Бернини Джованни Лоренцо Скульптуры
Джованни Лоренцо Бернини считается основоположником стиля итальянского барокко, который он довел до совершенства в своих архитектурных и скульптурных творениях.
Непревзойденные скульптуры Бернини
Чтобы со всей ясностью понять, сколь велики были возможности Бернини в обновлении портретной живописи, в глубине психологического анализа, достаточно лишь сопоставить его портрет, написанный Оттавио Леони около 1622 года и собственную работу мастера Автопортрет в юности исполненный Бернини годом позже (ныне в гелерее Боргезе). Но в самом его страстном порыве ощущается личностное начало.
Вопрос решился сам собою. По выражению Рудольфа Виттковера, «такое чувство, что в мгновение ока может измениться не только поза и выражение лица, но и складки мантии». Тритон трубит в рог и струя воды наполняет чашу фонтана. Смертьпапы УрбанаVIII и избрание Иннокентия X послужило на пользу Бернини. Он замечает: «В его лице было что-то орлиное, особенно в глазах». Саму статую изготовил ученик Бернини— Эрколе Феррата.
Площадь перед собором считается лучшим архитектурным ансамблем Италии. ) в то время, когда богиня Рея (мать Зевса) прятала юного бога от его отца Кроноса, хотевшего сына съесть. Барочные же мастера считали, что живопись и скульптура должна соблазнять глаз зрителя. По преданию, во время казни Лаврентий сказал своим мучителям: «Вот, вы испекли одну сторону, поверните на другую и ешьте моё тело. ». Гримаса на лице представляет абсолютно определенное намерение.
«Белькомпосто» рождает театральная иллюзия реальности. Вокруг трона расположены фигуры ангелов, а поддерживают его Амвросий Медиоланский (Ambrosius Mediolanensis) с Аврелием Августином (Aurelius Augustinus) в первом ряду и Иоанн Златоуст с Афанасием Великим во втором. Не случайно гримаса боли, отраженная на лице укушенного мальчика, который резко, но безуспешно пытается отдернуть руку, повторяется, получая еще большую экспрессию в лице Святого Лаврентия изображение которого восходит отчасти к микеланджеловским фигурам на гробницах в церкви Сан Лоренцо, особенно к Вечеру и Утру (Авроре). И наконец, необходимо было поддерживать связи с признанными профессионалами, которым бы передавались те «подряды», которые невозможно закончить самостоятельно. И это чуть не стоило ему карьеры. Но вскоре его работа«Экстаз святой Терезы» была оценена по достоинству.
Джованни Лоренцо Бернини (), (1598-1680) итальянский художник, виртуоз скульптуры и архитекту
Ранние скульптурные группы и портреты Бернини являют собой манифест «власти человеческого тела в движении и технического совершенства, с которым могут соперничать лишь величайшие мастера античности». В отличие от неподвижного идеализированного «Давида» работы Микеланджело изображённого с пращой в одной руке и камнем в другой, в ожидании сражения или подобные же версии других мастеров Ренессанса, включая Донателло, которые изображают Давида в момент триумфа после боя с Голиафом, Бернини показывает Давида в разгаре битвы, готовящимся пустить камень в великана.
Теперь 8 месяцев в году Прозерпина живет с матерью, а 4 – с мужем. Скульптурное убранство тоже минимально. Это включало в себя создание четырёх колоссальных статуй в нишах столпов, среди них «Святой Лонгин» работы самого Бернини (три других принадлежат авторству Франсуа Дюкенуа, Франческо Моки и Андреа Больджи, ученика Бернини). О его даровании пошли слухи, он попался на глаза самому Павлу V, получил заказ от племянника папы, кардинала Шипионе Боргезе и поразил всех, создав необычные скульптурные произведения: «Эней и Анхиз», «Похищение Прозерпины», «Давид», «Аполлон и Дафна» (все – 1619-1625).
А говорить о них можно очень долго. Папа благословил фонтан и повернулся к выходу. Возьми своего сына с собой, чтобы и я был общник тебе в пролитии крови за Христа. ». В отместку Эрот пустил в его сердце стрелу, вызывающую любовь. Тогда он изготовил макет и предложил поставить его в гостиной Папы.
Джованни Лоренцо Бернини (), (1598-1680) итальянский художник, виртуоз скульптуры и архитекту
Основания под них были были сделаны еще при Карло Мадерно (архитектор нефа и фасада) десятилетием ранее. Посередине египетский обелиск, привезенный в Рим императором Калигулой. Кроме психологического реализма автор уделял много внимания физическим деталям. Однако Франко Мормандо указывает, что «эстетика никогда не упоминалась ни в одной из сохранившихся записок» Кольбера и других советников двора.
В 1648 году Иннокентий обращается к мастеру с проектом создания большого фонтана, символизирующего четыре реки (Дунай, Нил, Ла-Плата и Ганга) в середине площади Нована в Риме. Годы ее создания – 1656-1665. Автор остался недоволен работой, так как его эскиз дорабатывали служители церкви. Попросив три дня срока, архидиакон раздал почти всё церковное имущество беднякам.
Но интрига противников захлебнулась перед гениальностью Бернини. Его окружали редкие драгоценности, пилигримы, дорогие вещи, произведения искусства. Благодаря отцу, будущий мастер три года жил в папской резиденции. Потом она поворачивает на 1800 и последний марш, не видимый снизу, спускается обратно. Сегодня эта скульптура Бернини находится в музее Тиссен-Борнемисса в Мадриде.
В 1620-х гг., поощряемый папой Урбаном VIII, который хотел поручить ему роспись Лоджии Благословений в соборе Святого Петра, Бернини начал серьёзно развивать и совершенствовать своё мастерство в качестве художника. Он отремонтировал и расширил существовавший там палаццо, ныне это дома 11 и 12 по улице via della Mercede (иногда их называют палаццо Бернини, однако это название больше относится к дому семьи Бернини на Via del Corso, куда они переехали в XVIII веке). По вечерам отец разыскивал сына в ватиканских залах, зовя по имени. Это, например, портрет Людовика XIV или герцога ДЭсте. Это вполне объясняет привязанность понтифика к такой маленькой скульптурке.
О его даровании пошли слухи, он попался на глаза самому Павлу V, получил заказ от племянника папы, кардинала Шипионе Боргезе и поразил всех, создав необычные скульптурные произведения: «Эней и Анхиз», «Похищение Прозерпины», «Давид», «Аполлон и Дафна» (все – 1619-1625). Вот таким образом он отвернул хобот слона от храма. Город, где творения Бернини встречают вас на каждом шагу. Две галереи, переходящие в колоннаду, охватывают пространство площади, «подобно распростертым объятиям», по выражению Бернини. Грандиозная площадь, разбитая перед базиликой св.
- Джованни Лоренцо Бернини – великий итальянский скульптор
- Джованни Лоренцо Бернини – биография и интересные факты творчества
- Джованни Бернини: скульптор, ожививший мрамор
- Итальянский архитектор и скульптор Бернини Лоренцо: биография, творчество
- Ангелы и демоны: 5 знаменитых шедевров Джованни Лоренцо Бернини
Странствия завершаются основанием в Лации нового города – Рима. Как до конца не изучена и сама история судьбоносного Копья. Фонтан был закончен вскоре после завершения строительства палаццо. Джованни вел совместную жизнь с замужней женщиной Констанцией.
Они много разговаривали. Лоренцо Бернини, произведения которого многообразны известен и как светский скульптор. Это было фиаско, настоящая неудача, которых в жизни творца еще не было. Заказ от иезуитов на постройку церкви Сант-Андреа-аль-Квиринале был относительно невелик и по размерам и по оплате. Внутри собора авторству Бернини принадлежат Балдахин Святого Петра (бронзовый киворий над алтарем, поддерживаемый четырьмя колоннами), кафедра Святого Петра в апсиде, капелла Святого Причастия в правом нефе и украшения (пол, стены и арки) в новом нефе.
- Бернини ЛоренцоСкульптуры и биография
- Джан Лоренцо Бернини: жизнь и творчество художника
- Бернини Лоренцо: биография, творчество
- Джованни Лоренцо Бернини – гений барокко
- Джованни Лоренцо Бернини Скульптуры
- Бернини Джованни (Джан) Лоренцо ( )
Через два месяца появились трещины. Легенда гласит, что была у богини Деметры юная прекрасная дочь, Прозерпина. Не случайно гримаса боли, отраженная на лице укушенного мальчика, который резко, но безуспешно пытается отдернуть руку, повторяется, получая еще большую экспрессию в лице Святого Лаврентия изображение которого восходит отчасти к микеланджеловским фигурам на гробницах в церкви Сан Лоренцо, особенно к Вечеру и Утру (Авроре). Фонтан Четырёх рек на Пьяцца Навона это шедевр зрелищности и политической аллегории.
Рисунок был настолько идеален, что публика назвала мальчика «вторым Микеланджело». Его биограф – ученый, флорентийский антиквар и историк искусства Филиппе Бальдинуччи – пишет: «До семи часов без единой передышки, когда его не отвлекали занятия архитектурой, он до самых последних своих лет просто отдавался работе над мрамором – работа, которую его молодые помощники перенести не могли и если другой раз кто-нибудь из них хотел его от этой работы отвлечь, он сопротивлялся говоря: «Оставьте меня, я влюблен. ». У Бернини мазки ложатся резко, напоминая удар резца (сравним, например, трактовку волос в карандашном Автопортрете из Ватиканской Апостольской библиотеки и в скульптурном портрете Констанции Бонарелли, предмета единственной страстной любви художника). Петра.
- Кирилл Челушкин: японские сказки и новая Алиса
- Нико Пиросмани: 9 фактов о голодном грузинском художнике
- Зимние пейзажи выдающихся художников
- 20 лучших фото с дронов за 2017-й по версии
- Рождество Христово на картинах художников разных стран и эпох
римское предание о Корнелии). Из-под резца Пьетро вышли два барельефа: Ассунта (Вознесение Марии – в баптистерии) и другой – Коронование папской тиарой Климента VIII (в капелле Паолина), фланкируемый кариатидами. Барокко был некоторой оппозицией к классическим принципам искусств.
Петра. Фонтан Четырёх рек на Пьяцца Навона это шедевр зрелищности и политической аллегории. Однако со вступлением на престол папы Иннокентия X из семьи Памфили Бернини впал в немилость: одной причиной была неприязнь папы к окружению предыдущего папы из семьи Барберини. Длинная попона животного скрывает куб, который понадобился для удержания веса обелиска. Не случайно гримаса боли, отраженная на лице укушенного мальчика, который резко, но безуспешно пытается отдернуть руку, повторяется, получая еще большую экспрессию в лице Святого Лаврентия изображение которого восходит отчасти к микеланджеловским фигурам на гробницах в церкви Сан Лоренцо, особенно к Вечеру и Утру (Авроре).
Его мускулистая нога упирается в основу статуи, чтобы удержать напряженность тела. Капелла Корнаро в Санта-Мария-делла-Витториа стала примером умения Бернини соединять скульптуру, архитектуру, фрески, лепнину и освещение в «чудесное целое» (bel composto, по выражению Филиппо Балдучини, одного из ранних биографов Бернини) и создавать то, что Ирвинг Левин назвал «единством изобразительных искусств». Нарушение канонов может поразить паству и тем самым усилить ее веру во Всевышнего. Увидев эту скульптуру, кардинал Скопион Боргезе решил сделать Джованни своим личным скульптором. Джованни Лоренцо Бернини родился 7 декабря 1598 года в Неаполе.
- Василий Кандинский: реальная жизнь великого абстракциониста
- Уильям Блейк: необычные картины английского поэта
- Клод Моне – человек, дарящий «впечатление»
- Вася Ложкин – самый известный художник Рунета
- 1913-й – революционный год в истории искусства и авангарда
- Самые красивые города в вечернем освещении
- Юлиус Нойброннер и невероятный мир голубиной фотографии
- Тайная вечеря – ошибки Леонардо да Винчи
Папа Григорий XV посвятил его в рыцари, а папа Урбан VIII сделал его своим другом. Называется она Экстаз св. Петра «Кафедре св. Петра, церкви Сант-Андреа аль Квиринале и лестница «Скала Реджа» в Ватикане — мастер как бы взрывает архитектурную ордерную систему напором тех же органических сил, которые переполняли его пластику. Лаврентия» для городского собора в Амальфи.
Бегство Энея, Анхиза и Аскания из охваченной пожаром Трои – сюжет, описанный в «Энеиде» Вергилия. Заказал его папа Урбан VIII, бывший кардинал Маффео Баберини. Это вполне объясняет привязанность понтифика к такой маленькой скульптурке. Щедро субсидируемый церковью, Бернини воздвигает архитектурные сооружения, создает фонтаны, пышные алтарные композиции и надгробия (в том числе знаменитое надгробие Урбану VIII), скульптурные портреты и монументы. Нерасточительный Иннокентий на первых порах не нуждался в мастере, что дало ему время завершить одну из своих лучших работ — украшение часовни Корнаро, в которой Лоренцо установил скульптуру «Экстаз святой Терезы» и создал ряд барельефов.
«Давид» Бернини ещё один пример этого. Вместо этого на следующее утро он подошел к своему дому. Его постоянные негативные отзывы о различных аспектах французской культуры, особенно об искусстве и архитектуре, вызывали много недовольства, особенно в сочетании с многочисленными похвалами итальянским (особенно римским) искусству и архитектуре к примеру, он заявил, что картина Гвидо Рени стоит больше, чем весь Париж46. Также для виллы Боргезе была сделана скульптурная группа «Аполлон и Дафна» (1622 – 1625), в основе которой лежит сюжет древнеримского поэта Авидия: Аполлон преследует нимфу Дафну, а когда почти настигает её, Дафна по воле богов превращается в дерево. В июле 1641 года он представил свою первую башню. Другие проекты постигла та же судьба45.
- Самые необычные уголки Европы: квартал Ла-Пинья, Сан-Ремо, Италия
- Даг Джонс: актёр, который всегда скрывается под маской
- : музыка, которую можно увидеть
- Эдриан Броуди: 5 интересных фактов
- Сирша Ронан: фильм её жизни и погоня за «Оскаром»
- Джованни Лоренцо Бернини: биография
- Последние годы жизни и творчества Бернини
- Личная жизнь и интересные факты
- Великий Бернини: художник и карикатурист
Плутон видел, как резвилась Прозерпина и решил её тут же похитить. Но, чтобы чудо произошло, необходимо было соединить в целое все виды искусства. Однажды Прозерпина вместе со своими подругами резвилась в цветущей долине. Эту метаморфозу еще яснее подчеркивает волна ее взвившихся волос, уже превращающихся в густую крону лавра. Это, разумеется, ошибочно, фонтан был построен за несколько лет до окончания работ над фасадом.
Этот фонтан расположен на площади Барберини, недалеко от палаццо Барберини. Девять дней блуждала она по земле, проливая слезы и разыскивая свою дочь. Среди его работ в сфере светской архитектуры множество римских дворцов: после смерти Карло Мадерно Бернини взял на себя руководство возведением палаццо Барберини в 1630 г палаццо Людовизи (ныне палаццо Монтечиторио, начато в 1650 г) и палаццо Киджи (ныне палаццо Киджи-Одескальки, начато в 1664 г). Я видела в его руках длинную золотую стрелу, на острие которой словно бы горел огонь.
- Лоренцо Бернини – крупнейший представитель итальянского барокко
- Римские фонтаны Лоренцо Бернини
- Джованни Лоренцо Бернини (1598—1680)
- ИНТЕРЕСНЫЕ ФАКТЫ ИЗ ЖИЗНИ ХУДОЖНИКА
- Смерть Бернини и трансформация барокко
- Словари и энциклопедии на Академике
- ДЖОВАННИ ЛОРЕНЦО БЕРНИНИ (1598—1680)
Иннокентий X стал дружить с ним. Урбан VIII, задумав украсить Рим церквами и светскими зданиями, скульптурой, фонтанами и садами, поставил Бернини во главе художественной мастерской, где работали видные скульпторы, бронзировщики, лепщики, позолотчики, «архитекторы воды» – гидравлики, строительные рабочие. До конца XX века считалось, что через два года после смерти Бернини королева Швеции Кристина, проживая в то время в Риме, заказала Балдинуччи биографию Бернини65. За некоторое сходство с поросенком, скульптуру прозвали «свиньей Минервы».
Популярность Бернини была велика: во время его прогулок на улицах собирались толпы. Основания под них были были сделаны ещё при Карло Мадерно (архитектор нефа и фасада) десятилетием ранее. Христиане верят, что Копье Судьбы является ключом к невероятному могуществу. Ранние скульптурные группы и портреты Бернини являют собой манифест «власти человеческого тела в движении и технического совершенства, с которым могут соперничать лишь величайшие мастера античности»17. «Давид» Бернини еще один пример этого. » Наверное, большинство поломанных мужских судеб и происходит из-за этой глупости.
Донателло, Верроккио, Микеланджело и наконец Бернини. Современники его были поражены ощущением живой плоти и необыкновенной иллюзией жизненности, присущими его скульптуре. От его потомка Аскания (Юла) вели свое происхождение представители рода Юлиев (Юлий Цезарь, Август и др. ). римское предание о Корнелии).
- Напишите отзыв о статье Бернини, Джованни Лоренцо
- Отрывок, характеризующий Бернини, Джованни Лоренцо
Луиджи убежал, но Джованни догнал его и стал избивать. Его фонтаны до сих пор поражают своей эпичностью, грандиозностью размаха и великолепием. Это, во-первых, мраморный бюст, будто летящий на постаменте (на фото ниже). Ему было 8 лет, когда он сделал набросок головы Святого Петра. Его постоянные негативные отзывы о различных аспектах французской культуры, особенно об искусстве и архитектуре, вызывали много недовольства, особенно в сочетании с многочисленными похвалами итальянским (особенно римским) искусству и архитектуре к примеру, он заявил, что картина Гвидо Рени стоит больше, чем весь Париж47. Бернини обладал способностью не только изобразить драматическое повествование с персонажами испытывающими сильные переживания, но и организовать масштабные скульптурные проекты, передающие неподдельное величие4.
Другими словами, ремесленник должен был уметь никогда не говорить «нет». Наряду со спиралевидной в целом композицией в ней заключен и «особый» угол зрения на фигуру маленького Аскания, словно это произведения – выполненное с виртуозностью статуэток богов-хранителей очага, подобных той, которую держит в руке старик Анхиз, – должно было в конце концов оказаться в нише, как Иоанн Креститель. Он попросил его построить виллу, где кардинал собирался жить.
И бряцая им, прославились как великие завоеватели. Центральной частью капеллы является наиболее известная из его скульптур «Экстаз Св. «Тот, кто хочет отказаться от проектов Бернини, должен позаботиться о том, чтобы их случайно не увидеть», – примерно так высказался Папа, не устоявший перед талантом Бернини.
В них рука Джованни уверенно заявляет о себе в яркости декоративных элементов – цветочных венков (например, в Весне с ее прекрасным розовым деревом) и фруктовых гирлянд (Гермес, Осень), присутствующих также в скульптурной композиции с Фавном. Он прославлял и абсолютизм и католицизм. Петра обширную площадь с колоннадой, подобной «распростертым объятиям» и многочисленные произведения, украшающие интерьер базилики, Палаццо Барберини, церковь Сант Андреа аль Квиринале, Фонтан Тритона и Фонтан Четырех рек на знаменитой Пьяцца Навона. Джованни вел совместную жизнь с замужней женщиной Констанцией.
В обоих случаях кажется, будто круговое движение зрителя при осмотре как бы приводит в движение (разумеется иллюзорное, поскольку статуи не меняют местоположения) некий таинственный механизм, сообщая самой скульптуре внутреннюю подвижность. И действительно, папский Рим был обязан своим великолепием прежде всего Бернини. Берниниевское искусство было искусством разных искусств – обобщенным (и обобщающем), открывающем художественные возможности предметов, связанных с человеческой деятельностью. Бернини хорошо знал и учитывал законы оптики и перспективы. Созданный, по свидетельству биографов, «в неполных десять лет», он демонстрирует еще сильную зависимость юного художника от отцовского стиля, проявляющуюся в манере «прорисовки» прядей волос и бороды.
Им были разработаны новые типы погребальных монументов, как например, парящий медальон на мемориале монахини Марии Раджи в церкви Санта-Мария-сопра-Минерва. В 1668 году Бернини закончил конную статую Константина Великого, начатую ещё в 1654 году. Она принадлежит к разряду тех культовых сооружений, которые в противовес наиболее типизированным образцам дают пример глубоко индивидуального подхода зодчего к творческой задаче. Несмотря на свою занятость на архитектурном поприще, Бернини продолжал создавать художественные произведения, свидетельствующие о совершенствовании его портретной техники и способности передать личностные характеристики, которые он видел в своих натурщиках. Между дельфинами можно заметить гербы рода Берберини – папские тиары.
Петра. В 1930-е гг. Все они вскоре были отвергнуты. Полученная таким хитроумным способом сильная искусственная перспектива создает исключительно своеобразный, буквально театрализованный художественный эффект, который, воспроизводит в реальной архитектуре более ранние перспективные построения, рассчитанные лишь на создание иллюзорного впечатления (уменьшающиеся в перспективе улицы сценического задника театра Олимпико в Виченце, построенного Палладио или декоративная перспектива, созданная Борромини в палаццо Спада). Его мускулистая нога упирается в основу статуи, чтобы удержать напряженность тела.
Впрочем, Бернини отчасти сохранил покровительство, даже папское. Отец отдал дочь в жены Плутону, а тот решил немедленно похитить ее. Мраморная скульптура высотой 2 метра 95 сантиметров выполнена за год.
Две галереи, переходящие в колоннаду, охватывают пространство площади, «подобно распростертым объятиям», по выражению Бернини. После этой неудачи, одной из немногих в его карьере, он ушёл в себя: по словам его сына, Доменико, его так и незаконченная статуя того периода «Истина, раскрытая Временем» задумывалась как самоутешительный комментарий к случившемуся, выражавший его веру в то, что Время откроет Истину об этой истории и полностью его оправдает, как в конце концов и случилось. Посередине египетский обелиск, привезенный в Рим императором Калигулой.
1680, Рим) итальянский архитектор и скульптор. Согласно традиционному житию, Лаврентий происходил из города Оска (ныне Уэска) в Тарраконской Испании и был учеником архидиакона Сикста. Петра для римского собора св. Облака клубятся еще выше, движется сонм увенчанных золотыми лучами бронзовых ангелов.
Весь проект — типичное барочное произведение, создающее невероятно драматический эффект. Результатом стала сложная, но тонко организованная среда, обеспечивающая возвышенную духовную обстановку для максимальной передачи зрителю ощущения чудесного события. Донателло, Верроккио, Микеланджело и наконец Бернини.
Он улучшал существующие здания и проектировал новые. Петра. В 16 лет он создал скульптуру «Мученичество св. Причины отказа были исключительно утилитарны, а именно, физическая безопасность и удобство (к примеру, расположение уборных).
Став папой, Александр VII приступил к реализации своего чрезвычайно амбициозного плана превратить Рим в великолепную мировую столицу путем систематического, решительного (и дорогостоящего) городского благоустройства. Став папой, Александр VII приступил к реализации своего чрезвычайно амбициозного плана превратить Рим в великолепную мировую столицу путем систематического, решительного (и дорогостоящего) городского благоустройства. «Тот, кто хочет отказаться от проектов Бернини, должен позаботиться о том, чтобы их случайно не увидеть», – примерно так высказался Папа, не устоявший перед талантом Бернини.
Фонтан пчёл (Fontana delle Api) установлен на углу площади Барберини и улицы Виа Витторио-Венето (Via Vittorio Veneto). По Мусею, шкуру этой козы (Эгиду) Зевс использовал для щита во время войны с титанами. Архитектурные способности Бернини были прекрасно воплощены при строительстве римских палаццо (частных городских дворцов). Отец отдал дочь в жены Плутону, а тот решил немедленно похитить ее.
Причиной его прибытия послужило избрание на папский престол Павла V Боргезе (1605-1621), вновь открывшего для художников возможность работать, серьезно ограниченную при папе Клименте VIII (1592-1605). А Бернини разрешили всё-таки продолжить украшение собора. Капелла Корнаро в Санта-Мария-делла-Витториа (храм спроектирован Карло Мадерна) – пример мастерства Бернини соединять скульптуру, архитектуру, фрески, лепнину и освещение в «чудесное целое». Не все работы Бернини того периода носили столь крупномасштабный характер. Хотя сходство с мотивом рафаэлевской фрески Пожар в Борго в Станцах Ватикана представляется очевидным, не стоит умолять и значение того, что композиция этой группы почерпнута у Микеланджело (в Тондо Дони с его соединением трех фигур наподобие мраморной группы), а также из маньеристских опытов со змеевидными линиями (вспоминается Добродетель, подчиняющая Порок Джованни да Болонья), которые Пьетро Бернини пытался переосмыслить – например, в известной скульптуре Иоанн Креститель, созданной незадолго до заказа Боргезе данной группы. Плутон видел, как резвилась Прозерпина и решил её тут же похитить.
Нерасточительный Иннокентий на первых порах не нуждался в мастере, что дало ему время завершить одну из своих лучших работ — украшение часовни Корнаро, в которой Лоренцо установил скульптуру «Экстаз святой Терезы» и создал ряд барельефов. В их числе были выдающиеся художники и с одним из них, не уступавшим Бернини талантом. Доказательство тому — Рим. Его талант простирался далеко за пределы скульптуры, он проявлял внимание к окружению, в котором окажется его работа, его умение объединить скульптуру, живопись и архитектуру в единое концептуальное и визуальное целое историк искусства Ирвинг Левин назвал «единством изобразительных искусств»5. В них также воплощена концепция барокко. Возьми своего сына с собой, чтобы и я был общник тебе в пролитии крови за Христа. ».
Бернини переехал в Рим в 1605 году. Папа Александр VII как-то пошутил: «Если вынести из собора всё, что сделал кавалер Бернини, там останутся только голые стены». Давид смотрит на гигантского убийцу, ощущает Голиафа, стоящего выше его плеча. Похищение увидел бог солнца Гелиос и рассказал об этом матери девушки – Деметре. Оказалось, что в центре той реликвии (ее длина чуть более 50 сантиметров) под чеканной золотой оболочкой, которая прикрывает половину наконечника, есть кусок железа, который гораздо древнее. 42 Бернини представил несколько вариантов проекта восточного фасада (наиболее важного фасада дворца) Лувра. И тут по тайному знаку Бернини забили струи.
Впрочем, Бернини отчасти сохранил покровительство, даже папское. Вместо этого на следующее утро он подошел к своему дому. Кафедра признана вершиной мастерства скульптора. В 1644 году из египетской Александрии был привезен языческий обелиск.
Впоследствии племянник Павла V – кардинал Шипионе Боргезе (Scipione Borghese) станет покровителем молодого Бернини. Проектирование, расчеты, строительство вели помощники, работники мастерской. За исключением Шантелу, Бернини так и не обзавёлся друзьями во Франции. Его постоянные негативные отзывы о различных аспектах французской культуры, особенно об искусстве и архитектуре, вызывали много недовольства, особенно в сочетании с многочисленными похвалами итальянским (особенно римским) искусству и архитектуре к примеру, он заявил, что картина Гвидо Рени стоит больше, чем весь Париж.
Кроме того, среди значимых для Ватикана работ Бернини нужно упомянуть Скала Реджа (1663—1666)— монументальную лестницу, ведущую к Ватиканскому дворцу и кафедру Святого Петра— скульптурную композицию в апсиде собора Святого Петра, в дополнение к капелле Святого Причастия в нефе. Петра, церкви Сант-Андреа аль Квиринале и лестница «Скала Реджа» в Ватикане — мастер как бы взрывает архитектурную ордерную систему напором тех же органических сил, которые переполняли его пластику. Кроме того, он был художником (в основном, небольшие работы маслом) и человеком театра: он писал, ставил пьесы и играл в них (по большей части, сатирические, для карнавалов) и даже проектировал декорации и театральные машины. Отцы Церкви – почётный титул используемый с конца IV века применительно к группе выдающихся церковных деятелей и писателей прошлого, чей авторитет имел особый вес в формировании догматики, составлению канона – списка Священных книг Библии (отделению богодухновенных книг от апокрифических) иерархической организации и богослужения Церкви.
Город, где творения Бернини встречают вас на каждом шагу. После возвращения из Парижа Бернини, по заказу Александра VII, работал над убранством капеллы Киджи (семейной капеллы Александра) в церкви Санта-Мария-дель-Пополо, в частности изваял статуи пророков Аввакума и Даниила. Скульптурное убранство тоже минимально. Кроме психологического реализма автор уделял много внимания физическим деталям. Однако Франко Мормандо указывает, что «эстетика никогда не упоминалась ни в одной из сохранившихся записок» Кольбера и других советников двора.
В итоге сложилась такая ситуация, когда «барочный Лувр» не мог стать реальностью, согласно замыслам итальянца и вместе с тем официально отвергнуть его предложения было невозможно по соображениям государственно-престижного характера. Реконструкция Скала Реджа (Королевская лестница), лестницы, соединяющей собор Святого Петра и Ватиканский дворец, проведённая Бернини в 1663-66 гг., не так бросалась в глаза, однако стала настоящим вызовом искусству Бернини, который он преодолел с присущими ему изобретательностью и дальновидностью. Он схватил металлический прут и ударил им Луиджи, сломав ему два ребра. Она соединяет папский дворец и собор святого Петра. Пьетро сочли опытным и надежным мастером, которому было доверено участие в первом из великих сооружений начинающегося столетия, задуманных новым понтификом – декорирование капеллы Паолина. Громовержец не мог допустить отсутствия жизни на земле и вернул дочь матери.
Искусствовед Рудольф Виттковер отметил, что эти четыре работы— «Эней, Анхиз и Асканий» (1619), «Похищение Прозерпины» (1621—1622), «Аполлон и Дафна» (1622—1625) и «Давид» (1623—1624)— «открыли новую эру в истории европейской культуры»15. Он так и не получил профессионального архитектурного образования, оставаясь гениальным дилетантом с математическим глазомером и непогрешимым чувством архитектурного пространства. Но высший момент этой изобразительной поэзии – группа Нептун и Главк изваянная для виллы Монтальто в Риме (ныне в музее Виктории и Альберта в Лондоне) и Давид, созданный для кардинала Монтальто, а затем приобретенный Шипионе Боргезе. Недаром он образно сравнивал свое творчество с мощными струями своих фонтанов. Замерла жизнь на земле.
Площадь перед собором считается лучшим архитектурным ансамблем Италии. Реконструкция Скала Реджа (Королевская лестница), лестницы, соединяющей собор Святого Петра и Ватиканский дворец, проведённая Бернини в 1663-66 гг., не так бросалась в глаза, однако стала настоящим вызовом искусству Бернини, который он преодолел с присущими ему изобретательностью и дальновидностью. Бернини часто прибегает к приёмам искусственной перспективы (например, постепенно уменьшает колонны парадной лестницы Скала Реджа в Ватикане, 1663-66, чтобы зрительно возвеличить фигуру папы в момент его появления на верхней площадке). палаццо Людовизи (ныне палаццо Монтечиторио, начато в 1650г. ) и палаццо Киджи (ныне палаццо Киджи-Одескальки, начато в 1664г. ).
Вот таким образом специальной комиссией было принято решение разрушить башни. Бернини сильно переживал и перестал есть. Однако нам повезло еще больше, что мы имеем кавалера Бернини при своём понтификате»10. Джованни Лоренцо Бернини родился 7 декабря 1598 года в Неаполе. Бернини часто прибегает к приёмам искусственной перспективы (например, постепенно уменьшает колонны парадной лестницы Скала Реджа в Ватикане, 1663-66, чтобы зрительно возвеличить фигуру папы в момент его появления на верхней площадке). Идущий от театра прием использован и в освещении лестницы, устройство которого в этом стиснутом пространстве было весьма трудным делом.
Оказалось, что в центре той реликвии (ее длина чуть более 50 сантиметров) под чеканной золотой оболочкой, которая прикрывает половину наконечника, есть кусок железа, который гораздо древнее. Кроме того, среди значимых для Ватикана работ Бернини нужно упомянуть Скала Реджа (1663—1666)— монументальную лестницу, ведущую к Ватиканскому дворцу и кафедру Святого Петра— скульптурную композицию в апсиде собора Святого Петра, в дополнение к капелле Святого Причастия в нефе. Хотя сходство с мотивом рафаэлевской фрески Пожар в Борго в Станцах Ватикана представляется очевидным, не стоит умолять и значение того, что композиция этой группы почерпнута у Микеланджело (в Тондо Дони с его соединением трех фигур наподобие мраморной группы), а также из маньеристских опытов со змеевидными линиями (вспоминается Добродетель, подчиняющая Порок Джованни да Болонья), которые Пьетро Бернини пытался переосмыслить – например, в известной скульптуре Иоанн Креститель, созданной незадолго до заказа Боргезе данной группы. Балдахин Святого Петра (1624 – 1633) работы Бернини располагается в пространстве под главным куполом собора, он возвышается на четырех колоннах над главным алтарeм, украшают его статуи ангелов. Нет, это молодые женщины, которых переполняют чувства.
Интерес к Бернини вновь вырос. Петра» (1656—1665).
Фабио Чиги, взошедший на папский престол под именем Александра VII, по его собственным словам, был «знатоком картин, древних скульптур и читателем архивов». и ныне демонстрируемых в Галерее Боргезе в Риме. Для Людовика он создал не одно, а целых два великих произведения. В 1668 году Бернини закончил конную статую Константина Великого, начатую ещё в 1654 году.
На практике различия между барочными и классическими художниками менее ясна. Этот сюжет, который использовал Бернини, в очередной раз подчеркивает отношение мастеров бароко к античности. Луиджи спасли прохожие – у него оказались сломанными два ребра, а отправившийся домой в пылу необузданной ярости художник приказал своему слуге наказать изменившую ему возлюбленную. В этих произведениях ощущается связь с ренессансной и античной пластикой (изображение Аполлона — прямая цитата из эллинистической скульптуры), но в целом классические традиции почти полностью переосмыслены. Из-за сплетен злопыхателей, Бернини никак не мог получить этот заказ. Центр площади (ее общая глубина 280м) отмечен обелиском, фонтаны по сторонам от него определяют ее поперечную ось. Соревнуясь в создании архитектурных памятников с папой Сикстом V Перетти (1585-1590), Павел V поручил Фламинио Понцио построить новую капеллу в базилике Санта Мария Маджоре – прямо перед той, которую Доменико Фонтана воздвиг для этого папы.
В гарвардском музее Фогг (Fogg Museum) хранится маленькая модель скульптуры из терракоты, выполненная Бернини перед созданием основной работы. Этот факт никоим образом не останавливает историков и ученых в поисках настоящей реликвии. Папа Иннокентий X выбрал себе в фавориты Борромини. Именно этой проблеме посвящен ряд работ, начиная от Святого Себастьяна из коллекции Тиссен-Борнемиса в Лугано и Святого Лаврентия на решетке из Палаццо Питти во Флоренции и кончая двумя физиономическими опытами (выразительные возможности лица – часть той же проблемы): бюстами Благословенная душа и Проклятая душа. Когда родился Зевс, Амалфея произвела на свет двух козлят. Пока Джованни и Луиджи дрались, слуга исполосовал лицо спящей Констанции.
Луиджи убежал, но Джованни догнал его и стал избивать.
Известен он и целой серией временных сооружений (из лепнины и дерева), возведённых для похорон и карнавалов. Скульптурная группа помещена в глубокой нише, между колоннами, на фоне золотых лучей. Однако вскоре всё испортилось. Петра. Я старец и иду на лёгкую смерть, а тебе предстоят более тяжкие страдания.
Впоследствии племянник Павла V – кардинал Шипионе Боргезе (Scipione Borghese) станет покровителем молодого Бернини. Однако по результатам последних исследований стало ясно, что заказ исходил от сыновей Бернини (особенно старшего Пьетро Филиппо), которые поручили Балдинуччи написать биографию отца ещё в середине 1670-х гг., намереваясь опубликовать её ещё при его жизни. Искусствовед Рудольф Виттковер отметил, что эти четыре работы— «Эней, Анхиз и Асканий» (1619), «Похищение Прозерпины» (1621-22), «Аполлон и Дафна» (1622-25) и «Давид» (1623-24)— «открыли новую эру в истории европейской культуры»15.
Джан Лоренцо Бернини (1598–1680) — блестящий представитель барочной скульптуры и один из лучших архитекторов эпохи. И это чуть не стоило ему карьеры. Похищение увидел бог солнца Гелиос и рассказал об этом матери девушки – Деметре. И наконец, необходимо было поддерживать связи с признанными профессионалами, которым бы передавались те «подряды», которые невозможно закончить самостоятельно.
Терезы. Он заставляет мрамор таять изгибаться и течь, подобно воску. На третий день он явился к префекту вместе с толпой нищих, калек, слепых и больных, заявив: «Вот подлинные сокровища Церкви» (в другом варианте – «Воистину богата Церковь, богаче вашего императора» ср. Единственная надежно датированная работа— это изображение апостолов Андрея и Фомы, хранящаяся ныне в Лондонской национальной галерее.
С момента выхода зрителя на овальную площадь, колоннады, по выражению Бернини, «подобно распростертым объятиям», захватывают зрителя и направляют его движение к доминанте композиции – главному фасаду, откуда через вестибюль и продольные нефы движение продолжается к алтарю. Кроме того, он был художником (в основном, небольшие работы маслом) и человеком театра: он писал, ставил пьесы и играл в них (по большей части, сатирические, для карнавалов) и даже проектировал декорации и театральные машины. Саму статую изготовил ученик Бернини— Эрколе Феррата.
Именно этой проблеме посвящен ряд работ, начиная от Святого Себастьяна из коллекции Тиссен-Борнемиса в Лугано и Святого Лаврентия на решетке из Палаццо Питти во Флоренции и кончая двумя физиономическими опытами (выразительные возможности лица – часть той же проблемы): бюстами Благословенная душа и Проклятая душа. Огромная напряженность искривленного тела передает силу, которую Давид готов выпустить. Первоначально слова «готика», «рококо» и «барокко» служили для неодобрительной оценки их использовали для обозначения гротеска, деформированных или чрезмерно сложных форм. В 1629 году, ещё до окончания работы над балдахином, по приказу папы Урбана VIII Бернини возглавил все архитектурные работы в соборе.
Чтобы подчеркнуть эти моменты и быть уверенным, что зрители их оценят, Бернини задумывал для каждой скульптуры определённую точку обзора. Бернини часто прибегает к приёмам искусственной перспективы (например, постепенно уменьшает колонны парадной лестницы Скала Реджа в Ватикане, 1663 – 66, чтобы зрительно возвеличить фигуру папы в момент его появления на верхней площадке). Терезы (1645-52) изображающей мистические переживания великой испанского реформатор кармелитов Тереза из Авилы. Кроме того, среди значимых для Ватикана работ Бернини нужно упомянуть Скала Реджа (1663—1666)— монументальную лестницу, ведущую к Ватиканскому дворцу и кафедру Святого Петра— скульптурную композицию в апсиде собора Святого Петра, в дополнение к капелле Святого Причастия в нефе.
3) – должна быть отнесена к выдающимся образцам архитектуры римского барокко. Однако вскоре всё испортилось. Но Деметра была богиней плодородия и без неё всякий рост на земле прекратился. В 1648 году Иннокентий обращается к мастеру с проектом создания большого фонтана, символизирующего четыре реки (Дунай, Нил, Ла-Плата и Ганга) в середине площади Нована в Риме.
Произведение представляет собой большую статую (высотой 3, 5 м), освещенную отраженным светом идущим из скрытого окна. Однако нам повезло ещё больше, что мы имеем кавалера Бернини при своём понтификате». Адольф пытался спрятать Копье.
Однако главным видом его художественной деятельности остается скульптура. Действительно, от кардинала Шипионе Боргезе исходят первые заказы исключительно важные для молодого Джанлоренсо, который, кроме прочего, продемонстрировал свое дарование и изобретательность, сделав несравненный, мягкий на вид матрас из мрамора для античной статуи Гермафродита, незадолго до того найденной в дворике монастыря Санта Мария делла Виктория. Ему поручили надзор за имуществом Церкви и заботу о бедных.
Вскоре римский префект потребовал у него отдать государству сокровища Церкви. Никто не видел, как похитил Плутон девушку, лишь бог солнца – Гелиос. Тонкое кружево, шелковые простыни — не очень по-христиански.
Было проведено расследование причин ошибки Бернини. И это якобы подтвердили ученые Британии, которые изучали возраст реликвии. Наряду со спиралевидной в целом композицией в ней заключен и «особый» угол зрения на фигуру маленького Аскания, словно это произведения – выполненное с виртуозностью статуэток богов-хранителей очага, подобных той, которую держит в руке старик Анхиз, – должно было в конце концов оказаться в нише, как Иоанн Креститель. И в полной мере это относится к парадным портретам, напоминающим торжественные оды. Однажды бог Аполлон оскорбил Эрота, усомнившись в его власти над богами и смертными. Точка зрения «снизу вверх» придает фигурам монументальность, как на большом эскизе Святой Бернард, выполненном совместно с Карло Пеллегрини и ныне хранящемся в Национальной галерее старого искусства в Палаццо Барберини в Риме. Луиджи убежал, но Джованни догнал его и стал избивать.
Петра, лежащую перед фасадом собора. Жемчужина кафедры —деревянный престол, принадлежащий апостолу Петру. Об этом говорят и его официальные должности— «хранитель папского художественного собрания, директор папской литейной в замке Сант-Анджело, заведующий фонтанами на Пьяцца Навона».
В Эчмиадзине утверждают, что именно у них находится подлинное Копье. Возвратившись в Рим, Бернини умер в 1680 г. и погребен в церкви Санта-Мария Маджюре. Отзавтракав, его Святейшество увидел творение и был в восторге. Со временем истина была открыта. В живописи большое значение приобрели эмоциональное, ритмическое и колористическое единство целого, непринужденная свобода мазка, в скульптуре – живописная текучесть формы, ощущение изменчивости образа. Папа принял решение уничтожить башни. И это якобы подтвердили ученые Британии, которые изучали возраст реликвии.
На погрудном портрете молодой Бернини весьма элегантен в кожаном колете из-под которого выпущен кружевной воротник, хорошо причесан и чисто выбрит, как на первом выходе в свет (а этот портрет – и в самом деле «первый выход в свет» для молодого художника). Внутри собора авторству Бернини принадлежат Балдахин Святого Петра (бронзовый киворий над алтарем, поддерживаемый четырьмя колоннами), кафедра Святого Петра в апсиде, капелла Святого Причастия в правом нефе и украшения (пол, стены и арки) в новом нефе. Однако Франко Мормандо указывает, что «эстетика никогда не упоминалась ни в одной из сохранившихся записок» Кольбера и других советников двора. Захватив с собой священные изображения троянских богов (Анхиз прижимает к себе статую Минервы), Эней в сопровождении спутников на 20 кораблях отправляется на поиски новой родины. Это включало в себя создание четырёх колоссальных статуй в нишах столпов, среди них «Святой Лонгин» работы самого Бернини (три других принадлежат авторству Франсуа Дюкенуа, Франческо Моки и Андреа Больджи, ученика Бернини). Все на пределе, где каждый нерв напряжен до судорожной боли. Из-за сплетен злопыхателей, Бернини никак не мог получить этот заказ.
Богиня плодородия разгневалась на Зевса, ушла к людям, став простой смертной. Луиджи убежал, но Джованни догнал его и стал избивать. Его талант простирался далеко за пределы скульптуры, он проявлял внимание к окружению, в котором окажется его работа, его умение объединить скульптуру, живопись и архитектуру в единое концептуальное и визуальное целое историк искусства Ирвинг Левин назвал «единством изобразительных искусств». Вокруг трона расположены фигуры ангелов, а поддерживают его Амвросий Медиоланский (Ambrosius Mediolanensis) с Аврелием Августином (Aurelius Augustinus) в первом ряду и Иоанн Златоуст с Афанасием Великим во втором.
Как отмечалось, «Чем Шекспир является для драматургии, тем Бернини стал для скульптуры: первый пан-европейский скульптор, чье имя мгновенно отождествляется с определённой манерой и видением и чьё влияние было непомерно сильно». Также, Бернини автор скульптуры Мавра для Мавританского фонтана (1653) на Пьяцца Навона. Именно ему, папскому архитектору и скульптору, во многом обязан своим прославленным обликом «Вечный город». Кажется, что они живые, дышат, живут, просто замерли на миг. В отличие от неподвижного идеализированного «Давида» работы Микеланджело изображённого с пращой в одной руке и камнем в другой, в ожидании сражения или подобные же версии других мастеров Ренессанса, включая Донателло, которые изображают Давида в момент триумфа после боя с Голиафом, Бернини показывает Давида в разгаре битвы, готовящимся пустить камень в великана. Когда Сикст стал Римским епископом в 257 году, Лаврентий был рукоположен в диаконы. Муссолини проложил из центра Рима на площадь широкую улицу Примирения.
Хотя скульптор дает погрудные изображения, он строит их по спирали. Услыхала крик Прозерпины Деметра. В основном, это наброски его скульптурных и архитектурных заказов, рисунки в подарок друзьям и покровителям, а также законченные портреты, такие как портреты Агостино Маскарди (Национальная высшая школа изящных искусств, Париж), Шипионе Боргезе и Сисинио Поли (Библиотека Моргана, Нью-Йорк)62.
Одна из них – церковь Сант-Андреа аль Квиринале (1658) – должна быть отнесена к выдающимся образцам архитектуры римского барокко. Сдальней точки зрения, сокращаясь в перспективе, поставленные под углом колоннады трапециевидной площади воспринимаются прямыми, а овальная площадь кругом. Бюст Карла I был утрачен при пожаре в Уайтхолле в 1698 году и теперь известен только по рисункам и копиям, а изображение Генриетты так и не было создано из-за начала Английской революции. И все эти чувства бесподобно изображены Бернини.
Дальнейшая судьба фонтана – череда триумфов и трогательных историй. Весь проект — типичное барочное произведение, создающее невероятно драматический эффект. Но не тут-то было. В XVIII веке бывший палаццо Людовизи занимал папский наместник Рима.
В них средневековая религиозность как будто переосмысливалась на светский лад. Получивший к тому времени технические навыки обработки мрамора мальчик, попав в Ватикан, запирался в залах, рисуя с утра до вечера. Гелиос обо всем рассказал скорбящей матери. За талант и усердие мальчика похвалил художник Аннибале Карраччи (Annibale Carracci) и заметил папа Павел V (кардинал Камилло Боргезе (Camillo Borghese).
Дворец может служить эталоном сдержанного «интернационального барокко». Несмотря на это, Бернини подготовил проект фонтана, предусматривавший размещение вокруг обелиска статуй речных богов главных рек четырех частей мира (Нила, Ганга, Дуная и Ла-Платы).
Также, Бернини автор скульптуры Мавра для Мавританского фонтана (1653) на Пьяцца Навона. Тяжкая скорбь об утрате единственной дочери овладела сердцем Деметры. Выходит, это всего лишь копия. Несмотря на, возможно, большую архитектурную изобретательность Борромини и Кортоны, художественное превосходство Бернини, особенно в период правления пап Урбана VIII (1623-44) и Александра VII (1655-65), означало, что он забирал самые важные подряды в Риме, крупные проекты по украшению собора Св. С тех пор лавр украшает голову и кифару Аполлона, став символом его безутешного горя. Но хитрый муж заставил съесть жену гранат, символ брака.
Статуя установлена в нише на лестнице Скала Реджа и изображает момент божественного видения, явленного императору, после которого он одержал важную победу и прекратил гонения на христианство49. И это лишь некоторые из наиболее знаменитых его творений. Дафна, чье имя означает «лавр», отвергает притязания бога и убегает, чтобы не попасть в его руки. Прозерпина увидала цветок и протянула к нему руку. Поскольку первый из них имеет отчетливо официальный характер (показательно, что он был переведен тем же Леони в гравюру), он должен был отвечать традиционным представлениям о стиле, о характере модели без малейшей попытки ее психологической интерпретации. Центральной частью кафедры служит бронзовый трон с ажурной спинкой, украшенной барельефом «Христос вручает ключи апостолу Петру».
Скульптор водрузил на массивном цоколе из черно- белого мрамора и желто-красной яшмы четыре бронзовых статуи дискутирующих «отцов церкви», над которыми поднимается бронзовый трон с остатками «кресла св. Как заметил один из искусствоведов, «никто прежде не видел ничего подобного»25. Один из самых знаменитых фонтанов Рима. Гибель грозила всему людскому роду. Он был сыном самого искусства и в почти недосягаемый мир папских заказов его ввел отец. Джованни вел совместную жизнь с замужней женщиной Констанцией.
Его авторитет был непререкаем. Центральной точкой капеллы является скульптурная группа «Экстаз святой Терезы» – яркая картина, выполненная в белом мраморе: замершая Тереза и ангел с безмятежной улыбкой, осторожно направляющий стрелу в сердце святой. «Скала Реджа» — парадная Королевская лестница — главная в Ватикане. Изначально Бернини надпись гласила: «Урбан VIII построил этот фонтан в 1644 году, на XXII году пребывания на папском престоле», хотя до 22 года оставалось еще пару месяцев. Иннокентий X оставил за Бернини все посты, на которые того назначил Урбан.
Тем не менее есть существенное различие между двумя гениями. Его проект практически был «заморожен» вто самое время, когда Бернини ехал на родину под ливнем наград и комплиментов, а составлением нового проекта занялась специально созданная комиссия, куда вошли Лево, Лебрен и Клод Перро.
Для Часовня Киджи церкви Санта-Мария дель Пополо в Риме, он создал две группы: Даниил во львином рву и Аввакум и ангел (1655-61). Вскоре римский префект потребовал у него отдать государству сокровища Церкви. Бернини запечатлел именно это мгновение. На мосту были установлены копии. Рисунок был настолько идеален, что публика назвала мальчика «вторым Микеланджело». Он стал в 1623 году папой Урбаном VIII. О его проекте и открытии рассказывают забавные истории и легенды.
Капелла Корнаро в Санта-Мария-делла-Витториа стала примером умения Бернини соединять скульптуру, архитектуру, фрески, лепнину и освещение в «чудесное целое» (bel composto, по выражению Филиппо Балдучини, одного из ранних биографов Бернини) и создавать то, что Ирвинг Левин назвал «единством изобразительных искусств». Лаврентия». «Давид» Бернини — не величественный полубог, как у Микеланджело, а вполне земной человек, охваченный бурным и мгновенным аффектом, непосредственно выраженным в мимике и движениях тела.
Ему было 8 лет, когда он сделал набросок головы Святого Петра. Для Людовика он создал не одно, а целых два великих произведения. Лаврентия». В этот момент Бернини впал в глубокую депрессию, страшно волновался и очень мало ел.
В этих произведениях ощущается связь с ренессансной и античной пластикой (изображение Аполлона — прямая цитата из эллинистической скульптуры), но в целом классические традиции почти полностью переосмыслены. Другой же стрелой, любовь убивающей, он пронзил сердце нимфы Дафны. Причины отказа были исключительно утилитарны, а именно, физическая безопасность и удобство (к примеру, расположение уборных). Квиринале (1653-58), где фасад и интерьер строятся на контрастах выпуклых и вогнутых форм их противоборством достигается общее впечатление напряжённого равновесия всех частей здания, цельности архитектурного образа. Так где же сегодня находится чудо-Копье.
Особенно ярко принцип синтеза проявился в церковной архитектуре. Бернини представил несколько вариантов проекта восточного фасада (наиболее важного фасада дворца) Лувра. Отмечалось, как раздражался Бернини, видя из окон своего дома строительство церкви Сант-Андреа-делле-Фратте под руководством его соперника Борромини, а также снос капеллы Конгрегации евангелизации народов (построенной Бернини) и замену её капеллой работы Борромини. В итоге, Лонгин изображен обращенным к богу с отставленным копьем и доспехами в ногах.
От его потомка Аскания (Юла) вели свое происхождение представители рода Юлиев (Юлий Цезарь, Август и др. ). Уничтожение заняло 11 месяцев. Причины отказа были исключительно утилитарны, а именно, физическая безопасность и удобство (к примеру, расположение уборных)45. драгоценнейшее наследство. И все эти чувства бесподобно изображены Бернини.
Родился в 1598 г. в Неаполе, очень рано проявил большой скульптурный талант – его первая работа, голова ребенка (мрамор), относится к 1608 г. – и к восемнадцати лет создал замечательную группу Аполлон и Дафна, отличающуюся необыкновенною нежностью очертаний. Разгневалась Деметра, что Зевс отдал Прозерпину в жены Плутону без её ведома.
Ничего не оставалось Зевсу, как повелеть Плутону отпустить Прозерпину на землю к матери. Бернини устроил фонари над площадками лестницы, дав яркие ритмически распределенные световые акценты в местах, где движение меняет свой характер (подъем сменяется движением по горизонтали), где можно споткнуться, т. е. как раз в наиболее важных в функциональном отношении пунктах.
Чтобы со всей ясностью понять, сколь велики были возможности Бернини в обновлении портретной живописи, в глубине психологического анализа, достаточно лишь сопоставить его портрет, написанный Оттавио Леони около 1622 года и собственную работу мастера Автопортрет в юности исполненный Бернини годом позже (ныне в гелерее Боргезе). Отмечалось, как раздражался Бернини, видя из окон своего дома строительство церкви Сант-Андреа-делле-Фратте под руководством его соперника Борромини, а также снос капеллы Конгрегации евангелизации народов (построенной Бернини) и замену её капеллой работы Борромини56. Он отремонтировал и расширил существовавший там палаццо, ныне это дома 11 и 12 по улице via della Mercede (иногда их называют палаццо Бернини, однако это название больше относится к дому семьи Бернини на Via del Corso, куда они переехали в XVIII веке).
Несмотря на трещины, работы были остановлены только в июле 1642 года, ввиду финансовых трудностей испытываемых Святым Престолом из-за войны за Кастро. Это означает, что, во-первых имя Кристины было использовано для прикрытия факта, что содержание биографии исходит прямо из семьи и, во-вторых, повествование Балдинуччи во многом происходит от некой ранней версии более длинной биографии сочинения Доменико Бернини, о чем свидетельствует чрезвычайно большое количество дословно повторенного текста (другого объяснения такому количеству дословного повторения нет, кроме того известно, что Балдинуччи в своих биографиях постоянно копировал материалы, предоставленные семьями и друзьями)66.
На то, что Бернини привлекали мотивы, которые теперь бы назвали «археологическими», указывает его выразительная скульптура Путто, укушенный рыбой из Государственных Музеев в Берлине. Отмечалось, как раздражался Бернини, видя из окон своего дома строительство церкви Сант-Андреа-делле-Фратте под руководством его соперника Борромини, а также снос капеллы Конгрегации евангелизации народов (построенной Бернини) и замену её капеллой работы Борромини56. Художник вернул себе славу. Алтарная группа «Экстаз святой Терезы» (1647 – 1652) в капелле римской церкви Санта-Мария-делла-Витториа был выполнен Бернини по заказу кардинала Корнаро.
В 1622 году Бернини создает скульптурную композицию, которая находится в галлерее Баргезе. Но выполнить его задание не успели. Это – чудо драматического действия, замороженное в камне.
Философско-богословское учение Отцов Церкви именуется патристикой. 1598, Неаполь, – 12. 11. Затем, нужно было уметь управлять помощниками, которые сами обладали высоким уровнем мастерства, как например Джулиано Финелли (1601/1602 – 1653), который выплетал кружево волос и лавровых листьев и скульптурной группе Аполлон и Дафна. Бернини (Bernini) Джованни (Джан) Лоренцо (7. 12.
Это означает, что, во-первых имя Кристины было использовано для прикрытия факта, что содержание биографии исходит прямо из семьи и, во-вторых, повествование Балдинуччи во многом происходит от некой ранней версии более длинной биографии сочинения Доменико Бернини, о чём свидетельствует чрезвычайно большое количество дословно повторенного текста (другого объяснения такому количеству дословного повторения нет, кроме того известно, что Балдинуччи в своих биографиях постоянно копировал материалы, предоставленные семьями и друзьями)66. Во всяком случае, Бернини чуть ли не стал отличным примером этого. Лоренцо Бернини, произведения которого многообразны известен и как светский скульптор. Реконструкция Скала Реджа (Королевская лестница), лестницы, соединяющей собор Святого Петра и Ватиканский дворец, проведённая Бернини в 1663-66 гг., не так бросалась в глаза, однако стала настоящим вызовом искусству Бернини, который он преодолел с присущими ему изобретательностью и дальновидностью39. В 1636 году, папа Урбан VIII, торопясь закончить с внешним убранством собора Святого Петра, велел Бернини, главному архитектору собора, построить две давно задуманные колокольни на фасаде. В итоге сложилась такая ситуация, когда «барочный Лувр» не мог стать реальностью, согласно замыслам итальянца и вместе с тем официально отвергнуть его предложения было невозможно по соображениям государственно-престижного характера.
Его первыми архитектурными проектами стали ремонт церкви Санта-Бибиана (1624—1626) и балдахин Святого Петра (1624—1633), бронзовый полог над алтарём в соборе Святого Петра. Последняя скульптура с большой вероятностью может считаться автопортретом художника. Не все работы Бернини того периода носили столь крупномасштабный характер. Кафедра признана вершиной мастерства скульптора. Отмечалось, как раздражался Бернини, видя из окон своего дома строительство церкви Сант-Андреа-делле-Фратте под руководством его соперника Борромини, а также снос капеллы Конгрегации евангелизации народов (построенной Бернини) и замену её капеллой работы Борромини.
Есть и еще одно существенное отличие автопортретов от портрета работы Леони: колорит и манера исполнения. Его талант простирался далеко за пределы скульптуры, он проявлял внимание к окружению, в котором окажется его работа, его умение объединить скульптуру, живопись и архитектуру в единое концептуальное и визуальное целое историк искусства Ирвинг Левин назвал «единством изобразительных искусств». Трещины увеличивались. Ещё одна работа Бернини, знакомая по Ангелам и демонам. Огромная напряженность искривленного тела передает силу, которую Давид готов выпустить. Эрот пронзил ее свинцовой стрелой – символом безответной любви.
За исключением Шантелу, Бернини так и не обзавёлся друзьями во Франции. Двадцатичетырехлетний Бернини задумал и вырезал статую Давида всего за семь месяцев, что является замечательным достижением уже само по себе. Массивный киворий из позолоченной бронзы над гробницей святого Петра, поддерживаемый четырьмя колоннами, вознёсся почти на 30 метров над землёй и стоил около 200 000 скуди (приблизительно 8млн долларов на начало XXI века). Именно ему, папскому архитектору и скульптору, во многом обязан своим прославленным обликом «Вечный город». Другими словами, ремесленник должен был уметь никогда не говорить «нет». Запрещено публиковать комментарии, содержащие оскорбления личного, религиозного, национального, политического характера или нарушающие иные требования законодательства РФ.
Джан Лоренцо Бернини (1598–1680) — блестящий представитель барочной скульптуры и один из лучших архитекторов эпохи. И действительно, папский Рим был обязан своим великолепием прежде всего Бернини. Так что следовало иметь соратников верных, как Козимо и Якопо Фанчелли.
Однако нам повезло еще больше, что мы имеем кавалера Бернини при своём понтификате». Однако к наиболее прославленным произведениям пластики Бернини относится скромная по размерам и намного более простая скульптурная группа. Из этих четырех статуй, самое драматическое, самое реалистическое изображение библейского героя – это Давид Бернини.
Средневековые римляне полагали, что в металлическом шаре на вершине обелиска хранится прах Юлия Цезаря. Но никому из них так и не удалось овладеть всем миром. Увлекался графикой, первым начал писать шаржи, был автором и постановщиком сорока комедий. Все они вскоре были отвергнуты.
Однако по результатам последних исследований стало ясно, что заказ исходил от сыновей Бернини (особенно старшего Пьетро Филиппо), которые поручили Балдинуччи написать биографию отца ещё в середине 1670-х гг., намереваясь опубликовать её ещё при его жизни. Ранние скульптурные группы и портреты Бернини являют собой манифест «власти человеческого тела в движении и технического совершенства, с которым могут соперничать лишь величайшие мастера античности»17. Этот красивейший фонтан Рима создал Джованни Лоренцо Бернини. Но высший момент этой изобразительной поэзии – группа Нептун и Главк изваянная для виллы Монтальто в Риме (ныне в музее Виктории и Альберта в Лондоне) и Давид, созданный для кардинала Монтальто, а затем приобретенный Шипионе Боргезе.
Быть властелином, правителем мира, лучшим из лучших, единственным. Искусствовед Рудольф Виттковер отметил, что эти четыре работы— «Эней, Анхиз и Асканий» (1619), «Похищение Прозерпины» (1621—1622), «Аполлон и Дафна» (1622—1625) и «Давид» (1623—1624)— «открыли новую эру в истории европейской культуры». Известен он и целой серией временных сооружений (из лепнины и дерева), возведённых для похорон и карнавалов.
Мы видим не бронзу и мрамор, а шелк их рубашек, кружево жабо, материю плащей. Бернини сильно переживал и перестал есть. Однако главным видом его художественной деятельности остается скульптура. Нажатие кнопки «Отправить» означает, что вы принимаете эти условия и обязуетесь их выполнять. Цвет при этом использован исключительно экономно: обратим внимание на то, как осторожно вводится красный тон в Автопортрете в образе святого воителя (возможно имеется в виду Святой Георгий).
Лаврентий Римский (лат. «Давид» Бернини ещё один пример этого. Листья на деревьях завяли и облетели, травы поблекли, цветы засохли. К этому периоду относятся Гермес для казино (садового павильона) Боргезе, Четыре времени года для виллы Альдобрандини во Фраскати, Фавн играющий с купидонами и уже упоминавшийся Иоанн Креститель, созданный по заказу Барберини.
Киджи, ч. IV., л. 15r. ), Портрет Урбана VIII (Рим, Национальная галерея старинного искусства, Палаццо Барберини) и Портрет Павла V (Рим, галерея Боргезе), который святейший папа держал в своей комнате до самой смерти, объединяет именно эта монументальность, не обусловленная ни размером произведения, ни примененной в нем техникой. С момента выхода зрителя на овальную площадь, колоннады, по выражению Бернини, «подобно распростертым объятиям», захватывают зрителя и направляют его движение к доминанте композиции – главному фасаду, откуда через вестибюль и продольные нефы движение продолжается к алтарю. Доказательством этого является приглашение мастера посетить Францию.
Папа был умилен, поражен, растроган этим спланированным «чудом». Длинная попона животного скрывает куб, который понадобился для удержания веса обелиска. Святой Сикст отвечал ему: «Не оставляю тебя, сын мой.
Киджи, ч. IV., л. 15r. ), Портрет Урбана VIII (Рим, Национальная галерея старинного искусства, Палаццо Барберини) и Портрет Павла V (Рим, галерея Боргезе), который святейший папа держал в своей комнате до самой смерти, объединяет именно эта монументальность, не обусловленная ни размером произведения, ни примененной в нем техникой. 225, Оска, Римская Испания – 10 августа 258, Рим). Лоренцо Бернини создаёт 4 шедевра: «Эней, Анхиз и Асканий» (1619), «Похищение Прозерпины» (1621-1622), «Аполлон и Дафна» (1622-1625) и «Давид» (1623-1624) – и окончательно утверждает свою репутацию талантливого скульптора. Пропаганда католической веры (что на тот момент было первостепенной задачей для Контрреформации) основывалась у Бернини на принципах эпохи Возрождения, демонстрирующей творческий гений человека. Этого удалось добиться недоброжелателям, повлиявшим на Папу. А теперь пойди, продай церковные сокровища и раздай гонимым и нуждающимся христианам».
Животное из мрамора в натуральную величину украшает центр площади Минервы (Piazza della Minerva). Работа над ним была закончена в 1644 г. Фонтан сделан в виде раскрытой раковины, одна из створок которой заполнена водой. Эта сложнейшая организация состояла из двух «водов» участников: одни были практически незаменимы, другие же менялись четь ли не в обязательном порядке. Он улучшал существующие здания и проектировал новые.
У Бернини мазки ложатся резко, напоминая удар резца (сравним, например, трактовку волос в карандашном Автопортрете из Ватиканской Апостольской библиотеки и в скульптурном портрете Констанции Бонарелли, предмета единственной страстной любви художника). Около ста скульптур Бернини признаны памятниками искусства. И даже после провала и разгрома Третьего рейха, продолжал слепо следовать легендам. Но не тут-то было. Просто посмотрите на кровать Людовики.
Однако вскоре всё испортилось. 42 Бернини представил несколько вариантов проекта восточного фасада (наиболее важного фасада дворца) Лувра. После возвращения из Парижа Бернини, по заказу Александра VII, работал над убранством капеллы Киджи (семейной капеллы Александра) в церкви Санта-Мария-дель-Пополо, в частности изваял статуи пророков Аввакума и Даниила. В них рука Джованни уверенно заявляет о себе в яркости декоративных элементов – цветочных венков (например, в Весне с ее прекрасным розовым деревом) и фруктовых гирлянд (Гермес, Осень), присутствующих также в скульптурной композиции с Фавном. План на практике был «заморожен», а Бернини ехал на родину под ливнем наград и комплиментов. Вот таким образом он отвернул хобот слона от храма.
«Будем надеяться, что этот юноша станет когда-нибудь великим Микеланджело своего времени» – пророчески возвестил папа Павел V, представляя юного Джанлоренцо кардиналу Маффео Барберини, будущему Урбану VIII. В итоге сложилась такая ситуация, когда «барочный Лувр» не мог стать реальностью, согласно замыслам итальянца и вместе с тем официально отвергнуть его предложения было невозможно по соображениям государственно-престижного характера. В этом ему ближе Рафаэль, чем Микеланджело.
По выражению Рудольфа Виттковера, «такое чувство, что в мгновение ока может измениться не только поза и выражение лица, но и складки мантии»26. Произведение представляет собой большую статую (высотой 3, 5 м), освещенную отраженным светом идущим из скрытого окна. Созданный, по свидетельству биографов, «в неполных десять лет», он демонстрирует еще сильную зависимость юного художника от отцовского стиля, проявляющуюся в манере «прорисовки» прядей волос и бороды. По Мусею, шкуру этой козы (Эгиду) Зевс использовал для щита во время войны с титанами. Амалфея, Амалтея, Амальтея (др. -греч.
Площадь обрамляют спроектированные Бернини полукруглые колоннады. Живописность и грандиозность барочного видения с наибольшей силой выражены в Кафедре св. Он является автором множества портретов. Современники включили Джованни Лоренцо Бернини в строй «божественных творцов», назвав наследником титанов эпохи Возрождения.
Не случайно гримаса боли, отраженная на лице укушенного мальчика, который резко, но безуспешно пытается отдернуть руку, повторяется, получая еще большую экспрессию в лице Святого Лаврентия изображение которого восходит отчасти к микеланджеловским фигурам на гробницах в церкви Сан Лоренцо, особенно к Вечеру и Утру (Авроре). Созданный, по свидетельству биографов, «в неполных десять лет», он демонстрирует еще сильную зависимость юного художника от отцовского стиля, проявляющуюся в манере «прорисовки» прядей волос и бороды.
Рисунок был настолько идеален, что публика назвала мальчика «вторым Микеланджело». Ему было 8 лет, когда он сделал набросок головы Святого Петра. Бернини часто прибегает к приёмам искусственной перспективы (например, постепенно уменьшает колонны парадной лестницы Скала Реджа в Ватикане, 1663 – 66, чтобы зрительно возвеличить фигуру папы в момент его появления на верхней площадке).
Его покровитель принц Людовизи по счастливому совпадению был женат на племяннице папы. После смерти Урбана в 1644 году и восшествия на престол Иннокентия X из семьи Памфили, врагов семьи Барберини, противники Бернини (особенно Борромини) раздули большую шумиху из-за трещин, предрекая разрушение всего собора и возлагая вину на Бернини. Бернини был творцом нового светского стиля – барокко, ставшего в последующие века главнейшим фактором современного, культурного переворота в искусстве, но долгое время подвергавшегося преследованиям со стороны всяких приверженцев академической рутины, которым казалось, что внесенные Бернини отступления от строгого классического стиля грозят водворением анархии в искусстве.
Для Часовня Киджи церкви Санта-Мария дель Пополо в Риме, он создал две группы: Даниил во львином рву и Аввакум и ангел (1655-61). Под руководством Бернини продолжались работы по украшению нефа собора Святого Петра, что включало в себя сложный многоцветный мраморный пол, мраморную облицовку стен и пилястров, а также множество лепных статуй и рельефов. Скульптурное убранство тоже минимально.
В 16 лет он создал скульптуру «Мученичество св. Конечно, это мало вероятно, но скульптура действительно хороша. Иначе, правила служат, чтобы восполнить недостаток творческого воображения, но если художник обладает ими, то правила можно и даже нужно нарушать, чтобы «составить хорошую смесь» (del composto). Уже 23 августа 1623 года на него были возложены обязанности смотрителя фонтанов на Пьяцца Навона, 1 октября он возглавил папскую литейную мастерскую при замке Святого Ангела, а седьмого числа того же месяца Бернини получил должность главного смотрителя нового акведука Аква Феличе, построенного в 1586 году при Сиксте V. Последнее назначение позволило участвовать скульптору в различных проектах по строительству многих фонтанов в Риме – его даже провозгласили «другом вод». Все они вскоре были отвергнуты. Мемуаристы описывают Бернини живым, темпераментным, неоднозначным мастером.
Таким образом художник играл роль собственного импрессарио. С одной стороны он составил славу католического искусства, с другой – он же «развратил» церковную пластику, создал скандальный, вертлявый, неприлично кокетливый тип религиозных статуй, которые стали каноном на целый век. Он отремонтировал и расширил существовавший там палаццо, ныне это дома 11 и 12 по улице via della Mercede (иногда их называют палаццо Бернини, однако это название больше относится к дому семьи Бернини на Via del Corso, куда они переехали в XVIII веке). Джованни решил проверить эти слухи и в один день сказал, что уедет через день и в городе его не будет. Находится в римской Галерее Боргезе.
Бернини принадлежит также главная заслуга в создании «барочного Рима». В основном, это наброски его скульптурных и архитектурных заказов, рисунки в подарок друзьям и покровителям, а также законченные портреты, такие как портреты Агостино Маскарди (Национальная высшая школа изящных искусств, Париж), Шипионе Боргезе и Сисинио Поли (Библиотека Моргана, Нью-Йорк)62. Папа курировал конкурс и, казалось, у скульптора не было шансов. Бернини представил разных членов семьи Коронаро, разместив их в боковых театральных ложах. Современные исследователи отвергают этот эпизод как недостоверный.
Чувственность и одухотворённость в произведениях Бернини нередко сливаются, переходя в мистическую экзальтацию (Экстаз святой Терезы, мрамор, 1644-52, капелла Корнаро церкви Санта-Мария делла Виттория, Рим). Капелла Корнаро в Санта-Мария-делла-Витториа стала примером умения Бернини соединять скульптуру, архитектуру, фрески, лепнину и освещение в «чудесное целое» (bel composto, по выражению Филиппо Балдучини, одного из ранних биографов Бернини) и создавать то, что Ирвинг Левин назвал «единством изобразительных искусств». Основания под них были были сделаны еще при Карло Мадерно (архитектор нефа и фасада) десятилетием ранее. Место перед статуей становится частью концепции.
Ох уж это мужское тщеславие, накрывающее нас в среднем возрасте. Он был уверен, что владея неземным оружием, ему удастся поработить весь мир. Петра, поручил ему устройство часовни над гробом апостола. Можно сказать, Павел V Боргезе стал Сикстом V нового столетия. Его талант простирался далеко за пределы скульптуры, он проявлял внимание к окружению, в котором окажется его работа, его умение объединить скульптуру, живопись и архитектуру в единое концептуальное и визуальное целое историк искусства Ирвинг Левин назвал «единством изобразительных искусств»5. Это означает, что, во-первых имя Кристины было использовано для прикрытия факта, что содержание биографии исходит прямо из семьи и, во-вторых, повествование Балдинуччи во многом происходит от некой ранней версии более длинной биографии сочинения Доменико Бернини, о чем свидетельствует чрезвычайно большое количество дословно повторенного текста (другого объяснения такому количеству дословного повторения нет, кроме того известно, что Балдинуччи в своих биографиях постоянно копировал материалы, предоставленные семьями и друзьями). И вот, от живописи этих глаз не остается и следа на рисунке – и тем более, на гравюре – Оттавио Леони, тогда как на всех автопортретах Бернини – начиная от Автопортрета в образе святого воителя 1630 года, затем в его работе 1635 года, хранящейся в галерее Боргезе (на нем, кстати, Бернини запечатлен здесь на фоне пятидесяти тысяч лир) и кончая Автопортретом того же года из Уффици, – мы вновь и вновь видим эту отчетливую печать его индивидуальности.
С одной стороны он составил славу католического искусства, с другой – он же «развратил» церковную пластику, создал скандальный, вертлявый, неприлично кокетливый тип религиозных статуй, которые стали каноном на целый век. Саму статую изготовил ученик Бернини— Эрколе Феррата.
Полный состав берниниевской мастерской позволял своему порой весьма деспотичному главе держать под уздцы римское искусство, что означало в XVII столетии – и все искусство Италии. Фонтан Четырёх рек на Пьяцца Навона это шедевр зрелищности и политической аллегории. Он оборудован самой современной системой охранной сигнализации.
Наша справка. Барокко (итал. Также, Бернини автор скульптуры Мавра для Мавританского фонтана (1653) на Пьяцца Навона. Популярность Бернини была так велика, что во время его прогулок на улицах буквально собирались толпы. Возвратившись в Рим, Бернини умер в 1680 г. и погребен в церкви Санта-Мария Маджюре. Предполагались две маленькие башенки, но Бернини по неопытности решил сделать их побольше.
И все произошло как и было предсказано. Тот исполосовал лицо Констанцы ножом, за что попал в заключение и впоследствии был сослан. Однако нам повезло ещё больше, что мы имеем кавалера Бернини при своём понтификате»10. Самое значительное произведение Бернини как архитектора – площадь Святого Петра (1656-1667) перед собором Святого Петра. В основном, это наброски его скульптурных и архитектурных заказов, рисунки в подарок друзьям и покровителям, а также законченные портреты, такие как портреты Агостино Маскарди (Национальная высшая школа изящных искусств, Париж), Шипионе Боргезе и Сисинио Поли (Библиотека Моргана, Нью-Йорк).
После возвращения из Парижа Бернини, по заказу Александра VII, работал над убранством капеллы Киджи (семейной капеллы Александра) в церкви Санта-Мария-дель-Пополо, в частности изваял статуи пророков Аввакума и Даниила. Зачем оставляешь своего архидиакона, с которым всегда приносил Бескровную Жертву. Однажды бог Аполлон оскорбил Эрота, усомнившись в его власти над богами и смертными. В капелле Корнаро, в Церкови Санта Мария делла Виттория находится алтарная группа «Экстаз святой Терезы», выполненная в 1652 г. Бернини.
Фактически на протяжении всей жизни Бернини был диктатором римской художественной жизни. Мраморная скульптура высотой 2 метра 95 сантиметров выполнена за год. Вместо этого на следующее утро он подошел к своему дому. Кафедра Апостола Петра (Cathedra S. Petri Apostoli) – бронзовое сооружение было создано в период с 1656 г. по 1665 г. по заказу Александра VII и предназначалось для алтаря собора святого Петра.
А мои колокольни будут выше купола Микеланджело. Видя это, Бернини тяжело переживал. Их мать успела позвать гвардейцев, которые расцепили дерущихся. Бернини выполнил эти работы по заказу кардинала Шипионе Боргезе, любителя искусств. И затем, когда Австрия вошла на территорию Третьего рейха, Гитлер объявил Копье «имперским сокровищем».
Laurentius – «увенчанный лавром» ок. и ныне демонстрируемых в Галерее Боргезе в Риме. Массивный киворий из позолоченной бронзы над гробницей святого Петра, поддерживаемый четырьмя колоннами, вознёсся почти на 30 метров над землёй и стоил около 200 000 скуди (приблизительно 8млн долларов на начало XXI века)24. Выразительность палаццо Монтечиторио (Рис. Урбан VIII, задумав украсить Рим церквами, светскими зданиями, скульптурой, фонтанами и садами, поставил Бернини во главе художественной мастерской, где работали видные скульпторы, бронзировщики, лепщики, позолотчики, «архитекторы воды» — гидравлики, строительные рабочие. Именно ему, папскому архитектору и скульптору, во многом обязан своим прославленным обликом «Вечный город».
Однако вскоре всё испортилось. 43 Бернини представил несколько вариантов проекта восточного фасада (наиболее важного фасада дворца) Лувра. И в полной мере это относится к парадным портретам, напоминающим торжественные оды. В 1622 году Бернини создает скульптурную композицию, которая находится в галлерее Баргезе. Папа Александр VII как-то пошутил: «Если вынести из собора всё, что сделал кавалер Бернини, там останутся только голые стены».
Спрашивала подруг, но никто не видел её. Он схватил металлический прут и ударил им Луиджи, сломав ему два ребра. Его первыми архитектурными проектами стали ремонт церкви Санта-Бибиана (1624—1626) и балдахин Святого Петра (1624—1633), бронзовый полог над алтарём в соборе Святого Петра. Другие проекты постигла та же судьба46.
На практике различия между барочными и классическими художниками менее ясна. Жемчужина кафедры —деревянный престол, принадлежащий апостолу Петру. Массивный киворий из позолоченной бронзы над гробницей святого Петра, поддерживаемый четырьмя колоннами, вознёсся почти на 30 метров над землёй и стоил около 200 000 скуди (приблизительно 8млн долларов на начало XXI века). «Деяния» Лаврентия были утрачены уже ко временам Блаженного Августина, который в одной из проповедей, посвящённых памяти святого, признавался, что использовал многочисленные предания о его жизни. Современники включили его в ряд «божественных творцов», назвав наследником титанов эпохи Возрождения.
Алтарь превращается теперь в театральные помостики, а паства – в праздничную публику. Площадь перед собором святого Петра – одно из великих творений Бернини. Однако Франко Мормандо указывает, что «эстетика никогда не упоминалась ни в одной из сохранившихся записок» Кольбера и других советников двора.
В 1639 году Бернини приобрёл недвижимость в Риме на углу улиц via della Mercede и via di Propaganda. Его проект практически был «заморожен» в то самое время, когда Бернини ехал на родину под ливнем наград и комплиментов, а составлением нового проекта занялась специально созданная комиссия, куда вошли Лево, Лебрен и Клод Перро. На другой высечено имя Урбана VIII. История об этом умалчивает.
Палаццо Монтечиторио (Palazzo Montecitorio) – барочный дворец в Риме, в котором заседает Палата депутатов Италии (во времена Муссолини – Палата фасций и корпораций). Особенно ярко принцип синтеза проявился в церковной архитектуре.
Последняя скульптура с большой вероятностью может считаться автопортретом художника. Бернини, субсидируемый церковью, воздвигнул величественные архитектурные сооружения. Бернини представил несколько вариантов проекта восточного фасада (наиболее важного фасада дворца) Лувра. Площадь перед собором святого Петра – одно из великих творений Бернини. В 1605 году семья переехала в Рим, ближе к Ватикану, где были его основные заказчики – члены семьи Боргезе, в том числе и папа Павел V. Лоренцо проявлял талант к живописи и ваянию с самого детства: сделанный им в 8 лет набросок головы Святого Петра так восхитил окружающих, что в нём стали видеть второго Микеланджело, а в 16 лет – он уже сложившийся скульптор, своей скульптурой «Мученичество Святого Лаврентия» завоевавший расположение кардинала Боргезе.
Архитектурные способности Бернини были прекрасно воплощены при строительстве римских палаццо (частных городских дворцов). Одна из них – статуя Давида (1623 – 1624). С тех пор Прозерпина две трети года живет с матерью, а одну треть проводит со своим мужем, Плутоном. Как заметил один из искусствоведов, «никто прежде не видел ничего подобного». Для нас же история Копья Судьбы начинается 14 июня 1098 года в Антиохии.
Лонгин — римский воин, проткнувший копьем распятого Иисуса. Это означает, что, во-первых имя Кристины было использовано для прикрытия факта, что содержание биографии исходит прямо из семьи и, во-вторых, повествование Балдинуччи во многом происходит от некой ранней версии более длинной биографии сочинения Доменико Бернини, о чём свидетельствует чрезвычайно большое количество дословно повторенного текста (другого объяснения такому количеству дословного повторения нет, кроме того известно, что Балдинуччи в своих биографиях постоянно копировал материалы, предоставленные семьями и друзьями). Урбан VIII, задумав украсить Рим церквами, светскими зданиями, скульптурой, фонтанами и садами, поставил Бернини во главе художественной мастерской, где работали видные скульпторы, бронзировщики, лепщики, позолотчики, «архитекторы воды» — гидравлики, строительные рабочие. Официальное папское расследование в 1680 году окончательно реабилитировало Бернини, возложив всю вину на Карло Мадерно, который заложил недостаточно мощные фундаменты для башен54.
Несмотря на, возможно, большую архитектурную изобретательность Борромини и Кортоны, художественное превосходство Бернини, особенно в период правления пап Урбана VIII (1623-44) и Александра VII (1655-65), означало, что он забирал самые важные подряды в Риме, крупные проекты по украшению собора Св. Этот классический сюжет включен в Метаморфозы Овидия. Хотя при правлении Иннокентия X он не достиг больших успехов, в период правления Александра VII он восстановил своё художественное доминирование и при Клименте IX по-прежнему был в почёте.
Кафедра Святого Петра была реконструирована в монументальное бронзовое сооружение и стала соответствовать по великолепию балдахину Святого Петра, построенному в соборе ранее. Основания под них были были сделаны ещё при Карло Мадерно (архитектор нефа и фасада) десятилетием ранее. Скульптуры Бернини шокируют натуралистичностью, торжественностью и чувственностью.
В неполных восемнадцать лет Бернини был уже настоящим помощником своего отца, хотя он еще нескоро начнет создавать самостоятельные произведения. Словно из театральных лож из ниш стены церкви на творение Бернини будто взирают статуи представителей семейства Карнаро.
Богиня плодородия разгневалась на Зевса, ушла к людям, став простой смертной. Популярность Бернини была велика: во время его прогулок на улицах собирались толпы. В 1640-х годах он создал капеллу Корнаро, а также саму церковь Санта-Мария-делла-Витториа.
В отличие от неподвижного идеализированного «Давида» работы Микеланджело изображённого с пращой в одной руке и камнем в другой, в ожидании сражения или подобные же версии других мастеров Ренессанса, включая Донателло, которые изображают Давида в момент триумфа после боя с Голиафом, Бернини показывает Давида в разгаре битвы, готовящимся пустить камень в великана. В творениях Лоренцо ощущается связь с античной и ренессансной пластикой. Однако по результатам последних исследований стало ясно, что заказ исходил от сыновей Бернини (особенно старшего Пьетро Филиппо), которые поручили Балдинуччи написать биографию отца еще в середине 1670-х гг, намереваясь опубликовать её ещё при его жизни. Их помощь помогала Бернини выполнять ряд крупных проектов в краткие сроки. Но все представленные им варианты проекта восточного фасада Лувра были отвергнуты. Бернини сыграл важную роль в формировании архитектурного облика Рима (декоративно-эффектные фонтаны – Тритона на Пьяцца Барберини, 1637, Четырёх рек на Пьяцца Навона, 1648-51 и др. ).
Соревнуясь в создании архитектурных памятников с папой Сикстом V Перетти (1585-1590), Павел V поручил Фламинио Понцио построить новую капеллу в базилике Санта Мария Маджоре – прямо перед той, которую Доменико Фонтана воздвиг для этого папы. Джованни вел совместную жизнь с замужней женщиной Констанцией. Бернини понимал, что его мастерская представляла собой совершенную машину, преобразующую идеи в капитал для него и его близких, которые, невзирая на наличие или отсутствие талантов играли ключевые роли в управление тем грандиозным экономическим предприятием, которое представляло из себя римское искусство XVII века. После смерти Урбана в 1644 году и восшествия на престол Иннокентия X из семьи Памфили, врагов семьи Барберини, противники Бернини (особенно Борромини) раздули большую шумиху из-за трещин, предрекая разрушение всего собора и возлагая вину на Бернини. Годы их создания – 1619-1625. Именно здесь наиболее полно воплотились основные принципы стиля барокко, противоречиво соединившего в себе чувственное и духовное начала, внутреннее величие с «возвеличением» и театральной патетикой, конкретный психологизм с мистикой, а стремление к точной имитации натуры с могучим жизненным порывом, придававшим пластическим формам органическую цельность. Внутри собора авторству Бернини принадлежат Балдахин Святого Петра (бронзовый киворий над алтарем, поддерживаемый четырьмя колоннами), кафедра Святого Петра в апсиде, капелла Святого Причастия в правом нефе и украшения (пол, стены и арки) в новом нефе.
Не знала она, какая судьба ей уготована отцом её Зевсом. От внешней помпезности было неотделимо подлинное величие. Все они вскоре были отвергнуты.
Он был мал ростом и очень красив. Я старец и иду на лёгкую смерть, а тебе предстоят более тяжкие страдания. Он собирает воедино всю композицию, уравновешивает ее. Бернини был не только художником, но и предпринимателем.
Именно ему, папскому архитектору и скульптору, во многом обязан своим прославленным обликом «Вечный город». Центр площади (ее общая глубина 280м) отмечен обелиском, фонтаны по сторонам от него определяют ее поперечную ось. и ныне демонстрируемых в Галерее Боргезе в Риме. «Как бы притягательны ни были пустые радости мимолетной красоты, наполни свои руки листвой или, еще лучше, вкуси горькие плоды».
Впрочем, не привыкать. Кроме психологического реализма автор уделял много внимания физическим деталям. Сюжет из легенды о дочери Зевса Прозерпине и о царе теней Плутоне. Вот уже много лет это творение кружит голову каждому, кто входит в собор Св. Борромини представил все улики против Бернини.
Точка зрения «снизу вверх» придает фигурам монументальность, как на большом эскизе Святой Бернард, выполненном совместно с Карло Пеллегрини и ныне хранящемся в Национальной галерее старого искусства в Палаццо Барберини в Риме. Отцом Прозерпины был громовержец Зевс. Бернини переехал в Рим в 1605 году.
Эти четыре скульптора имели абсолютно различные цели. Джованни Лоренцо Бернини (Джан Лоренцо Бернини итал. Giovanni Lorenzo Bernini 7 декабря 1598, Неаполь— 28 ноября 1680, Рим)— итальянский архитектор и скульптор.
Почти всю свою жизнь он провел в Риме, где и создал некоторые знаковые скульптуры 17-го века. Фактически на протяжении всей жизни Бернини был диктатором римской художественной жизни. В «Экстазе св. Исследование показало, что причиной были дефекты оснований башен, спроектированных Мадерно и вины Бернини в произошедшем не было.
В своих прославленных архитектурных сооружениях – колоннаде собора св. 225, Оска, Римская Испания – 10 августа 258, Рим). Ровная череда пилястр с коринфскими капителями, охватывающих собой два верхних этажа, вносит в фасад элемент подчеркнутого единства. Это Ангелы для моста Сант Анджело в Риме. Бернини – художник пробовал свои силы в мужских портретах и в картинах на библейские темы, таких, например, как Апостолы Андрей и Фома из Национальной галереи в Лондоне.
Высоту балдахина – двадцать девять метров – многие современники считали чрезмерной. Его авторитет был непререкаем. Тогда он изготовил макет и предложил поставить его в гостиной Папы. В этот момент Бернини впал в глубокую депрессию, страшно волновался и очень мало ел. Петра для римского собора св. Отцом Прозерпины был громовержец Зевс.
Фонтан довольно небольшой. С тех пор лавр украшает голову и кифару Аполлона, став символом его безутешного горя. Не все работы Бернини того периода носили столь крупномасштабный характер. Реконструкция Скала Реджа (Королевская лестница), лестницы, соединяющей собор Святого Петра и Ватиканский дворец, проведённая Бернини в 1663-66 гг., не так бросалась в глаза, однако стала настоящим вызовом искусству Бернини, который он преодолел с присущими ему изобретательностью и дальновидностью38. С божественной помощью вскоре пал даже Иерусалим.
По проекту площадь и собор образуют форму, напоминающую «ключ Святого Петра» – символ папской власти (по преданию апостол Петр был первым из наместников Христа на земле, папы считаются его преемниками). Петра. Это одно из последних творений Бернини, наряду с Гробницей папы АлександраVII. Учился у отца – скульптора Пьетро Бернини. Фасад дворца выходит на Пьяцца ди Монте Читорио.
Начинающий мастер справился блестяще, создав свои первые скульптурные шедевры «Эней и Анхиз», «Давид», «Аполлон и Дафна» (работы велись до 1625 г. ). Об этом говорят и его официальные должности— «хранитель папского художественного собрания, директор папской литейной в замке Сант-Анджело, заведующий фонтанами на Пьяцца Навона»23. Дафна, чье имя означает «лавр», отвергает притязания бога и убегает, чтобы не попасть в его руки. Сколько детского в нем: «У меня самая большая машина.
Ранние скульптурные группы и портреты Бернини являют собой манифест «власти человеческого тела в движении и технического совершенства, с которым могут соперничать лишь величайшие мастера античности». Сикст II был одной из первых жертв этих преследований (обезглавлен 6 августа). По выражению Рудольфа Виттковера, «такое чувство, что в мгновение ока может измениться не только поза и выражение лица, но и складки мантии»26. Динамическая форма овала, непрерывная изменчивость кривизны являются главным мотивом и в композиции церкви Сант-Андреа аль Квиринале (1653 – 58), где фасад и интерьер строятся на контрастах выпуклых и вогнутых форм их противоборством достигается общее впечатление напряжённого равновесия всех частей здания, цельности архитектурного образа.
Урбан VIII, задумав украсить Рим церквами и светскими зданиями, скульптурой, фонтанами и садами, поставил Бернини во главе художественной мастерской, где работали видные скульпторы, бронзировщики, лепщики, позолотчики, «архитекторы воды» – гидравлики, строительные рабочие. Однажды до него дошли слухи, что Констанция изменяет ему с его младшим братом Луиджи, тоже скульптором и математиком. Там он и застал Луиджи с Констанцией.
При восшествии на престол папа Урбан VIII, как сообщается, заметил: «Это большая удача для вас, кавалер, что вы смогли узреть, как кардинала Маффео Барберини сделали папой. В 1668 году Бернини закончил конную статую Константина Великого, начатую ещё в 1654 году. В «Экстазе св. Папа Иннокентий X выбрал себе в фавориты Борромини.
Именно в этой области начинали свои поиски крупнейшие итальянские архитекторы. Только вскрикнуть успела Прозерпина. Воплотил множество инженерных решений для театральных подмостков знатной и могущественной семьи Барберини (Barberini). Создал ряд архитектурных ансамблей, ставших эталонами эпохи.
В них рука Джованни уверенно заявляет о себе в яркости декоративных элементов – цветочных венков (например, в Весне с ее прекрасным розовым деревом) и фруктовых гирлянд (Гермес, Осень), присутствующих также в скульптурной композиции с Фавном. Площадь перед собором считается лучшим архитектурным ансамблем Италии. Здесь наиболее полно выражена идея «белькомпосто»: гениальный артистизм, в котором сплетаются выразительные возможности всех видов искусства, чтобы воплотить историю и превращается в театральное действо, служащая ad majorem gloriam Dei (вящей славе господа). Его монахини совсем не похожи на страшных фанатичных затворниц средних лет. Восхищению ребенка не было предела, все свои эмоции им тут же переносились на бумагу. Всё это мимолетные, но наиболее драматичные моменты каждой истории.
Кроме того, будучи глубоко верующим человеком и работая в Риме периода Контрреформации, Бернини применял свет как театральный и метафорический инструмент в своих религиозных сооружениях, часто используя скрытые источники света, которые могли бы усилить эффект богослужений или повысить драматизм скульптурного повествования. Проект этой скульптуры разработал Бернини, однако изваял статую слона Эрколе Феррата. Папа Григорий XV посвятил его в рыцари, а папа Урбан VIII сделал его своим другом.
Так, на площади св. Джованни Лоренцо Бернини (Джан Лоренцо Бернини итал. Урбан VIII скончался за 9 дней до 22-го года правления. Однако нам повезло еще больше, что мы имеем кавалера Бернини при своём понтификате»10. Этого удалось добиться недоброжелателям, повлиявшим на Папу. В отместку Эрот пустил в его сердце стрелу, вызывающую любовь. Захватив с собой священные изображения троянских богов (Анхиз прижимает к себе статую Минервы), Эней в сопровождении спутников на 20 кораблях отправляется на поиски новой родины.
Этот древний египетский обелиск, водруженный в эпоху Возрождения на слона, первоначально предназначался для украшения дворца Палаццо Барберини в Риме. Там он и застал Луиджи с Констанцией.
Влюбившись, Аполлон бросился к нимфе, а она побежала от него. Не было плодов в садах и не зрели в виноградниках тяжелые сочные гроздья. С одной стороны его творчество – отражение требований церкви (не случайно церковь всегда покровительствовала его таланту), с другой – оно расширило возможности пространственных (пластических) видов искусства. В этих условиях талант Бернини достиг подлинного расцвета.
В 1640-х годах он создал капеллу Корнаро, а также саму церковь Санта-Мария-делла-Витториа. Несмотря на, возможно, большую архитектурную изобретательность Борромини и Кортоны, художественное превосходство Бернини, особенно в период правления пап Урбана VIII (1623-44) и Александра VII (1655-65), означало, что он забирал самые важные подряды в Риме, крупные проекты по украшению собора Св. 1680, Рим) итальянский архитектор и скульптор.
В творениях Лоренцо ощущается связь с античной и ренессансной пластикой. Она покинула Олимп и приняла вид простой смертной. После смерти Урбана в 1644 году и восшествия на престол Иннокентия X из семьи Памфили, врагов семьи Барберини, противники Бернини (особенно Борромини) раздули большую шумиху из-за трещин, предрекая разрушение всего собора и возлагая вину на Бернини. На третий день он явился к префекту вместе с толпой нищих, калек, слепых и больных, заявив: «Вот подлинные сокровища Церкви» (в другом варианте – «Воистину богата Церковь, богаче вашего императора» ср.
В 1636 году, папа Урбан VIII, торопясь закончить с внешним убранством собора Святого Петра, велел Бернини, главному архитектору собора, построить две давно задуманные колокольни на фасаде. Бернини заставляет зрителя становиться частью его статуи. Но Деметра была богиней плодородия и без неё всякий рост на земле прекратился. Однако в целом Бернини практически полностью переосмыслил классические традиции.
Чувственность и одухотворённость в произведениях Бернини нередко сливаются, переходя в мистическую экзальтацию (Экстаз святой Терезы, мрамор, 1644-52, капелла Корнаро церкви Санта-Мария делла Виттория, Рим). В 1629 г, еще до окончания работы над балдахином, по приказу папы Урбана VIII Бернини возглавил все архитектурные работы в соборе. Самым первым таким проектом было возведение фасадной части палаццо Берберини, в которых творчество Лоренцо Бернини проявилось в создании больших изменений в трактовке возведения дворцов. Несмотря на различие жанра, такие произведения как Карикатура на святого отца (имелся ввиду Шипионе Боргезе) из Апостольской Библиотеки Ватикана (код. Папа Григорий XV наградил мастера рыцарским крестом ордена Христа и титулом «кавалера».
Поняв, что Христос — божий сын, воин стал христианином. Внутри собора авторству Бернини принадлежат Балдахин Святого Петра (бронзовый киворий над алтарем, поддерживаемый четырьмя колоннами), кафедра Святого Петра в апсиде, капелла Святого Причастия в правом нефе и украшения (пол, стены и арки) в новом нефе. С момента выхода зрителя на овальную площадь, колоннады, по выражению Бернини, «подобно распростертым объятиям», захватывают зрителя и направляют его движение к доминанте композиции – главному фасаду, откуда через вестибюль и продольные нефы движение продолжается к алтарю. Они много разговаривали.
Законченная северная башня и незавершённая южная были снесены в 1646 году по приказу папы Иннокентия— их излишняя массивность послужила причиной образования трещин на фасаде собора и угрожала более обширными повреждениями. Именно здесь наиболее полно воплотились основные принципы стиля барокко, противоречиво соединившего в себе чувственное и духовное начала, внутреннее величие с «возвеличением» и театральной патетикой, конкретный психологизм с мистикой, а стремление к точной имитации натуры с могучим жизненным порывом, придававшим пластическим формам органическую цельность. Урбан VIII, задумав украсить Рим церквами и светскими зданиями, скульптурой, фонтанами и садами, поставил Бернини во главе художественной мастерской, где работали видные скульпторы, бронзировщики, лепщики, позолотчики, «архитекторы воды» – гидравлики, строительные рабочие. Проектирование, расчеты, возведение вели помощники, работники мастерской. Другие проекты постигла та же судьба.
Она принадлежит к разряду тех культовых сооружений, которые в противовес наиболее типизированным образцам дают пример глубоко индивидуального подхода зодчего к творческой задаче. Он создал алтарные композиции, фонтаны, монументы, скульптурные портреты, надгробия (включая и известное надгробие Урбану VIII). Динамическая форма овала, непрерывная изменчивость кривизны являются главным мотивом и в композиции церкви Сант-Андреа аль Квиринале (1653 – 58), где фасад и интерьер строятся на контрастах выпуклых и вогнутых форм их противоборством достигается общее впечатление напряжённого равновесия всех частей здания, цельности архитектурного образа. Начиная с середины 1630-х годов, Бернини получил известность в Европе как один из самых искусных мастеров мраморного портрета и начал получать заказы из-за пределов Рима, к примеру от кардинала Ришельё, Франческо I дЭсте, английского короля Карла I и Генриетты Марии Французской.
Сдержанная цветовая гамма (кроме телесного использованы лишь белый, черный и красный цвета), треугольная в основе композиция придает образу характер, абсолютно отличный от мраморного бюста. Этот невзрачный на вид кусок потемневшего от времени железа монахи охраняют строже, чем военные ядерную бомбу. В свою очередь, оно включается в окружающее пространство, в бесконечность. Центральной частью кафедры служит бронзовый трон с ажурной спинкой, украшенной барельефом «Христос вручает ключи апостолу Петру».
После возвращения из Парижа Бернини, по заказу Александра VII, работал над убранством капеллы Киджи (семейной капеллы Александра) в церкви Санта-Мария-дель-Пополо, в частности изваял статуи пророков Аввакума и Даниила. В отличие от неподвижного идеализированного «Давида» работы Микеланджело изображённого с пращой в одной руке и камнем в другой, в ожидании сражения или подобные же версии других мастеров Ренессанса, включая Донателло, которые изображают Давида в момент триумфа после боя с Голиафом, Бернини показывает Давида в разгаре битвы, готовящимся пустить камень в великана. Здесь наиболее полно выражена идея «белькомпосто»: гениальный артистизм, в котором сплетаются выразительные возможности всех видов искусства, чтобы воплотить историю и превращается в театральное действо, служащая ad majorem gloriam Dei (вящей славе господа). Я видела в его руках длинную золотую стрелу, на острие которой словно бы горел огонь. Первые зрелые свои работы — мраморную статую Давида и скульптурные группы «Эней и Анхизом», «Плутон и Прозерпина» и «Аполлон и Дафна» (1619—1625) —Бернини создал по заказу римского кардинала и любителя искусств Шипионе Боргезе. Ничего не оставалось Зевсу, как повелеть Плутону отпустить Прозерпину на землю к матери. Слова «Счастливого благоприятного входа, Год Господа 1655», предназначенные королеве и сегодня приветствуют всех гостей Вечного города.
Фонтан Четырёх рек на Пьяцца Навона это шедевр зрелищности и политической аллегории. Известен он и целой серией временных сооружений (из лепнины и дерева), возведённых для похорон и карнавалов. Лонгин — римский воин, проткнувший копьем распятого Иисуса. Вот уже много лет это творение кружит голову каждому, кто входит в собор Св. Лицо святой Терезы отражает муку, она словно стонет, лицо её бледно человеческой бледностью, а не бледностью камня.
Другие проекты постигла та же судьба45. Все на пределе, где каждый нерв напряжен до судорожной боли. Его проект практически был «заморожен» вто самое время, когда Бернини ехал на родину под ливнем наград и комплиментов, а составлением нового проекта занялась специально созданная комиссия, куда вошли Лево, Лебрен и Клод Перро.
Всё это мимолетные, но наиболее драматичные моменты каждой истории. По заказу Шипионе Бернини вскоре создаст несколько своих самых знаменитых шедевров. Одна из них – церковь Сант-Андреа аль Квиринале (Рис. С опытом он перестал допускать подобные ошибки. Бернини ответил уклончиво.
Таким образом с Папой были налажены примирительные отношения, а построенный скульптором «Фонтан Четырех рек» вернул ему имя величайшего мастера. Его профессионализм был оценен по достоинству. В Эчмиадзине утверждают, что именно у них находится подлинное Копье. Можно сказать, что его живопись была чистейшей воды развлечением». На погрудном портрете молодой Бернини весьма элегантен в кожаном колете из-под которого выпущен кружевной воротник, хорошо причесан и чисто выбрит, как на первом выходе в свет (а этот портрет – и в самом деле «первый выход в свет» для молодого художника).
Зачастую он работал чисто интуитивно. Он упросил богиню Гею вырастить цветок необыкновенной красоты. Несмотря на различие жанра, такие произведения как Карикатура на святого отца (имелся ввиду Шипионе Боргезе) из Апостольской Библиотеки Ватикана (код. Капелла Корнаро в Санта-Мария-делла-Витториа стала примером умения Бернини соединять скульптуру, архитектуру, фрески, лепнину и освещение в «чудесное целое» (bel composto, по выражению Филиппо Балдучини, одного из ранних биографов Бернини) и создавать то, что Ирвинг Левин назвал «единством изобразительных искусств».
Скольжение бликов, контрастная игра света и тени создают ощущение нервной приподнятости. Петра в Риме по проекту Бернини. О его даровании пошли слухи, он попался на глаза самому Павлу V, получил заказ от племянника папы, кардинала Шипионе Боргезе и поразил всех, создав необычные скульптурные произведения «Эней и Анхиз», «Похищение Прозерпины», «Давид», «Аполлон и Дафна» (все – 1619 – 1625). церквей), а также самостоятельные скульптурные произведения, Бернини живописно сочетает разные материалы (белый и цветной мрамор, бронзу, стукко) использует раскраску, позолоту, световые эффекты. Иначе, правила служат, чтобы восполнить недостаток творческого воображения, но если художник обладает ими, то правила можно и даже нужно нарушать, чтобы «составить хорошую смесь» (del composto). Он замечает: «В его лице было что-то орлиное, особенно в глазах». Видя это, Бернини тяжело переживал. Но вскоре его работа«Экстаз святой Терезы» была оценена по достоинству. Как отмечалось, «Чем Шекспир является для драматургии, тем Бернини стал для скульптуры: первый пан-европейский скульптор, чье имя мгновенно отождествляется с определённой манерой и видением и чьё влияние было непомерно сильно».
А говорить о них можно очень долго. В искусстве Бернини этого периода выражены в полной мере идеи контрреформации, питавшие все европейское барокко и, в частности итальянское. Другой же стрелой, любовь убивающей, он пронзил сердце нимфы Дафны. Но хитрый муж заставил съесть жену гранат, символ брака. Впрочем, Бернини отчасти сохранил покровительство, даже папское.
В гарвардском музее Фогг (Fogg Museum) хранится маленькая модель скульптуры из терракоты, выполненная Бернини перед созданием основной работы. Нажатие кнопки «Отправить» означает, что вы принимаете эти условия и обязуетесь их выполнять. Джованни (Джан) Лоренцо Бернини (Giovanni Lorenzo Bernini) – итальянский скульптор эпохи барокко, художник, ведущий архитектор ХVII века. В самом начале XVII века он переехал вместе со своим отцом в Рим и с этого времени его жизнь и творчество были неразрывно связаны с «вечным городом».
В итоге сложилась такая ситуация, когда «барочный Лувр» не мог стать реальностью, согласно замыслам итальянца и вместе с тем официально отвергнуть его предложения было невозможно по соображениям государственно-престижного характера. После смерти Иннокентия в 1655 году и вступления на престол Александра VII Бернини вернул себе ведущую роль в украшении собора и начал работы над площадью Святого Петра. Создал ряд архитектурных ансамблей, ставших эталонами эпохи.
Реконструкция Скала Реджа (Королевская лестница), лестницы, соединяющей собор Святого Петра и Ватиканский дворец, проведённая Бернини в 1663-66 гг., не так бросалась в глаза, однако стала настоящим вызовом искусству Бернини, который он преодолел с присущими ему изобретательностью и дальновидностью38. Драматичный натурализм мастера обычно связывают с мотивами греческой эллинистической скульптуры. Когда Папа пришел посмотреть на готовое творение, фонтан еще был скрыт от публики. Он схватил юную Прозерпину и скрылся в недрах земли.
Согласно его летописанию, участнику Крестового похода, провансальскому крестьянину Петру Бартоломею несколько раз являлся святой Андрей и указывал место, где было зарыто Копье Судьбы. Центральной точкой капеллы является скульптурная группа изображающая экстаз испанской монахини Терезы Авильской32. Спрашивала подруг, но никто не видел её. Эней – сын Анхиза и Афродиты (рим. Именно в этой области начинали свои поиски крупнейшие итальянские архитекторы.
Впрочем, не привыкать. Иннокентий X оставил за Бернини все посты, на которые того назначил Урбан. Однако картина деятельности великого мастера останется неполной, если не упомянуть о его увлечении придумыванием всякой всячины – от карет до крещален, от карнизов до молитвенных скамеек, от канделябров до рисунка стен.
Затем, нужно было уметь управлять помощниками, которые сами обладали высоким уровнем мастерства, как например Джулиано Финелли (1601/1602 – 1653), который выплетал кружево волос и лавровых листьев и скульптурной группе Аполлон и Дафна. Во время его понтификата деятельность Бернини была сосредоточена на проектировании зданий (и их непосредственного окружения), так как там было больше возможностей. Однако вскоре всё испортилось. С одной стороны его творчество – отражение требований церкви (не случайно церковь всегда покровительствовала его таланту), с другой – оно расширило возможности пространственных (пластических) видов искусства. Причины отказа были исключительно утилитарны, а именно, физическая безопасность и удобство (к примеру, расположение уборных)44. Восхищал и захватывающий динамизм этих работ. Зачем оставляешь своего архидиакона, с которым всегда приносил Бескровную Жертву. Но вот в одном он оплошал.
Площадь обрамляют спроектированные Бернини полукруглые колоннады. Капелла Корнаро в Санта-Мария-делла-Витториа стала примером умения Бернини соединять скульптуру, архитектуру, фрески, лепнину и освещение в «чудесное целое» (bel composto, по выражению Филиппо Балдучини, одного из ранних биографов Бернини) и создавать то, что Ирвинг Левин назвал «единством изобразительных искусств». Созданный, по свидетельству биографов, «в неполных десять лет», он демонстрирует еще сильную зависимость юного художника от отцовского стиля, проявляющуюся в манере «прорисовки» прядей волос и бороды. Всё это мимолетные, но наиболее драматичные моменты каждой истории.
Смертьпапы УрбанаVIII и избрание Иннокентия X послужило на пользу Бернини. К этому периоду относятся Гермес для казино (садового павильона) Боргезе, Четыре времени года для виллы Альдобрандини во Фраскати, Фавн играющий с купидонами и уже упоминавшийся Иоанн Креститель, созданный по заказу Барберини. Над ними возвышается бронзовый трон и кресло св. Реликвию в 875 г. передал папе Иоанну VIII (Pope John VIII) Карл Лысый (Charles le Chauve). Но так ли это на самом деле, доподлинно не известно. Напротив площади расположен храм Санта-Мария-сопра-Минерва (Santa Maria sopra Minerva).
Он является автором множества портретов. В 1568 г. папа св. А у меня дом. Это включало в себя создание четырёх колоссальных статуй в нишах столпов, среди них «Святой Лонгин» работы самого Бернини (три других принадлежат авторству Франсуа Дюкенуа, Франческо Моки и Андреа Больджи, ученика Бернини).
Папа благословил фонтан и повернулся к выходу. Но выполнить его задание не успели. После своей победы козу Зевс сделал созвездием, а также ее козлят. В 1668 году Бернини закончил конную статую Константина Великого, начатую ещё в 1654 году.
Джованни Лоренцо Бернини родился в Неаполе, в семье известного скульптора Пьетро Бернини. И вот, от живописи этих глаз не остается и следа на рисунке – и тем более, на гравюре – Оттавио Леони, тогда как на всех автопортретах Бернини – начиная от Автопортрета в образе святого воителя 1630 года, затем в его работе 1635 года, хранящейся в галерее Боргезе (на нем, кстати, Бернини запечатлен здесь на фоне пятидесяти тысяч лир) и кончая Автопортретом того же года из Уффици, – мы вновь и вновь видим эту отчетливую печать его индивидуальности. Когда бог почти настиг её, Дафна взмолилась богам и превратилась в лавр. Посередине створок три пчелы, символ папской власти. Тяжкая скорбь об утрате единственной дочери овладела сердцем Деметры. После этой неудачи, одной из немногих в его карьере, он ушёл в себя: по словам его сына, Доменико, его так и незаконченная статуя того периода «Истина, раскрытая Временем» задумывалась как самоутешительный комментарий к случившемуся, выражавший его веру в то, что Время откроет Истину об этой истории и полностью его оправдает, как в конце концов и случилось.
Но для дополнения картины обелиска нужен был фонтан который бы дополнил композицию. Дафна возносит молитву Гее-Земле, умоляя защитить ее от пылкого любовника.
Абсолютно невероятная динамичность скульптурных линий, которая отражала эмоциональное напряжение этих античных персонажей, переданные в мраморе нежные девичьи черты и волосы – все это вызвало восторг у его заказчиков и ценителей искусства. По заказу Шипионе Бернини вскоре создаст несколько своих самых знаменитых шедевров.
В 16 лет он создал скульптуру «Мученичество св. Он разрешил приходить Бернини в свою резиденцию без предупреждения. В них также воплощена концепция барокко.
К моменту рождения сына Пьетро уже давно сделал карьеру. Ещё одна работа Бернини, знакомая по Ангелам и демонам. Интерес к Бернини вновь вырос.
В честь Амалфеи назван астероид (113) Амальтея, открытый в 1871 году, а также спутник Юпитера Амальтея, открытый в 1892 году. Основания под них были были сделаны еще при Карло Мадерно (архитектор нефа и фасада) десятилетием ранее. Кафедра Апостола Петра (Cathedra S. Petri Apostoli) – бронзовое сооружение было создано в период с 1656 г. по 1665 г. по заказу Александра VII и предназначалось для алтаря собора святого Петра. Цвет при этом использован исключительно экономно: обратим внимание на то, как осторожно вводится красный тон в Автопортрете в образе святого воителя (возможно имеется в виду Святой Георгий). Но снять фильм о Копье было решено именно в Армении.
Это решение Бернини расширило символическое величие Ватикана. Его начал строить Бернини для кардинала Лудовико Людовизи, племянника папы Григория XV. Они-то и вернули его в Вену. Вместо этого на следующее утро он подошел к своему дому.
Его проект практически был «заморожен» в то самое время, когда Бернини ехал на родину под ливнем наград и комплиментов, а составлением нового проекта занялась специально созданная комиссия, куда вошли Лево, Лебрен и Клод Перро. Зритель почти побужден двигаться по траектории полета приготовленного к броску снаряда. После смерти Урбана в 1644 г. и восшествия на престол Иннокентия X (из семьи врагов Барберини) разгорелся скандал из-за трещин в здании собора святого Петра, хотя вины Бернини в этом не было. Конечно, это мало вероятно, но скульптура действительно хороша.
За исключением Шантелу, Бернини так и не обзавёлся друзьями во Франции. Замерла жизнь на земле. Муссолини проложил из центра Рима на площадь широкую улицу Примирения. Сын известного скульптора Пьеро Бернини Лоренцо. Ему было 8 лет, когда он сделал набросок головы Святого Петра.
Давид замер в момент, когда камень готов быть выпущенным. Это было фиаско, настоящая неудача, которых в жизни творца еще не было.
Но оно ли это, так и остается загадкой. За исключением Шантелу, Бернини так и не обзавёлся друзьями во Франции. Ходили слухи, будто Франческо Борромини, отстраненный всевластным соперником от работы именно из-за этого покончил с собой, утопившись в Тибре, добавляя, впрочем, что оба отличались неуживчивостью и плохим характером.
палаццо Людовизи (ныне палаццо Монтечиторио, начато в 1650г. ) и палаццо Киджи (ныне палаццо Киджи-Одескальки, начато в 1664г. ). Реставрируя античные статуи (род деятельности, не чуждый впоследствии и его сыну), он работал во Флоренции, Риме и, прежде всего, в Неаполе и в Кампанье. Однако позже монахи монастыря Сопра Минерва (обелиск был откопан в саду монастыря) решили установить эту композицию возле своей церкви.
Он оборудован самой современной системой охранной сигнализации. Кроме того, широко применяет световые и цветовые эффекты Лоренцо Бернини. По мнению Э. Панофски, этот монумент стал вершиной европейского погребального искусства, чью творческую изобретательность последующие мастера не могли даже надеяться превзойти50. Воплотил множество инженерных решений для театральных подмостков знатной и могущественной семьи Барберини (Barberini). Бернини заставляет зрителя становиться частью его статуи. Финелли порвал с Бернини, который помимо всего прочего, был крайне завистлив, как это сказывается в его недоброжелательной оценке Мученичества Святого Эразма Никола Пуссена: «Если бы я был живописцем, эта картина меня бы крайне унизила».