Кустодиев Купальщицы
Как же мы жрали, как пили, какие бабы были, а теперь В 1921 году Кустодиев пишет «Купальщицу». Как же мы жрали, как пили, какие бабы были, а теперь В 1921 году Кустодиев пишет «Купальщицу». Купить картину или постер Купальщица, художника Кустодиева Бориса Михайловича вы можете на натуральном холсте или на постерной бумаге. Гравировал Кустодиев, разумеется, не только одних «купальщиц».
Ну не смогла отказать себе в удовольствии-- --это один из моих самых любимых художников. Еще в 1920 году были написаны небольшая картина под тем же названием, а также акварель «В бане». Человек, последние десять лет жизни (с 1917 по 1927й) проведший недвижимым и рисовавший веселые картины — будь то декорации к «Блохе» или обнаженные бабы, про которых не скажешь, что это французские «ню», это — русские «нннууу», — этот человек удостоен судьбой иметь сюжет своей жизни. Болезнь не сломила Бориса Михайловича. На ней изображена высокая пышногрудая девушка (у замужней был бы на голове платок) в ярком атласном платье. Слова оказались пророческимиИрина Кустодиева.
А потом меня тысячи людей увидят, позор-то какой. » После уговоров Кустодиева «искусства ради» Шевченко всё же согласилась раздеться для собирательного образа русской женщины, возможно, не без помощи самого Лужского10151918. В 2005 году в прессе появились сообщения о том, что на лондонском аукционе Christies была продана атрибутированная Кустодиеву и датированная 1919 годом картина «Одалиска» (35 50см), за которую неизвестный русский арт-дилер отдал 1, 5 млн фунтов стерлингов (2, 9 млн долларов), превысив эстимейт более чем в семь раз505152. В глазах огромного большевика холод, как знак необратимости перемен. Купчихи и крестьянки Кустодиева были полной противоположностью этим идеалам.
- Пышнотелые красавицы Бориса Кустодиева
- Народный идеал красоты: пышнотелые русские красавицы на картинах Бориса Кустодиева
- Кустодиев Борис Михайлович (1878 – 1927)
- Лучшие картины русского художника Бориса Кустодиева
- Художник: Кустодиев Борис МихайловичКупальщица
- Художник Борис Кустодиев и его пышнотелые красавицы (фото)
А чем же хуже «кустодиевские женщины». Но основой картины служил русский лубок, вывески игрушки народных умельцев, русские вышивки и костюмы»21. Оригинальная «Красавица» 1915 года находится в Государственной Третьяковской галерее346. Позже этот тип русской Венеры назовут «кустодиевские женщины». Одну он подарил Максиму Горькому28, а другую написал специально для Фёдора Шаляпина изобразив героиню со спины в довольно театрализованном стиле151939 (примечательно, что именно Горький познакомил Шаляпина с Кустодиевым)40.
Старейшина уважаемого собрания сидит под иконой. Анатомию человека не знаешь — не пытайся обнаженную натуру писать, не дастся она тебе. Вместе с семьей Кустодиев выехал в Париж. Известна целая галерея портретных бюстов известных людей, выполненных из гипса и мрамора — М. В. Добужинского, В. Э. Мейерхольда, А. М. Ремизова, Ф. Сологуба и т. д. Несмотря на то, что Кустодиев постоянно проживал в Москве и Петербурге, он постоянно посещал провинциальные города, сёла, деревни, где рисовал свои особо яркие и живописные полотна. Борис Кустодиев во многих своих лучших полотнах сумел показать такую иллюзию.
- Кустодиев Борис Михайлович (Россия, 1878-1927)
- «Кустодиевские женщины»: песнь русской красоте
- Кустодиев Борис Михайлович (Купальщица)
- Картины — Кустодиев, Борис Михайлович
Вместе с семьей Кустодиев выехал в Париж. Из проема двери выглядывает отец, который наглядеться не может на красавицу дочку. В 1903 году Кустодиев награждается золотой медалью и правом на заграничную пенсионерскую стажировку на один год за дипломную работу «Базар в деревне». Свои уроки мастерства получал В Петербургской академии художеств у И. Е. Репина. Я. Билибин, 1901). Свои уроки мастерства получал В Петербургской академии художеств у И. Е. Репина.
В 2009 году данная работа под номером первым вошла в изданный Росохранкультурой пятый и последний том списка каталога поддельных произведений искусств «Внимание: возможно, подделка. », будучи признанной искусной фальшивкой кисти знатока творчества Кустодиева на основании заключений трёх независимых друг от друга экспертов Государственной Третьяковской галереи, Государственного Русского музея и Всероссийского художественного научно-реставрационного центра имени И. Э. Грабаря58596061. Главной темой творчества художника стала семья. Большую смысловую нагрузку несут в полотне детали: трущийся о плечо хозяйки толстый ленивый кот, купеческая чета, пьющая чай на соседнем балконе изображенный на заднем плане город с церквами и торговыми рядами и, в особенности, великолепный «гастрономический» натюрморт. А музыкальное сопровождение обеспечивают певчие птицы в клетках под потолком.
- Недостаточно средств на аккаунте
- Молодая купчиха в клетчатом платочке, 1919
- Самое интересное в виде мозаики
- Кустодиев Борис Михайлович, 1878
- Сайт прозы, английского и копирайтинга Виктории Фабишек, статьи
- Народное представление о красоте
- Художественно-исторический музей Арт-Рисунок
Герои будущих картин Кустодиева вырастали из семейных традиций и детских впечатлений. Ю. Е. Прошинская была самым верным другом художника. Судебные заседания состоялись лишь в 2012 году6267: спустя 20 дней слушаний судья Гай Ньюи постановил, что «Одалиска», скорее всего, не принадлежит кисти Кустодиева и таким образом вынес решение в пользу фонда «Аврора», признав за ним право расторгнуть сделку с Christies и вернуть лишь затраченные на покупку картины деньги686970717273. «Красавица» экспонировалась среди других работ Кустодиева и эскизов к «Пазухину» на выставках «Мир искусства» в Петрограде и Москве, организованных Константином Кандауровым. Репин привлек молодого художника к соавторству в картине Заседание Государственного Совета (1901–1903, Русский музей, Петербург). Картина «Купчиха за чаем» уникальна по своей впечатляющей силе и гармонической цельности.
В 1916 году наступил полный паралич ног. В связи с этим Шаляпин заехал к художнику домой. Тогда этот необычный «диптих», эту замечательную «двойчатку» стоило бы назвать: «Попарились» А можно дать и другое толкование — гораздо более оптимистическое, если можно так выразиться. Репин говорит: «Глаз свой воспитывайте еще пуще руки». В связи с этим Кустодиев отмечал, что «худые женщины на творчество не вдохновляют»81012.
В это время Кустодиев писал так много, как не писал будучи совершенно здоровым. Примерка будет продолжаться. Ибо муж, полный творческих планов, не мог существовать без живописи. Упорное желание женщины, вопреки своей природе, загнать себя в навязанные Западом параметры заставляют женщин и девушек иссушать себя самыми разными диетами. В картине «Троицын день» запечатлены колоритные мотивы русской лубочной традиции.
Борис Кустодиев родился 7 марта 1878 года в Астрахани. Проживая в Петербурге и Москве, Кустодиев часто наезжал в живописные уголки русской провинции, прежде всего в города и села Верхней Волги, где кистью художника рождались знаменитые образы русского традиционного быта (серии «ярмарок», «маслениц», «деревенских праздников») и красочные народные типажи («купчихи», «купцы», красавицы в бане –«русские венеры»). Из этой чайной хочется вырваться, в ней недолго и с ума сойти. Известная как «Невеста» (также «Купчиха у сундука»)41, в том же году картина выставлялась в галерее на Унтер-ден-Линден в Берлине, где критик Георгий Лукомский назвал Кустодиева Тицианом Российским, а саму работу— Данаей Ярославской4243. Именно тогда его мучают такие сильные боли, что Борис Михайлович не в силах даже спать. Просто московский трактир, где купцы дуют чай.
Казалось бы и брови незаметные, белесые и глаза блеклые, серые, а красавец. Какова шуба на нем. В 2009 году данная работа под номером первым вошла в изданный Росохранкультурой пятый и последний том списка каталога поддельных произведений искусств «Внимание: возможно, подделка. », будучи признанной искусной фальшивкой кисти знатока творчества Кустодиева на основании заключений трёх независимых друг от друга экспертов Государственной Третьяковской галереи, Государственного Русского музея и Всероссийского художественного научно-реставрационного центра имени И. Э. Грабаря58596061. Но тяга к рисованию, проявившаяся с детства, не оставляла надежды учиться профессии художника.
Его биограф Всеволод Воинов записал в дневнике: «Кустодиев мечтает о создании типично русской картины, как есть картина голландская, французская». Словно сама провинциальная, сонная, купеческая Россия, бездумно улыбаясь, смотрела на зрителя с полотен Бориса Михайловича. Смотришь на нее и удивляешься – какая статность. Они просто иные.
- «Вот уж кто чудит, так это Кустодиев»
А шуба. Каждый уголок этого холста наполнен событиями и праздничным весельем. Проживая в Петербурге и Москве, Кустодиев часто наезжал в живописные уголки русской провинции, прежде всего в города и села Верхней Волги, где кистью художника рождались знаменитые образы русского традиционного быта (серии «ярмарок», «маслениц», «деревенских праздников») и красочные народные типажи («купчихи», «купцы», красавицы в бане –«русские венеры»). Ничем.
Кустодиева, когда он по преимуществу занимался портретами. Искусствоведы отмечали, что «Одалиска» имеет стилистическое сходство с кустодиевским циклом «Красавиц», однако лишь «представляет собой продуманное повторение излюбленной кустодиевской темы»62. Революцию Кустодиев воспринял карнавально, в духе народного лубка. Она была его музой, подругой, помощницей и советчицей (а позже много лет и медсестрой и сиделкой).
Алое знамя трепещет на ветру, захватывая своим пламенем весь город. Чертовски трудно. Несмотря на непубличность самого акта сделки, довольно скоро стало известно, что новым владельцем работы оказался российский олигарх Виктор Вексельберг, а точнее принадлежащий ему американский фонд «Аврора», через который миллиардер активно скупает за рубежом русское искусство в «патриотических» и «социально ориентированных» целях535455.
А в чем состояло понятие красоты у русского народа. Только щеки да нос краснеют». Кроме своей художественной деятельности Борис Михайлович пробовал себя, весьма небезуспешно, в скульптуре (1908 г). С годами художник все больше стремится к созданию обобщенного, собирательного образа. Певец этот – русский гений и его облик должен сохраниться для потомков. Шаляпинская «Красавица» 1919 года была продана в 2003 году на так называемых «русских торгах» аукциона Sothebys в Лондоне неизвестному русскому покупателю по телефону за рекордные для произведения искусства 845 тысяч фунтов стерлингов (1 миллион 200 тысяч долларов)39404445.
Именно в это время он начал поиск собственного неповторимого стиля в живописи. Он умер на следующий день от скоротечного воспаления легких. И, разумеется, после революции предлагали уехать. В постановке Василия Лужского Шевченко играла супругу статского советника Настасью Ивановну Фурначеву, «даму очень полную», по Салтыкову-Щедрину, бездумную, ленивую и постоянно скучающую дочь купца-старообрядца, тридцати лет, так и сыплющую перлами— типаж, вероятно, привлёкший Кустодиева и навлёкший его на мысль о создании картины18. Помню квартиру около Калинкина моста, на Мясной улице, 19. Для реальной жизни у Кустодиева был один вкус, а для живописи— другой.
Большую смысловую нагрузку несут в полотне детали: трущийся о плечо хозяйки толстый ленивый кот, купеческая чета, пьющая чай на соседнем балконе изображенный на заднем плане город с церквами и торговыми рядами и, в особенности, великолепный «гастрономический» натюрморт. Среди предков художника – купцы и представители духовного сословия. Особо часто он посещал такие города и сёла, как Кострома, Кинешма, Романов-Борисоглебск (Тутаев), Нижний Новгород и др.
И. Шаляпин». По окончании Академии у них уже родился сын Кирилл. Это чепуха. Первая – гостиная с зелеными полосатыми обоями. В 1916 году он написал «Масленицу», которую высоко оценил Репин. Оригинальная картина 1915 года в настоящее время находится в коллекции Государственной Третьяковской галереи в Москве, как и вариант 1921 года.
Он приезжает в Швейцарию и оказывается на больничной койке. «Красавица» была написана Кустодиевым на пике болезни— опухоли спинного мозга, по причине которой он провёл последние 15 лет своей жизни с парализованными ногами11. Оно стало очень близко больному живописцу, которому отказали ноги. Уже в эти годы проявился виртуозный талант Кустодиева – портретиста (И.
Затащил мужика с базара — и писал при народе. Борис поступает в Академию художеств в Петербурге, учится блестяще. Так что за границей Кустодиева не просто знали – почти боготворили. Зашел с мороза прямо в шубе. Нет, конечно.
За гостиной – мастерская в два окна, столовая, детская и спальня родителей. Такой типаж был любимым у художника, отмечавшего, что «худые женщины на творчество не вдохновляют». Моделями для его купчих часто были представительницы интеллигенции, дородные женщины. Тогда же вступил в объединения известные как: Мир искусства и Союз русских художников.
Эти серии и близкие им полотна (портрет Ф. И. Шаляпина, 1922, Русский музей) подобны красочным снам о старой России. Однако, уже в мастерской узнав о сюжете картины, она воскликнула— «Ну что вы. На выставке Кустодиев и Шевченко встретились снова модель заметила— «Очень толстая. », художник ответил— «Какая есть»— и поцеловал её руку15. Свою дачу-мастерскую он называл «Теремом». Болезнь прогрессировала.
Может быть, костюмы, одежда переменились, но ведь быт – это нечто живое, текучее» И далее Воинов пишет: «Моё определение искусства Кустодиева как «бытовой фантазии» очень ему понравилось. Певец этот – русский гений и его облик должен сохраниться для потомков. А шуба. В Париже он пишет лирическую картину «Утро», где изображает свою жену и купающегося в корыте сына-первенца.
В «Красавице» Кустодиев обратился к редкому для русского искусства жанру обнажённой натуры— роскошная сомлевшая ото сна купчиха, привстав со своего пышного ложа средь пены белых пуховых подушек и кружев, появляется из-под атласного одеяла как Афродита из перламутровой раковины. А может быть именно вот таким образом и стоило. Он говорил своему ученику: «Научился немного рисовать — все равно что ничему не научился.
Ах, если бы я обладал сверхчеловеческой способностью все это запечатлеть. Париж восхищал его, а вот выставки не очень понравились. Уже в эти годы проявился виртуозный талант Кустодиева — портретиста (И. Одинаковая одежда выдает в них извозчиков, устроивших себе чайный перерыв.
Яркие краски придают картине мажорное звучание. Власов многому научил будущего художника и Кустодиев всю жизнь был благодарен ему. Эти портреты наполнены светлыми тонами и цветами, а сама манера их исполнения близка работам мирискусников (Борис Михайлович являлся членом этого творческого объединения). Отца, преподавателя духовной семинарии, не стало, когда мальчику было чуть больше года. (1906) Нижегородский художественный музей, Нижний Новгород Картина На террасе написана в доме художника Терем.
Художественное образование Борис Кустодиев получил в Академии, где его учителем был Илья Репин. При этом портятся здоровье, кожа, характер. Спустя два года обучения в общих классах, его принимают в мастерскую И. Репина.
Узнав о произошедшем, главный режиссёр МХТ Константин Станиславский разгневался и назвал Шевченко «распутницей», но поняв, что талантами не разбрасываются, сменил гнев на милость и дал актрисе новые роли101215. Позже его начнет вдохновлять славянский тип женщины, то, что называют «кровь с молоком» : черные брови вразлет, огромные глаза, белоснежная кожа с нежным румянцем во всю щеку, яркие губы. Проживая в Петербурге и Москве, Кустодиев часто наезжал в живописные уголки русской провинции, прежде всего в города и села Верхней Волги, где кистью художника рождались знаменитые образы русского традиционного быта (серии «ярмарок», «маслениц», «деревенских праздников») и красочные народные типажи («купчихи», «купцы», красавицы в бане –«русские венеры»). В центре трактира за одним столом разместилась очень колоритная группа. Он настолько любим и известен, что, возможно и не стоило мне приносить это сюда. Искусство требует всей жизни.
Когда ему было девять лет, в город привезли выставку художников-передвижников. Истинно русская женщина. Изобильная красота эдакой купеческой, русской «Венеры Урбинской» Тициана— алые губки-вишенки, румяные щёки, персиковый подбородок, бирюзовые глаза, золотисто-пшеничные волосы, лебединая шея, пышный стан и округлые плечи, холёное и гладкое тело— как «кровь с молоком». Кустодиев сам разработал схему развески картин и установил на них цены, наиболее высоко оценив «Красавицу»— в 4 тысячи рублей четыре работы были куплены Игорем Грабарём для Третьяковской галереи33. «Красавица» очень понравилась и Константину Сомову, которому Кустодиев подарил специально написанную для него миниатюрную картину со спящей купчихой и смотрящим на неё домовым37, созданную в 1922 году и названную соответственно— «Купчиха и домовой»38.
Да, «кустодиевские женщины» именно такие. В России в народе (в отличие от дворянства) сложился свой идеал красоты: высокая, статная, плотная, крепкая, с округлыми полными плечами, с широкими бедрами и тонкой талией женщина. Репин привлек молодого художника к соавторству в картине «Заседание Государственного Совета» (1901–1903, Русский музей, Петербург). Борис сначала учился в церковно-приходской школе, потом в гимназии. Известная как «Невеста» (также «Купчиха у сундука»)41, в том же году картина выставлялась в галерее на Унтер-ден-Линден в Берлине, где критик Георгий Лукомский назвал Кустодиева Тицианом Российским, а саму работу— Данаей Ярославской4243. Кустодиев сам разработал схему развески картин и установил на них цены, наиболее высоко оценив «Красавицу»— в 4 тысячи рублей четыре работы были куплены Игорем Грабарём для Третьяковской галереи33. Некоторое время спустя наставником Бориса стал знаменитый мастер кисти Илья Репин, высоко оценивший дарование молодого художника и пригласивший его принять участие в совместном написании группового портрета «Торжественное заседание Государственного Совета».
Человек, последние десять лет жизни (с 1917 по 1927й) проведший недвижимым и рисовавший веселые картины — будь то декорации к «Блохе» или обнаженные бабы, про которых не скажешь, что это французские «ню», это — русские «нннууу», — этот человек удостоен судьбой иметь сюжет своей жизни. Это мы видим на картине «Купчиха» (1918).
«В своих работах хочу подойти к голландским мастерам, к их отношению к родному быту Говорят, что русский быт умер, что он «убит» революцией. За 2–3 часа надо сделать приличный этюд Пишу бабу покладистую — хоть неделю будет стоять. Из этой чайной хочется вырваться, в ней недолго и с ума сойти. Каждый большой мастер кисти оставляет после себя свой уникальный мир, застывший в красках его произведений.
По словам сына, «в начале августа он закончил Красавицу. Мать осталась вдовой в 25 лет и содержала четверых детей. Эти серии и близкие им полотна (портрет Ф. И. Шаляпина, 1922, Русский музей) подобны красочным снам о старой России. Оригинальная «Красавица» 1915 года находится в Государственной Третьяковской галерее346. Как члена объединения «Мир искусства», Кустодиева интересовали не только образы дворянской культуры, но и провинциальный быт— он был настоящим поэтом купечества12. Игравшая как по-колдовски удалых красавиц, так и бесстыдно разъевшихся баб, бурно и плотоядно скучающих на перинах, Шевченко наделяла свои характерные роли своеобразной размашистой живописностью и была, по определению театрального критика П. А. Маркова, «ослепительная по простоте, яркая, внутренне наполненная, с могучим темпераментом и открытым сердцем»1214.
Ей это сделать значительно труднее, чем физически крепкой женщине. Мать нежно придерживает руками спинку и ножки ребенка, который хлопает ручонками по воде. Словно средневековые цеховые мастера во время торжественной церемонии. Игравшая как по-колдовски удалых красавиц, так и бесстыдно разъевшихся баб, бурно и плотоядно скучающих на перинах, Шевченко наделяла свои характерные роли своеобразной размашистой живописностью и была, по определению театрального критика П. А. Маркова, «ослепительная по простоте, яркая, внутренне наполненная, с могучим темпераментом и открытым сердцем»1214. Быта не убить, так как быт – это человек, это то, как он ходит, ест, пьёт и так далее.
И голодные 20-е годы привели на его картины тот тип женщин, которых называют «кустодиевские женщины». Кстати, позировала сама Ирина Кустодиева – полненькая дочь художника идеально соответствовала образу: «Распускала волосы, выходила после ванны – для картины нужно было тело, разгорячённое после мытья». Позднее он создал ещё три картины, отличающихся незначительными вариациями в композиции.
Я. Билибин, 1901). Сначала Борис учился в духовном училище, а затем и в духовной семинарии. Все, о чем упомянул Кустодиев в этом письме, все, что составляло основу его видения жизни и специфику его таланта, с замечательной силой и красочностью выразилось в законченном весной полотне «веская Венера». Моделями для его купчих часто были представительницы интеллигенции, дородные женщины. Я терпелива. А музыкальное сопровождение обеспечивают певчие птицы в клетках под потолком.
Ведь коммунистическая революция в России, оседлавшая народный стихийный бунт, уничтожившая быт и бытие интеллигентных чеховских семей (еще раз посмотрите на оборотную сторону баньки), была в той же степени, если не в большей, направлена против вот этого купеческого, нерационального, несправедливого быта и бытия, воплощенного «Русской Венерой». Иду в монастырь, где и буду замаливать грехи свои»3591536. Узрел я её прелесть и ласковость и забыл посты и бдения. К тому же в это время у художника были серьезные проблемы со здоровьем – еще в 1911 г. ему поставили диагноз «костный туберкулез», позже в позвоночнике образовалась опухоль, болезнь прогрессировала и к моменту написания «Купчихи за чаем» Кустодиев уже три года был прикован к инвалидному креслу.
Борис Михайлович Кустодиев родился в семье преподавателя семинарии в Астрахани. Он, как это принято говорить мистиками, взыскан Если в отношении другого прославленного паралитика, начавшего писать как раз в то время, когда Кустодиев умер, уместно применить название его же собственного романа «Как закалялась сталь», то для Кустодиева просится название другого рода: «Как пишутся жизнерадостные полотна». После революции создал лучшие свои вещи в сфере книжной иллюстрации (Леди Макбет Мценского уезда Н. С. Лескова Русь Е. И. Замятина обе работы – 1923 и др. ) и сценографии (Блоха Замятина во 2-м МХАТе, 1925 и др. ). Отец умер рано, но мальчик, кончая гимназию, стал учиться живописи у местного художника.
В связи с этим Кустодиев отмечал, что «худые женщины на творчество не вдохновляют»81012. Свет переливается в мыльной пене (которую художник одной рукой взбивал в тазу, другой писал) мокрый потолок, на котором отразились клубы пара, вдруг стал подобен небу с пышными облаками. «Картины в моей голове сменяются, как кино», – говорил Кустодиев.
Тогда этот необычный «диптих», эту замечательную «двойчатку» стоило бы назвать: «Попарились» А можно дать и другое толкование — гораздо более оптимистическое, если можно так выразиться. Полгода Борис Михайлович провел в больнице. Несмотря на непубличность самого акта сделки, довольно скоро стало известно, что новым владельцем работы оказался российский олигарх Виктор Вексельберг, а точнее принадлежащий ему американский фонд «Аврора», через который миллиардер активно скупает за рубежом русское искусство в «патриотических» и «социально ориентированных» целях535455. Занимая первый план картины, она возвышается над окружающей действительностью.
Интерьер, выполненный в типичном «купеческом стиле», украшен всевозможными изображениями пышных и распустившихся роз, символами оживания красоты и цветения, созвучными утреннему пробуждению этой прекрасной цветущей купчихи, находящейся в самом расцвете женской красоты. В чем секрет такой влюбленности в праздничную сторону народной жизни. Я, актриса Художественного театра, буду голая сидеть.
Это один из лучших портретов художника, созданный в период его творческого расцвета. Столько в его работах жизни, такая мощная энергетика. Действительно, все его картины говорят о жизнеутверждающей красоте России, русского быта.
Появилось даже выражение «кустодиевские красавицы», которые населяют особый сказочный мир, в котором сохранился разрушавшийся прямо на глазах старый уклад патриархальной России с купчихами и народными гуляньями в тихих провинциальных городах. Появилось даже выражение «кустодиевские красавицы», которые населяют особый сказочный мир, в котором сохранился разрушавшийся прямо на глазах старый уклад патриархальной России с купчихами и народными гуляньями в тихих провинциальных городах. Картину представили на выставке общества «Мир искусства». Жанр и портрет русской провинции известен поклонникам творчества этого художника по картинам «Купчиха», «Купчиха за чаем», «Ф.
Какова шуба на нем. Вот и появляется на полотне Кустодиева «Купчиха перед зеркалом». Папа внимательно следил за их «личной жизнью», любил наблюдать за ними, с удивительным мастерством имитировал их повадки. Проживая в Петербурге и Москве, Кустодиев часто наезжал в живописные уголки русской провинции, прежде всего в города и села Верхней Волги, где кистью художника рождались знаменитые образы русского традиционного быта (серии «ярмарок», «маслениц», «деревенских праздников») и красочные народные типажи («купчихи», «купцы», красавицы в бане –«русские венеры»). Он говорил своему ученику: «Научился немного рисовать — все равно что ничему не научился. Несмотря на это, художник продолжал с увлечением работать. Кустодиев впервые увидел юную, румяную и пышнотелую Шевченко в августе 1914 года на репетиции спектакля «Смерть Пазухина» по роману Салтыкова-Щедрина, к которому он делал декорации и увлёкся ею10151617. Сразу после ознакомления с экспертизой Вексельберг отослал картину обратно и потребовал возвращения своих денег, чего, однако, не случилось, после чего в 2010 году он подал иск в Высокий суд Лондона на аукционный дом Christies инициировавший собственное расследование и заказавший новую экспертизу в Великобритании63646566.
Кустодиеву удалось обобщить собственные впечатления о революции используя аллегорию. Вот такие они – «кустодиевские красавицы». Затащил мужика с базара — и писал при народе.
«Красавица» очень понравилась и Константину Сомову, которому Кустодиев подарил специально написанную для него миниатюрную картину со спящей купчихой и смотрящим на неё домовым37, созданную в 1922 году и названную соответственно— «Купчиха и домовой»38. Потом ездил (уже один) в Испанию, там познакомился с испанской живописью, с художниками, в письмах делился с женой впечатлениями (она его ждала в Париже). Все по сравнению с ней мелко, незначительно. Будто впервые. Дескать, что вам делить с этими большевиками, которые не понимают искусства.
Быт купеческого города на Волге навсегда запечатлеется в его памяти и картины Кустодиева, даже если на них показаны иные места, например, «Ярмарка» или «Гуляние», будут напоминать родные места. Чинно и с достоинством вкушают чай извозчики. С особой силой талант Кустодиева проявился в портрете Ф. И. Шаляпина.
Замужняя женщина обладала особой красотой, которая связывалась с плодородием. После революции создал лучшие свои вещи в сфере книжной иллюстрации ("Леди Макбет Мценского уезда" Н. С. Лескова "Русь" Е. И. Замятина обе работы – 1923 и др. ) и сценографии ("Блоха" Замятина во 2-м МХАТе, 1925 и др. ). Иду в монастырь, где и буду замаливать грехи свои»3591536. Состоя в близких отношениях с Шевченко, Шаляпин очень любил свою «Красавицу» и в 1922 году увез её с собой в Париж, в эмиграцию1739. В 2005 году в прессе появились сообщения о том, что на лондонском аукционе Christies была продана атрибутированная Кустодиеву и датированная 1919 годом картина «Одалиска» (35 50см), за которую неизвестный русский арт-дилер отдал 1, 5 млн фунтов стерлингов (2, 9 млн долларов), превысив эстимейт более чем в семь раз505152.
Именно в это время он начал поиск собственного неповторимого стиля в живописи. Кустодиев одновременно работал над изображением своего идеала русской красоты в «Руси ушедшей» и над пропагандистскими плакатами, картиной «Большевик» и обложкой журнала «Коммунистический интернационал». Жанр и портрет русской провинции известен поклонникам творчества этого художника по картинам «Купчиха», «Купчиха за чаем», «Ф. С тех пор, по собственным словам Кустодиева, его миром стала его комната.
Праздничные русские обряды с их внешними атрибутами (костюмами, украшениями игрушками), национальная самобытность — вот почва, на которой произрастало вдохновение Кустодиева-художника. Казалось бы и брови незаметные, белесые и глаза блеклые, серые, а красавец. Вот кого рисовать-то. Тогда и походка и осанка и взгляд на себя изменится. Кустодиев одновременно работал над изображением своего идеала русской красоты в «Руси ушедшей» и над пропагандистскими плакатами, картиной «Большевик» и обложкой журнала «Коммунистический интернационал». Рука по-прежнему болит, особенно по утрам.
В 1925 холст был перевернут и на его обратной стороне написана картина Русская Венера Борис Михайлович Кустодиев (1878-1927) — автор красочных и радостных полотен. Еще ценилась толстая, в руку, коса. Здесь семья проводила каждое лето и это время для нее было самым счастливым. Ведь коммунистическая революция в России, оседлавшая народный стихийный бунт, уничтожившая быт и бытие интеллигентных чеховских семей (еще раз посмотрите на оборотную сторону баньки), была в той же степени, если не в большей, направлена против вот этого купеческого, нерационального, несправедливого быта и бытия, воплощенного «Русской Венерой».
На выставке Кустодиев и Шевченко встретились снова модель заметила— «Очень толстая. », художник ответил— «Какая есть»— и поцеловал её руку15. По-видимому, Кустодиев считал «Красавицу» своего рода программной работой и итогом исканий своего художественного стиля. Судебные заседания состоялись лишь в 2012 году6267: спустя 20 дней слушаний судья Гай Ньюи постановил, что «Одалиска», скорее всего, не принадлежит кисти Кустодиева и таким образом вынес решение в пользу фонда «Аврора», признав за ним право расторгнуть сделку с Christies и вернуть лишь затраченные на покупку картины деньги686970717273.
Эти серии и близкие им полотна (портрет Ф. И. Шаляпина, 1922, Русский музей) подобны красочным снам о старой России. С 1896 года шесть лет Кустодиев учился у И. Репина. Все в этой девушке молодому художнику казалось необычным и значительным. Свет переливается в мыльной пене (которую художник одной рукой взбивал в тазу, другой писал) мокрый потолок, на котором отразились клубы пара, вдруг стал подобен небу с пышными облаками. У мастеров лубочных картинок Кустодиев учился весёлой свободе в обращении с цветом, создавал яркую декоративность и передавал радостную красоту действительности.
В постановке Василия Лужского Шевченко играла супругу статского советника Настасью Ивановну Фурначеву, «даму очень полную», по Салтыкову-Щедрину, бездумную, ленивую и постоянно скучающую дочь купца-старообрядца, тридцати лет, так и сыплющую перлами— типаж, вероятно, привлёкший Кустодиева и навлёкший его на мысль о создании картины18. Одну он подарил Максиму Горькому28, а другую написал специально для Фёдора Шаляпина изобразив героиню со спины в довольно театрализованном стиле151939 (примечательно, что именно Горький познакомил Шаляпина с Кустодиевым)40. Надо сказать, что Юлия Евстафьевна стойко перенесла болезнь мужа. Другое дело, если заниматься для удовольствия и гибкости йогой.
Однако, уже в мастерской узнав о сюжете картины, она воскликнула— «Ну что вы. Будто впервые. Лечение не помогло и Борис Михайлович вернулся на родину. Я. Билибин, 1901). В том же году он венчается с Юлией Евстафьевной Прошинской, бывшей «смолянкой».
Кроме своей художественной деятельности Борис Михайлович пробовал себя, весьма небезуспешно, в скульптуре (1908 г). Несмотря на запреты врачей, Кустодиев начал работать вскоре после операции. По-видимому, Кустодиев считал «Красавицу» своего рода программной работой и итогом исканий своего художественного стиля. В центре трактира за одним столом разместилась очень колоритная группа.
Без сложнейшей операции не обойтись. Революцию 1917 года он принял радостно искренне надеясь на положительные перемены в общественной жизни страны. По окончании Академии у них уже родился сын Кирилл. Особенно хорошо у него получались импрессионистические портретные этюды. «Московский трактир» — одна из тех картин, чьи малые размеры не мешают, а удивительным образом способствуют монументальности. Она полна спокойной уверенности в своей красоте.
