Картина Целующиеся

На картине две целующиеся женщины.

Поцелуй, Густав Климт – описание картины

Картина Поцелуй изображала зенит любви пары, в Золотой Адели же Климт изобразил увядание привязанности, которое не сказалось на красоте, силе и сиянии женщины. Одновременно художник парадоксальным образом достигает в «Поцелуе» далеко не всегда свойственного ему лаконизма: пустота золотого фона, цветущий луг, мужчина и женщина, спеленатые узорными тканями и ничего больше Природа этой выразительности близка японской гравюре укиё-э, которой, как многие европейские художники того времени, увлекался Климт. Судзуки Хуранобу. Картина относится к «золотому» периоду творчества Климта. Она начинается именно с его силуэта и плавно перетекает на женщину. Любит ли она его или только терпит его ласки, подставляя для поцелуя щеку. Завораживающее золотое сияние, притушенный эротизм (на картине открыты лишь лица и руки героев) и очевидная целомудренность изображения вызвали восторг публики (в том числе консервативной и пуританской).

Оригинал мастер изготовил из мрамора для Всемирной парижской выставки. Ведь говорили, что изображая людей, Климт писал сначала обнаженную натуру и только после этого облачал ее в золотые «одежды», сплетенные из листьев, цветов и причудливых узоров.

По какой причине губы героев картины так и не коснулись друг друга. Картина Жан-Леона Жерома «Пигмалион и Галатея»написана в 1890 году. Политическое искусство в России с 1972 года». Вокруг них растекается золотистая аура, которая их полностью поглощает.

Они имеют реалистичную цветопередачу. тот мотив, который в миг самого поцелуя бросит их в бездну любовного наслаждения. «Поцелуй» итальянского живописца Франческо Айеца, написанный в 1859 году, мгновенно завоевал популярность у публики. Он хотел сделать предложение своей любимой девушке, но боялся, что она ему окажет.

Поцелуй Густава Климта: история создания картины

Девушку так впечатлила работа, что она немедля приняла предложение руки и сердца. Мы предлагаем своим покупателям только постеры отличного качества. Поцелуй – их крепость. Так, аллегорические картины мастера «Философия», «Медицина» и «Юриспруденция» обыватели назвали «порнографическими». Здесь золото служит одеянием для влюбленной пары и продолжением этого одеяния.

Сама же она ходила в шкуре льва, снятой с Геркулеса и носила его палицу. Все эти загадки и составили привлекательность полотна, которое до сих пор очаровывает и заставляет задуматься. «Леда и лебедь» – мифологический сюжет изображающий супругу спартанского царя Тиндарея Леду в процессе совокупления с принявшим обличье лебедя Зевсом. «И тут внезапно – как вспышка – я увидел, что он схватил что-то белое. В этом большая заслуга Климта-пейзажиста.

Она стоит преклонив колени – явный символ подчинённости. Этому главному символу мужского достоинства соответствует вирилитет мужчины. Увидев готовую работу, он спросил художника почему же на ней нет поцелуя из уст в уста.

Большая часть критиков говорила о том, что картина «Поцелуй» является союзом во всей его масштабности, но при этом делает акцент на одеяниях героев. С другой стороны, существует огромная напряженность в поцелуе. Будучи противоположностью возлюбленному, женщина изображена стоящей на коленях, примкнувшей к нему, всей своей позой демонстрируя покорность и ведомость. Снимок, который автор в шутку называл «Безоговорочная капитуляция», стал для американцев символом победы во Второй мировой войне. Эту картину Климту заказал некий граф.

СкульптураПоцелуйизначально носила названиеФранческа да Римини, в честь изображённой на ней знатной итальянской дамы 13-го века, чьё имя обессмертилаБожественная комедияДанте (Круг второй, Пятая песнь). Крылатой стала его фраза: «Ничего не вырастет толком в тени большого дерева». Картина «Поцелуй» – визуальное проявления модернистского духа, так как она захватывает Декаданс, передает роскошные и чувственные образы. Что касается, Эмилии, то также нет уверенности, что это она.

Почему просто не показать фотографии. » – восклицал Бранкузи. Предвосхищая Кандинского, Климт заговорил на языке музыки языком живописи.

Поцелуй, Густав Климт – обзор картины на русском

Графу понравился такой ответ и он отправился с подарком к любимой. От него исходит вся энергия полотна. Художник объяснил, что в изобразительном искусстве существует уже немало самых разных поцелуев и такая картина не может привлечь большого внимания, а ведь именно это требовалось графу.

Например, в 2006 г. «Портрет Адели Блох-Бауэр» ушёл с молотка за 135 млн. Тронутая такой любовью, Афродита оживила статую, которая стала женой Пигмалиона. Снимка бы не было», – гласит ставший знаменитым рассказ фотографа.

Знаток творчества художника и автор книги о нём Альфред Вайдингер считает, что в картине «Поцелуй» Климт изобразил себя и свою многолетнюю подругу Эмилию Флёге. А ровно через год появился «Поцелуи» – простои куб, высеченный из известняка, две обнимающиеся фигуры с едва намеченными волосами и глазами. Он неподвластен ни времени, ни пространству. Обе версии находятся в Лувре, а повторения скульптур – в Эрмитаже, куда первая попала из собрания князей Юсуповых (сначала она находилась в подмосковном Архангельском, потом во дворце на Мойке в Петербурге), а вторая была приобретена Александром I вскоре после смерти императрицы Жозефины, по заказу которой была выполнена в 1808 году.

Они жили в XIII веке в Италии. «Поцелуй», обозначивший высшую точку «золотого периода» творчества художника и ставший эмблемой венского Сецессиона, получил безоговорочное признание и на время примирил тех и других. Однако сама символика опровергает это название: мужчине соответствуют, характерные его полу «жесткие» формы, прямоугольные бело-черно-серые поля, тогда как женщине «мягкие» формы, цветочные, пёстрые округлые элементы. Она стоит, преклонив колени— явный символ подчинённости. «Зачем писать о моих скульптурах. Руки и лица в обрамлении золота и самоцветов узоров.

Первое, что поражает зрителя – сияние золота. Впрочем изображение «Поцелуя» расскажет о мастерстве скульптора лучше любых слов. Ведь подсознательно золото ассоциируется с некой ценностью. Примечательно то, что источником ореола, его костяком, является мужчина.

Климт на это ответил, что «таков был план», он стремился выразить в полной мере любовное томление и желание, что предшествуют поцелую. А вот что пишет сама Белла Шагал в своих воспоминаниях «Горящие огни» об этом полотне и об этом дне: «Сегодня твой день рождения. Художник известен как автор полотен на галантные темы и «Поцелуй украдкой» считается вершиной этого жанра. Франческа была замужем за тираном и малосимпатичной личностью, старшим братом Паоло.

В противоположность мужчине, женщина изображена на картине в пассивной роли. Нам хочется на волю, сквозь оконные стекла. Ценность картины как бы освещает её смысл.

Его описывают как башне- или колоколоподобный, но в первую очередь – фаллическим. Там синее небо, облака зовут нас». Художник известен как автор полотен на «галантные» темы, он развивал направление, заданное Антуаном Ватто. «Поцелуй украдкой»— вершина «галантного» творчества мастера. Может именно это Климт хотел показать нам изображая женщину со властью. Пролить какой-то свет могла бы их переписка.

Она тревожно смотрит на приоткрытую дверь, чтобы никто не зашел и не увидел их. И как истинный художник, он просто не мог не чувствовать ревности к графу, для которого писал картину. Если бы она была одета во что-то темное, я бы никогда не сфотографировал их. Мы предлагаем принты изготовленные из разных материалов.

Искусство поцелуев: самые красивые картины поцелуев

Вытянулся, поднялся и поплыл под потолком. Аура полотна и его завораживающая красота выражают, с одной стороны, его «ценность», с другой же представляют влюблённую пару как символ беззаботного эротического счастья.

То же самое, если бы на нем была светлая форма. К счастью, Климт не просто отдал дань фрейдизму, но сумел с завораживающей пластической убедительностью воплотить в прихотливых орнаментах «Поцелуя» идею соединения строгой мужественности с нежной женственностью. Ты так и набросился на холст, он, бедный, задрожал у тебя под рукой.

Биению его слабого пульса вторят символы орнамента, стекающие с их одежд и оплетающие их Знаменитый «Поцелуй» Густава Климта, жемчужина живописи рубежа XIX и ХХ века из коллекции Австрийской галереи. Вот такой интересный сюжет. Его любимые модели женщины. Время, когда была написана эта работа Климта, в его биографии зовется «золотой период», по этому, не зря мы видим, что на полотне присутствует золотистый оттенок в больших количествах.

Картина часто описывалась критиками как «Союз» с указанием на орнаментальную символику одеяний мужчины и женщины. НеужелиМагриттбыл слеп всю свою жизнь. Фотография спровоцировала скандал с участием министра культуры Александра Соколова, который назвал ее «порнографией» и запретил к вывозу в Париж на выставку «Соц-арт. Юноша похищает поцелуй у молодой девушки, которая опасается, как бы их не застали врасплох и с тревогой смотрит на приоткрытую дверь.

Описание картины Густава Климта «Поцелуй»

Картина Поцелуй говорила об ином, не так ли. Стиль модерн, стиль изысканный и загадочный. Заказчик и его любимая остались довольны такой трактовкой. Он основал собственную культурную группу – Венский Сецессион.

Граф принял ответ. Вот коснулся губами моего уха и шепчешь. Художник попытался объединить в картине такие свойства итальянского романтизма, как натурализм и внимание к чувственной любви, с идеалом Рисорджименто, национально-освободительного движения итальянцев против иноземного господства – патриотизмом. В ее одеянии повторяются мотивы волнистой линии, круга и овала, венчики цветов складываются в округлые «букеты».

Этому главному символу мужского достоинства соответствует вирилитет мужчины. В 1897 году Климт, стремясь утвердить свое право на творческую свободу, основал оппозиционный Академии Венский Сецессион (Sezession — «отпадение», «отделение») и стал первым его президентом. И все же эта картина не может не вызывать романтические чувства. Ты закружил меня в вихре красок. Изображенные герои окутаны одной материей и таинственным шармом. «Поцелуй» – очень узнаваемая и характерная для Климта работа. Не видим лиц ослепленных любовью героев и мы, зрители. для виллы Стокле в Брюсселе). Она уверена в себе, она не сомневается в победе, ей достаточно лишь протянуть руку.

Они правительницы его мира. Подобные, более очевидные формы художник использовал в своих «Бетховенских Фризах». Библейская героиня по странному капризу художника встречала ошеломленных зрителей порочной и сладострастной гримасой, застывшей на ее лице (хотя, надо отметить, что и в предшествующие эпохи этот образ рождал странные ассоциации у художников, чего только стоит неуловимая улыбка обольстительницы, что играет на губах Юдифи, написанной Джорджоне и хранящейся ныне в Эрмитаже).

Поцелуи в искусстве: ТОП самых известных картин и скульптур

На своей картине автор изобразил двух влюбленных. И если имя медсестры (Эдит Шейн) удалось выяснить еще в 1980 году, то моряк стал известен только в 2007-м – для этого Гленну Макдаффи пришлось пройти десять тестов на полиграфе.

Климт ответил, что он попробовал изобразить желание, настроение, атмосферу, т. е. Мгновение, как в янтаре, застыло в вибрирующем золотом тиснении фона. Почти такая же, как в «Поцелуе», склоненная женская головка с закрытыми глазами изображена на картине «Три возраста женщины» (1905).

Картина часто описывалась критиками как «Союз» с указанием на орнаментальную символику одеяний мужчины и женщины. И только посмотрите в эти глаза.

Подобные, более очевидные формы художник использовал в своих «Бетховенских Фризах». Герои композиции — исторические личности, легендарные Паоло и Франческа, выведенные в качестве героев самим Данте в «Божественной комедии». Вот запрокинул голову и повернул к себе мою.

полотна и его завораживающая красота выражают, с одной стороны, его «ценность», с другой же представляют влюблённую пару как символ беззаботного эротического счастья. Осмелиться попросить оживить холодное изваяние Пигмалион не решился. Именно она стала частью цикла картин «Фриз жизни». Ценность картины как бы освещает её смысл.

«Кто хочет узнать обо мне как о художнике, должен внимательно изучать мои картины»

И не удивительно, что картину долго не воспринимали, как настоящий шедевр – уж слишком пуританские нравы царили в начале прошлого века (картина была написана в 1908 году) в Австрии. Рассматривая картину «Поцелуй», ваш глаз погружается то в паутину, то в водопад узоров, в которых появляются лица-маски с горящими глазами и губами. Стилистические свойства этого периода, характеризующиеся сокращением глубины пространства и орнаментальной плоскостью изображения, подчёркивают значение самого изображения и пространства на картине.

Как ни странно, противовес Поцелую, но от этого не менее искренний. Но Флёге после смерти Густава письма сожгла. От него исходит вся энергия полотна.

Аура картины Густава Климта наполнена золотыми оттенками. Мужчина на картине является олицетворением силы. Подобные, более очевидные формы художник использовал в своих «Бетховенских фризах».

Напишите отзыв о статье Поцелуй (картина Климта)

И мы с ним полностью согласны. Этим приемом воспользовался не случайно Густав Климт. Печать копий очень четкая, все элементы изображения хорошо различимы. И вот мы оба, в унисон, медленно воспаряем в разукрашенной комнате, взлетаем вверх. Также существует абсолютно мелодраматичная, ничем не подтвержденная романтичная история.

Значит, грехопадения еще не случилось и они умерли невиновными. Причем если внимательно посмотреть на картину, то видно, что аура определяется мужчиной. Их откровенная чувственность шокировала публику. Сын ювелира и гравера, получивший первые уроки в отцовской мастерской, Климт всегда высоко ценил выразительные возможности золота.

С одной стороны, Густав рвется к свободе в процессе изображения предметов. Этому главному символу мужского достоинства соответствует набыченный вирилитет мужчины. Он высек из слоновой кости статую и полюбил её. Но при этом женщина не против такого доминирования.

Рассказывали, что к Климту с просьбой нарисовать такую картину обратился один австрийский граф. Климт исполнил заказ графа. Я повернулся и нажал на кнопку в тот самый момент, когда он поцеловал медсестру. Однако вандализм не прошел.

Столь любимые художником цветущие луга в картинах «золотого периода» почти неуловимо меняются, уподобляясь пестрым коврам или камешкам смальты, при этом каждый цветок остается узнаваемым (так в «Поцелуе» по лугу рассыпаны весенние крокусы и примулы). Мы недаром так много говорим об одеяниях влюбленных. Карьера Густава Климта была неоднородной.

Читая вместе страстные строки о запретной любви рыцаря Ланселота к Гвиневре, супруге его повелителя, короля Артура, женщина и ее деверь внезапно почувствовали взаимное влечение. Он явно доминирует над своей спутницей, что отчетливо заметно по тому, как стоят люди. «Поцелуй», наверное, самое целомудренное произведение Климта. Гравюра укиё-э.

Климт рано получил известность и в первую очередь как портретист, случались и мгновения официального признания, но чаще определенная и весьма влиятельная часть публики (например, власти, руководство художественных академий, а периодически ряды оппонентов Климта пополняли и заказчики) видели в его картинах вызов, если не издевательство над общественной моралью и нравственностью. А. С. Пушкина, с этим периодом граничит создание им небольшой картины «Свидание». Меня гораздо меньше интересую я сам в качестве предмета картины, чем другие люди». Поцелуй это процесс объединения в одно целое. От него исходит вся энергия полотна.

Отрывок, характеризующий Поцелуй (картина Климта)

Его описывают как башне- или колоколоподобный, но в первую очередь— фаллический. Путешествуя по Италии в 1903 г., художник был потрясен византийскими мозаиками Равенны в церкви Сан Витале и мозаиками собора Сан Марко в Венеции, выложенными из многоцветной смальты на сплошном золотом фоне и в его творчестве начался настоящий «золотой период». Можно смело заявить, что поцелуй прекрасен в любых его проявлениях. Размер: 180 х180 см – идеальный квадрат. Это он обхватил своими руками голову женщины и повернул её к себе, чтобы поцеловать в щёку.

Я все еще держала цветы. Оба они никаких пояснений к «Поцелую» не оставили. Стиль последних дней XIX века и первый стиль ХХ столетия. Стой, не двигайся. Тем самым он выводит сцену за пределы реальности и придает самому «акту» поцелуя вселенский масштаб. В эти годы Пикассо часто обращался к заглавному мотиву, который трактовал как тему человеческой близости и развивал его в некоторых произведениях 1901 – 1904 годов, периода в его творчестве, который получил название «голубого».

Так и одна из самых загадочных его картин – «Любовники» 1928 года – осталась без авторских комментариев, а у зрителей и ученых появился простор для интерпретаций. Сегодня этот фриз хранится в Австрийской галерее. «Поцелуй» был создан вскоре после начала феминистского движения конца XIX века и при возникновении «новых женщин», которые имели власть над мужчинами. Для первой, наиболее известной скульптуры «Психея, оживленная поцелуем Амура» Канова выбрал момент сразу вслед за пробуждением Психеи от поцелуя Амура, когда влюбленные протягивают руки, чтобы заключить друг друга в объятия. Поражают убедительность, с которой написаны фигуры, фактурность ткани интерьер и светотень в комнате.

Она представляет собой органичный тандем реализма и абстракции. Прелесть «Поцелуя» не в новизне, а в гармоничном согласовании всех мотивов, доведенных до пластического и смыслового совершенства, до высшей степени законченности и ясности. Одной из самых скандальных картин стала «Юдифь» из венской галереи.

Предшествовавшие «Поцелую» эпатажные работы художника делили аудиторию на две неравные части: большую – яростных противников и небольшую – единомышленников и поклонников. Она держит за руки мужчину, но хочет ли она обнять его или стремится оттолкнуть. Впервые Пикассо появляется в Париже в 1900 году.

Самые красивые картины поцелуев

Для Мунка характерным было возвращение к уже проработанным сюжетам, не стала исключением и картина «Поцелуй». Вся нечеловеческая сила и мощь мира в их взгляде. Этой работой вдохновились участники группы «Синие носы», когда создавали свою «Эру милосердия». Это и есть настоящая гармония, которую сложно разрушить даже самым страшным стихиям. Попробуем разобраться в загадках художника. Кажется, что они полностью поглощены друг другом, ничего не замечая вокруг.

Целующаяся пара представляет собой аллюзию не только к Ромео и Джульетте Шекспира и Ренцо и Лючии из романа Алессандро Мандзони «Обрученные», но и к образам Франции и Италии. Самым же известным и очень широко тиражируемым (только автором было выполнено несколько копий своего же творения, а потом «в ход» пошли миниатюрные статуэтки) является «Поцелуй» Огюста Родена. Однако сама символика опровергает это название: мужчине соответствуют характерные его полу «жесткие» формы, прямоугольные бело-чёрно-серые поля, тогда как женщине — «мягкие» формы, цветочные, пёстрые округлые элементы.

Но это противоречит высказыванию самого Климта: «Я никогда не писал автопортретов. Аура полотна и его завораживающая красота выражают, с одной стороны, его «ценность», с другой же представляют влюблённую пару как символ беззаботного эротического счастья. В 2006 году провокационный рисунок «Целующиеся полицейские» на стене бара Prince Albert в Брайтоне закрасили черной краской. А Густав Климт самый талантливый из адептов модерна в мире Австро-венгерской империи (правда, здесь его название звучало иначе, в немецком языке модерн стал югендстилем). Глядя на них, понимаешь, что уроки отца гравера и ювелира Эрнста Климта, ставшего первым учителем мастера, не прошли даром.

Тем не менее его интересовал один вопрос. Выставляется в Зимнем дворце в зале 288. Заодно придётся выяснить, зачем ему понадобилось писать два полотна. И в конце XIX ст.

В ней собрались представители авангарда, символизма, модернизма и импрессионизма, бросающие вызов общепринятым ценностям. Значит, можно сказать что на полотне перекликиваются множество стилей. Без сомнения, в этой работе он изобразил себя и любимую. Впрочем, у Вас всегда есть возможность украсить свой дом более доступной репродукцией – картина из янтаря «Поцелуй» в точности воспроизводит оригинал, а насыщенные тона полесских самоцветов великолепно подошли для передачи окружающего его золотого ореола. Такой вид изображения целующихся влюбленных, с первого взгляда, может немного ужаснуть.

Наиболее значимым элементом в работе является фигура мужчины, неестественно изогнутая, тянущаяся к губам любимой. Причудливая манера письма, какой-то нелепый и одновременно необычайно гармоничный стиль, заставляет внимательно всматриваться в детали картины и находить каждую секунду что-то приметное — необычный коврик над кроватью в причудливых узорах, белую стену испещрённую затемнениями, переливающееся фактурное платье девушки, заканчивающееся острым геометрическим воротником, яркий красный пол, скромную обстановку, в которой скрыты геометрические фигуры, (круги и прямоугольники) и многое другое. Картина была написана в 1915 году, в тот счастливый период, когда любимая Белла стала Шагалу женой. В противоположность мужчине, женщина изображена на картине в пассивной роли. В противоположность мужчине, женщина изображена на картине в пассивной роли. Однако сама символика опровергает это название: мужчине соответствуют характерные его полу «жёсткие» формы, прямоугольные бело-чёрно-серые поля, тогда как женщине— «мягкие» формы, цветочные, пёстрые округлые элементы. «Чужестранец из Византии», как его называли современники, Климт щедро использовал в своих картинах позолоту и рельеф, с ювелирной тонкостью и тщательностью прорабатывал каждый сантиметр поверхности полотна, уподобляя его сверкающей мозаике. Здесь нет ни пространства, ни времени, ни движения.

Символика картины "Поцелуй" Густава Климта

Несмотря на восхищение публики, критики не всегда принимали его работы благосклонно.

Именно он окружает женщину, прижимаясь к ней губами. Все это предполагает, снова же, внешний вид «новой мощной женщины». Разлетались красные, синие, белые, черные брызги. Юноша «похищает» поцелуй у молодой девушки, ее правая рука сжата ладонями юноши, который удерживает героиню подле себя.

• Картина Поцелуй Густава Климта: история создания и описание
• 15 малоизвестных фактов о модернистском шедевре Густава Климта «Поцелуй»
• 7 шедевров мирового искусства про поцелуи
• Самые известные поцелуи, подсмотренные в художественной галерее
• Шедевр Густава Климта "Поцелуй"
• Картина из янтаря — Густав Климт «Поцелуй»

Рене Магритт ненавидел, когда искусствоведы трактовали его работы. Это он обхватил своими руками голову женщины и повернул её к себе, чтобы поцеловать в щёку. Поцелуй украдкой — Жан Оноре Фрагонар. Ценность картины как бы освещает её смысл. На скульптуре можно видеть, как Паоло держит в руке книгу.

Они символизирует тепло, сияние и мудрость. Языческие богини, надевшие маски венских кокоток. (Такая же спираль – основной мотив панно «Древо жизни», написанного Климтом в 1905 – 1911 гг. Никакие детали не отвлекают внимание от образов влюбленных изображенных на картине.

• Изысканность, гармония, роскошь – прекраснейшее полотно модерна
• Поцелуй – самая знаменитая работа Густава Климта
• Майские кинопремьеры: «Меч короля Артура», «Затерянный город », «Чужая молитва»
• Пять выдающихся фильмов Тео Ангелопулоса
• «Баба — не человек»: почему стоит посмотреть сериал-антиутопию «Рассказ служанки»
• Робер Делоне и его колоритный орфизм
• Александр Богомазов: история забвенного «украинского Пикассо»

В картине художник изобразил себя и свою возлюбленную – Эмилию Флёге. Она уступает мужчине, отказывается от самой себя ради него. Дама полюбила младшего брата своего мужа ДжованниМалатеста, Паоло. Его описывают как башне- или колоколоподобный, но в первую очередь—фаллическим.

Присмотревшись, мы замечаем, что золотые «островки» спиралей есть и на плаще мужчины, внутрь прямоугольников помещены «женственные» струящиеся линии, а в одеянии женщины присутствуют светлые квадраты. А любители искусства видят в ней более очевидный смысл. «Поцелуй» – картина, которая звучит как торжество природы, основанное на силе мужчины и податливости женщины.

Увидеть темпераментную картину можно в зале 22 главного здания ГМИИ. Последние трактуют образы в мрачном свете: они видят в картине отсылку к подростковым страданиям художника, связанным с самоубийством матери (когда ее тело достали из реки, голова утопленницы была обмотана подолом ночной сорочки). Сейчас на Таймс-сквер находится выполненная по мотивам этого снимка восьмиметровая статуя, рядом с которой 14 августа собираются сотни пар, чтобы сделать реконструкцию фото.

• ТОП-5 изумительных фильмов Питера Гринуэя
• Апрельские кинопремьеры: «Лекарство от здоровья», «Жена смотрителя зоопарка», «Прочь»
• -2017: названы лучшие фильмы фестиваля
• Картина "Поцелуй" Густава Климта удачно впишется в интерьер практически любой комнаты

Золотой рельефный покров, обволакивающий обнявшуюся пару испещрен любимыми орнаментальными фигурами Климта – так называемыми «микенскими спиралями», характерными для вазописи античных Микен искусством которых восхищался художник. Ответ удовлетворил заказчика и он подарил картину своей возлюбленной. Картина часто описывалась критиками как «Союз» с указанием на орнаментальную символику одеяний мужчины и женщины. Стилистические свойства этого периода, характеризующиеся сокращением глубины пространства иорнаментальнойплоскостью изображения, подчёркивают значение самого изображения и пространства на картине. Аураполотна и его завораживающая красота выражают, с одной стороны, его «ценность», с другой же представляют влюблённую пару как символ беззаботногоэротическогосчастья. Наиболее весомые работы Климта (и известная картина «Поцелуй» в том числе) относятся к позднему периоду творчества – именно на этом этапе все портреты отличаются удивительной прозрачностью, тонким эффектом «мозаики» и сложносочиненными образами, которые меняют характер даже в зависимости от смены угла обзора.

Согласно древнегреческому мифу, Пигмалион был царем острова Кипр, сын Бела и Анхинои. художник окончательно изменил свои взгляды, отринув традиционную австрийскую живопись. Кисточки окунались в краски. Она стоит, преклонив колени— явный символ подчинённости (при этом мужчина тоже стоит на коленях).

• Самое интересное в виде мозаики
• «Поцелуй» Густав Климт: история создания шедевра
• Густав Климт – судьба живописца
• Картина «Поцелуй» в мировой культуре
• Общееколичествопросмотровстраницы
• Подземный мир в пустынных скалах Нью-Мехико

Мрачная и отталкивающая, она в то же время захватывает все внимание зрителя, заставляя подолгу рассматривать каждую грань полотна в надежде раскрыть тайну его притягательности. Картина «День Рождения» также демонстрирует нам двух летящих людей, которые, несомненно, влюблены друг в друга. В тесном пространстве комнатки, молодым людям как будто не хватает места — они поднимаются над реальностью, так что комната кажется ещё меньше. Картина написана в конце 1780-х годов. Первая мысль, приходящаянаум практически каждому, кто сталкивался с картиной, банальна до неприличия – любовь слепа. Ноеслибывсё было так просто, РенеМагриттнебылбыавтором этих картин. Даи сама жизнь художника полностью опровергает эту мысль: в 14 лет он познакомился с Жоржеттой Бергер, в 24 оннаней женился, напротяжении45 лет она была его единственной женщиной, женой, моделью, музой. Они порочны и невинны, загадочны, неуловимы.

Луга, усеянные мелкими цветами, знакомы нам по его пейзажам сложные орнаменты и позолоту мы видим во многих крупных композициях Климта («Бетховенский фриз» Сецессиона, 1902, «Портрет Адели Блох-Бауэр», 1907). Женщина в ожидании поцелуя, мужчина, что подарит его ей.

---