К.моне

По возвращении в Гавр (после военной службы) К. Моне встретился с работавшим в те годы в Нормандии Я. Йонгкиндом искусство которого (наряду с Буденом) оказало значительное влияние на формирование его раннего стиля.

Восходящее солнце», «После ланча», «Красные лодки». После недолгого путешествия художник возвращается во Францию. Он считал также нужным «проявлять крайнее упорство в сохранении первого впечатления, так как оно— самое правильное» и в то же время настаивал, что «в картине должна поражать не одна какая-либо часть, а все в целом». Моне состоялся как художник в полной мере именно как пейзажист, который благодаря своему дефекту и болезни (катаракта) открыл новый жанр живописи.

В мае 1871 года он покинул Лондон, чтобы переехать жить в Зандам, в Нидерландах, где он написал двадцать пять картин (и где полиция подозревала его в революционной деятельности). Первой значительной работой, подводящей итоги творческих поисков этого периода, стал для Моне Завтрак на траве (1865-1866), написанный им вслед за одноименной программной работой Э. Мане. Приобретя этим путём некоторую известность, Моне вскоре стал «важной персоной» в городе.

  • Клод Моне: жизнь и творчество художника
  • Художник Клод Моне, картины и биография
  • САМЫЕ ДОРОГИЕ КАРТИНЫ КЛОДА МОНЕ
  • Самые известные картины Моне с названиями, описанием и историей
  • ТОП-10 самых известных картин Клода Моне

От наименования пейзажа Моне Впечатление. Когда смотришь на картины этой серии, кажется, слышишь величественную музыку органа. Вы талантливы – это видно с первого взгляда, но, я надеюсь, вы не остановитесь на этом. н. 1-я выставка импрессионистов), вызвавшая резкое неприятие публики и художественной критики.

Стремясь запечатлеть многообразные переходные состояния природы в разное время дня и при разной погоде, Моне создал в 1890-е годы серии картин-вариаций на один сюжетный мотив (серия Руанские соборы, Государственный музей изобразительных искусств, Москва и другие собрания). Когда мальчику было пять лет, семья переехала в Нормандию, в Гавр. Не оставайтесь в этом городе хлопка, не падайте духом. Он пол года брал у него уроки, после чего решил поехать учиться в Париж. Художник был близок к самоубийству. В 1867 году Моне писал картину «Женщины в саду».

После школы он хотел стать мореходцем, но экзамены оказались для него слишком сложными. Делайте копии в Лувре. 1842 стал годом рождения судьбоносной картины «Впечатление. Вам еще осталось так много написать".

Владелец лавки воспользовался случаем и представил ему Моне как молодого человека, у которого такой большой талант к карикатуре. Он также в первый раз съездил в соседний Амстердам. Критики плохо её приняли, а термин «Импрессионист» был придуман в сатирическом обзоре Луи Лероя, в котором он сказал, что «Обои в эмбриональном состоянии более закончены, чем этот морской пейзаж».

  • Клод Моне : флагман импрессионизма
  • Гений импрессионизма – Клод Моне, картины с названием и описанием, биография (на фото: Автопортрет в мастерской)
  • 10 самых известных картин Клода Моне
  • Красивые и знаменитые картины Клода Моне
  • Клод Моне: биография и лучшие работы

Сразу после возвращения он начал посещать студию живописи, созданную Шарлем Глейром. В силу того, что этот материал не биографический, нужно перейти к его стилю рисования. Эти картины делятся на три группы: первой группой были три тополя с кривой изогнутой в форме буквы «S» в задней части второй группой было множество тополей с S-образной кривой третьей – тополя с их отражениями. Однако произведения Клода Моне практически не продаются. К написанию серий (циклов) работ на одну тему К. Моне всё чаще обращался с середины 1870-х годов. Написание этой серии было трудной задачей для Моне.

Мадам Моне родила художнику двоих сыновей (первенца ещё до официального вступления в брак). Тогда же начал ставить эту подпись: Клод Моне. Художник как бы осмысляет взаимоотношения между человеком и природой. Известность Моне принёс портрет Камиллы Донсьё, написанный в 1866 г. («Камилла или портрет дамы в зелёном платье»).

  1. ИНТЕРЕСНЫЕ ФАКТЫ ИЗ ЖИЗНИКЛОДА МОНЕ
  2. Первые гонорары и первый учитель художника
  3. Первая успешная картина Клода Моне
  4. Дебютные картины Клода Моне в стиле импрессионизм
  5. Коллекционеров интересуют не только картины Моне
  6. Молодой предприниматель Клод Моне

Занимайтесь, учитесь видеть, писать и рисовать, делайте пейзажи. Я не мог узнать его в картине. Бенанкур» (1868 год, Институт искусств, Чикаго) и «Лягушатник» (1869 год, Метрополитен-музей, Нью-Йорк) – излюбленное парижанами место отдыха, которое К. Моне писал одновременно с О. Ренуаром. Она позировала ему для многих полотен, среди которых и такие известные, как «Дама в зеленом», «Женщины в саду», «Мадам Моне с сыном», «Портрет жены Клода Моне на диване».

Покинув учебное заведение, он вскоре поступил в студию живописи, которую организовал Шарль Глейр. Не оставайтесь в этом городе хлопка, не падайте духом. «Пока я ещё смог побывать в Салоне только один раз. en plein air – «на открытом воздухе»). К нему частенько стали обращаться люди с просьбой нарисовать их карикатурный портрет. Моне воспользовался словом, которое было у всех на устах : впечатление. Школа ему, по натуре недисциплинированному, всегда казалась тюрьмой.

  1. Известные высказывания Клода Моне
  2. Самые известные и дорогие картины Клода Моне
  3. Словари и энциклопедии на Академике
  4. Самые известные картины Клода Моне
  5. Картины с отдельным описанием (открываются в новых окнах)

Приблизительно в то же время (точная дата не известна) Моне познакомился с художником Эженом Буденом, который убедил Клода потренироваться на ландшафтах и юный Моне, которому тогда было около шестнадцати, обнаружил, что именно в этом и состоит его призвание. Второго своего ребенка родители сначала назвали Оскаром. Еще будучи учеником, будущий художник с увлечением рисовал шаржи на учителей и товарищей. Но ожидаемо, что карикатуры быстро ему надоели и он начал рисовать то что он действительно любит —природу во всей её красе.

Через некоторое время Клод уже продавал свои карикатуры, а к девятнадцати годам смог скопить приличный капитал. Однако в 1861-1862 годах в жизни художника произошли значительные перемены. В пятнадцать лет Моне был известен всему Гавру как карикатурист.

Юность Моне, как он сам отмечал впоследствии, по существу, была юностью бродяги. В последствии, когда Моне усмирил свою гордыню, тот стал его первым учителем живописи. За два года сотрудничества, тот купил у Моне полотен на 21800 франков. Лучшей из его серий считаются Руанские соборы. В конечном итоге строит лодку и в ней плывет до Руана и там, жутко пораженный увиденным изображает в этюдах окрестности города и заходящие в гавань морские суда («Аржантёй», «Парусная лодка в Аржантёе»).

Ничего удивительного, что даже став зарабатывать своим художественным талантом, Моне оставался щеглом с пустыми карманами и вновь брался за выпрашивание денег у приятелей, щедрость которых, ожидаемо истощалась день ото дня. Моне спросил Труайона и Можино, куда бы они рекомендовали ему поступить. Когда мальчику было пять лет, семья переехала в Нормандию, в Гавр.

  1. Найдено схем по теме КЛОД МОНЕ – 0
  2. Найдено научныех статей по теме КЛОД МОНЕ – 0
  3. Найдено книг по теме КЛОД МОНЕ – 0
  4. Найдено презентаций по теме КЛОД МОНЕ – 0
  5. Найдено рефератов по теме КЛОД МОНЕ – 0
  6. Сан-Джорджо Маджоре в сумерках (1912)

Художник уже простился, было, с черным хлебом, если бы не его страсть к растратам. В 1892 г. Моне женится во второй раз, на Алисе Ошеде. Ф. Базиль и Камилла», 1865 году, Национальная галерея искусства, Вашингтон и др. ) не удовлетворённый конечным результатом, К. Моне разрезал полотно (две сохранившиеся части ныне в Музее Орсе).

Он много путешествовал, часто писал морские пейзажи. Сама работа до нас не дошла: художник расплатился ей в счет долга за проживание в деревне Шайи, в окрестностях которой он работал. Картина была показана на первой импрессионистской выставке в 1874 г. В 1879г.

В студии он познакомился с такими художниками, как Огюст Ренуар, Альфред Сислей и Фредерик Базиль. Знаменитый критик Леруа так писал об этой выставке: «На ней не было ничего, кроме впечатленчества». Моне живет в Лондоне. Среди них была эта картина, которая также упоминается как «Венеция в сумерках» и которая стала одной из его самых популярных картин.

63 картины, созданные Клодом Моне в 1862-1872 г. г. Раздел 2. Она отличается очень свободными мазками, которые намекают, а не дают точное определение. Он считал также нужным «проявлять крайнее упорство в сохранении первого впечатления, так как оно— самое правильное» и в то же время настаивал, что «в картине должна поражать не одна какая-либо часть, а все в целом»6. Для Клода Моне начался самый плодотворный период его творчества.

В школе Моне весьма посредственно успевал по всем предметам, за исключением одного – рисования, где Клод проявил врожденный талант художника и в первую очередь как карикатурист. Цветники и искусств. Восходящее солнце» («Impression, soleil levant»). После возвращения во Францию в конце 1872 г. Моне пишет свой знаменитый пейзаж «Впечатление. Учитесь рисовать— это то, чего вам всем сегодня не хватает. Учился искусству живописи во Франции, в Париже, преимущественно в студии Сюиса. Значительную роль в творчестве Клода Моне оказала работа в Буживале, где он создавал кабачок «Ла Гренуйер» вместе с Огюстом Ренуаром. Моне работал над большой серией картин, посвященных Руанскому собору («Руанский собор.

  • Серия картин «Стог сена в Живерни»

Моне и Камилла Донсьё поженились незадолго до войны (28 июня 1870 г. ) и, после экскурсии в Лондон и Зандам, они переехали в Аржантей, в декабре 1871 года. Вас ожидают все. Симфония в сером и красном»). В Руанских соборах изменяется не только колорит полотен, но и сама композиция. Вы талантливы— это видно с первого взгляда, но, я надеюсь, вы не остановитесь на этом.

Оскар Клод Моне родился 14 ноября 1840 года в Париже. Рисуйте сколько сможете, никогда нельзя сказать, что рисуешь достаточно.

Сначала она называлась Восход солнца в Гавре, но мотив был настолько неопределенен, что брат Огюста Ренуара Эдмон, который составлял каталог, попросил Моне изменить название. Вернувшись на поправку в Гавр, Моне познакомился там с голландским художником-пейзажистом Йоханом Бартольдом Йонкиндом. Юность Моне, как он сам отмечал впоследствии, по существу, была юностью бродяги. После возвращения во Францию в конце 1872г.

В это же время (около 1868 года) происходит личное сближение будущих импрессионистов с Э. Мане. Сегодня работы художника «разбросаны» по всему миру. Картина с портретом Камиллы Моне или Женщина в зеленом платье (La femme а la robe verte), написанная в 1866 году, принесла ему признание и была одной из многих работ с изображением его будущей жены, Камиллы Донсьё годом позже, она позировала для картин Женщины в саду и На берегу Сены (Bennecourt, 1868).

Клод Моне: жизнь и творчество художника

Теперь Моне абсолютно по-другому работает с тенью. Отец хотел, чтобы Клод стал бакалейщиком и продолжил семейное дело. Вас ожидают все. Открытие залов «Нимфей» в Музее Оранжери состоялось через год после смерти К. Моне, подарившего этот цикл государству.

Женщина с зонтиком», 1875 год, Национальна галерея искусства, Вашингтон «Камилла Моне на смертном одре», 1879 год, Музей Орсе) и др. Все сделалось серым, как в хмурый день. В конце 1880-х годов его картины наконец начинают привлекать внимание публики и критиков. impression – «впечатление). Есть свидетельства, что художник даже подумывал о самоубийстве.

Вот таким образом неслучайно в самой знаменитой серии его последних панно представлены виды разнообразных прудов с плавающими в них кувшинками («Белые кувшинки»). Он ненавидел школу. Провалив тесты, он не отчаивался и отправился в учебные плаванья при морской школе. Художник сам рассказывал, что свою молодостьон провёл, как нищий.

Восходящее солнце» («Impression, soleil levant»). Делайте копии в Лувре. Среди них центральное место занимает грандиозный цикл «Нимфеи» («Водяные лилии» или «Ненюфары», с 1889 года до конца жизни). Моне участвовал во множестве выставок.

Он проводил больше времени в воде и на скалах, чем в классе. Они были практически сверстниками, придерживались схожих взглядов на искусство и вскоре составили костяк группы импрессионистов. Я заходил к Труайону, показал ему два моих натюрморта и по поводу их он мне сказал: Ну что ж, мой милый, с цветом у вас всё будет хорошо в целом он создаёт верное впечатление.

Позже, для выставки Отверженных (так непризнанные авторитетным Парижским Салоном художники себя именовали) он изменил название на «Впечатление. И, что самое удивительное, мы не видим в этом никакого противоречия.

водный ландшафт дома в Живерни стали преобладающей темой всех поздних работ К. Моне. Моне, ничего не делая, неподвижно сидит перед своим полотном. Труайоны великолепны, Добиньи кажутся мне по-настоящему прекрасными. В том же году, Моне переехал в деревню Ветей. Занимайтесь, учитесь видеть, писать и рисовать, делайте пейзажи. Это открытие повлекло за собой еще одну находку — эффект цвета во многом зависит от окружающих оттенков.

В период с 1874 по 1878 год художник напишет одни из своих самых известных работ, например, «Камилла в японском кимоно». Находясь в Англии, он детально изучает местную живопись и вносит коррективы в собственные работы. Не прослужив и двух лет, Моне откупился от армии и возвратился в родные края. Он же стал человеком, впервые выведшем юного художника рисовать на пленэр (фр. В конце 80-х годов его искусство все более и более привлекает публику и критиков.

«Все, что написано непосредственно на месте, — заявлял он, например, — всегда отличается силой, выразительностью, живостью мазка, которых потом не добьёшься в мастерской». Занимайтесь, учитесь видеть, писать и рисовать, делайте пейзажи. Вслед за ним название импрессионисты использовал и довольно благожелательно настроенный к художникам критик-демократ Кастаньяри.

Клод Оскар Моне родился 14 ноября 1840 года в Париже. Поселившись в Аржантёе, Клод Моне со страстным увлечением пишет Сену, окрестности, мосты, парусники. С некоторыми из них он поддерживал отношения всю свою жизнь. картиной Э. Мане (1863 год), однако художник отказался от всяких классических реминисценций. Именно в это время, что Моне нарисовал различные работы современной жизни.

Он проводил больше времени в воде и на скалах, чем в классе. Послушайтесь меня— и вы увидите, что я прав. Как и Буден, Йонкинд сумел вдохновить Моне и оказал ему неоценимую помощью, давая уроки мастерства.

Целые дни напролет он проводил на улице, лазая по скалам или резвясь у водной глади. Среди них – серии Стога (1890-1891), Тополя (1890-1892), Руанский собор (1894), Виды Темзы (1899-1904) и Венеция (начата в 1908). Восход солнца». По настоянию отца он вновь приехал в Париж (1862 год) с целью получить академического образование брал уроки у салонного живописца О. Тульмуша и посещал школу Ш. Глейра (1862-1864 годы), где завязались его дружеские отношения с О. Ренуаром, Ф. Базилем, А. Сислеем.

Яркие и простые краски, прямые и лишенные деталей фигуры. Он любил изображать людей и у него это хорошо получалось, в отличии от своеговизави. Картины Моне являются яркими образцами жанра и относятся к лучшим работам импрессионистов. Клод Оскар Моне (1840-1926) родился в Париже, но его детские и юношеские впечатления были связаны с Гавром, городом в который его семья переехала в 1845 г. Юный Моне рисовал карикатуры и выставлял их в лавке художественных принадлежностей, где в то время работал Эжен Буден. 63 картины, созданные Клодом Моне в 1884-1989 г. г. Раздел 5. Клод Моне очень по своему подходил к изображению природы и натуры человека. Восходящее солнце (Impression.

Труайоны великолепны, Добиньи кажутся мне по-настоящему прекрасными. Во время Франко-прусской войны 1870-1871 годов К. Моне (как и К. Писсарро) находился в Лондоне. Занимайтесь, учитесь видеть, писать и рисовать, делайте пейзажи. В Полдне собор словно парит над землей, в Вечере растворяется в тумане. Восходящее солнце». По каталогу я узнал, что речь идет о стоге сена.

Моне задумал написать эту серию в 1890 году. Море и небо, животные, люди и деревья так красивы именно в том виде, в каком их создала природа, со всеми их качествами, в их подлинном бытии, такие, как они есть, окружённые воздухом и светом». И это было для меня невыносимо. В пятнадцать лет Моне был известен всему Гавру как карикатурист.

Он много времени проводил гуляя и путешествуя по природе, прогуливая школьные занятия. Все это очень хорошо для начала, но скоро вам надоест карикатура. Начал с Армана Готье, который рассчитывает в ближайшее время видеть вас в Париже. И действительно, солнце скрылось за облаком и световые рефлексы погасли.

В мае 1871 года, он покинул Лондон, чтобы переехать жить в Зандам, в Нидерландах, где он нарисовал двадцать пять картин (и где полиция подозревала его в революционной деятельности). При всей самоценности отдельных работ лишь серия в целом воссоздаёт синтетический образ изображаемого объекта как совокупности его многовариантных состояний. Среди них были О. Ренуар, А. Сислей и Ф. Базиль. В изумительном и благоуханном мире своего сада в Живерни постаревший художник искал вдохновение (даже сегодня этот сад прозводит сильное впечаление, можно представить, насколько пышным он был во времена Моне, когда за ним ухаживал сам художник).

Будучи практически прикованным к креслу, он нарисовал картину «Бар в Фоли-Бержер», после которой его мастерство было признано официальнов Салоне 1882 года. Soleil levant 1872, Музей Мармоттан, Париж) произошло название импрессионизма. Impression), а на идею натолкнула картина Моне «Впечатление. Наиболее известны из них – Скалы в Фекане (1881), Обрыв в Дьепе (1882), Ворота Маннпор в Этрета (1883), Скалы в Бель-Иль (1886).

В витрине единственной лавки художественных принадлежностей гордо красовались его карикатуры, выставленные по пять-шесть в ряд и когда он видел, как перед ними в восхищении толпятся зеваки, он «готов был лопнуть от гордости». Среди них было это полотно, которое также упоминается как «Венеция в сумерках» и которое стало одним из его самых популярных полотен. Вскоре после прибытия в Париж Моне прислал Будену свой первый отчёт. Знаменитый критик Леруа так писал об этой выставке: «На ней не было ничего, кроме впечатленчества». Он то и убедил молодого Моне стать пейзажистом. «Завтрак на траве» Клода Моне явно демонстрирует поиски стиля молодого мастера – отказ от контура, пренебрежение линией за счёт моделирования форм с помощью цветовых пятен, эксперименты в передаче естественного освещения на полотне.

Буден (что не было типично для того времени) любил писать на природе, поскольку считал, что только таким способом можно запечатлеть увиденное художником во всей чистоте и свежести. Восходящее солнце».

56 картин, созданные Клодом Моне в 1899-1926 г. г. Раздел 7. Изобилие подобных заказов и недостаточная щедрость родителей внушило ему смелое решение, которое шокировало его семью: за свои портреты Моне брал по двадцать франков. 63 картины Клода Моне, проданные на Sothebys с 2009 г. по 2017 г. В 1863 году разразился огромный скандал, в связи с ультра смелой и откровенной картиной «Завтрак на траве» Эдуарда Мане. Картина отмечена тонким, легким мазком и мастерским изображением света и движением воды. Цена в двадцать франков была, по его мнению, отличной платой за его труды. Мазки яркой красной и синей красок звучат повсюду насыщенно.

В студии он познакомился с такими художниками, как Огюст Ренуар и Фредерик Базиль. На место простых сюжетых картин 1860-1870 годов приходят более сложные, богатые всевозможными ассоциативными связями («Скалы в Бель-Иль», »Тополя»).

5 сентября 1879 г., Камилла Моне умерла от туберкулеза в возрасте тридцати двух лет. Георгиевская.

Клод Оскар Моне родился 14 ноября 1840 года в Париже. Буден показал юному художнику некоторые приёмы живописной работы с натуры. В студии он познакомился с такими художниками, как Огюст Ренуар и Фредерик Базиль.

Содержание картины демонстрирует зрителю утро в порту Гавр во Франции. Его стиль приобретает смелые, уверенные мазки я становится более хаотичным. Вскоре это развлечение помогло ему научиться хорошо рисовать. Клод Моне написал посмертный портрет своей супруги.

Художник попытался поместить фигуры на естественном фоне, сделав акцент на природные объекты. Веселая и любящая споры компания заряжала его душу энергией для свершения великих дел. Художник скончался 5 декабря 1926 г. в Живерни и был похоронен на местном церковном кладбище. Он был отослан в Алжир, где вся миссия сводилась к торжественным проходам на лошадях от одного города к другому с целью продемонстрировать мощь французской армии. Его восприятие природы поменялось в корне и он начал понимать ее.

Рисуйте сколько сможете, никогда нельзя сказать, что рисуешь достаточно. Закончив «Завтрак на траве», Клод совершенствует открытый им метод в разнообразных этюдах, которые он творит в «Лягушатнике» — излюбленном месте отдыха парижан того периода. В 1865 году К. Моне начал работу над большой композицией «Завтрак на траве» : тема, несомненно, навеяна одноим.

А, кроме того, во время знаменитой выставки 1874 года на бульваре Капуцинок, картина Моне с видом порта во время восхода солнца (Впечатление, Восход солнца) дала название группе художников и художественному направлению в живописи в целом. По завещанию Мишеля Моне (сына художника) дом К. Моне в Живерни и сад превращены в музей в 1966 году. В 1883 году семейство Моне перебирается в Живерни — деревню на берегу Сены.

Начал с Армана Готье, который рассчитывает в ближайшее время видеть вас в Париже. В 1870 году художник женился на Камилле Донсьё этот брак подарил ему двух сыновей. Они ему даже не нравились. Зато здесь он познакомился с плеядой талантливых молодых художников. Две фигуры, сидящие вкреслах, — это отец Монеи, вероятно, тетка. Констебла.

В том числе 63 работы, проданные на аукционах Sothebys с 2009 г. по 2017 г. Раздел 1. Там он заводит знакомствос Ренуаром, Фредериком Базилем и Альфредом Сислей. Начал с Армана Готье, который рассчитывает в ближайшее время видеть вас в Париже. О том, кто приобрел эту картину и где она находится сейчас – неизвестно.

Я смутно ощущал, что предмет исчез в картине. В пятнадцать лет Моне был известен всему Гавру как карикатурист4. «Кто этот идиот, возомнивший себя художником. », — вопрошал задетый Клод Моне у торговца красками. Труайоны великолепны, Добиньи кажутся мне по-настоящему прекрасными. Покинув учебное заведение, он поступил в студию живописи, которую организовал Шарль Глейр. После окончания военной службы в Алжире (1860-1861) Моне некоторое время посещал Академию Сюисса.

После этой выставки, кстати, названной по имени картины Моне «Впечатление. Часто в витрине той же лавки Моне видел помещённые над его собственными произведениями морские пейзажи, которые он, подобно большинству своих сограждан, считал «омерзительными». Картина была показана на первой импрессионистской выставке в 1874 году.

Восход солнца» (1872), которая демонстрировалась во время первой выставки импрессионистов в студии фотографа Надара (1874). Восходящее солнце (Impression, soleil levant). В 1860г. Обладая свободной душой его невозможно было застать за учебниками или в классе на уроке.

В 1863-1864 годах Моне впервые увидел произведения Эдуарда Мане. В этот период художник всецело устремлен в работу над сериями пейзажей, в коих тончайшие световые эффекты он ставит «во краю угла». Появился Курбе. В конце XIX века французское общество как бы заново открывало готику. Отец хотел, чтобы Клод стал бакалейщиком и продолжил семейное дело.

По мере знакомства с этими художниками, вы поймете, что они очень разные и совершенно индивидуальные личности. В это время на К. Моне большое впечатление производит творчество Э. Мане. В 1877 году из под кисти Клода Моне появляется серия картин (на них представлен вокзал Сен-Лазар), ознаменовавшую новый этап в творчестве великого художника: переход от всеобщей концепции этюда к аналитическому подходу к изображаемому («Вокзал Сен-Лазар»).

Моне снова начинает писать море и светлые солнечные пляжи. Потому-то так счастливо работалось художнику на природе, где он написал множество этюдов и завершенных картин.

написаны в разное время суток. Осенью 1899 г. в Живерни Моне начинает цикл «Водяные лилии» (Кувшинки), над которым продолжает работать до самой смерти. Но у юного Оскара душа лежала к приключениям. Послушайтесь меня — и вы увидите, что я прав.

Вы талантливы — это видно с первого взгляда, но я надеюсь, вы не остановитесь на этом. Здесь Моне использовал особое рассеянное освещение (по-французски sous-bois – под деревьями). Так и не дождавшись положительного ответа Оскар отправился в Париж. Все началось с картины, которую Моне сперва назвал «Корабли, покидающие порт Гавра». 1919 года и «Японский мостик», между 1918 и 1926 годами): предметный мир почти исчезает в хаотическом сплетении энергичных экспрессивных мазков. Делайте копии в Лувре.

Вы талантливы — это видно с первого взгляда, но, я надеюсь, вы не остановитесь на этом. Он проводил больше времени в воде и на скалах, чем в классе. Не оставайтесь в этом городе хлопка, не падайте духом.

Картина «Пруд с водяными лилиями» или, как ещё называют это полотно — «Пруд с кувшинками», написанная Моне в 1919 году, является самой дорогой картиной этого мастера. И, — прибавляет Моне, — мои родители разрешили мне остаться на месяц-другой в Париже, следуя совету Труайона, который настаивает, чтобы я основательно занялся рисованием. И внезапно я увидел эту картину. По истечении двух месяцев Моне решил остаться в Париже на неопределённое время. Моне участвует в выставках импрессионистов 1874 г., 1876 г., 1877 г., 1879 г. и 1882 г. В эти годы он создает такие шедевры, как «Вокзал Сен-Лазар» и «Улица Сен Дени в день национального праздника».

В такой манере написана картина «Стог сена» (1886). Клод, вдохновлённый этой работой, решил написать свой вариант.

Моне использует цвет в качестве основного фактора для захвата самой сути сцены. Это были золотые годы расцвета импрессионизма. Есть несколько красивых Коро Я побывал у нескольких художников. Клод Моне родился 14 ноября 1840 года в Париже в семье бакалейщика.

impression — впечатление). Клод часто посещает эту студию и продолжает рисовать шарж и выставляет их на витрине багетной мастерской. В мае 1871 года он покинул Лондон, чтобы переехать жить в Зандам, в Нидерландах, где он написал двадцать пять картин (и где полиция подозревала его в революционной деятельности).

Картина посвящена гавани Гавра во Франции. В 1892—93 гг. Он также в первый раз съездил в соседний Амстердам. Эти работы написаны сильными мазками иногда фрагментирующими изображаемый объект. Учитесь рисовать — это то, чего вам всем сегодня не хватает.

Изобилие подобных заказов и недостаточная щедрость родителей внушили ему смелое решение, которое шокировало его семью: за свои портреты Моне брал по двадцать франков. В 1862 г. он поступает в мастерскую Глейра и знакомится с Ренуаром, Базилем и Сислеем. Сегодня «Пруд с кувшинками» занимает девятое место в рейтинге самых дорогих картин мира, проданных на аукционах. К пятнадцати годам Моне прославился на весь свой город как карикатурист.

По истечении двух месяцев Моне решил остаться в Париже на неопределённое время. Подходы Моне к живописи Глейр не принял и довольно резко осудил. Признание приносит материальный успех. Клод был трудным ребёнком, не отличался хорошим поведением, вот таким образом школу считал тюрьмой. Из вызова художники этот эпитет приняли.

В картине Утро фасад под воздействием холодных тонов как бы отступает вглубь, а в композиции С первыми лучами солнца, наоборот, как бы приближается. На скучных уроках он развлекал себя, рисуя на рабочих тетрадях, на которых изображал карикатуры на своих учителей. В 1891 году появилась серия из одиннадцати картин Тополя, в которой ощущался новый стиль модерн.

Родители мои одобрили это». В частности, Клод Моне придумал не смешивать краске в палитре, а ложить их рядом на холсте (напр: жёлтый и зелёный мазок рядом) для того что бы они смешивались в глазу у зрителя и давали куда больший эффект. Она отличается тонкими, легкими мазками и мастерским изображением света и движения воды. Они то и зародили новое искусство, которое впоследствии стали называть импрессионизмом.

Из его композиции фигур можно понять, что его привлекает не внутренний мир человека и сложность человеческих отношений. Картина На берегу Сены (Bennecourt, 1868), это ранний пример пленэрного импрессионизма, в котором умелое и пробуждающее воображение использование масел, было представлено в качестве готового произведения искусства. Вместо нее на салоне была представлен портрет «Женщина в зеленом», моделью для которого выступила будущая жена Моне К. Донсье. Когда против своей воли он оказывался за партой то проводил это время за рисованием.

В 1873 году Моне создает свой шедевр – пейзаж «Бульвар Капуцинок в Париже». Всё это очень хорошо для начала, но скоро вам надоест карикатура.

Восходящее солнце» (Impression, soleil levant). В 1911 году Алиса умерла. Если бы у него было стопроцентное зрение, то он никогда бы не создал свои шедевры, жанр которых журналисты назвали как «импрессионизм». Автором пейзажей, внушавших ему «крайнее отвращение», был Эжен Буден и, ещё не зная этого человека, возненавидел его.

Дега, Ренуар, Моне, Писсарро — все они состояли в этой группе, уважали и считались с мнением Эдуарда. Произведения Клода Моне начали завоевывать мир.

Камилла умирает от туберкулёза. В 1874 году состоялась выставка группы художников во главе с К. Моне (т. В конце концов, я пытаюсь сделать невозможное». Клод Моне – французский художник, пионер направления импрессионизма.

Последняя работа К. Моне, ставшая его творческим «завещанием», – цикл из 8 огромных панно, которые должны быть вмонтированы в стены двух специально спроектированных овальных залов в Музее Оранжери в Париже. В 1883 г. Моне вместе с Алисой уезжает в местечко Живерни в Верхней Нормандии, в 80 км к северо-западу от Парижа. Долгое время до брака женщина помогала Оскару с воспитанием детей и домашним хозяйством. Отверженные с удовольствием приняли новое имя и стали зваться импрессионистами. Тем идиотом оказался сутулый и долговязый бывший моряк — Эжен Буден.

«Все, что написано непосредственно на месте, — заявлял он, например, — всегда отличается силой, выразительностью, живостью мазка, которых потом не добьёшься в мастерской». Когда мальчику было пять лет, семья переехала в Нормандию, в Гавр. "Что вы делаете. Со временем он утратил своё первоначальное негативное значение.

История известности ихнастолько пропитана фонетикой, так что придется идти по алфавиту. 63 картины, созданные Клодом Моне в 1873-1877 г. г. Раздел 3. Первой значительной работой стала для Клода Моне «Завтрак на траве» (1865-1866), написанный им после одноименного полотна Эдуарда Мане. Но так как у меня нет необходимых средств, чтобы послать его в Париж для занятий в мастерских известных художников, я прошу вас оказать мне любезность и благосклонно принять кандидатуру моего сына»8 Два месяца спустя совет рассмотрел это прошение, а также посланный одновременно натюрморт и отверг просьбу, опасаясь, что «естественные склонности» Моне к карикатуре «могут отвлечь молодого художника от более серьёзных, но менее выгодных занятий, которые одни лишь заслуживают муниципальной щедрости»9. Большое впечатление на К. Моне произвело знакомство с живописью У. Тёрнера и Дж.

Живопись К. Моне в серии «соборов» достигает предельного мастерства: плотное красочное тесто образуется из слияния едва различимых, «растущих ввысь» мазков, поверх которых точечными прикосновениями кисти нанесены золотистые или тёмно-синие капли. Пейзажи исполненные на средиземноморском побережье Италии (1884 год), своим преувеличенным колоризмом предвосхищают отношение к цвету фовистов. 63 картины, созданные Клодом Моне в 1878-1884 г. г. Раздел 4. Всё это очень хорошо для начала, но скоро вам надоест карикатура.

Чтобы добиться чистоты цвета, Моне почти не прибегает к смешиванию красок на палитре. Наиболее крупными странами-владельцами картин Моне считается Россия, США и Великобритания. В пятнадцать лет Моне был известен всему Гавру как карикатурист.

Эта фантастическая работа привела к смене обыденного миру, населенного живыми людьми, на таинственный, фантастический мир воды и водных растений («Ирисы в Живерни», «Плакучие ивы»). Скептически настроенный художественный критик, посмотрев на полотна Моне и его товарищей, заявил, что «у них тут не живопись, а одни сплошные впечатления» (фр. В пейзажах Онфлёра и нормандского побережья (середина 1860-х годов) К. Моне уже стремится зафиксировать еле заметную перемену солнечного освещения им свойственна свежесть непосредственного восприятия природы.

Надо было ждать солнца, чтобы точно увидеть контуры. Именно общение с Буденом утвердило желание Моне посвятить свою жизнь именно живописи и, для достижения своей мечты, Клод отправился в Париж. Известность Моне принёс портрет Камиллы Донсьё, написанный в 1866 г. (Камилла или портрет дамы в зелёном платье). В 1860 году он был отправлен на военную службу и послан в Алжир.

Восход солнца», к художникам «пристало» прозвище «импрессионисты» (от франц. Моне спросил Труайона и Можино, куда бы они рекомендовали ему поступить. «Пока я ещё смог побывать в Салоне только один раз. Они были практически сверстниками, придерживались схожих взглядов на искусство и вскоре составили костяк группы импрессионистов.

Увы. «Все, что написано непосредственно на месте, — заявлял он, например, — всегда отличается силой, выразительностью, живостью мазка, которых потом не добьёшься в мастерской».

Поздний импрессионистический стиль К. Моне сближается с символизмом (исполненные драматизма виды Этретa и Бель-Иля, 1885-1886 годы и др. ). Клод Оскар Моне родился 14 ноября 1840 г. в Париже.

Моне изобразил ее на смертном одре. Он отправляется на военную службу в Алжир. Моне в ответ покачал головой: "Не могу. В картинах К. Моне 1880-х годов уже меняются его живописная манера и красочная палитра: вместо гармонии, основанной на сопоставлении звучных цветовых пятен, всё чаще встречается «дробление» цвета на элементы, взаимопроникновение которых создаёт своеобразный «радужный» эффект. Всего на выставке были представлены 165 работ тридцати художников.

В Англии он знакомится с произведениями Джона Констебла и Уильяма Тёрнера. В 1895 году все были поражены 20 композициями на тему Руанский собор. Пейзажи, портреты натюрморты это все должно было способствовать развитию его навыков, но было совершенно ему ненавистно. Родители мои одобрили это». Наиболее известна серия, посвящённая Руанскому собору (1892-1894 годы), – его западный фасад, увиденный художником с одной точки зрения (из окна дома напротив), теряет под кистью К. Моне свою структурную определённость и всякую вещественность, превращаясь в своего рода плоский экран, отражающий сложнейшие эффекты преломления света в разное время суток. В 1908 году Клод Моне посетил Венецию.

В написанных К. Моне видах Лондона и пейзажах Голландии (1871 год) окончательно стирается грань между подготовительным этюдом и законченной картиной живописный мазок становится то широким и плавным, то стремительным и импульсивным. Нет никаких ориентиров пространства, нет внутренних параметров композиции – она представляет собой фрагментарный аспект целостного образа, неуловимого и необозримого.

Отец хотел, чтобы Клод стал бакалейщиком и продолжил семейное дело. 17 марта 1878 года, у них родился второй сын, Мишель, (Жан родился в 1867 году).

Он иначе начинает относиться к цвету, меняются и сюжеты его картин. Ранние работы свидетельствуют о колористическом даровании К. Моне и об увлечении иллюзионистическими эффектами («Охотничьи трофеи», 1862 год, Музей Орсе, Париж). Он пишет свои лучшие картины — «Поле маков у Аржантея», »Бульвар Капуцинок», «Сирень на солнце», »Впечатление. Термин «импрессионизм» появился благодаря картине Моне «Впечатление. Автором пейзажей, внушавших ему «крайнее отвращение», был Эжен Буден и, ещё не зная этого человека, возненавидел его.

Рисуйте сколько сможете, никогда нельзя сказать, что рисуешь достаточно. Здесь, в "Лягушатнике", К. Моне стремился показать окружающую его жизнь во всем ее многообразии: игру солнечных бликов на колышущейся глади воды, многолюдную пеструю толпу отдыхающих, которая растворяется в пейзаже и составляет с ним единой целое ("Лягушатник", 1869, Национальная галерея, Лондон). 60-е годы были ознаменованы тяжёлым материальным положением для Моне. Клод Моне известен как непревзойденный пейзажист. Вскоре после прибытия в Париж Моне прислал Будену свой первый отчёт.

К. Моне почти равнодушен к пластике, передаче объёмов и пространства, к портретности образов едва ли не главным «героем» картины становится свет, тихо струящийся сквозь листву, ложащийся неяркими бликами на траву и живописный натюрморт в центре композиции, угасающий в непроницаемой зелени леса. Первые пять лет своей жизни Оскар провел в сердце Франции, Париже.

Разве нельзя работать, вместо того чтобы без толку сидеть здесь. В 1876 году Камилла заболела. Вас ожидают все.

Перед ними стоит кузина художника снеизвестным. Он начал серию предварительных работ, которые завершил гораздо позже, когда вернулся домой. Он был очень свободолюбивым мальчиком, любил природу и часто убегал к морю. В октябре или ноябре 1871 года, он вернулся во Францию. Пусть и не мировая известность, но такое внимание было приятно Моне и он гордился собой.

В 1866 году бедный Моне, регулярно просивший в долг у друзей, приступает к работе над картиной «Завтрак на траве». Родители мои одобрили это»10. Но так как у меня нет необходимых средств, чтобы послать его в Париж для занятий в мастерских известных художников, я прошу вас оказать мне любезность и благосклонно принять кандидатуру моего сына» Два месяца спустя совет рассмотрел это прошение, а также посланный одновременно натюрморт и отверг просьбу, опасаясь, что «естественные склонности» Моне к карикатуре «могут отвлечь молодого художника от более серьёзных, но менее выгодных занятий, которые одни лишь заслуживают муниципальной щедрости». Многие из его работ были затронуты влиянием японизма. Среди них был Эдуард Мане. Эта картина пользовалась большой популярностью, позволив забыть о привычном голоде.

Название этого направления произошло от слова «впечатление» (фр. Впрочем, когда ему исполнилось пять лет, его семья перебралась в Гавр, что в Нормандии. Семнадцатилетний рисовальщик не представлял себе другого более подходящего учителя. Его «популярность» довольно быстро набирала все большие обороты и его работы можно было увидеть в окнах витрины одинокой в этом городе лавки для художеств. 63 картины, созданные Клодом Моне в 1890-1999 г. г. Раздел 6.

Моне говорил: «Три мазка, сделанных с натуры, заменяют два дня работы за мольбертом в студии». В 1874 году эти картины показаны на выставке при «Анонимном обществе живописцев, художников и граверов», организатором и руководителем данного являлся Клод Моне. После свадьбы художник со своей супругой отправляется в Трувиль, Нормандию. Несколько картин Клода Моне находятся даже в музеях Новой Зеландии.

«Пока я ещё смог побывать в Салоне только один раз. Клод Моне первым разработал технику рисования на природе — пленэре. Вы талантливы— это видно с первого взгляда, но, я надеюсь, вы не остановитесь на этом. Живопись серии была трудной задачей для Клода Моне. Среди наиболее заметных работ Моне серия «Стога сена» в основном относится к 25 полотнам, которые он написал в вышеупомянутый период.

Занимайтесь, учитесь видеть, писать и рисовать, делайте пейзажи. Есть несколько красивых Коро Я побывал у нескольких художников. Оскар Клод Моне (1840-1926) — великий французский художник-импрессионист. В 1872 году он написал картину Впечатление, Восход (Impression, Soleil Levant) с изображением пейзажа в порту Гавр.

В 1892 г. Моне женится во второй раз, на Алисе Ошеде. Это второй ребенок ослабил ее уже и без того расшатанное здоровье. Когда Оскару исполняется 16 лет, он оставляет учебу в колледже. Надо сказать, что в то время работы Будена абсолютно не трогали Клода. Для нее позировала Камилла. Летом 1869 года вместе с Ренуаром Моне рисует в Бужевиле.

Послушайтесь меня— и вы увидите, что я прав. В конце концов его вообще выставляют на улицу и он перебирается с семьей в деревню. Есть несколько красивых Коро Я побывал у нескольких художников. Через некоторое время новое слово уже попало в энциклопедии.

Клода Моне интересуют серийные композиции: Стога, Руанский собор, виды Лондона. Его популярность росла с каждым днем, довольно часто он получал заказы на карикатурные портреты. От этих превращений рождались новые краски, новые отблески, новые впечатления. Прошло совсем мало времени, как им заинтересовалась вся культурная Европа. Настойчивость Будена увенчалась успехом Моне открыл для себя мир с новой страницы.

Особое внимание заслуживают серии картин, на которых запечатлен один и тот же объект или пейзаж, но при различном освещении, которое бывает в течение суток, например, «Руанский собор в полдень» (1894 г. ), «Руанский собор вечером» (1894 г. ) Контуры предметов здесь как бы растворяются в пространстве под влиянием особенностей освещения в данное время суток. Жду солнца". Живопись в то время его не привлекала и неизвестно, чем бы всё закончилось, если бы Клод не познакомился с художником Эженом Буденом (Eugene Boudin). Бичуя выставку, малоизвестный журналист Луи Леруа в своём материале в журнале «Le Charivari» пренебрежительно обозвал художников «импрессионистами». Особенно впечатлил его выставленный в Салоне отверженных Завтрак на траве.

Когда мальчику было пять лет, семья переехала в Нормандию, в Гавр. На курорте он встречает своего давнего друга Будена проводившего там отпуск. Его картины – это часто какие-то совсем случайные фрагменты из жизни (Бульвар Капуцинок). Во время франко-прусской войны 1870-1871 г. г. Но сохранилась ее уменьшенная копия, позволяющая составить общее представление о картине.

В 1895 году на выставке К. Моне показал 20 полотен этой серии (позднее к ним добавились другие), затем серия разошлась по различным коллекциям мира (2 картины в ГМИИ). Моне становится завсегдатаем богемного Кафе Гербуа (Cafe Guerbois), где часто бывают Эмиль Золя, Эдуард Мане, Эдгар Дега, Поль Сезанн, Камиль Писсаро. В 1866 г. Моне пишет портрет Камиллы Донсьё («Камилла или портрет дамы в зелёном платье»), принесший ему известность. Всё это очень хорошо для начала, но скоро вам надоест карикатура. Первой значительной работой, подводящей итоги творческих поисков этого периода, стал для К. Моне "Завтрак на траве" (1865-1866), написанный им вслед за одноименной программной работой Э. Мане.

Порой толпы ротозеев собирались посмотреть на новые творения юного карикатуриста. Он считал также нужным «проявлять крайнее упорство в сохранении первого впечатления, так как оно — самое правильное» и в то же время настаивал, что «в картине должна поражать не одна какая-либо часть, а все в целом». Часто в витрине той же лавки Моне видел помещённые над его собственными произведениями морские пейзажи, которые он, подобно большинству своих сограждан, считал «омерзительными». Каждому французу, который посещал храм хотя бы по праздникам, была известна та неповторимая игра цвета и света, которая создается благодаря пучкам солнечных лучей, попадающих внутрь через цветные стекла витражей. В конце 1872 г. Моне возвращается во Францию и создает свой знаменитый пейзаж «Впечатление.

В работах середины 1870-х годов новая манера К. Моне достигает совершенной зрелости: «Бульвар Капуцинок в Париже» (1873 год, ГМИИ вариант – Худож. Восходящее солнце», которая была выставлена на первой крупной выставке импрессионистов, в мастерской фотографа Надара весной 1874 года и получившей название «Выставка мятежников». Картина была показана на первой импрессионистской выставке в 1874году. Но настоящее признание пришло спустя многие годы, когда художник уже был неизлечимо болен.

музей, Канзас-Сити), виды Аржантёя и Ветёя, портреты Камиллы Моне («На прогулке. Родители художника были против такого решения, вот таким образом ему пришлось остаться дома. В сериях Моне главный объект остается неизменным, но освещение меняется.

Среди серий в творчестве К. Моне – «Вокзал Сен-Лазар в Париже» (1877 год), «Стога сена» (1888-1891 годы), «Тополя» (1891 год), виды туманного Лондона и Темзы (1891 год и начало 1900-х годов), Венеции (1908 и 1909 годы). Вскоре после этого, Камилла забеременела и родила их первого ребенка, Жана. Свои впечатления от «Стогов» оставил русский художник В. Кандинский: «До того я не знал никакого искусства, кроме реалистического и притом только русского.

В честь Моне назван кратер на Меркурии. Когда мальчику было пять лет, семья уехала в Нормандию, в Гавр. В годы франко-прусской войны (1870-1871) Моне проживает в Лондоне, где познакомился с Дюран-Рюэлем. В это же время Моне учился рисованию в у преподавателя колледжа Эжена Будена, пейзажиста, который, в отличие от многих, предпочитал писать с натуры и был в свое время учеником самого Давида Жака-Франсуа Ошара. В студии он познакомился с такими художниками, как Огюст Ренуар и Фредерик Базиль. О ком рассказать в первую очередь. В одном из своих писем из Руана, адресованном Жеффруа, Моне писал: «Я уже давно здесь, но это не значит, что я скоро закончу свои «соборы».

Он отказался познакомиться с ним через владельца лавки, но однажды, зайдя в неё, не заметил, что в задней половине находится Буден. Для создания новых картин художник выбирает улицы Монторжей и Сен-Дени, украшенные флагами в честь Всемирной выставки. Тем не менее, его работы остаются незамеченными публикой и Моне постоянно переезжает в поисках места, где жизнь дешевле: Аржантёй (1873-1878), Ветёй (1879-1881), Пуасси (1882), Живерни (1883- 1926). Для картины он написал ряд этюдов на природе («На прогулке.

Все это очень хорошо для начала, но скоро вам надоест карикатура. Юность Моне, как он сам отмечал впоследствии, по существу, была юностью бродяги. Учитесь рисовать— это то, чего вам всем сегодня не хватает. Вскоре учителем Клода стал Эжен Буден, предшественник импрессионизма. Он также в первый раз съездил в соседний Амстердам. О замысле картины можно судить по уменьшенному авторскому повторению (1866 год, ГМИИ), хранящему следы тщательной доработки в ателье.

Школа ему, по натуре недисциплинированному, всегда казалась тюрьмой. Приобретя этим путём некоторую известность, Моне вскоре стал «важной персоной» в городе. В Академии Сюисса Клод Моне познакомился с Писсарро и Сезанном.

Художник начал серию предварительных работ, которые он завершил гораздо позже, когда вернулся домой. Многие постимпрессионисты высоко ценили творчество Моне, ощущая на себе его влияние. Если вы хотите послушаться моего совета и серьёзно заняться искусством, начните с поступления в мастерскую, где работают над фигурой, пишут натурщиков. Моне пишет свой знаменитый пейзаж Впечатление. Буден показал юному Моне некоторые приёмы живописной работы с натуры.

В витрине единственной лавки художественных принадлежностей гордо красовались его карикатуры, выставленные по пять-шесть в ряд и, когда он видел, как перед ними в восхищении толпятся зеваки, он «готов был лопнуть от гордости». Сочная темно-зеленая гамма с вкраплениями коричневого и черного напоминает традиции художников барбизонской школы, но в отличие от их сгущающегося сумрака и движений "влажной" живописной атмосферы, возникающих из нюансов тонального письма, полотно наполнено прозрачным, восхитительным в своей обыденности и реальности воздухом. А портрет жены «Камилла или портрет дамы в зелёном платье» принес художнику известность. Вскоре после прибытия в Париж Моне прислал Будену свой первый отчёт.

К этому времени Клод уже был преуспевающим художником, скопившем неплохое состояние. Вместо классических занятий он предпочитает компанию в заведении «Кабачок мучеников». Клод Оскар Моне появился на свет 14 февраля 1840 г. в Париже.

Школа ему, по натуре недисциплинированному, всегда казалась тюрьмой. Спустя год ему ампутировали ногу и через несколько дней он умер в агонии от боли. В 1865 году Клод Моне, когда удача только начала ему улыбаться, познакомился с восемнадцатилетней дочерью богатого буржуа Камиллой-Леонией Донсье.

Камилла затем стала женой художника и у них родился сын Жан. «Мотив для меня не имеет значения. Различие в их фамилиях всего лишь в одной букве, второй по счету, буква «А» первая, вот таким образом справедливо начать с Мане.

Ухудшающимся зрением старого художника объясняется необычный «деструктивный» стиль некоторых его поздних пейзажей (серии «Плакучая ива», ок. В итоге, пытаюсь сделать невозможное». Именно среди них начало зарождаться новое направление – импрессионизм. «японским» садом. В 1874 году он на короткое время вернулся в Голландию.

Школа ему, по натуре недисциплинированному, всегда казалась тюрьмой. Будучи зачинателем импрессионизма, К. Моне с наибольшей полнотой и совершенством отразил все его главные принципы и все этапы – от зарождения, расцвета (1870-е годы) до последовательного нарастания черт декоративизма в поздний период итог импрессионизму подводят последние работы Моне. Его увлекала переменчивость природы и он создавал целые серии эскизов, запечатлевая на них одно и то же место летом, зимой, осенью и весной — такова его знаменитая серия «Руанский собор», созданная в девяностые годы и серия, посвященная лондонской реке Темзе.