Животные На Картине Верещагина
Список картин Василия Верещагина
По всему бескрайнему заснеженному полю виднеются в самых неожиданных позах убитые. Посозданным эскизам художник работал двагода вМюнхене. Всего мастером было создано 20 полотен на эту тему.
— спрашивает В. В. Не удивительно, так как сильная личность всегда приковывает внимание. Досчатые надгробия могил московских архипастырей были обнажены». Вооружились чем попало.
Верещагин: послание человечеству
Немецкий фельдмаршал Мольтке запрещал военным вход на выставку Верещагина. Это в общей сложности давало неплохой заработок — около тысячи пятисот рублей в год. Особенно удавались ему картины, написанные с натуры. А настоящий-то, который дал мужикам царь-освободитель, помещики-лихоимцы утаили.
У Репина лямку тянут десять бурлаков. Пусть войдут» и «У крепостной стены. В шестидесятые годы во французской живописи шла острая борьба между официальным академическим и реалистическим направлениями. В этот завершающий год он, по-видимому, больше занимался самостоятельно. Эти несогласия Верещагин объяснял личными домогательствами наставников и руководителей. В 1877–1878 участвовал в русско-турецкой войне на Балканах.
Поставьте рядом с этими картинами портрет Верещагина и что же вы увидите. Отсюда, при всей запрограммированности его картин на экспрессивную, гневную реакцию зрителя, подчеркнутая бесстрастность его «речи», ставившая иногда в тупик даже его восторженных почитателей, одним из которых был Стасов. Так нередко писали и в официальных реляциях, то есть «как хотели, чтобы было, но как в действительности никогда не бывает», — говорил Верещагин. Причины этого разлада носили глубокий и принципиальный характер.
Солдаты затихли, молчит барабан, недвижимы легкие деревья с птичьими гнездами. Его же предупреждение великим завоевателям по-прежнему остается в силе. Вот-вот раздастся залп и несчастных разнесет на куски. Граф Сегюр пишет: «ночью его приближенные слышали его стоны и крики он громко признавался, что бедственное положение его солдат разрывает его сердце на части и, что, не смотря на это, он не может спасти их иначе, чем продолжительным пребыванием в каком-нибудь месте но где же остановиться им, не имеющим ни военных, ни съестных припасов, ни оружия. ». Каждый год в продолжение девяти первых дней месяца мохаррем шииты-азербайджанцы (по тогдашней традиции их называли кавказскими татарами) справляют такие празднества в память страданий и мученической смерти имамов, почитаемых приверженцами шиитского направления ислама.
Восток на картинах художника Василия Верещагина
В Париже его учителем был известный французский художник Жан-Леон Жером. Во время этих занятий у них с братом происходили иной раз любопытные разговоры. Наполеон, узнав о том, что Кремль остался в полной сохранности, решил возвратиться туда. Человека, принципиально отказывавшегося от наград и званий. Кутузов решил спокойно оставаться здесь в ожидании дальнейших событий, вполне уверенный, что «французская армия развалится сама собой».
Он дважды побывал на Кавказе: в горах и на Черноморском побережье. Несмотря ни на что, война привела русскую армию к стенам Константинополя. Здесь на нас смотрит уже абсолютно другое лицо. В. В. Верещагин родился и провел свое детство в небольшом городе Череповце. Еще в тридцатые — сороковые годы во Франции начала складываться школа реалистического пейзажа, так называемая Барбизонская школа (по названию расположенного невдалеке от Парижа селения Барбизон).
Он стремился рисовать и писать с натуры, а не с образцов. Он объездил многие страны Европы, Азии и Америки. Кожа на головах фанатиков иссечена этими шашками кровь льется из ран буквально ручьями, так что лиц не видно под темно-красной корой запекшейся на солнце крови только белки глаз да ряды белых зубов выделяются на этих сплошных кровяных пятнах.
«Да здравствует император. » несется в воздух, крик восторга прорезывает тишину, воцарившуюся после того, как смолк гром пушек, крик торжества, преданности, готовности завтра же снова ринуться в кровавую сечу, несется в вечернем воздух, достигая до слуха великого императора. «А не поехать ли и мне на Кавказ. Три картины, объединенные одним сюжетом, рассказывают о последних часах жизни рядового солдата в период Русско-турецкой войны (1877–1878). После того как Верещагин написал это полотно, британцы обвинили его в шпионаже.
Необычная картина Василия Верещагина (3 фото)
Дружным Ура. «Наполеон в императорском одеянии», Наполеон Жерара и Давида — это громкое величие, покоющееся на безчисленном ряде подвигов, это торжество великого человека, сумевшего из полного ничтожества из тьмы безвестности, взойти на царственный престол, это 1804-й год — предвестник еще больших побед, заря неслыханного могущества. человек. Они-то и послужили той притягательной силой, которая заставила его отправиться на Юг. Выжженная солнцем земля, безоблачное небо.
Тамерлан считал, чтоподобные пирамиды прославляют егополководческий талант. Ведь и это была учеба и это были поиски своего пути.
В минуту отчаяния Верещагин мог порезать и сжечь свои картины, но лгать он не умел. В 1877—1878 годах — участник действующей армии в русско-турецкой войне, тяжело ранен. Остается пользоваться старым испытанным средством — перекладными. Иябысрадостью писал только одно солнце, если былюди неубивали друг друга».
Описание картины Василия Верещагина «Гималайский пони»
Наиболее интересна и значительна вторая работа со сложной, многоликой композицией. Там, где-то далеко, на краю поля показался Наполеон, совершавший объезд места битвы. Впервые в военных действиях он участвовал в 1867 — 70 годах, когда в качестве вольноопределяющегося был прикомандирован к русской армии, стоящей на русско-китайской границе в Туркестане. Участвуя в боях, Верещагин проявлял необычайную смелость и решительность, «на всех вылазках был впереди», как сообщают, современники, часто бывал на волосок от смерти. Но Верещагин не обращал внимания на отцовские стенания и невозмутимо брался за карандаш.
Современникам Василий Васильевич казался ужасным, кровавом, экзотически жестоким. И везде, где бывал, делал зарисовки. Дальше мы читаем выразительное описание зрелища: «Протяжные крики Гусейн. Часто они попросту замерзали в снегу, так как не имели должной экипировки. Верещагин убежденно писал, что «образцы на своем месте, для своего времени остаются крупными, несравненными произведениями, но они же в повторении, подражании — бессмысленны».
Такой скандальной атмосферой оказались овеяны наиболее сильные и резкие в своей правдивости произведения — «Забытый», «Панихида по убитым», «На Шипке все спокойно. », «Балканы» и другие. Душевное страдание и ужас обессилили его.
Верещагин, по его словам, стремился писать не «праздничные» картины войны, но войну «как она есть». Борьба средствами искусства с «ужасным призраком войны» мыслилась Верещагиным как главная задача творчества. Это было для бедствовавшего Верещагина немаловажным и он обрадовался готовности Лагорио помочь ему. И был ПЕРВЫМ в выпуске, что давало преимущества в продвижении по службе.
Не романист-психолог и не занимательный рассказчик, Верещагин был по складу своего дарования художником-документалистом, «специальным корреспондентом» русского искусства на театрах военных действий. Василий Васильевич Верещагин — великий русский художник. Нередко они обращались и к откровенно эротическим сюжетам. Перед нами зловещая картина казни – расстрел из пушек.
Выполняя волю крупной французской финансовой буржуазии и стремясь отвлечь массы от широкого социального протеста император развязывал колониальные захватнические войны, пускался в разные сомнительные внешнеполитические авантюры. Убедительный портрет честолюбивого авантюриста, демагога и прислужника крупной буржуазии нарисовал К. Маркс в своей классической работе «Восемнадцатое брюмера Луи Бонапарта». он весь был увлечение правдой, весь – широкий порыв. Это они сами.
Кто из вьючных животных изображен на картине верещагина
Как пишет художник в своем третьем кавказском очерке, молокан в Закавказье много. И вот все растаяло исчезло, как дым. Панихида (1878–1879, Третьяковская галерея), где под пасмурным небом расстилается целое поле солдатских трупов, присыпанных лишь тонким слоем земли.
Вот тут-то и понадобились ему деньги. Какое невероятное решение.
Дальше он прибавляет: «гвардия решительно всем овладела, отодвинула чинов армии и жила в полном довольстве, так как после пожара, вернувшись на развалины домов, гвардейцы рылись в подвалах, в которых жители припрятали всякого рода предметы и вот гвардейцы устроили себе лавочки и открыли для армии торговлю чем только можно». «Апофеоз войны»— единственная картина, накоторой Верещагин изобразил то, чего невидел вреальности.
Художник Василий Васильевич Верещагин (152 фото)
В кавказских очерках Верещагина отражены далеко не все его впечатления. Помимо классных занятий он неутомимо занимался и в праздники и на каникулах и в путешествиях, чем достиг особенно значительных результатов». «На Шипке все спокойно» — так с болью и горькой иронией назвал художник свою картину. Художник Верещагин был и одаренным литератором, автором книги На войне в Азии и Европе.
Шестидесятидвухлетний художник немедленно поехал на фронт. 31 марта 1904 года он погиб при взрыве броненосца «Петропавловск», натолкнувшегося на японскую мину у Порт-Артура, погиб вместе с семьюстами матросами и офицерами и в их числе — адмиралом С. О. Макаровым. В Париж Верещагин приехал осенью 1864 года. Картины часто создавались им как парные — «После удачи (Победители)» и «После неудачи (Побежденные)», «У крепостной стены. Стоимость билета — это почти месячный оклад мелкого государственного чиновника.
Возвращение в Петербургскую Академию было исключено. При всем этом рисунки его выразительны, передают главное. Когда его пленила женственность Лидии Васильевны.
Верещагина – только его личное мнение. Апосле разграбления Дели поприказу полководца были обезглавлены 100тыс. Таковы были его сцены из жизни Египта («Набор рекрутов в Египте» и др. ). При этом он часто прислушивался к советам и другого французского живописца — А. Бида.
Мелькают казачьи станицы, белые хаты-мазанки, колодезные журавли. Французы отступали по разоренной местности. На переднем плане мы видим дервишей — монахов-бедняков, постоянных обитателей улиц туркестанских городов XIX века. Грандиозность этой трагедии войны подчеркивается тем, что все это огромное по своим размерам полотно (179, 7 Х 300, 4) занято наполовину хмурым небом, наполовину равниной, покрытой мертвыми телами.
Впечатления от поездок воплощались в больших циклах этюдов и картин. Все они были переколоты штыками. Сутолока на платформах. Наряду с ними существуют и этюды, отличающиеся почти той же мерой законченности.
Во взаимоотношениях с педагогом он оставался независимым в своих суждениях, непримиримым. Вошедшие вТуркестанскую серию картины, атакже этюды иэскизы были впервые показаны вЛондоне в1873 году, азатем в1874 году— вПетербурге иМоскве. Там, гле прежде процветала жизнь, возникла мертвая пустыня. В руках у них длинные посохи и миски или баклаги, сделанные из темной тыквы.
Подъем в гору очень труден, дурная, грубо вымощенная большими камнями дорога так крута, что пять лошадей с трудом тащили мою повозку. Почти сутки монотонно выстукивают колеса. Когда же наступил день, разбушевавшаяся пламенная стихия приблизилась к самому Кремлю. И русская провинция и европейские столицы равно интересовались его творчеством.
Верещагин Василий Васильевич (1842 – 1904)
А здесь, в Москве, вместо всяких льстивых приветствий только гул и треск страшного пожара. Таким образом художник материально обеспечивал себя. Его удивило желание Верещагина ввести в серию картин, посвященную «истории захвата Индии англичанами», полотно с изображением принца Уэльского, которого Стасов считал сугубо отрицательной фигурой однако для документалиста Верещагина это было абсолютно необходимо. Несомненно, он стал бы выдающимся адмиралом Русского флота. Посетитель его выставок словно попадал в неведомый дотоле Туркестан.
Впечатляющее зрелище породило у Верещагина желание написать большое полотно. Ужасно. Наступило 6-е сентября.
Новый Прометей, он слишком многого хотел. В записках, состоявшего в Тверском ополчении, князя А. А. Шаховскаго, под заглавием «Первые дни в сожженной Москве», можно прочитать во всех подробностях, что представляла собою после ухода французов вся Москва вообще и в частности Успенский собор.
На картине «Панихида» война изображена как всепоглощающая смерть. «правда в красках» – вот основной принцип творчества художника. Живут они зажиточно, но не так согласно, как духоборы. Голодные, оборванные калмыки вызывали чувство жалости.
Очередная военная командировка Василия Васильевича Верещагина оказалась последней. Он видел, что одной хорошей подготовки рисовальщика карандашом и акварелью недостаточно.
Перед атакой русских войск на турецкие позиции. Лев Феликсович поддержал намерение Василия Васильевича и предложил ехать вместе. И везде, где бы он ни находился, он писал свои замечательные полотна. Две отправные точки, приводящая к абсолютно различным результатам.
Это была часть наследства умершего дяди Алексея. Однако Академию он не закончил. Верещагин этим знакомством очень гордился и оттого особенно расстроился, когда мулла перестал здороваться с ним на улице, а через несколько дней стал одним из организаторов восстания против русских. А пока он недоучившийся, странствующий художник, вынужденный довольствоваться весьма скромным пропитанием да считать каждый гривенник. «Это был большой художник необыкновенно искусной руки», — писал Верещагин. Что это значитъ.
Василий Васильевич Верещагин ( )
Интерес к ней был огромен. К тому же дорогое. Он был во многих странах Европы, в Китае, Турции, Индии, Киргизии, Палестине, Сирии, Кубе, Японии, на Филиппинских островах, США и многих других. Отсюда многочисленные запреты на его картины. Когда-то здесь гулял Кондрат Булавин. Ужас навевает фантастическая пирамида выбеленных солнцем и ветрами черепов. В преддверии юбилея художника мы отобрали 10 самых страшных картин и рассказали, как правильно их «читать». Первые ряды припали к пролому в стене, держа наготове ружья, ожидая нападения. Их можно наблюдать у шиитов Ирана и других стран мусульманского мира.
К дулу пушек привязаны мятежники. Тысячи французов избивались или забирались в плен. Все свое свободное время Верещагин отдавал искусству. В его картинах почти нет атак, маневров и помпезных парадов.
Однако, живопись искусство (его литературные работы, созданные в период работы над циклом, посвященным Отечественной войне 1812 года, зарубежные публикации написаны великолепным русским языком и очень образно). Гусейн. Есть было нечего, так как все запасы абсолютно истощились, никто не думал о пополнении провианта для людей и фуража для лошадей, да если бы даже и было кому об этом заботиться, все равно всякие труды в этом направлении пропали бы даром, так как встречавшиеся деревни, покинутые жителями, являли зрелище величайшего запустения. Вошли», «Торжествуют» и др.
И на этот раз он наотрез отказался. Ионы, не осталось ни лоскута металла или ткани. Вместе со своими братьями он был определён в военно-учебное заведение. Эти призраки были солдаты Великой армии.
Самжехудожник говорил: «Слезы набегают, когда вспоминаю весь этот ужас, аумные люди уверяют, чтояхолодным умом сочиняю небылицы». Из верещагинских работ этого периода большой интерес представляет карандашный портрет Хаджи-Муртуза, плененного вождя лезгинских повстанцев, выступивших под знаменем крайнего религиозного фанатизма. Во Франции Верещагин застал сложную картину политической и художественной жизни. Много путешествуя, художник освоил жанр документально-этнографической живописи. Однако эта затея не осуществилась. Хмурое осеннее небо свинцовыми тучами нависло над безмолвным полем.
Художники, обращаясь к окружающим их пейзажам, передавали свои мысли, настроения, переживания. Верещагин был далеко не первым среди собратьев по искусству, кого очаровал Кавказ. Русские солдаты, охранявшие перевал, не только ежедневно подвергались обстрелам турок.
Последующая поездка в Туркестанский край, новые яркие впечатления интенсивная работа над новыми полотнами и путевыми очерками и вовсе заставили Верещагина забросить «Бурлаков». Здесь кроме намерения посещать Академию им овладело несколько авантюристическое желание — издавать совместно с начальником фотослужбы штаба Кавказской армии З. Г. Гудимой газету или журнал под названием «Кавказский художественный листок». Нам ничего неизвестно, как поступали с французскими солдатами, уличенными в поджоге, грабеже или другом деянии, плохо совмещающемся с понятием о воинской чести вероятно, смотрели сквозь пальцы и самое большее, если капрал давал хорошего «раза» по затылку.
Россия оказалась непобедима.
«Торжествуют»: картина в деталях
В пореформенной деревне заметно шло социальное расслоение. Он довольно долго провел на Кавказе, где сумел довести это мастерство до совершенство. Политическая система наполеоновской Франции, разумеется, отличалась от системы российской. В другой раз они попытались заставить Верещагина что-нибудь спеть.
Завершая рассказ о Верещагине, можно вспомнить слова Стасова: «. Встречаются недочеты в анатомии, в пропорциях изображаемых людей и животных. Казнь, которая называлась «дьявольский ветер», была жестока не только в физическом смысле. В 1901 году выдвигался кандидатом на первую Нобелевскую премию мира.
«Апофеоз войны» Верещагина: история картины
Но юного Верещагина мало привлекала военно-морская наука. Содержание рисунка перекликается с верещагинским очерком «Религиозное празднество мусульман-шиитов» и как бы служит непосредственной иллюстрацией к нему. Что толку в том, что он был жив и здоров, что не был взят в плен, что теперь уже находился вне опасности и мог спокойно выбраться за пределы России, когда морально он был уничтожен и сделан по бессилию своему последним из последних. Но дело не только и не столько в различиях количественных. В последнем отношении особенно характерным по контрасту с Верещагиным представляется портрет Жерара «Наполеон в императорском одеянии» или еще более знаменитое полотно кисти Давида «Коронация Наполеона» – момент, когда он возлагает венец на голову своей супруги императрицы Жозефины. Возникает тяжелый, гнтущий образ смерти, гибели, которую несет с собой война народу.
Для Верещагина характерна работа сериями, каждая из которых представлялась ему в виде некоей «эпической поэмы». Никто не мог понять, откуда ведётся огонь, так как не было видно даже порохового дыма. В ней художник, напротив, бросает прямой вызов официальной панславистской пропаганде, напоминая о фатальных просчетах командования и страшной цене, которую заплатили русские за освобождение болгар от османского ига. И действительно для французов уже наступали черные дни. Еще одно мгновение.
Ну, ничего не меняется, хоть и больше 100 лет прошло. Жером обращался к сюжетам Древней Греции и Древнего Рима. В Париже Верещагин создал на основе предварительных этюдов два значительных рисунка: «Молокане на молитве» и «Религиозная процессия мусульман в Шуше».
Кто из вьючных животных изображен картине верещагина
Художники последующей эпохи и среди них такой крупный мастер, как Мессонье, следовали их примеру. Но вот смерть неожиданно настигла солдата. Всю жизнь Верещагин был неутомимым путешественником. Родители художника со временем стали мягче относиться к своему своенравному сыну. Для глубоко религиозного населения Индии страшнее, чем смерть, было «предстать пред высшим судьею в неполном истерзанном виде, без головы, без рук, с недостатком членов».
Все они могли бы послужить подробным рассказом в иллюстрациях об этнографии Закавказья. Онобескровил Орду, жестоко подчинял каждое селение насвоем пути. Егоимяприводило вужас правителей Востока иЗапада.
Немало повидал он на своем веку. За свою жизнь Верещагин объездил практически все страны мира. Плевна. Это почувствовали его новые товарищи с первых дней и прониклись уважением к русскому.
Все эти альбомы потеряны или украдены у меня». Только черное воронье, мрачный гость смерти, кружит над черепами, выискиивая себе пищу. Это картина жестокой правды, это суровое обвинение преступного колониального режима.
На переднем плане изображен высокий белобородый старик, привязанный к орудию. Пройдет еще минута – другая и он рухнет наземь рядом с другими бездыханными телами. В дороге художник сделал немало эскизов и зарисовок из которых далеко не все сохранились. Пусто и мертво там, где прошла война. Однако общий характер правления НаполеонаIII, опиравшегося на военно-полицейские силы, носил откровенно деспотический характер. Что нового говорят в кабаке.
Потом Василий Васильевич углубился в воспоминания о недавней истории края — добровольном присоединении Грузии к России, оформленном Георгиевским трактатом, умиротворении воинственных горцев, неистовом Шамиле, определенном царем на поселение после разгрома его воинства в Калугу. Это придает картине пафос, выходящий за рамки описания конкретного исторического факта (первоначально картина должна была называться «Апофеоз Тамерлана») и превращающий ее в аллегорическое обвинение войне вообще. «Явсюжизнь горячо любил солнце. И вот началось поддержание в Москве порядка. Лагорио оказался хозяином своего слова.
Этого было мало. Объективно это объединение было прогрессивным историческим актом.
Это относится и к технике исполнения, композиционному решению, тщательности рисунка и психологической углубленности образов. Это место довольно хорошо укрепленное, так как с двух сторон защищено отвесной скалою, а с остальных — стеною с башнями весьма хорошей постройки. Это были его собственные слова. Несмотря на резкую критику, которой Верещагин публично подверг своего начальника — генерала (что в условиях военных действий могло стоить ему жизни), он был награжден Георгиевским крестом за личное мужество — и это была единственная награда, от которой он не отказался за всю жизнь.
Среди героев Шипки ходила присказка: «На парад назади, а как дело – впереди».
Озорники отступили, оставив упрямого русского парня в покое. Известен как художник-баталист, художник-путешественник. Мужественные вольные люди, не раз рубившиеся с горцами Шамиля. Все лучшие критики, писатели, художники отдавали должное Верещагину, а некий академик Н. Тюртюмов публично клеветал на Верещагина и утверждал, что картины туркестанской серии написаны им «компанейским способом», при помощи мюнхенских художников.
Отказавшись от карьеры военного моряка, он продолжил работу как художник. Ее продолжение в кавказском направлении существует только в проектах путейских инженеров. Эти измышления серьезно обижали художника. Из-за взаимных раздоров целые партии молокан отделяются под предводительством своего наставника и начинают собираться в новом доме.
отзываются на его приветствия солдаты, бросая вверх фуражки. Эти дни — дни скорби и траура.
Наблюдая быт родительского «гнезда», мало изменившийся после отмены крепостного права и страдания голодных крестьян, задавленных бесправием и нищетой, Верещагин не мог не высказывать свое критическое отношение к окружающей действительности. Повоспоминаниям современников, сделанные изголов индийцев башни достигали огромной высоты. Верещагин былточен вкаждой детали. Подав в отставку, он в течение трех лет учится в Академии художеств, но затем бросает ее, отмечая этот факт сожжением одобренного начальством картона на тему из античной мифологии.
Вопрос: Кто из вьючных животных изображен на картине верещагина
Офицер, тихонько направляясь к пролому, делает рукой знак молчать. Страшная дезорганизация, начавшаяся еще во время стоянки армии в Москве, теперь принесла свои плоды. Вероятно, это приводило к серьезным спорам и разногласиям между учителем и учеником. С другой стороны прямо против Кремля разлилось огненное море по всему Замоскворечью. Его отец прочил сыну морскую карьеру и отдал учиться в Петербургский морской корпус. Они лишены условности академической школы». Но радость победы испытывают не все.
— Ну а ты что же им на это говоришь. Тема человека на войне, «драма человеческого сердца как самостоятельный сюжет», по словам И. Крамского, часто отступали в творчестве Верещагина на второй план. Колеса брички вязнут в раскисшем черноземе. Были ите, ктоподозревал еговнамеренном смаковании деталей— чтобы пощекотать людям нервы.
Бурлачество было социальным дном. Кажется, командование просто забыло про него и оставило на растерзание стихии. Однако поездка, предпринятая с этой целью во время летних каникул 1864 года по южным и восточным районам Закавказья, дала художнику много интересных впечатлений и возможность сделать немало зарисовок. Это скифы. ». А Наполеон был такою личностью.
Удалось напечатать только несколько пробных листов.
Художники не всегда объективны к своим сотоварищам. На Шипке гибли и замерзали солдаты, это Верещагин видел своими глазами. Наполеон, вынужденный спасаться из Кремля, покинул его пешком, направляясь к Арбату. Страной правил НаполеонIII, человек заурядных способностей, но непомерного честолюбия. дали знать о приближении процессии, которая вскоре и показалась. В мечетях читаются проповеди. С родителями к тому времени произошел серьезный разлад, если не ссора.
10 самых страшных картин художника
Воспоминания (1894) большой интерес представляют также Избранные письма художника Верещагина (переизданы в 1981). Широкую известность завоевала также его серия Наполеон в России (1887–1900).
Он и вправду был свидетелем многих войн, участвовал в русско-турецкой войне, принимал участие в колониальных походах русских войск и видел все ужасы и горести военных действий своими глазами. Подражательное академическое искусство было ему не по душе. В мастерской Жерома Верещагин начал заниматься и масляной живописью. Егобескомпромиссной правдивостью восхищались передвижники. Родился будущий художник в 1842 году в городе Череповец. После атаки. Остальные он писал с 1892 года по 1900 в мастерской за Серпуховской заставой.
Но не коллекция любителя художеств, не стены богатого салона были их истинным пристанищем, а публичное обозрение, встреча с большим количеством зрителей, активное воздействие на умы и сердца «масс». «На Шипке все спокойно», — регулярно рапортовали командиры в столицу.
Духовное отчуждение между сыном и его родителями-помещиками, убежденными приверженцами сложившейся социальной системы, людьми косными, консервативными, становилось все более и более явным. Почти всю жизнь художника окружала атмосфера непонимания и враждебности. Особенно впечатляет полотно Побежденные. Верещагинские работы этого времени отличаются более высоким уровнем мастерства, нежели выполненные в первую кавказскую поездку 1863 года. мирных жителей.
Возвратившись в Париж, он начал было писать картину «Бурлаки». Только 9 августа на дороге к Габрову было ранено и убито 40 человек.
От замысла перешел к делу, приступил к карандашным этюдным зарисовкам. Окончив морской корпус, он вышел в отставку, бесповоротно порвав с военно-морской службой. Но более многочисленная прослойка крестьян бедствовала. Когда шел дождь, раненые промокали буквально насквозь, так как укрыться всем было негде».
Верещагина не могли не привлекать работы Домье, Курбе, барбизонцев. Ему надо было овладеть техникой масляной живописи. Самжехудожник хотел сказать абсолютное иное.
Дорога простреливалась, а один из её участков получил название «райской долины», так как всякий, остановившийся там, отправлялся к праотцам. На переднем плане шеренга самоистязателей в белых одеждах. Большой отряд русских солдат замер у массивной зубчатой крепостной стены. Композиции работ обоих художников имеют существенные различия.
«Богатый киргизский охотник с соколом», 1871 год
Даже когда был успех. Заканчивал свое художественное образование Верещагин в Париже. В Москве Верещагин не задерживается долго — здесь слишком дорогая жизнь. Улицы представляли собою корридор, где стены были из огня, потолок из огня, так как свивавшееся жгутом, бурлившее, метавшееся из стороны в сторону, пламя порою становилось сводом над головой, а пол был вымощен тлевшими и пылавшими головешками, раскаленными угольями, горячей золой. Все, что заготовлено, оказалось недостаточным.
Кончилась война, кончились испытания, трудности, впереди родной дом, встреча с близкими. У Шипкинской эпопеи печальный эпилог. Но это было настоящим выходом из огня да в полымя.
Ее видными представителями были Теодор Руссо, Жюль Дюпре, Камиль Коро и другие. Примирились со свершившимся фактом — сын-художник. Василий Васильевич Верещагин учился в Морском корпусе. Наполеон оказался побежденным. Сухой, бесстрастный язык справочника Но он дает возможность наглядно представить поездку по Николаевской железной дороге, трудно сопоставимую с современной скоростной поездкой на «Стреле». Что за люди.
Лагорио понравился Верещагину открытым, общительным характером, добротой и отзывчивостью. Своими мыслями Верещагин поделился с Лагорио. Какие-то бугры и кочки, как легкая рябь по морю, взрыли землю. «Туркестанской» серии картин Верещагина не уступает «балканская».
«В турецкой покойницкой», 1881 год
Георгиевский крест Василий Васильевич получил за личное мужество, возглавив военный отряд (примерно роту), когда все офицеры были убиты или тяжело ранены и он оказался единственным имевшим военное образование.
Не случайно в картине парадный объезд войск показан на втором плане, вдалеке на фоне высоких гор, где маленькими фигурками выделяются ряды солдат, а весь ближний, передний план усеян мертвыми солдатскими телами. Штурм не удался. Дети должны расти на родине. После того, как он оставил Академию, уехал на Кавказ, где продолжал писать свои картины, а затем в Париж, где продолжил обучение.
Изображен двор самаркандской крепости. В знойном мареве виднеются фигуры солдат с винтовками, направленными на стену. «Малевал бы портреты благородных господ — еще куда ни шло», — ворчал отец.
Серия картин «Наполеон в России» или «1812 год»
Закинута назад его голова, помертвевшие губы полураскрыты, подгибаются слабеющие ноги. Его можно резюмировать кратко все для себя — ничего для других. Еще минуту назад он так же, как и его товарищи, стоял с винтовкой наготове, а сейчас, судорожно схватившись за бок, в порыве страха и отчаяния, бросился бежать.
Так секта дробится на разные общества и толки. И «Наполеон в зимнем одеянии» — это начало конца, это спуск в бездну, сперва медленный, но с возможными надеждами, наконец головокружительный и без тени малейших надежд. Верещагин, несмотря на все настойчивые уговоры и советы Жерома, отказывался копировать выставленные в Лувре полотна старых мастеров.
А между тем давно ли. Потом идут воронежские, донские степи. Воснове сюжета— события XIVвека, связанные сТамерланом.
Ямщик понукает коней ленивой руганью. Пользуясь штриховкой и почти не прибегая к растушевке, Верещагин порой излишне жёсток и схематичен в трактовке предметов.
Там он три года занимается в академии Жерома. Тянутся березовые рощи Подмосковья. Но разве генералам было до этого дело. Столько дворцов. Бледно-желтое поле до самого горизонта усеяно телами и нет им конца и края. «На Шипке все спокойно», — доносили они в Петербург.
Факты, перенесенные на холст без прикрас, должны красноречиво говорить сами за себя». Он твердо знал, что хочет и поставленной цели добивался с настойчивостью и упорством. Достаточно назвать в качестве примера талантливого осетинского поэта и художника Косту Хетагурова, который в начале восьмидесятых годов учился в Петербургской Академии художеств. Человек гордого, независимого характера, с обостренным чувством самолюбия и собственного достоинства, Верещагин и в корпусе не очень-то поддавался на угрозы и обиды со стороны самых деспотичных и зловредных «старикашек» и умел постоять за себя. Его выставки неоднократно устраивались в Западной Европе и Америке. Когда восстание было подавлено, приятеля Верещагина сбросили с одного из минаретов медресе Шердор — эти минареты видно на заднем плане картины. Они приветствовали объединение с русскими, другими народами Российского государства.
Творческому воображению художник не давал воли и в этом была его и сила и слабость. В сражении погиб и Сергей Верещагин — родной брат художника. Стремясь (по его собственным словам) «учиться на живой летописи истории мира», ездил по России, на Кавказ, в Крым, на Дунай, в Западную Европу, дважды побывал в Туркестане (1867–1868, 1869–1870), участвуя в колониальных походах русских войск, два раза – в Индии (1874–1876, 1882).
