Andy Warhol Marilyn Monroe

Ему хотелось найти что-то вроде «конвейера», который поможет ликвидировать разрыв между его образами их производством и теми, кого они воссоздают. Слово «диптих» пришлось как нельзя кстати, поскольку, ассоциируемое с церковным алтарем, оно увековечивало образобожаемой кинодивы, отныне достойной поклонения. В этот день Уорхол сделал десять портретов, четыре из которых — собственные.

Вон человек специально пришел, чтобы его собрать, пусть он и делает, как считает нужным. Как художник и фотограф он много работал с образами звезд шоу-бизнеса и политиков. Он сказал: Э, нет. Было бы странно, если бы Уорхол не перенес эту любовь на холст. Наконец одна подруга задала правильный вопрос: «Слушай, а ты сам-то, что больше всего любишь. » Вот так я и начал рисовать деньги. ».

В начале 1960-х Уорхол создает свои прославленные серии, выполненные методом шелкографии, в которых эксплуатируются два основных мотива: портреты популярных «героев» (кино — Мэрилин Монро, Лиз Тейлор, Уоррен Битти политики — Джеки Кеннеди, Мао Цзедун и многие другие) и изображения смерти (автомобильные и авиационные катастрофы, электрические стулья, пищевые отравления, суициды, атомный гриб и прочее). Мы бегали из кабинки в кабинку, он меня фотографировал и везде сушились готовые фотографии. Уорхол – основатель направления в современном искусстве, которое получило название «коммерческий поп-арт». Энди Уорхол создал фотофреску из личных переживаний Джеки Кеннеди, назвав ее «Шестнадцать Джеки». Как художник и фотограф он много работал с образами звезд шоу-бизнеса и политиков. В 2011 году она была продана на Sotheby39s за 20 млн. Портреты и автопортреты художника — это своеобразный театр для себя и других.

Процесс «автоматического» создания изображения напоминал теорию дадаистов об «автоматическом» письме. Сказать, что Уорхол написал одно полотно — не совсем верно. Мне так понравилось, что теперь, я думаю, буду только там фотографироваться. «Обнажающая» театральность присуща серии автопортретов в парике 1980–1981 годов, сделанной совместно с Кристофером Макосом. С другой стороны, картина несет отпечаток паразитического оппортунизма Уорхола. Но и здесь он опять демонстрирует свои бесчисленные маски, нежели себя самого в поисках собственной идентичности. В начале 1960-х на одной из выставок в музее «Метрополитен» его директор Томас Хоувинг произнес речь, в которой сформулировал общее настроение, царившее тогда в обществе: «Существовало когда-то такое старое представление, будто интеллектуалы не знают, что происходит в другом мире — мире популярной культуры Сейчас все стали частью одной и той же культуры». "Искусство – это прибыль, если оно хорошо продается", – утверждал Энди.

Существует множество мнений и споров насчёт данной работы. На картине нет ничего, кроме денег. Камера позволяла делать цветные изображения за 60 секунд.

Мэрилин Монро смело называла себя «женщиной, которая на 80 состоит из рекламы». Художник мечтал, «чтобы как можно больше людей занимались шелкографией: никто не должен догадаться, моя перед ним картина или чья-то чужая». Желание Уорхола писать картины, «уподобляясь машине», должно было привести к технизации процесса, анонимности произведения и уподоблению его обычному продукту производства. Сам же автор в свое время, ни о чем не подозревая, продавал подобные по 100 баксов. Мэрилин Монро (Marilyn Monroe) и Энди Уорхолу стоило бы пожениться.

«Я стояла и смотрела на красную лампочку и боялась пошевелиться. Больше всего Энди, по его собственному признанию, любил деньги. А супы «Кэмпбелл» он действительно любил, поедал их прямо из банки. На картине 1985 года (Энди Уорхол создал ее за два года до смерти) мы видим драгоценности, корону, орден – атрибуты королевской особы, показанные как китч. Свою страсть к рисованию обыденного Уорхол объяснял очень просто: «Я работаю с тем, что мне нравится».

«Бирюзовая Мэрилин Монро» Энди Уорхола — описание картины
10 самых дорогих картин Энди Уорхола
Самые известные картины Энди Уорхола
Описание картины «Диптих Мэрилин»
Портрет Мэрилин Монро работы Уорхола продали за 36 миллионов долларов
Лимонная Мэрилин Энди Уорхола может быть продана на за 15 млн
Художник изменивший искусство: самые известные работы Энди Уорхола

Он был прав, похоже. Играй и улыбайся, это стоит мне денег, — сказал он. Мэрилин была отличным ньюсмейкером, что несомненно привлекало в ее фигуре Энди Уорхола. «Когда ты видишь страшную картину снова и снова, это перестает впечатлять», — говорил Уорхол о своей серии катастроф.

В 1979 году корпорация «Полароид» пригласила художника сделать несколько портретов новой камерой непосредственно в их студии. Идея тиражирования и производства (в промышленном смысле) искусства, так занимавшая Уорхола, воплотилась в его «Фабрике».

Наиболее незаурядные изображения созданы в его серии, представляющей торсы, отсылающие не только к теме античности, но и к фотографическим предшественникам и современникам, например Роберту Мэпплторпу. Именно в этой картине он максимально раскрыл тему духовных и материальных ценностей. Только теперь в качестве основы он использует снимки, сделанные Polaroid SX-70 Big Shot. Мастер показал себя как инноватор и перевернул представление об искусстве. В одном взгляд резко поднят вверх, в другом — голова и взгляд смиренно опущены вниз. Прообразом и материалом для серии черно-белых фотографий «13 самых разыскиваемых людей» стал буклет ФБР с описаниями 13 разыскиваемых преступников. Уорхол — основатель направления в современном искусстве, которое получило название «коммерческий поп-арт».

Единственным условием перепечатки и ретрансляции является ссылка на первоисточник. Это очень важно, т. к. Эти Мэрилин как будто стерты и размыты:блеклые и едва различимые.

Изображения Елизаветы II размером 100 на 80 сантиметров были написаны по фотографии королевы, сделанной в 1975 году фотографом Питером Грюжоном и были включены Уорхолом в подборку «Правящие королевы». Работа «129 погибли в авиакатастрофе» откровенно имитирует страницу из New York Mirror, откуда и было позаимствовано первоначальное изображение источником для «Электрического стула» стали архивные фотографии с казни шпионской четы Розенберг, специально найденные Уорхолом в архиве Нью-Йоркской публичной библиотеки.

Америка Сегодня – Новости США на Русском Языке
Портрет Мэрилин Монро работы Энди Уорхола ушёл с молотка за 36 миллионов
Картина художника Энди Уорхола «Четыре Мэрилин» продана на аукционе
Портрет Мэрилин Монро работы Уорхола продан за 36 миллионов долларов

Так, в одном из них (1964), растиражированном шелкографским способом, Уорхол явно повторяет иконографию портретов из уголовных дел. Уорхол рассказывал: «Я попросил несколько моих знакомых предложить темы для моих работ. И насколько же резкий контраст с правой панелью, которую Уорхол напечатал черно-белой.

При этом художник сделал образ актрисы настолько иконографичным, что впоследствии картину «Золотая Мэрилин Монро» стали называть «Девой Марией XX века». В ней выражено стремление Уорхола раскрыть поверхностную суть вещей и дать возможность каждому понять, что утюг или пылесос так же прекрасны, как зеленые холмы или поляна с цветами. — Но Энди, это же твой портрет.

Аукционисты планировали, что картина уйдет максимум за 12 млн., но были, мягко говоря, приятно удивлены, когда спрос разогнал цену лота до 43, 7 млн. В «диптихе Мэрилин» есть что-то от «Портрета Дориана Грея» Оскара Уайльда. В этом весь я. Больше ничего нет» — не стоит по-настоящему доверять. В этом же году в шелкографии «Американец или Портрет Уотсона Пауэлла» Уорхол создает собирательный образ «типичного американца», также основываясь на фотографиях конкретной модели.

Картина Энди Уорхола «Четыре Мэрилин» продана на аукционе за 36 миллионов долларов
Юлиус Нойброннер и невероятный мир голубиной фотографии
Тайная вечеря – ошибки Леонардо да Винчи
Мэрилин Монро возвращается в кино

И хотя ряд критиков видел в Уорхоле всего лишь «пустое место с громкой подписью», значение его фигуры в культуре 1960–80-х годов можно сформулировать словами из песни созданной им рок-группы Velvet-Underground: «Я буду вашим зеркалом». — Неважно. Печать шелкографией помогала добиться этого, как и многого другого.

Эта картинауже после смерти Уорхола была продана за 24 миллиона долларов. В 1970-х Уорхол в основном делает портреты все тем же шелкографским способом на заказ. Тем самым Уорхол доказал свою главную идею «искусство – это прибыль, если оно хорошо продается». Пережив клиническую смерть, Энди, однако, не стал давать показания против Соланас. Экспериментирование со своим обликом — неотъемлемая часть его автопортретов.

Вошел Энди, расшевелил меня, тогда я наконец расслабилась. Возможно, Уорхол таким образом пытался посмотреть страху в лицо. «Если бы в следующей жизни я стал перстнем на пальчике Лиз Тейлор, то это было бы очень эффектно», – заявил как-то Энди Уорхол.

Современные художники посадили Трампа за решетку
5 мест, которые стоит посетить, пока они не исчезли с лица Земли
Факты о крокодилах, после которых вам не захочется покупать из них сумочки
Топ-20 цитат Станислава Ежи Леца

Когда я вышла, он говорит: Ну что, хочешь на них взглянуть. Подобным способом Уорхол прикрывал изъяны лица, одновременно делая его похожим на маску. Это были личные, экспериментальные снимки, оставшиеся в его архиве. Он создал более 50 портретов Элизабет Тейлор (Elizabeth Taylor). Полароидные снимки нужны были Уорхолу также для создания более «личных» произведений, посвященных обнаженному мужскому телу и гомосексуальной эротике.

ненароком приходится вспоминать о трагической развязке каждый раз при просмотре портретов. В этом Уорхол очень напоминает Рембрандта. Энди Уорхол дружил с Джеки Кеннеди. 47 лет спустя, в 2009-м, "200 однодолларовых купюр" стали лотом на аукционе Sotheby39s в Нью-Йорке. Как пишет в своем эссе Роберт Роземблюм, «уже в своих ранних автопортретах Уорхол представляет себя как знаменитость, преследуемую папарацци».