Ренуар Цветы Картины
Картина Пьера Огюста Ренуара Цветы: описание, биография художника, отзывы покупателей, другие работы автора. В это время Ренуар предпочитал писать свои картины в красных и розовых цветах. Пьер Огюст Ренуар довольно часто обращался к образам цветов в своих картинах.
Семь самых известных картин Огюста Ренуара
Розы в вазе. 1892 год. Букет роз в голубой вазе. Оставьте комментарий.
Частная коллекция. Весенние цветы. 1881 год. В 1986 году картина была передана в Музей Орсе, где она и находится до сих пор. Она хранится в национальном музее Швеции, в Стокгольме.
Музей искусств, Индианаполис, США. Особое место в творчестве Ренуара занимают поэтичные и обаятельные женские образы: внутренне различные, но внешне слегка схожие между собой, они как бы отмечены общей печатью эпохи (После обеда, 1879, Штеделевский институт искусства, Зонтики, 1876, Национальная галерея, Лондон портрет актрисы Жанны Самари, 1878, Эрмитаж, Санкт-петербург). Цветы в вазе. Санкт-Петербург.
Частная коллекция. Частная коллекция. Чувствуется, что сам художник был неравнодушен к изображаемым им пейзажам. Firmenich), Женева. Розы в китайской вазе.
Получил известность благодаря его владельцам – семье Берар (Berard), которые покровительствовали Пьеру Огюсту Ренуару и были заказчиками его работы. Будучи ребенком, Пьер Огюст пел в церковном хоре при соборе Сент-Эсташ. Ваза с цветами. В 1864 году в Салон была принята его картина «Эсмеральда, танцующая с козочкой» (впоследствии уничтоженная самим мастером — он счел ее слишком темной и «академичной»). Репродукции Огюста Ренуара принято делить, как минимум, на два периода. Букет роз 1883 год.
Ренуар, Пьер-Огюст, картины – портрет, ню, жанровая живопись импрессионизма
Другой бы смирился с болезнью. Цветы в вазе, 1901 год. Частная коллекция. Он был шестым из семи детей. Его стиль стал более экспрессивным.
В основном художник создавал портреты жены, детей и служанки Габриэлы, которая часто служила моделью для картин в стиле «Ню», а также натюрморты и пейзажи окрестностей. Самая знаменитая картина Ренуара – Завтрак гребцов (1881), которая стала этапной в творчестве художника. Цветы в фаянсовом горшке, ок. Шумная многолюдная парижская улица.
В 1844 году семья переехала в Париж. Корзина с цветами. Музей изобразительных искусств, Хьюстон, США. Этот шедевр является самым известным из поздних ню Ренуара с полными фигурами. Картины Ренуара с названиями «Жанна Самари», «Балерина», «Купальщицы» выдают в нем знатока женской натуры, который обладал собственным идеалом красоты и был чужд условностям.
В ранние годы Ренуар писал картины в академическом стиле. Среди общих черт, которые просматриваются во всех женских портретах художника, – все дамы на картинах обладают маленьким лбом и тяжеловатым подбородком. Частная коллекция. Женщину, качающуюся на качелях он писал, по-видимому, с Маргариты Легран – натурщицы, с которой он познакомился в 1875 году и которая также позировала для картины «Бал в Мулен де ла Галетт».
Десять наиболее известных картин Пьера Огюста Ренуара
Она считается одним из первых обращений Ренуара к более классическому стилю живописи. «Бал в Мулен де ла Галетт» является одним из самых знаменитых шедевров импрессионизма и был описан как «самая красивая картина XIX века». 1880 год.
зонтиков. Натюрморт с хризантемами. На ней изображена модная пара, сидящая на лучших местах в театре. Наряду с «Танцем в городе» и «Танцем в деревне» эта картина является частью серии из трёх картин, заказанных Полем Дюраном-Руэлем, одним из крупнейших покровителей Ренуара.
«Завтрак гребцов» оказался как бы в центре его творческого и жизненного пути. 1878 год. 1910-1917 гг. Фактически это групповой портрет встречи друзей. Вот таким образом так хороши изображения детей с их широко распахнутыми в мир глазами, открытой улыбкой, доверчивостью, радостным приятием жизни, столь близким самому художнику (Девочка с лейкой, 1876, Вашингтон, Национальная галерея искусства Госпожа Шарпантье с детьми, 1878, Нью-Йорк, Музей Метрополитен Ребенок с кнутиком, 1885, Санкт-Петербург, Государственный Эрмитаж). Букет Хризантем, 1883-1885 гг. 1890 г. Музей Орсэ, Париж.
Ваза с розами и георгинами. Музей Метрополитен. 1890 год. 1876-1877 гг. К концу 1870-х годов Ренуар становится модным и востребованным. Частная коллекция.
Описание картины «Цветы в вазе»
В немалой степени успеху живописца способствовал показ в Салоне 1879 г. картины Ренуара «Мадам Шарпантье со своими детьми» (Madame Georges Charpentier and Her Children), которую высоко оценили и публика и критики. Национальная галерея искусства, Вашингтон, США. Яблоки в мифологии – плоды с Древа познания.
Частная коллекция. В юности работает живописцем по фарфору, расписывает шторы и веера. Национальная галерея искусства, Вашингтон, США. Bookmark the permalink.
70 картин, созданные Пьером-Огюстом Ренуаром в 1886-1995 г. г. Раздел 5. Сбор цветов (Выбор цветов). На этом холсте Ренуар изобразил портрет молодой актрисы театра «Комеди Франсез».
1876 год. Наступает период новых поисков, новых сомнений, новой живописной манеры. Букет тюльпанов, 1905-1910 гг., Музей Оранжери, Париж. В 1877 году проходила персональная выставка экспозиций художника в рамках импрессионизма. Цветы в вазе.
Яблоки и цветы. Частная коллекция. В это время Ренуар предпочитал писать свои картины в красных и розовых цветах.
Варжемон (Wargemont) – замок XVIII века во Франции, расположен в муниципалитете Дершини (Derchigny), в 150 км от Парижа и в 60 км от Руана. Розы в вазе. 1895 год. Натюрморт. Ренуар писал эту картину под впечатлением живописи Сезанна. Натюрморт с анемонами, 1900 год.
Цвета, цветы и женщины на полотнах Ренуара
Узнайте об искусстве Пьера Огюста Ренуара, ознакомившись с десятью его самыми известными картинами, включая шедевры импрессионизма «Завтрак гребцов» и «Бал в Мулен де ла Галетт». Она была написана в два этапа. Частная коллекция.
Шумная многолюдная парижская улица. Частная коллекция. Его ранние работы очень схожи по стилистике с работами этих авторов. Натюрморт с букетом и веером. Знакомство с Курбе и его влияние чувствуется в произведениях «Харчевня матушки Антонии» (1866, Стокгольм, Национальный музей), «Диана-охотница» (1867, Вашингтон, Национальная галерея искусства), «Лиз с зонтиком» (1867, Эссен, Музей Фолькванг). Частная коллекция.
Заметим, что цветы пользовались спросом во все времена. Девушка на скамейке, 1875 год, Частная коллекция. Частная коллекция.
Букет в вазе, 1878 год. Нью-Йорк. Несмотря на болезнь, работы Ренуара оставались жизнеутверждающими и жизнелюбивыми, а сюжеты картин стали более личными и интимными. Спускающаяся тропинка в высокой траве (Chemin montant dans les hautes herbes). Букет роз. Частная коллекция.
1880-1882 гг. Розы в вазе. 1890 г., Музей Орсэ, Париж. Сбор цветов (Выбор цветов).
Описание картины Пьера Огюста Ренуара «Ваза с цветами»
Интересны и обворожительно красивы пейзажи Ренуара изображающие цветущие сады. Гладиолусы, ок. «Зонтики» известны, так как показывают два периода творчества Ренуара. Цветы и кошки (Герань и кошки), 1881 год, Частное собрание.
Эту картину Огюст Ренуар писал для третьей выставки импрессионистов в 1877 году. 1878 год. 1878 год. 1878 год. 1872 г. Институт искусств Кларка (Clark Art Institute), Вилльямстаун, Массачусетс, США. 1873 год.
Самые знаменитые картины Ренуара
Букет Хризантем. Гладиолусы в вазе. Ренуар написал Жанну Самари поразительной красавицей. Музей изящных искусств, Руан (Muse des Beaux-Arts de Rouen). Частная коллекция Оскара Рейнхарта (Oskar Reinhart), Винтертур (Winterthur), Швейцария. Картина показывает двоих вальсирующих, заключённых в страстных объятиях.
В 1862 году Ренуар поступает в школу изящных искусств. Эту картину Огюст Ренуар написал в 1869 году. Эта картина оказалась этапной в творчестве Ренуара.
Музей изобразительных искусств, Хьюстон, США. Венок из роз. Множество зонтиков.
1883-1884 гг. Пьер Огюст Ренуар – это «единственный великий художник, не написавший за свою жизнь ни одной печальной картины», – утверждал в 1913 году писатель Октав Мирбо. В ранних работах художника просматривается влияние Курбе и произведений Мане.
1875 год. 1866 г. Национальная галерея искусства, Вашингтон, США. Картина «Зонтики» хранится в национальной галерее в Лондоне.
Описание картины Пьера Ренуара «Натюрморт с хризантемами»
Любимыми художниками Пьера были А. Ватто, Ф. Буше, O. Фрагонар, Г. Курбе. В последние годы своей жизни Ренуар полюбил розы и писал их очень часто. ниже. Цветы в вазе, ок.
1900 год. Музей Оранжери, Париж. Частная коллекция Оскара Рейнхарта (Oskar Reinhart), Винтертур (Winterthur), Швейцария.
Женская тема в искусстве: картины Ренуара с названиями
Мастер любит писать шумные сборища в маленьких ресторанах на Сене, народные балы, на которых царит беззаботное веселье — «Бал в Мулен де ла Галет» (1876, Париж, Музей Орсэ), где к вину подавались фирменные галеты — откуда и название. На кратине изображены знакомые и друзья художника. Частная коллекция. Ренуар принадлежит к тем редким живописцам, картины которых нравятся большинству зрителей. Галерея Поля Розенберга (Paul Rosenberg), Нью-Йорк США.
Аронник и растения в теплице. Это место на протяжении 20 лет воодушевляло импрессионистов на написание шедевров. Частная коллекция. Розы. Обнаженная фигура Ренуара является одной из самых известных изображений ню в мире. Музей изобразительных искусств, Бостон, США.
Ренуар принимал участие в реставрации интерьера первого этажа замка Варжемон. 1870 год. Через два года обучение пришлось закончить, так как Глейр закрыл свою мастерскую. «Ложа» считается одним из шедевров импрессионизма и является основной изюминкой коллекции Галереи Курто. Цветы в вазе, ок.
Именно этот беспрерывный поиск истины, воплощенной в изменчивости, заставляет Вас выделять плакаты импрессионистов. Частная коллекция. Букет роз 1883 год. Вид розария в Варжемоне см. Ода цветам (по Анакреонту), 1903-1909 гг., Музей Орсэ, Париж. Это живописное полотно можно назвать в полном смысле слова импрессионистским. Там Ренуар познакомился с жанристом Гюставом Курбе, чье влияние видно в картине 1866 года «Харчевня матушки Антони».
Частная коллекция. 1869 года. В немалой степени успеху живописца способствовал показ в Салоне 1879 г. картины Ренуара «Мадам Шарпантье со своими детьми» (Madame Georges Charpentier and Her Children), которую высоко оценили и публика и критики. В эти годы художник создает самые знаменитые полотна: «Большие бульвары» (The Grands Boulevards, 1875), «Прогулка» (La Promenade, 1875), «Бал в Мулен де ла Галетт» (La Moulin de la Galette, 1876), «Обнаженная» (Nude Seated on a Sofa. «Лягушатник» – это кафе на воде, размещавшееся на пришвартованном к берегу Сены понтоне, стоявшем в небольшом рукаве реки и соединявшемся с островом переходным мостиком, перекинутым через крохотный островок Здесь собирались девицы лёгкого поведения, так называемые «лягушки», приезжавшие сюда в сопровождении мелких хулиганов и проходимцев из предместья. 77 картин, созданные Пьером-Огюстом Ренуаром в 1895-1919 г. г. Раздел 6. В основном художник создавал портреты жены, детей и служанки Габриэлы, которая часто служила моделью для картин в стиле «Ню», а также натюрморты и пейзажи окрестностей. Пьер-Огюст Ренуар умер 2 декабря 1919 г. Картины живописца можно увидеть в самых знаменитых музеях мира: Метрополитен Музее, Национальной галерее искусства в Вашингтоне, Чикагском художественном институте, Институте искусств Стерлинга и Франсин Кларк, Музее Орсе, Музее Фабра, Лондонской национальной галерее, Галерее Тейт Британ, ГМИИ им Пушкина.
Опять же Ренуар рисовал портреты своих реальных друзей. «Большие купальщицы» Огюста Ренуара, являются шедевром истории искусства. Короткого погружения в алжирскую жизнь было вполне достаточным. Женщину, качающуюся на качелях он писал, по-видимому, с Маргариты Легран – натурщицы, с которой он познакомился в 1875 году и которая также позировала для картины «Бал в Мулен де ла Галетт». Анакреонт – древнегреческий поэт-лирик.
Галерея картин Ренуара Пьера Огюста
Натюрморт, Розы перед синей занавеской, 1908 год, Коллекция Gangnat, Париж. Она тоже называется «Лягушатник». Картина воплощает идеал устремлений двух искусств – живописи и фотографии: от первой – одухотворенность восприятия, от последней – «моментальность» (художник даже отсекает фигуры по краям, как бывает на фотоснимках). Такой приём был популярен у импрессионистов того времени.
Отец его был портным. Сад, 1875 год. Владевший «радужной палитрой», Ренуар написал свыше 6000 картин изображающих женщин, детей, цветы и пейзажи.
Отдельные статьи по картинам Ренуара
На картинах Ренуара всегда праздник, всегда солнце и все всегда в цвету. Ваза с пионами. Гладиолусы. Букет в обертке (Букет в упаковке), 1878-1880 гг. 1864 год. Он предпринял второе путешествие в следующем году — но заметно короче первого.
Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург. Институт искусств Кларка (Clark Art Institute), Вилльямстаун, Массачусетс, США. Вечером после работы в мастерской он учился в школе живописи. Восточные мотивы мало увлекали и других импрессионистов — для многих из них французская глубинка была «достаточна глубока». То, что Ренуар увидел в Алжире оказалось очень необычным. 56 картин Пьера-Огюста Ренуара, проданные на Sothebys с 2009 г. по 2017 г. Раздел 7. 1909-1913 гг.
Описание картины Пьера Огюста Ренуара «Букет роз»
Импрессионизм избавил художника от влияний, он с упоением пишет сверкающую на солнце реку, белые паруса, отражения в воде, цветовые рефлексы — Купанье на Сене («Лягушатник») (1869, Москва, Государственный музей изобразительных искусств им. Полотна написаны широким, свободным мазком, чистыми звонкими красками, художник от души отдается «счастью» живописи. Получил известность благодаря его владельцам – семье Берар (Berard), которые покровительствовали Пьеру Огюсту Ренуару и были заказчиками его работы. Был довольно популярен в Европе в XVII-XIX веках.
1871 год. Букет роз. Розы и жасмин в дельфтской вазе. Тогда же участники и получают прозвище – «импрессионисты», а выставка вошла в историю как «Первая выставка импрессионистов». Пейзажи импрессионистов настолько отличались от традиционных, что абсолютно не воспринимались публикой и продать их было очень сложно. Ренуар очень любил цветы и изображал их с большим трепетом и самоотдачей.
Натюрморт с анемонами, 1898 год. Вечером после работы в мастерской он учился в школе живописи. Цветы, 1901 год. Частная коллекция.
- Картина Цветы Пьера Огюста Ренуара
- Музы Ренуара или Гимн женской красоте: чьи портреты писал художник на протяжении всей жизни
- Пьер Огюст Ренуар – Цветы в вазе
- Пьер Огюст Ренуар — пейзажи в Музее Орсе
- Картины Ренуара с названиями и описанием (клик для увеличения и открытия описания в отдельном окне)
- ШКОЛА ЗЛОСЛОВИЯ: ЛАНЧИ С ОРСОНОМ УЭЛЛСОМ
- Художественно-исторический музей Арт-Рисунок
По картинам Ренуара можно изучать историю французского букета конца XIX – начала XX веков. Палитра художника светлеет, мазок от легкого становится прозрачным и вибрирующим, а колорит картин насыщают серебристо-жемчужные рефлексы. Там Ренуар познакомился с жанристом Гюставом Курбе, чье влияние видно в картине 1866 года «Харчевня матушки Антони». Упавший зонтик (Перевернутый зонтик), ок.
В первую очередь начинающие художники пришли в лес Фонтенбло. Весенний букет, 1866 год, Музей Гарвардского университета (Fogg Art Museum), Кембридж, Массачусетс, США. Частная коллекция. На этой картине изображающей сцену купания обнаженных женщин, он придаёт им скульптурности, а пейзаж за ними мерцает импрессионистическим светом.
Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург. 1880-1881 гг. Частная коллекция Андре Фирмениха (Andr. 1874-1875 гг.
Пионы. Палитра Ренуара светлеет, легкий динамичный мазок становится прозрачным и вибрирующим, колорит насыщается серебристо-жемчужными рефлексами (Ложа, 1874, Институт Кортолда, Лондон). Пьер Огюст Ренуар – французский художник, график, скульптор.
1900 год. Картина была написала в ресторане Фурнез в Париже. «Лягушатник» – это кафе на воде, размещавшееся на пришвартованном к берегу Сены понтоне, стоявшем в небольшом рукаве реки и соединявшемся с островом переходным мостиком, перекинутым через крохотный островок Здесь собирались девицы лёгкого поведения, так называемые «лягушки», приезжавшие сюда в сопровождении мелких хулиганов и проходимцев из предместья. Само тело актрисы исполнено характерными для импрессионистов спешащими мазками. На рубеже 1860-1870-х годов Ренуар переходит к живописи на пленэре, органически включая человеческие фигуры в изменчивую световоздушную среду (Купание на Сене, 1869, ГМИИ, Москва).
- «Танец в Буживале» (1883), Бостонский музей изящных искусств
- Самое интересное в виде мозаики
- Французские художники импрессионисты
- «Портрет Жанны Самари» и «Портрет Анриетт Анрио»
- Технические особенности исполнения Ренуара
Картина написана в 1887 году и находится в Музее искусств в Филадельфии. Картина находится в парижском Музее Орсе. Среди большинства работ наибольший интерес вызвали картины Ренуара с названиями «Портрет Жанны Самари» и «Портрет Анриетт Анрио». 1895-1896 гг. Розы в вазе.
Пионы. Частная коллекция. Ваза с хризантемами.
Натюрморт с фуксиями. Частная коллекция. Музей Орсэ, Париж. К концу 1870-х годов Ренуар становится модным и востребованным. 1890 г. Музей Орсэ, Париж.
Во время обучения он познакомился и подружился с Фредериком Базилем, Клодом Моне, Альфредом Сислеем, Полем Сезанном, Камилем Писарро. Вместе они создают «Анонимное кооперативное товарищество» и в апреле 1874 г. устраивают выставку, завершившуюся полным провалом. Дождь. 1885 г., Музей Орсэ, Париж. Однако в их творчестве просматриваются явные расхождения. Картины Ренуара с названиями «Жанна Самари», «Балерина», «Купальщицы» выдают в нем знатока женской натуры, который обладал собственным идеалом красоты и был чужд условностям. Натюрморт, Музей Орсэ, Париж. 1858 год.
Подобная картина есть у Клода Моне. Ренуар мастерски подводит зрителя к лицу девушки, останавливая внимание на прорисованном рте, глазах и даже прядях волос. Букет цветов. Розы в вазе. Букет перед зеркалом.
- Влияние Моне на творчество Ренуара
- Картины художника — «Железнодорожный мост в Шату»
- Картины художника — «Берега Сены в Шампросей»
- Картины художника — «Банановые поля»
- Картины художника — «Тропинка в высокой траве»
- История импрессионизма для детей
Клод Моне и Пьер Огюст Ренуар были большими друзьями, часто вместе работали на пленэре. Художник изобразил уголок одного из парижских садов. Розы. И художник изменил своему привычному стилю. Ренуар написал четыре портрета Жанны Самари, каждый из которых и размерами и композицией и колоритом существенно отличается от других.
Картина 1877 года. 1864 год. Это картина была начата в 1880 – 1881 годах, а закончена в 1885—1886 годах. Изображенные на картинах дамы – актрисы. Букет цветов. Ренуару удалось передать в выражении ее лица ту привлекательную шаловливость, озорство и непосредственность выражения мыслей и чувств, которые были свойственны ее душевному облику и ее сценическому дарованию. Короткого погружения в алжирскую жизнь было вполне достаточным.
Это полотно относится к так называемому Красному периоду в творчестве Ренуара (1903-1919 гг. ). В том числе 119 работ, проданных на аукционах Sothebys с 2002 г. по 2017 г. Раздел 1. Розы в вазе, 1872 год, Частная коллекция.
Сад в Фонтене (Fontenay), 1874 год. Самая знаменитая картина Ренуара – Завтрак гребцов (1881), которая стала этапной в творчестве художника. 1884 год. Частная коллекция. 70 картин, созданные, Пьером-Огюстом Ренуаром в 1876-1881 г. г. Раздел 3.
1879 год. Вот таким образом ему часто позируют служанки, няни его детей, приехавшие из деревни девушки, выросшие среди природы, со здоровым телом, свежей, чистой кожей, — такие, как Габриэль Ренар — няня, служанка, любимая натурщица, член семьи (Габриэль с обнаженной грудью, 1907, Франция, частное собрание). Его использование света, а также текучесть мазков типично для импрессионизма. Букет цветов.
«Бал в Мулен де ла Галетт» – самый яркий пример «солнечного» искусства живописца. Картина «Зонтики» хранится в национальной галерее в Лондоне. Частная коллекция. 1870-1873 гг. Хранится в Москве, в Пушкинском музее.
Частная коллекция Оскара Рейнхарта (Oskar Reinhart), Винтертур (Winterthur), Швейцария. Государственный Эрмитаж. Среди них находятся: будущая жена Ренуара Алина Шариго и ещё один известный художник-импрессионист Гюстав Кайботт. Автор не единожды писал их портреты. «Завтрак гребцов» оказался как бы в центре его творческого и жизненного пути.
Частная коллекция. 1890 год. «Девушки за фортепьяно», в которой Ренуар мастерски изображает близкую и привлекательную сцену в семье среднего класса, считается самой успешной в его серии художественных работ на семейную жизнь.
1880 год. В 1862 г. Ренуар поступает учеником в студию художника Шарля Глейра. Ренуар предпринял путешествие в Алжир (французскую колонию в северной Африке) в 1881 году и он был единственным импрессионистом, кто сделал это. К 1910 г. состояние Ренуара настолько ухудшилось, что он больше не мог ходить.
Ваза с розами, 1919 год. Музей Оранжери, Париж. Частная коллекция. В последние годы своей жизни Ренуар полюбил розы и писал их очень часто. В коллекции ГМИИ совсем немного работ Ренуара, всего лишь пять. 1875 год. Розы из Варжемона (Wargemont), 1882 год, Частная коллекция.
Частная коллекция. Огюст Ренуар жил в парижском районе на Монмартре. В изображении обнаженной натуры Ренуар достигает редкой изысканности карнаций, построенных на сочетании теплых телесных тонов со скользящими легкими зеленоватыми и серо-голубыми рефлексами, придающими гладкость и матовость поверхности полотна (Нагая женщина, сидящая на кушетке, 1876). 70 картин, созданные Пьером-Огюстом Ренуаром в 1881-1886 г. г. Раздел 4. «Мулен де ла Галетт» был танцзалом под открытым небом и кафе, рядом с домом Ренуара одним из тех, которые он часто посещал.
Для «Завтрака гребцов» (1881, Вашингтон, Галерея Филлипс) вновь позировали друзья. В тот период Ренуар и Моне работали бок о бок используя идентичные сюжеты, причем в очень близких друг другу стилях. Ваза с сиренью и розами. 1876), «Качели» (The Swing, 1876), «Первый выезд» (At the Theatre, 1876). В 1881 г. Ренуар побывал в Алжире, а затем отправился в Мадрид чтобы увидеть работы Диего Веласкеса. Ваза с хризантемами.
1890 год. Ренуар начал писать картину будучи «чистым» импрессионистом, но вскоре стал испытывать разочарование в этом стиле. Это полотно Ренуара можно отнести к околоцветочной теме. 63 картины, созданные Пьером-Огюстом Ренуаром в 1864-1876 г. г. Раздел 2. «Танец в Буживале» является наиболее известным из знаменитого трио «танцевальных» картин Ренуара 1883 года.
Розы в вазе, ок. 1898 г. Музей Оранжери, Париж. Частная коллекция. Зачастую ими украшают галереи, загородные клубы и дорогие рестораны.
Эта картина изображает типичный воскресный день в «Мулен-де-ла-Галетт» в районе Монмартра в Париже XIX века. 1884 год. Частная коллекция. Букет роз в вазе, 1900 год. Автор не единожды писал их портреты.
Замечательный колорист, Ренуар часто добивается впечатления монохромности живописи с помощью тончайших сочетаний близких по цвету тонов (Девушки в черном, 1883, Музей изобразительного искусства, Москва). 1885 год. 1876 год. Ренуар провёл три года в совершенствовании «Больших купальщиц». В 1877 году проходила персональная выставка экспозиций художника в рамках импрессионизма. С 1877 года картина «Качели» находилась в коллекции французского маршана и художника Гюстава Кайботта. Букет, 1900 год.
Пьер-Огюст Ренуар (1841-1919) родился во французском городе Лиможе и был шестым ребёнком в небогатой семье портного Леонара Ренуара. В 1844 г. вся семья переселяется в Париж и в возрасте 13 лет Пьер-Огюст начинает работать в мастерской по росписи посуды, одновременно посещая школу живописи. В 1862 г. Ренуар поступает учеником в студию художника Шарля Глейра. Розы в синей вазе. В эти годы художник создает самые знаменитые полотна: «Большие бульвары» (The Grands Boulevards, 1875), «Прогулка» (La Promenade, 1875), «Бал в Мулен де ла Галетт» (La Moulin de la Galette, 1876), «Обнаженная» (Nude Seated on a Sofa.
1871 год. Частная коллекция. 1879 год. Женщина в саду. Среди самых известных картин не только Ренуара, но и всего импрессионистического движения, «Завтрак гребцов» знаменит богатой формой и умелым использованием света.
Эту картину Огюст Ренуар написал в 1869 году. Коллекция Дюран-Рюэля (Durand-Ruel), Париж. Ваза с цветами. Пьер-Огюст Ренуар (1841-1919) родился во французском городе Лиможе и был шестым ребёнком в небогатой семье портного Леонара Ренуара.
Частная коллекция. Буйство красок, свежесть и легкость стиля передают полное ощущение присутствия. Легко научившись этому ремеслу, Огюст смог материально помогать семье.
Обратите внимание, как поменялась манера письма Ренуара. Хризантемы, 1881-1882 гг., Институт Искусств, Чикаго. Частная коллекция. В 21 год он поступил Школу изящных искусств при Академии художеств в мастерскую Глейра. 1880-1881 год. Эту картину Огюст Ренуар написал в 1876 году. Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург.
«Обнажённая» была показана на второй выставке импрессионистов, называлась тогда «Мадемуазель А» Конечно, она вызвала бурю негодования. Лондонская национальная галерея. Букет роз, 1890-1900 гг. Мускусные розы (Roses mousseuses), ок. В картине появился отчетливый контур фигур.
