Картины Амедео Модильяни
Интернет-магазин BigArtShop представляет большой каталог картин художника Амедео Модильяни. Картина Амедео Модильяни «Лежащая обнаженная» ушла с торгов за 170, 4 млн, заняв второе место в списке самых дорогих картин мира, проданных на открытом аукционе.
Амедео Модильяни, биография и картины
Эмоциональный художник ревнует свою подругу избивает, подозревая во флирте и изменах. Там же он познакомился со скульпторами Джейкобом Эпстайном и Жаком Липшицем.
Причиной смерти Модильяни стал туберкулезный менингит.
Скандальные «Обнаженные» Амедео Модильяни: почему полиция закрыла выставку картин
Видимо, в это время Модильяни и осознал, что может рисовать. Он не играет с пространством. Амедео Модильяни (Amedeo Clemente Modigliani) (1884-1920).
Ее похоронили через несколько дней. Это предложение было напрочь отвергнуто супругами Эбютерн. Смерть настигла его в преддверии славы. Это очень хорошо заметно из произведений того времени: Еврейка, Виолончелист.
Амедео Модильяни. Денег у него не было он жил с женой в маленькой квартире Модильяни там часто работал. Художник заявляет, что человек – это целый мир, который стоит многих миров. Амедео Модильяни по праву считается певцом красоты обнаженного женского тела. Её удлинённое лицо напоминает африканскую маску.
Потом он вдруг сел на ледяную скамейку и пригласил всех последовать его примеру. Пикассо, Хуан Грис, Хаим Сутин и Моисей Кислинг были в те годы завсегдатаями кафе «Ротонда» на Монпарнасе. Его подруга Беатрис Хестингс говорила с резко выраженным английским акцентом: «Модильяни, не забывайте, что вы джентльмен, ваша мать – дама высшего общества» Эти слова действовали на Моди, как заклинание он долго сидел молча потом не выдержал и начал ломать стену расковырял штукатурку, пробовал вытащить кирпичи. Самой ранней работой Модильяни в коллекции Неттера можно назвать небольшой, датируемый 1913 годом рисунок «Кариатида» ( La Cariatide). 55, 2 46, 4 см.
Осенью Модильяни снова выставляется в Салоне, но на этот раз его работы никто не покупает. Беатрис была спутницей Амедео, его музой и излюбленной моделью в течение двух лет— он посвятил ей 14 портретов. Он получил не только художественное образование, но и прекрасно разбирался в истории, литературе, знал наизусть множество стихов (его кумиром был Данте). В Париже он постоянно пребывал в творческом поиске.
Картины Амедео, выполненные в жанре ню, считаются жемчужиной его творческого наследия. Деликатная графика контуров их тонкость, роднит портрет с японской гравюрой и невольно вызывает в памяти образы «Красавиц» Утомаро. 1 августа он начинает брать уроки рисования, он давно этого хочет. Однако занятия были прерваны из-за заболевания туберкулезом. В Париже она работала обозревателем английской газеты «The New Age» и описывала общественную жизнь города.
Женская голова (1912). Там он поступил в Свободную школу живописи обнаженной натуры (Scuola libera di Nudo). Но его «предвидение» оказалось слишком ранним, парижская публика относилась с издевкой к его «чудачествам».
Друзья пытались убедить родителей девушки похоронить молодых людей в одной могиле. В произведениях Модильяни просветлённая поэтичность и меланхоличность образов нередко сочетается с трагическим ощущением незащищённости человека в мире (портрет Л. Зборовского, 1917, Художественный музей Сан-Паулу Эльвира, 1919, частное собрание, Берн Большая обнажённая, 1919, Музей современного искусства, Нью-Йорк).
На момент своей гибели она была на девятом месяце беременности. Это стало первой серьёзной ступенью к раскрытию личного направления. Но в рисунке (хотя по манере он отличается от более поздних рисунков Модильяни) уже видны точность линий их легкость, поэтическая убедительность. Он таскает ее за волосы и даже выбрасывает женщину из окна. La Collezione Netter») в Милане.
Во время болезни, в лихорадке, мальчик бредил об искусстве. В них, как и в карандашных рисунках художника или в исполненных в технике пастели и акварели «Кариатидах» (1909, Национальный Музей современного искусства, Париж), можно почувствовать руку скульптора. Он одним из первых начал изображать ню более реалистично в эмоциональном плане. В то время у него появляется почитатель — доктор Поль Александр.
В его творчестве присутствуют отголоски примитивизма и абстракции. В скульптуре тяготел к упрощённым геометризованным формам и удлинённым пропорциям Живопись Модильяни отличается плоскостностью и декоративизмом, лаконизмом композиции, музыкальностью утончённого линейного ритма. Полотно ушло к покупателю из Китая, который делал ставки по телефону, всего за 9 минут и войдет в собрание частного Музея Лонг (Long Museum), расположенного в Шанхае. Несколько месяцев он посещал Свободную школу обнаженной натуры во Флоренции.
АМЕДЕО МОДИЛЬЯНИ: самые популярные картины (топ 12)
Написанный в 1919 году, он принадлежит к числу бесспорных шедевров художника. Однако становлениеАмедео Модильяни проходило под влиянием многих художников. На картинах оно будто спрессованное, условное. В 1898 году он перенес тяжелую болезнь — тиф. В 1911 году художник создал 16 рисунков – портретов Анны Ахматовой.
Направление, в котором работал Модильяни, традиционно относят к экспрессионизму. Узнав о смерти любимого, Жанна, ждущая второго ребенка, выбрасывается с шестого этажа. Модильяни любил рисовать обнаженных, любуясь хрупкостью и изяществом женского тела. Его стиль (узкие «слепые» глаза, вытянутые лица, длинные шеи) сохранился затем и в живописи. Но мрамор был дорогим, к тому же каменная пыль при работе раздражала его и без того слабые лёгкие, он сильно кашлял. Больше других помог Амедео Гарсен, старший брат Евгении. Больше они никогда не виделись.
АМЕДЕО МОДИЛЬЯНИ – картины с названиями и описанием по алфавиту
В ряде портретов ("Обнаженная с ожерельем", "Обнаженная с поднятыми к затылку руками", "Сидящая обнаженная") использованы густо замешанные краски, тяжелые мазки. Амедео Модильяни – выдающийся итальянский художник и скульптор. Но все меняется в начале 1917, когда он знакомится с художественным дилером Лопольдом Зборовским. Про жизнь в 2004 году Модильяни был снят художественный фильм. В ином ключе выполнен датированный 1915 годом портрет Беатрис Гастингс (Portrait of Beatrice Hastings). Александр покупал рисунки и картины Модильяни (в его коллекции оказались 25 живописных и 450 графических работ), а также организовывал для него заказы на портреты. Сюда он приехал в 1906 году, не имея практически никаких средств к существованию.
Его старший брат, Джузеппе Эмануэле Модильяни (1872—1947, семейное имя Мено), — впоследствии известный итальянский политик-антифашист. Модильяни порой овладевали беспокойство, ужас, гнев. Там Модильяни и поселился осенью 1907 года.
Краткая информация о художнике и его картинах
Именно это определило его жизненный путь. Будущий художник подробно изучал античную культуру, творчество эпохи Возрождения. Ему тогда привиделся причал в порту Ливорно. В 1911 году в Париж приехал мексиканский политический деятель Диего Ривера.
Испытал влияние А. де Тулуз-Лoтрека, П. Сезанна, П. Пикассо, а также африканской пластики. Там его учителем стал известный график Фаттори. Рисунок из коллекции Неттера, отличается подчеркнутой выразительностью. В 1903 году, переехав в Венецию, Модильяни учился в «Свободной школе обнаженной натуры» Венецианского Института изящных искусств. Его мастером стал легендарный Джованни Фаттори.
- Живопись Амедео Модильяни (196 работ)
- Модильяни АмедеоКартины и биография
- Амедео Модильяни: биография, фото и интересные факты
- 10 неизвестных: Амедео Модильяни – от романа с Ахматовой до спора с Пикассо
- РЕПРОДУКЦИИ КАРТИН Амедео Модильяни
- Амедео Модильяни: гений-шлимазл
- Амедео Модильяни: падение в вечность
Амедео (Иедидия) Модильяни родился в семье евреев-сефардов Фламинио Модильяни и Евгении Гарсен в Ливорно (Тоскана, Италия). В доме также жила его тётя Габриэла Гарсен (впоследствии покончившая жизнь самоубийством) и таким образом Амедео с детства был погружён во французскую речь, что позже облегчило ему интеграцию в Париже. В тот же год он вернулся к живописи. Часто художник представлялся так: «Модильяни.
Амедео Модильяни прежде всего видит в них свой идеал женственности, а его полотна живут в пространстве по своим законам. " 17 июля 1898 года она запишет: "Дэдо сдал экзамены неважно. Он воссоздавал лирические образы путем плавности линий и мазков. Существуют несколько версий, почему Модильяни сменил сферу деятельности.
Друзья вспоминают, что последними словами художника были: «У меня достаточно ума, чтобы понять — это конец». Выздоровев, он бросил школу и поступил в местную Академию художеств. В одной из газет Биатрис как-то написала об употреблении Модильяни и его друзей художников гашиша и алкоголя, что было сразу подхвачено прессой и публикой и породило множество слухов и легенд.
Лежащая обнаженная 1917Виолончелист 1909Портрет госпожи ван Мейден, 1917Жоан Эбютерн 1918Желтый свитер 1918Портрет Маргариты 1918 Обнаженная, лежащая на животе, 1917Супруги 1917Сидящая обнаженная, 1917Обнаженная 1918Эльвира в белом воротнике, 1918Обнаженная Эльвира, 1918 Альмаиза на софе 1916Сидящая Альмаиза, 1916Алиса 1915Портрет Хаима Сутина, 1916Двое 1918Портрет Полетты Журден, 1919 Обнаженная с запрокинутыми руками 1917Женщина с черной лентой 1917Юная девушка в блузе 1917Молодая рыжая женщина 1918Обнаженная модель 1917Портрет Луни Чековской 1917 В портрете А. Зборовского (1918, Музей искусства, Сан-Паулу) подчеркнуто поэтическое начало, присущее этому человеку романтического склада, поклонявшегося таланту Модильяни и бескорыстно занимавшегося продажей картин художника. В данном случае это охристо-красный цвет одежды и черно-бордовый фон.
Модильяни умер вскоре после возвращения в Париж, 24 января 1920.
- Блеск и нищета : Амадео Модильяни
- Картины и репродукции Амедео Модильяни
- Картина Амедео Модильяни «Лежащая обнаженная» продана на за 170, 4 млн
- Амедео Модильяни: непризнанный гений
- Модильяни уникален даже после смерти
- Амедео Модильяни «Мальчик в голубой рубашке»
- Амедео Модильяни «Юноша в кепке»
- Амедео Модильяни «Женщина с веером (Луния Чеховская)»
На полотне Алиса перед нами предстает девочка с лицом, напоминающим африканскую маску. В 1913 году Модильяни вернулся на родину и поселился около карьера. Амедео Модильяни по праву считается певцом красоты обнажённого женского тела. И ни одна из них не могла устоять перед обаянием бедного мастера. Депрессия, полное одиночество, в котором художник оказался из-за своего «взрывного» характера, пристрастие к алкоголю стали причиной появления своеобразного внутреннего барьера, который так мешал ему все последующие годы.
Однако все отмечают, что пристрастившийся к алкоголю художник отличается особой любовью к чистоте и единственную свою рубаху стирает каждый день. Ничего удивительного, он плохо занимался весь год. Она была Царственна. Считается, что именно в Венеции он начал пристращаться к гашишу. Картины Амедео, выполненные в жанре ню, считаются жемчужиной его творческого наследия.
В 1907 году Модильяни впервые показал свои работы в «Осеннем салоне», с 1908 года выставлялся в «Салоне независимых». Автор сильно стилизует натуру, но что-то неуловимое он ухватывает. Он создает в основном камерные портреты избегая нарочитой вычурности, свойственной, например, картинам Пикассо. А вдруг художник. Через своего покровителя он познакомился с румынским скульптором Константином Брынкуши, который впоследствии оказал на Амедео огромное влияние. История зарубежного искусства. Родился в Ливорно.
- Амедео Модильяни «Дерево и дом»
- Амедео Модильяни «Тора Клинковсторм»
- Амедео Модильяни «Певица из Ниццы»
- Семья художника Амедео Модильяни
- Биография художника: Модильяни в Париже
- Амедео Модильяни и Жанна Эбютерн
Похороны Модильяни прошли в Париже, могила Модильяни находится на кладбище Пер-Лашез. В то время у него появляется почитатель – доктор Поль Александр. Он познакомился с художественной богемой и подружился с Модильяни. После похорон Жанна вернулась к родителям. Сначала он заболел плевритом, а после – тифом.
В 1911 Модильяни выставил каменные скульптуры голов («столпы нежности») в ателье португальского художника Амадео де Соуза-Кордосу. Он скитается по самым дешевым меблированным комнатам, много выпивает и пробует наркотики. Картина итальянского художника начала XX века Амедео Модильяни «Лежащая обнаженная» была продана на аукционе Christies за 170, 4 млн и заняла второе место в неофициальном рейтинге самых дорогих картин, уходивших с открытых торгов. Художник. В 1918 художник поехал на Лазурный берег для отдыха и лечения и пробыл там некоторое время, продолжая упорно работать. Однако их связь была недолгой. Связь с Беатрис продлилась более двух лет.
- Художественно-исторический музей Арт-Рисунок
- Амедео Модильяни: краткая биография
- Знакомство с шедеврами мирового искусства
- Платонический роман с Ахматовой
- Главная любовь всей жизни живописца
- Собственное видение героев полотен
- Последняя муза и шекспировский финал
Среди его любимых художников Боттичелли, Джорджоне, Тициан. После долгих споров было решено вынести его живопись в отдельное направление. Одной из причин могло стать плохое здоровье— диагностированный в детские годы туберкулёз. Он видел себя как «крылатого путника». Образованность, начитанность и невероятный багаж знаний и понимания этого мира заметны через картины художника и были видны во всём образе Модильяни. Ведет он себя как избалованный, но неглупый мальчик. Сам художник никогда не озадачивался отрицанием слухов и измышлений на свой счёт.
Но через год художник переезжает с Монмартра. Весной 1909 года через Александра Модильяни получает первый заказ и пишет портрет «Амазонка». Семья, происхождение и национальность повлияли на всю его жизнь.
Так в 2015 г. на аукционах Christies и Sothebys за 170 400 000 долларов США и 42 810 000 долларов США проданы картины «Лежащая обнаженная» (Nu couch) и Полетт Журден (Paulette Jourdain), а с 2004 г. по 2014 г. на аукционах Sothebys было продано более 70 его работ. Стиль – это основная черта всего творчества Модильяни. Это учебное заведение являлось филиалом Института изящных искусств в Венеции.
В мае 1919 года молодые родители возвращаются в Париж. Обессиленный художник бредил. В Венеции он учился в Институте изящных искусств, но несмотря на изучение «свободных» и «изящных» искусств он не оставлял изучение старых мастеров возрождения.
Техника и теплая световая гамма в картинах модильяни «оживляет» его образы. На его полотнах возникают женские образы, загадочные и поэтичные («Еврейка», 1908), друзья по художественному цеху (Д. Ривера, П. Пикассо, X. Сутин), фигуры обнаженных женщин, чувственные и волнующие («Большая обнаженная», ок. С 1902 года занимался в «Свободной школе рисования с обнаженной натуры» при Флорентийской Академии художеств, главным образом, у живописца Джованни Фаттори, с именем которого в итальянской живописи связывается течение «маккьяйоли», родственное французскому «ташизму».
- О художнике, которому нужно было умереть, чтобы его талант признали
- «Девочка» — билет на балет и во взрослую жизнь
- Эмоциональный интеллект или кто тут на самом деле умный
- Бумажная архитектура: фабрика утопий
- Самое интересное в виде мозаики
Во французской столице, благодаря дружбе с Максом Жакобом, она знакомится с Модильяни. Институт искусства Курто (Лондон)В период с 1917 по 1919 гг. В истории французской живописи начала XX века есть огромное количество имен, без упоминания которых говорить о современном искусстве практически невозможно. Психологически портретны даже его знаменитые «ню», обнаженная натура. Модильяни был очень возбужден. Она была то ли поразительно красива, то ли дурна собой – этого так просто не разобрать, – впоследствии вспоминал Модильяни.
Это были общие для семьи взгляды. Он и в Париж приехал ради этого. Что касается творчества Модильяни, то оно навсегда вошло в историю мировой живописи. – подобрал верное слово Модильяни, вспоминая свою первую встречу с Анной Ахматовой. В остро выразительных портретах Диего Риверы (1914, Художественный музей, Сан-Паулу), Пабло Пикассо (1915, частное собрание, Женева), Макса Жакоба (1916, частное собрание, Париж), Жана Кокто (частное собрание, Нью-Йорк), Хаима Сутина (1917, Национальная галерея искусства, Вашингтон) художником точно найдены детали, жест, линия силуэта, цветовые доминанты, ключ к пониманию всего образа — всегда тонко уловленное характерное «состояние души».
Незадолго до появления Амедео его отец, торговец углем, разорился, семья жила бедно. Мы скоро узнаем, что таится в этой куколке. Женщина, которая ждет второго ребенка изображена с большой любовью.
Музей современного искусства (Нью-Йорк)Обычно художник писал индивидуальные портреты. Из дневника матери мы можем узнать, что своё предназначение Модильяни увидел в лихорадочном бреду от тифа. До своего абсолютнолетия Амедео Модильяни дважды был на грани смерти.
В том числе:–«Жанна Эбютерн» (Jeanne Hbuterne) – 31 368 000 долларов США (4 ноября 2004) –«Мануэль Гумберт» (Buste De Manuel Humbert) – 5 504 000 долларов США (2 ноября 2005) –«Консьержка» (Le Fils Du Concierge) – 31 096 000 долларов США (7 ноября 2006)–«Портрет Поля Гийома» (Paul Guillaume) – 4 832 000 долларов США (7 ноября 2006)–«Молодая женщина» (Jeune Femme (Totote De La Gat) – 4 164 000 британских фунтов (19 июня 2007)–«Женщина с рыжими волосами» (Femme Aux Cheveux Rouges) – 1 874 500 долларов США (3 ноября 2008)–«Служанка» (La Fantesca) – 3 666 500 долларов США (4 ноября 2009)-«Жанна Эбютерн с ожерельем» (Jeanne Hbuterne Au Collier) – 13 802 500 долларов США (5 мая 2010)–«Жанна Эбютерн в шляпе и с ожерельем» (Jeanne Hebuterne with Hat and Necklace) – 19 122 500 долларов США (2 ноября 2010)–«Обнаженная, сидящая на диване» (Nu Assis Sur Un DIvan) – 68 962 500 долларов США (2 ноября 2010)–«Франц Элленс» (Frans Hellens) – 3 513 250 долларов США (10 февраля 2011)–«Амазонка» (Lamazone) – 25 925 000 долларов США (7 мая 2013)–«Портрет Роджера Дютийеля» (Portrait De Roger Dutilleul) – 6 481 500 Евро (4 декабря 2013)–«Молодая женщина с воротником» (Jeune Femme La Collerette) – 2 517 000 долларов США (7 мая 2014)–«Портрет Павла Александра» (Portrait De Paul Alexandre) – 13 537 500 Евро (4 июня 2014). Пройдя через серьезное увлечение кубизмом, африканской скульптурой, творчеством П. Сезанна, художник создал неповторимый «модильяниевский стиль», отличающийся вытянутыми пропорциями, мягкими упрощенными формами и холодновато-сдержанным колоритом. Направление, в котором работал Модильяни, традиционно относят к экспрессионизму. Примечательно, но долгие годы Неттер был довольно равнодушен к искусств. И уже в 1898 году он начинает брать уроки в частной художественной школе Гульельмо Микели. У него явно присутствует модная для того времени африканская пластика (особенно в скульптурах), но при этом она сочетается с чувственностью и эмоциональностью, свойственной экспрессионизму.
Утром следующего дня Жанна Эбютерн покончила с собой. Там Модильяни и поселился осенью 1907 года. На следующий день после смерти Амедео Модильяни его жена покончила с собой, выпрыгнув из окна.
Он бредил картинами великих авторов, лепетал про желание рисовать. В 1906 году Модильяни перебирается в Париж. Он не пишет натюрморты и пейзажи, а обращается к портретной живописи. Молодой врач стал первым покровителем Модильяни их дружба продлилась семь лет.
Они передают внутренние ощущения мастера, не играющего с пространством. Этот живописный этюд на бумаге выполнен в тоже время, когда и знаменитый портрет Хастингс с медальоном (1915 год, собрание Риттер, Нью-Йорк).
В результате франко-прусской войны и утери Францией своих восточных территорий, семейство Неттеров перебирается в Париж. После поездки с матерью на лечение в Неаполь, Рим и Капри, Амедео прибыл весной во Флоренцию со своим другом Оскаром Гилья, который был старше него на 9 лет. Парижские художники, скульпторы, архитекторы, мастера гравюры. Модильяни Амедео (Modigliani) картины итальянский художник и скульптор. Хотя, возможно именно так все и было. Но его отношения со всем художественным обществом складывались не совсем гладко.
Его первоначальным желанием было представить художника в характерной с-образном дуге. Художник оставил 14 графических портретов Анны Андреевны. Амедео Модильяни достаточно хорошо учился, но школа совсем не интересовала его.
Он снял небольшую студию на Монмартре, где обитала вся творческая элита и начал посещать занятия в Академии Коларосси, а также занимался копированием живописных произведений в Лувре и парижских церквях. Он также уделял большое значение пространству, добиваясь нарочитой асимметричности. Присмотритесь к портрету Диего Риверы. Лишь узкий круг коллекционеров прислушивалась к его советам. Модильяни создал серию полотен в жанре ню («нагота, обнажённость»).
В 1907 году несколько работ Модильяни были выставлены в Осеннем салоне, в последующем году по настоянию Поля Александра он выставил пять своих работ в Салоне Независимых, среди них портрет «Еврейка». В 1902 г. поступил в Академию художеств во Флоренции, а позже – в Академию в Венеции.
Однако в этом вопросе не всё так однозначно. 92 60 см. Но, в отличие от прежних подруг, она стала для него лучом счастья и света. При жизни его всегда ставили на второй план.
Анна Андреевна рассказывала мне, как она в Париже познакомилась с молодым чрезвычайно скромным итальянским юношей, который попросил разрешения ее нарисовать. Молодой врач сдавал художникам свой особняк, в который пригласил и Амедео. Ко времени появления на свет Амедео (семейное имя Дедо) дела семьи (торговля дровами и углём) пришли в упадок матери, в 1855 году родившейся и выросшей в Марселе, приходилось зарабатывать на жизнь преподаванием французского языка и переводами, в том числе произведений Габриеле дАннунцио. Это было в 1911 году. Еврей».
Часто были конфликты из-за его национальности, либо окружающие не понимали его творчества. Мировое признание получил посмертно. Беатрис Гастингс (1879-1943) – была яркой и интересной личностью.
Непризнанный при жизни Амедео Модильяни, фото полотен которого передают его уникальный талант, пишет портреты, нисколько не похожие на отражение в зеркале. Мазок художника не создает световых вибраций, как у импрессионистов. Моди прекрасно говорил по-французски, этому языку мать выучила его еще в детстве. Но в живописном варианте, он отказывается от этого намерения, он «выпрямляет» фигуру Сутина и строит портрет на эмоциональном и цветовом конфликте, который определяют две основные цветовые плоскости.
На этот раз Амедео подхватил туберкулез. Его коллекция включала 10 (. ) картин Модильяни и четыре его рисунка. Он одним из первых начал изображать ню более реалистично в эмоциональном плане. Очень часто о нём говорят, как о «последнем представителе богемы». Потом он добавил: «Я поцеловал мою жену, мы готовы к вечному счастью». Но пик его популярности настал уже после смерти гения.
Но Зборовский сам был неудачником: молодой польский поэт приехал в Париж, мечтал о рейсе на волшебную Цитеру и оказался на мели – перед чашкой кофе в «Ротонде». В Париже Модильяни бедствовал, как и многие другие художники. Вместе с братом доктор содержал своеобразный приют для бедных художников.
Знакомые доктора раскупили эти картины. В 1902 году во Флоренции Амедео поступил в Свободную школу живописи обнаженной натуры. Мучимый болезнью, в бреду он видел произведения итальянских мастеров живописи. 1919). Однако в этом вопросе не всё так однозначно.
Она не имела успеха, но вызвала скандал несколькими изображениями обнаженной натуры: их сочли неприличными и по требованию полиции полотна были сняты. Холст, масло. Через год, по приезде в Венецию, Модильяни поступил в венецианский Институт изящных искусств, продолжая при этом изучение работ старых мастеров.
Его портреты не были похожими на отражение в зеркале или фотографию. В образах невинной Алисы (1915, Государственный художественный музей, Копенгаген), эксцентричной Берты Хэстингс (1918, частное собрание, Нью-Йорк), утонченной Луни Чековской (1919, частное собрание, Милан), мечтательной Жоан Эбютерн (1919, частное собрание, Лос-Анджелес) звучит тема человеческой красоты, трепетной одухотворенности, любви. Обобщенный рисунок передает хрупкость и изящество женского тела, гибкость длинной шеи, острую характерность мужской позы. Столь же портретны ню Модильяни («Лежащая ню с бусами», 1917, Музей Соломона Гуггенхейма, Нью-Йорк «Ню сидящая», 1912, Институт Курто, Лондон).
Вот таким образом занятия скульптурой ему прищлось бросить. Он был самым младшим (четвёртым) из детей. Представитель парижской школы. Вращаясь в среде артистической богемы, Модильяни стал ее портретистом. Выполненный в синем карандаше, он характеризуется крайне декоративной подачей фигуры. Именно ню Модильяни стали жемчужиной его творческого наследия. "В творчестве последних трех лет чередуются, а иногда соседствуют две тенденции.
Так появился портрет Диего Риверы. С одной стороны – плавное развитие композиции, декоративность изысканность сквозь ровные прозрачные мазки проступает холст, тонко наложенные краски заставляют вспомнить о персидских миниатюрах. Последний раз, некоторые из них были доступны широкой публике только 70 (. ) лет назад. Но у Модильяни нет матиссовского монументализма, его образы гораздо камернее интимнее (женские портреты, обнаженная натура), линия Модильяни обладает необычайной красотой. По настоянию Александра Амедео выставил пять своих картин в салоне Независимых.
В апреле 1909 года Модильяни переехал в ателье на Монпарнасе. Коллекция Неттер» («Modigliani Soutine e gli Artisti Maledetti. Под своё крыло его взял Поль Гийом, владелец художественной галереи и коллекционер. Жанна находилась на девятом месяце беременности. Модильяни четко уловил силуэт, линию в комплекции Сутина.
Вскоре рисование настолько захватило его, что он начал просить мать найти ему учителя. Модильяни скончался 24 января 1920 года. Зборовский к этому времени имел довольно своеобразную репутацию. Прадед его матери, Соломон Гарсен и его жена Реджина Спиноза поселились в Ливорно ещё в XVIII веке (однако их сын Джузеппе в 1835 году переехал в Марсель) семья отца перебралась в Ливорно из Рима в середине XIX века (сам отец родился в Риме в 1840 году). Ей он посвятил 14 портретов.
Мальчика отдали в гимназию, где он получил хорошее образование. При этом, конечно же, он активно участвовал в общественной жизни Монмартра. Он как бы раскручивается по спирали, чтобы, подобно кисти ван Гога, породить основные массы. Но через некоторое время у него появился новый покровитель – Леопольд Зборовский. В Париже Модильяни постоянно не хватало денег.
Холст, масло. Как обычно, Модильяни нарисовал портрет ставшего близким для него человека. Жанна Эбютерн в красной шали – одна из последних работ автора. На них Амедео оставлял подпись «Моди» — в переводе с французского «проклятый». В портрете "Обнаженная с ожерельем" сама поза своей чувственностью напоминает Тициана. Художник видит овеянные печалью образы и использует утонченную стилизацию.
После вынужденного перерыва Амедео продолжил обучение в «Вольной академии Рисования обнаженной натуры» во Флоренции, затем – в венецианском Институте изящных искусств. В 1998 году он начинает заниматься в частной художественной школе Гульельмо Микели. Амедео Модильяни «Невеста и жених» (1915-1916). Искусство Франции. Если первые произведения парижского периода исполнены в манере, близкой графике Тулуз-Лотрека, то уже в 1907 году художник открыл для себя живопись Сезанна, познакомился с Пабло Пикассо и некоторое время находился под влиянием этих мастеров, о чем свидетельствуют работы 1908-1909 годов ("Еврейка", 1908, "Виолончелист", 1909).
Он и в дальнейшем помогал будущему художнику, которого назвали в честь дяди. Зимой 1920 года Модильяни тихо угас в госпитале. Совсем не так, как остальные, видит людей восхищающийся телесной красотой Амедео Модильяни.
Амедео Модильяни «Сидящая обнажённая» (1916). А чуть позже он убедилАмедео Модильяни отдать работы на выставку Салона независимых. Умер в Париже 24 января 1920. Тогда у него возникла идея создания «храма Красоты», для которого он разработал мотив кариатид.
Встреча с румынским скульптором Константином Бранкузи утвердила его в этом решении. В том же году Модильяни возвратился к живописи. В свои 14 лет он был младшим из учеников в своём классе. Некоторое время Модильяни отдавал предпочтение занятиям скульптурой перед рисованием. Уставшая от бесконечных ссор журналистка через два года бросает Модильяни, написавшего в этот период свои лучшие работы. Кроме того, если можно так сказать, в Париже собиралась вся богема от живописи.
Смерть Модильяни наступила, когда ему было всего 35 лет. Через год художник переезжает с Монмартра. В 1902 годуАмедео Модильяни вернулся в Ливорно, но вскоре вновь покинул родину. Фламинио Модильяни (сын Эмануэле Модильяни и Олимпии Делла Рокка) был горным инженером, руководил угольными шахтами в Сардинии и управлял почти тридцатью акрами лесных угодий, которыми владела его семья. Весну 1913 года Модильяни провёл в Ливорно, где поселился неподалёку от карьера.
Вместе с братом доктор содержал своеобразный приют для бедных художников. Именно Александр стал покупателем «Еврейки», за которую тогда заплатил всего двести франков. Где, как не здесь, было жить молодому и преуспевающему художнику. Тема употребления наркотиков художниками была подхвачена прессой.
Музей искусств МетрополитенКак мы уже говорили, одно время Модильяни увлёкся скульптурой. Уроженка Южной Африки, она довольно успешно публиковалась как художественный критик и поэтесса в английском журнале «New Age». В Париже на творчество Модильяни повлияли такие современные направления в живописи как кубизм и фовизм, однако художник создает свой собственный неповторимый стиль. Великолепный портрет «Неизвестной в голубом» – самая поздняя вещь в собрании Неттера.
Ахматова еще не была Ахматовой, да и Модильяни еще не был Модильяни. В его творчестве присутствуют отголоски примитивизма и абстракции. Модильяни снимает мастерскую на Монмартре, где и появились его первые парижские работы. Но он вынужден был прервать обучение из-за вновь одолевшей его болезни. Амедео Модильяни, творчество которого освещено в статье, проникает в саму сущность человеческих переживаний и его Жанна, кажущаяся беззащитной и обреченной, смиренно принимает все удары судьбы. Родился в Ливорно 12 июля 1884.
С другой стороны – красота объемов вписывается в размашистый, четкий ритм, оживают звучные, торжественные краски – совсем как в венецианской живописи (серия "ню" 1917-1919). В конце 1907 года там были выставлены пять произведений итальянского мастера. Могильная плита хранит последнюю запись в книге их жизни, сделанную на итальянском языке: «Амедео Модильяни. Эбютерн была беременна вторым ребенком, когда ее муж внезапно скончался. Техника и тёплая световая гамма в картинах Модильяни «оживляет» его полотна.
В 1898 году Модильяни заболел тифом и это стало поворотной точкой в его жизни. С 1906 года обосновался в Париже, где брал уроки в Академии живописи Коларосси.
Никто не мог соперничать по части элегантности с неотразимым Амедео Модильяни. Как уже было сказано ранее, художник изучал античное искусство. При жизни художника состоялась всего одна выставка, которая со скандалом закрыла полициия. Федотова. В 1914 году разразилась Первая мировая война.
Однажды в кафе зашла высокая, очень тонкая, горбоносая дама.
