Ван Гог Смотреть Картины
33 картины Ван Гога, которые должен знать каждый
Винсент Виллем ван Гог (Vincent Villem van Gogh, 1853—1890) — всемирно известный нидерландский и французский художник-постимпрессионионист. «Пшеничное поле с кипарисами» — это одна из трех известных картин Ван Гога, которые схожи между собой композицией. Через два дня он умер и похоронен был там же, в Овере. Дорота Кобиела работала анимационным художником в студии, но ей всегда хотелось реализовывать свои проекты, работать на себя.
За свою жизнь он написал их более 30. Тусклый свет от лампы, как неугасимый огонь надежды на лучшие, сближает родных.
Самые красивые картины Ван Гога
Его родные дяди были известными и обеспеченными людьми. А. С. Пушкина, Москва). Желание быть полезным простым людям направило его в Протестантскую миссионерскую школу пастора Бокмы в Лакене под Брюсселем, где он прошёл трёхмесячный курс проповеди (однако существует версия, что он не закончил полный курс обучения и был выгнан из-за неряшливого внешнего вида, вспыльчивого характера и частых приступов ярости).
Однако центральными в композиции предстают ирисы, что и объясняет название шедевра. Занявшись изучением теологии, в 1878-79 был проповедником в Боринаже (Бельгия), где узнал тяжёлую жизнь шахтёров защита их интересов привела Ван Гога к конфликту с церковными властями. Прекрасная природа этих мест завораживает художника.
На следующий день, 24 декабря, Винсента отвезли в психиатрическую лечебницу, где приступ повторился с такой силой, что врачи поместили его в палату для буйных больных с диагнозом «эпилепсия височных долей». В их числе выделяются серии натюрмортов и автопортретов, серия из шести полотен под общим названием «Башмаки» (1887, Художественный музей, Балтимор), пейзажи.
Знаменитые картины Винсента Ван Гога
Ван Гог выбрал необычный ракурс для ключевого объекта. Оно проникнуто горячей любовью к жизни, к простому трудовому человеку. Четыре года спустя после рождения Винсента, 1 мая 1857 года, родился его брат Теодорус ван Гог (Тео). Долина Ла-Кро", "Рыбачьи лодки в Сент-Мари", оба – 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам), то в зловещих образах страшного мира, где человек подавлен одиночеством и беспомощностью ("Ночное кафе", 1888, частное собрание, Нью-Йорк). Художественный руководитель проекта Петр Доминиак объехал все музеи, где хранятся картины художника и сфотографировал каждую из них, для того, чтобы художники смогли их воспроизвести.
В сентябре 1987 года «Ирисы» были проданы за 53, 9 миллиона долларов США. Этого достоин каждый из них. «Звездная ночь» (1889). Одним из самых ярких художников XIX века имя которого известно всем поклонникам живописи, является Винсент Виллем Ван Гог (30. 03. 1853 – 29. 07. 1890).
Самые знаменитые картины Ван Гога
После смерти Винсента Ван Гога, ценители и критики живописи обратили на его искусство пристальное внимание в разных городах мира стали открываться выставки картин художника и в скором времени он был признан одним из самых великих и самых влиятельных художников всех времён. При этом он был выходцем из весьма состоятельной семьи и если бы захотел, мог бы продолжать семейное дело (торговля живописью и предметами искусства). В 2007 году группа голландских историков составила «Канон голландской истории» для преподавания в школах, в котором ван Гог был помещён в качестве одной из пятидесяти тем, наряду с другими национальными символами, такими как Рембрандт и художественная группа «Стиль»10. В 1886 году Ван Гог, по рекомендации младшего брата Тео, уезжает в Париж. Эта картина была первой крупной работой Ван Гога.
Отцом Винсента был Теодор Ван Гог (родился 08. 02. 1822), пастор реформатской церкви, а матерью— Анна Корнелия Карбентус, дочь почтенного переплётчика и продавца книг из Гааги. Создание этого полотна происходило во время пребывания художника в психиатрической больнице небольшого города Сен-Реми. Долина Ла-Кро, 1888), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах (Ночное кафе, 1888, частное собрание, Нью-Йорк).
Его художественным кредо стали собственные слова: «Когда рисуешь дерево, трактуй его как фигуру». Там он прожил год, неустанно работая над новыми картинами.
На сегодняшний день полотно занимает 15 место в списке самых дорогостоящих произведений. За это время им было создано более ста пятидесяти картин и около ста рисунков и акварелей. После неприятного инцидента с Гогеном им был написан еще один автопортрет.
На полотне художника изображено поле, его часть, усыпанная цветами. Основными видами полотен в этот период жизни становятся натюрморты и пейзажи, главными отличиями которых становятся неимоверное нервное напряжение и динамизм («Звёздная ночь», 1889, Музей современного искусства, Нью-Йорк), противопоставление контрастных цветов и— в некоторых случаях— использование полутонов («Пейзаж с оливами», 1889, Собрание Дж. Сам художник любил кипарисы и пшеничные поля и проводил много времени, наслаждаясь их красотой. Творчество двух последних лет жизни В. Г. отмечено экстатической одержимостью, предельно обострённой экспрессией цветовых сочетаний, ритма и фактуры, резкими сменами настроений – от исступленного отчаяния ("У врат вечности", 1890, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) и безумных визионерских порывов ("Дорога с кипарисами и звёздами", 1890, там же) до трепетного чувства просветления и умиротворённости ("Пейзаж в Овере после дождя", 1890). Кафе «Ночная терраса кафе» остается одной из самых продуманных картин Ван Гога и обсуждается, является ли она новаторским изображением «Тайной вечери».
В 30-летнем возрасте В. Г. начинает заниматься живописью и создаёт обширную серию картин и этюдов, выполненных в тёмных, мрачных тонах и проникнутых горячим сочувствием к простым людям ("Крестьянка", 1885, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло "Едоки картофеля", 1885, фонд В. ван Гога, Амстердам). Напряженная работа ван Гога в последние годы сопровождалась приступами душевной болезни, которая привела его в больницу для душевнобольных в Арле, затем в Сен-Реми (1889–1890) и в Овер-сюр-Уаз (1890), где он покончил жизнь самоубийством. Сейчас его произведения украшают собрания самых знаменитых галерей и музеев мира. Там он получил необходимое обучение в качестве дилера. Видно, как художник горячо сопереживает своим персонажам. Ван Гог написал картину в апреле 1885 года. Ван Гог обладал очень отзывчивой, доброй и сострадательной душой.
Винсент Ван Гог картины с названиями и описанием (на фото: Автопортрет с палитрой)
Для этого отдельная группа художников занималась дорисовкой кадров и их динамикой. Прежде всего, следует сказать о том, что лежит на поверхности. Он изображает вид из окна санатория художника, который находится в Сен-Реми де Прованс во Франции. Добиваясь интересного и удивительного цвета в своих работах, он иногда прибегал к смешению на одном холсте различных техник письма— мела, пера, сепии, акварели («Задворки», 1882, перо, мел и кисть на бумаге, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Крыши. Но не таков был Винсент Ван Гог, картины у него хорошо получалось писать, но не продавать. В результате его попросили уехать.
22 октября Гоген приехал в Арль. Семь лет Ван Гог был успешным торговцем искусством и часто посещал Гаагский музей. До трагических событий оставалось немногим больше двух месяцев. В 1872 году он начинает вести активную переписку со своим младшим братом Тео.
Самые известные картины Ван Гога
Вот такая короткая творческая жизнь, длиной всего в 9 лет, была суждена этому человеку. Именно это произведение занимает почетное место в Музее искусств «Метрополитен», который находится в Нью-Йорке. Но при жизни дело обстояло совсем иначе. Г. Уитни, Нью-Йорк «Пшеничное поле с кипарисами», 1889, Музей Метрополитен, Нью-Йорк). А. С. Пушкина в Москве. В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли землистого оттенка краски, появились чистые голубые, золотисто-жёлтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок (Агостина Сегатори в кафе «Тамбурин» (1887—1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Мост через Сену» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Папаша Танги» (1887, Музей Родена, Париж), «Вид на Париж из квартиры Тео на улице Лепик» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам).
Винсент написал её за год до своей смерти и назвал «громоотводом для моей болезни», поскольку он чувствовал, что его работа была надеждой не стать безумным. К тому же он был очень религиозен, некоторое время даже служил христианским проповедником. долларов США, что сделало её самой дорогой картиной, когда-либо проданной. Внезапное самоубийство Винсента прервало методично рассчитанную «тропу славы», на которую он уже к тому времени ступил. Результатом такого увлечения стала серия картин с собственным изображением. Подобный подход к теме можно увидеть и в более поздней картине «Красные виноградники» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им.
Винсенту хорошо даются языки— французский, английский, немецкий. Тема с раненымухом дважды фигурирует в автопортретах этого живописца. Для производства короткометражного фильма ей потребовалась финансовая поддержка и Дороти обратилась к платформе Кикстартер (Kickstarter), где ей удалось успешно собрать необходимую сумму. Это явилось серьёзным ударом по эмоционально-психическому состоянию художника. Стоимость картины «Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой» в 1990 году составила от 80 до 90 миллионов долларов. Следствием этой программы стала попытка выработать «простую технику, которая, видимо, будет не импрессионистской». А. С. Пушкина, Москва), но и каждый неодушевлённый предмет ("Спальня ван Гога в Арле", 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам).
Главное место в творчестве занял прихотливо искривлённый контур, словно зажимающий собой тот или иной предмет («Сельская дорога с кипарисами», 1890, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Улица и лестница в Овере», 1890, Городской художественный музей, Сент-Луис «Пейзаж в Овере после дождя», 1890, Государственный музей изобразительных искусств им. Ван Гог же всецело посвятил себя живописи. Динамика цвета и мазка в картинах Ван Гога наполняет одухотворенной жизнью и движением не только природу и населяющих ее людей (Красные виноградники в Арле, 1888, ГМИИ, Москва), но и неодушевленные предметы (Спальня ван Гога в Арле, 1888). На этот раз его избранницей стала беременная уличная женщина Христин, с которой Винсент познакомился прямо на улице и, движимый сочувствием к её положению, предложил переехать к нему вместе с детьми. Ван Гог, не признанный современниками, у потомков снискал невиданную популярность.
Переезд В. Г. в 1888 в Арль открывает период его зрелости. Картина «Ирисы» был продана в 1987 году за 53, 9 миллионов долларов. Мало того, каждый его кадр – определенная картина Ван Гога, более или менее известная.
Что же было на самом деле, остается неизвестным. Большое влияние на художника оказало пособие Шарля Барга «Курс обучения рисунку». О своём детстве он вспоминал так: «Моё детство было мрачным, холодным и пустым».
В списке самых дорогих когда-либо проданных картин с учётом инфляции, «Портрет доктора Гаше» до сих пор занимает шестое место. Он почти не играл с другими детьми. Казалось бы, чашу терпения хозяина мог переполнить язвительный отзыв о картине, которую он нарисовал специально к приезду гостя – это, кстати, были знаменитые «Подсолнухи». 15 мая 1990 года его продали за 82, 5 млн. Младший брат, на руках которого умирал великий художник, не смог его пережить и скончался спустя полгода. Это полотно является один из самых известных автопортретов художника. До сих пор неизвестна вся правда об этой ссоре и обстоятельствах нападения (в частности, есть версия, что ван Гог напал на спящего Гогена и последнего спасло от смерти лишь то, что он вовремя проснулся), однако в ту же ночь Ван Гог отрезал себе мочку уха. В этот период тёмная палитра постепенно уступала место сверканию чистых голубых, золотисто-жёлтых и красных тонов, всё свободнее и динамичнее становился мазок ("Мост через Сену", 1887, фонд В. ван Гога, Амстердам "Портрет папаши Танги", 1887, Музей Родена, Париж).
Самые лучшие картины Ван Гога с названиями и описаниями
Сам художник являлся почитателем японского искусства, особенно – жанра гравюры Укиё-э. Вот тогда Ван Гог и начал рисовать. Тео поддержал начинание деньгами и в том же году Винсент переехал в Арль.
После окончания школы молодой Винсент работал в художественной компании «Гупиль и Ко», совладельцем которой был его дядя, занимался продажей картин. Очень скоро они расстались. Творчество Винсента отразило сложный, переломный момент в истории европейской культуры. Несмотря на то, что болезнь продолжала развиваться, он все еще работал.
Последний приехал на следующий же день и провёл с Винсентом всё время, до самой его смерти спустя 29 часов после ранения от потери крови (в 1:30 ночи 29 июля 1890 года). В работах появляются воздух, атмосфера и сочный цвет, однако художник по-своему передавал световоздушную среду и атмосферные нюансы, расчленяя целое, не сливая формы и показывая «лицо» или «фигуру» каждого элемента целого. Хотя ван Гог и заявил об отходе от импрессионистских методов изображения, влияние этого стиля всё ещё очень сильно ощущалось в его картинах, особенно в передаче световоздушности («Персиковое дерево в цвету», 1888, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) или в использовании больших колористических пятен («Мост Англуа в Арле», 1888, Музей Вальраф-Рихарц, Кёльн). Затем он отправился в бордель и попросил проститутку по имени Рэйчел «охранять этот объект ценой своей жизни».
Реальные люди с картин Винсента Ван Гога
В октябре 2011 года появилась альтернативная версия смерти художника. В сентябре 1987 года «Ирисы» были проданы за 53, 9 млн. Однако это лишь небольшая часть кадров, так как основная идея была в передаче необыкновенного мышления художника через картины, что невозможно сделать автоматизированными процессами. Винсент попадает в больницу в Арле, затем в Сен-Реми (1889-90) и в Овере-сюр-Уаз (1890), где кончает жизнь самоубийством. Итоговый результат поражает, в первую очередь, уровнем проделанной работы. За это можно простить даже очень простой сюжет.
Это известное полотно Ван Гога является первой версией последующих трех аналогичных картин, которые ссылаются на нее и названы гораздо проще – «Спальня». Упомянутая выше картина является первой из трех и была завершена в июле 1889 года. Эта композиция поглощена в таинственный вихрь галактик, спокойствие и гармонию Вселенной. В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли земляные краски, появились чистые голубые, золотисто-желтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок (Мост через Сену, 1887, Папаша Танги, 1881).
Этот его портрет является одним из самых почитаемых картин Ван Гога. Постепенно это занятие стало отбирать у него больше времени и Винсент окончательно охладел к работе, решив для себя, что «у искусства нет худших врагов, чем торговцы картинами». «Ночная терраса кафе» остается одной из наиболее анализируемых и обсуждаемых картин Ван Гога. В этой картине он отходит от своей обычной техники и наполняет ее необычайной легкостью и невесомостью.
Благодаря этому он самостоятельно добрался до номера гостиницы, где жил. Это оказало заметное влияние на последующие поколения художников7. У данного полотна есть своя история.
20картин, которым позавидует сам Ван Гог
В 20-х числах июля 1890 года ван Гог написал своё знаменитое полотно «Пшеничное поле с воронами» (Музей ван Гога, Амстердам), а через неделю, 27 июля, произошла трагедия. «Цветущие ветки миндаля» (1890). Новшество Ван Гог соединил с привычным для него импрессионизмом, что обеспечило успех его работы. Эта картина была написана Ван Гогом в качестве подарка на день рождение племянника.
Это произведение стало первым, на котором художник изобразил звездное небо. А. С. Пушкина, Москва). Этот знаменит своей историей. А где-то в тени полумрака расположил городские дома и горы. В Париже художник работает как одержимый, впрочем, как и всегда.
7 фактов о Винсенте Ван Гоге – художнике, продавшем при жизни всего одну свою картину
Замысел Ван Гога состоял в том, чтобы показать могущественную силу воображения человека – того состояния, которое насыщает обыденные вещи смыслом, глубиной, удивительными красками. Винсент остался в Нидерландах и в течение полугода работал в книжном магазине в Дордрехте.
В серии картин и этюдов середины 1880-х гг. Среди наиболее узнаваемых работ Ван Гога, это полотно является самой известной. Творчество двух последних лет жизни художника отмечено экстатической одержимостью, предельно обостренной экспрессией цветовых сочетаний, резкими сменами настроения – от исступленного отчаяния и мрачного визионерства (Дорога с кипарисами и звездами, 1890, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) до трепетного чувства просветления и умиротворения (Пейзаж в Овере после дождя, 1890, ГМИИ, Москва). Он ходил в самой простой одежде, скудно питался и жил в самых бедных лачугах.
Винсент Ван Гог : галерея картин
Винсент Ван Гог сегодня входит в число самых узнаваемых художников мира. Все заповеди Нового Завета он понимал буквально. Теплые оттенки голубого придают картине умиротворённость и гармонию. В течении всей жизни им было написано более 30.
Подобная самоотверженность расположила к нему местное население и членов Евангелического общества, результатом чего было назначение ему жалования в пятьдесят франков. В 1880-х гг.
Интересно, что одно из кафе Хорватии скопировало дизайн из картины художника. Ван Гог был постоянным членом самых престижных художественных выставок, его картины демонстрировались модными и успешными арт-дилерами на так называемых «домашних выставках». Винсент был вторым из семи детей Теодора и Анны Корнелии. Вся тяжесть их состояния передана художником тёмными красками.
Отказ возлюбленной потряс и разочаровал будущего художника постепенно он потерял интерес к своей работе и начал обращаться к Библии. Лишь вдали видно очертание горы и сонный город. Картина «Портрет доктора Гаше» была продана за 82, 5 миллиона долларов. долларов США, что делает его самой дорогой когда-либо проданной картиной. Он считал, что это полотно – его надежда не сойти с ума. Сюжет взят з реальной жизни — на полотне представлена семья бедных крестьян за ужином.
Ярким примером такого подхода может служить картина «Море в Сент-Марье» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им. «Ночная терраса кафе» (1888).
Самые знаменитые картины Винсента Ван Гога
Поль-Фердинанд Гаше, французский врач, лечивший Ван Гога в последние месяцы его жизни. Это один из двух автопортретов, которые он написал после происшедшего. Он впоследствии признавался брату, что звезды очень близки ему, он может очень долго смотреть на них и предаваться мечтаниям. Среди наиболее известных работ Ван Гога находятся картины и гравюры ирисов и эта картина является самой известной среди них.
В. Г. обращается к искусству: посещает АХ в Брюсселе (1880-81) и в Антверпене (1885-86), пользуется советами А. Мауве в Гааге. Она была написана Ван Гогом за год до своей смерти и сам художник определил ее как «громоотвод для моей болезни». А. С. Пушкина, Москва). «Спальня в Арле» (1888). («Выход из протестантской церкви в Нюэнене» (1884—1885), «Крестьянка» (1885, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло), «Едоки картофеля» (1885, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Старая церковная башня в Нюэнене» (1885), написанных в тёмной живописной гамме, отмеченных болезненно-острым восприятием людских страданий и чувства подавленности, художник воссоздавал гнетущую атмосферу психологической напряжённости.
Картина считается одной из самых последних полотен великого художника. Но характеры двух творцов слишком непохожи. На Рождество Винсент поехал домой и родители уговорили его не возвращаться в Англию. В результате в конце марта 1876г. В процессе подготовки, которая заняла шесть лет (четыре года на разработку техники и два на исполнение), было написано более 1000 полотен (12 на секунду), 125 из которых на данный момент экспонируются в музее недалеко от Амстердама.
Хотя грани их творчества все же различаются. В 1886–1888 ван Гог жил в Париже, посещал частную художественную студию изучал живопись импрессионизма, японскую гравюру, синтетические произведения Поля Гогена. Ван Гог (van Gogh) Винсент (Винсент Виллем) (30. 3. 1853, Грот-Зюндерт, Голландия, – 29. 7. 1890, Овер-сюр-Уаз, Франция), голландский художник. Вечером 23 декабря после очередной ссоры ван Гог набросился на друга с бритвой в руках.
Домашние помнят Винсента как своенравного, трудного и нудного ребёнка со «странными манерами», что было причиной его частых наказаний. Эти слова Винсента Ван Гога, написанные им в письме родственникам за неделю до смерти, вдохновили польского мультипликатора Дороту Кобелу сделать то, на что до нее никто не решался. Винсент Ван Гог прославился написанными автопортретами. «Мы можем выражать себя только через свои картины». Меняется роль человека в картинах Ван Гога— его нет совсем или же он является стаффажем. Эти знакомства оказали самое благотворное влияние на художника: он обрёл родственную среду, которая его оценила, с увлечением принимал участие в выставках импрессионистов— в ресторане «Ла Фурш», кафе «Тамбурин», затем— в фойе «Свободного театра».
Короткая жизнь этого художника была подобна яркой вспышке молнии. Это одна из ранних работ, в которой начал проявляться своеобразный стиль автора. После двух лет и многочисленных картин Ван Гог по-прежнему считал «Едоков картофеля» своей лучшей работой и он написал своей сестре: «Мои мысли о собственной творчестве сводятся к тому, что картина с крестьянами, едящими картофель, которую я создал в Нюэнене, пожалуй, лучшее, что я сделал». К середине февраля 1888 года художник решил покинуть Париж и перебраться на юг Франции— в Арль, где намеревался создать «Мастерскую Юга»— своеобразное братство художников-единомышленников, работающих для будущих поколений. Черно-белая часть фильма предназначена для ретроспектив и воспоминаний художника, она в большей степени основана на полученной после съёмок компьютерной анимации.
Владелец гостиницы вызвал врача, который осмотрел рану и сообщил Тео. Долина Ла-Кро» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах («Ночная терраса кафе» (1888, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) динамика цвета и мазка наполняет одухотворённой жизнью и движением не только природу и населяющих её людей («Красные виноградники в Арле» (1888, Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, Москва), но и неодушевлённые предметы («Спальня ван Гога в Арле» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). Этот шедевр был написан Ван Гогом по памяти. Однако именно «Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой» имеет свою неоднозначную предысторию. Таким образом Ван Гог тонко показывает контраст земного и небесного.
На картине изображено звездное небо, которое и является самым главным в замысле художника. Там же он получал уроки рисования. Так Винсент, хотя и был рождён вторым, стал старшим из детей. Также известная как «Терраса кафе на Пляс-дю-форум», это была первая картина, в которой художник использовал звёздный фон. Винсент много работал изучал жизнь города, особенно бедных кварталов.
Существует две версии портрета и эта версия первая. Родился 30 марта 1853 года в деревушке Грот-Зюндерт (нидерл. Groot Zundert) в провинции Северный Брабант на юге Нидерландов, недалеко от бельгийской границы. Помимо него, у Винсента был брат Кор (Корнелис Винсент, 17 мая 1867) и три сестры— Анна Корнелия (17 февраля 1855), Лиз (Элизабет Губерта, 16 мая 1859) и Вил (Виллемина Якоба, 16 марта 1862). Обстановка накалилась в первые же минуты после встречи художников. И все кончается ссорой, которая приводит Винсента к нервному срыву. Одиночество и непонимание со стороны окружающих были постоянными спутниками Ван Гога.
Выходящий в российский прокат на этой неделе мультфильм «С любовью, Винсент» (или, если переводить более точно, «Любящий вас Винсент») не просто размышление на тему биографии великого художника, а уникальный на сегодняшний день мультфильм, целиком написанный масляными красками на холсте. Винсент ван Гог известен автопортретами. Сын пастора. Самую важную роль в будущей мастерской Ван Гог отдавал Полю Гогену.
Ван Гог состоял в переписке со своим братом Тео и другом Полем Гогеном. Некоторые из его картин считаются одними из самых дорогих произведений искусства мира. В разное время эту роль играли Кирк Дуглас, Тим Рот и Бенедикт Камбербетч, не так давно Джулиан Шнабель заявил о том, что снимает фильм о жизни Ван Гога в Арле и его дружбе с Полем Гогеном. Он хотел изобразить крестьянин как можно более реалистично и преднамеренно выбрал грубых моделей для этой работы, которые, казалось бы, «сами обработали землю руками, которыми они берут еду».
«С любовью, Винсент» – не первое обращение к биографии Ван Гога в кино. Гогену случайно удалось остановить Винсента. «Пшеничное поле с кипарисами» (1889).
В 1874 году Винсента перевели в парижский филиал фирмы, но после трёх месяцев работы он снова уезжает в Лондон. Каждый из них должен был скрупулезно воспроизвести экспрессивную стилистику великого художника. Винсент Ван Гог прожил на свете всего 37 лет, но оставил после себя фантастически громадное творческое наследие: более 1700 работ, среди которых около 900 рисунков и 800 полотен живописи. На этом полотне Ван Гог изобразил террасу кафе на площади Форум в Арле, Франция.
10 самых известных картин Винсента ван Гога
Очень хорошо это видно, например, в картине «Крестьянин и крестьянка, сажающие картофель» (1885, Кунстхауз, Цюрих), где фигуры крестьян уподоблены скалам, а высокая линия горизонта словно давит на них, не позволяя разогнуться или хотя бы поднять голову. На этом заканчивается его формальное образование. Он часто отправлял им эскизы своих будущих полотен, как сделал это и с картиной «Спальня в Арле». Пламенный художественный темперамент, мучительный порыв к гармонии, красоте и счастью и, одновременно, страх перед враждебными человеку силами находят воплощение то в сияющих солнечными красками юга пейзажах («Жёлтый дом» (1888), «Кресло Гогена» (1888), «Жатва. В начале XX столетия состоялись ретроспективы в Париже (1901 и 1905) и Амстердаме (1905) и значимые групповые выставки в Кёльне (1912), Нью-Йорке (1913) и Берлине (1914)6. Здесь ему предстояло написать свои самые гениальные творения.
Ван Гог очень привязался к ребенку и однажды написал в письме своей невестке Джо: «Он всегда с огромной заинтересованностью смотрит на полотна дяди Винсента». «Ирисы» (1889). Сюжет передает красоту природы – поля, усеянного разными цветами. Творческий путь Винсента Ван Гога условно делится искусствоведами на три периода: голландский (1881-1886 гг. ), парижский (1886-1888 гг. ) и поздний, продолжавшийся примерно с 1888 г. до момента смерти художника в 1890 году. Пар от картофеля – единственное, что согревает их души.
Здесь он усердно занимался под руководством своего дяди Йоганесса Стрикера, уважаемого и признанного теолога, готовясь к сдаче вступительного экзамена в университет на отделение теологии. В июле 1869 года Винсент устраивается на службу в гаагский филиал крупной художественно-торговой фирмы Goupil Cie, владельцем которого являлся его дядя Винсент («дядя Сент»). Там окончательно определились своеобразие его творческой манеры и художественная программа: «Вместо того, чтобы пытаться точно изобразить то, что находится перед глазами, я использую цвет более произвольно, так, чтобы наиболее полно выразить себя».
В марте 1868 года, посреди учебного года, Винсент неожиданно бросил школу и возвратился в отчий дом. «Автопортрет с перевязанным ухом» (1889). Картины художника становятся более динамичными и напряжёнными по своему колориту («Сеятель», 1888, Фонд Э. Бюрле, Цюрих), трагичными по звучанию («Ночное кафе», 1888, Художественная галерея Йельского университета, Нью-Хейвен «Спальня ван Гога в Арле» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). В Гааге художник попытался создать семью.
