Айвазовский 9 Ый Вал
Девятый вал (картина Айвазовского)
При этих словах в уме возникает трагичность и масштабность, которая присуща всем полотнам художника. Морской пейзаж, созданный мастером, это удивительное сочетание цветов. Солнце начинает вставать над горизонтом. И перечисленные выше полотна отличаются особой звучностью, мажорностью цветового решения. В изображении моря – все оттенки синего, зеленого, фиолетового, бирюзы. Пятеро восточных мужчин из последних сил держатся за мачту. Океан заволновался.
Чем бы, вы думали, он там занимался. Сам он постоянно наблюдал море, но почти никогда не рисовал с натуры. Он соединил в одно целое золотистые, сиреневые, зеленые и синие тона.
«А он, мятежный, просит бури», — цитата вполне описывает мариниста в тот период. Осенью 1844 года, в возрасте 27 лет, художник вернулся в Россию. Самостоятельно научился играть на скрипке. Картины Девятый вал» (1850, Русский музей), Черное море» (1881, Третьяковская галерея) и Среди волн» (1898, Галерея Айвазовского, Феодосия) являются результатом многих предварительных поисков определенного образа морской стихии. Суеверие имело несколько вариантов.
Айвазовский интересовался археологией, занимался вопросами охраны памятников Крыма, руководил раскопками более 90 курганов (часть найденных в них предметов хранится в Эрмитаже). Еще вчера утром их корабль вышел из гавани в открытый океан. Часть полотен была небольшого размера. Весной 1838 года художник отправился в Крым, где провёл два лета. Колорит ее включает широкую гамму оттенков желтого, оранжевого, розового, лилового цветов неба и зеленого, синего и фиолетового — воды. В 1850 году художник показал только что законченный «Девятый вал» сначала в Петербурге, затем в Москве.
Картина «Девятый вал» была написана в 1848 (или в 1850) году, когда художнику было всего 33 года и он находился в самом расцвете творческих сил. Это как суд господний, только в море. Искусство твое высоко и монументально, Так как тебя вдохновляет гений.
Айвазовский и его «9 вал»: особенное полотно и секреты, сделавшие его шедевром
Только вспышки молний освещали эгу смертельную схватку с грозной стихией. Его живописные образы иногда возвышаются до широких обобщений, отражающих многие стороны жизни и передовые идеи своего времени. Даже самонадеянный Париж восхищался его картинами». В «Девятом вале» он особенно резко противопоставляет бушующее море и упорство нескольких человек. Герои Девятого вала представлены единой сплоченной группой все еще верящих в себя людей. Она изначально стала шедевром.
В 1848 году Иван Константинович женился. Как певец моря, И Айвазовский всегда был одним из самых известных русских художников. Как оказалось, на полотно художник перенёс кое-что из увиденного и испытанного ним самим. «Девятый вал». Это было смелым и новаторским решением.
На своем полотне И. Айвазовский изобразил рассвет после бурной ночи. Проучившись в классе Зауервейда всего несколько месяцев, в сентябре 1837 года Айвазовский получил Большую золотую медаль за картину «Штиль». Это ода, своеобразное признание в любви. В 1944 году он потерпел кораблекрушение и чудом уцелел. Он соединил в одно целое золотистые, сиреневые, зеленые и синие тона.
В 1882 году Айвазовский встретил Анну Никитичну Саркисову. В это же время сблизился с кругом Карла Брюллова и Михаила Глинки. Кэтому времени художник И. К.
10 фактов о картине Айвазовского Девятый вал
Все ему было доступно, все готово было служить его искусству. Айвазовский закрылся от всех в мастерской. С энтузиазмом И. Айвазовский взялся за новую работу и в несколько месяцев выполнил ее. В своем творчестве он прославил героические дела русского флота, славную оборону Севастополя и по мере сил откликался на все важнейшие события своего времени. Она написана самыми яркими красками палитры.
С энтузиазмом И. Айвазовский взялся за новую работу и в несколько месяцев выполнил ее. В Европе тем временем бурлили революционные события. В картине все находится в движении и зрителю порой кажется, что цвета эти сменяют друг друга вместе с вздымающимися и рушащимися волнами. Громовые раскаты сотрясали воздух.
Они близки не только по замыслу и композиции, но и по цветовому решению. Художник решил, что лучше всего передать это можно в борьбе со стихией. За обломок мачты погибшего корабля цепляются четыре человека в восточной одежде, уцелевшие после кораблекрушения. Вторая жена — Анна Никитична (Мкртичевна) Саркисова-Бурназян (1856—1944), армянка.
История одного шедевра: «Девятый вал» Айвазовского
Анна Бурназян была на 40 лет моложе своего мужа. И вот Айвазовский подумал, а почему бы не запечатлеть это на полотне. Не без того, но не это было основным. Работы Айвазовского получили благожелательные отзывы критики. Конфликт удалось нейтрализовать благодаря Зауервейду, в класс которого через полгода и был определен начинающий молодой художник для занятий морской военной живописью. В 1837 году Айвазовский получил Большую золотую медаль за картину «Штиль». Грандиозное полотно украшает Государственный Русский музей. Море писал.
Солнце, едва поднявшееся над горизонтом, освещает страшную картину – на обломке мачты разбитого бурей корабля спасается маленькая группа людей, а у них над головами поднимается гребень последней, «девятой» волны, высотой с гору.
Еще один матрос пытается взобраться на этот обломок, хватаясь за падающего с нее человека. Он соединил в одно целое золотистые, сиреневые, зеленые и синие тона. Прощание», «Суда на рейде», «Севастопольский рейд» (все в 1851г. ), «Лунная ночь в Крыму» (1859г. ), «Море» (1864г. ), «Буря на Северном море» (1865г. ). Окончив Императорскую академию художеств, юноша предпринял несколько неудачных попыток выставить свои картины, а потом вдруг начал обучение в классе по морской военной живописи. Анна Никитична пережила своего мужа на 44 года и умерла в Симферополе во время немецкой оккупации Крыма.
До конца дней художник был поглощен идеей создания образа взволнованной морской стихии. О ней складывались легенды и на «Девятый вал» приходили смотреть по многу раз, как когда-то на «Последний день Помпеи». Небез того, нонеэто было основным.
«Девятый вал» картина Айвазовского
В конце XIX века полотно попало в коллекцию Русского музея, где находится и сегодня. Самый старый из них из последних сил держится за обломок корабля. Но ничего, обошлось. Другая сторона истории — душевные треволнения художника. Все ему было доступно, все готово было служить его искусству. Айвазовский представил свою картину «Девятый вал» вМоскве. В результате написал картину «Десант отряда в длине Субаши», которую приобрел Николай I. В конце лета 1839 он вернулся в Петербург, получил аттестат об окончании Академии, свой первый чин и личное дворянство.
Прославленный маринист был инициатором строительства железной дороги «Феодосия – Джанкой», художник открыл школу искусств и картинную галерею, делал пожертвования на благоустройство города, занимался вопросами устройства водопровода в Феодосии и охраны памятников Крыма. Противостояние людей и стихии – вот тема картины. Через минуту зеленый цвет перешел в фиолетовый в вышине несутся клочки бурых и палевых облаков и, наконец, весь горизонт облит пурпуром и золотом». Какие качества привели кстоль масштабной славе Айвазовского. Для этого-то художник и должен запоминать их».
Анализ и описание картины Айвазовского «Девятый вал»
Под ними хрустальное, зеленовато-синее море, высокие бурные гребни которого сверкают и переливаются всеми цветами радуги. Не потеряли ли они свое мужество. Но Таннер запрещал Айвазовскому работать самостоятельно. Все авторские права на произведения принадлежат авторам и охраняются законом. К ним он обращался на протяжении всей своей творческой жизни.
На картине предрассветное море. С поразительной точностью им переданы мотивы движения. Сам художник говорил: «Движения живых струй неуловимы для кисти писать молнию, порыв ветра, всплеск волны – немыслимо с натуры. ни росшая с каждым днем слава, ни обеспеченный прекрасный заработок, ни всеобщее внимание и предупредительность.
Описание картины Ивана Айвазовского «Девятый вал»
Морская стихия привлекла его и в результате появились полотна, достойные звания шедевров, одно из которых – «Девятый вал». Маринист написал ее в1950 году. В картине соединилось многое из виденного и испытанного самим художником.
Но недолго строил Айвазовский столичную карьеру – вернулся в родную Феодосию. Иван Айвазовский с детства обнаружил художественные и музыкальные способности. Публику потрясло виртуозное мастерство Ивана Айвазовского. Он был убежден, что человек, не одаренный памятью, сохраняющий впечатления живой природы, может быть отличным копировальщиком, живым фотографическим аппаратом, но истинным художником — никогда.
Это дало ему право на двухлетнюю поездку в Крым и в Европу. От судна остались лишь щепки, на горизонте — ни клочка земли. Трогательная любовь к своей родной Феодосии, плескавшееся у древних стен ее море — все давало художнику пищу для новых образов. Лишь потом присматриваетесь и видите уцелевших пятерых мужчин.
Люди приходили ее смотреть по многу раз, как когда-то на брюлловский «Последний день Помпеи». Свою картину художник выставил в Москве и она с самого начала стала шедевром. Это было возможно только при действительно хорошем знании натуры. Неистовству стихии художник противопоставил мужество и отвагу людей, спасающихся на обломке мачты после кораблекрушения. Нонедолго строил Айвазовский столичную карьеру— вернулся вродную Феодосию.
А еще через несколько дней художник был причислен к Главному морскому штабу в звании первого живописца с правом носить морской мундир. Ему было поручено написать виды русских портов и приморских городов – Кронштадта, Петербурга, Петергофа, Ревеля, Свеаборга, Гангута. На огромном холсте (221х332см) художник изобразил рассвет на море после штормовой ночи. А еще через несколько дней художник был причислен к Главному морскому штабу в звании первого живописца с правом носить морской мундир. Красочное великолепие раннего солнечного утра над волнующимся еще морем передано И. Айвазовским с замечательной смелостью и силой.
Что Айвазовский изобразил на картине "Девятый вал"
Чем бы, вы думали, он там занимался. Двадцатитрехлетним юношей он был уже знаменит. Однако брак был расторгнут лишь в 1877 году.
Писатель И. А. Еще в древности люди приметили, что волны на море разные. Это и определило его дальнейшую судьбу – Айвазовский убрал от своей фамилии мешающее «г» и отправился путешествовать по Крыму. На своем полотне И. Айвазовский изобразил рассвет после бурной ночи. Первоначально он учился в пейзажном классе у Максима Воробьёва.
«Девятый вал» Ивана Айвазовского
О картине ходили легенды. Выдающийся английский маринист Дж Тернер, посетивший Рим в 1842 году, был настолько потрясен картинами И. Айвазовского («Штиль на море» и «Буря»), что посвятил ему стихотворение: Прости меня, великий художник, если я ошибся, Приняв твою картину за действительность Но работа твоя очаровала меня, И восторг овладел мною. Золотистый, алый, красный – тона восходящего солнца, отблесков в водной поверхности. За полтора века возле этого полотна замирали миллионы людей. Однажды по пути из Англии в Испанию в Бискайском заливе корабль попал в жестокую бурю.
В галерее хранится портрет Анны Никитичны, написанный Айвазовским. В его картине действительно бушует ветер и волнуется море. Не стала исключением и, наверное, самая известная картина Айвазовского «Девятый вал» (холст, масло 221х332 см).
Лучшими романтическими произведениями Айвазовского этого периода являются картины «Буря на Черном море» (1845г. ), «Георгиевский монастырь» (1846г. ), «Вечер в Крыму. Ялта» (1848г. ), «Венеция» (1849г. ) «Вход в Севастопольскую бухту», «Морской берег. Он не только писал морские пейзажи, но и занимался батальной живописью, участвовал в военных действиях на побережье Черкессии, где, наблюдая с берега за высадкой десанта в долине реки Шахе, сделал наброски для картины «Десант отряда в долине Субаши», написанной позже по приглашению начальника кавказской прибрежной линии генерала Раевского. Ослепительные молнии прожигали небо. Для этого-то художник и должен запоминать их». Именно эту легенду и выбрал Айвазовский и в 1950 году он создает картину Девятый вал.
Картина «Девятый вал» Айвазовского – ода морской стихии
Он стал изображать волнение на море, приближение бури, шторм. Но теплый свет неба дает зрителям надежду, что выжившим после шторма удастся спастись. Обуспехах Айвазовского писали газеты, журналы. Подолгу сидел в кресле с закрытыми глазами, мысль его неустанно работала.
Именно с упорным противоборством ассоциирует море Айвазовский. Множество людей понескольку раз приходили смотреть накрасоту ивеличие картины. Красота молодой вдовы поразила Ивана Константиновича.
Художник не мог оставаться равнодушным. Иными словами, кого только не вдохновляла история о девятом вале. Через минуту зеленый цвет перешел в фиолетовый в вышине несутся клочки бурых и палевых облаков и, наконец, весь горизонт облит пурпуром и золотом».
Картина Айвазовского «Девятый вал»
Чембы, выдумали, онтам занимался. Как Пушкину в поэзии был свойствен «строй чувств и мыслей гордых, вольнолюбивых», так и Айвазовский в своих романтических произведениях передал ощущение «упоения в бою» идею невозможности счастья без бурь и волнений. Есть ли у затерянных в пучине надежда.
1840–1860-е годы были для Айвазовского счастливой творческой порой. Айвазовский родился в портовой Феодосии. Несмотря на драматизм сюжета, картина не оставляет мрачного впечатления наоборот, она полна света и воздуха и вся пронизана солнцем, что придает ей оптимистический характер.
«Девятый вал» исчез из Русского музея до декабря (фоторепортаж)
И. К. Айвазовский написал картину сназванием «Девятый вал» в1848году, ввозрасте 33лет. По сравнению с тонким и сдержанным колористическим диапазоном в русских пейзажах первой половины XIX века «Девятый вал» поражает зрителей напряженной яркостью и богатством цветовых сочетаний.
Это было возможно только при действительно хорошем знании натуры. Папа Григорий XIV приобрел картину И. Айвазовского «Хаос» и поставил ее в Ватикане, куда удостаиваются быть помещенными только произведения первейших в мире художников. В картине все находится в движении и зрителю порой кажется, что цвета эти сменяют друг друга вместе с вздымающимися и рушащимися волнами. Сам Айвазовский также был учеником Академии М. Н. В 1835 году за пейзажи «Вид на взморье в окрестностях Петербурга» и «Этюд воздуха над морем» получил серебряную медаль и был определён помощником к модному французскому маринисту Филиппу Таннеру. До И. Айвазовского море редко изображалось русскими художниками, а его ранние произведения отличаются пленительной тишиной. Айвазовский говорил, что его женитьба с Анной в 1882 ещё больше «приблизил его со своей нацией» имея в виду армянскую нацию.
Петербургский уик-энд: городская афиша на 9 – 10 февраля
Бурное море давно стало излюбленным мотивом пейзажистов-романтиков. Но к вечеру поднялся ветер, грозовые тучи быстро заволокли небо. Для Айвазовского, как и для всех романтиков, цвет был средством художественного выражения чувства и именно в колористическом строе «Девятого вала» с наибольшей отчетливостью воплощено романтически возвышенное мироощущение мастера. В один из дней на Айвазовского нахлынуло чувство глубокой потери. О картине «Буря под Евпаторией» (1861г. ) Ф. М. Достоевский писал: «В его буре есть упоение, есть та вечная красота, которая поражает зрителя в живой, настоящей буре. Одновременно росло и его творческое мастерство, в основе которого лежало внимательное изучение натуры, накапливание в памяти «впечатлений живой природы».
Айвазовский «Девятый вал» наполнил глубоким внутренним звучанием. Она уже готова обрушиться на несчастных. Широкое общественное признание сопутствовало Айвазовскому с первых же шагов.
Картина Айвазовского Девятый вал
Удивительно мастерство художника. Ощутима вера в победу над стихией. До него еще никто так верно и живо не изображал свет, воздух и воду.
Из-под его кисти вышел еще целый цикл картин изображающих бурное море: «Обвал скалы» (1883г. ), «Волна» (1889г. ), «Буря на Азовском море» (1895г. ), «От штиля к урагану» (1895г. ) и другие. Прежде всего это искренность изображаемых моментов. В сравнении с тонкой и сдержанной колористической гаммой русских пейзажистов первой половины XIX века «Девятый вал» должен был поразить зрителей напряженной яркостью и богатством цветовых сочетаний. Как певец моря, И Айвазовский всегда был одним из самых известных русских художников.
Немного предыстории: почему Айвазовский выбрал 9 вал
Кто эти несчастные, как попали они сюда. Свои картины художник писал не с натуры, а по памяти используя схематичные рисунки. За свои картины он получил золотую медаль Парижской академии художеств. Для Айвазовского, как и для всех романтиков, цвет был средством художественного выражения чувства и именно в колористическом строе «Девятого вала» с наибольшей отчетливостью воплощено романтически возвышенное мироощущение мастера.
Словами поэта А. И. Полежаева художник мог бы сказать и о себе: Я видел море, я измерил Очами жадными его Я силы духа моего Перед лицом его поверил. Его притягивала свобода морской стихии и ее, словно женская, переменчивость. Чудом они добрались тогда до Лисабонской гавани. Это единство движения придает произведению особую законченность и цельность. Благодаря этому эпизоду, а не фото, Айвазовский создает картину «9 вал», ставшую мировым живописным шедевром.
Со страшной силой и гневом она вот-вот обрушится на потерпевших крушение. Своим названием картина обязана распространенному мнению, будто бы каждый девятый вал во время шторма является особенно большим и страшным, превосходящим все другие. На своем полотне И. Айвазовский изобразил рассвет после бурной ночи. Потом физики сформулировали принцип интерференции (это когда несколько волн сливаются в единый вал и срабатывает эффект синергии). Так вот на почве наблюдения родилась мысль о том, что во время морской бури есть некая девятая волна (именно девятая. ), которая является самой сильной и опасной. С одинаковой силой и убедительностью он умел передать яростный шторм и тихую гладь моря, блеск сверкающих на воде солнечных лучей и рябь дождя, прозрачность морской глубины и белоснежную пену волн. Сам он постоянно наблюдал море, но почти никогда не рисовал с натуры.
«9 вал» Айвазовского: описание сюжета картины
Ждут ли они спасения. Держась поблизости, они стараются подбодрить себя и других.
Он был самым последним и ярчайшим и российских художников-романтиков. Воробьева, однако веерамках находился внекотором отдалении отостальных. Но лишь немногие из них сумели удержаться от ложного пафоса. Намомент написания картины художник находился всамом расцвете творчества.
Где находится картина Айвазовского «9 вал» сегодня
Этому в значительной степени способствует колористический строй картины. «Девятый вал» стал самой известной картиной Айвазовского – его «визитной карточкой» и одной из самых популярных в русской живописи картин. Цикл этих картин обладал не меньшими достоинствами, чем «голубые марины» Айвазовского. Гончаров, мастер изображения моря в русской литературе (вспоминавший в своем романе «Фрегат «Паллада» И. К. Айвазовского), писал о подобных же явлениях: «Бледно-зеленый, чудесный, фантастический колорит. Онбыл искренней души человек— добрый искромный. Спустя год они поженились. Вслед за «Девятым валом» целая серия «бурь» рождается на его полотнах: «Бурное море ночью» (1853г. ) «Овцы, загоняемые бурею в море» (1855г. ), «Буря ночью» (1865г. ), «Бурное море» (1868г. ), «Буря» (1872г. ), «Буря у скалистых берегов» (1875г. ), «Буря у мыса Айя» (1875г. ).
Ты чувствуешь несокрушимую мощь, для которой нет преград. Гончаров, мастер изображения моря в русской литературе (вспоминавший в своем романе «Фрегат «Паллада» И. К. Айвазовского), писал о подобных же явлениях: «Бледно-зеленый, чудесный, фантастический колорит. Из начинающего художника он превратился в мэтра, гениальной кисти которого была подвластна изменчивая морская стихия. До него еще никто так верно и живо не изображал свет, воздух и воду. Не без того, но не это было основным. Шли дни, но он не прикасался к палитре и кистям.
Спустя годы Айвазовский вспоминал: «Страх не подавил во мне способности воспринять и сохранить в памяти впечатления, произведенного на меня бурею, как дивною живою картиной». СюжетЧудом выжившие после шторма люди готовятся встретить новый удар стихии — тот самый девятый вал, грозу всех, кто в море. Был определен к модному французскому пейзажисту Филиппу Таннеру. Айвазовский. Именно такой стала новая картина художника, так появился на свет пронзенный духом эпической героики «Девятый вал» – вершина первого, романтического периода в его творчестве.
Все пассажиры обезумели от страха. Был ясный, солнечный день, безмятежно сияла высокая, чистая лазурь неба. Эти произведения — вершина живописного мастерства Айвазовского.
Папа Григорий XIV приобрел картину И Айвазовского «Хаос» и поставил ее в Ватикане, куда удостаиваются быть помещенными только произведения первейших в мире художников. Тебя словно переносит в центр событий. Айвазовский изобразил море после сильнейшего шторма. Кажущийся перебор чувств, в действительности соответствовал трагической ситуации. На выставке ее купил Николай I и передал Эрмитажу.
Как Девятый вал влияет на людей
Валы поднялись кругом, непрерывный круговорот валов. С новой силой пробудились думы о ненаписанной картине. Все же Айвазовский был человеком аполитичным, вот таким образом ввязываться в революционные кружки не стал, а все сказал в своей картине. «Девятый вал» сразу стал хитом. Мы стараемся отыскать то, что дает нам уверенность в счастливом спасении. Они ни на минуту не усомнились в своем отчаянном мужестве, но они с честью выдержали испытание, постоянно поддерживая друг друга.
Существует легенда, что Айвазовский написал собственное приключение в Бискайском заливе. Положение ведущего мастера далось ему сразу. В целом, творчеству Айвазовского в Италии сопутствовал успех, как критики (в частности, о его работах высоко отозвался Уильям Тёрнер), так и коммерческий. Этому в значительной степени способствует колористический строй картины. Спокойная ширь океана манила к дальним, неведомым берегам. Картина наполнена глубоким внутренним звучанием.
В смене тонов перед ним то проносится облачный туман, согреваемый солнечными лучами, то взлетает просвечивающий зеленый вал, то тяжело спадает темно-синяя волна, скрывающая под собой холодную и мрачную глубину. В «Девятом вале» он особенно резко противопоставляет бушующее море и упорство нескольких человек. И те, чьи сердца были преисполнены мужеством, решили не сдаваться. Гребни валов поднимаются над их головами. Казалось бы, шансов выжить — ноль, но яркое восходящее солнце дарит надежду на спасение и героям сюжета и зрителям. КонтекстКак это всегда бывает в историях великих произведений, есть смысл на поверхности, а есть подводные течения (как бы двусмысленно это не звучало в контексте данного полотна). Благодаря картинам к 22 годам Айвазовский заслужил дворянствоНачнем с простого.
Но из-за нежелания Айвазовского жить в столице Юлия Яковлевна ушла от мужа спустя 12 лет. У них было четыре дочери. Море писал. Именно эти качества заставляли его приписывать свой успех нетолько себе, ноивсему существующему русскому искусству.
До сих пор отважные мореплаватели верят, что море живет своей, ритмической жизнью. Они все ближе и ближе обступали корабль и наконец дружно ринулись в атаку на него. Удивительно мастерство художника. Безупречное знание моря спасло Айвазовского от фальшивой надуманности. Вставала юность: странствия в чужих краях но морям и океанам.
Айвазовский Девятый вал фрагмент волны
Есть версия:Иван Константинович Айвазовский «Девятый вал»написал, основываясь на собственном приключении в Бискайском заливе, в 1844 году потерпев кораблекрушение, чудом оставшись жив. Первый собственник работы — Государь Император Николай I. Российский монарх — не единственный поклонник шедевра. Картины Айвазовского глубоко содержательны, эмоционально насыщенны. «Девятый вал» – это не просто картина о море.
Художник тоже испытывал страх. Вот, казалось, каким счастливым был для Ивана Константиновича 1850 год: слава, благосостояние, прекрасный дом и мастерская, молодая жена (с ней пока никаких размолвок), рождение первой дочери, любовь земляков Но эмоции художника не подвластны даже ему самому. На всех написан бурный прибой зимним ветреным днем. Картина «Девятый вал» была написана в 1848 (или в 1850) году, когда художнику было всего 33 года и он находился в самом расцвете творческих сил.
Смелым и новаторским было цветовое решение картины. Им ежеминутно угрожает гибель среди обрушивающихся на них валов, но они не теряют надежды на спасение. Шторм был столь сокрушителен, что судно сочли утонувшим и в европейских и петербургских газетах появилось сообщение о гибели молодого русского живописца имя которого уже было хорошо известно. Особенно памятна была ему буря, которую он пережил в Бискайском заливе в 1844 году.
Айвазовский приехал в Петербург 28 августа 1833 года. На свои средства и по собственному проекту построил на горе Митридат новое здание для Феодосийского музея древностей с мемориалом П. С. Котляревского (здание музея взорвали отступающие из Крыма советские войска в 1941 году мемориал также был утрачен). Море писал.
Тем не менее, по крайней мере, наброски к картине «Десант в Субаши» Айвазовский рисовал с натуры, наблюдая с берега за высадкой десанта русских войск в долине реки Шахе. В смене тонов перед ним то проносится облачный туман, согреваемый солнечными лучами, то взлетает просвечивающий зеленый вал, то тяжело спадает темно-синяя волна, скрывающая под собой холодную и мрачную глубину.
Писатель И. А. И. К.
