Картина Ирисы Ван Гог
«ирисы» (фр. Les Iris)— картина нидерландского живописца Винсента ван Гога. Картина Винсента ван Гога Ирисы: описание, биография художника, отзывы покупателей, другие работы автора. Ирисы по мотивам картины Ван Гога выполнялись мною на заказ.
Картину «Ирисы» Ван Гог создал в 1889 году, за год до смерти. Картина «Ирисы» Винсента Ван Гога написана художником в 1890 году.
Описание картины «Ирисы в вазе»
Столь странно, сколь загадочно то, что написал он ее за год до смерти. На картине «Ирисы» изображена небольшая часть луга, на котором растут только цветы. Картина Ван Гога «Ирисы», написанная в мае 1889 года, является не только шедевром, подтверждающим эмоциональную и неповторимую манеру письма великого художника, это еще и трогательная попытка рассказать миру о своей страсти к живописи и о своем одиночестве.
Всем его пейзажам присуще ощущение легкого ветерка, колышущего деревья, траву и цветы. Сам художник отзывался об этой картине как о громоотводе своей болезни, так как она была написана во время лечения в больнице при монастыре Сен-Реми де Прованс, Ирисы Ван Гога действительно положительно повлияли на общее психологическое состояние художника. По сей день Винсент Ван Гог остается спорным художником. Современное фото больницы Сен-Реми де Прованс представлено ниже.
«Ирисы» просты и уникальны, они поражают своей безмятежностью и способностью снимать внутреннее напряжение у каждого, кто увидел хотя бы репродукцию.
Первыми героями живописных полотен мастера были рабочие и крестьяне. Скопление ирисов справа уравновешивается участком голой, оранжевого оттенка земли слева. Однако срезанные цветы не дают такого жизнелюбивого эффекта, как пышно растущие на клумбе. В картине отсутствует высокая напряжённость, которая проявляется в его последующих работах. Своей заветной удачей он считал написанных в 1885 году «Едоков картофеля», беспощадно раскритикованных друзьями. Первой работой его в этом местечке были «Ирисы». Неординарность Гога пугает горожан до такой степени, что в марте 1889 года горожане пишут прошение освободить город от «рыжего безумца».
Расскажем о том, как писал картину «Ирисы» Ван Гог
Мотив картины – спелость, сочность избыточность великолепия природы. В «Ирисах» явственно проступает влияние японских укиё-э изящных гравюр с выделенными контурами предметами, представленными в необычном ракурсе.
Однако, «Ирисы» поражают яркостью и динамичностью визуального ряда, выразительностью красок, внутри которых существует глубинная сила цвета и линейного рисунка. Еще далеко впереди его знаменитые «Ирисы».
Художник изобразил роскошные ирисы, которые он видел по дороге. Отголоски этой страсти демонстрирует и картина «Ирисы». В игру вступил музей Гетти в Лос-Анжелесе, перекупив картину в 1990 году.
В этот же период Винсент «заболел» японскими эстампами. Первая так и называется – Букет ирисов.
Ирисы одновременно склоняются к силе земли и хотят устремиться в высь к лугу. На обеих изображены букеты ирисов, собранные в вазы. Дальний план имеет одноцветное локальное решение и расцвечен жёлтым цветом, что смотрится довольно просто, аскетично, колористически односложно.
Написание рисунка вазы слегка смещено вправо, при этом подобное художественное решение подкреплено излишней «живостью» и пышностью рисунка букета в левой части полотна. Отсутствие ярких цветов, напротив, отдаляет картину от импрессионизма. Ракурс на холсте, тем не менее, необычен даже для Ван Гога.
Описание картины Ван Гога «Ирисы»
Ван Гог написал эти восхитительные весенние цветы, символизирующие в местном фольклоре пробуждение и воскресение, так, словно бы сыграл музыкальный опус. Картина «Ирисы» наполнена не только импрессионистичными эмоциями, а и впечатлениями. Он назвал картину «громоотвод для моей болезни», так как он чувствовал, что может сдерживать свой недуг, продолжая писать. Несмотря на это, его творчество полно жизненной силы.
«Громоотвод для болезни» (биполярного расстройства личности), как называл картину сам Ван Гог настолько не вписывается в его художественную манеру, что до сих пор поражает зрителей. Так же и в Ирисах – они будто шевелятся, раскачиваемые порывами ветра. С этого момента живопись его становится светлее и красочнее. Присутствует и так любимое Ван Гогом смешение жанров японской гравюры и импрессионизма.
Описание картины Винсента ван Гога «Ирисы»
Эта работа подарила Ван Гогу вкус к высокой живописи. Одни его ненавидят, другие боготворят. Он получил неплохое образование, знал языки. Пурпурно-синие ирисы контрастны зеленому тону листьев, ярким цветам на клумбе. Для того чтобы убедиться в этом, давайте взглянем, в какое время и при каких обстоятельствах создал свои «Ирисы» Ван Гог и что предшествовало написанию этого колоритного полотна. Ирисы – одна из самых ярких картин великого голландского живописца.
Это, пожалуй, единственная картина Ван Гога, где обыграны контрасты. Изображение не выглядит оживленным, оно застыло. Движения кисти художника следуют в своём движении очертаниям предметов, вылепливая саму «ткань» изображаемой вещи и выполняя функцию формообразования.
Он назвал картину «громоотвод для моей болезни», так как он чувствовал, что может сдерживать свой недуг, продолжая писать. Главной особенностью творческого метода Ван Гога выступает яркость, подчас агрессивность, цвета, трепет линий, ощущение «дребезжания» образа, созданного на картине. Огромный букет цветов на ярко-желтом фоне собран в глиняный деревенский горшок.
Красно-оранжевая земля словно повторяет оттенки цветов на клумбе. В картине прослеживается влияние японских гравюр укиё-э, как и в других работах Ван Гога и части его современников.
Копия картины Ван Гога "Натюрморт с ирисами", 1889
Благодаря этому он самостоятельно добирается до номера гостиницы, но через два дня умирает. Две другие картины написаны позже, в год смерти художника.
Теневой рисунок не выписан, сведены до минимума законы классического построения светотени. Насыщенные пятна фиолетово-синих цветков изысканно сочетаются с длинными изящными ярко-зелеными листьями (явная отсылка к декоративному японскому стилю). Фон, рисунок вазы и плоскости стола прорисованы с применением художником тёплых, мягких цветов. Тем не менее, картина яркая и динамичная, она может замирать и через секунду оживать. Сюда Ван Гог убедил приехать своего друга Гогена, чтобы создать общину художников. Ирисов так много, что несколько стеблей выпали из горшка на стол. Здесь нет густых и едких, даже ядовитых оттенков – «Ирисы» наполнены воздушной мягкостью пастели.
"Натюрморт из роз, тюльпанов, радужных ирисов с ракушками и несколькими насекомыми"
Композиция картины заставляет взгляд невольно двигаться в левый верхний угол. Уединение и неповторимая архитектура французских деревушек навеивали на него умиротворенность, ставшую излечением от болезни. Ван Гог неделями рисует цветы, добиваясь контраста, в котором смешанные тона соответствовали бы резким противоположностям.
В ней настолько выразительна уникальность и самобытность художника, что даже зрители, далекие от импрессионизма и не признающие гениальности Звездной ночи или красочных портретов и автопортретов, непременно будут очарованы ею. Невозможно достоверно определить, какие «переживания» в этот момент у цветов, можно уловить только само впечатление от этого переживания. В 1987 году это же полотно на аукционе Сотбис уже оценили в почти 54 миллиона долларов.
