Картины Мухи Альфонса

Описание картин Альфонса Мухи «Времена года» начинается с героинь, запечатленных на холсте. В 1906 году Альфонс Муха уезжает в Америку, чтобы заработать деньги, необходимые для осуществления мечты всей его творческой жизни: создания картин во славу своей Родины и всего славянства. Главное в описании картин Альфонса Мухи, плакатов – девочка. Тем, кто планирует посетить Прагу, очень советую зайти в музей Альфонса Мухи – это очаровательное место в центре города, очень светлое с большими окнами помещение, где приятно побродить среди прекрасных картин.

Чешский художник Альфонс Муха и его картины

Жизнь его родителей не была даже приближена к творческой. Граф был так потрясен работой Мухи, что он оплатил его образование. С этого момента начнет свое рождение уникальный и узнаваемый стиль Мухи.

Художник моментально становится знаменитым. Поворот в судьбе Альфонса Мухи наступил в 1893 году, когда накануне Рождества он получил от театра «Ренессанс», казалось бы, ничем не примечательный заказ на афишу премьеры представления «Жисмонда» с участием великой актрисы Сары Бернар. Сначала билеты и афиши, затем декорации. Во многих домах можно было увидеть изображения его прекрасных женщин.

Вы когда-нибудь делали что-либо подобное. » «Нет, — ответил Муха, — но я могу попробовать». Тот пригласит художника для оформления собственного замка. Об этом же, к слову, свидетельствует переписка художника и с самой Бернар.

Слева автопортрет художника. Открыт он был в 1998 году потомками известного мастера. От заказов на афиши, а также рекламные плакаты для различных товаров не было отбоя.

Он не ввел больше каких-либо других инноваций, характерных его раннему периоду живописи. От заказов не было отбоя. Одна такая афиша кардинально меняет жизнь Альфонса. Alfons Maria Mucha 24 июля 1860, Иванчице – 14 июля 1939, Прага) чешский художник и дизайнер, один из ярчайших представителей стиля ар-нуво. Особенности творчества художника Альфонса Мухи: автор грандиозной живописной «Славянской эпопеи» (20 картин размером 68 метров), при жизни Муха был популярен как дизайнер – он виртуозно придумывал ювелирные украшения, рекламные плакаты и театральные афиши, в восторге от которых была сама Сара Бернар. Известные произведения Альфонса Мухи: серия «Времена года», «Зодиак», афиша к спектаклю «Жисмонда». Альфонса Муху, которого еще при его жизни нарекали гениальным художником, сейчас называли бы скорее гениальным дизайнером. Так же в этот период он на заказ иллюстрирует многотомную «Историю Германии».

Близится Рождество. Интересна история внучки Мухи. Он разработал дизайн банкнот и официальных документов для нового государства.

Альфонс Муха картины 
в стиле Арт-Нуво

Альфонс Муха картины в стиле Арт-Нуво

За время своей работы Муха тесно знакомится с историей славян, что откладывает определенный отпечаток на последующие его работы. Альфонс Мариа Муха / Alfons Maria Mucha (1860-1939) – выдающийся чешский художник, мастер театральной и рекламной афиши иллюстратор, ювелирный дизайнер. При этом все картины наполнены очарованием, нежностью и спокойствием. После первой мировой войны художник возвращается на родину.

«Мой дорогой Муха, – сказал он, – только что мне позвонила Сара Бернар. Героиня картины «Зима», напротив, закутана в одежды. Художественное образование получает в Брно. Газеты писали о феномене Мухи, в Париже даже появилось новое понятие— «La Femme Muchas». В настоящее время она живет в Чехии.

Копии картин Альфонса 
Мухи в батике

Копии картин Альфонса Мухи в батике

Ведь до сих пор в его сердце была настоящая любовь только к родине и он так мечтал найти «чешское сердце, чешскую девушку». Описание картины, плаката Альфонса Мухи под названием «Зима» прямо противоположное. Она захотела познакомиться лично с автором афиши.

Сказочно обильный и политически активный Муха посвятил остаток своей жизни академичной живописи. От претенциозных и чересчур раскрепощенных парижанок Художник был отчаянно одинок и тосковал по родине. Вскоре он вернулся в Иванчице, где со временем стал работать клерком. Поворотный момент в судьбе Альфонса Мухи наступил в 1894 году, когда он выполнил очередной заказ на афишу к постановке пьесы «Жисмонда» театра «Ренессанс», которую играла великая Сара Бернар. Муха преподавал в Художественном институте Чикаго, а в 1908 году создал декорации для Немецкого театра в Нью-Йорке Однако, несмотря на громкий успех (Муха снискал себе славу портретиста и автора обложек иллюстрированных журналов), тамошняя жизнь тяготила его своим коммерционализмом и он не порывал с мечтами вернуться в Чехию.

После окончания первой мировой войны Муха вернулся на родину. Художник создает этикетки для спичек, велосипедов и шампанского. Художник достиг такого уровня мастерства в стиле ар-нуво, что его какое-то время даже называли «стилем Мухи».

Он должен быть готов к утру новогоднего дня. Теперь работы выполняются с помощью гуаши и туши, но стиль остается прежним. 50-летней Бернар льстило то, как ее изображал художник. Например, работа «Битва при Грюнвальде» рассказывает нам об освобождении Литвы и Польши, выдержавших бой с крестоносцами.

Альфонс Муха: самые 
популярные картины 
 (топ 12)

Альфонс Муха: самые популярные картины (топ 12)

Спасибо, Кристина, за продолжение открытий.

На картине «Лето» героиня изнывающая от жары, смотрит на зрителя с легкой сонной полуулыбкой. Уволенный из-за банкротства Бриши-Бургхардта, Муха направляется в небольшой город Микулов, куда его пригласил граф Куэн-Беласси для росписи своего замка. Вот таким образом закономерным представляется выход в свет в 1901 году книги художника «Декоративная документация». Роскошные, чувственные и томные «женщины Мухи» тиражировались моментально и расходились тысячными тиражами в плакатах, открытках игральных картах Кабинеты светских эстетов, залы лучших ресторанов, дамские будуары украшали шелковые панно, календари и эстампы мастера. В их браке родились две дочери, которые, когда выросли, тоже стали персонажами многих картин художника. «Мой дорогой Муха, — сказал он, — только что мне позвонила Сара Бернар. Все работы Мухи отличаются своеобразным неповторимым стилем.

Альфонс Муха – картины 
с названиями и описанием 
по алфавиту

Альфонс Муха – картины с названиями и описанием по алфавиту

Ведь справедливости ради стоит сказать, что его живописные картины, в том числе и знаменитая серия «Славянская эпопея» и близко не были такими популярными, как тиражируемые образы романтических красавиц с афиш и этикеток. Картины обрамляли изящные растительные орнаменты, выполненные в восточном стиле. В 1877 году молодой человек пытался поступить учиться в Академию изобразительных искусств в Праге, но безуспешно.

Будучи типичным воплощением художественных поисков рубежа XIX – XX столетий, «стиль Мухи» стал образцом для целого поколения художников-графиков и дизайнеров. Поженились они в 1903 году и прожили вместе всю жизнь. За время проживания в Америке Муха получает множество крупных заказов. Значительное место в музее посвящено знаменитым полотнам «Славянской эпопеи». Так появляются прославившие его на весь мир «женщины Мухи» : страстные, чувственные, нежные иногда полуобнаженные и всегда окруженные ореолом длинных, причудливо уложенных волос.

Получив образование в Брно, а затем в Мюнхене и в Париже, начал свой творческий путь автор с иллюстраций в модных журналах. Однако позже в письмах своей жене Марии Муха будет утверждать, что с актрисой у него сложились исключительно приятельские отношения. В 1904 году у него была краткая поездка в США, в надежде подзаработать денег. В 1900году Муха принимает участие в отделке павильона Боснии и Герцеговины на Всемирной выставке в Париже. В том же году Альфонс принимает решение переехать в Париж. На картине «Лето» героиня изнывающая от жары, смотрит на зрителя с легкой сонной полуулыбкой.

Краткая информация 
о художнике и его 
картинах

Краткая информация о художнике и его картинах

Известность художника растет. Саре Бернар работа Мухи настолько понравился, что она пригласила его в свой театр и заключила с ним контракт на шесть лет. За это годы Муха создал огромное количество плакатов, афиш, книжных иллюстраций и приобрел широкую известность как дизайнер ювелирных украшений интерьеров и предметов прикладного искусства. В 1897 г. с большим успехом прошли персональные выставки живописца в Париже и ряде других городов Европы, а французский литературно-художественный журнал «La Plume» посвятил ему специальный номер. В 1900 г. на Всемирной выставке в Париже художника пригласили для оформления двух национальных павильонов (Боснии и Герцеговины и Австрии). В 1906 г. Альфонс Муха принимает предложение Американского общества иллюстраторов и переезжает в США. Очень часто ему приходилось выбирать между покупкой еды и красок. В этом же стиле были созданы красочные графические серии «Времена года», «Цветы», «Деревья», «Месяцы», «Звёзды», «Искусства», «Драгоценные камни», которые до сих пор тиражируются в виде арт-постеров (и подвергаются беззастенчивому плагиату на всех уровнях). Большую популярность Муха приобретает после создания афиш предназначенных для спектаклей театра «Ренессанс» и парижского театра Сары Бернар.

В интерьере изображения Мухи. Несколько примеров – ниже. Первая – нормальная репродукция грандиозного полотна "Славяне на исконной Родине: между туранским кнутом и готским мечом" 1912года. Далее – "Святая Гора Афон" 1926 года. Затем – иллюстрация из «Le Pater». Ну а дальше и так понятно)) В конце – "Славяне на исконной родине".

От них Муха узнает о символизме и синтетическом искусстве. Плакат (описание картины «Времена года» уже представлено выше) приходится по вкусу директору одного из известных издательств «Шампенуа» и художник заключает с ним выгодный контракт. А ведь выжило и проросло. Однако тогда в работах мальчика таланта не увидели. А между тем оно стало буквально символом живописи конца «золотого», – начала «серебряного» веков. Картины отличались насыщенностью красок и деталей.

Поворот в судьбе Альфонса Мухи наступил в 1893 году, когда накануне Рождества он получил от театра «Ренессанс», казалось бы, ничем не примечательный заказ на афишу премьеры представления «Жисмонда» с участием великой актрисы Сары Бернар. И тут снова вмешается театр. Интересна история внучки Мухи. Он стал писать афиши, плакаты, открытки. Да, стиль Мухи можно узнать из тысячи, миллиона и миллиарда. Некоторое время Муха был также любовником знаменитой актрисы.

Но мечты о родине не покидают художника и вскоре он возвращается в Чехию. Новые моменты в жизни связаны с Парижем. Вот таким образом закономерным представляется выход в свет в 1901 году книги художника «Декоративная документация». Тогда Муха стал брать уроки рисования. Именно с этой картины начинается эксклюзивный «стиль Мухи», отличающий его творчество от всех предшественников.

Чтобы заниматься любимым делом, нужны дорогие краски, кисти и бумага. Экзамены он провалил, вот таким образом ему пришлось искать себе работу. Не отказывался и от росписи стен и потолков в богатых домах. Но на момент их знакомства Мухе было 34, а Саре Бернар – 50 лет. Он согласился. В 1896 Муха нарисовал свое первое декоративное панно: Сезоны (1896).

Ни с кем не перепутаешь. Позже у них рождаются две дочери и сын. Среди работ славянского цикла Муха наиболее известны картины: «Апафеоз истории славянства», «Праздник Свентовита», «Славяне на исконной родине», «Введение славянской литургии», «После битвы на Виткове», «После Грюнвальдской битвы», «Славянский праздник под липою» (все полотна в музее замка Моравски Крумлов).

Но ее роль в его жизни трудно переоценить. Купила и любовалась. Основная цель творчества Мухи – помочь людям понять друг друга, стать ближе. Техника оригиналов – литография, гуашь, рисунок карандашом и углём.

Художник переезжает, становится преподавателем в крупном художественном учреждении. В 1882 году художник нарисовал свой первый рекламный плакат. Далее гости могут насладиться духом «возрождения» Чешского государства в образе марок и денежных купюр, дизайнером которых был сам Альфонс.

Каждое достижение оплачивается жертвами. Работа над «Эпопеей» длится 20 лет. Ей нужен рекламный плакат для новой постановки.

«Мой дорогой Муха, – сказал он, – только что мне позвонила Сара Бернар. Он должен быть готов к утру новогоднего дня. С детства мальчик проявил свои творческие склонности, увлекшись пением. Благодаря этому, художник быстро стал известен во всём мире.

С 1904 по 1913 гг. Проводя все свободное время в его стенах, он начнет рисовать. Или – «модерн», «югендстиль», «сецесьон». Ей нужен рекламный плакат для новой постановки. Да и самого художника в Европе порой считают французом. Мелкому судебному чиновнику Ондрею (Анджею) Мухе после смерти матери Альфонса пришлось в одиночку растить пятерых детей от двух браков.

В последующие годы Альфонс Муха создает еще ряд знаменитых афиш, которые прочно закрепили его как одного из лучших иллюстраторов и живописцев (1896 год – «Дама с камелиями», «Медея», 1897 год – «Самаритянка», «Тоска» и т. д. ). Слава талантливого художника, предлагающего нечто абсолютно новое, «современное» и при этом эстетически гармоничное, стремительно расходится по всей Франции.

Галерея картин Альфонса 
Мухи с описанием 
и названием

Галерея картин Альфонса Мухи с описанием и названием

Но это не так. Владелец типографии де Бруноф дал, тогда ещё малоизвестному, художнику заказ на афишу к спектаклю «Жисмонда», в главной роли которого и играла прима. Петра и Павла и стал заниматься в средней школе города Брно.

Потом вышли Альбомы живописи от "Комсомольской правды". Кроме афиш к спектаклям актрисы («Дама с камелиями», 1896 «Медея», 1898 «Гамлет», 1899) он создает театральные декорации, эскизы костюмов, украшений. Лето – с помощью ярких зеленых оттенков, осень – насыщенно-оранжевой, а зима – прозрачно-холодной. Также чешка по национальности, молодая девушка (более чем на 20 лет моложе Мухи) влюбилась в художника, увидев его в пражском Национальном театре. Здесь Муха вскоре возглавил Ассоциацию Славянских художников.

1893 год. Здесь он познакомился в Ван Гогом и Полем Гогеном. Одно из известнейших парижских графических издательств, «Шампенуа» (Le Champenois), заключает с ним эксклюзивный контракт на его прикладное творчество.

Иногда гений становится гением не благодаря, а вопреки чему-то. Но судьба благосклонна к гению. После прихода популярности (благодаря Саре Бернар) становится одним из ведущих художников парижской рекламы. Совершенно неизвестный художник Муха совершил прорыв в искусстве. Еще позже, судьба сведет Муху с графом Куэн-Беласи. В 1895году Муха входит в круг символистов «Салон ста» (Salon des Cent), группировавшихся вокруг небольшой одноименной художественной галереи, к которому принадлежали такие личности как художники Боннар, Тулуз-Лотрек, Грассе, поэты Верлен, Малларме и другие. Муха остался без средств к существованию. В эти годы он приобрел широкую известность как автор этикеток и виньеток разнообразных товаров— от шампанского и бисквитов до велосипедов и спичек, а также как дизайнер ювелирных украшений интерьеров, предметов прикладного искусства (ковры, портьеры ит. д. ).

0 Альфонс Муха 
картины в стиле 
Арт-Нуво

0 Альфонс Муха картины в стиле Арт-Нуво

Приглядитесь к этим картинам. Работы отражают элегантность и красоту женских образов, так любимых художнику. Пару раз посещает США, где работает как художник и педагог. В течение последующих восемнадцати лет из-под его кисти вышло двадцать монументальных полотен изображающих переломные вехи в истории славянских народов, в частности, «Славяне на исторической родине» («Славяне на прародине»), «Симеон, царь Болгарии», «Проповедь магистра Яна Гуса», «После Грюнвальдского сражения», «Ян Коменский покидает родину» и «Отмена крепостного права на Руси»7. Впервые увидела славянскую красавицу на блокноте. В этом сложно было усомниться, учитывая то, что Бернар славилась количеством романов. Именно такой, какой она сама себя представляла – молодой и стройной.

Конечно, первое время молодому художнику приходится крайне трудно. От ее разгоряченного стройного тела и румянца на щеках веет теплом и солнечным зноем, атмосфера которых правдоподобно передана в смешении красок и воздушности, «влажности» летнего воздуха. Можно сказать, что благодаря Мухе у блистательной актрисы открылось «второе дыхание», сделавшее Бернар еще более популярной. Альфонс Мария Муха (1860-1939) родился в городе Иванчице (Ivanice), расположенном неподалеку от города Брно в семье мелкого чиновника Ондрея Мухи (Ondrej Mucha)В детстве Альфонс увлекался пением, был принят певчим в хор мальчиков капеллы собора Св.

Будучи типичным воплощением художественных поисков рубежа XIX—XX столетий, «стиль Мухи» стал образцом для целого поколения художников-графиков и дизайнеров. Так продолжалось вплоть до конца 1893 года. Именно плакаты выдвигают Альфонса Муху в число лидеров мирового модерна. Муха скончался в Праге 14 июля 1939 года. Увидев результаты работы, граф решит принять участие в судьбе художника. В 1906 году мастер женится на Марии. Все работы Мухи отличаются своеобразным неповторимым стилем.

Рождество Христово 
на картинах художников 
разных стран и эпох

Рождество Христово на картинах художников разных стран и эпох

Все работы Мухи отличаются своеобразным неповторимым стилем. Декоративные панно, этикетки, виньетки, портьеры интерьеры, ювелирные украшения игральные карты, открытки иллюстрации книг — все это было «феноменом Мухи». Да еще как. Хотя Муха продолжала рисовать до конца жизни, зенит его славы прошел.

Он создает цикл картин под названием «Славянская Эпопея», который посвящен истории славянства а также языческой и дохристианской истории, что вызывает недовольство католической церкви. В полотнах раскрывается история сразу нескольких народов. Однако, его главным увлечением с детства все-таки был рисунок. В 1879 г. Муха переехал в Вену и поступил на работу в «Художественные мастерские Каутский-Бриоши-Бургхардт» (Art workshops Kautsky-Brioschi-Burghardt), в качестве художника театральных декораций. На его страницах впервые появляется цикл картин, выполненных гуашью и карандашом, получивший название «12 месяцев».

От ее разгоряченного стройного тела и румянца на щеках веет теплом и солнечным зноем, атмосфера которых правдоподобно передана в смешении красок и воздушности, «влажности» летнего воздуха. Скорее, отношение Сары Бернар к художнику можно сравнить с покровительством старшей сестры. Сара Бернар заключила с ним контракт на шесть лет и, благодаря ей, муха стал главным декоратором «Ренессанса». Первое знакомство Мухи с театром произошло в Вене, когда ему было 19 лет. В 1986 году автор пишет декоративное панно «Времена года», сохраняя образы божественных красавиц.

В 1928 году автор заканчивает «Славянскую эпопею» и дарит ее родной Праге. Однажды он сделает попытку покорить экзаменационную комиссию пражской Академии искусств, но инициатива закончится провалом. Репродукции, сделанные с работ Мухи, станут добрыми гостями в вашем доме. С середины 1920-х годов художник полностью меняет направление собственного творчества. Истинной любовью Альфонса Мухи стала Мария Хитилова. Это было довольно прибыльным делом.

  • Картины художника Альфонса Муха и стиль модерн
  • Художник Альфонс Муха: виртуоз «искусства для всех»
  • Чешский художник Альфонс Муха ( ) и его женщины
  • Славянские красавицы Альфонса Мухи – шедевры в стиле ар-нуво

С середины 1920-х годов Муха резко меняет направление своего творчества. Название пришло из Франции. Это было время творческих скитаний и поисков себя. Он преподает в Художественном институте Чикаго, создает декорации для Немецкого театра в Нью-Йорке. Однако, несмотря на громкий успех в 1910 г. он возвращается в Чехию. С 1910 г. по 1928 г. он работает над серией картин «Славянская эпопея», состоящей из двадцати монументальных полотен, на которых изображены ключевые события в истории славянских народов.

Понятно неприятие коммерциализации художником, воспевшим славянские формы. Поворот в судьбе Альфонса Мухи наступил в 1893 году, когда накануне Рождества он получил от театра «Ренессанс», казалось бы, ничем не примечательный заказ на афишу премьеры представления «Жисмонда» с участием великой актрисы Сары Бернар. А всех женщин, которые были до Хитиловой, Муха определяет как «чужих». Девушка, которая на 20 лет моложе, влюбляется в художника и сама устраивает встречу с ним. Он должен быть готов к утру новогоднего дня. В результате Альфонс написал 20 полотен размером 6 на 8 метров. В стиле Арт Нуво Муха создается также красочные графические серии, например, «Времена года», «Цветы», «Месяцы», «Звезды», которые и сегодня широко тиражируются как арт-постеры.

  1. Картины и репродукции Альфонса Мариа Муха
  2. Альфонс Мариа Муха / (591 работ)
  3. Художник-модернист Альфонс Муха: биография и творчество, описание шедевров
  4. Случайная известность художника Альфонса Мухи
  5. Две любви художника Альфонса Мухи
  6. Картины Альфонса Мухи с отдельным описанием и названием (открываются с подробностями в отдельных окнах)
  7. Творчество и работы Альфонса Мухи

А то легендарное кафе, в котором был сделан первый набросок, предприимчивый де Бруноф купил, чтобы показывать за отдельную плату стол-черновик. В 1897 открылась первая личная выставка художника в галерее La Bodiniere. И при этом, как ни странно, у него еще остается время для того, чтобы создавать удивительные портреты «для души».

Стиль модерна в изображении Мухи — это стиль женщин и цветов. Поженились они в 1903 году и прожили вместе всю жизнь. «Стиль Мухи», выразительный, одухотворенный и понятный неискушенному зрителю, до сих пор остается популярным среди современных мастеров и дизайнеров. Здесь, в Национальном театре, Муха знакомится с молодой чешкой, Марией Хитиловой. Блистательная актриса Сара Бернар решает возобновить демонстрацию спектакля «Жисмонда», для чего оказывается необходимым срочно изготовить новые афиши.

  1. Картины в заранее подобранных рамах
  2. Обзор батик изделий по работам Альфонса Мухи
  3. Театр в жизни Альфонса Мухи: "Жисмонда", Сара Бернар
  4. Нико Пиросмани: 9 фактов о голодном грузинском художнике
  5. Хед Мартин Джонсон, «Голубая бабочка»

Хитилова была соотечественницей Мухи. Позднее, работая в Америке, мастер продолжает работу над серией рекламных плакатов, зарабатывая на свою мечту «Славянская эпопея». В 1881 г. во время представления в Венском театре комической оперы (Ringtheater) произошел пожар, который привел к гибели около 500 человек и уничтожил художественные мастерские. Вы когда-нибудь делали что-либо подобное. » «Нет, – ответил Муха, – но я могу попробовать». Спасибо увлечению любительским театром. Но после пожара в «Рингтеатре» в 1881 году, который привел к гибели около 500 человек и уничтожил его мастерскую, декораторская фирма потерпела крах, а сам он был настолько потрясён, что покинул Вену и переехал в небольшой моравский городок Микулов (Никольсбург), где работал над украшением родового замка графа Карла Куэна-Беласси, а затем и его парадного дворца Эммахоф (названного в честь Эммы— жены графа) в моравском городе Грушовани.

Годы сотрудничества с Сарой Бернар стали началом самого плодотворного периода в творчестве художника Альфонса Мухи. Он рисовал афиши для различных театральных постановок. Муха писал, что, конечно, Бернар неотразима, но «на сцене, при искусственном освещении и тщательном макияже». В Могилеве есть ресторан "Дионис". Тем более, что имя последнего говорило как бы за себя. От того, что здесь его называют Мюша. Так я узнала автора Той красавицы.

  • Винсент Ван Гог, «Цветущие ветки миндаля»
  • 20 фотографий для новогоднего настроения
  • Новогодние елки в сказочном лесу: красивые фото
  • Август Маке – ещё один немецкий экспрессионист, убитый на войне
  • Кирилл Челушкин: японские сказки и новая Алиса
  • Зимние пейзажи выдающихся художников
  • Вася Ложкин – самый известный художник Рунета
  • Японская мудрость гласит: «Измена всегда верностью прикрывается»

Известность художника растет. До сих пор эти произведения мастера тиражируются по всему миру в виде модных арт-постеров. В каждой своей картине серии «Славянская эпопея» художник отражает веру в светлое будущее своего народа. Талантливый художник, мастер своего дела Альфонс Муха сразу поступает на 3 курс в Мюнхенской Академии Художеств.

На его картинах будет царить загадочная незнакомка с пленительной улыбкой. Впереди Муху ожидает работа судебного писаря.

Основным акцентом его учебы была академическая историческая живопись. Знакомство Мухи с братьями Люмьер (создателями первого киноаппарата и движущегося изображения) побуждает его экспериментировать с созданием собственных работ – позже, работая над серией «Славянская эпопея» художник будет использовать в качестве основы для картины сфотографированные им снимки натурщиц (фото Альфонса Мухи за работой представлено ниже). В этот период художник Муха Альфонс пишет знаменитые серии картин «Времена года», «Звезды», «Месяцы». Афиша стала революционной. Вскоре после этого художник, как это принято говорить, «проснулся знаменитым». Длительное время она прожила в Испании, где два года училась в Барселоне в престижной школе изобразительных искусств Массана на отделении живописи.

  • 29 января в Киеве отметили День памяти Героев Крут
  • Лучшие фильмы производства студии Довженко
  • Брошь Глаз времени работы Сальвадора Дали
  • Я люблю Высоцкого: фильмы с участием Владимира Семеновича, в которых он исполнил свои песни
  • Владимир Высоцкий и Марина Влади: 12 лет их любовь преодолевала расстояния

В 1888 Муха впервые побывал в Париже. Были в это время и серьезные работы, такие как «История Германии». В 1898 году художника пригласили преподавать в Академии Кармен.

«Женщины Мухи» (так их начинают называть в Париже) расходятся тысячными тиражами в плакатах, календарях игральных картах, рекламных этикетках. Альфонс Муха родился в 1860 году в местечке Иванчице (Моравия). В 1905 году Альфонс Муха получает приглашение от Американского общества иллюстраторов.

  • Возвращение на родину и создание серии «Славянская эпопея»
  • Вторая мировая война и смерть Альфонса Мухи
  • Альфонс Муха, «Славянская эпопея»
  • Власть женщин в творчестве Мухи
  • 5 причин посетить фестиваль «Форма»
  • На фестивале дизайнеры из Голландии устроят граффити-перформанс

Широкую известность Муха приобрел после создания афиш для спектаклей театра «Ренессанс», парижского театра Сары Бернар («Жисмонда», 1894 «Дама с камелиями» Александра Дюма-сына, 1896 «Лорензаччо» Альфреда де Мюссе, 1896 «Медея» Еврипида, 1898). Ей нужен рекламный плакат для новой постановки. Его картины стали украшать самые модные рестораны и дамские будуары.

Вот и я не исключение и поддалась соблазну сделать серию шелковых платков с копиями известных картин, таких как «Времена года», «Драгоценные камни», «Цветы» и пр., которыми спешу поделиться с вами, дорогие читатели. Здесь он получает несколько заказов на портреты, а также читает лекции в Нью-Йоркском университете. В 1906 году он делает предложение руки и сердца Марии Хитиновой. Техника оригиналов — литография, гуашь, рисунок карандашом и углём. Он подрабатывает оформителем, месяцами питается лишь чечевицей и фасолью.

  • Чего нельзя делать Британской королевской семье

Благодаря этому Альфонсом будет получено блестящее художественное образование. В представлении принимала участие Сара Бернар. За последующие шесть лет из-под его кисти вышло множество афиш к спектаклям, к самым известным из которых относятся «Дама с камелиями», «Медея», «Самаритянка», «Тоска» и «Гамлет», а также декорации её постановок, костюмы и украшения. Он стал получать постоянные заказы и в 1884 году он нарисовал плакат для шоу «Жисмонда», в котором играла знаменитая Сара Бернар.

Картины художника 
Альфонса Муха и 
стиль модерн

Печален финал. Театральные афиши Мухи наполнены символическими деталями и схожи с прекрасными ребусами. Публика восхищалась его работами и заваливала его заказами: всем хотелось иметь что-то «от Мухи».

Он также вошел в течение символистов и другие артистические круги, примыкавшие к ним. После смерти графа Карла Куэн-Беласси Муха остается без средств и вынужден зарабатывать на жизнь изготовлением рекламных плакатов, афиш, календарей, ресторанных меню, приглашений, визитных карточек. Перед Рождеством 1894 г. Муха случайно оказался в типографии, куда поступил срочный заказ на изготовление афиши для премьеры пьесы «Жисмонда» со знаменитой актрисой Сарой Бернар в главной роли. В ту пору он заинтересовался историей славян.

В 1887–1922 годах художник живет преимущественно в Париже. У неё две дочери. В настоящее время она живет в Чехии.

Описание плаката Альфонса Мухи можно продолжать бесконечно. Альфонс Муха дал начало новому стилю в искусстве, став образцом для подражания для многих известных художников рубежа XIX – XX столетий.

Стиль модерна в изображении Мухи – это стиль женщин и цветов. Работа, произведенная Альфонсом, впечатлила графа из-за чего начинающему художнику он предлагает также расписать второй замок, который был создан для его супруги Эммы Куэн-Беласси. огроменности таланта несообразных. Сотрудничая со многими известными журналами и газетами, например «Народная жизнь», «Фигаро» и «Парижская жизнь», художник выработал собственный, неповторимый стиль.

Картины выходили ограниченными сериями, но очень быстро раскупались. В последующие годы Альфонс Муха создает еще ряд знаменитых афиш, которые прочно закрепили его как одного из лучших иллюстраторов и живописцев (1896 год – «Дама с камелиями», «Медея», 1897 год – «Самаритянка», «Тоска» и т. д. ). Эта работа моментально сделала его едва ли не самым популярным художником в Париже. В картине реализовалось все мастерство и талант великого художника. Работа была закончена в 1928 году, но, поскольку тогда в Праге не было места для хранения и демонстрации столь масштабных полотен, Славянская эпопея сначала демонстрировалась во Дворце Ярмарок, а после войны была помещена в одном из моравских замков.

От того, что заказчики всегда хотели получить что-то «точно такое же, как на картинке, но немного другое». Так Муха неожиданно стал одним из самых популярных художников Парижа. Все дамы выглядели привлекательно и соблазнительно. Слава талантливого художника, предлагающего нечто абсолютно новое, «современное» и при этом эстетически гармоничное, стремительно расходится по всей Франции. Афиша восхитила актрису и парижскую публику, моментально принесла художнику популярность.

Правда, неизвестному тогда художнику заказов поступало не так много. Плакаты, которые он создал для неё: Дама с камелиями (1896), Лорензаччо (1896), Самаритянка (1897), Медея (1898), Гамлет (1899) и Тоска (1899). Эта встреча тоже стала радостью.

Приведем краткое описание картины. На всеобщее обозрение после войны произведения были выставлены лишь в 1963 году. Это не обескуражило его, он продолжал брать уроки рисования. Ее можно назвать наиболее нехарактерной для стиля художника.

В действительности, он считал, что только настоящее искусство может быть академичным. Поворот в судьбе Мухи произошел в 1893 году, когда он получил обычный заказ от театра «Ренессанс» на афишу спектакля «Жисмонда». Муха, приверженец славянского сепаратизма, с энтузиазмом взялся за работу с новым правительством. Самой же знаменитой работой из этой серии считается картина «Апофеоз славянской истории». Великая актриса была очарована работой. Также впоследствии она настояла, чтобы Альфонс стал главным декоратором театра «Ренессанс». После обучения Альфонс Муха переезжает в Париж.

Альфонс Муха виртуозно использовал широкие возможности техники литографии (печать с поверхности камня, обработанного специальным химическим составом) в своих работах. Однако, эти картины не были столь успешными, как его ранние работы в стиле ар-нуво. В 1895 художник сталкивается с символистами и ненадолго примыкает к ним.

У Мухи появляется новая муза, он называет ее Марушкой. В этот период Альфонс Муха создает свои знаменитые циклы портретов: «Времена года» (1, 2, 3, 4), «Драгоценные камни» (1, 2, 3), «Звезды» (1, 2, 3) и «Цветы» (1, 2, 3, 4). Муха быстро стал душой парижского светского общества.

Быстро он понял, что это весьма прибыльное дело. В это же время Альфонс начинает выступать в роли дизайнера ювелирных украшений – он создает как серьги и кольца, так и шкатулки, подсвечники, брошки и даже заколки. В эти же годы он работает над интерьерами самых известных зданий Праги в стиле модерн— Муниципального дома, отелей «Европа» и «Империал», создает эскиз главного витража достраиваемого собора Святого Вита в Пражском Граде. Родился Альфонс Муха в 1860 году. Порой даже стиль ар нуво во Франции называли стилем Мухи. В 1906 году Муха женился на Марии Хитиловой (родом из Моравии), с которой он встретился в Париже.

В плакатах отражался оригинальный «стиль Мухи» (названный так уже позднее). Художник создает большой цикл картин «Славянская Эпопея», посвященный истории славянства (чехов, поляков, болгар, русских и других славянских народов) и, в частности, языческой, дохристианской истории, что вызвало недовольство католической церкви. Вместе они создают коллекцию в стиле Мухи.

В этом и есть прелесть Времен года Альфонса Мухи – в непохожести картин. А после решает вернуться в Чехию и в течение 18 лет работает над циклом «Славянская эпопея». Мария была младше художника на 22 года и примерно на столько же его пережила. Но на этом сказка закончилась. От хороших заказов просто не было отбоя и вот весь Париж узнает, кто такой Альфонс Муха. Сам Альфонс увлекался с детства пением и изредка пробовал рисовать. Казалось бы, оставалось только жить и радоватьсяНо как же Альфонс Муха устал от всего этого. Посетители узнают и детали личной жизни автора.

Свой первый рекламный плакат художник написал в 1882 году. В то время был очень популярен герой пьесы Дюма-младшего «Мосье Альфонс», живший за счет любовниц. Центром композиции, как правило, является молодая здоровая женщина славянской внешности в свободной одежде, с роскошной короной волос, утопающая в море цветов – иногда томно-пленительная иногда загадочная иногда грациозная иногда неприступно-роковая, но всегда обаятельная и миловидная. Муха выступал и как дизайнер этих постановок по его эскизам создавались платья и сценические ювелирные украшения. От его картин невозможно отвести взгляд, настолько они гармоничны. Сара Бернар известная актриса, для представления которой Муха написал заказ, рекомендует его в качестве главного декоратора театра «Ренессанс».

Он даже писал в пражскую Академию художеств с просьбой принять Альфонса на обучение. После совместного путешествия с графом и его женой по Европе Муха отправляется в Мюнхен. Порой даже стиль ар нуво во Франции называли стилем Мухи. Мария была младше художника на 22 года и примерно на столько же его пережила. Ведь редкий гость, даже самый гениальный, сможет принести с собой тепло и изысканность.

Это событие побудило его заинтересоваться историей славян, что в дальнейшем привело к созданию цикла «Славянская эпопея». В этом и есть прелесть Времен года Альфонса Мухи – в непохожести картин. Хитилова была соотечественницей Мухи.

Вы когда-нибудь делали что-либо подобное. » «Нет, – ответил Муха, – но я могу попробовать». Один из ярчайших представителей стиля модерн. Вскоре она сама устраивает их встречу и знакомство, долгое время позирует мастеру. Отец его был судебным чиновником, а мать – дочерью зажиточного мельника.

Разве смогло бы выжить в такой почве зерно таланта. В 1900 г. Муха принял участие в оформлении павильона Боснии и Герцеговины на Всемирной выставке в Париже. Альфонс Муха родился в 1860 году в городке Иванчице, расположенном недалеко от Брно.

Фоном для красавицы станут замысловатые орнаменты. Техника оригиналов – литография, гуашь, рисунок карандашом и углём.

Описание картины, плаката Альфонса Мухи под названием «Зима» прямо противоположное. Весна, например изображалась в пастельных светло-розовых тонах. Здесь же можно увидеть знаменитую афишу к театральной постановке «Жисмонда» изменившую жизнь гения. Поворот в судьбе моравского гения наступил в 1894году, когда накануне Рождества он получил от театра «Ренессанс», казалось бы, ничем не примечательный заказ на афишу премьеры представления «Жисмонда» с участием великой актрисы Сары Бернар.

Экспозиции, представленные в залах, рассказывают о жизни и творчестве искусного живописца. Героиня картины «Зима», напротив, закутана в одежды. Выставки работ Альфонса Мухи организуются в крупнейших городах Европы. Муха учился в Юлианской Академии и Академии Коларосси.

У неё две дочери. В конце XIX века художник активно работает над иллюстрациями для модного парижского журнала «Кокорико». Плакат Жисмонды (1892) был нового вертикального формата- формат, который сохранился и до сих пор – а также, большое количество цвета и деталей.

Порой даже стиль ар нуво во Франции называли стилем Мухи. Смелая чувственность картин автора восхищает, завораживает и удивляет любого, кто открывает для себя этот неповторимый и загадочный «стиль Мухи». Однако, в том же 1887году граф Куэн-Беласси покончил с собой. Была удивлена странной фамилией. В этом же стиле были выполнены и литографии Мухи иллюстрировавшие «Ильзу, принцессу Триполийскую» Робера де Флёра В отличие от тревожных картин современных ему мастеров— Климта, Врубеля, Бакста— произведения Альфонса Мухи дышат спокойствием и негой. Он пробует себя как актер, а затем и декоратор афиш. Хотя Муха считал Эпопею самой значимой работой, она была принята довольно холодно европейской публикой- вкусы изменились, да и Первая мировая война повлияла.

Там он поступает в Академию изящных искусств. Художник Альфонс Муха родился 24 июля 1860 года в маленьком моравском городишке Иванчице. Вот таким образом закономерным представляется выход в свет в 1901 году книги художника «Декоративная документация». Тем не менее, ему удалось разглядеть в сыне художественный талант.

Альфонс Муха (чеш. Работает над обложками и иллюстрациями для журнала «Кокорико», над дизайном интерьеров и разнообразных этикеток, рекламными плакатами (один из самых известных был создан им для мыла «Bagnolet»). Муха создал несколько серий: Цветы (1898), Искусства (1898), Месяцы (1899), Драгоценные камни (1900) и Звезды (1901). Потрясенный случившимся, Муха покинул Вену и переехал в небольшой моравский городок Микулов (Mikulov), где занялся оформительской деятельностью. Граф Карл Куэн-Беласси (Count Karl Khuen of Mikulov) нанял художника украсить фресками родовой замок (Hruovany Emmahof Castle) и был настолько впечетлен работой живописца, что решил оплатить обучение Мухи в Мюнхенской академии изящных искусств (Munich Academy of Fine Arts). В 1887 г. Муха переехал в Париж и продолжил учебу вначале в Академии Жюлиана (Acadmie Julian), а затем в Академии Коларосси (Acadmie Colarossi). Описание картины, плаката Альфонса Мухи «Девушка с распущенными волосами» может выглядеть следующим образом.

Является единственным официальным музеем художника. Его отец был судебным приставом, в семье был скромный достаток. Его стиль (в живописи, архитектуре, малых декоративных формах) так и назвали (и называют поныне) – «стилем Мухи».