Винсент Ван Гог Картины С Описанием
33 картины Ван Гога, которые должен знать каждый
Там окончательно определились своеобразие его творческой манеры и художественная программа: «Вместо того, чтобы пытаться точно изобразить то, что находится перед глазами, я использую цвет более произвольно, так, чтобы наиболее полно выразить себя». В 1881 году, по возвращении в Голландию, Ван Гог создает свои первые живописные работы: «Натюрморт с капустой и деревянными башмаками» и «Натюрморт с пивным стаканом и фруктами». 15 мая 1990 года его продали за 82, 5 млн. Однако в 1868 году он внезапно бросил учебу и возвратился домой.
Винсент Виллем Ван Гог (нидерл. Vincent Willem van Gogh 30 марта 1853, Грот-Зюндерт, Нидерланды— 29 июля 1890, Овер-сюр-Уаз, Франция)— нидерландский художник-постимпрессионист, чьи работы оказали вневременное влияние на живопись XX века. В сентябре 1987 года «Ирисы» были проданы за 53, 9 млн. Там он получил необходимое обучение в качестве дилера. Этот его портрет является одним из самых почитаемых картин Ван Гога.
Винсент Ван Гог картины с названиями и описанием (на фото: Автопортрет с палитрой)
Винсент попадает в больницу в Арле, затем в Сен-Реми (1889-90) и в Овере-сюр-Уаз (1890), где кончает жизнь самоубийством. В творчестве появились нотки спокойствия и умиротворения, вызванные влиянием импрессионистов. После курса лечения Винсент мечтает вернуться в Арль. Ван Гог пробыл там два года, где пережил одиночество. Теплые оттенки голубого придают картине умиротворённость и гармонию.
За свою жизнь он написал их более 30. А. С. Пушкина, Москва), но и каждый неодушевлённый предмет ("Спальня ван Гога в Арле", 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам).
Картины Ван Гога: названия и описания
В 1880-х гг. Картины художника становятся более динамичными и напряжёнными по своему колориту («Сеятель», 1888, Фонд Э. Бюрле, Цюрих), трагичными по звучанию («Ночное кафе», 1888, Художественная галерея Йельского университета, Нью-Хейвен «Спальня ван Гога в Арле» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). Однако именно «Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой» имеет свою неоднозначную предысторию. Лишь вдали видно очертание горы и сонный город. После окончания школы молодой Винсент работал в художественной компании «Гупиль и Ко», совладельцем которой был его дядя, занимался продажей картин. Этот знаменит своей историей.
Ван Гог, не признанный современниками, у потомков снискал невиданную популярность. На этом полотне Ван Гог изобразил террасу кафе на площади Форум в Арле, Франция. Также известная как «Терраса кафе на Пляс-дю-форум», это была первая картина, в которой художник использовал звёздный фон. Он был близок лишь к своему брату Тео, с которым вёл многолетнюю переписку.
Прекрасная природа этих мест завораживает художника. Напряженная работа ван Гога в последние годы сопровождалась приступами душевной болезни, которая привела его в больницу для душевнобольных в Арле, затем в Сен-Реми (1889–1890) и в Овер-сюр-Уаз (1890), где он покончил жизнь самоубийством. 750 тысяч фунтов стерлингов. При этом он был выходцем из весьма состоятельной семьи и если бы захотел, мог бы продолжать семейное дело (торговля живописью и предметами искусства).
Во время пребывания в различных городах (в Гааге, Лондоне, Париже, Амстердаме) он не упускал возможности посещать музеи и целиком посвящает себя рисованию местных шахтеров и ткачей. Кафе «Ночная терраса кафе» остается одной из самых продуманных картин Ван Гога и обсуждается, является ли она новаторским изображением «Тайной вечери». В. Г. обращается к искусству: посещает АХ в Брюсселе (1880-81) и в Антверпене (1885-86), пользуется советами А. Мауве в Гааге.
Знаменитые картины Винсента Ван Гога
Она говорила: «Верь в бога, который видит всё и знает всё, хотя его решения могут быть глубоко печальными» имея в виду раннюю смерть и болезни её детей. В 30-летнем возрасте В. Г. начинает заниматься живописью и создаёт обширную серию картин и этюдов, выполненных в тёмных, мрачных тонах и проникнутых горячим сочувствием к простым людям ("Крестьянка", 1885, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло "Едоки картофеля", 1885, фонд В. ван Гога, Амстердам). Их работы произвели огромное впечатление на него и изменили его отношение к цвету. долларов США, что делает его самой дорогой когда-либо проданной картиной. Тед повторял его имя снова и снова.
В их числе выделяются серии натюрмортов и автопортретов, серия из шести полотен под общим названием «Башмаки» (1887, Художественный музей, Балтимор), пейзажи. В 30-летнем возрасте Ван Гог начинает заниматься живописью и создаёт обширную серию картин и этюдов, выполненных в тёмных, мрачных тонах и проникнутых горячим сочувствием к простым людям ("Крестьянка", 1885, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло "Едоки картофеля", 1885, фонд В. ван Гога, Амстердам). Картина «Ирисы» был продана в 1987 году за 53, 9 миллионов долларов. Как писал Винсент, «Я себя чувствовал ребёнком, которого всё больше и больше избегали». Ван Гог был постоянным членом самых престижных художественных выставок, его картины демонстрировались модными и успешными арт-дилерами на так называемых «домашних выставках». Сын пастора.
Этот шедевр был написан Ван Гогом по памяти. Казалось бы, чашу терпения хозяина мог переполнить язвительный отзыв о картине, которую он нарисовал специально к приезду гостя – это, кстати, были знаменитые «Подсолнухи». Это известное полотно Ван Гога является первой версией последующих трех аналогичных картин, которые ссылаются на нее и названы гораздо проще – «Спальня». Ван Гог обладал очень отзывчивой, доброй и сострадательной душой.
Он страдал от эпилепсий и галлюцинаций. Он начитает вдумчиво читать Библию. Сейчас его произведения украшают собрания самых знаменитых галерей и музеев мира. Выйдя на прогулку с материалами для рисования, художник выстрелил себе в область сердца из револьвера, купленного для отпугивания птичьих стай во время работы на пленэре, однако пуля прошла ниже. Эти знакомства оказали самое благотворное влияние на художника: он обрёл родственную среду, которая его оценила, с увлечением принимал участие в выставках импрессионистов— в ресторане «Ла Фурш», кафе «Тамбурин», затем— в фойе «Свободного театра».
Самые красивые картины Ван Гога
На картине изображено звездное небо, которое и является самым главным в замысле художника. Земная жизнь Ван Гога закончилась. «Звездная ночь» (1889). Г. Уитни, Нью-Йорк «Пшеничное поле с кипарисами», 1889, Музей Метрополитен, Нью-Йорк). Самую важную роль в будущей мастерской Ван Гог отдавал Полю Гогену.
Главное место в творчестве занял прихотливо искривлённый контур, словно зажимающий собой тот или иной предмет («Сельская дорога с кипарисами», 1890, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Улица и лестница в Овере», 1890, Городской художественный музей, Сент-Луис «Пейзаж в Овере после дождя», 1890, Государственный музей изобразительных искусств им. Гениальность Великого Леонардо охватывает многие отрасли знаний, Пикассо был известен не только как художник, но и как талантливый скульптор, график, дизайнер. Тема с раненымухом дважды фигурирует в автопортретах этого живописца. Шедевром этого периода является полотно «Едоки картофеля» (Амстердам, Музей Ван Гога), созданное в апреле-мае 1885 года, на котором художник изображает сцену из жизни крестьянской семьи.
«Спальня в Арле» (1888). Ярким примером такого подхода может служить картина «Море в Сент-Марье» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им. Эта композиция поглощена в таинственный вихрь галактик, спокойствие и гармонию Вселенной. Ван Гог очень привязался к ребенку и однажды написал в письме своей невестке Джо: «Он всегда с огромной заинтересованностью смотрит на полотна дяди Винсента».
Самые лучшие картины Ван Гога с названиями и описаниями
Пар от картофеля – единственное, что согревает их души. Картина «Портрет доктора Гаше» была продана за 82, 5 миллиона долларов. Гоген уезжает, заботу о Винсенте берет на себя Тео. Существует две версии портрета и эта версия первая. Одиночество и непонимание со стороны окружающих были постоянными спутниками Ван Гога.
Несмотря на то, что болезнь продолжала развиваться, он все еще работал. Оно проникнуто горячей любовью к жизни, к простому трудовому человеку. «Ночная терраса кафе» остается одной из наиболее анализируемых и обсуждаемых картин Ван Гога.
Самые знаменитые картины Ван Гога
Ван Гог же всецело посвятил себя живописи. Он часто отправлял им эскизы своих будущих полотен, как сделал это и с картиной «Спальня в Арле». Последний год его жизни в 1890 г. начинался хорошей новостью – продажей за 400 франков единственной при его жизни картины «Красные виноградники в Арле». Постепенно это занятие стало отбирать у него больше времени и Винсент окончательно охладел к работе, решив для себя, что «у искусства нет худших врагов, чем торговцы картинами».
«Пшеничное поле с кипарисами» — это одна из трех известных картин Ван Гога, которые схожи между собой композицией. В периоды ремиссии Винсент просил отпустить его назад в мастерскую, чтобы продолжать работу, однако жители Арля написали заявление мэру города с просьбой изолировать художника от остальных жителей. Пламенный художественный темперамент, мучительный порыв к гармонии, красоте и счастью и в то же время страх перед враждебными человеку силами находят воплощение то в сияющих солнечными красками юга пейзажах (Жатва. Там он снова становится завсегдатаем музеев и увлекается созданием рисунков. Таким образом Ван Гог тонко показывает контраст земного и небесного.
Винсенту хорошо даются языки— французский, английский, немецкий. А. С. Пушкина, Москва). Ван Гог выбрал необычный ракурс для ключевого объекта. Педагоги отметили и способности Винсента к рисованию.
Его художественным кредо стали собственные слова: «Когда рисуешь дерево, трактуй его как фигуру». После окончания школы в 1869 г. он поступает работать сначала в Гаагский филиал художественной компании «Гупиль и К» из Парижа, а затем в Лондонский, который, однако, отрицательно сказался на его будущем творчестве. Динамика цвета и мазка в картинах Ван Гога наполняет одухотворенной жизнью и движением не только природу и населяющих ее людей (Красные виноградники в Арле, 1888, ГМИИ, Москва), но и неодушевленные предметы (Спальня ван Гога в Арле, 1888). Творческий путь Винсента Ван Гога условно делится искусствоведами на три периода: голландский (1881-1886 гг. ), парижский (1886-1888 гг. ) и поздний, продолжавшийся примерно с 1888 г. до момента смерти художника в 1890 году. Во время его похорон доктор Гаше сказал: «Винсент не умер.
Картины — Ван Гог, Винсент Виллем
Страдая душевной неуравновешенностью, Ван Гог не смог справиться с бурными эмоциями и отрезал себе мочку уха. В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли земляные краски, появились чистые голубые, золотисто-желтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок (Мост через Сену, 1887, Папаша Танги, 1881). Последний приехал на следующий же день и провёл с Винсентом всё время, до самой его смерти спустя 29 часов после ранения от потери крови (в 1:30 ночи 29 июля 1890 года). Долина Ла-Кро", "Рыбачьи лодки в Сент-Мари", оба – 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам), то в зловещих образах страшного мира, где человек подавлен одиночеством и беспомощностью ("Ночное кафе", 1888, частное собрание, Нью-Йорк). О своём детстве он вспоминал так: «Моё детство было мрачным, холодным и пустым».
Однако чувства Винсента не были взаимными. Творчество двух последних лет жизни В. Г. отмечено экстатической одержимостью, предельно обострённой экспрессией цветовых сочетаний, ритма и фактуры, резкими сменами настроений – от исступленного отчаяния ("У врат вечности", 1890, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) и безумных визионерских порывов ("Дорога с кипарисами и звёздами", 1890, там же) до трепетного чувства просветления и умиротворённости ("Пейзаж в Овере после дождя", 1890). До сих пор неизвестна вся правда об этой ссоре и обстоятельствах нападения (в частности, есть версия, что ван Гог напал на спящего Гогена и последнего спасло от смерти лишь то, что он вовремя проснулся), однако в ту же ночь Ван Гог отрезал себе мочку уха. В. Г. обращается к искусству: посещает АХ в Брюсселе (1880-81) и в Антверпене (1885-86), пользуется советами А. Мауве в Гааге. Всего же за 10 лет им было создано 900 картин.
Следствием этой программы стала попытка выработать «простую технику, которая, видимо, будет не импрессионистской». «Ирисы» (1889).
Он считал, что это полотно – его надежда не сойти с ума. Вечером 23 декабря после очередной ссоры ван Гог набросился на друга с бритвой в руках. Владелец гостиницы вызвал врача, который осмотрел рану и сообщил Тео.
Ему исполнилось тогда всего 34 года. «Ночная терраса кафе» (1888). Творчество Винсента отразило сложный, переломный момент в истории европейской культуры. Винсент умирает ночью 29 июля в возрасте тридцати семи лет.
Сюжет картины не выдуманный, о нем Винсент рассказывает в одном из посланий к Тео. За свою жизнь Ван Гог создал более 2100 произведений. Винсент был вторым из семи детей Теодора и Анны Корнелии. Эта картина была написана Ван Гогом в качестве подарка на день рождение племянника. Его отношения с родителями были безрадостными и напряжёнными.
Самые известные картины Ван Гога
Его брат Тео остро переживал смерть Винсента и чувство вины не покидало его: «Я скучаю по нему и всё мне напоминает о нём». Гогену случайно удалось остановить Винсента. Ван Гог написал картину в апреле 1885 года. Это был титан, великий художник и великий философ».
Это было первым острым любовным разочарованием, которое долго будет омрачать его чувства. Но история была не понятная и запутанная: он жил на съемной квартире у Урсулы Лойер (Ursula Loyer) и её дочки Евгении (Eugene) биографы спорят о том, кто был предметом любви: одна из них или Каролина Хаанебик (Carolina Haanebeek). Чтобы прокормиться, он рисовал карты Святой Земли и продавал их. Винсент упрямо продолжает свою миссию проповедника в расположенном неподалеку селении Кем.
На Рождество Винсент поехал домой и родители уговорили его не возвращаться в Англию. При жизни художника его творчество не было так широко известно, как сегодня. Ван Гог является одним из самых знаменитых и почитаемых художников мира. Винсент Ван Гог прославился написанными автопортретами. Благодаря узнаваемости этой картины, которая стала широко известна во всем мире, терраса, которая находится в северо-восточном углу площади, привлекает все больше туристов каждый день. Вся тяжесть их состояния передана художником тёмными красками.
Винсент ван Гог и его картины (39 работ)
Занявшись изучением теологии, в 1878-79 был проповедником в Боринаже (Бельгия), где узнал тяжёлую жизнь шахтёров защита их интересов привела Ван Гога к конфликту с церковными властями. В октябре 2011 года появилась альтернативная версия смерти художника. «Природа здесь необычайно прекрасна», – пишет он брату из Арля. Гоген, видя Винсента проблемы со здоровьем, неожиданно уезжает в Париж.
Внезапное самоубийство Винсента прервало методично рассчитанную «тропу славы», на которую он уже к тому времени ступил. Это оказало заметное влияние на последующие поколения художников7. Винсента считали странным ребёнком, приносящим лишь скорбь и потери. Винсент был старшим среди шести их детей. Затем он отправился в бордель и попросил проститутку по имени Рэйчел «охранять этот объект ценой своей жизни».
В октябре 1888 года, Гоген появился в Арле, на юге Франции и поселился с Ван Гогом в «Желтом доме». «Цветущие ветки миндаля» (1890). Она была написана Ван Гогом за год до своей смерти и сам художник определил ее как «громоотвод для моей болезни». Начинается период горечи и одиночества.
Его отец, Теодор Ван Гог (1822–1885), был священником, мать, Анна Корнелии Карбентус (1819–1907). В пылу одного из споров Винсент, якобы, пытался напасть на Гогена с бритвой. Слава Ван Гога началась уже после его смерти.
Ван Гог ВинсентКартины и биография
Винсент Ван Гог сегодня входит в число самых узнаваемых художников мира. В результате его попросили уехать. Винсент написал её за год до своей смерти и назвал «громоотводом для моей болезни», поскольку он чувствовал, что его работа была надеждой не стать безумным. Презирая существующие приличия, он живет вместе с ней и даже хочет жениться.
Тео поддержал начинание деньгами и в том же году Винсент переехал в Арль. На этом заканчивается его формальное образование. В большинстве своем картины этого периода выполнены в традициях Гаагской школы. Но при жизни дело обстояло совсем иначе. В списке самых дорогих когда-либо проданных картин с учётом инфляции, «Портрет доктора Гаше» до сих пор занимает шестое место. Они похоронены рядом в Овер, Франция и их могилы соединены огромным камнем.
Большое влияние на художника оказало пособие Шарля Барга «Курс обучения рисунку». Пламенный художественный темперамент, мучительный порыв к гармонии, красоте и счастью и, одновременно, страх перед враждебными человеку силами находят воплощение то в сияющих солнечными красками юга пейзажах («Жёлтый дом» (1888), «Кресло Гогена» (1888), «Жатва. За два года проведенные в Париже (1886–1888 гг. ), он создает двести тридцать полотен – больше, чем за какой-либо другой этап своей жизни. В Париже художник работает как одержимый, впрочем, как и всегда. Но кем бы ни была возлюбленная, Винсент получил отказ и утратил интерес к жизни, работе искусству. 22 октября Гоген приехал в Арль.
На следующий день, 24 декабря, Винсента отвезли в психиатрическую лечебницу, где приступ повторился с такой силой, что врачи поместили его в палату для буйных больных с диагнозом «эпилепсия височных долей». Результатом такого увлечения стала серия картин с собственным изображением. В этот период, в 1874 году, ему пришлось перевестись в парижское отделение компании.
В то же время мать называла его брата Тео «моя корона и радость». Одной из множества проблем, вызванных отсутствием художественного образования, с которыми столкнулся художник, стало неумение изобразить человеческую фигуру. Тусклый свет от лампы, как неугасимый огонь надежды на лучшие, сближает родных. «Для всех полотен Ван Гога характерен избыток силы и страстность выражения.
Занявшись изучением теологии, в 1878-79 был проповедником в Боринаже (Бельгия), где узнал тяжёлую жизнь шахтёров защита их интересов привела Ван Гога к конфликту с церковными властями. Он почти не играл с другими детьми. В тот период глубокого отчаяния в нем начинает созревать интерес к религии. В этот период тёмная палитра постепенно уступала место сверканию чистых голубых, золотисто-жёлтых и красных тонов, всё свободнее и динамичнее становился мазок ("Мост через Сену", 1887, фонд В. ван Гога, Амстердам "Портрет папаши Танги", 1887, Музей Родена, Париж).
Винсент Ван Гог: биография и картины знаменитого художника
Но не таков был Винсент Ван Гог, картины у него хорошо получалось писать, но не продавать. В декабре он перебирается в Северный Брабант, где теперь живут его родители. Четыре года спустя после рождения Винсента, 1 мая 1857 года, родился его брат Теодорус ван Гог (Тео). В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли землистого оттенка краски, появились чистые голубые, золотисто-жёлтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок (Агостина Сегатори в кафе «Тамбурин» (1887—1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Мост через Сену» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Папаша Танги» (1887, Музей Родена, Париж), «Вид на Париж из квартиры Тео на улице Лепик» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). А где-то в тени полумрака расположил городские дома и горы. Упомянутая выше картина является первой из трех и была завершена в июле 1889 года.
Хотя ван Гог и заявил об отходе от импрессионистских методов изображения, влияние этого стиля всё ещё очень сильно ощущалось в его картинах, особенно в передаче световоздушности («Персиковое дерево в цвету», 1888, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) или в использовании больших колористических пятен («Мост Англуа в Арле», 1888, Музей Вальраф-Рихарц, Кёльн). Там же он получал уроки рисования. В Гааге художник попытался создать семью. Там он прожил год, неустанно работая над новыми картинами. Меняется роль человека в картинах Ван Гога— его нет совсем или же он является стаффажем.
Винсент Ван Гог : галерея картин
«Пшеничное поле с кипарисами» (1889). Это одна из ранних работ, в которой начал проявляться своеобразный стиль автора. Очень скоро они расстались. Вот тогда Ван Гог и начал рисовать.
Обстановка накалилась в первые же минуты после встречи художников. В декабре 1878 года Винсент продолжает миссионерскую службу, но теперь в южном районе Бельгии, в поселке Патюраж (Paturi). Тео убеждает брата уйти от Син и полностью посвятить себя искусству. В этот период тёмная палитра постепенно уступала место сверканию чистых голубых, золотисто-жёлтых и красных тонов, всё свободнее и динамичнее становился мазок ("Мост через Сену", 1887, фонд В. ван Гога, Амстердам "Портрет папаши Танги", 1887, Музей Родена, Париж). А. С. Пушкина, Москва).
Это полотно является один из самых известных автопортретов художника. Он жил в нужде и нищете. Отцом Винсента был Теодор Ван Гог (родился 08. 02. 1822), пастор реформатской церкви, а матерью— Анна Корнелия Карбентус, дочь почтенного переплётчика и продавца книг из Гааги. У данного полотна есть своя история. Его родные дяди были известными и обеспеченными людьми.
В 1872 году он начинает вести активную переписку со своим младшим братом Тео. В 20-х числах июля 1890 года ван Гог написал своё знаменитое полотно «Пшеничное поле с воронами» (Музей ван Гога, Амстердам), а через неделю, 27 июля, произошла трагедия. Сам художник являлся почитателем японского искусства, особенно – жанра гравюры Укиё-э. Полотна его кисти, спустя сто лет после появления на свет, стали не только одними из самых дорогих произведений современного искусства, они, наконец, были по достоинству оценены знатоками и ценителями подлинных шедевров. Он хотел изобразить крестьянин как можно более реалистично и преднамеренно выбрал грубых моделей для этой работы, которые, казалось бы, «сами обработали землю руками, которыми они берут еду».
Что же было на самом деле, остается неизвестным. В результате в конце марта 1876г. Винсент много работал изучал жизнь города, особенно бедных кварталов. «Автопортрет с перевязанным ухом» (1889). Он не умрёт никогда.
Видно, как художник горячо сопереживает своим персонажам.
Картины Ван Гога: история написания
Пламенное чувство, мучительный порыв к гармонии, красоте и счастью и страх перед враждебными человеку силами находят воплощение то в пейзажах, сияющих радостными, солнечными красками юга ("Жатва. Так, в 1987 г. на аукционе в Лондоне полотна серии «Подсолнухи» были проданы за 25 миллионов фунтов стерлингов, а картина с изображением моста в Тренкетайе за 12 млн. В начале XX столетия состоялись ретроспективы в Париже (1901 и 1905) и Амстердаме (1905) и значимые групповые выставки в Кёльне (1912), Нью-Йорке (1913) и Берлине (1914)6. К середине февраля 1888 года художник решил покинуть Париж и перебраться на юг Франции— в Арль, где намеревался создать «Мастерскую Юга»— своеобразное братство художников-единомышленников, работающих для будущих поколений. Творчество двух последних лет жизни Ван Гога отмечено экстатической одержимостью, предельно обострённой экспрессией цветовых сочетаний, ритма и фактуры, резкими сменами настроений – от исступленного отчаяния ("У врат вечности", 1890, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) и безумных визионерских порывов ("Дорога с кипарисами и звёздами", 1890, там же) до трепетного чувства просветления и умиротворённости ("Пейзаж в Овере после дождя", 1890).
В июле 1869 года Винсент устраивается на службу в гаагский филиал крупной художественно-торговой фирмы Goupil Cie, владельцем которого являлся его дядя Винсент («дядя Сент»). Некоторые из его картин считаются одними из самых дорогих произведений искусства мира. Противоречивая эмоциональная личность художника и его необычное творчество были непонятны для большинства современников. Поль-Фердинанд Гаше, французский врач, лечивший Ван Гога в последние месяцы его жизни. Даже мать и отец считали его неудачником и не сумели разглядеть в нём истинного таланта. Здесь ему предстояло написать свои самые гениальные творения. В работах появляются воздух, атмосфера и сочный цвет, однако художник по-своему передавал световоздушную среду и атмосферные нюансы, расчленяя целое, не сливая формы и показывая «лицо» или «фигуру» каждого элемента целого.
Персоны и личности (интересное о известных)
К этому же периоду относится история первой любви Винсента. Это произведение стало первым, на котором художник изобразил звездное небо. Первоначально будущий художник с большим рвением взялся за работу, добился хороших результатов и в июне 1873 года его перевели в лондонский филиал Goupil Cie. Оно проникнуто горячей любовью к жизни, к простому трудовому человеку.
Такое непростое сочетание двух различных направлений в искусстве обеспечило живописцу полный успех этой картины. После двух лет и многочисленных картин Ван Гог по-прежнему считал «Едоков картофеля» своей лучшей работой и он написал своей сестре: «Мои мысли о собственной творчестве сводятся к тому, что картина с крестьянами, едящими картофель, которую я создал в Нюэнене, пожалуй, лучшее, что я сделал». Возвратившись, он признаётся, что стрелял в себя из пистолета. Он ходил в самой простой одежде, скудно питался и жил в самых бедных лачугах.
Винсент Ван Гог – краткая биография и описание картин
Среди наиболее узнаваемых работ Ван Гога, это полотно является самой известной. Эта картина была первой крупной работой Ван Гога. Родился 30 марта 1853 года в деревушке Грот-Зюндерт (нидерл. Groot Zundert) в провинции Северный Брабант на юге Нидерландов, недалеко от бельгийской границы. Однако центральными в композиции предстают ирисы, что и объясняет название шедевра. В течении всей жизни им было написано более 30. Домашние помнят Винсента как своенравного, трудного и нудного ребёнка со «странными манерами», что было причиной его частых наказаний.
Его рассудок не выдержал напряжения и он умер через полгода после кончины Винсента. В очень интересной книге Ирвинг Стоуна «Жажда Жизни» о Ван Гоге есть любопытное замечание о том, как Винсент писал натюрморт: синий эмалированный кофейник, ярко-синяя с золотом фарфоровая чашка, белый молочник в бледно-голубых квадратиках, синий майоликовый кувшин с красными, зелёными и коричневыми узорами, два апельсина и три лимона. Но постоянные тоска и перепады настроения привели его мысли о необходимости психиатрического лечения. («Выход из протестантской церкви в Нюэнене» (1884—1885), «Крестьянка» (1885, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло), «Едоки картофеля» (1885, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Старая церковная башня в Нюэнене» (1885), написанных в тёмной живописной гамме, отмеченных болезненно-острым восприятием людских страданий и чувства подавленности, художник воссоздавал гнетущую атмосферу психологической напряжённости. За это время им было создано более ста пятидесяти картин и около ста рисунков и акварелей.
Картины художников: Винсент Ван Гог
Хотя грани их творчества все же различаются. До трагических событий оставалось немногим больше двух месяцев. Есть несколько ссылок на картину в популярной культуре, а кафе в Хорватии было перепроектировано, чтобы выглядеть как кафе в картине. А. С. Пушкина, Москва), но и каждый неодушевлённый предмет ("Спальня ван Гога в Арле", 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам).
Стоимость картины «Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой» в 1990 году составила от 80 до 90 миллионов долларов. Дед художника был известным переплетчиком старинных документов и манускриптов, выполнял заказы для нескольких европейских дворов. Подобный подход к теме можно увидеть и в более поздней картине «Красные виноградники» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им.
Но характеры двух творцов слишком непохожи. С помощью красного и зелёного цветов он старался выразить дикие человеческие страсти. Винсент ван Гог известен автопортретами. Благодаря этому он самостоятельно добрался до номера гостиницы, где жил. В 1880-х гг. И все кончается ссорой, которая приводит Винсента к нервному срыву.
Описание картины Винсента Ван Гога «Дорога с кипарисами и звездой»
В то время Винсент был влюблен в Каролину Хаанбек, друга семьи Ван Гогов. Семь лет Ван Гог был успешным торговцем искусством и часто посещал Гаагский музей. Больше в учебные заведения его не отдавали, он продолжал получать образование дома. Ван Гог (van Gogh) Винсент (Винсент Виллем) (30. 3. 1853, Грот-Зюндерт, Голландия, – 29. 7. 1890, Овер-сюр-Уаз, Франция), голландский художник. Творчество двух последних лет жизни художника отмечено экстатической одержимостью, предельно обостренной экспрессией цветовых сочетаний, резкими сменами настроения – от исступленного отчаяния и мрачного визионерства (Дорога с кипарисами и звездами, 1890, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) до трепетного чувства просветления и умиротворения (Пейзаж в Овере после дождя, 1890, ГМИИ, Москва).
«Только то прекрасно, – говорил Ван Гог, – что сделано с любовью». Добиваясь интересного и удивительного цвета в своих работах, он иногда прибегал к смешению на одном холсте различных техник письма— мела, пера, сепии, акварели («Задворки», 1882, перо, мел и кисть на бумаге, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Крыши. В 2007 году группа голландских историков составила «Канон голландской истории» для преподавания в школах, в котором ван Гог был помещён в качестве одной из пятидесяти тем, наряду с другими национальными символами, такими как Рембрандт и художественная группа «Стиль»10. На полотне художника изображено поле, его часть, усыпанная цветами.
К тому моменту это было для него самым серьезным произведением. Так Винсент, хотя и был рождён вторым, стал старшим из детей. Основными видами полотен в этот период жизни становятся натюрморты и пейзажи, главными отличиями которых становятся неимоверное нервное напряжение и динамизм («Звёздная ночь», 1889, Музей современного искусства, Нью-Йорк), противопоставление контрастных цветов и— в некоторых случаях— использование полутонов («Пейзаж с оливами», 1889, Собрание Дж. Долина Ла-Кро» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах («Терраса кафе ночью» (1888, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) динамика цвета и мазка наполняет одухотворённой жизнью и движением не только природу и населяющих её людей («Красные виноградники в Арле» (1888, Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, Москва), но и неодушевлённые предметы («Спальня ван Гога в Арле» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). Одним из самых ярких художников XIX века имя которого известно всем поклонникам живописи, является Винсент Виллем Ван Гог (30. 03. 1853 – 29. 07. 1890). В это же время Винсент обратился к дирекции шахт с ходатайством от имени рабочих об улучшении условий их труда.
Очень хорошо это видно, например, в картине «Крестьянин и крестьянка, сажающие картофель» (1885, Кунстхауз, Цюрих), где фигуры крестьян уподоблены скалам, а высокая линия горизонта словно давит на них, не позволяя разогнуться или хотя бы поднять голову. Это один из двух автопортретов, которые он написал после происшедшего. На сегодняшний день полотно занимает 15 место в списке самых дорогостоящих произведений. А. С. Пушкина, Москва).
Короткая жизнь этого художника была подобна яркой вспышке молнии. Переезд Ван Гога в 1888 в Арль открывает период его зрелости. Картина считается одной из самых последних полотен великого художника. Перед смертью он скажет: «Я пожертвовал ради работы жизнью и почти лишился рассудка». Это явилось серьёзным ударом по эмоционально-психическому состоянию художника. Долина Ла-Кро", "Рыбачьи лодки в Сент-Мари", оба – 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам), то в зловещих образах страшного мира, где человек подавлен одиночеством и беспомощностью ("Ночное кафе", 1888, частное собрание, Нью-Йорк).
Здесь за два года он создает сотни полотен и рисунков. В 1866 году Винсента определяют слушателем в учебное заведение Виллема II в Тилбурге (College Willem II in Tilburg).
Спустя некоторое время в Арль из Парижа по вызову доктора Гаше прибывает его брат Тео. Желание быть полезным простым людям направило его в Протестантскую миссионерскую школу пастора Бокмы в Лакене под Брюсселем, где он прошёл трёхмесячный курс проповеди (однако существует версия, что он не закончил полный курс обучения и был выгнан из-за неряшливого внешнего вида, вспыльчивого характера и частых приступов ярости). Ван Гог состоял в переписке со своим братом Тео и другом Полем Гогеном. Все заповеди Нового Завета он понимал буквально. Долина Ла-Кро, 1888), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах (Ночное кафе, 1888, частное собрание, Нью-Йорк).
Он завершает в это время несколько произведений. Винсент попадает в больницу в Арле, затем в Сен-Реми (1889-90) и в Овере-сюр-Уаз (1890), где кончает жизнь самоубийством. Именно это произведение занимает почетное место в Музее искусств «Метрополитен», который находится в Нью-Йорке. Ван Гог родился 30 марта 1853 года в провинции Северный Брабант, Голландия.
Сначала она хотела выглядеть как Ким Кардашьян, но потом увлеклась и стала похожа на силиконовую куклу
Но жители города выразили протест и художнику предложили поселиться рядом с больницей Сен-Поль (Saint-Paul) в Сен-Реми-де-Прованс (Saint-Rmy-de-Provence), под Арлем.
Помимо него, у Винсента был брат Кор (Корнелис Винсент, 17 мая 1867) и три сестры— Анна Корнелия (17 февраля 1855), Лиз (Элизабет Губерта, 16 мая 1859) и Вил (Виллемина Якоба, 16 марта 1862). Динамика цвета и длинных извилистых мазков наполняет одухотворённой жизнью и движением не только природу и населяющих её людей ("Красные виноградники в Арле", 1888, Музей изобразительных искусств им.
5 качеств женщины, которую мужчина никогда не забудет (даже если встретит другую)
В 1887 году, когда он уже переехал в Париж он пишет своей сестре Вилле: «Я считаю, что из всех моих работ картина с крестьянами, которые едят картофель, безусловно, лучшее из того, что я сделал». В 1879 г. в его жизни постепенно разгорается новая страсть – к рисунку и живописи.
В сентябре 1987 года «Ирисы» были проданы за 53, 9 миллиона долларов США. Винсент остался в Нидерландах и в течение полугода работал в книжном магазине в Дордрехте. долларов США, что сделало её самой дорогой картиной, когда-либо проданной. Интересно, что одно из кафе Хорватии скопировало дизайн из картины художника. Сюжет передает красоту природы – поля, усеянного разными цветами.
После неприятного инцидента с Гогеном им был написан еще один автопортрет. Знаменитое полотно датируется 1888 годом. Сюжет взят з реальной жизни — на полотне представлена семья бедных крестьян за ужином.
15 сногсшибательных идей главного тренда этой осени — буквы и слова на ногтях
27 июля Ван Гог выходит из дома и идёт к пшеничному полю. К тому же он был очень религиозен, некоторое время даже служил христианским проповедником. Переезд В. Г. в 1888 в Арль открывает период его зрелости. Он стал ярким примером человека, талант которого был оценен по достоинству лишь после его трагической смерти, такой же неординарной и двойственной, как и сам художник. В 1886 году Ван Гог, по рекомендации младшего брата Тео, уезжает в Париж.
Вот такая короткая творческая жизнь, длиной всего в 9 лет, была суждена этому человеку. В серии картин и этюдов середины 1880-х гг.
