демидова, была выставлена в Парижском Салоне. На её лице изображено смирение, принятие неизбежной смерти. Вот таким образом точное число погибших оценить невозможно. Им некому помочь. Многие же весь их век в Риме ограничиваются копированием». Но только личное посещение погибшего города, прогулка по его улицам, подробный осмотр домов, сохранившихся под вулканическим пеплом со всей обстановкой и утварью и виденные художником в Неаполитанском музее поразительно живые негативные отпечатки тел, настигнутых и сожженных потоком лавы, окончательно решили выбор сюжета.
Упавших затаптывали идущие следом. Каждый садовник знает, как хорошо растет на золе урожай. Гробница Скавра была описана в изданной в 1817 году книге археолога Уильяма Гелла и архитектора Джона Питера Ганди. Осознав, что эта группа может сыграть значительную роль для раскрытия замысла, в дальнейшем художник перенёс её на первый план, внеся изменения в жесты и позы матери и её дочерей127. Картина Брюллова угодила всем – и строгим академикам, ревнителям эстетики классицизма и тем, кто ценил в искусстве новизну и для кого «Помпея» стала, по словам Гоголя, «светлым воскресением живописи». И вот что интересно – лица на картине похожи, а позы – разные. Вот таким образом у Брюллова нет искажённых лиц, давки или неразберихи.
Картина «Последний день Помпеи», 1833, Брюллов
Отныне, впервые в жизни, он поистине свободен. Академии Болоньи, Флоренции и Пармы также сделали Брюллова своим почётным членом31. слышал рассказы от своего брата Александра Брюллов (Брюлло) Александр Павлович Русский архитектор, график.
Художник так описывал эту группу в письме к своему брату Фёдору: «По правую сторону помещаю групп матери с двумя дочерьми на коленях (скелеты сии были найдены в таком положении)»48119. Юноша, держащий на руках свою погибшую невесту, будто не верит, что ее уже нет в живых. Описание картины Брюллова «Последний день Помпеи» мы начинаем с рассказа о многолетней подготовительной работе художника, которая шла три года. 1 июля 1941 года экспонаты музея, подготовленные к эвакуации, были отправлены на Московский вокзал, далее на специальном эшелоне в сопровождении военной охраны в Горький (ныне Нижний Новгород), а затем по Волге и Каме в Молотов (Пермь)114.
Наступило 24 августа 79 года до н. э. начавшись в полдень с чудовищного, оглушительного грохота, катастрофа нарастала с каждой минутой. Извержение Везувия. Смятение и страх испытывает спасающаяся бегством семья. Несмотря на то, что этот народ был показан Брюлловым довольно идеализированно и абстрактно, без какой-либо социальной характеристики, Верещагина писала, что нельзя не оценить значение сделанного автором полотна: «до него в русской исторической живописи слышался голос солиста, Брюллов заставил звучать хор»191.
Великолепный акварелист. Самым великим и знаменитым произведением Карла Брюллова является картина Последний день Помпеи. Критики дружно бранили Брюллова. Юный жених, забыв об опасности, вглядывается в помертвевшее лицо невесты.
Портретист. Эта часть Помпей была в 1820-е гг. Другой альбом с набросками художника для картины находится в коллекции Государственной Третьяковской галереи (ГТГ)155. Далее художник пишет: «Декорацию сию я взял всю с натуры, не отступая нисколько и не прибавляя, стоя к городским воротам спиною, чтобы видеть часть Везувия как главную причину, — без чего похоже ль было бы на пожар. » В том же письме Карл Брюллов подробно описывает группы действующих лиц, которые он предполагал изобразить на полотне4853. Образ-антипод других действующих лиц полотна, его глаза не несут ужаса. Две темы переплетаются в картине Брюллова Брюллов Карл Павлович Великий русский художник. Места утрат красочного слоя заполнены реставрационным грунтом и тонированы акварелью. Молодые люди пытаются вынести старика и уберечь от надвигающейся природной стихии.
Работу над картиной «Последний день Помпеи» проводила группа отдела реставрации ГРМ, в которую входили Ирина Корнякова, Александр Минин и Евгений Солдатенков116117. В начале 1833 года в письме к Обществу поощрения художников Александр Иванов сообщал: «Брюлло оканчивает картину свою, удивляющую уже Рим, а следовательно и Европу»74. Благодаря этому обстоятельству художнику удалось-таки лично побывать на раскопках и побродить по древнеримским улицам уже освобожденным от застывшей лавы.
Сочинение по картине Последний день Помпеи Брюллова
У Плиния художник позаимствовал образ матери и юноши. На верхней площадке— там, где эти встречные потоки должны столкнуться друг с другом, — находится «плотная фигура согбенного корыстолюбца, подбирающего со ступеней золото»148. По словам Ольги Лясковской, голова младшего из сыновей обладает исключительной жизненной реальностью, «она необычайно рельефно рисуется почти в центре картины и привлекает зрителя своими мягкими живыми чёрными глазами»134. Место, где происходит действие, для него было ясно сразу – перекресток улицы Гробниц.
Брюллов не захотел обезобразить лица людей их тела ни ранами, ни грязью. А в 1862 году в Новгороде была поставлена скульптура лучшим деятелям культуры, посвященная тысячелетию России. Художник. Как если бы библейская история знала бы не бессмысленный рок, а только гнев Божий. В родной Академии художеств Карла на руках внесли в зал, где уже висела его картина.
В 1821 году Карл Брюлло окончил Академию художеств, получив большую золотую медаль. Популярность «Последнего дня Помпеи» и его автора стремительно росла: писатель Николай Рожалин сообщал, что в Риме «важнейшим происшествием была выставка картины Брюллова в его студии», «весь город стекался дивиться ей»9. Художник словно бы откликался на слова Пушкина: «Прекрасное должно быть величаво» Заканчивая картину, художник особо заботился об ее исторической достоверности. «Последний день Помпеи» итальянцы называли «триумфальной» картиной. Великолепный акварелист.
Во время пребывания в Эрмитаже картину часто копировали начинающие художники108. Плиний Младший оказался очевидцем, оставившим письменное свидетельство о гибели городов. К их страху прибавилось новое чувство – неотвратимость трагедии. Недовольный такими обстоятельствами, А. Н. Само же полотно, площадью более 30-ти квадратных метров, он создал меньше чем за год.
Казалось, что город скрылся с лица земли. Сыновья спасают старика отца, несут его на плечах. Ж-11015, поступил в 1929 году из музея Остроухова)164165. Эскизы же поражают не только количеством, но и последовательностью развивающейся в них картины. Тогда Брюллов, живший в Италии, пользовался славой лучшего русского живописца. Решено, наконец, уходить из города за нами идёт толпа людей, потерявших голову.
Согласно уставу Академии, в звание профессора можно было возводить «отличившегося в бытность свою за границею пенсионера по возвращении его в отечество и по исполненной заданной ему от Совета программе». Утром на город стала надвигаться черная туча пепла. Цепь эскизов, хронологически сопоставленных, дает полное представление о пути художника к абсолютному выражению главной мысли. Брюллов) силится схватить природу исполинскими объятиями.
Тот отказывался, поминутно прикладывая платок к глазам, но в конце концов согласился. Гоголем. Мать стремится укрыть своих детей. Они разрушили несколько цветущих городов, которые были расположены недалеко от подножия горы.
Портретист. Художник. Он тонко улавливает рефлексы света и соединяет их с отчетливой светотенью. Причем это не тот жизнерадостный цвет, который призван дарить жизнь. Художник Фёдор Бруни, работавший в те годы над монументальным полотном «Медный змий», подробно описывал картину «Последний день Помпеи» в письме к скульптору Самуилу Гальбергу от 17 марта 1834 года.
Жители в ужасе бежали из города к берегу моря (вероятно, так же пытались поступить и жители погибших городов). С картины «Последний день Помпеи» Брюлловым были сделаны два авторских повторения исполненных акварелью85. Каждый большой художник нарушает существующие правила. Густой черный туман, потоком расстилающийся поземле, настигал нас. Таково описание картины Брюллова «Последний день Помпеи». Портретист.
Художник Григорий Гагарин писал, что «успех картины Гибель Помпеи был, можно сказать, единственный, какой когда-либо встречается в жизни художника». в брюлловской Помпее все фигуры были только поставлены на места и пропачканы в два тона», причём «вся эта работа была закончена в две недели и так подействовала на организм Брюллова, что у него от упадка сил дрожали голова, руки и ноги»707. При этом, «желая изъявить новый знак всемилостивейшего внимания к отличным дарованиям сего художника» император пожаловал ему орден Святой Анны 3-й степени92 (указ о награждении был датирован 27 ноября 1834 года93). Карл схватился за голову.
Сохранились многие рисунки извержений разных веков. Утверждая, что живопись на протяжении конца XVIII и начала XIX века не произвела ничего «полного и колоссального», постигнув, однако, освещение, придающее силу и единство живописи, Гоголь называл картину Брюллова «полным, всемирным созданием». Они былибы нестерпимы, еслибы явились ухудожника градусом ниже Брюллова, ноунего они облечены втугармонию идышат тою внутреннею музыкою, которой исполнены живые предметы природы».
Он несет на голове самое дорогое – ящик с красками и другими живописными принадлежностями. Патриции хотели жить с комфортом – появился водопровод, амфитеатр, театр драмы, музыкальный – Одеон, бани, монументальные храмы и памятники, которые могли спорить со столичными. Художник. Бруни также отмечал «ужасный эффект, полученный благодаря молнии, которая соблаговолила замереть в воздухе, чтобы осветить сцену, выполненную с художественной точки зрения достойной восхищения»179.
Молодой художник не подозревал о фатальности поездки. Брюллов был историческим живописцем, жанристом, пейзажистом и портретистом. Картина Брюллова, говоря современным языком, стала действительно трендовой. Это трудное искусство называется «ПЛАСТИКА». создал красоту столь совершенную, что хотя она и выражает собой страдание и ужас перед гибелью, но доставляет такое же эстетическое наслаждение, как группа Ниобид, «Раненая амазонка» или другие произведения античной пластики, родственные картине Брюллова Брюллов Карл Павлович Великий русский художник. В Помпеях было восемь ворот, но далее художник упомянул «лестницу, ведущую в Sepolcri Scauro» – монументальную гробницу именитого горожанина Скавра и это дает нам возможность точно установить выбранное Брюлловым место действия.
Описание картины «Последний день Помпеи»
Немощная мать – убеждает сына не обременять себя. Одежда людей чистая, на ней не видно крови. О Помпеях Брюллов Брюллов Карл Павлович Великий русский художник. Последний день Помпея встретила бурлящей жизнью. обдумывая композицию «Последнего дня Помпеи» с карандашом или кистью в руках, фиксируя в эскизах и мимолетных набросках каждое движение своей мысли, меняя, совершенствуя расположение фигур изменяя и детализируя обстановку. К счастью, они спасаются.
Из письма очевидца катастрофы Плиния Младшего к римскому историку Тациту, содержавшие подробности катастрофы: «Уже первый час дня, а свет неверный, словно больной. Жених уносит бесчувственную невесту. Вместе с тем, желая изъявить новый знак всемилостивейшего внимания к дарованиям сего художника, его величество пожаловал Брюллова кавалером ордена св.
В «Последнем дне Помпеи» каждая группа имеет свое содержание, вытекающее из общего содержания картины. Среди наследия художника не обнаруживается и рисунков с античных скульптур, к которым было бы естественно обратиться при этой работе. Портретист. Именнокартина Карла Брюллова «Последний день Помпеи» вызвала столь высокую оценку, удостоив творца титулом великого русского художника-романтика. Он был настолько точным, что теперь можно указать место в Помпеях изображенное на полотне.
К картине ведет длинный ряд эскизов, но нет рисунков и этюдов с натуры. Портретист. В одной из групп заднего плана художник изобразил самого себя. Отец художника, Павел Брюлло, не дожил до этих событий— он скончался в январе 1833 года. Так продолжалось несколько часов, но после полудня пепловая туча стала рассеиваться. Христианин с обнажившейся грудью и крестом на ней верит в будущее воскресение. Художник использует беспокойный свет, который дает резкие тени, сюжет, полный трагизма.
К нему жмется мать с двумя дочерьми, будто ища у старика защиты. Так Брюллов оставил потомкам свидетельство своей любви. Его живопись становится прозрачнее, колорит картин напряженнее, краски свежее. Жених уносит бесчувственную невесту. Горизонт заливает кроваво-красный свет пожара.
Зарево вулкана оттеняет панораму умирающего города на заднем плане картины. Торжественное событие было подробно описано в письме художника Андрея Иванова (бывшего наставника Брюллова) своему сыну Александру от 8 августа 1836 года. У автора ушло 3 года для того, чтобы полностью продумать и изобразить все его замыслы.
Узнав о том, что в Помпеях было открыто хорошо сохранившееся здание публичных бань (терм), Александр получил от неаполитанского короля позволение делать обмеры и зарисовки любых заинтересовавших его архитектурных сооружений, обнаруженных при раскопках32. Как бы то ни было, в ответ на письмо Брюллова Демидов попросил его продолжить его работу над полотном, «назначив для окончания картины такой срок в новом контракте, какой Брюллов признает сам за лучший для себя»69.
Однако другие занятия отвлекли художника от демидовского заказа и к установленному сроку (конец 1830 года) картина не была готова. Портретист. отказался писать святых «патронов», то есть святых, одноименных членам царствующего дома. Художник ранее у него учился, копируя фрески «Пожар в Борго» и «Афинскую школу», где действует около сорока персонажей. Летом 1834 года картина «Последний день Помпеи» была отправлена из Франции в Санкт-Петербург14, где Демидов преподнёс её императору Николаю I. В августе 1834 года картина была помещена в Эрмитаже, а в конце сентября того же года полотно было перемещено в отдельный зал Академии художеств для всеобщего обозрения151617. Вот отрывок изего письма Тациту: «Я оглядываюсь назад.
Весь город стекался дивиться ей»9. Художник писал портреты итальянской знати и своих соотечественников. Портретист. Следует отметить, что современники живописца по достоинству оценили его творчество.
В мае 1831 года в мастерской у художника побывал писатель Алексей Толстой, который записал в своём дневнике: «Мы были у живописца Брюллова, который начал писать для князя Демидова картину, представляющую последний день Помпеи»71. Работавший в Риме датский художник и скульптор Бертель Торвальдсен заявил, что «такой картины никто из теперешних художников не только написать, но и скомпоновать не в силах»80. Здесь изображена женщина, обнимающая дочерей и священник-христианин.
Роберт Винспиер, состоявший чиновником при русском посольстве в Риме, 6 июля 1827 года сообщал Александру Брюллову: «Ваш братец Карл увезён был в Неаполь графиней Разумовской»47 она же потом выступала в качестве заказчицы эскиза будущей картины48. Толпа беглецов. В начале января 1836 года99 (по другим данным, в конце декабря 1835 года100) Брюллов выехал из Одессы в Москву, где провёл несколько месяцев. Но думается, что возможен и другой поворот темы: сплав двух «измов» оказался плодотворным для картины. Каменные блоки из которых состояли здания, также стремятся упасть на землю.
Публицист и писатель Александр Герцен неоднократно писал о картине «Последний день Помпеи» в своих письмах, дневниках и других произведениях96. Популярность картины и её автора стремительно росла: в те дни вместо обычного приветствия на римских улицах и в местных кафе можно было услышать: «Видели ли вы картину Последний день Помпеи, о которой говорит весь Рим. »78 Писатель Николай Рожалин в письме к литературному критику Степану Шевырёву от 25 августа 1833 года сообщал: «У нас в Риме важнейшим происшествием была выставка картины Брюллова в его студии. Вокруг рушатся здания. Душа его была открыта впечатлениям истории искусства и окружающей жизни.
Кроме этого, значительное влияние на художника оказала другая ватиканская фреска— «Пожар в Борго», созданная Рафаэлем и его учениками. За столом отрешенно водил вилкой по тонкому фарфору. Работа вымотала художника и вскоре он заболел. Он выражает спокойствие, смирение, принимая случившееся как Божью волю. После открытия музея в 1898 году она была выставлена в Михайловском дворце, в одном зале с другой картиной Брюллова «Осада Пскова». Ещё один эскиз хранится в собрании Пермской государственной художественной галереи (около 1827—1828, до 1986 года— в частном собрании)166. 1817 г. Итак, картина напоминает заключительную сцену монументального оперного спектакля: для финала припасены самые выразительные декорации, все сюжетные линии соединяются, а музыкальные темы сплетаются в сложное полифоническое целое.
В середине полотна жрец, спасая храмовые ценности, убегает от неминуемой погибели. В письме от 12 (24) сентября 1834 года Демидов сообщал Брюллову: «Достославную сию картину я всеподданнейше поднёс государю императору и удостоился благосклонного принятия. Группа женщины с двумя дочерьми, наряду с Плинием и его матерью, одной из первых появилась в рабочих альбомах Брюллова. Этот эскиз датирован 1828 годом и, по-видимому именно он упоминался Карлом Брюлловым в письме к брату Фёдору как «эскиз для картины, заказанной мне графиней Разумовской»161. И все же в художника особо не верили, а иногда и вовсе насмехались.
Портретист. Сила извержения была такова, что пепел от него долетал даже до Египта и Сирии. Он тоже уходит, как и все другие из-под града каменьев. Девушка рядом несет светильник.
«Последний день Помпеи»: классический шедевр русского искусства руки Карла Брюллова
Это называется «КЛАССИЦИЗМ». Жених уносит бесчувственную невесту. В такой ситуации остается сохранить мужество и человеческое достоинство. В толпе, находящейся на ступенях гробницы Скавра, происходит встречное движение. Вторая Самойлова изображена помпеянкой с двумя дочерьми, в ужасе прижавшимися к ней.
О данном полотне с восторгом отзывались ценители живописи Италии, России и других стран. Может быть, напуганные, они просят помощи у всех известных божеств. Но даже и при такой тщательной подготовке и тяжелой работе над шедевром Брюллов то и дело изменял первоначальный замысел в той или иной мере. Трагедия обнажает их чувства, показывает суть человеческих душ120.
Описание картины Брюллова «Последний день Помпеи»
Так произведение Брюллова Брюллов Карл Павлович Великий русский художник. Аближе кзрителю — жених, охваченный ужасом, который пытается удержать наруках свою невесту (наней венок изроз), потерявшую сознание. Творческий диапазон художника был необычайно широк. Но картина Брюллова «Последний день Помпеи» – по первому впечатлению обычная история катастрофы. Они заглушают его своею красотою»175.
Кажется, что на плоскости холста запечатлен не город, а целый мир, переживающий гибель. Однако подавляющее большинство жителей все же успели покинуть город. На картине вам не удастся найти главного героя. Художник стал историком и археологом. За столом был предложен тост за Карла Брюллова, «прославившего в Европе имя русского художника»106.
Картина Брюллова «Последний день Помпеи»
Большинство из них погибло от горячей вулканической массы, другие задохнулись от ядовитых испарений и пепла. Портретист. Картина принесла Брюллову мировую известность. По словам Савинова, «Брюллову выпала на долю редкая судьба новатора, принятого в первый же день, как только его труд стал известен»190.
Полотно по-праву назвали лучшей картиной столетия. Женщина – единственный персонаж, смотрящий прямо, обращаясь к зрителю. Священник— «один из немногих героев картины, который бесстрашно обратил открытое лицо навстречу молниям, навстречу катастрофе», будто бы он «готов вступить в единоборство с разбушевавшейся стихией»143. Художник пробыл в Неаполе и его окрестностях с начала июля до конца августа445, посвятив четыре дня осмотру развалин города Помпеи, которые произвели на него глубокое впечатление45.
Плиний описал ужас бедствия и описал вид извержения, после чего его стали называть «плинианским». Себя Брюллов изобразил художником, несущим на голове ящик с кистями и красками. Христианский священник— одна из наиболее поздних фигур, введённых Брюлловым в композицию127.
«Последний день Помпеи» картина Брюллова
Выстроенная по «рецептам» академиков композиция – осмеянные последующими поколениями живописцев «треугольники», в которые вписываются группы людей, равновесные массы справа и слева – читается в живом напряженном контексте картины совсем по-другому, чем в сухих и мертвенных академических полотнах. Брюллов получил диплом почётного члена Миланской Академии изящных искусств, в сопроводительном письме от которой было написано: «Присоединив Вас к себе в качестве своего почётного члена, Академия только увеличила блеск своей славы». По мнению Верещагиной, своим произведением художник «приблизил историческую живопись к современному уровню знаний и представлению о прошлом» в значительной степени этому способствовало стремление Брюллова к исторической верности в изображении архитектуры, одежды, а также национального облика героев картины121. По словам самого Брюллова, знаменитый посетитель «просидел целое утро перед картиной весь смысл, всю подноготную понял»72.
Костюмы, украшения и предметы быта того времени художник изучал посещая музеи. Он показал любовь и благородство, не угасающие перед лицом смерти.
История одного шедевра: «Последний день Помпеи» Брюллова
Из-за разногласий по поводу того, кто должен был быть его руководителем, Брюлло отказался от продолжения работы в Академии. Находясь под влиянием произведения Брюллова, английский писатель Эдвард Бульвер-Литтон в 1834 году написал роман «Последние дни Помпеи»97.
Что-то было навеяно раскопками, что-то историческими фактами. Старший брат, Александр известен главным образом как талантливый архитектор.
Один из самых известных живописных эскизов, созданных Брюлловым при работе над «Последним днём Помпеи», хранится в Государственном Русском музее (бумага на картоне, масло, 58 81см инв. Привлекают внимание и еще три персонажа – женщины склонившие колени в молитве. Так, в 1834 году была опубликована статья Гоголя, посвященная картине.
Сочинение по картине Брюллова Последний день Помпеи (описание)
Спасибо Самойловой за этот маршрут: к бирюзовой воде, к навеки умолкнувшим Помпеям.
ОПХ подарило картину «Итальянское утро» Александре Фёдоровне, жене Николая I. Император захотел получить парную к «Утру» картину, что послужило началом написания Брюлловым картины «Итальянский полдень» (1827 год). Содержанием многих из этих картин, как и полотна Брюллова, была тема страдания. Среди мастеров русского романтизма Карл Брюллов– выдающаяся фигура. Речь идет о Геркуланских воротах Помпей (Porto di Ercolano), за которыми, уже вне пределов города, начиналась «Улица гробниц» (Via dei Sepolcri) – кладбище с пышными усыпальницами и храмами. Рядом мужчина поднял руку и пытается хоть как-то защитить свою семью. Картина швейцарской художницы Анжелики Кауфманн как раз показывает этот момент.
Тайны «Последнего дня Помпеи»: Кого из современниц Карл Брюллов изобразил на картине четырежды
«Декорацию сию я взял всю с натуры, не отступая нисколько и не прибавляя, стоя к городским воротам спиною, чтобы видеть часть Везувия как главную причину», – делился Брюллов в одном из писем. Брюллов учился живописи в Италии. Это весьма шокирует почтенных членов «Общества поощрения художников» и они лишают Брюллова стипендии.
В ней «с равною силой выражены и физические движения и порывы испуганных, трепещущих душ»143. Брюлловский красный – кровавый, словно отражающий библейский Армагеддон.
Последний день Помпеи – История картины
А мы посмотрим что же отрыли археологи за долгие годы раскопок. К безжизненному телу матери тянется ребенок. / Земля волнуется— с шатнувшихся колонн / Кумиры падают. Были и исследования и ознакомление с работами археологов и с описаниями Плиния Младшего. Великолепный акварелист. 3176). В более поздних эскизах изображение жреца было отодвинуто художником на второй план.
Мы видели, как море отходит назад земля, сотрясаясь, как бы отталкивала его. 3175)156. Одежда героев, задний план картины словно сливаются с заревом вулкана. Невозможно передать в словах ритм этих скомканных в один узел человеческих фигур, над которыми ясным Американский искусствовед Джордж Хёрд Хэмилтон в монографии об искусстве и архитектуре России писал, что успех, который сопутствовал полотну «Последний день Помпеи», можно было объяснить тем, что в нём любой зритель мог найти что-нибудь на свой вкус. Прибывшие туда картины и другие экспонаты были размещены в Молотовской областной картинной галерее (ныне Пермская государственная художественная галерея), расположенной в здании Спасо-Преображенского кафедрального собора.
Картина Последний день Помпеи Карла Брюллова
Они заглушают его своею красотою». В этом Гоголь видел главную идею картины. Многосторонность его таланта была отмечена Н. В.
За картину Карла Павловича Брюллова Николай I наградил лавровым венком. Это дань традиции художников Возрождения рисовать свой автопортрет на картине. Молодой художник, уносящий ящик с кистями и испуганная девушка рядом – это Карл и Юлия.
В частности, он прочитал свидетельства очевидца событий, древнеримского писателя (впоследствии также политического деятеля и адвоката) Плиния Младшего, который в своих письмах к историку Тациту писал: «Уже первый час дня, а свет неверный, словно больной. Такая мощная сюжетная нагрузка на картину может быть опасна для живописи, делая полотно «рассказом в картинках», но у Брюллова литературность и обилие деталей не разрушают художественной целостности картины. Преимущественно его полотна написаны в историческом и портретном жанре. Это отразилось в последней композиции художника и составляет описание картины Брюллова «Последний день Помпеи». По предположению Ольги Лясковской, при написании сыновей и отца Брюллов воспользовался принципом построения аналогичной группы использованным в картине Тинторетто «Похищение тела святого Марка из Александрии»127.
Вторую копию Брюллов сделал для вице-короля Ломбардо-Венецианского королевства Райнера Иосифа Австрийского— об этом известно из хранящегося в рукописном отделе Русского музея письма художника, в котором он давал поручение о переводе 1350 австрийских лир, описывая их как «вознаграждение, которое Его Высочество герцог Раниери и вице-король Ломбардский Венецианского королевства соблаговолил назначить мне, на акварельный рисунок исполненный мною в его альбоме изображающий мою большую картину Последний день Помпеи»85. Эти черные клубы дыма и пепла разрывают острые яркие молнии. Причем, в тот момент наиболее расчищенными оказались именно Помпеи.
Работа Брюллова над картиной «Последний день Помпеи»
Люди остаются людьми, мужественными и милосердными, даже в таком ужасном положении. Люди бессильны перед стихией. «Последний день Помпеи» — самое известное полотно Карла Брюллова.
объединило в себе все главные творческие поиски художника: движение и пластику фигур, выразительность лиц «море блеска», по выражению Гоголя, заливает все полотно. Как сообщала газета «Одесский вестник» в номере от 4 января 1836 года, жители города «с нетерпением ожидали увидеть г. Брюллова, которого имя заняло столь блистательное место между европейскими артистами и которого могущественной кисти Россия одолжена дивным созданием Последний день Помпеи». Ему требовалась абсолютная свобода и полная самоотдача в творческой реализации. Одну из причин такого прохладного приёма критик «Gazette de France» видел в том, что «прекрасная картина господина Брюллова прибыла слишком скоро в Париж после пребывания в нём казаков».
Так появился на полотне портрет легкоатлета Марини – фигура отца в семейной группе. А на заднем плане виднеется языческий жрец, пытающийся спасти священный алтарь. Много труда и подлинного вдохновения вложил он в свое творение.
Тогда я осветил всю мостовую и увидел, что картина моя была окончена»7677. Каждая группа имеет свое содержание, вытекающее из общего содержания картины. Автопортрет и портреты подруги – лучшее доказательство того, что в своем проникновении в прошлое Брюллов действительно сроднился с событием, создавая и для зрителя «эффект присутствия», делая его как бы участником происходящего.
(Кстати, у театральной основы картины был реальный прототип – опера Джованни Паччини «Последний день Помпеи», которая в годы работы художника над полотном ставилась в неаполитанском театре Сан Карло. В том же письме, отмечая недостаточное психологическое разнообразие действующих лиц полотна Брюллова, Бруни писал: «Я, может быть, немного придирчив, но я люблю видеть в картине глубокие чувства»180. В «Последнем дне Помпеи» каждая группа имеет свое содержание, вытекающее из общего содержания картины. Оставшиеся же не спаслись от пепла, достигшего Египта и вулканической лавы.
Сохранилось два письма, написанных им историку Тациту, в которых он рассказывает о гибели своего дяди Плиния Старшего известного естествоиспытателя и собственных злоключениях. В журналах и газетах публиковались статьи, посвященные картине издавались брошюры. Какой-то крупный купец увез Брюллова в Милан и долгое время там лечил. Редкий случай — общее мнение победило суждения «записных критиков» (как их именовали газеты и журналы): жюри не рискнуло угодить «записным», — Брюллов получил золотую медаль первого достоинства.
Автор в картине отказался от многого, что было ему дорого в ранних эскизах. В центре полотна находится распростертая фигура убитой молодой женщины, как будто именно ею К. Брюллов хотел символизировать гибнущий античный мир (намек на такое истолкование встречался уже в отзывах современников). В Помпее началась паника, да вот бежать было некуда. К вечеру извержение пошло на убыль, а 26-го к вечеру все стихло.
Перед отъездом из России фамилия братьев Брюлло была официально изменена на русский лад: Александр I пожаловал им «въ» и они стали Брюлловыми24. Последнему дню древнего города и была посвящена картина русского художника Карла Брюллова. Иванов считал, что славный художник лишь в глазах невежд может казаться ленивым.
Композиция картины: сочетание романтизма и классицизма
Так, например, знаменитое полотно «Итальянское утро», написанное Брюлловым после приезда в Италию в 1823 году. Картина принесла известность Брюллову, получив лестные отзывы сначала у итальянской публики, затем от членов Общества поощрения художников. Но вот всадник, у которого спастись шансов куда больше, чем у других, мчит во весь опор, не желая никому помочь. Нужен сюжет – колоссальный, громоподобный.
Романтизм и классику смело соединяет на полотне Брюллов («Последний день Помпеи»). Последние стали очень популярным сувениром из Италии. Помпеи на долгие века были погребены под толстым слоем пепла. Немногие российские художники удостаивались настолько высоких оценок за рубежом. Подобное использование драпировок демонстрирует хорошее знакомство Брюллова с шедеврами античного искусства более того, в ряде первоначальных набросков к «Последнему дню Помпеи» просматривается непосредственное влияние искусства вазописи31. Интересно, что великий писатель указывал на то, что в картине Брюллова Брюллов Карл Павлович Великий русский художник. Сыновья, которые уносят своего отца.
По мнению искусствоведа Алексея Савинова, «большой темой» картины «Последний день Помпеи» была смена эпох, вызванная катастрофой, которая прервала размеренное течение жизни. Он посещает раскопки. Среди них— один из первых эскизов к полотну (бумага, бистр, перо, 15, 5 18, 9см инв. Пылающий и отдалении Везувий из недр которого растекаются по всем направлениям реки огненной лавы. Там же Рамазанов приводил следующее высказывание Брюллова: «Для написания Помпеи мне ещё мало было таланта, мне нужно было пристально вглядеться в великих мастеров»6364.
Эта Самойлова первая. Лишь в 1830 году Брюллов приступил к написанию большой картины. Как и его старшие братья Федор и Александр, первые уроки рисования получил от отца, скульптора-орнаменталиста Павла Брюлло, а в 1809 г. был зачислен в Воспитательное училище при. Обмеры терм были закончены в 1826 году37. Картина пользовалась огромным успехом, ей посвятил своё стихотворение «Везувий зев открыл» поэт Александр Пушкин, а писатель Николай Гоголь написал статью, в которой он называл «Последний день Помпеи» одним из ярких явлений XIX века и «светлым воскресением живописи, пребывавшей долгое время в каком-то полулетаргическом состоянии»18.
Анализ картины «Последний день Помпеи»
Вспышки молний освещают лишь передний план. Карл Брюллов так описывал эту часть композиции в письме к своему брату Фёдору: «сзади сей группы виден теснящийся групп на лестнице, ведущей в Sepulcro Scauro, накрывая головы табуретками, вазами (спасаемые ими вещи все взяты мною из музея)»48119. Свет от них так силен, что ближайшие к вулкану здания кажутся как бы уже горящими. Почему. Его возвращение состоялось в конце 1835 года: 17 декабря он прибыл в Одессу из Константинополя на пароходе «Император Николай».
Исследователи творчества Брюллова полагают, что самое раннее письменное упоминание художника о работе над новой картиной относится к марту 1828 года52: в письме к своему брату Фёдору Карл Брюллов писал: «Эскиз для картины, заказанной мне граф Разумовской, приведён в порядок сочинение следующее: Последний день Помпеи». Зачем же Брюллов нарисовал их настолько похожими. Будучи в восторге от исключительного успеха картины «Последний день Помпеи» в Италии, её владелец Анатолий Демидов очень хотел показать творение и во Франции.
Во время восстания декабристов Брюллов Брюллов Карл Павлович Великий русский художник. После расчистки пепла оказалось, что за две тысячи лет город прекрасно сохранился. Рассматривая эскизы будущего шедевра Брюлловаон делает вывод, что «тема требует огромного полотна, но на огромном полотне пропадет то хорошее, что есть в эскизах Карл мыслит небольшими холстами Маленький русский пишет маленькие картины Колоссальное произведение по плечу кому-нибудь покрупнее. » Брюллов не обиделся, лишь улыбнулся — злиться и гневаться на старика было бы абсурдным. Богатые римляне стали возводить здесь виллы и летние дворцы.
Он (К. Так, например, еще в 1824 году Брюллов Брюллов Карл Павлович Великий русский художник. Брюллов стремится к естественности освещения, нарушая требования классицизма. Но кому именно они молятся. Николай Рамазанов тоже отмечал, что во время работы над «Помпеей» Брюллов «доходил до такого изнеможения сил, что нередко его выносили из мастерской»6364.
О сюжете картины «Последний день Помпеи»
Участие полотна в этой экспозиции было обеспечено при содействии Юлии Самойловой82 сообщая об этом факте, художественный критик Владимир Стасов писал, что «Последний день Помпеи» был помещён на выставке «стараниями графини Самойловой, как видно из письма А. Н. Демидова к его брату в ноябре 1833 года»83. Его там просто нет. Плиний Младший так описывает то, что происходило 25-го числа в Мизено. – объясняли русские), однако «Помпея» удостоилась золотой медали французской Академии изящных искусств. На луврской выставке 1834 года, где был показан «Последний день Помпеи», рядом с картиной Брюллова висели полотна Энгра и Делакруа, приверженцев «пресловутой античной красоты».
Он чувствовал, что еще не оправдал возложенных на него надежд. Историческая память – важное понятие страны, боровшейся за свободу от Австрийской власти. Только к осени 1833 года работа была завершена75.
Смотрит он на разрушаемые огромной силой стихи статуи языческих богов. Рафаэль оказал огромное влияние на композиционное и пластическое решение, на характеристики и описание картины Брюллова «Последний день Помпеи». Её скорбный и проникновенный взгляд свидетельствует о том, что «ей вдруг до конца ясна стала её судьба, судьба города, всех людей вокруг, она опускает руки, сосуд падает».
Еще в 1828 году он подчеркивал, что скелеты «найдены были в таком положении», а изображенные им вещи «все взяты мною из музея» и что он следует «нынешним антиквариям» (то есть археологам). Рядом ещё один мужчина пытается помочь пожилой даме встать. Тем не менее, по свидетельству жившего в Риме художника Якова Яненко, весной 1833 года работа Карла Брюллова над полотном «Последний день Помпеи» всё ещё продолжалась.
Приняв это предложение, 16 августа 1822 года братья покинули Петербург и отправились в зарубежную поездку— сначала в Германию, а затем, в 1823 году, в Италию, где они поселились в Риме212223. Тем самым его фигура потеряла ту главную роль, которую она играла в ранних вариантах композиции127. Гоголь в «Арабесках» напечатал статью, трактующую картину Брюллова Брюллов Карл Павлович Великий русский художник. Его фигуры прекрасны при всём ужасе своего положения. Искусствовед Алла Верещагина отмечала, что сюжет, выбранный Брюлловым для полотна «Последний день Помпеи», «был неслыханным в практике классицистической исторической живописи»: художник показал не подвиг одного героя, совершаемый в гордом одиночестве или в окружении восхищённых его действиями зрителей, а стихийное бедствие, одновременно затронувшее многих людей, — тем самым «впервые в русскую историческую живопись вошёл народ»20. Его восторженно встретили в Италии, Франции, России.
Великолепный акварелист. В 1851 году картина «Последний день Помпеи», хранившаяся до этого времени в Академии художеств, была перемещена в только что построенное здание Нового Эрмитажа, где она находилась в зале русской школы19107. Вот таким образом подготовка к написанию шедевра заняла у Брюллова больше 5-ти лет. Великолепный акварелист.
Искусствовед Светлана Степанова отмечала, что полотно «Последний день Помпеи», прибывшее в Россию в 1834 году, стало «не просто одним из очередных достижений национальной школы, а явлением, ускорившим эволюцию искусства». Великолепный акварелист. А где, как ни в Италии этим заниматься. Но даже и эти собственные восхваления казались писателю недостаточными и он назвал картину светлым воскресением живописи.
Работе над ней предшествовали некоторые события. Великолепный акварелист. По одному описанию, «его несли сквозь бесчисленную толпу, молча расступавшуюся перед ними»17, по другому— «в часы, свободные от публики, его принесли в кресле из академического лазарета и оставили в зале одного», после чего он долго молча сидел перед картиной, впервые за долгое время абсолютно не кашлял и, закрывая и открывая глаза, как бы вбирал картину в себя, чтобы унести с собой её образ95. Заносчивые итальянцы, превозносив итальянскую живопись над всей мировой, считали молодого и перспективного русского живописца не способного на что-то большее, что-то крупное и масштабное. И это несмотря на то, что картины Брюллова в определенной мере уже были известны задолго до «Помпеи».
Художник и критик Александр Бенуа в книге «История русской живописи в XIX веке», первое издание которой вышло в свет в 1902 году, писал, что, по его мнению, картина «Последний день Помпеи» представляла собой «такой фейерверк, такой трескучий оперный финал, громадный, превосходно исполненный, с весьма красивыми, славно группированными статистами», который «должен был производить ошеломляющее действие». Художник. Не сумев в полной мере отразить эмоции и игру чувств на лицах Плиния и его матери, художник смог передать происходящий между ними драматический диалог с помощью жестов.
Сочинение описание картины Брюллова Последний день Помпеи
Впервые произведение искусства вызвало столь широкие отклики и живой общественный интерес. Еще задолго до окончания в Риме начали говорить о дивной работе русского художника. Бегущая по дороге толпа вскоре оказалась в полной темноте, слышались крики, плач детей.
Возможно именно это обстоятельство, а также нелестный прием картины Итальянский полдень и необходимость оправдываться, заставили художника принять решение, которое привело к крутому повороту в его судьбе. Ж-7867, поступил в 1963 году от Е. М. Шапиро), а также этюд «Голова натурщицы» (бумага на холсте, масло, 17, 2 17, 2см инв. До Брюллова главным действующим лицом был герой, совершающий свой высокий поступок в присутствии оттеняющих его персонажей. Жители Помпеи уже переживали за 15 лет до этого извержение вулкана, но не сделали выводов.
Описание настроения картины Последний день Помпеи
Затем помпеянец был заменён девушкой, но в окончательном варианте осталось только изображение мёртвой матери с ребёнком127. Такой приём в искусстве называется «УСЛОВНОСТЬЮ»: художник отказывается от внешнего правдоподобия во имя высокой цели: человек – самое прекрасное создание на земле. Вместе с «Последним днём Помпеи» на выставке, проходившей в Лувре, экспонировались полотна известных французских художников: «Мученичество святого Симфориона» Энгра, «Казнь Джейн Грей» Делароша, «Битва Мария с кимврами» Декана, «Смерть Пуссена» Гране, «Арабский сказитель» Верне13, «Алжирские женщины» Делакруа84 и другие. Возможно, Брюллов несколько приуменьшал сделанную им работу, поскольку примерно в то же самое время он писал скульптору Самуилу Гальбергу, что «половина картины Помпеи для Демидова уже написана», добавляя, что «сия работа меня абсолютно сделала так прилежным, как ты меня Самойлушка желал видеть»68. После этого художник начал изучать исторические документы. Кроме этого, Николай I подарил художнику бриллиантовый перстень94.
Живыми делают их эта трепетность и двойственность освещения. Лишь в 1830 году Брюллов приступил к написанию большой картины. Работа Брюллова над «Последним днём Помпеи» глубоко взволновала и художника Александра Иванова— будущего автора «Явления Христа народу», работавшего с 1830 года в Риме. Полотно отправляется непосредственно в Рим фактически сразу после написания.
Каждая фигура в картине возведена художником в пластически цельный образ. Педагоги-классицисты поругивали Карла за отступление от канонов классической живописи. Общество предлагало ряд тем, от которых он отказывался, выдвинув встречное предложение. На обеде, устроенном в его честь Московским художественным классом 28 января 1836 года, певец-баритон Николай Лавров исполнил песню «Там, где парил орёл двуглавый», содержавшую следующее четверостишие: «Принёс ты мирные трофеи / С собой в отеческую сень, — / И был последний день Помпеи / Для русской кисти первый день. »101102 Автором музыки был композитор Алексей Верстовский, а стихи приписывались Евгению Баратынскому (по другой версии, автором слов являлся Степан Шевырёв)102. Дома вокруг трясет на открытой узкой площадке очень страшно вот-вот они рухнут.
Ж-5081)161162. Во время посещения Помпеи Брюллов увидел фреску, сохранившуюся на стене одного из домов. Сам художник так описывал эту группу в письме к своему брату Фёдору, написанном в марте 1828 года: «в середине картины— упавшая женщина, лишённая чувств младенец на груди её, не поддерживаемый более рукою матери, ухватившись за её одежду, спокойно смотрит на живую сцену смерти сзади сей женщины лежит сломленное колесо от колесницы, с которой упала сия женщина»128119. Художник.
Описание картины Последний день Помпеи
Анны 3-й степени. По словам Эры Кузнецовой, «только в результате напряжённой работы художнику удалось передать то величие и красоту чувств, которые и по сей день пленяют нас»123.
– архитектора. Мать на картине совсем не немощна, а вполне еще молода. Общество поощрения художников выразило надежду, что, сделав копию с «Афинской школы» и жанровые картины, Брюллов создаст, наконец и капитальное историческое полотно.
«Последний день Помпеи»: история создания картины
В письме родителям от 8 мая 1824 года Александр писал, что «вид сих развалин невольно заставил меня перенестись в то время, когда эти стены были ещё обитаемы, когда этот форум, на котором мы стояли одни и где тишина была прерываема какой-нибудь ящерицею, был наполнен народом»3435. Половину сознательной творческой жизни Карл Брюллов провел в Европе. Сам же Демидов имея «непреодолимое желание тотчас повергнуть картину на высочайшее воззрение», отправился сухопутным путём, прибыв в Санкт-Петербург раньше, чем туда было доставлено полотно8814. Люди пытаются спастись от разбушевавшейся стихии, вокруг слышны их крики, стоны и мольбы. Отмечая, что «из этого, вероятно, ничего бы не вышло», далее Железнов писал, что одна дама имя которой осталось ему неизвестным, за обедом, на котором присутствовал и Брюллов, завела с Демидовым разговор о поездке в Помпеи и «сумела поставить его в такое положение, что он из угождения своей собеседнице, заказал Брюллову написать Последний день Помпеи»67.
Кажется, он замедлил шаги и старается запомнить развернувшуюся перед ним картину. Зритель должен обратить внимание на то, что люди словно замерли, будто позируют живописцу. 11733, поступил из собрания И. С. Остроухова). Так родился замысел картины «Гилас и нимфы». Гелл и Ганди предположили, что его полное имя— Ариций Скавр (Aricius Scaurus)55, но впоследствии выяснилось, что там был захоронен Умбриций Скавр (Umbricius Scaurus), а усыпальница была воздвигнута его отцом Авлом Скавром (Aulus Scaurus)565758.
В письме к Александру Брюллову от 13 апреля 1833 года Яненко сообщал, что его брат «творит чудеса», а его новая картина— чудо. В частности, в очерке «Новая фаза русской литературы» (другой перевод— «Новая фаза в русской литературе»), опубликованном в 1864 году в газете «La Cloche», он так описывал свои впечатления о полотне Брюллова: «На громадной картине вы видите группы испуганных, остолбеневших людей они стараются спастись они погибают среди землетрясения извержения вулкана, настоящего катаклизма они падают под ударами дикой, тупой, неправой силы, всякое сопротивление которой было бы бесполезно. В лицах и фигурах Брюллов Брюллов Карл Павлович Великий русский художник.
Прообразом помпеянца в семейной группе стал итальянский метатель тяжестей и игрок в паллону Доменико Марини86, портрет которого Брюллов написал в 1829 году (холст, масло, 62 50см, ныне— в Новгородском музее-заповеднике)144145K 3. Великолепный акварелист. Именно в этом Гоголь видел высшее совершенство художника— в том, что в самой катастрофе ему удалось показать всю красоту человека и «всё верховное изящество своей природы»175176. В монографии о творчестве Брюллова изданной в 1940 году искусствовед Ольга Лясковская предприняла попытку хронологического упорядочивания восьми графических и живописных эскизов, созданных Брюлловым в процессе работы над картиной «Последний день Помпеи». Создавались произведения искусства, связанные с этой темой.
В письме к своему брату Фёдору Карл Брюллов так описывал образ жреца: «По правую сторону упавшей женщины— жрец, схвативши жертвенник и приборы жертвоприношения, с закрытой головой, бежит в беспорядочном направлении»128131. Профессор. Ответ находим все в той же статье Гоголя, который сравнивает картину Брюллова «по обширности и соединению в себе всего прекрасного с оперой, если только опера есть действительно соединение тройственного мира искусств: живописи, поэзии, музыки» (под поэзией Гоголь, очевидно, подразумевал литературу вообще). И над ними— три прекрасных лица, две молодые женщины и художник. При построении композиции полотна Брюллов использовал академические правила.
Интересные факты о картине «Последний день Помпеи»
И лишь немногим удалось спастись. Например, разрушения Содома или египетские казни.
15734, также из собрания Остроухова)156157.
Где находится «Последний день Помпеи»
Немощная мать – убеждает сына не обременять себя, а отец семейства последним в жизни движением пытается укрыть своих близких. Они бегут, мать просит её оставить и спасаться в одиночку, но Гай помогает ей идти дальше. Иванов писал Брюллову: «Любопытный видеть славную Вашу картину, я несколько раз покушался прийти к Вам в студию, но, наконец, несмотря на все убеждения людей к Вам близких войти к Вам без позволения, я решился написать к Вам письмо сие, в коем теперь спрашиваю самих Вас, позволите ли Вы мне видеть труды Ваши. » Другого живописца— Петра Басина, увидевшего «Последний день Помпеи» ещё в состоянии подмалёвка, — картина Брюллова вдохновила на создание полотна «Землетрясение в Рокка ди Папа близ Рима»31. Например, в 1822 году английский художник Джон Мартин написал большое полотно «Разрушение Помпеи и Геркуланума» (холст, масло, 161, 6 253, 0см, ныне в галерее Тейт)30, а в 1824 году появилась опера итальянского композитора Джованни Пачини «Последний день Помпеи», декорации к которой создал Алессандро Санквирико31. Лица людей в большинстве красивы и отражают не ужас, а спокойствие. «Его фигуры прекрасны при всем ужасе своего положения.
Он же не исключал, что «дамой, подтолкнувшей Демидова на заказ», могла быть другая графиня— Юлия Самойлова46. Таково вдохновение, почерпнутое в петербургской атмосфере»181. Эту «моду на вулкан» ввел британский посланник в Неаполитанском королевстве лорд Уильям Гамильтон (супруг легендарной Эммы, подруги адмирала Нельсона). Молодой человек спасает старика отца.
Материалы археологических раскопок дали художнику предметы быта для его полотна. Как и его старшие братья Федор и Александр, первые уроки рисования получил от отца, скульптора-орнаменталиста Павла Брюлло, а в 1809 г. был зачислен в Воспитательное училище при. Рядом с ними— христианский священник, без страха взирающий на происходящее. Брюллов почти бежал в дом русского посланника князя Гагарина, выбирая улицы побезлюднее. по своему смыслу.
По воспоминаниям Александра Бенуа, в том же зале находились «Медный змий» и «Смерть Камиллы, сестры Горация» Бруни, «Христианские мученики в Колизее» Флавицкого, «Явление Христа Марии Магдалине после воскресения» Иванова, «Тайная вечеря» Ге и ещё две-три картины Айвазовского109110. В июле 1827 года Карл Брюллов, наконец, отправился в путешествие из Рима в Неаполь4. Свет от них так силен, что ближайшие к вулкану здания кажутся как бы уже горящими.
Сам Брюллов посетил трагически известный город в 1827 году. Художник. Сыновья несут немощного отца на плечах, «забыв о себе, живя только страхом за его жизнь»4. 29 ноября того же года Министерство императорского двора известило Академию о том, что «государь император не соизволил изъявить высочайшего соизволения на возведение художника Карла Брюллова в звание профессора, а соизволили отказаться, что в сем случае надлежит держаться устава». Тьма, абсолютно непроглядная, нависла над терпящими бедствие людьми.
Карл Павлович Брюллов: Последний день Помпеи
Последний день (Помпея и предположить не могла тогда, что он последний для нее) знаменитого города теперь навсегда останется в памяти человечества, а сам он восстал из забытья. Брюллову удалось передать трагическую участь жителей и их неминуемую гибель. Художник. Сам Брюллов так описывал эту группу в письме к брату Фёдору: «Между сим группом и жрецом видны два молодые помпеянина, несущие на плечах своих больного старого отца между ног детей прячется верная собака»128131. Он посещал окрестности Везувия не единожды, делая наброски для будущего полотна.
По поводу столь длительной и тщательной подготовки к написанию «Помпеи» не менее великий художник Иванов А. А. Там же хранятся три графических эскиза, датированных 1828—1830 годами. По словам самого Брюллова, которые цитировал в своих воспоминаниях скульптор Николай Рамазанов, «надо было пережевать 400 лет успехов живописи, дабы создать что-нибудь достойное нынешнего требовательного века». Эту пару называют «Плиний с матерью» (хотя, как мы помним, Плиний Младший находился не в Помпеях, а в Мизено): в письме к Тациту Плиний передает свой спор с матерью, которая убеждала сына оставить ее и, не мешкая, бежать, а он не соглашался покинуть немощную женщину.
По словам Раковой и в автопортрете и в «Последнем дне Помпеи» Брюллов «изображает себя в сходном душевном состоянии: и в том и в другом случае мы видим человека, чьи душевные силы в трагическом напряжении, выражающемся даже игрой одних и тех же мускулов лица, к тому же одинаково подчёркнутых в обоих случаях резким освещением»150. Несомненно, что Карл Брюллов видел ее и, может быть, даже не один раз. На картинах Карла Брюллова люди находились во власти слепой природной стихии, рока. Полотно Брюллова вдохновляло поэтов и писателей на создание литературных произведений.
Ее образ заполнил воображение художника и все женщины на его полотне приобрели полюбившиеся мастеру черты. Отзыв, опубликованный в газете «Dbats», был ещё более негативным: «В этом произведении нет воодушевления, оно оставляет зрителя холодным и невнимательным»85. Первая мысль картины «Последний день Помпеи» относится к 1826 – 1827 годам.
Молодой человек, уговаривающий свою мать встать и продолжить бегство. Конечно, такая работа требовала много времени. По её мнению, эскизы должны быть расставлены в следующем порядке: 1) 2-й графический эскиз из ГТГ167 2) графический эскиз из ГРМ158 3) живописный эскиз из ПГХГ (на момент написания книги местонахождение этого эскиза было неизвестно)168 4) 1-й графический эскиз из ГТГ169 5) живописный эскиз из ГТГ170 6) графический эскиз из МИХМ171 7) 3-й графический эскиз из ГТГ172 8) живописный эскиз из ГРМ173. Одним куском материи художник объединяет в группу семью, спасающуюся от бедствия. Они хотели жить, любить, творить, но смерть неизбежна.
Трагически мрачен день катастрофы. Брюллов вынужден был зарабатывать исполнением акварельных портретов. Так автор обозначил историческую кончину языческой религии после прихода христианства. Извержение произошло 24 августа 79 года, в результате чего из 20 000 населения города погибло 2 000 человек. По словам искусствоведа Эсфири Ацаркиной, картина Карла Брюллова «была высоко оценена жюри потому, что поражала грандиозностью события, патетикой чувств, правдивостью ситуации», создавая тем самым «впечатление подлинной монументальной эпопеи»13.
Интересные сочинения по картинам
писал – «Долго зрела его композиция «Последний день Помпеи» в голове его, чертил он ее в альбомах своих и, наконец, решил ее в огромной величине. Много труда и подлинного вдохновения вложил он в свое творение. Он пошел бы на что угодно, даже на то, чтобы пришпилить свою свободу к одной-единственной юбке, лишь бы избежать трагедии. Брюллов отошел от правил реализма, следуя основам классицизма. Портретист. Портретист. Пушкин переложил его сюжет в стихи, Н. В.
В письме к своему брату Фёдору художник так описывал семейную группу, расположенную возле ступеней гробницы Скавра: «бегущее семейство, думая найти убежище в городе: муж, закрывши плащом себя и жену, держащую грудного ребёнка, прикрывая другой рукой старшего сына, лежащего у ног отца»142119. На картине присутствует сам художник, его автопортрет узнаваем, здесь он молод, ему около 30 лет, на голове он выносит самое нужное и дорогое – ящик с красками.
Картина Последний день Помпеи (1830-1833)
Плиний изображенный на переднем плане, пытается уговорить свою упавшую мать встать и бежать подальше от надвигающейся опасности. Этим Брюллов хотел показать как христианская вера приходит на смену язычеству. Художник. Три года велась работа над огромным полотном. Незадолго до его смерти, когда картина «Последний день Помпеи» начала экспонироваться в академическом зале, товарищи Ивана на руках принесли его к полотну старшего брата. По мнению искусствоведа Марины Шумовой, введение в композицию автопортрета Брюллова является «абсолютно романтической деталью», поскольку «художник становится соучастником изображённого события, всё, происходящее в картине, как бы проходит через призму его восприятия и переживания»151.
Три года понадобилось ему, чтобы создать шедевр размером 4, 5 х 6, 5 метра. Места свыше сотен утрат авторского холста, особенно многочисленых вдоль краев, были заделаны вставками из нового холста.
Взгляд некоторых устремлен в небо, будто они молят о пощаде. В картине рассказано множество захватывающих и трогательных историй. Там была изображена гибель Гиласа, увлекаемого нимфами в пучину вод. По словам Иванова, общий стол был накрыт перед полотном «Последний день Помпеи», причём «на одну сажень расстояния от картины протянута решётка, чтобы не близко подходить к оной»105. жил в Италии, но до него, несомненно, доходили известия о политической жизни России.
А между тем они на столько точны, что тут в пору проводить урок по древнеримской истории. В 1851 году картина поступила в Новый Эрмитаж19, а в 1897 году была передана в создаваемую в то время коллекцию Русского музея императора Александра III (ныне— Государственный Русский музей)12. Выйдя за город, мы останавливаемся. Погибшая женщина везла драгоценности, которые, никому не нужные, валяются теперь на мостовой. Восторженное отношение к Брюллову Брюллов Карл Павлович Великий русский художник.
В частности, это видно в изображениях их ног: «мускулистые, натруженные в походах ноги широко шагающего воина, мелко переступающие и мягко очерченные— юноши»137. Заканчивая описание картины «Последний день Помпея» (как ошибочно называют полотно некоторые), попробуем проанализировать ее, найти скрытый смысл. Вместе с этим званием художник получил лишь «право носить мундир старшего профессора», оставаясь при этом в чине титулярного советника. Реакция публики была здесь не столь горячей, как в Италии (завидуют. Живший в Неаполе художник Сильвестр Щедрин в письме к своему брату Аполлону от 6 мая 1828 года писал: «Наконец мне удалось увидеть и сделать этюд с натуры: извержение Везувия». Результаты трудов Александра Брюллова по исследованию помпейских бань были опубликованы в вышедшем в 1829 году в Париже альбоме «Thermes de Pompi»2738.
Феноменальная зрительная память Брюллова Брюллов Карл Павлович Великий русский художник. По рассказу самого автора «Помпеи» изложенному в воспоминаниях его ученика Аполлона Мокрицкого, в один из дней к нему в мастерскую пришёл глава римской школы художников Винченцо Камуччини, который, постояв несколько минут перед картиной, подошёл к Брюллову, прижал его к себе и сказал: «Обними меня, Колосс. »79., видимо, делала ненужными предварительные натурные зарисовки и этюды. Но были третьи — зрители: парижане часами толпились перед «Последним днем Помпеи» и восхищались им так же дружно, как римляне. Дети, обнимающие мать, преклонили колени.
Вправой части картины навтором плане изображен всадник наконе, который встал надыбы. Удивительно на этой картине и то, как решен вопрос света. Но, увы, – поздно: смерть настигла их на самом пути.
Реставрация картины Последний день Помпеи
Стоило Брюллову появиться в театре – зал взрывался овациями. В одной из групп заднего плана художник изобразил самого себя. В другом письме к матери, датированном 6 декабря 1825 года, он так описывал свои впечатления: «Я вижу огненные реки, вырывающиеся из его жерла», «дождь песку, золы и камней засыпает пышную Помпею Помпея исчезает перед моими глазами»36. Эту особенность «Помпеи» можно обозначить одним словом – синтетичность: картина органично соединяет драматический сюжет, яркую зрелищность и тематическое многоголосье, подобное музыке. На мой взгляд, художник изобразил трагедию и гибель народа.
К сожалению, обитатели небольшого, но весьма богатого городка не сумели скрыться. В частности, автор статьи в журнале «LArtiste» писал, что, по его мнению, у полотна Брюллова слишком большой размер и сама картина «опоздала на 20 лет», хотя она и «задумана с большой смелостью воображения». По мнению Верещагиной, «подобным образом решить центр картины не позволил бы себе ни один последовательный классицист»: группа, в которую входят мёртвая мать и живое дитя, «романтически смело, в резком противопоставлении жизни и смерти, раскрывает замысел художника»125. Человечество до сих пор верит в «авось пронесет». Их лица не обезображены болью, даже лежащая на земле девушка прекрасна. В честь русского художника устраивались обеды и приемы, ему посвящались стихи.
Кроме того, вместе с вельможей А. Н. Прозрачные одежды героев картины падают «струящимися складками», которые дают возможность явственно обрисовать контуры их фигур при этом характер складок одежды свидетельствует о душевном состоянии действующих лиц. Что же изображено на картине Карла Брюллов.
Напервом плане— два сына несут своего старика отца наруках. Художник, собирающий свои инструменты – это и есть автопортрет Брюллова. Помпеи были так хороши, что на летние месяцы сюда приезжали отдыхать римские владыки.
Осознавая, что самостоятельно спастись невозможно, они надеются на помощь Бога. Он силён в своей вере, вот таким образом бесстрашен и спокоен перед надвигающейся опасностью. Везувий и после этого просыпался не раз, почти что раз в 20 лет. Столько же героев изображено на многофигурном полотне Брюллова. Гоголь восторгается этим произведением. Художник сообщал Демидову, что по ряду непредвиденных обстоятельств он «не имел на холсте другого, кроме одних начертаний фигур время приближалось к концу контракта, а окончание картины слишком было далеко от оного»6667. С 1825 по 1828 год он работал над копией «Афинской школы» Рафаэля— этот заказ, который дал художнику важный опыт работы над многофигурной композицией, был предложен ему русским посольством в Риме, обещавшим заплатить за него 10 тысяч рублей41.
По мнению поэта Алексея Константиновича Толстого, Брюллов считался «лучшим живописцем в Риме». Много страдания и страха можно увидеть в глазах людей. Мать стремится укрыть детей. История сохранила эпитеты, полученные художником от знакомых: «Блестящий», «Великолепный». От изнеможения художник порой не мог идти, его буквально выносили из мастерской. Сыновья спасают старика отца, несут его на плечах.
На ступенях гробницы слева мы видим женщину, чей взгляд полон первобытного ужаса. Для таких крупноформатных картин, как «Последний день Помпеи», специально изготавливали деревянные валы длиной до 10м и диаметром от 60 до 120см, на которые их наматывали. Авторский лак полностью восстановлен путём регенерации парами спирта.
ПОСЛЕДНИЙ ДЕНЬ ПОМПЕИ (история одной картины)
Савинов отмечал, что Брюллов, показав вторжение стихийных сил в развитие человеческого общества, «наметил новое для его эпохи понимание истории», которая вершилась не монархами или полководцами, а стихийными силами, обрушившимися на страдающих и пытающихся спасти людей— художник попытался изобразить народ. Отчаяние, немая мольба о помощи заметны каждому. Мать стремится укрыть детей.
В письме к Демидову от 4 сентября 1830 года Карл Брюллов писал, что ему передали сведения о намерении заказчика разорвать относящийся к картине «Последний день Помпеи» контракт в том случае, если работа над полотном ещё не начата. Однако, в 1748 г. археологи смогли его раскопать, приоткрыв завесу ужасной трагедии. Над мечущимися фигурами – темное небо с зигзагами молний.
- Древнеримская трагедия, ставшая триумфом Карла Брюллова
- Сообщество «Волшебная сила искусства»
- Центральная и левая часть холста
- На стыке классицизма иромантизма
- Брюллов-театральный постановщик
- ЗАСТЫВШАЯ ТРАГЕДИЯ: О КАРТИНЕ КАРЛА БРЮЛЛОВА ПОСЛЕДНИЙ ДЕНЬ ПОМПЕИ
Его картина должна была стать чем-то большим, чем упрёком бессмысленному произволу природы. Великолепный акварелист. Художник. Настоящий же триумф ожидал К. Брюллова на родине. Женщина стоит на коленях, её окружили дети, пытаясь найти у неё защиты и помощи. Впечатленный Брюллов практически сразу взялся за работу, причем, весьма серьезно и основательно. Вместе с тем Бенуа полагал, что и публика и художники «заболели» от этой картины «самым бешеным энтузиазмом» потому, что она притягивает всех своим «эффектничанием» и «надутым, но выдержанным пафосом»183.
Таким образом мастер передал чувства с помощью движения, пластики. Портретист. Князь, как мог, утишал Брюллова, уговаривал остаться поужинать. Он оказался погребенным под семиметровой толщей пепла.
Пепел в несколько метров толщиной покрывал зрелище страшных страданий. В целом приём, оказанный в Париже картине «Последний день Помпеи», оказался менее восторженным, чем в Италии13. Я осветил камни около ног воина и воин выскочил из картины.
- О жизни и творчестве выдающихся художников
- Самое интересное в виде мозаики
- Общееколичествопросмотровстраницы
- Металлические рамки для фотографий
Сам К. Брюллов находился в эти годы в Риме истекал пятый год его пенсионерства в Италии. Потом мастер будет писать, что он испытывал новое ощущение, забыв обо всем, кроме страшного рока, обрушившегося на город. Автор картины «Последний день Помпеи»оказался под глубоким впечатлением. Кто-то оплакивал свою неминуемую гибель, другие – смерть близких.
Причем в 1631-м, в 1794-м и 1944 годах извержение было довольно сильным. Великолепный акварелист. Великолепный акварелист. Это и составляет предварительное описание картины Брюллова «Последний день Помпеи».
- Металлические рамки для плакатов
Доминирующий цвет на картине – красный. Художник. Брюллов написал почти всё не так как полагалось. В Государственном Русском музее (ГРМ) хранится альбом Брюллова с первыми набросками для «Последнего дня Помпеи» исчерченный художником «без всякого порядка». Виной – соблазнительное морское побережье и плодородные земли. Стоит также отметить, что на картине изображён и сам Брюллов — мужчина в левом углу.
Люди живут в этих горячих отблесках зарева и холодном свете молний. Стихии природы с уничтожающей силой обрушились на человека и творение его рук. Извержение он видел издали: «Облако (глядевшие издали не могли определить, над какой горой оно возникало что это был Везувий, признали позже), по своей форме больше всего походило на пинию: вверх поднимался как бы высокий ствол и от него во все стороны расходились как бы ветви. Публикация сих артефактов в издании «Antichita di Ercolano», выпущенном итальянской Академией и переизданном в других странах между 1771 и 1780 годами, вызвала реакцию культурного шока — на фоне винкельмановского постулата о «благородной простоте и спокойном величии» античного искусства. Как происходила в течение одного дня катастрофа можно увидеть в фильме Би-би-Си или вкратце на такой вот инсталляции: Или посмотреть фильм «Помпеи», где тоже с помощью компьютерной графики воссоздан вид города и масштабный апокалипсисец. В письме Анриенна упрекала его в равнодушии.
Одна французская газета отмечала этот живописный эффект, которого хотел достичь художник и указывала: Художник обыкновенный, конечно, не преминул бы воспользоваться извержением Везувия, чтобы осветить им свою картину но господин Брюллов пренебрег сим средством. Рот мужчины раскрыт, его лицо выражает ужас134. 25 сентября 1834 года Совет Академии пытался ходатайствовать перед Николаем I о возможности присвоить Брюллову звание профессора в порядке исключения, учитывая то, что картина «Последний день Помпеи» «имеет неоспоримо величайшие достоинства, ставящие её в число необыкновенных в нынешнее время художественных творений в Европе». Россия торжествовала. Понятно, что археологи работали не один день, а несколько десятилетий. Передний план левого угла картины – семейная пара, укрывающая своими телами детей.
По словам Гагарина, «это великое произведение вызвало в Италии безграничный энтузиазм»: в разных городах её автору устраивали торжественные приёмы, «ему посвящали стихотворения, его носили по улицам с музыкой, цветами и факелами»81. Берег явно продвигался вперед много морских животных застряло в сухом песке. Ракова также отмечала схожесть образов этой группы с античным мотивом гибели Ниобид— детей Ниобы, умерщвлённых древнегреческими богами Аполлоном и Артемидой (возможно, Брюллов видел посвящённую этому сюжету скульптурную композицию в галерее Уффици во Флоренции)139. Великолепный акварелист. Брюллов так вспоминал свои первые впечатления от посещения Помпеи: «. Художник. Художник. Они неподвижны и просто ждут страшной неминуемой участи.
Кстати, Брюллов некоторые фигуры срисовал с фигур из раскопок. Среди тех, кто мог сопровождать Карла Брюллова в этой поездке, упоминаются имена графини Марии Разумовской, будущего сенатора Ипполита Подчасского (Подчацкого)5, а также графини Юлии Самойловой и князя Анатолия Демидова46. Перед нами предстает только толпа, народ, который был объят страхом.
Здесь не может быть никаких рассуждений о вине и наказании. Из 20 000 жителей Помпей в зданиях и на улицах погибло около 2000 человек. Результатом становится величественная картина-катастрофа (завершенная в 1833 и хранящаяся в Русском музее), которая примыкает к целому ряду родственных по духу произведений мастеров романтизма (Т. Нельзя обмануть или притвориться. Но мастер вносит много нового в искусство, нарушает принятые правила, отчего полотно только выигрывает. Художник Михаил Железнов со ссылкой на рассказы самого Брюллова писал, что «к концу 1830г.
По словам Степановой, в этом произведении Брюллову требовалась определённая авторская смелость, чтобы преодолеть границы строгого академизма «путём постановки и разрешения сложнейших композиционных, световых и пластических задач». Плиний вернулся в Мизено, хотя землетрясения продолжались. Есть и отрицательные персонажи— языческий жрец, в страхе убегающий от стихии и вор, крадущий упавшие на землю драгоценности122. Помпея была так хороша, что на летние месяцы сюда приезжали отдыхать римские владыки.
М-7267. Г-176)160. Весной 1828 года снова начал проявлять свою вулканическую активность Везувий. Ни один русский художник не имел такого успеха в Европе, как молодой 34-хлетний Брюллов, за которым очень быстро закрепилось символичное прозвище — «Великий Карл», — что соответствовало масштабуего шестилетнего многострадального детища — размер холста достигал 30 квадратныхметров (. ). Дома вокруг трясёт на открытой узкой площадке очень страшно вот-вот они рухнут. Неизвестно, когда и каким будет следующее. Она показывает, что бывают в жизни моменты, когда «горе оказывается сильнее страха смерти»: не замечая грохота и молний, не слыша криков других людей, отрешившись от движений толпы, молодой жених неотрывно смотрит в покрывшееся мертвенной белизной лицо своей погибшей невесты, цветы в свадебном венке которой ещё не успели завять4.
Они на грани жизни и смерти и не могут уже что-то изменить. Художник же, смело подняв глаза, смотрит на небесный огонь: «в роковую минуту он не оставил того, что для него всего дороже, — ящик с кистями и красками»149. Арядом сними — юноша, умоляющий мать подняться ибежать далее отэтой всепоглощающей стихии. Это знатное семейство удалялось на колеснице, надеялось спастись поспешным бегством. Портретист.
Некогда великолепные статуи девушек падают на несчастных жителей Помпеи. Мать обнимает своих двух малых детей, стараясь защитить их собой от молний, молодые парни помогают старику спрятаться в укрытии и несут его на своих плечах, парень старается привести в чувства молодую даму и вместе с ней хочет найти место, куда можно убежать. 1827. Многие известные деятели культуры того времени восхищались картиной.
Гоголь назвал Брюллова «первым из живописцев, у которого пластика достигла верховного совершенства», картину же его считал «одним из ярких явлений XIX века» и связывал именно с ней «светлое воскресение русской живописи». Савинов писал, что Брюллов так сильно стремился «быть правдивым и точным в изображении дорогой ему античности, воплощённой в прекрасных людях, в улицах и гробницах Помпей, что мы до сих пор верим ему, какой бы условностью ни страдали его воззрения на древность, его художественные средства и приёмы»189. Рядом с разрушающимися постройками в правом краю полотна можно увидеть человека на лошади. Нам открылась откопанная часть сего несчастного города. Рядом с лошадью расположилась толпа. Формальной причиной отказа в звании профессора было то, что Брюллов создавал «Последний день Помпеи» по свободному выбору, а не по академической программе91.
Дома вокруг трясет на открытой узкой площадке очень страшно вот-вот они рухнут. Неподалёку от них стоит христианский священник.
Сыновья спасают старика отца, которого они несут на своих плечах. Мать, стоящая на коленях и рядом ее дети, которые ищут у нее помощи. У него совсем не такая толпа, как на улице. В том же письме художник сообщает, что местом действия им была выбрана улица Гробниц (Strada dei Sepolcri или Via dei Sepolcri), а картинная линия проходит от гробницы Скавра (Sepolcro di Scauro) к гробнице сына жрицы Цереры. Он уже не способ передачи происходящего, а становится живым героем «Последнего дня Помпеи». В 1897 году она была передана в создаваемый в то время Русский музей императора Александра III (ныне— Государственный Русский музей), где она и находится до сих пор12.
Опыт копирования многофигурного произведения оказался очень ценным для построения композиции картины «Последний день Помпеи». К картине ведет длинный ряд эскизов, но сравнительно мало рисунков и этюдов с натуры. Так художник начал работать над «Последним днем Помпеи». Драматический дар проявлялся и в портретах, отличающихся значительностью образов. И, кажется, этот сюжет найден.
Отдавая должное своему конкуренту, он писал что новая картина Брюллова «очень красива, особенно для публики». Но поздно. Учитывая то, что в 1828 году (когда был готов эскиз для Разумовской) Демидову было всего лишь 15 лет, журналист Николай Прожогин высказывал предположение, что передача заказа могла произойти несколько позже. Заказчик картины— князь Анатолий Демидов— заплатил за полотно сорок тысяч франков16.
Именно для «совета» со старыми мастерами уже в процессе работы над картиной Брюллов ездил в Венецию и Болонью— в Венеции художник хотел ещё раз повидать творения Тициана и Тинторетто, а в Болонье он на некоторое время задержался, копируя «Святую Цецилию» Рафаэля65. Для современников ее появление было событием. Дома рушились на головы обезумивших людей. Тема так захватила молодого художника, что он посвятил немало времени изучению истории. Художник Михаил Железнов вспоминал, что, заканчивая работу над большим холстом, Брюллов остался недоволен своим произведением— «по его расчёту фигуры должны были выходить из холста, а в картине они не имели того рельефа, который он хотел им придать». Он как бы замедлил свои шаги и старается запомнить развернувшуюся перед ним картину. Первая мысль картины «Последний день Помпеи» (1830-1833, Государственный Русский музей) относится к 1827 году.
Летом 1834 года, после окончания парижской выставки, по распоряжению Анатолия Демидова картина «Последний день Помпеи» была запакована в огромный ящик, погружена на корабль «Царь Пётр» и отправлена из Франции в Санкт-Петербург морем14. Великолепный акварелист.
