Сочинение Замечательные Натюрморты Русского Художника

Напишите сочинение на тему Натюрморт

У Н. М. Баранова немало графических работ, портретов, пейзажей, натюрмортов. Это натюрморт современного художника В. Нестеренко. Толстого и работы И. Т.

Художник вёл свои творческие поиски через синтез формы и цвета, формы и пространства. Пол устилает ковер с ярким орнаментом. По словам А. Т. На переднем плане картины изображен стол, накрытый темным покрывалом или скатертью, на котором художник изобразил большое количество различных даров природы.

Русский пейзаж Сайт 
художника Георгия 
Лемана

Русский пейзаж Сайт художника Георгия Лемана

П. Кончаловский говорил, что в цветах есть то, что существует в природе, только в более утонченных и сложных формах и в каждом цветке, а особенно в сирени или букете полевых цветов, надо разбираться, как в какой-нибудь лесной чаще. Н. М. Импрессионисты старались связать натюрморт с окружающей средой и сюжетно и живописно.

А назвать отечественного художника-натюрмориста смогут только искушенные искусствоведы. В этих произведениях важное место отводилось изображению различных предметов, хотя сам по себе натюрморт почти не интересовал представителей круга Венецианова (во всяком случае, сохранилось очень немного натюрмортов, выполненных учениками знаменитого живописца). В натюрморте «Голубая скатерть» Матисс использует свой любимый композиционный приём: спускающуюся сверху ткань. В вазе находится множество цветов, этот летний букет пестрит самыми яркими оттенками. Важное место здесь принадлежит картинам И. И.

Натюрморт в творчестве 
художников

Натюрморт в творчестве художников

Посередине мы видим высокую глиняную вазу с цветами. Для своих картин он выбирал несколько очень простых предметов («Медный бак», «Трубки и кувшин»), составляя из них строгую и ясную композицию.

На картине фигура человека изображена уже на заднем плане, за натюрмортом. Близки по мотиву «Одуванчики» и «Белая сирень». Последний этап завершения работы над рисунками заключался в мысленном их анализе.

Но теперь меня все чаще поражает мастерство художника. Краски художника или яркие или приглушенные, на манер рококо.

Только выглядят они гораздо более мелкими, нежели виноград на переднем плане. Ваза наполнена полевыми и садовыми цветами. Рядом с разрезанным лимоном лежат пять груш. Найденные цвета накладывала крупными пятнами на соответствующие места рисунка натюрмортов. Сезанн, В. Ван Гог, А. Матисс) в натюрмортах акцентируют свежесть первого впечатления, разрабатывают сложные проблемы композиционного и цветового решения картины. Большую известность во многих европейских странах получил художник П. Ж.

Нет смысла пересказывать все те дела, за которые Петра I называют отцом Отечества. Также достаточно характерен натюрморт, который выдвинут на первый план, в картине К. Маковского «Алексеич». Виктор Васнецов "Букет". Петр Петрович Кончаловский () очень любил изображать цветы. На столе также лежат спички и трубка. Теплый весенний ветерок легко качает шторы.

Материал из которого изготовлены вещи, будь то бронза подсвечника, стекло графина или матовый отблеск свечи, ощутимо дрожит от колоссального внутреннего напряжения. Шардена (1699 – 1779 гг. ). Автором этих картин был Франс Снейдерс (1579 – 1657 гг. ), а сами полотна составляют оригинальный и своеобразный тип натюрморта, получивший название «лавки» («Рыбная лавка», «Фруктовая лавка», «Натюрморт с лебедем»). Было решено, что это будет триптих под условным названием «Осень, зима, весна». Борис Михайлович Кустодиев (1878 – 1927) также много уделял в своем творчестве жанру натюрморта.

На знаменитой картине Серова «Девочка с персиками» (1887) натюрморт с персиками на переднем плане на первый взгляд не играет важной роли в композиции полотна. Но при приближении я чувствую только запах масляных красок. Он послушен и умён.

Сочинение по картине 
"Утренний натюрморт"

Сочинение по картине "Утренний натюрморт"

В этих работах Серов и Коровин открывают новый этап в развитии русского натюрморта. Он был распространен лишь как этюд к картине или учебная штудия. На этой картине изображено открытое окно. Особенно примечателен в этом отношении рисунок Натюрморт.

С большой любовью художник рисует цветы. Они приветливо раскрыли свои желтенькие, яркие корзиночки-цветочки, будто приглашают весну: «Приходи скорей. » На заднем плане изображена старая деревенька с церквушкой. – Да, правильно, ребята. Так, например, голландский натюрморт 17 века поражает богатством тем. Слово натюрморт, подчёркивает содержание данной картины.

Сочинение – описание 
натюрморта Петра 
Петровича Кончаловского

Сочинение – описание натюрморта Петра Петровича Кончаловского Сирень

Одновидовый натюрморт изображает объекты одного конкретного вида: только овощи, только фрукты, только ягоды, грибы, цветы возможны продукты питания или предметы быта, например: П. Кончаловский «Персики» И. Репин «Яблоки и листья» И. Левитан «Сирень» В. Стожаров «Хлеб. Справа от вазы стоит стакан с чаем. Произведения Ильи Машкова прекрасно демонстрируют особенности «русского сезаннизма». Находила цвета предметов, определяя основные цветовые отношения в натюрмортах. Здесь же пара спелых лимонов, лежащих на столе и маленькая тарелочка с клубникой.

Стебли и листья светло-зеленого цвета прописаны с особой тщательностью. Однако в эти же время в творчестве В. А. Серова и К. А. Слева от зрителя находится небольшой ящичек, в который сложены персики. «Натюрморт – это жанр, в котором художник выражает свое отношение к действительности посредством изображения предметов, которые он объединяет сначала в натуре, а затем на полотне смысловыми и эстетическими связями, не обязательно обусловленными, жизнеподобными бытовыми, пространственными отношениями между этими предметами» (Г. К. Вообще, художник играет бликами, они на большинстве поверхностей. Причем обязательно, что бы детей было четверо, так как 4 вазы и у каждого должен был быть свой особенный букет. В него свои лепестки опускает один из пионов, как будто желая испить питательной влаги. На обычном деревянном столе, даже не застеленном скатертью, стоит чудесный букет.

Эмоциональное единство картины прежде всего достигается живописным решением полотна. А какие на веточках почки-лапки. Эксперимент Н. М. Рядом со столом на полу сидит лохматый рыжий пёс.

Сочинение по картине 
Петрова-Водкина 
Утренний натюрморт

Сочинение по картине Петрова-Водкина Утренний натюрморт 6 класс

Слева изображен спичечный коробок, он имеет четкую форму. Составление альбома «Весна пришла» рисование цветными карандашами весенних цветов в вазе. В Харлеме писали скромные «завтраки», в Амстердаме – роскошные «десерты», а в университетском Лейдене – книги и другие предметы для занятий науками и традиционные символы мирской суеты – череп, свечу, песочные часы. Но есть здесь и исключения.

Конечно, натюрморт играл большую роль и в педагогической системе Академии художеств в XVIII-XIX столетиях (в учебных классах воспитанники делали копии с натюрмортов голландских мастеров), но именно Венецианов, призывавший молодых художников обращаться к натуре, ввел в свою программу первого года обучения натюрморт, составленный из таких вещей, как гипсовые фигуры, посуда, подсвечники, разноцветные ленты, фрукты и цветы. Дошкольников знакомят с натюрмортами, созданными разными художниками на одну и ту же тему. Он далеко не новый, его рыжеватого цвета поверхность покрыта царапинами. Такое солнце может быть, только утрам.

Сочинение по картине 
Петрова-Водкина 
Утренний натюрморт

Сочинение по картине Петрова-Водкина Утренний натюрморт 6 класс (описание)

Стакан стоит в блюдце, в нем же чайная ложка, она видна сквозь чай. Букет полевых цветов — самый яркий элемент «Утреннего натюрморта». Эти картины трогают своей искренностью и непосредственностью восприятия натуры. При проведении занятий важно обратить внимание детей на основные свойства предметов: форму, цвет, поверхность, вес, прозрачность или плотность материалов из которых они сделаны вызвать эмоциональную заинтересованность детей объектами, включить их ассоциативное мышление, творческое воображение, сообщить ощущение необычности и значимости каждой вещи. Мы довольно долго любовались с детьми этой картиной, я загадывала детям загадки и читала стихотворение «Про яблоко» Д. Чуяко. Художник изображая мир вещей, рассказывает об основных свойствах, присущих предмету окружающих человека. Выходит, что предметы отражают, а собака смотрит.

Пес не единственное животное изображенное в натюрморте. На них еще не просохли капельки воды. Дары осени», «Жанр натюрморт», «Из чего состоит натюрморт», «Составь натюрморт». Но возможно и собака, ждёт гостинца со стола. Художник изобразил простой деревенский завтрак. Он хотел видеть не изменчивые, а постоянные её качества.

Резким контрастом к этим небольшим полотнам выглядят картины фламандских художников того же времени. Много у художника и ярких, красочных натюрмортов с букетами цветов: это и голубое кружево цветов в Смирновских незабудках (1968) и тончайшая игра оттенков белого Цвета в Жасмине (1982) и полыхание огненных Маков (1982) и утонченная роскошь Сирени (1987). Сам художник говорил о том, что на его творчество оказали огромное влияние картины голландских живописцев XVII века. К. Коровин и мастера объединения «Бубновый валет» создают мажорные, сочные произведения, воспевающие полнокровную красоту бытия. Большого мастерства в создании натюрмортов-обманок достигли Г. Н. Организация педагогической работы по ознакомлению дошкольников с изобразительным искусством (натюрмортом) имеет программные задачи. Картина написана на террасе загородного дома.

Готовые сочинения 
по картинам известных 
авторов

Готовые сочинения по картинам известных авторов

Среди наиболее значительных работ Воспоминание о старых голландцах, Бабушкина кухня (1949), Битая дичь (1949). На его розоватых досках видна капелька воды. Представьте себе стол, покрытый бархатной золотисто-коричневой скатертью.

Маковского, названая в каталоге Nature morte (теперь она находится в Третьяковской галерее под названием В мастерской художника). Однако они есть. Сюжет этого натюрморта каждый может придумать для себя. Так, И. Н. В светлой керамической чаще красные и желтые яблоки.

В их картинах привычные предметы обретают особую, не замеченную прежде красоту. В других работах «Снедь московская. На окошке лежат первые весенние цветочки – мать-и-мачеха. Тема натюрморта должна быть близка социальному опыту ребенка, его жизненным впечатлениям.

С начала 20 века натюрморт становится своего рода творческой лабораторией живописи. Венециановская школа открыла новый для русского искусства жанр – интерьер. Точка зрения сверху позволяет рассмотреть все вещи, ни одна из них не загораживает другой.

Неожиданные натюрморты 
в русской живописи

Неожиданные натюрморты в русской живописи

В этой скромной и простой обстановке он смотрится глотком свежего воздуха. На большом блюдце под ней множество вишни и черешни. У золоченого кресла – шпага в роскошных ножнах. Завтрак дачного жителя очень скромный, к стакану чая есть всего два яйца.

Новые натюрморты появляются из под кисти известных пейзажистов, например И. Левитан «Одуванчики» И. Э. В ознакомлении дошкольников с живописью, в частности, с натюрмортом, широко используются пояснения, сравнения, прием акцентирования деталей, метод вызывания адекватных эмоций, тактильно-чувственный метод, метод оживления детских эмоций с помощью литературных и песенных образов, прием «вхождения в картину», метод музыкального сопровождения игровые приемы. Материальные условия – организация изостудии, подбор качественных репродукций, слайдов, художественно-развивающих игр, набор записей музыкальных произведений. В российском живописном искусстве натюрморт практически всегда был второстепенным жанром. На одной из груш висит маленькая веточка зеленого винограда. Каждый цвет сравнивала с остальными и при необходимости уточняла их.

Художник четко прорисовал граненый стакан, в трех гранях виднеется ложка. К. С. Важную роль натюрморт играл не только в жанровой, но и в портретной живописи. Новые веяния заметны в известной картине В. Д. После одобрения этюдов научным руководителем, приступила к завершающему этапу. Выбрав из жанров живописи натюрморт, рассмотрим, как можно научить детей понимать язык искусства.

Цветущие пионы, георгины, флоксы он любит изображать прозрачной акварелью, более всего соответствующий их нежным лепесткам в некоторых натюрмортах присутствует характерное для всех владимирских художников стремление к декоративности, цветовым контрастам: яркие и звучные краски жёлтых «подсолнуха» зелёными листьями в красной банке на фоне синего неба. Что удивительно, дети узнали и время года изображенное на заднем плане этого натюрморта. В жанре натюрморта большое внимание уделялось так называемым натюрмортам-обманкам. На полотне изображено дружеское общество на даче В. Д.

Сочинение: описание 
картины Кузьмы Петрова-Водкина 
«Утренний натюрморт»

Сочинение: описание картины Кузьмы Петрова-Водкина «Утренний натюрморт»

Натюрморт перестает быть простым изображением «мертвой природы» и превращается в средство раскрытия образа. На блюдце мы видим ложечку. В начале 19 века появилась мода на «ботанический натюрморт» – это были натюрморты Ф. Толстого: «Ягоды красной и белой смородины», «Букет цветов, бабочка и птичка». Затем начался предварительный анализ натюрмортов, были сделаны эскизы-наброски на отдельных листах. Они первыми «бросаться» в глаза. Для этого «мертвую натуру» выносят в пленэр, связывают с пейзажем или соединяют с интерьером комнаты. Использование дидактических игр: «Мозаика.

Цветы с картин «Букет сирени», «Иван чай», «Рябина с пижмой» и др. так и хочется взять в руки, так чаруют и завораживают они, так полны они света и радости. С. Н. В картине должна быть четко выражена идея, замысел художника. Марк Шагал "Белые цветы на красном фоне".

Сочинение-описание 
картины Петрова-Водкина 
«Утренний натюрморт»

Сочинение-описание картины Петрова-Водкина «Утренний натюрморт»

Особая роль в эстетическом воспитании принадлежит искусству. Никелированная трубка, находящаяся рядом источник блеска. Он писал: Стараясь идти по стопам великих предшественников. Две ягоды винограда висят чуть ниже поверхности стола и это настоящая находка художника.

На работе натюрморту отдана активная роль в создании настроения. Затем найденную в этюдах композицию перенесла в формат листов. Квас» П. Кончаловский «Сухие краски» и другие. Но персики помогает Серову решить важную художественную задачу. В двух работах «Весточки весны» и «Первоосенье», выполненных акварелью, первоначально использовалась техника «по сырому».

Утренний натюрморт, 
Кузьма Сергеевич 
Петров-Водкин –

Утренний натюрморт, Кузьма Сергеевич Петров-Водкин – описание картины

Они тоже разноцветные и необычные. К сюжетному натюрморту можно отнести натюрморты с изображением живых существ: птиц, животных, человека – или натюрморты с включением в них пейзажа, например: Ф. Толстой «Букет цветов, бабочка и птичка» И. Серебрякова «За завтраком» П. Крылов «Цветы на окне» и другие. Необычайно колористическая экспрессивность А. Матисса видна в работах: «Подсолнечники в вазах» – теплая цветовая гамма «Фрукты и кофейник» – холодная гамма «Синий горшок и лимон» – цветовая доминанта. Искусство передачи игры света и тени. Рассматривание репродукций о весне иллюстраций в книгах, беседы об увиденном.

«Утренний натюрморт» дышит свежестью. Один из натюрмортов «Свежие цветы» был назван писателем В. Акулиным символом творчества художника. Я при виде этого произведения представила, что все эти полевые цветы собрали дети, гуляя по лугу или возвращаясь с речки.

Они — светлое, радостное пятно на картине. Художник изобразил на картине не только лимон, но и много других плодов.

Сочинение по картине 
Утренний натюрморт 
Петрова-Водкина

Сочинение по картине Утренний натюрморт Петрова-Водкина (2, 5, 6 класс)

Дары осени», что они с удовольствием сделали. Здесь же большая серебряная кружка, украшенная орнаментом. Был определен формат будущих работ.

С ранней юности он увлекся таким жанром, как натюрморт. Остальные ягоды клубники расположены правее на столе, они уже не настолько яркие, но тоже спелые. Предварительная работа.

Готовые сочинения 
по картинам известных 
художников

Готовые сочинения по картинам известных художников

Сами веточки коричневого цвета, но если приглядеться, то увидишь, какие они разноцветные. Особенно этот поиск прослеживается в его натюрмортах. То тут, то там видны красноватые, желтоватые, зеленоватые оттенки коричневого цвета. Редуте, который считался самым прославленным живописцем цветов своего времени.

Назовем некоторые комплексные программы. Если продолжить вести глазами дальше, то взгляд натыкается на скопление фруктов. Материя на переднем плане как бы замыкает пространство полотна, делает его неглубоким.

Сочинение: Серия натюрмортов: Природа, поэзия и искусство – вечны

Ей он посвятил множество своих полотен: "Сирень", "Сирень в корзине" (еще раз показ этих натюрмортов). Видимо, перед завтраком они прогулялись по цветущему лугу и собрали букет полевых цветов. Поленов, находившийся во Франции, писал И. Н.

Небо – чистое, голубое, прозрачное, высокое. На улице раннее утро, комната залита солнечным светом. В центре картины стол. На IX Передвижной выставке 1881 – 1882 годов внимание публики привлекла картина К. Е. Художник изобразил стол, на котором разложены дары природы.

У нас главным образом значение имеет, что сделано, а тут – как сделано. Все построения выполнила легкими без нажима линиями. Натюрморт демонстрировался детям осенью, когда у нас наступил сезон сбора яблок. Главным достоинством таких работ считалось максимальное сходство изображения с предметом.

Закончив подготовительные рисунки, слегка промыла их чистой водой. Например, В. Д. В них его привлекает буйство красок и мягкие тональные переходы. На переднем плане начинала работу с обобщенной передачи объемов предметов.

Образ благодушного старика раскрывается в той искренней радости, с которой он предвкушает свое одинокое чаепитие. Выражение собачьей мордочки говорит о преданности и любви к человеку. Все эти тенденции заметны на картине Коровина «За чайным столом» (1888). Кратко ознакомившись с историей натюрморта, мы поняли, что этот термин появился в начале 19 века во Франции и означает «мертвая натура». Поленова. На их полотнах изображены грандиозные пирамиды из дорогой посуды и экзотических фруктов. В конце 19 века – в начале 20 века натюрморт выходит из жанра пейзажа.

Козловский- Натюрморт 
 (сочинение по картине)

Козловский- Натюрморт (сочинение по картине)

Это придает натюрмортам философскую глубину. Например, Натюрморт с книгами, выполненный П. Г. Во Франции в это время выходили сочинения ботаников с прекрасными иллюстрациями. Он рос в среде художников, писателей и поэтов.

2 группа – изобразительно-выразительная: обучать детей воспринимать и оценивать художественные средства используемые художником. Наиболее удачные эскизы были использованы для работы над этюдами.

Он также утверждал, что «все в природе лепится в форме шара, конуса, цилиндра» пространственное восприятие предмета зависит от его цвета. Освещение мягкое, как бы рассеянное.

Натюрморты подбираются разнообразными по композиции. Хотя есть справа две некрупных ягодки и чуть-чуть недозревших. Перед нами стол. Рисунки рассматривались с позиции: перспективного построения объемности, рельефности форм тонового решения материальности, обобщения рисунка, его художественная выразительность и цельность. На начало 20 века приходится расцвет русского натюрморта.

О жизни и творчестве 
выдающихся художников

О жизни и творчестве выдающихся художников

Объемность, рельефность формы воспринимаем только при наличии светотени. Функция этого жанра – придать неизменность изменчивому, закрепить нестойкую красоту, сдержать ход времени, сделать тленное вечным. Я назвала её «Весточки весны». Белоснежные розы – это символ чистоты. Здесь, можно рассмотреть, предметы быта, в после – военный период и «мертвая природу». Сезанн говорил: «Я хочу вернуть природе вечность».

Кажется, что стоит наклониться и почувствуешь их тонкий аромат. Это хорошо делать людям имеющим уже все, а у нас дела непочатый угол. Главной целью художественного развития должно быть пробуждение у детей «не отчужденного» и ответственного отношения ко всему, что окружает их в жизни. Любимые цветы Кончаловского – сирень.

Сочинение-описание 
картины Утренний 
натюрморт Петрова-Водкина

Сочинение-описание картины Утренний натюрморт Петрова-Водкина

Рядом находится никелированный чайник, который идеально начищен и блестит на солнце. Сухомлинский. Но, так или иначе, натюрморт как самостоятельный жанр стал развиваться в 19 веке. И так же, как остальные работы Петрова-Водкина, она отличается своей «криволинейностью». Наиболее точно все эти принципы воплощены на большой картине К. Е. Маковского «В мастерской художника» (1881).

Веточки вербы необычные. Блеск яиц, как и всей картины, говорит о том, что на стол, ярко светит солнце. На чистом деревянном столе накрыт скромный завтрак одинокого человека. Грабарь «Хризантемы», «Ваза с флоксами» К. Коровин «Натюрморт.

Фрукты отражают свет, льющийся откуда-то сверху. На переднем плане картины искусно красуются спелые крупные ягоды клубники. Розы», «Сирень», «Букет на берегу моря». Большое внимание уделилось прописке пейзажей за окном.

Эстетическое образование предполагает ознакомление с разными видами искусства, накопление эстетических впечатлений и образов, пробуждение интереса к произведениям искусства, первые шаги к осознанному творческому процессу, воспитание грамотного зрителя, способность понимать, созерцать и оценивать произведения искусства, воспитание видения прекрасного во всех жизненных проявлениях. Выбор цветовых оттенков подчеркивает тепло и оптимизм картины.

Описание настроения 
картины Петров-Водкин 
– Утренний натюрморт

Описание настроения картины Петров-Водкин – Утренний натюрморт

Из съестного только пара неочищенных вареных яиц и стакан свежезаваренного чая. Это освободило поверхность листов от лишнего графитного порошка и возможного загрязнения. На заднем плане картины тоже есть клубника, она горкой уложена на серебряном блюде. Смысл этих картин очень прост – максимально точно передать прелесть выбранной натуры.

Хруцкий использует теплый желтый цвет, чтобы передать спелость этих ароматных фруктов. Они пушистые, так и хочется погладить, прикоснуться к ним.

Художник писал цветы так, что кажется, они сохраняют не только свежесть красок, но и свои естественный аромат, (показ натюрмортов). Как-то не солидно это маститому творцу, все студенты изучают азы рисования с постановочных натюрмортов. Ягодовской, «натюрморт раскрывает перед нами бесконечное многообразие природы. Накладывая тени, выделяла цвет рефлекса, а на освещенной части – блик.

На окне стоит ваза с веточками вербы. С помощью живописи дошкольников учат понимать гармонию природы. Это сокрушительный триумф яростной объективности.

Скоро эти прекрасные плоды будут украшать стол во время семейного обеда или ужина. Нравится ли вам, ребята, это название. Картина «Утренний натюрморт» была написана в 1918 году.

2 вариант сочинения 
для 6 и 5 класса

2 вариант сочинения для 6 и 5 класса

Для достижения выразительности были использованы различные техники акварельной живописи, которые сочетались в одной работе – это приемы «по сухому», «по сырому» и лессировка. Хлебы» мастер стремился привлечь внимание к красоте самих красок – густых и очень ярких. А рядом с высокими маками в низкой темной чашке много синих цветков. Так, например интерес и понимание у детей 3-4 лет вызвал натюрморт «Первоосенье».

Поленова «Больная» (1886). Это васильки. Такие атрибуты, как череп, часы, а также символы земной суеты (статуэтка, бумаги, счеты), позволяют некоторым исследователям причислить натюрморт к типу vanitas, хотя такое совпадение чисто случайно, скорее всего, крепостной художник воспользовался тем, что лежало на столе его хозяина. В начале XVIII века натюрморт как самостоятельный, но «низший» жанр возник и в России.

Вся картина наполнена весенней свежестью и нежностью. Мы рассмотрели с детьми форму, размер и цвет яблок, а также на чем они лежат. Постимпрессионисты (П. Натюрморт – первый жанр живописи, с которым, как показывают исследования педагогов и психологов, нужно знакомить дошкольников.

Спичечный коробок, скорее всего, содержит соль – большую ценность в то время. Таким образом, отношения цветов в акварельных работах постепенно подводила к натуре. Тех полей, по которому хочется бежать и не останавливаться. Петров-Водкин изобразил летнее утро в деревенском или дачном доме.

Сверху на нее художник поместил гроздь винограда. Каждая национальная художественная школа по-своему, самобытно решала эту проблему. Они легкие, воздушные, струящиеся. Это и есть натюрморт.

Первый слой работ под условным названием «Осень», «Весна» писался «по сырому», то есть перед нанесением красочного слоя бумага смачивается с двух сторон водой. Раньше они мне казались неинтересными. Здесь можно увидеть и огромные наливные сливы и вкусные персики. «Мир вокруг нас» (Попова Т. И. ) – программа игровой и художественной деятельности предполагает полихудожественные формы развития и воспитания детей, которая позволяет приобщить детей к искусству разных видов, понять их истоки, приобрести базовые представления об отдельных формах художественной деятельности программа «Семицветик» (Ашиков В. И. Подсвечник, графин, стакан.

Интересные сочинения 
по картинам

Интересные сочинения по картинам

Я много раз видела натюрморты. Хруцкого. Художник пытается передать ощущение летнего дня, прелесть дружеской беседы.

Теплов и Т. Ульянов. А вокруг цветов множество фруктов и ягод. В натюрморте «Синие сливы» художник стремился передать сочную синеву плодов и их упругую форму. "Оторвались" на натюрмортах постимпрессионисты – Ван-Гог и Матисс (перечисленных я не буду здесь освещать – мы охотимся за редкими работами "нелюбителей" натюрморта).

Программа художественно –эстетического развития дошкольников (Т. Его взгляд очевидно обращён на хозяина. Загляденье. П. Сезанн в своих натюрмортах великолепно использовал свойства холодных тонов уходить в глубину, а теплых – выдвигаться навстречу («Фрукты», «Натюрморт с яблоками», «Персики и груши»). Гуашь – краска непрозрачная, плотная, с большой примесью белил.

  1. Сочинение по картине Машкова «Натюрморт с маками и васильками»
  2. Рекомендуемые курсы ПК и ППК для Вас
  3. Сочинение на тему: «На берегу реки»
  4. Сочинение-рассуждение на тему: «Цветы»
  5. Сочинение на тему: «На берегу пруда»
  6. Общееколичествопросмотровстраницы
  7. По теме: методические разработки, презентации и конспекты

и Ашикова Е. Г. ) предполагает то же самое. Роскошный букет радует нас яркими и сочными красками лета. На вазе четко выделяется рельеф, напоминающий, как мне кажется, стаю волков. Левитана (1860-1900). Этот трогательный элемент вызывает у зрителя тёплую улыбку.

Нет таких работ и, например, у Нестерова, Куинджи, Айвазовского, Перова, Григория Мясоедова (кто найдет, подскажите, добавлю). Этот натюрморт очень содержателен. Последние мазки сделала прозрачными и яркими красками. Влияние искусства на становление личности человека, его развитие очень велико.

Каждый предмет натюрморта несет в себе скрытую взрывчатую силу. Работа поражает «натюрмортным» нагромождением деталей: экзотических фруктов, богатых тканей, антикварных редкостей. После выбора темы начался этап эскизов – поиск изобразительного решения обозначенной темы.

Сочинение по картине 
Машкова «Натюрморт 
с маками и васильками»

Один из них разрезали пополам и обе части положили рядом с ящиком, поближе к вазе. Баранов рисует как бы душой и сердцем. Все изображенное написано с учетом окружающей световоздушной среды. Например, в картине И. Н.

Черлинка, «Натюрморт в советской живописи» // Искусство, 1988 г., 5, с. 13). Главное место среди них занимает большая тыква, часть которой «прячется» за букетом цветов. Первыми «ласточками» стали небольшие акварели и гуаши Ф. П. В этом натюрморте на первом плане на подоконнике лежат яблоки. Если на картине представлены разнородные предметы (овощи и фрукты, цветы и плоды, посуда и овощи и другие), условно определяем такой натюрморт как смешанный по содержанию, например: И. Хруцкий «Цветы и фрукты» И. Михайлов «Овощи и фрукты» К. Петров-Водкин «Бокал и лимон». Справа от вазы стоит наполовину полный стеклянный стакан. Этой техникой были написаны весенние и осенние пейзажи за окном.

Борис Валентинович Щербаков родился в семье интеллигентов в 1916 году в Петербурге. Этим добивалась целостности впечатления от постановки. Там, где было необходимо, цвет усиливала повторным наложением. В нем, как в зеркале, отражается все, что находится на столе и даже рыжий кот, которого нет на полотне. Вид натюрморта, получивший название «завтраков», приобрел наиболее совершенные и законченные черты в творчестве живописцев харлемской школы Питера Класа и Виллема Хеды. Мастера любовно и старательно изображали дорогие им вещи.

Он умеет радоваться жизни, несмотря на бедность и одиночество. Всего несколько ягод свисают с груши и эта деталь задает пространство картины. Почему, расскажите.

Принципы работы над «Зимним натюрмортом» в технике гуашь практически такие же, так как гуашь – это водяная краска, но существует ряд особенностей. Кое-где еще лежит снег, но скоро он растает и покажется зеленая травка. С первого взгляда на картину становится ясно, что за окном утро. С чайника снята маленькая крышка, она находится неподалеку. Букет стоит в простенькой стеклянной баночке. Искусство пробуждает у детей дошкольного возраста эмоционально-творческое начало.

Итак, в дошкольный период у ребенка формируется ряд качеств, ценных для дальнейшего эстетического развития: единство в понимании красивого, доброго, правильного, целостное восприятие содержания и формы, способность к соучастию и сопереживанию, непосредственность впечатлений, яркость в выражении и в проявлении воображения. Отбирая натюрморты для рассматривания с дошкольниками, необходимо четко представлять, о чем картина, какую основную мысль выразил художник, для чего он создал данное произведение, как передал содержание (какие художественные средства использовал). Во второй половине 17 века место скромных «завтраков» Класа и Хеды займут более богатые и эффектные «десерты» Адриана ван Бейерена и Виллема Кальфа.

«Ребенок по своей природе – пытливый исследователь, открыватель мира. Работая гуашью, не размывала и не растирала её кистью в одном и том же месте, так как она не должна была собираться «островками» на бумаге. В натюрморте «Лесные фиалки и незабудки» (1889) художник чутко предал хрупкость ночных фиалок и воздушность голубых незабудок их гармонию с простой деревенской кринкой. В нижнем углу картины расположен надрезанный апельсин, за которым «скромно» прячется красное яблоко. Живописное решение пространства передается перспективным изменением цвета. Малыши бурно выразили чувство радости от узнавания знакомых фруктов.

Но пять ягод словно отвалились и теперь свисают с края стола, закрывая собой часть спелых груш. Крамского Некрасов в период Последних песен (1877 – 1878, Третьяковская галерея, Москва) предметы выполняют функцию аксессуаров. Вот таким образом, работая над рисунками, определила большой свет и большую тень. Возле стола умными глазками на хозяина смотрит породистый пёс.