Похищение Прозерпины Джованни Лоренцо Бернини
Лоренцо Джованни Бернини Похищение Прозерпины.
Но вот в одном он оплошал. Просто посмотрите на кровать Людовики. Его фонтаны до сих пор поражают своей эпичностью, грандиозностью размаха и великолепием. В один прекрасный день Плутон похитил Прозерпину и утащил ее в свои владения.
Кафедра признана вершиной мастерства скульптора. В 1622 году Бернини создает скульптурную композицию, которая находится в галлерее Баргезе. Она основывалась также на греческом мифе. То же касается и его архитектурных произведений. Фигуры даны в быстрых и резких движениях их лица искажены гримасами боли, горя, радости.
Единорог, которого она держит на руках имеет скрытый смысл — согласно средневековому поверью, приручить буйное животное могла только невинная дева. Лонгин — римский воин, проткнувший копьем распятого Иисуса.
Прежде всего, до сих пор ведутся споры, кто эти прекрасные женщины. Вскоре повстречал прекрасную Дафну Аполлон и полюбил её. А мои колокольни будут выше купола Микеланджело. За некоторое сходство с поросенком, скульптуру прозвали «свиньей Минервы».
- Похищение Прозерпины: шедевры Лоренцо Бернини
- «Похищение Прозерпины» Плутон и Прозерпина Бернини Джованни Джан Лоренцо 1598 1680
- Джованни Лоренцо Бернини – Похищение Прозерпины
- Бернини Лоренцо Джованни " Похищение Прозерпины"
- Похищение Прозерпины — Джан Лоренцо Бернини
- Описание работы «Похищение Прозерпины»
Площадь перед собором святого Петра – одно из великих творений Бернини. Кафедра Апостола Петра (Cathedra S. Petri Apostoli) – бронзовое сооружение было создано в период с 1656 г. по 1665 г. по заказу Александра VII и предназначалось для алтаря собора святого Петра. Будь вечно молодой. ». «Скала Реджа» — парадная Королевская лестница — главная в Ватикане. Ее наряд, спадая с плеча, превращается в кору, руки – в ветви.
Он упросил богиню земли Теллус вырастить цветок необыкновенной красоты. Пусть никогда не вянет твоя зелень. На картине изображена девушка, чьё имя доподлинно неизвестно. Феб не потерял к ней любви. Мастеру было всего 23 года. Джованни Лоренцо Бернини родился 7 декабря 1598 года в Неаполе.
Но хитрый муж заставил съесть жену гранат, символ брака. Также к числу основных особенностей этого полотна относится и скрупулёзность изображения. Кажется, что они живые, дышат, живут, просто замерли на миг.
Создал ряд архитектурных ансамблей, ставших эталонами эпохи. «Я победил мрамор и сделал его гибким, как воск, — сказал Бернини. «Казино Нобиле» (Casino Nobile) было построено в качестве семейной резиденции рода Боргезе. Петра.
- Скульптуру Бернини «Похищение Прозерпины»
- «Я победил мрамор и сделал его пластичным, как воск» — Джованни Лоренцо Бернини
- Джованни Лоренцо Бернини (), (1598-1680) итальянский художник, виртуоз скульптуры и архитекту
- Похищение Прозерпины Плутон и Прозерпина Бернини Джованни Джан Лоренцо 1598 1680
- Джованни Лоренцо Бернини – великий итальянский скульптор
- Джованни Лоренцо Бернини – страсть в камне
Впоследствии племянник Павла V – кардинал Шипионе Боргезе (Scipione Borghese) станет покровителем молодого Бернини. Правда, по более общепринятой трактовке задумчивая, уравновешенная и роскошно одетая красавица представляет «любовь небесную», а пламенная обнажённая Венера — «любовь земную». Поняв, что Христос — божий сын, воин стал христианином. У всех трёх статуй различная анатомия, соответствующая их телосложениям и возрастом, что позволило Бернини продемонстрировать весь свой талант в создании текстур кожи (бархатистой для ребёнка, упругой и подтянутой для легендарного воина и морщинистой для старика).
О его даровании пошли слухи, он попался на глаза самому Павлу V, получил заказ от племянника папы, кардинала Шипионе Боргезе и поразил всех, создав необычные скульптурные произведения «Эней и Анхиз», «Похищение Прозерпины», «Давид», «Аполлон и Дафна» (все – 1619 – 1625). Находится в римской Галерее Боргезе. Нежное тело девушки крепко и нежно держат изящные пальцы бога. Увлекался графикой, первым начал писать шаржи, был автором и постановщиком сорока комедий.
- Лоренцо Джованни Бернини Похищение Прозерпины
- БЕРНИНИ, ДЖОВАННИ ЛОРЕНЦО (ДЖОНЛОРЕНЦО)
- Джованни Лоренцо Бернини: Похищение Прозерпины
- «Похищение Прозерпины Плутоном» Джованни Лоренцо Бернини
- Словари и энциклопедии на Академике
- Бесплатные достопримечательности Рима
Это происходит потому, что материал полностью подчинен художественной идее. Его проект практически был «заморожен» в то самое время, когда Бернини ехал на родину под ливнем наград и комплиментов, а составлением нового проекта занялась специально созданная комиссия, куда вошли Лево, Лебрен и Клод Перро. Работу «Похищение Прозерпины» следует обходить по кругу, тогда выявится, что с минимальным количеством деталей мастер создал шедевр с абсолютно беспомощной девушкой и непоколебимым в своем стремлении Плутоном. Уже по первым работам Бернини можно было судить о грандиозном даровании автора.
Свою коллекцию он собирал не всегда законным и честным путём. По этому поводу существуют разные мнения. Вот таким образом он отвернул хобот слона от храма. Теперь 8 месяцев в году Прозерпина живет с матерью, а 4 – с мужем.
Скульптора изображает библейского героя Давида, готового швырнуть камень в Голиафа. Сколько детского в нем: «У меня самая большая машина. Предметом спора было также и кто позировал, кого изобразил художник. Этот сюжет, который использовал Бернини, в очередной раз подчеркивает отношение мастеров бароко к античности. Петра» (1656–1665), украшенную статуями отцов церкви и ангелов, а также еще одно триумфальное надгробие, папы Александра VII (1671–1678).
Начало галереи было положено частной коллекцией кардинала Сципиона Боргезе (1577–1633), страстного коллекционера, почитателя предметов искусства и живописи. Лишь только сказала она эти слова, как тотчас онемели её члены. Ансамбли Бернини вовлекают зрителя в сложную театрализованную игру, усиливая праздничную авантюрность облика «вечного города». Уже ранние скульптуры Бернини (Похищение Прозерпины, 1621–1622 Давид, 1623–1624 Аполлон и Дафна, 1624 все работы – в Галерее Боргезе, Рим) свидетельствуют о его исключительном даровании: стремясь сделать любимый свой материал, мрамор, податливым (по его собственным словам), «как воск», мастер добивается иллюзии беспрецедентной подвижности пластических форм. Жемчужина кафедры —деревянный престол, принадлежащий апостолу Петру. Около ста скульптур Бернини признаны памятниками искусства. В ход шли и подкуп и шантаж и грабёж.
Долго пытался Аполлон настичь свою возлюбленную и вот, когда почти догнал, взмолилась Дафна о помощи к отцу своему Пенею и матери богине Земле, чтобы расступилась она и поглотила её. Его окружали редкие драгоценности, пилигримы, дорогие вещи, произведения искусства. Он показал динамизм действий и изменений. Прозерпина увидала цветок и протянула к нему руку.
Гений Бернини превратил поэзию в реальность. Ничего от нее не осталось, кроме сияющей прелести. Только Гелиос с небес видел, как схватил и забрал под землю красавицу могущественный бог.
- Из всех искусств для нас важнейшим является искусство
- Аполлон и Дафна 1622 1625 Бернини Джованни Джан Лоренцо 1598 1680
- «Похищение Прозерпины», Джованни Лоренцо Бернини, галерея Боргезе (Рим)
- ДЖОВАННИ ЛОРЕНЦО БЕРНИНИ (1598—1680)
- Никогда не о чем не жалей, не оглядывайся в прошлое, не пытайся заглянуть в будущее, живи настоящим
Ноги, только что двигавшиеся в отчаянном беге, врастают в землю. Петра – с грандиозной, овальной в плане колоннадой (1656–1665), которая (по словам автора) как бы «заключает в объятия», закрепляя значение собора как главного храма католического мира церковь Сант Андреа аль Квиринале (1658), впечатляющая мощным, пульсирующим ритмом своих форм «Королевская лестница» Ватиканского дворца (1663–1666), где хитроумный перспективный трюк представляет спускающуюся сверху фигуру гораздо более высокой, чем на самом деле. Динамику образов и напряженность создал в своих работах Лоренцо Бернини.
Напротив площади расположен храм Санта-Мария-сопра-Минерва (Santa Maria sopra Minerva).
Две галереи, переходящие в колоннаду, охватывают пространство площади, «подобно распростертым объятиям», по выражению Бернини. К числу особенностей картины принадлежит, прежде всего, реалистичность изображения. Именно в этой области начинали свои поиски крупнейшие итальянские архитекторы. Все авторские права на произведения принадлежат авторам и охраняются законом. Проектирование, расчеты, строительство вели помощники, работники мастерской.
Площадь перед собором считается лучшим архитектурным ансамблем Италии. По его эскизам (если упомянуть лишь самые известные работы) были построены: пышные фонтаны с монументальными и в то же время трепетно-«живыми» фигурными олицетворениями природных стихий – Тритона на площади Барберини (1642–1643) и Четырех рек на площади Навона (1648–1651) «ватиканский форум», знаменитая площадь перед собором св. Джованни (Джан) Лоренцо Бернини (Giovanni Lorenzo Bernini) – итальянский скульптор эпохи барокко, художник, ведущий архитектор ХVII века. Фонтан пчёл (Fontana delle Api) установлен на углу площади Барберини и улицы Виа Витторио-Венето (Via Vittorio Veneto). Вне Ватикана создал известнейшее свое скульптурное произведение – Экстаз святой Терезы (1645–1652) в капелле Корнаро римской церкви Санта Мария делла Виттория.
Животное из мрамора в натуральную величину украшает центр площади Минервы (Piazza della Minerva). Сколько ни уговаривал её Аполлон остановится, нимфа бежала лишь ещё быстрее. На другой высечено имя Урбана VIII. Его монахини совсем не похожи на страшных фанатичных затворниц средних лет. Вторая – через правую ногу Прозерпины, корпус и голову бога. Автор остался недоволен работой, так как его эскиз дорабатывали служители церкви.
Восхищению ребенка не было предела, все свои эмоции им тут же переносились на бумагу. 1674) – с фигурой св. А у меня дом.
Сверхчувственное видение святой – с ангелом, занесшим над ней копье, – представлено тут, по сути, как чувственно-эротическое переживание, но «плотская мистика» барокко при этом лишает материал (тот же мрамор) визуальной материальности, обращая камень в массу изломанных, невесомых форм. Презерпина по отношению к мощной фигуре Плутона значительно меньше в размерах, этим подчеркнута тщетность ее усилий скрыться от своего преследователя. Голова немного откинута назад, буйно вьются кудри, живые и задумчивые глаза устремлены мимо зрителя, всё в его образе говорит о непокорной и самобытной натуре. Но когда мы движемся вперёд и поворачиваемся к скульптуре анфас, выражение меняется. Урбан VIII скончался за 9 дней до 22-го года правления. Благодаря отцу, будущий мастер три года жил в папской резиденции. В сильных руках юноша держит корзину фруктов, украшенных листьями. Также к портрету Моны Лизы отсылают фоновые колонны и трёхчетвертной поворот Джулии Фарнезе.
Динамичная композиция «Похищение Прозерпины» хорошо сбалансирована и симметрична. Но это не так. Тогда Юпитер постарался найти компромисс между Плутоном и Церерой. В итоге, Лонгин изображен обращенным к богу с отставленным копьем и доспехами в ногах.
Вот таким захватывающим может быть искусство. Гримаса на лице передаёт абсолютно определённое намерение, а огромная напряженность искривлённого тела демонстрирует силу, которую Давид готов выпустить. Он лепил из мрамора, будто из пластилина. Нет, это молодые женщины, которых переполняют чувства. Вокруг трона расположены фигуры ангелов, а поддерживают его Амвросий Медиоланский (Ambrosius Mediolanensis) с Аврелием Августином (Aurelius Augustinus) в первом ряду и Иоанн Златоуст с Афанасием Великим во втором.
Скульптура в стиле барокко была поднята этим гением на необычайную высоту. Пропаганда католической веры (как главная задача искусства Контрреформации) была неразрывно сопряжена у художника с базисными принципами ренессансного гуманизма, т. е. Она легко просматривается, если внимательнее рассмотреть все три фигуры. А Эрвин Панофски искусствовед ХХ века, полагал, что обе прекрасные женщины — Венеры (обнажённая — символ красоты чистого разума и именно она является воплощением Небесной Венеры, а одетая — Венера Обычная, олицетворяющая земную красоту). Она соединяет папский дворец и собор святого Петра.
Он возвел под его куполом (в 1624–1633) бронзовый балдахин над главным алтарем, величественный и в то же время удивительно динамичный в своей монументальной живописности основу его конструкции составляют спиралевидно изгибающиеся колонны, рождающие эффект непрерывного роста.
Такое освещение называли «подвальным». Прозерпина успела только вскрикнуть. Следовательно, на холсте должна быть изображена незамужняя дама. Дафна превратилась в лавровое дерево. За талант и усердие мальчика похвалил художник Аннибале Карраччи (Annibale Carracci) и заметил папа Павел V (кардинал Камилло Боргезе (Camillo Borghese).
В 1629 был назначен главным архитектором собора св. Весьма рано проявил себя и как мастер скульптурного портрета. Такого эффекта Бернини достигает за счёт движения теней по скульптуре. Реликвию в 875 г. передал папе Иоанну VIII (Pope John VIII) Карл Лысый (Charles le Chauve). Центр площади (ее общая глубина 280м) отмечен обелиском, фонтаны по сторонам от него определяют ее поперечную ось.
По ее лицу текут слезы. Он поцеловал кору, скрывшую тело нимфы и на свою голову надел венок из ветвей лавра. Воплотил множество инженерных решений для театральных подмостков знатной и могущественной семьи Барберини (Barberini). Естественные позы также говорят о многом.
Образы каких мифологических героинь воплотил в своей картине художник. Она вся – порыв вверх, на волю. Мраморная скульптура высотой 2 метра 95 сантиметров выполнена за год. Горожане возмутились, что Барберини пытается забрать себе время и племянник папы приказал убрать одну единицу в конце. Портрет «Дама с единорогом» достаточно отчётливо напоминает знаменитый шедевр да Винчи «Мона Лиза».
Пылкий темперамент мастера выразился и в саркастичных графических шаржах на современников именно в связи с этими рисунками в итальянском языке (в середине 1660-х годов) народилось слово «карикатура» (caricatura). Скульптура «Аполлон и Дафна» Бернини изображает именно тот момент, когда ноги нимфы превращаются в корни, а пальцы рук – в ветви с листвой. Окончательный вид здание приобрело при Маркантонио IV Боргезе (1730–1800), который в конце XVIII века перестроил его в классическом стиле. Богиня плодородия разгневалась на Зевса, ушла к людям, став простой смертной. Позже было решено, что именно такой контраст и был целью Караваджо. Он еще молод и только пробует сочетать разные традиции, стили, манеры, приемы, но подобное сочетание станет одной из главных отличительных черт барокко.
Эта скульптура иллюстрирует напрасную любовь. Посередине створок три пчелы, символ папской власти. Удивительно, насколько реалистичными выглядят его скульптурные работы из мрамора.
Свет скорее похож на действующее лицо, чем на просто поток лучей. Современники включили его в ряд «божественных творцов», назвав наследником титанов эпохи Возрождения. Третья особенность картины — особое освещение, характерное только для картин Караваджо.
Длинная попона животного скрывает куб, который понадобился для удержания веса обелиска. Есть предположение, что это Джулия Фарнезе, любовница Папы Римского Александра VI Борджиа. «Похищение Прозерпины» представляет собой не менее замечательное изображение борьбы двух существ, в которой со всей остротой использована пластическая сила контраста и движения. Скульптурную композицию «Похищение Прозерпины» заказал молодому талантливому ваятелю Л. Бернини (1621-1622 гг. ) кардинал Сципион Боргезе. Он был знаком просвещенным итальянцам по «Метаморфозам» Овидия. Скульптура создает впечатление, что они сделаны из разного материала.
Интересен также контраст гладких, с мягкими округлостями тел с мохнатой шерстью цербера. Его фигура выделяется на светлом, нейтральном фоне. Фигура Прозерпины извивается в его руках. Урбан VIII, задумав украсить Рим церквами и светскими зданиями, скульптурой, фонтанами и садами, поставил Бернини во главе художественной мастерской, где работали видные скульпторы, бронзировщики, лепщики, позолотчики, «архитекторы воды» – гидравлики, строительные рабочие. Скульптурные шедевры Бернини уникальны тем, что способны раскрыть перед зрителем самые тонкие черты души.
Установленная им в одной из ниш собора гробница Урбана VIII (1628–1647) продолжает традицию ренессансного «триумфального надгробия», придавая ей новое пышное красноречие. С момента выхода зрителя на овальную площадь, колоннады, по выражению Бернини, «подобно распростертым объятиям», захватывают зрителя и направляют его движение к доминанте композиции – главному фасаду, откуда через вестибюль и продольные нефы движение продолжается к алтарю. Людовики Альбертини на смертном одре. Рафаэль активно использует технику «сфумато», основанную на смягчении линий и придании им некоторой дымчатости, что позволяет создать максимально пластичные линии и насыщенный образ, воплощающий красоту, чистоту и невинность.
По вечерам отец разыскивал сына в ватиканских залах, зовя по имени. Он схватил юную Прозерпину и скрылся в недрах подземного мира. Доказательство тому — Рим. Достаточно быстро он стал известен при дворе Папы и даже был награжден титулом кавалера. Легенда гласит, что Прозерпина, дочь Цереры (богиня урожая и плодородия), собирала цветы на лугу со своими подругами, когда её заметил Плутон, бог подземного царства мёртвых. И это не фокус, а художественный эффект, гармоничный, прекрасный, трогающий каждого, кто видит скульптуру.
— И этим самым смог до известной степени объединить скульптуру с живописью». Впал в немилость при Иннокентии X и был временно удален в середине 1640-х годов от папского двора. Особенно у Дафны. Существовала даже версия, что юноша является автопортретом, по аналогии, как это было с другим известным шедевром «Больной Вакх», когда Караваджо, не имея возможности заплатить натурщику, срисовал для картины своё зеркальное отражение. Он одет в простую белую рубашку, которая небрежно соскальзывает с плеча.
Своими бедрами и всем телом юная отроковица отталкивается от грозного бога. Давид смотрит на гигантского убийцу, ощущает Голиафа, стоящего выше его плеча. 1622 поздний бюст в петербургском Эрмитаже и др. ).
Скульптуры Бернини шокируют натуралистичностью, торжественностью и чувственностью. Прозерпина сорвала его. В 1622 году Бернини создает скульптурную композицию, которая находится в галлерее Баргезе. Как-то во время прогулки ей приглянулся цветок. Особенно ярко принцип синтеза проявился в церковной архитектуре.
Кажется, что мастер имел дело не с камнем, а с воском. Изначально Бернини надпись гласила: «Урбан VIII построил этот фонтан в 1644 году, на XXII году пребывания на папском престоле», хотя до 22 года оставалось еще пару месяцев. В чём же загадочность этого полотна. Вместе с тем девушка, становящаяся неподвижным деревом, ещё полна жизни, а всё её существо ещё проникнуто страхом перед преследователем — повернув голову, она видит его совсем близко за собой и как самый резкий контраст картине «одеревенения» зритель видит открытый рот нимфы испускающий крик мольбы и отчаяния.
Громовержец не мог допустить отсутствия жизни на земле и вернул дочь матери. Любимец Ватикана (особо ему покровительствовали папы Урбан VIII и Александр VII), Бернини получал самые ответственные церковные заказы. » Наверное, большинство поломанных мужских судеб и происходит из-за этой глупости. Но Дафна, лишь только увидела златокудрого Аполлона, тут же пустилась убегать. Похищение увидел бог солнца Гелиос и рассказал об этом матери девушки – Деметре.
Сюжет из легенды о дочери Зевса Прозерпине и о царе теней Плутоне. Выражение лица нимфы – это трагедия. Сюжетом «Аполлона и Дафны» является широко известный мифологический эпизод. Отец отдал дочь в жены Плутону, а тот решил немедленно похитить ее.
Творчество ваятеля барокко, скульптура в особенности, входит в контакт с окружающей средой, с воздушным пространством вокруг нее. Во всяком случае, Бернини чуть ли не стал отличным примером этого. Их тела образуют устойчивую X-образную композицию. Город, где творения Бернини встречают вас на каждом шагу.
Произведения можно рассматривать со всех сторон и всякий раз они будут совершенны. Одна из них – церковь Сант-Андреа аль Квиринале (1658) – должна быть отнесена к выдающимся образцам архитектуры римского барокко. Это было фиаско, настоящая неудача, которых в жизни творца еще не было.
В гарвардском музее Фогг (Fogg Museum) хранится маленькая модель скульптуры из терракоты, выполненная Бернини перед созданием основной работы. В последние свои годы мастер написал для собственной спальни Образ Святой Крови (известен по гравюре), где Распятие возвышается над морем крови излившейся из ран Спасителя. В итоге сложилась такая ситуация, когда «барочный Лувр» не мог стать реальностью, согласно замыслам итальянца и вместе с тем официально отвергнуть его предложения было невозможно по соображениям государственно-престижного характера. Бог с бесконечной надеждой смотрит на нее и не верит, что она изменится.
Тонкое кружево, шелковые простыни — не очень по-христиански. Она стремилась уподобиться живописи благодаря искусным переходам света и тени. Потом она поворачивает на 1800 и последний марш, не видимый снизу, спускается обратно.
Раскрытию таланта юного Джованни Лоренцо способствовали уроки отца. Папа Григорий XV наградил мастера рыцарским крестом ордена Христа и титулом «кавалера». И это чуть не стоило ему карьеры. Патетического величия полны образы (тоже бюсты) герцога Франческо дЭсте (1650–1651, Музей Эсте, Модена) и Людовика XIV (1665, Национальные музеи Версаля), в которых Бернини создал новый канон придворного скульптурного портрета, вызвавший массу подражаний.
Ох уж это мужское тщеславие, накрывающее нас в среднем возрасте.
