Мунк Картина Отчаяние
На картине «Отчаяние» Мунк изобразил самого себя на мосту в момент нахлынувшихся неприятных эмоций. «крик» — группа картин, выполненных в жанре экспрессионизма норвежским художником Эдвардом Мунком изображающая исполненную отчаяния фигуру на фоне кроваво-красного неба.
Страх смерти и жажда жизни: 5 картин Эдварда Мунка
«Меланхолия» стала одной из картин, в которых окончательно выкристаллизовывается характерный стиль художника: выразительные, четко очерченные контуры, упрощенные формы, сумрачное, несколько загадочное настроение. Наконец, в 1893 году он пишет новый вариант картины, который в конце концов и войдёт в историю под названием «Крик»: относительно реалистическое изображение человека сменяет искажённая, бесполая фигура, напоминающая скелет. Польский критик Ст. Её широко открытые глаза пусты – это конец любви, конец всему». Наконец, самая известная картина Мунка – «Крик». На стыке различных жанров он вывел новую формулу живописи, которую впоследствии назвали экспрессионизмом. Моделью для больной девочки изображенной на картине, стала 11-летняя Бетси Нильсен.
Их спокойствие неспособно поколебать даже жуткое небо, словно горящее в кровавом пожаре. Хотя исследовательница избегает однозначных заявлений на этот счёт, она, тем не менее, замечает: «Говорили, что крики забиваемых животных, смешивавшиеся с воплями душевнобольных, были невыносимы». Его картины передают нам его ужасные муки и страдания.
64, 5 54 см. В первый раз она, как и предыдущие варианты, выставлялась под названием «Отчаяние», но позднее вошла в историю под названием «Крик». Болезнь, от которой я не хочу отделаться, опьянение, в котором хочу пребывать. Это момент смерти, когда от реальности уже не остается практически ничего.
Энди Уорхол выполнил серию принтов-копий «Крика» в нескольких цветах. На обезличенном до примитива лице читается отчаяние и ужас, граничащие с безумием. Он завершал собой небольшую серию картин под названием «Любовь» («Die Liebe»)— предшественницу более масштабного, но развивающего ту же тематику «Фриза жизни». Но возможно и обратное прочтение: человек агонизирует по поводу раздающегося отовсюду, как выразился сам художник, «крика природы». Эта картина честно и откровенно передает пробуждающееся сексуальное чувство, которое Мунк считал одним из самых глубоких и опасных переживаний, выпадающих на долю человека. Мунк так боялся смерти и вечного проклятия, что просыпался ночью в ужасе, думая, что он уже умер и спрашивал себя: «Я в аду. » Бронхиты и простуды каждую зиму только добавляли страхов в тринадцать лет он начал кашлять кровью. Она умерла в 1868 году на глазах у Софи и Эдварда.
Национальный музей искусства, архитектуры и дизайна (Осло, Норвегия)В главном герое картины, сидящем у окна в пустой, залитой лунным светом комнате, можно видеть и самого Эдварда и его недавно умершего отца и его друга, датского поэта Эмануэля Гольдштейна. Национальная галерея (Осло, Норвегия)Сумрачный лесной пейзаж. Помимо «Крика», в неё вошли такие картины, как «Голос», «Поцелуй» и «Ревность», «документировавшие» рождение, расцвет и гибель любви и приходящее следом отчаяние. Его поза, напоминающая о другой, более ранней работе Мунка («Меланхолия», 1892) выражает подавленность или отчаяние. Семья, в которой было пятеро детей (Эдвард был вторым ребёнком), часто переезжала, но большую часть детских лет Эдвард провёл в Христиании, столице Норвегии (ныне Осло). В возрасте 5 лет потерял мать, а через 10 лет и старшую сестру. Талант к рисованию обнаружился у него в раннем возрасте. Кроме того, эффект кровавого неба, что наблюдал художник, мог быть следствием извержения вулкана Кракатау.
Он завершал собой небольшую серию картин под названием «Любовь» («Die Liebe») — предшественницу более масштабного, но развивающего ту же тематику «Фриза жизни». Критики буквально высмеивали картину «Больная девочка», на которой художник написал умирающую Софи. В литературе высказываются разные версии относительно обстоятельств создания «Крика». В это время он пишет одну из самых известных картин парижского периода – «Ночь в Сен-Клу».
Эдвард Мунк «Больная девочка» (1886). Мунк подробно описывает чувство почти смертельной усталости, обуявшей его. Существо на холсте можно лишь с трудом назвать человеком, потому как оно сильнее всего смахивает на безволосую иссохшую мумию с провалами глазниц и рта.
Оно у Мунка изображено отражающимся в воде одного из фьордов южного побережья Норвегии, но написано при этом столь смело и стилизованно, что заставляет вспомнить художников-абстракционистов. Небо взбесилось от крика бедного сына Евы. В частности, этому посвящена целая серия картин и гравюр «Больная девочка». Назвать его счастливым вряд ли получится.
Посетители музея до сих пор поглядывают на картину с опаской. Автору удалось скупыми средствами передать мощнейшие человеческие эмоции. Мунк не захотел сотрудничать ни с захватчиками, ни с их приспешниками квислинговцами, отказался войти в «почетный совет искусства». Но возможно и обратное прочтение: человек агонизирует по поводу раздающегося отовсюду, как выразился сам художник, «крика природы». Этот пронзительный «крик природы», который раздается повсюду. Живопись Мунка в этой картине достигла исключительной напряженности, а само полотно уподобляется пластической метафоре человеческого отчаяния и одиночества.
Я не знаю, почему я думаю об этой картине и почему в моём мозгу постоянно всплывает этот силуэт отчаяния (кстати изначально эта картина так и называлась «Отчаяние»). От поздних работ Мунка это полотно отличается своей приверженностью к реализму, хотя уже и здесь заметен преимущественный интерес внутренним переживаниям человека, а не к его внешнему облику. Оно поистине стало национальной гордостью Норвегии. Болезнь, от которой я не хочу отделаться и опьянение, в котором хочу пребывать».
Картина «Крик» демонстрирует тот красный жуткий оттенок неба, который был характерен для Европы с ноября 1883 года и по февраль 1884. Один из главных героев манги и аниме Another, Юуя Мотидзуки, является большим поклонником Мунка и вдохновляется «Криком» для написания собственной картины. На фоне сумрачного лесного пейзажа изображены мужчина и женщина. Гримаса крика искажает лицо персонажа, на котором отражаются боль и мука.
Что и говорить, лекарство весьма сомнительное. Выделяется только лицо девочки, а точнее – ее глаза. Только вот никто не реагирует на его крик. Знаменитая маска из фильма «Крик» была вдохновлена картиной с тем же названием. Она как будто предвещает основные темы XX в. (модернизма): одиночество, отчаяние, отчуждение, смерть. Его картины проникнуты трагическим ощущением бытия, настроением отчаяния и пессимизма.
В литературе высказываются разные версии относительно обстоятельств создания «Крика». Мумия, скрюченная в позе эмбриона, с открытым ртом и прижатыми к щекам руками, также поразила воображение Поля Гогена (он сделал с неё серию набросков) предполагается, что она послужила прообразом для центральной фигуры на картине «Человеческое горе» и старухи в левой части картины «Откуда мы пришли. Так, реальные предметы и фигуры людей на его полотнах превращаются в пятна черного и белого контраста пространство помещений едва обозначается силуэтами застывших фигур лица уподобляются скорбным маскам, символизирующим человеческое горе (картина 1896 года «Смерть в комнате больного»).
Первый скандал не заставил себя ждать. Мои приятели пошли дальше, а я остался с открытой раной в груди. Помимо «Крика», в неё вошли такие картины, как «Голос», «Поцелуй» и «Ревность», «документировавшие» рождение, расцвет и гибель любви и приходящее следом отчаяние6.
Картина «Крик» Эдварда Мунка – притяжение отчаяния
Кто мы.
Изначально она называлась «Отчаяние». Мир волнистых линий поглощает крик – и звук не расходится волнами, а затягивается в волнующийся пейзаж. Мы не только не можем услышать крик, но и человечек, странное кричащее существо инопланетянин, не может услышать нас у него или нее нет ушей, он, она или оно не может никого достигнуть при помощи крика, так же как он, она или оно не может быть достигнут (а/о). Несколько искусственный оптимизм приходит на смену тоске и разочарованности.
В основе почти всех его произведений всегда лежат личные переживания и неповторимое восприятие жизни. Крики забиваемых животных, смешивавшиеся с воплями душевнобольных, были невыносимы. Предполагается также, что ярко-алый цвет неба был вызван извержением вулкана Кракатау в 1883 г. Мощный взрыв (его сила многократно превышала силу атомной бомбы, сброшенной на Хиросиму) привёл к выбросу в атмосферу огромного количества вулканического пепла из-за которого в течение последующих нескольких лет по всему миру наблюдались особенно красочные, огненные закаты. Искусствовед Роберт Розенблюм предположил, что странное бесполое существо на переднем плане могло быть навеяно видом перуанской мумии, которую Мунк, возможно, видел на всемирной выставке в Париже в 1889 г. Мунк создал 4 версии «Крика» используя различные техники, в том числе маслом. Я задержался, опёрся на балюстраду моста смертельно усталый. Слава и признание пришли к нему только в последние годы жизни. В Сен-Клу художник снимал этаж над кафе с видом на Сену. Постепенно Мунк приходит к своему фирменному «экспрессионистскому» стилю: выразительность линий, упрощённость форм, символизм сюжетов.
Мунк подробно описывает чувство почти смертельной усталости, обуявшей его. Над чёрно-голубым фьордом и городом висели клубы кровавого пара. На фоновом пейзаже «Крика» мы видим мост и несколько персонажей – это залив Осло-фьорд, каким его можно увидеть, поднявшись на холм Экеберг в Христиании (именно так называлась раньше столица викингов Осло). Проучившись год, Мунк сказал отцу, что хочет стать художником. Волнообразные линии пейзажа, будто эхо, повторяют закруглённые контуры головы и широко раскрытого рта — как если бы звук крика отдавался повсюду. Приступы «двойничества» посещают главного героя в моменты его близости с женой.
Но Мунк связал себя с наиболее радикальным искусством. Ко второй половине XX века «Крик» стал поистине «иконическим» образом и с тех пор неоднократно переосмыслялся и пародировался.
По некоторым данным художник был жертвой психических болезней. Биограф Мунка Атле Нэсс осторожно предполагает, что окончательный выбор названия был подсказан стихотворением Вильгельма Крага «Крик», а также его стихотворным комментарием к «Настроению на закате», в котором он (независимо от Мунка) написал об «ужасном крике, разносящемся над забытым Богом миром». Мунк не захотел сотрудничать ни с захватчиками, ни с их приспешниками квислинговцами, отказался войти в «почетный совет искусства». Он задумал ее как «цикл декоративной живописи, как полотно ансамбля жизни.
Эдвард Мунк «Пепел» (1894). Он ждал, когда они уйдут, чтобы спокойно продолжать работать. Сам Мунк дал ей немецкоязычное название «Der Schrei der Natur» («Крик природы»). Недавно итальянский антрополог высказал мнение, что Мунк, возможно, видел другую мумию во флорентийском музее ибо она больше напоминает фигуру на картине.
Когда Мунку было пять лет, его мать и старшая сестра умерли от чахотки. Пшибышевский писал о картине: «Крик». Отец Эдварда, Кристиан Мунк, был врачом, вначале судовым, а затем – военным.
«Крик» Эдварда Мунка: Почему эти картины считаются проклятыми
Национальная галерея (Осло, Норвегия)На картине изображена 15-летняя рыжеволосая девушка с изможденным от болезни лицом. И небо кричит, — вся природа сосредоточилась в страшном урагане крика, а впереди, на помосте, стоит человек и кричит, сжимая обеими руками голову ибо от таких криков лопаются жилы и седеют волосы».
Скорее всего, пепел – это сгоревшее чувство. Кто-то считает, что скорчившийся в ужасе человек реагирует на доносящийся отовсюду Крик природы (первоначальное название картины – ред. ). Эдвард Мунк «Крик» (1893). От чахотки угасла его сестра.
20 удивительных картин Эдварда Мунка
Все это создало картинам недобрую славу. На его фоне изображены мужчина и женщина. Каждое страдание — это бездна затхлой крови, каждый протяженный вой страдания — клубы полос, неровных, грубо перемещенных, словно кипящие атомы рождающихся миров. В глазах страдание, широко открытый рот делает сам крик пронзительным и реально ощутимым.
Куда мы идём. ». Однажды служащий музея в Осло случайно уронил полотно. Мунк впал в глубокую депрессию, от его семьи не осталось никого. Четыре версии «Крика» были написаны в промежутке между 1893 и 1910 годами.
В 1993 году ему присудили кавалера Большого креста ордена Святого Олафа. Ребенок, не отличавшийся крепким здоровьем, рос замкнутым, боязливым. После потери жены Кристиану Мунку казалось, что смерть поселилась в их доме навсегда. Её композиция проста и лаконична. Договорившись с матерью Бетси, он пригласил ее позировать для нескольких картин.
Пугающие факты о картине Мунка Крик
Невозможно даже дать представление об этой картине, — все ее неслыханное могущество в колорите. Влияние импрессионизма, ощутимое в его недавних работах («Ночь в Сен-Клу», «Звездная ночь», «Весна на улице Карла Юхана»), практически не чувствуется. Художнику было 76 лет, когда немцы оккупировали Норвегию. Этот образ много раз использовался в рекламе, комиксах, теле- и мультсериалах и кино.
Он завершал собой небольшую серию картин под названием «Любовь» («Die Liebe») — предшественницу более масштабного, но развивающего ту же тематику «Фриза жизни». Он ждал, когда они уйдут, чтобы спокойно продолжать работать. Впервые «Крик» (тогда ещё под названием «Отчаяние») был представлен публике на берлинской выставке в декабре 1893 года.
Кроме того, в эти годы художник работал над похожими по настроению картинами, например, над Тревогой (1894) изображающей людей на том же мосту над Осло-фьордом и Вечером на улице Карла Иоанна (1892). Куда мы идём. ». Его картины стали выставляться в крупнейших музеях Европы. О своем творческом процессе Эдвард Мунк говорил так: «Писать для меня – это болезнь и опьянение. Он находил радость в рисовании рисовал углем, забравшись на печь.
историяоднойкартины Эдвард Мунк «Крик»
«Помещенная в центр композиции фигура отчаянно кричащего человека притягивает внимание зрителя. Через год оставил колледж и решил стать художником – к неудовольствию отца. Впервые «Крик» (тогда ещё под названием «Отчаяние») был представлен публике на берлинской выставке в декабре 1893 года6. Художник создан пять ее вариантов (последний относится к 1926 году, то есть сорок лет не отпускал его этот сюжет. ) и несколько литографий на ту же тему. Его поза выражает подавленность или отчаяние.
Национальная галерея (Осло, Норвегия)Человеческая фигура (мужчина. Но возможно и обратное прочтение: человек агонизирует по поводу раздающегося отовсюду, как выразился сам художник, «крика природы». Но на будущего художника рассказы отца производили совсем другое впечатление. Картина до сей поры является символом всего экспрессионизма, совсем как «Чёрный квадрат» Малевича служит символом Супрематизма. Другому представителю поп-арта, Эрро, принадлежат два коллажа, пародийно переиначивающих работу Мунка («Второй крик», 1967 и «Дин-дон», 1979).
Крик (картина Эдвард Мунка ) и пародии на него
Образы медленно угасающей жизни (больных и умирающих) не раз появлялись на полотнах Мунка и раньше. Он сидит ссутулившись, подперев голову рукой и отвернув лицо. Урна с прахом художника стоит в почетной роще Спасителя в Осло, городе, которому Мунк завещал в наследство все свои работы, созданные за 60 лет творческой жизни. Воспоминания о болезни и смерти Софи легли в основу одной из первых его крупных картин – «Больной девочки», а также менее известной, «Весны» и – косвенно – целой серии картин на сюжет «комнаты умирающего».
Кто мы. Эдвард Мунк «Ночь в Сен-Клу» (1890).
– Младен Долар в книге Голос и ничего больше. Существо зажимает голову длиннопалыми ладонями и безмолвно вопит. Трудное детство – сложные отношения в семье, ранняя смерть матери и сестер – сформировало противоречивую, неуравновешенную и крайне сложную натуру, преследуемую страхами, без которых, по признанию художника, его «жизнь превратилась бы в лодку без весел». Холст, масло. «Фриз жизни» включает такие картины, как «Поцелуй», «Барка юности», «Вампир», «Мадонна» и другие.
Только вот никто не реагирует на его крик. Холст, масло. 119, 5 118, 5 см. Холст, масло.
Чем так поражает картина «Крик»
Именно здесь он написал свои самые известные полотна, включая «Крик» в 1893 году. В другом варианте центральная фигура напоминает главного героя картины «Меланхолия»: опущенная голова, очерченные тёмными кругами глаза3. Окружающее пространство: небо, река – также будто извиваются и скручиваются. Фигуры уверенно удаляются вдаль по мосту, не чувствуя отчаяния и ужаса.
«Крик природы»). Их спокойствие неспособно поколебать даже жуткое небо, словно горящее в кровавом пожаре. Впервые «Крик» (тогда ещё под названием «Отчаяние») был представлен публике на берлинской выставке в декабре 1893 года6. Действительно, многое объясняется детством самого художника. 91 73, 5 см.
Волнообразные линии пейзажа, будто эхо, повторяют закруглённые контуры головы и широко раскрытого рта — как если бы звук крика отдавался повсюду2. Мунк провел восемь месяцев в психиатрической клинике, но продолжал работать.
Одиночество, тревога и отчаяние в творчестве художника Эдварда Мунка
Однако самой значимой стала вторая по счету картина. В историю искусства он вошел как один из первых экспрессионистов. Особенно это чувствуется в картине «Меланхолия». Кроме того, соглашаясь с Шопенгауэром, Мунк полагал, что функция женщины выполнена после рождения ребенка. Лаура Катрина была моложе супруга на двадцать лет.
Художнику было 76 лет, когда немцы оккупировали Норвегию. Настенные росписи, выполненные Мунком для университета в Осло (тогдашней Христиании), обозначили перелом в мироощущении художника.
Один из основоположников экспрессионизма. Многие свои лучшие картины я начинаю почти бессознательно. Да, кто, как не Мунк, понимал: настоящее искусство — это всегда взгляд за спину смерти.
Эдвард Мунк (Edvard Munch, 1863-1944) — норвежский художник и график, театральный художник, теоретик искусства. Изначальное название, данное Мунком картине, было Der Schrei der Natur (нем.
Внешний вид представителей инопланетной расы Тишина (Silence) из культового сериала «Доктор Кто» также была навеяна персонажем с картины Мунка. Небо взбесилось от крика бедного сына Евы.
Наконец, в 1893 году он пишет новый вариант картины, который в конце концов и войдёт в историю под названием «Крик»: относительно реалистическое изображение человека сменяет искажённая, бесполая фигура, напоминающая скелет5. Депрессию он лечил наедине с бутылкой аквавита. Мунк начал самостоятельные поиски средств выражения своих идей. С историей его создания связан ряд легенд, версий и предположений.
Хотя исследовательница избегает однозначных заявлений на этот счёт, она, тем не менее, замечает: «Говорили, что крики забиваемых животных, смешивавшиеся с воплями душевнобольных, были невыносимы»8. Проклятие настигло жертву спустя неделю. Отсюда собственно и самое первое название холста: «Крик природы». Для него любовь и смерть были примерно одним и тем же. Служитель музея получил задание перевесить полотно, но в процессе он случайно уронил его.
Рождество Христово на картинах художников разных стран и эпох
Фигуры уверенно удаляются вдаль по мосту, не чувствуя отчаяния и ужаса. Следующая смерть переживалась четырнадцатилетним подростком даже более глубоко. Картон, масло, темпера, пастель.
Ему приписывают маниакально-депрессивный психоз. Такое видение мира стало определяющим и для Мунка-живописца и для Мунка-графика. Громкий, бесконечный крик пронзил окружающую природу». Относительно же обстоятельств создания «Крика» существует несколько версий: близ Экеберга располагалась крупнейшая скотобойня Осло, а недалеко от неё находилась психиатрическая клиника, в которой лечилась младшая сестра Мунка Лаура. Полотно называли выкидышем, недоделкой.
Уильям Блейк: необычные картины английского поэта
Излюбленные художественные средства Мунка — это жесткий, вихреобразный контурный рисунок извивающиеся линии, повышенная динамика композиции, диссонирующий, контрастный цвет. Первой из них стала картина «Отчаяние» (поначалу известная как «Настроение на закате»), выполненная в относительно реалистической манере и больше напоминающая набросок: похожий на самого Мунка человек в шляпе с низкой тульей стоит у перил моста на фоне кровавого неба, двое других мужчин в цилиндрах удаляются прочь. Болезнь и смерть — вот первое, что увидит юный талант в своей жизни. Творческое наследие Эдварда Мунка пропитано болью и боязнью жизни, общества и реальности. Вдоль нижней границы полотна протянулась темная полоса изображающая, по-видимому, поваленное бревно в нижнем левом углу, возле фигуры мужчины, она «перетекает» в более светлую вертикальную полосу, которую Ульрих Бишофф трактует как столб дыма: «бревно, кажется, уже обратилось в пепел, хотя его присутствие, безусловно, выходит за рамки буквальной связи с названием картины». В дневнике он написал: «Не следует больше писать интерьеры, читающих мужчин и вяжущих женщин. Окружающее пространство: небо, река – также будто извиваются и скручиваются. Давайте все же рассмотрим подробное описание картины «Крик».
В целом всякое творчество автобиографично. Создана картина в Берлине. Возвращаясь к Мунку, нужно отметить, что им были созданы четыре версии «Крика», в которых он использовал разные техники – масло, темперу и пастель. Ему показалось в тот миг, что бесконечный крик отчаяния пронзил его и окружающую природу. Картина «Крик» не пощадила и другого бедолагу, что не удержал её в руках. Образ ужаса, который невозможно преодолеть, в этой работе просто перенасыщен эмоциями. 23 января 1944 г. Эдвард Мунк скончался от паралича сердца.
Есть и вполне конкретные сведения о написании знаменитой картины. Картина Мунка стала эмблемой экспрессионизма (от лат. Её композиция проста и лаконична. Мунк сказал однажды: «Все, что я сделал позже, обязано своим рождением этой картине». Он завершал собой небольшую серию картин под названием «Любовь» («Die Liebe»)— предшественницу более масштабного, но развивающего ту же тематику «Фриза жизни». Пшибышевский писал о картине «Крик»: «Невозможно даже дать представление об этой картине, – все ее неслыханное могущество в колорите.
Эдвард Мунк скончался от паралича сердца. Норвежский экспрессионист Эдвард Мунк создал «Крик» (норв. В первый раз она, как и предыдущие варианты, выставлялась под названием «Отчаяние», но позднее вошла в историю под названием «Крик»6. Существо зажимает голову длиннопалыми ладонями и безмолвно вопит.
Я страдаю бессонницей и лучше писать, чем ворочаться в постели». Череда бессонниц и вдохновений прервалась 23 января 1944 года в Экели, близ Осло. Им на смену придут реальные люди, которые дышат и чувствуют, любят и страдают. ». Мунк оставался холостяком до самой смерти.
Выглядит она очень хрупкой и ранимой. 23 января 1944г. Один из друзей художника, Адольф Поль, так описывал свои впечатления от этой работы: «На краю кровати сидит обнаженная девочка. Биограф Мунка Атле Нэсс осторожно предполагает, что окончательный выбор названия был подсказан стихотворением Вильгельма Крага «Крик», а также его стихотворным комментарием к «Настроению на закате», в котором он (независимо от Мунка) написал об «ужасном крике, разносящемся над забытым Богом миром»7.
Всё увиденное на этой выставке глубоко тронуло его понимание творчества. Про этот шедевр написано очень много. Так человек прикрывает уши, дабы не слышать сильного шума, рвущего душевное спокойствие. 120, 5 141 см. Есть и вполне конкретные сведения о написании знаменитой картины. Но письмо с этим известием пришло слишком поздно и Эдвард не успел даже на похороны. Но возможно и обратное прочтение: человек агонизирует по поводу раздающегося отовсюду, как выразился сам художник, «крика природы».
Помимо «Крика», в неё вошли такие картины, как «Голос», «Поцелуй» и «Ревность», «документировавшие» рождение, расцвет и гибель любви и приходящее следом отчаяние6. Ему показалось в тот миг, что бесконечный крик отчаяния пронзил его и окружающую природу. Они же потом наполнят и картины художника. Сначала нацисты объявили Мунка «истинно нордическим» художником, но позднее назвали представителем «дегенеративного искусства». Эдвард Мунк умер в 1944 г. в возрасте 80 лет. Согласно завещанию Мунка, после его смерти все его работы, хранившиеся у него дома, должны были быть переданы городу. Польский критик Ст.
В другом варианте центральная фигура напоминает главного героя картины «Меланхолия»: опущенная голова, очерченные тёмными кругами глаза. Впервые «Крик» (тогда ещё под названием «Отчаяние») был представлен публике на берлинской выставке в декабре 1893 года. Свой отпечаток наложит также душевное расстройство – маниакально-депрессивный психоз. Репродукция картины использовалась для обложки книги Артура Янова «Первичный крик», в дизайне альбомов групп Morgen (Morgen, 1969), Red Lorry Yellow Lorry (This Today EP, 1984), Clair Obscur (La cassette noire, 1982) и других. Особый период в творчестве Мунка – 90-е годы прошлого века.
Как уже говорилось, картина «Крик» оказалась самой заметной во всём творчестве художника. expressio – «выражаю»), а настроение отчаяния, тоски, отчуждения и одиночества, характерное для нее, является ключевой темой этого направления в искусстве. Мумия, скрюченная в позе эмбриона, с открытым ртом и прижатыми к щекам руками, также поразила воображение Поля Гогена (он сделал с неё серию набросков)10 предполагается, что она послужила прообразом для центральной фигуры на картине «Человеческое горе» и старухи в левой части картины «Откуда мы пришли.
Все это время в атмосфере висел покрывалом вулканический пепел. Все последующие романы были обречены. Помимо «Крика», в неё вошли такие картины, как «Голос», «Поцелуй» и «Ревность», «документировавшие» рождение, расцвет и гибель любви и приходящее следом отчаяние. Фигура мужчины – в самом углу картины.
Служащий угодил в жуткую автомобильную аварию. Отсюда собственно и самое первое название холста: «Крик природы». Но девочка смотрит не на нее, ее взгляд устремлен дальше. Последний – творческая личность, вечно нуждающаяся в выпивке и финансах. Давайте все же рассмотрим подробное описание картины «Крик». В этих картинах за извилистой линией берега — всегда волнующееся море и под кронами деревьев развертывается своя жизнь с ее причудами, все ее вариации, ее радости и печали». Сам Мунк дал ей немецкоязычное название «Der Schrei der Natur» («Крик природы»).
