Художник Репин

Такой потрясающей портретной галле-реи, какую нам оставил Репин, не было создано никем из русских художников. Благодаря знакомству художника с Мамонтовым, Репину был продемонстрировано текстовое письмо. Произведением, сразу выдвинувшим Репина в первый ряд русских художников, стала картина «Бурлаки на Волге» (1870—1873, ГРМ1).

Переселившись в Москву, Репин сблизился со своими друзьями – художниками Поленовым, Васнецовым, Суриковым, познакомился со Львом Толстым историками Соловьевым и Забелиным. Уже спустя недолгих шесть лет молодой художник получает свою первую награду, чем и значится краткая биография Репина. Детство и юность прошли в малорусском городке Чугуеве, где ранее обосновался неслуживый казак Василий Репин, дед художника.

Привыкание к Парижу шло медленно, но к концу поездки художник начал признавать французских импрессионистов, отдельно выделяя Мане, под влиянием которого, как считают исследователи, Репиным была создана картина «Парижское кафе», свидетельствующая об овладении приёмами пленэрной живописи. Величие характеров, любовь к свободе хотел запечатлеть художник в запорожцах, удальцах и даровитейших людях своего времени, как говорил о них Репин. Второй раз художник женился в 1899 году на писательнице и фотографе, адмиральской дочери Наталье Нордман-Северовой, которая ради брака с Репиным порвала со своей семьей. Имя великого художника Ильи Репина знакомо чуть ли не каждому.

5 августа 1844 года на свет появился выдающийся художник Илья Ефимович Репин. В своем имении Мамонтов создал большую мастерскую для художников, куда соответственно часто приглашали и Илью Репина. Репин изобразил Софью в Новодевичьем монастыре, в келье, куда она была заточена в 1697 году за организацию заговора и участие в стрелецком бунте против Петра I. Чтобы картина была более живой, художник изучал все особенности той эпохи, костюмов, обстановки. Репина называют мистическим художником.

Путешествия Репина по Европе повлияли на стиль художника. В 1958 году в Москве был открыт памятник художнику на Болотной площади, в 1962-1993 годах называвшейся площадью Репина. В 1863 году после неудачной попытки поступления в Академию художеств Репин стал учиться в частной рисовальной школе, где преподавал художник Иван Крамской.

Позже украинские мотивы в творчестве Ильи Репина заняли важное место, связи с малой родиной художник не обрывал никогда. За границей он написал ряд портретов: И. С. Тургенева, двух дам — Бове и Франкенштейн, художника А. П. Боголюбова, С. Г. Овденко, «Еврея на молитве», этюд девочки Веруни Репиной и др. В портретах И. С. Панова (1867), Васи Репина, младшего брата художника (1867), архитектора Ф. Д. Хлобощина (1868) и В. А. Шевцовой, невесты Репина (1869), можно проследить, как быстро из года в год росло мастерство художника.

В мае 1870 года вместе с художником Ф. Васильевым Репин поехал на Волгу, где делал зарисовки и этюды к задуманной картине. 1887 год — развёлся с женой Верой Алексеевной Репиной (Шевцовой), от брака у художника осталось четверо детей: сын Юрий и три дочери, Вера, Надежда и Татьяна. 1908 год — начали печататься первые главы книги воспоминаний И. Е. Репина «Далекое близкое», в которой оживают картины детства и юности художника.

Илья Ефимович Репин (24июля 5августа1844, Чугуев, Российская империя— 29 сентября 1930, Куоккала, Финляндия)1— русский2 художник-живописец. С 1899 года художник жил в имении Пенаты в Куоккале (ныне Репино Ленинградской области) на Карельском перешейке, в двух часах езды от Петербурга. Илья Ефимович Репин (24июля 5августа1844, Чугуев, Российская империя — 29 сентября 1930, Куоккала, Финляндия) — русский художник-живописец, мастер портрета исторических и бытовых сцен, .

Художник написал Третьякова в неизменном черном сюртуке, в обычной позе, когда, обхватив правой рукой левую у плеча, Третьяков сосредоточенно, внимательно слушает художника – он почти каждое воскресенье бывал у Репиных.

Илья Репин – биография, фото, личная жизнь, картины художника

Корней Чуковский, который, по собственному признанию, «близко наблюдал» за жизнью Нордман в течение нескольких лет, считал, что второй жене художника усилиями некоторых исследователей была создана репутация «чудачки дурного тона». Тётя Марфа Васильевна, по мужу Радова, была крёстной матерью И. Е. Репина. 1908 год, 11 декабря — приезд с Н. Б. Нордман на Передвижную выставку в Москву. Маковского, Н. Богданова-Бельского, подделывавшихся под народность и изображавших лишь «лапти и лохмотья»141. В годы реакции, разгромившей революционно-народническое движение, появляется картина «Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года» (1885, ГТГ).

Первые художественные навыки получил в местной школе военных топографов (1854—1857), а затем у чугуевского иконописца И. М. Бунакова с 1859 исполнял заказы на иконы и церковные росписи. Тут больше любви к делу, — пояснил он. В галерее созданных Репиным живописных образов есть несколько картин, написанных, по мнению исследователей, «с женщин, которые истинно восхищали художника». Другой «академией» для Репина в эти годы была знаменитая Артель Крамского, возникшая в 1865 году в Петербурге и сыгравшая большую роль в формировании и развитии художника.

Илья Ефимович Репин родился 5 августа 1844 года в небольшом украинском городе Чугуеве, неподалеку от Харькова. Репин забыл о конкурсе, об Академии. Широко известное и признанное произведение И. Е. В поездке копилка мастера пополняется многочисленными зарисовками и эскизами. С тех пор и началась их дружба, сыгравшая огромную роль в жизни Репина. Работал весь день, не замечая времени. Сборник с иллюстрациями выдержал несколько изданий188.

Бесконечный волжский простор, бездонное небо, знойное солнце. Карандашный набросок, в котором запечатлен городской мотив, — Никитинская улица Чугуева — фрагмент здания Торговых рядов, следующее двухэтажное здание и, в перспективе, — дальние дома (1876 г., бум., кар. ). В Пенатах, например, висели плакаты Не ждите прислуги, ее нет и Все делайте сами. Силу человеческого духа увидели в картине современники. Пенаты были превращены в мемориальный музей. Летом 1870 года он отправился вместе с Ф. Васильевым, братом и с академическим товарищем Макаровым на Волгу – собирать этюды к картине Бурлаки.

Не вдаваясь в характеристику каждой из работ, следует только сказать, что они либо касаются отдельных сторон репинского творчества, либо затрагивают относительно частные вопросы, либо же содержат популярный очерк жизни и творчества художника. Таким образом, И. Э. Грабарю принадлежит честь до известной степени быть «первооткрывателем». Но к тому времени здоровье Репина ухудшилось и он решил «родные Пенаты» не покидать. Он просто писал человеческое горе и вместе с родителями переживал смерть их дочери.

Одной из вершин творчества мастера и русской живописи II-й половины ХIХ века стало полотно «Крестный ход в Курской губернии», написанное Репиным по живым наблюдениям с натуры. За ними угрюмо пригнулся к земле, натянул свою лямку Илька-матрос. Посещение художника Л. О. Пастернака. Подобная трактовка образа определила особенности изобразительного языка, характерность живописной пластики художника. Его женой стала Пелагея Минаевна, девичью фамилию которой исследователям установить не удалось6. В отраженной художником в картине «Не ждали» гамме психологических реакций на событие — изумления, недоверия, радости — безусловно доминирует немой диалог взглядов матери и возвратившегося из ссылки сына.

17 декабря — на сеансе у Андреева. Но в отличие от акварелей, карандашный рисунок «Казбич ранит Бэлу» (1887) считается лучшей работой Репина, связанной с творчеством поэта. О Международной выставке, организованной «Миром искусства», Репин отзывался восторженно («Есть вещи интересные своей художественностью, а есть— своей наглостью. »)140142. На экзамене он получил первую золотую медаль за картину «Воскрешение дочери Иаира», звание художника первой степени и право на шестилетнюю поездку за границу35. Неудача огорчила Илью Ефимовича, но не отбила у него желания учиться.

Умер художник Илья Ефимович Репин

Первый Репин подарил другу историку Дмитрию Яворницкому, а тот— Павлу Третьякову. Рисунки карандашом: «Благородная просительница», «Интеллигент». За восемь лет, проведённых в стенах Академии, Репин приобрёл немало друзей. Илья Ефимович Репин (1844-1930) — один из самых известных русских художников, профессор Академии художеств, основатель русского реализма в живописи. В 1877 вернулся в Чугуев, затем жил в Москве и в Петербурге, а с 1900 — в Куоккале, в своем имении «Пенаты». – Ведь он мне совсем не нравится.

Но для Репина заказ московского предпринимателя стал шансом наконец-то выбраться из многолетней нужды38 в своих воспоминаниях он признавался, что «назначенная за картину сумма показалась огромной»39. За окном летний день. Этюд получился превосходный. Затем Илья Ефимович включился в выставочный проект Бенуа и Дягилева— 18 января 1899 года открылась Первая международная выставка журнала «Мир искусства», где среди 350 работ художников из Франции, Англии, Германии, Финляндии и России экспонировались и произведения Репина139. В портрете Хлобощина художник сделал дальнейший шаг на пути овладения формой.

Что за людская мозаика со всех концов России», – писал Стасов. Луначарскому и Ионову принять соответствующие меры»213. Чистякова, в школе А. Ашбе в Мюнхене (1896-1898), где затем преподавал (1898-1901). Пришлось пойти на хитрость., Остроумова-Лебедева. Карандашные портреты композиторов М. А. Балакирева, Э. Ф. Направника и Н. А. Римского-Корсакова.

Илья Репин — многогранный художник России

Ученик художника Игорь Грабарь отзывался о своём мастере парадоксально: «Репин был плохим педагогом, но великим учителем»156. После этого он постоянно возвращался к этой теме, работая над картиной более десяти лет. По сведениям И. Э. Грабаря, первые акварельные эскизы к «Песне о купце Калашникове» Илья Ефимович создал во время учёбы в Академии художеств, в 1868 году, — «Кирибеевич, преследующий Алёну Дмитриевну» и ещё два рисунка на этот сюжет. По данным исследователей, несмотря на активную деятельность репинской мастерской, между художниками и его питомцами постепенно нарастало отчуждение. На первой из них двенадцатилетняя девочка, освещённая солнцем, сидит на перекладине.

В своих воспоминаниях он признавался, что «назначенная за картину сумма показалась огромной». И, отталкиваясь от всех ранее выполненных этюдов головы Софьи, от того этюда, который он делает с Серовой, он пишет свою Софью и свою картину. Свидание с С. А. Толстой. Вместе с большой золотой медалью за «Воскрешение дочери Иаира» Репин получил право на творческую «командировку» за границу.

Уже религиозные картины, написанные по академическим программам (Иов и его друзья, 1869 Воскрешение дочери Иаира, 1871 обе картины — в Русском музее, Петербург), являют удивительный дар психологической концентрации. Сенсацией стали его Бурлаки на Волге (1870—1873, там же) на базе многочисленных этюдов, в основном написанных во время путешествия по Волге, молодой Репин создал картину, впечатляющую и яркой выразительностью натуры и грозной силой протеста, зреющей в этих изгоях общества.

Биография художника Ильи Репина

Бенуа в своих поздних воспоминаниях сожалел, что «теперешняя молодёжь не имеет своего Репина»251. Те, в свою очередь, упрекали Илью Ефимовича в «непонимании красоты». На автопортрете, выполненном в 1877 году, Илья Ефимович выглядит измождённым по мнению исследователей, болезненность, которую кисть художника не сумела скрыть, — это следствие малярии, перенесённой Репиным сразу по прибытии в Москву. Вероятно, вот таким образом образ протодиакона получился таким убедительным. Тут же израненный с презрительным, решительным взглядом запорожец. В 1924-25 году проходили в Москве и Ленинграде выставки, посвящённые 80-летию художника.

Р. Люксембург, 8, Художественно-мемориальный музей И. Е. Репина). К 1877 году относится этюд «Окрестности Чугуева» (вид из Чугуева в сторону Кочетка) акварельный этюд к «двум богомолкам-странницам» (1877 г., бум., кар., акв., музей «Атенеум», Хельсинки), который в свою очередь был этюдом к картине «Крестный ход». Прежде чем приступить к тому или иному очерку, Илья Ефимович несколько раз рассказывал его гостям, появлявшимся в Пенатах. Девушка взята жизненно, естественно посажена на кушетку.

Зато «Осенний букет», над которым художник работал в имении Здравнёво, писался с натуры. Даже когда картина пополнила коллекцию галереи, Илья Ефимович втайне от Павла Третьякова пробрался в зал и работал до тех пор, пока не добился того эмоционального движения, которое долго искал, — моментального «перехода от радости к изумлению»124. Однако, после революции, в 1918 году, он пишет картину «Быдло империализма», своеобразное продолжение темы бурлаков, где они выглядят грязными, тупыми и уродливыми. Недоумение вызвала у Павла Михайловича и тема картины «Пахарь» Репин в ответ объяснил, что не может согласиться с мнением, будто изображение Толстого во время работы на пашне сродни рекламе110.

Жизнь и творчество художника Ильи Репина, описание

Но с 1863 года он стал учеником Академии (до 1871 года) и учеником не последний. Осмотр памятника Н. В. Гоголю на Пречистенском (ныне Гоголевском) бульваре. Взгляды, жесты, позы персонажей картины очень выразительны, но не однозначны. Так, бурно протестуя против мехов, она наотрез отказывалась носить шубы и в любой мороз надевала «какое-то худое пальтишко». Авторы «Лермонтовской энциклопедии» и «Энциклопедического лермонтовского словаря» критикуют их за чрезмерный романтизм в изображении и непроникновение Репина в глубинный трагический смысл произведений Лермонтова.

Так, Третьяков считал, что на полотне «Крестный ход» забавную мещанку, несущую киот, следовало заменить симпатичной барышней. Вместе с Поленовым Серов подготовил письмо, адресованное совету Академии, в котором напомнил, что «лицо имеющее высшее руководительство над этими войсками, стоит во главе Академии художеств»159. Выражено и выпукло выдвинута на первый план – нечаянность убийства. Гаршин также отзывался о художнике с симпатией. Из родной Харьковской губернии Илья Ефимович с семьей и огромным грузом «художественного добра» переехал в Москву, где вступил в славное Товарищество передвижников. Достаньте его в гардеробе Мариинского или Александрийского театра. 1905 г. Холст, масло.

За этот период сохранились два пейзажа: «Деревня Мохначи близ Чугуева» (1877, б., акв., белила, граф. А они, к сожалению, не всегда понимали его. Репин встречал их по средам. Имя Репина стало широко известным.

Десять тысяч рублей, полученные от музея за эскизы, художник направил на нужды флота157. «Семейный портрет (Дочь художника Татьяна с семьей в комнатах)», ГТГ. Среди учениц Ильи Ефимовича выделялась Марианна Верёвкина. В эту минуту в комнату вошел Христос. В газете «Мир» Репин публикует ряд статей против советской власти. «Тут у него какие-то неслыханные приемы, отроду никем непробованные», – писал Крамской о портрете Мусоргского (1881, ГТГ).

Как позже вспоминала одна из дочерей, в их доме атмосфера была настолько накалена, что за обедом иногда тарелки летали. Признанный мастер, появления которого ждали и зрители и коллеги, держался с «застенчивой скромностью», за которой скрывалась «маленькая рисовка баловня судьбы»225. В 1884 году Репин получил первый «государственный заказ»: ему поступило предложение написать картину «Приём волостных старшин Александром III во дворе Петровского дворца в Москве» (второе название – «Речь Александра III к волостным старшинам»). Почти все объекты сада, окружавшего дом имели имена, взятые из сказок или мифов: «храм Изиды», «башня Шахерезады», «скала Прометея»232. Но он мечтает о большем.

• Илья Ефимович Репин – биография и картины
• Илья Репин: биография и факты из жизни
• Илья Репин – биография информация, личная жизнь
• Краткая биография Репина Ильи Ефимовича
• Топограф иконописец, студент Академии художеств
• Жанровые и исторические полотна Ильи Репина

Георгий Петрович узнал себя уже в Третьяковке и обиделся. Зритель воочию ощущает эту больную человеческую плоть, видит, что дни композитора сочтены. Рисовал Репин и своих горячо любимых детей. Илья Ефимович отнёс свою работу в магазин Тренти, отдал на комиссию и был удивлён, когда вскоре ему вручили немалую сумму: «Такого счастья я, кажется, не испытывал за всю свою жизнь. ».

обл. Морское дно Репин писал с натуры в знаменитом парижском аквариуме. «Паробок из Мохначей» (1877). Репин изучает материалы, делает эскизы, пишет этюды.

1. «Отступничество» в картинах Ильи Репина
2. Поездка за границу и жизнь в Москве
3. Словари и энциклопедии на Академике
4. Илья Ефимович Репин – афоризмы, цитаты, высказывания
5. Илья Ефимович Репин, потомок кантонистов

По мнению исследователей, Репин мог сопровождать писателя во время этих обходов подтверждением тому являются рисунки «Уличная сценка», «Л. Н. Толстой и счётчики на переписи» и некоторые другие97. Вскоре Валентин уехал в Петербург и стал вольнослушателем этого учебного заведения. Здесь изображён революционер, который наконец вернулся домой из ссылки.

Согласно мистической версии, рука художника перестала действовать после того, как он написал картину «Иоанн Грозный и его сын Иван» в 1885 году. Однако портрет вышел очень похожий и, когда вернулась маменька с Устей (сестра Репина. Взаимная симпатия не мешала им полемизировать по самым разным вопросам. В 1868 году, работая на этюдах, Илья Ефимович увидел на Неве бурлаков. Сам Репин об этой картине говорил: «Быдло — глубоко развращённое существо: постоянно соприкасаясь с полицией, он усваивает её способности хищничать по-волчьи, подхалимствовать, но быстро приходить к расправе над своими господами, если они ослабевают» Попытки Советского правительства вернуть Репина в СССР не удались, уговоры друзей не возымели действия в частных письмах он утверждал, что пока у власти большевики, не желает иметь с Россией ничего общего. Посещение художника В. К. Бялыницкого-Бируля.

я работал завороженный. В ходе дальнейшей полемики между «Миром искусства» и Репиным каждая из сторон использовала для обмена претензиями различные площадки, включая газету «Россия»151 и «Новости и биржевую газету»140. Тут у него какие-то неслыханные приемы, отроду никем непробованные, – писал Крамской о портрете Мусоргского (1881, ГТГ).

Репин лично хлопотал о том, чтобы юноша был зачислен на курс профессора Павла Чистякова, которого ценил не только как мастера живописи, но как и тонкого, умного педагога79. Часы утра, которые я посвящаю ему, – лучшие часы моей жизни. Ему достался участок в районе Смоленского рынка, включавший так называемую «Ржановскую крепость», заселённую городской беднотой.

Не доносчик ли. Идеологическая платформа «Мира искусства» подразумевала противостояние Академии художеств и отживающему передвижничеству. После этого он постоянно возвращался к этой теме, работая над картиной более десяти лет. В 1944 году музей сгорел во время Второй мировой войны. Здесь был закончен знаменитый «Протодиакон» 1877 год, (портрет чугуевского дьякона Ивана Уланова), портреты людей из народа — «Мужичок из робких», «Мужик с дурным глазом».

Все заняты. Работа над портретом Тургенева была настолько тяжёлой, что исследователи называли её «хождением по мукам»80. карандашом: «1 (5)» (бумага, офорт 25, 5х19, 4 (лист) 12х8, 1 (оттиск) 9х7, 5 (овал). Случайно увиденная Репиным сценка сельского крестного хода явилась отправной точкой для создания монументальнейшего полотна художника «Крестный ход в Курской губернии», картины, запечатлевшей не только лицо всех классов царской России, но и давшей глубокое раскрытие их взаимоотношений как угнетателей и угнетенных.

1. Художественно-исторический музей Арт-Рисунок
2. Адреса в Санкт-Петербурге Править
3. Известные произведения Репина Ильи Ефимовича

Он подошел к ложу, на котором покоится девочка. – писал он в одном из них. А в глазах нестерпимая мука, жалость, любовь. Судьбы детей Репина сложились по-разному.

И. С. Зильберштейна) в охотничьем костюме, с ружьем, «На Западной Двине. После этого он постоянно возвращался к этой теме, работая над картиной более десяти лет. «Проводы Н. И. Пирогова» (масло), два рисунка карандашом — «Вид Абрамцева» и «Пейзаж близ Абрамцева». биографии Лескова, Ключевского. ). На этой основе Репин строит характеристики действующих лиц в своих портретах и картинах.

Всклокоченные волосы, больничный халат драматизируют картину. Случайно ему удалось у приехавшей купчихи достать шубу с лисьим воротником, боярскую шапку. Картина «Юбилейное заседание Государственного совета», по мнению исследователей, не вошла в число репинских шедевров169 и стала последним из его «грандиозных полотен»170 тем не менее эта работа продемонстрировала зрителям возможности «зрелого таланта» художника167. Дом был многолюдный, вот таким образом для «Не ждали» позировали все находившиеся там родственники и гости, включая тёщу художника и дочь брата Стасова122.

Там он написал картину «Мужик с дурным глазом». Окончательное расставание с Академией произошло в 1907 году. С великолепной пластичностью написано лицо Толстого, в особенности его лоб.

«Во французской стороне» Илья Ефимович тесно познакомился с работами импрессионистов, под влиянием которых позднее написал «Искушение», «Тайную вечерю» и ряд других картин. Рпин 1875 (или 1876)» в нижн. Портрет совершенно реалистичен, он показывает состояние композитора в физических и душевных муках, в то же время передаёт силу духа портретируемого. Сюжет первой из значительных картин Репина – «Бурлаки на Волге» – был подсказан жизнью. Прежде всего это касается двух его картин— «Стрекоза» (1884) и «Осенний букет» (1892)50. Таковы «Протодьякон» (1877) и «Горбун» (1881, ГРМ), портреты, связанные с картиной «Крестный ход в Курской губернии» (1880—1883, ГТГ2). Эскизы «Расстрел демонстрации», «Красные похороны», «У царской виселицы», которые впоследствии подарил Музею революции.

Деньги на поездку— двести рублей— получил от богатых покровителей Васильев27. Однако после революции, в 1918 году, он пишет картину «Быдло империализма», своеобразное продолжение темы бурлаков, где они выглядят грязными, тупыми и уродливыми. И только последний старик обессилел, опустил голову, повис на лямке. Тогда по настоятельной просьбе мальчика отец отдал его в ученики к иконописцу Бунакову. В течение десяти лет он работает еще над одним своим шедевром – «Запорожцы пишут письмо турецкому султану».

Публике картина понравилась. Грандиозное многофигурное полотно (35 кв. — И. Г. ) посидеть мне смирно.

Однако мальчику не повезло, так как отделение было вскоре закрыто. Пришлось пойти на хитрость. В письмах Стасову он сетовал, что столица Италии его разочаровала («Галерей множество, но не хватит никакого терпенья докапываться до хороших вещей»), а Рафаэль показался «скучным и устаревшим»58. Общение с прежними друзьями было только заочным.

Он так описывает свои первые опыты в портретном искусстве: «Я отводил душу в рисовании и однажды вечером, когда маменьки не было дома, попросил Доняшу (двоюродная сестра Репина. » В сентябре он уехал в Италию, а по возвращении написал прошение об отставке с мотивировкой: «Вследствие неопределенного положения В Х У в настоящем и возможных перемен в будущем». Вера уже превратилась в барышню, осенний букет в руках которой был призван подчеркнуть её «чувство жизни, юности и неги»52. Многие хвалили художника за то, что он не остановился на Бурлаках, а пошёл дальше. Написал эскиз-замысел картины на тему торжественной встречи войск после Русско-турецкой войны (эскиз «Встреча войск» находится в Пенатах). В 1899 году Репин купил имение в финском местечке Куоккала, близ Петербурга. Первое полотно Репина, сюжет которого взят из русской истории, – Царевну Софья Алексеевна в Новодевичьем монастыре в 1698 году (1879, ГТГ).

Илье Ефимовичу даже приписывают такие слова: «Иван Михайлович был поистине невероятным художником и занимал место в одном ряду с Гольбейном». Силу этого человека я сам испытал, притом, дважды».

«Крестный ход в дубовом лесу» была показана художником на своей персональной выставке в 1891 году. А. Н. Радищева), «Стрекоза» (1884, ГТГ), «Осенний букет» (1892, ГТГ). В середине процессии, прижимая к груди икону, важно «плывёт» разряженная помещица, явно осознавшая своё превосходство над другими.

Сделано множество этюдов ко всем этим полотнам. Одной из самых значительных полотен на эту тему является Не ждали. Корней Чуковский, который, по собственному признанию, «близко наблюдал» за жизнью Нордман в течение нескольких лет, считал, что второй жене художника усилиями некоторых исследователей была создана репутация «чудачки дурного тона». Репин вспоминает: «Кровавое событие 1 марта всех взволновало. Несмотря на хорошие отношения с финскими художниками, Репин подумывал о переезде в СССР. Трогательное, нежное лицо, худенькие руки сложены на груди.

В один из дней художник увидел «совершеннейший тип желанного бурлака» — человека по фамилии Канин (на картине он изображён в первой тройке, «с головой, повязанной грязной тряпицей»). Вот сейчас бросится к нему растерянная и обрадованная жена. Однако наставник Верёвкиной точно забыл о возрасте своей воспитанницы: он «сумел перенести на холст своё былое отношение к ней»171. Работа над портретом И. Е. Цветкова.

Крамской на страницах репинской книги— «не застывшая восковая фигура», а герой увлекательной, почти детективной повести199 друг-художник Фёдор Васильев, с которым Илья Ефимович ездил на Волгу, — «крикливый, бесцеремонный и бесконечно обаятельный юноша» очерк о сборе материалов для «Бурлаков» сродни «поэме о молодости». В ноябре 1926 года Илья Ефимович получил письмо от члена ЦК ВКП (б) К. Е. Ворошилова, в котором говорилось: «Решаясь переехать на родину, Вы не только не делаете личной ошибки, но совершаете поистине большое исторически-полезное дело». За время двадцатилетнего знакомства со Львом Николаевичем Репин, бывавший и в его московской квартире и в Ясной Поляне, создал несколько портретов Толстого (самые известные— «Л. Н. Толстой за письменным столом» (1887), «Л. Н. Толстой в кресле с книгой в руках» (1887), «Л. Н. Толстой в Яснополянском кабинете под сводами» (1891), а также десятки зарисовок и набросков многие из них остались в разрозненных альбомах98. 1876 год — выполнены этюды акварелью: «Чугуев» (б., акв., частн.

Репин изобразил грозного царя Ивана IV в момент страшного душевного потрясения. Валентина Семеновна соглашается приходить позировать.

Над письмом склонился предводитель казаков. По их дому были развешаны таблички: «Не ждите прислуги — ее нет», «Прислуга — позор человечества». В 80-е годы начинается самый плодотворный период его жизни. А может, забыть про то, что сюжет евангельский, как говорил Крамской.

Со дна моря достаньте. Надеялся, что мастерские станут центром развития народного искусства Украины. Кисти и палитра художника. Его внимание привлекли две работы – портреты сторожа и продавца.

-— И. Г. ), они много смеялись». Вернувшийся революционер смотрит вопрошающим взглядом на свою мать, его худое лицо практически в тени, что подчёркивает впалость глаз. Много учился на написании портретов близких и друзей. Вот стоят они в стороне, в полумраке комнаты, покорные, скорбные.

Эскиз «Разгон демонстрации», масляными красками на дощечке (ГТГ). Любую книгу, привезённую в Куоккалу, Илья Ефимович воспринимал как событие его письма, адресованные друзьям изобиловали «литературными» подробностями: «Перечитываю Короленко. Судя по отчётам финских надзорных служб, коллеги должны были уговорить Репина переехать на родину. Картина «Л. Н. Толстой на пашне», как вспоминал сам художник, появилась в тот день, когда Лев Николаевич вызвался вспахать поле одной вдовы99. «Я подцепил в селе проклятую лихорадку», – жаловался Репин друзьям, – «Возможно, моя болезнь связана с этим колдуном.

1909 год, декабрь — приезд в Москву на Передвижную выставку. Художник Константин Маковский, к которому ранее обращался Пороховщиков, считал, что эти деньги не окупят всех трудозатрат и просил 25 000 рублей37. Восход Солнца», «Портрет сына Юрия на террасе Здравнёвкого дома» (1896), «Лунная ночь» (1896), «Дуэль» (1896), «На солнце» (1900), «Косарь-литвин» 1894, «Барышня в деревне» (1898), «Барышни на прогулке среди стада коров» (1896), «В избе» (1895), «Косцы в поле», «Рига-овин», «В поле», «Корова у плетня» и множество этюдов, рисунков, эскизы к картине «Иди за мною Сатано», несколько альбомных рисунков лайбашников (возчики на Двине), различных крестьян (Атениум, Прага). Так началась коллекция Репина Атенеум. Справа, схватившись за бока, безудержно хохочет могучий, решительный и прямодушный запорожец в белой меховой шапке (гоголевский «Тарас Бульба»). Силу человеческого духа увидели в картине современники.

С 1854 по 1857 год Репин учился в школе военных топографов. Волжские пространства поражали молодых художников эпическим размахом настроение будущего полотна создавали постоянно звучавшая в памяти Ильи Ефимовича «Комаринская» Глинки и взятый им с собой томик гомеровской «Илиады». Священник в парадной рясе идёт, размахивая кадилом.

Оно было приурочено к столетнему юбилею Карла Брюллова, одобрительно принято залом, однако в дягилевском издании расценено «как лишённое мысли, полное курьёзов и нелепостей»152. Волжские пространства поражали молодых художников эпическим размахом настроение будущего полотна создавали постоянно звучавшая в памяти Ильи Ефимовича «Камаринская» Глинки30 и взятый им с собой томик гомеровской «Илиады»31. Какая-то кровавая полоса прошла через этот год.

Там он провёл последние тридцать лет жизни. Однако через два года учебное заведение было упразднено и Репин устроился в иконописную мастерскую к художнику. mw-parser-output. ts-comment-commentedTextborder-bottom:1px dottedcursor:helpmedia (hover:none). mw-parser-output. ts-comment-commentedText:not (. rt-commentedText)border-bottom:0cursor:autoИ. На открытые «среды» в Пенаты съезжались студенты, музыканты, друзья-художники, которые не уставали удивляться тому, что подача блюд за столом регулировалась с помощью механических устройств, а в обеденное меню входили только вегетарианские блюда и немного виноградного вина, называвшегося «солнечной энергией»192. Илья Ефимович и Вера Алексеевна обвенчались в 1872 году.

А вокруг стола собралась запорожская казачья вольница писать ответ турецкому султану. Репин пришёл в восторг от этого послания и сразу сделал карандашный эскиз. Репин искал вдохновения, мечтал встретить женщину, способную захватить его целиком. Летом в Пенатах рисовал Горького и написал портрет М. Ф. Андреевой. Америка—Франция—Россия. Он окончательно утверждает себя как художник огромного диапазона.

Бабушка что-то шьет или вяжет, мать играет на рояле, дети готовят уроки. Одинокая Агрофена (тётя Груша) была тётей Илье и приемной матерью Трофиму. Однако в основе этих «чудачеств» лежала искренняя забота о муже. Прошло несколько лет с тех пор, как мальчик Серов учился у Репина в Париже и теперь мать снова просит быть его учителем.

Здесь и народная удаль, безудержные веселые танцы украинских крестьян в картине Вечорнищ (1881, ГТГ) и будто хлынувшая на дорогу пореформенная Россияне социальными контрастами, глубокими жизненными противоречиями, так ярко показанными в многофигурной композиции Крестный ход в Курской губернии (1880-1883, ГТГ). Его отец, рядовой Чугуевского уланского полка, занимался торговлей лошадьми. В 1940 году Куоккала вновь отошла к России. Этой оценки хватило для того, чтобы вдохновение ушло вспоминая о дальнейшей работе, Репин сокрушался: «О, глупость моя, я сгоряча повернул мой удачно схваченный подмалёвок головой вниз и начал с другого поворота Увы, портрет вышел сух и скучен»83.

Последние 30 лет жизни Репин провёл в Финляндии, в своём имении Пенаты в Куоккале. Художественный музей им. И Репин пробовал, приходил в отчаяние и снова писал. Сюжет первой из значительных картин Репина был подсказан жизнью. 1878 год — у своего друга Саввы Мамонтова в Подмосковном имении Абрамцево появился первый эскиз будущей картины «Казаки. ». Учебных предметов в ней было немного: чистописание, арифметика и Закон Божий.

Берег Волги. Скептики связывают эти факты с тем, что картина очень реалистично написана. Спустя десятилетия мнение изменилось: по словам заведующей музеем-усадьбой Татьяны Бородиной, дочь художника содержала мастерскую в том виде, какой она была при жизни Репина вещи и документы Ильи Ефимовича остались в доме234. До конца октября 1879 года — кроме указанных работ им было выполнено: «Проводы новобранца», «Арест пропагандиста» (первый вариант) и была написана знаменитая картина «Крестный ход в Курской губернии».

Вместо свадебного путешествия Репин предложил молодой жене деловые поездки – сначала в Москву, на открытие «Славянского базара», а затем на этюды в Нижний Новгород, где художник продолжал искать мотивы и типажи для «Бурлаков». К картине Репин написал пятьдесят этюдов-портретов и эскизы. В 1876 году Репин возвращается в родной город, а затем переезжает в Москву.

Илья Ефимович Репин родился в городе Чугуеве, Харьковской губернии. На что получил насмешливое письмо. Она была закончена только в 1891 году. 1872 год, лето (май-июнь) — по рекомендации В. В. Стасова работа над картиной «Славянские композиторы», по заказу А. А. Пороховщикова, владельца ресторана «Славянский базар» на Никольской улице (улица 25 Октября, 17) в Москве.

И дома вечером он никак не мог успокоиться и все просил брата играть Бетховена. Когда в Париж приехал художник В. Васнецов, Репин уговаривает его позировать для Садко. Письмо завершалось сообщением о том, что работа над портретом близится к завершению126. Минута и отец в ужасе закричал, бросился к сыну, схватил его, присел на пол, приподнял его к себе на колени и зажал крепко, крепко одною рукою рану на виске (а кровь так и хлещет между щелей пальцев), а другою, поперек талии, прижимает к себе и крепко, крепко целует в голову своего бедного (необыкновенно симпатичного) сына, а сам орет (положительно орет) от ужаса, в беспомощном положении.

Его приблизили к себе И. Крамской и В. Поленов. Так отнеслись к нему и сановники изображенные на картине. Сейчас Пенаты (усадьба) — музей-усадьба художника И. Е. Репина, расположенная в посёлке Репино (Санкт-Петербург) (бывшая Куоккала) Курортного района Санкт-Петербурга памятник культурно-исторического наследия федерального значения (Приморское шоссе, 411). Направо у дверей стоит пристав, читает бумаги, только что вынутые из чемодана.

С 1913 – академик. Первый раз— в 1905 году, когда у него возникли разногласия с Серовым и Поленовым. В 1988 г. на месте усадьбы был создан музей, который после пожара 1995 г. вновь был открыт в 2000 г. 1892 год — «Птица Сирин» на дверной филенке усадьбы «Здравнёво», которая сохранилась в собрании И. И. Бродского и сейчас хранится в его музее-квартире. Саму Куоккалу в 1948 году переименовали в Репино. Репин считал сам эту картину красивой. Посещение Третьяковской галереи и галереи И. С. Остроухова. Убийство свершилось.

Здесь им созданы картины «Белорус», старшей дочери Веры «Осенний букет» и младшей дочери Надежды с чёрным зонтиком на солнце, «Охотник с ружьём» Портрет Нади (собр. Бросаясь, схватываясь и за голову, отец выпачкал половину (верхнюю) лица в крови. Зло, непримиримо горят на бледном лице глаза, сжаты губы, рассыпались по плечам волосы. Умер русский художник в Пенатах. Но в «Протодьяконе», кроме влияния Рембрандта, мы видим нечто такое, чего раньше у Репина не было и что отныне явится характерной чертой его живописной манеры, его языка. Работа над картиной протекала в исключительно трудных условиях.

собр., С. -Петербург), с изображением домиков среди осенних деревьев, маслом: «Берег реки» (холст, масло Пензенск. Но школа так и не была построена — началась первая мировая война. Картина находится в постоянной экспозиции Государственного Русского музея. В этой картине очень сложная и широкая гамма чувств. им.

Власть создавала образ Репина как «идеологического художника» именно этим объясняется разбросанность картин Ильи Ефимовича по десяткам небольших музеев, каждый из которых обязан был иметь в коллекции произведения «идеологически выдержанных художников»255. В 1873 году Илья Репин закончил полотно «Бурлаки на Волге», над которым работал несколько лет. Кроме этого, художник иллюстрировал несколько других мелких произведений Льва Толстого, в том числе его заинтересовал образ чёрта в рассказе «Краюшка хлеба»183. Однако намеченные планы разрушились по вине дочери, «обещавшей Илье Ефимовичу сопровождать его в Ленинград и Москву и отказавшейся выполнить своё обещание»209. Далеко-далеко стелется дым парохода, налево, поближе, замер парус маленького суденышка. Родился Репин в 1844 году в г. Чугуеве (Украина), в семье военного поселянина.

В 1920-е годы — Репин стал посещать православный храм в поселке Куоккала и пел на клиросе. Крестным отцом И. Е. Репина был чугуевский портной Касьянов. Полностью погрузиться в новую работу ему не давали академические обязательства, связанные с конкурсом на малую золотую медаль, однако, по признанию художника, ни во время игр с товарищами в городки, ни во время общения со знакомыми барышнями он не мог освободиться от зреющего замысла26. Будьте благодетель, пришлите мне костюм для царевны Софьи.

Те, кто бывал в то время у Репиных, вспоминали, что отношения между супругами были не просто драматическими, но порой трагичными. Картина «Запорожцы пишут письмо турецкому султану» написана И. Я. В «Протодьяконе», несомненно, сказалось влияние Рембрандта, даже и в композиции портрета Репин шел от известного шедевра Рембрандта «Ян Собесский».

Рисунок сопровождался стихотворением: «Не правда ли, читатель мой, / Что для судей таких, как Стасов, / И репа лучше ананасов. »59. Тут же красивая молодая женщина в высоком головном уборе и пышных кисейных рукавах, обнажающих полные руки (этюд этой фигуры, 1878 года, находится в настоящее время в Чехословакии). Бабушка — Анастасия Титовна Репина (в девичестве Костромытина).

Труд — вот что определяет и украшает человека. В итоге эти изображения в Собрание сочинений М. Ю. Лермонтова не вошли184 Следующее обращение к творчеству Лермонтова произошло в 1914—1915гг. — это были его рисунки к «Демону» и «Мцыри»185. Он мечтал поселиться в Чугуеве, создать свободные художественные мастерские под названием, памятным ему с детства, — «Деловой двор». Музей отклонил предложение, объяснив, что произведений Репина уже достаточно.

Умение найти и отобрать огромный материал первоисточников, раскрыть внутреннюю взаимосвязь основных событий в жизни художника с кульминационными моментами творческой истории каждого из его произведений, установить периодизацию творчества мастера, воссоздать ту среду, в которой жил и творил художник — все это сделало труд Грабаря основополагающим в изучении репинского наследия и непревзойденным среди всей литературы об Илье Ефимовиче. Репин Илья Ефимович (Ilya Repin, 1844—1930), русский художник. 1923 год — автопортрет пером. Репин, конечно, согласен. Вегетарианцем стал и сам Репин.

Встреча с И. С. Тургеневым. За 8 лет он успел получить несколько наград, в том числе и большую золотую медаль Академии. Создал четыре офорта.

12 декабря — инцидент на Передвижной выставке с картинами Бодаревского. Здесь близкие художнику друзья, родственники и дети: Надя (1881, Саратовский гос. Это самая феноменальная черта, чрезвычайно трудная и решенная только двумя фигурами. Но вместо забвения Илью Репина ждала огромная слава. И вот уже перед нами не царь, а отец. В 1930 году хранительницей усадьбы и архива стала дочь Репина Вера Ильинична.

Ее портрет висел у него на даче в Пенатах. Таковы В. В. Стасов (1883, ГРМ), Лев Толстой (1887, ГТГ), Антон Рубинштейн (1881, ГТГ). Рисунок уверенный, лепка твердая. «Как. Он смотрит лукавым обжигающим взглядом на своих товарищей, явно наслаждаясь только что «рождённой» издевательской фразой. Имя Ильи Ефимовича Репина – одно из самых великих среди имен русских художников.

Как признался позже художник, желание написать портрет литератора возникло у него уже при первой встрече— Илью Ефимовича поразили «гаршинские глаза, полные серьёзной стыдливости». Репин пришёл в восторг от этого послания и сразу сделал карандашный эскиз. В годы рождения Ильи Репина семья была обеспеченной, но позднее бедствовала. В конечном варианте оно одухотворённое. В последние годы он обратился к библейским сюжетам.

Однако в Советской России он оставался «своим». Верно построенные, слегка по-монгольски поставленные глаза обнаруживают основательное знакомство с теорией и практикой «перспективного строения головы», культивировавшегося в академии со времен Брюллова и развитого впоследствии П. П. Чистяковым в целую систему. Здесь он жил со своей второй женой, писательницей Натальей Нордман-Северовой. Кто из жителей России, да и всего бывшего СССР, не знает его страстных, психологически достоверных полотен, посвященных истории, - картин Царевна Софья (1879), Иван Грозный и сын его Иван (1885), его изумительных женских портретов. В 1869 году состоялось знакомство Репина с художественным критиком Владимиром Стасовым, в течение многих лет входившим в «ближний круг» Репина17.

Софья производит впечатление запертой в железную клетку тигрицы. Беседа с К. С. Станиславским. В. Переплётчиков в своём дневнике писал: «это складная душа, может сложиться в какую угодно форму». Автор книги мемуаров "Далёкое близкое".

Гоголевский Андрей мягко улыбается. Сумма гонорара — 1500 рублей — на тот момент показалась Репину огромной. На первых порах Репины жили под одной крышей с родителями мужа. Он пишет о казаках, как о народе свободы, равенства и братства. "Я родился военным поселянином.

Репин дважды подавал прошения об отставке. Рассеянный свет на голубовато-зеленоватых обоях, на сиреневом платье горничной, на полу. Это вы сами. карт.

Обращаясь к историческим сюжетам, Репин создал картину «Иван Грозный и сын его Иван», в которой конкретная трагедия выводит зрителя на вековую проблему: «деспот, наказанный мукой раскаяния»243.

Радищева в Саратове), «Девочка-рыбачка» с рыбацкой сеткой в нищей одежде. Отец художника Ефим Васильевич (1804—1894) был в семье старшим из детей3. Зная, что визиты многочисленных гостей порой не дают ему сосредоточиться на работе, она инициировала организацию так называемых «сред», дав тем самым возможность художнику не отвлекаться на посетителей в другие дни недели44. Горестно, недоуменно смотрит на Софью молоденькая черница – прислужница. Картина теперь писалась легко, вдохновенно.

Крамской. Параллельно молодой мастер кисти продолжал работу над первым из самых значительных полотен — «Бурлаки на Волге». В семье деда — Репина было 5 дочерей (Марфа, Татьяна, Прасковья, ) и 3 сына, старший Ефим стал отцом художника, дядя — Репин Иван Васильевич. Еще в 1876 году в Чугуеве художник задумал картину "Крестный ход в Курской губернии". Ответ запорожцев был смел, дерзок, полон издёвок над султаном.

Героинями обеих работ является старшая дочь Репиных— Вера Ильинична. Горестно, недоуменно смотрит на нее молоденькая черница-прислужница. В мемуарных очерках, посвящённых детству, Илья Ефимович упоминал об отце как о «билетном солдате», который вместе с братом ежегодно ездил на «Донщину» и, преодолевая расстояние в триста вёрст, пригонял оттуда табуны лошадей на продажу.

О картине появилось много статей в периодической печати. Репин неоднократно называл Бунакова самым лучшим из чугуевских мастеров. Однако не только у него эта картина вызвала неподдельные эмоции. Работа над портретом П. А. Лезина (21 декабря карандаш). Посещение Цветковской галереи.

Серия иллюстраций к «Пророку»: акварели с сепией «Пророк у входа в храм и издевающаяся над ним толпа», «Люди высмеивают и побивают камнями проходящего по улице пророка» изображают лирического героя в современном обществе акварель «Отверженный пророк в пустыне» и рисунок тушью «В пустыне» завершают эту серию. Таким же обязательным занятием было у него и чтение ежедневных газет. Слух о талантливом выпускнике Академии дошёл и до Москвы: хозяин гостиницы «Славянский базар» Александр Пороховщиков предложил Илье Ефимовичу написать картину «Собрание русских, польских и чешских композиторов», пообещав за работу 1500 рублей. Тем не менее, все эти иллюстрации, по мнению автора «Лермонтовской энциклопедии», являются «наиболее значительной попыткой передать глубокий смысл Пророка»185.

Первый эскиз «Запорожцев» появился в 1878 году в Абрамцеве. Говоря о влиянии на Репина русской художественной школы искусствовед называет прежде всего представителя академизма Александра Иванова, чью идею «сделать искусство учителем жизни» Илья Ефимович сумел не просто освоить, но и развить кроме того, он достаточно глубоко воспринял «федотовское бытописание»237. Рисунок, выполненный «с блеском опытного мастера», стал свидетельством того, что Серов готов для поступления в Академию художеств. Только один Моисей Микеланджело действует поразительно.

Над писарем склонился атаман всего запорожского войска – Иван Серко. Именно там впервые проявилась его страсть к рисованию. На переднем плане почти «летит» вперёд калека-горбун истово верующий в чудесное исцеление. Мальчик рано начал увлекаться искусством. Поступил не сразу, а после курса обучения в вечерней художественной школе. Завтрак в «Славянском базаре».

Контраст между праздной, беззаботной публикой, гуляющей на берегу и людьми, тянущими на лямках плоты, настолько впечатлил ученика Академии, что по возвращении в снимаемую квартиру он начал создавать эскизы с изображением «тягловой живой силы». Непосредственно в Париже в 1876 году Репин создал необычное полотно «Садко», беспощадно раскритикованное искусствоведами, зато принесшее автору звание академика. Присутствие на открытии Передвижной выставки в здании Школы живописи, ваяния и зодчества (25 декабря). В мемуарных очерках, посвящённых детству, Илья Ефимович упоминал об отце как о «билетном солдате», который вместе с братом ежегодно ездил на Донщину и, преодолевая расстояние в триста вёрст, пригонял оттуда табуны лошадей на продажу4. Изнывая от смеха, привалился к столу дед с чубом на лбу. Два деда — Репин Василий Ефимович и Бочаров Степан Васильевич.

м) «Торжественное заседание Государственного Совета 7 мая 1901 года» (1901—1903, ГРМ), в исполнении которого принимали участие Б. М. Кустодиев и И. С. Куликов, было написано в течение двух лет. Встреча с Н. Г. Рубинштейном и работа над его изображением в картине «Славянские композиторы». Угрюмо, в упор смотрит прямо на зрителя этот крепкий, решительный, видавший виды матрос. Однако позже Илья Ефимович научился писать картины левой рукой.

После того, как Илья Ефимович написал портрет Радова, он, не старый еще и вполне здоровый мужчина, заболел. Несмотря на то, что слово «заказ» несколько тяготило художника, поставленная перед ним задача показалась интересной – в письме Павлу Третьякову он сообщал: «Эта новая тема довольно богата и мне она нравится, особенно с пластической стороны». В конце июля 1930 г. близкие Репина покинули Здравнево и 7 августа прибыли в «Пенаты». Картина имеет 3 списка (не считая этюда). Ведь вот где «натура» для его Софьи, пожалуй самая подходящая. В конце 1870-х годов Репин начал работать над картиной из истории Запорожской Сечи середины ХVII века – «Запорожцы пишут письмо турецкому султану».

Несколько изданий пережила написанная им книга воспоминаний Далекое близкое. Как вспоминал композитор Борис Асафьев, порой ему доводилось сопровождать работу Репина игрой на рояле— художник любил слушать «Хованщину»103. Несмотря на то, что слово «заказ» несколько тяготило художника, поставленная перед ним задача показалась интересной— в письме Павлу Третьякову он сообщал: «Эта новая тема довольно богата и мне она нравится, особенно с пластической стороны».

Имение своё он назвал Пенатами, в честь древнеримских богов-хранителей домашнего очага. Своеобразным откликом на их претензии стала написанная Репиным в Париже картина «Садко», герой которой «чувствует себя в некоем подводном царстве». Слух о талантливом выпускнике Академии дошёл и до Москвы: хозяин гостиницы «Славянский базар» Александр Пороховщиков предложил Илье Ефимовичу написать картину «Собрание русских, польских и чешских композиторов», пообещав за работу 1500 рублей.

Прообразами других персонажей стали земляк Ильи Ефимовича— музыковед Александр Рубец (хохочущий казак), коллекционер Василий Тарновский (человек в шапке), художник Кузнецов134, сын Варвары Икскуль-Гильденбандт (молодой улыбающийся запорожец) и другие135. Из четырёх офортов подписана и датирована только «Итальянка в чепце»: авторские подпись и надпись (гравированные) — внизу: «И. Торжественное открытие большого зала «Славянского базара» с картиной произошло 10 июня 1872 года. Как иллюстрация этому, в недавнее время появилась ранее нигде не фигурировавшая картина, приписываемая Репину под условным названием «Большевики». Рисунки «Встреча ангела с сапожником Семёном у часовни» и «Ангел у сапожника Семёна в избе» созданы в 1881—1882 годах для иллюстрации рассказа Льва Толстого «Чем люди живы» в сборнике 1882 года «Рассказы для детей И. С. Тургенева и гр. Георгий Петрович узнал себя уже в Третьяковке и обиделся. В. Серова очень ранили неосторожные слова Репина.

1905 год — перовой набросок фигуры А. М. Горького на одном листе с зарисовкой композиции «Среди волн». Вскоре тот заметил талантливого юношу, пригласил его к себе в гости. Репин, находившийся в тот день в Ясной Поляне, «получил позволение ему сопутствовать». Но театральные костюмы не подошли. Все творчество Репина пронизано глубочайшим демократизмом, величайшими симпатиями к трудовому народу и его заступникам — представителям труда духовного. Работая с Валентином возле монастыря, Илья Ефимович обратил внимание на изображение горбуна, сделанное юным Серовым (впоследствии именно этот типаж был использован для картины «Крестный ход в Курской губернии»).

Сюжет этой картины – возвращение домой ссыльного революционера. Затем последовала многолетняя работа над полотном «Письмо запорожцев турецкому султану» с персонажами «Тараса Бульбы», но это всё-таки не книжная графика, а живописное произведение, рассчитанное на просмотр в выставочном зале, однако Репин выполнил рисунок на сюжет «Тараса Бульбы»— «Андрий и панночка» (1890). Репин восхищался Финляндией, называя Гельсингфорс кусочком Парижа. 1914 год июль — приехал в Чугуев полный творческих планов и надежд. Посещение В. М. Васнецова.

Она ушла из жизни в 1931 году55. Трагедией его жизни стала история без вести пропавшего сына Дия. М. Бунакову.

Репин отрицательно относился к Николаю Второму, называл его «гнусным варваром», «высокодержимордием», мечтал «что эта мерзость рухнет». Портрет Н. Б. Нордман. Сам Репин об этой картине говорил: «Быдло— глубоко развращённое существо: постоянно соприкасаясь с полицией, он усваивает её способности хищничать по-волчьи, подхалимствовать, но быстро приходить к расправе над своими господами, если они ослабевают» Попытки Советского правительства вернуть Репина в СССР не удались, уговоры друзей не возымели действия в частных письмах он утверждал, что пока у власти большевики, не желает иметь с Россией ничего общего. В портрете В. А. Шевцовой Репин сделал опять огромный шаг вперед.

И это не скрывает Репин. художественный музей им. Портрет был не только ведущим жанром, но и подосновой творчества Репина вообще. У Репина учились Бродский, Грабарь, Кустодиев и многие другие выдающиеся художники. Этот мужчина слыл в городе колдуном. 16 декабря — присутствие на генеральной репетиции спектакля Н. В. Гоголя «Ревизор» в Художественном театре.

Репин принес голову старушки, написанную на маленьком картончике. Стасов опубликовал письма к нему Репина из-за границы. В Москву приехала В. С. Серова с сыном. Также этюды, выполненные маслом «Хата в Чугуеве» или «Украинская хата» (х., м), «Чугуев ночью» (1876 г., х., м., 32х55 см слева внизу подпись: «Пенаты Пж-27»).

Franais) дочери адмирала, без оформления официальных отношений и приобрёл на её имя землю в посёлке Куоккала в Финляндии, на которой он выстроил усадьбу и назвал «Пенаты». Приезд в Чугуев в 1914 году был последним. В 1866 году Репин присутствовал на казни Каракозова и даже сделал несколько рисунков. В 1870 году он совершил путешествие по Волге, где сделал множество эскизов и зарисовок, включая «совершеннейшего бурлака», списанного с волжанина по фамилии Канин и впоследствии изображенного на картине в первой тройке. 1899 год — женился на Наталье Борисовне Нордман (см. Вена, Кунстфорум, 2002» включить в число экспонатов картину Ильи Ефимовича «Дама, опирающаяся на стул» (1873)247.

1873, октябрь — 1876 июль — во Франции, Париж он написал три картины («Парижское кафе», «Садко» и «Продавец новостей в Париже», портрет г-жи Бове в бальном платье, с обнаженными руками) несколько портретов и немалое количество этюдов, в июне 1874 года, закрыв свою мастерскую, Репин уехал в Нормандию, в приморский городок Вель. Картина имеет 3 списка (не считая этюда). Годы учёбы принесли Репину несколько наград, включая серебряную медаль за эскиз «Ангел смерти избивает всех перворожденных египтян» (1865), малую золотую медаль за работу «Иов и его братья» (1869) и большую золотую медаль за картину «Воскрешение дочери Иаира» (1871). Для оценки состояния усадьбы и систематизации экспонатов в Пенаты прибыли представители Академии художеств СССР— искусствовед Иосиф Анатольевич Бродский и художник Шая Ноевич Меламуд234.

«Что вам сказать о пресловутом Риме. Едва ли не единственным из близких людей, поддержавших Репина, оказался Крамской, назвавший «Софью» исторической картиной71. Репин отрицательно относился к Николаю Второму, называл его «гнусным варваром», «высокодержимордием», мечтал «что эта мерзость рухнет». Репина привлекала тема революционно-настроенной России. Наталья Нордман была одержима разными идеями. Судя по некоторым письмам, отношение Репина к Церкви было брезгливым.

Здесь, в доме баронессы А. А. Симолин, он проживал до осени 1882 года, причем лето, как правило, проводил в подмосковном селе Хотькове (по Северной железной дороге, близ Абрамцева), на даче Эртовой. Там его учеником был Серов В. А. Здесь была в основном завершена одна из лучших его картин — «Крестный ход в Курской губернии» — с сотнями этюдов и рисунков к ней здесь была начата другая замечательная картина — «Запорожцы» выполнены целиком картины: «Вечорницы», «Отказ от исповеди», «Школа» написан ряд портретов, среди которых имеются настоящие шедевры — портреты А. Ф. Писемского и Н. И. Пирогова. Как и в «Бурлаках на Волге», но в более масштабной форме, здесь проявилось великое умение Репина чувствовать и передавать стихийную жизнь массы, толпы людей, не теряя при этом индивидуального, портретного своеобразия каждого лица.

В Пенатах стала хозяйкой старшая дочь Репина Вера. Тяготение к портрету у художника проявилось в ранние детские годы. И вдруг открывается дверь и в комнату входит человек. Отдельно Чуковский выделил диалоги, которыми насыщены воспоминания Репина198.

Комната небогатой интеллигентной семьи. Подтверждением того, что возврат к прежним отношениям невозможен, стала реакция «Мира искусства» на выступление Репина в Академии художеств (декабрь 1899). Кроме нескольких ярких характеристик главнейших бюрократов, большинство их, при полном портретном сходстве, дано в виде общей безличной массы украшенных лентами и звездами «Действительных тайных советников». Осмотр Цветковской галереи. Обнажённый до пояса казак с крепкой «бычьей» шеей во многом символизирует «физический» и «нравственный» характер запорожской вольницы. С началом зимней войны Вера и её брат Юрий переехали в Хельсинки.

В то же время Дягилев, утверждавший, что «взгляды Репина теперь не имеют значения», продолжал высоко ставить его как художника153. Возвратившись в Париж создал этюд «Окраина Парижа» (Кировский Художественный музей), «Дорога на Монмартр в Париже» (ГТГ). В заявлении на имя президента Академии Илья Ефимович указал, что побудительной причиной, заставляющей его отказаться от должности руководителя мастерской, является «малое время, остающееся для собственных работ»164.

В апреле выставка в Выборге. Полученных денег хватило на краски и холст, но их приобретение не избавило от творческих мук: сюжет «Дочери Иаира» не складывался. Вопреки тому что творения Репина явились глубоким проникновением в образ лермонтовского персонажа, его иллюстрации не впечатлили художественных критиков, Илья Ефимович и сам был недоволен своими работами к «Пророку». Неудача огорчила Илью Ефимовича, но не отбила у него желания учиться. На крестинах девочки присутствовали Стасов и композитор Модест Мусоргский, который «много импровизировал, пел и играл».

Был одним из активнейших членов «Товарищества передвижников». На сеансе у скульптора Н. А. Андреева. Бывая в гостях у Льва Толстого в Ясной Поляне, Илья Ефимович подружился с дочерью писателя Татьяной её портрет, сделанный «с некоторой долей идеализации» излучает обаяние, свойственное этой женщине171. В начале 1830-х годов дочь Бочаровых Татьяна Степановна (1811-1880) вышла замуж за Ефима Васильевича. И Стасов присылал портреты, добывал костюмы и охотно исполнял все поручения друга.

Художник писал: "Искусство я люблю больше добродетели. По словам художника Якова Минченкова, как профессор Академии Илья Ефимович «был притягательной силой для молодёжи»— не случайно в его мастерскую пытались попасть воспитанники многих художественных школ России157. Действительный член Академии художеств с 1903.

В один из дней художник увидел «совершеннейший тип желанного бурлака»— человека по фамилии Канин32 (на картине он изображён в первой тройке, «с головой, повязанной грязной тряпицей»)33. Уже ранние работы Малявина – портреты крестьян приобретал для своей галереи П. М. Репин пришел в восторг от этого послания и сразу сделал карандашный эскиз. Потому такую остроту приобретает динамика в его портретах. В 1878 году, от гостя в Абрамцеве, Репин услышал рассказ украинского историка о том, как турецкий султан писал к запорожским казакам и требовал от них покорности. Из работ этого времени «Портрет ратника XVII века», ряд рисунков-картин: «Тайный доклад у боярина», «Во время водевиля», «Чаепитие в трактире» (гуашь), «Экзамен в сельской школе» и пр., «Тайный доклад у боярина» (карандаш), «Во время водевиля» (карандаш). Репин выступал в роли «тонкого, задушевного лирика» и при написании портретов детей.

В 1918 году Куоккала оказалась на территории Финляндии. Этот сюжет написан Гоголем в повести «Тарас Бульба». Мотивы, связанные с родной страной, нередко появлялись в его творчестве. первый вариант известен по сохранившимся фотографиям. Однако, после революции, в 1918 году, он пишет картину «Быдло империализма», своеобразное продолжение темы бурлаков, где они выглядят грязными, тупыми и уродливыми. Её создание осложнялось тем, что на поиски заказчика и денег ушло слишком много времени интерес к придуманному сюжету постепенно растаял и в одном из писем Стасову раздосадованный художник признался, что «ужасно разочарован картиной Садко»63.

В 1924—1925 годах в Москве и Ленинграде прошли персональные выставки художника, положившие начало «предписанному и агрессивному иконопочитанию» художника252. Репина «Не ждали» написано в 1884-88 годах, находится в Государственной Третьяковской галерее, в Москве. Время, отведенное для этого путешествия, художник использует с пользой для творчества.

Какая-то кровавая полоса прошла через этот год. Наиболее значительным из жанровых произведений Ильи Ефимовича является «Не ждали» в этой работе художника интересует «композиция именно как вопрос». Созданная Репиным портретная галерея чрезвычайно разнообразна. Работал он над картиной долго, все ему не нравилось, все хотелось чего-то другого. В Москве деловые отношения, сложившиеся между Репиным и Третьяковым, постепенно переросли в дружеские. В начале 1830-х годов дочь Бочаровых Татьяна Степановна (1811—1880) вышла замуж за Ефима Васильевича.

В вояж по Европе он отправился уже с первой женой Верой Алексеевной, когда и «Бурлаки на Волге» увидели свет и дочка немножко подросла. Для выходившей в Париже газеты «Общее дело», Репин пишет воспоминания о Л. Н. Толстом, приуроченные к 10-летию со дня смерти писателя. кар., ГТГ) с надписью «Чугуев И. Репин кистью: Мохначи 13 юня 77» и «Деревня Мохначи» или «Уличка в Мохначах» (1877, бум., граф. Следом за ним, меланхолично покуривая трубку и не утруждая себя чрезмерными усилиями, спокойно шагает длинный, как жердь, бурлак в шляпе. Для гостей готовили стол, ухаживали за ними супруги сами. Его картины почти всегда были социально-критичны была серия картин даже с симпатией к революционерам: Под конвоем (1876), Арест пропагандиста (1880–1889), Отказ от исповеди (1879–1885), Не ждали (1884). Крамским, с новаторскими взглядами на искусство.

В письме своему товарищу В. М. Латкину он рассказывал, что Илья Ефимович при всей его «видимой мягкости и даже нежности»— человек с сильным характером. Посещение художника В. Н. Бакшеева. "Иван Грозный" – явление в русской живописи необычайное".

Вот она вещь в уровень таланту. галер.

Преодолевать во имя творчества саму судьбу. Так ли это – судить зрителям. Л. Н. Толстого». Работал в плакате и в книжной графике.

То вегетарианство, то благотворительность, то самообслуживание. Осмотр картинных галерей М. П. Рябушинского и С. И. Щукина. Композитор старался не пропускать выставок Ильи Ефимовича тот, в свою очередь, бывал на премьерах его музыкальных произведений. Запряженные в кожаные лямки, тянут они тяжелую баржу.

В письме Стасову он язвительно назвал картину «винегретом живых и мертвых». Каждый персонаж переживает что-то своё. Это лучше всех ваших академических работ.

У деда художника по матери — Бочарова Степана Васильевича и его жены Пелагеи Минаевны было 4 дочери (Татьяна, Груша, Прасковья, ) 2 сына (Дмитрий дослужился до звания майора кирасирского полка, дядя Федя — поселенный начальник Фёдор Степанович Бочаров), Татьяна стала матерью художника другие две сестры её Груша и Параня, были неграмотны, Прасковья умерла молодой, оставив после себя сироту-сына Трофима Чаплыгина. Разочарован был и Мусоргский, который признался, что увидел на полотне «бабу не толстоватенькую, а всю расплывшуюся до того, что при её огромной величине (по картине) зрителям было мало места»75. Сам Репин об этой картине говорил: «Быдло» — глубоко развращенное существо: постоянно соприкасаясь с полицией, он усваивает её способности хищничать по-волчьи, подхалимствовать, но быстро приходить к расправе над своими господами, если они ослабевают Попытки Советского правительства вернуть Репина в СССР не удались, в частных письмах он утверждал, что пока у власти большевики, не желает иметь с Россией ничего общего В последние годы Репин создал ряд картин на религиозные темы. В этом виде картина находится в настоящее время в Городской Галерее в Градеце-Кралове (Чехословакия).

Олимпиада была дочерью тети Татьяны Васильевны Репиной (в замужестве Борисовой). Поначалу он отказался позировать с затылка. Родился в Чугуеве (Харьковская губерния) 24 июля (5 августа) 1844 в семье военного поселенца. Присутствие на спектакле Художественного театра. Третьяков»109.

Среди его учеников Малявин Малявин Филипп Андреевич Известный русский художник и график. С июля 1918 г. в усадьбе поселилась семья младшей дочери художника Татьяны Ильничны Репиной (по мужу — Язевой). Ответ запорожцев был смел, дерзок, полон издевок над султаном. — сказал Крамской. В это время родители художника жили в собственном доме на Никитинской улице (ныне ул. Скопив 100 рублей от церковных заказов, в 1863 году молодой художник едет в Петербург.

Двоюродный брат Репина Трофим Петрович Чаплыгин был близким другом детства. Имя Репина встало в одном ряду с именами Толстого, Мусоргского и Римского-Корсакова. Письма говорили о том, что немолодого усталого художника часто одолевала хандра. Грабарь широко использует эту переписку. В 1889 году серия рисунков была дополнена эскизом «Сапожник Семён снимает мерку с ноги барина».

Однажды Крамской попросил его показать самостоятельные домашние работы. Он выступает как портретист, мастер бытовой и исторической картины. Мальчику приходилось подрабатывать написанием икон и портретов. Долго и мучительно любил он еще одну девушку – молодую художницу Е. Званцеву.

По мнению искусствоведа В. В. Стасова, творчество Репина – «энциклопедия пореформенной России». Так, пронизывающий, пытливый взгляд хирурга Н. И. Пирогова (1881, ГТГ) выражает натуру беспокойную ищущую, волевую. В годы реакции, разгромившей революционно-народническое движение, появляется картина Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года (1885, ГТГ). Как, например, Запорожцы пишут письмо турецкому султану (1891) и др.

Так и закончил, с мыслью, что картина не удалась. С Мусоргским Репина на протяжении многих лет связывали особо тёплые отношения. Черты запорожцев Илья Ефимович отыскивал во всех знакомых.

Именно Грабарь сделал впервые широко доступным текст репинских воспоминаний, лишь позднее опубликованных в книге «Далекое близкое». Начата картина в СПб в декабре 1871 года. Отрывки из этих писем были обнародованы журнал «Развлечение» (март 1875) откликнулся на них ядовитой карикатурой, на которой Стасов «помогал Репину вылупиться из гнезда». В композиции этого портрета ярко обнаруживается черта, особенно типичная для всего портретного искусства Репина в дальнейшем: постоянные поиски, «как взять» на холсте данного человека, как дать его в наиболее ему присущем и характерном движении. Илья Репин является неотъемлемой частью этого искусства.

Догорает день, вьется дымок костров, далеко-далеко раскинулась широкая степь. Осмотр коллекции К. Ф. Лемерсье. В январе «по желанию учеников» Академию временно закрыли Репин отреагировал на происходящее вопросом: «Что можем мы в годину бедствий и позора.

В Петербург к Стасову полетели письма: «. Начались поиски. Я чувствую, во мне происходит реакция против симпатий моих предков: как они презирали Россию и любили Италию, так мне противна теперь Италия, с ее условной до рвоты красотой». Окрестности Чугуева и Мохнача художник запечатлел во многих акварелях. Поначалу он отказался позировать с затылка.

Толстой работал без отдыха в течение шести часов Илья Ефимович с альбомом в руках фиксировал движения и «проверял контуры и отношения величины фигур»100. Сюжет «воскрешение из мёртвых» подтверждают траурные одежды сына и матери и, конечно же, гравюра с картины посвященной страстям господним, висящая над головой жены революционера среди портретов. Отъезд в Ясную Поляну. Даже кровь, которой на холсте нарисовано очень много, воспринимается настоящей. Это сотрудничество казалось многообещающим: Илью Ефимовича покорял «боевой задор» Дягилева тот, в свою очередь, понимал, насколько повысится авторитет его издания, если в редакционном списке будет фигурировать имя Репина140.

Здесь близкие художнику друзья, родственники и дети: «Надя» (1881, Саратовский гос. Эти и последующие иллюстрации к Лермонтову— акварели к стихам «По небу полуночи ангел летел» (1880), «Три пальмы» (1884), к драме «Маскарад», к повести «Бэла» (1884) были неудачны. В девятнадцатилетнем возрасте Репин создал ещё один автопортрет, который писал «с себя в зеркало»202. Посещение скульптора Н. А. Андреева.

Те, в свою очередь, упрекали Илью Ефимовича в «непонимании красоты»62. В это время в Швейцарии и был написан один из первых портретов Нордман, который до конца жизни художника висел в Пенатах левее портрета Званцевой. Александр Пороховщиков, владелец гостиницы «Славянский базар», предложил ему написать «Собрание русских, польских и чешских композиторов» для украшения ресторана. И вдруг однажды Репина осенило: начать совсем по-новому. А свеча становилась ниже и тени менялись.

Репин дважды ездил на Украину, чтобы написать это полотно. Созревающий замысел был отделён от готовой картины, представленной миру на персональной выставке Репина (1891), двенадцатью годами работы. К началу двадцатых годов относятся картины на евангельские темы и новая переработка «Крестного хода в дубовом лесу», «Утро воскресения» и «Отрок Христос в храме». Музыка переносила его в мастерскую, к картине.

Уехав лечиться за границу, она в 1914 году умерла. После поездки в зону эпидемии тифа в 1911 году молодая женщина начала страдать душевным недугом54. По сырой отмели медленно, тяжело идут бурлаки.

Он вспомнил, как умирала его сестра Устя и как это потрясло всю его семью. Казалось, она спит. Несмотря на все трудности, Репин упорно учился. Какая гениальная вещь его Тени», «Некрасова читать вслух народу— большое удовольствие»229. По поручению Анатолия Луначарского Репина приглашали вернуться на родину. Что за людская мозаика со всех концов России, – писал В. В. Стасов.

Позднее некоторые из них легли в основу одного из самых важных в творчестве мастера полотен – «Бурлаки на Волге». Посещение Художественного театра. Расцвет творчества Репина пришелся на 1880-е годы.

Созданы многочисленные сюжетные произведения: «В волостном правлении» (1877, ГРМ), «Экзамен в сельской школе», картина «Возвращение с войны» 1877 год (Таллинский Государственный Художественный музей), первые варианты «Крестного хода», первая картина на революционный сюжет «Под конвоем», «Явленная икона» (частично начата), «Под жандармским конвоем». О картине появилось много статей в периодической печати. В марте избран почётным членом Финляндского художественного общества. Вечером в гостинице у Репиных собрание художников-передвижников. Так в мастерской Репина рядом с привезенными из Чугуева начатыми картинами стала новая картина — «Правительница царевна Софья Алексеевна через год после заключения ее в Ново-Девичьем монастыре во время казни стрельцов и пытки всей ее прислуги в 1698 году».

Там новые костюмы построены довольно верно. Из Куоккалы, включённой по окончании боевых действий в состав СССР, поступило известие о том, что дом Репина остался без надзора. Юрий Ильич (1877—1954) пошёл по стопам отца и стал художником. Тогда Репин решает поступить в частную рисовальную школу, где преподавал И. Н. Репин являл собой пример беззаветной преданности искусству.

Действительный. Там созданы этюды «Мельница в Кресоньерах», «Лошадка» (Гос. Отец ударил своего сына жезлом в висок.

К 1871 году Репин уже обрёл некоторую известность в столице. Он щедро цитирует эти материалы, часть которых и до сего дня не увидела света. И. Приближался семидесятилетний юбилей художника. 1892 год, май — купил имение в Здравнево под Витебском, в современной Белоруссии. Чего стбит одна шеренга великокняжеских кукол, с царем в центре или ханжеская фигура «обер-прокурора святейшего синода» Победоносцева, молитвенно скрестившего руки или умная, лукавая голова Витте.

Посещение коллекционера П. А. Лезина. Поздней осенью того же 1872 года на свет появилась дочь, которую тоже назвали Верой. В зале гостиничного ресторана в ту пору уже были размещены портреты многих деятелей культуры не хватало лишь «большого декоративного пятна»36.

В их число входили Василий Поленов, в доме которого начинающему художнику всегда был уготован радушный приём15 и Марк Антокольский, прибывший в столицу из Вильны учиться на скульптора и впоследствии писавший: «Мы скоро сблизились, как могут сближаться только одинокие люди на чужбине»16. Созданная Репиным портретная галерея чрезвычайно разнообразна. у которых ни на йоту не попадается ничего духовного – весь он плоть и кровь, лупоглазие, зев и рев. ». Репин отрицательно относился к Николаю второму, называл его «гнусным варваром», «высокодержимордием», мечтал «что эта мерзость рухнет». А. Н. Радищева), Стрекоза (1884, ГТГ), Осенний букет (1892, ГТГ).

А вот Иван Тургенев остался ею недоволен. Карандашный портрет учёного М. В. Прахова исполнен Репиным 1 августа 1878 года в Абрамцеве. Как мог он забыть о ней. В результате большая часть предложенных произведений оказалась в Третьяковской галерее.

Одухотворенность, темпераментность П. А. Стрепетовой (1882, ГТГ) ярко показаны в напряженном взгляде затененных глаз, в мимике, в пересохших губах. Среди этих картин есть портрет Керенского. Педагог, профессор, руководил мастерской, был ректором в Академии художеств. Позднее он начал делиться своими знаниями и опытом.

Казалось, он вновь переживал глубокое потрясение детства – смерть сестры. я работал завороженный. Портрет Гаршина, приобретённый промышленником и коллекционером Иваном Терещенко, был представлен на 15-й передвижной выставке в Петербурге (1887) и вызвал неоднозначную реакцию рецензентов: одни считали, что «Репин написал Гаршина сумасшедшим», другие утверждали, что не видели «прекрасней глаз его и светлого чела»127. Одухотворенность, темпераментность П. А. Стрепетовой (1882, ГТГ) ярко показаны в напряженном взгляде затененных глаз, в мимике, в пересохших губах.

На сеансе у Н. А. Андреева. В 1880—1890-х годах художник испытывал подлинное вдохновение перед женской красотой— один за другим появились портреты С. М. Драгомировой (1889), баронессы В. И. Икскуль фон Гильденбандт (1889), Н. П. Головиной (1996)172 в этот же ряд входит «Обнажённая натурщица (со спины)» (середина 1890-х)173. Валентин Серов, наблюдавший из окна Академии за событиями 9 января, увидел столкновение толпы с войсками по утверждению Ильи Ефимовича, с той поры «его милый характер круто переменился»158. Посещение И. С. Остроухова.

Он перелистывает альбомы, радуется успехам мальчика, встрече с ним, смотрит на мать. В здоровье Мусоргского наступило некоторое временное улучшение. В 1863 году Репин в Петербурге, для того, чтобы поступить в Академию художеств. Обед у В. К. Бялыницкого-Бируля. Контраст между праздной, беззаботной публикой, гуляющей на берегу и людьми, тянущими на лямках плоты, настолько впечатлил ученика Академии, что по возвращении в снимаемую квартиру он начал создавать эскизы с изображением «тягловой живой силы»25. Возвращается в Россию летом 1876 года. Первый факт.

В зале гостиничного ресторана в ту пору уже были размещены портреты многих деятелей культуры – не хватало лишь «большого декоративного пятна». Его отгоняет в сторону один из десятских, цепью окруживших крёстный ход. Улыбается стройный красивый юноша в богатой одежде – не Андрий ли это, Тарасов сын. Потому такую остроту приобретает динамика в его портретах.

В это время он уже перебрался с семьей в Петербург. Родом из семьи военного поселенца. Мне минутами становилось страшно». Однако в середине января 1899 года настроения художника изменились. В 1863 году Репин решил отправиться в Петербург и поступить в Академию художеств. Так, пронизывающий, пытливый взгляд хирурга Пирогова (1881, ГТГ) выражает натуру беспокойную ищущую, волевую.

Стоит заметить, что его создание осуществлялось на заказ самого князя В. Александровича. В 1882 году Толстой участвовал в московской переписи населения. В Куоккале Репин написал мемуары, ряд его очерков вошёл в книгу воспоминаний «Далёкое близкое». С 1870 года Репин отправляется на пароходе вниз по реке Волга. Оставаясь членом этого общества, Репин создает полотна «Крестный ход в Курской губернии» (работа 1883 года), «Не ждали» (работа 1884) и «Иван Грозные и его сын Иван» (работа 1885 года).

Через год художник вновь выбрал самого себя в качестве модели в результате был создан «лучший из автопортретов этого периода», хранящийся ныне в Русском музее204. Имение принадлежало семье Репиных до 1930 года. Не случайно обер-прокурор синода Победоносцев злобно докладывал царю о картине: «Удивительное ныне художество без малейших идеалов, только с чувством голого реализма, с тенденцией критики и обличения». Пока Илья Репин работал в Академии художеств, он успел еще раз побывать в Италии, выполнить несколько масштабных заказов императора (в том числе, «Юбилейное заседание Государственного совета») и второй раз жениться — на писательнице Наталье Нордман. Над её портретом Репин начал работать, когда художница уже входила в пору зрелости.

Ответ запорожцев был смел, дерзок, полон издёвок над султаном. В 1896 году художник сделал новый набросок Поприщина— главного действующего лица «Записок сумасшедшего». Тем не менее, по утверждению художника Якова Минченкова, новые формы до конца жизни «ставили его в тупик, а пейзажисты-импрессионисты приводили в раздражение». В 70-е годы Репиным написаны известные портреты: брата художника В. Е. Репина (1867, ГРМ), архитектора Ф. Д. Хлобощина (1868, ГРМ), невесты Репина, впоследствии его жены, В. А. Шевцовой (1869, ГРМ). В 1875 г. В. В.

«Протодьякон» является важнейшей вехой в творчестве Репина, тем трамплином, с которого только и можно было совершить пры-Яок к будущим, еще более совершенным его созданиям. Репиным в 1878-91 годах, её можно увидеть в Государственном Русском музее, в Санкт-Петербурге. 1879 год, в конце октября — Репин переселяется на новую квартиру, совсем близко от старой, — в Большой Трубный (ныне Земледельческий) переулок (Москва). Как иллюстрация этому, в недавнее время появилась ранее нигде не фигурировавшая картина, приписываемая Репину под условным названием «Большевики». Он тоже серьёзен, хотя заметно, что больше всего в происходящем, ему нравится он сам.

Критик Виктор Буренин считал, что «Репин уверил самого себя и хочет уверить других, что Академия действительно возродилась с того момента, как ею овладел он с компанией». Мне минутами становилось страшно. Как писал позже Репин, путешествие не ограничивалось созерцанием пейзажей «с альбомчиками» в руках28: молодые люди знакомились с местными жителями, порой ночевали в незнакомых избах, сидели вечерами у костра29. Выставленная в марте 1873 года картина «Бурлаки на Волге» (ГРМ) сразу обратила на себя внимание как одно из примечательных явлений русского изобразительного искусства. Усадьба получила своё название в честь древнеримских богов, отвечавших за охрану дома и семьи.

Стасов присылает ему все, что он просит. В СССР вопрос о возвращении Репина из Куоккалы имел политический характер прежде всего потому, что власти требовался «идейный вдохновитель реалистического искусства» предполагалось, что именно Илья Ефимович возглавит Ассоциацию художников революционной России253. К картине Репин написал пятьдесят этюдов-портретов и эскизы. В 1884 году Репин получил первый «государственный заказ»: ему поступило предложение написать картину «Приём волостных старшин Александром III во дворе Петровского дворца в Москве» (второе название— «Речь Александра III к волостным старшинам»).

Грандиозное многофигурное полотно (35 м) «Торжественное заседание Государственного Совета 7 мая 1901 года» (1901—1903, ГРМ), в исполнении которого принимали участие Б. М. Кустодиев и И. С. Куликов, было написано в течение двух лет. Имя Репина стало широко известным. От местных мастеров Репин узнал, что их земляк, уже получивший к тому времени малую золотую медаль за картину «Моисей источает воду из скалы», семь лет назад покинул родные места и уехал учиться в Академию художеств. Одним из лучших считается Отдых. Несколько автопортретов.

Он идет прямо к матери. Он окончательно утверждает себя как художник огромного диапазона. А. Остроумова-Лебедева, вначале преклонявшаяся перед ним, «как перед каким-то божеством», впоследствии разочаровалась в Репине и «выучилась отделять в нём гениального художника от человека».

Кроме этого, были созданы четыре иллюстрации к «Сорочинской ярмарке» (1870) и одна к «Страшной мести» (1890). правом углу надпись граф. Помня о том, что ученичество— это для многих молодых людей сложный «финансовый период», руководитель мастерской устраивал своих питомцев в издательства в качестве иллюстраторов, давал им рекомендации для участия в оплачиваемых художественных проектах140.

Михаил Алленов включает в этот ряд также Рембрандта и Франса Халса242. Учился в Высшем. Рядом, за решеткой окна, голова повешенного стрельца. Выступление в Обществе любителей художеств на вечере чествования памяти П. М. Третьякова.

1920 год — Автопортрет. Сеансы проходили в мастерской Репина и появление Всеволода Михайловича всякий раз удивляло художника: тот входил бесшумно излучая «тихий восторг, словно бесплотный ангел»125. После этого иконописца отправили в психиатрическую лечебницу.

Долго и мучительно работал Репин над этой картиной. Репин продумывал композицию картины до мелочей. На время Репин перестал творить и впал в депрессию.

Выставленная в марте 1873 года картина Бурлаки на Волге (ГРМ) сразу обратила на себя внимание как одно из примечательных явлений русского изобразительного искусства. Подробность шекспировского комизма. От местных мастеров Репин узнал, что их земляк, уже получивший к тому времени малую золотую медаль за картину «Моисей источает воду из скалы», семь лет назад покинул родные места и уехал учиться в Академию художеств. Репин вспоминает: Кровавое событие 1 марта всех взволновало.

Репин вложил в портрете свое представление о некоторых духовных наставниках, в которых ничего духовного уже не осталось. Руки его крепко связаны, а его самого держит понятой. Постоянную связь с прежним окружением он поддерживал с помощью писем. Великий русский художник, художник, мастер жанровой и исторической картины, портретист. Там же был создан портрет дочери Нади про него сам художник рассказывал так: «Она в охотничьем платье, с ружьём через плечо и с героическим выражением»53. Непримиримо, зло горят ее глаза на бледном лице, губы сжаты, разлохматились волосы.

— Да это превосходно. Он судорожно обнимает сына, зажимает рану, пытается остановить кровь. Исполнен в «Пенатах» в во время чтения Горьким поэмы в прозе «Человек». По мнению искусствоведа В. В. Стасова, творчество Репина— «энциклопедия пореформенной России». 15 декабря — посещение В. И. Сурикова.

Здесь и народная удаль, безудержные веселые танцы украинских крестьян в картине «Вечорницi» (1881, ГТГ) и будто хлынувшая на дорогу «пореформенная Россия», с социальными контрастами, глубокими жизненными противоречиями, так ярко показанными в многофигурной композиции «Крестный ход в Курской губернии» (1880 – 1883, ГТГ). Она была закончена только в 1891 году. Порой Третьяков подсказывал художнику идеи для будущих произведений так именно он предложил Илье Ефимовичу написать портрет тяжело больного и жившего затворником писателя Алексея Писемского— в итоге галерею пополнило «из ряда вон выходящее художественное произведение»111. Татьяна Степановна, будучи женщиной грамотной и деятельной, не только занималась образованием детей, читая им вслух произведения Пушкина, Лермонтова, Жуковского, но и организовала небольшую школу, которую посещали и крестьянские ребята и взрослые.

Именно эстетика революционных демократов оказала наибольшее влияние на формирование его мировоззрения. В 1868 году, работая на этюдах, Илья Ефимович увидел на Неве бурлаков. художественный музей им. Художником руководила только одна мысль, одно желание — передать на холсте черты любимого друга и гениального композитора.

Зная, что визиты многочисленных гостей порой не дают ему сосредоточиться на работе, она инициировала организацию так называемых «сред», дав тем самым возможность художнику не отвлекаться на посетителей в другие дни недели. После долгой и упорной работы по поиску нужного композиционного и смыслового решения, разработке образов в этюдах Репин написал большую многофигурную композицию, показав торжественное шествие сотен людей всех возрастов и званий, простонародья и «благородных», штатских и военных, мирян и духовенства, проникнутых общим воодушевлением.

Первое полотно Репина, сюжет которого взят из русской истории, – «Царевну Софья Алексеевна в Новодевичьем монастыре в 1698 году» (1879, ГТГ). Весной 1881 года Стасов сообщил Репину из Петербурга, что Модест Петрович находится в Николаевском военном госпитале в крайне тяжёлом состоянии: «Как жаль эту гениальную силу, так глупо с собой распорядившуюся физически»104. О том же самом рассказывал в своих очерках о художнике и Корней Чуковский, чья первая встреча с Ильёй Ефимовичем произошла в Куоккале: художник, картины которого поражали масштабами, оказался отнюдь не исполином: «небольшого роста, с улыбающимся, крепким, обветренным лицом, в самых обыкновенных деревенских вязаных перчатках»226. Евангельский сюжет наполнился для него жизненным, реальным содержанием. К тому же и погода благоприятствовала работе. Спустя годы, вспоминая историю «Воскрешения. », Репин рассказывал в кругу художников, что подготовка к её написанию осложнялась отсутствием денег. Тем не менее, А. Бенуа нравилась изменчивость Репина, по его мнению, она показывала, что несмотря на свой возраст, художник не потерял интереса к искусству, «что он всё ещё полон жизни он продолжал говорить и писать обо всех и всём с прежней юной непосредственностью и совершенной искренностью»150. В журнале сотрудничали ученики Репина В. А. Серов, И. Э. Грабарь, А. П. Остроумова-Лебедева141.

Её создание осложнялось тем, что на поиски заказчика и денег ушло слишком много времени интерес к придуманному сюжету постепенно растаял и в одном из писем Стасову раздосадованный художник признался, что «ужасно разочарован картиной Садко». Остальное и с Рафаэлем во главе, такое старое, детское, что смотреть не хочется.

Эпитеты «школа безвкусицы» и «ползучий эмпиризм» в адрес академистов чередовались с обвинениями поздних передвижников в показной тенденциозности («направленство»— «оплеуха Аполлону», по словам А. Н. Бенуа), в измельчании тем передвижников-бытописателей 1890-х годов Г. Мясоедова, Вл. Привыкание к Парижу шло медленно, но к концу поездки художник начал признавать французских импрессионистов, отдельно выделяя Мане60, под влиянием которого, как считают исследователи, Репиным была создана картина «Парижское кафе»61, свидетельствующая об овладении приёмами пленэрной живописи50. Начал картину «Финские знаменитости» — групповым портретом, который запечатлел торжественный ужин в Хельсинки по случаю принесения Репиным своих полотен и картин русских мастеров в дар Финляндскому Художественному обществу (1922, Музей «Атенеум», Хельсинки), написанный с фотографии.

Вопрос о его возвращении рассматривался, согласно протоколу заседания Политбюро от 22 мая 1924 года, на самом высоком уровне: по итогам одного из заседаний Политбюро ЦК ВКП (б) Генеральным секретарем ЦК ВКП (б) И. В. Сталиным была вынесена резолюция: «Разрешить Репину вернуться в СССР, поручив тт. С конца 70-х годов прошлого столетия и до середины 30-х годов текущего столетия можно еще указать лишь на ряд небольших работ, в числе которых необходимо упомянуть книги К. С. Кузьминского «Репин-иллюстратор» (М., 1913), С. Н. Дурылина «Репин и Гаршин» (М., 1926). Рядом – сотский (в царской деревне России крестьянин, назначавшийся в помощь деревенской полиции). Комната полна света, воздуха, живопись картины свежая, ясная.

Своеобразным откликом на их претензии стала написанная Репиным в Париже картина «Садко», герой которой «чувствует себя в некоем подводном царстве». Картина «Бурлаки на Волге» может трактоваться и как «хоровая картина» и как «групповой портрет»242. Учился в Петербургской Академии художеств (1894 – 1896) у, посещал мастерскую П. П. В начале января Репин согласился войти в редколлегию журнала.

Репин запечатлел момент написания письма. В советские времена вину за беспорядок, в котором находился репинский архив, возлагали на Веру Ильиничну сообщалось, что, покидая Пенаты, она забрала с собой «самое ценное из художественного наследства отца»235. Так, прямые «заимствования» из его произведений были замечены как на полотнах советских живописцев, так и в агитационных материалах (к примеру, на плакате «Сбылись мечты народные»254). Отдавая многие годы на создание таких значительнейших и сложных по содержанию картин, как «Бурлаки на Волге», «Крестный ход в Курской губернии», «Не ждали», «Иван Грозный и сын его Иван», Репин одновременно с этим на протяжении всей своей жизни уделял очень много внимания и времени портрету. Таковы В. В. Стасов (1883, ГРМ), Л. Н. Толстой (1887, ГТГ), А. Г. Рубинштейн (1881, ГТГ). кар., акв., ГРМ) с подписью «1877 И. Репин».

Жизнь впереди, какой она будет. »203 В последующие годы художник не раз создавал собственные изображения. Как писал позже Репин, путешествие не ограничивалось созерцанием пейзажей «с альбомчиками» в руках: молодые люди знакомились с местными жителями, порой ночевали в незнакомых избах, сидели вечерами у костра. В доме повсюду были развешаны написанные хозяйкой объявления: «Не ждите прислуги, её нет», «Всё делайте сами», «Дверь заперта»193, «Прислуга— позор человечества»194. В 70-е годы Репиным написаны известные портреты: брата художника В. Е. Репина (1867, ГРМ), архитектора Ф. Д. Хлобощина (1868, ГРМ), невесты Репина, впоследствии его жены, В. А. Шевцовой (1869, ГРМ)., Кустодиев Кустодиев Борис Михайлович Русский художник, график и театральный художник. В честь этого события городские власти выделили для строительства «Делового двора» шесть десятин земли в лучшем месте города — над Донцом. Рядом с ней шествует отставной военный (несколько шаржированный), самодовольный подрядчик и грубый деревенский староста, отгоняющий палкой простых людей.

Уже в возрасте тринадцати лет он занялся живописью. Учебных предметов в ней было немного: чистописание, арифметика и Закон Божий. Так, родившаяся в 1870-х годах идея «хоровой картины» воплотилась у Репина в полотно «Крестный ход в Курской губернии», в которой автору удалось показать характер толпы «несравненно убедительнее, чем всем художникам до него». Репин», «Очень был бы Вам благодарен, если бы и сегодня Вы навестили меня.

Критики хорошо отозвались о проделанной работе. Роль «главного провозвестника соцреализма» (по Вольфу)246 Репин поневоле выполнял в течение нескольких десятилетий. Нос указывает на недуг композитора, ставший причиной его гибели. Однако в основе этих «чудачеств» лежала искренняя забота о муже.

Он продолжал работать, хотя уже не так интенсивно, как прежде. Люблю тайно, ревниво, как старый пьяница, – неизлечимо. Этот период был самым плодотворным в творчестве художника. Её муж мастер серебряных дел Радов Иван Федорович был написан Репиным под названием «Мужик с дурным глазом». Пятый факт. 1876 год — 1877 год — пребывание на родине.

Акварель «Печорин у окна» 1890-х годов посвящена повести «Княжна Мери»184185. Немецкий историк искусства Норберт Вольф, видя в Репине типичный образец «салонно-академического художника», акцентирует внимание на его парижской командировке в этот период Илья Ефимович глубоко впитал живописный язык Мане246. Непоследовательность суждений Репина об искусстве отмечали многие современники. Тем не менее, по утверждению художника Якова Минченкова, новые формы до конца жизни «ставили его в тупик, а пейзажисты-импрессионисты приводили в раздражение». В дверях девушка она одна сочувствует пропагандисту и с тревогой смотрит на сыщика. Написан портрет вдохновенно.

Деньги на поездку – двести рублей – получил от богатых покровителей Васильев. Художник, чья фамилия постоянно на слуху благодаря картине, которую он не написал. Когда он увидел полотно Репина «Иоанн Грозный и его сын Иван», он накинулся на картину и порезал ее ножом. В набросках Репин изображал лицо горбуна в муках и страдании. Они жили в Пенатах в течение двух недель. Полицейский конный замахивается нагайкой на провинившегося крестьянина.

Отзывы о педагогических методах Ильи Ефимовича были разноречивыми. В лучших своих портретах — В. В. Стасова, Л. Н. Толстого, М. П. Мусоргского Репин достигает жизненной полноты и многогранности характеристики благодаря удивительной композиционной изобретательности и активности изобразительных средств, чуждых пристрастия к какой-либо одной манере: она всегда сообразуется с «манерой» — повадкой, осанкой, темпераментом — портретируемого лица.

Работа в Третьяковской галерее над портретом П. М. Третьякова (24 декабря). Как вспоминал писатель Мамин-Сибиряк, зайдя в мастерскую к Репину, он был вынужден в течение нескольких часов позировать для «Запорожцев»: художнику приглянулись его веко для одного из героев и глаза— для другого133. Исследователи, упоминая о масштабе личности Репина имеют в виду не только многообразие подвластных ему жанров и художественных техник, но и «разносторонность творческих интересов»: он проявил себя как художник, педагог, теоретик искусства, писатель-мемуарист, публицист31. Профильный портрет Е. В. Павлова (1892, ГРМ).

Зритель становится участником происходящего. Третьяков. Первый Репин подарил другу историку Дмитрию Яворницкому, а тот — Павлу Третьякову. Над этой картиной Репин работает долго, тщательно отбирая типажи. Гоголь принадлежал к числу любимых писателей Репина, Репин неоднократно обращался к образу самого писателя и к иллюстрациям его произведений. В облике Ивана Грозного претворились некоторые черты художника Г. Г. Мясоедова. Восстановлен в 1962 году.

Оно сложилось в течение более чем полувека и содержит статьи и монографии об отдельных русских и зарубежных художниках и архитекторах, главы из двух изданий «Истории русского искусства», возглавлявшихся И. Э. Грабарем, статьи по вопросам реставрации памятников искусства, по вопросам организации музейного дела, воспоминания и, наконец, множество писем к художникам, архитекторам, музыкантам, актерам, ученым. Большая часть статей и монографий, опубликованных в разное время, стала на сегодня библиографической редкостью, некоторые исследования и вся переписка еще не публиковались. Перебравшись в Петербург (1863), учился в рисовальной школе Общества поощрения художеств и в Академии художеств (1864—1871). Жил в Италии и Франции (1873—1876). Живя с отцом в Куоккале, Надежда Ильинична почти не покидала своей комнаты. Рисунки предназначались для первого тома Собрания сочинений М. Ю. Лермонтова 1891 года. Позже она переехала в Хельсинки, где умерла в 1948 году.

Между тем попытки сделать его рупором поколения предпринимались в 1920-х годах весьма активно. Он имеет украинское происхождение, родился в Чугуеве (Харьковская губерния) 5 августа 1844 года. Искусствовед Ольга Лясковская обнаруживает в работах зрелого Репина явные отсылки к работам Веласкеса, который был интересен художнику с точки зрения «изучения человеческого лица и его мимики»245. Творчество Репина является, по словам искусствоведа Михаила Алленова, «вершиной передвижнического реализма» это касается и его тематического размаха и стилистической пластичности241. Долгое время дружил он с дочерью Льва Толстого Татьяной, был увлечен одной из талантливейших своих учениц Верой Ве-ревкиной.

Писатель мог без устали преодолевать большие расстояния иногда собеседники, увлёкшись разговором, «забирались так далеко», что для обратной дороги приходилось нанимать конный экипаж96. Впервые интерес к «Запискам сумасшедшего» проявился у Репина в 1870-м году. Она была закончена только в 1891 году. Именно с ним Илья Ефимович связывал свое первое увлечение рисованием. И тут помог случай.

Посещение И. С. Остроухова.

---