Автор Апофеоз Войны
Данная надпись, содержание которой мы можем прочитать в вопросе автора, принадлежит кисти русского художника Василия Васильевича Верещагина, которую он написал в 1871 году на своей известной картине, которая носит название "Апофеоз войны".
«Апофеоз войны» Верещагина: история картины
Его потряс и сам Восток и то, что он оказался участником войны. После того, как приказ был исполнен, было выложено семь пирамид из голов3.
Он был офицером и сражался за Российскую армию. Есть несколько версий насчёт того, чем вдохновился художник для создания этой картины. Изначальное название картины «Торжество Тамерлана». мирных жителей. П. Кауфмане.
Центральное место среди туркестанских картин В. В. Воснове сюжета— события XIVвека, связанные сТамерланом. И это безразличие особенно ярко проявилось во время Русско-японской войны 1904-1905 годов. На самом деле художник-баталист работал над «Апофеозом войны» в 1871 году после своей поездки в Туркестан, где состоял прапорщиком при туркестанском генерал-губернаторе Константине Кауфмане.
Вспоминая сцену из Войны и мира, когда Кутузов благословляет Багратиона на верную смерть, лишь бы прикрыть отступление главных сил, мы чувствовали, что этого теперь не требуют на войне, а главная задача ставится — сохранить силы и избежать потерь. Зимой 1865-1866 годов художник учился в Парижской академии, а весной 1866-го завершил официальное обучение и приехал в Россию. Сам же художник хотел сказать абсолютное иное. Иябысрадостью писал только одно солнце, если былюди неубивали друг друга». Чтобы создать «Апофеоз войны», Верещагин имел всего несколько черепов, которые он и изобразил в различных ракурсах.
Апофеоз войны, Верещагин Василий Васильевич – описание картины
Все картины этой серии очень хороши («Ворота Тамерлана», «Портрет бачи», «Смертельно раненный»). Примечательно, что и этот рассказ вышел из-под пера бывшего офицера российской армии. Все авторские права на произведения принадлежат авторам и охраняются законом. Однако в течение столетия идеи гуманизма постепенно укоренялись в сознании общества. Что же так изумило Михаила Михайловича Осоргина.
По другой версии известная картина «Апофеоз войны» была создана Верещагиным под впечатлением рассказа о том, как деспот Кашгара — Валихан-торе казнил европейского путешественника и приказал голову его положить на вершину пирамиды, сложенной из черепов других казненных людей.
Описание картины «Апофеоз войны»
Вот что остаётся от людей в результате войн. В 1867 году Верещагин уехал в Туркестан, где он состоял прапорщиком при генерал-губернаторе К. П. Кауфмане. «Здесь была совсем уже непонятная для Щавинского очаровательная, безумная и в то же время холодная отвага, был, может быть, высший из всех видов патриотического героизма»67. Он был очень сильно разорен китайскими войсками.
Самжехудожник говорил: «Слезы набегают, когда вспоминаю весь этот ужас, аумные люди уверяют, чтояхолодным умом сочиняю небылицы». Этой же самой высокой боевой офицерской награды были удостоены все офицеры «Варяга» и «Корейца», а все матросы награждены Георгиевскими крестами. Верещагина очень потряс этот обычай.
Чтобы полнее выразить ее, художник пояснил это надписью на раме: «Посвящается всем великим завоевателям: прошедшим, настоящим и будущим». Апосле разграбления Дели поприказу полководца были обезглавлены 100тыс. Интеллигенция отнеслась к войне равнодушно, а народ с пока еще глухим недовольством. Жестокой пыткой был для них каждый час пребывания в этой тюрьме. Во время морского сражения русские моряки потопили один японский миноносец и повредили два крейсера, однако «Варяг» получил сильные повреждения и не мог продолжать бой: все его орудия были повреждены, а экипаж понес большие потери -122 человека убитых и раненых.
«Апофеоз войны» – единственная картина, на которой Верещагин изобразил то, чего не видел в реальности. 29 октября 1904 года в Ясную Поляну приехала из Петербурга графиня Софья Андреевна и обитатели имения, жадно ловившие и горячо обсуждавшие между собой все новости с театра военных действий, с удивлением узнали от неё, что «войной в Петербурге даже не интересуются»60. «Апофеоз войны» так можно назвать и его вторую картину, которая появилась несколько позже, когда художник совершил поездку в Индию. Здесь и появилась известная «Туркестанская серия», где художник-баталист изобразил не только боевые действия, но также природу и сцены быта Средней Азии.
История одного шедевра: «Апофеоз войны» Верещагина
Онобескровил Орду, жестоко подчинял каждое селение насвоем пути. Центральное место на этом полотне занимает гора выбеленных солнцем и ветром черепов, а война таращится на зрителя из их пустых глазниц. Головой несчастного он велел увенчать пирамиду из черепов казненных им людей. «Апофеоз войны», картина, написанная в 1871 году, входит в Туркестанскую серию (1871-1874), появившуюся в результате поездок художника в 1867-1870 годах. В 1874 году П. М.
Однако ужасающие реалии ХХ века делают нас всех печальными «экспертами» в этом деле. Многие политические деятели запрещали солдатам посещать выставки Верещагина. Руднев был пожалован званием флигель-адъютанта государя и награжден орденом Святого Георгия 4-й степени. И легендарный приказ «Стоять и умирать. », казавшийся единственно возможным во время Бородинской битвы, когда с потерями никто не считался, уже к концу столетия потерял свою безусловность.
Вспомним классический рассказ Александра Ивановича Куприна «Штабс-капитан Рыбников» (1905). Вот какого апокалиптического звучания достиг в этой своей работе В. В. Обратимся к дневнику военного министра Милютина: «18 марта 1880 г. Вторник.
Картина Верещагина «Апофеоз войны» и ее печальная неисторичность
Впоследствии все свои туркестанские картины (вместе с этюдами) художник объединил в серию, чтобы усилить их идейное воздействие на зрителя. Гродненский губернатор Михаил Михайлович Осоргин вспоминал, что объявление мобилизации вызвало ропот населения: «Нам на местах уже ясно видно было, что эта война не будет популярна и не дождаться военачальникам энтузиазма в войсках»61. Верещагин нетолько писал, ноигероически сражался, зачтобылудостоен Ордена Святого Георгия IVстепени. Не так давно стало известно, что две картины выдающегося русского живописца Василия Верещагина – «Жемчужная мечеть в Агре» и «Портик церкви XVII века в Ярославле» выставлены на аукцион лондонского торгового дома Christies.
Одна из самых известных его работ – «Апофеоз войны». «Я всю жизнь горячо любил солнце. Новейший русский крейсер «Варяг», вступивший в строй в 1901 году, встретил начало Русско-японской войны в нейтральном корейском порту Чемульпо. Результатом этих потрясений и стала картина «Апофеоз войны» – одна из наиболее известных, философских и пацифистских картин Верещагина. Посозданным эскизам художник работал двагода вМюнхене. В полотне Самаркандский зиндан В. В.
Сквозь призму этих традиций он и смотрел на войну с Японией. По созданным эскизам художник работал два года в Мюнхене. Его бескомпромиссной правдивостью восхищались передвижники. Это не единственное полотно об ужасах военного времени, которое написал Верещагин. Позднее художник решил, что такое название полотна чересчур конкретно и не отзовется в сердцах современников узнаванием, потому придумал более масштабное название. Заключительным полотном этой серии является всемирно известная картина Апофеоз войны.
«Апофеоз войны» картина Верещагина
Жестокой пыткой был для них каждый час пребывания в этой тюрьме. Полотно «Апофеоз войны» — это изображение смерти, уничтожения, разрушения.
Были ите, ктоподозревал еговнамеренном смаковании деталей— чтобы пощекотать людям нервы.
За проявленный героизм художник удостоился Ордена Святого Георгия 4-го класса. Руднев принял решение возвратиться на рейд Чемульпо, где моряки покинули корабли: «Кореец» был взорван, а «Варяг» затоплен. Егоимяприводило вужас правителей Востока иЗапада. Полотно «Английская казнь в Индии» была продана в Нью-Йорке частному лицу на аукционе и с тех пор след ее пропал. В. В. Верещагин был прапорщиком, «состоявшим при туркестанском генерал-губернаторе, носил штатскую одежду и пользовался свободой действий и передвижений, необходимых для того, чтобы зарисовывать и писать увиденное.
Художник был знаком с войной не понаслышке. В настоящее время находится в Государственной Третьяковской галерее в Москве.
Картина «Апофеоз войны» действительно имела первоначальное название «Торжество Тамерлана», но планетарный трагизм полотна поднял его над границами и временем. Что ж, какова публика – таковы фельетоны. До весны 1862 года без устали зарисовывал природу, народные типы, сцены быта Средней Азии.
Описание картины Василия Верещагина «Апофеоз войны»
Последующая география перемещений Верещагина очень обширна. Прочтешь очередные военные телеграммы и успокоишься, а иной раз даже и не прочтешь»59. Нажатие кнопки «Отправить» означает, что вы принимаете эти условия и обязуетесь их выполнять.
Верещагина носит не столько конкретно-исторический, сколько символический характер. Его имя приводило в ужас правителей Востока и Запада. Самжехудожник хотел сказать абсолютное иное.
Сам же художник говорил: «Слезы набегают, когда вспоминаю весь этот ужас, а «умные люди» уверяют, что я холодным умом сочиняю небылицы». На картине «Апофеоз войны» изображена пирамида из черепов, которую мог видеть Верещагин и которые пошли со времен Тимура Тамерлана.
человек. Более того, музейщик рассказал, каким творением Верещагина восхищается он сам.
Василий Верещагин «Апофеоз войны»
Полотно Апофеоз войны – это изображение смерти, уничтожения, разрушения. А после поездки в Западный Китай в 1869 году, где войска богдыхана безжалостно усмиряли восстание местных дунган и уйгуров и появилась картина «Апофеоз войны»2. Уничтожали сластолюбцев зверски: черепа носят следы пуль и сабельных ударов.
Запрещалось ходить на выставки Верещагина и детям. Третьяковской галереи Светлана Соловьева.
В основе сюжета – события XIV века, связанные с Тамерланом. Следуя одна за другой, эти картины разворачивали перед зрителем весь сюжет («Нищие в Самарканде», «Опиумоеды», «Продажа ребенка-невольника» и др. ). Третьяков купил ее за 92 тысячи серебром. Впоследствии все свои туркестанские картины (вместе с этюдами) художник объединил в серию, чтобы усилить идейное воздействие на зрителя.
«Апофеоз войны» – центральное полотно Туркестанской серии художника Верещагина
Портал Стихи. ру предоставляет авторам возможность свободной публикации своих литературных произведений в сети Интернет на основании пользовательского договора. Почему художник решил отобразить столь жуткое зрелище и кто запрещал детям смотреть на «Апофеоз войны» – телеканалу «МИР» рассказала хранитель живописи второй половины ХIХ-начала ХХ вв. Существует три версии того, чем вдохновился художник для создания этой картины. «Одни распространяют идею мира своим увлекательным словом, другие выставляют в ее защиту разные аргументы — религиозные, политические, экономические, а я проповедую то же посредством красок», — говорил этот суровый, мужественный и бесстрашный человек. Тамерлан считал, что подобные пирамиды прославляют его полководческий талант.
Его выставки не знали отбоя от желающих их посетить. Даже такие детали, как шрамы от сабельных ударов и дыры от пуль на черепах «пирамиды», еще явственнее выражают идею произведения.
«Апофеоз войны» : история создания шедевра
Следуя одна за другой, эти картины разворачивали перед зрителем весь сюжет (Нищие в Самарканде, Опиумоеды, Продажа ребенка-невольника и др. ). Это был неравный бой с превосходящими силами неприятеля.
Поначалу Верещагин назвал полотно «Торжество Тамерлана» – именно из описаний походов знаменитого тюркского полководца художник позаимствовал образ зловещей пирамиды. Когда Михаил Михайлович Осоргин узнал о бое русского крейсера «Варяг» с японской эскадрой, его изумлению не было предела. Егобескомпромиссной правдивостью восхищались передвижники.
Верещагин не знал, что для того, чтобы пирамида из человеческих голов была устойчивой, черепа должны быть без нижней челюсти. Верещагин был точен в каждой детали.
Женат Щавинский – этот «до известной степени аристократ газетного мира» – на маленькой опереточной артистке. А после поездки в Западный Китай в 1869 году, где войска богдыхана безжалостно усмиряли востание местных дунган и уйгуров и появилась картина «Апофеоз войны». Например, придя в Иран и взяв крепость Себзевар, Тамерлан приказал возвести башню, замуровав в ее стены живьем 2 тыс.
Но со временем термин приобрёл переносное значение и стал значить «прославление, хвалу чего-либо вообще». Не многим гениям удается передать все это в одном произведении. На картине «Апофеоз войны» изображен курган из человеческих черепов на фоне выжженной дотла степи. В полотне «Самаркандский зиндан» В. В. Тамерлан считал, чтоподобные пирамиды прославляют егополководческий талант.
Верещагин. В то время английские колонизаторы жестоко подавили восстание сипаев. Чтобы насмеяться над индуистскими верованиями о развеивании праха над священной рекой Ганг, они привязывали несколько восставших к пушкам и расстреливали их пороховыми зарядами. Здесь и появилась известная «Туркестанская серия», где художник-баталист изобразил не только боевые действия, но также природу и сцены бытаСредней Азии.
Апофеоз войны Василия Верещагина
Ясное синее небо подчёркивает мёртвенность картины. По другой версии известная картина «Апофеоз войны» была создана Верещагиным под впечатлением рассказа о том, как правитель Кашгара Валихан-торе казнил европейского путешественника и приказал положить его голову на вершину пирамиды, сложенной из черепов других казненных людей. В. Верещагин принимал участие в военных действиях и был награжден орденом св.
Дважды воевавший в Туркестане и награждённый орденом Святого Георгия 4-й степени за отличие, проявленное во время обороны цитадели города Самарканда в июне 1868 года, получивший тяжёлую рану в июне 1877 года во время Русско-турецкой войны, баталист погиб в марте 1904 года при взрыве броненосца «Петропавловск» на рейде Порт-Артура во время Русско-японской войны. Однако картина В. В. Эту картину помнят все еще со школы.
«Апофеоз войны»— единственная картина, накоторой Верещагин изобразил то, чего невидел вреальности. Тем самым он выразил свой протест против всех и всяческих войн, оставляющих после себя выжженную землю и гору безличных черепов Это картина-аллегория, картина-протест. Верещагин былточен вкаждой детали. человек. Он обескровил Орду, жестоко подчинял каждое селение на своем пути.
Но в мирной жизни пытался проповедовать и говорить людям о мире. Поначалу картина «Апофеоз войны» называлась «Торжество Тамерлана», но круглые следы от пуль в черепах неминуемо отсылали наблюдательного зрителя в более поздние времена. Тамерлан остроумно пресек разврат: каждый солдат из его многотысячной армии принес по отрубленной голове греховодника (судя по количеству, особенно в грехах разбираться не стали).
Георгия за бой под Самаркандом. Все авторские права на произведения принадлежат авторам и охраняются законом. Он, как Гойя, показывает «ужасы войны» (так называлась серия великого испанца), трагизм, грязь и запредельную жестокость. И «Штабс-капитан Рыбников» стал своеобразным апофеозом непопулярной и позорно проигранной войны. Художник погиб 31 марта 1904 года при взрыве броненосца Петропавловск вблизи Порт-Артура.
Несмотря на критику, Императорская академия художеств присвоила Верещагину звание профессора, но Василий Васильевич от него отказался. Василий Верещагин, показавший уже серию в Лондоне (выставка была в Хрустальном дворце), поставил условием приобретение всей серии целиком. — С. Э. ), потопить свой корабль и самому укрыться на иностранном корабле»63.
Такого массового награждения русский флот доселе не знал. Картину невозможно описать словами: она потрясает.
Затем художник почти два года прожил в Индии, а весной 1876-го вернулся в Париж. Кроме того иллюзию Средневековья развеивала надпись, которую сделал художник на раме: «Посвящается всем великим завоевателям – прошедшим, настоящим и будущим». Сошлись на том, что около 28 тысяч. Сам художник признавался, что он буквально выплакивал горе каждого раненого и убитого.
И я бы с радостью писал только одно солнце, если бы люди не убивали друг друга». Напомню читателю ход этого легендарного морского сражения. Картина «Апофеоз войны» написана в 1871 году, холст, масло, 127 197 см.
И название «Апофеоз войны» подобрано удивительно точно. Современникам Василий Васильевич казался ужасным, кровавом, экзотически жестоким. Наиболее отчетливо и зримо эту мысль выразил художник Василий Васильевич Верещагин.
«Торжество Тамерлана» или «Апофеоз войны» входит в туркестанскую серию картин художника, которую он создал во время путешествия по Туркестану, где видел множество смертей и самых ужасных событий. И сам Щавинский и автор «Штабс-капитана Рыбникова» и читатели рассказа, впервые прочитавшие его в начале 1906 года, уже после поражения России в войне с Японией, – все понимают, что такого противника, каков мнимый штабс-капитан, можно разоблачить и схватить, но нельзя победить ибо моральное превосходство всё равно останется на его стороне. На монументальном полотне «Скобелев под Шипкой» популярный военачальник, только что одержавший очередную победу, запечатлен художником на дальнем плане, а на первом плане мы видим изображенные в натуральную величину трупы воинов на белом снегу на фоне только что взятых турецких позиций. Чтобы современный читатель получил представление о сути этих традиций, достаточно вспомнить приказ, который неустрашимый генерал граф Александр Иванович Остерман-Толстой отдал своим войскам в критический момент боя за Курганную высоту во время Бородинской битвы: «Стоять и умирать. » Его корпус отбил все атаки французов, потеряв при этом половину личного состава, но не отступил ни на шаг.
Апофеоз войны: 7 шедевров Василия Верещагина
А после разграбления Дели по приказу полководца были обезглавлены 100 тыс.
Но, разумеется, центральным произведением была картина-откровение «Апофеоз войны». Фельетонист и бытописатель Щавинский безуспешно пытается уловить мнимого штабс-капитана, в котором он не без основания видит японского военного агента в чине не ниже полковника Генерального штаба, но во время войны с Японией никому не собирается сообщать о своих обосновашшх подозрениях: «Не бойтесь, я вас не выдам. А после поездки вЗападный Китайв1869 г., где войска богдыханабезжалостно усмиряливосстание местных дунган и уйгуров и появилась картина «Апофеоз войны».
«Апофеоз войны» Верещагина оказался любимой картиной директора николаевского музея
Порт был блокирован японской эскадрой, командующий которой угрожал атаковать крейсер «Варяг» и канонерскую лодку «Кореец» на рейде, если русские военные корабли не оставят порт до полудня 27 января (9 февраля) 1904 года. Безоблачное, сверкающее голубизной небо только усугубляет гнетущее впечатление от полотна. Апофеоз в переводе с древнегреческого означает «обожествление, прославление, возвеличение какого-либо лица, события или явления». Эта война была исключительно непопулярна в русском обществе. Сам художник с нескрываемым сарказмом так определял жанр своей самой известной картины «Апофеоз войны» — это натюрморт, что в переводе с французского означает «мертвая природа».
«. Черепов в итоге хватило на семь больших пирамид. «Варягу» и «Корейцу» противостояла японская эскадра, состоящая из одного бронированного крейсера, пяти легких крейсеров и восьми миноносцев. Однако в Камбодже красные кхмеры на практике воссоздали нарисованное художником.
Как Василий Верещагин своей картиной «Апофеоз войны» предсказал реальные события
Во время русско-японской войны Верещагин снова поехал на фронт. мирных жителей. Повоспоминаниям современников, сделанные изголов индийцев башни достигали огромной высоты.
Верещагина занимают батальные полотна, которые он объединил в серию Варвары. «Явсюжизнь горячо любил солнце. Ему, Георгиевскому кавалеру, участнику нескольких войн второй половины XX века претило «красивое» описание сражений с батальонами солдат в новеньких мундирах и с блестящими штыками наперевес, с гарцующими на породистых конях молодцеватыми генералами-победителями. А русские иллюстрированные журналы тиражировали этот образ. Современникам Василий Васильевич казался ужасным, кровавом, экзотически жестоким.
