Картины Винсент Ван Гог
Сегодня его картины висят в лучших музеях мира и стоят умопомрачительных денег, но на момент смерти, в возрасте 37 лет, большинство его работ были неизвестны. 125 лет назад, 29 июля 1890 года, умер голландский художник Винсент Ван Гог. Картина кисти голландского художника-постимпрессиониста Винсента Ван Гога была недавно обнаружена после того, как долгие годы провела на заброшенном чердаке из-за того, что считалась подделкой. Когда уего брата Тео, вянваре 1890года, родился сын, которого назвали Винсент Виллем Ван Гог, мастер написал иотправил имизбольницы особенную картину— «Цветущие ветки миндаля». Свою первую серьезную картину Винсент Ван Гог написал еще в 1885 году. Одна из самых цитируемых поздних картин Ван Гога (и, по некоторым данным, последняя) – «Поле пшеницы под грозовым небом (второй вариант названия – «Пшеничное поле с воронами», 1890, музей Винсента Ван Гога, Амстердам).
33 картины Ван Гога, которые должен знать каждый
В течении всей жизни им было написано более 30. В июле 1869 года Винсент устраивается на службу в гаагский филиал крупной художественно-торговой фирмы Goupil Cie, владельцем которого являлся его дядя Винсент («дядя Сент»). Ван Гог начинает уделять большое внимание цвету, теперь его привлекают не только люди, но также пейзажи и натюрморты.
В 1866 году Винсента определяют слушателем в учебное заведение Виллема II в Тилбурге (College Willem II in Tilburg). Следствием этой программы стала попытка выработать «простую технику, которая, видимо, будет не импрессионистской». Творчество двух последних лет жизни В. Г. отмечено экстатической одержимостью, предельно обострённой экспрессией цветовых сочетаний, ритма и фактуры, резкими сменами настроений – от исступленного отчаяния ("У врат вечности", 1890, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) и безумных визионерских порывов ("Дорога с кипарисами и звёздами", 1890, там же) до трепетного чувства просветления и умиротворённости ("Пейзаж в Овере после дождя", 1890).
Интересно, что одно из кафе Хорватии скопировало дизайн из картины художника. Именно это произведение занимает почетное место в Музее искусств «Метрополитен», который находится в Нью-Йорке. За свою жизнь он написал их более 30.
Обстановка накалилась в первые же минуты после встречи художников. Мало того, каждый его кадр – определенная картина Ван Гога, более или менее известная. «Пшеничное поле с кипарисами» (1889). К середине февраля 1888 года художник решил покинуть Париж и перебраться на юг Франции— в Арль, где намеревался создать «Мастерскую Юга»— своеобразное братство художников-единомышленников, работающих для будущих поколений. Но не таков был Винсент Ван Гог, картины у него хорошо получалось писать, но не продавать.
Вечером 23 декабря после очередной ссоры ван Гог набросился на друга с бритвой в руках. Одним из самых ярких художников XIX века имя которого известно всем поклонникам живописи, является Винсент Виллем Ван Гог (30. 03. 1853 – 29. 07. 1890). «Цветущие ветки миндаля» (1890). «Звездная ночь» (1889). Он ходил в самой простой одежде, скудно питался и жил в самых бедных лачугах.
Самые красивые картины Ван Гога
долларов США, что сделало её самой дорогой картиной, когда-либо проданной. Отцом Винсента был Теодор Ван Гог (родился 08. 02. 1822), пастор реформатской церкви, а матерью— Анна Корнелия Карбентус, дочь почтенного переплётчика и продавца книг из Гааги. В работах появляются воздух, атмосфера и сочный цвет, однако художник по-своему передавал световоздушную среду и атмосферные нюансы, расчленяя целое, не сливая формы и показывая «лицо» или «фигуру» каждого элемента целого. Винсент ван Гог известен автопортретами. Родился 30 марта 1853 года в деревушке Грот-Зюндерт (нидерл. Groot Zundert) в провинции Северный Брабант на юге Нидерландов, недалеко от бельгийской границы. А. С. Пушкина в Москве.
Все заповеди Нового Завета он понимал буквально. В сентябре 1987 года «Ирисы» были проданы за 53, 9 млн. Постепенно это занятие стало отбирать у него больше времени и Винсент окончательно охладел к работе, решив для себя, что «у искусства нет худших врагов, чем торговцы картинами». Творчество двух последних лет жизни художника отмечено экстатической одержимостью, предельно обостренной экспрессией цветовых сочетаний, резкими сменами настроения – от исступленного отчаяния и мрачного визионерства (Дорога с кипарисами и звездами, 1890, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) до трепетного чувства просветления и умиротворения (Пейзаж в Овере после дождя, 1890, ГМИИ, Москва).
Другие утверждают, что ухо было отрезано в алкогольном и наркотическом опьянении.
Ван Гог же всецело посвятил себя живописи. Картины художника становятся более динамичными и напряжёнными по своему колориту («Сеятель», 1888, Фонд Э. Бюрле, Цюрих), трагичными по звучанию («Ночное кафе», 1888, Художественная галерея Йельского университета, Нью-Хейвен «Спальня ван Гога в Арле» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). Это известное полотно Ван Гога является первой версией последующих трех аналогичных картин, которые ссылаются на нее и названы гораздо проще – «Спальня». Трагической историей стала потеря уха. Это полотно является один из самых известных автопортретов художника. Творчество Винсента отразило сложный, переломный момент в истории европейской культуры. «Мы можем выражать себя только через свои картины».
На этот раз в свою кузину. В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли земляные краски, появились чистые голубые, золотисто-желтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок (Мост через Сену, 1887, Папаша Танги, 1881). Но характеры двух творцов слишком непохожи. А где-то в тени полумрака расположил городские дома и горы. В их числе выделяются серии натюрмортов и автопортретов, серия из шести полотен под общим названием «Башмаки» (1887, Художественный музей, Балтимор), пейзажи.
Знаменитые картины Винсента Ван Гога
Также известная как «Терраса кафе на Пляс-дю-форум», это была первая картина, в которой художник использовал звёздный фон. Казалось бы, чашу терпения хозяина мог переполнить язвительный отзыв о картине, которую он нарисовал специально к приезду гостя – это, кстати, были знаменитые «Подсолнухи». Там же он получал уроки рисования. Винсенту хорошо даются языки— французский, английский, немецкий. После окончания школы молодой Винсент работал в художественной компании «Гупиль и Ко», совладельцем которой был его дядя, занимался продажей картин.
Этого достоин каждый из них. Ван Гог, чье творчество сейчас искусствоведы называют характерным примером постимпрессионистической живописи, в свое время не получил систематического академического образования и вообще творить начал довольно поздно. Добиваясь интересного и удивительного цвета в своих работах, он иногда прибегал к смешению на одном холсте различных техник письма— мела, пера, сепии, акварели («Задворки», 1882, перо, мел и кисть на бумаге, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Крыши. Якобы только оно позволило ему заглянуть в такие глубины, которые недоступны простым смертным. Динамика цвета и мазка в картинах Ван Гога наполняет одухотворенной жизнью и движением не только природу и населяющих ее людей (Красные виноградники в Арле, 1888, ГМИИ, Москва), но и неодушевленные предметы (Спальня ван Гога в Арле, 1888).
Он почти не играл с другими детьми. Картина считается одной из самых последних полотен великого художника. В 20-х числах июля 1890 года ван Гог написал своё знаменитое полотно «Пшеничное поле с воронами» (Музей ван Гога, Амстердам), а через неделю, 27 июля, произошла трагедия. Там он прожил год, неустанно работая над новыми картинами.
В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли землистого оттенка краски, появились чистые голубые, золотисто-жёлтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок (Агостина Сегатори в кафе «Тамбурин» (1887—1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Мост через Сену» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Папаша Танги» (1887, Музей Родена, Париж), «Вид на Париж из квартиры Тео на улице Лепик» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). Так Винсент, хотя и был рождён вторым, стал старшим из детей. В результате в конце марта 1876г.
Винсент Ван Гог картины с названиями и описанием (на фото: Автопортрет с палитрой)
Его художественным кредо стали собственные слова: «Когда рисуешь дерево, трактуй его как фигуру». Благодаря этому он самостоятельно добрался до номера гостиницы, где жил. Рей был практикантом в одной из психиатрических клиник и был настолько добр к Ван Гогу, что тот в знак благодарности написал его портрет. До сих пор неизвестна вся правда об этой ссоре и обстоятельствах нападения (в частности, есть версия, что ван Гог напал на спящего Гогена и последнего спасло от смерти лишь то, что он вовремя проснулся), однако в ту же ночь Ван Гог отрезал себе мочку уха. И все кончается ссорой, которая приводит Винсента к нервному срыву. В начале XX столетия состоялись ретроспективы в Париже (1901 и 1905) и Амстердаме (1905) и значимые групповые выставки в Кёльне (1912), Нью-Йорке (1913) и Берлине (1914)6.
Он хотел изобразить крестьянин как можно более реалистично и преднамеренно выбрал грубых моделей для этой работы, которые, казалось бы, «сами обработали землю руками, которыми они берут еду». Вот такая короткая творческая жизнь, длиной всего в 9 лет, была суждена этому человеку. Внезапное самоубийство Винсента прервало методично рассчитанную «тропу славы», на которую он уже к тому времени ступил.
Желание быть полезным простым людям направило его в Протестантскую миссионерскую школу пастора Бокмы в Лакене под Брюсселем, где он прошёл трёхмесячный курс проповеди (однако существует версия, что он не закончил полный курс обучения и был выгнан из-за неряшливого внешнего вида, вспыльчивого характера и частых приступов ярости). До сих пор ведутся споры, по каким причинам и кто отрезал ухо Ван Гогу. Ван Гог состоял в переписке со своим братом Тео и другом Полем Гогеном. В декабре 1878 года Винсент продолжает миссионерскую службу, но теперь в южном районе Бельгии, в поселке Патюраж (Paturi). К тому же он был очень религиозен, некоторое время даже служил христианским проповедником.
Что же было на самом деле, остается неизвестным. Упомянутая выше картина является первой из трех и была завершена в июле 1889 года. «Пшеничное поле с кипарисами» — это одна из трех известных картин Ван Гога, которые схожи между собой композицией. Винсент много работал изучал жизнь города, особенно бедных кварталов.
Он считал, что это полотно – его надежда не сойти с ума. Гогену случайно удалось остановить Винсента. Меняется роль человека в картинах Ван Гога— его нет совсем или же он является стаффажем. Через два дня он умер и похоронен был там же, в Овере.
Сюжет картины не выдуманный, о нем Винсент рассказывает в одном из посланий к Тео. Легенды о Ван Гоге – его безумие. Там он снова становится завсегдатаем музеев и увлекается созданием рисунков. Винсент Виллем ван Гог (Vincent Villem van Gogh, 1853—1890) — всемирно известный нидерландский и французский художник-постимпрессионионист. Гоген уезжает, заботу о Винсенте берет на себя Тео.
Домашние помнят Винсента как своенравного, трудного и нудного ребёнка со «странными манерами», что было причиной его частых наказаний.
«Спальня в Арле» (1888). Но история была не понятная и запутанная: он жил на съемной квартире у Урсулы Лойер (Ursula Loyer) и её дочки Евгении (Eugene) биографы спорят о том, кто был предметом любви: одна из них или Каролина Хаанебик (Carolina Haanebeek). Прекрасная природа этих мест завораживает художника. Чтобы прокормиться, он рисовал карты Святой Земли и продавал их.
Винсент Ван Гог: биография и картины знаменитого художника
Его родные дяди были известными и обеспеченными людьми. В результате его попросили уехать. Ярким примером такого подхода может служить картина «Море в Сент-Марье» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им. Этот знаменит своей историей. 15 мая 1990 года его продали за 82, 5 млн. А. С. Пушкина, Москва).
Этот шедевр был написан Ван Гогом по памяти. Она была написана Ван Гогом за год до своей смерти и сам художник определил ее как «громоотвод для моей болезни». Врачи видели в этом действие абсента – алкогольного напитка, настоянного на полыни, чье разрушительное действие на нервную систему стало известно только в XX веке. Здесь ему предстояло написать свои самые гениальные творения.
Эта картина была написана Ван Гогом в качестве подарка на день рождение племянника. В списке самых дорогих когда-либо проданных картин с учётом инфляции, «Портрет доктора Гаше» до сих пор занимает шестое место. К этому же периоду относится история первой любви Винсента. Итоговый результат поражает, в первую очередь, уровнем проделанной работы.
Самые известные картины Ван Гога
В Гааге художник попытался создать семью. Долина Ла-Кро, 1888), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах (Ночное кафе, 1888, частное собрание, Нью-Йорк). А. С. Пушкина, Москва). В 1886 году Ван Гог, по рекомендации младшего брата Тео, уезжает в Париж. Винсент остался в Нидерландах и в течение полугода работал в книжном магазине в Дордрехте. Прежде всего, следует сказать о том, что лежит на поверхности. В поселке жили шахтерские семьи, Ван Гог бескорыстно занимался с детьми, посещал дома и рассказывал о Библии, ухаживал за заболевшими.
С диагнозом Эпилепсия височных долей он лежал в Сен-Реми и в Овер-сюр-Уаз. На сегодняшний день полотно занимает 15 место в списке самых дорогостоящих произведений. Ван Гог (van Gogh) Винсент (Винсент Виллем) (30. 3. 1853, Грот-Зюндерт, Голландия, – 29. 7. 1890, Овер-сюр-Уаз, Франция), голландский художник. Выходящий в российский прокат на этой неделе мультфильм «С любовью, Винсент» (или, если переводить более точно, «Любящий вас Винсент») не просто размышление на тему биографии великого художника, а уникальный на сегодняшний день мультфильм, целиком написанный масляными красками на холсте. Однако в 1868 году он внезапно бросил учебу и возвратился домой. «Ночная терраса кафе» остается одной из наиболее анализируемых и обсуждаемых картин Ван Гога.
7 фактов о Винсенте Ван Гоге – художнике, продавшем при жизни всего одну свою картину
Кафе «Ночная терраса кафе» остается одной из самых продуманных картин Ван Гога и обсуждается, является ли она новаторским изображением «Тайной вечери». Занявшись изучением теологии, в 1878-79 был проповедником в Боринаже (Бельгия), где узнал тяжёлую жизнь шахтёров защита их интересов привела Ван Гога к конфликту с церковными властями. Самую важную роль в будущей мастерской Ван Гог отдавал Полю Гогену. Оно проникнуто горячей любовью к жизни, к простому трудовому человеку.
Ван Гог был постоянным членом самых престижных художественных выставок, его картины демонстрировались модными и успешными арт-дилерами на так называемых «домашних выставках». долларов США, что делает его самой дорогой когда-либо проданной картиной. Это оказало заметное влияние на последующие поколения художников7. За это время им было создано более ста пятидесяти картин и около ста рисунков и акварелей.
Творческий путь Винсента Ван Гога условно делится искусствоведами на три периода: голландский (1881-1886 гг. ), парижский (1886-1888 гг. ) и поздний, продолжавшийся примерно с 1888 г. до момента смерти художника в 1890 году. В этот период, в 1874 году, ему пришлось перевестись в парижское отделение компании. Основными видами полотен в этот период жизни становятся натюрморты и пейзажи, главными отличиями которых становятся неимоверное нервное напряжение и динамизм («Звёздная ночь», 1889, Музей современного искусства, Нью-Йорк), противопоставление контрастных цветов и— в некоторых случаях— использование полутонов («Пейзаж с оливами», 1889, Собрание Дж. Напряженная работа ван Гога в последние годы сопровождалась приступами душевной болезни, которая привела его в больницу для душевнобольных в Арле, затем в Сен-Реми (1889–1890) и в Овер-сюр-Уаз (1890), где он покончил жизнь самоубийством.
Картины Ван Гога: названия и описания
Очень хорошо это видно, например, в картине «Крестьянин и крестьянка, сажающие картофель» (1885, Кунстхауз, Цюрих), где фигуры крестьян уподоблены скалам, а высокая линия горизонта словно давит на них, не позволяя разогнуться или хотя бы поднять голову. Ван Гог обладал очень отзывчивой, доброй и сострадательной душой. Сам художник являлся почитателем японского искусства, особенно – жанра гравюры Укиё-э.
Одновременно он подает руководству шахт просьбу улучшить условия трудовой деятельности шахтеров. Это явилось серьёзным ударом по эмоционально-психическому состоянию художника. Хотя ван Гог и заявил об отходе от импрессионистских методов изображения, влияние этого стиля всё ещё очень сильно ощущалось в его картинах, особенно в передаче световоздушности («Персиковое дерево в цвету», 1888, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) или в использовании больших колористических пятен («Мост Англуа в Арле», 1888, Музей Вальраф-Рихарц, Кёльн).
Самые лучшие картины Ван Гога с названиями и описаниями
При этом как раз именно в период обострения болезни художник не мог писать. Существует две версии портрета и эта версия первая. Ван Гог, не признанный современниками, у потомков снискал невиданную популярность.
Помимо него, у Винсента был брат Кор (Корнелис Винсент, 17 мая 1867) и три сестры— Анна Корнелия (17 февраля 1855), Лиз (Элизабет Губерта, 16 мая 1859) и Вил (Виллемина Якоба, 16 марта 1862). Краски как будто перетекают одна в другую, передают тревожное настроение автора, его напряженность, глубину философские раздумий о мире. Однако, несмотря на это, благодаря дару, постоянным усилиям, труду и собственному неповторимому взгляду на мир, он сумел создать подлинные шедевры. При этом он был выходцем из весьма состоятельной семьи и если бы захотел, мог бы продолжать семейное дело (торговля живописью и предметами искусства). Здесь вполне определилось своеобразие живописной манеры художника, который выражал своё отношение к миру и своё эмоциональное состояние используя контрастные сочетания цвета и свободный пастозный мазок. Это произведение стало первым, на котором художник изобразил звездное небо.
Так что псхическое расстройство не «помогало» гению Ван Гога, а мешало. 22 октября Гоген приехал в Арль. Последний приехал на следующий же день и провёл с Винсентом всё время, до самой его смерти спустя 29 часов после ранения от потери крови (в 1:30 ночи 29 июля 1890 года).
На этом полотне Ван Гог изобразил террасу кафе на площади Форум в Арле, Франция. А. С. Пушкина, Москва), но и каждый неодушевлённый предмет ("Спальня ван Гога в Арле", 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам). В 1880-х гг. («Выход из протестантской церкви в Нюэнене» (1884—1885), «Крестьянка» (1885, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло), «Едоки картофеля» (1885, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Старая церковная башня в Нюэнене» (1885), написанных в тёмной живописной гамме, отмеченных болезненно-острым восприятием людских страданий и чувства подавленности, художник воссоздавал гнетущую атмосферу психологической напряжённости.
Тео поддержал начинание деньгами и в том же году Винсент переехал в Арль. Эта картина была первой крупной работой Ван Гога. Там окончательно определились своеобразие его творческой манеры и художественная программа: «Вместо того, чтобы пытаться точно изобразить то, что находится перед глазами, я использую цвет более произвольно, так, чтобы наиболее полно выразить себя». «Ирисы» (1889). Подобный подход к теме можно увидеть и в более поздней картине «Красные виноградники» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им. Ван Гог очень привязался к ребенку и однажды написал в письме своей невестке Джо: «Он всегда с огромной заинтересованностью смотрит на полотна дяди Винсента». Винсент написал её за год до своей смерти и назвал «громоотводом для моей болезни», поскольку он чувствовал, что его работа была надеждой не стать безумным.
«Автопортрет с перевязанным ухом» (1889). Этот его портрет является одним из самых почитаемых картин Ван Гога.
На следующий день, 24 декабря, Винсента отвезли в психиатрическую лечебницу, где приступ повторился с такой силой, что врачи поместили его в палату для буйных больных с диагнозом «эпилепсия височных долей». Винсент попадает в больницу в Арле, затем в Сен-Реми (1889-90) и в Овере-сюр-Уаз (1890), где кончает жизнь самоубийством. Винсент был вторым из семи детей Теодора и Анны Корнелии. Но жители города выразили протест и художнику предложили поселиться рядом с больницей Сен-Поль (Saint-Paul) в Сен-Реми-де-Прованс (Saint-Rmy-de-Provence), под Арлем. Поль-Фердинанд Гаше, французский врач, лечивший Ван Гога в последние месяцы его жизни. Вероятно, это произошло после ссоры с его лучшим другом, также художником, Полем Гогеном.
Педагоги отметили и способности Винсента к рисованию.
Помимо этого, младший брат взял на себя все расходы, связанные с лечением Винсента и покупал ему книги, одежду, необходимые репродукции. Но художник не был с юности полубезумцем со вспышками гениальности. Большое влияние на художника оказало пособие Шарля Барга «Курс обучения рисунку».
Семь лет Ван Гог был успешным торговцем искусством и часто посещал Гаагский музей. В. Г. обращается к искусству: посещает АХ в Брюсселе (1880-81) и в Антверпене (1885-86), пользуется советами А. Мауве в Гааге. В этот период тёмная палитра постепенно уступала место сверканию чистых голубых, золотисто-жёлтых и красных тонов, всё свободнее и динамичнее становился мазок ("Мост через Сену", 1887, фонд В. ван Гога, Амстердам "Портрет папаши Танги", 1887, Музей Родена, Париж). Это один из двух автопортретов, которые он написал после происшедшего. Вот тогда Ван Гог и начал рисовать. Он расценивал это полотно как одну из лучших своих пейзажных картин и, следовательно, создал еще две аналогичные работы.
Главное место в творчестве занял прихотливо искривлённый контур, словно зажимающий собой тот или иной предмет («Сельская дорога с кипарисами», 1890, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Улица и лестница в Овере», 1890, Городской художественный музей, Сент-Луис «Пейзаж в Овере после дождя», 1890, Государственный музей изобразительных искусств им. Четыре года спустя после рождения Винсента, 1 мая 1857 года, родился его брат Теодорус ван Гог (Тео). Владелец гостиницы вызвал врача, который осмотрел рану и сообщил Тео. Весной 1890 года художник перебрался в Овер-сюр-Уаз, местечко под Парижем, где впервые за два года увиделся с братом и его семьёй.
В 30-летнем возрасте В. Г. начинает заниматься живописью и создаёт обширную серию картин и этюдов, выполненных в тёмных, мрачных тонах и проникнутых горячим сочувствием к простым людям ("Крестьянка", 1885, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло "Едоки картофеля", 1885, фонд В. ван Гога, Амстердам). На этом заканчивается его формальное образование. Несмотря на то, что болезнь продолжала развиваться, он все еще работал.
Самые дорогие картины Винсента Ван Гога
Переезд В. Г. в 1888 в Арль открывает период его зрелости. Знаменитое полотно датируется 1888 годом.
О своём детстве он вспоминал так: «Моё детство было мрачным, холодным и пустым». В октябре 2011 года появилась альтернативная версия смерти художника. С этой болезнью он угодил в клинику для душевнобольных в Арле. В 2007 году группа голландских историков составила «Канон голландской истории» для преподавания в школах, в котором ван Гог был помещён в качестве одной из пятидесяти тем, наряду с другими национальными символами, такими как Рембрандт и художественная группа «Стиль»10. Конечно, метания Ван Гога не радовали семью, но его никогда не оставляли без финансовой поддержки.
На картине изображено звездное небо, которое и является самым главным в замысле художника. После курса лечения Винсент мечтает вернуться в Арль. Тема с раненымухом дважды фигурирует в автопортретах этого живописца.
Самые известные картины Винсента Ван Гога
Сам художник любил кипарисы и пшеничные поля и проводил много времени, наслаждаясь их красотой. Эти знакомства оказали самое благотворное влияние на художника: он обрёл родственную среду, которая его оценила, с увлечением принимал участие в выставках импрессионистов— в ресторане «Ла Фурш», кафе «Тамбурин», затем— в фойе «Свободного театра». Очень скоро они расстались. После неприятного инцидента с Гогеном им был написан еще один автопортрет. Изучает «Курс обучения рисунку» Шарля Барга, копирует литографии. Видно, как художник горячо сопереживает своим персонажам. Среди наиболее узнаваемых работ Ван Гога, это полотно является самой известной.
Снова влюбляется. У данного полотна есть своя история. «Ночная терраса кафе» (1888). Он часто отправлял им эскизы своих будущих полотен, как сделал это и с картиной «Спальня в Арле».
Пламенный художественный темперамент, мучительный порыв к гармонии, красоте и счастью и, одновременно, страх перед враждебными человеку силами находят воплощение то в сияющих солнечными красками юга пейзажах («Жёлтый дом» (1888), «Кресло Гогена» (1888), «Жатва. Сейчас его произведения украшают собрания самых знаменитых галерей и музеев мира. Долина Ла-Кро", "Рыбачьи лодки в Сент-Мари", оба – 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам), то в зловещих образах страшного мира, где человек подавлен одиночеством и беспомощностью ("Ночное кафе", 1888, частное собрание, Нью-Йорк). Ему отказали, лишили права проповедовать, что потрясло его и повлекло очередное разочарование. В Париже художник работает как одержимый, впрочем, как и всегда. Хотя грани их творчества все же различаются.
Как устроена картина Винсента Ван Гога
Он начитает вдумчиво читать Библию.
После двух лет и многочисленных картин Ван Гог по-прежнему считал «Едоков картофеля» своей лучшей работой и он написал своей сестре: «Мои мысли о собственной творчестве сводятся к тому, что картина с крестьянами, едящими картофель, которую я создал в Нюэнене, пожалуй, лучшее, что я сделал». Г. Уитни, Нью-Йорк «Пшеничное поле с кипарисами», 1889, Музей Метрополитен, Нью-Йорк). Короткая жизнь этого художника была подобна яркой вспышке молнии. В сентябре 1987 года «Ирисы» были проданы за 53, 9 миллиона долларов США. Одно за другим он создает такие полотна, как Пейзаж с дорогой, кипарисом и звездой, Стога в Провансе, Красные виноградники, Оливковые деревья на фоне Альпилля, Жатва, Поле маков, Горы в Сен-Реми, Кипарисы и множество других бесподобных пейзажей – шедевров постимпрессионистической живописи. Винсент Ван Гог прославился написанными автопортретами.
Обнаружена утерянная картина Ван Гога
По словам гувернантки, было в нём что-то необычное, что отличало его от других: из всех детей Винсент был ей менее приятен и она не верила, что из него может выйти нечто стоящее. «С любовью, Винсент» – не первое обращение к биографии Ван Гога в кино. До трагических событий оставалось немногим больше двух месяцев. Там он получил необходимое обучение в качестве дилера. На Рождество Винсент поехал домой и родители уговорили его не возвращаться в Англию.
На полотне художника изображено поле, его часть, усыпанная цветами. В процессе подготовки, которая заняла шесть лет (четыре года на разработку техники и два на исполнение), было написано более 1000 полотен (12 на секунду), 125 из которых на данный момент экспонируются в музее недалеко от Амстердама. Сын пастора. В 1872 году он начинает вести активную переписку со своим младшим братом Тео. Его чувства не находят ответа, но он продолжает ухаживания, чем вызывает раздражение родных, которые попросили его уехать.
В серии картин и этюдов середины 1880-х гг. Больше в учебные заведения его не отдавали, он продолжал получать образование дома. Затем он отправился в бордель и попросил проститутку по имени Рэйчел «охранять этот объект ценой своей жизни». За это можно простить даже очень простой сюжет. А. С. Пушкина, Москва).
Долина Ла-Кро» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах («Терраса кафе ночью» (1888, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) динамика цвета и мазка наполняет одухотворённой жизнью и движением не только природу и населяющих её людей («Красные виноградники в Арле» (1888, Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, Москва), но и неодушевлённые предметы («Спальня ван Гога в Арле» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам).
