Николай Ге Автопортрет
Картина Николая Ге Автопортрет: описание, биография художника, отзывы покупателей, другие работы автора. Картина Николая Ге Автопортрет: описание, биография художника, отзывы покупателей, другие работы автора.
Николай Николаевич Ге (художник): биография и произведения
А в негодующем апостоле Петре узнавался сам автор необычной «религиозной» картины. Какието до сели не решенные вопросы перевернули его внутренний покой. Николай Николаевич начал работу над этим евангельским сюжетом, который был освещен талантом многих старых мастеров. Морские дали (Дорога к морю в Антиниано близ Ливорно) чувствуется увлечение художника элементами освещения.
Своей апостольской внешностью, с длинными волосами и открытым большим от полысения лбом и умными, наивно добрыми глазами Н. Н. (1890), Иуда (Совесть) (1891), Синедрион (1892) и, наконец, Распятие в нескольких вариантах. Христос оказывался у художника человеком и только человеком, более того, кощунственно приобрел портретное сходство с издателем «Колокола» Герценом. Российские зрители увидят «Распятие» впервые – постоянное «место жительства» картины – музей ДОрсе в Париже.
Апостол Петр, с негодованием глядящий на Иуду – внешне очень напоминает самого художника. Та же участь постигла «Суд Синедриона», а в 1894 году— и «Распятие» последнюю картину ходили смотреть на частной квартире, где она была помещена после её удаления с выставки, затем её увезли в Лондон. Поразительно то, что в образе апостола Петра он предугадал свой облик в старости. Действие происходит в Монплезире. С этого холста до зрителя доносится не только отзвук библейской драмы – за год до этого скончался Николай I, а мифическому деспоту Саулу (именно ему был уподоблен русский царь в герценовской «Полярной звезде») пророк на полотне предрекает скорую гибель.
На портрете художнику шестьдесят один год. Он даже решил написать Христа и двоих разбойников без крестов: так появилась неоконченная картина «Голгофа» в 1893 г. Но летом того же года он находит именно то, что не давало ему покоя всю жизнь. Поразившая всех новизна подхода к мифическому событию заключалась в его коренном переосмыслении. – Но затем изучив многие документы, увидел, что симпатии не может быть.
- Николай Николаевич Ге 1831 1894 Автопортрет 1892
- 10 картин Николая Ге, которые стоит увидеть
- Все Картины Николай Ге по алфавиту
- Поездка в Европу и «Тайная вечеря»
- КАРТИНЫ ХУДОЖНИКА НИКОЛАЯ НИКОЛАЕВИЧА ГЕ
- Из университета в Академию художеств
Тогда же художник занимался и скульптурой, лепил бюсты В. Г. Белинского и Л. Н. Толстого. И вы невольно приходили в хорошее расположение духа. В трактовке формы уГе натурализм доминирует настолько, что художник Николай Ульянов (1875–1949) предупреждает: «Смотреть подобные картины, пожалуй, нужно стеми же предосторожностями, какие были бы необходимы при созерцании реальной казни». «Как могло случиться, что правительство позволило выставить публично картину кощунственную, глубоко оскорбляющую религиозные чувства и при этом несомненно тенденциозную», – писал обер-прокурор Святейшего Синода Победоносцев Александру III.
Трагически переживает он отступничество своего ученика. Ге остался недоволен этими эскизами. Однозначно принял картину Толстой и уговорил Третьякова приобрести ее. Впоследствии Ге в основном работает только над религиозными сюжетами («Распятие», «Выход с Тайной вечери», «Что есть истина. »). Картина на Евангельский сюжет была встречена, в основном, отрицательно. После смерти его картины ждала нелегкая судьба.
Христианство рассматривалось ими как путь к установлению справедливости на земле, путь к нравственному совершенствованию человека. После смерти художника его сын, Николай Николаевич Ге-сын, «Суд Синедриона. В 1864 г. Ге Н. Н.
Неужели вы не видите даже у нас эту подделку под вкус рубля. Когда полотно было готово, его не приняли на выставку в Академию художеств. Николай Ге «буквально бежал из царской России» в Европу3. Я взвинчивал в себе симпатию к Петру, говорил, что у него общественные интересы были выше чувства отца и это оправдывало жестокость, но убивало идеал» 1882 году Николай Николаевич Ге познакомился со Львом Толстым и стал верным последователем его идей (вплоть до того, что в 1885 году под влиянием Толстого стал вегетарианцем). Но это все детали. Существует две версии, почему Ге решил записать картину. Толстому: «Картину, слава богу, окончил и вышел из того особого мира, в котором ее писал. » 4.
Удачнее всего сложилась судьба картины «Распятие» 1892 г., которая после путешествий по французским музеям попадает в музей Орсэ в Париже. искусство есть вымысел, а не передача только природы – это удивительно верно. Картину Что есть истина. Но он так знал картину, что мог бы, кажется, нарисовать ее всю». В 1895 г. состоялась посмертная выставка работ художника, но на ней было запрещено показывать картины «Что есть истина. », «Голгофа», «Суд Синедриона». Римские эскизы так и остались эскизами — он не смог писать те полотна, которые он запланировал ранее, а работа над новым сюжетом — «Смерть Ламбертации» — не продвигалась дальше наброска.
Техника академической живописи не устраивала Ге, он бросал эскиз сразу же, как только видел «след Академии». Их мысли еще находятся там, на Тайной вечере и им не верится, что роковой час уже близок. Ге учился на физико-математическом факультете.
- Творческий подъём в конце жизни художника
- Описание картины Николая Ге «Автопортрет»
Ге уничтожил эту картину. Официальная пресса усмотрела в картине «торжество материализма и нигилизма»5, а цензура запретила воспроизводить эту картину в копиях. Ге Н. Н. Этот факт биографии художника позволяет лучше понять его поздние «религиозные» работы. Ученики с напряженным интересом слушают учителя. «. В XX веке картина почти не экспонировалась из-за плохой сохранности.
Окрыленный успехом он начинает работать над эскизами евангельских сюжетов и выполняет большое полотно «Весть о Воскресении». Картина была выставлена в 1880 г. в Петербурге, но успеха не имела. Благоговейно относясь к Академии как храму искусства, он уже тогда критикует академические методы обучения. Разбойник зовет его, но тот уже умирает. Художник рвал не только с церковным, но и с многовековым изобразительным каноном – «нельзя писать «красивого» Христа после того, как сожжены и убиты десятки тысяч христов, гуссов, брунов».
В ней нет деления на «положительных» и «отрицательных» героев. Апостолы Иоанн и Петр поняли, кого Христос имеет в виду, говоря «один из вас предаст Меня». Толстого. В Париже на него сильное впечатление произвели Салон 1857 года и посмертная выставка Поля Делароша.
«Автопортрет» (1892) Ге из собрания Киевского музея русского искусства, по свидетельству сына художника, Петра Николаевича, был написан «в зеркало» на хуторе Ивановском, где проживала семья. Вещь эту можно смело повесить рядом с самыми великими созданиями искусства живописи. Вернувшись на родину, Николай Ге представил публике картину «Тайная вечеря», которая сразу же сделала его известным, вызвав противоречивые отклики. В образе полемиста Ге предстает на портрете работы И. Е.
Главной в этой картине стала для художника тема раскола в кругу единомышленников. Величие страдания во имя людей художник выразил через глубокую трагичность настроения. Речь овлиянии западной (ренессансной)традиции изображать Иисуса Христа как человека, прекрасного духом ителом.
За «Тайную вечерю» Ге получил звание профессора, минуя звание академика. Эта картина поразила видевших ее людей безжалостной правдой свирепой казни. В 1860 году художник покидает Рим м обосновывается во Флоренции. В этом смысле портрет Меркулова представляет исключение даже среди ранних портретов Ге. Значительная роль здесь отведена резким контрастам света и тени.
Однако другого мнения придерживался, например, Салтыков-Щедрин: «Зритель не может ни на минуту сомневаться, что здесь произошло нечто необыкновенное, что перед глазами его происходит последний акт одной из тех драм, которые издалека подготовляются и зреют и наконец-таки вырываются наружу со всем запасом горечи, укоризн и непреклонной ненависти». «Распятие» (1892). В Академии Николай Ге пробыл семь лет. На этом полотне Иуда как будто уже мертв, тяжкие муки просыпающейся совести терзают его.
изобразив Христа в образе нищего. Тем не менее, «Тайная вечеря» кисти Николая Ге была приобретена российским императором в личную коллекцию6. Теперь на каждой передвижной выставке появляются картины Ге, так он создал свой неоднозначный «страстной цикл» на евангельские сюжеты.
Объясняя самой себе, почему в разгар консерватизма в России появился художник такой яркой самобытности и такого внутреннего надлома, я прихожу к выводу, что Ге — прото-авангардист и предтеча экспрессионизма — на исходе XIX века уловил флюиды висящей в воздухе тотальной тревоги, «связав» в своих полотнах два мира, две реальности — настоящую и будущую — реформаторский ХIХ век и его последствия — грядущие беды и потрясения, которые обрушатся на Россию в ХХ веке («Голгофа», картины из «страстного цикла»). Всмотритесь внимательнее: это обыкновенная ссора весьма обыкновенных людей. И в 1893 г. Ге Н. Н.
Все здание христианских догматов о Воскресении () воспринималось им головой, а не сердцем», – пишет доктор искусствоведения Глеб Поспелов. Ге Николай Николаевич – великий русский художник. Ге остался недоволен этими эскизами. Он стоит лицом к зрителю, но невозможно разглядеть его лица, фигура темная, к тому же он заслонил свет. Именно картину «Помпея» Ге считал идеальной работой. В Академии молодой художник занимался под руководством П. Басина. «Ге, как и многие из российской интеллигенции, в сущности, не был верующим христианином.
Ге окончил Академию с большой золотой медалью за работу «Саул у Аэндорской волшебницы» в 1857 и был отправлен за границу. Через месяц он снова переделал картину. Как известно, в 1871 г. состоялась первая передвижная выставка, где Ге представил свою картину «Петр I допрашивает царевича Алексея в Петергофе». Когда полотно было готово, его не приняли на выставку в Академию художеств. Но в какой-то момент он обратился к Евангелию. Это несомненно. Вы утверждаете, что от библейского цикла веет безысходностью.
«Висторическом смысле Евангелие легендарно, — писал художник. На момент создания «Тайной вечери» художнику было тридцать два года. В начале 1864 года Ге возвращается во Флоренцию, пишет много эскизов на евангельские сюжеты («Христос и Мария, сестра Лазаря», «Братья Спасителя» и другие), начинает новую большую картину «Вестники Воскресения». Работать над картиной начал во Флоренции. Ему удалось впервые внести нотки реализма в полотна на религиозную тему. родился в Воронеже в дворянской семье. Ге, написанный И. Н.
Победоносцев Александру III. Уже «Тайная вечеря» заметно отличалась от того, как принято было писать на евангельские темы и вызвала оживленную полемику. В 1891 г. умирает его жена, он тяжело переносит ее смерть.
Пастернаком непосредственно на рисунке). Эскиз «Смерть Виргинии» весьма подражательная вещь и «своим драматизмом, выразительной пластикой жестов, композиционным приёмом напоминает знаменитую картину Брюллова Последний день Помпеи»3. Но одновременно обнаруживается, что уГе хватает работ откровенно слабых— «Вестники Воскресения», «Христос вГефсиманском саду», «Пушкин вселе Михайловском». В своих записках он пишет, что нельзя торговать искусством, надо жить сельским трудом.
Ге на это решился. Схваченный при императоре Нероне за проповедь, апостол Петр был осужден на казнь и распят на кресте вниз головой, как и желал, считая себя недостойным умереть на кресте как Господь. Раннее детство Николая прошло в деревне, а в 1841 году его привезли в Киев, где он поступил в Первую киевскую гимназию, где преподавателями уже были замечены способности Николая к рисунку и живописи и юноше предсказана будущность художника. Выглядит счастливым, а думы свои выражает как человек, уязвленный чем-то.
Именно во Флоренции он начинает писать «Тайную вечерю». Убедительно переданы потухший взгляд голубых глаз, горестно сомкнутые губы, глубокие морщины на переносице. В это время Ге много читал Святое Писание, с интересом и пользой для своего творчества изучал работу Давида Фридриха Штрауса «Жизнь Иисуса», в этой точке он соприкоснулся с Александром Ивановым. В Киевском музее русского искусства до 1941 года находился также портрет Н. Н. В 1850 г. он успешно сдает экзамены для поступления в Императорскую Академию Художеств. Я чувствовал во всем и везде влияние и след петровской реформы.
Анализ исполненных художником портретов убеждает в истинности и искренности его слов. У художника были мысли уничтожить работу, но он не успел: 17 января он закончил вариант «Распятия» (утерян), а 1 июня этого же года Николая Николаевича Ге не стало. Мясоедов и дарит его художнику. Именно картину «Помпея» Ге считал идеальной работой. Христос у него изображен на кресте в тот момент, когда кричит: «Боже Мой.
В образе полемиста Ге предстает на портрете работы И. Е. ВойтиПосетитьЧитатьСмотретьАфишаАтласСпецпроектыКиноМузеиМузыкаТеатрыАрхитектураЛитератураТрадицииЛекцииОбразы РоссииВойтиМузеиПерсоныХудожникПерсонаНиколай ГеГоды жизни: 27 февраля 1831 — 13 июня 1894Страна рождения: РоссияСфера деятельности: ХудожникИзвестный исторический художник родился всемье помещика, отец которого был французским эмигрантом (отсюда иредкая фамилия). «Во время писания картины я питал симпатии к Петру, – говорил художник. Одной из последних его картин стол автопортрет художника, написанный им за год до смерти.
«Это в полном виде труп человека, вынесшего бесконечные муки», – произносит другой персонаж «Идиота», Ипполит. После запрета картины «Что есть истина. » Ге писал Ярошенко: «Неужели вы не понимаете, что свинья 1000-головая подняла морду и почувствовала свое время. Верно подметил художник илитератор Александр Бенуа отрактовке Ге религиозных сюжетов: «Внем выработалась очень узкая иземная идея Христа, который представляется ему, скорее, каким-то упрямым проповедником человеческой нравственности, погибающим от рук дурных людей иподающим людям пример, как страдать иумирать, нежели пророком иБогом». В начале 1864 года Ге возвращается во Флоренцию, пишет много эскизов на евангельские сюжеты («Христос и Мария, сестра Лазаря», «Братья Спасителя» и другие), начинает новую большую картину «Вестники Воскресения». Мастер сделал все, чтобы это действующее лицо оказалось «титаническим» (выражение самого Гё). до сих пор неизвестна.
Сколько раз сестре и мне приходилось чинить на нем разные предметы его одежды. Не все у нас враги – есть и друзья. А в негодующем апостоле Петре узнавался сам автор необычной «религиозной» картины. Картина произвела на публику сильное впечатление. Вот что по этому поводу говорил сам художник: «Лицо Иуды не важно () Нельзя Иуду понять, ежели не будет перед нами его преступления, смысл которого для него удаление Идеала». Мать будущего художника скончалась от холеры спустя три месяца после рождения сына.
Картину «Что есть истина. » сняли с выставки один из поклонников Ге повёз её по Европе и в Америку, но там особого впечатления она не произвела13. Написана в Италии. После недолгого пребывания в России, в начале 1864 года Ге возвращается во Флоренцию, где пишет много эскизов на евангельские сюжеты («Христос и Мария, сестра Лазаря», «Братья Спасителя» и др. ), начинает новую большую картину «Вестники Воскресения». Потом все-таки выставили – в художественном клубе, но успеха она не имела.
Руководителем начинающего художника стал П. Басин, однако своим наставником сам Ге считал Карла Брюллова. Впоследствии им был написан очерк «Ге среди молодежи» и «Воспоминания о Н. Н. Ге. Позднее, раскрывая свой замысел, Гё говорил, что на «Тайной вечере» происходит «разрыв между одним учеником и любимым учителем, тот разрыв, который совершается среди нас из рода в род из века в век». Картина Ге произвела на публику сильное впечатление. «Тайную вечерю» Ге написал во Флоренции, во время своей пенсионерской (то есть обеспеченной государственной стипендией) поездки вИталию. Грозной тени пророка Самуила Ге придал в картине черты горячо любимого критика Белинского.
В этом журнале в 1890-х годах была также опубликована серия статей и рассказов Л. Н. Сначала Ге думал, как передать лицо Иуды, а затем решил показать его со спины. Но это был не конец.
Снова его полотно возбудило яростные споры. Картина была куплена императором для Академии художеств, а Третьяков сожалел, что не смог приобрести ее в свою галерею. Обе девочки изображены в нарядных открытых платьицах. В то же время ряд критиков (среди которых был Даниил Мордовцев) выступили с защитой произведения Ге. Российские зрители увидят «Распятие» впервые –постоянное «место жительства» картины – музей ДОрсе в Париже.
Картина Ге "Что есть истина. Я взвинчивал в себе симпатию к Петру, говорил, что у него общественные интересы были выше чувства отца и это оправдывало жестокость, но убивало идеал» 1882 году Николай Николаевич Ге познакомился со Львом Толстым и стал верным последователем его идей (вплоть до того, что в 1885 году под влиянием Толстого стал вегетарианцем). В конце XVIII в. прадед художника эмигрировал в Россию и поселился в Москве. Павел Третьяков, увидев «Распятие», не стал покупать картину: она показалась ему нехудожественной. Одежда и фон очень близки по цвету, взяты в одну силу тона, что делает особенно рельефным лицо. Христос оказывался у художника человеком и только человеком, более того, кощунственно приобрел портретное сходство с издателем «Колокола» Герценом. В Риме он познакомился с Александром Ивановым.
К тому же интерьер помещения, где происходит действие, создан в соответствии с древними иудейскими обычаями – подобие «триклиниума», беленая комната и минимум мебели. И эти почти античные черты лица и это какое-то особое античное расположение духа. А в негодующем апостоле Петре узнавался сам автор необычной «религиозной» картины. После развился новый уникальный стиль Николая Ге, в основном он проявился в портретах.
«Суд синедриона. Несмотря на трудное финансовое положение, художник часто помогал своим товарищам. В начале 1864 года Ге возвращается во Флоренцию, пишет много эскизов на евангельские сюжеты («Христос и Мария, сестра Лазаря», «Братья Спасителя» и другие), начинает новую большую картину «Вестники Воскресения». В 10-летнем возрасте его привезли в Киев, где он поступил в Первую киевскую гимназию. Весь Петербург устремился на выставку в Академию художеств.
вскоребылазапрещена. «Да от этой картины у иного еще вера может пропасть. » – говорит князь Мышкин Рогожину, глядя на копию с работы Ганса Гольбейна младшего. Ге окончил Академию с большой золотой медалью за работу «Саул у Аэндорской волшебницы» в 1857 и был отправлен за границу.
В это пребывание во Флоренции Ге знакомится и сближается с Герценом. «Совесть. Какието до сели не решенные вопросы перевернули его внутренний покой. Личное бессмертие иличное воскресение Христа Толстой совсем не принимает: «Ни за что не поверю, — писал Лев Николаевич, — что Он воскрес втеле, но никогда не потеряю веры, что Он воскреснет всвоем учении». В начале 1864 года Ге возвращается во Флоренцию, пишет много эскизов на евангельские сюжеты («Христос и Мария, сестра Лазаря», «Братья Спасителя» и другие), начинает новую большую картину «Вестники Воскресения».
Так, здесь выполнен портретный этюд жены (1858)4. Но еще более неожиданным был образ Иуды. С этого холста до зрителя доносится не только отзвук библейской драмы – за год до этого скончался Николай I, а мифическому деспоту Саулу (именно ему был уподоблен русский царь в герценовской «Полярной звезде») пророк на полотне предрекает скорую гибель. Я чувствовал во всем и везде влияние и след петровской реформы. Картина была приобретена царем. Брюллова. Картина Ге Что есть истина. Апостол Петр и сапожник Семен – «роли», которые примеряет на себя художник.
Вокруг него люди, в основном молодые женщины. Работа «Саул у Аэндорской волшебницы» в 1857 году принесла ему уже Большую золотую медаль, что давало право на поездку за границу за счёт Академии. Автопортрет. После недолгого пребывания в России, в начале 1864 года Ге возвращается во Флоренцию, где пишет много эскизов на евангельские сюжеты («Христос и Мария, сестра Лазаря», «Братья Спасителя» и др. ), начинает новую большую картину «Вестники Воскресения». «Вестники Воскресения» (1867).
«Я сам плачу, смотря на картину», – слова художника. И. Е. Репин писал: Не только у нас в России, можно смело сказать – во всей Европе, за все периоды христианского искусства не было равной этой картине, на эту тему. В 1903 г. Н. Н. Ге-сын подготовил художественный альбом картин своего отца, но и там не упоминались эти полотна.
Настанет момент, когда Ге придется выслушать от Ивана Крамского, товарища по цеху иодного из основных организаторов иидеологовпередвижников, горчайшие слова: «Яустал защищать ваши картины, Николай Николаевич». В 1867 г. его ждет разочарование: картина «Весть о Воскресении» на выставке Академии Художеств не имела успеха (критики посмеивались над его Марией Магдалиной, которая несла известие о Воскресении Христа, называя ее ласточкой или сорокой), как и «Христос в Гефсиманском саду». Ге писал в письме к Л. Н. Все в этих портретах, начиная с некоторой застылости внутреннего мира портретируемых, самих живописных приемов – особая четкость формы, внимательная и любовная передача фактуры тканей (бархат кресла в портрете Краузе, упругость и блеск шелка в «Портрете неизвестной»), некоторая искусственность освещения (от яркого источника света, помещенного сбоку), прием трактовки волос, гладко причесанных, с характерным «брюлловским» голубым бликом, отражающим свет и кончая чисто внешним признаком – овальным обрамлением, – говорит о близости этих портретов к зарянковским.
Мастер сделал все, чтобы это действующее лицо оказалось «титаническим» (выражение самого Гё).
В Академии Николай Ге пробыл семь лет. Фиксируя облик Ге в последний период его творчества, Ярошенко пишет портрет художника-философа, создателя исполненных трагизма, гонимых цензурой картин «страстного цикла» и остроэкспрессивных рисунков к ним образ человека, разочарованного во многих своих прежних товарищах и предчувствующего приближение драматических перемен в искусстве и в обществе.
Молодые художники воспитывались в традициях классицизма, но руководство ведущих профессоров-преподавателей не было очень требовательным, сам учебный процесс был каким-то неопределенным, учащиеся в основном были предоставлены сами себе, получая основные знания и навыки от общения друг с другом. Рождение ребёнка совпало со страшной эпидемией холеры, свирепствовавшей во многих российских губерниях и унесшей жизнь его матери, когда Николай только появился на свет. В те годы знаменитый художник был уже слаб и болен и в Академию не приходил. «И вдруг я увидел там горе Спасителя, теряющего навсегда ученика-человека, — вспоминал Ге — Близ него лежал Иоанн: он все понял, но не верит возможности такого разрыва я увидал Петра, вскочившего, так как он тоже понял все и пришел в негодование — он горячий человек увидел я, наконец и Иуду: он непременно уйдет». Действительно, у Ге примечательно все. На картине – торжество смерти.
Печать того времени («Отечественные записки», «Художественный листок») в виде особого комплимента молодому художнику сближала портрет Меркулова с портретами работы Зарянко. «Как могло случиться, что правительство позволило выставить публично картину кощунственную, глубоко оскорбляющую религиозные чувства и при этом несомненно тенденциозную», – писалобер-прокурор Святейшего Синода ПобедоносцевАлександру III. Мясоедов и дарит его художнику. Сухотина-Толстая: «К деньгам Ге относился абсолютно равнодушно. В 1869 году художник возвращается в Россию.
– Но затем изучив многие документы, увидел, что симпатии не может быть. В XX веке картина почти не экспонировалась из-за плохой сохранности. Картина просто поразила публику, а официальная пресса назвала её «торжеством материализма и нигилизма». Те же непосредственность и внимательность к натуре проявились и в портрете Н. О. Ге (ок. вскоре была запрещена.
Ученики с напряженным интересом слушают учителя. Ге скончался на своём хуторе 13 июня 1894. Картина произвела на публику сильное впечатление. Однозначно принял картину Толстой и уговорил Третьякова приобрести ее. За это произведение Ге был избран действительным членом Академии художеств. совершенно все. Н. Его обликсловно вырван из поглощающей темноты лучиком света, благодаря неравномерно распределённому по картине освещению.
«На меня одевали какую-то широкую, свободную одежду и я должна была изображать мальчика идущего в толпе с музыкальным инструментом после суда над Христом», – вспоминает Прасковья Николаевна. – Но затем изучив многие документы, увидел, что симпатии не может быть. Толстой.
«Во время писания картины я питал симпатии к Петру, – говорил художник. В российских газетах разгорелась полемика по поводу последних произведений Ге. Герцен с готовностью согласился позировать и, как вспоминал Ге, приходил на сеансы с «немецкой точностью». Автопортрет, написанный художником за два года до смерти, – в своем роде подведение итогов жизненного пути, – рождает ассоциации со стариками Рембрандта, созерцающими глубину прожитых лет. Учился на математическом факультете Киевского, затем Петербургского университета.
Цензура запретила воспроизводить картину в копиях. Яновский свидетельствует о том, что видел этот портрет в доме Ге. Этот факт биографии художника позволяет лучше понять его поздние «религиозные» работы. Спустя век Николая Ге назовут мастером «психологического портрета». В верхней, радостной – Мария Магдалина бежит, почти летит, окрыленная Радостью.
«Я сам плачу, смотря на картину», – слова художника. Лев Николаевич назвал «Христа на кресте» ужасным и посоветовал художнику переделать картину. Идея борьбы добра и зла выражена не только в композиции. Цензура запретила воспроизводить картину в копиях.
Раннее творчество Н. Ге испытало на себе влияние К. П. Ге впервые написал картину-притчу. На момент создания «Тайной вечери» художнику было тридцать два года.
«Ге, как и многие из российской интеллигенции, в сущности, не был верующим христианином. Иуда здесь уже не такой, как в работе «Тайная вечеря» 1863 года.
– Но затем изучив многие документы, увидел, что симпатии не может быть. Плакать хочется – от безысходности. Одежда и фон остались на стадии подмалевка. Так, здесь выполнен портретный этюд жены (1858). Я взвинчивал в себе симпатию к Петру, говорил, что у него общественные интересы были выше чувства отца и это оправдывало жестокость, но убивало идеал» 1882 году Николай Николаевич Ге познакомился со Львом Толстым и стал верным последователем его идей (вплоть до того, что в 1885 году под влиянием Толстого стал вегетарианцем).
Картина – противопоставление двух идей, ведь Иуда, по словам Ге, «не мог понять Христа, так как материалисты не понимают идеалистов». Художник как будто ведет диалог с невидимым собеседником. Это стало началом нового творческого подъёма, ознаменовавшегося созданием таких полотен, как «Выход с тайной вечери», «Иуда», «Что есть истина» и других работ на евангельские темы. За шесть лет путешествий он побывал в Германии, Швейцарии, Франции, Италии. Все фигуры на полотне крайне напряжены, но главный герой картины – Иуда (авторское название картины – «Отшествие Иуды»).
Таким образом, библейский Иуда становился таким «героем дня», символом отступничества от революционной мечты. ВойтиLiveПосетитьЧитатьСмотретьАфишаАтласLiveСпецпроектыКиноМузеиМузыкаТеатрыАрхитектураЛитератураТрадицииЛекцииОбразы РоссииВойтиМузеиПерсоныХудожникПерсонаНиколай ГеГоды жизни: 27 февраля 1831 — 13 июня 1894Страна рождения: РоссияСфера деятельности: ХудожникО главной картине Николая Ге «Тайная вечеря» Илья Репин говорил: «Во всей Европе за все периоды христианского искусства не было равной этой картине на эту тему». Отношение к картине, высказанное в большей части газет и журналов было резко отрицательным. Направленный поток света идущего сверху справа, освещает только голову, повернутую в три четверти, а очертания его фигуры в темной одежде тают в темноте окружающего фона. Первой в ряду картин на евангельские сюжеты была картина Тайная Вечеря (1863), которую Ге, по возвращении в Россию выставил на выставке в Петербурге осенью 1863 года. Это выразилось, например, в создании картины на тему национальной истории Петр I допрашивает царевича Алексея (1871, ГТГ повторение – в ГРМ). « я вернулся оттуда совершенным итальянцем, видящим все в России в новом свете.
«Как могло случиться, что правительство позволило выставить публично картину кощунственную, глубоко оскорбляющую религиозные чувства и при этом несомненно тенденциозную», – писал обер-прокурор Святейшего Синода К. П. Семья Ге имела французское происхождение. С 1875 года художник навсегда переселяется на Украину, где он покупает маленький хутор. Именно во Флоренции он начинает писать «Тайную вечерю». Крамским.
Старшие братья Ге проявляли интерес к точным наукам, а Николай с детства любил рисовать. для чего Ты Меня оставил. » Рядом с ним на крестах распяты разбойники. 6 марта 1890 года К. П. Победоносцев в донесении Александру III охарактеризовал картину как «кощунственную, глубоко оскорбляющую религиозное чувство и притом несомненно тенденциозную» и предположил, что её публичный показ может привести к возникновению в народе «нареканий на правительство». В ней все утрировано, даже плакатно, конфликт обнажен.
Стасовым, В. Г. Сама картина большого размера – два на три метра. Мысли Ге, высказанные в письмах к Л. Н. Толстому и его дочери – М. Л. Толстой («. Ге вспоминал: «Однажды, в конце 1866 года, неожиданно для нас пришёл к нам Герцен Я онемел от радости, впившись в него глазами»7. Мысли Ге, высказанные в письмах к Л. Н. Толстому и его дочери – М. Л. Толстой («. «Во время писания картины я питал симпатии к Петру, – говорил художник. Н. (1890), Иуда (Совесть) (1891), Синедрион (1892) и, наконец, Распятие в нескольких вариантах.
Ге». Художник рвал не только с церковным, но и с многовековым изобразительным каноном – «нельзя писать «красивого» Христа после того, как сожжены и убиты десятки тысяч христов, гуссов, брунов». Я чувствовал во всем и везде влияние и след петровской реформы.
В Петербург Николай Николаевич вернулся в 1863 году и представил на выставке свою картину «Тайная вечеря». Н. Н. Ге — яркая художественная личность, проповедник духовной красоты. Ге показал, что он не только прирожденный колорист, но и мастер, способный пережить плоды фантазии собственным сердцем.
Во второй половине века у Ге появляются разногласия с передвижниками. Менделеевым, в петербургской квартире которого и состоялось чтение повести Толстого. Поскольку Воскресение, если смотреть на эту картину – не кажется возможным. В воспоминаниях современников о последнем десятилетии в жизни Ге содержатся многочисленные описания подобных сцен: приехавший с хутора в Москву или в Петербург, Ге в окружении молодых художников и литераторов читает свои «записки» -воспоминания об Академии художеств, о Герцене, делится размышлениями об искусстве и религии, о последних сочинениях Толстого, ораторствует, горячо спорит, увлекая и покоряя слушателей.
Я взвинчивал в себе симпатию к Петру, говорил, что у него общественные интересы были выше чувства отца и это оправдывало жестокость, но убивало идеал» Ге добился главного: смертный приговор готов подписать не чуждый сомнениям венценосный палач, а раненый в самое сердце отец, все взвесивший политик, но еще колеблющейся человек. Все это и вспоминается перед картиной Ге. Поразительно то, что в образе апостола Петра он предугадал свой облик в старости. К великому огорчению Николая Николаевича, его картина «Вестники Воскресения», завершённая и отосланная на родину, не имела успеха у публики.
Н. Ге был очень ярким художником и личностью. Толстому: «Картину, слава богу, окончил и вышел из того особого мира, в котором ее писал. » 4. Картину «Что есть истина. » сняли с выставки один из поклонников Ге повёз её по Европе и в Америку, но там особого впечатления она не произвела13. Репина. Николай Николаевич Ге (1831 – 1894) родился в Воронеже в семье помещика. Когда опасность миновала, семья вернулась в имение. Изображен человек крутого нрава, незаурядного ума и сильной воли. В это время он знакомится и сближается с Герценом и пишет в 1867 его портрет. Сначала Ге думал, как передать лицо Иуды, а затем решил показать его со спины.
Художник находился в таком состоянии, что решает даже бросить искусство. Боже Мой. «Как могло случиться, что правительство позволило выставить публично картину кощунственную, глубоко оскорбляющую религиозные чувства и при этом несомненно тенденциозную», – писал обер-прокурор Святейшего Синода Победоносцев Александру III.
Синедрион и Распятие были запрещены и сняты с выставки. Свою тему Ге находит в картине Тайная вечеря (1863, ГРМ). Ге последовал его словам и на время отложил работу, занявшись другими сюжетами.
В портрете увековечена его старческая мудрость и красота. В Академии художеств Николай Ге обрел друзей и единомышленников. Иосиф Ге был женат на дочери полтавского помещика.
В оригинале она пишется – Gay. Последние работы Ге вызвали много нареканий, однако сам художник был доволен ими. Иуда», где в который раз обращается к личности предателя и его одиночеству. Николая и его братьев могла ждать та же участь, но крепостные отнесли детей в город, к бабушке, где инфекция была не так распространена и спасли их от гибели. В 1850 году, не окончив университетского курса, поступил в Академию художеств.
" вскоре была запрещена. В своих воспоминаниях композитор Б. К. В воспоминаниях современников о последнем десятилетии в жизни Ге содержатся многочисленные описания подобных сцен: приехавший с хутора в Москву или в Петербург, Ге в окружении молодых художников и литераторов читает свои «записки» -воспоминания об Академии художеств, о Герцене, делится размышлениями об искусстве и религии, о последних сочинениях Толстого, ораторствует, горячо спорит, увлекая и покоряя слушателей. Картина «Что есть истина. » не понравилась Павлу Третьякову, вот таким образом он решил не приобретать ее для своей галереи. «Во время писания картины я питал симпатии к Петру, – говорил художник. Известный евангельский сюжет он трактует по-новому – как человеческую, жизненную драму.
Картина просто поразила публику, а официальная пресса назвала её «торжеством материализма и нигилизма». Произведение написано поверх картины «Милосердие». Эту картину он в 1863 году представит на осенней выставке в Петербургской академии. Драма раскрывается исключительно через характеристику персонажей. У художников возникает мысль о создании Товарищества.
И снова Ге отходит от канонов Евангельской живописи. сняли с выставки, а последующая её перевозка в Европу и Америку успеха не принесла. Весь Петербург устремился на выставку в Академию художеств. В 1869 году Ге возвращается в Россию и живет в Петербурге.
За этой картиной в 1892 г. последовал «Суд Синедриона. Он приобрел небольшой хутор Ивановский близ станции Плиски на Украине, обосновался там, построил дом по своему вкусу (деревянный, снаружи обложен кирпичом, стены были выкрашены в коричневатый цвет, главным украшением дома были картины), занимался хозяйством, стал искусным печником и читал Евангелие крестьянам. За «Тайную вечерю» Академия присвоила Николаю Ге звание профессора.
Со своей внучки, Прасковьи Николаевны, Ге писал мальчика для этой картины. За «Тайную вечерю» Ге получил звание профессора, минуя звание академика. Оставив университет, он успешно сдал экзамены в Академию художеств. «Он еще был жив, но мы чувствовали, что он не вернется к нам, — вспоминал Ге. Мастер сделал все, чтобы это действующее лицо оказалось «титаническим» (выражение самого Гё). «Как могло случиться, что правительство позволило выставить публично картину кощунственную, глубоко оскорбляющую религиозные чувства и при этом несомненно тенденциозную», – писал обер-прокурор Святейшего Синода К. П. Путь совершенствования человека, восхождение его души через любовь, милосердие, всепрощение и смирение – эта тема была очень важна для художника.
Портреты, принадлежащие кисти Ге отличаются простотой, правдивостью, строгостью цветовых и композиционных решений, стремлением передать богатство и сложность духовной жизни человека, на них лежит отражение благородной души их автора (Александр Бенуа). Многие годы, проведенные заграницей, оставили в характере Ге сильный отпечаток. возвращается во Флоренцию.
Именно во Флоренции он начинает писать «Тайную вечерю». Посещая Эрмитаж, продолжает самостоятельно учиться рисованию. Но еще более неожиданным был образ Иуды. Я же связала ему фуфайку, которую он носил вместо жилета до самой смерти. И все же апогеем «страстного цикла» Ге Николая Николаевича стали картины «Распятие». Произведение написано поверх картины «Милосердие». Плакать хочется – от безысходности.
Картина Ге Что есть истина. Снова его полотно возбудило яростные споры. С этого времени все заботы о нём были возложены на одну из крепостных женщин отца.
Процесс их создания невозможно вогнать во временные рамки: эти мучительные поиски истинного отображения страданий Христа на кресте продолжались много лет, он переписывал полотно несколько раз до основания, он создал множество эскизов маслом, осталось несколько альбомов графических зарисовок. Этот факт биографии художника позволяет лучше понять его поздние «религиозные» работы. Но в то же время Николая Николаевича будто бы чтото мучает, тревожит. Автор берётся осуждать великого (надеюсь, в этом сомнений нет) художника. Заметим также, что вначале апостола звали Симон (прямая отсылка к сапожнику Семену) имя Петр ему дал Иисус.
Натурализм этот обнажает какое-то «плоское» видение всего евангельского события. Мать художника умерла от холеры, когда ему не было и четырех месяцев. Христос изображен в глубоком раздумье. Со своей внучки, Прасковьи Николаевны, Ге писал мальчика для этой картины.
Апостол Петр и сапожник Семен – «роли», которые примеряет на себя художник. Вскоре Николай Ге столкнулся с творческим кризисом. Известность художнику принесла картина «Тайная вечеря». «Повинен смерти. » (1892).
Картина написана согласно его настроению и пониманию евангельской истории. В Академии Николай Ге пробыл семь лет. Ге пишет эскиз Смерть Ламбертации (1860), но его постигает разочарование. За работу «Ахиллес оплакивает Патрокла» он в 1855 году получил Малую золотую медаль Академии. Портрет П. И. Забелло (ок. Такую же оценку даёте «Вестникам Воскресения». В этой связи важную роль сыграло знакомство Ге с Л. Н. У нас нет друзей, у нас все враги и публика и художники и старые и младые еще пуще.
Он писал: Я чувствовал во всем и везде влияние и след петровской реформы. Портреты, принадлежащие кисти Ге отличаются простотой, правдивостью, строгостью цветовых и композиционных решений, стремлением передать богатство и сложность духовной жизни человека, на них лежит отражение благородной души их автора (Александр Бенуа).
У этой картины есть и другие названия: «Новые истины» и «Между мраком и светом». Она звучит в контрасте света и тени (ярко освещена группа Христа, Иуда изображен в тени), что придает напряженность сцене. За «Тайную вечерю» Ге получил звание профессора, минуя звание академика. Картина «Тайная вечеря» выставлялась в Петербурге в 1863 г. и имела оглушительный успех.
После недолгого пребывания в России, в начале 1864 года Ге возвращается во Флоренцию, где пишет много эскизов на евангельские сюжеты («Христос и Мария, сестра Лазаря», «Братья Спасителя» и др. ), начинает новую большую картину «Вестники Воскресения». Скорее всего, живописный портрет-воспоминание был начат Ульяновым еще при жизни Ге, а завершен уже после его смерти. Фиксируя облик Ге в последний период его творчества, Ярошенко пишет портрет художника-философа, создателя исполненных трагизма, гонимых цензурой картин «страстного цикла» и остроэкспрессивных рисунков к ним образ человека, разочарованного во многих своих прежних товарищах и предчувствующего приближение драматических перемен в искусстве и в обществе. Вся последующую жизнь Ге будет кидаться из крайности в крайность, но эти метания станут плодородной почвой для искания своей собственной истины. Эти два человека уже встречались 20 лет назад в Италии, но их встреча было мимолетной.
В этот период, как и в бытность свою в Академии, Николай Ге писал портреты. В 1890 г. прежде чем вести «Распятие» на передвижную выставку, он спросил мнения Толстого Л. Н., так как всецело ему доверял. А моя мать сшила ему пару панталон, которой он очень гордился.
У художника были мысли уничтожить работу, но он не успел: 17 января он закончил вариант «Распятия» (утерян), а 1 июня этого же года Николая Николаевича Ге не стало. В 1882 году художник познакомился и подружился с Л. Н. Толстым. Картины «Что есть истина. », «Суд Синедриона» и «Распятие» по воле властей снимались с публичных выставок. Когда Николаю было три месяца, его мать умерла во время эпидемии холеры.
было присвоено звание профессора (минуя звание академика), а полотно приобрел цесаревич Николай Александрович в 1864 г. во Флоренции. Достоевский писал: «Из своей «Тайной вечери», например, наделавшей когда-то столько шуму, он сделал совершенный жанр. В ней все утрировано, даже плакатно, конфликт обнажен. После того, как картина «Что есть истина. » была выставлена на Восемнадцатой выставке передвижников, жена художника писала сыну из Петербурга: «Картина произвела такой фурор и взрыв похвал и ругани, что делались вещи небывалые: публика, стоящая перед картиной, делилась тут же на партии и между собою начинали ругаться люди, до того не знавшие друг друга». Отучившись два года, он оставил университет и в 1850 году поступил в Академию художеств в которой учился 7 лет. В 1841 году поступил в гимназию в Киеве.
Гё отнимал у евангельского сюжета его церковный смысл, а у образов апостолов – каноническую духовность. Николай Николаевич жадно смотрел на него и волнение отца передалось и ему. «В своей жене он, несмотря на то, что она была далеко не из красивых, видел все совершенства: с нее писал и Магдалину и Петра Великого и многих других. » – это слова художника Григория Мясоедова.
Картины Что есть истина. В 1912 г. он принял французское гражданство. Не спета песня. «Чем люди живы». Прасковья Ге – дочь старшего сына художника Николая и его гражданской жены, крестьянки Агафьи Игнатьевны Слюсаревой. Все три портрета – погрудные.
Оба художника были идеалистами. Ге был подлинным гуманистом. вскоре была запрещена.
Картина вызвала много нареканий, критики не восприняли замысла художника. Семья Ге (Gay) родом из Франции. Лишь некоторое время спустя он узнал, кто автор этих произведений.
«Автопортрет» (1892) Ге из собрания Киевского музея русского искусства, по свидетельству сына художника, Петра Николаевича, был написан «в зеркало» на хуторе Ивановском, где проживала семья. По физиогномической точности (сравним с фотографией Ге начала 1890-х годов), остроте характеристики, эмоциональной выразительности этот портрет занимает особое место в творчестве Ге. Наиболее брюлловская из ранних работ Ге «Женская голова» (1857 – 1858). Чувство это было так сильно, что я невольно увлекся Петром».
Таких многомерных характеров не знала еще русская историческая живопись. Картина просто поразила публику, а официальная пресса назвала её «торжеством материализма и нигилизма». Вот что по этому поводу говорил сам художник: «Лицо Иуды не важно () Нельзя Иуду понять, ежели не будет перед нами его преступления, смысл которого для него удаление Идеала».
Сейчас местонахождение картины неизвестно. «Как могло случиться, что правительство позволило выставить публично картину кощунственную, глубоко оскорбляющую религиозные чувства и при этом несомненно тенденциозную», – писал обер-прокурор Святейшего Синода Победоносцев Александру III.
Конец» 5. Его вклад в развитие реалистической живописи и пейзажей по истине огромный. В ней нет деления на «положительных» и «отрицательных» героев. Но в них нет ни малейшего оттенка кукольной красивости, присущего ряду детских портретов Брюллова. И оба получают прощение и воздаяние за свои поступки. Время учебы Ге пришлось на последние мрачные годы правления Николая I — эпоха безвременья, когда угнетение человеческого достоинства стало нормой во всех областях жизни России.
Н. Н. Ге-сын в 1899 г. уехал в Швейцарию, при этом увез с собой оба «Распятия», два портрета, эскизы, наброски и рисунки к рассказу Толстого Л. Н. Начал работу в 1884 году. Плакать хочется – от безысходности. Эту картину он в 1863 году представит на осенней выставке в Петербургской академии.
В восприятии личности Ге с Репиным солидарна Е. Ф. Позднее, раскрывая свой замысел, Гё говорил, что на «Тайной вечере» происходит «разрыв между одним учеником и любимым учителем, тот разрыв, который совершается среди нас из рода в род из века в век». Картина Ге произвела на публику сильное впечатление. Находясь на пороге смерти, он слышит слова любви от Христа. В 1888 – 1889 годах Ге работает над картиной Выход в Гефсиманский сад (ГРМ). В легенде о Христе обоих интересовала моральная сторона.
Наверное, в этом заключается нравственный смысл картины. Затем он воспитывался в киевской гимназии, по окончании которой поступил в Киевский университет, а откуда перешел в Петербургский. Атмосфера – напряженная, тревожная.
Произведение словно поделено на две части – света и тьмы, новой жизни и ветхой. Ге впервые написал картину-притчу. В ней все утрировано, даже плакатно, конфликт обнажен. Картина Ге произвела на публику сильное впечатление.
К художнику Николаю Ге у меня особое отношение. «Повинен смерти. » (1892). Обе девочки изображены в нарядных открытых платьицах. Написана в Италии.
Н. Ге был очень ярким художником и личностью. В 1847 году он поступает в Киевский университет на математический факультет, а через год переводится в Петербургский. Лицо рельефно вылеплено. На картине изображен суд над Христом, который вершит Синедрион. Его произведения дышат горячей искренностью и благородной убежденностью. Николай Николаевич Ге родился 17 февраля 1833 года в Воронеже.
Современников поражала непривычная, не каноничная композиция. Картина – противопоставление двух идей, ведь Иуда, по словам Ге, «не мог понять Христа, так как материалисты не понимают идеалистов». Колорит этого портрета, так же как и портрета отца художника, носит налет «музейности», напоминает старых мастеров, которые, по словам П. П. Чистякова, «держали тени теплыми, а света холодными». Все эти обстоятельства создали довольно-таки накаленную атмосферу в его жизни и в 1863 г. он создает свою гениальную картину «Тайная вечеря».
Обе работы так или иначе— перепевы мотива, уже прозвучавшего в«Тайной вечере»— темы противостояния Истины Христа иправды мира сего. Этим русский художник Ге внёс вклад в мировую живопись. «Во время писания картины я питал симпатии к Петру, – говорил художник. На рисунке, на дальнем плане изображен ее фрагмент.
Те же непосредственность и внимательность к натуре проявились и в портрете Н. О. Ге (ок. В Риме он познакомился с Александром Ивановым. Художник рвал не только с церковным, но и с многовековым изобразительным каноном – «нельзя писать «красивого» Христа после того, как сожжены и убиты десятки тысяч христов, гуссов, брунов». Сохранилась фотография, на которой Ге запечатлен стоящим на той же самой лестнице, почти в той же позе, в момент своей работы над картиной «Распятие».
« я вернулся оттуда совершенным итальянцем, видящим все в России в новом свете. Закончив «Страстной цикл» в1894 году, художник неожиданно скончался ввозрасте 63 лет. Решительный и смелый именно он отважился идти по воде навстречу Иисусу во время бури на озере Галилейском.
На рисунке тушью – «Н. Н. Толстой. В 1861 году Ге начал писать «Тайную вечерю», а в 1863 году привёз её в Петербург и выставил на осенней выставке в Академии Художеств. Пастернаком непосредственно на рисунке).
В этом смысле портрет Меркулова представляет исключение даже среди ранних портретов Ге. Чтобы увидеть «Распятие» и поговорить с художником, в мастерскую Мамонтова приходил Л. Н. На картине – торжество смерти. За «Тайную вечерю» Ге получил звание профессора, минуя звание академика. Ге впервые написал картину-притчу.
Он идет по дороге, а впереди него стражники и толпа иудеев уводят арестованного Христа. После десяти лет, проведенных в Италии обновленная Россия поразила художника. В 1860 году он покидает Рим и переселяется во Флоренцию, где пытается писать эскиз «Смерть Ламбертации» (1860), но вскоре бросает эту работу. Меркулов изображен строго в фас. «Да от этой картины у иного еще вера может пропасть. » – говорит князь Мышкин Рогожину, глядя на копию с работы Ганса Гольбейна младшего. На картине – торжество смерти.
Иуда» (1891). Камнем преткновения стал именно разбойник. Отец Ге был помещиком и детство Николая Николаевича прошло в деревне. В результате Третьяков все-таки приобрел картину. Отец Ге был помещиком и детство Николая Николаевича прошло в деревне. « я вернулся оттуда совершенным итальянцем, видящим все в России в новом свете. Это стало началом нового творческого подъёма, ознаменовавшегося созданием таких полотен, как «Выход с тайной вечери», «Иуда», «Что есть истина» и других работ на евангельские темы.
Однако впоследствии Ге почувствовал интерес к живописи. Изображен человек крутого нрава, незаурядного ума и сильной воли. «Повинен смерти. » и «Распятие» отправил Л. Н. Толстому, картины были завернуты в газеты из-за чего печатный шрифт в нескольких местах въелся в краску. Вы собрали кучу навоза для того, чтобы не упустить жемчужину.
В 1867 году он познакомился с Г. Г. Мясоедовым. В эти годы творчество Ге наиболее близко демократическому реализму передвижников. Критики – современники художника – увидели в ней «то ли сороку, то ли ласточку». За работу «Ахиллес оплакивает Патрокла» он в 1855 году получил Малую золотую медаль Академии. Ге впервые написал картину-притчу. Но общего у этих двух персонажей больше, чем кажется на первый взгляд.
Всего его работыотличаются особой искренностью и благородством. С 1875 года художник навсегда переселяется на Украину, где он покупает маленький хутор. Христос оказывался у художника человеком и только человеком, более того, кощунственно приобрел портретное сходство с издателем «Колокола» Герценом.
Ге пишет портреты, а также пробует взяться за исторические темы, делая эскизы («Смерть Виргинии» (1857), «Любовь Весталки» (1858), «Разрушение Иерусалимского храма» (1858). Образование Ге получил в киевской гимназии. – Но затем изучив многие документы, увидел, что симпатии не может быть. 1855) – одна из лучших ранних портретных работ Ге.
1855) – отца художника. Сохранилась фотография, на которой Ге запечатлен стоящим на той же самой лестнице, почти в той же позе, в момент своей работы над картиной «Распятие». Это обстоятельство опять оторвало художника от искусства. «Что есть истина. » Христос и Пилат (1890).
Петр – один из любимых учеников Иисуса Христа. Тогда же он исполнил ряд картин на религиозные сюжеты Выход с Тайной вечери (1889), Что есть истина. Российские зрители увидят «Распятие» впервые –постоянное «место жительства» картины – музей ДОрсе в Париже. В 1860 году он покидает Рим и переселяется во Флоренцию, где пытается писать эскиз «Смерть Ламбертации» (1860), но вскоре бросает эту работу.
В это пребывание во Флоренции Ге знакомится и сближается сГерценоми пишет в 1867 его портрет. Герцен с готовностью согласился позировать и, как вспоминал Ге, приходил на сеансы с «немецкой точностью». Она не была закончена и зритель увидел ее уже после смерти художника. Значительная роль здесь отведена резким контрастам света и тени. Ге как будто начал понимать Евангелие с точки зрения искусства. «Итальянский период» художника длился 13 лет и закончился в 1870 г. Вернувшись в Петербург, он стал одним из основателей Товарищества передвижных художественных выставок.
Благодаря реставраторам Третьяковской галереи, зрители вновь смогли увидеть работу. Позднее, раскрывая свой замысел, Гё говорил, что на «Тайной вечере» происходит «разрыв между одним учеником и любимым учителем, тот разрыв, который совершается среди нас из рода в род из века в век». Картина Гепроизвела на публику сильное впечатление. Обучение в Академии в то время велось при активном участии царя и его дочери, которая была президентом Академии. Ге решил писать портреты всех членов семьи писателя, а так же его самого. Его дочь ТЛ.
Картина была приобретена царем. В Риме он познакомился с Александром Ивановым. Все здание христианских догматов о Воскресении () воспринималось им головой, а не сердцем», – пишет доктор искусствоведения Глеб Поспелов. В начале 1864 Ге вернулся во Флоренцию, где начал писать эскизы на евангельские сюжеты («Христос и Мария, сестра Лазаря», «Братья Спасителя» и др. ), а также берется за новую большую картину «Вестники Воскресения».
Взгляды писателя, его понимание христианства во многом совпадали с мыслями Ге. В 1861 году Ге начал писать «Тайную вечерю», а в 1863 году привёз её в Петербург и выставил на осенней выставке в Академии Художеств. «Повинен смерти. » — одна из самых непонятных картин Ге из «страстного цикла». Картина выполнена в чуть экспрессивной манере, широкими мазками. Христос находится в углу картины, спиной к стене.
В этом образе есть что-то магнетическое, взгляд его кажется удивительно живым. В Италии Ге знакомится с замечательным русским художником Александром Андреевичем Ивановым. За шесть лет путешествий он побывал в Германии, Швейцарии, Франции, Италии. Царевич Алексей – тщедушен и робок. Весь Петербург устремился на выставку в Академию художеств.
Последние произведения Ге вызвали разнообразные споры, во всех газетах разгорелась полемика по их поводу. За эту картину в 1863 году Ге был удостоен звания профессора. Он понял, что человек перед лицом ужаса смерти и отчаяния по-другому осознает свою жизнь.
Толстым. Он говорит, немного подавшись вперед. «Несчетное число раз расспрашивал я его, заставлял рассказывать мне подробно, какие фигуры в «Помпее» Брюллова (тогда славившейся по всей России), — вспоминал художник, — в Петербурге я еще не бывал, ни гравюр, ни литографий у нас в университете не было. Толстого» (1892 – 1893, Институт русской литературы «Пушкинский Дом» РАН), где изобразил своего друга Ге вместе с В. В.
Картина глубоко психологична. Христос и Пилат» внизу, на полу, – палитра с красками и кисти. Главной чертой, отличающей Н. Ге от живописцев его эпохи, это мощный динамизм в портрете, та «грозовая пауза», которая истекает и непременно вслед за нею вот-вот хлынут слова, жесты, события, роковые для исторических персонажейГе Николай. Судьба остальных полотен, которые вывез с собой Ге-сын, а также писем Толстого Л. Н.
абсолютно все. В этом же году у него возникает новый замысел картины «Распятие» : все три фигуры должны стоять на земле, руки и ноги двоих пригвождены к кресту, а третий привязан.
В Риме он познакомился с Александром Ивановым. Но главным для него была возможность быть ближе к творчеству своего кумира, Карла Брюллова. — Но, всмысле истинной жизни духа, оно есть сама истина». Ему удалось впервые внести нотки реализма в полотна на религиозную тему. В 1882 году Ге едет в Москву. Художник дает крупным планом лицо.
В 1884 году художник пишет портрет знаменитого писателя. Главным мотивом картины «Тайная вечеря» были и остаются терзания Учителя, знающего о будущем предательстве своего ученика, но все же он готов на самопожертвование и бесконечную любовь к людям. Художник намеренно выбрал поясной тип портрета, сосредоточил внимание только на лице исключив даже изображение рук, создал портрет биографию выдающейся личности, находящейся на переломе жизни. Поскольку Воскресение, если смотреть на эту картину – не кажется возможным. Влияние этого произведения чувствуется в ряде ранних полотен молодого художника и, в частности, в его дипломной работе на библейскую тему Саул у Аэндорской волшебницы (1856, ГРМ).
Лицо без улыбки, но взгляд живой, умный, открытый. Он совсем отказался от искусства и занялся вопросами религии и морали, занимал различные должности по выборам. Видимо, одна из них – Любовь Яковлевна Гуревич (1866 – 1940), писательница-беллетристка, переводчица, театральный критик издательница журнала «Северный Вестник». В 1860 году художник покидает Рим м обосновывается во Флоренции.
Особенно показателен в этом отношении портрет Я. П. Меркулова (1855), близкого друга художника, чиновника, мечтавшего стать певцом. Но позже Петр раскаивается в содеянном, а Семен возвращается, чтобы помочь человеку. Герцен с готовностью согласился позировать и, как вспоминал Ге, приходил на сеансы с «немецкой точностью». «Петр I допрашивает царевича Алексея Петровича в Петергофе» (1871).
Восторженно воспринимает Ге картину Брюллова Последний день Помпеи. Государь заказал художнику повторение этой картины для себя. Выглядит счастливым, а думы свои выражает как человек, уязвленный чем-то.
Крупнейший русский художник Николай Николаевич Ге родился 15 февраля 1831 г. в Воронеже, в дворянской семье. Художник рвал не только с церковным, но и с многовековым изобразительным каноном – «нельзя писать «красивого» Христа после того, как сожжены и убиты десятки тысяч христов, гуссов, брунов». «Тайная вечеря» (1863).
Эта картина поразила видевших ее людей безжалостной правдой свирепой казни. В«Распятии» Дионисия, русского иконописца XV века, Христос не висит на кресте измученный иобезображенный, астоит на перекладине креста, но кажется, словно он парит над миром. Однако именно это полотно, выполненное в рекордно короткий срок – всего за пять сеансов, – признано лучшим из написанных им портретов. В 1887 г. Третьяков Павел Михайлович захотел приобрести картину «Христос в Гефсиманском саду», Николай Николаевич перед продажей собирался покрыть картину лаком, сделать копию и в конечном итоге в 1888 г. родилось полотно «Выход Христа с учениками с Тайной вечери в Гефсиманский сад». С этого холста до зрителя доносится не только отзвук библейской драмы – за год до этого скончался Николай I, а мифическому деспоту Саулу (именно ему был уподоблен русский царь в герценовской «Полярной звезде») пророк на полотне предрекает скорую гибель.
Морские дали (Дорога к морю в Антиниано близ Ливорно) чувствуется увлечение художника элементами освещения. Его строгий и задумчивый взор смотрит прямо зрителю в глаза. Мудрость и доброта переполняют его. «Это в полном виде труп человека, вынесшего бесконечные муки», – произносит другой персонаж «Идиота», Ипполит. Царевич Алексей не стоит на коленях с лицом искаженным ужасом, не молит о пощаде, не заносит на себя рук и не ломает их, а просто и, на поверхностный взгляд, даже довольно спокойно, стоит перед отцом, отделенный от него столом, с несколько опущенною вниз головою. Произведение словно поделено на две части – света и тьмы, новой жизни и ветхой. Картину «Что есть истина. » приобрел Павел Третьяков по рекомендации Льва Толстого.
Действительно, у Ге примечательно все. Но еще более неожиданным был образ Иуды. Все в этих портретах, начиная с некоторой застылости внутреннего мира портретируемых, самих живописных приемов – особая четкость формы, внимательная и любовная передача фактуры тканей (бархат кресла в портрете Краузе, упругость и блеск шелка в «Портрете неизвестной»), некоторая искусственность освещения (от яркого источника света, помещенного сбоку), прием трактовки волос, гладко причесанных, с характерным «брюлловским» голубым бликом, отражающим свет и кончая чисто внешним признаком – овальным обрамлением, – говорит о близости этих портретов к зарянковским.
В 1870 г. Ге возвращается в Петербург. Рубашку он носил грубую, холщовую, с отложными воротниками и старый поношенный пиджак. Грозной тени пророка Самуила Ге придал в картине черты горячо любимого критика Белинского. Помимо этого он выполнят эскизы— «Смерть Виргинии» (1857—1858), «Любовь Весталки» (1858) и «Разрушение Иерусалимского храма» (1858). Живя за границей, Ге был хорошо осведомлен о художественной жизни России.
Николай Ге получил звание академика Академии художеств, минуя звание профессора. Позднее, раскрывая свой замысел, Гё говорил, что на «Тайной вечере» происходит «разрыв между одним учеником и любимым учителем, тот разрыв, который совершается среди нас из рода в род из века в век». Короленко и Д. И. Ге вспоминал: «Однажды, в конце 1866 года, неожиданно для нас пришёл к нам Герцен Я онемел от радости, впившись в него глазами». «Распятие» 1894 г. попало в частные руки. Может— потому, что его любит мой отец, а может — потому, что картины Ге обладают для меня особой силой не застывшей театральностью, как у Перова или Маковского, а неожиданностью и пугающим откровением (картины «Совесть» и «Распятие»). Снова его полотно возбудило яростные споры.
О Брюллове здесь заставляют вспомнить сама схема нарядных детских портретов, живописные приемы лепки формы. И когда прямо среди навоза лежит очевидная жемчужина, вы забираете всё, только не ее. Таких многомерных характеров не знала еще русская историческая живопись.
Он пишет портреты родных и соседей, в 1879 г. пишет картину «Милосердие», но на выставке в 1880 г. она терпит сокрушительный провал. Но совсем отказаться от искусства художник не в силах. Впрочем, «Тайную вечерю» для своей личной коллекции приобрел российский император.
Впрочем, «Тайную вечерю» для своей личной коллекции приобрел российский император. Пожалуй ивесь «Страстной цикл» художника Ге не оставляет нам никакой надежды на бессмертие. Первой в ряду картин на евангельские сюжеты была картина Тайная Вечеря (1863), которую Ге, по возвращении в Россию выставил на выставке в Петербурге осенью 1863 года. Работать над картиной начал во Флоренции. В начале 1864 Ге вернулся во Флоренцию, где начал писать эскизы на евангельские сюжеты («Христос и Мария, сестра Лазаря», «Братья Спасителя» и др. ), а также берется за новую большую картину «Вестники Воскресения». По физиогномической точности (сравним с фотографией Ге начала 1890-х годов), остроте характеристики, эмоциональной выразительности этот портрет занимает особое место в творчестве Ге. «Мы застали Н. Н.
1855). пишет одну из последних своих работ – «Голгофа». Не смотря на то, что картина имела большой успех, Ге Н. Н. В 1890 г. Николай Николаевич пишет картину «Что есть истина. » (она была представлена на 18-й передвижной выставке и личным приказом Александра III запрещена к показу картину купил Третьяков по настоянию Толстого Л. Н. ), а в 1891 г. — «Совесть.
И в ней нет деления на «положительных» и «отрицательных» героев. Николай Николаевич Ге (1831 – 1894) – художник, родился 27 февраля 1831 года в Воронеже, в семье помещика. В этот период, как и в бытность свою в Академии, Николай Ге писал портреты. Ге пытался объяснить внутренние причины поступка Иуды: «Он не мог понять Христа, вообще потому, что материалисты не понимают идеалистов». Петр проповедовал Слово Божье в разных странах и совершал великие чудеса: исцелял больных и немощных, воскресил мертвого. В 1892 г. он заново пишет свое «Распятие».
Портрет П. И. Забелло (ок. Чтобы увидеть «Распятие» и поговорить с художником, в мастерскую Мамонтова приходил Л. Н. Обычно мрак отождествлялся со злом, а свет с добром. Сухотина-Толстая: «К деньгам Ге относился совершенно равнодушно. 6 марта 1890 года К. П. Победоносцев в донесении Александру III охарактеризовал картину как «кощунственную, глубоко оскорбляющую религиозное чувство и притом несомненно тенденциозную» и предположил, что её публичный показ может привести к возникновению в народе «нареканий на правительство». В 1860 он переселяется во Флоренцию. Детство будущего художника проходило в деревне. В своих воспоминаниях И. Е. В художнике опять пробудилась жажда творчества.
У художника были мысли уничтожить работу, но он не успел: 17 января он закончил вариант «Распятия» (утерян), а 1 июня этого же года Николая Николаевича Ге не стало. Часто для передвижников оказывались непонятными искания Ге и в области формы. Детство Николай провел в деревне, а в 1841 году его привезли в Киев, где он поступил в Первую киевскую гимназию.
