Картины Муха

Летом 1936 года в Париже состоялась большая ретроспективная выставка Альфонса Мухи, где экспонировались и ранние его плакаты и картины из цикла «Славянский эпос». Муха за всю свою жизнь написал несколько сотен картин и плакатов. В 1936 году в Париже состоялась ретроспективная выставка картин Мухи.

Среди работ славянского цикла Муха наиболее известны картины: «Апофеоз истории славянства», «Праздник Свентовита», «Славяне на исконной родине», «Введение славянской литургии» (все полотна в музее замка Моравски Крумлов). Главное в описании картин Альфонса Мухи, плакатов – девочка. Томные барышни, королевы, принцессы, чаще прекрасные богини плодородия, женщины на картинах Мухи скорее Евы, чем тёмная искусительница, страстная Лилит.

Все критики отмечают «поющие» линии на картинах Мухи и изысканный колорит, тёплый, как женское тело. Именно опыт извлеченный Мухой при создании иллюстраций к данному труду, впоследствии лег в основу самой известной его серии картин – «Славянской эпопеи». Описание картин Альфонса Мухи «Времена года» начинается с героинь, запечатленных на холсте.

Тем, кто планирует посетить Прагу, очень советую зайти в музей Альфонса Мухи – это очаровательное место в центре города, очень светлое с большими окнами помещение, где приятно побродить среди прекрасных картин. В 1906 году Альфонс Муха уезжает в Америку, чтобы заработать деньги, необходимые для осуществления мечты всей его творческой жизни: создания картин во славу своей Родины и всего славянства.

Чешский художник Альфонс Муха и его картины

Смелая чувственность картин автора восхищает, завораживает и удивляет любого, кто открывает для себя этот неповторимый и загадочный «стиль Мухи». Картины обрамляли изящные растительные орнаменты, выполненные в восточном стиле. В 1887–1922 годах художник живет преимущественно в Париже.

Муха сделал набросок в своём блокноте во время представления, а затем нарисовал эскиз прямо на мраморной плите столика в кафе, за неимением других подручных черновиков. В 1986 году автор пишет декоративное панно «Времена года», сохраняя образы божественных красавиц. Она захотела познакомиться лично с автором афиши. Во многих домах можно было увидеть изображения его прекрасных женщин. Известность художника растет.

Художник моментально становится знаменитым. Интересна история внучки Мухи. Появилась у Мухи и новая постоянная заказчица — очень популярная в ту пору американская актриса Лесли Картер (Leslie Carter). Впервые увидела славянскую красавицу на блокноте. Вы когда-нибудь делали что-либо подобное. » «Нет, – ответил Муха, – но я могу попробовать».

Вы когда-нибудь делали что-либо подобное. » «Нет, — ответил Муха, — но я могу попробовать». Работа над «Эпопеей» длится 20 лет. Потрясенный случившимся, Муха покинул Вену и переехал в небольшой моравский городок Микулов (Mikulov), где занялся оформительской деятельностью. Граф Карл Куэн-Беласси (Count Karl Khuen of Mikulov) нанял художника украсить фресками родовой замок (Hruovany Emmahof Castle) и был настолько впечетлен работой живописца, что решил оплатить обучение Мухи в Мюнхенской академии изящных искусств (Munich Academy of Fine Arts). В 1887 г. Муха переехал в Париж и продолжил учебу вначале в Академии Жюлиана (Acadmie Julian), а затем в Академии Коларосси (Acadmie Colarossi). Два года проучился там Муха, а затем перебрался в Париж, чтобы продолжить образование в Академии Жюльена.

Альфонс Муха картины 
в стиле Арт-Нуво

Альфонс Муха картины в стиле Арт-Нуво

Эта встреча тоже стала радостью. Он сделал для книги обложку, титульный лист, много иллюстраций и виньеток. Мария была младше художника на 22 года и примерно на столько же его пережила. «Женщины Мухи» (так их начинают называть в Париже) расходятся тысячными тиражами в плакатах, календарях игральных картах, рекламных этикетках. Именно такой, какой она сама себя представляла – молодой и стройной.

Здесь он познакомился в Ван Гогом и Полем Гогеном. Ей нужен рекламный плакат для новой постановки. Когда в 1918 году провозглашается республика, Альфонс Муха получает заказ на изготовление чехословацких почтовых марок, государственного герба и денежных знаков. Тогда Муха стал брать уроки рисования.

Копии картин Альфонса 
Мухи в батике

Копии картин Альфонса Мухи в батике

Очень часто ему приходилось выбирать между покупкой еды и красок. Хитилова была соотечественницей Мухи. С 1904 по 1913 гг. Среди работ славянского цикла Муха наиболее известны картины: «Апафеоз истории славянства», «Праздник Свентовита», «Славяне на исконной родине», «Введение славянской литургии», «После битвы на Виткове», «После Грюнвальдской битвы», «Славянский праздник под липою» (все полотна в музее замка Моравски Крумлов). Мать его, Амалия (урожденная Мала), была хорошо образованной и начитанной женщиной. Он должен быть готов к утру новогоднего дня.

Была удивлена странной фамилией. Правда, неизвестному тогда художнику заказов поступало не так много. Художник переезжает, становится преподавателем в крупном художественном учреждении. Декоративные панно, этикетки, виньетки, портьеры интерьеры, ювелирные украшения игральные карты, открытки иллюстрации книг — все это было «феноменом Мухи». Благодаря этому, художник быстро стал известен во всём мире. Все произведения Мухи полны плавных гнутых линий – кудри, драпировки, ветви, стебли цветов, различные узоры – что является одной из важнейших черт модерна, который отказывается от острых граней и углов в пользу подражания природе. Мария была младше художника на 22 года и примерно на столько же его пережила.

Альфонс Муха: самые 
популярные картины 
 (топ 12)

Альфонс Муха: самые популярные картины (топ 12)

Девушка, которая на 20 лет моложе, влюбляется в художника и сама устраивает встречу с ним. Мелкому судебному чиновнику Ондрею (Анджею) Мухе после смерти матери Альфонса пришлось в одиночку растить пятерых детей от двух браков. В 1879 году он получил в Вене должность помощника в фирме, которая занималась декорациями и реквизитом, где он добился известности в театральном дизайне интерьера.

Именно плакаты выдвигают Альфонса Муху в число лидеров мирового модерна. В 1898 году художника пригласили преподавать в Академии Кармен. Он создает цикл картин под названием «Славянская Эпопея», который посвящен истории славянства а также языческой и дохристианской истории, что вызывает недовольство католической церкви. Первое знакомство Мухи с театром произошло в Вене, когда ему было 19 лет.

Ни с кем не перепутаешь. Альфонс Муха (Alfons Muca1) родился 24 июня 1860 года в небольшом моравском городке Иванчице. И тут снова вмешается театр.

Иногда гений становится гением не благодаря, а вопреки чему-то. Также чешка по национальности, молодая девушка (более чем на 20 лет моложе Мухи) влюбилась в художника, увидев его в пражском Национальном театре. За время проживания в Америке Муха получает множество крупных заказов.

Альфонс Муха – картины 
с названиями и описанием 
по алфавиту

Альфонс Муха – картины с названиями и описанием по алфавиту

Его картины стали украшать самые модные рестораны и дамские будуары. Репродукции, сделанные с работ Мухи, станут добрыми гостями в вашем доме. Далее гости могут насладиться духом «возрождения» Чешского государства в образе марок и денежных купюр, дизайнером которых был сам Альфонс. Роскошные, чувственные и томные «женщины Мухи» тиражировались моментально и расходились тысячными тиражами в плакатах, открытках игральных картах Кабинеты светских эстетов, залы лучших ресторанов, дамские будуары украшали шелковые панно, календари и эстампы мастера. Вскоре он вернулся в Иванчице, где со временем стал работать клерком.

Вот таким образом закономерным представляется выход в свет в 1901 году книги художника «Декоративная документация3». Начиная с 1920 годов, Альфонс резко изменяет стиль своего творчества и создаёт целую серию картин Славянская эпопея. Муха учился в Юлианской Академии и Академии Коларосси. Газеты писали о феномене Мухи, в Париже даже появилось новое понятие— «La Femme Muchas».

Картины выходили ограниченными сериями, но очень быстро раскупались. Ее можно назвать наиболее нехарактерной для стиля художника. «Стиль Мухи», выразительный, одухотворенный и понятный неискушенному зрителю, до сих пор остается популярным среди современных мастеров и дизайнеров.

Он преподает в Художественном институте Чикаго, создает декорации для Немецкого театра в Нью-Йорке. Однако, несмотря на громкий успех в 1910 г. он возвращается в Чехию. С 1910 г. по 1928 г. он работает над серией картин «Славянская эпопея», состоящей из двадцати монументальных полотен, на которых изображены ключевые события в истории славянских народов. У неё две дочери. Посетители узнают и детали личной жизни автора. Одно из известнейших парижских графических издательств, «Шампенуа» (Le Champenois), заключает с ним эксклюзивный контракт на его прикладное творчество.

Но судьба благосклонна к гению. Проводя все свободное время в его стенах, он начнет рисовать. У Мухи появляется новая муза, он называет ее Марушкой.

Краткая информация 
о художнике и его 
картинах

Краткая информация о художнике и его картинах

От претенциозных и чересчур раскрепощенных парижанок Художник был отчаянно одинок и тосковал по родине. А ведь выжило и проросло. Символично, что первым шагом Мухи к всемирной известности стало как раз создание афиши – это была афиша для Сары Бернар и ее театра «Ренессанс» к спектаклю «Жисмонда». «Мой дорогой Муха, – сказал он, – только что мне позвонила Сара Бернар. 3 апреля 1904 года на первой полосе воскресного номера газеты «New York Daily News» способом четырехкрасочной литографии была воспроизведена одна из работ Альфонса Мухи — «Дружба», а на последней полосе помещена посвященная ему статья, в которой его называли «величайшим мастером декоративного искусства во всем мире». Экспозиции, представленные в залах, рассказывают о жизни и творчестве искусного живописца. Художественное образование получает в Брно. После обучения Альфонс Муха переезжает в Париж. Многие страницы творческой биографии Альфонса Мухи связаны с США.

Шла пьеса «Гисмонда» французского драматурга Викторьена Сарду (Sardou, 1831—1908). От ее разгоряченного стройного тела и румянца на щеках веет теплом и солнечным зноем, атмосфера которых правдоподобно передана в смешении красок и воздушности, «влажности» летнего воздуха. В этом же стиле были созданы красочные графические серии «Времена года», «Цветы», «Деревья», «Месяцы», «Звёзды», «Искусства», «Драгоценные камни», которые до сих пор тиражируются в виде арт-постеров (и подвергаются беззастенчивому плагиату на всех уровнях). Там он поступает в Академию изящных искусств. В результате Альфонс написал 20 полотен размером 6 на 8 метров.

Истинной любовью Альфонса Мухи стала Мария Хитилова. Спасибо, Кристина, за продолжение открытий. Весна, например изображалась в пастельных светло-розовых тонах. В ближайший вечер де Бруноф и Муха отправились в Театр Ренессанса (Theatre de la Renaissance), в котором играла Сара Бернар.

Галерея картин Альфонса 
Мухи с описанием 
и названием

Галерея картин Альфонса Мухи с описанием и названием

Муха остался без средств к существованию. На его картинах будет царить загадочная незнакомка с пленительной улыбкой.

Родился Альфонс Муха в 1860 году. Поженились они в 1903 году и прожили вместе всю жизнь. Он подрабатывает оформителем, месяцами питается лишь чечевицей и фасолью.

0 Альфонс Муха 
картины в стиле 
Арт-Нуво

0 Альфонс Муха картины в стиле Арт-Нуво

С середины 1920-х годов художник полностью меняет направление собственного творчества. Публика восхищалась его работами и заваливала его заказами: всем хотелось иметь что-то «от Мухи». Стиль модерна в изображении Мухи — это стиль женщин и цветов. Спасибо увлечению любительским театром.

Хитилова была соотечественницей Мухи. В картине реализовалось все мастерство и талант великого художника. Совершенно неизвестный художник Муха совершил прорыв в искусстве.

Рождество Христово 
на картинах художников 
разных стран и эпох

Рождество Христово на картинах художников разных стран и эпох

Тем более, что имя последнего говорило как бы за себя. Вот таким образом закономерным представляется выход в свет в 1901 году книги художника «Декоративная документация».

На его страницах впервые появляется цикл картин, выполненных гуашью и карандашом, получивший название «12 месяцев». После того, как Ярмила доказала, что именно она способна лучше всех справиться с этой задачей, Иржи Муха ноториально предоставил ей эксклюзивное право работы над проектами такого рода. Однако, его главным увлечением с детства все-таки был рисунок. В 1879 г. Муха переехал в Вену и поступил на работу в «Художественные мастерские Каутский-Бриоши-Бургхардт» (Art workshops Kautsky-Brioschi-Burghardt), в качестве художника театральных декораций. В 1895году Муха входит в круг символистов «Салон ста» (Salon des Cent), группировавшихся вокруг небольшой одноименной художественной галереи, к которому принадлежали такие личности как художники Боннар, Тулуз-Лотрек, Грассе, поэты Верлен, Малларме и другие. «Сара была великолепна», — вспоминал Муха.

Где в Праге можно 
увидеть картины 
художника

Где в Праге можно увидеть картины художника

У неё две дочери. франков. Свой первый рекламный плакат художник написал в 1882 году. Ведь справедливости ради стоит сказать, что его живописные картины, в том числе и знаменитая серия «Славянская эпопея» и близко не были такими популярными, как тиражируемые образы романтических красавиц с афиш и этикеток. В 1895 художник сталкивается с символистами и ненадолго примыкает к ним. Оригинальные рисунки воспроизводились в технике фототипии, которая, к слову сказать, также была изобретена чехами.

Ведь редкий гость, даже самый гениальный, сможет принести с собой тепло и изысканность. Однако, эти картины не были столь успешными, как его ранние работы в стиле ар-нуво. Ведь до сих пор в его сердце была настоящая любовь только к родине и он так мечтал найти «чешское сердце, чешскую девушку».

  • Картины художника Альфонса Муха и стиль модерн
  • Художник Альфонс Муха: виртуоз «искусства для всех»
  • Чешский художник Альфонс Муха ( ) и его женщины
  • Славянские красавицы Альфонса Мухи – шедевры в стиле ар-нуво
  • Оригинальное творчество талантливых и увлеченных людей
  • Картины и репродукции Альфонса Мариа Муха
  • Музей Альфонса Мухи в Праге – художник сделавший жизнь красивой
  • Альфонс Мариа Муха / (591 работ)

Предки его занимались выращиванием винограда. Муха рисовал афиши и программы для спектаклей и кинофильмов с ее участием. Широкую известность Муха приобрел после создания афиш для спектаклей театра «Ренессанс», парижского театра Сары Бернар («Жисмонда», 1894 «Дама с камелиями» Александра Дюма-сына, 1896 «Лорензаччо» Альфреда де Мюссе, 1896 «Медея» Еврипида, 1898). Некоторое время Муха был также любовником знаменитой актрисы. И при этом, как ни странно, у него еще остается время для того, чтобы создавать удивительные портреты «для души».

Жизнь его родителей не была даже приближена к творческой. В 1905 году Альфонс Муха получает приглашение от Американского общества иллюстраторов. В 1897 открылась первая личная выставка художника в галерее La Bodiniere.

Позже у них рождаются две дочери и сын. Иван Яковлевич Билибин (1876—1942) в России делал такие же книги для петербургской Экспедиции заготовления государственных бумаг, но оформленные им сказки издавались большими тиражами и стоили копейки. В 1888 Муха впервые побывал в Париже.

  • Случайная известность художника Альфонса Мухи
  • Две любви художника Альфонса Мухи
  • Картины Альфонса Мухи с отдельным описанием и названием (открываются с подробностями в отдельных окнах)
  • Творчество и работы Альфонса Мухи
  • Художник-модернист Альфонс Муха: биография и творчество, описание шедевров
  • Возвращение на родину и создание серии «Славянская эпопея»

Можно сказать, что благодаря Мухе у блистательной актрисы открылось «второе дыхание», сделавшее Бернар еще более популярной. Позднее, работая в Америке, мастер продолжает работу над серией рекламных плакатов, зарабатывая на свою мечту «Славянская эпопея». Тем не менее, ему удалось разглядеть в сыне художественный талант.

Вскоре она сама устраивает их встречу и знакомство, долгое время позирует мастеру. Это событие побудило его заинтересоваться историей славян, что в дальнейшем привело к созданию цикла «Славянская эпопея». Все работы Мухи отличаются своеобразным неповторимым стилем. Впереди Муху ожидает работа судебного писаря. Поворот в судьбе Мухи произошел в 1893 году, когда он получил обычный заказ от театра «Ренессанс» на афишу спектакля «Жисмонда».

Так Муха неожиданно стал одним из самых популярных художников Парижа. Так же в этот период он на заказ иллюстрирует многотомную «Историю Германии». Тот пригласит художника для оформления собственного замка. В ту пору он заинтересовался историей славян. Альфонс Муха (чеш.

Разве смогло бы выжить в такой почве зерно таланта. В 1882 году художник нарисовал свой первый рекламный плакат. 50-летней Бернар льстило то, как ее изображал художник. Работает над обложками и иллюстрациями для журнала «Кокорико», над дизайном интерьеров и разнообразных этикеток, рекламными плакатами (один из самых известных был создан им для мыла «Bagnolet»).

Выставки работ Альфонса Мухи организуются в крупнейших городах Европы. Здесь Муха вскоре возглавил Ассоциацию Славянских художников. Экзамены он провалил, вот таким образом ему пришлось искать себе работу. Театральные афиши Мухи наполнены символическими деталями и схожи с прекрасными ребусами. Вот таким образом закономерным представляется выход в свет в 1901 году книги художника «Декоративная документация».

  • Вторая мировая война и смерть Альфонса Мухи
  • Альфонс Муха, «Славянская эпопея»
  • Картины в заранее подобранных рамах
  • Театр в жизни Альфонса Мухи: "Жисмонда", Сара Бернар

Богатые люди, в которых здесь недостатка не было, просили художника взяться за декорирование их домов. Ей нужен рекламный плакат для новой постановки. В течение последующих восемнадцати лет из-под его кисти вышло двадцать монументальных полотен изображающих переломные вехи в истории славянских народов, в частности, «Славяне на исторической родине» («Славяне на прародине»), «Симеон, царь Болгарии», «Проповедь магистра Яна Гуса», «После Грюнвальдского сражения», «Ян Коменский покидает родину» и «Отмена крепостного права на Руси»7. Обе они в определённой степени унаследовали таланты своего прадеда — как к изобразительному искусству, так и к музыке.

Художника пригласил Институт искусств в Чикаго, лекции в котором он читал на протяжении трех лет. В 1928 году автор заканчивает «Славянскую эпопею» и дарит ее родной Праге. Она является символом бесконечности, цикличности и все того же женского начала. Фоном для красавицы станут замысловатые орнаменты. Альфонс Муха родился в 1860 году в местечке Иванчице (Моравия). Художник родился в 24 июля 1860 в Иванчице (Моравия), в семье чиновника и дочери зажиточного мельника, с ранних лет он увлекался рисованием и проводил за этим занятием все часы досуга.

В настоящее время она живет в Чехии. Художник создает большой цикл картин «Славянская Эпопея», посвященный истории славянства (чехов, поляков, болгар, русских и других славянских народов) и, в частности, языческой, дохристианской истории, что вызвало недовольство католической церкви. Но мечты о родине не покидают художника и вскоре он возвращается в Чехию. В действительности, он считал, что только настоящее искусство может быть академичным.

Пару раз посещает США, где работает как художник и педагог. В 1906 году он делает предложение руки и сердца Марии Хитиновой. В 1904–1913 годах он побывал здесь шесть раз. А после решает вернуться в Чехию и в течение 18 лет работает над циклом «Славянская эпопея». Открыт он был в 1998 году потомками известного мастера.

«Мой дорогой Муха, — сказал он, — только что мне позвонила Сара Бернар. Лето – с помощью ярких зеленых оттенков, осень – насыщенно-оранжевой, а зима – прозрачно-холодной. Большую популярность Муха приобретает после создания афиш предназначенных для спектаклей театра «Ренессанс» и парижского театра Сары Бернар. Техника оригиналов — литография, гуашь, рисунок карандашом и углём.

Рекламный плакат, впрочем, оставался в его творчестве главным. Отец его был судебным чиновником, а мать – дочерью зажиточного мельника. Также впоследствии она настояла, чтобы Альфонс стал главным декоратором театра «Ренессанс». По сегодняшний день жители и гости города могут любоваться этим даром известного мастера имя которого Альфонс Муха. В настоящее время она живет в Чехии. В 1906 году он выпустил в свет альбом с их репродукциями.

Потом вышли Альбомы живописи от "Комсомольской правды". Оформительскую задачу художник решал комплексно. В этом и есть прелесть Времен года Альфонса Мухи – в непохожести картин. Граф был так потрясен работой Мухи, что он оплатил его образование. При этом все картины наполнены очарованием, нежностью и спокойствием. Купила и любовалась.

Это было время творческих скитаний и поисков себя. Он получил несколько заказов на портреты, также читал лекции в Нью-Йорке, Филадельфии и Чикаго. Самой же знаменитой работой из этой серии считается картина «Апофеоз славянской истории». Порой даже стиль ар нуво во Франции называли стилем Мухи.

Техника оригиналов — литография, гуашь, рисунок карандашом и углем. В этот период Альфонс Муха создает свои знаменитые циклы портретов: «Времена года» (1, 2, 3, 4), «Драгоценные камни» (1, 2, 3), «Звезды» (1, 2, 3) и «Цветы» (1, 2, 3, 4). Муха быстро стал душой парижского светского общества. От его картин невозможно отвести взгляд, настолько они гармоничны. И это, наверное, ярчайшая черта Мухи как творца: в нем не было болезненного честолюбия, свойственного многим творческим личностями, которые считают свой талант столь великим, что не хотят «разбазаривать» его на мелочи – они готовы писать лишь монументальные полотна, а за «мелкую», коммерческую работу берутся лишь нехотя и исключительно из материальных соображений. Его отец был судебным приставом, в семье был скромный достаток. Описание картины, плаката Альфонса Мухи «Девушка с распущенными волосами» может выглядеть следующим образом.

Слава талантливого художника, предлагающего нечто абсолютно новое, «современное» и при этом эстетически гармоничное, стремительно расходится по всей Франции. Сотрудничая со многими известными журналами и газетами, например «Народная жизнь», «Фигаро» и «Парижская жизнь», художник выработал собственный, неповторимый стиль. Основная цель творчества Мухи – помочь людям понять друг друга, стать ближе.

Были в это время и серьезные работы, такие как «История Германии». Но на этом сказка закончилась. В интерьере изображения Мухи.

  • Нико Пиросмани: 9 фактов о голодном грузинском художнике
  • Хед Мартин Джонсон, «Голубая бабочка»
  • Винсент Ван Гог, «Цветущие ветки миндаля»
  • 20 фотографий для новогоднего настроения
  • Новогодние елки в сказочном лесу: красивые фото

Блистательная актриса Сара Бернар решает возобновить демонстрацию спектакля «Жисмонда», для чего оказывается необходимым срочно изготовить новые афиши. Де Бруноф ждал художника в соседнем кафе. Поженились они в 1903 году и прожили вместе всю жизнь.

Печален финал. Петра и Павла и стал заниматься в средней школе города Брно. Художник создает этикетки для спичек, велосипедов и шампанского. От того, что заказчики всегда хотели получить что-то «точно такое же, как на картинке, но немного другое». Все дамы выглядели привлекательно и соблазнительно.

Эти картины кажутся гораздо более зрелыми и академичными по сравнению с предыдущими работами мастера, но, тем не менее и тут ощущается его неповторимый стиль – возможно, за счет «округлости», отсутствия резких линий и углов. Все работы Мухи отличаются своеобразным неповторимым стилем. Близится Рождество. Семья была большая. Здесь, в Национальном театре, Муха знакомится с молодой чешкой, Марией Хитиловой.

Новые поездки в США были наполнены работой, в том числе и над книгами. Не отказывался и от росписи стен и потолков в богатых домах. После смерти графа Карла Куэн-Беласси Муха остается без средств и вынужден зарабатывать на жизнь изготовлением рекламных плакатов, афиш, календарей, ресторанных меню, приглашений, визитных карточек. Перед Рождеством 1894 г. Муха случайно оказался в типографии, куда поступил срочный заказ на изготовление афиши для премьеры пьесы «Жисмонда» со знаменитой актрисой Сарой Бернар в главной роли. Так появляются прославившие его на весь мир «женщины Мухи» : страстные, чувственные, нежные иногда полуобнаженные и всегда окруженные ореолом длинных, причудливо уложенных волос. Стиль модерна в изображении Мухи – это стиль женщин и цветов.

  • Август Маке – ещё один немецкий экспрессионист, убитый на войне
  • Кирилл Челушкин: японские сказки и новая Алиса
  • Зимние пейзажи выдающихся художников
  • Вася Ложкин – самый известный художник Рунета
  • Японская мудрость гласит: «Измена всегда верностью прикрывается»

Хотя Муха продолжала рисовать до конца жизни, зенит его славы прошел. Так продолжалось вплоть до конца 1893 года. Здесь же можно увидеть знаменитую афишу к театральной постановке «Жисмонда» изменившую жизнь гения. От заказов на афиши, а также рекламные плакаты для различных товаров не было отбоя. Героиня картины «Зима», напротив, закутана в одежды.

Интересна история внучки Мухи. Муха скончался в Праге 14 июля 1939 года.

На всеобщее обозрение после войны произведения были выставлены лишь в 1963 году. Художник Альфонс Муха родился 24 июля 1860 года в маленьком моравском городишке Иванчице. Alfons Maria Mucha 24 июля 1860, Иванчице – 14 июля 1939, Прага) чешский художник и дизайнер, один из ярчайших представителей стиля ар-нуво. Особенности творчества художника Альфонса Мухи: автор грандиозной живописной «Славянской эпопеи» (20 картин размером 68 метров), при жизни Муха был популярен как дизайнер – он виртуозно придумывал ювелирные украшения, рекламные плакаты и театральные афиши, в восторге от которых была сама Сара Бернар. Известные произведения Альфонса Мухи: серия «Времена года», «Зодиак», афиша к спектаклю «Жисмонда». Альфонса Муху, которого еще при его жизни нарекали гениальным художником, сейчас называли бы скорее гениальным дизайнером. В цикл «Славянская эпопея» вошли произведения, посвященные различным вехами истории славянских народов: например, отмене крепостного права на Руси, коронованию царя Стефана Душана, проповеди магистра Яна Гуса в Вифлеемской капелле и другим. Вместе они создают коллекцию в стиле Мухи. Кроме афиш к спектаклям актрисы («Дама с камелиями», 1896 «Медея», 1898 «Гамлет», 1899) он создает театральные декорации, эскизы костюмов, украшений.

Да, стиль Мухи можно узнать из тысячи, миллиона и миллиарда. Поворот в судьбе Альфонса Мухи наступил в 1893 году, когда накануне Рождества он получил от театра «Ренессанс», казалось бы, ничем не примечательный заказ на афишу премьеры представления «Жисмонда» с участием великой актрисы Сары Бернар. Заказ достался Мухе практически случайно, повезло из-за того, что Бернар обратилась в типографию, принадлежащую знакомому художника. В последующие годы Альфонс Муха создает еще ряд знаменитых афиш, которые прочно закрепили его как одного из лучших иллюстраторов и живописцев (1896 год – «Дама с камелиями», «Медея», 1897 год – «Самаритянка», «Тоска» и т. д. ).

С его участием ставились «Гамлет», «Медея», «Дама с камелиями», «Тоска» и другие знаковые для театра спектакли по известным сложным сюжетам. Плакаты, которые он создал для неё: Дама с камелиями (1896), Лорензаччо (1896), Самаритянка (1897), Медея (1898), Гамлет (1899) и Тоска (1899). После завершения главного труда всей своей жизни Альфонс подарил всю серию картин своему любимому городу Праге. Альфонс был первым сыном во втором браке.

  1. 29 января в Киеве отметили День памяти Героев Крут
  2. Лучшие фильмы производства студии Довженко
  3. Брошь Глаз времени работы Сальвадора Дали
  4. Владимир Высоцкий и Марина Влади: 12 лет их любовь преодолевала расстояния
  5. Я люблю Высоцкого: фильмы с участием Владимира Семеновича, в которых он исполнил свои песни
  6. Оставить свой комментарий Отменить ответ
  7. Власть женщин в творчестве Мухи

Сначала билеты и афиши, затем декорации. В ней будут воспроизведены примерно 50 фотографий драпированных тканей». Сара Бернар заключила с ним контракт на шесть лет и, благодаря ей, муха стал главным декоратором «Ренессанса». 1893 год.

В конце XIX века художник активно работает над иллюстрациями для модного парижского журнала «Кокорико». Но на момент их знакомства Мухе было 34, а Саре Бернар – 50 лет. Эта работа моментально сделала его едва ли не самым популярным художником в Париже. Поворот в судьбе моравского гения наступил в 1894году, когда накануне Рождества он получил от театра «Ренессанс», казалось бы, ничем не примечательный заказ на афишу премьеры представления «Жисмонда» с участием великой актрисы Сары Бернар. В том же году Альфонс принимает решение переехать в Париж.

Например, работа «Битва при Грюнвальде» рассказывает нам об освобождении Литвы и Польши, выдержавших бой с крестоносцами. Благодаря этому Альфонсом будет получено блестящее художественное образование. Альфонс Муха родился в 1860 году в городке Иванчице, расположенном недалеко от Брно. Бумага эта почемуто была названа именем библейского праведника Иова.

В полотнах раскрывается история сразу нескольких народов. В 1904 году у него была краткая поездка в США, в надежде подзаработать денег. Акварели эти художник называл «Блаженствами». В 1880 работал в Вене театральным художником-декоратором. В представлении принимала участие Сара Бернар. От них Муха узнает о символизме и синтетическом искусстве.

  • 5 причин посетить фестиваль «Форма»
  • На фестивале дизайнеры из Голландии устроят граффити-перформанс
  • Чего нельзя делать Британской королевской семье
  • Обзор батик изделий по работам Альфонса Мухи

Все работы Мухи отличаются своеобразным неповторимым стилем. Но после пожара в «Рингтеатре» в 1881 году, который привел к гибели около 500 человек и уничтожил его мастерскую, декораторская фирма потерпела крах, а сам он был настолько потрясён, что покинул Вену и переехал в небольшой моравский городок Микулов (Никольсбург), где работал над украшением родового замка графа Карла Куэна-Беласси, а затем и его парадного дворца Эммахоф (названного в честь Эммы— жены графа) в моравском городе Грушовани. Вся работа заняла у Мухи три месяца. В то время был очень популярен герой пьесы Дюма-младшего «Мосье Альфонс», живший за счет любовниц. После первой мировой войны художник возвращается на родину. Альфонс Мария Муха (1860-1939) родился в городе Иванчице (Ivanice), расположенном неподалеку от города Брно в семье мелкого чиновника Ондрея Мухи (Ondrej Mucha)В детстве Альфонс увлекался пением, был принят певчим в хор мальчиков капеллы собора Св.

Муха писал, что, конечно, Бернар неотразима, но «на сцене, при искусственном освещении и тщательном макияже». Рыжеволосые славянки-красавицы на картинах Альфонса Мухи продиктованы именно образами жены художника и его дочерей: все три обладали этим типом внешности. Мария Хитилова стала постоянной натурщицей Мухи и на многих картинах легко угадываются её черты. Он стал получать постоянные заказы и в 1884 году он нарисовал плакат для шоу «Жисмонда», в котором играла знаменитая Сара Бернар.

Владелец типографии де Бруноф дал, тогда ещё малоизвестному, художнику заказ на афишу к спектаклю «Жисмонда», в главной роли которого и играла прима. Осенью 1906 года Альфонс Муха снова отправился в НьюЙорк, на этот раз вместе с женой. Все это было исполнено в технике излюбленной художником многокрасочной литографии (в мастерской у Альфонса Мухи было четыре литографских камня). Издание это впоследствии неоднократно повторялось на разных языках. Порой даже стиль ар нуво во Франции называли стилем Мухи. Саре Бернар работа Мухи настолько понравился, что она пригласила его в свой театр и заключила с ним контракт на шесть лет. За это годы Муха создал огромное количество плакатов, афиш, книжных иллюстраций и приобрел широкую известность как дизайнер ювелирных украшений интерьеров и предметов прикладного искусства. В 1897 г. с большим успехом прошли персональные выставки живописца в Париже и ряде других городов Европы, а французский литературно-художественный журнал «La Plume» посвятил ему специальный номер. В 1900 г. на Всемирной выставке в Париже художника пригласили для оформления двух национальных павильонов (Боснии и Герцеговины и Австрии). В 1906 г. Альфонс Муха принимает предложение Американского общества иллюстраторов и переезжает в США.

Книга была издана в формате 395Ч310 мм. Однажды он сделает попытку покорить экзаменационную комиссию пражской Академии искусств, но инициатива закончится провалом. Да еще как. Несколько раз посетил США, где работал, как художник и педагог. Это было довольно прибыльным делом. Знакомство Мухи с братьями Люмьер (создателями первого киноаппарата и движущегося изображения) побуждает его экспериментировать с созданием собственных работ – позже, работая над серией «Славянская эпопея» художник будет использовать в качестве основы для картины сфотографированные им снимки натурщиц (фото Альфонса Мухи за работой представлено ниже).

Картины художника 
Альфонса Муха и 
стиль модерн

Поворот в судьбе Альфонса Мухи наступил в 1893 году, когда накануне Рождества он получил от театра «Ренессанс», казалось бы, ничем не примечательный заказ на афишу премьеры представления «Жисмонда» с участием великой актрисы Сары Бернар. Поворотный момент в судьбе Альфонса Мухи наступил в 1894 году, когда он выполнил очередной заказ на афишу к постановке пьесы «Жисмонда» театра «Ренессанс», которую играла великая Сара Бернар. Но ее роль в его жизни трудно переоценить. Каждое достижение оплачивается жертвами. Альфонс Муха виртуозно использовал широкие возможности техники литографии (печать с поверхности камня, обработанного специальным химическим составом) в своих работах.

В этом сложно было усомниться, учитывая то, что Бернар славилась количеством романов. огроменности таланта несообразных. Он не ввел больше каких-либо других инноваций, характерных его раннему периоду живописи. Конечно, первое время молодому художнику приходится крайне трудно. В Могилеве есть ресторан "Дионис".

От хороших заказов просто не было отбоя и вот весь Париж узнает, кто такой Альфонс Муха. Вклад Мухи в развитие рекламы можно сравнить, наверное, только с вкладом Энди Уорхолла полвека спустя. Муха получает множество самых разнообразных заказов – от создания театральных костюмов к пьесе до дизайна интерьеров. Художник достиг такого уровня мастерства в стиле ар-нуво, что его какое-то время даже называли «стилем Мухи». Талантливый художник, мастер своего дела Альфонс Муха сразу поступает на 3 курс в Мюнхенской Академии Художеств.

От того, что здесь его называют Мюша. Муха преподавал в Художественном институте Чикаго, а в 1908 году создал декорации для Немецкого театра в Нью-Йорке Однако, несмотря на громкий успех (Муха снискал себе славу портретиста и автора обложек иллюстрированных журналов), тамошняя жизнь тяготила его своим коммерционализмом и он не порывал с мечтами вернуться в Чехию. Мальчик с детства хорошо рисовал.

Об этом же, к слову, свидетельствует переписка художника и с самой Бернар. Описание картины, плаката Альфонса Мухи под названием «Зима» прямо противоположное. Он тут же сделал наброски в своем альбоме. С детства мальчик проявил свои творческие склонности, увлекшись пением.

Так я узнала автора Той красавицы. Техника создания – масло и яичная темпера. В эти годы он приобрел широкую известность как автор этикеток и виньеток разнообразных товаров— от шампанского и бисквитов до велосипедов и спичек, а также как дизайнер ювелирных украшений интерьеров, предметов прикладного искусства (ковры, портьеры ит. д. ).

После совместного путешествия с графом и его женой по Европе Муха отправляется в Мюнхен. Приведем краткое описание картины. Значительное место в музее посвящено знаменитым полотнам «Славянской эпопеи». Афиша стала революционной. В этом же стиле были выполнены и литографии Мухи иллюстрировавшие «Ильзу, принцессу Триполийскую» Робера де Флёра В отличие от тревожных картин современных ему мастеров— Климта, Врубеля, Бакста— произведения Альфонса Мухи дышат спокойствием и негой.

Картины отличались насыщенностью красок и деталей. А всех женщин, которые были до Хитиловой, Муха определяет как «чужих». Вскоре после этого художник, как это принято говорить, «проснулся знаменитым». После окончания первой мировой войны Муха вернулся на родину.

Однако, в том же 1887году граф Куэн-Беласси покончил с собой. Плакат (описание картины «Времена года» уже представлено выше) приходится по вкусу директору одного из известных издательств «Шампенуа» и художник заключает с ним выгодный контракт. Сам Альфонс увлекался с детства пением и изредка пробовал рисовать. В каждой своей картине серии «Славянская эпопея» художник отражает веру в светлое будущее своего народа. В эти же годы он работает над интерьерами самых известных зданий Праги в стиле модерн— Муниципального дома, отелей «Европа» и «Империал», создает эскиз главного витража достраиваемого собора Святого Вита в Пражском Граде. В 1906 году мастер женится на Марии.

Приглядитесь к этим картинам. Многие его детские и юношеские работы, среди которых пастель «Жанна дАрк» (1875) и акварель, на которой изображена колокольня в Иванчице (1878), сохранились. Эти эскизы были использованы и для выпущенного фирмой рекламного календаря.

Он также вошел в течение символистов и другие артистические круги, примыкавшие к ним. После прихода популярности (благодаря Саре Бернар) становится одним из ведущих художников парижской рекламы. В 1906 году Муха женился на Марии Хитиловой (родом из Моравии), с которой он встретился в Париже.

Еще позже, судьба сведет Муху с графом Куэн-Беласи. Великая актриса была очарована работой. Муха создал несколько серий: Цветы (1898), Искусства (1898), Месяцы (1899), Драгоценные камни (1900) и Звезды (1901). Описание плаката Альфонса Мухи можно продолжать бесконечно.

Однако тогда в работах мальчика таланта не увидели. С этого момента начнет свое рождение уникальный и узнаваемый стиль Мухи. Вот и я не исключение и поддалась соблазну сделать серию шелковых платков с копиями известных картин, таких как «Времена года», «Драгоценные камни», «Цветы» и пр., которыми спешу поделиться с вами, дорогие читатели. Он должен быть готов к утру новогоднего дня.

Для рождественского номера журнала «Century Magazine» Муха предоставил семь репродукций различных своих акварелей и за каждый лист ему заплатили по 200 долларов — очень большие по тем временам деньги. В 1881 г. во время представления в Венском театре комической оперы (Ringtheater) произошел пожар, который привел к гибели около 500 человек и уничтожил художественные мастерские. Работы отражают элегантность и красоту женских образов, так любимых художнику.

Является единственным официальным музеем художника. До сих пор эти произведения мастера тиражируются по всему миру в виде модных арт-постеров. В этот период художник Муха Альфонс пишет знаменитые серии картин «Времена года», «Звезды», «Месяцы».

С середины 1920-х годов Муха резко меняет направление своего творчества. Основным акцентом его учебы была академическая историческая живопись. Чтобы заниматься любимым делом, нужны дорогие краски, кисти и бумага. Это не обескуражило его, он продолжал брать уроки рисования.

Плакат Жисмонды (1892) был нового вертикального формата- формат, который сохранился и до сих пор – а также, большое количество цвета и деталей. Увидев результаты работы, граф решит принять участие в судьбе художника. Одна такая афиша кардинально меняет жизнь Альфонса. Быстро он понял, что это весьма прибыльное дело.

Техника оригиналов – литография, гуашь, рисунок карандашом и углём. В эти же годы Муха становится одним из ведущих художников французской рекламы, его композиции печатались в журналах в виде плакатов – с неизменной фигурой или головой томной дамы, погруженной в пестрый мир роскоши и неги. Несколько примеров – ниже. Первая – нормальная репродукция грандиозного полотна "Славяне на исконной Родине: между туранским кнутом и готским мечом" 1912года. Далее – "Святая Гора Афон" 1926 года. Затем – иллюстрация из «Le Pater». Ну а дальше и так понятно)) В конце – "Славяне на исконной родине". В стиле Арт Нуво Муха создается также красочные графические серии, например, «Времена года», «Цветы», «Месяцы», «Звезды», которые и сегодня широко тиражируются как арт-постеры.

За последующие шесть лет из-под его кисти вышло множество афиш к спектаклям, к самым известным из которых относятся «Дама с камелиями», «Медея», «Самаритянка», «Тоска» и «Гамлет», а также декорации её постановок, костюмы и украшения. На картине «Лето» героиня изнывающая от жары, смотрит на зрителя с легкой сонной полуулыбкой. Он даже писал в пражскую Академию художеств с просьбой принять Альфонса на обучение. Я предложил мою работу о драпировках. Именно с этой картины начинается эксклюзивный «стиль Мухи», отличающий его творчество от всех предшественников.

Порой даже стиль ар нуво во Франции называли стилем Мухи. Теперь работы выполняются с помощью гуаши и туши, но стиль остается прежним.

В 1906 году исполнил декоративные панно для немецкого театра «Комедия» в НьюЙорке, написал декорации, сделал эскизы костюмов и проект занавеса. Альфонс Муха стал очень знаменит еще при жизни, в конце 19 века работы Муха экспонировались во всех основных столицах Европы и в США. Понятно неприятие коммерциализации художником, воспевшим славянские формы. От заказов не было отбоя. Он рисовал афиши для различных театральных постановок. Он разработал дизайн банкнот и официальных документов для нового государства.

В 1896 Муха нарисовал свое первое декоративное панно: Сезоны (1896). Будучи типичным воплощением художественных поисков рубежа XIX—XX столетий, «стиль Мухи» стал образцом для целого поколения художников-графиков и дизайнеров. Он пробует себя как актер, а затем и декоратор афиш.

Занимался он и практической работой.

Он согласился. Он стал писать афиши, плакаты, открытки. Тот факт, что благосостояние Альфонса Мухи более, чем улучшилось после подписания контракта с Сарой Бернар, неоспорим. По завершению работы художник передает полотна в дар городу Прага. В 1918 г. Чехословакия получила независимость и Муха создает образцы первых банкнот и почтовых марок государства. В 1939 г. после оккупации Праги нацистами художник несколько раз задерживался и подвергался допросам. Альфонс Муха умер 14 июля 1939 г. Кратко – до крайности и скудности даже. Альфонс Муха (1860—1939гг), – выдающийся чешскийхудожник, театральныйхудожник иллюстратор, ювелирный дизайнер и плакатист, один из наиболее известных представителей стиля «модерн». Все работы Мухи отличаются своеобразным неповторимым стилем, его произведения дышат спокойствием и негой. Художественное образование получил в Брно.

Новые моменты в жизни связаны с Парижем. Продолжил обучение в Академии художеств в Мюнхене (1885–1887) и академии Р. Жюльена в Париже. С 1887–1922 г. Альфонс Муха жил в основном в Париже. В плакатах отражался оригинальный «стиль Мухи» (названный так уже позднее). Афиша восхитила актрису и парижскую публику, моментально принесла художнику популярность. Муха взялся за работу и к 1 января 1895 г., размещенная по всему Парижу афиша, привлекла всеобщее внимания. Сара Бернар известная актриса, для представления которой Муха написал заказ, рекомендует его в качестве главного декоратора театра «Ренессанс».