Сколько Картин Написал Ван Гог

Самый большой миф о Ван Гоге: сколько картин продал художник при жизни

После тяжелой беременности и родов она долго выздоравливала и Винсент был единственным, кто помогал и поддерживал ее в этот период. Зловещую картину «Пшеничное поле», с уходящей вдаль дорогой, застилаемой стаей воронов, они, например, объявили последним полотном мастера, предсказывающим его смерть. И только «третья редакция» легенды удовлетворила всех.

К этому же периоду относится история первой любви Винсента. Эта размолвка была причиной переезда Винсента в Гаагу.

Однако этот образ, к которому все привыкли, не более чем миф, который был использован, чтобы «раскрутить» Ван Гога и с выгодой продать его картины. Его художественным кредо стали собственные слова: «Когда рисуешь дерево, трактуй его как фигуру».

И именно под руководством этого признанного мастера в 1881 году, по возвращении в Голландию (в Эттен, куда переехали родители), Ван Гог создает свои две первые живописные работы: «Натюрморт с капустой и деревянными башмаками» (ныне в Амстердаме, в Музее Винсента Ван Гога) и «Натюрморт с пивным стаканом и фруктами» (Вупперталь, Музей Фон дер Хайдт). Пожалуйста не обижайтесь, но это.

7 фактов о Винсенте Ван Гоге – художнике, продавшем при жизни всего одну свою картину

Начиная с картины «Уборка картофеля» (ныне в частной коллекции в Нью-Йорке), написанной в 1883 году, когда он еще живет в Гааге, тема простых забитых людей и их труда проходит через весь его голландский период: упор делается на экспрессивность сцен и фигур, палитра темная, с преобладанием глухих и мрачных тонов. В начале XX столетия состоялись ретроспективы в Париже (1901 и 1905) и Амстердаме (1905) и значимые групповые выставки в Кёльне (1912), Нью-Йорке (1913) и Берлине (1914)8. Краеугольный камень легенды о Ван Гоге— его безумие. Тео посоветовал Винсенту бросить «крестьянскую» живопись, объяснив, что это уже «паханое поле». Мейер-Грефе пришел в восторг и немедленно подтвердил их подлинность.

Другое дело — буквально созданная для успеха «светлая живопись» импрессионистов: сплошное солнце и праздник. Реальный Ван Гог меньше всего похож на отшельника из легенды. Точнее, даже не он сам, а его крайне терпеливый брат Тео — арт-дилер по совместительству. Большое влияние на художника оказало пособие Шарля Барга «Курс обучения рисунку».

дилетантство. В результате в психбольнице он провел год. Ещё сильнее наводит на мысль тот факт, что Поль Гоген называл Ван Гога «человеком, у которого рот на замке».

На суде танцор-галерист рассказывал байку- «провенанс», которой «кормил» и своих доверчивых клиентов. Но в скором времени отношения с родителями резко ухудшаются, а затем и вовсе прерываются. «Хочу скрыться куда-нибудь на юг, чтобы не видеть столько художников, которые как люди мне противны», – признается он в письме к брату.

33 картины Ван Гога, которые должен знать каждый

Все выдумки связанны именно с картиной «Красные виноградники в Арле». Обладая бойким пером, Мейер-Грефе решил написать привлекательную для коллекционеров и любителей искусства биографию художника.

Сначала мейеровский Ван Гог был «здоровым человеком из народа», а его творчество — «гармонией между искусством и жизнью» и провозвестником нового Большого стиля, которым Мейер-Грефе считал модерн. В «научной монографии» 1921 года под названием «Винсент», с необычным для литературы такого рода подзаголовком «Роман о Богоискателе» Мейер-Грефе представил публике святого безумца, рукой которого водил Бог. Стены и потолок его жилища действительно были скошенными. Но в то же время брат художника горячо стремился к тому, чтобы прославить Ван Гога. Больше в учебные заведения его не отдавали, он продолжал получать образование дома.

Ван Гог начинает действовать в городе возможностей и побуждений при помощи брата Тео, который дал ему пристанище у себя в доме на улице Лаваль (ныне улица Виктор-Массе). Только учеба его, так же как и в школе, разочаровала.

В работах появляются воздух, атмосфера и сочный цвет, однако художник по-своему передавал световоздушную среду и атмосферные нюансы, расчленяя целое, не сливая формы и показывая «лицо» или «фигуру» каждого элемента целого. Этажом выше, в своей собственной квартире, он устраивал «сменные экспозиции» картин дерзкой молодежи, которые «Гупиль» боялся показывать официально. Но модерн выдохся за считанные годы и Ван Гог под пером предприимчивого немца «переквалифицировался» в бунтаря-авангардиста, который возглавил борьбу против замшелых академистов-реалистов.

В Арли, где тогда жил художник, во время корриды быков не убивали, как в Испании, а отрезали ухо и вручали трофей тореадору. Он ему покровительствовал. На этот раз в свою кузину. Но Винсент упрямо продолжает свою миссию христианского проповедника в расположенном неподалеку селении Кем. Винсент часто сравнивал Рулена с Сократом, в письмах к Тео называя почтальона «доброй душой, мудрым, доверчивым и чувствительным человеком».

«От его картин приходили в ужас» : 165 лет со дня рождения Ван Гога

Оценим лучше иронию судьбы.

В декабре психическое здоровье Винсента сильно пошатнулось. Это оказало заметное влияние на последующие поколения художников9. Случай почти беспрецедентный в истории искусства.

Реальные люди с картин Винсента Ван Гога

От злости неудачи Ван Гог отрезал себе часть левого уха. За всем этим стоит мечта о создании сообщества художников по модели средневековых братств, где друзья живут и работают в полном единодушии. Картины Винсента Ван Гога вдова Тео Иоганна Ван Гог-Бонгер увезла в Голландию.

Так, госпожа Жину будет позировать ему для «Арлезианки», почтальон Рулен – старый анархист веселого нрава, описанный художником как «человек с большой сократовской бородой», – будет запечатлен на некоторых портретах, а его жена появится в пяти вариантах «Колыбельной». По документам известно, что у художника купили четырнадцать работ. Обстановка накалилась в первые же минуты после встречи художников. Кроме того, Ван Гог писал, что внешне Рулен напоминает ему Федора Достоевского, а о его семействе отзывался как об «истинных французах, которые выглядят, как русские». Сколько работ Ван Гога назовёт непрофессионал. Не был он и бессребреником, не желавшим продавать профанам свои картины, которые он даром раздавал «родственным душам», как писал Мейер-Грефе.

Отсюда такие формальные противоречия, как в «Церкви в Овере», где изящество композиции диссонирует с буйством красок или же конвульсивные беспорядочные мазки, как в «Стае ворон над хлебным полем», где медленно парит мрачное предзнаменование неминуемой смерти. За эти годы племянник совладельца «Гупиля» прошел серьезную школу изучил основные европейские музеи и многие закрытые частные собрания, стал настоящим экспертом в живописи не только Рембрандта и малых голландцев, но и французов — от Энгра до Делакруа. Винсент Ван Гог до безумия любил мать и уважал своего брата Тео. Он хотел спасти эту бедную женщину и даже думал жениться на ней.

Знаменитые картины Винсента Ван Гога

При этом как раз именно в период обострения болезни художник не мог писать. Они — как борьба добра и зла, дневного света и ночного сумрака, надежды и отчаяния. Его считают сумасшедшим гением-одиночкой и мучеником, не думавшим о славе и деньгах.

Но она никогда не ценила ни сына, ни его творчество. Ван Гог прибывает в Париж 28 февраля 1886 года. Только в начале XX столетия к великому голландцу пришла тотальная слава. В конце 1889 года, в момент кризиса, он проглатывает краски.

Возможно, симптомы были подкреплены неудачами на личном фронте, которые сопутствовали художника с Лондона, а, может из-за несостоявшейся художественной карьеры. Г. Уитни, Нью-Йорк «Пшеничное поле с кипарисами», 1889, Музей Метрополитен, Нью-Йорк). В реальности продаж было больше, об остальных просто не сохранилось точных свидетельств. Вакер получил три года тюрьмы, а репутация Мейер-Грефе была разрушена. Тема с раненымухом дважды фигурирует в автопортретах этого живописца. Они есть линия, составляющаяся в рисунок.

Большинство художников раскрывают свои таланты ещё в детстве. Они были в коллекции такого взыскательного ценителя, как Эдгар Дега. За свою жизнь Ван Гог продал лишь одну картину (Красные виноградники в Арле), а ровно через сто лет на аукционе Кристи в Нью-Йорке его Портрет доктора Гаше был куплен за 82, 5 миллиона долларов (рекорд среди живописных произведений). Мауве был еще к тому же дальним родственником матери Винсента.

Вот и его «Звездная ночь» как будто «дышит». Ван Гог ушёл из жизни в 37 лет. Все это еще при жизни Ван Гога воспринималось как «чудо», не имеющее реальных объяснений. Там же он получал уроки рисования. В городе Арле, где он устроил свою мастерскую, уехав из Парижа, он начал серию из 30 работ, связанных общей творческой задачей «Контраст».

Только в начале XX столетия к великому голландцу пришла тотальная слава. Но творцы легенды всегда вольно обращались с фактами. Роль художника там сыграл актер Кёрк Дуглас. Все изменилось, когда в Арль приехал обаятельный и разговорчивый Поль Гоген.

Его кисти этого периода принадлежит также ряд портретов, в которых художник опробовал новую художественную форму. Это было полотно 1867 года кисти Джорджа Генри Боутона, первоначально носившее название «Ранние пуритане Новой Англии идут в церковь». Вскоре он умер, но легенда, несмотря ни на что, продолжает жить до сих пор. Многое понимаешь. В феврале 1888 года он отправляется в сторону Арля, в теплые объятия Прованса. В этот период, в 1874 году, ему пришлось перевестись в парижское отделение компании.

Но художник не был с юности полубезумцем со вспышками гениальности.

Винсент Ван Гог – краткая биография и описание картин

И кто это сделал. В то время как Моне продавал свои картины за 1000), в 1890 году, на выставке«Группы двадцати» в столице Бельгии, купила эту картину художницаАнна Бош. Это был один из автопортретов художника. К сожалению, этого недостаточно, чтобы составить представление о художнике, оставившем после себя 870 картин. Некоторые из них были копиями с небольшими отличиями.

По возвращении, после настойчивых расспросов четы Раву, обеспокоенных его подавленным видом, он признается, что стрелял в себя из пистолета (оружие так никогда и не будет найдено). Син рано состарилась и подурнела. В результате его попросили уехать. В одном из писем Тео он заявил, что просто неспособен писать без моделей, поскольку слишком боится «отдалиться от истинного и возможного».

Там он снова становится завсегдатаем музеев и увлекается созданием рисунков. А. С. Пушкина, Москва). Признание ждало его сразу после смерти. Учитывая то, что скончался Ван Гог в 37 лет, выходит, он писал по 87 картин в год.

Динамика цвета и мазка в картинах Ван Гога наполняет одухотворенной жизнью и движением не только природу и населяющих ее людей (Красные виноградники в Арле, 1888, ГМИИ, Москва), но и неодушевленные предметы (Спальня ван Гога в Арле, 1888). Краеугольный камень легенды о Ван Гоге – его безумие. В 1907 году картину купил коллекционер за 300 франков, а почти через 80 лет она досталась музею за баснословные 54 миллиона долларов.

Еще раз прошу прощения. Причем с Винсентом Ван Гогом как одним из лидеров этого поколения. Но мирное общение не задалось, между мастерами возникали конфликты. Как бы там ни было, с Милле Ван Гога сблизила общая любовь к искусству. В целом положение Винсента Ван Гога было уникальным. Там он получил необходимое обучение в качестве дилера.

Осознанно или интуитивно они следовали своим целям и достигли их. В это же самое время в город приехал и Винсент. Люди же считали их картинками сумасшедшего и обращались как ни попадя.

Автопортреты – 1886-1890 Ван Гог – картины

Отца звали Теодор Ванг Гог, мать — Карнелией. Винсент Ван Гог родился в голландском городе Гроот-Зундерте 30 марта 1853 года. До трагических событий оставалось немногим больше двух месяцев. Голландец был настоящим трудоголиком и утверждал: «В искусстве надо работать, как несколько негров и спускать с себя кожу».

В декабре 1878 года Винсент направился на полгода миссионером в посёлок Патюраж в Боринаже, бедном шахтёрском районе на юге Бельгии, где развернул неутомимую деятельность: посещал больных, читал неграмотным Писание, проповедовал, обучал детей, а по ночам для заработка рисовал карты Палестины. Его картины выставляют артдилеры Арсен Портье, Джордж Томас, Пьер Мартин и Танги.

Он писал в письмах к Тео: «Соберу все ненужные остатки и съем». Его идея про яркие картины начала работать и люди стали приглядываться к нестандартным для того времени полотнам. Как говорят эксперты—ему не хватило прожить всего лишь несколько лет, чтобы получить большую славу при жизни. В одном из писем Ван Гог писал, что специально доводил себя до такого состояния абсентом и кофе: «в спокойном состоянии взгляд мой становится пустым». За эти годы племянник совладельца «Гупиля» прошел серьезную школу изучил основные европейские музеи и многие закрытые частные собрания, стал настоящим экспертом в живописи не только Рембрандта и малых голландцев, но и французов – от Энгра до Делакруа. Он не сразу «нащупал» образ того безумного гения-одиночки, который сейчас знают все. Публика рано или поздно ее обязательно оценит. В январском номере журнала «Меркюр де Франс» появилась первая восторженная критическая статья о его творчестве за подписью Альбера Орье.

Прибыв в Арль, Винсент поселяется в гостинице Каррель, в доме 3 по улице Кавалери. Фильм заработал «Оскара» и окончательно утвердил в головах миллионов людей образ полубезумного гения, взявшего на себя все грехи мира. Тогда как работы Винсента, художника с шестилетним стажем, можно было увидеть в любое время на «квартирной выставке» Тео, где перебывала вся художественная элита столицы мира искусства — Парижа. Неизвестно – кем был Винсент Ван Гог в прошлой жизни.

«Великая жизнь угасла из-за нелепой случайности» – лейтмотив фильма. Остальное «дорисовало» воображение. Чтобы наглядно показать, как будут «смотреться» картины постимпрессионистов в буржуазном интерьере, Ван Гог сам в 1887 году устроил две выставки в кафе «Тамбурин» и ресторане «Ла Форш» в Париже и даже продал с них несколько работ. Последний приехал на следующий же день и провёл с Винсентом всё время, до самой его смерти спустя 29 часов после ранения от потери крови (в 1:30 ночи 29 июля 1890 года). Итак, нервный недуг, который всегда в нем тлел, все-таки прорвался наружу. В отличие от большинства приятельских отношений Винсента, дружба с почтальоном сохранилась, пройдя множество испытаний.

Иногда по нескольку штук в день. Тем временем его непохожесть на других начинает пугать арлезианцев и до такой степени, что в марте 1889 года тридцать граждан пишут петицию с просьбой освободить город от «рыжего безумца». Ван гог был первым ребенком в семье (не считая родившегося мертвым брата). Такая работа позволяет ему упрочить его отношения с цветом.

Фирма «Гупиль» за бесценок распродала все произведения импрессионистов и постимпрессионистов, которые накопил в галерее на Монмартре Тео Ван Гог и закрыла эксперимент со «светлой живописью». Поскольку речь шла об очень большой сумме, в дело вмешалась полиция. Хотя говорить о том, что о нем никто не знал при жизни, неправильно. «Природа здесь необычайно прекрасна», – пишет Винсент брату из Арля. И именно японские гравюры послужили образцом для этих работ, а также для нескольких вариантов «Моста Ланглуа», напоминающих отдельные пейзажи Хиросиге.

Рисовать картины Ван Гог начал только в 27 лет

Спасибо за публикацию цитат из писем. Но судьба распорядилась иначе. 22 октября Гоген приехал в Арль. Ван Гог писал не по наитию — долго и напряженно работал над одним и тем же мотивом.

Подавляющее большинство писем Ван Гога посвящено вопросам «кухни» живописи: постановка задач, материалы, техника. В Гааге художник попытался создать семью. Для Ван Гога холодное и тёплое — как жизнь и смерть. Там у художника повторился приступ и его поместили в палату для буйных.

Самая дорогая картина Ван Гога была в коллекции у Геринга

Лето 1888 года Бош провел в Арле, где и познакомился с Ван Гогом. По воспоминаниям гувернантки, учившей ребенка в детстве, у Винсента просматривались первые странности, которые затем вылились в помешательство. Там он прожил год, неустанно работая над новыми картинами. «В Аньере, я видел больше красок, чем когда-либо раньше», – отметит он.

А. С. Пушкина, Москва). Предшественники импрессионистов появились в 1832 году. «Я нахожу, что то, чему я научился в Париже исчезает и я возвращаюсь к тем мыслям, что пришли ко мне на природе, до знакомства с импрессионистами», – пишет Винсент в августе 1888 года Тео. С тех самых пор приступы у Ван Гога повторялись ежемесячно. Винсент много работал изучал жизнь города, особенно бедных кварталов. «Ирисы» все же забрала с собой.

Благодаря этому он самостоятельно добрался до номера гостиницы, где жил. После смерти Ван Гога «Ирисы» были переданы его матери. Ван Гог являлся профессиональным торговцем искусством – артдилером в крупнейшей фирме «Гупиль». Это явилось серьёзным ударом по эмоционально-психическому состоянию художника.

В основе легенды о художнике лежит подлинный факт — он занялся живописью, будучи уже зрелым человеком и всего за десять лет «пробежал» путь от начинающего художника до мастера, перевернувшего представление об изобразительном искусстве. В их числе выделяются серии натюрмортов и автопортретов, серия из шести полотен под общим названием «Башмаки» (1887, Художественный музей, Балтимор), пейзажи. После его отъезда женщина вернулась к прежней работе и даже вышла замуж в 1901 году. Поздние картины Ван Гога — арена столкновения именно этих двух красок.

Неизвестные картины Ван Гога находят и сегодня

Голландец был настоящим трудоголиком и утверждал: «В искусстве надо работать, как несколько негров и спускать с себя кожу». Винсент был вторым из семи детей Теодора и Анны Корнелии. Роман о богоискателе «Винсент» предприимчивого немца пришелся как нельзя кстати в обстановке крушения идеалов после бойни Первой мировой войны. Например, одним из центральных «богоискательских» эпизодов легенды с «хождением в народ» стал факт, что в 1879 году Ван Гог был проповедником в бельгийском шахтерском районе Боринаж. А. С. Пушкина, Москва).

Тот испугавшись, бежит из дома и отправляется в гостиницу. Очень хорошо это видно, например, в картине «Крестьянин и крестьянка, сажающие картофель» (1885, Кунстхауз, Цюрих), где фигуры крестьян уподоблены скалам, а высокая линия горизонта словно давит на них, не позволяя разогнуться или хотя бы поднять голову. Чтобы прокормиться, он рисовал карты Святой Земли и продавал их. 598, картины художников-реалистов были необыкновенно ценны ДО изобретения фотографии.

Винсент ван Гог: последние новости

К концу 1883 года бремя семейной жизни сделалось невыносимым. Даже картина «Комната в Арле» искривленное пространство которой считали фиксацией безумного состояния Ван Гога, оказалась на удивление реалистичной. Нынче картина находиться в музее им. Легенда прочно утвердила представление о непризнанности Ван Гога, о том, что при жизни была продана всего одна его картина «Красные виноградники в Арле», которая сейчас висит в московском Музее изобразительных искусств имени А. С. В конце концов Париж становится ему отвратителен.

Творчество двух последних лет жизни художника отмечено экстатической одержимостью, предельно обостренной экспрессией цветовых сочетаний, резкими сменами настроения – от исступленного отчаяния и мрачного визионерства (Дорога с кипарисами и звездами, 1890, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) до трепетного чувства просветления и умиротворения (Пейзаж в Овере после дождя, 1890, ГМИИ, Москва). Дело в том, что немало работ того периода художник просто раздаривал – врачам, пациентам. Kартина «Комната в Арле» искривленное пространство которой считали фиксацией безумного состояния Ван Гога, оказалась на удивление реалистичной.

Роман «Идиот»: исключая другого из нашей любви, мы умираем сами

Ван Гог бросился на ставшего уже врагом Гогена с бритвой. Следуя традиции, поколения Ван Гогов избирали для себя две сферы деятельности: церковную (Теодорус сам был сыном пастора) и торговлю произведениями искусства (как трое братьев отца). Предварял все это обязательный полугодичный «стаж» миссионерства в глубинке. Картина создана в лечебнице для душевнобольных в Сен-Реми, где Ван Гог лечился после истории с отрезанным ухом. Первым это сделал друг семьи голландский артдилер Терстиг в феврале 1882 года и Винсент написал Тео (брат художника): «Первая овечка прошла через мост». Он уговорил консервативное руководство «Гупиля» позволить ему рискнуть заняться торговлей «светлой живописью».

Уже в 1884 году, будучи в Нидерландах, на полотнах Винсента преобладали угрюмые фигуры, выполненные в тёмных тонах, например, как на знаменитой картине 1885 года «Едоки картофеля». Первым это сделал друг семьи голландский артдилер Терстиг в феврале 1882 года и Винсент написал Тео: «Первая овечка прошла через мост». Представить в такой ситуации настоящего отшельника Сезанна просто невозможно. Именно здесь он начал разбираться в живописи, учиться ценить ее и понимать. Действительно, эта картина была продана за приличные деньги (400 франков. Вообще многие его работы больше напоминают детские рисунки, такие же яркие и наивные.

Стоимость самых дорогих картин Ван Гога

В 1886 году художественная жизнь столицы богата захватывающими событиями. В январе 1890 года он выставляется на восьмой выставке Группы двадцати в Брюсселе, где продает за весьма лестную сумму в четыреста франков «Красные виноградники в Арле». В 1873 году, в 20-летнем возрасте, он попал в Лондон, где провел 2 года, которые изменили всю его жизнь. Он продавался ничуть не хуже своих современников Сера или Гогена.

Винсент остался в Нидерландах и в течение полугода работал в книжном магазине в Дордрехте. Винсенту хорошо даются языки— французский, английский, немецкий. В начале мая он снимает за пятнадцать франков в месяц четыре комнаты в здании на площади Ла-Мартин, у въезда в город: это знаменитый Желтый домик (разрушенный во время Второй мировой войны), который Ван Гог изображает на одноименном полотне, ныне хранящемся в Амстердаме. Все в том же 1886 году закладывается, наконец, фундамент Эйфелевой башни (она будет завершена три года спустя к Всемирной выставке 1889 года), передовой постройке, возведенной целиком из железных конструкций, отражавшей значение Парижа того времени как центра технологического эксперимента. Там он за два с небольшим месяца написал почти восемьдесят полотен.

• Ван Гог в цифрах: самый ранний рисунок, самая удачная сделка, самый знаменитый букет
• 10 фактов о Ван Гоге, которые знают только настоящие фанаты
• Художник Винсент Ван Гог и его отрезанное ухо
• Семь шедевров Ван Гога с интересной судьбой
• Винсент Ван Гог: мифы о гениальном художнике
• Живопись Очерки Ван Гог: Между правдой и вымыслом
• Винсент Ван Гог: жизнь и творчество художника

Это был прообраз элитных «квартирных выставок», вошедших в моду в XX веке и их гвоздем стали работы Винсента. Зловещую картину «Пшеничное поле», с уходящей вдаль дорогой, застилаемой стаей воронов, они, например, объявили последним полотном мастера, предсказывающим его смерть. Помимо него, у Винсента был брат Кор (Корнелис Винсент, 17 мая 1867) и три сестры— Анна Корнелия (17 февраля 1855), Лиз (Элизабет Губерта, 16 мая 1859) и Вил (Виллемина Якоба, 16 марта 1862). Что касается еще одного мифа, якобы художник отрезал себе ухо (хотя он отрезал себе только мочку) вы можете прочитать в статье —Почему Ван Гог отрезал себе ухо. Добиваясь интересного и удивительного цвета в своих работах, он иногда прибегал к смешению на одном холсте различных техник письма— мела, пера, сепии, акварели («Задворки», 1882, перо, мел и кисть на бумаге, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Крыши.

Кроме того, Ван Гог родился и вырос в Голландии, а как художник окончательно сложился во Франции. После курса лечения Винсент мечтает вернуться в Арль. Но тут уже вмешалась его семья и мысли о браке были попросту развеяны.

Что касается непризнанности, то начиная с 1888 года известные критики Гюстав Кан и Феликс Фенелон в обзорах выставок «независимых», как называли тогда авангардистов, выделяют свежие и яркие работы Ван Гога. По крайней мере, в этом сходятся большинство искусствоведов. Благодаря брату он знакомится с некоторыми ее самыми знаменитыми представителями: Клодом Моне, Камилем Писсарро (вместе со своим сыном Люсьеном он станет другом Винсента), Альфредом Сислеем, Пьером-Огюстом Ренуаром, начинающими Полем Синьяком (с ним он будет вместе писать на пленэре) и Жоржем Сера. Он постоянно искал себя.

• Ван Гог ВинсентКартины и биография
• Получайте самые главные и обсуждаемые статьи дня на свой электронный адрес
• Семейная поддержка и творчество
• Ван Гог хотел пойти по стопам отца – стать проповедником
• Палитра художника имеет медицинское объяснение

Партнером в ней был его дядя Винсент, в честь которого и назвали юного голландца. Он ездил по окрестностям Парижа, где работали художники и продавал им все необходимое. Несмотря на благочестивые взглядыи набожность, в борделях Ван Гог не был случайным гостем. Были найдены планы дома, в котором художник жил в Арле. Вся серия задумывалась как пример украшения «жилища среднего класса».

Сюжет картины не выдуманный, о нем Винсент рассказывает в одном из посланий к Тео. Однако по поводу мифов.

1. Ван Гог – один из самых похищаемых художников
2. Ухо Ван Гогу мог отрезать Гоген
3. Самое интересное в виде мозаики
4. 20 фотографий дурного вкуса Рианны, от которого и вам станет не по себе
5. 20 фантастических свадебных платьев от сербского дизайнера, в которых мечтает выйти замуж каждая девушка
6. До и после: Вот как выглядит армянская Барби, которую выгоняют из страны

Так он и поступает. Она же позирует для его единственных написанных маслом ню, а может быть и для «Итальянки» (Париж, Музей дОрсэ). Некоторые выглядят незаконченными или даже неопрятными.

К середине февраля 1888 года художник решил покинуть Париж и перебраться на юг Франции— в Арль, где намеревался создать «Мастерскую Юга»— своеобразное братство художников-единомышленников, работающих для будущих поколений. Но творцы легенды всегда вольно обращались с фактами.

По крайней мере, формально. Мадам Мари Жино и ее супруг Жозеф-Мишель Жино держали небольшое кафе в Арле. Главное место в творчестве занял прихотливо искривлённый контур, словно зажимающий собой тот или иной предмет («Сельская дорога с кипарисами», 1890, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Улица и лестница в Овере», 1890, Городской художественный музей, Сент-Луис «Пейзаж в Овере после дождя», 1890, Государственный музей изобразительных искусств им. Отцом Винсента был Теодор Ван Гог (родился 08. 02. 1822), пастор реформатской церкви, а матерью— Анна Корнелия Карбентус, дочь почтенного переплётчика и продавца книг из Гааги. После того нервного срыва и был написан автопортрет. Его кузина Кея Вос стала вдовой.

1. «Выдала все позорные секреты подруги»: Подруга Меган Маркл показала, как она выглядела раньше
2. Дэнни Трехо — актер, который уже в юности выглядел как старик
3. Фото, которые можно увидеть только в этом посте
4. Топ-7 шикарных мужчин из российских мелодрам
5. 20 людей, которые в совершенстве постигли искусство делать крутые селфи

Желание быть полезным простым людям направило его в Протестантскую миссионерскую школу пастора Бокмы в Лакене под Брюсселем, где он прошёл трёхмесячный курс проповеди (однако существует версия, что он не закончил полный курс обучения и был выгнан из-за неряшливого внешнего вида, вспыльчивого характера и частых приступов ярости). Похожие на чёрточки, точки, кляксы, запятые, они — стенограмма Вангоговского видения. Насколько известно, его первую дошедшую до нас проповедь Ван Гог начал фразой: «Наша жизнь — Путешествие Пилигрима». Интересно, что несмотря на нищенское существование, Ван Гог проявлял крайнее усердие в своём деле, вёл неутомимую деятельность и был самоотвержен, но, как оказалось, недостаточно красноречив. А. Пушкина в Москве.

Но эти немногочисленные «козыри» были разыграны настоящими мастерами своего дела. Ко всему прочему Винсент не был простой марионеткой в руках бизнесмена Тео. Всё остальное, кроме уха Ван Гога, покажется ему заурядным». О своём детстве он вспоминал так: «Моё детство было мрачным, холодным и пустым».

Разлад между ними случился по причине, типичной для Ван Гога. Самоуверенного Гогена это раздражало. Класина (Христина) Мария Хоорник была старшей среди 10 детей. Она ему очень нравилась, но он получил отказ, который долго переживал. К концу ноября 1885 года, после того как в марте неожиданно умер его отец да к тому же распространились клеветнические слухи, что он является отцом ребенка, который родился у позировавшей ему молодой крестьянки, Винсент перебирается в Антверпен, где вновь соприкасается с художественной средой. У него была система, согласно которой бордель следовало посещать раз в пятнадцать дней (когда Тео посылал достаточно денег), чтобы поддерживать себя в хорошей физической форме, но не давать разуму размягчиться и тем самым отрицательно сказаться на работе. Например, пандан «Кафе в Арле» и «Комната в Арле».

Он бережно хранил картину до самой смерти, после чего ее приобрел Огюст Роден. Срочно прибывает доктор Гаше и сразу же сообщает Тео о случившемся. 4. Домашние помнят Винсента как своенравного, трудного и нудного ребёнка со «странными манерами», что было причиной его частых наказаний.

1. Лучше б не видели: известные женщины показали фото без макияжа
2. 13-летний Сын покойного Децла как две капли воды похож на отца
3. 200-килограммовая американка зарабатывает деньги благодаря своему жиру
4. 10 самых странных вещей изъятых службами безопасности аэропортов
5. Без прикрас: какими звезды были 10 лет назад на самом деле

«Находясь в окружении картин, — писал он, — я воспылал к ним неистовой, доходящей до исступления любовью». Как бы то ни было, на следующий день Ван Гога забрали в психлечебницу и поставили диагноз «эпилепсия височных долей». Партнером в ней был его дядя Винсент, в честь которого и назвали юного голландца. Это желание вновь начать, упорядоченно и спокойно, контролировать свои эмоции и воспроизводить их на холсте четко и гармонично: в портретах (два варианта «Портрета доктора Гаше», «Портрет мадмуазель Гаше за пианино», «Двое детей»), в пейзажах («Лестница в Овере») и в натюрмортах («Букет роз»). В 1866 году Винсента определяют слушателем в учебное заведение Виллема II в Тилбурге (College Willem II in Tilburg).

Но при этом очень странно то, что Винсент за всю свою карьеру не написал ни одного портрета любимого брата. Это, конечно, нисколько не умаляет ни российских художников, ни европейских. Он продавался ничуть не хуже своих современников Сера или Гогена. Ведь ночью пациентов на улицу не выпускали, только днем.

Однако в 1868 году он внезапно бросил учебу и возвратился домой. Что же было на самом деле, остается неизвестным.

Он планировал поступать в Евангельскую школу, но обучение было платное, а это, по убеждению Ван Гога, несовместимо с истинной верой, которая не может быть связана с деньгами. В значительном количестве работ он изображает крестьян и ткачей – тот самый трудовой народ, который мог всегда рассчитывать на его поддержку и которого воспевали те, кто был для него авторитетами в живописи и литературе (любимые Золя и Диккенс). Объясняется же все просто.

Почтальон Жозеф Рулен в Арле, которого легенда сделала кем-то вроде покровителя «нищего» Ван Гога, получал вдвое меньше и в отличие от одинокого художника кормил семью с тремя детьми. Таким образом написанные ночные виды – отметим «Ночное кафе» и «Звездная ночь над Роной», оба созданные в сентябре 1888 года, – становятся одними из его самых чарующих картин и обнаруживают, до какой степени яркой может быть ночь. Никогда Ван Гог не писал картин при луне со свечами, укрепленными на шляпе. В серии картин и этюдов середины 1880-х гг. Главное доказательство содержится в переписке. Вид из мастерской ван Гога», 1882, бумага, акварель, мел, частное собрание Ж. Ренана, Париж). Педагоги отметили и способности Винсента к рисованию. Это написал в своей статье, целиком посвященной творчеству «удивительного голландца», восходящая звезда «новой критики» Анри Орье.

1. 15 фото, доказывающих, что человеческой глупости нет предела
2. 8 примеров того, как женщины становятся посмешищем
3. Они разыскиваются: фотороботы, составленные полицией для поимки преступников
4. Жуткие фото из прошлого, от которых кровь стынет в жилах
5. НИЩИЙ НЕУДАЧНИК ИЗ ХОРОШЕЙ СЕМЬИ: ЗА ЧТО НЕ ЛЮБИЛИ ВАН ГОГА

Хотя ван Гог и заявил об отходе от импрессионистских методов изображения, влияние этого стиля всё ещё очень сильно ощущалось в его картинах, особенно в передаче световоздушности («Персиковое дерево в цвету», 1888, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) или в использовании больших колористических пятен («Мост Англуа в Арле», 1888, Музей Вальраф-Рихарц, Кёльн). На самом деле, последние годы художник жилбезбедно. Винсент решил пойти по стопам отца и стать священником. В июле 1869 года Винсент устраивается на службу в гаагский филиал крупной художественно-торговой фирмы Goupil Cie, владельцем которого являлся его дядя Винсент («дядя Сент»).

После этого обиженный «миссионер» оставил религию и решил стать художником. Для Ван Гога этот опыт был не только художественным, но и религиозным. Гоген еле унес ноги, чудом оставшись в живых. То, что все же остается от предыдущего опыта, так это верность светлым тонам и работе на пленэре: краски – в особенности желтая, преобладающая в арлезианской палитре в таких насыщенных и ярких тонах, как в полотнах «Подсолнухи», – приобретают особое сияние, как бы вырываясь из глубины изображения.

Оба художника творили как раз в эти последние десятилетия XIX века. Среди этих пейзажей – «Мосты в Аньере» (ныне в частной коллекции в Цюрихе), где изображено одно из излюбленных мест в импрессионистской живописи, которое неоднократно привлекало художников, как, впрочем и другие деревеньки на берегу Сены: Буживаль, Шату и Аржантейль. В первой картине — мрак и напряжение, во второй — свет и гармония. Затем американский период в деле канонизации Ван Гога сменился японским. Но при этом все время повторял любимое выражение американского художника Уистлера: «Я сделал это в два часа, но работал годами, чтобы сделать в эти два часа что-нибудь стоящее».

Вероятнее всего, он видел «Звёздную ночь», пару интерпретаций подсолнухов и несколько автопортретов. В это же время Ван Гог испытал новое любовное увлечение, влюбившись в свою кузину, вдову Кее Вос-Стрикер, гостившую вместе с сыном в их доме. Денег Ван Гогу хватало даже на создание коллекции японских гравюр.

1. КАК И ОТ ЧЕГО ВАН ГОГ СХОДИЛ С УМА
2. Дизайнер Константин Богомолов меняет людей до неузнаваемости — фото до и после
3. Дочь миллиардера подала на развод из-за измен мужа с Лопырёвой
4. Константин Хабенский вывел в свет беременную жену и дочь
5. Увольнение с поста проповедника за «излишнее усердие»

Пейзаж «Красные виноградники в Арле», написанный в 1888 году, был продан в 1890 за четыреста франков, что на сегодняшний день эквивалентно примерно ста долларам. Он показал несколько картин с подписью «Винсент», написанных в духе легенды. 6 полотен отправились искать своих авторов и одно из них, а именно «Красные виноградники» было удачно продано за 400 франков сестре известного Боха, Анне Бох. В Овере он энергично принимается за работу.

Ажиотаж на его картины подогрет явно искусственно, с целью наживы держателей аукционов. Когда он вернулся в Париж его уволили. Несомненно, свою роль сыграла и непризнанность публикой. Но худшее наступает тогда, когда Винсент, сменив ставшую слишком дорогой квартиру на пансион, который содержит вдова Луайе, влюбляется в ее дочь Урсулу (по другим данным – Евгению) и оказывается отвергнутым. Легенда оттеснила на задний план не только биографию реального художника, но и извратила представление о его картинах.

• Возможно, он не сам отрезал себе ухо
• Теология и миссионерская деятельность
• Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой
• Материал из Википедии — свободной энциклопедии
• Картины Винсента Ван Гога и их описание

В первую очередь это год его перехода в лондонский филиал «Гупиля», отрицательно сказавшегося на его будущем творчестве. Сложно понять, что именно в этой женщине привлекло художника, но именно ей удалось «отогреть» его после череды любовных неудач. На Рождество Винсент поехал домой и родители уговорили его не возвращаться в Англию.

Живым он его не застал и вот таким образом был «свободен» от личных впечатлений, которые отягощали современников мастера. Не будем отходить от канона.

1. Не только пена и валерьянка: как прийти в себя в плохой день
2. Письмо самой себе до появления детей
3. Чтобы прожить новый год со смыслом, проясните свои ценности
4. Хронофаги: люди, которые питаются вашим временем
5. Как вернуть мужчин в свою жизнь

Так что псхическое расстройство не «помогало» гению Ван Гога, а мешало. Главным творцом Легенды о мастере стал немецкий галерист и искусствовед Юлиус Мейер-Грефе. С любовью, Винсент» (2017) Дорота Кобела и Хью Уэлшман. Еще при жизни Винсент прочитал в газете «Меркюр де Франс», что он великий художник, наследник Рембрандта и Халса. Сначала Винсент в течение некоторого времени посещает мастерскую Фернана Кормона, весьма известного художника-традиционалиста, где заводит дружбу с Тулуз-Лотреком, Луи Анкетеном и Эмилем Бернаром. Следствием этой программы стала попытка выработать «простую технику, которая, видимо, будет не импрессионистской». В роду Ван Гога все мужчины, так или иначе имели дело с картинами, либо служили церкви.

Ван Гог стал последним истинно великим художником в истории, недосягаемым примером для других, самоотверженное и героическое искусство которого, словно факел, словно радуга, сияет теперь над человечеством. Слишком эмоциональный Ван Гог постоянно спорил. И будучи сам в прошлом торговцем искусством, он знал, как этого добиваться. В декабре 1878 года Винсент продолжает миссионерскую службу, но теперь в южном районе Бельгии, в поселке Патюраж (Paturi).

Это стало серьёзным ударом по эмоционально-психическому состоянию художника. Как минимум он продал ещё одну картину в Великобритании. До сих пор неизвестна вся правда об этой ссоре и обстоятельствах нападения (в частности, есть версия, что ван Гог напал на спящего Гогена и последнего спасло от смерти лишь то, что он вовремя проснулся), однако в ту же ночь Ван Гог отрезал себе мочку уха. Главным творцом Легенды о мастере стал немецкий галерист и искусствовед Юлиус Мейер-Грефе.

• Быть бабушкой — это школа смирения
• Домоводство для нерях: если вы отчаялись навести порядок
• «За пять лет начальник измотал мне все нервы»
• 10летназад: как я спасала мир, забыв спасти себя
• Полоска: полнит, стройнит, укорачивает, удлиняет

Пушкина. Но это лишь история Анны Бош, там тоже всё не так прозрачно как кажется. Все шло хорошо, но между художниками произошла размолвка. Одна из немногих работ, написанная не с натуры. Настоящий Винсент Ван Гог имел мало общего с «Винсентом» Мейер-Грефе. Ван Гог-анархист был популярен в кругах художественной богемы, но отпугивал обывателя.

Первая попытка найти свое место в жизни восходит к 1869 году, когда, в возрасте шестнадцати лет, Винсент поступает на работу – с помощью дяди, своего тезки (его ласкательно называют дядя Сент) – в филиал парижской художественной фирмы «Гупиль», открывшийся в Гааге. Тео посылает ему на жизнь и работу двести пятьдесят франков в месяц.

• Как не поправиться во время поста: 6 полезных советов
• Я больше не боюсь прививать ребенка и вот почему
• Усталость и раздражительность: как они связаны с нашим питанием
• Замедление метаболизма после 30: мифы и факты
• Уролог о здоровье мальчиков до 5 лет: что важно знать родителям
• Гормональные контрацептивы: есть ли абортивный эффект

Версия о самоубийстве (выстрелил в себя и потом умер от потери крови) долго никем не оспаривалась. Конечно, он был гуманистом, старался помочь этим людям, но сближаться с ними и не думал, всегда оставаясь представителем среднего класса. На этом заканчивается его формальное образование. Незадолго до этого его выписали из клиники с заключением: «Выздоровел». Живым он его не застал и вот таким образом был «свободен» от личных впечатлений, которые отягощали современников мастера. В конце концов Гоген решил уехать. Семейство Рулен стало для Винсента настоящей находкой во время его жизни в Арле. Для него, с восторгом читавшего «О подражании Христу», стать слугой Господа означало прежде всего посвятить себя конкретному служению ближнему, в полном соответствии с евангельскими постулатами.

Этот бывший на подъеме успешный артдилер сыграл ключевую роль в судьбе мастера. Позади него вместо обычной стены убогого жилища я нарисую бесконечность». Не выдержав ежедневных ссор, он уехал. Однако его творческое наследие поразительно.

Живопись Винсента не укладывается в рамки искусства символизма, находящего вдохновение в литературе и философии, приветствующего мечту, тайну, волшебство, устремляющегося в экзотику, – того идеального символизма, линия которого прослеживается от Пюви де Шаванна и Моро до Редона, Гогена и группы «наби». У него была отрезана только мочка, о чем сказано во врачебном заключении. Вдобавок импульсивный характер и бескомпромиссная позиция часто вовлекают его в споры и распри и даже Тео наконец не выдерживает и жалуется в письме к сестре Виллемине, как сделалось «почти невыносимым» жить с ним вместе. Раскрутка Ван Гога принесла им немыслимые барыши и приносит до сих пор. Именно на ее основе американский писатель Ирвинг Стоун в 1934 году написал свой бестселлер «Жажда жизни», а голливудский режиссер Винсенте Миннелли в 1956 году поставил фильм о Ван Гоге. Имя Вакер не называл, утверждая, что озлобленные потерей «национального сокровища» большевики уничтожат семью аристократа, оставшуюся в Советской России.

Там он познакомился с доктором Гаше (художником-любителем, другом импрессионистов), который его высоко оценил. Там окончательно определились своеобразие его творческой манеры и художественная программа: «Вместо того, чтобы пытаться точно изобразить то, что находится перед глазами, я использую цвет более произвольно, так, чтобы наиболее полно выразить себя». Но судьба распорядилась иначе. Все идет вполне удачно вплоть до 1873 года.

«Находясь в окружении картин, – писал он, – я воспылал к ним неистовой, доходящей до исступления любовью». С ней у Винсента возникает короткий роман: художник делает с нее красивый портрет изображая ее сидящей за одним из столиков собственного кафе (Амстердам, Музей Винсента Ван Гога). Пушкина. Все это не было простой благотворительностью. Несмотря на материальное благополучие, Тео завидовал таланту своего брата и его свободе.

Ван Гог являлся профессиональным торговцем искусством — артдилером в крупнейшей фирме «Гупиль». («Выход из протестантской церкви в Нюэнене» (1884—1885), «Крестьянка» (1885, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло), «Едоки картофеля» (1885, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Старая церковная башня в Нюэнене» (1885), написанных в тёмной живописной гамме, отмеченных болезненно-острым восприятием людских страданий и чувства подавленности, художник воссоздавал гнетущую атмосферу психологической напряжённости. Ван Гог писал, что касательно этого инцидента между бывшими друзьями заключён «пакт молчания». Тут и «разрыв со средой» и «стремление пострадать вместе с убогими и нищими». В том же 1886 году поэт Жан Мореас публикует в «Фигаро» «Манифест символизма», обозначив этим термином существующую, по его определению, тенденцию созидательного духа в искусстве.

• Как уговорить мужа на романтическое путешествие
• Как научиться радоваться в отпуске – даже если что-то пошло не так
• Лето в Альпах: отпуск, который невозможно испортить
• В Эстонии: море, сосны и пирог с ревенем
• Анна Терехова: «У меня свой путь, не такой, как у мамы»

В реальности продаж было больше, об остальных просто не сохранилось точных свидетельств. Шедевром этого периода является полотно «Едоки картофеля» (Амстердам, Музей Винсента Ван Гога), созданное в апреле-мае 1885 года, на котором художник изображает обычную сцену из жизни крестьянской семьи.

Он начитает вдумчиво читать Библию. Переезжая, попросту бросила на чердаке несколько его ранних работ. Но ужиться не смогли. Местные жители были не рады видеть его в своем городке, который находился на юге Франции. Два мастера стали работать вместе под одной крышей. А 22-е число того же месяца стало важной датой в жизни Ван Гога: в Арль прибывает Поль Гоген, которого неоднократно приглашал Винсент (в конце концов его убедил Тео), приняв предложение разместиться в Желтом домике.

Из их каскадов и водоворотов рождаются упрощённые и выразительные формы. Знаменитое полотно датируется 1888 годом. Поль-Эжен Милле родился в семье военного, его детство и юность прошли в бараках. Он же оплачивал лечение Винсента. А мочку он отнес и вручил проститутке, которая предпочитала ему «победителя» Гогена. Самое интересное посмотреть на подборку его автопортретов по годам (от первого, до последнего).

• «Если читать только Алые паруса, можно закончить плохо»
• «Астрид Линдгрен изменила мою жизнь дважды»
• «У вас идеальный порядок, вы просто не знаете об этом»
• Елена Хорс: «Просто мне нравится быть мамой»
• Одна совершенно счастливая семья из Голливуда
• Павел Карманов: «В музыке я копаю вглубь»
• «Звоните ДиКаприо»: почему стоит посмотреть этот сериал
• Без папы никуда: 60 лучших книг об отцах в детской литературе
• Мэри Поппинс всегда возвращается

Тео поддержал начинание деньгами и в том же году Винсент переехал в Арль. Начать с того, что он окончил престижную частную гимназию, свободно говорил и писал на трех языках, много читал, чем заслужил в художественных парижских кругах кличку Спиноза. Фирма «Гупиль» за бесценок распродала все произведения импрессионистов и постимпрессионистов, которые накопил в галерее на Монмартре Тео Ван Гог и закрыла эксперимент со «светлой живописью». Вглядитесь в живопись красных виноградников. Другие – захватывают, стоишь и смотришь (вороны над пшеничным полем). Среди первых работ, созданных в Арле, много изображений цветущих деревьев.

За это время он создал порядка 100 картин, которые приобрели особую известность: «Звездная ночь», «Пшеничное поле с кипарисами» и т. д. К моменту приезда в Париж Винсента его брат был руководителем «экспериментального» отделения «Гупиля» на Монмартре. За плечами остаются уроки импрессионизма и дивизионизма парижского периода. Еще в 1884 году братья Ван Гоги заключили между собой соглашение.

• Кротик, грузовик и корова Лизелотта: 6 детских книжек про Новый год
• Как экономить и копить, если раньше не получалось
• Эмпатия эмпатии рознь: почему чужое сочувствие вызывает обиду и злость
• «Не советую закреплять в семье модель, где секса нет»
• Врачи сделали уникальное УЗИ-фото двойни
• 37 семейных традиций, которые учат ответственности, доброте и эмпатии
• Обнимашки или волшебный пинок: в чем больше маминой любви
• Как оставить ребенка дома одного: без страхов и травм

Самую важную роль в будущей мастерской Ван Гог отдавал Полю Гогену. «Чтобы преуспеть, нужно тщеславие, а тщеславие мне кажется абсурдом», – заявляет Винсент брату.

В 1887 году, когда он уже переехал в Париж – место, куда с XIX века неотступно стремились все те, кто так или иначе был причастен к искусству, – он пишет своей сестре Виллемине: «Я считаю, что из всех моих работ картина с крестьянами, которые едят картофель, написанная в Нюэнене, безусловно лучшее из того, что я сделал». Он ему покровительствовал. Подавляющее большинство писем Ван Гога посвящено вопросам «кухни» живописи: постановка задач, материалы, техника. Возможно, причиной были постоянные драки, в которые ввязывались лихие вояки, а, может быть, — их необычная для французской армии униформа в арабском стиле (поскольку большинство зуавов были алжирцами). Легенда прочно утвердила представление о непризнанности Ван Гога, о том, что при жизни была продана всего одна его картина «Красные виноградники в Арле», которая сейчас висит в московском Музее изобразительных искусств имени А. С.

• Наследственность Ван Гога и новаторство
• Работы с реальных торгов и их цены

Перед теми и другими стояли разные цели, независимо от того осознавали они это или нет. Его разочаровывало то, как трудно было втолковать что-то ученикам, ему приходилось механически повторять одно и то же. Подобные завихрения изображал еще один гений – Леонардо да Винчи. Начался парижский период жизни Винсента, оказавшийся очень плодотворным и богатым на события.

Напряженная работа ван Гога в последние годы сопровождалась приступами душевной болезни, которая привела его в больницу для душевнобольных в Арле, затем в Сен-Реми (1889–1890) и в Овер-сюр-Уаз (1890), где он покончил жизнь самоубийством. Это касается европейских художников. На следующий день, 24 декабря, Винсента отвезли в психиатрическую лечебницу, где приступ повторился с такой силой, что врачи поместили его в палату для буйных больных с диагнозом «эпилепсия височных долей».

Вот таким образом российские художники еще долго оставались в плену живописных традиций. В 1888 он перебрался в Арль. Среди наиболее значительных – последняя выставка группы импрессионистов на улице Лафит. Однако местным властям не по вкусу такие крайности и они отказывают ему в этой должности.

В Германии, где Мейер-Грефе стал внедрять легенду, о художнике никто ничего не знал и галерист-искусствовед начинал с «чистого листа». Особенно первый миф. Во время своего пребывания в Великобритании, куда он приехал в 1873 году, Винсенту на глаза попалась картина, которая стала не просто его любимой, она наложила отпечаток на всю его оставшуюся жизнь. Так Винсент, хотя и был рождён вторым, стал старшим из детей. Постепенно это занятие стало отбирать у него больше времени и Винсент окончательно охладел к работе, решив для себя, что «у искусства нет худших врагов, чем торговцы картинами».

Чего только не насочиняли Мейер-Грефе и его последователи. Сегодня врачи сходятся на том, что самоубийство произошло не во время припадка, а было результатом стечения внешних обстоятельств. В июле его сильно беспокоят семейные проблемы: у Тео финансовые трудности и плохо со здоровьем (он умрет через несколько месяцев после Винсента, 25 января 1891 года), да и племянник не совсем в порядке.

При этом если Леонардо предстает в глазах публики не столько живописцем, сколько универсальным гением, а Пикассо — модным «светским львом» и общественным деятелем — борцом за мир, то Ван Гог олицетворяет именно художника. Как бы то ни было, всего через два месяца, невзирая на чувства и старания молодого учителя, Ван Гога отстранили от должности. Но жители города выразили протест и художнику предложили поселиться рядом с больницей Сен-Поль (Saint-Paul) в Сен-Реми-де-Прованс (Saint-Rmy-de-Provence), под Арлем. Он даже купил себе цилиндр, без которого просто нельзя было обойтись в Лондоне. В школе было всего 24 студента в возрасте от 10 до 14 лет и, как признавался Ван Гог в письмах к своим родителям, это было совсем немного. Данный портрет изображает художника после инцидента с другим известным мастером, Полем Гогеном, в результате которого Винсент отрезал часть своего уха бритвой, а затем раненный художникотправился в бордель.

Снова влюбляется. Изучает «Курс обучения рисунку» Шарля Барга, копирует литографии. Из окна своей палаты Ван Гог видел кусок неба и звезды.

И этим артдилером был его брат. Картины Винсента Ван Гога вдова Тео Иоганна Ван Гог-Бонгер увезла в Голландию. Или выразить зародившуюся в мозгу мысль сиянием светлого тона на тёмном фоне. «Ноу-хау» главного автора мифа о Ван Гоге Юлиуса Мейер-Грефе — не просто вранье, а подача вымышленных событий вперемешку с подлинными фактами, да еще в форме безупречного научного труда.

В 20-х числах июля 1890 года ван Гог написал своё знаменитое полотно «Пшеничное поле с воронами» (Музей ван Гога, Амстердам), а через неделю, 27 июля, произошла трагедия. Леонардо «отвечает» за искусство старых мастеров, Ван Гог — за импрессионистов и постимпрессионистов XIX века, а Пикассо — за абстракционистов и модернистов XX столетия. Простите, но все Ваши попытки развеять мифы – это на 100 Ваши собственные домыслы. В 1891 году вдова Тео Ван Гога Иоганна передала полотно Бошу и тот хранил его до самой смерти. Для того чтобы получить сан, необходимо было пять лет учиться в семинарии. Были найдены планы дома, в котором художник жил в Арле.

В поселке жили шахтерские семьи, Ван Гог бескорыстно занимался с детьми, посещал дома и рассказывал о Библии, ухаживал за заболевшими. Реальный Ван Гог был довольно трезвым и прагматичным человеком. В то время она скупала множество работ художников постимпрессионистов, в их числе Гоген, Сёра, Синьяк и многие другие.

Меняется роль человека в картинах Ван Гога— его нет совсем или же он является стаффажем. Он уговорил мадам Жино, а затем и ее супруга попозировать им с Винсентом. Основными видами полотен в этот период жизни становятся натюрморты и пейзажи, главными отличиями которых становятся неимоверное нервное напряжение и динамизм («Звёздная ночь», 1889, Музей современного искусства, Нью-Йорк), противопоставление контрастных цветов и— в некоторых случаях— использование полутонов («Пейзаж с оливами», 1889, Собрание Дж. Случай почти беспрецедентный в истории искусства.

Обезумевший Ван Гог отрезал себе мочку уха. Прислушиваться к нему не стали и отстранили от должности проповедника. Начинается период горечи и одиночества, который он проводит на севере Голландии в Дренте.

В 1893 году двадцатишестилетний галерист приобрел картину «Влюбленная пара» и задумался о «рекламе» перспективного товара. По существу стиль его произведений остается все время одинаковым. Вот Ван Гог и отправился к шахтерам. Ван Гога постоянно беспокоило отсутствие общественного признания.

Но при этом все время повторял любимое выражение американского художника Уистлера: «Я сделал это в два часа, но работал годами, чтобы сделать в эти два часа что-нибудь стоящее». Его переписка с братом (с 13 декабря 1872 года по 1890 год Тео получает 668 его писем из общего числа 821) как всегда полна трезвого самоанализа относительно своего умственного и эмоционального состояния и насыщена ценной информацией о художественных замыслах и их воплощении. В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли земляные краски, появились чистые голубые, золотисто-желтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок (Мост через Сену, 1887, Папаша Танги, 1881). Сам факт того, что хозяин меблированных комнат в Овере, где Ван Гог жил в последние месяцы своей жизни, доверил ему револьвер, необходимый художнику для отпугивания ворон во время работы на этюдах, говорит о том, что он вел себя совершенно нормально.

Оказалось, что Ван Гог не мог отрезать его себе «под корень», он просто истек бы кровью, ведь помощь ему оказали только через 10 часов после инцидента. Зародившись в литературной среде, новое течение оказывает свое влияние в различных творческих кругах, претендуя на то, чтобы стать доминирующим направлением конца века. Казалось бы, чашу терпения хозяина мог переполнить язвительный отзыв о картине, которую он нарисовал специально к приезду гостя – это, кстати, были знаменитые «Подсолнухи». В них видели какое-то месиво красок, в котором угадываются пророческие «прозрения» юродивого. Мейер-Грефе превратился в главного знатока «мистического голландца» и стал не только торговать картинами Ван Гога, но и за большие деньги выдавать сертификаты о подлинности произведений, появлявшихся под именем Ван Гога на художественном рынке. В середине 1920-х годов к нему пришел некий Отто Вакер, выступавший с эротическими танцами в берлинских кабаре под псевдонимом Олинто Ловель.

Перед нами от начала и до конца продуманные творческая и рыночная стратегии. Никогда Ван Гог не писал картин при луне со свечами, укрепленными на шляпе. Ведь она подогревала интерес к художнику и делала его работы еще более дорогостоящими. Затем он едет в Овер-на-Уазе и вначале останавливается в гостинице Сент-Обен, а после поселяется в кафе супругов Раву на площади, где расположен муниципалитет. Эти знакомства оказали самое благотворное влияние на художника: он обрёл родственную среду, которая его оценила, с увлечением принимал участие в выставках импрессионистов— в ресторане «Ла Фурш», кафе «Тамбурин», затем— в фойе «Свободного театра». Долина Ла-Кро» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах («Ночная терраса кафе» (1888, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) динамика цвета и мазка наполняет одухотворённой жизнью и движением не только природу и населяющих её людей («Красные виноградники в Арле» (1888, Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, Москва), но и неодушевлённые предметы («Спальня ван Гога в Арле» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам).

Это значит, что в конце концов я найду свою смерть в воде». Всего Вакер, открывший свою собственную галерею в модном районе на Потсдамерплац, выбросил на рынок больше 30 «Ван Гогов», пока не поползли слухи о том, что они фальшивые. Смысл жеста Ван Гога – я проиграл. Они считали его ненормальным лунатиком.

Вечером 23 декабря после очередной ссоры ван Гог набросился на друга с бритвой в руках. В общем, трудолюбия, упорства и интеллекта ему было не занимать.

Соединить, казалось бы, несоединимое — рискованное авангардное искусство мира богемы и коммерческий успех в духе респектабельного «Гупиля». Художник попросту показывал, насколько это прекрасно, наслаждаться чем-то новым.

Художник считал, что и цветок и камень и даже космос – все в мире имеет душу. На фоне этого нездорового поклонения теряется облик самого художника, могучего и ранимого одновременно, окончившего свой драматический путь на земле отчаянием и самоубийством.

Появились там же, в Сен-Реми. Очень скоро они расстались.

Но парижская действительность совсем иная, там царит дух соперничества и напряжение. К тому же, с детства Ван Гог проявлял склонность к языкам и получал уроки живописи. В них видели какое-то месиво красок, в котором угадываются пророческие «прозрения» юродивого. Пламенный художественный темперамент, мучительный порыв к гармонии, красоте и счастью и, одновременно, страх перед враждебными человеку силами находят воплощение то в сияющих солнечными красками юга пейзажах («Жёлтый дом» (1888), «Кресло Гогена» (1888), «Жатва. Переход от реализма, характерного для голландского периода и сохранившегося в первых парижских работах, к манере, свидетельствующей о подчинении Ван Гога (правда, никогда – безоговорочном или буквальном) диктату импрессионизма и постимпрессионизма, явственно проявился в серии натюрмортов с цветами (среди которых – первые подсолнухи) и пейзажи, написанные в 1887 году. С ней Ван Гог прожил почти год, причем неоднократно ему приходилось лечиться от венерологических заболеваний. Одно из них – «Тамбурин», кабаре на бульваре Клиши, на Монмартре, хозяйкой которого была итальянка Агостина Сегатори, в прошлом модель Дега.

И вот 27 июля Ван Гог выходит из дома и отправляется в поля, чтобы поработать на пленэре. Мейер-Грефе превратился в главного знатока «мистического голландца» и стал не только торговать картинами Ван Гога, но и за большие деньги выдавать сертификаты о подлинности произведений, появлявшихся под именем Ван Гога на художественном рынке. Выразил ли он так свое раскаяние или это было проявлением болезни – неясно. Ярким примером такого подхода может служить картина «Море в Сент-Марье» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им. И, кроме того, «черные картины» вроде «Едоков картофеля» во все времена продавалась хуже, чем светлое и радостное искусство. Ему было суждено стать всемирно известным живописцем.

Ван Гог прибывает в Прованс среди зимы, там даже лежит снег. В статье «Почему Ван Гог отрубил себе ухо. » мы рассматривали зарождение безумия Ван Гога. И этот выбор тоже не случаен. Доходов от шитья и уборки было катастрофически мало и Син была вынуждена заняться проституцией, чтобы заработать на пропитание. Гвоздем этой «биографии» стала история об отрезанном ухе и творческом безумии, которое вознесло маленького, одинокого человека, вроде Акакия Акакиевича Башмачкина, до высот гениальности.

Признания, важным знаком которого для него являлись деньги. Там впервые выставляются Сера со своей картиной «Воскресная прогулка на острове Гранд-Жатт» и Синьяк, впоследствии возглавившие движение постимпрессионизма (известное также как дивизионизм или пуантилизм), которое ознаменовало конечный этап импрессионизма, доведя до крайности его технические основы. Семья была у них большая: 2 сына и три дочери. Вне семьи он, напротив, был очень тихим и задумчивым, с другими детьми почти не играл. Его порыв крепнет, вытесняя при этом интерес к работе в «Гупиле».

В 1893 году двадцатишестилетний галерист приобрел картину «Влюбленная пара» и задумался о «рекламе» перспективного товара. В 2011-м писатели Найфи и Уайт-Смит заявили об убийстве по неосторожности. Незадолго до этого его выписали из клиники с заключением: «Выздоровел».

Основной вид полотен в это время – натюрморты и пейзажи. Во главе противостоящих лагерей – жёлтое и синее, оба цвета — глубоко символичны. В октябре 2011 года появилась альтернативная версия смерти художника. Кроме того, Тео поставлял брату «прозодежду»: блузы и знаменитые шляпы, необходимые книги и репродукции.

Контраст цветовой, тематический, композиционный. Посмотрев его картины на выставке «независимых», Гоген написал: «Вы единственный думающий художник из всех». 220 франков составляли четверть месячного заработка врача или юриста. Не стоить слушать всё то, что говорят люди, которые даже не углублялись в изучение вопроса. В этом же ряду несколько вариантов его знаменитых «Подсолнухов».

Можно сказать, что его судьба и карьера были предопределены почти с рождения. Во время одной из неконтролируемых вспышек агрессии, он угрожал открытой бритвой приехавшему к нему на пленэры Полю Гогену, а затем отрезал себе кусок мочки уха, послав его в подарок одной из знакомых женщин.

А известность его сына в массовой культуре и обывательском сознании насквозь «католическая». К тому же из-за Кеи он поссорился очень серьезно со своим отцом. В 1880 году Винсент поступает в Брюсселе в Академию художеств. Творческий путь еще короче: писать он начал в 28.

Фильм получился невероятно красивым и проникновенным и снят с большой любовью к Ван Гогу. Но это был вовсе не подарок сумасшедшего, он передал ей ухо и попросил: «Беречь его как зеницу ока». Тео знакомит его с ведущими художественными критиками и своими клиентами-художниками, среди которых были не только добившиеся прочного положения Клод Моне, Альфред Сислей, Камиль Писсарро, Огюст Ренуар и Эдгар Дега, но и «восходящие звезды» Синьяк и Гоген. Картины художника становятся более динамичными и напряжёнными по своему колориту («Сеятель», 1888, Фонд Э. Бюрле, Цюрих), трагичными по звучанию («Ночное кафе», 1888, Художественная галерея Йельского университета, Нью-Хейвен «Спальня ван Гога в Арле» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). Четыре года спустя после рождения Винсента, 1 мая 1857 года, родился его брат Теодорус ван Гог (Тео). В Лондоне Ван Гог жил припеваючи. Эта пагубная привычка обострилась к концу жизни. Судя по всему, пастор Теодор был слишком властным и своенравным человеком, который не мог, да и не особенно пытался найти общий язык с «заблудшим» сыном.

Оставив и это заведение, он прошел курсы в Протестантской миссионерской школе (а может и не окончил их — версии существуют разные) и провел полгода в качестве миссионера в шахтерском посёлке Патюраж в Боринаже. Искусствоведы утверждают, что именно позднее начало и скорая смерть не дали Ван Гогу превратиться в звезду при жизни. Ван Гог был «скучным трудягой» и, кроме странных психических припадков, появившихся у него незадолго до смерти и самой этой смерти в результате попытки самоубийства, зацепиться мифотворцам было не за что. В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли землистого оттенка краски, появились чистые голубые, золотисто-жёлтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок (Агостина Сегатори в кафе «Тамбурин» (1887—1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Мост через Сену» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Папаша Танги» (1887, Музей Родена, Париж), «Вид на Париж из квартиры Тео на улице Лепик» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам).

То, что Винсент ни разу не изобразил своего отца, не вызывает удивления. Но художник не был с юности полубезумцем со вспышками гениальности. Так рождаются фантастические шедевры «Звездная ночь», «Дорога с кипарисами и звездой», «Оливы, синее небо и белое облако» – произведения из серии, отличающейся предельным графическим напряжением, которое усиливает эмоциональное исступление неистовыми завихрениями, волнообразными линиями и динамичными пучками.

Подобный подход к теме можно увидеть и в более поздней картине «Красные виноградники» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им. Ван Гог закончил портрет в сентябре и повесил его над своей кроватью (картину можно заметить на одной из версий «Спальни в Арле»). Но факты говорят, что Ван Гог был чуточку успешнее.

Таким образом он потреблял настоящий нейротоксин. Гоген уезжает, заботу о Винсенте берет на себя Тео. Стены и потолок его жилища действительно были скошенными. Гогену случайно удалось остановить Винсента.

Он почти не играл с другими детьми. По общепринятой версии, это было сделано в порыве раскаяния в то же время некоторые исследователи считают, что это было не раскаянием, а проявлением безумия, вызванного частым употреблением абсента. «Гупиль» играл ведущую в Европе роль в торговле старыми мастерами и солидной современной академической живописью, но не боялся продавать и «умеренных новаторов» вроде барбизонцев. Например, подлинный факт — Ван Гог любил работать под открытым небом потому, что плохо переносил запах скипидара, которым разводят краски, — «биограф» использовал как основу для фантастической версии о причине самоубийства мастера. Однако, поддавшись давлению семьи, оставившей его без средств к существованию и друзей, осуждавших связь с проституткой, Винсент все же бросил Син. Владелец гостиницы вызвал врача, который осмотрел рану и сообщил Тео.

Брат узнает о приезде Винсента только из записки с предложением встретиться в Лувре, которую ему доставляют в художественную галерею Буссо Валадон, новых владельцев фирмы «Гупиль и Ко», где Тео постоянно работает с октября 1879 года, дослужившись до директора. «Места эти мне кажутся прекрасными, как Япония из-за прозрачности воздуха и игры жизнерадостных красок», – пишет Винсент.

Так что псхическое расстройство не «помогало» гению Ван Гога, а мешало. Отец художника – суровый протестантский проповедник. Туда новоиспеченного художника уговорил в 1886 году уехать его младший брат Теодор. «Гупиль» играл ведущую в Европе роль в торговле старыми мастерами и солидной современной академической живописью, но не боялся продавать и «умеренных новаторов» вроде барбизонцев.

В результате в конце марта 1876г. В 2007 году группа голландских историков составила «Канон голландской истории» для преподавания в школах, в котором ван Гог был помещён в качестве одной из пятидесяти тем, наряду с другими национальными символами, такими как Рембрандт и художественная группа «Стиль»12. Долина Ла-Кро, 1888), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах (Ночное кафе, 1888, частное собрание, Нью-Йорк). Его отец, Теодор Ван Гог, был священником и, кроме Винсента, в семье было еще пятеро детей, но только один из них имел для него огромное значение – младший брат Тео, чья жизнь запутанным и трагическим образом переплелась с жизнью Винсента. За это время им было создано более ста пятидесяти картин и около ста рисунков и акварелей.

«Надо понять определяющее слово, содержащееся в шедеврах великих мастеров», – пишет он Тео в июле 1880 года, – «и там окажется Бог». Он работал художником на договоре у артдилера, который был одной из ключевых фигур рынка «светлой живописи». Жизнь Ван Гога полна непредсказуемых поворотов и резких перемен вида деятельности, но наиболее удивителен тот факт, что из 37 лет своей жизни он посвятил творчеству всего лишь 7 последних лет. Осваивает смешивание различных техник на холсте, добиваясь в работах интересных цветовых оттенков. Очень сомнительна знаменитая история с ухом.

Позднее будет найдена квартира побольше на улице Лепик. В какой-то момент Милле отпустил неосторожное замечание о его технике и художник, болезненно чувствительный к любой критике, принял это слишком близко к сердцу. По документам известно, что у художника купили четырнадцать работ. И 16 мая Винсент один отправляется в Париж.

Эту же версию недавно подтвердили и создатели анимационного фильма «Ван Гог. Винсент пойдет как по первому, так и по второму пути, но в обоих случаях потерпит неудачу. Систематизированная в 1891 году Альбером Орье (как уже говорилось, он станет первым критиком, давшим в 1890 году положительную оценку Ван Гогу), эстетика символизма имела своих предшественников: Пюви де Шаванна (1824-1898) и Гюстава Моро (1826-1898), «автора Саломей», которого столь почитал герой романа «Наоборот» Гюисманса, ключевого литературного произведения того периода. Возможно, если бы они не подняли тогда ценник, то продали бы гораздо больше картин.

Но история была не понятная и запутанная: он жил на съемной квартире у Урсулы Лойер (Ursula Loyer) и её дочки Евгении (Eugene) биографы спорят о том, кто был предметом любви: одна из них или Каролина Хаанебик (Carolina Haanebeek). Нидерландский художник, Винсент Ван Гог, путешествовал в «поисках себя» немало, однако сердце, по какой-то ведомой одному творцу причине, все время рвалось домой. Этот поступок не такой уж странный, как может показаться.

При этом как раз именно в период обострения болезни художник не мог писать.

---