Джоконда Портрет

Общепринятым считается мнение, что прототипом изображенной на портрете женщины является жена флорентийца Франческо ди Джокондо, чье имя – Мона Лиза – стало вторым, обиходным, названием картины. Картина также известна, как "Джоконда" и считается одним из лучших примеров портретного искусства. Из его труда мы узнаем, что Леонардо взялся «выполнить для Франческо дель Джокондо портрет Моны Лизы, жены его и, потрудившись над ним четыре года, оставил его недовершенным».

Именно этим обстоятельством объясняется такой странный на первый взгляд результат сравнительного компьютерного анализа «Джоконды» и автопортрета. Портрет Джоконды является одним из лучших образцов портретного жанра итальянского Высокого Ренессанса. Франческо дель Джокондо понял, что на портрете изображена не его жена.

«мона Лиза» считается одним из лучших произведений в жанре портрета, повлиявших на произведения Высокого Возрождения и опосредованно через них— на все последующее развитие портретного жанра, которое было «должно всегда возвращаться к Джоконде как к образцу недосягаемому, но обязательному»2. Надпись описывает её как портрет дамы по имени Ла Джоконда. Это портрет госпожи Лизы дель Джокондо. Мона Лиза (также известная как Джоконда) — портрет молодой женщины, написанный итальянским художником Леонардо да Винчи около 1503 года.

Надпись описывает её как портрет дамы по имени Ла Джоконда3. Ученый считает, что одним из скрытых портретов является настоящий портрет Лизы де Джокондо, женщины с которой рисовали "Мона Лизу". В оригинале оно звучит как «Портрет госпожи Лизы Джокондо» (Ritratto di Monna Lisa del Giocondo).

«Джоконда»: тайны портрета номер один

Как будто действительно одну и ту же женщину изобразили с разницей в 10-15 лет. Обмороки около "Джоконды" у Леонардо, кстати, тоже были. Позднее ученые подобрали несколько кандидаток на роль модели Леонардо. Де Беатис посетил мастерскую Леонардо незадолго до смерти художника и записал в дневнике, что видел «портрет флорентийской дамы, сделанный с натуры по просьбе Джулиано Медичи». Или это вообще НЕ ТА девушка.

К тому же вряд ли синьор Джокондо позволил бы своей супруге позировать с оголенной грудью. Как многие работы Леонардо, это произведение потемнело от времени и его цветовые соотношения несколько изменились, однако и сейчас отчётливо воспринимаются продуманные сопоставления в тонах карнации и одежды и их общий контраст с голубовато-зелёным, «подводным» тоном пейзажа12. Меня удивило, что он маленький. «Наверное, с выходных гостит у фотографов, скоро принесут обратно», – успокоили его служители.

Она загадочно смотрит мимо, словно прислушивается к какой-то тайне в самой себе. Чтобы ему никто не мешал и не требовал картину. 21 августа 1911 года произошло громкое хищение Моны Лизы.

Под картиной "Мона Лиза" обнаружили скрытый портрет

К тому же все они были созданы в те же годы, что и Луврский портрет. Но правильно ли находящуюся в Лувре даму называть Моной Лизой. Потом разошлись по всему миру.

Одновременно использовал и руки, как мощное средство психологической характеристики. Ведь мать – та самая Вселенная, которая вмещает и планеты и звезды и космос. В конце концов, 1 января 1914 года картина вернулась во Францию. Живопись XVI века буквально наполнена следами влияния «Моны Лизы».

Есть гипотеза, что Леонардо был влюблен в Лизу. Под его матрасом на самом деле пылилась Мона Лиза.

Вот там-то действительно девушка в мифологическом образе Весны смотрит с милой и задумчивой улыбкой на цветок-коломбину. А. С. Пушкина в Москве. Что соответствует реальному возрасту настоящей Лизы. Именно ему принадлежала идея заказать портрет супруги в честь рождения первенца.

«Мона Лиза» получила всемирную славу не только из-за качества работы Леонардо, которая впечатляет и художественных любителей и профессионалов. () Если бы Лиза ди Антонио Мариа ди Нольдо Герардини, добродетельная матрона и жена одного из наиболее уважаемых флорентийских граждан, все это услышала, она была бы, без сомнения искренне удивлена. Таким образом, для написания картины да Винчи потребовалось несколько сотен сеансов. Именно тем, что в жилах Леонардо текла восточная кровь исследователь объясняет знаменитый «почерк Леонардо» – способность мастера писать справа налево (таким образом сделаны записи в его дневниках).

Под Джокондой нашли портрет другой женщины

Внешний облик и душевный строй конкретной личности переданы им с небывалой синтетичностью. Только вот женщин там вы не найдете. Полную «медкарту» Джоконды собрал гинеколог Хулио Крус и Эрмида в своей книге «Взгляд на Джоконду глазами врача».

Та любовь, с которой все начинается. Были допрошены сотни людей. Лувр, Париж Алые губы с приоткрытым ртом и вовсе отсутствуют на Луврском портрете. Ошибка заключалась, во-первых, в том, что искали во что бы то ни стало индивидуальных, субъективных душевных свойств в образе Моны Лизы, тогда как несомненно, что Леонардо добивался именно типической одухотворенности. Искусствовед Ротенберг считает, что «немного найдется во всем мировом искусстве портретов, равных Моне Лизе по силе выражения человеческой личности, воплощенной в единстве характера и интеллекта. MNR 265), после войны также попала в Лувр и поскольку никто на неё не предъявил права, она вошла в фонд музея (и долгие годы висела в административных помещениях Лувра)19.

Загадка «Джоконды» была разгадана лишь в ХХ в. и то лишь отчасти. Быть может, Леонардо не решил этой задачи сполна, но он сделал портретом Моны Лизы так много, что все дальнейшее искусство портрета должно всегда возвращаться к «Джоконде» как к образцу недосягаемому, но обязательному». Она была подругой самого Джулиано Медичи – соправителя Флорентийской республики. Именно в этом портрете придуманный мастером метод сфумато (очень тонкие переходы от света к тени) раскрыт максимально. Приводился также довод, что в это время Леонардо был настолько занят работой над «Битвой при Ангиари», что даже отказал маркизе мантуанской Изабелле дЭсте принять её заказ (впрочем, с этой дамой его связывали очень сложные отношения). На момент написания портрета Лизе было не более 25 лет.

Немецкие газеты платили той же монетой. Не хватает буквально пары сантиметров, чтобы все сошлось. Сила её очарования сравнима с живым и одушевлённым, а не нарисованным на доске. В среде интеллигенции возникла даже реакция отторжения Джоконды— любимицы толпы15. По-итальянски «ла Джоконда» означает «веселая игривая женщина». Существует информация анонимного автора первой биографии Леонардо да Винчи, на которую ссылается Вазари. Между тем у писателя и в других жизнеописаниях встречаются спорные места. 5 июня 1940 года она была перевезена в Шовиньи на мягких носилках в машине скорой помощи, В сентябре её перевезли в Музей Энгра в Монтобане, а затем в 1942 году в Монталь.

Готье представил улыбку Джоконды как главное оружие женщины-вамп, в которую опасно влюбляться, но не влюбиться нельзя» (Козлов Г. «Покушение на искусство»). Загадочность, лёгкость улыбки Моны Лизы во многом связана с особым приёмом живописи Леонардо да Винчи – сфумато (об этом читайте в статье «Мадонны Леонардо да Винчи»). Справа: Мона Лиза.

Под Моной Лизой нашли еще один портрет

Второй раз за три года картина оказалась героиней мировой сенсации. Скорее всего, Вазари просто добавил историю о шутах для развлечения читателей. Преступление века. Таким образом, Мона Лиза действительно оказалась женой флорентийского торговца Франческо дель Джокондо— Лизой Герардини8. Именно так картина и оказалась во Франции. Подобные слова принесли произведению всемирную славу.

И улыбка ее «настолько приятная», как писал когда-то Вазари, что кажется не улыбкой женщины, но божественной Мадонны. Скорее всего, она когда-то тоже была в красном, а не в золотисто-коричневом платье. В святилищах аборигенов в Австралии этнографы находят репродукции «Джоконды» среди местных богов. Предполагается, что он собирался сделать копии и выдавать за оригинал.

Внешний облик и душевный строй конкретной личности переданы им с небывалой синтетичностью. Улыбка ДжокондыУлыбка Моны Лизы является одной из самых знаменитых загадок картины. Секрет в том, что если произносить эти буквы быстро, то по-французски получится фраза «У меня горячая задница» – elle a chaud au cul. Оба этих случая не нанесли картине вреда. Репутация картиныНесмотря на то, что «Мона Лиза» была высоко оценена современниками художника, в дальнейшем её слава потускнела. В настоящее время висит в Парижском музее Лувр.

Роковая тайна портрета Джоконды

Гуковский. В пользу версии Челлини говорит сложный характер Буонарроти, о котором ходили легенды. Там король отдыхал, развлекался со своими любовницами, принимал послов. Ресницы же — благодаря тому, что было показано, где гуще, а где реже и как они располагаются вокруг глаза в соответствии с порами кожи, не могли быть изображены более натурально» (Джорджо Вазари). Леонардо да Винчи.

Но так получилось, что это слово совпало с фамилией заказчика портрета, Джокондо. «Петит Паризьен» печатал репродукцию «Моны Лизы» на первой странице целый месяц. Он решил вернуть Италии картину, украденную Наполеоном. Но те и не собирались снимать «Мону Лизу». Лувр.

1. Десять главных секретов Джоконды
2. Загадка картины «Моны Лизы» Леонардо да Винчи
3. Тайны Моны Лизы: 8 фактов о Джоконде Леонардо да Винчи, которые тебя удивят
4. История одного шедевра: «Мона Лиза» да Винчи
5. Леонардо да Винчи "Мона Лиза": описание картины
6. «Джоконда» («Мона Лиза») Леонардо да Винчи – гениальное творение мастера
7. Мона Лиза: 12 интересных фактов
8. Картина Мона Лиза (Джоконда) музея Лувр

По пути из Японии во Францию «Джоконда» была выставлена в музее им. Мона Лиза является одним из самых притягательных произведений искусства. Вот что он писал в 1550 году, через 30 лет после смерти мастера: Взялся Леонардо выполнить для Франческо дель Джокондо портрет моны Лизы, жены его и, потрудившись над ним четыре года, оставил его недовершеннымглаза имеют тот блеск и ту влажность, какие обычно видны у живого человекаБрови не могли быть более естественными: волосы растут густо в одном месте и реже в другом в соответствии с порами кожи Рот, слегка приоткрытый с краями, соединенными алостью губ мона Лиза была очень красива улыбка дана столь приятной, что кажется, будто ты созерцаешь скорее божественное, нежели человеческое существо Заметьте, насколько многие детали из описания Вазари не совпадают с Моной Лизой из Лувра. Такое предположение высказал Зигмунд Фрейд в книге «Воспоминания детства. А еще французы Готье и Дюшан, корсиканец Наполеон, американец Морзе, австриец Фрейд, русский Мережковский, поляк Малевич Мужчин в судьбе «игривой, веселой» дамы хватало.

Не случайно именно в это время появились первые копии обнаженной «Моны Лизы». Ее портрет и написал Леонардо. Неожиданно на первое место выдвинулась версия о художниках-авангардистах. В путешествие ее отправил генерал де Голль, которому «Джоконда» понадобилась в качестве дипломата. Разве что Рафаэль.

• Мона Лиза (Джоконда) — фотография картины Леонардо да Винчи с высоким разрешением 39315748
• Презентация на тему: Леонардо да Винчи Мона Лиза (Джоконда)
• История создания картины «Мона Лиза»
• «Две матери» : смотреть онлайн 14 серию
• Как правильно поддерживать мужчину и нужно ли это делать

1490 г. Музей Чарторыйских, Краков. Небольшой по размерам портрет не очень красивой и скромно одетой женщины не первой молодости. Очень важно, что эту оценку он дал, ни разу не увидев картину лично, а лишь выразив общее мнение цеха художников. 21 августа 1911 года картина была похищена20 работником Лувра итальянским мастером по зеркалам Винченцо Перуджей (итал. Vincenzo Peruggia). Вот таким образом неудивительно, что «Мону Лизу» копировали чаще всех других картин. По одной из версий, она была реквизирована немцами и позже обнаружена в шахтах Альтаусзее в числе прочих шедевров, похищенных нацистами.

Приемом «сфумато» Леонардо добился тающего образа предметов, кистью он передал очертания воздуха, воскресил игру света и тени. В конце концов, 4 января 1914 года картина (после выставок по итальянским городам) вернулась в Париж. Именно тогда посетители смогли оценить, насколько точно и тонко были подобраны тона картины – лазурное небо, чёткая линия гор на горизонте и яркая зелень древесных крон идеально оттеняют нежную кожу красавицы. Леонардо отказался от использования чистого фона, как он уже делал ранее. Баня в Фонтенбло была важнейшим местом во Французском королевстве.

1. Екатерина Климова показала пикантное фото топлес
2. Самые сложные мужчины по знаку зодиака
3. История картины и её приключения
4. От короля к королю из королевства в королевство
5. Такие разные толкования улыбки Моны Лизы
6. Современники Леонардо описывали совсем другую Мону Лизу
7. Критика и недостатки полотна Мона Лиза (Джоконда)
8. Леонардо да Винчи «Мона Лиза» – интересные факты
9. Картина "Мона Лиза" Леонардо да Винчи

3. Цель этого похищения не выяснена однозначно.

Оказавшись один в «Квадратном салоне» итальянец спокойно снял картину со стены, вышел на боковую лестницу, вынул ее из рамы и спрятал под своим рабочим халатом. И, наконец, в 2007 г. они были представлены на выставке «Гений да Винчи». «Мона Лиза» за пуленепробиваемым стеклом в Лувре21 августа 1911 г. картина была похищена работником Лувра итальянцем Винченцо Перуджей.

1. Миссия на Марс: астронавтов заморозят, чтобы защитить от радиации и сэкономить запасы еды и воды
2. Изменения, постигшие Джоконду копия Джоконды из Прадо
3. Технология создания улыбки Моны Лизы
4. О знаменитости:Художник изобретатель инженер и анатом эпохи Возрождения

Рано вышла замуж и вела спокойную, размеренную жизнь. По признанию исследователя, ему удалось достичь лишь уровня ранних работ мастера. То, что он рассказал на допросах, вызвало новый скандал.

На момент написания картины ей исполнилось уже 40 лет. Возможно, за 500 лет произошла путаница. Меньше чем через год Перуджиа уже был на свободе. Значит, настоящая Мона Лиза находится где-то ещё. Именно он и пишет о торговце шелками Франческо Джокондо, заказавшем у художника портрет своей третьей жены.

Взять хотя бы историю со сломанным носом Микеланджело. Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург Флора очень подходит под описание Вазари. В результате (было так задумано или получилось случайно, неизвестно) фигура Джоконды была сильно приближена к зрителю, что подчёркивает её многозначительность. Однако мы не видим её влажных глаз.

Аферист Вальфьерно продал подделки в «теневые коллекции», уверяя каждого из владельцев, что он – единственный обладатель подлинника Леонардо. Ему легко удалось пройти мимо сторожей. Оказалось, что с физиологической точки зрения все в модели неправильно: и лицо и руки и плечи. Подход Леонардо к своим работам всегда имел научный характер. Я не говорю, что я совершенно прав.

Только чувство утраты рождает любовь. Жёлтое платье, тёмно-зелёная накидка. Она лежала на боковой лестнице, которой пользовались только служители Лувра. К тому же молода – к 1503 году, к которому относят создание портрета, ей было лет 20. И его описание таково: девушка изображена в костюме Весны. Не было ее и у реставраторов.

Флора (Коломбина). Разделенные пробором, гладко и плоско лежащие волосы, видные сквозь накинутую на них прозрачную вуаль (по некоторым предположениям— атрибут вдовства), падают на плечи двумя негустыми, слегка волнистыми прядями. 4 января 1914 года картина (после выставок по итальянским городам) вернулась в Париж. Портрет выполнен на доске из тополя размерами 76, 853 см.

Мы же определили две главные загадки «Джоконды». «Заметил» шедевр Леонардо американский художник и изобретатель телеграфной азбуки Самюэль Морзе. И при всем том, эта улыбка совершенно естественна и в этом именно сила её очарования. А всего на сегодняшний день таких документально зафиксированных обмороков зарегистрировано более сотни.

С итальянского Джиоконда переводится, как Веселая. Он слишком презирал возню с отпечатками, веря только в свой «бертильонаж».

Надо сказать, что многие исследователи творчества Леонардо задавали себе те же вопросы. И при всем том, эта улыбка совершенно естественна и в этом именно сила её очарования. Козлов пишет15, что безуспешная работа полиции вызывала насмешки СМИ.

Однако самый большой фурор произвели таинственные знаки в зрачках Моны Лизы. 6 великих итальянских мастеров. Пресса писала о современной американо-французской Моне Лизе.

Разразился страшный скандал. До него никто не видел в ней никакой тайны. В такой компании и оказалась «Мона Лиза». Неизвестно, как портрет попал из Милана обратно во Францию. Тот, кто говорит, что он точно знает и является единственным носителем истины, - то он либо глупый, либо сумасшедший, либо врун (осознано либо занимается самообманом).

Мне открыта тайна, но вам я ее не открою». После этого «Мону Лизу» защитили пуленепробиваемым стеклом, что обезопасило её от дальнейших серьёзных атак. Портрет казался чем-то, скорее, божественным, чем человеческим и почитался произведением чудесным ибо сама жизнь не могла быть иной». Трудясь над «Джокондой», Леонардо сильно подорвал здоровье. Она утверждает, что на портрете изображён юноша в женском платье.

Покорив Америку, в 1974 году «Джоконда» отправилась в Азию. «Джоконда» «потратила» триста лет, чтобы окончательно завоевать славу в «узких кругах» художников и коллекционеров. Описание Вазари также содержит точное описание бровей, отсутствущих на картине. Однако сейчас эта теория подвергается сомнениям, ведь родившийся в 1511 г. Вазари не мог видеть процесс создания полотна и писал о нём «с чужих слов». Позже музей дополнил свою историю, объявив, что нацистами был похищен поздний список. Исходящее от картины «Мона Лиза» ощущение силы – это органическое сочетание внутренней собранности и чувства личной свободы, духовная гармония человека, опирающегося на его сознание собственной значительности. Композиция Портрет Джоконды является одним из самых лучших образцов портретного жанра итальянского Высокого Ренессанса. Борис Виппер пишет, что, несмотря на следы кватроченто, «своей одеждой с небольшим вырезом на груди и с рукавами в свободных складках, точно так же как прямой позой, легким поворотом тела и мягким жестом рук Мона Лиза всецело принадлежит эпохе классического стиля». Но причем здесь ваше желание узнать мои познания в женском оргазме.

Нос со своими прелестными отверстиями, розоватыми и нежными, кажется живым. Не будь этого «подарка судьбы», «Джоконда» никогда не достигла бы такой популярности. В улыбку Джоконды вкладывали самые хитроумные и самые противоположные интерпретации. Если смотреть глубже — это воплощение идеала человека эпохи ренессанса.

Там Франциск не только развлекался с любовницами, но и принимал послов. Так вот, Мельци описал «Джоконду» как «величайшее полотно живописного искусства». Проверьте свои знания, пройдя онлайн-тест «Мастера Эпохи Возрождения».

Портрет супруги торговца давно был отдан заказчику. О других титанах живописи читайте в статье Художники Эпохи Возрождения. Главное же, что Луврская Джоконда полностью закончена. В виде Моны Лизы изображают всех знаменитостей – от Сталина до Моники Левински. Эта лёгкая блуждающая улыбка встречается во многих произведениях как самого мастера, так и у леонардесков, но именно в «Моне Лизе» она достигла своего совершенства. Гращенков пишет: «Бесконечное многообразие человеческих чувств и желаний, противоборствующих страстей и помыслов, сглаженных и слитых воедино, отзывается в гармонически бесстрастном облике Джоконды лишь неопределённостью её улыбки, едва зарождающейся и пропадающей. Я знаю по крайней мере три портрета, которые гораздо больше подходят под описание Вазари.

Можно проследить преобразование материи от твердой, в жидкую, а затем в газообразную. Художник начал скандалить и служители пошли поторопить фотографов. Но еще больше была опозорена знаменитая французская полиция. Женой флорентийского торговца Франческо дель Джокондо была Лиза Герардини.

А знаменитый автор либретто к балету «Жизель» поэт Теофиль Готье сделал главное – в 1855 году он придумал загадочную улыбку «Джоконды». В век глобализации шедевр Леонардо стал глобальной ценностью. Леонард был арестован.

Теперь он висит в зале Эрмитажа. Если вы действительно счастливая женщина, – то оставайтесь ей и не парьтесь. Айзелуортская Мона Лиза была написана на холсте.

Уже для себя. И становится понятно: она старше скал, что за ее спиной. Не потому ли портрет этой женщины так похож на автопортрет самого художника. Эти поездки усилили её успех и славу. С 2005 г. в Лувре она находится в отдельном помещении.

При помощи этой формулы и точных математических расчетов из под кисти мастера вышла ужасающая по силе работа. Музей Прадо, Мадрид На эту Мону Лизу мало обращали внимания до 2012 года. Второй раз за три года картина оказалась героиней мировой сенсации. Возможно, Перуджа хотел возвратить «Джоконду» на историческую родину. О Джоконде было написано множество книг и снято несколько фильмов. Но это уже дело вкуса. Похититель Винченцо Перуджио попытался продать портрет директору галереи Уффици.

На нее работают все современные технологии: массовый туризм, реклама, поп-культура. А так эстеты Патер и Готье оказались «наводчиками» профана Перуджи. Известный исследователь Моны Лизы Сильвано Винченти считает, что это неспроста.

Кража картины стала первой по-настоящему всемирной сенсацией. Под темной краской оказался пейзаж – точная копия луврского заднего плана. Вазари, например, назвал улыбку «Моны Лизы» всего лишь «приятной».

Этой техникой так или иначе владели его современники, но он превзошел всех. Как многие работы Леонардо да Винчи, эта картина потемнела от времени и ее цветовые соотношения несколько изменились, однако и сейчас отчетливо воспринимаются продуманные сопоставления в тонах карнации и одежды и их общий контраст с голубовато-зеленым, «подводным» тоном пейзажа.

1503-1507 гг. Во всем этом Леонардо проявляет свое умение творить согласно законам ритма и гармонии». Точную дату рождения «Джоконды» ученые, как ни бьются, не могут установить до сих пор. Кардинал Ришелье отговорил своего короля продавать «Джоконду» англичанам.

«Главарем» международной банды воров-авангардистов сыщики «назначили» подданного Российской империи поэта Гийома Аполлинера. Вообще не из реальных улыбок, скорее – из таинственных метаморфоз. Всему виной внешние обстоятельства и прежде всего кража 1911 года. Эфемерная, ускользающая улыбка присутствует во многих работах живописца, но в «Джоконде» она воссоздана просто идеально. История искусств очень сложная вещь. Лиза дель Джокондо (в девичестве Герардини) действительно существовала.

Во время вернисажа американский морской пехотинец, охранявший картину, едва не заколол штыком француженку-реставратора, которая слишком близко подошла к «Моне Лизе». Еще один технический прорыв гения, который предвидел и пытался воплотить в жизнь множество изобретений, воплощенных века спустя (летательный аппарат, танк, водолазный костюм и т. д. ). На его стихи есть неплохие песни. Немного найдется во всем мировом искусстве портретов, равных картине «Мона Лиза» по силе выражения человеческой личности, воплощенной в единстве характера и интеллекта.

Она была похищена работником Лувра Винченцо Перуджей. Пристально, неотрывно смотрит Джоконда на зрителя. Когда же дошла очередь до фильма, - то тут он вообще начал рассказывать басни, что это гениальное его творчество, но его не поняли и враги плетут козни вокруг него. На плечи они падают двумя негустыми, чуть волнистыми прядями. Ее перевели в покои министров.

Это произведение находится ныне у французского короля в Фонтенбло. Возможно, Перуджа хотел возвратить «Джоконду» на историческую родину, считая, что французы «похитили» её и забывая, что Леонардо сам привез картину во Францию. А Вазари слишком неточно её описал.

Только гибель «Титаника» вытеснила сообщения о расследовании кражи «Джоконды» с первых полос газет всего мира. Так почему же Мельци её называет Джокондой. Леонардо удалось создать идеальное «наглядное пособие» для художников, что-то вроде каталога новинок. Возможно, однако, что это был другой портрет, от которого не сохранилось ни свидетельств, ни копий, вследствие чего Джулиано Медичи не мог иметь никакого отношения к «Моне Лизе». К чести полиции, надо сказать, что она быстро установила непричастность Аполлинера, Пикассо и их друзей к краже «Джоконды». Больше других шансов было у первой «эмансипе» Европы герцогини Мантуи Изабеллы дЭсте, с которой Леонардо дружил и переписывался.

Но кто это. Женщины 15-16 века избавлялись от любой растительности на лице. По ней его детища неожиданно обнаруживаются через века. Мона Лиза из Прадо Неизвестный художник (ученик Леонардо да Винчи).

В жизни это выражение лица мимолётно— взгляд украдкой длится не более мгновения»18. Спокойно. Эта загадка практически решена. Вазари также описывает подробности, которые Леонардо изобразил на портрете: «глаза, которые обладали блеском и влажностью», «розоватая и нежная кожа», «густые ресницы», «алость губ», «биение пульса на шее». Возникли версии об анархистах, решивших свалить правительство, о сумасшедшем, который влюбился в «Мону Лизу» и похитил ее, об американском миллионере Моргане, заказавшем кражу шедевра для своей коллекции. Ирина – elfirina, Вы совершенно правы. Ее порой даже сравнивают с улыбкой уверенной в себе хищницы. Те якобы не представляли, каким сокровищем обладают.

Поиски, предпринятые полицией, не принесли результата. Прямое хорошо воспринимает детали, хуже – тени. В «Джоконде» сосредоточена квинтэссенция достижений великого мастера на пути приближения к реальности. До них все считали «Мону Лизу» всего лишь игривой, веселой итальянской красоткой.

Вероятность велика, ведь у Лизы Герардини было пятеро детей (первенца, кстати, назвали Пьеро). Намек на правомерность этой версии можно отыскать в название портрета: Ritratto di Monna Lisa del Giocondo (итал. ) – «Портрет госпожи Лизы Джокондо». Недаром его земное полотно обретает вселенские масштабы. Или просто сняла кольцо. Возможно, мы только думаем, что находим ответы на загадки мастера, а на самом деле бесконечно от них далеки.

Дживегелов объясняет это так: «романтические домыслы не подтверждаются ничем. Свой поступок он объяснил желанием вернуть "Джоконду" на родину. () Джоконда— не портрет.

А позже, когда французский король Франциск I предложил за это произведение 4 тысячи золотых экю – колоссальные деньги в ту эпоху – мастер тоже ответил ему отказом. Открылись сотни ночных и стриптиз-клубов с названием «Мона Лиза», женщины стали носить прямой пробор а-ля Мона Лиза, несколько топ-моделей сделали пластическую операцию, чтобы улыбаться, как Мона Лиза. Прадовская Мона Лиза моложе лет на 10 своей конкурентки из Лувра. Это произведение находится ныне у французского короля в Фонтенбло.

«Джоконда» – не портрет. Для нас Джоконда навсегда останется шедевром Леонардо. Она вздохнёт. Как кажется именно эта «физическая» особенность шедевра оставила глубокое впечатление у посетителей ателье художника и дошла до Вазари почти пятьдесят лет спустя. Картина была хорошо известна среди любителей искусства, хотя Леонардо уехал из Италии во Францию в 1516 году, взяв картину с собой. Зелёное платье в тонких сборках, с жёлтыми рукавами в складках, вырезано на белой невысокой груди. Но если «Джоконда» из Лувра – не монна Лиза, то где же тогда реальная. Алексей Дживелегов пишет, что указание Вазари на то, что «работа над портретом продолжалась четыре года, явно преувеличено: Леонардо не пробыл во Флоренции столько времени после возвращения от Цезаря Борджа, а если бы он начал писать портрет до отъезда к Цезарю, Вазари, наверное, сказал бы, что он писал его пять лет». В записках на полях книги он сравнивает Леонардо со знаменитым древнегреческим живописцем Апеллесом и отмечает, что «сейчас да Винчи работает над тремя картинами, одна из которых— портрет Лизы Герардини».

Где любовь, там и ревность. Вокруг нее десятилетиями ломают копья искусствоведы, журналисты и писатели (в частности, выдвигалось множество предположений, кто изображен на полотне говорили даже, что это автопортрет самого Леонардо).

Трудясь над "Джокондой", Леонардо сильно подорвал здоровье. Его главная цель— не отвлечь внимания зрителя от лица. Ответ дает исследователь искусства Возрождения – сам знаменитый Джорджо Вазари в своем труде «Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих», составленном всего-то спустя 30 лет после смерти Леонардо: «Леонардо взялся написать для Франческо дель Джокондо портрет монны Лизы и, потрудившись над ним четыре года, так и оставил его незавершенным». () И вот таким образом тысячу раз прав был тот художественный критик, который указал на бесполезность расшифровки этой улыбки. «Мона Лиза» стала осуществлением идей художника, высказанных им в своём трактате о живописи.

Официальная же версия гласит, что Леонардо был сыном нотариуса Пьеро и «местной крестьянки» Катерины. Леонардо почему-то не отдал портрет заказчику и возил его с собой до самой смерти. Впервые все это пятьсот лет назад проделал Леонардо да Винчи со своей моделью. Шаблон работы сам по себе, является чрезвычайно революционным, особенно в технике реализации портрета. Теперь, конечно, не могло быть и речи о причудливых завитках раннего Благовещения.

Эта его особенность воспринимается тем острее, что она относится к женскому портрету, в котором характер модели прежде раскрывался в абсолютно иной, преимущественно лирической образной тональности. Мона Лиза (фрагмент). Чтобы ответить на этот вопрос, мало знать вехи победного пути «Моны Лизы» к мировой славе.

Кража «Моны Лизы» Мона Лиза долго была бы известна только тонким знатокам изобразительного искусства, если бы не её исключительная история, которая обеспечила ей всемирную известность. 21 августа 1911 года картина была похищена работником Лувра итальянским мастером по зеркалам Винченцо Перуджей. На протяжении этого времени «Мона Лиза» не сходила с обложек газет и журналов всего мира. Портрет госпожи Лизы дель Джокондо (Ritratto di Monna Lisa del Giocondo) был написан Леонардо да Винчи примерно в 1503 – 1519 годах. Под подозрением также находился Пабло Пикассо. Он уверен, что Леонардо позировал юноша в женском платье.

Дживелегов выдвигает следующую версию: «То, что работа над портретом продолжалась четыре года, явно преувеличено: Леонардо не пробыл во Флоренции столько времени после возвращения от Цезаря Борджа». В августе 1911 года Мона Лиза исчезла из музея. Но она ли на картине. Без мифа о Леонардо легенды о Джоконде не было бы. () В сравнении с ними портрет Моны Лизы воспринимается как результат гигантского качественного сдвига. Но это уже совсем другая история. «Джоконда» является одним из лучших образцов портретного жанра итальянского Высокого Ренессанса.

Улыбка Джоконды необычайно притягательна, обворожительна, маняща. ВандализмВ 1956 году нижняя часть картины была повреждена, когда один из посетителей облил её кислотой. «Джокондомания» охватила Америку. Что вы видите перед собой.

Так и с данной статьей. 1. Далеко не всем она кажется таковой. Которых у Моны Лизы нет. Леонардо взялся написать для Франческо дель Джокондо портрет его жены Моны Лизы и, протрудившись над ним четыре года, так и оставил его незавершённым.

В отличие от другой обрезанной работы Леонардо— «Портрета Джиневры Бенчи», нижняя часть которого была обрезана, так как пострадала от воды или огня, в данном случае причины были, скорее всего, композиционного характера. «Джоконда» впала в полное забвение. От работы над «Моной Лизой» Леонардо не уклонялся— как это было с многими другими заказами, а, наоборот, отдавался ей с какой-то страстью. Она отнимает у лица все жесткое, напряжённое, застылое, она превращает его в зеркало смутных, неопределённых душевных переживаний, в своей неуловимой легкости она может быть сравнена лишь с пробегающей по воде зыбью»16.

Разделённые пробором, гладко и плоско лежащие волосы, видные сквозь накинутую на них прозрачную вуаль (по некоторым предположениям— атрибут вдовства), падают на плечи двумя негустыми, слегка волнистыми прядями. Существует версия, что это сделал сам Леонардо да Винчи3. Историки искусства отмечают, что портрет Моны Лизы стал решающим шагом на пути развития ренессансного портретного искусства.

Посередине: Дама с горностаем. Я имею ввиду его черный квадрат. На роль шедевра мирового масштаба Мона Лиза подходила как нельзя лучше. Если бы не одно большое НО. Газетная шумиха крайне способствовала росту популярности картины.

И вот теперь она охраняет самое главное – ребенка, который должен родиться. Кстати, эта его самая совершенная и таинственная работа так и осталась недописанной. Причем мне никто не мешал и я спокойно стоял и наблюдал за ней.

Разместил объявление в газете о продаже картины. О Лизе известно очень мало: она родилась во Флоренции в семье знати. Нос со своими прелестными отверстиями, розоватыми и нежными, кажется живым.

До него никто не видел в ней никакой тайны. Как было с Малевичем. Далеко не юную женщину в простом, непарадном платье. Гениальный создатель морзянки первым разглядел в «Джоконде» будущую любимицу широкой публики. Первое подозрение пало на германского кайзера Вильгельма II.

Именно художники были первыми поклонниками «Джоконды» Леонардо да Винчи. Помощник утверждает, что «картина Леонардо да Винчи «Мона Лиза» была создана с натуры по заказу брата Лоренцо Великолепного». Звездой «Мону Лизу» сделали два итальянца: великий Леонардо да Винчи и назвавший себя Леонардом недотепа Винченцо Перуджа. Кстати, эта его самая совершенная и таинственная работа так и осталась недописанной. Но из истории мы знаем, что флорентийки никогда не снимали его, если только Что – только.

В 1914 году Казимир Малевич создал коллаж, где дважды перечеркнул репродукцию «Моны Лизы» крест-накрест, а вверху написал «частичное затмение». Однако это можно списать на плохую реставрацию. По его версии в нем проснулись патриотические чувства. Джоконда — картина, прекрасно представляющая собой «поэзию» Леонардо да Винчи: в этой работе показаны личные переживания творца, сложность вселенной в самых мельчайших деталях. Существует версия, что картины на самом деле две.

Версия очень интересная. И о чудо. А еще – техника.

Об упомянутой Вазари красоте Моны Лизы тоже можно поспорить. Попробуйте сделать невозможное и забыть о том, что «Джоконда» – картина картин. Это воздушная перспектива, вероятно, лучшая по исполнению. Но в нем ни слова нет о Моне Лизе Джоконде.

В том числе ЛуврскуюМону Лизу. Вальфьерно скрылся с деньгами, а «патриот» Перуджа попался полиции и взял всю вину на себя.

Три года «Мона Лиза» оберегала сон великого корсиканца. Вазари, например, называл улыбку Моны Лизы всего лишь «приятной». А фильм не просто слабый, - он вообще никакой. Кроме того, в прошлом году я решил посмотреть все художественные музеи Рима Италии.

Эта высокая мера обобщения сказывается во всех элементах изобразительного языка картины, в её отдельных мотивах— в том, как лёгкая, прозрачная вуаль, охватывая голову и плечи Моны Лизы, объединяет тщательно выписанные пряди волос и мелкие складки платья в общий плавный контур она ощутима в ни с чем не сравнимой по нежной мягкости моделировке лица (на котором по моде того времени удалены брови) и прекрасных холеных рук»12. К герцогу Намурскому Джулиано Мона Лиза Джоконда не имела никакого отношения. Следующий шаг на пути к славе «Моны Лизы» сделали художники-авангардисты. Наполеон ничего не смыслил в живописи, но высоко ценил Леонардо. А когда для фабричных рабочих организовывали специальные вечерние экскурсии, они не желали смотреть ничего, кроме «Моны Лизы».

Да и то, что картина висит под именем Мельци, – косвенное подтверждение, ведь известно, что именно ему выпала честь заканчивать «Мону Лизу» Леонардо. Но загадка Мона Лизы автопортретом Леонардо не ограничивается.

На самом деле значение этой работы гораздо более широко: портрет Джоконды можно рассматривать как образ человека эпохи Возрождения. Пабло Пикассо также находился под подозрением. По мнению одних, секрет в уникальной открытости «Джоконды» для любой интерпретации – недосказанность – оставляет место для полета фантазии. Если они не ждали ребенка.

В 1911 году «Мона Лиза» была пожищена и лишь три года спустя, благодаря случайным стечениям обстоятельств, возвращена музею. Поиски полиции были безуспешными. «Мона Лиза» выдержана в золотисто-коричневых и рыжеватых тонах первого плана и изумрудно-зелёных тонах дали.

Она изображает ту же модель – только ракурс сдвинут на 69 см. Причём виной тому был сам вор, отозвавшийся на объявление в газете и предложивший продать «Джоконду» директору галереи Уффици. Она одновременно кажется сладострастной и холодной. Увидел исследователь и восточные черты в лице модели и в пейзаже за ее спиной. Эту картину надо просто один раз увидеть.

Леонардо не подписывал своих произведений, но оставлял на них опознавательные знаки – взлетающую птицу. В углублении шеи при внимательном взгляде можно видеть биение пульса. Техника живописи Ко времени создания «Моны Лизы» мастерство Леонардо «уже вступило в фазу такой зрелости, когда поставлены и решены все формальные задачи композиционного и иного характера, когда Леонардо начинало казаться, что только последние, самые трудные задачи художественной техники заслуживают того, чтобы ими заняться. Некоторые исследователи (в частности, Борис Виппер – русский, латвийский, советский историк искусства, педагог и музейный деятель, один из создателей отечественной школы историков западноевропейского искусства) указывают на то, что в лице Моны Лизы заметны следы моды кватроченто: у неё выбриты брови и волосы на верхушке лба. Мона Лиза сидит в кресле на балконе или на лоджии. Картина находилась при художнике до самой его смерти.

Мона Лиза из Лувра явно старше. Кухарки и прачки наклеивали вырезки из газет на стены своих комнат. Под влиянием визита «Джоконды» в стране началась настоящая сексуальная революция. Таковой и считали ее Франциск и его придворные. Ради своих собственных изобразительных экспериментов. Голова слегка повёрнута10. Об улыбке Джоконды писали очень много и совершенно по-разному интерпретировали её.

На раме он заметил отпечаток пальца. Он был стекольщиком и художником. Улика, которая могла раскрыть загадку кражи, оказалась бесполезной. Музеи он считал гробницами искусства, где оно спрятано от настоящей жизни. Никто не мог понять, как вору удалось пройти незамеченным мимо сторожей. Остаётся загадкой, как в таком случае портрет попал из Милана обратно во Францию3. Может, она вдова.

На что он как гений делал красивейшие выкрутасы и каждый ответ преображался в некое эссе. Возможно, Перуджа хотел возвратить «Джоконду» на историческую родину, считая, что французы «похитили» её и забывая, что Леонардо сам привёз картину во Францию. Принадлежит к позднему периоду его творчества.

Пабло Пикассо также находился под подозрением. И Леонардо не имеет никакого отношения к трём приведённым картинам. В 1482 году, будучи уже профессиональным художником, Леонардо переехал в Милан. В пандан к «Похищению» пресса разыграла грандиозный спектакль «Возвращение «Моны Лизы». Так если в Лувре висит не Мона Лиза, так где же она.

По версиям разных исследователей, она страдала от алопеции (выпадение волос), высокого уровня холестерина в крови, обнажения шейки зубов их расшатывания и выпадения и даже алкоголизма. Он также объясняет лёгкую улыбку на её лице: «Леонардо якобы пригласил музыкантов и клоунов, чтобы развлечь скучающую от долгого позированья даму». История очень подозрительная.

Немало версий связано и пейзажем, на фоне которого изображена Мона Лиза. После возвращения в Париж из Италии в 1914 году «Мона Лиза» не покидала Францию почти полвека. Став императором, Наполеон возвратил картину в музей в Лувре, который назвал своим именем.

Если бы он взял что-нибудь другое, может, у нас была бы другая суперзвезда. Скорее всего Вазари просто добавил историю о шутах для развлечения читателей. Полное название картины «Ritratto di Monna Lisa del Giocondo» (итал. ) – «Портрет госпожи Лизы Джокондо». Вот таким образом «Мона Лиза», на создание которой он потратил много лет, стала красивым, но в тоже время недосягаемым и бесчувственным образом.

Мона Лиза – это первая 3D картина в истории, приходят к выводу исследователи. Но ведь ничего этого нет и в помине на луврском портрете. Они избрали ее объектом своих экспериментов.

76х53 см. Её экспонировали в нескольких итальянских городах, а затем вернули в Париж. Испытала на себе «Джоконда» и акты вандализма: её обливали кислотой (1956), бросали в неё камнем, после чего и спрятали за пуленепробиваемым стеклом (1956), а также глиняной чашкой (2009), пытались распылить из баллончика на картину красную краску (1974). Ученики и последователи Леонардо создавали многочисленные реплики с «Моны Лизы», а художники-авангардисты XX в. стали беспощадно эксплуатировать образ Моны Лизы. Именно это позволило живописцу передать тончайшую игру теней и оттенков на портрете (подобный приём называется «сфумато»). Сохранились документы об этом: первый гласит, что команда «спасла такие бесценные предметы, как луврская Мона Лиза», второй, от 12 декабря 1945 года из австрийского музея Альтаусзее, гласит, что «Мона Лиза из Парижа» была среди «80 вагонов искусства и культурных объектов со всей Европы», отправленных в шахту.

Её страстно любят и так же страстно ненавидят. Она изображена на фоне пейзажа, который даёт хороший контраст для изображения человека. Предполагается, что небольшое размытие фигуры отражает сердцебиение героини. Я мечтал увидеть своего любимого Ботичелли, Боска и других. К тому же Айзелуортская Мона Лиза как раз незакончена.

Дама прикрывает своего будущего ребенка и словно отталкивает от себя нескромные взгляды зрителей. Вердикт Вазари на века определил высокую репутацию «Джоконды» в кругу профессионалов. Готье же представил улыбку «Джоконды» как главное оружие женщины-вамп, в которую опасно влюбляться, но не влюбиться нельзя: «Джоконда. Есть и еще одна полярная «медицинская» версия – беременность. Грустит она или улыбается.

Завершение, например, «Гентского алтаря» Ван Эйка или «Маеста» Дуччо праздновали несколько дней соответственно города Гент и Сиена. И эту же роль призвано выполнить одеяние, распадающееся на мельчайшие складочки. И все же: отчего именно «Джоконда» Леонардо да Винчи стала суперзвездой. Профессор был уверен, что портрет монны Лизы в костюме Весны существует. Здесь и сочетание пейзажа с портретом и закрученная поза- «контрпосто» и взгляд прямо на зрителя и пирамидальная композиция.

Легкость, с какой была совершена кража, сильно подпортила репутацию охраны Лувра. 1503-1519 гг. Бертильон даже толком не знал, как воспользоваться своей находкой. И это не кто иной, как Салаи – ученик да Винчи, написанный им на картинах «Иоанн Креститель» и «Ангел во плоти», где юноша наделен той же улыбкой, что и Мона Лиза. Иногда кажется, что можно почувствовать дыхание Моны Лизы, если приблизиться к ней.

Второе средство – это отношение между фигурой и фоном. Ее улыбка обещает неизвестные наслаждения, она так божественно иронична. Самурайская дисциплина позволила японцам установить рекорд: всего за месяц в Токио «Джоконду» увидело больше людей, чем в Америке за два.

Назревала большая европейская война. Как бы то ни было, этот эпизод стал вершиной первоначальной популярности «Моны Лизы». В этом он видел проявление божественной гармонии и, возможно, был совершенно прав. Именно профессионалы были ее первыми поклонниками.

Да Винчи испытывал особенную привязанность к этому портрету, а также много размышлял во время процесса его создания. Земная цивилизация выходит на космические просторы. Кроме того, в разное время выдвигались различные предположения по поводу того, правильно ли считают Моной Лизой — Лизу дель Джокондо. Мона Лиза – самая узнаваемая картина в мире.

Современники живописца неоднократно восхищались яркими, богатыми тонами его полотен. Очаровательная жена президента была личной покровительницей «Джоконды» во время ее визита в США. И что еще показательно: в альбоме Леонардо найдены эскизы к этой «Коломбине».

Под видом написания портрета Моны Лизы Леонардо писал портрет Катерины. Чувство обобщения сказывается во всех элементах изобразительного языка картины, в ее отдельных мотивах – в том, как легкая прозрачная вуаль, охватывая голову и плечи Моны Лизы, объединяет тщательно выписанные пряди волос и мелкие складки платья в общий плавный контур это чувство в ни с чем не сравнимой по нежной мягкости моделировке лица (на котором по моде того времени удалены брови) и прекрасных холеных рук. Слегка улыбаясь, девушка держит цветок-коломбину. Айзелуортская Мона Лиза. Ее трансатлантический визит сгладил напряжение в отношениях между двумя странами. Ко дню своей смерти в 1525 году ассистент (и, возможно, возлюбленный) Леонардо по имени Салаи владел, судя по упоминаниям в его личных бумагах, портретом женщины под именем «Джоконда» (quadro de una dona aretata), которая была завещана ему учителем.

Салаи на рисунке ЛеонардоСалаи (умер в 1525 г. ) оставил картину своим сёстрам, жившим в Милане. У нее была болезнь Паркинсона, липома (доброкачественная жировая опухоль на правой руке), косоглазие, катаракта и гетерохромия радужки (различный цвет глаз) и астма. Несмотря на слова этого анонимного современника, многие исследователи сомневались в возможности того, что «Мона Лиза» была написана во Флоренции (1500—1505), так как утончённая техника может указывать на более позднее создание картины. Выглядит она тоже моложе своей Луврской соперницы. () После кражи и возвращения картина окончательно превратилась в символ искусства, стала звездой, популярнее киноактрис и оперных примадонн.

Раз Фрагонар сказал, что «Джоконда» – великое произведение, значит, так оно и есть. Но является ли именно тот портрет нынешней «Джокондой» из Лувра. Поэт стал единственным человеком, арестованным по делу «Моны Лизы».

Также Вазари говорит о бровях. Набожные католики крестились при виде «веселой игривой женщины», которую теперь многие считали ведьмой. У неё есть брови в конце концов. Впрочем, Мельци лишь упомянул, что портрет, с которым Леонардо никогда не расставался и который всю жизнь возил с собой, Мастер называл «джиокондо», что значит улыбающаяся.

Она знает Будущее и потому соединяет в себе Добро и Зло. Да Винчи испытывал особенную привязанность к этому портрету, а также много размышлял во время процесса его создания, в «Трактате о живописи» и в тех заметках о технике живописи, которые не вошли в него, можно найти множество указаний, с несомненностью относящихся к «Джоконде».

Можно поблагодарить только автора этой статьи, - она правильно все сформулировала. Он уверен, что Мона Лиза – это мать Леонардо, которая на самом деле была китаянкой. А может, она и есть сама жизнь. С тех пор, картина стала объектом культа и поклонения, как шедевр мировой классики.

Также предполагают, что туМону Лизу, что висит в Лувре, Леонардо уже писал лет через 10. Лишь в 1963 г. она побывала в США, а в 1974 г. – в Японии. Современники восхищались насколько реалистичен этот портрет. До охраны наконец дошло, что картину украли.

Были закрыты границы страны, музейная администрация была уволена21. Его изучали историки искусствоведы и даже психологи – в частности, З. Фрейд утверждал, что «Мона Лиза» является «совершеннейшим изображением антагонизма, который управляет любовной жизнью женщины контрастом сдержанности и обольщения, жертвенной нежности и безоглядной чувственности, безграничной любви и зловещей угрозы». Именно необычайная интеллектуальная заряженность леонардовского портрета отличает его от портретных образов кватроченто.

После этих событий картина набрала небывалую популярность. Подавляющее большинство этих людей пришли в музей в первый раз в жизни. Увлечение Леонардо объясняется другим.

Наполеон любовался «Джокондой» в своей спальне дворца Тюильри, а затем она вернулась в музей. Во время Второй мировой войны картину перевезли из Лувра в замок Амбуаз (где умер и погребён Леонардо), потом в аббатство Лок-Дье, затем в музей Энгра в Монтобане. Чтобы увеличить пропускную способность, в зал был запрещен доступ для инвалидов. Портрет Лизы Джоконды веками был головоломкой для многих искусствоведов. Современники неоднократно отмечали, что картина мастером окончена не была.

Первое описание картины «Джоконда» было оставлено Джорджо Вазари. Опасно попасть под обаяние этого призрака. Загадка "Джоконды" была разгадана лишь в ХХ в. и то лишь отчасти. Первые попытки найти картину ни к чему не привели. Леонардо да Винчи «Портрет госпожи Лизы Джокондо. Когда он оказался один в салоне Карре, то колебался, что брать. Только в 1833 году «Мона Лиза» появилась на одной из многочисленных картин изображающих экспозицию Лувра.

Он говорил загадками и сыпал метафорическими пророчествами. 2. Взять, например, великого Рафаэля: он как будто заболел картиной Леонардо, черты Джоконды можно уловить и в портрете флорентинки, в «Даме с единорогом» и что самое удивительное, даже в мужском портрете Бальдасара Кастильоне.

Репортеры использовали весь «багаж» «Моны Лизы», накопленный интеллектуалами: от загадочной улыбки до любовного треугольника. Если их вернуть, то изображение складывается в цикличный пейзаж, который символизирует то, что человеческая жизнь (в глобальном смысле) заколдованна также как все в природе. Так что вполне может быть, что Лувр получил обратно очень качественную подделку.

Черты Моны Лизы мы угадываем и в его рисунке флорентийки и в «Даме с единорогом» и даже в мужском портрете Бальдасара Кастильоне. Работал несколько недель в Лувре над стеклянными защитными коробами для картин. Даже уезжая из Милана в 1516 г., он не смог расстаться с шедевром. Еле уловимая дымка, растушёвывающая линии, делает Мону Лизу почти живой. Но решающую роль в подъеме «Джоконды» на очередную ступень славы сыграли не художники, а писатели-романтики. Техника написания портрета доведена мастером до совершенства.

Текст Вазари также содержит точное описание бровей, отсутствующих на картине. Так же стали называть его и ученики – сам Франческо и Андреа Салари (1480–1524). Подобный концепт исключает возможность интимного диалога, как к примеру в портрете Балтазара Кастильоне (выставлен в Лувре, Париж), написанного Рафаэлем около десяти лет спустя. Пока преступник не выдал себя наиглупейшим образом.

del Giocondo в переводе с итальянского звучит как весёлый или играющий. И мерцающая улыбка Моны Лизы является результатом этой техники. Недаром Леонардо любил говорить, что моделировка – душа живописи. Критик Уолтер Патер в своем эссе 1867 года о да Винчи выразил свое мнение, описав фигуру на картине, как своего рода мифическое воплощение вечной женственности, которое «старше скал, меж которых оно сидит» и которое «умирало множество раз и изучило тайны загробного мира». Дальнейший взлет славы картины связан с её таинственным исчезновением в начале XX века и счастливым возвращением в музей несколько лет спустя, благодаря чему она не сходила со страниц газет. «Мона Лиза» на сегодняшний день является одной из самых знаменитых картин западноевропейского искусства. Ещё одним секретом является то, что у Моны Лизы нет бровей и ресниц. да там толпа. Частная коллекция Этот портрет был открыт широкой публике около 100 лет назад. Критик Уолтер Патер в своём эссе 1867 года о да Винчи выразил своё мнение, описав фигуру на картине, как своего рода мифическое воплощение вечной женственности, которое «старше скал, меж которых оно сидит» и которое «умирало множество раз и изучило тайны загробного мира». Дальнейший взлёт славы картины связан с её таинственным исчезновением в начале XX века и счастливым возвращением в музей несколько лет спустя (см.

К примеру, некогда вставал вопрос о руке Моны Лизы. В улыбку Джоконды вкладывали самые хитроумные и самые противоположные интерпретации. Автор также применяет в работе авторскую технику сфумато, создавая эффект дымки. Ее автор – великий фантазер Жюль Верн. Она не просто улыбается, а интригует зрителя. Фотография с места преступления (Мона Лиза исчезла).

Есть версия, что они были стёрты из-за неудачной чистки картины. Мона Лиза. Бельгиец Пьере был его секретарем. Одним из главных подозреваемых стал их лидер Пабло Пикассо. Спальня Наполеона оказалась для «Джоконды» таким же трамплином к славе, как когда-то баня Франциска.

21 августа 1911 года в «Квадратный салон» Лувра пришел художник, который решил написать копию «Моны Лизы». Почему он не давал знать о себе 3 года. В рамках этого дела был арестован поэт Гийом Аполлинер, позже освобождён. Он оживил пейзаж, а ещё позволил воспроизвести чувства и настроение модели.

К тому же на пальце дамы нет обручального кольца. Современники Леонардо были поражены достигнутым сходством, необыкновенной жизненностью портрета. В лице её мягкость, человечность, одухотворённость. Кстати, осудили его на смехотворный срок. Однако годы не щадят никого – и «Мона Лиза» Леонардо да Винчи не стала исключением.

По второй версии, загадочная девушка вовсе не была ангелоподобной невинной красавицей. Алексей Дживелегов пишет, что указание Вазари на то, что «работа над портретом продолжалась четыре года, явно преувеличено: Леонардо не пробыл во Флоренции столько времени после возвращения от Цезаря Борджа, а если бы он начал писать портрет до отъезда к Цезарю, Вазари, наверное, сказал бы, что он писал его пять лет»2. придумал загадочную улыбку Джоконды. Она приятнее внешне.

Итак, первая: кого изобразил Леонардо. Будем считать, что мне повезло. В 1517 году кардинал Луи Арагонский посетил Леонардо в его ателье во Франции.

Похищение Моны Лизы из Лувра Может в Лувре висит и настоящая Мона Лиза. () Леонардо в лице Моны Лизы удалось воспроизвести двоякий смысл её улыбки, обещание безграничной нежности и зловещей угрозы»4. Как Мерилин Монро или Микки-Маус. Но затворницей Мона Лиза не была. Только гибель «Титаника» вытеснила сообщения о расследовании кражи «Джоконды» с первых полос газет всего мира.

Это картина, приписываемая кисти самого Франческо Мельци, – «Коломбина». Так он и спал на картине больше двух лет. На фоне отдалённых гор фигура производит впечатление монументальной, хотя формат картины невелик (77х53 см).

И мерцающая улыбка Моны Лизы является результатом этой техники. Дополнилерьную дистанцию создаёт искусственность, возникающая из-за безупречного sfumato-эффекта (отказа от чётких очертаний в пользу создания воздушного впечатления).

Если верить биографу Леонардо да Винчи Джорджо Вазари, неудивительно, что у Моны Лизы преобладают положительные эмоции: «Так как Мона Лиза была очень красива, то во время писания портрета он держал людей, которые играли на лире или пели и тут постоянно были шуты, поддерживавшие в ней веселость и удалявшие меланхолию, которую обычно сообщает живопись выполняемым портретам. Картина стала объектом поклонения как шедевр мировой классики22. Это произведение он назвал загадочной аббревиатурой из пяти букв LHOOQ. Проверьте свои знания, пройдя онлайн-тест «Мастера Эпохи Возрождения». Работники Лувра не называют самый знаменитый портрет мира Моной Лизой. Цель этого похищения не выяснена однозначно. Вот уже несколько веков он спокойно висит в Эрмитаже в Санкт-Петербурге.

А теперь обратимся к описанию художника Франческо Мельци (1493–1570), любимого ученика Леонардо, сопровождавшего мастера во Францию, куда в последние годы жизни Леонардо пригласил король ФранцискI, в замке которого великий художник и скончался, оставив королю в подарок свою «Джоконду». Представим, что Джоконда исчезла, осталась только ее загадочная улыбка. «Святая Анна с Мадонной и младенцем Христом» – неоконченная картина Леонардо да Винчи. Разменявшая пятое столетие «игривая, веселая женщина» шагала в ногу со временем.

Monna – это сокращение от ma donna – Мадонна, матерь Божья (хотя также означает и «моя госпожа», леди). Леонардо да Винчи» и оно снискало много сторонников среди историков искусства. 1510-1515 гг. Однако эксперты музея Прадо не стали претендовать на титул главной картины мира.

Начнем разбираться по порядку. Вазари же утверждает, что портрет был брошен недоделанным. Салаи оставил картину своим сёстрам, жившим в Милане.

Данная версия тоже объясняет, почему портрет остался у великого художника. Леонардо да Винчи. Критикам картина Леонардо сама по себе казалась крайне привлекательной. «Джоконда» очень рано прошла «тест на славу» у художников: без них ни одной картине этого не добиться.

Перуджу, с одной стороны, хвалили за итальянский патриотизм, с другой— дали ему небольшой срок в тюрьме. В конце концов, 4 января 1914 года картина (после выставок по итальянским городам) вернулась в Париж. Это ученик великого художника по имени Салаи. Он хотел всегда иметь их произведения перед глазами. Никто не знает, кто обрезал картину. Загадочная Джоконда продолжает улыбаться каждому посетителю главного парижского музея. Грудь преподнимется.

На протяжении этого времени «Мона Лиза» не сходила с обложек газет и журналов всего мира, а также почтовых открыток, вот таким образом неудивительно, что «Мону Лизу» копировали чаще всех других картин. Великий мастер отошел в мир иной, а картина досталась его помощнику Салаи. Здесь пейзаж тонко сочетается с портретом, взгляд направлен на зрителя известная поза «контрпосто», пирамидальная композиция Сама техника достойна восхищения: каждый из тончайших слоев накладывался на другой только после того, как высохнет предыдущий. Мона Лиза всегда оставалась в Лувре как одно из достояний национальной коллекции.

В углублении шеи при внимательном взгляде можно видеть биение пульса. Через два года поисков "Джоконду" обнаружили, но теперь уже на ее исторической родине. Малевич и Дюшан противопоставили свое антиискусство эксперимента традиционному искусству со всеми его «буржуазными» ценностями. В ХХ ст.

Английский коллекционер выкупил её у итальянских владельцев в 1914 году. Одна из наиболее знаменитых загадок портрета – это, бесспорно, выражение лица модели. «Мона Лиза» выдержана в золотисто-коричневых и рыжеватых тонах первого плана и изумрудно-зеленых тонах дали. Еще один вклад романтиков в миф о «Джоконде» – трогательная история о любви, с первого взгляда вспыхнувшей между гением Леонардо и его моделью. Между собой они обозначают её как Флорентийская дама. Время шло – картина не появлялась.

С тех пор, картина стала объектом культа и поклонения, как шедевр мировой классики. Однако Бертильон не сумел грамотно сравнить следы, найденные на раме картины, с «пальчиками» в полицейском формуляре Перуджи. () Леонардо трудился над ней несколько лет, добиваясь того, чтобы в картине не осталось ни одного резкого мазка, ни одного угловатого контура и хотя края предметов в ней ясно ощутимы, все они растворяются в тончайших переходах от полутеней к полусветам»13. Ведь на самом деле она любит не себя, а своего ребенка. Главенство светотеневой моделировки ощущается и в подчиненном ей колорите картины. Великий Рафаэль, например, просто «заболел» портретом Леонардо.

В улыбку Джоконды вкладывали самые хитроумные и самые противоположные интерпретации. Пока однажды рестораторыне расчистили чёрный фон. Именно эти цифры ученый посчитал частью неких мистических теорий да Винчи. Внешний облик и душевный строй конкретной личности переданы им с небывалой синтетичностью. В 1517 году кардинал Луиджи дАрагона посетил Леонардо в его французской мастерской. Тогда как Леонардо да Винчи писал только на доске.

И как сама жизнь, она притягивает и пугает одновременно. А другие считают, что дело вовсе не в улыбке и вообще не в достоинствах самого портрета. Репутация картины Несмотря на то, что «Мона Лиза» была высоко оценена современниками художника, в дальнейшем её репутация потускнела.

Леонардо да Винчи рекомендует для этой цели помещать между источником света и телами, как он выражается, «некий род тумана». После романа Дэна Брауна Код Да Винчи (2003) интерес к Моне Лизе и творчеству ее автора вспыхнул с новой силой. Именно он сделал остекленный короб-раму, куда для защиты от вандалов поместили «Джоконду». Да что там Земля.

Франция жаждала реванша за поражение, которое ей нанесла Германия в 1870 году. И откуда вообще известно, что она – супруга купца дель Джокондо. Что за юноша. К тому же именно так описывал сам Мельци любимую работу своего учителя Леонардо. Обмороки около «Джоконды» у Леонардо, кстати, тоже были. Та ведь предстает не в костюме Весны. На самом деле – это охранительный жест.

Существует несколько версий, кто на самом деле изображен на портрете. Ни в одной другой картине Леонардо глубина и дымка атмосферы не переданы с таким совершенством, как в «Моне Лизе». Картину пришёл посмотреть коллекционер и понял, что подавший объявление не сумасшедший. Но в применении метода сфумато все равно ему уступал.

Кстати, был момент, когда «Джоконду» едва не купил у французской короны тот самый герцог Бэкингем из истории с подвесками, так как она предназначалась для лучшей в мире коллекции живописи, которой владел английский король Карл I. Людовик XIII был равнодушен к искусству, но сделка не состоялась. Французские газеты писали, что он приказал своим шпионам украсть «Мону Лизу», чтобы показать слабость Франции. Вся французская полиция, которая считалась лучшей в мире, была поставлена на ноги. В конце ХХ века это произошло и в массовой культуре. Лувр (Париж)На картине изображена женщина (поясной портрет).

Когдато Мона Лиза отделилась от своего портрета и зажила отдельной, литературной жизнью. Vincenzo Peruggia). Там он написал знаменитую фреску «Тайная вечеря» и начал вести свои уникальные записи, в которых он выступает больше в роли архитектора-проектировщика, анатома, гидравлика изобретателя механизмов, музыканта. Как вы можете видеть, предположений очень много и все они имеют право на жизнь. Леонардо, сам того не подозревая, создал наглядное пособие для своих последователей, которые открывали для себя много нового в живописи, беря за основу портрет «Моны Лизы».

Ученым удалось разгадать эту загадку. Забавная деталь, о которой Перуджа рассказал на суде. Вот это уже серьёзная несостыковка. Есть предположение, что Перуджа хотел возвратить картину на историческую родину. К тому времени уже научились состаривать искусственно картины и выдавать их за подлинники.

Этот ландшафт придаёт самому образу женщины величественность и одухотворённость. В. В своей ранней пьесе «Джоконда» он изобразил ее любовницей великого флорентийца. Пресса () завораживала всех от аристократа до простолюдина бесконечными вариантами детективной истории под названием: «Кто украл Мону Лизу. ». Неожиданно для всех «Мона Лиза» оказалась в центре политических баталий. Лувр был закрыт для посетителей, но сторож, знавший Перуджу, впустил его. Там ее видели только мелкие чиновники да уборщицы.

От работы над «Моной Лизой» Леонардо не уклонялся — как это было со многими другими заказами, а, наоборот, отдавался ей с какой-то страстью. Пушкина, там где выставлялась картина и я мог себе позволить побыть около нее около часа. По словам Жана Франка, основная сложность этой техники заключается в мельчайших мазках (около четверти миллиметров), не доступных для распознания ни под микроскопом, ни с помощью рентгена.

Франции нужно было налаживать отношения с новым экономическим гигантом, Японией. Так неужели луврская дама ждет ребенка. Один фермер спросил куратора Вашингтонской национальной галереи: «А как будет использоваться это шикарное здание, когда «Мона Лиза» уедет. » Под прикрытием культурного зонтика французы вышли из НАТО и занялись своей собственной ядерной политикой. Манера «сфумато» (по-итальянски «исчезающий как дым») – когда художник добивается тающего очертания предметов, красками воскрешая игру света и тени.

Он уже было решил взять «Венеру и Марса» Мантеньи, но тут вспомнил, как посетители шептали слова из эссе Патера перед «Джокондой» и решил, что это более стоящая штука, раз перед ней люди молятся. Ей было посвящено все время, остававшееся у него от работы над «Битвой при Ангиари». В начале XVI века никаких ребусов в «Джоконде» никто не искал. Вазари, родившийся в 1511 году, никак не мог увидеть Джоконду своими глазами и был вынужден сослаться на информацию, данную анонимным автором первой биографии Леонардо.

Леонардо рекомендовал для этой цели помещать между источником света и телами, как он выражается, «некий род тумана». Хотя глаза Джоконды внимательно и спокойно смотрят на зрителя, благодаря затененности ее глазных впадин можно подумать, будто они чуть хмурятся губы ее сжаты, но около их уголков намечаются едва уловимые тени, которые заставляют поверить, что каждую минуту они разомкнутся, улыбнутся, заговорят. Пикассо считал первобытных художников предшественниками кубистов. Возможно, Перуджа хотел возвратить «Джоконду» на историческую родину. Видимо, многие из них уверены, что вряд ли она была женой синьора Джокондо. Раньше искусство служило церкви, власти и знати.

Правда, не как художника, а как генияуниверсала – себе под стать. Когда-то в Ялте я был на встрече с известным в то время поэтом Григорием Поженяном. Этим можно объяснить его особую привязанность к картине и длительное время работы над ней. Облапошенные коллекционеры по понятным причинам помалкивали. 1503-1519 гг.

История картины «Мона Лиза» («Джоконда») полное название— Портрет госпожи Лизы Джокондо, — картина Леонардо да Винчи, находящаяся в Лувре (Париж, Франция), одно из самых известных произведений живописи в мире, которое, как считается, является портретом Лизы Герардини, супруги торговца шёлком из Флоренции Франческо дель Джокондо, написанным около 1503—1505года. Еще первые итальянские биографы Леонардо да Винчи писали о месте, которое занимала эта картина в творчестве художника. Также существует иконография «обнажённая Мона Лиза», представленная несколькими вариантами («Прекрасная Габриэль», «Монна Ванна», эрмитажная «Донна Нуда»), выполненными, видимо, ещё учениками самого художника. Незнакомец объяснил, что его цель – вернуть Италии шедевр, украденный Наполеоном. Борис Виппер пишет, что, несмотря на следы кватроченто, «своей одеждой с небольшим вырезом на груди и с рукавами в свободных складках, точно так же, как прямой позой, лёгким поворотом тела и мягким жестом рук Мона Лиза всецело принадлежит эпохе классического стиля»11.

Мало кто мог соперничать с Леонардо в создании такой реалистичности. Нет, портрет, конечно, явно леонардовский, но – девушка. Есть ещё одна экзотическая версия. Кто такая Джоконда какие цели преследовал да Винчи когда создавал это полотно.

Но в XVIII веке единственный раз удача изменила «Джоконде». В этом он видел проявление божественной гармонии и, возможно, был совершенно прав. Именно «Джоконде» криминалистика обязана окончательной победой дактилоскопии, а преступники всего мира, которые ленились работать в перчатках, – годами тюрьмы. Ученики и последователи Леонардо создавали многочисленные реплики с «Моны Лизы».

Этой техникой так или иначе владели его современники, но он превзошел всех. Слева: Портрет Джинервы Бенчи. Улыбка действительно была не из рядовых. Есть два вида зрения: прямое и периферическое. Иллюстрированные издания – прообраз современного телевидения – нуждались в историях с картинками и кража «Джоконды» дала им идеальную пищу. Директор Лувра Омоль, который лишь недавно хвалился, что украсть «Джоконду» – все равно что похитить Нотр-Дам, был уволен. На допросе Перуджио не смог внятно объяснить мотив преступления.

О матери Леонардо почти ничего не известно. Невероятно, но это подтверждает и ее странное на первый взгляд положение рук. Чудо Моны Лизы заключается именно в том, что она мыслит что, находясь перед пожелтевшей, потрескавшейся доской, мы непреоборимо ощущаем присутствие существа, наделенного разумом, существа, с которым можно говорить и от которого можно ждать ответа».

() Догадка, что в улыбке Моны Лизы соединились два различных элемента, рождалась у многих критиков. Придя домой в свою комнатушку на улице Госпиталя Сен-Луи, Перуджа спрятал «Джоконду» под матрац. Тем самым создаётся эффект mise en abyme («картина в картине»): Мария на лоне родившей её Анны, а Иисус на лоне родившей его Марии. Всмотритесь в улыбку Анны – почти та же лёгкая блуждающая улыбка. Первым этот литературный штамп («загадочная улыбка») ввел писатель-романтик Теофиль Готье в 1855 г. Он «. Некоторые из них (из коллекции Вернон, США из коллекции Уолтер, Балтимор, США а также некоторое время Айслвортская «Мона Лиза», Швейцария) считаются своими владельцами аутентичными, а картина в Лувре— копией. Вот это чудо не забывается. Я тоже постояла минуту и уступила место другим. Но у меня родственница работает до сих пор на научных позициях в музее им. Во Флоренции он вступил в соперничество с Микеланджело кульминацией этого соперничества стало создание огромных батальных композиций, которые два художника написали для палаццо делла Синьория (также палаццо Веккьо). Но, действительно, бытует мнение, что художник, разлученный с матерью в раннем детстве, всю жизнь пытался воссоздать образ и улыбку матери в своих картинах.

В Токио она прибыла на борту уже не корабля, а «Боинга». К его удивлению, там, где обычно висела картина, зияла пустота. Живопись XVI века полна следов влияния «Джоконды». В 1962 году картина отплыла в США в каюте первого класса на океанском лайнере «Франция». Другие исследователи, сравнивая «Джоконду» с портретами вельможных особ того времени, с другими картинами Леонардо да Винчи, давали ей иные имена, если вдруг обнаруживали портретное сходство. «Прозрачные, как стекло, краски образуют сплав, словно созданный не рукой человека, но той внутренней силой материи, которая из раствора рождает совершенные по форме кристаллы». Автор бестселлера «Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих» написал: «Леонардо взялся исполнить для Франческо дель Джокондо портрет его жены Моны Лизы.

По-итальянски ma donna значит «моя госпожа», в сокращённом варианте это выражение преобразовалось в monna или mona. Эта картина занимала особое место в творчестве Леонардо да Винчи. По поводу прелестной улыбки божественного существа тоже можно поспорить. В отличие от большинства звезд живописи ее рождение вообще прошло незаметно. Искусство для него было наукой и каждая художественная работа — серией научных экспериментов. Это слово немедленно вызывает в памяти сфинкса красоты, который так загадочно улыбается с картины Леонардо.

Расположение фигуры от талии, положениерук — абсолютная новинка. Подобную теорию подтверждает и Энео Ирпино, который воспел женщину в своей поэме. О картине не вспоминали особенно до середины XIX века, когда художники, близкие к символистскому движению, начали восхвалять её, ассоциируя со своими идеями относительно женской загадочности. Выручка составила несколько десятков миллионов долларов. 1503-1519 гг.

Первым человеком, который «перелил» славу Джоконды в слово, был художник и искусствовед Джорджо Вазари. «Джоконда» стала персонажем криминальной и светской хроник, вроде Соньки Золотой Ручки или королевы Виктории. Искусствоведы и историки искусства посвятили ей немало строк. Иначе и быть не могло: не изображение монны Лизы возил он с собой всю жизнь. Кажется, что её губы сейчас разомкнуться.

Леонардо получил свою фамилию благодаря городку Винчи к западу от Флоренции, где, предположительно родился 15 апреля 1452 года. Ресницы, сделанные наподобие того как действительно растут на теле волосы, где гуще, а где реже и расположенные соответственно порам кожи, не могли бы быть изображены с большей естественностью. В принципе, да Винчи всегда тяготел к незавершенности. Сейчас картина находится на своем месте в Лувре. Гораздо важнее понять не «как это было», а «почему это произошло».

Глядя на ее леонардовский карандашный портрет можно уловить сходство со знаменитой картиной из Лувра. Где-то между 1503 и 1506-м. Словом, «мадонна Лиза была очень красива». Кража «Джоконды» – уловка французского правительства, которое хочет спровоцировать войну. сейчас да Винчи работает над тремя картинами, одна из которых – портрет Лизы Герардини». Возможно, он сам зарился на картину, будучи лучшим французским коллекционером. Но ни Изабелла дЭсте, ни какая-либо другая блестящая аристократка «не прижились» у публики.

Далее три года, до возвращения в Париж 16 июня 1945 года, остаются недокументированными19. Ее звали Катерина – она и стала матерью гения эпохи Возрождения. В этом и есть главная ценность творения да Винчи «Мона Лиза». Ведь портрет из Прадо гораздо лучше сохранился. В тот роковой понедельник, когда исчезла «Мона Лиза», он навещал в музее своих друзей-рабочих.

Цель этого похищения не выяснена одназначно. Текст Вазари также содержит точное описание бровей, отсутствующих на картине. В принципе, да Винчи всегда тяготел к незавершенности.

На время рейтинг популярности Жаклин Кеннеди превысил рейтинг ее мужа. Там же были и Тициан и Рафаэль и другие итальянцы, пригодные для его «патриотической миссии». 1476 г. Национальная галерея Вашингтона.

Айзелуортская Мона Лиза Неизвестный художник (Леонардо да Винчи. ). Причём виной тому был сам вор, отозвавшийся на объявление в газете и предложивший продать «Джоконду». Со стороны даже неопытному газу видно, что рука изогнута очень причудливым образом.

От нее хочется спрятаться, но невозможно оторваться. С 1793 была помещена в Центральном Музее Искусств в Лувре. Джоконду осмотрели и обработали реставраторы и с почестями повесили на место. Умерла герцогиня в 1509 году, спустя шесть лет после начала работы над картиной. Профессор Маргарет Ливингстон из Гарвардского университета утверждает, что Леонардо использовал в своей картине законы человеческой физиологии. После долгих переговоров "Джоконда" была передана галерее, а Винченцо – в руки правосудия.

«Прозрачные, как стекло, краски образуют сплав, словно созданный не рукой человека, но той внутренней силой материи, которая из раствора рождает совершенные по форме кристаллы»13. Сразу вспоминается сам Леонардо, который часами смотрел на свою картину, рвался что-то доделать в ней, переделать Уже и рука дрожала и ноги почти не носили, а он все сидел возле «Джоконды», не замечая, как она уносит его силы. Доска (тополь), масло.

Одним из средств подобной тончайшей пластической нюансировки было характерное леонардовское «сфумато» – едва уловимая дымка, окутывающая лицо и фигуру, смягчающая контуры и тени. Копируя «Мону Лизу», они открывали для себя секреты живописи. Может так и называли ученики и сам Леонардо свою Флору. Французы, сначала Людовик XII, а затем Франциск I, восхищались произведениями итальянского Возрождения, особенно Тайной вечерей Леонардо. Алпатов добавляет, что «в мягко тающей дымке, окутывающей лицо и фигуру, Леонардо удалось дать почувствовать беспредельную изменчивость человеческой мимики.

«Le Petit Parisien» печатал репродукцию «Моны Лизы» на первой странице целый месяц. То, что Луврскую Джоконду написал сам Леонардо, почти никто не сомневается. Ибо она познала и перестрадала все в жизни.

Её искали 3 года. «Закиньте ногу на ногу, сложите руки на животе, корпус разверните в три четверти и смотрите прямо в камеру, пока не «вылетит птичка». Почему же она потеснила на пьдестале почета таких сильных конкуренток, как Нефертити, «Сикстинская мадонна» Рафаэля или «Венера перед зеркалом» Веласкеса. Поразительна художественная глубина произведения. Джоконда— не портрет.

Одно – это чудесное леонардовское сфумато. Версия выглядит правдоподобной. Рот, слегка приоткрытый, с краями, соединёнными алостью губ, с телесностью своего вида, кажется не красками, а настоящей плотью. Репортеры использовали весь «багаж» «Моны Лизы», накопленный интеллектуалами: от загадочной улыбки до любовного треугольника. К тому же он доверял профессионалам. Ее спокойный взгляд излучает ум и волю.

Мона Лиза» (1503-1519). S fumato — это едва уловимая дымка, окутывающая лицо и фигуру, смягчающая контуры и тени. Они признали, что работа выполнена одним из учеников Леонардо. Считается, что раньше картина могла быть шире и вмещать две боковые колонны лоджии. В своей переписке он называет её Джокондой.

Взяв за основу уже знакомый образ синьоры Джокондо. Это уже дама, которой за 30-35 лет. По мнению Е. Ротенберга: «Чувство обобщения сказывается во всех элементах изобразительного языка картины, в ее отдельных мотивах — в том, как легкая прозрачная вуаль, охватывая голову и плечи Моны Лизы, объединяет тщательно выписанные пряди волос и мелкие складки платья в общий плавный контур это чувство в ни с чем не сравнимой по нежной мягкости моделировке лица и прекрасных холеных рук». Согласно писаниям биографа Джорджо Вазари, Леонардо да Винчи писал этот портрет 4 года, но так и ставил незаконченным (однако современные исследовали утверждают что произведение полностью закончено и даже тщательно доведено до конца). Её анализ привлекал внимание не только искусствоведов, но и психологов. Итальянский ученый Анжело Паратико пошел дальше. Пять лет спустя «отец» дадаизма Марсель Дюшан изобразил «Джоконду» с усами. Хотя это может показаться парадоксальным, в этой картине чувствуется движение.

По мнению части исследователей, под «некой флорентийской дамой» подразумевается «Мона Лиза». Леонардо и Салаи были вместе 25 лет. То есть разобраться в этом механизме. Иллюстрированные издания— прообраз современного телевидения— нуждались в историях с картинками и кража «Джоконды» дала им идеальную пищу. Так что пятисотлетие «Моны Лизы» можно продолжать праздновать еще целый год. Но не окончил его. Подобное заключение было сделано в результате сравнительного анализа автопортрета художника и «Джоконды» с помощью специальной компьютерной программы.

Первым её воспел писатель эпохи Романтизма Т. Готье: «Сфинкс красоты, который так загадочно смотрит с картины Леонардо опасно поддаться его обаянию, обещающему неизвестные наслаждения, но при этом божественно ироничному». Козлов пишет: Пресса разыграла грандиозный спектакль «Возвращение Моны Лизы». 1911 г. Преступником оказался итальянец Винченцо Перуджиа.

Флора из Эрмитажа Франческо Мельци. И этого ребенка назовут Леонардо. Чудо Моны Лизы заключается именно в том, что она мыслит что, находясь перед пожелтевшей, потрескавшейся доской, мы непреоборимо ощущаем присутствие существа, наделенного разумом, существа, с которым можно говорить и от которого можно ждать ответа». Леонардо в лице Моны Лизы удалось воспроизвести двоякий смысл её улыбки, обещание безграничной нежности и зловещей угрозы. У Моны Лизы – реальность жизни, у пейзажа – реальность сна.

Была уволена администрация музея. После окончания войны «Джоконда» вернулась на место. В ХХ в. картина оставалась в Лувре. 30 декабря того же года молодой боливиец Уго Унгаза Вильегас бросил в неё камень и повредил красочный слой у локтя (утрата позднее была записана).

А деревянные опоры, к которым он прикреплён, растрескались и перекосились. Она сидит с прямой спиной, слегка повернув туловище, с очень притягательным жестом рук. Во всем этом Леонардо проявляет своё умение творить согласно законам ритма и гармонии»13. Юная, очень красивая, с необыкновенно приятной улыбкой алых губ. Публика была оскорблена до глубины души, а «Мона Лиза» прославилась еще больше. Мария сидит на коленях у своей матери Анны и держит на руках младенца Иисуса.

Потом на сцену вышел нанятый им Перуджа и, не ведая, что творит, украл оригинал.

---