Ван Гог Все Картины

При жизни Ван Гог не особенно ценился современниками и сумел продать всего одну картину – Красные виноградники в Арле.

33 картины Ван Гога, которые должен знать каждый

Сам художник являлся почитателем японского искусства, особенно – жанра гравюры Укиё-э. Эта композиция поглощена в таинственный вихрь галактик, спокойствие и гармонию Вселенной. Это касается европейских художников. Вот такая короткая творческая жизнь, длиной всего в 9 лет, была суждена этому человеку.

В их числе выделяются серии натюрмортов и автопортретов, серия из шести полотен под общим названием «Башмаки» (1887, Художественный музей, Балтимор), пейзажи. («Выход из протестантской церкви в Нюэнене» (1884—1885), «Крестьянка» (1885, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло), «Едоки картофеля» (1885, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Старая церковная башня в Нюэнене» (1885), написанных в тёмной живописной гамме, отмеченных болезненно-острым восприятием людских страданий и чувства подавленности, художник воссоздавал гнетущую атмосферу психологической напряжённости. Гогену случайно удалось остановить Винсента. Добиваясь интересного и удивительного цвета в своих работах, он иногда прибегал к смешению на одном холсте различных техник письма— мела, пера, сепии, акварели («Задворки», 1882, перо, мел и кисть на бумаге, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Крыши. 22 октября Гоген приехал в Арль. Перед теми и другими стояли разные цели, независимо от того осознавали они это или нет.

Вечером 23 декабря после очередной ссоры ван Гог набросился на друга с бритвой в руках. Результатом такого увлечения стала серия картин с собственным изображением. Винсент Ван Гог посещал брюссельскую Академию художеств, а так же учился у художника А. Мауве в Гааге. Картина считается одной из самых последних полотен великого художника. Там окончательно определились своеобразие его творческой манеры и художественная программа: «Вместо того, чтобы пытаться точно изобразить то, что находится перед глазами, я использую цвет более произвольно, так, чтобы наиболее полно выразить себя».

В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли земляные краски, появились чистые голубые, золотисто-желтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок (Мост через Сену, 1887, Папаша Танги, 1881). Младший брат, на руках которого умирал великий художник, не смог его пережить и скончался спустя полгода. Однако у Христин оказался тяжёлый характер и вскоре семейная жизнь ван Гога превратилась в кошмар. Конечно, метания Ван Гога не радовали семью, но его никогда не оставляли без финансовой поддержки. «Звездная ночь» (1889).

Эта картина была первой крупной работой Ван Гога. Винсент Ван Гог прославился написанными автопортретами. Снова влюбляется.

Он часто отправлял им эскизы своих будущих полотен, как сделал это и с картиной «Спальня в Арле». Тусклый свет от лампы, как неугасимый огонь надежды на лучшие, сближает родных. Затем он отправился в бордель и попросил проститутку по имени Рэйчел «охранять этот объект ценой своей жизни». В сентябре 1987 года «Ирисы» были проданы за 53, 9 млн.

Ван Гог поражает глубиной цвета и динамикой мазка, благодаря чему жизнью и движением полна не только природа и люди («Красные виноградники в Арле»), но и предметы обстановки, как на картине «Спальня Ван Гога в Арле». При этом он был выходцем из весьма состоятельной семьи и если бы захотел, мог бы продолжать семейное дело (торговля живописью и предметами искусства). На сегодняшний день полотно занимает 15 место в списке самых дорогостоящих произведений. Вся тяжесть их состояния передана художником тёмными красками.

А. С. Пушкина, Москва). Его родные дяди были известными и обеспеченными людьми. Ван Гог написал картину в апреле 1885 года.

Винсент Ван Гог 
картины с названиями 
и описанием (на

Винсент Ван Гог картины с названиями и описанием (на фото: Автопортрет с палитрой)

Это один из двух автопортретов, которые он написал после происшедшего. В Гааге художник попытался создать семью. К тому же он заявил, что будет жить в самой светлой и большой спальне, где уже успел обосноваться Винсент.

Обстановка накалилась в первые же минуты после встречи художников. Существует две версии портрета и эта версия первая. Семь лет Ван Гог был успешным торговцем искусством и часто посещал Гаагский музей.

Знаменитые картины 
Винсента Ван Гога

Знаменитые картины Винсента Ван Гога

В 2007 году группа голландских историков составила «Канон голландской истории» для преподавания в школах, в котором ван Гог был помещён в качестве одной из пятидесяти тем, наряду с другими национальными символами, такими как Рембрандт и художественная группа «Стиль»10. 598, картины художников-реалистов были необыкновенно ценны ДО изобретения фотографии. В течении всей жизни им было написано более 30.

Винсент остался в Нидерландах и в течение полугода работал в книжном магазине в Дордрехте. Хотя грани их творчества все же различаются. Короткая жизнь этого художника была подобна яркой вспышке молнии. В 1886 году Ван Гог, по рекомендации младшего брата Тео, уезжает в Париж.

Самые красивые картины 
Ван Гога

Самые красивые картины Ван Гога

Динамика цвета и мазка в картинах Ван Гога наполняет одухотворенной жизнью и движением не только природу и населяющих ее людей (Красные виноградники в Арле, 1888, ГМИИ, Москва), но и неодушевленные предметы (Спальня ван Гога в Арле, 1888). Творческий путь Винсента Ван Гога условно делится искусствоведами на три периода: голландский (1881-1886 гг. ), парижский (1886-1888 гг. ) и поздний, продолжавшийся примерно с 1888 г. до момента смерти художника в 1890 году. После окончания школы молодой Винсент работал в художественной компании «Гупиль и Ко», совладельцем которой был его дядя, занимался продажей картин. Вот тогда Ван Гог и начал рисовать.

Вот таким образом российские художники еще долго оставались в плену живописных традиций. «Ирисы» (1889). Творчество Винсента отразило сложный, переломный момент в истории европейской культуры.

Самые известные 
картины Ван Гога

Самые известные картины Ван Гога

Именно это произведение занимает почетное место в Музее искусств «Метрополитен», который находится в Нью-Йорке. В результате в конце марта 1876г. Винсент много работал изучал жизнь города, особенно бедных кварталов. Творчество двух последних лет жизни художника отмечено экстатической одержимостью, предельно обостренной экспрессией цветовых сочетаний, резкими сменами настроения – от исступленного отчаяния и мрачного визионерства (Дорога с кипарисами и звездами, 1890, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) до трепетного чувства просветления и умиротворения (Пейзаж в Овере после дождя, 1890, ГМИИ, Москва). На парижский период жизни приходится наибольшее количество созданных художником картин— около двухсот тридцати. Трагической историей стала потеря уха.

Благодаря этому он самостоятельно добрался до номера гостиницы, где жил. В 30-летнем возрасте В. Г. начинает заниматься живописью и создаёт обширную серию картин и этюдов, выполненных в тёмных, мрачных тонах и проникнутых горячим сочувствием к простым людям ("Крестьянка", 1885, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло "Едоки картофеля", 1885, фонд В. ван Гога, Амстердам). Долина Ла-Кро» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах («Ночная терраса кафе» (1888, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) динамика цвета и мазка наполняет одухотворённой жизнью и движением не только природу и населяющих её людей («Красные виноградники в Арле» (1888, Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, Москва), но и неодушевлённые предметы («Спальня ван Гога в Арле» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам).

В действительности, художник был довольно прагматичным человеком, вполне реально оценивал свои возможности и всецело отдавался работе. Но не таков был Винсент Ван Гог, картины у него хорошо получалось писать, но не продавать. Но характеры двух творцов слишком непохожи.

Пар от картофеля – единственное, что согревает их души. Долина Ла-Кро", "Рыбачьи лодки в Сент-Мари", оба – 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам), то в зловещих образах страшного мира, где человек подавлен одиночеством и беспомощностью ("Ночное кафе", 1888, частное собрание, Нью-Йорк). Это произведение стало первым, на котором художник изобразил звездное небо.

Четыре года спустя после рождения Винсента, 1 мая 1857 года, родился его брат Теодорус ван Гог (Тео). К этому периоду относятся такие произведения как «Выход из протестантской церкви в Нюэнене», «Крестьянка», «Едоки картофеля», «Старая церковная башня в Нюэнене», «Башмаки». Именно в это время его полотна приобретают особенный динамичный мазок «Агостина Сегатори в кафе «Тамбурин», «Мост через Сену», «Папаша Танги», «Вид на Париж из квартиры Тео на улице Лепик». Внезапное самоубийство Винсента прервало методично рассчитанную «тропу славы», на которую он уже к тому времени ступил. В Париже художник работает как одержимый, впрочем, как и всегда.

Там же он получал уроки рисования. «Ночная терраса кафе» (1888). Осознанно или интуитивно они следовали своим целям и достигли их. На этом полотне Ван Гог изобразил террасу кафе на площади Форум в Арле, Франция. Они сосредоточились не на точном копировании деталей окружающего мира, а на передаче личных впечатлений.

Г. Уитни, Нью-Йорк «Пшеничное поле с кипарисами», 1889, Музей Метрополитен, Нью-Йорк). В результате его попросили уехать. Третьи подтверждают наличие ссоры между друзьями, но результатом было то, что Гоген, будучи хорошим фехтовальщиком, выхватил шпагу и нечаянным движением отрезал ухо Ван Гогу.

Самые лучшие картины 
Ван Гога с названиями 
и описаниями

Самые лучшие картины Ван Гога с названиями и описаниями

На следующий день, 24 декабря, Винсента отвезли в психиатрическую лечебницу, где приступ повторился с такой силой, что врачи поместили его в палату для буйных больных с диагнозом «эпилепсия височных долей». На этом заканчивается его формальное образование. Винсент написал её за год до своей смерти и назвал «громоотводом для моей болезни», поскольку он чувствовал, что его работа была надеждой не стать безумным. Сейчас его произведения украшают собрания самых знаменитых галерей и музеев мира.

Вся глубина эмоционального состояния крестьян настолько тонко выражена Ван Гогом, что подсознательно вызывает чувство сострадания у зрителей. И все кончается ссорой, которая приводит Винсента к нервному срыву. Палитра художника становится более яркой и светлой, в работах парижского периода начинает проявляться талант Ван Гога как прекрасного колориста. Кафе «Ночная терраса кафе» остается одной из самых продуманных картин Ван Гога и обсуждается, является ли она новаторским изображением «Тайной вечери». Он хотел изобразить крестьянин как можно более реалистично и преднамеренно выбрал грубых моделей для этой работы, которые, казалось бы, «сами обработали землю руками, которыми они берут еду».

Реальные люди с 
картин Винсента 
Ван Гога

Реальные люди с картин Винсента Ван Гога

Это явилось серьёзным ударом по эмоционально-психическому состоянию художника. «Спальня в Арле» (1888). Хотя ван Гог и заявил об отходе от импрессионистских методов изображения, влияние этого стиля всё ещё очень сильно ощущалось в его картинах, особенно в передаче световоздушности («Персиковое дерево в цвету», 1888, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) или в использовании больших колористических пятен («Мост Англуа в Арле», 1888, Музей Вальраф-Рихарц, Кёльн).

О своём детстве он вспоминал так: «Моё детство было мрачным, холодным и пустым». 15 мая 1990 года его продали за 82, 5 млн. Ван Гог обладал очень отзывчивой, доброй и сострадательной душой.

А где-то в тени полумрака расположил городские дома и горы. Винсент ван Гог известен автопортретами. Тема с раненымухом дважды фигурирует в автопортретах этого живописца.

На Рождество Винсент поехал домой и родители уговорили его не возвращаться в Англию. Этот шедевр был написан Ван Гогом по памяти. В июле 1869 года Винсент устраивается на службу в гаагский филиал крупной художественно-торговой фирмы Goupil Cie, владельцем которого являлся его дядя Винсент («дядя Сент»). Его художественным кредо стали собственные слова: «Когда рисуешь дерево, трактуй его как фигуру».

20картин, которым 
позавидует сам Ван 
Гог

20картин, которым позавидует сам Ван Гог

А. С. Пушкина, Москва). Однако центральными в композиции предстают ирисы, что и объясняет название шедевра. Этот знаменит своей историей.

Там он получил необходимое обучение в качестве дилера. Лишь вдали видно очертание горы и сонный город. Ван Гог состоял в переписке со своим братом Тео и другом Полем Гогеном. В работах появляются воздух, атмосфера и сочный цвет, однако художник по-своему передавал световоздушную среду и атмосферные нюансы, расчленяя целое, не сливая формы и показывая «лицо» или «фигуру» каждого элемента целого.

Картины Ван Гога: 
названия и описания

Картины Ван Гога: названия и описания

Сюжет взят з реальной жизни — на полотне представлена семья бедных крестьян за ужином. Дед художника был известным переплетчиком старинных документов и манускриптов, выполнял заказы для нескольких европейских дворов. После того, как появилась фотография, тем более цветная изобразительное искусство интересно только личным вИдением автора. Эти знакомства оказали самое благотворное влияние на художника: он обрёл родственную среду, которая его оценила, с увлечением принимал участие в выставках импрессионистов— в ресторане «Ла Фурш», кафе «Тамбурин», затем— в фойе «Свободного театра». Сын пастора.

Винсент был вторым из семи детей Теодора и Анны Корнелии. Желание быть полезным простым людям направило его в Протестантскую миссионерскую школу пастора Бокмы в Лакене под Брюсселем, где он прошёл трёхмесячный курс проповеди (однако существует версия, что он не закончил полный курс обучения и был выгнан из-за неряшливого внешнего вида, вспыльчивого характера и частых приступов ярости). Долина Ла-Кро, 1888), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах (Ночное кафе, 1888, частное собрание, Нью-Йорк). Все заповеди Нового Завета он понимал буквально. Винсент Виллем Ван Гог (нидерл. Vincent Willem van Gogh 30 марта 1853, Грот-Зюндерт, Нидерланды— 29 июля 1890, Овер-сюр-Уаз, Франция)— нидерландский художник-постимпрессионист, чьи работы оказали вневременное влияние на живопись XX века. А. С. Пушкина, Москва). Там он прожил год, неустанно работая над новыми картинами.

Ван Гог был постоянным членом самых престижных художественных выставок, его картины демонстрировались модными и успешными арт-дилерами на так называемых «домашних выставках». Упомянутая выше картина является первой из трех и была завершена в июле 1889 года. Ван Гог очень привязался к ребенку и однажды написал в письме своей невестке Джо: «Он всегда с огромной заинтересованностью смотрит на полотна дяди Винсента».

За свою жизнь он написал их более 30. Очень хорошо это видно, например, в картине «Крестьянин и крестьянка, сажающие картофель» (1885, Кунстхауз, Цюрих), где фигуры крестьян уподоблены скалам, а высокая линия горизонта словно давит на них, не позволяя разогнуться или хотя бы поднять голову. На картине изображено звездное небо, которое и является самым главным в замысле художника.

Винсент Ван Гог : галерея картин

Несмотря на творческий рост Ван Гога, публика по-прежнему не воспринимала и не покупала его картины, что весьма болезненно воспринималось Винсентом. Это известное полотно Ван Гога является первой версией последующих трех аналогичных картин, которые ссылаются на нее и названы гораздо проще – «Спальня». У данного полотна есть своя история.

К тому же он был очень религиозен, некоторое время даже служил христианским проповедником. Этот его портрет является одним из самых почитаемых картин Ван Гога. Она была написана Ван Гогом за год до своей смерти и сам художник определил ее как «громоотвод для моей болезни». Переезд В. Г. в 1888 в Арль открывает период его зрелости.

В последней клинике он предпринял попытку самоубийства, выстрелив из пистолета себе в сердце и спустя 29 часов скончался от большой потери крови. Он ходил в самой простой одежде, скудно питался и жил в самых бедных лачугах.

Ярким примером такого подхода может служить картина «Море в Сент-Марье» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им. Занявшись изучением теологии, в 1878-79 был проповедником в Боринаже (Бельгия), где узнал тяжёлую жизнь шахтёров защита их интересов привела Ван Гога к конфликту с церковными властями. Родился 30 марта 1853 года в деревушке Грот-Зюндерт (нидерл. Groot Zundert) в провинции Северный Брабант на юге Нидерландов, недалеко от бельгийской границы. Казалось бы, чашу терпения хозяина мог переполнить язвительный отзыв о картине, которую он нарисовал специально к приезду гостя – это, кстати, были знаменитые «Подсолнухи». В серии картин и этюдов середины 1880-х гг.

С диагнозом Эпилепсия височных долей он лежал в Сен-Реми и в Овер-сюр-Уаз. На этот раз в свою кузину. Работы написаны Ван Гогом в тёмной гамме, при помощи которой художник передавал чувство подавленности и гнетущую атмосферу психологической напряжённости. Это одна из ранних работ, в которой начал проявляться своеобразный стиль автора. А другие картины Ван Гога, например, «Ночное кафе» отражают зловещие, будто ночной кошмар, образы.

На полотне художника изображено поле, его часть, усыпанная цветами. Сюжет передает красоту природы – поля, усеянного разными цветами. Напряженная работа ван Гога в последние годы сопровождалась приступами душевной болезни, которая привела его в больницу для душевнобольных в Арле, затем в Сен-Реми (1889–1890) и в Овер-сюр-Уаз (1890), где он покончил жизнь самоубийством. «Ночная терраса кафе» остается одной из наиболее анализируемых и обсуждаемых картин Ван Гога. В конце августа Винсент переехал на Хакфорд Роуд, 87 и снял комнату в доме Урсулы Лойер и её дочери Евгении.

После первой выставки картин в конце 1880-х годов известность ван Гога постоянно росла среди коллег искусствоведов, дилеров и коллекционеров5. Оно проникнуто горячей любовью к жизни, к простому трудовому человеку. Когда ему исполнилось 7 лет, он пошёл в деревенскую школу, но через год его забрали оттуда и вместе со своей сестрой Анной он обучался дома, у гувернантки. долларов США, что сделало её самой дорогой картиной, когда-либо проданной.

7 фактов о Винсенте 
Ван Гоге – художнике, 
продавшем при жизни

7 фактов о Винсенте Ван Гоге – художнике, продавшем при жизни всего одну свою картину

«Автопортрет с перевязанным ухом» (1889). Таким образом, ясно, что художники сделали выводы из появления фотографии и поняли, что их искусство, чтобы быть востребованным, должно опережать время. Картины художника становятся более динамичными и напряжёнными по своему колориту («Сеятель», 1888, Фонд Э. Бюрле, Цюрих), трагичными по звучанию («Ночное кафе», 1888, Художественная галерея Йельского университета, Нью-Хейвен «Спальня ван Гога в Арле» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). Ван Гог (van Gogh) Винсент (Винсент Виллем) (30. 3. 1853, Грот-Зюндерт, Голландия, – 29. 7. 1890, Овер-сюр-Уаз, Франция), голландский художник. В 1886-88, живя в Париже, Винсент посещает частную студию одновременно он изучает пленэрную живопись импрессионистов и японскую гравюру, приобщается к исканиям А. Тулуз-Лотрека, П. Гогена.

Так Винсент, хотя и был рождён вторым, стал старшим из детей. «Пшеничное поле с кипарисами» — это одна из трех известных картин Ван Гога, которые схожи между собой композицией. Но при жизни дело обстояло совсем иначе. Это, конечно, нисколько не умаляет ни российских художников, ни европейских. Винсенту хорошо даются языки— французский, английский, немецкий.

Творчество двух последних лет жизни В. Г. отмечено экстатической одержимостью, предельно обострённой экспрессией цветовых сочетаний, ритма и фактуры, резкими сменами настроений – от исступленного отчаяния ("У врат вечности", 1890, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) и безумных визионерских порывов ("Дорога с кипарисами и звёздами", 1890, там же) до трепетного чувства просветления и умиротворённости ("Пейзаж в Овере после дождя", 1890). После неприятного инцидента с Гогеном им был написан еще один автопортрет. В сентябре 1987 года «Ирисы» были проданы за 53, 9 миллиона долларов США. Таким образом Ван Гог тонко показывает контраст земного и небесного. Ван Гог, не признанный современниками, у потомков снискал невиданную популярность. Среди наиболее узнаваемых работ Ван Гога, это полотно является самой известной.

Ван Гог же всецело посвятил себя живописи. Прекрасная природа этих мест завораживает художника. долларов США, что делает его самой дорогой когда-либо проданной картиной. Постепенно это занятие стало отбирать у него больше времени и Винсент окончательно охладел к работе, решив для себя, что «у искусства нет худших врагов, чем торговцы картинами». Пламенный художественный темперамент, мучительный порыв к гармонии, красоте и счастью и, одновременно, страх перед враждебными человеку силами находят воплощение то в сияющих солнечными красками юга пейзажах («Жёлтый дом» (1888), «Кресло Гогена» (1888), «Жатва.

Обнаружена утерянная 
картина Ван Гога

Обнаружена утерянная картина Ван Гога

В. Г. обращается к искусству: посещает АХ в Брюсселе (1880-81) и в Антверпене (1885-86), пользуется советами А. Мауве в Гааге. Вероятно, это произошло после ссоры с его лучшим другом, также художником, Полем Гогеном. Ван Гог выбрал необычный ракурс для ключевого объекта. До сих пор ведутся споры, по каким причинам и кто отрезал ухо Ван Гогу. Он почти не играл с другими детьми.

Полотно считается одной из величайших работ в западном искусстве и, безусловно, является самой известной работой Винсента Ван Гога. В списке самых дорогих когда-либо проданных картин с учётом инфляции, «Портрет доктора Гаше» до сих пор занимает шестое место. Это полотно является один из самых известных автопортретов художника. «Пшеничное поле с кипарисами» (1889). В 1872 году он начинает вести активную переписку со своим младшим братом Тео.

Самую важную роль в будущей мастерской Ван Гог отдавал Полю Гогену. Одиночество и непонимание со стороны окружающих были постоянными спутниками Ван Гога. В это время картины Ван Гога отображают крестьян, шахтёров и ремесленников. В 1880-х гг. Основными видами полотен в этот период жизни становятся натюрморты и пейзажи, главными отличиями которых становятся неимоверное нервное напряжение и динамизм («Звёздная ночь», 1889, Музей современного искусства, Нью-Йорк), противопоставление контрастных цветов и— в некоторых случаях— использование полутонов («Пейзаж с оливами», 1889, Собрание Дж.

5 качеств женщины, 
которую мужчина 
никогда не забудет

5 качеств женщины, которую мужчина никогда не забудет (даже если встретит другую)

До сих пор неизвестна вся правда об этой ссоре и обстоятельствах нападения (в частности, есть версия, что ван Гог напал на спящего Гогена и последнего спасло от смерти лишь то, что он вовремя проснулся), однако в ту же ночь Ван Гог отрезал себе мочку уха. Ван Гогу было предложено отправиться в больницу для душевнобольных Сен-Поль в Сен-Реми-де-Прованс, недалеко от Арля, куда Винсент и прибыл 3 мая 1889 года. Винсент Виллем ван Гог (Vincent Villem van Gogh, 1853—1890) — всемирно известный нидерландский и французский художник-постимпрессионионист. Несмотря на то, что болезнь продолжала развиваться, он все еще работал. К середине февраля 1888 года художник решил покинуть Париж и перебраться на юг Франции— в Арль, где намеревался создать «Мастерскую Юга»— своеобразное братство художников-единомышленников, работающих для будущих поколений. Большое влияние на художника оказало пособие Шарля Барга «Курс обучения рисунку». Главное место в творчестве занял прихотливо искривлённый контур, словно зажимающий собой тот или иной предмет («Сельская дорога с кипарисами», 1890, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Улица и лестница в Овере», 1890, Городской художественный музей, Сент-Луис «Пейзаж в Овере после дождя», 1890, Государственный музей изобразительных искусств им. За это время им было создано более ста пятидесяти картин и около ста рисунков и акварелей.

Он считал, что это полотно – его надежда не сойти с ума. Последний приехал на следующий же день и провёл с Винсентом всё время, до самой его смерти спустя 29 часов после ранения от потери крови (в 1:30 ночи 29 июля 1890 года). Подобный подход к теме можно увидеть и в более поздней картине «Красные виноградники» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им. Предшественники импрессионистов появились в 1832 году. Изучает «Курс обучения рисунку» Шарля Барга, копирует литографии.

В октябре 2011 года появилась альтернативная версия смерти художника. До трагических событий оставалось немногим больше двух месяцев. Винсент попадает в больницу в Арле, затем в Сен-Реми (1889-90) и в Овере-сюр-Уаз (1890), где кончает жизнь самоубийством. Следствием этой программы стала попытка выработать «простую технику, которая, видимо, будет не импрессионистской». Одним из самых ярких художников XIX века имя которого известно всем поклонникам живописи, является Винсент Виллем Ван Гог (30. 03. 1853 – 29. 07. 1890). Долина Ла-Кро».

Помимо него, у Винсента был брат Кор (Корнелис Винсент, 17 мая 1867) и три сестры— Анна Корнелия (17 февраля 1855), Лиз (Элизабет Губерта, 16 мая 1859) и Вил (Виллемина Якоба, 16 марта 1862). Видно, как художник горячо сопереживает своим персонажам. Это оказало заметное влияние на последующие поколения художников7. Эта картина была написана Ван Гогом в качестве подарка на день рождение племянника.

10 самых известных 
картин Винсента 
ван Гога

10 самых известных картин Винсента ван Гога

Однако именно «Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой» имеет свою неоднозначную предысторию. В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли землистого оттенка краски, появились чистые голубые, золотисто-жёлтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок (Агостина Сегатори в кафе «Тамбурин» (1887—1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Мост через Сену» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Папаша Танги» (1887, Музей Родена, Париж), «Вид на Париж из квартиры Тео на улице Лепик» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). Очень скоро они расстались. Владелец гостиницы вызвал врача, который осмотрел рану и сообщил Тео. Что же было на самом деле, остается неизвестным. Интересно, что одно из кафе Хорватии скопировало дизайн из картины художника. Вид из мастерской ван Гога», 1882, бумага, акварель, мел, частное собрание Ж. Ренана, Париж).

Отцом Винсента был Теодор Ван Гог (родился 08. 02. 1822), пастор реформатской церкви, а матерью— Анна Корнелия Карбентус, дочь почтенного переплётчика и продавца книг из Гааги. Меняется роль человека в картинах Ван Гога— его нет совсем или же он является стаффажем. В конце концов он разочаровался в учёбе, бросил свои занятия и в июле 1878 уехал из Амстердама.

Картины Ван Гога 
с названиями и описанием 
 (клик для увеличения)

Картины Ван Гога с названиями и описанием (клик для увеличения)

Теплые оттенки голубого придают картине умиротворённость и гармонию. Также известная как «Терраса кафе на Пляс-дю-форум», это была первая картина, в которой художник использовал звёздный фон. Тео поддержал начинание деньгами и в том же году Винсент переехал в Арль. В начале XX столетия состоялись ретроспективы в Париже (1901 и 1905) и Амстердаме (1905) и значимые групповые выставки в Кёльне (1912), Нью-Йорке (1913) и Берлине (1914)6. После двух лет и многочисленных картин Ван Гог по-прежнему считал «Едоков картофеля» своей лучшей работой и он написал своей сестре: «Мои мысли о собственной творчестве сводятся к тому, что картина с крестьянами, едящими картофель, которую я создал в Нюэнене, пожалуй, лучшее, что я сделал».

Домашние помнят Винсента как своенравного, трудного и нудного ребёнка со «странными манерами», что было причиной его частых наказаний. А. С. Пушкина, Москва), но и каждый неодушевлённый предмет ("Спальня ван Гога в Арле", 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам). В 20-х числах июля 1890 года ван Гог написал своё знаменитое полотно «Пшеничное поле с воронами» (Музей ван Гога, Амстердам), а через неделю, 27 июля, произошла трагедия.

Основные мотивы 
в картинах и творчестве 
Винсента Ван Гога

Основные мотивы в картинах и творчестве Винсента Ван Гога

Другие утверждают, что ухо было отрезано в алкогольном и наркотическом опьянении. С этой болезнью он угодил в клинику для душевнобольных в Арле. Здесь ему предстояло написать свои самые гениальные творения. Поль-Фердинанд Гаше, французский врач, лечивший Ван Гога в последние месяцы его жизни. «Цветущие ветки миндаля» (1890).

В этот период тёмная палитра постепенно уступала место сверканию чистых голубых, золотисто-жёлтых и красных тонов, всё свободнее и динамичнее становился мазок ("Мост через Сену", 1887, фонд В. ван Гога, Амстердам "Портрет папаши Танги", 1887, Музей Родена, Париж).