Св Иероним В Келье
«святой Иероним в келье— одна из трёх «мастерских гравюр» («Рыцарь, смерть и дьявол» и «Меланхолия») немецкого художника Альбрехта Дюрера, написанная в 1514 году. «святой Иероним в келье» (нем. Hieronymus-im-Gehus)— одна из трёх «мастерских гравюр» (см. Святой Иероним в келье является аллегорическим изображением созерцательного образа жизни.
«святой Иероним в келье» (итал. «святой Иероним в келье» (нем. Hieronymus-im-Gehus)— одна из трёх «мастерских гравюр»» и «Меланхолия») немецкого художника Альбрехта Дюрера, написанная в 1514 году. «святой Иероним в келье» (итал. San Girolamo nello studio)— картина Антонелло да Мессины изображающая святого Иеронима Стридонского.
Святой Иероним», Альбрехт Дюрер, 1514 год
Всадник Дюрера — это христианин, упорно следующий к Небесному граду (представлен в образе замка, венчающего скалу на заднем плане), несмотря на искушения дьявола и неотступную близость смертного часа. А на ушах собачки можно прочитать слова: МИМ ЯРА. Так будущий капитан примеряет морскую фуражку.
Знакомство с венецианской школой оказало сильное влияние на живописную манеру художника, несмотря на то, что картина «Праздник венков из роз» испорчена неумелыми реставрациями, она ясно демонстрирует это. Он также описывает соблазны и искушения, обуревающие даже праведников (в том числе его самого) и предостерегает от них Евстохию. Достоверные его ученики неизвестны. Память в Католической церкви – 30 сентября, в Русской Православной Церкви (именуется Иероним Блаженный) – 28 июня (15 июня по юлианскому календарю), в Элладской Православной Церкви – 15 июня по григорианскому календарю. Из четырех латинских Отцов Церкви св. Согласно «Славянской энциклопедии», Вагрия это историческое название области, расположенной между Балтийским морем, реками Травой и Свентиной и островом Фемарн (Фембре). Мария дала миру Христа, спасителя человечества Иероним же, как переводчик Библии, донёс до людей Его слово, необходимое для спасения.
Первая глава библейской книги «Эсфирь», очевидно, характеризует тот момент, когда начальная звезда небесных координат Гамма Овна (Астинь) настолько удалилась от весеннего равноденствия, что уже явно не скрывалась под горизонтом при потухании вечерней зари. Может монах или ангел, раз уж крылья. Стоящий перед ним таз с водой также, несомненно имеет символическое значение. И царь Артаксеркс поговорил с мудрецами, которые понимали закон и были его приближенными.
Описание работы «Святой Иероним в келье»
Со временем Иероним стал одним из самых образованных Отцов Церкви. Считается, что в Базеле Дюрер работал над гравюрами для издания комедий Теренция (осталось незаконченным из 139 досок было обрезано всего 13), «Турнского рыцаря» (45 гравюр) и молитвенника (20 гравюр). Картина изобилует предметами-символами. Из-за прецессии она к IX веку отстала на 12 от их начала, а к XI веку и еще больше и потому уже не «ложилась вечером спать» вместе с Солнцем.
В Базеле Дюрер, возможно, принял участие в создании знаменитых гравюр на дереве к «Кораблю дураков» Себастьяна Бранта (первое издание в 1494, художнику приписывается 75 гравюр для этой книги). Очевидно, это должно напомнить зрителю притчу о мудрых и неразумных девах, которую цитирует в своём письме Иероним. Интересно, что она же встречается в мифе о «Самсоне и Далиле», но еще не как вторая жена, а как соблазнительница Солнца. Тогда царь очень разгневался. Он должен был вызывать ассоциации с крестильной купелью, очищением и искуплением грехов. Святой Иероним изображён за работой, он пишет, скорее всего, переводит Священное Писание.
С рыцарем поравнялась Смерть — мертвец верхом на костлявой кляче. Море, заштрихованное параллельными линиями, выглядит, как будто скованное льдом. И какой бы вариант (IX или XI век) мы ни приняли, звездой (Эсфирью), сообщившей со слов Марса о готовящемся покушении, была Альфа Девы (Андромеды). Нету и намёка на воздушную перспективу, дымку, флёр. Сюжет, часто встречающийся в творчестве художника, был популярен в Германии в начале XVI столетия. М. Лютер, переводивший Библию на немецкий язык, видел в святом Иерониме своего учителя.
Святой Иероним в келье (картина Антонелло да Мессины)
Оно могло бы символизировать чистоту Девы— но на нём слишком хорошо заметны нарисованные художником пятна. Если на первой из «Мастерских гравюр» человек героически противостоит смерти, то тема листа «Святой Иероним в келье» (1514 г. ) посвящена уединённому покою учёного-отшельника. 52— 1498), настоятеля монастыря доминиканцев во Флоренции, другие — Франца фон Зиккингена (1481— 1523), который в 1522 г. возглавил мятеж германского рыцарства. Ввиду её способности ловить мышей она иногда связывалась с дьяволом, уловляющим души.
В богатом графическом наследии А. Дюрера центральное место по праву принадлежит трём гравюрам на меди, которые вошли в историю живописи под названием «Мастерские гравюры». Вот эти мудрецы и посоветовали царю приблизить племянницу Мордехая Эсфирь. Скорее всего, эта гравюра навеяна книгой знаменитого писателя и философа эпохи Возрождения Эразма Роттердамского (1469—1536) «Руководство для воина Христова» (1501). Ajtsi, от названия села Айтош, от слова ajt – «дверь»), буквально перевёл на немецкий как Trer впоследствии она трансформировалась под влиянием франкского произношения и стала писаться Drer. Работы, выполненные Дюрером в годы учебных странствий по верхнему Рейну (1490—94), типичны для немецкого искусства XV века, сочетавшего черты поздней готики и Возрождения. Трудно сомневаться в звездном значении и других имен.
Дюрер нарисовал себя, указывающего на селезёнку, в пояснении к рисунку он написал: «Там, где жёлтое пятно и на что я указываю пальцем, там у меня болит». В верхней части стены также имеются три окна. 1500 – 1550) известных главным образом в качестве мастеров гравюры малого формата (так называемые клейнмейстеры они работали также и как художники). Мрачный лес, какой может привидеться лишь в страшном сне.
Святой Иероним в келье (гравюра Дюрера)
Рядом с ним на стене висит небольшая лампа, но в этой лампе не горит огонь. До настоящего времени неизвестно, как воспринял Дюрер процесс «трёх безбожных художников» и арест Андреа. В герое гравюры одни исследователи видели врага папства Джироламо Савонаролу (1452— 1498), настоятеля монастыря доминиканцев во Флоренции, другие — Франца фон Зиккингена (1481 — 1523), который в 1522 г. возглавил мятеж германского рыцарства. «Учёба в 1490 году по традиции завершилась путешествием (нем.
Именно вот таким образом у Антонелло лев изображён поджимающим переднюю лапу. вы можете запросить все в системе с коробкой. Сторонники версии первого путешествия в Италию обращают также внимание на воспоминания нюрнбергского юриста Кристофа Шейрля, который в своей «Книжечке в похвалу Германии» (1508) называет визит Дюрера в Италию в 1506 году «вторым».
На приведенной карте он изображен с подписью АЛЬДИНБУРГ. Продолжу цитировать Википедию. Свежая непосредственность впечатления отличает ранние пейзажные акварели Дюрера («Вид Триента», 1495, Художественная галерея, Бремен «Домик у пруда», около 1495—97, Британский музей, Лондон), где он стремился уловить цвета натуры и связывающую их свето-воздушную среду. Только в результате полного самопогружения он способен увидеть этот свет и в себе, который восходит в основе души (по Экхарту) и Дюрер понимает это погружение как интеллектуальный акт (Иероним не пассивно отдается своему состоянию, как мы видим у Босха, а занят переводом Библии).
Вот таким образом лишь меланхоликам доступна радость открытий. Сзади плетётся дьявол со свиной головой, увенчанной причудливым гребнем. Его мир полон неведомых звучаний, невидимых внутренне созерцаемых связей. Он отмечал, что знатоки приписывают картину то Антонелло, то ван Эйку, то Мемлингу сам Микиель полагал, что автор картины – Джакометто.
Резцовая гравюра относится к технике углубленной печати – одному из трех видов гравюры. Сам Дюрер назвал её «Всадник» (1513 г. ). Само слово «Эсфирь» так же чуждо еврейскому слуху, как Фанни и Люси русскому. И вот в обоих случаях вся первая половина рассказа принимает такой вид.
Причины этого не просто в чрезвычайно интересном и поразительном характере этого человека, в яркости ситуаций, в которых он оказывался, но также в его огромном значении как автора признанного Католической церковью каноническим перевода Библии на латинский язык. Подушки.
В подобное прочтение вписываются и остальные предметы изображённые на картине. Предположительно связывают с ним прежде всего трех нюрнбергских художников – братьев Ганса Зебальда (1500 – 1550) и Бартеля (1502 – 1540) Бехам и Георга Пенца (ок. Одна из важнейших картин последних лет – диптих «Четыре апостола», который художник преподнёс городскому Совету в 1526 году. Среди исследователей творчества Дюрера существуют разногласия в толковании этого диптиха – некоторые, вслед за каллиграфом Иоганном Нейдёрфером, выполнившим по заданию художника надписи на картине (цитаты из Библии в переводе Лютера), видят в «Четырёх апостолах» лишь изображения четырёх темпераментов, другие – отклик мастера на события (религиозные разногласия, крестьянская война), потрясшие Германию и отражение идеи «несоответствия гуманистической утопии и реальности». Там были ложа, сделанные из золота и серебра.
Очень скоро в систему будут добавлены новые языки. С другой стороны, кошка – естественный компаньон учёного-книжника, оберегающий его фолианты от порчи мышами. Крупнейший художник немецкого Возрождения. Наконец, четвёртое животное на картине – лев изображённый на заднем плане справа. В герое гравюры одни исследователи видели врага папства Джироламо Савонаролу (14. Он размещал на них свои монограммы. Рядом с ним на стене висит небольшая лампа, но в этой лампе не горит огонь.
Стоящий перед ним таз с водой также, несомненно имеет символическое значение. Выше: что вы искали. Важно, что истолкования его были уже неотделимы от переводов.
Вероятно, сходную (и, возможно, также двойственную) символику имеет и изображённая слева кошка. В первую очередь обращают на себя внимание изображённые на первом плане птицы. Вооружённый путник медленно едет вдоль обрывистого лесного склона. Он также описывает соблазны и искушения, обуревающие даже праведников (в том числе его самого) и предостерегает от них Евстохию. Наконец, четвёртое животное на картине— лев изображённый на заднем плане справа.
Святой Иероним В Келье Дюрер Альбрехт
Он приказал своим слугам давать каждому гостю столько вина, сколько тот пожелает. С одной стороны, существовало поверье, упоминающееся в том числе у Иеремии (Иер. 17:11), что куропатки крадут яйца других птиц, вот таким образом в христианском искусстве куропатка могла символизировать дьявола, похищающего души. Он много путешествовал и в молодости совершил паломничество в Святую Землю. Некоторое время он провёл в Страсбурге. По еврейской транскрипции это библейское имя пишется как АСТР, по-гречески Эстер и в греческом оно означает «Звезда», а по-еврейски «Звезда» всегда читается Кохаб, а не Эстер. Брак был бездетным известно, что оба брата художника: Эндрес (1484 – 1555), золотых дел мастер и Ханс (1490 – 1538), художник и гравёр, впоследствии придворный художник Сигизмунда I, также умерли, не оставив потомства.
Wageria) назывались значительно более обширные земли. Однако большая часть исследователей предполагает, что художник был в Италии 1494 – 1495 годах (существует также мнение, что до 1506 года Дюрер там не бывал), где, возможно, знакомится с творчеством Мантеньи, Полайоло, Лоренцо ди Креди, Джованни Беллини и других мастеров. Так, судя по письмам к Якобу Геллеру, для которого Дюрер писал алтарный образ «Вознесение Марии», этот франкфуртский купец был недоволен увеличением сроков работы и художнику пришлось объяснять, что произведение высокого качества, в отличие от рядовых картин, требует большего времени для исполнения. Мотив «Христовой невесты» подкрепляется, вероятно и изображёнными на картине растениями. Святой Иероним Стридонский (IV—V вв. ) — один из Отцев западной Церкви, приближённый папы Дамаса I, затем настоятель монастыря в Вифлееме, прославившийся переводом Библии на латинский язык, — был покровителем учителей и учащихся, богословов и переводчиков. Если на первой из «Мастерских гравюр» человек героически противостоит смерти, то тема листа «Святой Иероним в келье» (1514 г. ) посвящена уединённому покою учёного-отшельника.
Словари и энциклопедии на Академике
I-го тыс. В гравюре, как и в живописи и рисунке, Дюрер постоянно возвращался к изображению обнажённой фигуры изучению её пропорций, следуя примеру итальянских художников Возрождения («Адам и Ева», гравюра на меди, 1504). Рядом с женщиной свернулась в клубок большая собака. Одной такой картиной стал «Святой Иероним в келье», который был написан в 1514ом году. Его взгляд отрешен.
«Меланхолия» (1514 г. ) —самая загадочная из «Мастерских гравюр» и одна из любимых работ самого Дюрера. Справа же пейзаж пустынен: в нём нет ни людей, ни даже созданных ими строений. Подробности его пребывания в Венеции известны из писем (их сохранилось десять) Дюрера Виллибальду Пиркгеймеру. С рыцарем поравнялась Смерть — мертвец верхом на костлявой кляче. Вероятно, сходную (и, возможно, также двойственную) символику имеет и изображённая слева кошка.
Напишите отзыв о статье Святой Иероним в келье
Предполагается, что она была написана между 1460 и 1475 годом. Они нарисованы весьма натуралистично, однако их статичные позы заставляют видеть в них чистые символы. Знаменитым стал второй (тиражированный) экслибрис Пиркгеймера – геральдический знак с девизом в центральном поле «Себе и друзьям» (девиз, который впоследствии использовали многие библиофилы). Дюрера с почётом приняли братья покойного (Каспар, Пауль, Людвиг) и Альбрехт имел возможность некоторое время работать в мастерской художника. Многосторонность устремлений, неутомимость исканий, проявились и в его картинах, акварелях, рисунках, гравюрах и в его теоретических трудах («Руководство к измерению. », 1525 «Наставление к укреплению городов. », 1527 «Четыре книги о пропорциях человека», 1528).
Рыбаков относит сколотов к скифам-пахарям – предкам славян, а сам термин сколот считает производным от славянского коло (круг).
Отрывок, характеризующий Святой Иероним в келье
Иеронима». Точно никто не знает, где и когда он родился, но годами жизни принято считать 340-420. «Дневник путешествия в Нидерланды» Дюрера по форме является приходно-расходной книгой, однако он даёт яркую и полную картину этой поездки. Четки.
И было там очень много царского вина ибо царь был очень щедр. Мотив «Христовой невесты» подкрепляется, вероятно и изображёнными на картине растениями. Поначалу отец привлекал сына к работе в ювелирной мастерской. Он оставил также исторический труд «О знаменитых мужах» (лат. Так вот, в чисто светской повестушке «Эсфирь» нет ни одного действующего лица, еврейское имя которого не было бы изуродовано, а многие имена – прямо греческие и латинские.
Википедия так понимает это полотно: «Дюрер не стал, подобно многим художникам, обращавшимся до него к этой теме, акцентировать внимание зрителя на пышном кортеже волхвов. Последние годы жизни Дюрер провёл в Нюрнберге за работой над трактатами «Руководство к измерению» и «Четыре книги о пропорциях». Но когда слуги передали царице Астинь царский приказ, она отказалась прийти.
Добавить комментарий Отменить ответ
Поставленный в один ряд с гравюрой «Рыцарь, смерть и дьявол», лист приобретает важное мировоззренческое значение: если в первой гравюре воспевается деятельная жизнь (vita activa), то в этом листе художник возвеличивает другую ее сторону – созерцательную (vita contemplativa). Иероним был человеком могучего интеллекта и огненного темперамента. Поставленный в один ряд с гравюрой «Рыцарь, смерть и дьявол», лист приобретает важное мировоззренческое значение: если в первой гравюре воспевается деятельная жизнь (vita activa), то в этом листе художник возвеличивает другую ее сторону – созерцательную (vita contemplativa).
На молитвенную практику Святого Иеронима указывают четки, висящие за его спиной. Одна из немногих живописных работ тех лет – диптих «Четыре апостола» (1526 г. ), подаренный Дюрером нюрнбергскому городскому Совету. Иероним изображался намного чаще других. У царя был обычай спрашивать у мудрецов совета о законе и наказаниях. Краску набивали в эти углубления тампоном, удаляя ее остатки с поверхности доски.
Описание картины Альбрехта Дюрера «Святой Иероним в келье»
Среди них особенно заметно висящее на стене слева полотенце. Высшей точкой Варягии является Бунгсберг (168 м), на котором расположена древняя крепость. У Дюреров было восемнадцать детей из которых выжили восемь. Книги. Она не подчинилась приказанию царя Артаксеркса, переданному ей через евнухов».
После этого благодарный лев стал его постоянным спутником. В дальнейшем в его живописи укрепляется новаторское для немецкого искусства стремление к полной логической ясности образной структуры, к строго упорядоченному размещению пластических объёмов в пространстве, к чёткому сопоставлению локальных цветов (многофигурные композиции: «Дрезденский алтарь», около 1496, Картинная галерея, Дрезден алтарь Паумгартнеров, 1502—04, Старая пинакотека, Мюнхен «Поклонение Троице», 1511, Художественно-исторический музей, Вена) опорой художнику служил опыт итальянского искусства, в том числе колористические достижения венецианской школы («Поклонение волхвов», 1504, Галерея Уффици, Флоренция «Праздник чёток», 1506, Национальная галерея, Прага «Мария с младенцем», 1512, Художественно-исторический музей, Вена). Ввиду её способности ловить мышей она иногда связывалась с дьяволом, уловляющим души. Вполне возможно, что Антонелло написал его портрет в образе святого по заказу папы Пия II.
Упоминание сколотов встречается в трудах древнегреческого историка Геродота (V в. до н. э. ) : Всем же скифам сообща – имя сколоты. В 1511 году Дюрер по заказу нюрнбергского купца Маттиаса Ландауэра написал алтарь «Поклонение Святой Троице» («Алтарь Ландауэра», Музей истории искусств, Вена). И слуги, разносившие вино, повиновались царю.
Широк диапазон его портретных образов — от лиричного, задушевного женского портрета (около 1506, Картинная галерея, Берлин-Далем) до потрясающе правдивого портрета матери (уголь, 1514, Гравюрный кабинет, Берлин-Далем), от юношеской любознательности молодого человека (1521, Картинная галерея, Дрезден), самоуглубления Эразма Роттердамского (гравюра на меди, 1526), спокойной собранности Якоба Муффеля (1526, Картинная галерея, Берлин-Далем) до неуёмной горячности Хиеронимуса Хольцшуэра (1526, там же) и гневного неистовства пожилого бюргера (1524, Прадо, Мадрид). Сам Дюрер назвал ее «Всадник». Один из величайших мастеров западноевропейского Ренессанса. Позже он удалился на четыре года в Халкидскую пустыню, где жил отшельником-аскетом. Очевидно, это должно напомнить зрителю притчу о мудрых и неразумных девах, которую цитирует в своём письме Иероним.
С Эразмом переписывались им восхищались, на него ссылались, его цитировали. Он должен был вызывать ассоциации с крестильной купелью, очищением и искуплением грехов. В богатом графическом наследии А. Дюрера центральное место по праву принадлежит трём гравюрам на меди, которые вошли в историю живописи под названием «Мастерские гравюры». Новой звездой-царицей стала Альфа Андромеды, которая хотя и была дальше от эклиптики, но «ложилась спать» (заходила) по вечерам вместе с Солнцем.
В 1492 году Дюрер задержался в Эльзасе. Сицилиец по происхождению, Мессина посетил в 1475 году Венецию, где продемонстрировал местным живописцам светоносные возможности новой техники масляной живописи (до этого итальянские мастера пользовались темперой), что оказало мощное воздействие на развитие венецианской школы. Но «наилучшим в живописи» (pest in gemell) немецкий художник считал Джованни Беллини, картины которого произвели на него впечатление невероятными силой и глубиной колорита и с которым, в отличие от других венецианских мастеров, у него установились дружеские отношения. Сзади плетется дьявол со свиной мордой, увенчанной причудливым гребнем. В поздних работах Дюрера некоторые исследователи находят сочувствие протестантизму.
Напитки подавались в золотых сосудах и один сосуд был не похож на другой. Это не значит, однако, что нам недоступна всякая мудрость. Точная дата создания картины неизвестна. Дюрер уподобляет деятельность Иеронима работе алхимика.
В первую очередь обращают на себя внимание изображённые на первом плане птицы. Возможно, что «Мадонна с чижиком» (картины, где рядом с Марией и младенцем представлен Иоанн Креститель, нехарактерны для германского изобразительного искусства), была выполнена Дюрером по просьбе Беллини. На столе ничего лишнего, кроме подставки для книг, чернильницы и распятия. Подобное внимание к деталям— несомненная дань фламандской традиции. Именно вот таким образом у Антонелло лев изображён поджимающим переднюю лапу. Собственный экслибрис с гербом Дюреров художник выполнил в 1523 году. Куда ведёт стремянка, что означает магический квадрат на стене.
Однако Альбрехт пожелал заниматься живописью. Теперь полагают, что ключ к ее расшифровке следует искать в сочинении известного немецкого ученого и чернокнижника Корнелиуса Агриппы Неттесгеймского «Об оккультной философии». Небольшое деревце в горшке (возможно, самшит) может обозначать hortus conclusus, «запертый сад», являющийся символическим обозначением Девы Марии. Точная дата создания картины неизвестна. Подобное внимание к деталям – несомненная дань фламандской традиции. На гравюре Дюрера «Святой Иероним в келье» за основу взят сюжет перевода Иеронимом Библии. На всаднике — доспехи, в руке — копьё. Лишь сам Иероним излучает что-то наподобие света в виде сияния над его головой, это по сути единственный источник «естественного» света на гравюре.
Битва архангела Михаила с драконом
А имя царя, ее супруга, – Агасфер, опять не имеет значения по-еврейски, а по-гречески значит «Святосферный», то есть Царь Святой (Небесной) сферы, как называлось Солнце. Небольшое деревце в горшке (возможно, самшит) может обозначать hortus conclusus, «запертый сад», являющийся символическим обозначением Девы Марии. При описании прохождения кометы легко узнаются названия созвездий Дельфин (Дальфон) и Гидра (Ариди по-еврейски) они настолько точно определяют начальное и конечное положение кометного пути, что промежуточные созвездия определились сами собой. Не исключено, что где-то вблизи него и родился Иса Кресень. Поскольку, в соответствии с такой классификацией, «Меланхолия» Дюрера с ее атрибутами геометрии должна быть отнесена к первой ступени ремесел и искусств, – возможно, что цифра «I» является обозначением этой ступени. Справа же пейзаж пустынен: в нём нет ни людей, ни даже созданных ими строений.
Достигнув изумительной тонкости графического языка уже в гравюрах, созданных около 1500—03 («Святой Евстафий», «Немезида»), Дюрер пришёл в трёх так называемых «мастерских» гравюрах 1513—14 к своим высшим достижениям: «Всадник, смерть и дьявол» (1513) — образ непоколебимого следования своему долгу, стойкости перед любыми искушениями в Меланхолии (1514) воплощены внутренние конфликты и беспокойство творческого духа человека «Святой Иероним» (1514) явился гуманистическим прославлением пытливой мысли исследователя, а в изображении освещённой солнцем комнаты есть пленительная поэзия мирного уюта. Такое обстоятельство не могло не вызвать особенного недоумения средневековых астрологов. – Под «ксилографией» понимается гравюра на дереве, с которой делается оттиск на бумаге высокой печатью, вот таким образом вырезать гравюру на торце ствола приходится зеркально.
Святой Иероним в келье Информацию О
По тропе на медленно шагающем прекрасном коне едет всадник. Сицилиец по происхождению, Мессина посетил в 1475 году Венецию, где продемонстрировал местным живописцам светоносные возможности новой техники масляной живописи (до этого итальянские мастера пользовались темперой), что оказало мощное воздействие на развитие венецианской школы. Особое внимание он уделял подписи, которую Даниэль Арасс впоследствии назовёт «визуальной ловушкой», одновременно скрывающей и демонстрирующей мастерство художника и его концепцию искусства. Кабинет, однако, расположен в просторном помещении с высокими сводами (возможно, трёхнефной готической церкви), а сам Иероним восседает словно бы на сцене, к которой ведут три ступеньки. У них были особые привилегии видеть царя.
Царь спросил этих людей: «Как по закону нужно поступить с царицей Астинь. После пего осталось более шестидесяти картин и несколько сотен гравюр. Левой рукой философ многозначительно указывает на череп – красноречивое напоминание о быстротекущей жизни, потухшая свеча – также символ смерти, угасшей жизни. Что касается куропатки, то с ней, вероятно, связана ещё более сложная символика.
Часы символизируют ускользающее время человеческой жизни. Википедия пишет по его поводу: «Софроний Евсевий Иероним – (лат. Дюрер познакомился с работами знаменитых нидерландских художников: Хуберта и Яна ван Эйков (Гентский алтарь), Рогира ван дер Вейдена, Хуго ван дер Гуса, Дирка Боутса, Мемлинга.
Иоанн и Павел стоят ближе к зрителю, они ярко освещены их широкие плащи (алый у Иоанна и синевато-серый у Павла) кажутся разноцветными половинами приоткрытого занавеса. Вполне возможно, что Антонелло написал его портрет в образе святого по заказу папы Пия II. Одно из них идентифицируется как гвоздика, в XV веке символизировавшая помолвку и часто изображавшаяся на портретах обручённых пар. Одну из лучших гравюр традиционно именуют «Всадник, Смерть и дьявол». Предполагается, что она была написана между 1460 и 1475 годом. Они были самыми важными в царстве.
Смерть протягивает всаднику песочные часы — символ краткости человеческой жизни. На черепе я читаю слова: МАРА ЯРА и СКИФИЯ ЯРА. Лицо тоже однозначно женственным или наоборот мужественным не назовёшь.
Он закован в латы и вооружен. Описанное во второй главе «Эсфири» покушение на жизнь Царя Святой Сферы, предотвращенное Марсом, все целиком сводится на солнечное затмение. В этих небольших работах (по формату каждая из них приблизительно равна стандартному листу писчей бумаги) мастерство Дюрера-гравировальшика достигло невиданного совершенства. Возрождение. В верхней части стены также имеются три окна. Столь же разнообразны автопортреты Дюрера (1493, Лувр, Париж 1498, Прадо 1500, Старая пинакотека). А потому легко установить и время этой кометы.
Иероним сидит за столом в комнате из окон льется яркий свет. «Некоторое время Дюреры снимали половину дома (рядом с городским центральным рынком) у юриста и дипломата Иоганна Пиркгеймера. Святой Иероним погружен в глубокие размышления о жизни и смерти. Монах Иероним Стридонский или Софроний Евсевий Иероним (лат. По мнению Рыбакова, древние греки именовали сколотов, живших по берегам Борисфена (греческое название Днепра), борисфенитами». Позднее Дюрер переехал в Базель (предположительно до начала 1494 года), бывший в то время одним из центров книгопечатания, к четвёртому брату Мартина Шонгауэра – Георгу.
Однажды лев заблудился и осёл остался без охранника. Автор монографии о Дюрере (1876), М. Таузинг, относил этот визит в Италию к 1492 – 1494 годам, то есть считал, что художник побывал там в ходе ученической поездки. Он подразумевает, что просто хранить девственность недостаточно, нужно и в помыслах всячески бороться с соблазном, чтобы остаться достойной небесного Жениха.
Однажды лев заблудился и осёл остался без охранника. Первый из европейских художников, написавший автобиографию». В подобное прочтение вписываются и остальные предметы изображённые на картине. Гравюра «Меланхолия» — ключ к разгадке общего смысла «Мастерских гравюр»: все они содержат откровенный рассказ художника о себе — о том, что человек, одаренный свыше, чужд окружающим и скитается по земле, словно чудаковатый странствующий рыцарь («Всадник, Смерть и Дьявол») о том, как спокоен и радостен его труд, когда он находит свою келью — единственное в мире место, где он может стать самим собой («Святой Иероним»). Лев повиновался и стал смиренно трудиться.
Скорее всего эта гравюра навеяна книгой знаменитого писателя и философа эпохи Возрождения Эразма Роттердамского (1469—1536) «Руководство для воина Христова» (1501 г. ). Среди них особенно заметно висящее на стене слева полотенце.
Холст. Что касается куропатки, то с ней, вероятно, связана ещё более сложная символика. С одной стороны, существовало поверье, упоминающееся в том числе у Иеремии (Иер. Одну из гравюр традиционно именуют «Рыцарь, дьявол и смерть». Но отвергать очевидность стало наконец невозможно. Особое внимание он уделял подписи, которую Даниэль Арасс впоследствии назовёт «визуальной ловушкой», одновременно скрывающей и демонстрирующей мастерство художника и его концепцию искусства.
На всаднике—доспехи, в руке — копьё. Иначе говоря, это – восточная Скифия.
