Картина Леонардо Да Винчи Джоконда
Одна из самых известных, если не самая известная картина в мире – это «Джоконда» Леонардо да Винчи. До сих пор идут споры, кто же изображен на картине Леонардо да Винчи «Джоконда». Знаменитой картине Леонардо да Винчи «Мона Лиза» или «Джоконда» исполнилось 500 лет.
Загадка картины «Моны Лизы» Леонардо да Винчи
По-французски подобная аббревиатура звучит идентично со словами «Она горячая девчонка». Самурайская дисциплина позволила японцам установить рекорд: всего за месяц в Токио «Джоконду» увидело больше людей, чем в Америке за два. Возможно, Перуджа хотел возвратить «Джоконду» на историческую родину, считая, что французы «похитили» её и забывая, что Леонардо сам привёз картину во Францию.
С 1793 была помещена в Центральном Музее Искусств в Лувре. До него никто не видел в ней никакой тайны. О Лизе известно очень мало: она родилась во Флоренции в семье знати. Неожиданно для всех «Мона Лиза» оказалась в центре политических баталий. Такое предположение высказал Зигмунд Фрейд в книге «Воспоминания детства.
Есть и еще одна полярная «медицинская» версия – беременность. Айзелуортская Мона Лиза Неизвестный художник (Леонардо да Винчи. ). Она была подругой самого Джулиано Медичи – соправителя Флорентийской республики.
Тайны Моны Лизы: 8 фактов о Джоконде Леонардо да Винчи, которые тебя удивят
Позже возникла версия о том, что Перуджа был всего-навсего исполнителем, а заказчиком кражи выступил аргентинский мошенник Эдуардо де Вальфьерно. Баня в Фонтенбло была важнейшим местом во Французском королевстве. Чувство обобщения сказывается во всех элементах изобразительного языка картины, в ее отдельных мотивах – в том, как легкая прозрачная вуаль, охватывая голову и плечи Моны Лизы, объединяет тщательно выписанные пряди волос и мелкие складки платья в общий плавный контур это чувство в ни с чем не сравнимой по нежной мягкости моделировке лица (на котором по моде того времени удалены брови) и прекрасных холеных рук. К тому же все они были созданы в те же годы, что и Луврский портрет. Назревала большая европейская война. А еще – техника. Безмятежное лицо выражает уверенность женщины в том, что она всегда будет привлекательной». Он решил вернуть Италии картину, украденную Наполеоном.
Где-то между 1503 и 1506-м. Подобную теорию подтверждает и Энео Ирпино, который воспел женщину в своей поэме. Пытаясь объяснить тайну ее колдовского очарования, о картине писали бесконечно много. 1. В своей ранней пьесе «Джоконда» он изобразил ее любовницей великого флорентийца. В 1911 году «Мона Лиза» была пожищена и лишь три года спустя, благодаря случайным стечениям обстоятельств, возвращена музею.
Десять главных секретов Джоконды
Загадка "Джоконды" была разгадана лишь в ХХ в. и то лишь отчасти. После 20-летнего пребывания в Милане Леонардо да Винчи вернулся во Флоренцию. Здесь и сочетание пейзажа с портретом и закрученная поза- «контрпосто» и взгляд прямо на зрителя и пирамидальная композиция. Готье представил улыбку Джоконды как главное оружие женщины-вамп, в которую опасно влюбляться, но не влюбиться нельзя» (Козлов Г. «Покушение на искусство»). Загадочность, лёгкость улыбки Моны Лизы во многом связана с особым приёмом живописи Леонардо да Винчи – сфумато (об этом читайте в статье «Мадонны Леонардо да Винчи»). Мона Лиза всегда оставалась в Лувре как одно из достояний национальной коллекции.
Секрет в том, что если произносить эти буквы быстро, то по-французски получится фраза «У меня горячая задница» – elle a chaud au cul. Принадлежит к позднему периоду его творчества. Дети смеялись. Художник не расставался с портретом до самой смерти. А деревянные опоры, к которым он прикреплён, растрескались и перекосились. Полное название картины «Ritratto di Monna Lisa del Giocondo» (итал. ) – «Портрет госпожи Лизы Джокондо».
До охраны наконец дошло, что картину украли. Живопись тончайшими слоями, каждый из которых накладывался только после того, как высохнет предыдущий. Там ее видели только мелкие чиновники да уборщицы. Быть может, Леонардо не решил этой задачи сполна, но он сделал портретом Моны Лизы так много, что все дальнейшее искусство портрета должно всегда возвращаться к «Джоконде» как к образцу недосягаемому, но обязательному». Только гибель «Титаника» вытеснила сообщения о расследовании кражи «Джоконды» с первых полос газет всего мира. Директор Лувра Омоль, который лишь недавно хвалился, что украсть «Джоконду» – все равно что похитить Нотр-Дам, был уволен. Почему же она потеснила на пьдестале почета таких сильных конкуренток, как Нефертити, «Сикстинская мадонна» Рафаэля или «Венера перед зеркалом» Веласкеса.
Именно необычайная интеллектуальная заряженность леонардовского портрета отличает его от портретных образов кватроченто. S fumato — это едва уловимая дымка, окутывающая лицо и фигуру, смягчающая контуры и тени. Благодаря этому контрасту Мона Лиза кажется такой невероятно близкой и ощутимой, а пейзаж мы воспринимаем как излучение ее собственной мечты». После смерти дяди в 1484 году Риарио потерпел поражение в своих претензиях на папство, несмотря на то что Катерина с отрядом солдат сумела овладеть одной из величественных цитаделей Рима – замком Святого Ангела. () После кражи и возвращения картина окончательно превратилась в символ искусства, стала звездой, популярнее киноактрис и оперных примадонн. Прославленный мастер к тому времени как художник уже был не слишком востребован в Италии.
История одного шедевра: «Мона Лиза» да Винчи
Первым человеком, который «перелил» славу Джоконды в слово, был художник и искусствовед Джорджо Вазари. Но те и не собирались снимать «Мону Лизу». Monna – это сокращение от ma donna – Мадонна, матерь Божья (хотя также означает и «моя госпожа», леди). Неповторимая «Джоконда» Леонардо да Винчи опередила развитие живописи на многие века вперед.
Леонардо да Винчи анатомировал трупы. Её анализ привлекал внимание не только искусствоведов, но и психологов. Второй раз за три года картина оказалась героиней мировой сенсации.
Французские газеты писали, что он приказал своим шпионам украсть «Мону Лизу», чтобы показать слабость Франции. Те якобы не представляли, каким сокровищем обладают. Если бы не одно большое НО. Изучая увеличенные фотографии шедевра, Борковски обнаружил шрамы вокруг рта Моны Лизы.
Но затворницей Мона Лиза не была. Чтобы увеличить пропускную способность, в зал был запрещен доступ для инвалидов. С тех пор, картина стала объектом культа и поклонения, как шедевр мировой классики. В Токио она прибыла на борту уже не корабля, а «Боинга». Умерла герцогиня в 1509 году, спустя шесть лет после начала работы над картиной.
Придя домой в свою комнатушку на улице Госпиталя Сен-Луи, Перуджа спрятал «Джоконду» под матрац. Vincenzo Peruggia). Так что пятисотлетие «Моны Лизы» можно продолжать праздновать еще целый год. Таковой и считали ее Франциск и его придворные. Однако это можно списать на плохую реставрацию. Потом на сцену вышел нанятый им Перуджа и, не ведая, что творит, украл оригинал.
Его главная цель— не отвлечь внимания зрителя от лица. Нос со своими прелестными отверстиями, розоватыми и нежными, кажется живым. Но ни Изабелла дЭсте, ни какая-либо другая блестящая аристократка «не прижились» у публики. Намек на правомерность этой версии можно отыскать в название портрета: Ritratto di Monna Lisa del Giocondo (итал. ) – «Портрет госпожи Лизы Джокондо».
1503-1519 гг. Женщины 15-16 века избавлялись от любой растительности на лице. В ХХ ст.
Когда он оказался один в салоне Карре, то колебался, что брать. Эти поездки усилили её успех и славу. С 2005 г. в Лувре она находится в отдельном помещении. У неё есть брови в конце концов. Мона Лиза является одним из самых притягательных произведений искусства.
Этому имперсональному психологизму отвечает космическая отвлеченность пейзажа, почти полностью лишенного каких-либо признаков человеческого присутствия. Почему нам кажется, что улыбка Моны Лизы то угасает, то возникает вновь. Английский коллекционер выкупил её у итальянских владельцев в 1914 году. Возможно, Перуджа хотел возвратить «Джоконду» на историческую родину.
Леонардо да Винчи "Мона Лиза": описание картины
Только вот женщин там вы не найдете. Однако Бертильон не сумел грамотно сравнить следы, найденные на раме картины, с «пальчиками» в полицейском формуляре Перуджи. Художник начал скандалить и служители пошли поторопить фотографов. Не хватает буквально пары сантиметров, чтобы все сошлось. Внешний облик и душевный строй конкретной личности переданы им с небывалой синтетичностью.
По-итальянски «ла Джоконда» означает «веселая игривая женщина». Салаи на рисунке ЛеонардоСалаи (умер в 1525 г. ) оставил картину своим сёстрам, жившим в Милане. К примеру, некогда вставал вопрос о руке Моны Лизы. Композиция Портрет Джоконды является одним из самых лучших образцов портретного жанра итальянского Высокого Ренессанса. Борис Виппер пишет, что, несмотря на следы кватроченто, «своей одеждой с небольшим вырезом на груди и с рукавами в свободных складках, точно так же как прямой позой, легким поворотом тела и мягким жестом рук Мона Лиза всецело принадлежит эпохе классического стиля».
В пользу версии Челлини говорит сложный характер Буонарроти, о котором ходили легенды. Следующий шаг на пути к славе «Моны Лизы» сделали художники-авангардисты. Проверьте свои знания, пройдя онлайн-тест «Мастера Эпохи Возрождения». Расположение фигуры от талии, положениерук — абсолютная новинка. Позднее ученые подобрали несколько кандидаток на роль модели Леонардо. То, что он рассказал на допросах, вызвало новый скандал.
Когдато Мона Лиза отделилась от своего портрета и зажила отдельной, литературной жизнью. Один из них стал монахом другой, в отчаянии от смерти неистового Савонаролы, бросил живопись и остаток дней своих решил провести в госпитале Santa Maria Novella третий, состарившийся духом и телом, уже не мог быть прежним товарищем Леонардо. Только один Пьетро Перуджино, уже искушенный в житейских делах, по-старому беседовал с Леонардо и давал ему полезные советы. Это ничего не означающее мимолётное движение уголков её рта, словно отдалённое, слившееся в один звук эхо, доносит до нас из беспредельной дали красочную полифонию духовной жизни человека»14. Почему он не давал знать о себе 3 года. Но правильно ли находящуюся в Лувре даму называть Моной Лизой. Подавляющее большинство этих людей пришли в музей в первый раз в жизни.
С точки зрения сегодняшней этики такое предположение выглядит вполне убедительно. Прямое хорошо воспринимает детали, хуже – тени. Ибо это полотно — творение поистине божественной, а не человеческой руки. Уже и рука дрожала и ноги почти не носили, а он все сидел возле "Джоконды", не замечая, как она уносит его силы. А еще французы Готье и Дюшан, корсиканец Наполеон, американец Морзе, австриец Фрейд, русский Мережковский, поляк Малевич Мужчин в судьбе «игривой, веселой» дамы хватало. Там Франциск не только развлекался с любовницами, но и принимал послов. Пабло Пикассо также находился под подозрением. 1490 г. Музей Чарторыйских, Краков.
Внешний облик и душевный строй конкретной личности переданы им с небывалой синтетичностью. «Джокондомания» охватила Америку. Малевич и Дюшан противопоставили свое антиискусство эксперимента традиционному искусству со всеми его «буржуазными» ценностями. История картины «Мона Лиза» («Джоконда») полное название— Портрет госпожи Лизы Джокондо, — картина Леонардо да Винчи, находящаяся в Лувре (Париж, Франция), одно из самых известных произведений живописи в мире, которое, как считается, является портретом Лизы Герардини, супруги торговца шёлком из Флоренции Франческо дель Джокондо, написанным около 1503—1505года. Еще первые итальянские биографы Леонардо да Винчи писали о месте, которое занимала эта картина в творчестве художника. Тогда как Леонардо да Винчи писал только на доске.
Тогда «Иллюстрасьон» опубликовал новое предложение: «Редакция гарантирует полную тайну тому, кто принесет «Джоконду». «Петит Паризьен» печатал репродукцию «Моны Лизы» на первой странице целый месяц. Разве что Рафаэль. Может так и называли ученики и сам Леонардо свою Флору.
То есть разобраться в этом механизме. del Giocondo в переводе с итальянского звучит как весёлый или играющий. Чудо Моны Лизы заключается именно в том, что она мыслит что, находясь перед пожелтевшей, потрескавшейся доской, мы непреоборимо ощущаем присутствие существа, наделенного разумом, существа, с которым можно говорить и от которого можно ждать ответа». Леонардо в лице Моны Лизы удалось воспроизвести двоякий смысл её улыбки, обещание безграничной нежности и зловещей угрозы. Пристально, все понимая, смотрит на мир и людей «Джоконда».
«Джоконда» («Мона Лиза») Леонардо да Винчи – гениальное творение мастера
Возможно, Перуджа хотел возвратить «Джоконду» на историческую родину. Еще одна схожая версия. Но это уже совсем другая история. «Джоконда» является одним из лучших образцов портретного жанра итальянского Высокого Ренессанса. Вот таким образом «Мона Лиза», на создание которой он потратил много лет, стала красивым, но в тоже время недосягаемым и бесчувственным образом.
К тому же именно так описывал сам Мельци любимую работу своего учителя Леонардо. Она славилась не только своей красотой, но и мужеством, за что современники прозвали ее «Воительницей». Он также объясняет лёгкую улыбку на её лице: «Леонардо якобы пригласил музыкантов и клоунов, чтобы развлечь скучающую от долгого позированья даму». Все выходы из Лувра были закрыты, музей стали обыскивать.
На момент написания портрета Лизе было не более 25 лет. Вазари же утверждает, что портрет был брошен недоделанным. Внесли свою лепту в разгадку тайны и нейрофизиологи.
Голова слегка повёрнута10. Никто не мог понять, как вору удалось пройти незамеченным мимо сторожей. «Джоконда» «потратила» триста лет, чтобы окончательно завоевать славу в «узких кругах» художников и коллекционеров. Де Беатис посетил мастерскую Леонардо незадолго до смерти художника и записал в дневнике, что видел «портрет флорентийской дамы, сделанный с натуры по просьбе Джулиано Медичи».
И тут нельзя не сказать об излюбленной мастером тончайшей светотени (сфумато), которая являлась у него своеобразным ореолом, заменившим средневековый нимб: это в равной мере и божественно-человеческое и природное таинство. А когда для фабричных рабочих организовывали специальные вечерние экскурсии, они не желали смотреть ничего, кроме «Моны Лизы». «Главарем» международной банды воров-авангардистов сыщики «назначили» подданного Российской империи поэта Гийома Аполлинера. И больше заказов у Леонардо да Винчи не было.
Мистическая тайна картины Леонардо да Винчи Джоконда
Мастер всю жизнь совершенствовал свое произведение, добавляя черты и других натурщиц – тем самым получил коллективный портрет идеальной женщины своей эпохи. В 1925 году у искусствоведов возникло предположение, что на половине изображена герцогиня Констанция дАвалос – вдова Федерико дель Бальцо, любовница Джулиано Медичи (брата папы Льва Х). Пять лет спустя «отец» дадаизма Марсель Дюшан изобразил «Джоконду» с усами.
Её искали 3 года. Лувр. Легкость, с какой была совершена кража, сильно подпортила репутацию охраны Лувра.
Главный секрет Моны Лизы – ее улыбка – до сих пор не дает покоя ученым
Вазари высказывает очень хвалебное мнение о качестве этой картины: «Любой человек, желающий увидеть, как хорошо искусство может имитировать природу, может с лёгкостью в этом убедиться на примере головы, так как здесь Леонардо воспроизвёл все детали Глаза наполнены блеском и влагой, как у живых людей Нежный розовый нос кажется настоящим. Леонардо отказался от использования чистого фона, как он уже делал ранее. Существует версия, что это сделал сам Леонардо да Винчи3. Леонардо почему-то не отдал портрет заказчику и возил его с собой до самой смерти. 1476 г. Национальная галерея Вашингтона. В записках на полях книги он сравнивает Леонардо со знаменитым древнегреческим живописцем Апеллесом и отмечает, что «сейчас да Винчи работает над тремя картинами, одна из которых— портрет Лизы Герардини». Таким образом, для написания картины да Винчи потребовалось несколько сотен сеансов. Загадка «Джоконды» была разгадана лишь в ХХ в. и то лишь отчасти.
«Утрата «Джоконды» — это национальное бедствие, — писал французский журнал «Иллюстрасьон», — так как почти наверняка тот, кто совершил это похищение, не может извлечь из этого никакой выгоды. Кстати, был момент, когда «Джоконду» едва не купил у французской короны тот самый герцог Бэкингем из истории с подвесками, так как она предназначалась для лучшей в мире коллекции живописи, которой владел английский король Карл I. Людовик XIII был равнодушен к искусству, но сделка не состоялась. Он уверен, что Мона Лиза – это мать Леонардо, которая на самом деле была китаянкой. Похищение Моны Лизы из Лувра Может в Лувре висит и настоящая Мона Лиза. Айзелуортская Мона Лиза. Звездой «Мону Лизу» сделали два итальянца: великий Леонардо да Винчи и назвавший себя Леонардом недотепа Винченцо Перуджа. «Джоконда» – не портрет. Если смотреть глубже — это воплощение идеала человека эпохи ренессанса. На время рейтинг популярности Жаклин Кеннеди превысил рейтинг ее мужа.
Картина Мона Лиза (Джоконда) музея Лувр
Первое подозрение пало на германского кайзера Вильгельма II. 1510-1515 гг. Мона Лиза – автопортрет художника.
Он оживил пейзаж, а ещё позволил воспроизвести чувства и настроение модели. Явился префект полиции с отрядом инспекторов. Портрет выполнен на доске из тополя размерами 76, 853 см. Борис Виппер пишет, что, несмотря на следы кватроченто, «своей одеждой с небольшим вырезом на груди и с рукавами в свободных складках, точно так же, как прямой позой, лёгким поворотом тела и мягким жестом рук Мона Лиза всецело принадлежит эпохе классического стиля»11.
И, наконец, в 2007 г. они были представлены на выставке «Гений да Винчи». О картине не вспоминали особенно до середины XIX века, когда художники, близкие к символистскому движению, начали восхвалять её, ассоциируя со своими идеями относительно женской загадочности. В лице её мягкость, человечность, одухотворённость. Сохранились документы об этом: первый гласит, что команда «спасла такие бесценные предметы, как луврская Мона Лиза», второй, от 12 декабря 1945 года из австрийского музея Альтаусзее, гласит, что «Мона Лиза из Парижа» была среди «80 вагонов искусства и культурных объектов со всей Европы», отправленных в шахту. Выражение лица Джоконды олицетворяет всё то, к чему тысячелетиями стремятся мужчины.
Сочинение по картине Мона Лиза (Джоконда) Леонардо Да Винчи
Но еще больше была опозорена знаменитая французская полиция. сейчас да Винчи работает над тремя картинами, одна из которых – портрет Лизы Герардини». А. С. Пушкина в Москве.
Леонардо, сам того не подозревая, создал наглядное пособие для своих последователей, которые открывали для себя много нового в живописи, беря за основу портрет «Моны Лизы». Картина стала объектом поклонения как шедевр мировой классики22. Посередине: Дама с горностаем. Выглядит она тоже моложе своей Луврской соперницы.
Под картиной "Мона Лиза" обнаружили скрытый портрет
В конце ХХ века это произошло и в массовой культуре. Точную дату рождения «Джоконды» ученые, как ни бьются, не могут установить до сих пор. Но перед зрителем на заднем плане возникает еще и обрывистая цепь скал с ледяными вершинами у подножия гор, водная гладь с вытекающей из нее широкой и извилистой рекой, которая, сужаясь под маленьким мостиком, превращается в миниатюрный водопад исчезающий за пределами картины.
Именно в этом портрете придуманный мастером метод сфумато (очень тонкие переходы от света к тени) раскрыт максимально. Ее автор – великий фантазер Жюль Верн. До него никто не видел в ней никакой тайны. Этим можно объяснить его особую привязанность к картине и длительное время работы над ней. Леонардо удалось создать идеальное «наглядное пособие» для художников, что-то вроде каталога новинок.
Учёные обнаружили «улыбку Моны Лизы» на ещё одной картине Леонардо да Винчи
() Догадка, что в улыбке Моны Лизы соединились два различных элемента, рождалась у многих критиков. В этом он видел проявление божественной гармонии и, возможно, был совершенно прав. Меньше чем через год Перуджиа уже был на свободе.
Иллюстрированные издания – прообраз современного телевидения – нуждались в историях с картинками и кража «Джоконды» дала им идеальную пищу. Ее перевели в покои министров. Газетная шумиха крайне способствовала росту популярности картины. Став императором, Наполеон возвратил картину в музей в Лувре, который назвал своим именем. Есть гипотеза, что Леонардо был влюблен в Лизу.
Она придаст твоему лицу таинственное выражение. По мнению части исследователей, под «некой флорентийской дамой» подразумевается «Мона Лиза». Первое описание картины «Джоконда» было оставлено Джорджо Вазари. () И вот таким образом тысячу раз прав был тот художественный критик, который указал на бесполезность расшифровки этой улыбки. Больше других шансов было у первой «эмансипе» Европы герцогини Мантуи Изабеллы дЭсте, с которой Леонардо дружил и переписывался.
Людовик ХIII, резвившийся еще ребенком в Большой галерее, где она висела, отказался уступить ее герцогу Букингемскому, заявив: Невозможно расстаться с картиной, которую считают лучшей в мире. Подобной версии придерживается в своей книге «Код да Винчи» и американский писатель Дэн Браун. Несмотря на слова этого анонимного современника, многие исследователи сомневались в возможности того, что «Мона Лиза» была написана во Флоренции (1500—1505), так как утончённая техника может указывать на более позднее создание картины. У нее была болезнь Паркинсона, липома (доброкачественная жировая опухоль на правой руке), косоглазие, катаракта и гетерохромия радужки (различный цвет глаз) и астма.
Сочинение по картине Леонардо Да Винчи Мона Лиза (Джоконда) описание (описание)
Среди работников Лувра началось смятение. Со стороны даже неопытному газу видно, что рука изогнута очень причудливым образом. придумал загадочную улыбку Джоконды. Портрет так впечатлил монарха, что он немедленно его выкупил, заплатив 4 тыс. Возможно, однако, что это был другой портрет, от которого не сохранилось ни свидетельств, ни копий, вследствие чего Джулиано Медичи не мог иметь никакого отношения к «Моне Лизе».
Улика, которая могла раскрыть загадку кражи, оказалась бесполезной. Делали самые невероятные предположения (что «Джоконда» беременна, что она косая, что это переодетый мужчина, что это автопортрет самого художника), но вряд ли когда-нибудь удастся полностью объяснить, почему это произведение, созданное Леонардо уже на склоне лет, обладает такой удивительной и притягательной силой. Видимо, многие из них уверены, что вряд ли она была женой синьора Джокондо. Текст Вазари также содержит точное описание бровей, отсутствующих на картине. Вердикт Вазари на века определил высокую репутацию «Джоконды» в кругу профессионалов. Три года «Мона Лиза» оберегала сон великого корсиканца.
В августе 1911 года Мона Лиза исчезла из музея. Леонардо да Винчи. Но она ли на картине. С итальянского Джиоконда переводится, как Веселая.
Второй раз за три года картина оказалась героиней мировой сенсации. Публика была оскорблена до глубины души, а «Мона Лиза» прославилась еще больше. В улыбку Джоконды вкладывали самые хитроумные и самые противоположные интерпретации. Одновременно использовал и руки, как мощное средство психологической характеристики.
Художник работал не торопясь, тщательно прописывая детали, особенно лицо и глаза. Алексей Дживелегов пишет, что указание Вазари на то, что «работа над портретом продолжалась четыре года, явно преувеличено: Леонардо не пробыл во Флоренции столько времени после возвращения от Цезаря Борджа, а если бы он начал писать портрет до отъезда к Цезарю, Вазари, наверное, сказал бы, что он писал его пять лет»2. Умирая, художник завещал это полотно своему другу Салаи. Леонардо да Винчи написал ее вопреки самому понятию «портрет», которое предполагает изображение реального лица, сходного с оригиналом и с характеризующими его (хотя бы косвенно) атрибутами. Этой техникой так или иначе владели его современники, но он превзошел всех. А Вазари слишком неточно её описал.
Франция жаждала реванша за поражение, которое ей нанесла Германия в 1870 году. Под воздействием света и воздуха окислились использованные в работе пигменты, лак и связующее вещество. А это означает: Мона Лиза неправильно питалась. Кража «Джоконды» – уловка французского правительства, которое хочет спровоцировать войну. Современники живописца неоднократно восхищались яркими, богатыми тонами его полотен.
Но в применении метода сфумато все равно ему уступал.
Лиза дель Джокондо (в девичестве Герардини) действительно существовала. Причём виной тому был сам вор, отозвавшийся на объявление в газете и предложивший продать «Джоконду» директору галереи Уффици. Ее улыбка обещает неизвестные наслаждения, она так божественно иронична. По версиям разных исследователей, она страдала от алопеции (выпадение волос), высокого уровня холестерина в крови, обнажения шейки зубов их расшатывания и выпадения и даже алкоголизма. Эта загадка практически решена.
Презентация на тему: Леонардо да Винчи Мона Лиза (Джоконда)
И эту же роль призвано выполнить одеяние, распадающееся на мельчайшие складочки. «Джоконда» стала персонажем криминальной и светской хроник, вроде Соньки Золотой Ручки или королевы Виктории. Также предполагают, что туМону Лизу, что висит в Лувре, Леонардо уже писал лет через 10. От работы над «Моной Лизой» Леонардо не уклонялся— как это было с многими другими заказами, а, наоборот, отдавался ей с какой-то страстью. Кухарки и прачки наклеивали вырезки из газет на стены своих комнат.
Он был незаконнорожденным сыном флорентийского нотариуса и крестьянской девушки, но воспитывался в доме и отца, вот таким образом получил основательное образование в чтении, письме и счете. Лувр, Париж Алые губы с приоткрытым ртом и вовсе отсутствуют на Луврском портрете. Разменявшая пятое столетие «игривая, веселая женщина» шагала в ногу со временем. «Святая Анна с Мадонной и младенцем Христом» – неоконченная картина Леонардо да Винчи. Ни в одной другой картине Леонардо глубина и дымка атмосферы («сфумато») не переданы с таким совершенством, как в «Моне Лизе».
Грустит она или улыбается. Это произведение находится ныне у французского короля в Фонтенебло. Так что вполне может быть, что Лувр получил обратно очень качественную подделку. Тем самым создаётся эффект mise en abyme («картина в картине»): Мария на лоне родившей её Анны, а Иисус на лоне родившей его Марии. Всмотритесь в улыбку Анны – почти та же лёгкая блуждающая улыбка. Первым этот литературный штамп («загадочная улыбка») ввел писатель-романтик Теофиль Готье в 1855 г. Он «. Какие аргументы мы можем привести в пользу этой версии. Поиски, предпринятые полицией, не принесли результата. Однако мы не видим её влажных глаз.
Мона Лиза (Джоконда) — фотография картины Леонардо да Винчи с высоким разрешением 39315748
Разразился страшный скандал. Знаменитая улыбка никак не ассоциировалась с представлением о праведности. Таким образом, Джоконду можно назвать женской ипостасью гения.
После Французской революции «Джоконда» оказалась в Лувре, а оттуда её забрал сам Наполеон, повесив в своей спальне в Тюильри. В 1517 году кардинал Луиджи дАрагона посетил Леонардо в его французской мастерской. Но, действительно, бытует мнение, что художник, разлученный с матерью в раннем детстве, всю жизнь пытался воссоздать образ и улыбку матери в своих картинах. 1503-1519 гг.
В настоящее время висит в Парижском музее Лувр. Кстати, осудили его на смехотворный срок. А помимо гор на заднем плане и «Мадонн в скалах» и «Богородицы со святой Анной и Младенцем Христом» мы видим реку. Кража картины стала первой по-настоящему всемирной сенсацией. 6 великих итальянских мастеров. Пока однажды рестораторыне расчистили чёрный фон.
Кстати, эта его самая совершенная и таинственная работа так и осталась недописанной. Работники Лувра не называют самый знаменитый портрет мира Моной Лизой. Разместил объявление в газете о продаже картины. Ему легко удалось пройти мимо сторожей. Его наследники хранили шедевр, пока правитель Франции Франциск I, услышав описание картины Леонардо да Винчи «Мона Лиза», не пожелал на него взглянуть.
Он хотел всегда иметь их произведения перед глазами. Но так получилось, что это слово совпало с фамилией заказчика портрета, Джокондо. Этот ландшафт придаёт самому образу женщины величественность и одухотворённость. В. Проверьте свои знания, пройдя онлайн-тест «Мастера Эпохи Возрождения». Оказавшись один в «Квадратном салоне» итальянец спокойно снял картину со стены, вышел на боковую лестницу, вынул ее из рамы и спрятал под своим рабочим халатом. До них все считали «Мону Лизу» всего лишь игривой, веселой итальянской красоткой. А Папа Римский говорил: «Шутит старый дурак». И мерцающая улыбка Моны Лизы является результатом этой техники. Как вы можете видеть, предположений очень много и все они имеют право на жизнь.
Мона Лиза – 1503-1506 Леонардо да Винчи
Неясность происхождения лишь способствовала ее известности. Попробуйте сделать невозможное и забыть о том, что «Джоконда» – картина картин. Музей Прадо, Мадрид На эту Мону Лизу мало обращали внимания до 2012 года. Далеко не всем она кажется таковой. В среде интеллигенции возникла даже реакция отторжения Джоконды— любимицы толпы15. Считается, что раньше картина могла быть шире и вмещать две боковые колонны лоджии.
Искусствоведы и историки искусства посвятили ей немало строк. Но за еле заметным движением, которое, как лёгкая рябь, пробегает по неподвижной поверхности этого гармонического мира, угадывается все богатство возможностей физического и духовного бытия». Под темной краской оказался пейзаж – точная копия луврского заднего плана. Неизвестно, как портрет попал из Милана обратно во Францию.
Дополнилерьную дистанцию создаёт искусственность, возникающая из-за безупречного sfumato-эффекта (отказа от чётких очертаний в пользу создания воздушного впечатления). Ее звали Катерина – она и стала матерью гения эпохи Возрождения. Ее трансатлантический визит сгладил напряжение в отношениях между двумя странами. Увидел исследователь и восточные черты в лице модели и в пейзаже за ее спиной.
Именно профессионалы были ее первыми поклонниками. Критик Уолтер Патер в своем эссе 1867 года о да Винчи выразил свое мнение, описав фигуру на картине, как своего рода мифическое воплощение вечной женственности, которое «старше скал, меж которых оно сидит» и которое «умирало множество раз и изучило тайны загробного мира». Дальнейший взлет славы картины связан с её таинственным исчезновением в начале XX века и счастливым возвращением в музей несколько лет спустя, благодаря чему она не сходила со страниц газет. «Мона Лиза» на сегодняшний день является одной из самых знаменитых картин западноевропейского искусства. По мнению Е. Ротенберга: «Чувство обобщения сказывается во всех элементах изобразительного языка картины, в ее отдельных мотивах — в том, как легкая прозрачная вуаль, охватывая голову и плечи Моны Лизы, объединяет тщательно выписанные пряди волос и мелкие складки платья в общий плавный контур это чувство в ни с чем не сравнимой по нежной мягкости моделировке лица и прекрасных холеных рук». Причём виной тому был сам вор, отозвавшийся на объявление в газете и предложивший продать «Джоконду».
История создания картины «Мона Лиза»
Немецкие газеты платили той же монетой. Музеи он считал гробницами искусства, где оно спрятано от настоящей жизни. золотых экю. Франции нужно было налаживать отношения с новым экономическим гигантом, Японией. По признанию исследователя, ему удалось достичь лишь уровня ранних работ мастера.
Полную «медкарту» Джоконды собрал гинеколог Хулио Крус и Эрмида в своей книге «Взгляд на Джоконду глазами врача». Неожиданно на первое место выдвинулась версия о художниках-авангардистах. Мона Лиза – это первая 3D картина в истории, приходят к выводу исследователи. По пути из Японии во Францию «Джоконда» была выставлена в музее им. Посетителям было объявлено, что музей закрывается на весь день ввиду аварии водопровода.
Кстати, эта его самая совершенная и таинственная работа так и осталась недописанной. Пристально, неотрывно смотрит Джоконда на зрителя. Высказал свое мнение о портрете и Зигмунд Фрейд (естественно, в духе фрейдизма): Улыбка Джоконды – это улыбка матери художника. Она прошла сквозь века в сиянии своей тайны.
Лувр был закрыт для посетителей, но сторож, знавший Перуджу, впустил его. Его старые друзья, захваченные вихрем волнений и смут, сильно изменились.
Теперь, конечно, не могло быть и речи о причудливых завитках раннего Благовещения. Благодаря этому улыбка Моны Лизы выглядит ещё притягательнее и загадочнее. В том числе ЛуврскуюМону Лизу. И о чудо.
«Мона Лиза» выдержана в золотисто-коричневых и рыжеватых тонах первого плана и изумрудно-зеленых тонах дали. Гораздо важнее понять не «как это было», а «почему это произошло». Они избрали ее объектом своих экспериментов.
Эта высокая мера обобщения сказывается во всех элементах изобразительного языка картины, в её отдельных мотивах— в том, как лёгкая, прозрачная вуаль, охватывая голову и плечи Моны Лизы, объединяет тщательно выписанные пряди волос и мелкие складки платья в общий плавный контур она ощутима в ни с чем не сравнимой по нежной мягкости моделировке лица (на котором по моде того времени удалены брови) и прекрасных холеных рук»12. Если бы он взял что-нибудь другое, может, у нас была бы другая суперзвезда. Наполеон любовался «Джокондой» в своей спальне дворца Тюильри, а затем она вернулась в музей. Во время Второй мировой войны картину перевезли из Лувра в замок Амбуаз (где умер и погребён Леонардо), потом в аббатство Лок-Дье, затем в музей Энгра в Монтобане. К тому же Айзелуортская Мона Лиза как раз незакончена.
Самые сложные мужчины по знаку зодиака
Предполагается, что он собирался сделать копии и выдавать за оригинал. Уже для себя. В 1914 году Казимир Малевич создал коллаж, где дважды перечеркнул репродукцию «Моны Лизы» крест-накрест, а вверху написал «частичное затмение». Ради своих собственных изобразительных экспериментов. Есть версия, что они были стёрты из-за неудачной чистки картины.
Но и это указание довольно расплывчатое – ему соответствуют сразу несколько женщин, среди которых такие знаменитые красавицы того времени, как Констанца дАвалос (её прозвищем было «La Gioconda», что в переводе с итальянского означает «Весёлая») и Пачифика Брандано. Леонардо да Винчи рекомендует для этой цели помещать между источником света и телами, как он выражается, «некий род тумана». В 1517 году кардинал Луи Арагонский посетил Леонардо в его ателье во Франции.
История картины и её приключения
Но ни одно описание картины «Джоконда» не может передать её изысканность и композиционное совершенство. Художник присутствовал при этом свидании. Только чувство утраты рождает любовь. Ведь портрет из Прадо гораздо лучше сохранился. () Леонардо в лице Моны Лизы удалось воспроизвести двоякий смысл её улыбки, обещание безграничной нежности и зловещей угрозы»4. Айзелуортская Мона Лиза была написана на холсте.
К герцогу Намурскому Джулиано Мона Лиза Джоконда не имела никакого отношения. Подход Леонардо к своим работам всегда имел научный характер. Только в 1833 году «Мона Лиза» появилась на одной из многочисленных картин изображающих экспозицию Лувра. В улыбку Джоконды вкладывали самые хитроумные и самые противоположные интерпретации.
Современники Леонардо описывали совсем другую Мону Лизу
Повсюду – и в замках и в городских домах – дочерей пытались обучить знаменитой улыбке. Он создал 25 снимков, которые ещё два года обрабатывали специальными программами, сверяя полученные данные с историческими документами. Забавная деталь, о которой Перуджа рассказал на суде. 22 августа 1911 года из Квадратного зала Лувра пропала всемирно известная картина Леонардо да Винчи «Джоконда». Vincenzo Peruggia).
Так к художнику все и относились. То, что Луврскую Джоконду написал сам Леонардо, почти никто не сомневается. Чтобы ему никто не мешал и не требовал картину. Автор также применяет в работе авторскую технику сфумато, создавая эффект дымки. Правда, не как художника, а как генияуниверсала – себе под стать. 1911 г. Преступником оказался итальянец Винченцо Перуджиа. В это же время мастер пишет и «Богородицу со святой Анной и Младенцем Христом» изображая их тоже на фоне горной гряды.
Критика и недостатки полотна Мона Лиза (Джоконда)
1503-1519 гг. Кардинал Ришелье отговорил своего короля продавать «Джоконду» англичанам. Именно он сделал остекленный короб-раму, куда для защиты от вандалов поместили «Джоконду». С тех пор, как картина Леонардо да Винчи «Мона Лиза» стала символом искусства, её не устают критиковать.
Неси свою улыбку естественно пусть она будет честной и открытой идущей из глубины души. Салаи оставил картину своим сёстрам, жившим в Милане. Версия очень интересная. «Наверное, с выходных гостит у фотографов, скоро принесут обратно», – успокоили его служители.
Здесь пейзаж тонко сочетается с портретом, взгляд направлен на зрителя известная поза «контрпосто», пирамидальная композиция Сама техника достойна восхищения: каждый из тончайших слоев накладывался на другой только после того, как высохнет предыдущий. Одно – это чудесное леонардовское сфумато. Все это время портрет прекрасной флорентийки лежал спрятанный в куче хлама на третьем этаже большого парижского дома «Сите дю Герои», в котором жили итальянские рабочие-сезонники.
В 1517 году кардинал Луи Арагонский посетил Леонардо в его ателье во Франции. Ученым удалось разгадать эту загадку. Она одновременно кажется сладострастной и холодной. Ученики и последователи Леонардо создавали многочисленные реплики с «Моны Лизы». Об улыбке Джоконды писали очень много и совершенно по-разному интерпретировали её. Она приятнее внешне.
Словари и энциклопедии на Академике
Жёлтое платье, тёмно-зелёная накидка. Недавнее сравнение на компьютере анатомических особенностей лица Джоконды и Леонардо да Винчи (по автопортрету художника, сделанному красным карандашом) показало, что геометрически они идеально совпадают. Причём виной тому был сам вор, отозвавшийся на объявление в газете и предложивший продать «Джоконду». Кажется, что её губы сейчас разомкнуться. Бельгиец Пьере был его секретарем. Сила её очарования сравнима с живым и одушевлённым, а не нарисованным на доске.
В результате получилось зеркальное отражение одного и того же лица. Обладая почти невероятной жизненной силой, он практически лишился ее к моменту завершения картины. «Джоконда» очень рано прошла «тест на славу» у художников: без них ни одной картине этого не добиться. Репутация картины Несмотря на то, что «Мона Лиза» была высоко оценена современниками художника, в дальнейшем её репутация потускнела.
Джоконду осмотрели и обработали реставраторы и с почестями повесили на место. У Леонардо же в этом произведении улыбка дана столь приятной, что кажется, будто бы созерцаешь скорее божественное, нежели человеческое существо самый же портрет почитается произведением необычайным ибо и сама жизнь не могла бы быть иной»2. Позже музей дополнил свою историю, объявив, что нацистами был похищен поздний список.
О загадке самого знаменитого в мире полотна
Незнакомец объяснил, что его цель – вернуть Италии шедевр, украденный Наполеоном. Флора из Эрмитажа Франческо Мельци. Аферист Вальфьерно продал подделки в «теневые коллекции», уверяя каждого из владельцев, что он – единственный обладатель подлинника Леонардо.
Он был стекольщиком и художником. Пресса писала о современной американо-французской Моне Лизе. Итальянский ученый Анжело Паратико пошел дальше.
Леонардо да Винчи «Мона Лиза» – интересные факты
Благодаря этому создается ощущение взаимопроникновения отдельных образов композиции, гармоничного слияния человека и природы. Цель этого похищения не выяснена одназначно. В результате (было так задумано или получилось случайно, неизвестно) фигура Джоконды была сильно приближена к зрителю, что подчёркивает её многозначительность. «Мона Лиза» получила всемирную славу не только из-за качества работы Леонардо, которая впечатляет и художественных любителей и профессионалов. Выражение ее лица типично для людей, потерявших передние зубы, – утверждает эксперт.
Во всем этом Леонардо проявляет свое умение творить согласно законам ритма и гармонии». Флора (Коломбина). Более того, улыбку Моны Лизы вполне можно воспроизвести, считает Маргарет Ливинстон. На фоне отдалённых гор фигура производит впечатление монументальной, хотя формат картины невелик (77х53 см).
Про картину Леонардо Да Винчи Джоконда Мона Лиза
Есть два вида зрения: прямое и периферическое. Под влиянием визита «Джоконды» в стране началась настоящая сексуальная революция. Мастер неутомимо смешивает различные вещества, стремясь получить вечные краски.
После возвращения в Париж из Италии в 1914 году «Мона Лиза» не покидала Францию почти полвека. Немало версий связано и пейзажем, на фоне которого изображена Мона Лиза. Всему виной внешние обстоятельства и прежде всего кража 1911 года.
Описание настроения картины Леонардо Да Винчи – Мона Лиза
Именно тем, что в жилах Леонардо текла восточная кровь исследователь объясняет знаменитый «почерк Леонардо» – способность мастера писать справа налево (таким образом сделаны записи в его дневниках). Ко дню своей смерти в 1525 году ассистент (и, возможно, возлюбленный) Леонардо по имени Салаи владел, судя по упоминаниям в его личных бумагах, портретом женщины под именем «Джоконда» (quadro de una dona aretata), которая была завещана ему учителем. И мерцающая улыбка Моны Лизы является результатом этой техники. А так эстеты Патер и Готье оказались «наводчиками» профана Перуджи. Мона Лиза. О матери Леонардо почти ничего не известно. Кража «Моны Лизы» Мона Лиза долго была бы известна только тонким знатокам изобразительного искусства, если бы не её исключительная история, которая обеспечила ей всемирную известность. 21 августа 1911 года картина была похищена работником Лувра итальянским мастером по зеркалам Винченцо Перуджей.
Не случайно именно в это время появились первые копии обнаженной «Моны Лизы». Наполеон ничего не смыслил в живописи, но высоко ценил Леонардо. Она вздохнёт. Перуджу, с одной стороны, хвалили за итальянский патриотизм, с другой— дали ему небольшой срок в тюрьме. В конце концов, 4 января 1914 года картина (после выставок по итальянским городам) вернулась в Париж. 1503-1507 гг. История очень подозрительная. Как будто действительно одну и ту же женщину изобразили с разницей в 10-15 лет. Обмороки около "Джоконды" у Леонардо, кстати, тоже были.
Именно «Джоконде» криминалистика обязана окончательной победой дактилоскопии, а преступники всего мира, которые ленились работать в перчатках, – годами тюрьмы. В такой форме излили свое раздражение противники идолопоклонства. Апологеты этой версии считали: переодеваясь в женское платье и рисуя себя в таком виде, великий художник обнажил скрывавшуюся на протяжении всей жизни гомосексуальность.
Но во Флоренции Леонардо да Винчи создал свой шедевр шедевров — знаменитую картину «Джоконда». Эфемерная, ускользающая улыбка присутствует во многих работах живописца, но в «Джоконде» она воссоздана просто идеально. Преступление века. Картина стала объектом поклонения как шедевр мировой классики.
Именно необычайная интеллектуальная заряженность леонардовского портрета отличает его от портретных образов кватроченто. Мона Лиза (фрагмент). На некоторых из этих работ через реку перекинут мост. Разделённые пробором, гладко и плоско лежащие волосы, видные сквозь накинутую на них прозрачную вуаль (по некоторым предположениям— атрибут вдовства), падают на плечи двумя негустыми, слегка волнистыми прядями. Возможно, он сам зарился на картину, будучи лучшим французским коллекционером. Папа разгневался. Он приходит в музей.
Картина "Мона Лиза" Леонардо да Винчи
Как многие работы Леонардо да Винчи, эта картина потемнела от времени и ее цветовые соотношения несколько изменились, однако и сейчас отчетливо воспринимаются продуманные сопоставления в тонах карнации и одежды и их общий контраст с голубовато-зеленым, «подводным» тоном пейзажа. Работал несколько недель в Лувре над стеклянными защитными коробами для картин. Не было ее и у реставраторов. Открылись сотни ночных и стриптиз-клубов с названием «Мона Лиза», женщины стали носить прямой пробор а-ля Мона Лиза, несколько топ-моделей сделали пластическую операцию, чтобы улыбаться, как Мона Лиза.
Даже пейзаж за ее спиной заключал в себе нечто таинственное. На момент написания картины ей исполнилось уже 40 лет. Некоторые из них (из коллекции Вернон, США из коллекции Уолтер, Балтимор, США а также некоторое время Айслвортская «Мона Лиза», Швейцария) считаются своими владельцами аутентичными, а картина в Лувре— копией.
Вазари, например, называл улыбку Моны Лизы всего лишь «приятной». На раме он заметил отпечаток пальца. Еще один технический прорыв гения, который предвидел и пытался воплотить в жизнь множество изобретений, воплощенных века спустя (летательный аппарат, танк, водолазный костюм и т. д. ).
Козлов пишет15, что безуспешная работа полиции вызывала насмешки СМИ. Это уже дама, которой за 30-35 лет. По словам Жана Франка, основная сложность этой техники заключается в мельчайших мазках (около четверти миллиметров), не доступных для распознания ни под микроскопом, ни с помощью рентгена.
Возникли версии об анархистах, решивших свалить правительство, о сумасшедшем, который влюбился в «Мону Лизу» и похитил ее, об американском миллионере Моргане, заказавшем кражу шедевра для своей коллекции. Разделенные пробором, гладко и плоско лежащие волосы, видные сквозь накинутую на них прозрачную вуаль (по некоторым предположениям— атрибут вдовства), падают на плечи двумя негустыми, слегка волнистыми прядями. Она не просто улыбается, а интригует зрителя. У Моны Лизы – реальность жизни, у пейзажа – реальность сна.
На протяжении этого времени «Мона Лиза» не сходила с обложек газет и журналов всего мира. Его изучали историки искусствоведы и даже психологи – в частности, З. Фрейд утверждал, что «Мона Лиза» является «совершеннейшим изображением антагонизма, который управляет любовной жизнью женщины контрастом сдержанности и обольщения, жертвенной нежности и безоглядной чувственности, безграничной любви и зловещей угрозы». На нее работают все современные технологии: массовый туризм, реклама, поп-культура.
Поэт стал единственным человеком, арестованным по делу «Моны Лизы». Она изображает ту же модель – только ракурс сдвинут на 69 см. Ведь история знает немало примеров того, как отчаянное стремление закончить начатое становилось причиной самых невероятных случаев.
6 показателей того, что вы находитесь под воздействием черной магии
К тому времени уже научились состаривать искусственно картины и выдавать их за подлинники. То, что написал художник, далеко выходит за рамки простого портрета. Фотография с места преступления (Мона Лиза исчезла). На протяжении этого времени «Мона Лиза» не сходила с обложек газет и журналов всего мира, а также почтовых открыток, вот таким образом неудивительно, что «Мону Лизу» копировали чаще всех других картин.
«Заметил» шедевр Леонардо американский художник и изобретатель телеграфной азбуки Самюэль Морзе. В 1962 году картина отплыла в США в каюте первого класса на океанском лайнере «Франция». 45 000 тому, кто вернет «Джоконду» до 1 сентября». Но это уже дело вкуса.
15 самых добрых пород собак для всей семьи
Дживелегов выдвигает следующую версию: «То, что работа над портретом продолжалась четыре года, явно преувеличено: Леонардо не пробыл во Флоренции столько времени после возвращения от Цезаря Борджа». Ее порой даже сравнивают с улыбкой уверенной в себе хищницы.
Всё это происходило с ней, но сохранилось лишь как отдалённое звучание флейты, отражаясь только в изящном овале лица, в томных очертаниях век и положении рук». Что вы видите перед собой. Как бы то ни было, этот эпизод стал вершиной первоначальной популярности «Моны Лизы». «Мона Лиза» за пуленепробиваемым стеклом в Лувре21 августа 1911 г. картина была похищена работником Лувра итальянцем Винченцо Перуджей. Этой техникой так или иначе владели его современники, но он превзошел всех. Эта его особенность воспринимается тем острее, что она относится к женскому портрету, в котором характер модели прежде раскрывался в абсолютно иной, преимущественно лирической образной тональности.
() Джоконда— не портрет. Некоторые практикующие психологи говорят, что Секрет Моны Лизы прост: это улыбка самой себе. Очаровательная жена президента была личной покровительницей «Джоконды» во время ее визита в США.
10 продуктов, которые мы абсолютно напрасно считали вредными
Так почему же Мельци её называет Джокондой. Историки искусства отмечают, что портрет Моны Лизы стал решающим шагом на пути развития ренессансного портретного искусства. Манера «сфумато» (по-итальянски «исчезающий как дым») – когда художник добивается тающего очертания предметов, красками воскрешая игру света и тени. Там он написал знаменитую фреску «Тайная вечеря» и начал вести свои уникальные записи, в которых он выступает больше в роли архитектора-проектировщика, анатома, гидравлика изобретателя механизмов, музыканта. Также существует иконография «обнажённая Мона Лиза», представленная несколькими вариантами («Прекрасная Габриэль», «Монна Ванна», эрмитажная «Донна Нуда»), выполненными, видимо, ещё учениками самого художника.
Таким образом, Мона Лиза действительно оказалась женой флорентийского торговца Франческо дель Джокондо— Лизой Герардини8. Взять, например, великого Рафаэля: он как будто заболел картиной Леонардо, черты Джоконды можно уловить и в портрете флорентинки, в «Даме с единорогом» и что самое удивительное, даже в мужском портрете Бальдасара Кастильоне. Облапошенные коллекционеры по понятным причинам помалкивали. О других титанах живописи читайте в статье Художники Эпохи Возрождения. Эта монументальность, присущая возвышенным божественным существам, держит нас, простых смертных, на почтительном расстоянии и одновременно заставляет нас безуспешно стремиться к недосягаемому.
Что можно рассказать о вас по тому, как вы выдавливаете зубную пасту
По-итальянски ma donna значит «моя госпожа», в сокращённом варианте это выражение преобразовалось в monna или mona. Эта картина занимала особое место в творчестве Леонардо да Винчи. В 1517 г. святой отец навестил живописца в Амбуазе (Франция) и тот показал гостям три превосходных картины. Слева: Портрет Джинервы Бенчи. Джоконда — картина, прекрасно представляющая собой «поэзию» Леонардо да Винчи: в этой работе показаны личные переживания творца, сложность вселенной в самых мельчайших деталях. Еле уловимая дымка, растушёвывающая линии, делает Мону Лизу почти живой.
Я знаю по крайней мере три портрета, которые гораздо больше подходят под описание Вазари. «Мона Лиза» выдержана в золотисто-коричневых и рыжеватых тонах первого плана и изумрудно-зелёных тонах дали. Одна из наиболее знаменитых загадок портрета – это, бесспорно, выражение лица модели. Он говорил загадками и сыпал метафорическими пророчествами. И тогда у тебя будет столько же поклонников, сколько у Моны Лизы. Однако всемирную известность портрет обрёл после публикации эссе Теофиля Готье (1855 г. ). Официальная же версия гласит, что Леонардо был сыном нотариуса Пьеро и «местной крестьянки» Катерины. Рано вышла замуж и вела спокойную, размеренную жизнь. Лувр (Париж)На картине изображена женщина (поясной портрет).
Интересные сочинения по картинам
Леонардо да Винчи. Живопись XVI века полна следов влияния «Джоконды». Именно это позволило живописцу передать тончайшую игру теней и оттенков на портрете (подобный приём называется «сфумато»). Черты Моны Лизы мы угадываем и в его рисунке флорентийки и в «Даме с единорогом» и даже в мужском портрете Бальдасара Кастильоне.
Именно художники были первыми поклонниками «Джоконды» Леонардо да Винчи. В его подсознании – просто публичный дом или попросту бордель. Пока преступник не выдал себя наиглупейшим образом.
21 августа 1911 года в «Квадратный салон» Лувра пришел художник, который решил написать копию «Моны Лизы». Обмороки около «Джоконды» у Леонардо, кстати, тоже были. Так он и спал на картине больше двух лет.
Из-за постоянных экспериментов Леонардо с красками и лаком, Мона Лиза очень сильно потемнела. Кто такая Джоконда какие цели преследовал да Винчи когда создавал это полотно. Одним из главных подозреваемых стал их лидер Пабло Пикассо. Хотя это может показаться парадоксальным, в этой картине чувствуется движение.
О жизни и творчестве выдающихся художников
Также Вазари говорит о бровях. В то же время улыбается она как-то двусмысленно. Исходящее от картины «Мона Лиза» ощущение силы – это органическое сочетание внутренней собранности и чувства личной свободы, духовная гармония человека, опирающегося на его сознание собственной значительности. Живопись XVI века буквально наполнена следами влияния «Моны Лизы».
Эта воздушная перспектива, вероятно, лучшая по исполнению. С тех пор, картина стала объектом культа и поклонения, как шедевр мировой классики. Мона Лиза из Лувра явно старше. Еще один вклад романтиков в миф о «Джоконде» – трогательная история о любви, с первого взгляда вспыхнувшей между гением Леонардо и его моделью. Время шло – картина не появлялась.
В век глобализации шедевр Леонардо стал глобальной ценностью. Джоконда— не портрет. Как многие работы Леонардо, это произведение потемнело от времени и его цветовые соотношения несколько изменились, однако и сейчас отчётливо воспринимаются продуманные сопоставления в тонах карнации и одежды и их общий контраст с голубовато-зелёным, «подводным» тоном пейзажа12. Которых у Моны Лизы нет.
Впервые все это пятьсот лет назад проделал Леонардо да Винчи со своей моделью. Репортеры использовали весь «багаж» «Моны Лизы», накопленный интеллектуалами: от загадочной улыбки до любовного треугольника. Описание Вазари также содержит точное описание бровей, отсутствущих на картине. Под его матрасом на самом деле пылилась Мона Лиза.
«Прозрачные, как стекло, краски образуют сплав, словно созданный не рукой человека, но той внутренней силой материи, которая из раствора рождает совершенные по форме кристаллы»13. Согласно писаниям биографа Джорджо Вазари, Леонардо да Винчи писал этот портрет 4 года, но так и ставил незаконченным (однако современные исследовали утверждают что произведение полностью закончено и даже тщательно доведено до конца). Поиски полиции были безуспешными.
О знаменитости:Художник изобретатель инженер и анатом эпохи Возрождения
Однако эксперты музея Прадо не стали претендовать на титул главной картины мира. Далее три года, до возвращения в Париж 16 июня 1945 года, остаются недокументированными19. В отличие от другой обрезанной работы Леонардо— «Портрета Джиневры Бенчи», нижняя часть которого была обрезана, так как пострадала от воды или огня, в данном случае причины были, скорее всего, композиционного характера. На протяжении этого времени «Мона Лиза» не сходила с обложек газет и журналов всего мира. Что соответствует реальному возрасту настоящей Лизы. Великий Рафаэль, например, просто «заболел» портретом Леонардо. Об упомянутой Вазари красоте Моны Лизы тоже можно поспорить. Там же были и Тициан и Рафаэль и другие итальянцы, пригодные для его «патриотической миссии».
Пресса () завораживала всех от аристократа до простолюдина бесконечными вариантами детективной истории под названием: «Кто украл Мону Лизу. ». Как Мерилин Монро или Микки-Маус. Набожные католики крестились при виде «веселой игривой женщины», которую теперь многие считали ведьмой. В путешествие ее отправил генерал де Голль, которому «Джоконда» понадобилась в качестве дипломата. Мона Лиза» (1503-1519).
Во всем этом Леонардо проявляет своё умение творить согласно законам ритма и гармонии»13. И Леонардо не имеет никакого отношения к трём приведённым картинам. Возникает такое чувство, что художник нарисовал Джоконду в одно мгновение, будто щёлкнув фотоаппаратом, а не рисовал её 4 года. Воспевал данное произведение и британский прозаик Уолтер Патеру (1869 г. ): «Возле этого портрета возникает ощущение, будто Вы смотрите на бегущую воду.
Рекомендуемые материалы по патриотической тематике
В 1482 году, будучи уже профессиональным художником, Леонардо переехал в Милан. Однако годы не щадят никого – и «Мона Лиза» Леонардо да Винчи не стала исключением. Его слова были верны и советы эти тоже были очень нужны Леонардо да Винчи.
Картину пришёл посмотреть коллекционер и понял, что подавший объявление не сумасшедший. Картина изучалась историками и копировалась живописцами, но она бы долго оставалась известной только для знатоков искусства, если бы не её исключительная история. Если их вернуть, то изображение складывается в цикличный пейзаж, который символизирует то, что человеческая жизнь (в глобальном смысле) заколдованна также как все в природе. «Закиньте ногу на ногу, сложите руки на животе, корпус разверните в три четверти и смотрите прямо в камеру, пока не «вылетит птичка».
Картина Мона Лиза: история «Джоконды»
Значит, настоящая Мона Лиза находится где-то ещё. В своей переписке он называет её Джокондой. Итак, перед нами образ Богородицы. Во время вернисажа американский морской пехотинец, охранявший картину, едва не заколол штыком француженку-реставратора, которая слишком близко подошла к «Моне Лизе».
С 1793 была помещена в Центральном Музее Искусств в Лувре. Дживегелов объясняет это так: «романтические домыслы не подтверждаются ничем. Увлечение Леонардо объясняется другим. Были допрошены сотни людей.
Картина «Джоконда» : критика полотна
Опасно попасть под обаяние этого призрака. В этом и есть главная ценность творения да Винчи «Мона Лиза». В конце концов, 4 января 1914 года картина вернулась во Францию.
Один фермер спросил куратора Вашингтонской национальной галереи: «А как будет использоваться это шикарное здание, когда «Мона Лиза» уедет. » Под прикрытием культурного зонтика французы вышли из НАТО и занялись своей собственной ядерной политикой. Сама же картина — прямоугольник размером 54х79 сантиметров — исчезла бесследно. Цель этого похищения не выяснена однозначно. Там король отдыхал, развлекался со своими любовницами, принимал послов. В конце концов, 1 января 1914 года картина вернулась во Францию.
- «Две матери» : смотреть онлайн 10 серию
- Как понять, что близкому человеку срочно нужна психологическая помощь
- Екатерина Климова показала пикантное фото топлес
- От короля к королю из королевства в королевство
- Такие разные толкования улыбки Моны Лизы
- Детективная история «Моны Лизы»
Как сказал Ротенберг: «само сопоставление ее сильно приближенной к зрителю фигуры с видимым издалека, как бы с огромной горы ландшафтом сообщает образу необыкновенное величие. А знаменитый автор либретто к балету «Жизель» поэт Теофиль Готье сделал главное – в 1855 году он придумал загадочную улыбку «Джоконды». Ни в одной другой картине Леонардо глубина и дымка атмосферы не переданы с таким совершенством, как в «Моне Лизе». () В сравнении с ними портрет Моны Лизы воспринимается как результат гигантского качественного сдвига.
Мало кто мог соперничать с Леонардо в создании такой реалистичности. Леонардо да Винчи «Портрет госпожи Лизы Джокондо. Бертильон даже толком не знал, как воспользоваться своей находкой.
- Значения тату: тату мифических существ, небесных тел и популярных фигур
- 10 принципов, по которым работает закон кармы
Чтобы ответить на этот вопрос, мало знать вехи победного пути «Моны Лизы» к мировой славе. «Le Petit Parisien» печатал репродукцию «Моны Лизы» на первой странице целый месяц. Копируя «Мону Лизу», они открывали для себя секреты живописи.
Музей – это публичное заведение. Красный тон рта гармонично совпадает с цветом лица Кто бы ни смотрел внимательно на её шею, всем казалось, что у неё бьётся пульс» Он также объясняет лёгкую улыбку на её лице: «Леонардо якобы пригласил музыкантов и клоунов, чтобы развлечь скучающую от долгого позированья даму». Остаётся загадкой, как в таком случае портрет попал из Милана обратно во Францию3. И все же: отчего именно «Джоконда» Леонардо да Винчи стала суперзвездой. По поводу прелестной улыбки божественного существа тоже можно поспорить. Это произведение находится ныне у французского короля в Фонтенбло.
2. Существует версия, что картины на самом деле две. Умерла знаменитая авантюристка и куртизанка в 1509 году в возрасте 46 лет. Да Винчи испытывал особенную привязанность к этому портрету, а также много размышлял во время процесса его создания, в «Трактате о живописи» и в тех заметках о технике живописи, которые не вошли в него, можно найти множество указаний, с несомненностью относящихся к «Джоконде»2. Цель этого похищения не выяснена однозначно.
Грудь преподнимется. () Леонардо трудился над ней несколько лет, добиваясь того, чтобы в картине не осталось ни одного резкого мазка, ни одного угловатого контура и хотя края предметов в ней ясно ощутимы, все они растворяются в тончайших переходах от полутеней к полусветам»13. Возможно, Перуджа хотел возвратить «Джоконду» на историческую родину.
Он хотел при помощи приемов, уже выработанных и испробованных им раньше, особенно при помощи своего знаменитого sfumato создать живое лицо живого человека и так воспроизвести черты и выражение этого лица, чтобы ими был раскрыт до конца внутренний мир человека». Именно sfumato создает влажный взгляд Джоконды, легкую, как ветер, её улыбку, ни с чем не сравнимую ласкающую мягкость прикосновения рук». Джоконда стала персонажем криминальной и светской хроник вроде Соньки Золотой Ручки или королевы Виктории. Она до такой степени не вписалась в моду на идеальных красавиц классицизма и фривольных пастушек рококо, что короли-коллекционеры к ней охладели.
Горный пейзаж – символ горнего мира. Взять хотя бы историю со сломанным носом Микеланджело. В принципе, да Винчи всегда тяготел к незавершенности. Однако сейчас эта теория подвергается сомнениям, ведь родившийся в 1511 г. Вазари не мог видеть процесс создания полотна и писал о нём «с чужих слов». Она лежала на боковой лестнице, которой пользовались только служители Лувра. Это произведение он назвал загадочной аббревиатурой из пяти букв LHOOQ.
Современники восхищались насколько реалистичен этот портрет. Иногда кажется, что можно почувствовать дыхание Моны Лизы, если приблизиться к ней. Леонардо да Винчи и прежде писал Богоматерь на фоне скал: горный пейзаж виден из окна на полотне «Мадонна Литта» и писанной на дереве «Мадонны с гвоздикой» – или в окружении скал: у него есть даже две «Мадонны в скалах». В принципе, да Винчи всегда тяготел к незавершенности. Гениальный создатель морзянки первым разглядел в «Джоконде» будущую любимицу широкой публики.
Возможно, за 500 лет произошла путаница. Так если в Лувре висит не Мона Лиза, так где же она. В тот роковой понедельник, когда исчезла «Мона Лиза», он навещал в музее своих друзей-рабочих. Приемом «сфумато» Леонардо добился тающего образа предметов, кистью он передал очертания воздуха, воскресил игру света и тени. В виде Моны Лизы изображают всех знаменитостей – от Сталина до Моники Левински.
Второе средство – это отношение между фигурой и фоном. Предполагается, что небольшое размытие фигуры отражает сердцебиение героини. Она изображена на фоне пейзажа, который даёт хороший контраст для изображения человека. 3. Были закрыты границы страны, музейная администрация была уволена21. Представим, что Джоконда исчезла, осталась только ее загадочная улыбка. Ее спокойный взгляд излучает ум и волю.
Ему выдадут 45 000 наличными и даже не спросят имени». Вся французская полиция, которая считалась лучшей в мире, была поставлена на ноги. «Мона Лиза» стала осуществлением идей художника, высказанных им в своём трактате о живописи.
Одной из них было «изображение флорентийской дамы, созданное с натуры по приказу Джулиaно Медичи, брата Лоренцо Великолепного». Приводился также довод, что в это время Леонардо был настолько занят работой над «Битвой при Ангиари», что даже отказал маркизе мантуанской Изабелле дЭсте принять её заказ (впрочем, с этой дамой его связывали очень сложные отношения). Трудясь над "Джокондой", Леонардо сильно подорвал здоровье. Если мы задаем себе другой вопрос – какими средствами достигнута эта одухотворенность, эта не умирающая искра сознания в образе Моны Лизы, то следует назвать два главных средства. В этом он видел проявление божественной гармонии и, возможно, был совершенно прав.
После окончания войны «Джоконда» вернулась на место. В ХХ в. картина оставалась в Лувре. Только гибель «Титаника» вытеснила сообщения о расследовании кражи «Джоконды» с первых полос газет всего мира. Это воздушная перспектива, вероятно, лучшая по исполнению. Он уверен, что Леонардо позировал юноша в женском платье. Для нас Джоконда навсегда останется шедевром Леонардо. Цель этого похищения не выяснена однозначно.
Все дело в существовании у человека двух «систем» зрения: центральной и периферической. Подобный концепт исключает возможность интимного диалога, как к примеру в портрете Балтазара Кастильоне (выставлен в Лувре, Париж), написанного Рафаэлем около десяти лет спустя. Во Флоренции он вступил в соперничество с Микеланджело кульминацией этого соперничества стало создание огромных батальных композиций, которые два художника написали для палаццо делла Синьория (также палаццо Веккьо).
Но тогда и улыбка Джоконды – его улыбка. Частная коллекция Этот портрет был открыт широкой публике около 100 лет назад. Неопределенность в названии картины вызвала массу предположений относительно ее подлинности. Общие законы рисунка, построения перспективы лишь подсказывают путь.
К его удивлению, там, где обычно висела картина, зияла пустота. Женой флорентийского торговца Франческо дель Джокондо была Лиза Герардини. MNR 265), после войны также попала в Лувр и поскольку никто на неё не предъявил права, она вошла в фонд музея (и долгие годы висела в административных помещениях Лувра)19. Улыбаясь, Джоконда не выказывает пренебрежения или превосходства, просто она спокойна, полна самообладания и уверена в себе. Вазари, например, назвал улыбку «Моны Лизы» всего лишь «приятной».
По его версии в нем проснулись патриотические чувства. Портрет госпожи Лизы дель Джокондо (Ritratto di Monna Lisa del Giocondo) был написан Леонардо да Винчи примерно в 1503 – 1519 годах. И это не кто иной, как Салаи – ученик да Винчи, написанный им на картинах «Иоанн Креститель» и «Ангел во плоти», где юноша наделен той же улыбкой, что и Мона Лиза.
Они признали, что работа выполнена одним из учеников Леонардо. особенно в тех случаях, когда адресовалось людям, не склонным доверять ангельским улыбкам. На плечи они падают двумя негустыми, чуть волнистыми прядями. Пикассо считал первобытных художников предшественниками кубистов. Недаром Леонардо любил говорить, что моделировка – душа живописи.
Пабло Пикассо также находился под подозрением. «Прозрачные, как стекло, краски образуют сплав, словно созданный не рукой человека, но той внутренней силой материи, которая из раствора рождает совершенные по форме кристаллы». Она сидит с прямой спиной, слегка повернув туловище, с очень притягательным жестом рук. К тому же он доверял профессионалам. Никто не знает, кто обрезал картину. Потом разошлись по всему миру. Леонард был арестован.
Так известный американский отоларинголог Кристофер Адур из Окленда (США) объявил, что у Джоконды паралич лицевого нерва. По ней его детища неожиданно обнаруживаются через века. Вероятность велика, ведь у Лизы Герардини было пятеро детей (первенца, кстати, назвали Пьеро). Техника живописи Ко времени создания «Моны Лизы» мастерство Леонардо «уже вступило в фазу такой зрелости, когда поставлены и решены все формальные задачи композиционного и иного характера, когда Леонардо начинало казаться, что только последние, самые трудные задачи художественной техники заслуживают того, чтобы ими заняться.
Поразительна художественная глубина произведения. Репортеры использовали весь «багаж» «Моны Лизы», накопленный интеллектуалами: от загадочной улыбки до любовного треугольника. Пачифика (если это она) на картине вышла как живая. Известный исследователь Моны Лизы Сильвано Винченти считает, что это неспроста. Немного найдется во всем мировом искусстве портретов, равных картине «Мона Лиза» по силе выражения человеческой личности, воплощенной в единстве характера и интеллекта.
По второй версии, загадочная девушка вовсе не была ангелоподобной невинной красавицей. Где любовь, там и ревность. Но никто не пришел. Завершение, например, «Гентского алтаря» Ван Эйка или «Маеста» Дуччо праздновали несколько дней соответственно города Гент и Сиена. В святилищах аборигенов в Австралии этнографы находят репродукции «Джоконды» среди местных богов.
Однако к концу дня полиции все же удалось обнаружить на площадке маленькой служебной лестницы застекленный корпус и раму от «Моны Лизы». Техника написания портрета доведена мастером до совершенства. Справа: Мона Лиза. Мария сидит на коленях у своей матери Анны и держит на руках младенца Иисуса. В «Джоконде» сосредоточена квинтэссенция достижений великого мастера на пути приближения к реальности. Скептики утверждают, что уникальную славу Джоконда завоевала не красивыми глазами и загадочной улыбкой. Готье же представил улыбку «Джоконды» как главное оружие женщины-вамп, в которую опасно влюбляться, но не влюбиться нельзя: «Джоконда.
Вальфьерно скрылся с деньгами, а «патриот» Перуджа попался полиции и взял всю вину на себя. Версия выглядит правдоподобной. Однако стоит сфокусировать взгляд на губах, как улыбка тотчас исчезает. Можно проследить преобразование материи от твердой, в жидкую, а затем в газообразную. Описание Вазари также содержит точное описание бровей, отсутствующих на картине.
Чего только Леонардо не изобретал, надеясь осуществить свои замыслы. В такой компании и оказалась «Мона Лиза». В начале XVI века никаких ребусов в «Джоконде» никто не искал. Но в нем ни слова нет о Моне Лизе Джоконде.
Козлов пишет: Пресса разыграла грандиозный спектакль «Возвращение Моны Лизы». Улыбка Джоконды необычайно притягательна, обворожительна, маняща. Ведь именно это имя наводит некоторых экспертов на мысль, что настоящая Мона Лиза находится не в Лувре, а в Эрмитаже. Леонардо да Винчи» и оно снискало много сторонников среди историков искусства. Не будь этого «подарка судьбы», «Джоконда» никогда не достигла бы такой популярности. Скорее, здесь было что-то из области колдовства. По их мнению, дело не в модели и не в художнике, а в зрителях.
Ещё одним секретом является то, что у Моны Лизы нет бровей и ресниц. «Джоконда» впала в полное забвение. Лишь в 1963 г. она побывала в США, а в 1974 г. – в Японии. Внешний облик и душевный строй конкретной личности переданы им с небывалой синтетичностью. Как все изменилось в его родном городе.
Между тем у писателя и в других жизнеописаниях встречаются спорные места. Трудясь над «Джокондой», Леонардо сильно подорвал здоровье. Юная, очень красивая, с необыкновенно приятной улыбкой алых губ. Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург Флора очень подходит под описание Вазари. Но как это сделать, знал, похоже, только великий Леонардо.
Вот таким образом неудивительно, что «Мону Лизу» копировали чаще всех других картин. Именно ему принадлежала идея заказать портрет супруги в честь рождения первенца. Первым её воспел писатель эпохи Романтизма Т. Готье: «Сфинкс красоты, который так загадочно смотрит с картины Леонардо опасно поддаться его обаянию, обещающему неизвестные наслаждения, но при этом божественно ироничному». Он слишком презирал возню с отпечатками, веря только в свой «бертильонаж». Мона Лиза из Прадо Неизвестный художник (ученик Леонардо да Винчи).
Журнал объявил награду: «40 000 франков тому, кто принесет «Джоконду» в редакцию журнала. Современники неоднократно отмечали, что картина мастером окончена не была. Между собой они обозначают её как Флорентийская дама. В 13 часов дня, когда музей открыли для посетителей, ее на месте не оказалось.
В жизни это выражение лица мимолётно— взгляд украдкой длится не более мгновения»18. В пандан к «Похищению» пресса разыграла грандиозный спектакль «Возвращение «Моны Лизы». Скорее всего, она когда-то тоже была в красном, а не в золотисто-коричневом платье. Доска (тополь), масло.
Американский гинеколог Кеннет Д. Кил уверен, что Мона Лиза скрестила руки на животе рефлекторно стараясь уберечь своего пока не родившегося младенца. Во-вторых, — и это, пожалуй, ещё важнее— одухотворенности Моны Лизы пытались приписать эмоциональное содержание, между тем как на самом деле она имеет интеллектуальные корни. Возможно, Перуджа хотел возвратить «Джоконду» на историческую родину, считая, что французы «похитили» её и забывая, что Леонардо сам привез картину во Францию. Скорее всего, Вазари просто добавил историю о шутах для развлечения читателей. Сразу вспоминается сам Леонардо, который часами смотрел на свою картину, рвался что-то доделать в ней, переделать Уже и рука дрожала и ноги почти не носили, а он все сидел возле «Джоконды», не замечая, как она уносит его силы.
Но в XVIII веке единственный раз удача изменила «Джоконде». Некоторые исследователи (в частности, Борис Виппер – русский, латвийский, советский историк искусства, педагог и музейный деятель, один из создателей отечественной школы историков западноевропейского искусства) указывают на то, что в лице Моны Лизы заметны следы моды кватроченто: у неё выбриты брови и волосы на верхушке лба. Мона Лиза сидит в кресле на балконе или на лоджии. В конце концов, 4 января 1914 года картина (после выставок по итальянским городам) вернулась в Париж.
Он уже было решил взять «Венеру и Марса» Мантеньи, но тут вспомнил, как посетители шептали слова из эссе Патера перед «Джокондой» и решил, что это более стоящая штука, раз перед ней люди молятся. Одним из средств подобной тончайшей пластической нюансировки было характерное леонардовское «сфумато» – едва уловимая дымка, окутывающая лицо и фигуру, смягчающая контуры и тени. Позже писатель сформулировал, чем именно вызван такой эффект: «тот, кто нарисовал картину, смог создать извилистый, змеевидный рот, уголки которого приподняты в лиловой полутени. «Джоконда» тоже изображена на фоне не только гор, но и реки, через которую перекинут мост. Так, в 1919 г. авангардист Марсель Дюшан опубликовал в журнале «Дада» шарж – он пририсовал Джоконде усы и подписал карикатуру буквами «L. H. O. O. Q». Главное же, что Луврская Джоконда полностью закончена.
В углублении шеи при внимательном взгляде можно видеть биение пульса. Взяв за основу уже знакомый образ синьоры Джокондо. Иллюстрированные издания— прообраз современного телевидения— нуждались в историях с картинками и кража «Джоконды» дала им идеальную пищу. Первое сентября прошло, но картины не было. () Если бы Лиза ди Антонио Мариа ди Нольдо Герардини, добродетельная матрона и жена одного из наиболее уважаемых флорентийских граждан, все это услышала, она была бы, без сомнения искренне удивлена. Выручка составила несколько десятков миллионов долларов. К тому же вряд ли синьор Джокондо позволил бы своей супруге позировать с оголенной грудью.
Проходил месяц за месяцем. Раз Фрагонар сказал, что «Джоконда» – великое произведение, значит, так оно и есть. Помощник утверждает, что «картина Леонардо да Винчи «Мона Лиза» была создана с натуры по заказу брата Лоренцо Великолепного». А другие считают, что дело вовсе не в улыбке и вообще не в достоинствах самого портрета. В отличие от большинства звезд живописи ее рождение вообще прошло незаметно. «Мона Лиза» получила всемирную славу не только из-за качества работы Леонардо, которая впечатляет и художественных любителей и профессионалов.
Но решающую роль в подъеме «Джоконды» на очередную ступень славы сыграли не художники, а писатели-романтики. До последнего времени думали, что этот портрет был написан гораздо раньше, во Флоренции, около 1503 г. Верили рассказу Вазари, который писал: «Взялся Леонардо выполнить для Франческо дель Джоконде портрет монны Лизы, жены его и, потрудившись над ним четыре года, оставил его недовершенным. Покорив Америку, в 1974 году «Джоконда» отправилась в Азию. Главенство светотеневой моделировки ощущается и в подчиненном ей колорите картины.
Но не окончил его. К чести полиции, надо сказать, что она быстро установила непричастность Аполлинера, Пикассо и их друзей к краже «Джоконды». Потом прошло еще несколько месяцев, год, два. Прадовская Мона Лиза моложе лет на 10 своей конкурентки из Лувра. Вот это уже серьёзная несостыковка. И при всем том, эта улыбка совершенно естественна и в этом именно сила её очарования.
В 1911 году «Мона Лиза» была похищена и лишь три года спустя, благодаря случайным стечениям обстоятельств, возвращена музею. И Франциск – король-победитель. Для чего в процессе работы над копией нужно постараться нарисовать рот, не глядя на него. Глядя на приглушенную, темноватую гамму изображения, сложно представить, что когда-то оно сияло насыщенными коричневыми, зелёными, золотистыми красками. 21 августа 1911 года картина была похищена20 работником Лувра итальянским мастером по зеркалам Винченцо Перуджей (итал. Vincenzo Peruggia). Её экспонировали в нескольких итальянских городах, а затем вернули в Париж. Испытала на себе «Джоконда» и акты вандализма: её обливали кислотой (1956), бросали в неё камнем, после чего и спрятали за пуленепробиваемым стеклом (1956), а также глиняной чашкой (2009), пытались распылить из баллончика на картину красную краску (1974). Ученики и последователи Леонардо создавали многочисленные реплики с «Моны Лизы», а художники-авангардисты XX в. стали беспощадно эксплуатировать образ Моны Лизы. Раньше искусство служило церкви, власти и знати.
Ее видели то в спальне мадам де Ментенон, то в покоях Наполеона в Тюильри. Леонардо рекомендовал для этой цели помещать между источником света и телами, как он выражается, «некий род тумана». Хотя глаза Джоконды внимательно и спокойно смотрят на зрителя, благодаря затененности ее глазных впадин можно подумать, будто они чуть хмурятся губы ее сжаты, но около их уголков намечаются едва уловимые тени, которые заставляют поверить, что каждую минуту они разомкнутся, улыбнутся, заговорят. По мнению одних, секрет в уникальной открытости «Джоконды» для любой интерпретации – недосказанность – оставляет место для полета фантазии.
Мона Лиза всегда оставалась в Лувре как одно из достояний национальной коллекции. 76х53 см. Вот таким образом неудивительно, что «Мону Лизу» копировали чаще всех других картин. Даже уезжая из Милана в 1516 г., он не смог расстаться с шедевром. Да хотя бы вот этот: на заднем плане «Джоконды» мы видим горный пейзаж. Автор бестселлера «Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих» написал: «Леонардо взялся исполнить для Франческо дель Джокондо портрет его жены Моны Лизы. Спальня Наполеона оказалась для «Джоконды» таким же трамплином к славе, как когда-то баня Франциска. Подобные слова принесли произведению всемирную славу.
О больших и серьезных работах Леонардо даже и не помышлял, да их никто ему и не заказывал. 20 000 франков тому, кто укажет, где можно найти картину.
Предполагается, что он собирался сделать копии и выдавать за оригинал.
