Послы Ганс Гольбейн
Чтобы разглядеть на картине Ганса Гольбейна "Послы" один из предметов, символизирующих смерть, нужно будет смотреть на неё под определённым углом – очень оригинальное и неожиданное решение, особенно, для непосвящённых, которые случайно взглянут на полотно сбоку. При взгляде на картину "Послы" Ганса Гольбейна, написанную в 1533 году, предмет на полу в виде изображенного на полотне черепа, расположенного под углом к взгляду смотрящего, почти не заметен. Ганс Гольбейн-младший написал портреты французских послов в тот год, когда родилась принцесса Елизавета. Очень плохо разбираюсь в искусстве и абсолютно не знаю художника Ганса Гольбейна, а тем более, его картину "Послы" Поэтому могу только продублировать правильный подход ответ:На картине автор, как символ смерти изобразил череп.
Французские послы Жан де Дентвиль и Жорж де Сельв
В немилость попали и многие другие (еще недавно влиятельные) люди, покровительствующие Гольбейну во время его первого лондонского визита. Картины его – это гордость города. Картина Ганса Гольбейна Младшего полна философского смысла. Сохранилось около дюжины религиозных полотен Гольбейна. Увидеть его можно только при особом развороте полотна.
Они отмечают географические точки имеющие особое значение для Дентевиля. В одной руке он держит перчатку, другая расположена рядом с висящим на поясе богато украшенным кинжалом. На нижней – сборник лютеранских песнопений, глобус, на котором читается слово «Африка», два инструмента для геометрических вычислений и лютня. «То, что дает Гольбейн, писал Вельфлин, есть совершеннейшее искусство бытия из которого удалены все элементы простой видимости». К 1533 году он решил эту задачу, став живописцем в «обновленном» кругу высокопоставленных особ.
Беда в том, что мы не можем жить посередке. Впоследствии, Гольбейн предпочитал помещать героев своих портретов на нейтральном фоне. Природа наделила его способностями к языкам, наукам и музыке. Еще одна надпись представляет девиз Гисце с его собственноручной подписью: «Нет радости без горя», который подтверждает и несколько напряженное выражение его лица.
Он неотделим от окружающего его мира добротных, красивых вещей». Также художник нарисовал книги, в их числе сборник лютеровских гимнов. В нижней части картины на полу в центре изображен череп в длинной искаженной форме.
Учебный мультфильм "Загадки "Французских послов" Ганса Гольбейна"
Полагают, что художник, озабоченный получением новых заказов (многие его прежние покровители в это время пребывали в опале), намеренно «перегрузил» пространство картины различными предметами, для демонстрации своего мастерства. Самый загадочный предмет, определить который долгое время не удавалось, — лежащий на полу чрезвычайно видоизмененный оптически (с точки зрения ракурса изображения) череп. Загадок здесь огромное количество.
И на этом фоне потрясающе мудрый и проницательный взгляд Шарля де Сольера лорда Моретта. Существует несколько версий, объясняющих его появление. Он начинал учиться в Аугсбурге, работал в Базеле. Но, в Англии к этому времени произошли серьезные перемены. Глаза недоверчиво прищурены, но он пристально ни в кого не вглядывается.
Ганс гольбейн младший послы описание
Картина висела в отделанном плиткой зале между двух дверей. Дальше об анаморфозе Гольбейна. Все предметы изображены с поразительной точностью. Нам крайности нужны. Это для всех применимо, но для русских особенно.
Первая жена (к тому времени уже скончавшаяся, как и сыновья бургомистра) была включена в композицию по просьбе самого заказчика. Будучи по происхождению немцем, он прожил большую часть жизни в Швейцарии и Англии. На нескольких подготовительных рисунках Гольбейна сохранились надписи, относящиеся преимущественно к костюму: «белый атлас», «лиловый бархат» и т. д. Эти надписи служили подспорьем художнику, когда его герои (среди которых было много занятых людей) не находили времени позировать подолгу. 1. Среди художников Северного Возрождения (будь то Дюрер, Кранах Старший, Альтдорфер или Грюневальд) Гольбейн менее всего «национален».
- «Послы» Гольбейна: 15 малоизвестных фактов о необычном портрете кисти придворного художника Генриха
- «Послы», Ганс Гольбейн Младший — описание картины
- Описание картины Ганса Гольбейна «Послы»
- «Послы» Ганса Гольбейна Младшего
Momento more.
Жан и его друг были главами Французского посольства в Англии. Спустя ровно 400 лет, в 1935 году, католическая церковь причислила его к лику святых. Самая знаменитая из них – искаженный череп у ног дипломатов. С помощью рентгеновских исследований удалось обнаружить несколько изменений в работе. Он восхищен их позами пышностью сцены. Картина — не просто портрет, она несет некое символическое послание.
- Послы (Портрет Жана де Дентевиля и Жоржа де Сельва)
- Описание картины «Послы (Портрет Жана де Дентевиля и Жоржа де Сельва)»
- Картина Ганса Гольбейна-младшего «Послы»: символизм деталей
- Гольбейн Ганс Младший Послы Ганс Гольбейн Младший нем
Поскольку послы много ездили (в ту эпоху часовые пояса не были установлены де-юре, они существовали де-факто), то такие часы помогали им ориентироваться в местном времени и соотносить его с лондонским. И каждая будет правдой. На представленном двойном портрете (1533) изображены французский посол при дворе Генриха VIII Жан де Дентвиль, присланный для налаживания отношений между Францией и Англией (слева) и его друг Жорж де Сельв, епископ Лавура. 1524-25 гг., почти повторяющая композицию одноименной картины Леонардо да Винчи. Среди них был и Томас Кромвель, главный советник Генриха VIII. Между послами располагается открытый лютеранский псалтырь как символ религиозных знаний. Об этом свидетельствуют его работы.
С другой стороны, это не противоречило существовавшей традиции — «период странствий» считался необходимым условием становления для любого молодого художника. Страна большая, края не видно. Это очень хорошо Федор Михайлович показывает. Такой подход к восприятию шедевра Гольбейна делает картину аллегорией «суеты сует». Когда в 1538 году Гольбейн ненадолго посетил Базель, он был одет (по свидетельству мемуаристов) «в шелка и бархат». Примерно три четверти творческого наследия Гольбейна составляют портреты.
Он был вынужден жить в своем поместье неподалеку от Базеля. В 1535 году он был обезглавлен. Мастерская Ганса стала семейной. Если смотреть на него справа, с близкого расстояния, видно, что это череп.
- Спрятанная смерть Ганса Гольбейна
- Картины — Гольбейн, Ганс (Младший)
- Немецкий художник Ганс Гольбейн (младший): биография, творчество
- ГАНС ГОЛЬБЕЙН МЛАДШИЙ В ЛОНДОНЕ
- Самое интересное в виде мозаики
К концу 1515 года братья оказались в Швейцарии, в городе Базеле. В 11 лет ее выдали за Франческа Сфорца, герцога Миланского, скончавшегося в 1535 году. Художники заметили, что изображение объекта деформируется, если зритель не находится прямо напротив картины такая искаженная перспектива описана в Леонардо да Винчи.
На картине изображен момент встречи Христа с Марией Магдалиной. Гольбейн представил в картине образ двойного зрения. Две пустые кости. Одежда с широкими ватными плечами усиливает впечатление мужской силы исходящей от короля.
- Куда смотрят «Послы» Ганса Гольбейна младшего
- Словари и энциклопедии на Академике
- Художник Гольбейн: от подмастерья до придворного живописца
- Картины Ганса Гольбейна Младшего
- Художественно-исторический музей Арт-Рисунок
- Портрет Генриха, поздняя копия
- Единственный сохранившийся портрет работы Гольбейна
Однако, Гольбейн чувствовал себя в Базеле по-прежнему неуютно. Ганс Гольбейн впитывал новую эстетику и сумел органично выразить идеалы Возрождения. Предметы на этажерке говорят об их увлечениях: астрономией (астрономический глобус, гномон, квадрант), географией (карты, глобус, циркуль), музыкой (лютня, футляр для флейт). Как правило, на них изображали близких людей. (нецензурно) Анну Керн.
тельной рейкой, угольником, циркулем и другими инструментами. Но, были у художника и женские портреты – например, «Леди с белкой и скворцом». Епископство он получил в 1526 г., когда ему было лишь 17 лет.
На ней запечатлены двое богатых и образованных людей. Этот портрет считается одной из вершин в творчестве Гольбейна. Стеклянная ваза и скатерть на столе отражают интерес Гисце к дорогим и изящным вещам. По всей вероятности, ко времени завершения полотна, девушка уже была помолвлена.
Английский король Генрих VIII (1491-1547 гг. ), был весьма противоречивой фигурой. Слова «математика» у древних греков не было, а живопись была только ремеслом. Его можно отчетливо увидеть, если отойти от картины на несколько метров вправо. Это было время, когда средневековая готика уступала место свежему взгляду на мир. Одновременно он их объединяет через Богоматерь.
Возраст Дентевиля указан латинскими буквами (то есть «его 29-е лето»), выгравированными на золотых ножнах кинжала. Члены его семьи (отец, Ганс Гольбейн Старший, дядя Зигмунд и старший брат Амброзиус) также были художниками. Год создания этого шедевра – 1533-й – это веха в творческой судьбе Гольбейна. Без сомнения правильным ответом на этот вопрос будет слово ЧЕРЕП. Именно он, как ни странно, сделал шедевр Гольбейна столь популярным в новейшее время. Величие короля передается позой.
Тяжелая желто-зеленая занавесь с золотой бахромой и красным шнуром служит фоном портрета. Я в большой библиотеке находила книги. Анаморфоза восходит к ренессансным поискам перспективы. В 1529-32 годах Мор был канцлером Англии. Мария – в христианских преданиях женщина из Галилеи, одна из мироносиц.
Молодые люди (обоим нет ещё и 30) действительно занимались самыми разными вещами, а также много читали и путешествовали. Спустя всего лишь неделю, 18 марта, Гольбейн представил королю ее законченный портрет. Королю причина для развода весьма понравилась. В XVI веке купцы этого города были одними из самых состоятельных в Европе.
На них изображали декоративные узоры или аллегорические сцены. Парадный портрет французских послов Жана де Дантевиля и Жоржа де Сельва, – одна из самых больших (206 x 209 см) у Ганса Гольбейна Младшего. На принцип раздора между учеными (гимны Мартина Лютера) и католическим духовенством указывает лютня с лопнувшей струной. Властное тяжелое лицо монарха абсолютно спокойно.
Именно он составляет основной смысл этого полотна. К этому времени относятся его портреты золотых дел мастера Том. 1533-й год (время создания картины) – новая веха в творческой судьбе Гольбейна. Но, художнику довольно быстро удалось найти себе новых покровителей.
nikol-49, Вы знаете, вопрос не простой. Мастером ребусов был другой художник – Эрхард Шён. Украшения, шитье и пуговицы на костюме Генрих VIII выполнены из золота, а фон написан драгоценным, по тем временам, синим пигментом (ультрамарином). В изображениях присутствуют и жанровые сцены и охота.
Богатый красный бархат сымитирован настолько реалистично, что первые зрители старались прикоснуться к холсту, чтобы убедиться, что это не настоящая ткань, а краски. Со временем, манера художника претерпела эволюцию. Об этом же говорит и распятие в верхнем левом углу и медальон Жана де Дентевиля. Это было 12 марта 1538 года.
С множеством деталей картины, выписанных художником предельно реалистически, контрастно сопоставлен искаженный череп, размещенный на переднем плане полотна. Ко времени написания портрета, Христина жила в Брюсселе, при дворе своей тетушки, Марии Бургундской. У живописцев покровителями были состоятельные семьи.
Больше о частной жизни художника почти ничего не известно. В картине зашифрована дата, связанная с этим событием. Почти сразу же после рождения сына, будущего короля Эдуарда VI, скончалась Джейн Сеймур (третья жена Генриха VIII).
Двойной портрет «Послы» кисти Гольбейна по праву считается выдающимся шедевром эпохи Возрождения. Об изображенном на переднем плане черепе в XX веке написано немало. Сохранились лишь небольшие фрагменты настенных росписей. Anamorphose (геометрическое искажение). Оптическое явление, вследствие которого происходит искажение изображения например, отношение высота/длина не совпадает с видимой реальностью. За это время он лишь однажды (в 1524 году) совершил поездку во Францию. В Англии такие алтарные образы называли «Мадонна-Вестница» или «Мадонна Сострадающая».
Именно здесь, в течение трех часов она позировала Гольбейну. Ребенок читал. Книги очень старые с "Ъ". На нее была возложена миссия – возвестить о воскресении апостолам. Геометрию представляли с илмсри-.
Также художник нарисовал книги, в их числе сборник лютеровских гимнов. Был очень интересный разговор. У моего ребенка с экскурсоводом Ребенку было 13-14. Они изображены Андреа да Фиренце (ок. Картина художника «Послы» стала одним из свидетельств этого.
Однако вся эта аллегория прославляющего характера воспринимается абсолютно иначе из-за какого-то предмета непонятной формы на первом плане. К 1519 году Гольбейн возвратился в Базель, где провел следующие семь лет жизни. С науками ассоциировали великих ученых античности.
Но ей было суждено погибнуть при пожаре в 1698 году. Амброзиус отличался выдающимися художественными способностями, но умер молодым (последние упоминания о нем относятся к 1519 году). Отец будущего художника имел основания гордиться своими детьми. В конечном варианте, они туго перехвачены лентой.
Все они отличаются выразительностью рисунка и строгостью композиции. Memento mori – это выражение было девизом де Дентвиля. А Леонардо да Винчи в своем Codex Atlanticus описывал такое искажение перспективы. Самый загадочный предмет, определить который долгое время не удавалось – лежащий на полу чрезвычайно видоизменённый оптически (с точки зрения ракурса изображения) череп. Внешний облик Гольбейна сохранили два портрета.
Если вы отойдете к правому краю картины и прижметесь к ней правой щекой (пока не заметили смотрителив галерее), то увидите идеальной формы череп. Ему удалось сделаться придворным живописцем короля Генриха VIII. На первом отец нарисовал его в 1511 году рядом со старшим братом Амброзиусом. «Великолепен портрет немецкого купца Георга Гисце (1532). Король Генрих VIII развелся с Екатериной Арагонской и осуществил религиозную реформу (поводом к ней стало то, что папа римский отказался подтвердить развод), сделав себя главой новой англиканской церкви. Они намекают на их религиозные интеллектуальные и художественные интересы.
В 1516 г. он написал знаменитую «Утопию», представив в ней идеальное (по своему мнению) устройство общества. Искусно написанное лицо Мора демонстрирует выдающееся мастерство Гольбейна в изображении мельчайших деталей (вплоть до морщин в уголках глаз и пробивающейся на щеках щетины). Их чрезвычайно интересно рассматривать. Гольбейн в своей работе реализует образ двойного зрения— при «прямом» взгляде человека, погруженного в рутину бытовой жизни и не желающего иметь дело с трагической метафизикой земного бытия, смерть представляется иллюзорным пятном, на которое не стоит обращать внимания, - но при «особом» (подразумевается— правильном, глубоком) взгляде все меняется с точностью до наоборот— смерть превращается в единственную реальность, а привычная жизнь на глазах искажается, лишается значения, приобретая характер фантома иллюзии. 3. Все авторские права на произведения принадлежат авторам и охраняются законом.
Осанка и выражение лица датской принцессы говорят о достоинстве и сильном характере. Вскоре, король занялся поисками новой невесты. Это ЧЕРЕП, который вытянут и вот таким образом его можно увидеть только под особым углом. В начале XVI века Аугсбург являлся крупнейшим торговым и финансовым европейским центром.
Гольбейн дал в своей работе образ двойного зрения – при прямом взгляде человека, с головой погрузившегося в рутину бытовой жизни и не желающего иметь дело с трагической метафизикой земного бытия, смерть представляется иллюзорным пятном, на которое не стоит обращать внимания, – но при особом (подразумевается художником – правильном, глубоком) взгляде все меняется с точностью до наоборот – смерть превращается в единственную реальность, а привычная жизнь на глазах искажается, приобретая характер фантома иллюзии. Если формально Гольбейн еще стоял одной ногой в эпохе Дюрера – целых тринадцать лет их творчество питала, по сути, одна и та же действительность, – то по историческим часам он принадлежал уже другому времени и с прозорливостью великого художника интуитивно высказывал в своем искусстве предчувствие перемен задолго до того, как они стали очевидны всем и обрели конкретную форму в трагических итогах Крестьянской войны, расколе реформаторского движения, протестантском иконоборчестве. В 1521 году бургомистра не только сместили с поста, но и изгнали из города. Золотую цепь (изображенную портрете сусальным золотом) Мор, вероятно, начал носить в 1517 году, когда стал членом Королевского совета или, чуть позже, в 1521 году, когда был посвящен в рыцари. Портрет относится к ряду работ, выполненных Гольбейном для купцов лондонского «Стального двора» — местного отделения Ганзы, политического и торгового союза немецких городов, основанного еще в XIII веке.
Слева, на картине художника изображен заказчик картины, Якоб Мейер, со своими сыновьями. Многие английские полотна художника, напротив, демонстрируют приверженность мастера к однотонному фону, который «оживлен» лишь надписью, сообщающей возраст героя или героини картины. В 1532 году он (на этот раз уже навсегда) уехал в Лондон, оставив в Швейцарии жену и детей. Она также может указывать на узкую дверь знания. По своему жизнеощущению он ближе скептику Монтеню, чем восторженно-мятежному Дюреру. Так произошло, например, при создании портрета Христины Датской. Гольбейн специально искажает фигуру Генриха VIII, чтобы сделать его более внушительным.
Точная дата смерти художника и место его захоронения остались неизвестными. На нем надето множество украшений, в том числе несколько крупных колец и пара ожерелий. Наоборот, увидев желание супруга избавиться от неё, Анна постаралась ему в этом помочь.
Данный тип алтарного образа известен в Германии как «Мадонна с покровом». При внимательном рассмотрении картина удивляет нас бесконечным числом деталей.
Так художник превращает прямой, простецкий взгляд на жизнь в фантасмагорическое видение. Двор потешался, а Анна Клевская тем временем получила развод с отличными условиями: Генрих VIII отблагодарил её за покорность и оставил в Англии как «сестру», выделив богатое содержание, замки и солидный годовой доход. Вероятно, симметрия не устроила художника и он, разрушив ее, заметно оживил произведение. Логику представляли со, означающими ее «проникающую» и постигающую сущность.
В замечательной картине «Послы» два богато одетых человека изображены перед высоким столом, загроможденным множеством предметов. (Согласно всем правилам, обязанности епископа не мог исполнять человек моложе 25 лет – но король был заинтересован в переводческих и дипломатических талантах де Сельва, – и церкви пришлось смириться). Это первый слой. Художественные достоинства этой картины столь высоки, что трудно все перечислить. Ряд исследователей жизни Гольбейна полагают, что в «люцернские годы» художник мог совершить путешествие через Альпы в Северную Италию, аргументируя это предположение очевидным влиянием на его творчество итальянской живописи эпохи Возрождения.
Это предположение американского исследователя Оуэна Гингерича. Отношения с королем после этого оказались испорченными. Кто-то был в опале, кто-то – в тюрьме, многие – казнены. Оба друга – чрезвычайно разносторонние личности, эдакие Ломоносовы XVIвека.
Его красивые черты не обезобразили ни морщины, ни излишняя полнота. Она вечно и незримо присутствует где-то неподалёку, ее очертания туманны и сумрачны.
Плаха или развод. Многочисленные атрибуты торговой конторы (печати, деловые бумаги, монеты, письма, перья), были обычными для того времени. Виртуозно написаны шелковая розовая рубашка, ковер на столе и цветы в стеклянном сосуде. В круг возможных претенденток входили представительницы известнейших королевских дворов Европы.
Музыка ассоциировалась с ветхозаветным Тувалом-Каином. Самым странным в картине кажется некий вытянутый по форме предмет, помещённый на переднем плане. Годом раньше окончательно перебравшись в Англию и обнаружив там многих своих прежних друзей и покровителей в довольно плачевном положении (в опале, в тюрьме и т. п. ), художник был вынужден искать новых заказчиков. Рядом с Мейером представлены его сыновья.
Она убедила весь двор, что король не имеет с ней брачных отношений. Как самостоятельный жанр живописи, портретная миниатюра сложилась в 1520-е годы. И это абсолютно искренне.
Единственное, что нарушает гармонию, – это странное тело у ног персонажей. Томас Мор (1478 — 1535) – юрист, ученый, государственный деятель. Из его завещания следует, что в Лондоне у него родились два внебрачных ребенка. Но привлекает внимание предмет, который надо особенно внимательно разглядывать.
Вторая принцесса, Кристина Датская, от брака с английским королём вежливо отказалась сама. Это – единственный сохранившийся портрет короля, выполненный Гольбейном. Она не стала бороться за корону, как Екатерина или Анна Болейн. Но это только первый череп, а на самом деле на картине их нарисовано три.
Их чрезвычайно интересно рассматривать. К числу знаменитых творений художника, выполненных в этом жанре, относится серия «Пляски Смерти», включающая в себя 41 гравюру. Композиция картины подчёркнуто проста. " И это тоже Пушкин, тоже искренне.
Он формирует символистический ряд этого произведения, оказываясь (при детальном рассмотрении) сильно искаженным в перспективе человеческим черепом. Жан и его друг были главами Французского посольства в Англии. К 1530-м годам относится поздняя религиозная картина Гольбейна «Аллегория Ветхого и Нового Завета», символически связывающая две части Библии. Фамилия Гольбейн звучит сходно с английским словосочетанием hollow bone (пустая кость), а фамилия Дентвиль имеет сходство с французскими словами dent wide (пустой зуб). Как правило, ему позировали мужчины – примерами этого рода работ являются «Портрет Боса ван Стенвийка», 1541 г. и «Портрет лорда Кромвеля». Герои полотна, глядящие прямо на зрителя изображены в окружении множества астрономических и навигационных приборов, которые, в сочетании с вещами, лежащими на нижней полке этажерки (книги, музыкальные инструменты, глобус), призваны подчеркнуть их образ жизни и сферу интеллектуальных интересов. Годом раньше, окончательно перебравшись в Англию, он не обнаружил прежних друзей и покровителей.
Они намекают на их религиозные интеллектуальные и художественные интересы. Можно, конечно, совместить, но тогда точно "мозги набекрень". Тоже кстати и о Лермонтове. В 1532 году, когда Генрих VIII предпринял религиозную реформу избавлявшую местную церковь от опеки папы римского, Мор, будучи убежденным католиком, отказался дать присягу королю как «верховному главе» англиканской церкви. Все это помогает зрителю говорить об образе жизни и круге интересов изображенных людей.
Король играл на трех инструментах, обладал красивым голосом и писал инструментальные пьесы. Среди иллюстраций были титульные листы книг, виньетки и пр. Memento mori – это выражение было девизом де Дентвиля. Гольбейн проиллюстрировал Новый завет – гравюра «Звезда, падающая в бездну» является примером этой работы.
Если смотреть на него справа, с близкого расстояния, видно, что это череп. В то время было модно расписывать не только внутренние, но и внешние стены домов. Гольбейну пришлось искать новых заказчиков. Сначала изучали тривий, затем квадривий.
Справа изображены жены Мейера. Ганс Гольбейн Младший вошел в историю живописи как один из крупнейших мастеров портрета.
Выраженное с его помощью противопоставление ясности научного знания, устойчивости комфорта бытия – смерти, обессмысливающей существование человека (единственной реальности видимого мира и одновременно нависающей над всем изображенным) оказалось очень близко мироощущению человека XX века. Две пустые кости. Фамилия Гольбейн звучит сходно с английским словосочетанием hollow bone (пустая кость), а фамилия Дентвиль имеет сходство с французскими словами dent wide (пустой зуб). Парадный портрет французских послов Жана де Дантевиля и Жоржа де Сельва, – одна из самых больших (206 x 209 см) у Ганса Гольбейна Младшего. Он работал над украшением нового королевского дворца Уайтхолл.
Дела процветали, заказов хватало и ему самому и брату Зигмунду и помощнику Леонарду. Ее струны традиционно символизировали смерть и здесь оборванная струна словно намекает на то, что все это «суета сует».
Генрих VIII (копия) изображен в полный рост без меча, короны и скипетра. Аллегория музыки – поющая или музицирующая женщина. Моретта (Дрезден), сэра Ричарда Соутвеля (в галерее Уффици во Флоренции), Томаса Уайетта и его друга (в Лонгфордкастле) и др., а также «Колесо Фортуны». На лице нет намека на улыбку.
Над Анной нависли тучи. Это большая работа, которая ведется как внутри здания, так и снаружи. Это предположение американского исследователя Оуэна Гингерича. Гольбейн был человеком иного темперамента, чем большинство его предшественников.
Для обнаружения второго нам понадобиться линза. Это череп. В старинном баварском Аугсбурге, где родился Ганс Гольбейн (отец), он держал мастерскую и входил в цех ремесленников, так как живопись искусством в те времена не считалась.
Поскольку послы много ездили (в ту эпоху часовые пояса не были установлены де-юре, они существовали де-факто), то такие часы помогали им ориентироваться в местном и соотносить его с лондонским временем. Это пример типичного монументального стиля Гольбейна. Гольбейн в своей работе реализует образ двойного зрения— при «прямом» взгляде человека, погружённого в рутину бытовой жизни и не желающего иметь дело с трагической метафизикой земного бытия, смерть представляется иллюзорным пятном, на которое не стоит обращать внимания, — но при «особом» (подразумевается— правильном, глубоком) взгляде всё меняется с точностью до наоборот— смерть превращается в единственную реальность, а привычная жизнь на глазах искажается, лишается значения, приобретая характер фантома иллюзии. Вот таким образом и приходится лекции делать избирательно. Якоб Мейер благоговейно смотрит на Богородицу и Младенца, но лицо его при этом печально. С сыновьями Амброзиусом (1494-1519) и Гансом он делает росписи в Люцерне.
Так повелось с античных времен, когда к искусству причисляли арифметику. С книжной иллюстрацией Гольбейн познакомился в Базеле, бывшем в те времена одним из крупнейших центров книгопечатания в Европе.
А чуть ли не на следующий день, пишет Кюхельбекеру "Вчера, с божьей помощью. За время его отсутствия религиозные страсти лишь усилились.
После своего переезда в Англию в 1532 году художник крайне редко работал в иных жанрах. Задержка была вызвана тем, что заказчик работы, швейцарский книгоиздатель, разорился. Осанка Гисце исполнена достоинства и горделивого спокойствия.
Тридцатичетырехлетний Гисце изображен распечатывающим письмо от своего брата из Германии. Он не был ни первым, ни единственным кто использовал в своей работе анаморфозу. Аугсбург на рубеже двух веков был огромным городом. В частности, это принадлежащий послу замок Полиси (неподалеку от Труа), первое «место жительства» картины Гольбейна.
Название "Послы" картина получила довольно поздно – искусствоведам удалось установить, кто именно изображен на этом двойном портрете, сличив работу Гольбейна с рисунком французского художника Жана Клуэ, на котором с обратной стороны было указано, что моделью послужил Жан де Дентвиль (Jean de Dinteville (1504 – 1555):В 1533 г. Жан де Дентвиль, которому было "всего" 29 лет, заканчивал свое пребывание в качестве посла при английском дворе. «Утопия» в короткое время обрела общеевропейскую известность, выдержав множество изданий (в том числе базельское 1518 года с иллюстрациями Амброзиуса Гольбейна). Это, безусловно, знак смерти.
Одним из примеров тому – «Тайная вечеря», ок. Его слава стала распространяться по всей Южной Германии. Герои полотна, глядящие прямо на зрителя изображены в окружении множества астрономических и навигационных приборов, которые, в сочетании с вещами, лежащими на нижней полке этажерки (книги, музыкальные инструменты, глобус), призваны подчеркнуть образ жизни и сферу умственных интересов этих людей. Картина предназначалась для замка Полиси около Труа, принадлежавшего семье Дентвиль. Гольбейн умело использовал различные атрибуты для характеристики модели.
Сначала приглашают его самого поработать в Ульме, затем во Франкфурте-на-Майне. В ходе работы Гольбейн внес существенные изменения в композицию картины. В годы религиозных войн, художник переехал в Англию, где длительное время был портретистом при дворе короля Генриха VIII. Дату рождения Ганса Гольбейна Младшего относят к 1497 г. (записей, подтверждающих ее не сохранилось). Гольбейн дал в своей работе образ двойного зрения – при "прямом" взгляде человека, с головой погрузившегося в рутину бытовой жизни и не желающего иметь дело с трагической метафизикой земного бытия, смерть представляется иллюзорным пятном, на которое не стоит обращать внимания, - но при "особом" (подразумевается – правильном, глубоком) взгляде все меняется с точностью до наоборот – смерть превращается в единственную реальность, а привычная жизнь на глазах искажается, приобретая характер фантома иллюзии.
Справа от фигуры Богородицы коленопреклоненными изображены первая и вторая жены Мейера (первая жена скончалась в 1511 году) и его дочь Анна. Надписи на глобусе — тоже один из способов характеристики одного из героев полотна. Череп, безусловно, вносит в нее мотив бренности земного существования — «Memento mori» (с латинского — «Помни о смерти»). 2. Вот Пушкин пишет Анне Керн стихи "Я помню чудное мгновение. ".
Остановившееся время на картине открывает точную дату ее написания.
