Леонардо Да Винчи Мона Лиза Описание Картины
Мона Лиза (Джоконда), Леонардо да Винчи
Подобную теорию подтверждает и Энео Ирпино, который воспел женщину в своей поэме. У Моны Лизы – реальность жизни, у пейзажа – реальность сна. Вазари пишет, что он четыре года продолжал работу, но, возможно, еще дольше. До него никто не видел в ней никакой тайны. И эту же роль призвано выполнить одеяние, распадающееся на мельчайшие складочки. Есть ещё одна экзотическая версия. Алексей Дживелегов пишет, что указание Вазари на то, что «работа над портретом продолжалась четыре года, явно преувеличено: Леонардо не пробыл во Флоренции столько времени после возвращения от Цезаря Борджа, а если бы он начал писать портрет до отъезда к Цезарю, Вазари, наверное, сказал бы, что он писал его пять лет».
А деревянные опоры, к которым он прикреплён, растрескались и перекосились. Мона Лиза. Айзелуортская Мона Лиза. Таким образом, для написания картины да Винчи потребовалось несколько сотен сеансов. Возможно, Перуджа хотел возвратить «Джоконду» на историческую родину, считая, что французы «похитили» её и забывая, что Леонардо сам привёз картину во Францию.
Сочинение по картине Мона Лиза (Джоконда) Леонардо Да Винчи
Улыбается она или нет. «Мона» переводится как «госпожа». Мережковский в книге, посвященной Леонардо. В своей переписке он называет её Джокондой.
Ученики и последователи Леонардо создавали многочисленные реплики с «Моны Лизы». Да Винчи испытывал особенную привязанность к этому портрету, а также много размышлял во время процесса его создания, в «Трактате о живописи» и в тех заметках о технике живописи, которые не вошли в него, можно найти множество указаний, с несомненностью относящихся к «Джоконде». По второй версии, загадочная девушка вовсе не была ангелоподобной невинной красавицей. Флора (Коломбина).
Поиски, предпринятые полицией, не принесли результата. Первое описание картины «Джоконда» было оставлено Джорджо Вазари. И о чудо. Были закрыты границы страны, музейная администрация была уволена21.
Описание картины (Мона Лиза)
Возможно, однако, что это был другой портрет, от которого не сохранилось ни свидетельств, ни копий, вследствие чего Джулиано Медичи не мог иметь никакого отношения к «Моне Лизе». Между собой они обозначают её как Флорентийская дама. Одновременно использовал и руки, как мощное средство психологической характеристики.
Голова слегка повёрнута10. По признанию исследователя, ему удалось достичь лишь уровня ранних работ мастера. Рано вышла замуж и вела спокойную, размеренную жизнь.
Её страстно любят и так же страстно ненавидят. Недаром Леонардо любил говорить, что моделировка – душа живописи.
Иллюстрированные издания— прообраз современного телевидения— нуждались в историях с картинками и кража «Джоконды» дала им идеальную пищу. Есть версия, что они были стёрты из-за неудачной чистки картины. Салаи оставил картину своим сёстрам, жившим в Милане.
Пока преступник не выдал себя наиглупейшим образом. Но это уже дело вкуса. «Мона Лиза» выдержана в золотисто-коричневых и рыжеватых тонах первого плана и изумрудно-зеленых тонах дали. Причём виной тому был сам вор, отозвавшийся на объявление в газете и предложивший продать «Джоконду» директору галереи Уффици.
«Прозрачные, как стекло, краски образуют сплав, словно созданный не рукой человека, но той внутренней силой материи, которая из раствора рождает совершенные по форме кристаллы». Да Винчи оставлял в своих творениях множество загадок и ребусов настолько сложных, что человечество вот уже пять столетий пытается их разгадать. Критик Уолтер Патер в своем эссе 1867 года о да Винчи выразил свое мнение, описав фигуру на картине, как своего рода мифическое воплощение вечной женственности, которое «старше скал, меж которых оно сидит» и которое «умирало множество раз и изучило тайны загробного мира». Дальнейший взлет славы картины связан с её таинственным исчезновением в начале XX века и счастливым возвращением в музей несколько лет спустя, благодаря чему она не сходила со страниц газет. «Мона Лиза» на сегодняшний день является одной из самых знаменитых картин западноевропейского искусства.
Кража «Моны Лизы» Мона Лиза долго была бы известна только тонким знатокам изобразительного искусства, если бы не её исключительная история, которая обеспечила ей всемирную известность. 21 августа 1911 года картина была похищена работником Лувра итальянским мастером по зеркалам Винченцо Перуджей. Портрет Лизы Джоконды веками был головоломкой для многих искусствоведов. Я знаю по крайней мере три портрета, которые гораздо больше подходят под описание Вазари.
Под его матрасом на самом деле пылилась Мона Лиза. С ним соглашается Лазарев: «Вряд ли существует на свете какая-либо другая картина, о которой художественные критики написали бы такую бездну глупостей, как это прославленное произведение леонардовской кисти. Критик Уолтер Патер в своём эссе 1867 года о да Винчи выразил своё мнение, описав фигуру на картине, как своего рода мифическое воплощение вечной женственности, которое «старше скал, меж которых оно сидит» и которое «умирало множество раз и изучило тайны загробного мира». Дальнейший взлёт славы картины связан с её таинственным исчезновением в начале XX века и счастливым возвращением в музей несколько лет спустя (см. Фотография с места преступления (Мона Лиза исчезла).
Он говорил загадками и сыпал метафорическими пророчествами. «Мона Лиза» выдержана в золотисто-коричневых и рыжеватых тонах первого плана и изумрудно-зелёных тонах дали. Вазари же утверждает, что портрет был брошен недоделанным. На поздних картинах Леонардо все контуры размыты: между источником света и предметом помещен, как выражался мастер, «некий род тумана».
Они признали, что работа выполнена одним из учеников Леонардо. Улыбка ДжокондыУлыбка Моны Лизы является одной из самых знаменитых загадок картины.
Дживелегов выдвигает следующую версию: «То, что работа над портретом продолжалась четыре года, явно преувеличено: Леонардо не пробыл во Флоренции столько времени после возвращения от Цезаря Борджа». Эта лёгкая блуждающая улыбка встречается во многих произведениях как самого мастера, так и у леонардесков, но именно в «Моне Лизе» она достигла своего совершенства. Гращенков пишет: «Бесконечное многообразие человеческих чувств и желаний, противоборствующих страстей и помыслов, сглаженных и слитых воедино, отзывается в гармонически бесстрастном облике Джоконды лишь неопределённостью её улыбки, едва зарождающейся и пропадающей. «Le Petit Parisien» печатал репродукцию «Моны Лизы» на первой странице целый месяц.
MNR 265), после войны также попала в Лувр и поскольку никто на неё не предъявил права, она вошла в фонд музея (и долгие годы висела в административных помещениях Лувра)19. И чему.
Современники неоднократно отмечали, что картина мастером окончена не была. Современники восхищались насколько реалистичен этот портрет. Умерла герцогиня в 1509 году, спустя шесть лет после начала работы над картиной. Репутация картиныНесмотря на то, что «Мона Лиза» была высоко оценена современниками художника, в дальнейшем её слава потускнела. Кажется, что её губы сейчас разомкнуться.
Лазарев анализировал её как учёный-искусствовед: «Эта улыбка является не столько индивидуальной чертой Моны Лизы, сколько типической формулой психологического оживления, формулой, проходящей красной нитью через все юношеские образы Леонардо, формулой, которая позднее превратилась, в руках его учеников и последователей, в традиционный штамп. () Джоконда— не портрет. 6 великих итальянских мастеров. Композиция Портрет Джоконды является одним из самых лучших образцов портретного жанра итальянского Высокого Ренессанса. Борис Виппер пишет, что, несмотря на следы кватроченто, «своей одеждой с небольшим вырезом на груди и с рукавами в свободных складках, точно так же как прямой позой, легким поворотом тела и мягким жестом рук Мона Лиза всецело принадлежит эпохе классического стиля».
История одного шедевра: «Мона Лиза» да Винчи
Наполеон любовался «Джокондой» в своей спальне дворца Тюильри, а затем она вернулась в музей. Во время Второй мировой войны картину перевезли из Лувра в замок Амбуаз (где умер и погребён Леонардо), потом в аббатство Лок-Дье, затем в музей Энгра в Монтобане. О других титанах живописи читайте в статье Художники Эпохи Возрождения. 1911 г. Преступником оказался итальянец Винченцо Перуджиа.
Музей Uffizi во Флоренции разместил рядом с шедеврами мастера 6 таблиц Франка, на которых поэтапно описано, как да Винчи писал глаз Моны Лизы и две воссозданные им картины Леонардо. Но правильно ли находящуюся в Лувре даму называть Моной Лизой. Критикам картина Леонардо сама по себе казалась крайне привлекательной. 30 декабря того же года молодой боливиец Уго Унгаза Вильегас бросил в неё камень и повредил красочный слой у локтя (утрата позднее была записана). Леонардо отказал.
Посередине: Дама с горностаем. После окончания войны «Джоконда» вернулась на место. В ХХ в. картина оставалась в Лувре. Лувр, Париж Алые губы с приоткрытым ртом и вовсе отсутствуют на Луврском портрете. Но в применении метода сфумато все равно ему уступал. Техника живописи Ко времени создания «Моны Лизы» мастерство Леонардо «уже вступило в фазу такой зрелости, когда поставлены и решены все формальные задачи композиционного и иного характера, когда Леонардо начинало казаться, что только последние, самые трудные задачи художественной техники заслуживают того, чтобы ими заняться.
Еле уловимая дымка, растушёвывающая линии, делает Мону Лизу почти живой. Эфемерная, ускользающая улыбка присутствует во многих работах живописца, но в «Джоконде» она воссоздана просто идеально. Пока однажды рестораторыне расчистили чёрный фон. Может так и называли ученики и сам Леонардо свою Флору. От работы над «Моной Лизой» Леонардо не уклонялся — как это было со многими другими заказами, а, наоборот, отдавался ей с какой-то страстью.
Как узнать, кто нарисовал «Мону Лизу». Поиски полиции были безуспешными.
Тайна картины Мона Лизы (Джоконда)
Но не окончил его. Однако это можно списать на плохую реставрацию. Это одно из чудес этого портрета. Нос со своими прелестными отверстиями, розоватыми и нежными, кажется живым.
Все детали ее исполнены с величайшим усердием. Пабло Пикассо также находился под подозрением. В отличие от другой обрезанной работы Леонардо— «Портрета Джиневры Бенчи», нижняя часть которого была обрезана, так как пострадала от воды или огня, в данном случае причины были, скорее всего, композиционного характера.
Если посмотреть на оригинал, то все вопросы о том, как узнать, кто нарисовал «Мону Лизу», отпадут сами собой. Картина была заказана Леонардо для нового дома молодой семьи и в ознаменование рождения их второго сына. Но это уже совсем другая история. «Джоконда» является одним из лучших образцов портретного жанра итальянского Высокого Ренессанса. 1. Мона Лиза (фрагмент).
Презентация на тему: Леонардо да Винчи Мона Лиза (Джоконда)
Возможно, Перуджа хотел возвратить «Джоконду» на историческую родину, считая, что французы «похитили» её и забывая, что Леонардо сам привез картину во Францию. Все то богатство человеческих чувств и переживаний, которое характеризует библейские и мифологические образы живописцев XV века, обычно не являлось достоянием их портретных работ. Согласно писаниям биографа Джорджо Вазари, Леонардо да Винчи писал этот портрет 4 года, но так и ставил незаконченным (однако современные исследовали утверждают что произведение полностью закончено и даже тщательно доведено до конца).
Женой флорентийского торговца Франческо дель Джокондо была Лиза Герардини. Как кажется именно эта «физическая» особенность шедевра оставила глубокое впечатление у посетителей ателье художника и дошла до Вазари почти пятьдесят лет спустя. Картина была хорошо известна среди любителей искусства, хотя Леонардо уехал из Италии во Францию в 1516 году, взяв картину с собой. Мало кто мог соперничать с Леонардо в создании такой реалистичности. Её искали 3 года. Внешний облик и душевный строй конкретной личности переданы им с небывалой синтетичностью.
Леонардо рекомендовал для этой цели помещать между источником света и телами, как он выражается, «некий род тумана». Хотя глаза Джоконды внимательно и спокойно смотрят на зрителя, благодаря затененности ее глазных впадин можно подумать, будто они чуть хмурятся губы ее сжаты, но около их уголков намечаются едва уловимые тени, которые заставляют поверить, что каждую минуту они разомкнутся, улыбнутся, заговорят. Второе средство – это отношение между фигурой и фоном. Искусствоведы и историки искусства посвятили ей немало строк. Работал несколько недель в Лувре над стеклянными защитными коробами для картин. Леонардо умер в Амбуазе 2 мая 1519 его картины к этому времени были рассеяны в основном по частным собраниям, а записки пролежали в разных коллекциях почти в полном забвении еще несколько веков. Так если в Лувре висит не Мона Лиза, так где же она.
Только гибель «Титаника» вытеснила сообщения о расследовании кражи «Джоконды» с первых полос газет всего мира. Михаил Алпатов указывает, что «Джоконда превосходно вписана в строго пропорциональный прямоугольник, полуфигура её образует нечто целое, сложенные руки придают её образу завершенность. Её анализ привлекал внимание не только искусствоведов, но и психологов. В лице её мягкость, человечность, одухотворённость. Sfumato – «дымка», «туман» или полутень, в которой на картинах Леонардо тонут все контурные линии. 1503-1519 гг. Одно – это чудесное леонардовское сфумато.
Сочинение-описание картины Мона Лиза Леонардо да Винчи
Это уже дама, которой за 30-35 лет. Однако художник обещал отписать ее в своем завещании французской короне. Грудь преподнимется. В конце концов, 4 января 1914 года картина (после выставок по итальянским городам) вернулась в Париж. Именно это позволило живописцу передать тончайшую игру теней и оттенков на портрете (подобный приём называется «сфумато»). Чтобы ему никто не мешал и не требовал картину. На момент написания картины ей исполнилось уже 40 лет.
Алексей Дживелегов пишет, что указание Вазари на то, что «работа над портретом продолжалась четыре года, явно преувеличено: Леонардо не пробыл во Флоренции столько времени после возвращения от Цезаря Борджа, а если бы он начал писать портрет до отъезда к Цезарю, Вазари, наверное, сказал бы, что он писал его пять лет»2. Нос со своими прелестными отверстиями, розоватыми и нежными, кажется живым. В том числе ЛуврскуюМону Лизу. Те якобы не представляли, каким сокровищем обладают.
Мона Лиза (Джоконда) — фотография картины Леонардо да Винчи с высоким разрешением 39315748
Справа: Мона Лиза. По его версии в нем проснулись патриотические чувства.
del Giocondo в переводе с итальянского звучит как весёлый или играющий. Все настолько естественно, насколько это вообще можно изобразить. Зелёное платье в тонких сборках, с жёлтыми рукавами в складках, вырезано на белой невысокой груди. Без мифа о Леонардо легенды о Джоконде не было бы. На протяжении этого времени «Мона Лиза» не сходила с обложек газет и журналов всего мира, а также почтовых открыток, вот таким образом неудивительно, что «Мону Лизу» копировали чаще всех других картин.
Репортеры использовали весь «багаж» «Моны Лизы», накопленный интеллектуалами: от загадочной улыбки до любовного треугольника. Разделённые пробором, гладко и плоско лежащие волосы, видные сквозь накинутую на них прозрачную вуаль (по некоторым предположениям— атрибут вдовства), падают на плечи двумя негустыми, слегка волнистыми прядями. Ее порой даже сравнивают с улыбкой уверенной в себе хищницы.
Доска (тополь), масло. «Джоконда» – не портрет. Неизвестно, как портрет попал из Милана обратно во Францию. Улыбка, застывшая на вытянутых, трепетных губах, стала характерной для него и чаще всего называется леонардовской.
Вазари, например, называл улыбку Моны Лизы всего лишь «приятной». Несмотря на слова этого анонимного современника, многие исследователи сомневались в возможности того, что «Мона Лиза» была написана во Флоренции (1500—1505), так как утончённая техника может указывать на более позднее создание картины. Перуджу, с одной стороны, хвалили за итальянский патриотизм, с другой— дали ему небольшой срок в тюрьме. В конце концов, 4 января 1914 года картина (после выставок по итальянским городам) вернулась в Париж. С тех пор, картина стала объектом культа и поклонения, как шедевр мировой классики. Великий мастер отошел в мир иной, а картина досталась его помощнику Салаи.
Картина находилась при художнике до самой его смерти. По мнению Е. Ротенберга: «Чувство обобщения сказывается во всех элементах изобразительного языка картины, в ее отдельных мотивах — в том, как легкая прозрачная вуаль, охватывая голову и плечи Моны Лизы, объединяет тщательно выписанные пряди волос и мелкие складки платья в общий плавный контур это чувство в ни с чем не сравнимой по нежной мягкости моделировке лица и прекрасных холеных рук».
История картины и её приключения
С итальянского Джиоконда переводится, как Веселая. Разве что Рафаэль. Лувр.
Антонмария ди Нолдо Герардини – отец Лизы, дважды овдовел. Об улыбке Джоконды писали очень много и совершенно по-разному интерпретировали её. Она притягивает и одновременно закрывается от зрителя. Скорее всего, она когда-то тоже была в красном, а не в золотисто-коричневом платье. Секрет Джоконды связывают в точнейшем математическом расчёте Леонардо, который к тому времени разработал секрет формулы живописи. В настоящее время висит в Парижском музее Лувр. Проверьте свои знания, пройдя онлайн-тест «Мастера Эпохи Возрождения».
Про картину Леонардо Да Винчи Джоконда Мона Лиза
Сказочный ландшафт как бы просвечивает сквозь морские воды, настолько он кажется далеким и неосязаемым. Третий брак состоялся в 1476 году с Лукрецией дель Качио. Данная версия тоже объясняет, почему портрет остался у великого художника.
() Леонардо в лице Моны Лизы удалось воспроизвести двоякий смысл её улыбки, обещание безграничной нежности и зловещей угрозы»4. Главным было, конечно, знаменитое леонардовское сфумато. Картина стала объектом поклонения как шедевр мировой классики22. Цель этого похищения не выяснена однозначно. Видимо, многие из них уверены, что вряд ли она была женой синьора Джокондо.
Описание настроения картины Леонардо Да Винчи – Мона Лиза
Айзелуортская Мона Лиза была написана на холсте. Похищение Моны Лизы из Лувра Может в Лувре висит и настоящая Мона Лиза. Его изучали историки искусствоведы и даже психологи – в частности, З. Фрейд утверждал, что «Мона Лиза» является «совершеннейшим изображением антагонизма, который управляет любовной жизнью женщины контрастом сдержанности и обольщения, жертвенной нежности и безоглядной чувственности, безграничной любви и зловещей угрозы». Леонардо и Салаи были вместе 25 лет.
3. Тем самым создаётся эффект mise en abyme («картина в картине»): Мария на лоне родившей её Анны, а Иисус на лоне родившей его Марии. Всмотритесь в улыбку Анны – почти та же лёгкая блуждающая улыбка. Первым этот литературный штамп («загадочная улыбка») ввел писатель-романтик Теофиль Готье в 1855 г. Он «. Леонардо да Винчи. Модель ставит точную грань, которую зритель не может преодолеть. Это можно сделать, почитав «Жизнеописания» Джорджо Вазари. На допросе Перуджио не смог внятно объяснить мотив преступления.
Современники Леонардо описывали совсем другую Мону Лизу
Также существует иконография «обнажённая Мона Лиза», представленная несколькими вариантами («Прекрасная Габриэль», «Монна Ванна», эрмитажная «Донна Нуда»), выполненными, видимо, ещё учениками самого художника. Если смотреть глубже — это воплощение идеала человека эпохи ренессанса. Существует версия, что это сделал сам Леонардо да Винчи3.
И при всем том, эта улыбка совершенно естественна и в этом именно сила её очарования. Ко дню своей смерти в 1525 году ассистент (и, возможно, возлюбленный) Леонардо по имени Салаи владел, судя по упоминаниям в его личных бумагах, портретом женщины под именем «Джоконда» (quadro de una dona aretata), которая была завещана ему учителем. 1503-1507 гг. Оба этих случая не нанесли картине вреда.
В 1925 г. исследователь-искусствовед Вентури выдвинул теорию, что на полотне запечатлена герцогиня Констанца из семьи дАваллос. Но загадка Мона Лизы автопортретом Леонардо не ограничивается. Во всем этом Леонардо проявляет свое умение творить согласно законам ритма и гармонии».
В 1517 году кардинал Луиджи дАрагона посетил Леонардо в его французской мастерской. Грустит она или улыбается.
Глаза имеют тот же блеск и так же увлажнены, как в жизни. «Мона Лиза» за пуленепробиваемым стеклом в Лувре21 августа 1911 г. картина была похищена работником Лувра итальянцем Винченцо Перуджей. Возможно, Перуджа хотел возвратить «Джоконду» на историческую родину. Вот таким образом глаза имеют тот блеск и ту влажность, какие обычно видны у живого человека, а вокруг них переданы все те красноватые отсветы и волоски, которые поддаются изображению лишь при величайшей тонкости мастерства. Однако сейчас эта теория подвергается сомнениям, ведь родившийся в 1511 г. Вазари не мог видеть процесс создания полотна и писал о нём «с чужих слов». S fumato — это едва уловимая дымка, окутывающая лицо и фигуру, смягчающая контуры и тени. Что за юноша.
Ей было посвящено все время, остававшееся у него от работы над «Битвой при Ангиари». Именно в этом портрете придуманный мастером метод сфумато (очень тонкие переходы от света к тени) раскрыт максимально. Версия очень интересная. Уже для себя. Мона Лиза является одним из самых притягательных произведений искусства.
На её роль до сих пор претендуют такие женщины, как: Катерина Сфорца — дочь миланского герцога Изабелла Арагонская, герцогиня Миланская Чечилия Галлерани она же — Дама с горностаем Констанца дАвалос, которую также звали Весёлая или La Gioconda Пачифика Брандано любовница Джулиано Медичи Изабела Галанда Юноша в женском одеянии Автопортрет самого Леонардо да Винчи. Эта загадка практически решена. Работники Лувра не называют самый знаменитый портрет мира Моной Лизой. Существует несколько версий, кто на самом деле изображен на портрете.
Современники живописца неоднократно восхищались яркими, богатыми тонами его полотен. () Догадка, что в улыбке Моны Лизы соединились два различных элемента, рождалась у многих критиков. В результате (было так задумано или получилось случайно, неизвестно) фигура Джоконды была сильно приближена к зрителю, что подчёркивает её многозначительность. Кража картины стала первой по-настоящему всемирной сенсацией.
Леонардо да Винчи «Мона Лиза» – интересные факты
Там он написал знаменитую фреску «Тайная вечеря» и начал вести свои уникальные записи, в которых он выступает больше в роли архитектора-проектировщика, анатома, гидравлика изобретателя механизмов, музыканта. К тому же именно так описывал сам Мельци любимую работу своего учителя Леонардо. Сила её очарования сравнима с живым и одушевлённым, а не нарисованным на доске. Большой изюминкой этой картины является улыбка женщины изображенной на ней. Полное название картины «Ritratto di Monna Lisa del Giocondo» (итал. ) – «Портрет госпожи Лизы Джокондо».
Впрочем, самым очевидным и простым все-таки остается предположение, подтвержденное документально: это портрет Лизы из семьи Герардини, ставшей женой видного флорентийского торговца Франческо дель Джиокондо, заказанный художнику в 1503 году. Портрет госпожи Лизы дель Джокондо (Ritratto di Monna Lisa del Giocondo) был написан Леонардо да Винчи примерно в 1503 – 1519 годах. Однако эксперты музея Прадо не стали претендовать на титул главной картины мира. Которых у Моны Лизы нет. Его главная цель— не отвлечь внимания зрителя от лица.
Лиза дель Джокондо: интересные факты
К примеру, некогда вставал вопрос о руке Моны Лизы. Разместил объявление в газете о продаже картины. Она приятнее внешне. Кто такая Мона Лиза. Это общепризнанный источник, которому доверяют все искусствоведы.
Положение тела, рук, ландшафт и многое другое – это детали, которые подчинены лицу. От работы над «Моной Лизой» Леонардо не уклонялся— как это было с многими другими заказами, а, наоборот, отдавался ей с какой-то страстью. Ради своих собственных изобразительных экспериментов. «Святая Анна с Мадонной и младенцем Христом» – неоконченная картина Леонардо да Винчи.
Скорее всего, Вазари просто добавил историю о шутах для развлечения читателей. Взяв за основу уже знакомый образ синьоры Джокондо. О Лизе известно очень мало: она родилась во Флоренции в семье знати. Сейчас картина находится на своем месте в Лувре. () В сравнении с ними портрет Моны Лизы воспринимается как результат гигантского качественного сдвига.
Что соответствует реальному возрасту настоящей Лизы. Но так получилось, что это слово совпало с фамилией заказчика портрета, Джокондо. Это и дало основание предполагать, что Салаи переодевался в женское платье и позировал для картины.
Сочинение на тему картина Леонардо да Винчи Мона Лиза или Джоконда
Нос со своими прелестными отверстиями, розоватыми и нежными, кажется живым. () И вот таким образом тысячу раз прав был тот художественный критик, который указал на бесполезность расшифровки этой улыбки.
Козлов пишет15, что безуспешная работа полиции вызывала насмешки СМИ. Прадовская Мона Лиза моложе лет на 10 своей конкурентки из Лувра. Тогда как Леонардо да Винчи писал только на доске.
О знаменитости:Художник изобретатель инженер и анатом эпохи Возрождения
У неё есть брови в конце концов. И, наконец, в 2007 г. они были представлены на выставке «Гений да Винчи». К тому времени уже научились состаривать искусственно картины и выдавать их за подлинники. Так что вполне может быть, что Лувр получил обратно очень качественную подделку. Это произведение находится ныне у французского короля в Фонтенбло.
По словам Жана Франка, основная сложность этой техники заключается в мельчайших мазках (около четверти миллиметров), не доступных для распознания ни под микроскопом, ни с помощью рентгена. И при всем том, эта улыбка совершенно естественна и в этом именно сила её очарования. И сама улыбка её отнюдь не выражает превосходства или пренебрежения она воспринимается как результат спокойной уверенности в себе и полноты самообладания»12. В улыбку Джоконды вкладывали самые хитроумные и самые противоположные интерпретации. Разделенные пробором, гладко и плоско лежащие волосы, видные сквозь накинутую на них прозрачную вуаль (по некоторым предположениям— атрибут вдовства), падают на плечи двумя негустыми, слегка волнистыми прядями.
Описание картины Леонардо да Винчи «Мона Лиза» (Джоконда)
Внешний облик и душевный строй конкретной личности переданы им с небывалой синтетичностью. К тому же вряд ли синьор Джокондо позволил бы своей супруге позировать с оголенной грудью. Проверьте свои знания, пройдя онлайн-тест «Мастера Эпохи Возрождения». Загадочная Джоконда продолжает улыбаться каждому посетителю главного парижского музея.
Версия выглядит правдоподобной. После долгих переговоров "Джоконда" была передана галерее, а Винченцо – в руки правосудия.
Краткое описание картины Мона Лиза Леонардо да Винчи
Эта гипотеза основывается на записях секретаря, сопровождавшего кардинала Луиджи д39Арагону во время его визита к художнику. Как вы можете видеть, предположений очень много и все они имеют право на жизнь.
Так почему же Мельци её называет Джокондой. Почему он не давал знать о себе 3 года.
Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург Флора очень подходит под описание Вазари. Цель этого похищения не выяснена однозначно. Если бы не одно большое НО. Этот ландшафт придаёт самому образу женщины величественность и одухотворённость. В. Салаи на рисунке ЛеонардоСалаи (умер в 1525 г. ) оставил картину своим сёстрам, жившим в Милане.
Мона Лиза Леонардо да Винчи: 6 комментариев
1476 г. Национальная галерея Вашингтона. На плечи они падают двумя негустыми, чуть волнистыми прядями. А когда для фабричных рабочих организовывали специальные вечерние экскурсии, они не желали смотреть ничего, кроме «Моны Лизы».
Женщины 15-16 века избавлялись от любой растительности на лице. Текст Вазари также содержит точное описание бровей, отсутствующих на картине. Кстати, осудили его на смехотворный срок. Частная коллекция Этот портрет был открыт широкой публике около 100 лет назад. Он оживил пейзаж, а ещё позволил воспроизвести чувства и настроение модели.
Да Винчи испытывал особенную привязанность к этому портрету, а также много размышлял во время процесса его создания, в «Трактате о живописи» и в тех заметках о технике живописи, которые не вошли в него, можно найти множество указаний, с несомненностью относящихся к «Джоконде»2. На роль шедевра мирового масштаба Мона Лиза подходила как нельзя лучше. Айзелуортская Мона Лиза Неизвестный художник (Леонардо да Винчи. ). Однако мы не видим её влажных глаз. Мона Лиза» (1503-1519).
Во всем этом Леонардо проявляет своё умение творить согласно законам ритма и гармонии»13. Она сидит с прямой спиной, слегка повернув туловище, с очень притягательным жестом рук. Второй раз за три года картина оказалась героиней мировой сенсации. Ещё одним секретом является то, что у Моны Лизы нет бровей и ресниц.
В жизни это выражение лица мимолётно— взгляд украдкой длится не более мгновения»18. На момент написания портрета Лизе было не более 25 лет. Леонардо да Винчи «Портрет госпожи Лизы Джокондо.
- Мона Лиза: 12 интересных фактов
- Биография на тему Картина Мона Лиза
Леонардо да Винчи. Джоконда— не портрет.
В углублении шеи при внимательном взгляде можно видеть биение пульса. Скорее всего Вазари просто добавил историю о шутах для развлечения читателей. В углублении шеи при внимательном взгляде можно видеть биение пульса. Он решил вернуть Италии картину, украденную Наполеоном.
Увлечение Леонардо объясняется другим. К сожалению, картина многократно подвергалась вандализму. А самым важным в образном строе портрета является— это подчинение всех частностей руководящей идее. сейчас да Винчи работает над тремя картинами, одна из которых – портрет Лизы Герардини». В улыбку Джоконды вкладывали самые хитроумные и самые противоположные интерпретации.
Со стороны даже неопытному газу видно, что рука изогнута очень причудливым образом. Английский коллекционер выкупил её у итальянских владельцев в 1914 году. Картину пришёл посмотреть коллекционер и понял, что подавший объявление не сумасшедший. Эти поездки усилили её успех и славу. С 2005 г. в Лувре она находится в отдельном помещении. Быть может, Леонардо не решил этой задачи сполна, но он сделал портретом Моны Лизы так много, что все дальнейшее искусство портрета должно всегда возвращаться к «Джоконде» как к образцу недосягаемому, но обязательному».
Здесь он начинает работу над портретом моны Лизы.
1503-1519 гг. К тому же Айзелуортская Мона Лиза как раз незакончена. 2. Приводился также довод, что в это время Леонардо был настолько занят работой над «Битвой при Ангиари», что даже отказал маркизе мантуанской Изабелле дЭсте принять её заказ (впрочем, с этой дамой его связывали очень сложные отношения). Исходящее от Моны Лизы ощущение силы — это органическое сочетание внутренней собранности и чувства личной свободы, духовная гармония человека, опирающегося на его сознание собственной значительности.
Кроме того, по свидетельствам современников, картина была больше и делалась на заказ как раз для мужа Моны Лизы Франческо дель Джиокондо. Преступление века. Джоконду осмотрели и обработали реставраторы и с почестями повесили на место. Это произведение находится ныне у французского короля в Фонтенбло.
Мона Лиза – самая узнаваемая картина в мире. Лишь в 1963 г. она побывала в США, а в 1974 г. – в Японии. Флора из Эрмитажа Франческо Мельци. Борис Виппер пишет, что, несмотря на следы кватроченто, «своей одеждой с небольшим вырезом на груди и с рукавами в свободных складках, точно так же, как прямой позой, лёгким поворотом тела и мягким жестом рук Мона Лиза всецело принадлежит эпохе классического стиля»11. По мнению части исследователей, под «некой флорентийской дамой» подразумевается «Мона Лиза».
Готье представил улыбку Джоконды как главное оружие женщины-вамп, в которую опасно влюбляться, но не влюбиться нельзя» (Козлов Г. «Покушение на искусство»). Загадочность, лёгкость улыбки Моны Лизы во многом связана с особым приёмом живописи Леонардо да Винчи – сфумато (об этом читайте в статье «Мадонны Леонардо да Винчи»). Этим можно объяснить его особую привязанность к картине и длительное время работы над ней.
Прямое хорошо воспринимает детали, хуже – тени. По-итальянски ma donna значит «моя госпожа», в сокращённом варианте это выражение преобразовалось в monna или mona. Эта картина занимала особое место в творчестве Леонардо да Винчи. Пресса () завораживала всех от аристократа до простолюдина бесконечными вариантами детективной истории под названием: «Кто украл Мону Лизу. ».
Под темной краской оказался пейзаж – точная копия луврского заднего плана. Внешний облик и душевный строй конкретной личности переданы им с небывалой синтетичностью.
Некоторые из них (из коллекции Вернон, США из коллекции Уолтер, Балтимор, США а также некоторое время Айслвортская «Мона Лиза», Швейцария) считаются своими владельцами аутентичными, а картина в Лувре— копией. В 1482 году, будучи уже профессиональным художником, Леонардо переехал в Милан. Как будто действительно одну и ту же женщину изобразили с разницей в 10-15 лет. Козлов пишет: Пресса разыграла грандиозный спектакль «Возвращение Моны Лизы».
Мона Лиза из Прадо Неизвестный художник (ученик Леонардо да Винчи). История картины «Мона Лиза» («Джоконда») полное название— Портрет госпожи Лизы Джокондо, — картина Леонардо да Винчи, находящаяся в Лувре (Париж, Франция), одно из самых известных произведений живописи в мире, которое, как считается, является портретом Лизы Герардини, супруги торговца шёлком из Флоренции Франческо дель Джокондо, написанным около 1503—1505года. Еще первые итальянские биографы Леонардо да Винчи писали о месте, которое занимала эта картина в творчестве художника. Именно необычайная интеллектуальная заряженность леонардовского портрета отличает его от портретных образов кватроченто. Первым её воспел писатель эпохи Романтизма Т. Готье: «Сфинкс красоты, который так загадочно смотрит с картины Леонардо опасно поддаться его обаянию, обещающему неизвестные наслаждения, но при этом божественно ироничному». Также предполагают, что туМону Лизу, что висит в Лувре, Леонардо уже писал лет через 10. Как многие работы Леонардо, это произведение потемнело от времени и его цветовые соотношения несколько изменились, однако и сейчас отчётливо воспринимаются продуманные сопоставления в тонах карнации и одежды и их общий контраст с голубовато-зелёным, «подводным» тоном пейзажа12.
Газетная шумиха крайне способствовала росту популярности картины. В среде интеллигенции возникла даже реакция отторжения Джоконды— любимицы толпы15. Помощник утверждает, что «картина Леонардо да Винчи «Мона Лиза» была создана с натуры по заказу брата Лоренцо Великолепного».
Принадлежит к позднему периоду его творчества. Пабло Пикассо также находился под подозрением. Значит, настоящая Мона Лиза находится где-то ещё.
Мария сидит на коленях у своей матери Анны и держит на руках младенца Иисуса. Текст Вазари также содержит точное описание бровей, отсутствующих на картине. Она утверждает, что на портрете изображён юноша в женском платье.
Через отца ему передают пожелание, чтобы он написал портрет молодой флорентийки. Даже уезжая из Милана в 1516 г., он не смог расстаться с шедевром. Меньше чем через год Перуджиа уже был на свободе. Вот это уже серьёзная несостыковка. Улыбка и взгляд, то есть лицо – это главное в портрете. () После кражи и возвращения картина окончательно превратилась в символ искусства, стала звездой, популярнее киноактрис и оперных примадонн. В августе 1911 года Мона Лиза исчезла из музея.
Лувр (Париж)На картине изображена женщина (поясной портрет). Главное же, что Луврская Джоконда полностью закончена. Есть два вида зрения: прямое и периферическое. В углублении шеи при внимательном взгляде можно видеть биение пульса. Она была подругой самого Джулиано Медичи – соправителя Флорентийской республики. 1503-1519 гг. А. С. Пушкина в Москве. Позже музей дополнил свою историю, объявив, что нацистами был похищен поздний список.
Картина, как доказывают в этом случае учёные, была заказана Леонардо для нового дома молодой семьи и в ознаменование рождения их второго сына, названного Андреа9. И Леонардо не имеет никакого отношения к трём приведённым картинам. «Прозрачные, как стекло, краски образуют сплав, словно созданный не рукой человека, но той внутренней силой материи, которая из раствора рождает совершенные по форме кристаллы»13. Она сидит в кресле, сложив руки вместе, оперев одну руку на его подлокотник, а другую положив сверху, повернувшись в кресле почти лицом к зрителю.
Сохранились документы об этом: первый гласит, что команда «спасла такие бесценные предметы, как луврская Мона Лиза», второй, от 12 декабря 1945 года из австрийского музея Альтаусзее, гласит, что «Мона Лиза из Парижа» была среди «80 вагонов искусства и культурных объектов со всей Европы», отправленных в шахту. Она изображена на фоне пейзажа, который даёт хороший контраст для изображения человека.
Ведь портрет из Прадо гораздо лучше сохранился. В ХХ ст. В улыбку Джоконды вкладывали самые хитроумные и самые противоположные интерпретации.
Портрет выполнен на доске из тополя размерами 76, 853 см. А, кстати, в чью же. По пути из Японии во Францию «Джоконда» была выставлена в музее им. «Мона Лиза представлена сидящей в кресле на фоне пейзажа и уже само сопоставление ее сильно приближенной к зрителю фигуры с видимым издалека, как бы огромной горы, ландшафтом сообщает образу необыкновенное величие.
Это была дерзость неслыханная. Также Вазари говорит о бровях. Об упомянутой Вазари красоте Моны Лизы тоже можно поспорить.
Остаётся загадкой, как в таком случае портрет попал из Милана обратно во Францию3. Ученым удалось разгадать эту загадку. 1490 г. Музей Чарторыйских, Краков. По ней его детища неожиданно обнаруживаются через века. Юная, очень красивая, с необыкновенно приятной улыбкой алых губ.
Одна из наиболее знаменитых загадок портрета – это, бесспорно, выражение лица модели. Однако годы не щадят никого – и «Мона Лиза» Леонардо да Винчи не стала исключением. () Если бы Лиза ди Антонио Мариа ди Нольдо Герардини, добродетельная матрона и жена одного из наиболее уважаемых флорентийских граждан, все это услышала, она была бы, без сомнения искренне удивлена. 21 августа 1911 года картина была похищена20 работником Лувра итальянским мастером по зеркалам Винченцо Перуджей (итал. Vincenzo Peruggia). Далее три года, до возвращения в Париж 16 июня 1945 года, остаются недокументированными19.
Существует версия, что картины на самом деле две. Некоторые исследователи (в частности, Борис Виппер – русский, латвийский, советский историк искусства, педагог и музейный деятель, один из создателей отечественной школы историков западноевропейского искусства) указывают на то, что в лице Моны Лизы заметны следы моды кватроченто: у неё выбриты брови и волосы на верхушке лба. Мона Лиза сидит в кресле на балконе или на лоджии. 76х53 см.
Во Флоренции он вступил в соперничество с Микеланджело кульминацией этого соперничества стало создание огромных батальных композиций, которые два художника написали для палаццо делла Синьория (также палаццо Веккьо). Подобные слова принесли произведению всемирную славу. Свой поступок он объяснил желанием вернуть "Джоконду" на родину.
Возможно, за 500 лет произошла путаница. Он был стекольщиком и художником. Жёлтое платье, тёмно-зелёная накидка. Но это чрезвычайно трудная задача.
Это и есть одна из главных тайн изображения. Эта высокая мера обобщения сказывается во всех элементах изобразительного языка картины, в её отдельных мотивах— в том, как лёгкая, прозрачная вуаль, охватывая голову и плечи Моны Лизы, объединяет тщательно выписанные пряди волос и мелкие складки платья в общий плавный контур она ощутима в ни с чем не сравнимой по нежной мягкости моделировке лица (на котором по моде того времени удалены брови) и прекрасных холеных рук»12. Предполагается, что он собирался сделать копии и выдавать за оригинал. Кухарки и прачки наклеивали вырезки из газет на стены своих комнат.
В записках на полях книги он сравнивает Леонардо со знаменитым древнегреческим живописцем Апеллесом и отмечает, что «сейчас да Винчи работает над тремя картинами, одна из которых— портрет Лизы Герардини». 1510-1515 гг. Выглядит она тоже моложе своей Луврской соперницы. То, что Луврскую Джоконду написал сам Леонардо, почти никто не сомневается. придумал загадочную улыбку Джоконды. () Леонардо трудился над ней несколько лет, добиваясь того, чтобы в картине не осталось ни одного резкого мазка, ни одного угловатого контура и хотя края предметов в ней ясно ощутимы, все они растворяются в тончайших переходах от полутеней к полусветам»13.
Леонардо работал над ним не один год. Она вздохнёт. К тому же все они были созданы в те же годы, что и Луврский портрет. Теперь, конечно, не могло быть и речи о причудливых завитках раннего Благовещения. Её экспонировали в нескольких итальянских городах, а затем вернули в Париж. Испытала на себе «Джоконда» и акты вандализма: её обливали кислотой (1956), бросали в неё камнем, после чего и спрятали за пуленепробиваемым стеклом (1956), а также глиняной чашкой (2009), пытались распылить из баллончика на картину красную краску (1974). Ученики и последователи Леонардо создавали многочисленные реплики с «Моны Лизы», а художники-авангардисты XX в. стали беспощадно эксплуатировать образ Моны Лизы. Мона Лиза из Лувра явно старше. Кто такая Джоконда какие цели преследовал да Винчи когда создавал это полотно. Это ученик великого художника по имени Салаи.
Ресницы, сделанные наподобие того как действительно растут на теле волосы, где гуще, а где реже и расположенные соответственно порам кожи, не могли бы быть изображены с большей естественностью. Есть предположение, что в Эпоху Возрождения так выглядели большинство женщин и эта была дань моде того времени. Историю написания полотна великолепно изобразил Д. С. Дживегелов объясняет это так: «романтические домыслы не подтверждаются ничем.
О Джоконде было написано множество книг и снято несколько фильмов. Музей Прадо, Мадрид На эту Мону Лизу мало обращали внимания до 2012 года. Похититель Винченцо Перуджио попытался продать портрет директору галереи Уффици. По поводу прелестной улыбки божественного существа тоже можно поспорить. Михаил Алпатов указывает, что «Джоконда превосходно вписана в строго пропорциональный прямоугольник, полу фигура ее образует нечто целое, сложенные руки придают ее образу завершенность. Слева: Портрет Джинервы Бенчи.
Именно ему принадлежала идея заказать портрет супруги в честь рождения первенца. Далеко не всем она кажется таковой. Репутация картины Несмотря на то, что «Мона Лиза» была высоко оценена современниками художника, в дальнейшем её репутация потускнела. Через два года поисков "Джоконду" обнаружили, но теперь уже на ее исторической родине.
А Вазари слишком неточно её описал. История очень подозрительная. Есть гипотеза, что Леонардо был влюблен в Лизу. После этого «Мону Лизу» защитили пуленепробиваемым стеклом, что обезопасило её от дальнейших серьёзных атак.
Франческо дель Джокондо был большим поклонником искусства и живописи, покровительствовал художникам. Считается, что раньше картина могла быть шире и вмещать две боковые колонны лоджии.
