Список Картин Перова
Список картин Василия Григорьевича Перова
Во многих семьях дети трудились наравне со взрослыми. Эскиз отвергли. В. Перов. Василий Перов сам был страстным охотником и тема охоты ему была хорошо знакома. Предполагалось, что сопровождающими будут поочередно члены Товарищества. В русской живописи она одна из самых драматичных.
Какой-то прохожий сжалился над ними и подтолкнул на ухабе бочку с водой. Все эти картины имеют между собой то общее, что показывают человека в единении с природой. Однако Павел Третьяков приобрел картину для своей галереи. Работу перевезли на выставку Общества поощрения художеств в Петербург. Лица их бледны измождены.
Колорит стал одним из активнейших средств раскрытия содержания произведения. Ученики мастеровые везут воду" (показана безотрадная жизнь подростков-мастеровых. В. Перов. Но прохожий сейчас уйдет и дети останутся одни.
В. Г. Перов и П. М. Третьяков меня утвердили в моем призвании. Вэтот период онписал полотна сосценками изжизни русской провинции— «Птицелов», «Охотники напривале», «Ботаник»— ипортреты.
Художник Перов: история его самых известных картин
Ссутулившись иобхватив руками колено, писатель отрешенно смотрит вугол комнаты. Там он много писал с натуры именно в этот период он создал такие свои произведения, как «Нищие на бульваре», «Шарманщик», «Продавец статуэток», «Музыканты и зеваки». Изобразил «Сельский крестный ход на пасхе»: упившееся до положения риз духовенство и непристойно пьяных прихожан. Картина Сельский крестный ход написана Перовым в 1861 г. Тогда же её выставили в Академии художеств, но уже на следующий день сняли с экспозиции по требованию властей. Слева – В. Перов. Премии ОПХ и МОЛХ.
Поруганное искалеченное детство. Проживи еще Перов. После готовую картину немедленно сняли с постоянной выставки ОПХ и вплоть до революции 1905 года запрещали воспроизводить в печати. У современников она сразу получила всеобщее признание. Внимательно осмотрев картину своим «ястребиным» взглядом, он спросил: «Чья. » — Ему ответили: «Нестерова». — Я замер. Пошла в люди тетка Марья и, не жалея себя, работала всю зиму, деньги копила — для Васи.
12 знаменитых картин Василия Перова
Дует сильный ветер. Что я перечувствовал, пережил в эту минуту. В 1870-х гг. С начала 1860-х годов общественная жизнь России начала стремительно меняться. Первое её название – «Ученики мастеровые везут воду».
Здесь тоже разразился скандал. «Я вышел и увидел перед собой маленькую, сгорбленную старушку с большой белой головной повязкой из-под которой выглядывало маленькое личико изрезанное мельчайшими морщинками. » Умер Вася — заболел черной оспой и умер. у него уже не было. Перов исполнял обязанности казначея опять же бескорыстно. 1861 – "Сельский крестный ход на Пасхе". Они часто ездили на охоту по птице. Так, в своей работе «Чаепитие в Мытищах, близ Москвы» художник затронул остросоциальную тему отношения сытого попа и нищего старика с мальчиком.
Выловленное из вод Невы безжизненное тело – как иллюстрация к криминальной хронике. В конце зимы Перов серьезно заболел воспалением легких. Ни нравоучительности, ни фельетонного легкого смеха.
Нет, кто не слеп и не глух, почувствует в этих картинах едкое жало. И вспомнила она портрет, который списал с ее сына художник. На темном фоне рельефно выделяется бледное лицо Достоевского. В 1877 г. второй авторский вариант был написан для Александра II. Справа – центральный персонаж Охотников на привале.
Василий Григорьевич Перов, биография и картины
Знаменательным становится 1870 год: Академия художеств удостаивает званием профессора (работы «Странник», «Птицелов») вступает в Товарищество передвижных художественных выставок. Все у него было, особливо в первые годы, строго, важно, серьезно и больно кусалось. Помимо двух названных картин Перовым было создано еще несколько произведений подобного жанра: «Рыболов» (1871), «Голубятник» (1874) и примыкающий к ним по характеру «Ботаник» (1874). Она и в охотничьих рассказах на привале и главное в тесном общении человека с природой. Немедленно по приезде своем сын принялся писать с него портрет, который вскоре был готов.
А через четыре года пришла к художнику тетка Марья. Портрет В. Бессонова, 1869. Настроение Перова было глубоко серьезное.
Удачей было для крестьянской семьи отдать ребёнка в город в подмастерье к ремесленнику. Перов написал более благополучную картину — «Проповедь на селе». Ее строгий, скромный костюм контрастирует с безвкусной обстановкой комнаты. Девушек для позирования поставляли бордели, так как «порядочных» барышень надо было еще уговорить раздеться за гроши. Ярко выделяется на темном фоне энергично вылепленное, освещенное сильным светом лицо.
Интерес к этой теме вряд ли был у Перова простой случайностью. Наибольшей известностью из картин Перова этого рода пользуются «Охотники на привале» (1871). Они были и остались для многих примером, как надо понимать, любить и служить искусству. Однородное по силе чувство пережил я в жизни еще два-три раза, едва ли больше.
Пейзажный фон пронизан тоскливым настроением. Впоследствии местный дьяк, обучавший парня грамоте, заметил усердие ученика во время занятия каллиграфией и прозвал его «Перовым», что затем преобразовалось в фамилию и было закреплено на официальном уровне. Перов получил право на заграничное путешествие. Это усиливает впечатление неприглядности жизни старой русской деревни.
Да как — очень просто: ненормальное детство, арзамасская школа Ступина, где он, незаконный сын барона Криденера, учился и получил за хороший почерк прозвище «Перов», дальше невоздержанная юность, бурная, как в те времена часто бывало, молодость, напряженная нервная работа, непомерная трата энергии, безграничный расход душевных сил. По окончании училища Перов написал картины «Сельский крестный ход на Пасхе», «Проповедь в селе» и «Чаепитие в Мытищах», которые вызвали большой интерес в обществе, так как каждая воспринималась как контрольный «выстрел» в человеческое малодушие и лицемерие. Художественная правда должна говорить сама за себя, а не с помощью толкований». В. Перов. Охотников на привале 1871. Произведения Перова носят остросатирический обличительный характер. Не понятно, как героям удалось разом порешить лесную птицу и зайца – обитателя полей.
18 главных картин — тур по Третьяковской галерее
«Перову вместо Италии как бы не попасть в Соловецкий. » — опасались друзья. Одиноко стоит в центре комнаты сама молодая девушка. Картина явилась характернейшим произведением искусства нового направления.
Однако не каждый мог себе это позволить, а кто мог – предпочитал заниматься живописью. В этом персонаже М. Е. Салтыков-Щедрин, писавший о картине Перова, справедливо видел «указующий перст художника», то есть нажим на восприятие зрителя, отчасти нарушающий впечатление жизненной непосредственности изображенной сцены. Как и судьба умершего крестьянина, жизнь этих детей никому не интересна. Мертвая лежала на дощатом полу, под которым был лед, чтобы тела дольше не разлагались.
Отец – внимательно, а Бессонов – с недоверием». Его супругой стала Елена Эдмондовна Шейс, а в декабре он отправился в Париж по приглашению Академии художеств. Все его работы являются отражением реальной жизни того времени. В роли «враля», увлеченно рассказывающего небылицы, выступил врач Дмитрий Кувшинников, большой любитель ружейной охоты – тот самый, который послужил и прототипом доктора Дымова в «Попрыгунье» Чехова. Сейчас это полотно находится в Государственном Русском Музее в Петербурге.
Искусство и в особенности живопись, живо отреагировало на эти изменения. Разразился скандал. В пожилом охотнике Перов создал яркий образ «мастера» охотничьих небылиц. Зал 10 практически полностью посвящен картине Александра Андреевича Иванова «Явление Мессии» (более известное название – «Явление Христа народу»). Перов тяготился заграничной жизнью истрастно желал вернуться домой.
После этих работ юность художника закончилась, а над его головой нависли неприятности. Но высшей похвалой для художника стала покупка картины П. М. Онбыл внебрачным сыном губернского прокурора, барона Георгия Криденера — просвещенного, свободомыслящего человека, который принимал усебя вдоме ссыльных декабристов. С выставки её сразу купил П. М. Петербургское отделение в обход московского наняло сопровождающего.
Метет поземка. Провожатый, взвалив труп на плечо, как мешок с овсом, пошел из ледника в комнату мастера. Перов быстро обернулся назад: найдя меня взором, громко и неожиданно бросил: «Каков-с. » — пошел дальше. У отца была собака и вот таким образом собирались у нас: Дмитрий Павлович, Николай Михайлович и доктор Бессонов В. В. Они изображены Перовым («Охотники на привале»). Ему с наивным простодушием внимает молодой охотник. Художник повествует о нелёгком труде детей из бедных семей. Рассматривают гувернантку и любопытные слуги, но отношение к ней уже другое, не хозяйское.
Секреты самой известной картины Перова
Она давала художнику возможность показать человека в отвлечении от его будничных мелочных интересов, в момент, пользуясь выражением Собко, «самого блаженного состояния человеческой души». Большое значение в этой работе имеют жесты персонажей, с помощью которых художник создает психологические портреты своих героев: растопыренные руки рассказчика иллюстрируют его «страшную» историю, ухмыляющийся простолюдин недоверчиво почесывает голову, левая рука молодого слушателя напряженно сжата, правая рука с папиросой замерла, что выдает увлеченность и простодушный ужас, с которым он слушает небылицы. Гоголь с Островским, должно быть, тоже наивные юмористы и изобразители простых сцен были. Личность отца художника была очень типична и характерна: он походил на цыгана был высокого роста и очень тучный, с черной, густой, окладистой бородой и с такими же черными, кудрявыми и лохматыми волосами. Картина была написана.
Увлеченных охотничьими байками персонажей художник писал со своих знакомых. он создал так называемую «охотничью серию»: картины «Птицелов», «Рыболов», «Ботаник», «Голубятник», «Рыбная ловля». Трое мужчин на картине в московской жизни были врачами. Появились лишь эскизы и вариант картины "Суд Пугачева" (1875). Почему с проститутки.
В первоначальном карандашном эскизе (ГТГ), а также эскизе маслом (ГРМ) страдание детей было показано более резко. Но самой яркой и узнаваемой в этом цикле безусловно стала картина «Охотники на привале». Интересно, что на полотне среди прочих изображен Николай Васильевич Гоголь и сам Иванов. Прототипами охотников стали реальные люди, знакомые Василия Перова. Были и другие обиды и разногласия.
Дети испытывали в те времена голод и холод. Ее в упор рассматривают купеческая семья. Картину убрали, а на выставке на её месте появилась карточка с надписью Приобретено П. М. Однажды у Тверской заставы он увидел усталых пешеходов – старушку с мальчиком.
Впереди важно стоит с тупым выражением лица хозяин дома и нагло рассматривает товар. Перов остановился против картины, все сгрудились вокруг него, я спрятался за товарищей. Охотники на привале, 1877 г. Перов был одним из первых художников, кто смело разрушил все преграды, отделявшие русскую живопись от действительной жизни простого человека, правдиво обрисовал нищую послереформенную деревню в России, жалкое существование городской бедноты.
Василий Перов: самые популярные картины (топ 12)
В этом сообществе художник состоял шесть лет и покинул его в 1877. Кувшинникова. Вдокументах ончислился как Васильев— пофамилии крестного.
Возложенные обязанности исполнялись им со всей добросовестностью, до самой его кончины. Почти год её бескорыстно сопровождали Василий Перов и Григорий Мясоедов. Однако замысле не был осуществлен. 1860 – малая золотая медаль ИАХ за картину "Первый чин" ("Сын дьячка, произведенный в коллежские регистраторы").
Некоторое время он был записан на фамилию «Васильев», полученную от имени крёстного отца. За эту работу Василий был удостоен малой серебряной медали. В последнем получил серебряную медаль за этюд головы мальчика.
Третьяков. За это последнее качество его многие прозвали живописцем «тенденциозным», но эта-то именно сторона его таланта и составляла венец его юного, порывистого творчества. Птицелов, 1870. На первый взгляд тут все только юмор, добродушный, милый, наивный, незлобивый, ни о чем особенно не задумывающийся юмор, простые картины русских нравов, да, но только от этого «наивного» юмора и от этих «простых» картин мурашки по телу бегают.
Василий Перов – картины с названиями и описанием по алфавиту
Работа продолжалась с 1873 по 1879. У него обнаружилась чахотка. При этом его роль уже несколько иная, чем в картинах 60-х годов. В первоначальном эскизе (1875, ГТГ) художник намеревался показать вооруженных пугачевцев, приближающихся к помещичьей усадьбе.
Сколько у нас красавиц-то. А вот Ф. Достоевский не соглашался с критическими отзывами: «Что за прелесть. Соответственно большое значение в картине Перова приобретает пейзаж.
Краткая информация о художнике и его картинах
А узнав, застыдилась. Версий того, каким образом исчезла с полотна подпись Савицкого, существует несколько. Когда в восемнадцать лет писал автопортрет, казалось ему: вот и он уже настоящий художник. Картина «Тройка» написана в 1866 году, находится в Государственной Третьяковской галерее, в Москве. Третьяковым.
Третьяковым сразу после выставки. Существенной составной частью входит в картину натюрморт. А брошенное на землю ружье – и вовсе ни в какие ворота. Едва увидев свет, картина была запрещена.
Суровые краски зимнего пейзажа усиливают безотрадное впечатление от картины. Одним изсамых известных портретов стало полотно сФедором Достоевским. Автопортрет, 1870.
Интересно, что для него характерна законченность многих рисунков, которые служили эскизами будущих картин. Через некоторое время полотно сняли свыставки идаже запретили демонстрировать вРоссии. Осенью 1862 года Перов женился. Фрагмент. Фрагмент с дичью.
Рассказчик — врач Дмитрий Кувшинников послужил прототип доктора Дымова в «Попрыгунье» Чехова. Живопись этого художника – это жизнь и быт обычных крестьян, купцов. В Париже Перов пробыл недолго и в 1864 году вернулся в Москву. Период времени между 1870 и 1875 годами — это период наивысшего расцвета Перова. Стремясь к предельной обобщенности, типизации явления, художник отказывается от передачи местных особенностей в костюмах, намеченных в эскизе и раннем варианте картины, находящимся в КМРИ. К тому времени его произведения значительно возросли в плане живописного мастерства.
Оценка, продажа, скупка картин Перова
Картина имела огромный успех. Перов много работал с рисунками и акварелью. По своему сюжету картина представляет сцену «охотничьих рассказов».
Он мало был наклонен расплываться в красивых и сладких ощущениях он был полон негодования на то, что видел его волновали до корней души целые толпы русских типов и личностей, постоянно везде стоявшие около него его потрясали сцены и события, около которых слишком многие проходят не замечая. По своей коллизии и сатирической направленности близка искусству П. А. Федотова. Парочка уединялась на этюдах. Прекрасным — так как стремительно раскрывался перед ним мир искусства.
Напишите отзыв о статье Список картин Василия Григорьевича Перова
Справа, по ходу движения, в зале 25 располагается картина Ивана Ивановича Шишкина «Утро в сосновом лесу» (иногда полотно ошибочно называют «Утро в сосновом бору»). Перов был страстным охотником, вот таким образом тема охоты ему хорошо знакома. Столпившиеся за его спиной домочадцы каждый по-своему смотрит и оценивает приезжую. Однако художника мнение критиков несмущало ив1862 году оннаписал следующее социальное полотно «Чаепитие вМытищах». Но в жизни всё было гораздо страшнее, многие мастеровые так нагружали детей, что они болели и умирали.
Провожатый Перова бесцеремонно сдергивал с покойников простыни, приговаривая: «Эво. Перов быстро написал двоих крайних детей, но долго не мог найти коренника, мальчика в центре Тройки. Все сюжеты для своих произведений Перов брал из жизни, наблюдая ее со всех сторон. Картину часто ругали за сухость колорита.
Справа – недоверчивый слушатель, один из Охотники на привале. С весны 1863 жил и работал в Париже. Перов будучи казначеем московского отделения допустил копеечную неточность в отчете. Однако упрямый художник успел закончить картину и по отвергнутому эскизу «Сельский крестный ход на пасхе».
Отрывок, характеризующий Список картин Василия Григорьевича Перова
И в тени этой холодной стены дети тянут за собою тяжелые сани устало и покорно, как измученные деревенские савраски. За «Птицелова» (1870) он получил звание профессора, а также место преподавателя в Московском училище живописи, ваяния и зодчества. Левитан вызвал писателя на дуэль, но по счастью друзьям удалось ее расстроить. Картина была одной из двух работ, за которые Перову присудили звание академика. Надо было иметь мою впечатлительность, чтобы в этом «каков-с» увидеть свою судьбу, нечто провиденциальное. Они свидетельствуют о возросшем профессиональном мастерстве.
Ходили слухи, что ученые установили поразительный факт: собственная температура полотна и воздух рядом с ним на несколько градусов выше, чем в помещении. Лучшие свои картины – «Охотники на привале», «Проводы покойника», «Монастырская трапеза» и множество других он создал именно на родной земле. Стремительно знания росли.
Описание картины Василия Перова «Охотники на привале»
Через девять лет оно посетило меня вторично, в тот день, когда П. М. Третьяков приобрел у меня для галереи моего «Пустынника» и этот день был днем великой радости: тогда впервые мои близкие признали во мне художника и это была самая большая награда для меня, больше медалей, званий, коими награждали позднее. Художник писал «Явление Мессии» в Италии, потом не без приключений переправлял полотно в Россию, а после критики и непризнания картины на родине, скоропостижно скончался. Вернувшись в Россию, в числе самых горьких своих картин задумал художник «Тройку». Позже, в 1892 г., он и его жена, хозяйка популярного в Москве в 1880-1890-е гг. Кувшинников рассказывает, отец и Бессонов слушают.
Но тут предстала целая галерея русских людей, мирно живущих по разным углам России, ничего не знающих, ни о чем не заботящихся, хоть трава не расти и только всей душой ушедших в любезное и ничтожнейшее занятие: кому — дороже всего на свете птицу на дудочку поймать, кому — рыбу из воды вытащить, кому — зайца догнать, кому — увидать, как деревцо или цветочек растет, кому — уследить за кувырканиями турманов в воздухе. Искусствовед Алексей Федоров-Давыдов, заведующий Отделом нового русского искусства Третьяковской галереи, отмечал: «Одна из острейших по тематике, впечатляющих картин В. Перова, эта последняя, неприятна в живописном отношении Тона этой картины неприятно режут глаза». Утро чиновника, получившего первый крестик". В эти годы были написаны такие картины, как «Музыканты и зеваки», «Нищий на бульваре», «Шарманщик», «Савояр», «Продавец статуэток» и другие.
Чтобы оправдаться, он за свой счет нанял бухгалтера. В прессе сообщили, что картина исчезла с выставки по причинам, от художника не зависящим. В своих картинах он хотел говорить правду и только правду. В. В. Стасов считал Перова прямым наследником и продолжателем Федотова. Здесь же, в 28-ом зале, находится еще одно эпическое полотно Сурикова — «Утро стрелецкой казни».
Описание картины Василия Перова «Портрет писателя Федора Михайловича Достоевского»
Звание академика живописи ИАХ. Втомже году Перов написал еще одну картину сосхожим сюжетом— «Сельский крестный ход наПасхе». Знатоки охоты, отдавая должное познаниям Перова в области этого дела – он сотрудничал в журнале «Охота и природа», находили неточности в изображении.
Перов начал своими картинами проповедь нового искусства. В 1865 году из-под его кисти одна за другой вышли картины «Тройка» и особенно популярная работа «Охотники на привале». 1866 – ""Тройка". Остальные лица лишние и только дело портят», — писал он. Гнев и боль кипели в сердце Перова. Тяжело придется бедной девушке в этой сытой, но бездушной семье.
Главным шагом на этом пути изменений стала отмена в 1962 году крепостного права. Этот строгий колорит определяет эмоциональный строй картины, передает ощущение неразрывной связи людей и природы, как бы проникнутых единым настроением. Картина Тройка (Ученики мастеровые везут воду) написана Перовым в 1866 г. Это одно из самых пронзительных по эмоциональному воздействию произведений о жутком существовании бедноты в России конца XIX в. Целая жизнь рассказана в их лохмотьях, позах измученных глазах – писал критик Стасов о картине Перова Тройка. Они не потребовали возмещения даже стоимости железнодорожных билетов. Там он бросил со всего размаха ношу на пол.
Мало. Художник выбрал. Критик В. В. Ее антиклерикальная сущность абсолютно очевидна.
Говорят, что есть ещё третий авторский вариант, который долго хранился в Николаевском областном музее как копия. У входа в кабак Расставание понуро стоят две лошади, запряженные в крестьянские дровни. В 1870-е Перов задумал трилогию, посвященную пугачевскому бунту.
Описание картины Василия Перова «Проводы покойника»
Слева – Д. Кувшинников. Василий, так был назван при крещении ребенок, не мог носить фамилию отца. Прекрасным и страшным временем запомнились ему годы учебы. Константин Аполлонович Савицкий написал медвежат, кроме того, ему иногда приписывают и саму идею создания картины.
Василия определили в частную школу Ступина (в Арзамасе) и два раза в неделю мальчик посещал занятия живописью. Там, как и на родине, его интересует прежде всего жизнь бедноты. Перов представил зимнюю, вьюжную улицу, как бы отгороженную от людей, от уличной суеты угрюмой монастырской стеной.
Описание картины Василия Перова «Проповедь в селе»
В 1871 г. состоялась первая выставка художников-передвижников. Художник был поражен, насколько мальчик подходил по своему типу для его картины. Это не исключало, однако, легкой иронии художника по отношению к своим героям, к мелочности их страстей.
За свою жизнь художник Перов получил немало медалей и наград, как серебряных, так и золотых. «Сельский крестный ход», «Проповедь в селе» (1861), «Чаепитие в Мытищах» (1862), «Монастырская трапеза» (1866) вдруг нарисовали целый новый мир, тоже раньше никем не тронутый, с той стороны, которая была именно самая характерная. В1870-е годы остросоциальных работ уВасилия Перова стало меньше. На картине преднамеренно изображена не сама казнь, а лишь люди в её ожидании.
Описание картины Василия Перова «Спящие дети»
После долгих уговоров она согласилась. На следующий год, В. Г. Перова назначают преподавателем училища живописи и ваяния. В. Г. В картине же 1879 года (ГРМ) и более раннем варианте 1875 года (ГИМ) он изобразил сцену расправы с помещиками.
Поиски новых средств видны и в колорите. Это была лишь первая из целой плеяды наград в 1861 году Перов наконец-таки получил высшую награду за свою работу «Проповедь в селе». Картина Охотники на привале написана Перовым в 1871 г. для выставки в Европе. Критик В. Стасов восхищался работой. Запокупку «бездуховного» полотна ему грозило неодобрение Священного Синода, аПерову— ссылка вСоловецкий монастырь.
литературного салона, стали прототипами рассказа Чехова Попрыгунья. Жена Кувшинникова Софья Петровна была хозяйкой литературно-художественного салона, в котором часто бывали В. Перов, И. Левитан, И. Репин, А. Чехов и другие знаменитые художники и писатели. Стали ходить слухи, что долго он не протянет. А досталось за это Чехову, попрыгунья которого получилась уж очень похожей на Софочку. В этих двух фигурах с достаточной полнотой раскрывается смысл происходящего.
Как известно, Перов запечатлел этого мальчика на своей картине (в середине) и через некоторое время мальчик умер. Это подтверждает в своих воспоминаниях и А. Володичева – дочь Нагорнова. Василий Перов родился в1834 году всибирском городе Тобольске. По засыпанной снегом ухабистой дороге трое подростков везут обледеневшую бочку с водой.
Одна на белом свете осталась тетка Марья. По некоторым версиям, картину однажды облучили рентгеном, чтобы разгадать ее тайны. Стрелецкие полки были приговорены к казни в результате неудавшегося бунта, вызванного тяготами военной службы. Через три месяца обучение закончилось – старшие товарищи пригласили 13-летнего Васеньку на именины к некоей местной прелестнице, а после вечеринки извозчик привез домой абсолютно пьяного «живописца». «Птицелов», «Рыболов», «Охотники на привале», «Ботаник», «Голубятник» — во всех этих задачах нет ничего ни великого, ни значительного, ничего драматического, ни захватывающего воображение. В. Перов.
Выбирайте, ваше благородие, которая вам более подходяща». Худенькие, полные крайнего напряжения детские фигурки одеты в лохмотья. Стасов заметил: Такая сатира больно кусается. Особенной популярностью пользуется картина «Тройка» (1866 г. ) В. Г. Перова, рассказывающая о беспросветной жизни ребят, отданных в город обучаться ремеслу Холодный зимний пасмурный день. В сумрачный зимний день трое детей везут сани с огромной обледенелой бочкой. Продала Марья весь свой нищенский скарб, посмотрела — денег маловато.
