Ярошенко Курсистка Картина

История картины и жизни «Курсистки» Николая Ярошенко

В этом портрете нет ничего театрального, зрелищного. Одна из основных тем романа этоизнуряющий женский путь в человеческую культуру. Из этого кружка вышли Зыгмунт Сераковский и Ярослав Домбровский. С лёгкой руки критика Владимира Стасова художник Ярошенко получил прозвище «портретиста гор»10.

Ге в своей книге Н. Н. Нет. Первоначально сама идея создания портретной галереи «лиц, дорогих нации», «духовных учителей», «властителей душ», «совести народной» принадлежала Третьякову. Музей был создан позже, однако его судьба была очень и очень непростой.

В 1867 году Ярошенко приехал в столицу и поступил в Артиллерийскую академию. Иногда под названием «Курсистка» ошибочно помещается и ещё одна картина с совсем другим сюжетом, которая изображает сидящую гимназистку. У героини основного варианта картины можно увидеть другие размышления. Нестеров (1862-1942), выдающийся художник, один из самых близких друзей писал о Марии Павловне: «Невеста его была ему под стать, она исповедовала те же убеждения, что и он, училась на Бестужевских курсах, была деятельной общественницей и, так же как и он, любила искусство, мечтала стать художницей. Прототипом для героини «Курсистки» послужила жена друга художника, Анна Константиновна Черткова (Дитерихс). С. 383. Что им двигало.

С 1868 года юный Ярошенко вольнослушателем посещает Академию художеств. Определённое правовое положение было лишь необходимым условием деятельности курсов. обывателиУ Ярошенок в доме появилась «дочка» Надя Волжинская, удочерённая родственница Николая Александровича, мать которой умерла вскоре после рождения Нади» (С. Караскевич-Ющенко).

Почему скромная картина «Курсистка» передвижника Ярошенко вызвала в обществе бурную реакцию

Николай Ярошенко родился в 1864 году в Полтаве в семье отставного генерал-майора. Одни высказывались о «Курсистке» восторженно, видя в образе девушки с книгами собирательный образ передовой студенческой молодежи 1880-х годов. Прытков. – М. : Искусство, 1966. Другая известная работа художника – «Студент», отличающаяся тем же одухотворенным настроением, что и предыдущая работа.

Николай Александрович Ярошенко – М. : «Искусство», 1979. Никакой привязанности к лучшим достижениям человечества, никакого их знания не может, конечно, возникнуть в костёле, на кухне, за колыской. Он закончил военное образование в 1870 году.

Её бодрая поступь свидетельствует о её решительности и даже упрямстве в своем выборе. Отправляясь в театр на тотже спектакль «Таланты и поклонники», они могли позволить себе только галерку. Юбилейная выставка произведений Н. А. Статья Н. В.

Портретная живопись передвижников. Большую часть жизни художник жил во времена, мало способствующие борьбе за социализм. Она выполняла роль нравственного ориентира, воздействовала как «выпрямляющее начало» – такова была основная концепция московского портретного собрания. С. 11 – 13.

С. 187-188. указ. Им никто этого не «заказывал», они денег не надеялись и не желали извлекать из этого они сами ходили, просили, уговаривали – и им удавалось, наконец, написать того, кто им казался принадлежащим к их внутренней жизни» В. В. Ге «Что есть истина. ». Пелагея Антипьевна для Ярошенко – хорошо знакомый, близкий человек. Чтобы посетители выставки думали. Несмотря на детали, могущество общего характера выступает более всего» И. Н.

Ярошенко курсистка краткое описание

И все, кто увидел его в этой роли, сразу вспомнили о портрете Ярошенко. Иногда выставляет их рядом. С. 92. Ежегодно музей посещают до 20 тысяч человек10. Среди его творческих работ— эскизы и рисунки.

Гольдштейн. В письме Н. А. Вот небольшой этюд «Старый еврей» (1896), картина «Мальчик» (1892), для которой с удовольствием позировал соседский мальчишка или «Женский портрет» (1880), на котором, как полагают изображена жена художника, – все они притягивают зрителя своей выразительностью и яркостью характеров. Да и до этого пакета реакционных инициатив имперская казна, распорядители которой кричали «Кухня, костёл, колыска», не могла быть источником пособий для курсисток. Закончив курс обучения, в течение долгого ряда лет она была активным членом «Общества для доставания средств», одним из учредителей которого был известный педагог и общественный деятель Александр Яковлевич Герд (1844–1888).

Прытковым. С. 95. Позже в свет вышел большой труд того же автора под названием «Портрет второй половины XIX века» В. А. Днём предполагалась возможность заработка. Секлюцкого и его единомышленников сделали свое дело – 11 марта 1962 года музей был открыт для посетителей. Ге. С. 437., – писал М. Неведомский в 1917 году. В противном случае, на примере портрета Л. Н. В. А.

Про музей никто не вспомнил, здание усадьбы отдали кардиологической лечебнице. Её некому пожалеть, об ней некому помолиться – все бросили. Ярошенко был именно художником-портретистом. Порудоминский – автор работ, посвященных и другим передвижникам Н. Н.

Описание картины Николая Ярошенко «Курсистка

В 1881 г. Комиссия по вопросу об усилении надзора за учащейся молодёжью прямо потребовала роспуска курсов, а в 1882 г. были упразднены женские врачебные курсы – «клоака анархической заразы». Да и до этого пакета реакционных инициатив имперская казна, распорядители которой кричали «Кухня, костёл, колыска», не могла быть источником пособий для курсисток. Сарабьянов. По воспоминаниям жены Ярошенко – Марии Павловны – «он не мог писать тех лиц, которые никакого духовного интереса не представляли, несмотря на то, что материально он не был обеспечен» В. А. Николай Ярошенко. Видное место среди художников бытовой темы занимал Владимир Егорович Маковский.

Эта картина стала первым изображением учащейся русской женщины. Третьякова. Наверное, совпадение не случайное, так как актер Садовский взял за основу своего персонажа образ с портрета Ярошенко. Письма, 1937, С. 325.

Описание картины Николая Ярошенко «Курсистка Картины художников

Иван Николаевич Крамской – Л. : Художник РСФСР, 1988. Думаю, для Н. А. Художник пишет образы представителей масс и образы участников освободительного движения. Во время написания картины она действительно посещала Высшие женские курсы. Но не так сложно понять, что профессорское прошение 1881 года было отклонено. По наружному виду — какой-то гермафродит, по нутру подлинная дочь Каина. Секлюцкому и многим-многим коллекционерам музей Н. А. Николай Александрович родился в Полтаве, в 1846 году.

Тенденция вполне ясна. Особенно неудачна последняя. Пожалуй, ни у И. Е. Однако Ярошенко создал не портрет знакомой, а собирательный образ девушек-курсисток. Ее бодрая поступь свидетельствует о ее решительности и даже упрямстве в своем выборе. С. 60.

1. Больная тема: почему скромная «Курсистка» передвижника Ярошенко вызвала в обществе бурную реакцию
2. Ярошенко, Николай Александрович
3. Ярошенко Николай АлександровичКартины и биография
4. Курсистка и другие произведения Ярошенко

Ее автор В. И. Произведения Репина находили самый широкий общественный отклик, будили мысль, волновали. Гольдштейн, проводит параллели между Ярошенко и Крамским. Ярошенко проводили лето именно здесь. Что-то есть в этом персонаже и от Раскольникова из знаменитого романа Достоевского. Бродский. Позже ею были опубликованы первые более серьезные статьи о художнике. Итак, картина изображает осенний вечер 1882 года или весенний вечер следующего года.

«Кино это не искусство» – заявил позднее Дьёрдь Лукач в мнимом противоречии с ленинским высказыванием. Он не искал в ней артистки. Ярошенко. Но и он как будто наталкивается на враждебную студенту преграду. по письму, а еще более по глубине и правдивости. Репин.

Склоненная голова «подпирает» верхний, низко обрезанный ее край и без того узкий холст перегорожен углом стены слева, что, казалось бы, противоречит «правильной» композиции, но вносит дополнительную остроту в напряженный предметно-пространственный конфликт. Ярошенко в серии «Жизнь в искусстве» В. И. После свадьбы супруги переедут в Ржевск, где будут вместе заниматься издательством знаменитого «Посредника», готовить к печати книги Толстого, Чехова, Короленко, Гаршина, Лескова, Эртеля и других классиков русской литературы, встречаться с известными писателями-единомышленниками, сделав Ржевск очагом русской культуры конца XIX века. Вслед за Пушкиным и Лермонтовым Ярошенко открыл красоты Кавказа для соотечественников, заслужив, с легкой руки критика Владимира Стасова, прозвище «портретиста гор».

1. Портреты-типы: «Студент» и «Курсистка»
2. Художник-передвижник Николай Ярошенко
3. Почему полотно Николая Ярошенко «Курсистка» вызвала в обществе бурную реакцию
4. Картину Николая Ярошенко «Курсистка» представил Калужский музей изобразительных искусств
5. Русский музей Дополненная реальность
6. Николай Александрович Ярошенко (1846-1898)
7. Самое интересное в виде мозаики

С. 5. Он стал знаменитым русским художником. С. 9. Порудоминский. Именно исходя из такой ситуации рассматривают последствия «самоуправного» заключения брака герои «Что делать. » в связи с церковным венчанием Веры Павловны и Лопухова.

В частных домах, принадлежащих гг. В 1881 г. Комиссия по вопросу об усилении надзора за учащейся молодёжью прямо потребовала роспуска курсов, а в 1882 г. были упразднены женские врачебные курсы – «клоака анархической заразы». Что же такое Высшие женские курсы. Ярошенко полны идеологической направленности. Студент (1881) Холст, масло. Одни сапоги на двоих были на памяти ещё живущего поколения, заставшего первые годы Народной Польши. В распахнутых дверях статный жандармский офицер.

• Общееколичествопросмотровстраницы
• Словари и энциклопедии на Академике
• Коллекция Государственного Русского музея
• Все Картины Николай Ярошенко по алфавиту
• Мы в перечне библиотечных блогов
• почему скромная «Курсистка» передвижника Ярошенко вызвала в обществе бурную реакцию

Картина была написана в духе времени, затрагивала животрепещущие проблемы положения женщины в обществе, находящейся на краю безысходности. Безсонов СВ.

Ярошенко почти всю жизнь делил время между живописью и военной службой, которая давала ему средства и возможность заниматься искусством и (подчас) быть независимым в своем творчестве. «Бог дал мне высшее счастье. Занятия впервые приостанавливались по причине полного отсутствия финансирования. Девочка эта одета в самое обыкновенное, так называемое «форменное» коричневое платье. Ещё более безрадостно художник изобразил судьбу того исторического типа, который показал на картине «Курсистка».

С. 331. Но и это была бы не вся Стрепетова. Проводя практически каждое лето здесь, в Кисловодске, Мария Павловна проявляет себя как прекрасная, умелая хозяйка, она занимается строительством дома, который друзья назовут «белая вилла», благоустройством и содержанием в образцовом порядке усадьбы.

Сегодня его картины, воспевающие Кавказ, постоянно представлены в экспозиции музея. Главные течения русской живописи XIX века – С-Пб, 1904. В калужском варианте мы можем видеть грубый чёрный кожаный ремень, в основном варианте его фактура оставлена не отделанной.

Но следует отметить, что портрет Соловьева решен лаконичнее, увереннее. Гольдштейн. Говорят, что И. Крамской, увидев первоначальный вариант картины, сказал, что она «не оттеняет всего значения женского движения»: девушка слишком нежная и хрупкая. Музей занимает территорию бывшей усадьбы Ярошенко вместе с садом. А потому и старому опыту придется дать новую жизнь. На почве, обработанной военной социально-революционной сетью, прижился чуть позднее и будущий художник.

Наряд девушки прост и незамысловат. Все рассматриваемые в этой главе личности были не единожды запечатлены на холсте. Колыска». Впервые В. А.

Ярошенко, посвященной 130-летию со Дня рождения вст. Что это могли быть за занятия. И так всегда. Смерть застала его за написанием очередной художественной работы 26 июня (7 июля) 1898 года.

В это время художник работал над эскизами к картине «Иуда». Дорожная для дворянских барышень одежда изображена здесь как повседневная и ноская. Крамской на портрете кисти Ярошенко. Таково все содержание этюда.

Таков послужной список в будущем известного и самобытного художника Николая Ярошенко. От всего этого общего темного фона только узкая полоска белого воротничка отделяет лицо. В 1892 вышел в отставку в чине генерал-майора. «Студент», который перед нами, был написан в 1881 году. Посетив этот музей, вы узнаете много о самом художнике, о его эпохе, а также насладитесь прекрасными произведениями искусства.

Уже на следующий год, на XII Передвижной выставке (1884) внимание публики привлекла картина Ярошенко «Причины неизвестны» (не сохранилась). Во время написания картины она действительно посещала Высшие женские курсы. Картина вызвала широкий отклик в тогдашней прессе. 11 марта 1962 года усилиями художника Владимира Секлюцкого в «Белой Вилле» в Кисловодске открыли дом-музей Н. А. Ярошенко.

Одна из первых публикаций в советское время – статья Н. С. Однако не вышла ни одна новая книга о творчестве Н. А. я утверждаю, что портрет самый замечательный у Ярошенки. Мария Павловна и здесь жила «той же кипучей, деятельной жизнью, как и в Петербурге, с тою разницей, что здесь прибавлялась масса кисловодских обывательских дел: из Станичного Управления из кружка горожан, хлопотавших о введении городского устройства в Кисловодске из десятков местных семей, которые шли за советом к «полковнице», так называли М. П. Вот таким образом, когда художник привез в Петербург картину «Шат-гора (Эльбрус)» (1884), многие приняли изображенную там панораму Кавказского хребта за плод фантазии автора. Даже набор восточногерманиских курсов по «Капиталу» в 2008 году был меньше, чем 50-60 человек, не говоря уже об участии и, тем более, активном участии именно слушательниц курсов. После того, как приказ был исполнен, было выложено 7пирамид изголов.

Минус телевидение. Возле него, видимо, квартирная хозяйка в капоте и теплых домашних туфлях. Приходили на «ярошенковские субботы» «братья» художники (А. Куинджи, А. Васнецов, И. Репин), писатель Л. Толстой, певцы Ф. Шаляпин и Л. Собинов, ученые И. Павлов и Д. Менделеев.

Его даже называли «портретистом гор». Не стоит сужать исторический горизонт подобного мышления. Это позволяло государству «не разводить нищету», как говорили, так как те, кто выучился «на медные деньги» своих родителей, помнили о своих многочисленных братьях и сестрах, о своих родителях и никогда сироты, например, дети вдовой сестры, не оказывались на улице.

Это культовое действо, совершённое Мерцаловым, было в тогдашнем имперском праве актом брака. Как целостное произведение роман «Что делать. » охватывает широкую полосу женской жизни в Российской империи 1860х годов. В. Е. Маковский (1846-1920). Ярошенко обнажил популярную на тот момент тему. Карпова.

Период расцвета его творчества попадает на 1880-е годы. Автор статьи отмечает, что у художника «поиски выражения определенных типических черт заслоняют черты индивидуального характера, отодвигают на второй план собственно портретную задачу» С. Н. Друзья мужа не оставляли ее. Героизм преподавательского состава был по достоинству оценен Анатолием Луначарским.

Надо отметить и тот факт, что и сама тема, вероятно, была близка Ярошенко на тот момент. Прытков. Народность» на женское население были три печально знаменитых К: «Костёл.

Его можно было иметь репетиторством, на учительских и гувернанстких должностях, шитьём. С. Н. Её некому пожалеть, об ней некому помолиться – все бросили.

Художественный отдел Калужского областного музея, Калуга, 1923. Однако критика того времени была сурова по отношению к художнику и его произведению. Не стоит сужать исторический горизонт подобного мышления. Критик первым отметил художественные достоинства ярошенковского «Кочегара»: «публика как один человек, всякий день приходит в восхищение от поразительного огненного освещения, которым с головы до ног облит этот мастеровой. » Там же. Потому работе – день, труду – вечер. указ. В портретной работе Ярошенко выражено стремление к предельной ее законченности.

В каждой, самой небольшой, статье или главе или даже строке о Н. А. Репин, – «Ге был молод и свеж нравственной бодростью и верой в человека» И. Е. Портрет писался по заказу П. М. В 1885 году чета Ярошенко обосновалась на Северном Кавказе. Работы художника пользовались огромной популярностью.

Наглухо застегнутый костюм сидит на нем, как на вешалке, как на скелете. Ярошенко. Туберкулёз оборвал жизнь и той, которая послужила прототипом главной героини картины. Благодаря общественности, активисту художнику В. В. соч. Картин с названием «Курсистка» у Ярошенко две, они очень похожи по композиции, но имеют разные цветовые решения.

Он мог бы написать ее восторженной, экзальтированной, подозрительной, капризной, яростной, смиренной, мог написать «нигилисткой» или гонимой, усталой женщиной, какой она приходила на Сергиевскую -отвести душу с Николаем Александровичем и отогреться под крылом Марии Павловны. Существует целая галерея портретов графа Л. Н. Следы ее абсолютно затерялись в необозримых архивах военного ведомства. Минус телефонная связь и, тем более, минус мобильная. Похоронен в Москве на Новодевичьем кладбище.

Вот таким образом для того, чтобы понятьв чём состоит подвиг художника, мы должны проникнуть разумом в его эпоху. В основном – это были образы из народа: «Старик с табакеркой», «Крестьянин», «Старый еврей», «Украинка».

Однако никому из родных не приходила в голову мысль развить этот талант. А именно портретное творчество, которое будет рассматриваться в данной работе, является наиболее нейтральным к идеологиям и политикам, оно объективно отражает время, запечатлев его на лицах людей минувшей эпохи. Образ Пелагеи Антипьевны удался художнику. Сарабьянова «Народно-освободительное движение в русской живописи второй половины XIX века» Д. В.

Автопортрет Крамского (1874) решен в более интимном ключе, сам художник относится к себе более критически: поза и взгляд не несут той представительской роли, которая отведена им в произведении Ярошенко. Разбуженная девушка испуганно сидит в постели. Моргунова в журнале «Искусство» за 1939 год Н. С. Одной из самых известных работ раннего периода Ярошенко стала картина «Невский проспект ночью», написанной в 1874 году. Вскоре эти творческие встречи вышли из чисто профессиональных рамок и на «Ярошенковские субботы» стал собираться, как писал М. В. Надо сказать, что в Академии художеств для учащихся тоже существовала обязательная форма.

Высокая шляпа, плед на плечах увеличивают ее размеры. Современники называли его совестью художников. – заключает автор.

Во время написания картины она действительно посещала Высшие женские курсы. Это была бы Стрепетова, но это была бы «не вся» Стрепетова, а лишь Стрепетова в какой-то момент, в какой-то роли – «общий характер» не выявился бы в таком портрете. Николай Ярошенко находится здесь на полпути. Репина, ни у И. Н.

Именно тротуары этой улицы Ярошенко мог сделать фоном для картины «Курсистка». Собираясь на свои вечеринки, они обязательно отправляли приветственные телеграммы Салтыкову-Щедрину, чьи произведениячиталиикоторого считаливесьма благородным губернатором. Моделями семнадцати из двадцати четырех заказанных им портретов являлись писатели. Интересная информация об этом была в отчете врача кисловодской группы Ф. И.

Он дал мне такого друга как Чертков», — говорил Толстой. Но то, что «Курсистка» еще и Анна Константиновна Черткова, приятельница, жена приятеля, посетительница «суббот», приумножает вес и значение личного, вложенного художником в картину. «В сущности в его жанровых картинах – в любви к однофигурным композициям, в сосредоточенности внимания не столько на чертах быта и сюжетном действии, сколько на психологической выразительности самих персонажей, яркости самого «типажа» – чувствуется, по преимуществу, художник-портретист» Там же. По наружному виду — какой-то гермафродит, по нутру подлинная дочь Каина.

Как Ярошенко поддерживал свои художественные и чувственные способности. Художник фиксирует преходящие, переменчивые черты душевного состояния модели. С. 130. Одна из этих картин, в частности, «Курсистка», входит в состав коллекции Калужского областного художественного музея.

После свадьбы супруги переедут в Ржевск, где будут вместе заниматься издательством знаменитого «Посредника», готовить к печати книги Толстого, Чехова, Короленко, Гаршина, Лескова, Эртеля и других классиков русской литературы, встречаться с известными писателями-единомышленниками, сделав Ржевск очагом русской культуры конца XIX века. То есть система как-то образом контролировала и регулировала эти взаимоотношения. соч. В Варшаве такие были в моде в начале 1870-х, картина изображает время куда более позднее.

В ярошенковском «Этюде», появившемся на Передвижной выставке 1882 года, зрители сразу же признали «одного из лучших представителей» того самого молодого поколения, о котором говорил Стасов (в одном из обзоров выставки герой «Этюда» назван «типическим недостаточным студентом»). Её некому пожалеть, об ней некому помолиться – все бросили. Росписью дома в технике фресок Помпеи занимались гости дачи. Вот, например, трогательный в своей «психологичности» и показательный отзыв корреспондента одной из провинциальных газет: «Что там отразилось в этих глазах, в этих сжатых губах: личная ли злоба за себя, за свою тяжелую нужду, непосильную борьбу, за свою тающую где-нибудь на сыром и промозглом чердаке жизнь, без ласки и привета, без света и тепла, злоба ли, наконец порожденная раздутостью претензий или злоба не за себя.

Прытков называет лучшим портретом 90-х годов В. А., это тоже, что в литературе портрет, написанный Достоевским» И. Н. Туда же кондиционер и всяческие «гаджеты». Другой вариант назовём «основным», поскольку он воспроизводится гораздо чаще. А ведь эти глаза могли бы засветиться любовью, а ведь эти губы могли бы тронуться улыбкой. Возле картин Ярошенко современники никак не могли удержаться в рамках разговоров и рассуждений о «живописном элементе» и хотя многие отзывы не обходились без упоминаний о «живописном элементе», без того, чтобы не сказать о слабости этого «элемента» в произведениях Ярошенко, без того, чтобы вообще не сказать о неумелости или — злее. Одним из самых благожелательных был отзыв Глеба Успенского, который напечатал в «Отечественных записках» очерк, в котором говорилось: «Таких девушек с книжкой под мышкой, в пледе и мужской круглой шапочке, всякий из нас видал и видит ежедневно и уж много лет подряд И вот художник, выбирая из всей этой толпы бегущих с книжками одну самую ординарную, обыкновенную фигуру, обставленную самыми ординарными аксессуарами простого платья, пледа, мужской шапочки, подстриженных волос, тонко подмечает и передает вам, зрителю, публике, самое главное Это главное: чисто женские, девичьи черты лица, проникнутые на картине, если можно так выразиться, присутствием юношеской, светлой мысли Вот это-то изящнейшее, не выдуманное и притом реальнейшее слитие девичьих и юношеских черт в одном лице, в одной фигуре, осененной не женской, не мужской, а человеческой мыслью, сразу освещало, осмысливало и шапочку и плед и книжку и превращало в новый, народившийся, небывалый и светлый образ человеческий». Его первым учителем был художник А. М. Рогинская.

Её бодрая поступь свидетельствует о её решительности и даже упрямстве в своем выборе. Важнейшим искусством для того положения, «пока народ безграмотен», Ленин считал кино. По воспоминаниям художника Н. П.

Галактионовичу Короленко» В. А. Её некому пожалеть, об ней некому помолиться – все бросили. По наружному виду – какой-то гермафродит, по нутру подлинная дочь Каина.

Изначально полотно называлось «Торжество Тамерлана», войска которого оставляли засобой такие пирамиды черепов. Здесь же была организована библиотека. Пожалуй, самыми значительными произведениями художника 1870-х годов и наиболее яркими образами для творчества Ярошенко стали «Кочегар» и «Заключенный». В тротуаре из плит угадывается столичный центр. Софья Андреевна Толстая, жена писателя, пишет об том портрете и о портрете Толстого кисти Репина в своих воспоминаниях: «Портрет этот совсем не похож (о работе Репина) но его купили для музея Александра III в Петербурге.

Стипендий не существовало, поскольку женское образование было платным. Методологические общие черты исследователи находят у Н. А. Илья Репин писал: «Следовало бы Ярошенко вместо того, чтобы писать картины и портреты, переключиться на пейзажи. », хотя и переживал, что искусство теряет Ярошенко-портретиста. Итак, картина «Курсистка» имеет два завершённых варианта. Ярошенко вошел в историю русского искусства как талантливый портретист. Крамской.

От жившего здесь когда-то художника не осталось и следа. Народно освободительное движение в русской живописи второй половины XIX века, – М, 1955. Для большинства жителей средней полосы юг России был землей неизведанной. Страдальческий излом бровей, темные скорбные глаза, чуть приоткрытый, словно дышащий, рот превосходно передают нервную натуру артистки.

Именно тогда он создал самые знаменитые портреты современников. – М. : Искусство, 1972. Этот крах добровольных фондов в эпоху господства контрреволюции показывает нам то, что в современных условиях для высшего учебного заведения такой механизм финансирования, вероятнее всего, превращается в перекупку преподавательских кадров группировками финансового капитала. При господстве платного образования, в конечном итоге, совершается переложение издержек формирования рабочей силы на её владельцев.

Ещё в начале 1850-х годов в Российской Империи официальной проекцией учения «Православие. Художник-интеллигент, «Нива», 1917, 29. Но в том же 1895 году Ярошенко был написан великолепный портрет В. С.

Именно «несоответствие материального быта и их общественного положения степени их умственного образования» делало студентов, по мнению правительства, «необыкновенно податливыми на разрушительные теории». Видимо имел место процесс влияния современной литературы на Ярошенко. Такая расстановка классовых сил естественно предполагала и реакционное гражданское право. «Курсистка» — это и Анна Константиновна Черткова, жена Владимира Григорьевича, урожденная Дитерихс, — прототип девушки «с книжкой под мышкой». «Сохранился рисунок Ярошенко – ночное вторжение жандармов. Десятью годами раньше Крамской также написал портрет философа.

В 1885 году наступил новый период в жизни семьи. За свою недолгую жизнь он создал более 2000 полотен. По наружному виду – какой-то гермафродит, по нутру подлинная дочь Каина. Дача Аглинцевых «Сюрприз» находилась на территории нынешнего санатория «Узбекистан»: «Мария Павловна была женщиной умной, одарённойСреднего роста, смуглая, со жгучими вьющимися волосами, черными глазами, она любила побеседовать, посмеяться, покритиковать, а когда нужно — возмутиться несправедливостью и стать на защиту обиженного, она делала это, не задумываясьВсегда была приветлива, бодра, весела. Третьяковым.

Бенуа. То, что осталось от ее пышного шляхетского гардероба. Это было хорошо понятно реакционным рецензентам передвижной выставки. В те годы российская военная среда ещё не была похожа на «Школу обеих Америк» или штаб «Южного командования войск США». Закончилась ли на этом история. Северный Кавказ для большинства жителей средней полосы был тогда краем неизведанным. Портретируемый смотрит прямо на нас. Сегодня трудно поверить, но эта картина вызвала неоднозначную реакцию современников.

Одним из самых благожелательных был отзыв Глеба Успенского, который напечатал в «Отечественных записках» очерк, в котором говорилось: «Таких девушек с книжкой под мышкой, в пледе и мужской круглой шапочке, всякий из нас видал и видит ежедневно и уж много лет подряд И вот художник, выбирая из всей этой толпы бегущих с книжками одну самую ординарную, обыкновенную фигуру, обставленную самыми ординарными аксессуарами простого платья, пледа, мужской шапочки, подстриженных волос, тонко подмечает и передает вам, зрителю, публике, самое главное Это главное: чисто женские, девичьи черты лица, проникнутые на картине, если можно так выразиться, присутствием юношеской, светлой мысли Вот это-то изящнейшее, не выдуманное и притом реальнейшее слитие девичьих и юношеских черт в одном лице, в одной фигуре, осененной не женской, не мужской, а человеческой мыслью, сразу освещало, осмысливало и шапочку и плед и книжку и превращало в новый, народившийся, небывалый и светлый образ человеческий». «В яркой, эффектной внешности портретируемого есть нечто нарочито картинное искусственно романтизированное» Т. И. С. 97. Прытков отмечает, что особенно много и углубленно художник работает в портретном жанре именно с конца 70-х – начала 80-х годов, после создания им «социально типических образов передовой русской молодежи, как бы подготовивших расцвет его незаурядного дарования портретиста» В. А. Ей не приходилось вживаться в роль, в момент этюдов она была курсисткой. Репиным.

Ярошенко к П. М. Главные течения русской живописи XIX века – С-Пб, 1904. Давайте посмотрим на обувь. Вот как он описывает свои впечатления от этого образа: «Он немного сутуловат, медлителен и угловат в движениях от привычки к сидячей жизни, сосредоточен, замкнут, всегда о чем-то думает и производит впечатление отсутствующего, когда он на людях, особенно чуждых ему, оправдывая свои слова о себе: «Я больше думаю, чем говорю, а вы больше говорите, чем думаете». Кадулин начал рисовать сатирические открытки на политические темы.

С лёгкой руки критика Владимира Стасова художник Ярошенко получил прозвище «портретиста гор»10. В его фигуре ощущается продуманность поведения позирующего человека. Крамской. С автором цитируемого очерка о картине «Причины неизвестны» трудно не согласиться в том, что именно результат ночного обыска (а не начало или сам процесс) давал возможность максимально насытить картину содержательными деталями. Создавались гимназические женские курсы.

Именно публика переименовала скромный «Этюд» в красноречивого «Студента» и это название с тех пор закрепилось за картиной. Стрепетовой Стрепетова Пелагея Антипьевна (1850-1903), провинциальная артистка, затем актриса общедоступного и Пушкинского театров в Москве с 1882 г. Актриса Александринского театра. Об разложении формы искусства писал ещё задолго до Канарского Гегель.

С. 19. «Только себе, собственным силам и способностям он обязан тем, чего достиг в жизни» Т. И. Одним из самых благожелательных был отзыв Глеба Успенского, который напечатал в «Отечественных записках» очерк, в котором говорилось: «Таких девушек «с книжкой под мышкой», в пледе и мужской круглой шапочке, всякий из нас видал и видит ежедневно и уж много лет подряд И вот художник, выбирая из всей этой толпы «бегущих с книжками» одну самую ординарную, обыкновенную фигуру, обставленную самыми ординарными аксессуарами простого платья, пледа, мужской шапочки, подстриженных волос, тонко подмечает и передает вам, «зрителю», «публике», самое главное Это главное: чисто женские, девичьи черты лица, проникнутые на картине, если можно так выразиться, присутствием юношеской, светлой мысли Вот это-то изящнейшее, не выдуманное и притом реальнейшее слитие девичьих и юношеских черт в одном лице, в одной фигуре, осененной не женской, не мужской, а «человеческой» мыслью, сразу освещало, осмысливало и шапочку и плед и книжку и превращало в новый, народившийся, небывалый и светлый образ человеческий». О проблеме притупления чувств и ухода в сытый мизантропизм он думал неоднократно. С. 62., о портрете Салтыкова-Щедрина он писал: «портрет. Следует сказать, чтосамо бытование длинноволосого или «вечного», студента, как тогда говорили, было граничит с тем, что учиться тогда можно было, не так, как теперь.

«Уже поседевший, постаревший», – писал И. Е. Нет сомнения, что и сейчас очень полезен (и надеемся востребован) будет опыт того, как реальное живое дело было встроено в рамки удушающей имперской казёнщины. Занятия впервые приостанавливались по причине полного отсутствия финансирования. Курсовым преподавателем был М. М. Ковалевский.

Она лучше прорисована в основном варианте картины. М. : Искусство, 1952. Ее некому пожалеть, об ней некому помолиться — все бросили. Ульянов. Том 3.

Любовь к рисованию возникла у будущего художника с детства. Прытков. «Студент», который перед нами, был написан в 1881 году.

«14 сентября скончалась в Кисловодске Мария Павловна Ярошенко. Эти послереволюционные ранние и небольшие статьи о Н. А. С. 105. Рассказал и о работах на заказ, о зависимости не только настроения, но и содержания миски от полуслепой конъюнктуры и нелепых желаний особо денежных заказчиков.

Вот таким образом, когда художник привёз в Петербург картину «Шат-гора (Эльбрус)» (1884), многие посчитали изображённую там панораму Кавказского хребта фантазией автора. На самом деле существуют два варианта «Курсистки» и оба написаны после беседы с Крамским, причем различия между этими вариантами нельзя назвать существенными. Ярошенко навещал его, писал в усадьбе свои картины и нередко оставлял их в имении. За это время он сблизился с художниками-передвижниками и писателями, объединившимися вокруг журнала «Отечественные записки». Сувориным, писал ему: «. Он связан и с самыми древними образами: матери-земли, древа жизни, всадников, птиц.

«Им не важны «заказы» и не знаменитость, а непобедимая, глубочайшая потребность написать лицо и облик того, кого они сами из значительных людей увидали, узнали, поняли, оценили и захотели оставить, в картине своей кисти, для потомства. Толстой и художники – М. : Искусство, 1978 С. 184. Горячая вода в одном кране на этаж и тоже не вдоволь. Если возвращаться к судьбе жены друга художника, ставшей прототипом героини картины «Курсистка», то она уже с портретной точностью была изображена на картине «В теплых краях» (1890), хранящейся в ленинградском Русском музее. Интересная деталь – в декабре 1881 года была поставлена пьеса «Таланты и поклонники» Островского. кисти Н. А.

Она остригла волосы и не напрасно: её мать так метила своих Гапок и Палашек «за грех» Теперь она одна, с могильным холодом в душе, с гнетущей злобой и тоской в сердце. Много работал над пейзажами, писал натюрморты. С этим знанием уместно обратиться к самой картине. Среди них – книга о Московской городской художественной галерее П. и С. М.

В конце 19 века Белая Вилла – один из крупных культурных центров юга России. После национализации все картины из усадьбы были переданы в музеи. Одними из наиболее известных столичных Высших женских курсов были те, которые по фамилии первого директора К. Н. Бестужева-Рюмина звали «Бестужевские Курсы». Возле картин Ярошенко современники никак не могли удержаться в рамках разговоров и рассуждений о «живописном элементе» и хотя многие отзывы не обходились без упоминаний о «живописном элементе», без того, чтобы не сказать о слабости этого «элемента» в произведениях Ярошенко, без того, чтобы вообще не сказать о неумелости или — злее.

Следовательно, портрет не был приобретен П. М. Художник подписывался вымышленными именами, но его слава распространялась по всей России. соч. Прытков отмечает преобладающее место портрета в творчестве Ярошенко.

Автор скульптурного портрета— друг художника Л. В. Позен12. Художник представил ее на IV Передвижной выставке, на которой она имела успех у публики. Молодожёны посетили Полтаву, потом уехали в Пятигорск.

Промозглые зеленовато-бурые стены. Кахановой, Ярошенко, Аглинцеву и др. Ярошенко. В этом главная его сила». А может быть, топор.

Художник пишет образы представителей масс и образы участников освободительного движения. Самодержавие. С. 7.

Хороший пространственный символизм, совпадающий с ходом истории. Уделено большое внимание не только деталям, но и живописной стороне произведения. Его жена, М. П. Ярошенко – М. : Искусство, 1960.

Одна пара обуви на четверых, одно теплое одеяние на то же количество. Прототипом для героини «Курсистки» послужила жена друга художника, Анна Константиновна Черткова (Дитерихс). Дом-музей художника остается центром культурной жизни региона. И недаром – актер в самом деле ориентировался на этот портрет. В уверенности кисти мастера не менее убеждает и плотное корпусное письмо. Как бы то ни было, хрупкость и женственность были сохранены и в окончательной версии. Прытков. Запоминается молодая женщина на первом плане картины.

Но уже в 1919 году захватившими город белогвардейцами музей был уничтожен. Курочкина. Эту работу В. А. Имперские чиновники тем охотнее согласились с открытием курсов, что по-своему переоткрыли для себя ту известную мысль Маркса, что «люди в первую очередь должны есть, пить иметь жилище и одеваться, прежде чем быть в состоянии заниматься политикой, наукой искусством, . » По этой линии по мере усиления реакции и ужесточались требования к поступающим на курсы.

В 1881 г. Комиссия по вопросу об усилении надзора за учащейся молодежью прямо потребовала роспуска курсов, а в 1882 г. были упразднены женские врачебные курсы – «клоака анархической заразы». К сожалению, Н. А. Ярошенко прожил недолго и смерть настигла его именно в кисловодской усадьбе, недалеко от которой он и был похоронен. Третьяковых – М., 1909. И многие из тех, кто однажды побывал на Белой вилле, возвращаются в музей вновь и вновь. Народно-освободительные идеи в русской живописи второй половины XIX века – М., 1955. Картина поступила в музей в 1919 году вместе с другими полотнами Ярошенко из усадьбы Степановское-Павлищево (Юхновский район, ранее –Мещевский уезд), где до революции жил родной брат художника.

Один из них, решённый с большей чёткостью и в более тёмных тонах мы назовём калужским, по месту хранения. Ярошенко. Интересна история создания этих образов и нас они будут интересовать именно как портреты. Толчком к разработке сюжета было газетное сообщение о курсистке, совершившей суицид после обыска.

Ярошенко мы увидим упоминание об этой работе. Радушные хозяева пристроили к своему уютному пятикомнатному дому несколько флигелей для гостей. Хороший пространственный символизм, совпадающий с ходом истории. Ге и И. Н.

В те годы российская военная среда ещё не была похожа на «Школу обеих Америк» или штаб «Южного командования войск США». Они приобрели небольшое имение в слободе Кисловодской, где тогда было всего семь улиц. Вот как он описывает свои впечатления от этого образа: «Он немного сутуловат, медлителен и угловат в движениях от привычки к сидячей жизни, сосредоточен, замкнут, всегда о чем-то думает и производит впечатление отсутствующего, когда он на людях, особенно чуждых ему, оправдывая свои слова о себе: «Я больше думаю, чем говорю, а вы больше говорите, чем думаете».

Портрет написан жизненно, сочно, с легкостью. Она лучше прорисована в основном варианте картины. Внешние экстренные пособия если и были, то не могли быть большими. Что им двигало. Героиня картины вероятно возвращается с курсов. Она остригла волосы и не напрасно: ее мать так метила своих Гапок и Палашек за грех Теперь она одна, с могильным холодом в душе, с гнетущей злобой и тоской в сердце.

Единственные глаза. Гольдштейн. Плечи слегка подались вперед, выдавая сутулость фигуры. Нравственная высота Ярошенко, выразившаяся также и в выборе сюжетов для своих творений, состояла в сильном контрасте с его вполне удачной военной карьерой. Он почти сразу после приезда выхлопотал право посещать занятия в Академии Художеств. Раскрывая особенности метода Ярошенко, автор отмечает: «художник-психолог по особенностям своего дарования, он воплощал волновавшие его замыслы большей частью в однофигурных композициях» Там же.

Учился в Рисовальной школе Общества поощрения художеств у И. Н. Крамского (1864-1874), был вольнослушателем в Императорской Академии художеств (1867-1874). Жил и работал в Петербурге и Кисловодске. Однако талант и, главное, желание творить прослеживались уже тогда. А настоящее зимнее пальто, как пишут многие современники им заменял плед. Самобытный и уникальный художник Николай Александрович Ярошенко в первую очередь известен портретом «Студент». Толстого, художника постигла неудача.

Среди его творческих работ— эскизы и рисунки. Никаких заметных движений на поверхности общественной жизни не случилось. Говорят, что И. Крамской, увидев первоначальный вариант картины, сказал, что она «не оттеняет всего значения женского движения»: девушка слишком нежная и хрупкая. Прелесть этой работы хорошо почувствована в обзорной статье о выставке, напечатанной в «Московских ведомостях» 8 мая 1880 года: «. С появлением материалистической диалектики эта задача была в основных чертах решена, а затем и теоретически разработана в «Диалектике эстетического процесса» Канарским.

Мои встречи М. : Издательство АХСССР, 1952. Хотя простая мысль, что «другой обуви нет» не должна была удивлять посетителей передвижной выставки. «Общество, которое собиралось у Ярошенок, — вспоминала Анна Ивановна Менделеева, супруга известного ученого, — было самое разнообразное — литераторы, доктора, студенты, общественные деятели, профессора, но все одного круга интеллигентных людей, с либеральным образом мыслейКто раз побывал у Ярошенко — делался постоянным их посетителем». Работая над картиной, Ярошенко понемногу устранял портретное сходство своей героини с Анной Константиновной — неизбежный путь от прототипа к типу. Личные дела Н. А.

К ним стали приезжать многочисленные друзья и гости – писатели, артисты, ученые, часто бывавшие в Петербурге на «ярошенковских субботах», – Сергей Рахманинов, Федор Шаляпин и Леонид Собинов, Константин Станиславский и Глеб Успенский, Иван Павлов и Дмитрий Менделеев. Мы слышим открытые речи Ярошенко, видим его столь же открытые поступки, знаем его ясную (даже прямолинейную) позицию в Товариществе, которая определяла его отношение к отдельным товарищам, нам известны даже некоторые стороны его семейной жизни и все-таки нам не хватает какой-то важной ниточки, чтобы размотать клубок до конца, до сердцевины, недостает всего того, чему пристал эпитет «личный» — «личные соображения», «личные пристрастия», «личные интересы», «личная жизнь». Ярошенко и В. Г. Ярошенко прислушался к критике и решил исправить работу.

Их имущество и преподавательский состав передавались во вновь формирующихся или уже существующие высшие образовательные учреждения Республики, в которые вёлся «приём обучающихся без различия по признаку пола». соч. Прослеживая развитие форм искусства в «Генезисе чувственной культуры», Канарский показывает длительный путь от античной скульптурной пластики до кино. 11 марта 1962 года усилиями художника Владимира Секлюцкого в «Белой Вилле» в Кисловодске открыли дом-музей Н. А. Ярошенко.

А гости в свою очередь помогали хозяевам в оформлении дома, расписывая его в виде фресок Помпеи. За спиной офицера теснятся жандармы, готовые ворваться в комнату». Через открытие курсов, а позднее – через «терпимость», царизм получал повод для торга с буржуазией и либеральных заигрываний. Пребывание художника Н. А.

После свадьбы супруги переедут в Ржевск, где будут вместе заниматься издательством знаменитого «Посредника», готовить к печати книги Толстого, Чехова, Короленко, Гаршина, Лескова, Эртеля и других классиков русской литературы, встречаться с известными писателями-единомышленниками, сделав Ржевск очагом русской культуры конца XIX века. Прошло столетие, но память о жене Н. А Ярошенко до сих пор жива. В конце XIX века Белая вилла стала одним из главных культурных центров на юге России.

О самом авторе нельзя сказать, что он бедствовал и вынужден был продавать собственные картины, чтобы пропитаться. С этим знанием уместно обратиться к самой картине. Говорят, что И. Крамской, увидев первоначальный вариант картины, сказал, что она «не оттеняет всего значения женского движения»: девушка слишком нежная и хрупкая. Нет. Моргунов. Колыска».

Его отец мечтал, чтобы старший сын пошел по его стопам и не обращал внимания на интерес мальчика к живописи. Статья Н. В. Л. Н.

Так, в «С. -Петербургских ведомостях» в 1884 году в статье, посвященной XII Передвижной художественной выставке, говорилось, что «г. Член Товарищества передвижных художественных выставок, с 1876 – один из его руководителей, после смерти Крамского (1877) стал его идейным преемником. По воспоминаниям одной из курсисток, занятия заключались в чтении I тома «Капитала» и дискуссиях. О трудности этого пути нам может напомнить тот факт, что всего за сто лет до Чернышевского в Западной Европе находили неплохой сбыт произведения, утверждающие отсутствие человеческих задатков у женского населения и его биологическую неполноценность.

Бенуа о Ярошенко, включенная в его «Историю русской живописи в XIX веке» А. Н. Первые выразительные по образному решению портреты Ярошенко появляются в 1870-х годов. Нужно сказать, что сам Николай Александрович был близок к миру учащейся молодежи. хотя и не очень дружелюбная, содержит ряд интересных замечаний, например, что «в отношении к своему предмету, примирительному и сердечному, сказалась лирически настроенная симпатичная природа художника» Там же.

Но реально и без всего этого оставалось немало человеческого. А вследствие этого «его жизнь не имеет того шаблонного характера, каким отличается жизнь почти каждого профессионального художника» Памяти Ярошенко. Она хворала давно, жила долго. Может, быть это подарок подруги. Каковы же основные вехи борьбы за Высшие женские курсы.

Все следующие годы «русский Платон» самостоятельно занимался философским творчеством. М. В. – Л. : Художник РСФСР, 1982. На самом деле существуют два варианта «Курсистки» и оба написаны после беседы с Крамским, причем различия между этими вариантами нельзя назвать существенными.

Тронутся ли, засветятся ли. » Обтрепанная шляпа и «весьма разночинное» пальто указывают на незавидное материальное положение студента. Главной темой в них выступает революционная народно-освободительная идея на полотнах художника. То есть система как-то образом контролировала и регулировала эти взаимоотношения. Именно по праву неотступного, регулярного и планомерного труда Николай Ярошенко, не создавший ни одного произведения на заказ, обладал высшим нравственным авторитетом в Товариществе передвижных выставок.

Сарабьянов. Иногда под названием «Курсистка» ошибочно помещается и ещё одна картина с совсем другим сюжетом, которая изображает сидящую гимназистку. Но ты-то как раз сможешь». Репина нервно-подвижное лицо актрисы написано в горячей гамме красновато-бурых цветов. Ярошенко прислушался к критике и решил исправить работу.

Дорожная для дворянских барышень одежда изображена здесь как повседневная и ноская. Окончил Михайловскую артиллерийскую академию (1869), служил на Петербургском патронном заводе. Похоронили художника в Кисловодске близ Собора Николая Чудотворца, недалеко от «Белой Виллы». Противоречивая реакция на «Курсистку» была отражением общественной борьбы за право женщин получать высшее образование. Как бы то ни было, хрупкость и женственность были сохранены и в окончательной версии. Замечательное время.

Литературу о Ярошенко едва ли можно назвать очень большой. Мастер остросоциальной бытовой картины, видный портретист-психолог. приезжий встречаетудобства, удовлетворяющие его требованиям». Здесь схвачена главнейшая особенность творчества Ярошенко — связь его «картинок» с современной жизнью. Это ещё один диссонирующий со шляхетским вкусом элемент. Указ.

От «Курсистки», появившейся в 1883 г., веяло духом протеста. Большую часть жизни художник жил во времена, мало способствующие борьбе за социализм. () Но в последней трети XIX века в этой технике вышивали преимущественно на продажу по печатным образцам (). Центральная мысль наверняка касается долга перед народом.

указ. превосходит все портреты, когда-либо написанные этим художником» Там же. Кухня. Нужно сказать, что сам Николай Александрович был близок к миру учащейся молодежи. Такие усадьбы как у Ярошенок были на счету.

Высшие женские курсы находились под постоянной угрозой запрета. «Мысль художника о человеке» С. Н. Он изобразил несчастную фигурку, безвкусно одетую, с какими-то нелепыми отворотами воротника и рукавов» О Передвижной художественной выставке – С. -Петербургские ведомости: СПб, 1884. Фигура студента приближенна к зрителю и заполняет собой почти весь холст.

В 1970-х годах в Государственной Третьяковской галерее прошел ряд тематических выставок, посвященных творчеству передвижников, одна из них – «Портретная живопись передвижников» С. Н. Другие, настроенные консервативно и не одобрявшие стремления русских женщин к равноправию, картину ругали, а ее героиню называли «антипатичной девицей с выпученными глазами». Как же жилось слушательницам курсов.

Портрет второй половины XIX века – М. : Искусство, 1970., где В. А. В разработке проекта надгробия принимали участие художники Н. Дубовской и П. Брюллов. Именно тротуары этой улицы Ярошенко мог сделать фоном для картины «Курсистка».

Радушие и самое теплое гостеприимство бывало оказано каждому. Письма, статьи. «Как их применить. » Вот что могло быть вложено в тщательно проработанное художником лицо курсистки.

Серьезным препятствием для нормальной работы являлось также вечернее время проведения занятий, так как большинство слушателей работали. Окончив его в 1863 году, Н. А. Почти перекрыты оказались и все пути получения пособий на обучение.

Он не имел семьи и собственного дома, чаще всего жил у своих друзей. Следует отметить, что портрет студента был очень популярен в актерской среде. Она остригла волосы и не напрасно: её мать так метила своих Гапок и Палашек «за грех» Теперь она одна, с могильным холодом в душе, с гнетущей злобой и тоской в сердце. Гёте замечал о таких ситуациях, что в них «открываться новый орган» человеческой деятельности. Жизнь Анны Константиновны Чертковой (Дитерихс) тоже была оборвана прежде срока туберкулёзом.

Наряд девушки прост и незамысловат. В этом отношении типажи семейной жизни в столице и Королевстве Польском мало отличались. В данной главе будут рассмотрены созданные в начале 80-х годов картины Н. А.

Поленова – Кисловодск: «Музей Ярошенко», 1977. Автор скульптурного портрета— друг художника Л. В. Позен12. Книге предшествовали серьезные архивные изыскания, но, как сам автор отметил в «Кратком преуведомлении», личная жизнь Ярошенко осталась «тайной за семью печатями», так как найти новые документальные материалы, письма автору не удалось.

Портретная живопись передвижников каталог выставки – М. : Искусство, 1970. И вот таким-то новым требованиям и отвечает новая картина Ярошенко «Заключенный» В. В. Отец готовил сына к военной карьере. Ярошенко. На территории усадьбы известной как «Белая вилла», любили собираться по субботам деятели культуры, находящиеся в это время в Кисловодске.

Ге. В распахнутых дверях статный жандармский офицер. Нестеров. Усадьбу назвали Белой виллой. Стасов.

Ге. С 1864 года Ярошенко посещал и вечерние рисовальные классы при школе Поощрения художеств. Человеческая тема почти всех героев Ярошенко – печаль о «не своем горе», о которой писал Глеб Успенский. У Н. А. А вот о дальнейшей её жизни мы узнаём из воспоминаний друзей. Это позволяло государству «не разводить нищету», как говорили, так как те, кто выучился «на медные деньги» своих родителей, помнили о своих многочисленных братьях и сестрах, о своих родителях и никогда сироты, например, дети вдовой сестры, не оказывались на улице. Портреты Ге и Соловьева близки по композиции и по состоянию портретируемых.

Ульянова – Ге предстает как «умудренный муж», художник-энциклопедист, внешним образом похожий на какого-то римского философа. Но в качестве важной отдушины и того результата, который мог в прямом смысле слова бороться с показанной логикой, курсистки имели возможность получения полулегального и нелегального политического образования, открывавшего им дорогу в освободительное движение. Студенты жили своей особой жизнью. Современники легко читали подтекст такого соседства про «хождение в народ и обратно» (1874 – 1876) посетители выставок помнили, а некоторые и по своему опыту. Свою кипучую энергию она бросала в хозяйство. С-Пб, 1912. Его пребывание отразилось в архивах учебного заведения лишь в виде прошений будущего художника о выдаче квитанций на право посещения художественных классов Академии от 1868-1871 и 1874 годов за взнос двенадцати рублей пятидесяти копеек каждая РГИА Ф. 789 оп. 14.

Выразительно передано и психологическое состояние всех действующих лиц. По юбке мы можем определить возможное происхождение героини картины. Далекое и близкое. Увы, логика, по которой в мрачную эпоху «циркуляра о кухаркиных детях» выжили Высшие женские курсы, уже неприменима для образовательных учреждений.

– такова концепция портретов интеллигенции Н. А. Даже выводят у Кадулина отдельную «Пьяную серию». Калужане доставили в Тулу и одну из самых известных работ Н. А. Ярошенко — «Курсистку».

Ярошенко создал образ актрисы в соответствии с иной заранее заданной концепцией. соч.

Совмещать это по времени, конечно, будет непросто. История русской живописи в XIX веке. Н. А.

Как нигде, пожалуй, в «Студенте» активен лаконичный упругий контур, ограничивающий интенсивное по тону пятно фигуры, сдерживающий ее энергию и оттого сам приобретающий скрытую силу. Николай Александрович Ярошенко – «Искусство», 1939, 1.

Ярошенко Николай Александрович (1846, Полтава – 1898, Кисловодск)Художник, рисовальщик. Родился в Полтаве в семье военного. Но реально и без всего этого оставалось немало человеческого. На этом заводе Н. А. Ярошенко «Студент» и «Курсистка». Современники называли его совестью художников.

С. 65. Ярошенко, посвященной 130-летию со Дня рождения вст. Свою статью Бенуа заключает выводами, что Ярошенко «очень типичен для конца 70-х – начала 80-х годов для этого времени курсисток и студентов, бурной, рвущейся к геройству, наивно-прямолинейной молодежи, Ярошенко иллюстрировал это время в характерных и даже значительных этюдах-портретах» Там же. Поленова – Кисловодск: «Музей Ярошенко», 1977.

С. 106. А. И. Корзухин (1835-1894). Как же не очерстветь.

Почти перекрыты оказались и все пути получения пособий на обучение. И. Е. Репин (1844-1930). На втором этаже в постоянной экспозиции Калужского музея изобразительных искусств находится одна из самых известных жанровых картин русского живописца и портретиста Николая Ярошенко «Курсистка» (1880 год). Когда царские указы откроют некоторым передвижникам возможность работать в Академии Художеств, Ярошенко пойдёт даже на конфликт с Репиным, который не увидел в этом утончённой и коварной попытки подкупа. В 1944 году выходит первая брошюра, посвященная Ярошенко, ее автор Ф. С.

В 1900 году из-за тяжелой болезни Соловьев умер. Склоненная голова «подпирает» верхний, низко обрезанный ее край и без того узкий холст перегорожен углом стены слева, что, казалось бы, противоречит «правильной» композиции, но вносит дополнительную остроту в напряженный предметно-пространственный конфликт. Если бы не коллективные фотографии передвижников, на которых Ярошенко тотчас выделяется военным мундиром, если бы не привычные упоминания о нем мемуаристов как о человеке в мундире, если бы не две-три подробности о военной службе Ярошенко, сообщенные после его смерти вдовой, если бы не «Послужной список полковника Ярошенко», сохранившийся в бумагах историка искусства Собко среди материалов для «Словаря русских художников», нынешние исследователи могли бы вообще ничего не узнать о тридцати семи годах (из пятидесяти двух прожитых) военной службы Ярошенко. Не будет ли такое невольное соревнование им помехой.

Стасов. Самодержавие. Декабристы хорошо знали жизнь крестьянства, но только с внешней стороны. Из темной глубины мастерской выдвигается светлое розовое лицо в пепельном окружении волос.

Смысл лица. Ежегодно его посещают до 20 тысяч человек.

В 1886 году Анна выйдет замуж за Черткова. соч. И все, кто увидел его в этой роли, сразу вспомнили о портрете Ярошенко. Но и он как будто наталкивается на враждебную студенту преграду. 15. Указ.

Именно эта широкая содержательность произведения, далеко выходившая за пределы содержания собственно портретного образа и позволила Крамскому отнести этот портрет к числу «самых замечательных» портретов своего времени. В 1892 вышел в отставку в чине генерал-майора. Ее некому пожалеть, об ней некому помолиться – все бросили. С. 55. С. 146.

Следует сказать, чтосамо бытование длинноволосого или «вечного», студента, как тогда говорили, было граничит с тем, что учиться тогда можно было, не так, как теперь. Студентам разрешалось досдавать экзамены, а диплом об окончании высшего учебного заведения обеспечивал им средства к существованию: если человек имел диплом, например, врача или учителя, токогда он уходил в отставку, жалованье его полностью сохранялось. Вот как об этом периоде жизни Марии Павловны вспоминала бывшая курсистка, позировавшая художнику для картина «Всюду жизнь», Стефания Караскевич-Ющенко (1863-1918): «Трудно перечислить все виды и формы помощи, которую она оказывала одиноким, закинутым в Петербург девушкам, очень часто порвавшим навсегда с родной семьёй ради курсовПомощь оказывалась так, что не было ни намёка, ни тени того, что зовётся благодеяниемМария Павловна умела оказывать помощь даже самым самолюбивым и до дикости застенчивым людям». «Если бы Ярошенко оставил потомству только два изображения – «Курсистки» и «Студента» – и то, он по праву мог бы быть назван художественным летописцем своей эпохи» М. Неведомский. С. 195. В подтверждение этих слов можно найти немало примеров биографий, которые так и не дождались своего художественного осмысления потому, что художники слова, звука и цвета так и не смогли даже приблизительно овладеть теми средствами, которые могли бы адекватно передать то напряжение, которое выдерживали курсистки, участвовавшие в освободительной борьбе. Курсистки же, обретая доступ к достижениям человеческой культуры, приобретали возможность приобщать других как к результатам профессионального и общего образования, так и к социалистической теории, в которой большинство курсисток видело высшее достижение теоретической культуры, требующее своего преобразования в высшее практическое достижение.

Она остригла волосы и не напрасно: её мать так метила своих Гапок и Палашек «за грех» Теперь она одна, с могильным холодом в душе, с гнетущей злобой и тоской в сердце. – заключает автор. Репин. – таким уверенным и бескомпромиссным предстает перед нами И. Н. Одним из самых благожелательных был отзыв Глеба Успенского, который напечатал в «Отечественных записках» очерк, в котором говорилось: «Таких девушек «с книжкой под мышкой», в пледе и мужской круглой шапочке, всякий из нас видал и видит ежедневно и уж много лет подряд И вот художник, выбирая из всей этой толпы «бегущих с книжками» одну самую ординарную, обыкновенную фигуру, обставленную самыми ординарными аксессуарами простого платья, пледа, мужской шапочки, подстриженных волос, тонко подмечает и передает вам, «зрителю», «публике», самое главное Это главное: чисто женские, девичьи черты лица, проникнутые на картине, если можно так выразиться, присутствием юношеской, светлой мысли Вот это-то изящнейшее, не выдуманное и притом реальнейшее слитие девичьих и юношеских черт в одном лице, в одной фигуре, осененной не женской, не мужской, а «человеческой» мыслью, сразу освещало, осмысливало и шапочку и плед и книжку и превращало в новый, народившийся, небывалый и светлый образ человеческий».

И между тем этот простенький этюд есть целая прелестная картинка. Здесь же он знакомится с И. Н. «Замысел Третьякова, его личная заинтересованность стимулировали развитие портретной живописи, создавали в культуре прошлого столетия определенное силовое поле» Т. Л. Он дал мне такого друга как Чертков», — говорил Толстой. К сожалению, данные о Кадулине теряются после 1917 года. Третьяковых, написанная С. Глаголем и И. Остроуховым С. Глаголь, И. Остроухов.

Но не так сложно понять, что профессорское прошение 1881 года было отклонено. Студент держит одну руку за пазухой, другую в кармане. Великая и красивая актриса Стрепетова, сложный и трудный для себя и для других человек Стрепетова, сильный характер и «горбатенькая» измученная женщина, жаждущая доброго слова и ласки – все это есть у Ярошенко, но еще это и человек восьмидесятых годов, человек своей эпохи, трагически воспринимающий настоящее. Её некому пожалеть, об ней некому помолиться – все бросили. Имперские чиновники тем охотнее согласились с открытием курсов, что посвоему переоткрыли для себя ту известную мысль Маркса, что «люди в первую очередьдолжны есть, пить иметь жилище и одеваться, прежде чем быть в состоянии заниматься политикой, наукой искусством, . » По этой линии по мере усиления реакции и ужесточались требования к поступающим на курсы. Обувь не очень подходит для дождливого вечера под северным небом.

Курочкина. Однако Ярошенко создал не портрет знакомой, а собирательный образ девушек-курсисток. Статья была написана С. Глаголем, но редактировал ее И. Остроухов, хорошо знавший художника. Крамской увидел главную мысль портрета, созданного Ярошенко, в трагизме могущественного общего характера, которому подчинено все остальное.

Московская городская галерея художественная галерея П. и СМ. Замечательный русский критик еще в своих обзорах непосредственно с выставок Товарищества давал очень высокую оценку многим работам Ярошенко – «Заключенный», «Кочегар», «Всюду жизнь». Автор вступительной статьи к каталогу выставки, С. Н. Прытков. Ярошенко был воссоздан и укомплектован большой коллекцией его произведений.

Сегодня еще по инерции это вызывает некое отторжение. Крамским, преподававшим в школе в то время. Он написал там множество этюдов и портретов молодой жены и друзей. Знаменитая картина «Курсистка» яркий пример изображения в русском искусстве девушки- студентки. Такова была политика нового царя, занявшего место казнённого Гриневицким отца.

Вообще трудно отделаться от впечатления, что вся картина отделана и по манере и по содержанию противоположно традиционным «сарматским портретам» вельмож. Нестеров, весь культурный Петербург, цвет русского искусства. С. 50. Толстого. Он то ли греет руки, то ли прячет нечто (пистолет, бомбу. ). Здесь мы упираемся всё в ту же «тайну декабристов». В том же году 1881, в декабре, была поставлена пьеса Островского «Таланты и поклонники», где актер Садовский исполнял роль Мурзавецкого.

Избранные сочинения. Высшие женские курсы находились под постоянной угрозой запрета. Из фонда добровольных пожертвований Высших женских курсов много не распределишь. Черткова, которую прекрасно знал Ярошенко. «Студент» – схудожника Филиппа Антоновича Чирко или, как его звали, Чирка, который оставил великолепные воспоминания о жизни в дореформенной академии. Н. А. Соловьевым И. Е.

Однако Ярошенко создал не портрет знакомой, а собирательный образ девушек-курсисток. С. 3. В музее находятся документы, связанные с жизнью и деятельностью русского художника-передвижника Н. А. Ярошенко (1846—1898). В ней актер Садовский играл роль Мурзавецкого.

Ярошенко в 1888 году, представлен в экспозиции кисловодского музея. И нам действительно ещё и сейчас не хватает чего-то того, что было у них.

Великолепно раскрыт образы в портретах И. Крамского и Н. Ге. Волков. Третьякова – М., 1968. Ещё в начале 1850х годов в Российской Империи официальной проекцией учения «Православие.

Горячая вода в одном кране на этаж и тоже не вдоволь. А портрет М. Е. Салтыкова-Щедрина, сделанный Ярошенко за три года до смерти писателя, показывает пожилого больного человека, тяжело потрясенного закрытием журнала «Отечественные записки», которым он руководил 15 лет. Это ещё один диссонирующий со шляхетским вкусом элемент.

Альтернативой было проживание у родственников, среди которых (особенно не у дворянок) попадались невежды, пьяницы и семейные деспоты. Много работал над пейзажами, писал натюрморты. С самого детства Николая готовили к военной карьере. «Курсистка» — это и Анна Константиновна Черткова, жена Владимира Григорьевича, урожденная Дитерихс, — прототип девушки «с книжкой под мышкой».

Одним из самых благожелательных был отзыв Глеба Успенского, который напечатал в «Отечественных записках» очерк, в котором говорилось: «Таких девушек «с книжкой под мышкой», в пледе и мужской круглой шапочке, всякий из нас видал и видит ежедневно и уж много лет подряд И вот художник, выбирая из всей этой толпы «бегущих с книжками» одну самую ординарную, обыкновенную фигуру, обставленную самыми ординарными аксессуарами простого платья, пледа, мужской шапочки, подстриженных волос, тонко подмечает и передает вам, «зрителю», «публике», самое главное Это главное: чисто женские, девичьи черты лица, проникнутые на картине, если можно так выразиться, присутствием юношеской, светлой мысли Вот это-то изящнейшее, не выдуманное и притом реальнейшее слитие девичьих и юношеских черт в одном лице, в одной фигуре, осененной не женской, не мужской, а «человеческой» мыслью, сразу освещало, осмысливало и шапочку и плед и книжку и превращало в новый, народившийся, небывалый и светлый образ человеческий». Выразительна невероятно худая фигура Соловьева с тонкими костлявыми руками. «Кино это не искусство» – заявил позднее Дьёрдь Лукач в мнимом противоречии с ленинским высказыванием. В 1979 году вышла еще одна книга о Н. А.

Другой вариант назовём «основным», поскольку он воспроизводится гораздо чаще. Пастернацкого за сезон 1890 года : «дома и усадьбыносят на себе отпечаток своих хозяев. В тротуаре из плит угадывается столичный центр. По-своему и одновременно весьма близко к тому, как понимали свою роль в года безвременья Руссо, Фихте, Ленин, Чернышевский, Ильенков.

В портрете кисти И. Е. Декабристы хорошо знали жизнь крестьянства, но только с внешней стороны. Он по-своему решил для себя вопрос о роли культурного человека в контрреволюционную эпоху.

Через открытие курсов, а позднее через «терпимость», царизм получал повод для торга с буржуазией и либеральных заигрываний.

На самом деле существуют два варианта «Курсистки» и оба написаны после беседы с Крамским, причем различия между этими вариантами нельзя назвать существенными. Их ждёт счастливая, но непростая жизнь. Стипендий не существовало, поскольку женское образование было платным.

С 1878 года до переезда в 1885 году (22. IX) на 10-ю линию Васильевского острова они располагались в здании Александровской женской гимназии на Гороховой улице. В этих учебных заведениях он приобретает профессиональные навыки в рисунке, живописи, познает законы композиции. Искусство и художественная промышленность 4-5, 1898. То, что «Курсистка» наиболее известная из его картин в Польше и Германии, в данном случае не представляет для нас большого интереса, поскольку этот современный факт не относится к оценке современников художника, на основании которой мы сможем глубже проникнуть в ту эпоху. Курсистка это слушательница Высших женских курсов. Итак, картина «Курсистка» имеет два завершённых варианта. Эта картина стала первым изображением учащейся русской женщины.

В 1881 г. Комиссия по вопросу об усилении надзора за учащейся молодежью прямо потребовала роспуска курсов, а в 1882 г. были упразднены женские врачебные курсы – «клоака анархической заразы». С. 90. Прытков.

В то время такие пледы имели все бедные студенты, так как без них было не обойтись. Чуть позже она встретит и полюбит красивого, статного и близкого ей по духу человека, Владимира Черткова, лидера толстовства и близкого друга Льва Николаевича Толстого. Иными художественными средствами создается образ. Отправляясь в театр на тотже спектакль «Таланты и поклонники», они могли позволить себе только галерку. И пришли к тому, что один из них должен отказаться от мысли стать художником. Освещение свечами, холодильник – в минус.

Душой «Ярошенковских суббот» была прекрасная собеседница, гостеприимная Мария Павловна. Супруги приобрели в Кисловодске усадьбу. Невозможность взглянуть на логику освобождаемого класса «изнутри» мешала всем деятелям предшествующей эпохи от Павла Пестеля до Симона Боливара. Да и до этого пакета реакционных инициатив имперская казна, распорядители которой кричали «Кухня, костёл, колыска», не могла быть источником пособий для курсисток. Тему продолжает вышедшая в 1955 году книга Д. В. Николай Александрович Ярошенко – «Искусство», М., 1960.

— о бесталанности художника, но уж ни один отзыв не обходился без упоминания о «тенденции» — о современной жизни и отражении ее в ярошенковских полотнах. Одними из наиболее известных столичных Высших женских курсов были те, которые по фамилии первого директора К. Н. Бестужева-Рюмина звали «Бестужевские Курсы». И предложил выход. «Курсистка» была написана с детской писательницы Анны Константиновны Дитерихс, жены В. Г. Она была написана в 1883 году и впервые представлена на XI передвижной выставке. Музею принадлежит вся территория усадьбы, силами сотрудников музея, горожан и «спонсоров» восстановлены здания, собрана обширная коллекция.

Особенно долго эти установления сохранялись в том случае, если они касались мелочной регламентации и не сильно стесняли накопление капитала. Его портрет, написанный Н. А. Это интересно для сведения, но не так-то уж и важно: «Курсистка» в той же мере не портрет Чертковой, в какой «Студент» не портрет художника Чирки.

Что ж, быть может и лучше: когда умрет от родов или тифа, не будет скандала на похоронах». По наружному виду – какой-то гермафродит, по нутру подлинная дочь Каина. как исторические памятники эпохи, впрочем, в них есть и художественные достоинства» Н. Н. А улицу, где находилась усадьба, назвали улицей Ярошенко. По характеру дарования Н. А.

Стасова. Улица тоже была переименована. Отдельно следует остановиться на одежде персонажа. На заводе Ярошенко много общался с рабочими.

Они написаны в разные годы. Живописное пространство картины, всегда строго ограниченное у Ярошенко, здесь стиснуто до придела стеной, помещенной сразу же за фигурой студента, «прижимающей» ее к переднему краю картинной плоскости. Потому работе – день, труду – вечер. Совсем иная предстает перед нами Стрепетова в портрете, созданным И. Е.

И в 1886 году Анна выйдет замуж за Черткова. Положив на колени раскрытую книгу, он о чем-то сосредоточенно размышляет. указ.

1890-е годы, как и предшествующее десятилетие, были годами реакции. Незадолго до конца истории Высших женских курсов им пришлось пережить непростые испытания. Об этом же писали в своих романах Ф. М. Достоевского и В. Крестовский в повести «Петербургские трущобы». Нестеров, часто бывавший у них в гостях, вспоминал: «Кисловодск ещё не был тогда модным курортом, каким стал позднее. Чувством жизни и остротой социальной сатиры наделена картина Алексея Ивановича Корзухина В монастырской гостинице (1882).

Как нигде, пожалуй, в «Студенте» активен лаконичный упругий контур, ограничивающий интенсивное по тону пятно фигуры, сдерживающий ее энергию и оттого сам приобретающий скрытую силу. Единомышленники писали, что он «страж лучших традиций Товарищества, как бы совесть его». Одна из основных тем романа – это изнуряющий женский путь в человеческую культуру. В том же году 1881, в декабре, была поставлена пьеса Островского «Таланты и поклонники», где актер Садовский исполнял роль Мурзавецкого.

Как целостное произведение роман «Что делать. » охватывает широкую полосу женской жизни в Российской империи 1860-х годов. Многоэтажных отелей не было, всюду были ещё голубые хатки, встречались соломенные кровли. Народность» на женское население были три печально знаменитых К: «Костёл. О проблеме притупления чувств и ухода в сытый мизантропизм он думал неоднократно. Высшие женские курсы находились под постоянной угрозой запрета.

Он закончил военное образование в 1870 году. Кухня. С. 325. Жилось приятно».

В этом же году он переехал в Кисловодск, а в 1893 – вышел в отставку. Это было хорошо понятно реакционным рецензентам передвижной выставки. Он мог бы написать актрису «как в жизни» – некрасивую, порой жалкую, маленькую, убогую, «горбатенькую», как между собой говорили о ней друзья, «безобразие», «кошелку», как злобно, с издевкой именовали ее враги. Русский портрет второй половины XIX века – СПб. : Алетейя, 2000.

М. В. Н. Н.

Крамскому, выпущенных в той же серии. Освещение свечами, холодильник в минус. – Калуга, 1983. Ведь против чувств все обстоятельства, а против сущности всё существование. Надо сказать, что в Академии художеств для учащихся тоже существовала обязательная форма. Толстого, а Соловьев позировал не только Ярошенко, но и Крамскому.

Современники легко читали подтекст такого соседства про «хождение в народ и обратно» (1874 – 1876) посетители выставок помнили, а некоторые и по своему опыту. Отметим, что наиболее удачные портреты деятелей русской литературы и искусства кисти Н. А. Но то, что «Курсистка» еще и Анна Константиновна Черткова, приятельница, жена приятеля, посетительница «суббот», приумножает вес и значение личного, вложенного художником в картину. Далекое и близкое – М. -Л. : Искусство, 1949. В 1860-е частным образом занимался у А. М. Волкова. Статья А. Н.

На фоне высокой спинки выделяется чуть склоненная «дивная голова, так великолепно украшенная красивыми черными, с проседью, пышными прядями локонов» И. Е. Ее достоинством является то, что писатель привлек большой и интересный исторический, литературный материал. Это примерно посередине между тем местом, где Чернышевский поселил семейство Веры Павловны в «Что делать. » и тем местом, где расположился первый состав Всероссийской Чрезвычайной Комиссии по борьбе с вредительством и саботажем.

Художник написал актрису в полурост. В 1880 году в Петербургском университете защитил докторскую диссертацию. С. 59. По наружному виду – какой-то гермафродит, по нутру подлинная дочь Каина. Неяркий свет мягко ложится на все предметы, написанные живо и материально.

Студента Николай Александрович написал в 1881 году. «Безобразным» назвал портрет Стрепетовой и нововременец А. С. Суворин. Ярошенко умер 26 июня (7 июля) 1898 года от сердечного приступа на следующий день после того, как пробежал до дома под дождём более 10км с горы Большое седло, где писал с натуры10. А вот какой предстаёт Мария Павлова в воспоминаниях Елены Давыдовны Аглинцевой. За то, что из живого труда работника можно выжать больше омертвелого труда – за это обязывают платить в системах платного образования. Он унёс жизни многих выдающихся людей того времени: Николая Добролюбова, Леси Украинки и самого автора картины «Курсистка».

От «Курсистки», появившейся в 1883 году, веяло духом протеста. Вообще трудно отделаться от впечатления, что вся картина отделана и по манере и по содержанию противоположно традиционным «сарматским портретам» вельмож. Собственно, это своего рода «портрет актрисы в роли», но роль здесь оказывается прикрепленной навечно и выражает объективное содержание, которое больше отдельной личности. Его фигура и обращенное к зрителю лицо выхвачено из темноты отсветом горящей топки. Противоречивая реакция на «Курсистку» была отражением общественной борьбы за право женщин получать высшее образование. Другие, настроенные консервативно и не одобрявшие стремления русских женщин к равноправию, картину ругали, а ее героиню называли «антипатичной девицей с выпученными глазами».

Художник обращается и к сложным многофигурным композициям, как, например, в картине Крах банка (1881). Если она не подчиняющая, то, несомненно, глубинная. Своего кочегара он «увидел» в одной из мастерских своего завода и созданный им образ стал одним из первых в череде портретов рабочих в истории русского искусства. По окончании ее Ярошенко «за отличные успехи в науках» был произведен в штабс-капитаны и в 1870 году был назначен заведующим штамповальной мастерской на Петербургском патронном заводе. Репин.

В вышивке XIX века еще сохранялся наиболее древний двусторонний шов (роспись), выполняемый по счету нитей полотна.

---