Паганини Портрет
Интересно посмотреть на портреты Паганини – они справа. Портрет мальчика в костюме по моде эпохи, на которую пришлось детство Ахилла Паганини.
Творческие портреты композиторов ПАГАНИНИ НИККОЛО
Ну инфа я бы сказал искажённая. Влюбленная публика прозвала его Южным колдуном. Молодые люди мгновенно полюбили друг друга.
Второй портрет – Жана Огюста Энгра – типичного представителя европейского академизма в живописи (близок к классицизму). Свой щедрый дар он объяснил тем, что в свое время у него было две такие шкатулочки. На некоторое время (1805-1808) Никколо даже стал придворным музыкантом, но потом снова вернулся к концертам. Только к ней он время от времени возвращался. В это время Николо, живой и здоровый, направлялся в горы отдохнуть от суеты. Публике Паганини воскресший был гораздо интереснее умершего. Взяв на вооружение приёмы мастеров прошлого, Паганини неустанно совершенствовался в исполнении переходов, стаккато, пиццикато (в том числе в гаммах, простых и двойных трелях и флажолетах), необычных аккордов, диссонансов, стремился к верному извлечению звуков при самой высокой скорости.
Возможно ли, что вариации были подобраны им на слух. Первый публичный концерт (или, как тогда говорили, академию) Никколо дал 31 июля 1795 года в генуэзском театре Сант-Агостино. «Мне нечему учить этого молодого человека», сказал Ролла отцу Паганини. Два месяца забальзамированное тело лежало в комнате, еще год – в подвале его дома. Он даже на три года прекратил гастролировать и всерьез увлекается композицией.
Описание Картины Эжена Делакруа «портрет Паганини»
Ему хочется свободы. Но Никколо медлил. Такое однообразие возникло не из-за ограниченности в финансах. Отношения Паганини с католической церковью были крайне сложны и противоречивы.
Такие занятия подорвали и без того хрупкое здоровье мальчика. Он с огромным успехом выступает в Милане, Пизе, Ливорно. Первой картиной Делакруа стала — «Ладьи Данте» (1822), выставленной им в Салоне.
28 лет пролежал многострадальный прах под кипарисами в саду одной из вилл. Отец разыскал дочь и подал на Никколо в суд за похищение и насилие над ней. Мария Тибальди Кьеза излагая биографию великого маэстро в своей книге «Паганини», рассказывает о состязании скрипача Лафона и Паганини: «Лафон принялся тщательно настраивать свой инструмент, затем, обратившись к Паганини, хотел было дать ему «ля», но тот пренебрежительно пожал плечом и тут же заиграл. Публике Паганини воскресший был гораздо интереснее умершего.
Кардинал оставил просьбу без внимания. Эти 24 каприса совершили революцию в мире скрипичной музыки. Вскоре семейство, включая тетку и теткину собачку, перебралось в Неаполь.
Это поедание хлеба и вина (причастия) как крови и плоти Христа. Известно, что через несколько лет сам скрипач принял решение прекратить общение с Элизой. Он был снят по произведению А. К. Виноградова «Осуждение Паганини» и специально приурочен к 200-летию со дня рождения Маэстро. Однажды его услышал композитор Франческо Ньекко (Francesco Gnecco), который взялся консультировать юного музыканта.
- Музыкальная гостиная Дмитрия Шварца
- Никколо Паганини — гений скрипки (11 фото)
- Загадки Никколо Паганини: почему великого музыканта называли Скрипачом Дьявола
- Описание картины «Портрет Паганини»
- 7 удивительных фактов о жизни и смерти Никколо Паганини
- Виртуоз, масон, возлюбленный сестры Наполеона: 11 фактов о Никколо Паганини
- Болезненный дар Никколо Паганини
Здесь он занялся совершенствованием исполнительского и композиторского мастерства. Музыкант умер в Ницце, 27 мая 1840 года. Как-то на спор скрипач сыграл арию на шелковом шнурке от лорнета. В восьмилетнем возрасте Никколо написал скрипичную сонату и несколько трудных вариаций.
Гастрольные чёсы и дорогие билеты — все вокруг упрекали Никколо в жадности. Вероятно, учитель по своим методам недалеко ушёл от горе-педагога Антонио Паганини, поскольку Никколо потом всю жизнь избегал упоминать его имя и, вероятно, даже не считал за учителя. Путешествуя и выступая, маэстро сочинял музыку. Но значит ли это, что Паганини был безбожником. Но когда Никколо подрос, отец забросил занятия с Карло, чему тот, несомненно, был рад.
Чтобы не тратить лишнего на себя (а значит, больше отдать другим), одежду он покупал у старьёвщиков. Особенно интересны два верхних. Ну, а маэстро более интересовало собственное творчество. В 1840 году болезнь отняла у Паганини последние силы. Так, первый концерт будущего виртуоза состоялся в 12 лет, в 1794 году. Пациентов с диагнозом «синдром Марфана» объединял ряд внешних характеристик: длинные и тонкие конечности, арахнодактилия («паучьи», поразительной длины, пальцы) «птичье лицо» (большой нос и маловыраженный подбородок), повышенная подвижность суставов, вогнутая грудная клетка.
Никколо Паганини возвращается в Геную в 1804 году. Папа обещал ему защиту, содействие и доведение дела до справедливого решения. Этого Паганини стерпеть не смог и в 1828 году навсегда расстался с Антонией Бьянки, добившись единоличной опеки над сыном. Вскоре отец Никколо отправил сына на обучение скрипачу Джованни Черветто (Giovanni Cervetto). Его ли скрипки открывали трупы и строили безголовые а може и с головой дворцы и склепы.
Судя по портретам, запискам лечащих врачей и отзывам о внешности Паганини, синдром Марфана основательно «подкорректировал» облик музыканта. Шлейф несуразных «разоблачений» сопровождал Никколо по всей Европе. Вот таким образом и было в народе повествование о дьявольской музыке композитора к дьяволу. Паганини не заметил, когда начались перемены. В концерт было включено сочинение Никколо «Вариации на тему Карманьолы»K 1, вещь, которая не могла не понравиться генуэзской публике, в то время настроенной профранцузски6. Глаза метали молнии. Но прошло несколько лет и фигура музыканта изменилась самым страшным образом.
- Эта дьявольски божественная скрипка Никколо Паганини – почему маэстро завещал ее Генуе
- Посмертное путешествие Паганини
- Никколо Паганини – биография, фото, личная жизнь скрипача
- Никколо Паганини: последние новости
- Женский образ в живописи 18-20 веков часть 1
- Сатанист, жадина и великий скрипач Никколо Паганини, которого не соглашался похоронить ни один город Европы
- Самое интересное в виде мозаики
Одиннадцатилетним мальчиком Паганини впервые выступил публично в Генуе. В Вене ни один артист не пользовался такой популярностью, как Паганини. В РПЦ обязательно перед причащением. Причащение – это ключевое таинство христианства. 6.
После него он не создал ничего более легкого, захватывающего и радостного. Слухов добавляла и эксцентричная манера музыканта работать корпусом и руками. Паганини много работает. Пробыв на Родине непродолжительное время, он успел создать 12 скрипичных и гитарных сонат.
В 1801 году опека отца над Паганини была прекращена. Его образ жизни и пристрастие к азартным играм из-за которого он часто сидел на мели. Как вырастить гения и виртуоза. Сын музыканта – Ахиллино – начал борьбу за право похоронить отца по католическим обрядам. Нельзя сказать, что одержимость отца прошла для Никколо бесследно. Похоже, отец не отпускал Никколо даже в школу.
С 1793 года Никколо стал регулярно играть на богослужениях в генуэзских церквях. Завершив обучение, Никколо становился все известнее. Когда Эрнст пришел с визитом к Паганини, тот спрятал рукопись под подушку. А можно запирать его в кладовке, до тех пор, пока он не выучит особенно сложный этюд.
- МУЗЫ МУЗЫКАНТА НИККОЛО ПАГАНИНИ
- Паганини: биография, личная жизнь
- Возобновление концертной деятельности
- Получайте самые главные и обсуждаемые статьи дня на свой электронный адрес
- О знаменитости:Композитор и скрипач
- «Достойный сын славного города»
Таинственным в нем казалось все. Начался утомительный судебный процесс. Его творческий путь оборвался стремительно и трагично. Дар Паганини имел мало общего с его телом — это было свойство его души.
Правда, ее неверность была столь очевидной, что не заметить этого не мог даже слепой. Осенью 1796 года Никколо возвратился в Геную. В декабре 1801 года Паганини получил должность первой скрипки Луккской республики. Роман со знатной дамой, длился с начала 1802 года по конец 1804 года.
- История знаменитого инструмента
- Сокровища подземелья: собор Сан Лоренцо в Генуе
- Улица генуэзской аристократии: Виа Гарибальди
- Указывая путь кораблям: маяк Ла Лантерна
- Путешествие в океанское царство: Аквариум Генуи ( )
- Рекомендуемые материалы по патриотической тематике
Сделано это было по несогласному указу самого короля, но «желания» его были куда скромнее. Так впечатляли зрителей сочетание неповторимой по искусности игры (а многие зрители понимали толк в скрипичной музыке), болезненной внешности и мрачного характера. Впрочем, «простота» – немного не то слово, которое стоило бы использовать при описании этой работы мастера. Ведь запрет церкви снят не был.
Как тайна сказочного мира леса, что хранит в своем живом чреве дерево, так и в законченных композициях И. Иткинда, остается «след» этой потаенной тайны материи. К счастью, ребенок уродился не в папу. Свой щедрый дар он объяснил тем, что в свое время у него было две такие шкатулочки. Дьявольская музыка Поганини конечно имела секреты и не которые из них в том что скрипач покрывал свои скрипки не лаком а смолой в том что не смолой а принял на скрипку яд чтобы спасти беднягу из-за его неграмотности все струны оборвал а последнюю не смог вот таким образом и отравился и яд не яд а просто черт который называется пакетик с чаем. Во-первых, сам крест не сам по себе является объектом поклонения.
- Художественно-исторический музей Арт-Рисунок
- Общееколичествопросмотровстраницы
- Про мои личные отношения со скрипкой, про фильм Никколо Паганини и про болезни реального Паганини
При взгляде на портрет люди шептали: «На черта похож». Часто он проигрывал всё и «только моё собственное искусство могло спасти меня», но он сумел отказаться от азартных игр и более никогда не прикасался к картам14. Семь лет провел музыкант при дворе, прерывая службу только на время гастролей.
Если композитор дьявола то да. В принципе, этот орден давал право на дворянство, но ни Моцарт, ни Паганини не пожелали пользоваться возможными привилегиями. Не символу дерева люди поклоняются.
В генуэзской газете «Аввизи» от 31 мая 1794 года можно было прочитать: «В понедельник 26 мая в церкви Сан-Филиппо Нери состоялась месса. Все авторские права на произведения принадлежат авторам и охраняются законом. 20 лет продолжалась на родине его триумфальная концертная деятельность. Также картина знакомит нас с другим изъяном музыканта – хромотой. Родился 27 октября 1782 года в Генуи. Партию скрипки исполнил Леонид Коган.
Один из романов великого музыканта закончился скандалом. Представьте себе удивление мастера, который услышал собственные вариации в исполнении скрипача и композитора Генриха Эрнста. Особенно интересны два верхних. Алчный Антонио Паганини запирал своего четырехлетнего сына в темном чулане и не выпускал до тех пор, пока тот не доводил исполнения музыкального упражнения до совершенства. Он назначил специальную комиссию для вторичного строжайшего расследования.
Здесь мальчик исполнил свои «Вариации» скрипачу Сальваторе Тинти, который, по словам первого биографа музыканта Конестабиле, был поражён невероятным мастерством юного музыканта7. В этом городе он провёл несколько лет.
3. Он не смог скрыть потрясения, увидев всего-то навсего подростка. Паганини пошел ей навстречу: больше всего на свете он боялся потерять сына. Кроме того, он был потрясающе необразован, что для знаменитого музыканта, каким он стал со временем, было едва простительно: писал с орфографическими ошибками, «плавал» в вопросах истории, хотя нахватался кое-каких знаний, чтобы с грехом пополам поддерживать разговор. Он пишет в «Автобиографии»: «Когда же спрашиваешь, чем объясняется такой огромный успех, люди, несведущие в музыке говорят, что он маг и волшебник и извлекает из своей скрипки звуки, которых никто никогда раньше не слышал на этом инструменте. И человек, в свою очередь, ничтожен перед этой природой.
За непослушание ребенка лишали еды. Паганини прожил там три года, занимаясь сельским хозяйством. В противном случае черт достанет вас. Он выполнял упражнения много часов в день до полного изнеможения10. К тому же у него появилась возможность концертировать. Как правило, оно происходит после литургии. Руку в локте Никколо легко поворачивал назад.
За шесть лет (1828-1834) он дал сотни концертов в европейских столицах. В концерт было включено сочинение Никколо «Вариации на тему Карманьолы»K 1, вещь, которая не могла не понравиться генуэзской публике, в то время настроенной профранцузски6.
Как раз эту его особенность художнику и удалось перенести на полотно. Композитор даже посвятил ей «Любовную сцену», которую написал всего для двух струн. Неизвестно, посещал ли Паганини школу, возможно читать и писать он научился позднее. На какой дыбе было переломано его тело. Поза его была некрасива, неестественна, корпус невероятно искривлён. Все лучшее и высокое в мире граничит с христианством.
Особенно популярны его 24 каприччи для скрипки solo, два концерта для скрипки с оркестром. После первой части произведения Паганини обнаружил, что «ля» на скрипке отличается от «ля» на рояле на целый тон. Теперь же он подарил вторую мастеру, так как тот исцелил его «Пушку».
Вспомните хотя бы египетских фараонов, Наполеона, Ленина, Чарли Чаплина. Так может, все дело только в том, как посмотреть. К Элизе скрипач быстро утратил интерес и увлекся другой сестрой Бонапарта Полиной Боргезе. Он выполнял упражнения много часов в день до полного изнеможения10. Осенью 1801 года он приехал в Лукку.
Собственная жизнь прекращается, когда начинаются эти звуки». Луиджи Пиккьянти (Luigi Picchianti) рассказал первому биографу Паганини Конестабиле о произошедшем в пору пребывания музыканта во Флоренции случае, в полной мере демонстрирующем его исключительное мастерство. Труд знаменитого Локателли «LArte di nuova modulazione» навёл Паганини на мысль воспользоваться разными новыми эффектами в скрипичной технике.
По словам композитора, Паганини следовало обратиться за консультациями к Фердинандо Паэру (Ferdinando Paer)8K 2. Он выходил на сцену с бесстрастным лицом, брал в руки скрипку – и мгновенно преображался. В Вене ни один артист не пользовался такой популярностью, как Паганини. Куратор выставки «Тщательное изучение: подделки, ошибки и открытия» Бетси Вайесман (Betsy Wieseman) заявляет, что картина может принадлежать одному из французских последователей Делакруа, но также не исключено, что портрет мог написать сам Уолтер Сикерт, подражая художественной манере Эжена. С рождением сына он стал спокойнее и к старости смог скопить небольшое состояние. Паганини умер от туберкулёза в неполные пятьдесят семь лет.
Везде, где он появлялся, тут же случались забавные истории, порождавшие слухи. Причем скрипач не любил репетиций и встретился с солисткой только на премьере. Разнообразие красок, широкое применение натуральных и искусственных флажолетов, быстрое чередование пиццикато с арко, удивительное искусное и разнообразное применение стаккато, широкое применение двойных и тройных струн, замечательное разнообразие применения смычка игра на одной струне (четвёртой) целых пьес – всё это приводило в удивление публику, знакомившуюся с доселе неслыханными скрипичными эффектами.
Результатом были сотни зарисовок, десятки картин, запечатлевших страну, ее жителей, костюмы, обычаи, в том числе «Свадьба в Марокко» (1839-41, Лувр, Париж) «Султан Марокко» (1845, Музей в Тулузе) «Львиная охота» (1854, Эрмитаж, Санкт-Петербург) и знаменитые «Алжирские женщины» (1833-34, Лувр, Париж). Нашлись фанатики, задавшиеся целью похитить тело «сатанинского скрипача», чтобы бросить его в болото. Ясно, что творческий пыл Паганини, причудливое разнообразие звуков и эффектов при мастерском исполнении «Ведьм» совершенно затмили Лафона. Однако Антония умела быть нежной. Свои произведения, сочиненные в этот промежуток времени, Никколо посвящает «синьоре Диде». Тысячи скрипачей изнуряют с утра до ночи свой организм теми же упражнениями – но лишь тело Паганини было перекроено таинственным портным на особый демонический лад.
Это вроде образа божьей милости, делается для исцеления болезней (физических и психологических). Паганини был любимцем не только народных масс, но и титулованных особ.
Не будем забывать и о фамилии: знакомые с романскими и с английским языками знают, что означает корень в фамилии «Паганини». Пара сложилась такая странная, что о ней все судачили. Чтобы понять всё мастерство Паганини, стоит знать о нём два факта. На концертах Паганини устраивал настоящее шоу. А кисть.
Сам композитор дал весьма необычное название своему любимому инструменту – «Пушка». Жили эти художники в одно время, но принадлежали к разным направлениям в искусстве. Изготовил скрипку Бартоломео Джузеппе Гварнери в 1743 году. Отец – Антонио Паганини, был музыкантом-любителем. Впервые эту патологию спустя 56 лет после смерти Паганини (1782—1840) описал французский педиатр Антонио Марфан.
В городах собираются огромные залы, люди хотят посмотреть на юного скрипача. В католической церкви хлеб подаётся в виде облатки (круглого хлеба, как монетка, картинка ниже), а в православной – в виде сухарей, вымоченных в вине. Литургия – это не таинство, а сама церковная служба. После концерта Паганини сделал певице предложение. Часто он проигрывал всё и «только моё собственное искусство могло спасти меня», но он сумел отказаться от азартных игр и более никогда не прикасался к картам14.
Так как музыканта окутывали мистические слухи, то Анджелина решила сама убедиться в «сатанизме» скрипача и пробралась за кулисы. Семья была небогатая и многодетная. Гиретти давал Паганини уроки гармонии и контрапункта, в пору этих занятий Никколо под руководством учителя сочинил используя лишь перо и чернила, «24 четырёхголосные фуги». «Адски-божественным скрипачом» назвал Паганини Шуберт. Никколо познакомился с некоей Анджелиной Каванна.
Паганини считался некрасивым, Бьянки — наоборот. Паганини не заметил, когда начались перемены. И Паганини Энгра – спокойный, уравновешенный, без тени «внутренней раздираемости».
Одновременно Никколо должен был обучать игре на скрипке принца Феличе Бачокки, мужа Элизы. В местном рукописном журнале «Луккская литературная смесь» Паганини, названному «генуэзским якобинцем», воздавалось должное как мастеру, однако автор сообщения с неодобрением указывал, что в соборе не место имитации птичьего пения, звука флейты, рожка, трубы, так поразившей собравшихся, что «все смеялись, восхищаясь мастерством и свободным владением инструментом»11. У них появляется сын Ахилл.
То, что говорилось из чувства восхищения, получило превратное истолкование. Длится часа два. Соборование – это таинство, когда людей мажут елеем (маслом), рисуют на лбах/руках кресты. Женщине в ее положении требовался покой, вот таким образом супруги переехали поближе к морю. В это время Николо, живой и здоровый, направлялся в горы отдохнуть от суеты. Так, первый концерт будущего виртуоза состоялся в 12 лет, в 1794 году.
Однажды его услышал композитор Франческо Ньекко (Francesco Gnecco), который взялся консультировать юного музыканта. Настоящая итальянка, страстная, колоритная, с фигурой скрипки, которую обожал маэстро. Его несколько раз перезахоранивали и спустя 36 лет Никколо Паганини обрел покой в Парме. Зато какая это была встреча. Вот что рассказывает Генрих Гейне о Паганини во «Флорентийских ночах» устами глухого художника, который в порыве вдохновения несколькими взмахами карандаша точно уловил черты таинственного образа скрипача: «Поистине, сам дьявол водил моей рукой, когда мы стояли вместе с ним перед Альстерским павильоном в Гамбурге, где Паганини должен был дать свой первый концерт. Поганини выпил из кувшина и умер.
Слушатели охвачены каким-то сумасшествием иначе не может быть. Так как музыканта окутывали мистические слухи, то Анджелина решила сама убедиться в «сатанизме» скрипача и пробралась за кулисы. Тетка Антонии, у которой они поселились, очень привязалась к зятю. По всей Европе музыкальные критики сообщали в своих газетах об этом вполне серьезно.
Страницы полуистлевших в музейных архивах газет устами музыкальных критиков описывают необыкновенное впечатление, которое производила на слушателей музыка Паганини: «Это дьявольское наваждение. Итальянский темперамент Никколо, сформировавшийся характер стали все чаще приводить к конфликтам и ссорам в семье. В родную Геную он вернулся глубоко больным человеком. Свою концертную деятельность он возобновил ещё в декабре 1800 года в Модене.
И на них тело Паганини наводило непередаваемый ужас. Но стали роптать слуги: им чудилось, будто остатки излучали зыбкий свет, слышались стоны призрака. Речь идет о сестре Наполеона Элизе, которая была замужем за Феличе Бачокки (правителем в Лукке). 7. Прекрасно разбиравшийся в музыке Пиккьянти, по собственному признанию, был поражён: Паганини для верного исполнения «Сонаты» при таком произвольном настрое скрипки должен был мгновенно переделать всю аппликатуру, слушатели же ничего не заметили20. Соединительная ткань —это основа, соединяющая клетки сосудов, мышц, связок. Луиджи Пиккьянти (Luigi Picchianti) рассказал первому биографу Паганини Конестабиле о произошедшем в пору пребывания музыканта во Флоренции случае, в полной мере демонстрирующем его исключительное мастерство.
Музыкант вернулся к выступлениям по городам Италии. Он был снят по произведению А. К. Виноградова «Осуждение Паганини» и специально приурочен к 200-летию со дня рождения Маэстро. Какое же проклятие преследовало великого Паганини. И тогда можно увидеть самое разное, даже прямо противоположное. Его слава ещё более возросла после путешествия по Германии, Франции и Англии. Так начался их роман.
Через 9 дней выпустили, заставив заплатить денежную компенсацию. Для одних Паганини был несомненным гением, для других – удобной жертвой для нападок. Ненадолго Паганини покинул Лукку и вернулся в Геную. Во всех столицах Европы начала XIX века появились портреты странного человека. Ему приходилось неоднократно закладывать свою скрипку и просить помощи у друзей.
Скрипка сразу же привлекла внимание Никколо силой звучания и стала его любимой. С практичностью, достойной семейства Бонапарт, принцесса Элиза в короткий срок собрала придворный оркестр и пригласила на должность капельмейстера-дирижера «первую скрипку Республики Лукка». Когда он кланялся, казалось, кости его скрипят и вот-вот рухнут грудой наземь. И как-то он обратился с просьбой нарисовать его портрет. Генрих Гейне об этом писал во «Флорентийских ночах» : «Да, мой друг, справедливо то, что все про него говорят, – что, когда Паганини был капельмейстером в Лукке, он влюбился в одну театральную примадонну, приревновал ее к какому-то ничтожному аббату, быть может, стал рогоносцем, а затем, по доброму итальянскому обычаю, заколол свою неверную возлюбленную, попал в Генуе на каторгу и продал себя, наконец, черту, для того, чтобы стать лучшим в мире скрипачом». Он стал руководителем городского оркестра.
Но не все могут короли. Спустя 2 месяца обрадовала сожителя известием о том, что вскоре станет матерью. Отец был портовым грузчиком, затем лавочником, но, как всякий итальянец того времени, близко соприкасался с музыкой (игра на мандолине). Паганини получил титул «придворного виртуоза» и одновременно был назначен капитаном личной гвардии княгини. Можно увлекать и развлекать одаренного ребенка, как делал это отец Моцарта.
Губы складывались в сардоническую улыбку. Интерес к индивидуальности способствовал развитию портрета, причем Делакруа особенно привлекали люди творческие (портреты Паганини, Шопена, Жорж Санд, Берлиоза). Ещё на одном выступлении опоздавший скрипач схватил инструмент, не проверив настройки.
Между тем, сами артисты были знакомы друг с другом лишь понаслышке. Скрипач который умел разговаривать с более чем 1000 инструментами. И как легко извлекал он из одной и той же струны самые высокие и самые низкие ноты. Оба открыто изменяли друг другу: Антония объясняла, что бесконечные болезни мужа (кашель, ревматизм, приступы лихорадки и кишечных колик) оставляют ему мало сил на то, чтобы её удовлетворять. Паганини вызывал восхищение и восторг у коллег-музыкантов.
Нет ни одного классического композитора, который не писал бы оратории и мессы. Паганини был и крупнейшим композитором, одним из основоположников музыкального романтизма. По признанию самого Паганини, у него в то время был роман с Элизой15. А струны сделаны из их жил и кишок. Конечно же, со славой пришло и женское внимание.
Восторженный прием публики кружит голову. Он стал руководителем городского оркестра. Собственное сердце раздражает и становится невыносимым. В 1808 году переезжает вслед за остальными придворными во Флоренцию.
Она скучала по блестящему двору, оставленному в Париже и желала иметь нечто подобное здесь, в Италии. На одной сцене они выступали впервые. Отец рано рассмотрел способности сына. В то время в Генуе и Лигурии сложилась традиция исполнять в церквях не только духовную, но и светскую музыку.
Паганини должен был исполнить в доме одного из придворных под аккомпанемент на рояле «Сонату» Гайдна. Нет, крещенный в малолетстве, Никколо всегда был добрым католиком. А если от меня. » Но знаменитый скрипач волновался напрасно. У мальчика практически не было детства, все его дни проходили в бесконечных изнуряющих занятиях музыкой. Когда он играет, дыхание захватывает и самое биение сердца отвлекает внимание человека.
Их связь была такой же недолгой. Паганини получил титул «придворного виртуоза» и одновременно был назначен капитаном личной гвардии княгини. Однажды на спор он проиграл мелодию на шёлковом шнурке от лорнета в другой раз недоброжелатели перерезали ему все струны на скрипке, оставив, по счастью, одну целой — и он отыграл весь концерт на этой струне так, что зал ничего не заметил. Даже самые выдающиеся люди того времени, друзья и доброжелатели Паганини, говорили, что есть в нем что-то «дьявольское». В результате Никколо практически был лишён обычного детства. Но не на кладбище. Судя по внешности легендарного скрипача, у него действительно была редкая болезнь соединительной ткани — синдром Марфана, — говорят современные исследователи.
В Германии он даже получил титул барона. Таинственность и необычность личности Паганини вызывала предположение в его суеверности и атеизме и епископ Ниццы, где скончался Паганини, отказал в заупокойной мессе. Она жила самостоятельно: просто отрывалась от запястья. Друзья попытались переправить останки Никколо в Геную, его родной город.
Не будем спешить с выводами. Однако губернатор запретил ввоз праха на территорию герцогства. Между тем, клерикалы Ниццы и скрытые за ними силы (иезуиты) не на шутку были встревожены известием о том, что папа под давлением мирового общественного мнения назначил особую комиссию из высокопоставленных лиц имевшую задание беспристрастно выяснить подлинные обстоятельства дела, какими бы они ни были. Предстояло уйти из дома Роллы несолоно хлебавши. Журналисты обвиняли музыканта во всех смертных грехах, подливала масла в огонь и церковь. Однако удивительным образом этих сил хватало на других женщин.
Разнообразие красок, широкое применение натуральных и искусственных флажолетов, быстрое чередование пиццикато с арко, удивительное искусное и разнообразное применение стаккато, широкое применение двойных и тройных струн, замечательное разнообразие применения смычка игра на одной струне (четвёртой) целых пьес – всё это приводило в удивление публику, знакомившуюся с доселе неслыханными скрипичными эффектами. какой бы ты ни был положительный, после смерти ты попадал только в ад. Вообще, крест довольно не сразу среди христиан появился: т. к. Никколо всегда окружали почитательницы, он легко заводил любовниц. Ужасно страдая от тяжелейших приступов, Никколо прожил еще три года.
Труд знаменитого Локателли «LArte di nuova modulazione» навёл Паганини на мысль воспользоваться разными новыми эффектами в скрипичной технике. Композитор даже посвятил ей «Любовную сцену», которую написал всего для двух струн. Папская курия долго не позволяла похоронить его в Италии из-за образа жизни. Одиннадцатилетним мальчиком Паганини впервые выступил публично в Генуе. С одной стороны, Паганини никто не преследовал, более того, папа римский вручил ему Орден Золотой шпоры (по многим источникам). Исследователи указывают, что подарил 17-летнему музыканту инструмент один парижский купец.
20 лет продолжалась на родине его триумфальная концертная деятельность. Спустя некоторое время пресса опять его «убила» и Бьянки снова искала могилу, деньги и сына. Одну из них он презентовал своему врачу, за то, что тот вылечил его тело. В больших городах известным артистам легко встретиться: маэстро искал Антонию в Турине, Флоренции, Болонье.
А ведь этот человек обладал поистине добрым сердцем иначе, чем можно было бы объяснить благородный поступок по отношению к тем, кто считался его врагом. Его отец безуспешно пытался учить музыке старшего сына, Карло. В это время он возобновляет отношения с бывшей любовницей Антонией Бьянки, которая к тому времени стала известной певицей имевшей успех в «Ла Скала».
Ситуация была печальна. Худоба невероятная.
Трудно отрицать тот факт, что у Паганини это получалось безупречно. И в 1844 году останки гениального музыканта морем были переправлены в Геную. Сначала два месяца тело Паганини пролежало в подвале виллы графа Чесолле. Паганини то пытался мстить Антонии, заводя интрижку за интрижкой, то выгонял из дома, но за очередной ссорой всегда следовало примирение.
Антониа Бьянки обладала неземной красотой и божественным голосом. Родился будущий гений в семье мелкого торговца в Генуе. Может и впрямь тут замешаны мистические законы и высшие силы. Он находил следы пребывания Бьянки, но не ее саму.
В это время появляются новые произведения – «Военная соната», «Польские вариации», «Компанелла». Музыкант считал, что нужно смотреть и ощущать весь мир через скрипку. Если «Ладья Данте» не произвела много шума, Так, выставленная в парижском салоне произвела настоящий фурор, то картина «Резня на Хиосе», неодобрение вызывая своим чрезмерным натурализмом. Во время самой игры оказалось, что скрипка с роялем аккомпаниатора серьёзно расходятся но этот факт успел заметить только аккомпаниатор.
Вернувшись с «того света», юный скрипач с еще большим рвением взялся за освоение сложных технических приемов игры на любимом музыкальном инструменте. Никколо Паганини немного старше Россини, Беллини и Доницетти. Стоит заметить, что в его жизни был случай, когда ему удалось сыграть на одной струне. Церковники запретили предавать его земле, так как он не исповедался. Он родился 27 октября 1782 в Генуе, в старом доме в переулке Черной кошки (один к одному, право слово). Друзья Никколо обратились к королю Карлу Альберту. Полная зависимость от отца становится для молодого человека все более утомляющей.
Когда Паганини добрался до Палермо игра была окончена. Ему посвящали восхищенные строки Гейне, Бальзак и Гёте. 27 мая 1840 года в 57 лет виртуоз скончался. Затем он дает концерт в Павии и Генуе.
Верхом всех придумок были обвинения Паганини в сговоре с Дьяволом. Этот же орден получили когда-то художники Тициан и Рафаэль, композиторы Моцарт и Глюк. Скрипача арестовали и посадили в тюрьму.
Однако сам музыкант незадолго до кончины решил поделиться главным секретом своего таланта. Интересно посмотреть на портреты Паганини – они справа. Акилле все же добился разрешения отслужить мессу по отцу. Если говорить о фильмах, посвященных гениальному музыканту, то стоит выделить работу Леонида Менакера «Никколо Паганини» (1982 г). Второй концерт для скрипки Си минор становится кульминацией творчества музыканта.
Известность его как выдающегося скрипача росла необычайно. Гиретти давал Паганини уроки гармонии и контрапункта, в пору этих занятий Никколо под руководством учителя сочинил используя лишь перо и чернила, «24 четырёхголосные фуги». Речь идет о сестре Наполеона Элизе, которая была замужем за Феличе Бачокки (правителем в Лукке).
Известность его как выдающегося скрипача росла необычайно. Тем не менее легенды о необыкновенном даре маэстро живы и по сей день. Теперь же он подарил вторую мастеру, так как тот исцелил его «Пушку».
Правда, ее неверность была столь очевидной, что не заметить этого не мог даже слепой.
С ней музыкант чувствовал себя уютно и старался не думать о изменах. Осенью 1796 года Никколо возвратился в Геную. Все авторские права на произведения принадлежат авторам и охраняются законом.
В местном рукописном журнале «Луккская литературная смесь» Паганини, названному «генуэзским якобинцем», воздавалось должное как мастеру, однако автор сообщения с неодобрением указывал, что в соборе не место имитации птичьего пения, звука флейты, рожка, трубы, так поразившей собравшихся, что «все смеялись, восхищаясь мастерством и свободным владением инструментом»11. Мальчиком он написал несколько произведений (не сохранились) для скрипки, которые были трудны, однако сам он их успешно исполнял.
Так что вовсе не убеждения Паганини стали причиной трагедии. Мальчиком он написал несколько произведений (не сохранились) для скрипки, которые были трудны, однако сам он их успешно исполнял. Через некоторое время Паганини представил сонату «Наполеон» для струны «Соль». Причем он выступал иногда и в качестве дирижера.
Один художник – Эжен Делакруа – яркий представитель романтизма в живописи. Когда-то синьора мечтала о путешествии на север, концертах в Европе, продолжении карьеры, теперь осознала бесплодность этих надежд. Он играл великолепно, вводя по собственному усмотрению импровизированные фиоритуры. ВооотА на счёт кумиров чёт не понял совсем. Тетка Антонии, у которой они поселились, очень привязалась к зятю. Однако там взбунтовались местные служащие, которые, казалось бы, должны были быть привычны к мертвецам. Он устраивал трюки с имитацией других музыкальных инструментов и звуков животных.
Паганини онемел от восторга – благо, что играл, а не пел. Гёте, слушая его игру, видел перед собой «столб огня». Ахиллу шел четвертый год, когда праздная жизнь окончательно надоела располневшей Антонии. Любимую скрипку он подарил родному городу, Генуе она получила прозвище «вдовы Паганини».
Отношения Паганини с католической церковью были крайне сложны и противоречивы. Бьянки помчалась в Париж, чтобы забрать свое дитя, а заодно вступить в наследство. Он нередко черпал мотивы в произведениях Шекспира, Гёте, Байрона (литографии к «Фаусту» и «Гамлету»), обращался к событиям Великой французской революции, другим эпизодам национальной истории («Битва при Пуатье»). 2 и 3)13. Связано это было с событиями, которые происходили в его стране в первой половине XIX века. Скрипка сразу же привлекла внимание Никколо силой звучания и стала его любимой.
Окрыленный удачей, скрипач отправился на гастроли. Потому так хорошо и звучит. Отец рано рассмотрел способности сына.
Ахилл Паганини измучился, пока сумел похоронить отца. Созданная через несколько лет после дебюта художника «Женщина в белых чулках» выражает важный принцип творчества Делакруа, сформулированный им самим: «Враг всякой живописи – серое. » И правда, картина полна цвета и света. С луккским периодом связано, вероятно, самое серьёзное любовное увлечение Паганини.
Она устраивала скандалы, настаивала на переезде, угрожала разводом. Его струны настроены сильнее ваших и способны перенастроить вас в не лучшую сторону. Так же легко, как женщин, Паганини покорял города и страны. То есть крест – напоминание христианам о жертве Бога и как победа над смертью, т. к. Развивая способность слышать внутренним слухом, он заставлял его сочинять без инструмента.
«У него с остальными скрипачами общее – только скрипка и смычок», – скажет о нем один знаток музыки. Но вот появился скрипач, который сворачивает с этой дороги. Во второй половине 1808 года Паганини по приглашению Элизы Бонапарт приехал во Флоренцию. Паганини убивает младенца Христа. Его страстно чувствовавшая душа и несравненный талант были заключены в хрупкую оболочку. Появление сына на свет привело знаменитого скрипача в неописуемый восторг. В это время он возобновляет отношения с бывшей любовницей Антонией Бьянки, которая к тому времени стала известной певицей имевшей успех в «Ла Скала».
Осенью 1801 года он приехал в Лукку. Солнце Палермо все так же грело Паганини, а ее, казалось, превращало в пепел. После путешествия в Северную Африку Делакруа по многочисленным наброскам и зарисовкам с натуры исполнил ряд картин, отмеченных не только романтической красочностью и интересом к восточной экзотике, но и воссозданием своеобразия национального быта, нравов и характеров («Алжирские женщины», «Арабские комедианты», «Львиная охота в Марокко»). Эрмитажные картины исполненные более чем через двадцать лет после поездки художника в Марокко и Алжир с дипломатической миссией, не являются точным воспроизведением определенной сцены (хотя Делакруа и создал тогда массу зарисовок с натуры и красочно описал многое из увиденного в своем «Дневнике»), но передают самый дух жизни диковинной страны, полной первозданной красоты. Самой известной из них стала певица Антония Бьянки. Удивленному музыканту он сказал, что после его выступления стоит опасаться не только его ушей, но и глаз.
Ему рукоплескали в Италии, Австрии, Германии, Франции, Англии, Ирландии. В статье для «Журнала Американской медицинской ассоциации» ученый доказывает, что музыкант страдал редкой наследственной болезнью — так называемым синдромом Марфана. Вокруг него вились слухи, один удивительнее другого. Один художник – Эжен Делакруа – яркий представитель романтизма в живописи.
Тот изумился и велел передать свое удивление архиепископу Генуи: дескать есть такое «высочайшее желание» – чтобы прах Паганини захоронили «в святом месте» с «подобающей пышностью». Скандал, связанный с дочерью портного, ничему не научил влюбчивого музыканта. Все должно было произойти незаметно, «прах помещен в скромном месте, без погребальной процессии». Нажатие кнопки «Отправить» означает, что вы принимаете эти условия и обязуетесь их выполнять. 1. Друзья не оставляли усилий захоронить маэстро по-христиански на кладбище.
В чём секрет этой посмертной эпопеи. Два выступления Паганини в луккском соборе были с восторгом приняты публикой. Знаменитый скрипач был поражён и «предсказал необычайную славу этому юноше»9. Действительно ли он отверг в час смерти святое причастие. Талантливый юноша концертирует в Пизе, Флоренции, Болонье, Милане, Ливорно. Как тут не обвинить человека в связи с нечистью.
Антониа стала грустить, жаловаться на пошатнувшийся голос, ревновать мужа к Ахиллино. Каждый номер и выход он продумывал до мельчайших деталей. В 1825 году Антония родила сына Ахилла.
Именно в такой атмосфере растили Никколо. Более ни одному скрипачу такое было не подвластно. Окрыленный удачей, скрипач отправился на гастроли.
Ги де Мопассан, воодушевленный этой невероятной эпопеей, написал в одном из своих романов, «что гроб из орехового дерева с телом музыканта более пяти лет покоился на пустынном скалистом острове Сент-Онора, пока сын Паганини добивался в Риме высочайшего разрешения предать его земле». Образ Никколо Паганини запечатлен Генрихом Гейне в повести Флорентийские ночи. Генрих Гейне об этом писал во «Флорентийских ночах» : «Да, мой друг, справедливо то, что все про него говорят, – что, когда Паганини был капельмейстером в Лукке, он влюбился в одну театральную примадонну, приревновал ее к какому-то ничтожному аббату, быть может, стал рогоносцем, а затем, по доброму итальянскому обычаю, заколол свою неверную возлюбленную, попал в Генуе на каторгу и продал себя, наконец, черту, для того, чтобы стать лучшим в мире скрипачом». Не секрет, что Паганини приписывают множество романов, даже с августейшими особами.
В то время (1801-1804) он жил в Тоскане и, гуляя по залитым солнцем улицам, сочинял свои знаменитые каприсы для скрипки. Вскоре стало ясно, что у Анджелины будет ребенок и Паганини тайком отправил ее к друзьям. Неизвестно, посещал ли Паганини школу, возможно читать и писать он научился позднее. Интерес к индивидуальности способствовал развитию портрета, причем Делакруа особенно привлекали люди творческие (портреты Паганини, Шопена, Жорж Санд, Берлиоза). Даже газеты просвещенного Лейпцига и те намекали, что игра Паганини – промысел нечистого. Музыкант считал, что нужно смотреть и ощущать весь мир через скрипку.
На беду, в своих восторгах великие оказались весьма неосторожны. День ото дня Палермо нравился маэстро все больше. Карикатуры на таинства и прочее.
Здесь гроб и закопали. Никколо взял инструмент и сыграл с листа произведение, созданное накануне. По признанию самого Паганини, у него в то время был роман с Элизой15.
Рисованию можно научить так же, как математике, музыке или грамоте. И его Паганини – нервный, надломленный, страдающий. Он начал зарабатывать хорошие деньги, давая концерты по всей Италии. Маэстро предпочитал не записывать свои произведения на бумаге, чтобы оставаться единственным исполнителем (а тех, кто мог исполнить мелодии Паганини даже с нотами, было ничтожно мало).
Паганини раскачивался как пьяный, подталкивал одну ногу другой, выставляя ее вперед. Более ни одному скрипачу такое было не подвластно. После этого на Никколо обратили внимание многие влиятельные люди. А вот был ли Паганини воинствующим безбожником – есть очень большие сомнения.
