Описание Моны Лизы На Английском
Описание картины (Мона Лиза)
Три года «Мона Лиза» оберегала сон великого корсиканца. Как бы то ни было, этот эпизод стал вершиной первоначальной популярности «Моны Лизы». Страховка не была куплена. Разделённые пробором, гладко и плоско лежащие волосы, видные сквозь накинутую на них прозрачную вуаль (по некоторым предположениям— атрибут вдовства), падают на плечи двумя негустыми, слегка волнистыми прядями.
Это произведение находится ныне у французского короля в Фонтенбло. Открылись сотни ночных и стриптиз-клубов с названием «Мона Лиза», женщины стали носить прямой пробор а-ля Мона Лиза, несколько топ-моделей сделали пластическую операцию, чтобы улыбаться, как Мона Лиза. да там толпа. Согласно писаниям биографа Джорджо Вазари, Леонардо да Винчи писал этот портрет 4 года, но так и ставил незаконченным (однако современные исследовали утверждают что произведение полностью закончено и даже тщательно доведено до конца).
Мона Лиза на Английском (Описание Известной Картины)
Vincenzo Peruggia). В среде интеллигенции возникла даже реакция отторжения Джоконды— любимицы толпы15. В жизни это выражение лица мимолётно— взгляд украдкой длится не более мгновения». И кстати она у него очень хорошо вышла. По его словам, это было делом чести (кажется, прибыль – тоже неплохой мотив). Простые обыватели наравне с людьми искусства узнали все о таинственной улыбке Моны Лизы.
В записках на полях книги он сравнивает Леонардо со знаменитым древнегреческим живописцем Апеллесом и отмечает, что «сейчас да Винчи работает над тремя картинами, одна из которых— портрет Лизы Герардини». Гибкая структура дуба (добавленный 1951) и взаимные скобы (1970) помощь, чтобы препятствовать группе деформироваться далее. «Заметил» шедевр Леонардо американский художник и изобретатель телеграфной азбуки Самюэль Морзе. Картина стала объектом поклонения как шедевр мировой классики. Да Винчи испытывал особенную привязанность к этому портрету, а также много размышлял во время процесса его создания, в «Трактате о живописи» и в тех заметках о технике живописи, которые не вошли в него, можно найти множество указаний, с несомненностью относящихся к «Джоконде».
Борис Виппер пишет, что, несмотря на следы кватроченто, «своей одеждой с небольшим вырезом на груди и с рукавами в свободных складках, точно так же, как прямой позой, лёгким поворотом тела и мягким жестом рук Мона Лиза всецело принадлежит эпохе классического стиля». Эта высокая мера обобщения сказывается во всех элементах изобразительного языка картины, в её отдельных мотивах— в том, как лёгкая, прозрачная вуаль, охватывая голову и плечи Моны Лизы, объединяет тщательно выписанные пряди волос и мелкие складки платья в общий плавный контур она ощутима в ни с чем не сравнимой по нежной мягкости моделировке лица (на котором по моде того времени удалены брови) и прекрасных холеных рук»12. 5 июня 1940 года она была перевезена в Шовиньи на мягких носилках в машине скорой помощи, В сентябре её перевезли в Музей Энгра в Монтобане, а затем в 1942 году в Монталь. Это произведение находится ныне у французского короля в Фонтенбло. () Леонардо в лице Моны Лизы удалось воспроизвести двоякий смысл её улыбки, обещание безграничной нежности и зловещей угрозы»4. Сохранились документы об этом: первый гласит, что команда «спасла такие бесценные предметы, как луврская Мона Лиза», второй, от 12 декабря 1945 года из австрийского музея Альтаусзее, гласит, что «Мона Лиза из Парижа» была среди «80 вагонов искусства и культурных объектов со всей Европы», отправленных в шахту. Перед этими 1962–3 турами живопись была оценена для страховки в 100 миллионах.
Это также граничит с техникой да Винчи: мягкая светотень (итальянский «сфумато» — дым, затушеванный, расплывчато). В конце концов, 4 января 1914 года картина вернулась во Францию. Он слишком презирал возню с отпечатками, веря только в свой «бертильонаж». Салаи оставил картину своим сёстрам, жившим в Милане.
В 1914 году Казимир Малевич создал коллаж, где дважды перечеркнул репродукцию «Моны Лизы» крест-накрест, а вверху написал «частичное затмение». Позади нее обширный пейзаж отступает к ледяным горам. Как всеми забытый критик сделал Мону Лизу звездой. Её анализ привлекал внимание не только искусствоведов, но и психологов. Несмотря на слова этого анонимного современника, многие исследователи сомневались в возможности того, что «Мона Лиза» была написана во Флоренции (1500—1505), так как утончённая техника может указывать на более позднее создание картины. И кстати она у него очень хорошо вышла. «Прозрачные, как стекло, краски образуют сплав, словно созданный не рукой человека, но той внутренней силой материи, которая из раствора рождает совершенные по форме кристаллы»13.
Сочинение на английском языке Моя любимая картина/ с переводом на русский язык бесплатно
Поиски, предпринятые полицией, не принесли результата. Как выглядит «Мона Лиза».
Искусствоведы и историки искусства посвятили ей немало строк. В 1952 слой лака по знаниям в живописи был выровнен. Да Винчи испытывал особенную привязанность к этому портрету, а также много размышлял во время процесса его создания, в «Трактате о живописи» и в тех заметках о технике живописи, которые не вошли в него, можно найти множество указаний, с несомненностью относящихся к «Джоконде»2. 5) В саду есть кто-нибудь.
Рассказ-описание картины Мона Лиза на английском языке
() Если бы Лиза ди Антонио Мариа ди Нольдо Герардини, добродетельная матрона и жена одного из наиболее уважаемых флорентийских граждан, все это услышала, она была бы, без сомнения искренне удивлена. 15)Если вы голодны, поищите что-нибудь в холодильнике. Было много предположения относительно модели и пейзажа живописи.
Возможно, однако, что это был другой портрет, от которого не сохранилось ни свидетельств, ни копий, вследствие чего Джулиано Медичи не мог иметь никакого отношения к «Моне Лизе». Его изучали историки искусствоведы и даже психологи – в частности, З. Фрейд утверждал, что «Мона Лиза» является «совершеннейшим изображением антагонизма, который управляет любовной жизнью женщины контрастом сдержанности и обольщения, жертвенной нежности и безоглядной чувственности, безграничной любви и зловещей угрозы». В углублении шеи при внимательном взгляде можно видеть биение пульса. В некоторый момент в ее истории, Мона Лиза была удалена из ее оригинальной структуры.
Козлов пишет, что безуспешная работа полиции вызывала насмешки СМИ. Именно профессионалы были ее первыми поклонниками. До охраны наконец дошло, что картину украли. Только в 1860-х, критики начали приветствовать его как шедевр ренессансной живописи и только в тонкой части французской интеллигенции. Были закрыты границы страны, музейная администрация была уволена.
Директор Лувра Омоль, который лишь недавно хвалился, что украсть «Джоконду» – все равно что похитить Нотр-Дам, был уволен. Существует версия, что это сделал сам Леонардо да Винчи3. «Петит паризьен» печатал репродукцию «Моны Лизы» на первой странице целый месяц. () Джоконда— не портрет. Когдато Мона Лиза отделилась от своего портрета и зажила отдельной, литературной жизнью. Обнаружить изображение помог сам Перуджа: он откликнулся на газетное объявление и решил продать «Мону Лизу».
Никто не знает, кто обрезал картину. Остаётся загадкой, как в таком случае портрет попал из Милана обратно во Францию. Вазари, например, назвал улыбку «Моны Лизы» всего лишь «приятной». Картина стала объектом поклонения как шедевр мировой классики22. 4)В классе есть кто-то. Мона Лиза Леонардо да Винчи является одним из самых растиражированных образов в искусстве.
Все детали её исполнены с величайшим усердием. От роботы с Моной Лизой он не уклонялся, как это было с его остальными заказами. Статуя Венеры, между прочим, тоже находится в Лувре, но этажом ниже. Существует версия, что это сделал сам Леонардо да Винчи3. Скорее всего, Вазари просто добавил историю о шутах для развлечения читателей. В 1517 году кардинал Луиджи дАрагона посетил Леонардо в его французской мастерской. Некоторые утверждали, что чувствовали ее вибрацию, как при прощании с покойным.
Леонардо да Винчи "Мона Лиза": описание картины
Трещины по красочному слою были идентифицированы и Джери сразу вызвал полицию. Красный тон рта гармонично совпадает с цветом лица Кто бы ни смотрел внимательно на её шею, всем казалось, что у неё бьётся пульс» Он также объясняет лёгкую улыбку на её лице: «Леонардо якобы пригласил музыкантов и клоунов, чтобы развлечь скучающую от долгого позированья даму». Алексей Дживелегов пишет, что указание Вазари на то, что «работа над портретом продолжалась четыре года, явно преувеличено: Леонардо не пробыл во Флоренции столько времени после возвращения от Цезаря Борджа, а если бы он начал писать портрет до отъезда к Цезарю, Вазари, наверное, сказал бы, что он писал его пять лет». Приводился также довод, что в это время Леонардо был настолько занят работой над «Битвой при Ангиари», что даже отказал маркизе мантуанской Изабелле дЭсте принять её заказ (впрочем, с этой дамой его связывали очень сложные отношения). Цель этого похищения не выяснена однозначно.
Только гибель «Титаника» вытеснила сообщения о расследовании кражи «Джоконды» с первых полос газет всего мира. В 1913, когда живопись была восстановлена после ее воровства Денизар был снова призван, чтобы работать над Моной Лизой. Также существует иконография «обнажённая Мона Лиза», представленная несколькими вариантами («Прекрасная Габриэль», «Монна Ванна», эрмитажная «Донна Нуда»), выполненными, видимо, ещё учениками самого художника. Трудно представить, что получилось бы.
Исходящее от Моны Лизы ощущение силы— это органическое сочетание внутренней собранности и чувства личной свободы, духовная гармония человека, опирающегося на его сознание собственной значительности. Но Патер возвысил картину и Винченцо Перуджа этим воспользовался. В этой же газете появился рассказ двух людей о том, как бы они украли Мону Лизу. О Лизе известно очень мало: она родилась во Флоренции в семье знати. Очаровательная жена президента была личной покровительницей «Джоконды» во время ее визита в США.
И сама улыбка её отнюдь не выражает превосходства или пренебрежения она воспринимается как результат спокойной уверенности в себе и полноты самообладания». В 1911 году «Мона Лиза» была похищена и лишь три года спустя, благодаря случайным стечениям обстоятельств, возвращена музею. Этим можно объяснить его особую привязанность к картине и длительное время работы над ней.
Одновременно использовал и руки, как мощное средство психологической характеристики. Возможно, он сам зарился на картину, будучи лучшим французским коллекционером. Именно ему принадлежала идея заказать портрет супруги в честь рождения первенца. Неожиданно для всех «Мона Лиза» оказалась в центре политических баталий. Доминирующие цвета изображения темные, приглушенные и холодные.
Подлокотник стула функционирует как делящийся элемент между Моной Лизой и зрителем. В своеобразно прекрасном облике флорентийки Моны Лизы дель Джоконды она сильнее всего захватывает и повергает в замешательство зрителя. Писал ее великий художник четыре года (он вообще свои произведения творил длительное время). () Леонардо трудился над ней несколько лет, добиваясь того, чтобы в картине не осталось ни одного резкого мазка, ни одного угловатого контура и хотя края предметов в ней ясно ощутимы, все они растворяются в тончайших переходах от полутеней к полусветам»13.
Она расположилась на фоне пейзажа. Здесь ребята проживают, учатся и здесь же проходит развлекательная программа.
Неожиданно на первое место выдвинулась версия о художниках-авангардистах. Звездой «Мону Лизу» сделали два итальянца: великий Леонардо да Винчи и назвавший себя Леонардом недотепа Винченцо Перуджа. Другими словами, это вежливый способ обращения к женщине в средневековой Италии. От по своему привязался к этой картине. Ко дню своей смерти в 1525 году ассистент (и, возможно, возлюбленный) Леонардо по имени Салаи владел, судя по упоминаниям в его личных бумагах, портретом женщины под именем «Джоконда» (quadro de una dona aretata), которая была завещана ему учителем. Я хотел бы однажды посетить Лувр в Париже и увидеть эту картину своими глазами.
В начале 20-го века даже были теории, что Мону Лизу тайно перевезли в Америку. Так, лицо Моны Лизы, в отличие от рук, покрыто сетью трещин. Во всем этом Леонардо проявляет своё умение творить согласно законам ритма и гармонии»13. Пресса () завораживала всех от аристократа до простолюдина бесконечными вариантами детективной истории под названием: «Кто украл Мону Лизу. ».
Мона лиза описание на английском — Рейтинг сайтов по тематике
Ирина – elfirina, Вы абсолютно правы. Если их вернуть, то изображение складывается в цикличный пейзаж, который символизирует то, что человеческая жизнь (в глобальном смысле) заколдованна также как все в природе. Использование пуленепробиваемого стекла оградило Мону Лизу от более свежих нападений.
Таинственной центральной фигурой на изображении является, вероятно, флорентийская девушкаЛизаДжерардини, также известная как Лиза дель Джокондо Moнн (отсюда второе название картины — «Джоконда»), чей муж заказал портрет итальянскому мастеру кисти. Только гибель «Титаника» вытеснила сообщения о расследовании кражи «Джоконды» с первых полос газет всего мира.
Сочинение по картине Леонардо Да Винчи Мона Лиза (Джоконда) описание (описание)
35 фотографических объектов – из серии Мона Лиза отправляется в Россию (1997 – 2001) представляют это путешествие. () Джоконда— не портрет. 10)В комнате есть кто-нибудь. И при всем том, эта улыбка совершенно естественна и в этом именно сила её очарования.
Лувр был закрыт на всю неделю, чтобы помочь в расследовании воровства. Малевич и Дюшан противопоставили свое антиискусство эксперимента традиционному искусству со всеми его «буржуазными» ценностями. «Прозрачные, как стекло, краски образуют сплав, словно созданный не рукой человека, но той внутренней силой материи, которая из раствора рождает совершенные по форме кристаллы».
Мона Лиза (Джоконда), Леонардо да Винчи
Следующий шаг на пути к славе «Моны Лизы» сделали художники-авангардисты. Ей было посвящено всё время, остававшееся у него от работы над «Битвой при Ангиари». Он уже было решил взять «Венеру и Марса» Мантеньи, но тут вспомнил, как посетители шептали слова из эссе Патера перед «Джокондой» и решил, что это более стоящая штука, раз перед ней люди молятся. Кража картины стала первой по-настоящему всемирной сенсацией. Вердикт Вазари на века определил высокую репутацию «Джоконды» в кругу профессионалов. Предмет был описан как глухой, в трауре, беззубый, «высокооплачиваемый пирог», возлюбленный различных людей, отражение неврозов художника и жертва сифилиса инфекции, паралича, паралича, холестерина или зубной боли.
В 1517 году кардинал Луи Арагонский посетил Леонардо в его французской мастерской. Де Беатис посетил мастерскую Леонардо незадолго до смерти художника и записал в дневнике, что видел «портрет флорентийской дамы, сделанный с натуры по просьбе Джулиано Медичи». () После кражи и возвращения картина окончательно превратилась в символ искусства, стала звездой, популярнее киноактрис и оперных примадонн. Кроме того, в прошлом году я решил посмотреть все художественные музеи Рима Италии. Объект, украденный Перуджиа, написан на прямоугольнике доски тополя высотою всего 77 см – «даже менее размера современного телеэкрана. », по пресловутому замечанию американцев в 1950-х. () И вот таким образом тысячу раз прав был тот художественный критик, который указал на бесполезность расшифровки этой улыбки.
Презентация, доклад Леонардо да Винчи Мона Лиза (Джоконда)
Став императором, Наполеон возвратил картину в музей в Лувре, который назвал своим именем. Картина достаточно большая по своим размерам, чтобы включать руки и кисти. Текст Вазари также содержит точное описание бровей, отсутствующих на картине. 16)Расскажите нам всё о вашем путешествии. Подробный анализ в 1933 мадам де Жиронд показал, что более ранние реставраторы «действовали с большой сдержанностью». Состав является статическим, но открытым.
На протяжении этого времени «Мона Лиза» не сходила с обложек газет и журналов всего мира, а также почтовых открыток, вот таким образом неудивительно, что «Мону Лизу» копировали чаще всех других картин. Позже музей дополнил свою историю, объявив, что нацистами был похищен поздний список. Все население Мальты прекрасно говорит на английском языке. Иллюстрированные издания— прообраз современного телевидения— нуждались в историях с картинками и кража «Джоконды» дала им идеальную пищу. Дюшан добавил надпись, которая, когда прочитано вслух на французском языке походит «на Elle chaud au cul» значение: «у нее горячая задница», подразумевая, что женщина в живописи в состоянии сексуального волнения и предназначена как фрейдистская шутка.
Улыбка Моны Лизы / смотреть онлайн
Иллюстрированные издания— прообраз современного телевидения— нуждались в историях с картинками и кража «Джоконды» дала им идеальную пищу. 9)На стене есть какие-нибудь картины.
В улыбку Джоконды вкладывали самые хитроумные и самые противоположные интерпретации. Король Франциск I, как считается, купил картину у наследников Салаи (за 4 000 экю) и хранил в своём замке Фонтенбло, где она оставалась до времён Людовика XIV. для картины такого уровня это много. Именно «Джоконде» криминалистика обязана окончательной победой дактилоскопии, а преступники всего мира, которые ленились работать в перчатках, – годами тюрьмы. Алексей Дживелегов пишет, что указание Вазари на то, что «работа над портретом продолжалась четыре года, явно преувеличено: Леонардо не пробыл во Флоренции столько времени после возвращения от Цезаря Борджа, а если бы он начал писать портрет до отъезда к Цезарю, Вазари, наверное, сказал бы, что он писал его пять лет»2. Его главная цель— не отвлечь внимания зрителя от лица. Она была подругой самого Джулиано Медичи – соправителя Флорентийской республики.
Перевод "Моны Лизы" на английский
Только чувство утраты рождает любовь. Франция жаждала реванша за поражение, которое ей нанесла Германия в 1870 году. Одновременно использовал и руки, как мощное средство психологической характеристики. И эту же роль призвано выполнить одеяние, распадающееся на мельчайшие складочки.
Некоторые люди легко замечают его, в то время как другие нет. Почему же она потеснила на пьдестале почета таких сильных конкуренток, как Нефертити, «Сикстинская мадонна» Рафаэля или «Венера перед зеркалом» Веласкеса.
Тайна картины Мона Лизы (Джоконда)
Ее свернутые руки формируют передний угол пирамиды. В отличие от другой обрезанной работы Леонардо— «Портрета Джиневры Бенчи», нижняя часть которого была обрезана, так как пострадала от воды или огня, в данном случае причины были, скорее всего, композиционного характера. Первые полосы газет пестрили копиями картины, она стала постоянной темой для шуток и разговоров. Эта теория появилась не на пустом месте и имеет под собой кое-какие основания. Сохранились документы об этом: первый гласит, что команда «спасла такие бесценные предметы, как луврская Мона Лиза», второй, от 12 декабря 1945 года из австрийского музея Альтаусзее, гласит, что «Мона Лиза из Парижа» была среди «80 вагонов искусства и культурных объектов со всей Европы», отправленных в шахту.
Подобный концепт исключает возможность интимного диалога, как к примеру в портрете Балтазара Кастильоне (выставлен в Лувре, Париж), написанного Рафаэлем около десяти лет спустя. С 2005 живопись была освещена светодиодной лампой и в 2013 новая светодиодная лампа на 20 ватт была установлена, особенно разработана для этой живописи. Это— зримый символ самой жизни человека и природы, соединённых в одно целое и представленных отвлечённо от своей индивидуально-конкретной формы. Но в XVIII веке единственный раз удача изменила «Джоконде». Когда-то между 1888 и 1905 или возможно во время кражи картины, верхняя скоба выпала.
Кража, сделавшая Мону Лизу шедевром/
Более поздний счет предположил, что Эдуардо де Вальфьерно был тайным лидером воровства и уполномочил подделывателя Ива Шодрона создавать шесть копий живописи, которая будет продана в Соединенных Штатах, в то время как местоположение оригинала было неясно. Цель этого похищения не выяснена однозначно. Девушка изображенная на картине имеет длинный, темный, прямой и падающий на плечи волос, миндалевидные глаза, с тонкими бровями, расположенными над ними и маленьким ртом. «Петит паризьен» печатал репродукцию «Моны Лизы» на первой странице целый месяц.
Он сделал набросок портрета. В обоих случаях живопись была неповреждена. Летние языковые лагеря занимают территории школ-пансионов или расположены на территории отелей. По мнению части исследователей, под «некой флорентийской дамой» подразумевается «Мона Лиза». Репортеры использовали весь «багаж» «Моны Лизы», накопленный интеллектуалами: от загадочной улыбки до любовного треугольника. Мона с итальянского означает «миледи» или «госпожа».
В отличие от других стран, школы английского языка для детей открыты круглый год. Репортеры использовали весь «багаж» «Моны Лизы», накопленный интеллектуалами: от загадочной улыбки до любовного треугольника. Салаи оставил картину своим сёстрам, жившим в Милане. И, наконец, в 2007 г. они были представлены на выставке «Гений да Винчи». Чтобы посмеяться над любителями живописи.
Почему популярность Моны Лизы переоценена
Не хватало улыбки или она висела в воздухе, как у пресловутого Чеширского кота. Но это уже другая история. () Леонардо трудился над ней несколько лет, добиваясь того, чтобы в картине не осталось ни одного резкого мазка, ни одного угловатого контура и хотя края предметов в ней ясно ощутимы, все они растворяются в тончайших переходах от полутеней к полусветам». – Да, там несколько.
Всё настолько естественно, насколько это вообще можно изобразить. Её анализ привлекал внимание не только искусствоведов, но и психологов. Была нарисована примерно в 1504 году в Париже.
Напишите сочинение описание картины мона лиза на английском языке
Эта высокая мера обобщения сказывается во всех элементах изобразительного языка картины, в её отдельных мотивах— в том, как лёгкая, прозрачная вуаль, охватывая голову и плечи Моны Лизы, объединяет тщательно выписанные пряди волос и мелкие складки платья в общий плавный контур она ощутима в ни с чем не сравнимой по нежной мягкости моделировке лица (на котором по моде того времени удалены брови) и прекрасных холеных рук». детей со всего мира приезжают посетить летние лагеря на Мальте. Нос со своими прелестными отверстиями, розоватыми и нежными, кажется живым. Газетная шумиха крайне способствовала росту популярности картины. Борис Виппер пишет, что, несмотря на следы кватроченто, «своей одеждой с небольшим вырезом на груди и с рукавами в свободных складках, точно так же, как прямой позой, лёгким поворотом тела и мягким жестом рук Мона Лиза всецело принадлежит эпохе классического стиля»11. Записка датирована октябрем 1503 и была написана современным Агостино Веспуччи Леонардо.
Козлов пишет15, что безуспешная работа полиции вызывала насмешки СМИ. В результате (было так задумано или получилось случайно, неизвестно) фигура Джоконды была сильно приближена к зрителю, что подчёркивает её многозначительность. Тем самым Леонардо сумел настолько оживить свою модель, что в сравнении с ней все более старые портреты кажутся как бы застывшими мумиями»16. Сколько мы знаем личностей Дюшана и как много его работ. Несмотря на лечение, о Моне Лизе хорошо заботились всюду по ее истории и хотя деформирование группы вызвало хранителей «некоторое беспокойство», 2004–05 команд сохранения было оптимистично о будущем работы. Приводился также довод, что в это время Леонардо был настолько занят работой над «Битвой Ангиари», что даже отказал маркизе мантуанской Изабелле дЭсте принять её заказ (впрочем, с этой дамой его связывали очень сложные отношения).
Автор бестселлера «Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих» написал: «Леонардо взялся исполнить для Франческо дель Джокондо портрет его жены Моны Лизы. Второй раз за три года картина оказалась героиней мировой сенсации. Приблизительно 6 миллионов человек рассматривают живопись в Лувре каждый год. «Мона Лиза» выдержана в золотисто-коричневых и рыжеватых тонах первого плана и изумрудно-зелёных тонах дали. Историк Дональд Сэссун каталогизировал рост известности живописи.
Русско-английский перевод МОНА ЛИЗА
Козлов пишет: Пресса разыграла грандиозный спектакль «Возвращение Моны Лизы». Второй раз за три года картина оказалась героиней мировой сенсации. Ко дню своей смерти в 1525 году ассистент (и, возможно, возлюбленный) Леонардо по имени Салаи владел, судя по упоминаниям в его личных бумагах, портретом женщины под именем «Джоконда» (quadro de una dona aretata), которая была завещана ему учителем. Да Винчи испытывал особенную привязанность к этому портрету, а также много размышлял во время процесса его создания, в «Трактате о живописи» и в тех заметках о технике живописи, которые не вошли в него, можно найти множество указаний, с несомненностью относящихся к «Джоконде»2.
В 1962 году картина отплыла в США в каюте первого класса на океанском лайнере «Франция». Это изображение всякому, кто хотел бы видеть, до какой степени искусство может подражать природе, даёт возможность постичь это наилегчайшим образом ибо в нём воспроизведены все мельчайшие подробности, какие только может передать тонкость живописи. В конце 1800-х велись разговоры о её загадочной улыбке. Скорее всего, Вазари просто добавил историю о шутах для развлечения читателей.
(Мона Лиза — реалистичный портрет)
MNR 265), после войны также попала в Лувр и поскольку никто на неё не предъявил права, она вошла в фонд музея (и долгие годы висела в административных помещениях Лувра)19. Кроме того, музейные служащие заметили, что, когда в зал не пускают публику, картина как бы тускнеет, а стоит появиться посетителям, как краски будто становятся ярче, а загадочная улыбка проступает более отчетливо Парапсихологи объясняют феномен тем, что «Джоконда» — картина-вампир, она пьет жизненную силу человека Впрочем, это лишь предположение. Вот часть этого эссе (вкратце, он сравнивает Мону Лизу с бессмертным вампиром):«Эта женщина старше, чем скалы, рядом с которыми она находится подобно вампиру, она уже много раз умирала и познала тайны загробного мира, она погружалась в пучину моря и хранила воспоминание об этом. Размер ейо довольного большой 75, 650 см. И эту же роль призвано выполнить одеяние, распадающееся на мельчайшие складочки.
Мона Лиза «. Разделённые пробором, гладко и плоско лежащие волосы, видные сквозь накинутую на них прозрачную вуаль (по некоторым предположениям— атрибут вдовства), падают на плечи двумя негустыми, слегка волнистыми прядями. Леонардо да Винчи» и оно снискало много сторонников среди историков искусства. И это был, в конце концов, венец славы Моны Лизы, коварный акт исчезновения.
(Французское национальное достояние)
Во всем этом Леонардо проявляет своё умение творить согласно законам ритма и гармонии». Завершение, например, «Гентского алтаря» Ван Эйка или «Маеста» Дуччо праздновали несколько дней соответственно города Гент и Сиена. Внешний облик и душевный строй конкретной личности переданы им с небывалой синтетичностью. Также существует иконография «обнажённая Мона Лиза», представленная несколькими вариантами («Прекрасная Габриэль», «Монна Ванна», эрмитажная «Донна Нуда»), выполненными, видимо, ещё учениками самого художника.
Известность живописи была подчеркнута, когда она была украдена 21 августа 1911. Текст Вазари также содержит точное описание бровей, отсутствующих на картине. 14)Возьмите что-нибудь почитать для меня в библиотеке. -Нет там никого нет. 6) На столе есть что-нибудь.
Искусствоведы и историки искусства посвятили ей немало строк. () Если бы Лиза ди Антонио Мариа ди Нольдо Герардини, добродетельная матрона и жена одного из наиболее уважаемых флорентийских граждан, все это услышала, она была бы, без сомнения искренне удивлена.
Отзывы и комментарии о Мона лиза описание на английском
Были закрыты границы страны, музейная администрация была уволена21. Все то богатство человеческих чувств и переживаний, которое характеризует библейские и мифологические образы живописцев XV века, обычно не являлось достоянием их портретных работ. Одним из средств подобной тончайшей пластической нюансировки было характерное леонардовское «сфумато» — едва уловимая дымка, окутывающая лицо и фигуру, смягчающая контуры и тени.
Внешний облик и душевный строй конкретной личности переданы им с небывалой синтетичностью. 1)Есть кто-нибудь здесь. Картина достаточно большая по своим размерам, чтобы включать руки и кисти. А так эстеты Патер и Готье оказались «наводчиками» профана Перуджи. В пользу версии Челлини говорит сложный характер Буонарроти, о котором ходили легенды.
7) В сумке что-то есть. Две фрагментарные колонны обрамляют фигуру и образуют «окно», смотрящее на пейзаж. Цель этого похищения не выяснена однозначно. «Джоконда» «потратила» триста лет, чтобы окончательно завоевать славу в «узких кругах» художников и коллекционеров. Если ваши ученики были в Лувре, можете попросить их рассказать свои впечатления.
Видео о Мона лиза описание на английском
21 августа 1911 года в «Квадратный салон» Лувра пришел художник, который решил написать копию «Моны Лизы». Отсылки к его работе появились в путеводителях по Лувру, даже в американских газетах. Вероятность велика, ведь у Лизы Герардини было пятеро детей (первенца, кстати, назвали Пьеро). Как было с Малевичем. А когда для фабричных рабочих организовывали специальные вечерние экскурсии, они не желали смотреть ничего, кроме «Моны Лизы».
Потом на сцену вышел нанятый им Перуджа и, не ведая, что творит, украл оригинал. Алексей Дживелегов пишет, что указание Вазари на то, что «работа над портретом продолжалась четыре года, явно преувеличено: Леонардо не пробыл во Флоренции столько времени после возвращения от Цезаря Борджа, а если бы он начал писать портрет до отъезда к Цезарю, Вазари, наверное, сказал бы, что он писал его пять лет»2. Авангардистский мир искусства сделал примечание бесспорного факта популярности Моны Лизы.
Он уверен, что Леонардо позировал юноша в женском платье. Голова слегка повёрнута10. Все щитают что сначало рукава её, платя были красными это видно из копии в Прадо. Уже в 1883 смех Le изображение Моны Лизы, куря трубу, Sapeck (Эжен Батай), показали на шоу «Incoherents» в Париже. В конце ХХ века это произошло и в массовой культуре.
Динамика популярности – Мона лиза описание на английском
– Там никого нет. Но Мона Лиза потрясла весь мир после ейо выхода. Газетная шумиха крайне способствовала росту популярности картины.
Многие авторы описывали то, как Винченцо Перуджа украл Мону Лизу в 1911 году. На самом деле она никогда не покидала Парижа, пока вор, Винченцо Перуджиа (Vincenzo Perruggia), не отправился во Флоренцию в декабре 1913 года после обращения к флорентийскому дилеру по имени Альфред Джери (Alfred Geri), который, как он надеялся, должен был помочь ему избавиться от этого не продаваемого заложника за наличные. В записках на полях книги он сравнивает Леонардо со знаменитым древнегреческим живописцем Апеллесом и отмечает, что «сейчас да Винчи работает над тремя картинами, одна из которых— портрет Лизы Герардини».
Незнакомец объяснил, что его цель – вернуть Италии шедевр, украденный Наполеоном. «Le Petit Parisien» печатал репродукцию «Моны Лизы» на первой странице целый месяц. Немецкие газеты платили той же монетой. Еще очень давно писали о том Леонардо любил и восхищялся этой картиной.
Газетная шумиха крайне способствовала росту популярности картины. Но Мона Лиза потрясла весь мир после ейо выхода. Возможно, Перуджа хотел возвратить «Джоконду» на историческую родину, считая, что французы «похитили» её и забывая, что Леонардо сам привёз картину во Францию. Рот, слегка приоткрытый, с краями, соединёнными алостью губ, с телесностью своего вида, кажется не красками, а настоящей плотью.
Мона Лиза – это первая 3D картина в истории, приходят к выводу исследователи. Перевод с английского, перевод статей на английский язык в Алматы (Казахстан) – «МегаТекст» Перевод с английского перевод с английского, перевод английский, перевод с английского языка, перевод на английский, перевод английского языка Переводческая компания МегаТекст предлагает услуги профессионального перевода с английского языка или на английский любой сложности – (727) 311-53-46 Если Вам необходим перевод с английского языка или на английский, бюро МегаТекст может предложить Вам широкий спектр услуг английских лингвистов, способных справиться с любой задачей, поставленной перед ними. Я имею ввиду его черный квадрат.
Вьющиеся пути и отдаленный мост дают только малейшие признаки человеческого присутствия. Пабло Пикассо также находился под подозрением. Перед ее воровством Мона Лиза не была широко известна вне мира искусства.
Репортеры использовали весь «багаж» «Моны Лизы», накопленный интеллектуалами: от загадочной улыбки до любовного треугольника. Иллюстрированные издания – прообраз современного телевидения – нуждались в историях с картинками и кража «Джоконды» дала им идеальную пищу. Козлов пишет: Пресса разыграла грандиозный спектакль «Возвращение Моны Лизы». Ученики и последователи Леонардо создавали многочисленные реплики с «Моны Лизы».
Газетная шумиха крайне способствовала росту популярности картины. В конце концов, 4 января 1914 года картина (после выставок по итальянским городам) вернулась в Париж. В 1963 после визита живописи в Соединенные Штаты, Энди Уорхол создал serigraph печати многократной Моны Лизас под названием Тридцать, Лучше, чем Один, как его работы Мэрилин Монро (Двадцать пять Цветных Marilyns, 1962), Элвис Пресли (1964) и суп Кэмпбелла (1961–1962). рисунок) – комментарии излишни. В отличие от другой обрезанной работы Леонардо— «Портрета Джиневры Бенчи», нижняя часть которого была обрезана, так как пострадала от воды или огня, в данном случае причины были, скорее всего, композиционного характера. В отличие от другой обрезанной работы Леонардо— «Портрета Джиневры Бенчи», нижняя часть которого была обрезана, так как пострадала от воды или огня, в данном случае причины были, скорее всего, композиционного характера. В течение года предлагаются языкоые программы в группах соответствующих возрасту.
В конце концов, 4 января 1914 года картина (после выставок по итальянским городам) вернулась в Париж. Как вы все знаете Мона Лиза это самая дорогая и самая известная картина в мире. Причем мне никто не мешал и я спокойно стоял и наблюдал за ней. Именно он сделал остекленный короб-раму, куда для защиты от вандалов поместили «Джоконду».
() После кражи и возвращения картина окончательно превратилась в символ искусства, стала звездой, популярнее киноактрис и оперных примадонн. Внимание зрителя привлекается к самой нежной, почти незаметной улыбке. Картина вызывает противоположное ощущение, что она намного больше, чем я могла ожидать.
Интересные сочинения по картинам
К чести полиции, надо сказать, что она быстро установила непричастность Аполлинера, Пикассо и их друзей к краже «Джоконды». Первое описание картины «Джоконда» было оставлено Джорджо Вазари. Может вы не знали, но полное название — Портрет госпожи Лизы дель Джокондо.
Брови Моны Лизы были на месте при жизни Леонардо. А когда для фабричных рабочих организовывали специальные вечерние экскурсии, они не желали смотреть ничегоо, кроме «Моны Лизы». В углублении шеи при внимательном взгляде можно видеть биение пульса. Исходящее от Моны Лизы ощущение силы— это органическое сочетание внутренней собранности и чувства личной свободы, духовная гармония человека, опирающегося на его сознание собственной значительности. () В сравнении с ними портрет Моны Лизы воспринимается как результат гигантского качественного сдвига.
Онлайн школа английского языка : как научиться свободно говорить за 2 месяца
Более поздний реставратор склеил и выровнял получающееся гнездо и трещину с тканью. 17)Никто нигде не помог ему. Поиски, предпринятые полицией, не принесли результата. Исходящее от картины «Мона Лиза» ощущение силы — это органическое сочетание внутренней собранности и чувства личной свободы, духовная гармония человека, опирающегося на его сознание собственной значительности. Кардинал Ришелье отговорил своего короля продавать «Джоконду» англичанам.
«Мона Лиза» получила всемирную славу не только из-за качества работы Леонардо, которое впечатляет и любителей живописи и профессионалов. Морщины были ее безошибочным паспортом. Мона Лиза всегда оставалась в Лувре как одно из достояний национальной коллекции. Японское телевидение в королевском дворце выкупило под портрет целый зал.
Скачать наше бесплатное приложение
Несмотря на слова этого анонимного современника, многие исследователи сомневались в возможности того, что «Мона Лиза» была написана во Флоренции (1500—1505), так как утончённая техника может указывать на более позднее создание картины. Первым её воспел писатель эпохи Романтизма Т. Готье: «Сфинкс красоты, который так загадочно смотрит с картины Леонардо опасно поддаться его обаянию, обещающему неизвестные наслаждения, но при этом божественно ироничному». Описание Патера стало каноничным для англоговорящих читателей. От работы над «Моной Лизой» Леонардо не уклонялся— как это было со многими другими заказами, а, наоборот, отдавался ей с какой-то страстью.
Я думаю, что искусство окружает нас повсюду. Кража картины стала первой по-настоящему всемирной сенсацией. Кухарки и прачки наклеивали вырезки из газет на стены своих комнат.
Словари и энциклопедии на Академике
«Петит Паризьен» печатал репродукцию «Моны Лизы» на первой странице целый месяц. Облапошенные коллекционеры по понятным причинам помалкивали. для картины такого уровня это много. После похищения картины, в газете «New York Times» появлялись статьи с отсылками на эссе Патера и даже в некрологе Патера 1894 года были упоминания этой работы. Эссе Патера, несомненно, принесло Моне Лизе известность в мире искусства, но она не стала настолько боготворимым и безусловным шедевром, какой мы знаем её сейчас.
Однозначно никому так и не удалось выяснить истинную цель содеянного преступления. На нем натурщица позирует меж двух греческих колонн. Некоторые из них (из коллекции Вернон, США из коллекции Уолтер, Балтимор, США а также некоторое время Айслвортская «Мона Лиза», Швейцария) считаются своими владельцами аутентичными, а картина в Лувре— копией. Например, тот Леонардо, вероятно, нарисовал свою модель искренне, так как ее красота не замечена как являющийся среди лучшего, «даже когда измерено последним кватроченто (15-й век) или даже стандарты двадцать первого века».
() Леонардо в лице Моны Лизы удалось воспроизвести двоякий смысл её улыбки, обещание безграничной нежности и зловещей угрозы». В течение 20-го века живопись была украдена, объект для массового воспроизводства, коммерческого планирования производства, порицания и предположения и была воспроизведена в «300 картинах и 2000 рекламных объявлений». Эта высокая мера обобщения сказывается во всех элементах изобразительного языка картины, в её отдельных мотивах— в том, как лёгкая, прозрачная вуаль, охватывая голову и плечи Моны Лизы, объединяет тщательно выписанные пряди волос и мелкие складки платья в общий плавный контур она ощутима в ни с чем не сравнимой по нежной мягкости моделировке лица (на котором по моде того времени удалены брови) и прекрасных холеных рук»12. В Токио она прибыла на борту уже не корабля, а «Боинга».
Сочинение на тему картина Леонардо да Винчи Мона Лиза или Джоконда
Но почему он её украл. Лазарев анализировал её как учёный-искусствовед: «Эта улыбка является не столько индивидуальной чертой Моны Лизы, сколько типической формулой психологического оживления, формулой, проходящей красной нитью через все юношеские образы Леонардо, формулой, которая позднее превратилась, в руках его учеников и последователей, в традиционный штамп. Как многие работы Леонардо, это произведение потемнело от времени и его цветовые соотношения несколько изменились, однако и сейчас отчётливо воспринимаются продуманные сопоставления в тонах карнации и одежды и их общий контраст с голубовато-зелёным, «подводным» тоном пейзажа12.
Сохранились документы об этом: первый гласит, что команда «спасла такие бесценные предметы, как луврская Мона Лиза», второй, от 12 декабря 1945 года из австрийского музея Альтаусзее, гласит, что «Мона Лиза из Парижа» была среди «80 вагонов искусства и культурных объектов со всей Европы», отправленных в шахту. «Мона Лиза» выдержана в золотисто-коричневых и рыжеватых тонах первого плана и изумрудно-зелёных тонах дали. Английский для детей на Мальте преподаеся уже многие годы, а сказочные пейзажи помогут провести каникулы на Мальте время неповторимо. В более раннем варианте картина была более крупных размеров.
Как пишется: Мона лиза описание
Во время Второй мировой войны картина была в целях безопасности перевезена из Лувра в замок Амбуаз (место смерти и погребения Леонардо), потом в аббатство Лок-Дьё и наконец в музей Энгра в Монтобане, откуда после победы благополучно вернулась на место. Все детали ее исполнены с величайшим усердием. Как многие работы Леонардо, это произведение потемнело от времени и его цветовые соотношения несколько изменились, однако и сейчас отчётливо воспринимаются продуманные сопоставления в тонах карнации и одежды и их общий контраст с голубовато-зелёным, «подводным» тоном пейзажа. Мона Лиза выживала больше 500 лет и международная комиссия, созванная в 1952, отметила, что «картина находится в замечательном состоянии сохранения».
Козлов пишет15, что безуспешная работа полиции вызывала насмешки СМИ. Теперь, конечно, не могло быть и речи о причудливых завитках раннего «Благовещения». -Нет, там ничего нет. Пресса () завораживала всех от аристократа до простолюдина бесконечными вариантами детективной истории под названием: «Кто украл Мону Лизу. ».
Что на самом деле соединило лицо и имя, так это освещение в прессе, вызванное кражей. Работа связала очистку с алкоголем, ретушью цвета и перелакировкой живописи. Все настолько естественно, насколько это вообще можно изобразить.
Ответ кроется в этом имени – Уолтер Патер. Патер был влиятельным английским критиком, познакомившим людей Викторианской эпохи с Ренессансом, автором книги «Очерки по истории Ренессанса». Фигура изображена в пол-размера от головы до пояса, сидящая в кресле. Его работа подняла Мону Лизу на высоту. Его главная цель— не отвлечь внимания зрителя от лица. Наверняка вы знаете, что Мона Лиза самая дорогая и самая известная картина в мире.
() И вот таким образом тысячу раз прав был тот художественный критик, который указал на бесполезность расшифровки этой улыбки. Так он и спал на картине больше двух лет. Теперь, конечно, не могло быть и речи о причудливых завитках раннего Благовещения.
Леонардо почему-то не отдал портрет заказчику и возил его с собой до самой смерти. Ей было посвящено всё время, остававшееся у него от работы над «Битвой при Ангиари»2. Воспевал данное произведение и британский прозаик Уолтер Патеру (1869 г. ) : «Возле этого портрета возникает ощущение, будто Вы смотрите на бегущую воду. Такое предположение высказал Зигмунд Фрейд в книге «Воспоминания детства.
Кража картины стала первой по-настоящему всемирной сенсацией. А фильм не просто слабый, – он вообще никакой. Мона Лиза продолжает вдохновлять художников во всем мире. Как вы все знаете Мона Лиза это самая дорогая и самая известная картина в мире. «Закиньте ногу на ногу, сложите руки на животе, корпус разверните в три четверти и смотрите прямо в камеру, пока не «вылетит птичка».
История искусств очень сложная вещь. В апреле 1974 «хромая женщина», опрокинутый политикой музея для инвалидов, распылила красную краску в живописи, в то время как это демонстрировалось в Национальном музее Токио. MNR 265), после войны также попала в Лувр и поскольку никто на неё не предъявил права, она вошла в фонд музея (и долгие годы вислеа в административных помещениях Лувра)19. В жизни это выражение лица мимолётно— взгляд украдкой длится не более мгновения»18. Текст и задания не сложные, ноинтересные. В среде интеллигенции возникла даже реакция отторжения Джоконды— любимицы толпы.
Потрет можно отнести к поясным так как Мона Лиза изображена лишь до пояса. Картина да Винчи стала синонимом Искусства для многих людей, благодаря пространному эссе Патера, находчивому вору и газетам. Не было ее и у реставраторов. Оказавшись один в «Квадратном салоне» итальянец спокойно снял картину со стены, вышел на боковую лестницу, вынул ее из рамы и спрятал под своим рабочим халатом. Нос со своими прелестными отверстиями, розоватыми и нежными, кажется живым. 8) В этой книге есть что-нибудь интересное. О Лизе известно очень мало: она родилась во Флоренции в семье знати. Позже музей дополнил свою историю, объявив, что нацистами был похищен поздний список.
Кто изображен на картине Мона Лиза
13)Мой друг не хочет мне ничего сказать. Есть гипотеза, что Леонардо был влюблен в Лизу. Предполагается, что он собирался сделать копии и выдавать за оригинал. Причём виной тому был сам вор, отозвавшийся на объявление в газете и предложивший продать «Джоконду». Искусство играет большую роль в жизни людей.
Там ее видели только мелкие чиновники да уборщицы. Второй раз за три года картина оказалась героиней мировой сенсации. Последний перевёз её в Версальский дворец, а после Французской революции она оказалась в Лувре в 1793. Вместо этого больше было потрачено на безопасность. На протяжении этого времени «Мона Лиза» не сходила с обложек газет и журналов всего мира, а также почтовых открыток, вот таким образом неудивительно, что «Мону Лизу» копировали чаще всех других картин.
Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Есть гипотеза, что Леонардо был влюблен в Лизу. В 1880 году Лувр обратил внимание на другой шедевр да Винчи, на «Тайную Вечерю» и в 1900 году вышел новый путеводитель по Лувру. () В сравнении с ними портрет Моны Лизы воспринимается как результат гигантского качественного сдвига. Далее три года, до возвращения в Париж 16 июня 1945 года, остаются недокументированными19.
Рано вышла замуж и вела спокойную, размеренную жизнь. Была уволена администрация музея.
– перевод мона Лиза с русского на английский
Позже музей дополнил свою историю, объявив, что нацистами был похищен поздний список. С тех пор, картина стала объектом культа и поклонения, как шедевр мировой классики. Нос со своими прелестными отверстиями, розоватыми и нежными, кажется живым.
Вся работа дополняется фоном — скалистым пейзажем коричневато-зеленых гор, слегка покрытых туманом. Разделённые пробором, гладко и плоско лежащие волосы, видные сквозь накинутую на них прозрачную вуаль (по некоторым предположениям— атрибут вдовства), падают на плечи двумя негустыми, слегка волнистыми прядями. Картина была ключевым элементом «Истории похищенных шедевров» газеты «New York Times». 21 августа 1911 года картина была похищена работником Лувра итальянским мастером по зеркалам Винченцо Перуджей (итал. Vincenzo Peruggia). Эти картины сделаны при помощи разноцветных катушек с нитками.
Пушкина, там где выставлялась картина и я мог себе позволить побыть около нее около часа. Покорив Америку, в 1974 году «Джоконда» отправилась в Азию. А деревянные опоры, к которым он прикреплён, растрескались и перекосились. Возможно.
Русско-Американский Английский словарь
Поэт стал единственным человеком, арестованным по делу «Моны Лизы». Можно поблагодарить только автора этой статьи, – она правильно все сформулировала. Женщина появляется осознающий необычную меру, который Леонардо, достигнутый его новым методом, чтобы не потянуть схемы (sfumato), «главным образом, в двух особенностях: углы рта и углы глаз» (Gombrich). На нее работают все современные технологии: массовый туризм, реклама, поп-культура. На мой взгляд, это очаровательный портрет таинственной женщиной.
Существует версия, что это сделал сам Леонардо да Винчи. Лиза дель Джокондо (в девичестве Герардини) действительно существовала. 2)В саду никого нет. Остаётся загадкой, как в таком случае портрет попал из Милана обратно во Францию3.
Ко дню своей смерти в 1525 году ассистент (и, возможно, возлюбленный) Леонардо по имени Салаи владел, судя по упоминаниям в его личных бумагах, портретом женщины под именем «Джоконда» (quadro de una dona aretata), которая была завещана ему учителем. Свет дает разнообразие живущих поверхностей основная геометрия сфер и кругов. Только гибель «Титаника» вытеснила сообщения о расследовании кражи «Джоконды» с первых полос газет всего мира.
Все детали ее исполнены с величайшим усердием. «Петит паризьен» печатал репродукцию «Моны Лизы» на первой странице целый месяц. Кухарки и прачки наклеивали вырезки из газет на стены своих комнат. Также виден край парапета. И при всем том, эта улыбка совершенно естественна и в этом именно сила её очарования.
Однако, моя любимая картина «Мона Лиза» Леонардо да Винчи, которую можно найти только в Лувре. Как многие работы Леонардо да Винчи, эта картина потемнела от времени и ее цветовые соотношения несколько изменились, однако и сейчас отчетливо воспринимаются продуманные сопоставления в тонах карнации и одежды и их общий контраст с голубовато-зеленым, «подводным» тоном пейзажа. () Леонардо трудился над ней несколько лет, добиваясь того, чтобы в картине не осталось ни одного резкого мазка, ни одного угловатого контура и хотя края предметов в ней ясно ощутимы, все они растворяются в тончайших переходах от полутеней к полусветам»13. () Догадка, что в улыбке Моны Лизы соединились два различных элемента, рождалась у многих критиков. Пабло Пикассо также находился под подозрением.
Картина стала объектом поклонения как шедевр мировой классики. Это вмешательство было умело выполнено и успешно стабилизировало трещину. Портрет так впечатлил монарха, что он немедленно его выкупил, заплатив 4 тыс. Пресса () завораживала всех от аристократа до простолюдина бесконечными вариантами детективной истории под названием: «Кто украл Мону Лизу. ». Несмотря на слова этого анонимного современника, многие исследователи сомневались в возможности того, что «Мона Лиза» была написана во Флоренции (1500—1505), так как утончённая техника может указывать на более позднее создание картины.
Голова слегка повёрнута. В 1911 году «Мона Лиза» была похищена и лишь два года спустя, благодаря случайным стечениям обстоятельств, возвращена музею. Глаза имеют тот же блеск и так же увлажнены, как в жизни. Её сущность заключается в том, что здесь даётся одна из первых в итальянском искусстве попыток изобразить естественное психическое состояние ради него самого, как самоцель, без каких-либо привходящих религиозно-этических мотивировок.
Цель этого похищения не выяснена одназначно. Но причем здесь ваше желание узнать мои познания в женском оргазме. До них все считали «Мону Лизу» всего лишь игривой, веселой итальянской красоткой.
В ХХ ст. () Догадка, что в улыбке Моны Лизы соединились два различных элемента, рождалась у многих критиков.
Подавляющее большинство этих людей пришли в музей в первый раз в жизни. «Джоконда» очень рано прошла «тест на славу» у художников: без них ни одной картине этого не добиться. Он оживил пейзаж, а ещё позволил воспроизвести чувства и настроение модели. От работы над «Моной Лизой» Леонардо не уклонялся— как это было со многими другими заказами, а, наоборот, отдавался ей с какой-то страстью. Некоторые из них (из коллекции Вернон, США из коллекции Уолтер, Балтимор, США а также некоторое время Айслвортская «Мона Лиза», Швейцария) считаются своими владельцами аутентичными, а картина в Лувре— копией.
Её анализ привлекал внимание не только искусствоведов, но и психологов. Возможно, Перуджа хотел возвратить «Джоконду» на историческую родину, считая, что французы «похитили» её и забывая, что Леонардо сам привёз картину во Францию. Иллюстрированные издания— прообраз современного телевидения— нуждались в историях с картинками и кража «Джоконды» дала им идеальную пищу. Ещё одним секретом является то, что у Моны Лизы нет бровей и ресниц. Внешний облик и душевный строй конкретной личности переданы им с небывалой синтетичностью. Так как ярко освещенное лицо практически создано с различными намного более темными элементами (волосы, завеса, тени), привлекательность наблюдателя к нему принесена до еще большей степени.
Очень важно, что эту оценку он дал, ни разу не увидев картину лично, а лишь выразив общее мнение цеха художников. С тех пор, как картина Леонардо да Винчи «Мона Лиза» стала символом искусства, её не устают критиковать. 21 августа 1911 года картина была похищена20 работником Лувра итальянским мастером по зеркалам Винченцо Перуджей (итал. Vincenzo Peruggia).
Ее грудь, шея и жар лица в том же самом свете это моделирует ее руки. На что он как гений делал красивейшие выкрутасы и каждый ответ преображался в некое эссе. Борис Виппер пишет, что, несмотря на следы кватроченто, «своей одеждой с небольшим вырезом на груди и с рукавами в свободных складках, точно так же, как прямой позой, лёгким поворотом тела и мягким жестом рук Мона Лиза всецело принадлежит эпохе классического стиля»11. «Мона» (правильнее «монна») не имя, а форма сокращения слова «мадонна», принятая на полуострове, что дословно переводится с итальянского как «моя госпожа». Нет никакого признака близкого диалога между женщиной и наблюдателем, как имеет место в Портрете Бальдассаре Кастильоне (Лувр), покрашенный Рафаэлем приблизительно десять лет спустя и несомненно под влиянием работы. В улыбку Джоконды вкладывали самые хитроумные и самые противоположные интерпретации.
Франции нужно было налаживать отношения с новым экономическим гигантом, Японией. Всему виной внешние обстоятельства и прежде всего кража 1911 года. Чувство обобщения сказывается во всех элементах изобразительного языка картины, в ее отдельных мотивах — в том, как легкая прозрачная вуаль, охватывая голову и плечи Моны Лизы, объединяет тщательно выписанные пряди волос и мелкие складки платья в общий плавный контур это чувство в ни с чем не сравнимой по нежной мягкости моделировке лица (на котором по моде того времени удалены брови) и прекрасных холеных рук. Художник начал скандалить и служители пошли поторопить фотографов. И эту же роль призвано выполнить одеяние, распадающееся на мельчайшие складочки.
