Васильев Ожидание

Сочинение по картине К. А. Васильева Ожидание. Из творческого наследия Константина Васильева в числе более 400 картин, полотно «Ожидание» справедливо выделяется по силе воздействия на чувства зрителя. Пытаясь создать женский символ — квинтэссенцию женственности, Васильев написал картину «Ожидание». Картине К. Васильева Ожидание.

Сочинение по картине васильева ожидание

Не только мальчишек, но даже преподавателей поражали Костины акварели. Продолжил он учебу в Казанском художественном училище, поступив сразу на второй курс. Существует, например, такое прочтение «Человека с филином». Но они были настолько реалистичны, что какие-то знакомые черты мог уловить каждый.

А картину «Жница» он написал в подарок матери на 50-летие и она показалась ей грустной – по оценкам критиков, Васильев здесь изобразил здесь образ богини смерти Мары. В облике старца художник попытался представить мудрость человеческого опыта. Майкоп освободили 3 февраля 1943 года. Перед лицом она держит свечу, которая освещает ее и окно. На вытянутой вверх левой руке у него сидит филин. Завершающим философским аккордом этой темы стала картина «Человек с филином», завершенная за несколько дней до гибели художника. В него очень нежно и с большой надеждой смотрит молодое, красивое лицо девушки.

Сходство богатырей было поразительным. Девственные леса, речные просторы. Картина производит неизгладимое впечатление на окружающих. В каждой национальной культуре всегда существует кровная связь с народными преданиями.

  1. Моя любимая картина Константина Васильева – Ожидание
  2. Васильев, Константин Алексеевич
  3. Васильев Константин Алексеевич: картины и их описание
  4. Картины русского художника, Константина Алексеевича Васильева
  5. Картина Константина Васильева Ожидание
  6. Художник Константин Васильев (1942-1976)

В нем сосредоточилось ожидание чего-то. Природа вдохновила его на создание картин в исконно русском стиле.

Характерен сохранившийся небольшой натюрморт того периода – «Кулик», написанный маслом. Перед самой войной молодая чета жила в Майкопе.

Он хотел познать историю древних славян и докопаться до истоков их культуры и религии. Именно здесь художнику удалось максимально раскрыть свой талант.

  1. Репродукция картины Васильев Константин на холсте – Ожидание
  2. Константин Васильев — художник по зову сердца
  3. Схема вышивки «Васильев Ожидание»
  4. Репродукция картины Васильев Константин на холсте — Ожидание
  5. Описание картины Юрия Пименова «Ожидание»
  6. Сочинение По Картине Васильева Ожидание
  7. Обращение к сюрреализму и экспрессионизму
  8. Создание картин в русском стиле

Но они могут казаться плоскими или быть очень емкими и духовно насыщенными. Парную к этой картину «Нашествие» Васильев сначала замышлял как батальную сцену борьбы тевтонов со славянами, однако после ряда переделок склонился к двум символам: мимо разрушенного остова Успенского собора Киево-Печерской лавры змеёй движется железная колонна завоевателей. Обрывки снимков Людмилы сохранила мама художника. Какое многообразие пейзажей он создал за свою короткую творческую жизнь. Матушка говорила о нём: Он родился с карандашом в руках. Его очень волновали проблемы философского и общечеловеческого характера. Тогда же мальчик познакомился с картиной В. М. Васнецова «Богатыри», а годом позже скопировал ее цветными карандашами.

Задний фон отведен окну, за которым зрители видят промозглый дождливый день. На нем, кроме высокого телефона черного цвета, больше ничего нет. Следующая работа – «Гуси-лебеди» иллюстрация к опере Римского-Корсакова, здесь девушка видит Китеж-град, поднимающийся из небытия. Картина «Ожидание» написана в 1976 году, в ней изображен образ северной русской женщины (поморки) как символ женственности, к созданию картины Васильева подтолкнула картина Ильи Сергеевича Глазунова «Русская красавица», которая ему не понравилась и он решил написать свою версию. Умер отец и ему пришлось вернуться домой. И в этом заключалась вся его жизнь.

В архивах музея сохранилось много работ художника, одна из первых работ – «Мухоморы», написанная в возрасте шести лет, несколько картин («Евпраксия», «Князь Игорь») сохранились в эскизах. Юного Костю поразила красота этих мест.

В картине «Евпраксия» образ княгини рязанской, которая предпочла смерть пленению, женский образ наполнен силой духа. В основном его картины были написаны на темы былинных, мифологических и батальных сюжетов. Он постоянно ко всему внимателен. Неизвестно, кого выглядывает героиня картины.

  • Описание картин раннего этапа творчества
  • Васильев Константин Алексеевич: картины последних лет жизни
  • Биография Константина Васильева
  • 0 Константин Васильев картины
  • Описание картины Константина Васильева «Ожидание» Картины художников
  • Рассказ о картинах Константина Васильева, экскурсия по музею
  • Комментарии к схеме вышивки «Васильев Ожидание»
  • Схемы вышивки, похожие на «Васильев Ожидание» по сюжету

Картины из одной серии (триптих) – «У чужого окна», «У ворот», «У часовни» – это одни из лучших работ художника, по мнению экскурсовода символом мужественности на первой картине является трезубец, а главным героем – девушка. Над ростком горит светоч, символ негасимого горения души. Клавдия Парменовна не смогла эвакуироваться. Картина «Русалка» связана с трагическими событиями в семье Васильевых – из трех его сестер в живых осталась только одна, младшая Людмила умерла после купания в радиоактивном озере и Константин представил ее в виде русалки. Первенца ждали с нетерпением.

Вдохновившись похвалой родителей, мальчик скопировал «Витязя на распутье», тоже цветными карандашами. Жаль, что в большинстве своем они утрачены. Все зависит от того, как зритель будет их воспринимать. Она была здесь особая, созданная великой рекой. В его произведении «Вознесение», написанном в 1964 г., прослеживается подражание Сальвадору Дали, у которого есть работа с аналогичной тематикой. Филин— птица, для которой не существует тайн. Любой набросок он делал плавным и почти безотрывным движением руки.

Поэтический образ старца, рожденный художником, как бы включается в вечную жизнь природы и «высказывает то, что молчаливо переживается миром». После разрыва с барышней он уничтожил все её фотографии. Картина «Валькирия над сраженным Зигфридом»: германский герой Зигфрид предательским ударом в спину убит и Валькирия спускается, чтобы поднять его к богам. В картине «Лесная готика» он сравнивает природу с готическим храмом, она написана двумя красками, так же написана «Лесная сказка», в которой выражен язык природы. А уж будет это государственный или частный музей — значения не имеет. Затем сделал рисунок карандашом со скульптуры Антокольского «Иван Грозный».

Мех его шубы, схожей своей фактурой с заиндевевшими кронами деревьев, свидетельствует о былой связи его с зимним лесом. Васильев)-рисунок на ткани – качественная основа будущего шедевра. В этом проявляется характер мальчика, его подход к жизни. Костины рисунки не походили на работы ученика.

  1. Картины по стилям и направлениям
  2. Описание картины Константина Васильева «Ожидание»

Его лицо выражает тревогу о дальнейшей судьбе человечества. Пытаясь постичь суть явлений и выстрадать общий строй мыслей для будущих произведений, Константин занялся пейзажными зарисовками. Мы видим заснеженное и покрыто морозным узором окно деревянного дома. Его авторству принадлежит портрет маршала Жукова, картины «Прощание славянки», «Парад 41-го», «Тоска по Родине». На ней мастер изобразил умудрённого жизненным опытом седовласого старца, держащего в правой руке свечу. При этом овал лица, разрез глаз и что-то еще едва уловимое напоминают «Мадонну с гранатом» Сандро Боттичелли. Они как будто от рождения и до смерти живут на одном дыхании, в повышенном тонусе. Сохранились его первые пейзажные зарисовки: пень, усыпанный желтыми осенними листьями избушка в лесу.

И только много лет спустя люди заметят, что картины Васильева порождают так называемый «синдром Стендаля» и посетители выставок и музея будут терять сознание от безумной энергетики, которую мастер вложил в свои полотна. Дополнением как раз является нескончаемый дождь, небо, затянутое тучами. С недетской серьезностью читает он и «Трактат о живописи» Леонардо да Винчи, а потом изучает картины этого великого мастера и «Наполеона» советского историка Евгения Тарле, со всем пылом юной души погружается в музыку Бетховена, Чайковского, Моцарта и Баха. За свою жизнь написал огромное количество работ.

Одним из таких ярких светочей для нас был Константин Васильев. Зрители по-разному воспринимают сюжет картины. Константин все время любит природу, все время любит людей, все время любит жизнь. В осеннем пейзаже он выражает свое отношение к этой поре – все здесь в совершенной гармонии, она здесь торжествует.

Моя любимая картина 
Константина Васильева 
– Ожидание

Встречаются здесь и необычные люди. В день рождения отца преподнес ему в подарок картину. Первая любимая Костина книга – «Сказание о трех богатырях». Уровень его работ, заявленный с первых дней учебы, давал на это право. Поднявшийся великан соединил собой два мира: небо и землю, подобно мифологическому древу жизни — соединителю двух сфер.

Иисус у Васильева изображён не умерщвлённым, как принято, а живым. Тихий, спокойный Костя Васильев всегда держался независимо. Он пишет удивительную картину, которой позже дали название «Человек с филином» – это его последняя картина, где он собрал весь накопленный багаж. В руке он держит сгорающий свиток с начертанным на нём псевдонимом художника «Константин Великоросс»3 и датой, ставшей годом его смерти: 1976. Самыми знаменитыми циклами работ стали «Русь Былинная», «Кольцо Нибелунга», а также картины, посвящённые Великой Отечественной Войне.

Одной из первых его картин этого периода стала работа «Северный орел» – он передал в ней силу духа и внутренней напряжение этой птицы. Работая над картинами цикла «Кольцо Нибелунгов», Константин напевал арии Зигфрида, настраиваясь тем самым на нужную волну. Надо ли говорить о том, какие тяготы и лишения выпали на долю молодой мамы и малыша.

Ведь она вызывает неоднозначное понимание и трактовку. Ближе к поселку – река, поток водный, широкий. Старик возвышается над заснеженной землёй, смотря вдаль суровым взглядом. Он рано начал рисовать. Васильев делал множество живых и выразительных рисунков. Плавной тонкой линией строится контур головы.

Картина «Свинтовит» была написана в этом же году – здесь изображен образ одного из трех самых главных богов в человеческом облике, на его шлеме изображен сокол (по легенде на голове у статуи Свинтовита в храме сидел орел). Прославился Константин Алексеевич и как художник-баталист. НИК 9923 Ожидание (К. И уж точно — общекультурной ценностью. Родился в Майкопе, что в Краснодарском крае, в 1942 году.

Черпая вдохновение в русской культуре, Васильев пишет самые известные свои произведения: «Северный орёл», «Ожидание», «Человек с филином. Также известен он под псевдонимом Константин Великоросс. А вода глубока, медленна и прохладна, а омуты бездонны, тенисты и холодны.

В неё Константин влюбился в 20-летнем возрасте. Он устал, однако впереди у него долгая дорога. Родители всерьёз задумались о дальнейшем развитии таланта, данного судьбой их сыну. Картина «Свияжск» изображает то место, где жил художник – сарафан девушки символизирует эпоху 15-17 века.

Девушка ждет любимого и дорогого ей человека у окна – образ очень похож на матушку Константина в 20-летнем возрасте.

В лице девушки, освещённом пламенем свечи, просматривается тревога за близкого человека. Однако этот факт абсолютно не уменьшает его заслуги перед отечественным искусством. «Человек с филином» является вершиной творчества Константина Алексеевича и, по печальному стечению обстоятельств, его последней работой. «Икона памяти» была создана в годы, когда Константин Алексеевич находился в поисках своего стиля и создавал картины в жанре абстрактного экспрессионизма. Третьяковка и Пушкинский музей, Большой театр и консерватория – вот ставшие для него главными ворота в мир классического искусства.

Завершение графического цикла стало четырехметровое полотно «Валькирия над сражённым Зигфридом», посвященное опере «Гибель богов». Как правило, это были пейзажи, со своей явно отличительной тематикой. Все это его очень интересовало и увлекало. Филин — птица, для которой не существует тайн даже под покровом ночи. Васильев написал эту картину ко дню рождения своей мамы из-за чего многие думают, что в образе барышни он изобразил её в молодом возрасте.

Астрономической— дореволюционный дом Петцольда. Почему он наблюдает, почему и ловит взгляд, движение облака, листочка. Центральное место отведено отполированному столу, расположенному перед окном. Из сохранившихся наиболее интересен его автопортрет, написанный в пятнадцатилетнем возрасте. Вокруг трубки, как змея, лежит закрученный шнур.

Трубку кто-то снял и положил рядом. Все свои работы Константин писал в «золотом сечении» – безусловная гармония царит на его холстах. Константин Васильев прожил 34 года и именно столько лет понадобилось пропагандистам, чтобы люди узнали его имя.

«Живой» ее глаз — всевидящее око — завершает движение вверх: дальше — звездное небо, космос. Окунувшись с присущей ему серьезностью в разработку новых направлений, Васильев создает целую серию интересных сюрреалистических произведений, таких как «Струна», «Вознесение», «Апостол». Однако самого Васильева быстро разочаровал формальный поиск, в основе которого лежал натурализм. Друзья художника и сотрудники музея обратились за поддержкой к деятелям культуры Татарстана, чтобы ходатайствовать перед руководством города и республики о предоставлении общественного помещения для музея. Главный герой полотна – телефон.

Чем больше он узнавал о прошлом своего народа, тем сильней ему хотелось воспроизводить сцены из его жизни на холсте. В картине «Над Волгой» похожий сюжет с девушкой на берегу, но в душе ее мрак от безысходности – она смотрит на крепость, где заключен ее любимый.

Вместе с отцом Костя ходит на охоту, на рыбалку. Проучиться Косте пришлось недолго — всего два года. В картине «Человек с филином» есть сгорающий свиток с псевдонимом художника «Константин Великоросс» и датой, ставшей годом его смерти, — 1976-й, есть светоч, который Человек несет в руке, плеть, прозорливая птица, сомкнувшийся земной круг, нарочито сдвинутый, — все это символы. Словно корнями врос старец в землю, еще не проснувшуюся от холодного сна. Большой восторг и волнение вызывает его картина «Ожидание».

Постепенно пейзажи он стал дополнять изображениями людей. Известный русский художник. Девушка глядит в покрытое инеем окошко в ожидании кого-то из родных. В мучительном поиске себя, Васильев «переболел» абстракционизмом и сюрреализмом. Искусствоведы называют цифру более 400 картин.

«Зная, что на эту традицию навешен ярлык высокопарного духа, что она обругана и всячески уязвлена, Константин не побоялся перешагнуть запретный рубеж», — пишет исследователь творчества Васильева А. И. Доронин1. Васильев задумал триптих о «Слове о полку Игореве», но написал только две работы – «Князь Игорь» и «Ярославна». Его полотно «Парад 41-го» представляет это событие с необычного ракурса: взгляд направлен от Собора Василия Блаженного, поверх нарочито увеличенного Памятника Минину и Пожарскому.

Ведь времени прошло много, но и многое куда-то исчезло, а новое откуда-то появилось. Схема уже нанесена на полотно размером 25х45 см, остается лишь превратить ее в красочное изображение используя специальную технику (вышивка бисером). Бесспорно, Васильев создал неповторимые по своей красоте пейзажи, но какая-то новая сильная мысль мучилась, билась в его сознании: «Внутреннюю силу всего живого, силу духа – вот что должен выражать художник. » Да, красота, величие духа – вот что будет отныне для Константина главным. Картины Константина Васильева, безусловно, можно считать национальным достоянием. И родились «Северный орел», «Человек с филином», «Ожидание», «У чужого окна», «Северная легенда» и многие другие работы, ставшие воплощением особого «васильевского» стиля, который нельзя спутать ни с чем.

К теме русской судьбы Васильев обратился еще в конце 1960-х годов, работая над образами «Слова о полку Игореве». Незадолго до смерти Васильев рисует картину «Ожидание», на которой изображена русская красавица со свечой в руках. У нас предусмотрена оперативная доставка заказов. Они и послужили впоследствии основой для создания «Иконы», символизирующей образ потерянной любви творца. Возможно, предстоит разговор, который может быть решающим в чьей-то судьбе.

Кто-то видит в старике Бога, а для кого-то он – воплощение земной мудрости.