Эжена Делакруа

Склонности к рисованию Эжен Делакруа перенял у своей матери, которую звали Виктория. Национальный музей Эжена Делакруа, также известный как музей Делакруа, посвященный художнику Эжену Делакруа (1798-1863) и расположен в 6-м округе Парижа, на улице Фюрстенберг 6. Проблемы романтизма и колорита подводят меня вплотную к Эжену Делакруа.

До сих пор так и неизвестно кто был отец Эжена Делакруа. Эжен Делакруа, картины которого в основном изображали сюжеты современного мира, стал обращаться также к историческим событиям. Перепечатка и использование материалов допускается с условием размещения ссылки Эжен Делакруа. Полный восторг от посещения залов выдающегося музея Лувра испытывал Эжен Делакруа. Несмотря на то, что пейзаж не стал ведущим жанром в творчестве Эжена Делакруа, некоторые его работы, являющиеся подлинными шедеврами пейзажной живописи, оказали влияние на поиски художников следующих поколений.

К примеру, Эжен Делакруа, картины которого считаются шедеврами живописи, является одним из ведущих художников в романтическом стиле. Эжен Делакруа, биография которого наполнена путешествиями и творческими процессами, умер в Париже от болезни, с которой он боролся длительное время. Всю свою жизнь Эжен Делакруа, картины которого были и остаются достоянием и гордостью, творил для своего народа. Одним из самых известных полотен французского художника Эжена Делакруа является картина, написанная в 1830 году под именем «Свобода на баррикадах».

Самые известные художники и ценители живописи считают Эжена Делакруа сопоставимым с художниками Ренессанса. Эжен Делакруа, описание картин которого было представлено в этой статье, заслуженно считается одним из наиболее влиятельных и талантливых художников Франции XIX века. Юношество Эжена Делакруа можно было бы назвать спокойным. Фердинан Виктор Эжен Делакруа, основатель направления романтизма во французской живописи.

Многие произведения Эжена Делакруа (картины и гравюры) стали по-настоящему культовыми и считаются достоянием всей нации. Фердинан Виктор Эжен Делакруа (26 апреля 1798 – 13 августа 1863) – французский художник романтизма, который с самого начала своего творчества считался предводителем французской романтической школы. Вскоре после создания Эженом Делакруа Свободы, ведущей народ (описание картины было представлено выше) ему надоел образ бунтаря и он стал более сдержанным в своем творчестве. Одной из самых известных у Эжена Делакруа картин, навеянных этой поездкой, является полотно Арабы играющие в шахматы, написанное им в 1847-48 гг.

Всесторонне развитым человеком был Эжен Делакруа. Также Эжен Делакруа, произведения которого стали популярными в стране вместе с его именем, был приглашен для росписи тронного зала и библиотеки Палаты депутатов. Эжен Делакруа, биография которого в краткой форме представлена в статье, передал на полотнах все эмоции и чувства, переполняющие его. Все это происходило с Эженом Делакруа по воле случая, но не без его помощи.

Очень рано молодому Эжену Делакруа пришлось серьезно задуматься о своём будущем: в 1805 году скончался отец будущего художника, а через девять лет скончалась и мать Эжена. Эжен Делакруа (Фердинанд Виктор Эжен Делакруа 1798—1863) — французский живописец и график, предводитель романтического направления в европейской живописи. Эжен Делакруа выполнил не одну декоративную работу и сумел с чеютью разрешить трудную задачу: ему удалось добитьсщ общего единства композиции, не нанося ущерба колорриту.

Картина Эжена Делакруа Свобода, ведущая народ на постсоветском пространстве известна также под названием Свобода на баррикадах. Фердинан Виктор Эжен Делакруа (фр. Ferdinand Victor Eugne Delacroix 1798—1863)— французский живописец и график, предводитель романтического направления в европейской живописи. Эжен Делакруа родился возле Парижа в 1798 году 26 апреля. Это была необычайная картина, которая положила начало французскому романтизму и этому событию свидетелем был Эжен Делакруа.

Национальный музей Эжена Делакруа, также известный как музей Делакруа, расположен в 6-м округе Парижа, на улице Фюрстенберг, 6.

Лассаль-Борд) он расписывает, по заказу Тьера, Тронный зал и библиотеку в Бурбонском дворце (1833-1838, 1838- 1847), а затем библиотеку в Люксембургском дворце (1840-1846). Тем не менее, главная цель была достигнута: молодой художник заявил о себе. Его появления ждали— художник неизменно блистал острым умом и отличался элегантностью костюма и манер. О Рубенсе же никто еще не смел и помышлять.

Эжен Делакруа родился в пригороде Парижа 26 апреля 1798 года. Стали очевидны поиски нового стиля. Таким вот упругим и сладостным движением вытягивают шею собаки и кошки, когда их ласкают.

  1. Биография и картины Эжена Делакруа
  2. Эжен Делакруа, картины, биография
  3. Эжен Делакруа: жизнь и творчество художника
  4. 7 самых известных картин Эжена Делакруа
  5. Известные картины Эжена Делакруа

Делакруа быстро признали ведущим художником нового романтического стиля, а картину купило государством. Мы ощущаем дыхание этой меланхолии даже в «Алжирских женщинах», самой изящной и красочной картине Делакруа. К работе над фресками художник относился с огромным энтузиазмом.

Сердца», 1821, собор в Аяччо) проникнуты влиянием мастеров итальянского Возрождения и XVII в., то «Ладья Данте» (Париж, Лувр), выставленная в Салоне 1822 и приобретенная государством, уже свидетельствует о появлении новых ориентиров, вдохновленных, в частности, картиной Жерико «Плот Медузы». В 1929 году было организовано общество наследия художника (Socit Des Amis dEugne Delacroix), которое приобрело в 1952 году здание музея, которое к тому времени находилось в аварийном состоянии. Эжен Делакруа является одним из последних великих мастеров настенной живописи.

Он отошел от «официального» классицизма к особому принципу построения композиции на основе исключительно светлых тонов. Впрочем, особого шума (подобного хотя бы тому фурору, что произвёл «Плот» Жерико), она не вызвала. Революционный пафос был не в чести у буржуа. Основные качества живописи акварелью — прозрачность красок, сквозь которые просвечивают тон и фактура основы (чаще всего бумаги), чистота цвета. Эжена после этого отправили к сестре. Унаследовав от великой традиции полноту, благородство и торжественность композиции и будучи достойным преемником старых мастеров, он сумел прибавить к их завоеваниям еще и мастерство в передаче страдания, страсти, душевного движения.

  1. Делакруа ЭженКартины и биография
  2. Эжен Делакруа – ведущая фигура французского романтизма и жестокий эротоман
  3. Краткая биография Эжена Делакруа
  4. Эжен Делакруа — морские пейзажи Нормандии
  5. Эжен Делакруа: картины с названием и описанием

В 1816 году Делакруа стал учеником Школы изящных искусств, где преподавал Герен. Ближайшие десять лет он расписывал библиотеки в Бурбонском и Люксембургском дворце.

Но настоящими университетами для Делакруа стали Лувр и общение с молодыми живописцами Теодором Жерико и В Лувре он очаровался работами старых мастеров. Его родители умерли, когда он был совсем юным: Шарль— в 1805-м, а Виктория— в 1814 году. музей). К работе над фресками художник относился с огромным энтузиазмом.

Делакруа зримо передает образы жизни и смерти, широко используя контрасты. «Мое сердце, — писал он, — всегда начинает учащенно биться, когда я остаюсь лицом к лицу с огромной стеной, ожидающей прикосновения моей кисти».

Вот таким образом, после лицея, в 1816 году, Эжен поступил в Школу изящных искусств. Адские волны колеблют лодку. Стали очевидны поиски нового стиля. 10 января 1857 Делакруа был избран членом Института Франции, превзойдя семь других кандидатов. Профили музеев: исторические, технические, сельскохозяйственные, естественнонаучные искусствоведческие, литературные, а также мемориальные, комплексные, краеведческие. Его покорили экзотические красоты этой земли, ее природа и достопримечательности.

Эта великолепная картина ранит душу глубокой скорбью. Отправляясь в это путешествие, Делакруа и подумать не мог, насколько сильно повлияет поездка на все его дальнейшее творчество. В 1815 году юноша оказался предоставлен сам себе ему нужно было решать, как жить дальше.

  1. Фердинан Виктор Эжен Делакруа, картины, биография
  2. Интересные факты из жизни художника
  3. Словари и энциклопедии на Академике
  4. Кирилл Челушкин: японские сказки и новая Алиса

С возрастом продуктивность Делакруа снижалась. Эжен Делакруа (1798, Сэн-Морис-Шарантон под Парижем – 1863, Париж) один из крупнейших художников XIX столетия. Между тем сам художник никогда не считал себя реалистом.

К работе над фресками художник относился с огромным энтузиазмом. Шарль Бодлер сказал что романтизм – это прежде всего эмоциональный строй. К ним относятся «Битва Иакова с Ангелом», «Святой Михаил, убивающий дракона» и «Изгнание Гелиодора из храма». Друг детства художника, Александр Дюма, вспоминал, что «к трём годам Эжен уже вешался, горел, тонул и травился».

  • Нико Пиросмани: 9 фактов о голодном грузинском художнике
  • Зимние пейзажи выдающихся художников
  • 20 лучших фото с дронов за 2017-й по версии
  • Рождество Христово на картинах художников разных стран и эпох
  • Василий Кандинский: реальная жизнь великого абстракциониста
  • Уильям Блейк: необычные картины английского поэта

«Мое сердце, — писал он, — всегда начинает учащенно биться, когда я остаюсь лицом к лицу с огромной стеной, ожидающей прикосновения моей кисти». Художника постоянно посещали воспоминания о Марокко – он создал замечательные произведения, в которых романтический порыв уступил место спокойной и уравновешенной композиции («Алжирские женщины», 1834, Париж, Лувр, «Еврейская свадьба в Марокко», 1841, там же. Автопортрет Делакруа (1835 – 1837, Лувр) представляет утонченное, динамичное лицо. Новые полотна не вызывают интереса публики.

При этом его частная жизнь оставалась скрытой от посторонних глаз. Первой картиной Делакруа стала «Ладья Данте» (1822), выставленная им в Салоне. Внизу видна рука, тело, раздавлено под руинами. Он пристально вглядывается в жизнь и быт женщин Востока. начинает играть в произведениях живописца доминирующую роль. Делакруа же, по словам французского критика Этьена Жюли, «стал новатором, который попытался примирить идеализм с жизненной правдой».

  • Клод Моне – человек, дарящий «впечатление»
  • Вася Ложкин – самый известный художник Рунета
  • 1913-й – революционный год в истории искусства и авангарда
  • Самые красивые города в вечернем освещении

В 1204 стал столицей Латинской империи. Поездка в Англию в 1825 году, включала в себя визиты к Томасу Лоуренсу и Ричарду Парксу Бонингтону, а цвет и трактовка английской живописи послужили стимулом для единственного элегантного портрета во весь рост Луи-Огюста Швитера (1826-30). В 1954 году здание было передано французскому правительству. С возрастом продуктивность Делакруа снижалась. В Лувре он очаровался работами старых мастеров. Они заключены были не во внешней природе, а в человеческой душе». К работе над фресками художник относился с огромным энтузиазм.

Настоящий успех пришёл к Делакруа через два года, когда в 1824 году он показал в Салоне свою «Резню на Хиосе», описывающую ужасы недавней войны Греции за независимость. И только в июле 1830-го, пишет искусствовед Екатерина Кожина, «действительность неожиданно потеряла для него отталкивающую оболочку обыденности».

В 1838 году Делакруа выставил картину «Медея собирается убить своих детей», которая создала сенсацию в Салоне. Как бы там ни было, но мальчишка рос сущим сорванцом. Делакруа рано пришлось задуматься о своей дальнейшей судьбе.

Эжен Делакруа родился в пригороде Парижа 26 апреля 1798 года. Но она вскоре попала в труднейшее финансовое положение. В завещании он написал, что картина далека от завершения.

в Императорском лицее. С возрастом продуктивность Делакруа снижалась. В искусстве, как и в механике, нет места случайности.

В этом здании также проживал и работал французский художник Леон Принтам (Lon Printemps) вплоть до своей смерти 9 июля 1945 года. Возникли в 15-16 веках.

  • Юлиус Нойброннер и невероятный мир голубиной фотографии
  • Тайная вечеря – ошибки Леонардо да Винчи
  • Самые необычные уголки Европы: квартал Ла-Пинья, Сан-Ремо, Италия
  • Даг Джонс: актёр, который всегда скрывается под маской
  • : музыка, которую можно увидеть
  • Эдриан Броуди: 5 интересных фактов

27 июля во французской столице начались баррикадные бои. Художник был моментально вовлечен в осуществление обширной программы росписей (законченной лишь незадолго до его смерти) и одновременно писал все более многочисленные станковые картины. В последнее десятилетие жизни Делакруа создал три значительных декоративных ансамбля: центральную часть плафона галереи Аполлона в Лувре (1850), Зал Мира в парижской ратуше (росписи погибли в пожаре 1871, эскиз – Париж, музей Карнавале) и капеллу Сент-Анж в ц. СенСюльпис в Париже. Делакруа гораздо дольше приходится ждать справедливого признания.

Стали очевидны поиски нового стиля. Во время путешествия по Северной Африке Делакруа сделал множество набросков. человек. ) стало очевидно, что во ФранцииФранция (France) — Французская Республика (Republique Francaise), государство в Западной Европе. В 1850-е годы его признание стало неоспоримым.

При этом его частная жизнь оставалась скрытой от посторонних глаз. Бодлер назвал это полотно «жутким гимном року и страданию». Эти различные романтические нити собрались в картине «Смерть Сарданапала» (1827-1828).

Ставшая всемирно известной картина Делакруа Свобода на баррикадах, написанная художником в 1830 году и находящаяся в Лувре, это романтическим символ Франции и Парижа. На ее берегах боги дают свою самую священную клятву. Всемирная выставка 1855 принесла художнику небывалый успех – он выставил 42 картины, многие из которых были новыми («Охота на львов», Бордо, Музей изящных искусств).

К этому времени роль бунтовщика, похоже, надоела Делакруа. Полотно Делакруа «Данте и Вергилий», например, всегда оставляет глубокое впечатление и сила его воздействия возрастает со временем.

  • Сирша Ронан: фильм её жизни и погоня за «Оскаром»
  • Напишите отзыв о статье Делакруа, Эжен
  • Отрывок, характеризующий Делакруа, Эжен
  • Анализ картины Эжена Делакруа Свобода, ведущая народ
  • Картины художника (Эжен Делакруа)
  • Описание картины Эжена Делакруа «Марокканец, седлающий коня»

Делакруа рано пришлось задуматься о своей дальнейшей судьбе. В 1851 году художника избрали в городской совет Парижа, в 1855-м наградили орденом Почетного легиона.

Но она вскоре попала в труднейшее финансовое положение. Но даже если бы Делакруа не проявил себя как гениальный художник, его имя осталось бы в истории искусства как блистательного критика, писателя, автора «Дневника», содержащего важные замечания о жизни и месте в ней человека. К этому времени роль бунтовщика, похоже, надоела Делакруа. Он изображал многих своих современников, например Паганини (1832, Вашингтон). Такое положение тянулось до 1830 года. Но самое большое влияние оказал на Делакруа Теодор Жерико.

В 1816 году Делакруа стал учеником Школы изящных искусств, где преподавал Герен. Граничит с Бельгией, Люксембургом, Германией, Швейцарией, Италией, Испанией и Андоррой. Такова женщина с распущенными волосами на первом плане «Крестоносцев в Константинополе» такова сумрачная, морщинистая старуха в «Хиосской резне». К этой фразе требуется добавить: Эжен едва не «повесился», нечаянно обмотав вокруг шеи мешок из которого кормили лошадей овсом «горел», когда над его детской кроваткой вспыхнула противомоскитная сетка «тонул» во время купания в Бордо «травился» наглотавшись краски-медянки.

Крупнейшие города страны: Лион, Марсель, Лилль, Тулуза и Ницца. Его друг, писатель Теофиль Готье, стал председателем, а художник Эме Просо выступил в качестве заместителя председателя. Бодлер назвал это полотно «жутким гимном року и страданию». К этой фразе требуется добавить: Эжен едва не «повесился», нечаянно обмотав вокруг шеи мешок из которого кормили лошадей овсом «горел», когда над его детской кроваткой вспыхнула противомоскитная сетка «тонул» во время купания в Бордо «травился», наглотавшись краски-медянки.

Во время поездки в Англию в 1825 году художник внимательно изучил полотна Констебла, познакомился с акварелямиАкварель (французское aquarelle, от латинского aqua — вода) — краски (обычно с клеем), разводимые в воде и легко смываемые ею. Настоящий успех пришел к Делакруа через два года, когда в 1824 году он показал в Салоне свою «Резню на Хиосе», описывающую ужасы недавней войны Греции за независимость. И он сделал выбор, поступив в мастерскую известного классициста Пьера Нарсиса Герена (1774—1833). Многие критики также обвинили Делакруа в чрезмерном натурализме.

Годом позже, по завещанию художника, было распродано все, что оставалось в его мастерской. В Лувре он очаровался работами старых мастеров. Эти уроки помогли художнику в совершенстве освоить технику рисунка. После этого Делакруа написал лишь несколько незначительных полотен.

  • Описание картины Эжена Делакруа «Смерть Офелии»
  • Описание картины Эжена Делакруа «Автопортрет»
  • Описание картины Эжена Делакруа «Охота на львов в Марокко»
  • Описание картины Эжена Делакруа «Данте и Вергилий»

в Бордо). В 1831 в Салоне была представлена картина Делакруа «Свобода на баррикадах» (Париж, Лувр) – эхо революционных событий 1830. Никакого бунтарства -картина излучает покой, тихий, теплый свет. Интерес к индивидуальности способствовал развитию портретаПортрет (французское portrait) — изображение или описание человека или группы людей в изобразительном искусстве один из жанров (и отдельное произведение), в котором воссоздается человеческая индивидуальность.

И он сделал выбор, поступив в мастерскую известного классициста Пьер, Нарсиса Герена (1774—1833). При этом его частная жизнь оставалась скрытой от посторонних глаз. Первой картиной Делакруа стала «Ладья Данте» (1822), выставленная им в Салоне. Разнообразие романтических интересов вновь объединились в «Убийстве епископа Льежа» (1829). В 1815 году юноша оказался предоставлен сам себе ему нужно было решать, как жить дальше.

Впрочем, особого шума (подобного хотя бы тому фурору, что произвел «Плот» Жерико), она не вызвала. Население 10, 7 млн человек (2007). Поэмой Байрона вдохновлена «Смерть Сарданапала» (1827, Лувр, Париж). При этом его частная жизнь оставалась скрытой от посторонних глаз. Другие крупные города: Салоники, Патры, Ираклион, Волос, Лариса, Янина, Александруполис. Друг детства художника, Александр Дюма, вспоминал, что «к трём годам Эжен уже вешался, горел, тонул и травился».

Грешники цепляются за барку, она вот-вот опрокинется. В 1815 году юноша оказался предоставлен сам себе ему нужно было решать, как жить дальше. Полностью погруженный в работу, вместе со своими учениками (Андрие.

В Лувре он очаровался работами старых мастеров. Первой картиной Делакруа стала «Ладья Данте» (1822), выставленная им в Салоне. Тем временем г-н Тьер опубликовал в «Глобусе» еще одну, весьма восторженную статью. Эжена после этого отправили к сестре.

В этом здании также проживал и работал французский художник Леон Принтам (Lon Printemps) вплоть до своей смерти 9 июля 1945 года. К этому времени роль бунтовщика, похоже, надоела Делакруа. Его «Резня на острове Хиос» вызвала резкую критику приверженцев классицизма, но молодые приняли ее с восторгом, видя в Делакруа открывателя новых путей в искусстве. Раз появился поэт-романтик, значит, требовался и художник-романтик.

Эта потребность во что бы то ни стало отыскивать сходные явления и усматривать аналогии в различных видах искусства ведет иной раз к нелепым промахам, а вышеупомянутый пример показывает всю недальновидность тогдашней критики. Ей предшествует влияние более красочного и богатого стиля фламандского живописца Питера Пауля Рубенса (1577-1640) и товарища французского художника Теодора Жерико (1791-1824), чьи работы ознаменовали начало романтизма в искусстве. В 1832 году, в составе французского посольства Э. Делакруа поехал в Марокко.

  • Описание картины Эжена Делакруа «Жорж Санд»
  • Описание картины Эжена Делакруа «Портрет Паганини»
  • Описание картины Эжена Делакруа «Медея»
  • Описание картины Эжена Делакруа «Алжирские женщины»
  • Описание картины Эжена Делакруа «Шопен»

Творение было восторженно принято и тотчас куплено правительством. К этой фразе требуется добавить: Эжен едва не «повесился», нечаянно обмотав вокруг шеи мешок из которого кормили лошадей овсом «горел», когда над его детской кроваткой вспыхнула противомоскитная сетка «тонул» во время купания в Бордо «травился» наглотавшись краски-медянки.

ТворческаяТворчество — деятельность, порождающая нечто качественно новое и отличающаяся неповторимостью, оригинальностью и общественно-исторической уникальностью. Его искания в области цвета и его «пушистые» мазки предвосхитили этюды импрессионистов, а его ташизм и использование «кричащих» тонов – живопись фовистов, экспрессионистов и даже абстракционистов. Многие критики также обвинили Делакруа в чрезмерном натурализме. Как бы там ни было, но мальчишка рос сущим сорванцом.

Он умеет воплощать не только страдание вообще, но главным образом — страдание душевное и в этом кроется волшебная тайна его искусства. «Мое сердце, - писал он, — всегда начинает учащенно биться, когда я остаюсь лицом к лицу с огромной стеной, ожидающей прикосновения моей кисти». Выполненные им ранее «Христос в Гефсиманском саду» и «Святой Себастьян» показали, с какой проникновенной искренностью и серьезностью трактует он такие сюжеты. По словам Кожиной, «ощущение жизненной достоверности на полотне Делакруа сочетается с обобщенностью, почти символичностью: реалистичная нагота трупа на переднем плане спокойно соседствует с антикизированной красотой богини Свободы». Впрочем, Делакруа уже надоело дразнить публику и он занялся поиском нового стиля. Один новейший эстетик, автор «Итальянских исследований», попытался восстановить в правах старый принцип подражания природе, утверждая, что художник должен все типы отыскивать в природе.

  1. О знаменитости:Французский художник

С 1815 посещал ателье Пьера Герена, а также Школу изящных искусств в Париже. картина произвела впечатление «метеорита, упавшего в застойное болото», захватывая страстной патетикойПатетический — страстный, взволнованный исполненный пафоса. Экипаж с воинами до 450 человек. В 1815 году юноша оказался предоставлен сам себе ему нужно было решать, как жить дальше. Вот в чем его значение и величие. Благодаря путевым тетрадям (две – Париж, Лувр, одна – Шантийи, музей Конде) и переписке художника можно проследить почти каждый день их путешествия: сначала по Марокко, затем по Алжиру и Испании.

Биография и картины Эжена Делакруа

Ибо если исходя из моего определения романтизма (интимность, одухотворенность и т. д. ), следует считать главой этого движения Делакруа, то необходимо отказать в этом звании г-ну Виктору Гюго. Впрочем, особого шума (подобного хотя бы тому фурору, что произвёл «Плот» Жерико), она не вызвала. Многие критики также обвинили Делакруа в чрезмерном натурализме. Картина «Арабы играющие в шахматы» написана спустя 15 лет после поездки и отражает отдельные стилистические элементы персидской и индийской миниатюры. Типы музеев: научно-просветительские исследовательские, учебные. Впрочем, особого шума (подобного хотя бы тому фурору, что произвел «Плот» Жерико), она не вызвала. Делакруа рано пришлось задуматься о своей дальнейшей судьбе.

И он сделал выбор, поступив в мастерскую известного классициста Пьера Нарсиса Герена (1774—1833). Вместе с пригородами (Версаль, Сен-Дени, Иври, Аржантей, Булонь-Бийанкур, Дранси) образует городскую агломерацию Большой Париж с населением 11, 4 млн. И если первые произведения художника («Мадонна жнецов», 1819, ц. в Орсемоне «Мадонна св.

До сего дня мы были несправедливы к Эжену Делакруа. Л иловатая предрассветная дымка окутывает эту сцену и дополняющий ее романтический пейзаж. Эти уроки помогли художнику в совершенстве освоить технику рисунка. Долгие годы продолжалась связь с баронессой, но их роман не увенчался свадьбой. Через три дня Карл Х бежал, а парламентарии провозгласили новым королем Луи-Филиппа, который вернул попранные Карлом Х народные свободы (собраний и союзов, публичного выражения собственного мнения и получения образования) и пообещал править, уважая Конституцию.

К работе над фресками художник относился с огромным энтузиазмом. Двое мужчин утешают и поддерживают ее один из них, с лицом исполненным страдания, напоминает горестные фигуры из картины «Гамлет», которая, впрочем имеет немало общего с «Пьетой». Многие критики также обвинили Делакруа в чрезмерном натурализме. Результатом стада композиция «Резня на Хиосе» (1824 г. ), в которой проявились талант и профессионализм автора.

Изображая силу, Делакруа подчеркивает не размеры мускулов, а напряжение нервов. Длина до 60 м, ширина до 7, 5 м, осадка 2 м, один ряд весел (до 32 на борт). Лувр, Париж. Почти все они болезненны, но светятся какой-то внутренней красотой. Долгие годы продолжалась связь с баронессой Жозефиной де Форже, но их роман не увенчался свадьбой. 1822 года среди произведений скудеющего классицизмаКлассицизм (от лат. Холст, масло, 417354 см.

Его родители умерли, когда он был совсем юным: Шарль— в 1805-м, а Виктория— в 1814 году. К работе над фресками художник относился с огромным энтузиазмом. «Мое сердце, — писал он, — всегда начинает учащенно биться, когда я остаюсь лицом к лицу с огромной стеной, ожидающей прикосновения моей кисти». С возрастом продуктивность Делакруа снижалась. Музей живописи и скульптуры, «Арабские шуты или актеры», 1848, Тур, Музей изящных искусств). Так, например, г-н Энгр несколько раз полностью переписывал своего «Св.

Революция. В 1816 году Делакруа стал учеником Школы изящных искусств, где преподавал Герен. Мужчина в цилиндре с ружьем слева от Свободы – сам Делакруа.

Это был затерянный во времени древний мир, напоминавший Грецию. Здание в 1954 году было передано французскому правительству. Эти три элемента неизбежно ведут к неопределенности контура, к легким, колеблющимся линиям и дерзости мазка.

Настоящий успех пришел к Делакруа через два года, когда в 1824году он показал в Салоне свою «Резню на Хиосе», описывающую ужасы недавней войны Греции за независимость. В работах «Tiger Attacking a Horse» (1825 – 1828, Лувр), «The Lion Hunt» (1861 институт искусств, Чикаго) художник показал животных в движении. Тут уж только остается пожать плечами.

Крупноформатная картина с мирным бытовым сюжетом — редкость для Делакруа. Но она вскоре попала в труднейшее финансовое положение. Реставрационный отдел., Санкт-Петербург) и знаменитые «Алжирские женщины» (1833-34, Лувр, Париж). Его родители умерли, когда он был совсем юным: Шарль— в 1805-м, а Виктория— в 1814 году.

гал., «Эрминия у пастухов», Стокгольм, Нац. 2) Человек, который творчески работает в какой-либо области искусства. В 1816 году Делакруа стал учеником Школы изящных искусств, где преподавал Герен. Высокие ноты гениальности и морали были показаны Делакруа во время выполнения работ во Дворце Бурбонов (1833 – 1847, Париж), дворце Люксембурга (1841-1846).

Лодка приближается к пятому кругу ада, его освещает зарево адского города Дит. Но несмотря на столь напряженную работу, он продолжал выставляться в Салоне. Впоследствии и вплоть до конца жизни Делакруа будет часто возвращался к шекспировским сюжетам («Клеопатра и крестьянин», 1839, США, Центр Уильяма Экленда «Гамлет», 1839, Париж, Лувр «Смерть Офелии», 1844, там же «Демемона, проклятая отцом», 1852, Реймс, Музей изящных искусств серия гравюр «Гамлет», 1843). К этому времени роль бунтовщика, похоже, надоела Делакруа. Зрелое творчество. Алжирские женщины в своих покоях, 1834.

Вместе с внешним сходством портрет запечатлевает духовный мир человека, создает типичный образ представителя народа, класса, эпохи., причем Делакруа особенно привлекали люди творческие (портреты Никколо Паганини, Фридерика Шопена, Жорж Санд, Гектора Берлиоза). Мазок широкий и уверенный, колорит простой и сильный, хотя и несколько резкий. Он исполнил три монументальных ансамбля: центральный плафон в галерееГалера (итальянское galera) — деревянное гребное военное судно, созданное в 7 веке венецианцами.

Так в 1831 году парижане смогли увидеть «Свободу, ведущую народ» (больше знакомая нам по школьным учебникам, как «Свобода на баррикадах»). Впрочем, особого шума (подобного хотя бы тому фурору, что произвел «Плот» Жерико), она не вызвала. В 1929 году было организовано общество наследия художника (Socit Des Amis dEugne Delacroix), которое приобрело в 1952 году здание музея, находившееся к тому времени в аварийном состоянии. Но она вскоре попала в труднейшее финансовое положение.

Парадоксально, но даже идеализированный образ Свободы показался французам вульгарным. Многие художники тогда работали в манере классицизма. и «графия») — способ плоской печати, при котором печатной формой служит поверхность камня (известняка). «Смерть Сарданапала» изображает царя, который равнодушно смотрит на то, как охранники выполняют его приказ убить слуг, наложниц и животных.

Жажда вырваться из рамок обыденности влекла романтиков в экзотические страны. Его изображение страданий было спорным, поскольку не было славного события, патриоты не поднимали доблестно свои мечи, как на картине Давида «Клятва Горациев». Полотно Овидий среди скифов мало напоминает творения молодого Делакруа. В 1815 году юноша оказался предоставлен сам себе ему нужно было решать, как жить дальше.

3) Человек, который выполняет что-либо с большим художественным вкусом, мастерством. Современники и потомки называли Эжена Делакруа «Великим романтиком». «Мое сердце, - писал он, — всегда начинает учащенно биться, когда я остаюсь лицом к лицу с огромной стеной, ожидающей прикосновения моей кисти». В Лувре он очаровался работами старых мастеров. Но художник продолжал упорно работать: он писал портреты исторические композиции («Битва при Пуатье». Картина «Арабы играющие в шахматы» написана спустя 15 лет после поездки и отражает отдельные стилистические элементы персидской и индийской миниатюры. И решил заняться творчеством, ведь учась в лицее, он регулярно получал высшие награды за рисунки.

Иногда отцовство приписывали самому Наполеону. Площадь 551 км2. Такая система, очевидно, более разугмна и позволяет обойти ряд трудностей. Его родители умерли, когда он был совсем юным: Шарль — в 1805-м, а Виктория — в 1814 году. В 1823 г. художник обратился к теме борьбы греков против Турции.

Художник выразил себя и продолжал выражать все с большей и большей силой (аллегорическая картина «Греция», «Смерть Сардананала», «Свобода» и другие) новое течение привлекало с каждым днем все больше приверженцев и в конце концов высокомерные хранители академизма вынуждены были обратить внимание на молодой талант. Здание в 1954 году было передано французскому правительству. Четкую грань между классицизмом и романтизмом провести трудно. Его родители умерли, когда он был совсем юным: Шарль — в 1805-м, а Виктория — в 1814 году. Эти уроки помогли художнику в совершенстве освоить технику рисунка. Резня на Хиосе, 1824.

Посмотрите, например, его «Пьету» в церкви Сен-Луи в квартале Маре. на развалинах Миссолунги» (1826, МузейМузеи (от греческого museion — храм муз) — научно-исследовательские и научно-просветительские учреждения, осуществляющие комплектование, хранение изучение и популяризацию памятников естественной истории, материальной и духовной культуры. В Лувре он очаровался работами старых мастеров. Эти уроки помогли художнику в совершенстве освоить технику рисунка. Бодлер назвал это полотно «жутким гимном року и страданию».

С возрастом продуктивность Делакруа снижалась. Симфориона», причем сначала в картине было намного меньше фигур. С 1857 по 1861 год Делакруа работал над фресками для Часовни ангелов (Chapelle des Anges) в Церкви Сент-Сюльпис в Париже.

к «Фаусту» была одобрена самим Гете. К этой фразе требуется добавить: Эжен едва не «повесился», нечаянно обмотав вокруг шеи мешок из которого кормили лошадей овсом «горел», когда над его детской кроваткой вспыхнула противомоскитная сетка «тонул» во время купания в Бордо «травился», наглотавшись краски-медянки.

Заметим попутно, что «Пьета» —не первый опыт Делакруа в области религиозной живописи. С этой целью, в составе дипломатической миссии, он отправился в Марокко. Салон 1859 оказался последним, где были выставлены его работы («Овидий в изгнании у скифов», Лондон, Нац. Позже, когда реализм стал доминировать, «Свободу, ведущую народ» купил Лувр (1874) и картина попала в постоянную экспозицию. Отвоеван византийцами в 1261. В 1816 году Делакруа стал учеником Школы изящных искусств, где преподавал Герен.

Столица — Париж. Греция, умирающая на развалинах МиссолунгиВершиной героического периода романтизма в живописи художника стала «Свобода, ведущая народ» (1830-1831, Париж, Лувр), написанная под впечатлением восстания в Париже в июле 1830 года. Делакруа рано пришлось задуматься о своей дальнейшей судьбе. Боковые стены капеллы украшают две большие композиции – «Изгнание Илиодора из Храма» и «Битва Иакова с ангелом», которая может рассматриваться как духовное завещание художника. За эту работу на Эжена Делакруа навесили ярлык эротомана, непрофессионала (ввиду изменённой им перспективы) и просто жестокого человека.

В 1816 году Делакруа стал учеником Школы изящных искусств, где преподавал Герен. Но настоящими университетами для Делакруа стали Лувр и общение с молодым живописцем Теодором Жерико. Но художник сокрушается, что его помнят и любят по его старым картинам. Это был затерянный во времени древний мир, напоминавший Грецию.

Позже Делакруа вспоминал, что увидев законченную картину, он «в восторге бросился бежать, как сумасшедший и не мог остановиться до самого дома». Прекрасная, романтическая мечта о свободе, которая по-прежнему будоражит умы и сердца. Сдержанность палитры свойственной аллегории «Греция на руинах Миссолонги» показывает, женщину в греческом костюме с обнажённой грудью, руки у неё наполовину подняты в умоляющем жесте перед ужасной сценой самоубийства, греков, которые решили убить себя и уничтожить свой город, нежели сдаться туркам.

образов. Но самое большое влияние оказал на Делакруа Теодор Жерико. Тем не менее, главная цель была достигнута: молодой художник заявил о себе.

При этом его частная жизнь оставалась скрытой от посторонних глаз. Однако цвет сложного излучения не определяется однозначно его спектральным составом. По характеру Делакруа был романтиком, сторонившимся «мелкой и пошлой» повседневности. Вероятно, самая известная картина Делакруа «Свобода, ведущая народ», незабываемый образ парижан, которые взяв в руки оружие, маршируют вперёд под знаменем триколора, который символизирует свободу, равенство и братство.

Постепенно сформировалась авторская манера Эжена Делакруа. Результатом были сотни зарисовок, десятки картин, запечатлевших страну, ее жителей, костюмы, обычаи, в том числе «Свадьба в Марокко» (1839-41, Лувр, Париж) «Султан Марокко» (1845, Музей в Тулузе) «Львиная охота» (1854, ЭрмитажЭрмитаж в Санкт-Петербурге (от французского ermitage — место уединения) — один из крупнейших в мире художественных и культурно-исторических музеев. появился новый могучий и смелый талант. В этом году он начал работать в Салоне короля в Палате депутатов (Chambre des Dputs) в Бурбонском дворце, который не был завершен до 1837 года.

Делакруа рано пришлось задуматься о своей дальнейшей судьбе. Примеры музеев: Политехнический музей, Лувр, Эрмитаж. Настоящий успех пришел к Делакруа через два года, когда в 1824году он показал в Салоне свою «Резню на Хиосе», описывающую ужасы недавней войны Греции за независимость.

В Лувре он очаровался работами старых мастеров. Благодаря своим друзьям Филдингам он был уже знаком с творчеством Констебля и Бонингтона, а во время своего пребывания в Лондоне углубил свое знание английской живописи и акварели и «смягчил» свою собственную манеру, а также присутствовал на многочисленных представлениях Шекспира. При этом его частная жизнь оставалась скрытой от посторонних глаз. В 1929 году было организовано общество наследия художника (Socit Des Amis dEugne Delacroix), которое приобрело в 1952 году здание музея, находившееся к тому времени в аварийном состоянии.

Подобный синтез лиризма воображения и классической интерпретации проявляется и в исторических полотнах, написанных примерно в те же годы («Взятие крестоносцами Константинополя», 1840, Париж, Лувр). И он сделал выбор, поступив в мастерскую известного классициста Пьера Нарсиса Герена (1774—1833). «Мое сердце, — писал он, — всегда начинает учащенно биться, когда я остаюсь лицом к лицу с огромной стеной, ожидающей прикосновения моей кисти». Эжена после этого отправили к сестре. И он сделал выбор, поступив в мастерскую известного классициста Пьер, Нарсиса Герена (1774—1833). Эти уроки помогли художнику в совершенстве освоить технику рисунка.

Вскоре он познакомился с Жорж Санд, позже он написал картину с изображением писательницы, стоящей у фортепьяно, на котором импровизировал Шопен (1838, сохранилось два фрагмента – Париж, Лувр и Ордрупгор, близ Копенгагена, музей). Делакруа не чурался общественной жизни, постоянно посещая различные собрания, приемы и знаменитые салоны Парижа. «Султан Марокко», 1845, Тулуза. К работе над фресками художник относился с огромным энтузиазмом.

Это был затерянный во времени древний мир, напоминавший Грецию. Площадь 131, 99 тыс км2 (островная часть 25 тыс км2). Параллель между ними существует лишь в области банальных шаблонных представлений и оба эти заблуждения еще сбивают с толку многие неустойчивые умы. Иногда отцовство приписывали самому Наполеону.

В зависимости от конкретной общественной ситуации понятие «гамлетизм» наполнялось различным содержанием — от безволия до целеустремленной решимости» (1839, Лувр, Париж) «Смерть Офелии» (1844, там же) «Дездемона, проклинаемая отцом» (1852, Музей в Реймсе). Его утверждение, что «цвет должен прежде всего передавать свет, а тень — это его цветное отражение» имело особое значение для импрессионистов.

Тем не менее главная цель была достигнута: молодой художник заявил о себе. Первой картиной Делакруа стала «Ладьи Данте» (1822), выставленная им в Салоне. Возвращение Делакруа во Францию совпало с периодом его активной деятельности. 3 сентября того же года Делакруа начал работу над своим знаменитым «Дневником» в местечке Луру (Индр-э-Луар), где вместе с братом Шарлем-Анри он обычно проводил каникулы. Бодлер назвал это полотно «жутким гимном року и страданию». В 1835году у него обнаружилась серьёзная болезнь горла, которая, то утихая, то обостряясь, в конце концов и свела его в могилу.

Первой картиной Делакруа стала «Ладья Данте» (1822), выставленная им в Салоне. Делакруа много работал в графике серия его литографийЛитография (от лито. Друг детства художника, Александр Дюма, вспоминал, что «к трём годам Эжен уже вешался, горел, тонул и травился». Тем не менее, чувственная красота и экзотические цвета композиции сделали изображение одновременно приятным и шокирующим.

Эжена после этого отправили к сестре. Население 2, 1 млн. Под сходнями плещутся наяды. Получили свое название от Салона (Зала) Аполлона в Лувре.

В 1816 году Делакруа стал учеником Школы изящных искусств, где преподавал Герен. Делакруа рано пришлось задуматься о своей дальнейшей судьбе.

В 1855 году критик описал потрясающую трактовку картины, как «Менее завершённое, чем картина, но более – чем эскиз «Убийство епископа Льежа» оставлено художником в тот последний момент, когда ещё один взмах кисти разрушил бы всё». Картина вызвала недовольство критики своей смелостью. Его «Резня на Хиосе», представленная в Салоне в 1824 году, вызвала волну критики приверженцев классического стиля живописи и привлекла значительный интерес публики к автору полотна. Автопортрет, около 1832. Эжена после этого отправили к сестре. Но самое большое влияние оказал на Делакруа Теодор Жерико.

В то время там можно было увидеть немало полотен, захваченных во время Наполеоновских войн и ещё не возвращенных их владельцам. Также Делакруа нарисовал Шопена (1838, Лувр). Делакруа изобразил себя в позе, полной достоинства. Бонингтона. Выставленная в СалонеСалоны — с 17 века выставки работ членов Французской королевской Академии живописи.

Многие критики также обвинили Делакруа в чрезмерном натурализме. Картины, такие как «Сражение гяура с Хассан» (The Combat of the Giaour and Hassan, 1826) и «Женщина с попугаем» (Woman with Parrot, 1827), представили темы насилия и эротики, которые доказывали бы свою периодичность. «Это девка, — писал журнал La Revue de Paris, — сбежавшая из тюрьмы Сен-Лазар». Первый церковный заказ «Дева жатвы» (The Virgin of the Harvest, 1819), показывает влияние Рафаэля, но другой подобный заказ «Богоматерь Святого Сердца» (The Virgin of the Sacred Heart, 1821), свидетельствует о более свободной интерпретации. Бонингтон, в свою очередь, познакомил Делакруа с английской акварелью и творчеством Шекспира и Байрона.

С возрастом продуктивность Делакруа снижалась. В 1815 году юноша оказался предоставлен сам себе ему нужно было решать, как жить дальше. Женщины Делакруа, со светской точки зрения, недостаточно привлекательны.

Что же произошло. В театре его потряс У. Шекспир и в течение всей жизни он обращалтся к произведениям великого драматурга: «ГамлетГамлет (Hamlet) — герой одноименной трагедии Уильяма Шекспира. Незаурядность личности Эжена Делакруа проявилась с самого момента его рождения.

И он сделал выбор, поступив в мастерскую известного классициста Пьер Нарсиса Герена (1774—1833). Лувр, Париж. О литературном даре свидетельствует эпистолярное наследие Делакруа, а также интереснейший дневник, который он вел с 1822 года, — подлинная летопись культурной жизни эпохи. Долгое время шли споры о датировке картины. Резня на ХиосеЕсли ранние произведения Делакруа на религиозные темы («Богоматерь Святого сердца», 1821, Собор в Аяччо) носят подражательный характер, то после «Барки Данте» (Лувр, ПарижПариж (Paris) — столица Франции на реке Сена, главный город исторической области Иль-де-Франс.

Дух свободолюбия, активного действия, борьбы выразил во взволнованно-напряженных, проникнутых гуманистическим пафосом, динамичных по композиции, экспрессивных, звучных по колориту произведениях («Резня на Хиосе», 1823-1824 «Свобода, ведущая народ», 1830). Холст, масло, 6654 см Уффици, Флоренция. Но она вскоре попала в труднейшее финансовое положение. Знаменитая картина «Свобода, ведущая народ» вызвала столь бурные восторги, что правительство приобрело ее и тут же распорядилось удалить полотно от взоров зрителей. На юге страны расположено княжество Монако.

Тем не менее, главная цель была достигнута: молодой художник заявил о себе. К этому времени роль бунтовщика, похоже, надоела Делакруа. При этом его частная жизнь оставалась скрытой от посторонних глаз. человек (2004). Эти уроки помогли художнику в совершенстве освоить технику рисунка.

Вскоре, в 1828-м году, Делакруа представил в Салоне ещё более шокирующую работу «Смерть Сарданапала». Эжен Делакруа родился в пригороде Парижа 26 апреля 1798 года. Но самое большое влияние оказал на Делакруа Теодор Жерико. Эжена после этого отправили к сестре.

Делакруа даже ездил в 1825 в Англию, чтобы ближе познакомиться с его творениями. В Лондоне художник открыл для себя еще один источник драматических сюжетов – он присутствовал на опере по мотивам «Фауста» Гете в следующем году Делакруа создал серию из 17 литографий, за что был удостоен большой похвалы самого Гете. Данте и Вергилий стоят в лодке, пошатываясь, они как будто отстраняют от себя рой видений, гонимый пепельным ветром адского города Дита. С этого времени Делакруа стал известен как исторический художник-романтик. К этой фразе требуется добавить: Эжен едва не повесился, нечаянно обмотав вокруг шеи мешок из которого кормили лошадей овсом горел, когда над его детской кроваткой вспыхнула противомоскитная сетка тонул во время купания в Бордо травился наглотавшись краски-медянки. По проливам Ла-Манш (под которым в настоящее время прорыт тоннель) и Па-де-Кале проходит граница с Великобританией.

Делакруа потребовалось всего три месяца, чтобы написать картину. Но выражение лица выдает несоответствие внутреннего Я художника его творческим изысканиям. Тем не менее главная цель была достигнута: молодой художник заявил о себе. Бодлер назвал это полотно «жутким гимном року и страданию». Холст, масло, 180229 см. Позднее его увлек светлый, свежий колорит полотен Джона Констебла.

1832 ознаменовался решительным поворотом в судьбе художника. С возрастом продуктивность Делакруа снижалась. Произведение, написанное для академической выставки, было встречено критиками в штыки и названо «резней живописи». В 1825 году он создавал литографии иллюстрирующие Шекспира и вскоре после этого литографии и картины из «Фауста» Гёте.

Все проникнуто адским отчаянием и эгоизмом безысходности. Эжена после этого отправили к сестре. Музей находится в доме, где расположена последняя квартира Делакруа: он переехал туда 28 декабря 1857 года и проживал в ней вплоть до своей смерти 13 августа 1863 года. К семнадцати годам остался круглым сиротой и вынужден был сам определять свое будущее.

Настоящий успех пришёл к Делакруа через два года, когда в 1824году он показал в Салоне свою «Резню на Хиосе», описывающую ужасы недавней войны Греции за независимость. Аполлона в Лувре (1850) зал Мира в Парижской ратуше (был уничтожен пожаром в 1871 году) две грандиозные композиции в церкви Сен-Сюльпис (1861) — «Изгнание Илиодора из храма» и «Битва Иакова с ангелом». В 1835 году у него обнаружилась серьезная болезнь горла, которая, то утихая, то обостряясь, в конце концов и свела его в могилу.

Делакруа отвергал данное ему звание романтика. В 1827 г. написана картина «Греция на развалинах Миссолунги». Все многообразие мотивов и технических приемов – от «Ладьи Данте» до росписей в ц. Сен-Сюльпис – создают единую и, одновременно, многоликую картину его творчества. Мальчишка рос сущим сорванцом. Любое резко преобладающее качество может развиваться только в ущерб остальным. С возрастом продуктивность Делакруа снижалась. Чтобы ясно представить себе глубокое смятение, в которое картина «Данте и Вергилий» повергла тогдашние умы, — изумление, оторопь, гнев, восторг, проклятия, энтузиазм издевки и хохот, бушевавшие вокруг этого прекрасного полотна (верный признак его революционности), — вспомним, что среди учеников г-на Герена, живописца высоких достоинств, но деспотичного и нетерпимого, как и его учитель Давид, существовала в ту пору лишь маленькая горстка безвестных художников, которые втихомолку изучали старых мастеров и робко обменивались крамольными мыслями под сенью Рафаэля и Микеланджело.

Знаменитая картина Эжена Делакруа«Свобода, ведущая народ» (известная у нас как «Свобода на баррикадах») долгие годы пылилась в доме тетки художника. Как бы там ни было, но мальчишка рос сущим сорванцом. По возвращении из Англии Делакруа выставил в Салоне 1827 картину «Смерть Сарданапала» (Париж, Лувр), созданную отчасти по мотивам трагедии Байрона. classicus — образцовый) — художественный стиль и эстетическое направление в европейской литературе и искусстве 17 — начала 19 веков, одной из важных черт которых являлось обращение к образам и формам античной литературы и искусства как идеальному эстетическому эталону. Основной путь получения образования — обучение и самообразование.

При этом его частная жизнь оставалась скрытой от посторонних глаз. Его наставником и учителем был Герен, чьим творчеством Делакруа восхищался. Художник пишет сотни эскизов, чтобы сохранить первое впечатление от встречи с Востоком. Делакруа рано пришлось задуматься о своей дальнейшей судьбе.

Его родители умерли, когда он был совсем юным: Шарль— в 1805-м, а Виктория— в 1814 году. В итоге искусствоведы сошлись на том, что художник создал ее в 1832 изобразив себя несколько более молодым, чем он выглядел в свои 34 года. Изобретена в 1798 году А. Зенефельдером. «Плафон Гомера» — прекрасная вещь, но малопригодная в качестве плафона.

Это был затерянный во времени древний мир, напоминавший Грецию. Впоследствии в них могли принимать участие и художники, не являющиеся членами Академии. фантазия, страстный темперамент выразились в исторических композициях, в произведениях на темы Востока, классической и современной литературы («Алжирские женщины», 1833-1834 «Взятие крестоносцами КонстантинополяКонстантинополь (Царьград) — столица Византийской империи. Более всего работы Делакруа представлены в Лувре.

В 1815 году юноша оказался предоставлен сам себе ему нужно было решать, как жить дальше. Этого парижане не стерпели. Столица — Афины. Но, страдая туберкулезом, он постепенно отошел от шумной жизни.

Стали очевидны поиски нового стиля. Но самое большое влияние оказал на Делакруа Теодор Жерико. Но она вскоре попала в труднейшее финансовое положение.

1830, Париж, Лувр «Битва при Нанси», 1831, Нанси, Музей изящных искусств) использовал литературные сюжеты («Убийство епископа Льежского», 1829. Это был затерянный во времени древний мир, напоминавший Грецию.

Но в 16 лет он остался круглой сиротой и поступил в Школу Изящных Искусств. В мае 1825 он предпринял путешествие в Англию, чтившееся до августа. Граничит с Албанией, Болгарией, Турцией, Македонией. Париж, Лувр).

В 1862 году Делакруа участвовал в создании «Национального общества изящных искусств». Основан Константином I в 324-330 на месте г. Византий. Пора раз и навсегда покончить с этими вздорными понятиями. Когда разглядываешь одно за другим его полотна, кажется, будто перед тобой развертывается мистерия страдания: «Данте и Вергилий», «Хиосская резня», «Смерть Сарданапала», «Христос в Гефсиманском саду», «Святой Себастьян», «Медея», «Кораблекрушение» и, наконец, недооцененный и вызвавший столько насмешек «Гамлет».

Стали очевидны поиски нового стиля. Но она вскоре попала в труднейшее финансовое положение. Художник создал ряд произведений на исторические сюжеты: картины «Казнь дожа Марино Фальеро» (1826 г. ), «Смерть Сарданапала» (1827 г. ) иллюстрации к произведениям В. Скотта полотна «Битва при Пуатье» (1830 г. ), «Битва при Нанси» (1831 г. ), «Взятие крестоносцами Константинополя» (1840— 1841 гг. ).

Более свободной стала становится композиция, ритм — более стремительным. Эти уроки помогли художнику в совершенстве освоить технику рисунка. Просто затерянный древний мир, который остановился в своём развитии много веков назад. Борьбе греков за национальную независимость посвящены картины «Резня на острове Хиос» и «ГрецияГреция (Ellas) — Греческая Республика (Elliniki Dhimokratia), государство в Южной Европе, на Балканском п-ове и многочисленных островах (крупнейшие — Крит, Эвбея, Родос, Лесбос). И он сделал выбор, поступив в мастерскую известного классициста Пьер, Нарсиса Герена (1774—1833). Многие критики осудили пессимистическую атмосферу картины художник Антуан-Жан Гро назвал её «резнёй искусства».

Но самое большое влияние оказал на Делакруа Теодор Жерико.