Знаменитая Картина Леонардо Да Винчи
Самые известные картины Леонардо да Винчи
Об отце Леонардо, Пьеро да Винчи известно гораздо больше, но тоже недостаточно. – картина должна была украсить алтарь часовни церкви Сан-Франческо-Гранде в Милане. Никак не определить. Но всему есть предел.
«Мона Лиза» 1515 — конечно, нельзя обойти вниманием наверное самую прославленную из работ Леонардо да Винчи. Сегодня самая главная разгадка секретов Леонардо да Винчи должна принадлежать химикам. Эта картина была первым заказом Да Винчи, который снискал ему признание. Тихое таинственное действо в гроте напоминает сцену Рождества, тоже часто изображаемую в пещере, а отсутствие нимбов и атрибутов делает «Мадонну в скалах» менее официальной и более камерной.
В таком случае, мелкими предметами по краям можно пожертвовать они так и прорисовываются в размытом виде. Леонардо да Винчи» (1901) продолжил романтическую тему, назвав «Джоконду» женским двойником самого Леонардо. Полуфантастический пейзаж в отдалении напоминает скорее о сказке или сне, чем об Италии и его легкая асимметрия, которая есть и в фигуре, тоже создает «подвижность внутри покоя». Идеи Леонардо да Винчи, как инженера, значительно опередили свое время. Большее количество не оправданно для современной техники. Однако четыре столетия спустя после его смерти он знаменит преимущественно как художник.
Топ 10 Лучших работ Леонардо да Винчи
Сколько о нем написано, сколько издано, но никогда не будет достаточно. Первоначально искусствоведы полагали, что на картине изображен сам миланский герцог, покровитель и друг Леонардо да Винчи (насколько человек, занимающий такое общественное положение, вообще может быть чьим-то другом). Ниже мы видим сухой, безводный ландшафт, но за правым плечом мы видим дорогу. «Портрет Джиневры де Бенчи» считается влиятельной работой в портретной живописи. Непонятно, почему свет падает не из окон, а откуда-то слева.
Вот таким образом аптекари стараются растолочь на совесть. В результате их оказалось так много, что заказчики оплатить работу отказались. Это единственный сохранившийся автопортрет Леонардо да Винчи.
НО. Биографы называют молодой крестьянкой. Отшатнувшись от стола, он рассыпает соль (дурная примета).
Вот таким образом картину переименовали в «Портрет музыканта». В сцен показано, что Иоанн признаёт и поклоняется Иисусу как Христу. Мышцы аскетичного, худого лица, рук и плеч напряжены, твердо стоит нога на большом камне. Нарисовать по-настоящему реалистичную картину оказывается совсем не просто. «каждый слой глазури имеет толщину 2 мкм, что в 50 раз тоньше человеческого волоса. Масштаб их славы можно сравнить только с работами Микеланджело. С одной стороны безмятежность и нежность кормящей Богородиы, с другой стороны – разорванные стежки на одежде, словно она не планировала кормить ребенка.
Интересно, что порошок талька используют в основном из-за мягкости этого минерала. Надо сказать, что совершенно все краски и сейчас и раньше делаются на основе пигментов. Особенное свойство картины — ощущение тайны, которое она вызывает. Список произведений Леонардо да Винчи включает все его известные произведения, сохранившиеся в музеях мира (за исключением рисунков), а также приписываемые ему работы, признаваемые такими достаточным количеством учёных. Говорят, что Леонардо, по вселенской иронии написал одного и того же человека.
Список произведений Леонардо да Винчи
Таковы основные картины Леонардо да Винчи с названиями и описанием. Посередине Христос: он указывает на хлеб, намекая на таинство причастия. Таже история со«Спасителем мира»: считалось, что подлинник потерян, аверсии учеников существуют— около двадцати.
Сложно определить возраст этой женщины, он ускользает. Стоит обратить внимание и на ландшафт за её спиной. «Мадонна с гвоздикой» 1480 примечательна тем, что это первая полностью самостоятельная работа юного гения. Существует несколько мифов, связанных с «Туринским автопортретом», наподобие того, что он даёт большую силу тем, кто созерцает его. Картина «Иоанн Креститель» имеет глухой фон, напрочь лишенный пейзажа, столь характерного для работ, созданных в эпоху Возрождения, в частности принадлежащих кисти Леонардо. Дмитрий Мережковский в романе «Воскресшие боги. Ведь источник света солнышко, а оно перемещается. Такой далекий и такой современный.
Картина изображает Иисуса Христа как Сальватора Мунди («Спасителя Мира»). То есть от добра ко злу. Художник, скульптор, архитектор инженер, ученый всё это Леонардо да Винчи.
Сложно и громоздко. В некоторых местах картины общая толщина всех слоев глазури равна 55 мкм, это значит, что мастер многократно наносил слой за слоем для достижения нужного эффекта. » И ещё сообщили, что частицы пигмента (красящего минерала) настолько малы, что их нельзя измерить «обычным способом». Это и понятно. Его легче всего размолоть. «Мадонна Литта» 1495 — сюжет картины отвечает церковным канонам изображения Богоматери.
Леонардо да Винчи обладал даром, которому как нельзя лучше подходит название «прорицание». В аудитории тут же родился вопрос: «А как же подделки. ». Рассеянно смотрит он на зрителя, правой рукой придерживая грудь матери. В мире существуют две практически идентичных работы Леонардо с одним и тем же названием. В Милане герцог Лодовико Сфорца зачислил Леонардо в придворный штат в качестве инженера.
Плохо ли ты толок. Эксперты утверждают, что обман зрения происходит за счет теней в уголках ее губ. Воспитывался Леонардо в доме отца.
Может быть, это только легенда, но зато с каким смыслом и с какой жизненно драматургией. На картине мы видим куст можжевельника, называемый джинепро. Она всегда была овеяна тайной и аурой загадки.
Это убеждение играет главную роль в художественном романе Дэна Брауна «Код да Винчи». Ниже представлены десять самых известных картин, написанных Леонардо да Винчи.
Он переписал драпировки на основании этих рисунков. Другие произведения: Поклонение волхвов, Мадонна в скалах, Святой Иоанн Креститель (Лувр, Париж). 1452 года – 02. 05. На портрете прямо за моделью находится дерево можжевельника. Дальше можешь тыкать в ступку хоть целый год – ничего визуально не изменится. относится создание шедевра великого мастера – картины Джоконда.
5тайн знаменитых картин Леонардо даВинчи
Затем они наносятся на бумагу слоями толщиной как раз менее 2 микрон каждый. «Благовещенье» 1475 — картина была написана по заказу церкви и выделяется среди работ художника своей странно разобщенной, разваливающейся надвое композицией. Загадочную репутацию «Моне Лизе» создали в XIX веке романтики и символисты – Теофиль Готье и Уолтер Пейтер Писатель-романтик Теофиль Готье в 1855 году назвал «Джоконду» «сфинксом красоты», а критик Уолтер Пейтер в 1867 году написал, что это существо, которое «умирало множество раз и изучило тайны загробного мира».
К 1514 – 1515 гг. Но в том-то и дело, что блики на металле, это не просто светотень. Получил он его от августинских монахов из монастыря Сан-Донато. В 1482 году да Винчи был отправлен своим покровителем Лоренцо Медичи в Милан.
Одними из самых знаменитых картин являются: Мона Лиза (Джоконда), Дама с горностаем, Тайная вечеря, Мадонна Литта, Благовещение и многие другие. Каков характер этой женщины, добрая она или злая, веселая или коварная, юная или зрелая. Нашел и привел в монастырь, где работал. С другой стороны, он был очень практичен. Перестройка, которая производилась по проекту перуанского архитектора Лорензо Пикераса, продолжалась около четырех лет. Решение переселить «Мону Лизу» в отдельный зал было принято администрацией Лувра в связи с тем, что на прежнем месте, в окружении других картин итальянских живописцев, этот шедевр терялся, а публике приходилось стоять в очереди, чтобы увидеть знаменитую картину.
Самые известные рисунки и картины Леонардо да Винчи
Леонардо (15. 04. В этом случае получаются ошибки в пропорциях. Леонардо уделяет большое внимание каждому ногтю, каждой складке вокруг её суставов пальцев и охватывает даже изгиб сухожилия в согнутом пальце. – спросит пытливый читатель. У Леонардо смысл сцены подчеркнут пластически: группа плотно спаяна (снова любимая пирамида), тела героев повторяют и продолжают друг друга.
Она выглядит красивой, но строгой, без намёка на улыбку, её взгляд, хотя и направлен вперёд, кажется безразличным к зрителю. Без этого все блики не запомнить и не воспроизвести своим воображением. Леонардо ди сер Пьеро да Винчи (1452 – 1519) сегодня считается ярким примером «универсального гения» из-за его достижений в самых разных областях, включающих науку инженерию, математику, анатомию и ботанику.
Великие картины Леонардо да Винчи ( )
Это были слова и ноты «Ангельской песни». Собрал разрозненные части архиепископ Лиона, кардинал Жозеф Феш, а после его смерти папа Пий IX выкупил «Святого Иеронима» для собрания Ватиканской пинакотеки. Того же времени и похожего уровня мастерства.
Горностай был традиционным символом чистоты и Да Винчи отметил, что тот «предпочитает умереть, чем испачкать себя». Однако «Джоконда» в этом вопросе стала настоящим лидером. Одна из них находится в Париже, а другая – в Лондоне. Многие восхищаются им из-за изображения темперамента Джиневры.
В список включены картины, фрески, кодексы, несколько самых известных рисунков (получивших личное имя). Символическое переплетается с эмоциональным, а идеальное – с реальным. «Дама с горностаем» 1490 — один из самых знаменитых портретов кисти Леонардо да Винчи изображающий молодую девушку с горностаем на руках. Подобно радуге, ярка, мозаична, разноцветна судьба мастера. Для Да Винчи «Мона Лиза» всегда была незавершённой работой, так как являлась его попыткой совершенства.
Одну изтаких копий в1900 году купил британский коллекционер Фредерик Кук, ав1958 году его наследники продали на«Сотбис» всего за45фунтов как работу Больтраффио. Пейзаж на фоне также производит впечатление колдовского, словно находится вне этого мира. Например, художнику удалось достаточно хорошо спроецировать оптикой изображение на холст. Из него, например, делают детские присыпки.
Леонардо хотел работать медленно и использовать яркие краски, дающие возможность тональных переходов. Название картины Мадонна с младенцем подсказывает нам сюжет. Но и сам Леонардо этому содействовал, предоставив зрителям полную свободу интерпретации. Это тонкий намек на имя девушки. Хорошо ли. Над полотном мастер работал, когда еще находился в мастерской Верроккьо.
Знаменитые картины Леонардо да Винчи
Картина вызывает много вопросов. Мона Лиза была признана «самым известным, самым посещаемым, самым отражаемым в литературе, самым воспеваемым и самым пародированным произведением искусства в мире». На нем выражено отчетливо настроение грусти, связанное, возможно, с разрывом отношений этой девушки с Бернардо Бембо, венецианским послом, ее возлюбленным. Это размытость (не резкость) некоторых предметов на картине.
Надо признаться, что для меня стали откровением слова некой замечательной женщины-искусствоведа, выступавшей однажды на канале «Культура» в программе «Академия». Любопытно: великий поэт-футурист Велимир Хлебников, астраханец исоотечественник Сапожниковых, вдекабре 1918 года всвоей статье «Астраханская Джиоконда» (газета «Красный воин») восклицал: «Неможетли эта картина рассматриваться как общенародное достояние города Астрахани. Их некоторое время изучали.
Почему здесь нет ни пластичности, ни сложных разворотов, ни типичной для мастера «подвижности внутри покоя» Для живописи Леонардо характерны сложные развороты фигур, подвижных и пластичных. Возможно из-за этого он стал знаковым представлением Леонардо как полимата или «Человека эпохи Возрождения» и, следовательно, воспроизводился бесчисленное количество раз. У тебя больше нет критерия, которого ты должен достичь.
В самом верху он очень похож на ландшафт за спиной Анны с работы Леонардо да Винчи «Анна, Мария, младенец и агнец», это такой же фосфоресцируешь камень, будто находящийся под водой. Если да— тобесценная эта картина должна быть водворена насвою вторую родину. Находясь при миланском дворе Сфорца, ок.
Ему пришло на ум попробовать исследовать множество картин из разных стран и времён. Композиция, которую зритель наблюдает на картине «Поклонение волхвов», весьма необычна и, вероятно, не имеет аналогов в итальянской живописи. Юная поэтесса изображена на фоне можжевельника, чье итальянское название «джинепро» созвучно ее имени.
10 самых известных произведений Леонардо да Винчи
Здесь его ждало множество интересных открытий. Его жизнь полна скитаний, встреч с поразительными людьми, событиями. Этому способствовали и знаменитая кража «Джоконды» из Лувра в 1911 году и путешествие картины по США в 1962-м и многократное цитирование, в том числе в искусстве.
Удивительно— когда после смерти Корсакова его коллекцию, где были Тициан, Рубенс, Рембрандт идругие авторы, выставили нааукцион, Эрмитаж купил несколько работ (вчастности, Милле, Миньяра), ноэтой скромной «Мадонной» пренебрег. Оказывается, его взгляды не просто предшествовали современным научным, а были как бы немного в другой плоскости. Как вы думаете, встречались ли вы с веществами такой мелкости в реальной жизни. Его Псалтырь – самый ранний известный нам образец многокрасочной – в три прогона – печати. Вместо формальной торжественной застывшей композиции Леонардо создает свободно развернутую в пространстве, пластичную группу в форме пирамиды – своей любимой фигуры – и таким образом нарушает традицию, по которой алтарная картина должна была включать Марию с младенцем, пророков и ангелов.
Рисунок Леонардо – Витрувианский человек – также является знаковым. Картина никогда не передавалась её заказчику он хранил её у себя до конца жизни. Работами руководил археолог Арсен Уссэ. На нём изображен старый, мудрый мужчина с длинной бородой и волосами, смотрящий на зрителя. И вот пример: огромное плечо «Антеи» Пармиджанино (около 1537), маленькая голова «леди Дженовезе» Антониса Ван Дейка (1626), огромные ноги крестьянина на картине Жоржа де Ла Тура.
Все картины Леонардо да Винчи с названием и описанием
А у Леонардо – до 20-ти слоёв. В этот период художник работал над двумя картинами, которые так и не были завершены. Как писал мастер, «неясными предметами ум побуждается к новым изобретениям» – и здесь действительно неясно все. Такой размер считается целесообразным.
Леонардо был пионером техники и в «Иоанне Крестителе», его сфумато, как считается, достигло высшего уровня. «Портрет Джиневры де Бенчи» 1476 — портрет, относящийся к раннему периоду творчества художника и входящий в число самых известных картин Леонардо да Винчи. «Благовещение Пресвятой Богородицы» приписывалось нескольким художникам, но в последнее время его признали результатом сотрудничества между Да Винчи и его хозяином Андреа дель Верроккио. Может быть, художник просто очень внимательно и тщательно прорисовал то, что видит. Видимо, все же нет. Если вам кажется, что Мадонна улыбается, то это не так.
Это значит, что размолоть их до такой мелкости ещё труднее. В левой находится птичка щегол, которая является символом христианской души. Пока что для нас это и остается загадкой, но мы продолжаем наслаждаться сложной драматургией «Тайной вечери» и её великолепностью. Он писал ее еще во Флоренции, обучаясь у Андреа Вероккио, по заказу папской церкви, но также как и «Поклонение волхвов» не завершил по случаю отбытия в Милан.
Картины Леонардо да Винчи с названиями и описанием
Это дикое животное покорилось добру и любви, которым бог наполнил душу Иеронима. И главное, не подделка ли это. Каюсь, с химией у меня туго. Величина частиц порошкового талька имеет разброс как раз от 2 до 10 микрон.
Некоторые аспекты художественного произведения известного как первая крупная картина Леонардо, безусловно, принадлежат его руке, такие как композиция и Архангел Гавриил. Первую версию да Винчи заказали для алтарной створки, причем с четко оговоренным сюжетом. Петроград имеет достаточно художественных сокровищ ивзять изАстрахани «Мадонну»— незначитли это отнять убедного его последнюю овцу. » Ноневышло— невернулась картина вАстрахань.
Пусть это так и будет. Вот ангел указывает на Иоанна и смотрит на зрителя, будто приглашая его в картину. Этот человек изображен кающимся. Годы ее создания – 1490-1491.
На фоне таких реалий любая сказка покажется правдоподобной. Молодцы искусствоведы. Следует отметить, что есть несколько историков, которые не считают его автопортретом прежде всего потому, что фигура выглядит намного старше Леонардо в то время (60 лет).
Как правило, нет. Однако художник, видимо, посчитал, что его талант и умение дают ему право на некоторые вольности. Ккартине Леонардоон, впрочем, отношения неимеет. Герои связаны между собой с помощью поз и жестов. Уж не пользовались ли художники всякими оптическими штучками и в стародавние времена.
С помощью сфумато, светотеневой моделировки, смягчены контуры фигуры. Почему же обязательно оптика. Полотно демонстрирует несомненное техническое мастерство художника. В2004 году это изображение Христа приобрел консорциум нью-йоркских арт-дилеров, отчистил отпоздних записей (например, пририсованных усов), отреставрировал иотправил наэкспертизу.
Они и так знают, что это за работа. На этой картине изображена Дева Мария, которую посетил Архангел Гавриил, посланный Богом, чтобы объявить ей, что она чудесным образом зачала и родит Иисуса, Сына Божьего. В частности, рассуждают о том, действительно ли моделью была жена обычного купца. Ну и главная деталь, которую позже автор доведет до совершенства в своей «Джоконде» – улыбка.
Приключения даВинчи вРоссии: подробно онаших Леонардо
«Мадонна в гроте» 1486 — полотно является частью полиптиха, написанного для размещения в церкви. Нонасамом деле Сапожников-дед приобрел еев1824 году за1400 рублей нааукционе после смерти сенатора, президента Берг-коллегии идиректора Горного училища Алексея Корсакова (который, видимо, привез ееизИталии в1790-х). Между прочим, Леонардо прибег к следующему приему: так как мадонна Лиза была очень красива, то во время писания портрета он держал людей, которые играли на лире или пели и тут постоянно были шуты, поддерживавшие в ней веселость и удалявшие меланхолию, которую обычно сообщает живопись выполняемым портретам". Самое мелкое, с чем вы могли иметь дело, это тальк. Однако широко распространено мнение, что Да Винчи нарочно состарил себя.
Мадонна кормит младенца грудью. Уходя от условности и плоскостности, показывая объемные пластичные фигуры в сложном пространстве, художник прощается с традициями Средневековья и Раннего Возрождения в Италии и открывает дорогу к «Тайной вечере» и «Моне Лизе». Вот замечательный пример – картина Ян Ван Эйка, которая называется «Портрет Четы Арнольфини». Именно с «Благовещенья» начался как художник Леонардо да Винчи. Красочный слой фрески начал разрушаться уже спустя два десятилетия после окончания работ.
Пораженный теми огромнейшими задатками, которые он увидел в рисунках начинающего Леонардо, Андреа поддержал сера Пьеро в его решении посвятить его этому делу и тут же договорился с ним о том, чтобы Леонардо поступил к нему в мастерскую, что Леонардо сделал более чем охотно и стал упражняться не в одной только области, а во всех тех, куда входит рисунок. Его изобретения оказались на порядок лучше тех, что предлагали современники. В оригинале сохранилось только пятнадцать его картин.
Биография и картины Леонардо да Винчи
Картина также хорошо известна загадочной улыбкой святого Иоанна, его андрогинным обликом, а также за тем, что, возможно, является последней картиной Да Винчи. Там конечно краски ещё не те, что сегодня, но всё-таки – три слоя. Однако надписи на копии «Тайной вечери» в Лугано говорят нам о том, что по правую руку от Христа находится Иоанн. Эта картина выставлена в Эрмитаже. Необычен и колорит, подчеркивающий перспективу и внутреннее пространство картины.
Великий, загадочный, притягивающий. Художник решил работать аль секко, то есть всухую, рисуя по сухой стене. У да Винчи появилась возможность развить талант архитектора и способности механика. Однако надо скрепя сердце признать, что слои по 2 микрона и 20-слойные, графически очень сложные изображения – это бесконечно удалённая технологическая перспектива для типографии того времени. Данный прием был разработан самим да Винчи. Художник изобразил момент, когда Христос раскрывает ученикам предательство Иуды.
галерея картин Леонардо да Винчи
Это одна из четырех картин женщин Да Винчи и самая известная после «Мона Лизы». Оказывается, есть методики и руководства для процесса измельчения в ступке. Главное уже находиться в фокусе.
«Тайная вечеря» 1495 — эта фреска, написанная на стене трапезной монастыря в Милане, к сожалению плохо сохранилась, но входит в число самых популярных работ Леонардо да Винчи, чему поспособствовала книга Дэна Брауна. Правда, цветная полиграфия существовала уже во время Леонардо да Винчи. Накладываясь друг на друга, эти слои создают многоцветную картинку. Христос и ученики помещены в строгий интерьер, напоминающий трапезную монастыря: он сообщает, что один из них предатель. Интересна легенда написания Иисуса и Иуды.
Он был незаконно рожденным сыном женщины, о которой почти ничего не известно. Здесь предел такой – если ты можешь на глаз различить отдельные частички – работай дальше. В этом он тоже может сравниться лишь с его современником Микеланджело. Сплошным воплем о прощении является Иероним.
«Мадонна в скалах» – одна из первых живописных работ Леонардо. Работа является ярким примером мастерства Леонардо в живописи человеческой формы. Так Шеффер (ученик Гутенберга) уже в 1457 году использовал цветные краски – синюю и красную – при печатании.
Результат оказался предсказуем. Будет красиво, но с действительностью не совпадёт. Они легли в результате объемными складками. Фантазёры.
Началась многолетняя тяжба, которая, впрочем, завершилась относительно удачно. Внимание зрителя концентрируется на фигуре святого, которого буквально обволакивает доведенное до совершенства так называемое сфумато (смягченное очертание предметов и фигур). Это произведение находится ныне у французского короля в Фонтенебло.
Сколько микрон достиг. Он больше привязывал наблюдаемые явления к неким общим философским законам. Не больше, но возможно они ещё намного меньше. Оказалось, что художники Эпохи возрождения (1415 века) рисовали с такой реалистичностью, которая без применения оптики просто недостижима. Его видно в протянутой руке Чечилии.
Пресса наполнилась громкими заголовками— «Найдена утраченная картина Леонардо даВинчи. ». Так или иначе, но его записи вообще-то трудно сопоставить с теми выводами, которые были сделаны выше. Многие картины Леонардо да Винчи (с названиями и описанием некоторых вы можете ознакомиться, прочитав статью) окутаны мистикой. Там цветное изображение также раскладывается на одноцветные слои.
Получается, что, если даже пигмент наносился так тонко и равномерно, что его частицы расположатся точно в один слой, то они не должны быть размером больше чем 2 микрона (микрометра, мкм). Для «Джоконды» отвели две трети Государственного зала, занимающего общую площадь 840 квадратных метров. Пока впоследствии не было обнаружено, что юноша сжимает в руках свиток, начинающийся со слов «ангельская песнь».
Недавно Лувр потратил 5, 5 млн долларов, чтобы перевесить знаменитый шедевр художника «Джоконду» из общего в специально оборудованный для нее зал. Такая иконография называется «Анна втроем» : название подчеркивает связь между женщинами и святость зачатия для обеих. Сфумато передает мимолетную эмоцию, случайно мелькнувшую мысль, слегка оживляющую лицо (быстрый взгляд в сторону, легкая улыбка). Здесь тоже библейский сюжет полон загадок.
Картина, написанная в1490-х годах, долгие века оставалась вИталии. И верно – на картине изображена поэтесса Джиневра де Бенчи. Эта картина представляет собой сцену Тайной вечери Иисуса со своими учениками. Над росписью на стене трапезной доминиканского монастыря Санта-Мария-делле-Грацие в Милане Капелла при монастыре была домовой церковью Лодовико Сфорцы, правителя Милана, на которого работал Леонардо. Сегодня этот процесс сохранился в аптечном деле. Это портрет, вероятно, был создан, чтобы ознаменовать брак флорентийской аристократки XVI века Джиневры де Бенчи с Луиджи ди Бернардо Никколони. Леонардо выполнил несколько эскизов, на которых был изображен плащ Марии, а также одеяния архангела Гавриила. Для рисования же всегда использовали другие минералы, которые имели характерные цвета.
Картины Леонардо да Винчи – самая дорогая портретная, религиозная и мифологическая живопись
И наконец, знаменитый эффект сфумато. Но все они значительно твёрже талька.
Только количество этих слоёв сегодня от 2 до 6-ти. «Мадонна в скалах» раскрывает картину Леонардо в её самом чистом виде и считается необычным изображением, не имеющим аналогов в христианском искусстве. В центре вы видите Марию с новорожденным Иисусом на руках, вокруг – паломники, пришедшие на поклон к Сыну Божьему, на заднем плане – развалины замка (некоторые искусствоведы и историки предполагают, что это языческий храм), всадники и едва заметные скалы.
Картины Леонардо Да Винчи с названием и описанием
Модель повернута вправо, а не влево, соответственно расположен также источник света. Передний план автор оставил свободным, предназначив его зрителю. Святой изображен в традиционной манере (атрибутика, жест), но в то же время присутствуют признаки, свидетельствующие о переходе живописи Леонардо из классического стиля в русло маньеризма. Оно создаёт преднамеренный каламбур с её именем, так как на итальянском можжевельник – «джинепро».
«Святой Иероним» – еще одна из ранних работ Леонардо. sfumato – «затушеванный исчезающий как дым») – смягчение очертаний фигур и предметов, которое позволяет передать окутывающий их воздух. Леонардо да Винчи.
Не получается у них так нарисовать – «секреты мастерства» утеряны. Венок из лавровых и пальмовых ветвей на обороте картины намекает, что изображена на нем женщина непростая.
Поза ее выглядит не вполне естественно. Единственное портретное изображение мужчины среди знаменитых картин да Винчи.
Её слава основывается, в частности, на неуловимой улыбке на лице женщины, вот таким образом она также известна как «la Gioconda» или «смеющаяся». Но здесь мои старания тщетны. Для этого не всегда используются камни. Написал портреты фавориток Лудовико Моро «Лукреции Кривелли (Портрет дамы при миланском дворе) и Чечилии Галлерани (Дама с горностаем), Портрет Джоконда (Лиза, жена торговца Франческо Бартоломео дель Джокондо) представляет собой один из высочайших образцов ренессансной портретной живописи обеспечиваемой бесконечно тонкими градациями света. Несовершенство композиции также искупает тщательно проработанная перспектива.
Полны мольбы его глаза. А если у тебя получился как бы абсолютно однородный порошок, то всё – бросай пестик. Мы постарались вкратце рассказать о них. Это одна из четырёх картин женщин Да Винчи, другими были: «Мона Лиза», «Дама с горностаем» и «Прекрасная Ферроньера».
Помимо неудачных технических решений, картина пострадала и от времени. Апостолы спорят, недоумевают, печалятся, возмущаются, гневаются. «Джоконда» считается эталоном в портретной живописи, ее композиция, ритм и колорит признаны безупречными.
