Картина Моны Лизы

Если наложитьдве картины «Мона Лиза», то возникает 3-D эффект, что, собственно, делает эту картину первым стереоскопическим изображением в истории. Знаменитой картине Леонардо да Винчи «Мона Лиза» или «Джоконда» исполнилось 500 лет. Картина Мона Лиза сейчас находится в Лувре в Париже и считается самой ценной картиной в мире, она застрахована с учетом инфляции на 782 миллиона. «мона Лиза» — самая известная картина в мире. Когда 21 августа 1911 года картина Мона Лиза была украдена итальянским охранником, а вскоре найдена в декабре 1913 года, «примадонне» эпохи Ренессанса было отведено в музее Лувра отдельное место.

«мона Лиза» — лишь сокращенное название картины. Картина Мона Лиза (Джоконда) музея Лувр, без сомнения является поистине прекрасным и бесценным произведением искусств, однако причины её столь невероятной популярности следует объяснить. Вот и вся информация, которую можно использовать для идентификации картины Мона Лиза (Джоконда).

Искусствовед Борис Виппер, описывая картину, указывает, что в лице Моны Лизы заметны следы моды кватроченто: у неё выбриты брови и волосы на верхушке лба. Рафаэль, этот бессмертный гений, этот превосходный рисовальщик, был страстным поклонником «Моны Лизы» Леонардо и даже, вдохновлённый шедевром, оставил нам свой эскиз этой картины. Название картины Мона Лиза было результатом ошибки правописания. «мона Лиза» говорят лично знаменитой картиной Леонардо.

Искусствовед Борис Виппер, описывая картину, указывает, что в лице Моны Лизы заметны следы моды кватроченто: у неё выбриты брови и волосы на верхушке лба11. Если спросить любого человека, слышал ли он когда-нибудь о таком произведении искусства, как картина «Мона Лиза», то скорее всего этот человек без промедления ответит, что слышал и не раз и сможет назвать имя автора – Леонардо да Винчи. Рафаэль, данный вечный гений, данный отличный чертежник, был горячим почитателем «Моны Лизы» Леонардо и в том числе и, воодушевленный шедевром, оставил нам собственный набросок данной картины.

Современное состояние картины достаточно плохое из-за чего сотрудники Лувра объявили, что больше не будут отдавать её на выставки: «На картине образовались трещины, а одна из них останавливается в считанных миллиметрах над головой Моны Лизы». Однако рано или поздно парижскому музею Лувр всё равно придётся заняться реставрацией картины Мона Лиза (Джоконда), поскольку, как считают реставраторы, тонкая основа из тополиного дерева, на котором она написана, со временем деформируется и долго не выдержит. На картине у Мона Лизы нет ни ресниц, ни бровей. Улыбка Моны Лизы является одной из самых знаменитых загадок картины.

То, как могла выглядеть Мона Лиза, нам демонстрирует копия картины из музея в Прадо, которая выполнялась, как считается, одновременно с оригиналом в мастерской художника. Именно благодаря ультратонким слоям было создан переход от светлого к темному на картине Мона Лиза Леонардо да Винчи. Во время Второй мировой войны картина «Мона Лиза» дважды перевозилась из Лувра. «мона Лиза» считается самой известной картиной Леонардо. В музее Прадо в Испании хранится вторая картина «Мона Лиза», которая, вероятно, была нарисована одним из учеников да Винчи.

Особенно, если сравнить картину с другой работой да Винчи – «Иоанн Креститель», на которой юноша наделен той же улыбкой, что и Мона Лиза. «мона Лиза» на сегодняшний день является одной из самых знаменитых картин западноевропейского искусства. Картина — всего лишь 30 дюймов в высоту и Мона Лиза изображена сидящей на низком складном стуле её тело повёрнуто влево, правая рука покоится на левом предплечье.

Загадка картины «Моны Лизы» Леонардо да Винчи

По одной из версий, она была реквизирована немцами и позже обнаружена в шахтах Альтаусзее в числе прочих шедевров, похищенных нацистами. Джоконда — картина, прекрасно представляющая собой «поэзию» Леонардо да Винчи: в этой работе показаны личные переживания творца, сложность вселенной в самых мельчайших деталях. «Джоконда» очень рано прошла «тест на славу» у художников: без них ни одной картине этого не добиться. По мнению части исследователей, под «некой флорентийской дамой» подразумевается «Мона Лиза». В жизни это выражение лица мимолётно— взгляд украдкой длится не более мгновения». Что вы видите перед собой.

Но и это указание довольно расплывчатое – ему соответствуют сразу несколько женщин, среди которых такие знаменитые красавицы того времени, как Констанца дАвалос (её прозвищем было «La Gioconda», что в переводе с итальянского означает «Весёлая») и Пачифика Брандано. К тому же все они были созданы в те же годы, что и Луврский портрет. Прадовская Мона Лиза моложе лет на 10 своей конкурентки из Лувра. Салаи на рисунке ЛеонардоСалаи (умер в 1525 г. ) оставил картину своим сёстрам, жившим в Милане.

По-итальянски ma donna значит «моя госпожа», в сокращённом варианте это выражение преобразовалось в monna или mona. Эта картина занимала особое место в творчестве Леонардо да Винчи. Немного найдется во всем мировом искусстве портретов, равных картине «Мона Лиза» по силе выражения человеческой личности, воплощенной в единстве характера и интеллекта. Полное название картины «Ritratto di Monna Lisa del Giocondo» (итал. ) – «Портрет госпожи Лизы Джокондо». В такой компании и оказалась «Мона Лиза». Некоторые исследователи (в частности, Борис Виппер – русский, латвийский, советский историк искусства, педагог и музейный деятель, один из создателей отечественной школы историков западноевропейского искусства) указывают на то, что в лице Моны Лизы заметны следы моды кватроченто: у неё выбриты брови и волосы на верхушке лба. Мона Лиза сидит в кресле на балконе или на лоджии. Но как это сделать, знал, похоже, только великий Леонардо.

Несмотря на слова этого анонимного современника, многие исследователи сомневались в возможности того, что «Мона Лиза» была написана во Флоренции (1500—1505), так как утончённая техника может указывать на более позднее создание картины. 1503-1519 гг. Ещё первые итальянские биографы Леонардо да Винчи писали о месте, которое занимала эта картина в творчестве художника.

Мона Лиза из Прадо Неизвестный художник (ученик Леонардо да Винчи). Возможно, Перуджа хотел возвратить «Джоконду» на историческую родину, считая, что французы «похитили» её и забывая, что Леонардо сам привёз картину во Францию. И между тем, есть версия — что долго задерживать взгляд на картине — может быть опасно. Но это уже совсем другая история. «Джоконда» является одним из лучших образцов портретного жанра итальянского Высокого Ренессанса.

Поэт Гийом Аполлинер был арестован по подозрению в совершении преступления и позже освобождён. Готье представил улыбку Джоконды как главное оружие женщины-вамп, в которую опасно влюбляться, но не влюбиться нельзя» (Козлов Г. «Покушение на искусство»). Загадочность, лёгкость улыбки Моны Лизы во многом связана с особым приёмом живописи Леонардо да Винчи – сфумато (об этом читайте в статье «Мадонны Леонардо да Винчи»). А фильм не просто слабый, - он вообще никакой. К тому же ее руки не соответствуют идеальным пропорциям здорового человека. Под влиянием визита «Джоконды» в стране началась настоящая сексуальная революция. 1503-1519 гг. Там же были и Тициан и Рафаэль и другие итальянцы, пригодные для его «патриотической миссии».

Пресса () завораживала всех от аристократа до простолюдина бесконечными вариантами детективной истории под названием: «Кто украл Мону Лизу. ». Живопись XVI века полна следов влияния «Джоконды». К примеру, некогда вставал вопрос о руке Моны Лизы. Борис Виппер пишет, что, несмотря на следы кватроченто, «своей одеждой с небольшим вырезом на груди и с рукавами в свободных складках, точно так же, как прямой позой, лёгким поворотом тела и мягким жестом рук Мона Лиза всецело принадлежит эпохе классического стиля».

Лувр, Париж Алые губы с приоткрытым ртом и вовсе отсутствуют на Луврском портрете. Состав является статическим, но открытым. Картина написана маслом на доске из тополя. Манера «сфумато» (по-итальянски «исчезающий как дым») – когда художник добивается тающего очертания предметов, красками воскрешая игру света и тени. «Мона Лиза» выдержана в золотисто-коричневых и рыжеватых тонах первого плана и изумрудно-зелёных тонах дали.

В такой форме излили свое раздражение противники идолопоклонства. Картина стала объектом поклонения как шедевр мировой классики. Мона Лиза выглядит объемно и почти как живая — в оригинале, а не в репродукции.

Леонардо да Винчи "Мона Лиза": описание картины

В том числе ЛуврскуюМону Лизу. Вот таким образом неудивительно, что «Мону Лизу» копировали чаще всех других картин. Как известно — ядерный взрыв выглядит как гриб, поднимающийся из-под земли.

Её искали 3 года. Версия очень интересная. Так что пятисотлетие «Моны Лизы» можно продолжать праздновать еще целый год. Красный тон рта гармонично совпадает с цветом лица Кто бы ни смотрел внимательно на её шею, всем казалось, что у неё бьётся пульс» Он также объясняет лёгкую улыбку на её лице: «Леонардо якобы пригласил музыкантов и клоунов, чтобы развлечь скучающую от долгого позированья даму». И Леонардо не имеет никакого отношения к трём приведённым картинам.

Ни в одной другой картине Леонардо глубина и дымка атмосферы не переданы с таким совершенством, как в «Моне Лизе». Я знаю по крайней мере три портрета, которые гораздо больше подходят под описание Вазари. Существует версия, что это сделал сам Леонардо да Винчи. Так и с данной статьей. Сохранились документы об этом: первый гласит, что команда «спасла такие бесценные предметы, как луврская Мона Лиза», второй, от 12 декабря 1945 года из австрийского музея Альтаусзее, гласит, что «Мона Лиза из Парижа» была среди «80 вагонов искусства и культурных объектов со всей Европы», отправленных в шахту.

Интересные факты о картине "Мона Лиза"

Не было ее и у реставраторов. Это изображение всякому, кто хотел бы видеть, до какой степени искусство может подражать природе, даёт возможность постичь это наилегчайшим образом ибо в нём воспроизведены все мельчайшие подробности, какие только может передать тонкость живописи. Его наследники хранили шедевр, пока правитель Франции Франциск I, услышав описание картины Леонардо да Винчи «Мона Лиза», не пожелал на него взглянуть. Где любовь, там и ревность.

Аферист Вальфьерно продал подделки в «теневые коллекции», уверяя каждого из владельцев, что он – единственный обладатель подлинника Леонардо. Бельгиец Пьере был его секретарем.

Со стороны даже неопытному газу видно, что рука изогнута очень причудливым образом. В 1914 году Казимир Малевич создал коллаж, где дважды перечеркнул репродукцию «Моны Лизы» крест-накрест, а вверху написал «частичное затмение». Алексей Дживелегов пишет, что указание Вазари на то, что «работа над портретом продолжалась четыре года, явно преувеличено: Леонардо не пробыл во Флоренции столько времени после возвращения от Цезаря Борджа, а если бы он начал писать портрет до отъезда к Цезарю, Вазари, наверное, сказал бы, что он писал его пять лет». После Французской революции «Джоконда» оказалась в Лувре, а оттуда её забрал сам Наполеон, повесив в своей спальне в Тюильри. Воспевал данное произведение и британский прозаик Уолтер Патеру (1869 г. ): «Возле этого портрета возникает ощущение, будто Вы смотрите на бегущую воду. 3.

Газетная шумиха крайне способствовала росту популярности картины. Грудь преподнимется. Хотя это нельзя сейчас однозначно утверждать. «Мона Лиза» получила всемирную славу не только из-за качества работы Леонардо, которое впечатляет и любителей живописи и профессионалов. С итальянского Джиоконда переводится, как Веселая. В рамках этого дела был арестован поэт Гийом Аполлинер, позже освобождён.

Далее три года, до возвращения в Париж 16 июня 1945 года, остаются недокументированными. Также неизвестно, кто и когда именно обрезал края картины с колоннами, которые, по мнению большинства исследователей, основывающемуся на сравнении с другими портретами, существовали в первоначальном варианте. В отличие от большинства звезд живописи ее рождение вообще прошло незаметно. особенно в тех случаях, когда адресовалось людям, не склонным доверять ангельским улыбкам. Гениальный создатель морзянки первым разглядел в «Джоконде» будущую любимицу широкой публики. Значит, настоящая Мона Лиза находится где-то ещё.

«Главарем» международной банды воров-авангардистов сыщики «назначили» подданного Российской империи поэта Гийома Аполлинера. На его стихи есть неплохие песни. Наполеон любовался «Джокондой» в своей спальне дворца Тюильри, а затем она вернулась в музей. Во время Второй мировой войны картину перевезли из Лувра в замок Амбуаз (где умер и погребён Леонардо), потом в аббатство Лок-Дье, затем в музей Энгра в Монтобане.

Где находится картина Мона Лиза (Джоконда)

Ко дню своей смерти в 1525 году ассистент (и, возможно, возлюбленный) Леонардо по имени Салаи владел, судя по упоминаниям в его личных бумагах, портретом женщины под именем «Джоконда» (quadro de una dona aretata), которая была завещана ему учителем. Портрет выполнен на доске из тополя размерами 76, 853 см. Теперь, конечно, не могло быть и речи о причудливых завитках раннего Благовещения. Уже современники мастера оценили портрет в наивысшей степени. Кроме того, в прошлом году я решил посмотреть все художественные музеи Рима Италии.

Меня удивило, что он маленький. Цель этого похищения не выяснена однозначно. () Догадка, что в улыбке Моны Лизы соединились два различных элемента, рождалась у многих критиков.

Мона Лиза (Джоконда) — фотография картины Леонардо да Винчи с высоким разрешением 39315748

По мнению одних, секрет в уникальной открытости «Джоконды» для любой интерпретации – недосказанность – оставляет место для полета фантазии. Этот ландшафт придаёт самому образу женщины величественность и одухотворённость. В. Ни в одной другой картине Леонардо глубина и дымка атмосферы («сфумато») не переданы с таким совершенством, как в «Моне Лизе». Безмятежное лицо выражает уверенность женщины в том, что она всегда будет привлекательной». Именно эта загадочная улыбка останавливает, тревожит, завораживает и зовет зрителя, как бы вынуждая вступить в телепатическую связь.

Моделировка эта вызывает настолько сильное впечатление живой телесности, что Вазари писал, будто в углублении шеи Моны Лизы можно видеть биение пульса. В путешествие ее отправил генерал де Голль, которому «Джоконда» понадобилась в качестве дипломата. 21 августа 1911 года картина была похищена работником Лувра итальянским мастером по зеркалам Винченцо Перуджей (итал. Эта высокая мера обобщения сказывается во всех элементах изобразительного языка картины, в её отдельных мотивах— в том, как лёгкая, прозрачная вуаль, охватывая голову и плечи Моны Лизы, объединяет тщательно выписанные пряди волос и мелкие складки платья в общий плавный контур она ощутима в ни с чем не сравнимой по нежной мягкости моделировке лица (на котором по моде того времени удалены брови) и прекрасных холеных рук». Пресса () завораживала всех от аристократа до простолюдина бесконечными вариантами детективной истории под названием: «Кто украл Мону Лизу. ».

Чтобы ответить на этот вопрос, мало знать вехи победного пути «Моны Лизы» к мировой славе. В своей переписке он называет её Джокондой. От самого мастера, в связи с тем, что у него в то время была парализована правая рука, уже нельзя было ожидать новых хороших работ». В результате (было так задумано или получилось случайно, неизвестно) фигура Джоконды была сильно приближена к зрителю, что подчёркивает её многозначительность. Согласно писаниям биографа Джорджо Вазари, Леонардо да Винчи писал этот портрет 4 года, но так и ставил незаконченным (однако современные исследовали утверждают что произведение полностью закончено и даже тщательно доведено до конца). Еще эта таинственная дама якобы была косоглазой.

Тени, находящиеся вокруг губ и носа Моны Лизы — падают определенным образом. Леонардо да Винчи «Портрет госпожи Лизы Джокондо. Копируя «Мону Лизу», они открывали для себя секреты живописи. Леонард был арестован. Что соответствует реальному возрасту настоящей Лизы.

В записках на полях книги он сравнивает Леонардо со знаменитым древнегреческим живописцем Апеллесом и отмечает, что «сейчас да Винчи работает над тремя картинами, одна из которых— портрет Лизы Герардини». А еще – техника. По поводу прелестной улыбки божественного существа тоже можно поспорить.

золотых экю. От работы над «Моной Лизой» Леонардо не уклонялся— как это было со многими другими заказами, а, наоборот, отдавался ей с какой-то страстью. «Прозрачные, как стекло, краски образуют сплав, словно созданный не рукой человека, но той внутренней силой материи, которая из раствора рождает совершенные по форме кристаллы». Один фермер спросил куратора Вашингтонской национальной галереи: «А как будет использоваться это шикарное здание, когда «Мона Лиза» уедет. » Под прикрытием культурного зонтика французы вышли из НАТО и занялись своей собственной ядерной политикой.

Интересные факты о картине «Мона Лиза»

Глаза имеют тот же блеск и так же увлажнены, как в жизни. 21 августа 1911 года картина была похищена работником Лувра итальянским мастером по зеркалам Винченцо Перуджей (итал. Vincenzo Peruggia). Вот таким образом привожу вам свои мысли как гипотезу, а вы можете с ней соглашаться или не соглашаться, на ваше усмотрение (или можете прислать мне свою версию в личной переписке). () Леонардо трудился над ней несколько лет, добиваясь того, чтобы в картине не осталось ни одного резкого мазка, ни одного угловатого контура и хотя края предметов в ней ясно ощутимы, все они растворяются в тончайших переходах от полутеней к полусветам». Кто такая Джоконда какие цели преследовал да Винчи когда создавал это полотно.

Версия выглядит правдоподобной. В середине прошлого века шедевр дважды вывозился из музея, но руководство учреждения приняло решения никогда больше не транспортировать «Мону Лизу» за его пределы. Кража «Джоконды» – уловка французского правительства, которое хочет спровоцировать войну. Существует версия, что это сделал сам Леонардо да Винчи3.

Учёные обнаружили «улыбку Моны Лизы» на ещё одной картине Леонардо да Винчи

Только гибель «Титаника» вытеснила сообщения о расследовании кражи «Джоконды» с первых полос газет всего мира. Ее порой даже сравнивают с улыбкой уверенной в себе хищницы. Фотография с места преступления (Мона Лиза исчезла).

Описание Вазари также содержит точное описание бровей, отсутствущих на картине. 6.

«Наверное, с выходных гостит у фотографов, скоро принесут обратно», – успокоили его служители. Немецкие газеты платили той же монетой.

В то же время улыбается она как-то двусмысленно. Газетная шумиха крайне способствовала росту популярности картины.

Под картиной Мона Лиза обнаружили скрытый портрет

Леонардо да Винчи. Тогда как Леонардо да Винчи писал только на доске. Время шло – картина не появлялась.

Как вы можете видеть, предположений очень много и все они имеют право на жизнь. Но это уже дело вкуса. Дополнилерьную дистанцию создаёт искусственность, возникающая из-за безупречного sfumato-эффекта (отказа от чётких очертаний в пользу создания воздушного впечатления). Если вы действительно счастливая женщина, – то оставайтесь ей и не парьтесь. да там толпа.

История создания картины «Мона Лиза»

Под подозрением также находился Пабло Пикассо. Позже музей дополнил свою историю, объявив, что нацистами был похищен поздний список. «Джоконду» вы можете увидеть только в Лувре и нигде больше. Уже для себя.

Как будто действительно одну и ту же женщину изобразили с разницей в 10-15 лет. Раз Фрагонар сказал, что «Джоконда» – великое произведение, значит, так оно и есть. Иллюстрированные издания— прообраз современного телевидения— нуждались в историях с картинками и кража «Джоконды» дала им идеальную пищу.

История картины и её приключения

Айзелуортская Мона Лиза Неизвестный художник (Леонардо да Винчи. ). Более того, улыбку Моны Лизы вполне можно воспроизвести, считает Маргарет Ливинстон. И при всем том, эта улыбка совершенно естественна и в этом именно сила её очарования. Принадлежит к позднему периоду его творчества. Они избрали ее объектом своих экспериментов.

Но можно пойти и дальше в своих умозаключениях: может быть великий шифрователь «намекнул» и на возможный Конец Света, связанный с развязыванием ядерной войны на планете Земля. Были закрыты границы страны, музейная администрация была уволена. Леонардо почему-то не отдал портрет заказчику и возил его с собой до самой смерти. Возможно, Перуджа хотел возвратить «Джоконду» на историческую родину. Разделённые пробором, гладко и плоско лежащие волосы, видные сквозь накинутую на них прозрачную вуаль (по некоторым предположениям— атрибут вдовства), падают на плечи двумя негустыми, слегка волнистыми прядями.

• История одного шедевра: «Мона Лиза» да Винчи
• Мона Лиза: 12 интересных фактов
• Тайны Моны Лизы: 8 фактов о Джоконде Леонардо да Винчи, которые тебя удивят
• Картина Мона Лиза (Джоконда) музея Лувр
• Главный секрет Моны Лизы – ее улыбка – до сих пор не дает покоя ученым
• Картина «Мона Лиза» Леонардо да Винчи

Директор Лувра Омоль, который лишь недавно хвалился, что украсть «Джоконду» – все равно что похитить Нотр-Дам, был уволен. Может быть, Винченцо намеревался вернуть полотно на его историческую родину. По-итальянски «ла Джоконда» означает «веселая игривая женщина». Леонардо да Винчи анатомировал трупы.

А когда для фабричных рабочих организовывали специальные вечерние экскурсии, они не желали смотреть ничегоо, кроме «Моны Лизы». Шокирующе выглядит то, что вы не увидите на полотне ни одного мазка или отпечатка пальцев. Однако это можно списать на плохую реставрацию. 2. Таинственной центральной фигурой на изображении является, вероятно, флорентийская девушка Лиза Джерардини, также известная как Лиза дель Джокондо Moнн (отсюда второе название картины — «Джоконда»), чей муж заказал портрет итальянскому мастеру кисти. По пути из Японии во Францию «Джоконда» была выставлена в музее им. Пресса писала о современной американо-французской Моне Лизе.

• Современники Леонардо описывали совсем другую Мону Лизу
• Здоровое питание для домашних животных: как выбрать правильный рацион
• «Танц з зрками» : какая пара покинула шоу в 12 выпуске
• Екатерина Климова показала пикантное фото топлес
• Самые сложные мужчины по знаку зодиака

Репортеры использовали весь «багаж» «Моны Лизы», накопленный интеллектуалами: от загадочной улыбки до любовного треугольника. В среде интеллигенции возникла даже реакция отторжения Джоконды— любимицы толпы. Все щитают что сначало рукава её, платя были красными это видно из копии в Прадо. Высказал свое мнение о портрете и Зигмунд Фрейд (естественно, в духе фрейдизма): Улыбка Джоконды – это улыбка матери художника. Внимание зрителя привлекается к самой нежной, почти незаметной улыбке. Публика была оскорблена до глубины души, а «Мона Лиза» прославилась еще больше.

Кажется, что её губы сейчас разомкнуться. Он также объясняет лёгкую улыбку на её лице: «Леонардо якобы пригласил музыкантов и клоунов, чтобы развлечь скучающую от долгого позированья даму». Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург Флора очень подходит под описание Вазари.

• Критика и недостатки полотна Мона Лиза (Джоконда)
• Значения тату: тату мифических существ, небесных тел и популярных фигур
• Значения тату: тату растений и самые популярные тату предметов
• Значения тату: самые популярные тату животных
• Как удалить татуировку: способы удаления, последствия, противопоказания
• Как выбрать татуировку: стили татуировок, татуировки для мужчин и женщин
• Как сделать татуировку: выбор тату салона и мастера, нанесение тату, уход
• Картина Мона Лиза: история «Джоконды»

Эту картину надо просто один раз увидеть. Но причем здесь ваше желание узнать мои познания в женском оргазме. Доминирующие цвета изображения темные, приглушенные и холодные.

Леонардо удалось создать идеальное «наглядное пособие» для художников, что-то вроде каталога новинок. Поэт стал единственным человеком, арестованным по делу «Моны Лизы». Хотя это может показаться парадоксальным, в этой картине чувствуется движение.

1. Картина «Джоконда» : критика полотна
2. Детективная история «Моны Лизы»
3. Изменения, постигшие Джоконду копия Джоконды из Прадо
4. Технология создания улыбки Моны Лизы
5. О жизни и творчестве выдающихся художников
6. Рекомендуемые материалы по патриотической тематике

Мона Лиза. Он решил вернуть Италии картину, украденную Наполеоном. Его главная цель— не отвлечь внимания зрителя от лица.

Она придаст твоему лицу таинственное выражение. То, что Луврскую Джоконду написал сам Леонардо, почти никто не сомневается. Разразился страшный скандал. Подход Леонардо к своим работам всегда имел научный характер. Первое подозрение пало на германского кайзера Вильгельма II. Может вы не знали, но полное название — Портрет госпожи Лизы дель Джокондо.

В августе 1911 года Мона Лиза исчезла из музея. Он слишком презирал возню с отпечатками, веря только в свой «бертильонаж». Юная, очень красивая, с необыкновенно приятной улыбкой алых губ. Теперь, конечно, не могло быть и речи о причудливых завитках раннего Благовещения.

Мария сидит на коленях у своей матери Анны и держит на руках младенца Иисуса. Мастер неутомимо смешивает различные вещества, стремясь получить вечные краски. Леонардо да Винчи начал работу над своим бессмертным шедевром около 1503 года. Второй раз за три года картина оказалась героиней мировой сенсации. Для нас Джоконда навсегда останется шедевром Леонардо.

Таковой и считали ее Франциск и его придворные. В начале XVI века никаких ребусов в «Джоконде» никто не искал. Каждый может и должен видеть то, что произвело на него именно это художественное произведение.

() И вот таким образом тысячу раз прав был тот художественный критик, который указал на бесполезность расшифровки этой улыбки. А Вазари слишком неточно её описал. 4 января 1914 года картина (после выставок по итальянским городам) вернулась в Париж. Это произведение он назвал загадочной аббревиатурой из пяти букв LHOOQ. Будем считать, что мне повезло. «Мона Лиза» стала осуществлением идей художника, высказанных им в своём трактате о живописи. С 1793 была помещена в Центральном Музее Искусств в Лувре.

На картине присутствовали более сочные, насыщенные краски. Именно «Джоконде» криминалистика обязана окончательной победой дактилоскопии, а преступники всего мира, которые ленились работать в перчатках, – годами тюрьмы. На ней изображена женщина, которая сидит в кресле. 4.

Посередине: Дама с горностаем. Выяснилось, что первоначально Мона Лиза была изображена не так, как мы привыкли её видеть сейчас. Сохранились документы об этом: первый гласит, что команда «спасла такие бесценные предметы, как луврская Мона Лиза», второй, от 12 декабря 1945 года из австрийского музея Альтаусзее, гласит, что «Мона Лиза из Парижа» была среди «80 вагонов искусства и культурных объектов со всей Европы», отправленных в шахту. Открыватель термина микровыражение психолог Пол Экман пишет о выражении лица Джоконды, анализируя его с точки зрения своих знаний о человеческой мимике: «два других вида сочетают искреннюю улыбку с характерным выражением глаз. С точки зрения сегодняшней этики такое предположение выглядит вполне убедительно.

В отличие от другой обрезанной работы Леонардо— «Портрета Джиневры Бенчи», нижняя часть которого была обрезана, так как пострадала от воды или огня, в данном случае причины были, скорее всего, композиционного характера. Через два года в Италии картина была найдена. Это воздушная перспектива, вероятно, лучшая по исполнению. Внимательный анализ композиции приводит к выводу, что Леонардо не стремился создать индивидуальный портрет. Лувр. И тогда у тебя будет столько же поклонников, сколько у Моны Лизы. Предполагается, что небольшое размытие фигуры отражает сердцебиение героини.

Ради своих собственных изобразительных экспериментов. Таким образом можно смело утверждать, что Джоконда во времена её написания сильно отличалась от той, что мы видим сейчас. Каждый из музейных указателей ведет именно к этому полотну.

Проверьте свои знания, пройдя онлайн-тест «Мастера Эпохи Возрождения». Исходящее от картины «Мона Лиза» ощущение силы – это органическое сочетание внутренней собранности и чувства личной свободы, духовная гармония человека, опирающегося на его сознание собственной значительности. «Заметил» шедевр Леонардо американский художник и изобретатель телеграфной азбуки Самюэль Морзе. Благодаря этому модель смеётся над зрителями с такой нежностью, грацией и превосходством, что, глядя на неё, взрослые люди робеют, будто школьник рядом со знатной дамой». Картину очень тщательно изучали многие эксперты, к тому же ее некоторое время назад просветили при помощи специального 240-мегапиксельного сканера, применили 13 разных светофильтров использовали инфракрасное и ультрафиолетовое освещение. Женой флорентийского торговца Франческо дель Джокондо была Лиза Герардини. Кража картины стала первой по-настоящему всемирной сенсацией.

«Петит Паризьен» печатал репродукцию «Моны Лизы» на первой странице целый месяц. В записках на полях книги он сравнивает Леонардо со знаменитым древнегреческим живописцем Апеллесом и отмечает, что «сейчас да Винчи работает над тремя картинами, одна из которых— портрет Лизы Герардини». Как Мерилин Монро или Микки-Маус. Пока однажды рестораторыне расчистили чёрный фон. Однозначно никому так и не удалось выяснить истинную цель содеянного преступления. Козлов пишет, что безуспешная работа полиции вызывала насмешки СМИ.

Возможно, однако, что это был другой портрет, от которого не сохранилось ни свидетельств, ни копий, вследствие чего Джулиано Медичи не мог иметь никакого отношения к «Моне Лизе». Посмотрите, что творится в мире. Пикассо считал первобытных художников предшественниками кубистов.

Борис Виппер пишет, что, несмотря на следы кватроченто, «своей одеждой с небольшим вырезом на груди и с рукавами в свободных складках, точно так же, как прямой позой, лёгким поворотом тела и мягким жестом рук Мона Лиза всецело принадлежит эпохе классического стиля». Девушку звали Мона Лиза. Вся французская полиция, которая считалась лучшей в мире, была поставлена на ноги. Там Франциск не только развлекался с любовницами, но и принимал послов.

В настоящее время висит в Парижском музее Лувр. Где-то между 1503 и 1506-м.

Иллюстрированные издания – прообраз современного телевидения – нуждались в историях с картинками и кража «Джоконды» дала им идеальную пищу. Vincenzo Peruggia). Под темной краской оказался пейзаж – точная копия луврского заднего плана. На плечи они падают двумя негустыми, чуть волнистыми прядями.

Главенство светотеневой моделировки ощущается и в подчиненном ей колорите картины. Эта неточность могла возникнуть только в том случае, если автор описывал картину по памяти или же по рассказам других. Возможно, Перуджа хотел возвратить «Джоконду» на историческую родину, считая, что французы «похитили» её и забывая, что Леонардо сам привёз картину во Францию.

Это произведение находится ныне у французского короля в Фонтенбло. Также предполагают, что туМону Лизу, что висит в Лувре, Леонардо уже писал лет через 10. Неизвестно, как портрет попал из Милана обратно во Францию. В папском дворце Леонардо предоставили мастерскую с подвижными столами и столь любимым им рассеянным светом.

На голове Джоконды четко просматривалась вуаль. Айзелуортская Мона Лиза была написана на холсте. На протяжении этого времени «Мона Лиза» не сходила с обложек газет и журналов всего мира, а также почтовых открыток, вот таким образом неудивительно, что «Мону Лизу» копировали чаще всех других картин. Есть гипотеза, что Леонардо был влюблен в Лизу.

() Если бы Лиза ди Антонио Мариа ди Нольдо Герардини, добродетельная матрона и жена одного из наиболее уважаемых флорентийских граждан, все это услышала, она была бы, без сомнения искренне удивлена. del Giocondo в переводе с итальянского звучит как весёлый или играющий. Только гибель «Титаника» вытеснила сообщения о расследовании кражи «Джоконды» с первых полос газет всего мира.

«Мона Лиза» получила всемирную славу не только из-за качества работы Леонардо, которая впечатляет и художественных любителей и профессионалов. Козлов пишет: Пресса разыграла грандиозный спектакль «Возвращение Моны Лизы». Пачифика, вдова испанского дворянина имела мягкий и веселый нрав, было хорошо образованна и могла украсить любую компанию. В углублении шеи при внимательном взгляде можно видеть биение пульса. Затем вам нужно перевернуть его сверху вниз, то есть с ног на голову.

Разделённые пробором, гладко и плоско лежащие волосы, видные сквозь накинутую на них прозрачную вуаль (по некоторым предположениям— атрибут вдовства), падают на плечи двумя негустыми, слегка волнистыми прядями. Неожиданно на первое место выдвинулась версия о художниках-авангардистах. Можно проследить преобразование материи от твердой, в жидкую, а затем в газообразную. Репортеры использовали весь «багаж» «Моны Лизы», накопленный интеллектуалами: от загадочной улыбки до любовного треугольника. Опасно попасть под обаяние этого призрака. Мало кто мог соперничать с Леонардо в создании такой реалистичности.

Она сберегается в Лувре. Там ее видели только мелкие чиновники да уборщицы. Но так получилось, что это слово совпало с фамилией заказчика портрета, Джокондо. И эту же роль призвано выполнить одеяние, распадающееся на мельчайшие складочки. А еще французы Готье и Дюшан, корсиканец Наполеон, американец Морзе, австриец Фрейд, русский Мережковский, поляк Малевич Мужчин в судьбе «игривой, веселой» дамы хватало.

Возможно, он сам зарился на картину, будучи лучшим французским коллекционером. «Le Petit Parisien» печатал репродукцию «Моны Лизы» на первой странице целый месяц. Между собой они обозначают её как Флорентийская дама. Неожиданно для всех «Мона Лиза» оказалась в центре политических баталий. Далее он пишет о силе воздействия картины: «Если мы спросим себя, в чём заключается великая притягательная сила Моны Лизы, её действительно ни с чем не сравнимое гипнотическое воздействие, то ответ может быть только один— в её одухотворенности.

Считается, что раньше картина могла быть шире и вмещать две боковые колонны лоджии. И еще страдала алопецией — выпадением волос. Она расположилась на фоне пейзажа. Леонардо да Винчи. Открылись сотни ночных и стриптиз-клубов с названием «Мона Лиза», женщины стали носить прямой пробор а-ля Мона Лиза, несколько топ-моделей сделали пластическую операцию, чтобы улыбаться, как Мона Лиза.

Улика, которая могла раскрыть загадку кражи, оказалась бесполезной. Таким образом губы Моны Лизы — чем-то похожи на шляпку гриба, а нос — на ножку гриба. Всё настолько естественно, насколько это вообще можно изобразить. Именно в этом портрете придуманный мастером метод сфумато (очень тонкие переходы от света к тени) раскрыт максимально. () После кражи и возвращения картина окончательно превратилась в символ искусства, стала звездой, популярнее киноактрис и оперных примадонн. В результате получилось зеркальное отражение одного и того же лица. Так почему же Мельци её называет Джокондой. Так известный американский отоларинголог Кристофер Адур из Окленда (США) объявил, что у Джоконды паралич лицевого нерва.

Баня в Фонтенбло была важнейшим местом во Французском королевстве. В его подсознании – просто публичный дом или попросту бордель. Следующий шаг на пути к славе «Моны Лизы» сделали художники-авангардисты.

Он хватает первое, что подвернулось ему под руки, скажем, камень и раздирает картину, совершая таким образом акт матереубийства. Не будь этого «подарка судьбы», «Джоконда» никогда не достигла бы такой популярности. Очаровательная жена президента была личной покровительницей «Джоконды» во время ее визита в США. На фоне отдалённых гор фигура производит впечатление монументальной, хотя формат картины невелик (77х53 см).

Пресса () завораживала всех от аристократа до простолюдина бесконечными вариантами детективной истории под названием: «Кто украл Мону Лизу. ». Вот таким образом неудивительно, что «Мону Лизу» копировали чаще всех других картин. Повсюду – и в замках и в городских домах – дочерей пытались обучить знаменитой улыбке. Но затворницей Мона Лиза не была.

Далеко не всем она кажется таковой. До него никто не видел в ней никакой тайны. А когда для фабричных рабочих организовывали специальные вечерние экскурсии, они не желали смотреть ничего, кроме «Моны Лизы». В 1517 году кардинал Луиджи дАрагона посетил Леонардо в его французской мастерской. Вот что он писал в 1550 году, через 30 лет после смерти мастера: Взялся Леонардо выполнить для Франческо дель Джокондо портрет моны Лизы, жены его и, потрудившись над ним четыре года, оставил его недовершеннымглаза имеют тот блеск и ту влажность, какие обычно видны у живого человекаБрови не могли быть более естественными: волосы растут густо в одном месте и реже в другом в соответствии с порами кожи Рот, слегка приоткрытый с краями, соединенными алостью губ мона Лиза была очень красива улыбка дана столь приятной, что кажется, будто ты созерцаешь скорее божественное, нежели человеческое существо Заметьте, насколько многие детали из описания Вазари не совпадают с Моной Лизой из Лувра. Три года «Мона Лиза» оберегала сон великого корсиканца. Текст Вазари также содержит точное описание бровей, отсутствующих на картине.

К тому времени уже научились состаривать искусственно картины и выдавать их за подлинники. В 1911 году «Мона Лиза» была пожищена и лишь три года спустя, благодаря случайным стечениям обстоятельств, возвращена музею. Забавная деталь, о которой Перуджа рассказал на суде.

В виде Моны Лизы изображают всех знаменитостей – от Сталина до Моники Левински. Козлов пишет: Пресса разыграла грандиозный спектакль «Возвращение Моны Лизы». Она отнимает у лица все жесткое, напряжённое, застылое, она превращает его в зеркало смутных, неопределённых душевных переживаний, в своей неуловимой легкости она может быть сравнена лишь с пробегающей по воде зыбью». Итак, «Джоконда» стала шедевром национального значения и постоянно находилась только в Лувре. Однако всемирную известность портрет обрёл после публикации эссе Теофиля Готье (1855 г. ).

Возможно, Леонардо Да Винчи — «намекнул» на изобретение и использование в будущем ядерного оружия, которое, как известно, в его века еще не было открыто. Скорее всего, она когда-то тоже была в красном, а не в золотисто-коричневом платье. Художник не расставался с портретом до самой смерти. Французские газеты писали, что он приказал своим шпионам украсть «Мону Лизу», чтобы показать слабость Франции.

Флора из Эрмитажа Франческо Мельци. Тем самым создаётся эффект mise en abyme («картина в картине»): Мария на лоне родившей её Анны, а Иисус на лоне родившей его Марии. Всмотритесь в улыбку Анны – почти та же лёгкая блуждающая улыбка. Первым этот литературный штамп («загадочная улыбка») ввел писатель-романтик Теофиль Готье в 1855 г. Он «. Великий Рафаэль, например, просто «заболел» портретом Леонардо.

К его удивлению, там, где обычно висела картина, зияла пустота. Неси свою улыбку естественно пусть она будет честной и открытой идущей из глубины души. Музеи он считал гробницами искусства, где оно спрятано от настоящей жизни. Слева: Портрет Джинервы Бенчи. Но еще больше была опозорена знаменитая французская полиция.

Возможно, Перуджа хотел возвратить «Джоконду» на историческую родину. Готье же представил улыбку «Джоконды» как главное оружие женщины-вамп, в которую опасно влюбляться, но не влюбиться нельзя: «Джоконда. Но в XVIII веке единственный раз удача изменила «Джоконде». Размер ейо довольного большой 75, 650 см.

Когдато Мона Лиза отделилась от своего портрета и зажила отдельной, литературной жизнью. Художник рисовал портрет жены богатого флорентийца по имени Франческо Джокондо. Вазари, например, назвал улыбку «Моны Лизы» всего лишь «приятной». В конце концов, 4 января 1914 года картина (после выставок по итальянским городам) вернулась в Париж. Недавнее сравнение на компьютере анатомических особенностей лица Джоконды и Леонардо да Винчи (по автопортрету художника, сделанному красным карандашом) показало, что геометрически они идеально совпадают. Только улыбка Моны Лизы идеально вписывается в картину гриба от ядерного взрыва.

Гораздо важнее понять не «как это было», а «почему это произошло». Были допрошены сотни людей. Эта высокая мера обобщения сказывается во всех элементах изобразительного языка картины, в её отдельных мотивах— в том, как лёгкая, прозрачная вуаль, охватывая голову и плечи Моны Лизы, объединяет тщательно выписанные пряди волос и мелкие складки платья в общий плавный контур она ощутима в ни с чем не сравнимой по нежной мягкости моделировке лица (на котором по моде того времени удалены брови) и прекрасных холеных рук»12. Пушкина, там где выставлялась картина и я мог себе позволить побыть около нее около часа.

Однако эксперты музея Прадо не стали претендовать на титул главной картины мира. Есть версия, что они были стёрты из-за неудачной чистки картины. Также Вазари говорит о бровях. Козлов пишет, что безуспешная работа полиции вызывала насмешки СМИ.

На протяжении этого времени «Мона Лиза» не сходила с обложек газет и журналов всего мира. В Токио она прибыла на борту уже не корабля, а «Боинга». Меньше чем через год Перуджиа уже был на свободе.

Под его матрасом на самом деле пылилась Мона Лиза. Леонардо отказался от использования чистого фона, как он уже делал ранее. И все же: отчего именно «Джоконда» Леонардо да Винчи стала суперзвездой.

И о чудо. Только гибель «Титаника» вытеснила сообщения о расследовании кражи «Джоконды» с первых полос газет всего мира. Остаётся загадкой, как в таком случае портрет попал из Милана обратно во Францию. Возможно, за 500 лет произошла путаница. Во всем этом Леонардо проявляет своё умение творить согласно законам ритма и гармонии». В тот роковой понедельник, когда исчезла «Мона Лиза», он навещал в музее своих друзей-рабочих.

Никто не мог понять, как вору удалось пройти незамеченным мимо сторожей. История картины «Мона Лиза» волнует не одно человеческое поколение. Поиски, предпринятые полицией, не принесли результата. () В сравнении с ними портрет Моны Лизы воспринимается как результат гигантского качественного сдвига.

() Если бы Лиза ди Антонио Мариа ди Нольдо Герардини, добродетельная матрона и жена одного из наиболее уважаемых флорентийских граждан, все это услышала, она была бы, без сомнения искренне удивлена. На время рейтинг популярности Жаклин Кеннеди превысил рейтинг ее мужа. Искусствоведы и историки искусства посвятили ей немало строк. Картина стала объектом поклонения как шедевр мировой классики.

Она приятнее внешне. Лувр (Париж)На картине изображена женщина (поясной портрет). Чтобы ему никто не мешал и не требовал картину. Однажды мне показалось, что женщина с картины — ожила.

По-французски подобная аббревиатура звучит идентично со словами «Она горячая девчонка». Отголоски этого можно видеть в более ранних портретах самого Леонардо, созданных им в первые годы пребывания в Милане. Легкость, с какой была совершена кража, сильно подпортила репутацию охраны Лувра. Еще один вклад романтиков в миф о «Джоконде» – трогательная история о любви, с первого взгляда вспыхнувшей между гением Леонардо и его моделью. На протяжении этого времени «Мона Лиза» не сходила с обложек газет и журналов всего мира, а также почтовых открыток, вот таким образом неудивительно, что «Мону Лизу» копировали чаще всех других картин.

Впрочем, как ни смягчены все контуры, волнистая прядь волос Джоконды созвучна прозрачной вуали, а брошенная через плечо свесившаяся ткань находит себе отзвук в плавных извивах далекой дороги. После окончания войны «Джоконда» вернулась на место. В ХХ в. картина оставалась в Лувре. К тому же Айзелуортская Мона Лиза как раз незакончена.

Одновременно использовал и руки, как мощное средство психологической характеристики. Иллюстрированные издания— прообраз современного телевидения— нуждались в историях с картинками и кража «Джоконды» дала им идеальную пищу. Потом на сцену вышел нанятый им Перуджа и, не ведая, что творит, украл оригинал. К тому же вряд ли синьор Джокондо позволил бы своей супруге позировать с оголенной грудью. Кража картины стала первой по-настоящему всемирной сенсацией.

Но ни одно описание картины «Джоконда» не может передать её изысканность и композиционное совершенство. Маленькие, красиво вырезанные ноздри, розоватые и нежные исполнены с величайшей правдивостью. Остаётся загадкой, как в таком случае портрет попал из Милана обратно во Францию3. Мона Лиза из Лувра явно старше. К тому же есть данные, что после длительного рассматривания картины некоторые впечатлительные особы падали в обморок.

Эти поездки усилили её успех и славу. С 2005 г. в Лувре она находится в отдельном помещении. придумал загадочную улыбку Джоконды. До него никто не видел в ней никакой тайны.

«Мона Лиза» выдержана в золотисто-коричневых и рыжеватых тонах первого плана и изумрудно-зелёных тонах дали. А другие считают, что дело вовсе не в улыбке и вообще не в достоинствах самого портрета. Когда впервые 100 лучших картин из коллекции французского короля были показаны в 1750 году в Париже избранной аристократической публике, ее среди них не было. Может так и называли ученики и сам Леонардо свою Флору. И эту же роль призвано выполнить одеяние, распадающееся на мельчайшие складочки. () Догадка, что в улыбке Моны Лизы соединились два различных элемента, рождалась у многих критиков.

Чувство обобщения сказывается во всех элементах изобразительного языка картины, в ее отдельных мотивах – в том, как легкая прозрачная вуаль, охватывая голову и плечи Моны Лизы, объединяет тщательно выписанные пряди волос и мелкие складки платья в общий плавный контур это чувство в ни с чем не сравнимой по нежной мягкости моделировке лица (на котором по моде того времени удалены брови) и прекрасных холеных рук. Салаи оставил картину своим сёстрам, жившим в Милане. На момент написания портрета Лизе было не более 25 лет.

Оказавшись один в «Квадратном салоне» итальянец спокойно снял картину со стены, вышел на боковую лестницу, вынул ее из рамы и спрятал под своим рабочим халатом. Заключение сделано экспертами на основе изученных данных физиологии. Айзелуортская Мона Лиза. Цель этого похищения не выяснена однозначно. Франции нужно было налаживать отношения с новым экономическим гигантом, Японией. Буквально в текущие месяцы одна высокопоставленная особа из одной страны сказала — что считает нужным, чтобы не «разоружаться», а наоборот «вооружаться» и в качестве главенствующего оружия она выбирает ядерное (причем указала и на то, что один из противников, от которого нужно обороняться — это Россия, ну это так, к слову). Теперь прошу вас открыть фотографию ядерного взрыва, которую я прилагаю здесь же.

1. «Джоконда» впала в полное забвение. Художник начал скандалить и служители пошли поторопить фотографов. Пачифика (если это она) на картине вышла как живая. Ещё одним секретом является то, что у Моны Лизы нет бровей и ресниц. А когда для фабричных рабочих организовывали специальные вечерние экскурсии, они не желали смотреть ничего, кроме «Моны Лизы». () Леонардо трудился над ней несколько лет, добиваясь того, чтобы в картине не осталось ни одного резкого мазка, ни одного угловатого контура и хотя края предметов в ней ясно ощутимы, все они растворяются в тончайших переходах от полутеней к полусветам»13.

В своей новаторской работе Леонардо перенёс главный центр тяжести на лицо портретированной. Козлов пишет: Пресса разыграла грандиозный спектакль «Возвращение Моны Лизы». Я не говорю, что я совершенно прав. 1510-1515 гг.

У неё есть брови в конце концов. Лувр был закрыт для посетителей, но сторож, знавший Перуджу, впустил его.

Её экспонировали в нескольких итальянских городах, а затем вернули в Париж. Испытала на себе «Джоконда» и акты вандализма: её обливали кислотой (1956), бросали в неё камнем, после чего и спрятали за пуленепробиваемым стеклом (1956), а также глиняной чашкой (2009), пытались распылить из баллончика на картину красную краску (1974). Ученики и последователи Леонардо создавали многочисленные реплики с «Моны Лизы», а художники-авангардисты XX в. стали беспощадно эксплуатировать образ Моны Лизы. Кардинал Ришелье отговорил своего короля продавать «Джоконду» англичанам. Он показал его превосходительству три картины: одну с изображением флорентийской дамы, писанную с натуры по просьбе брата Лоренцо Великолепного Джулиано Медичи, другую— святой Иоанн Креститель в молодости и третью— Святая Анна с Марией и младенцем Христом все в высшей степени прекрасные. Но в нем ни слова нет о Моне Лизе Джоконде. Чтобы увеличить пропускную способность, в зал был запрещен доступ для инвалидов.

Ко дню своей смерти в 1525 году ассистент (и, возможно, возлюбленный) Леонардо по имени Салаи владел, судя по упоминаниям в его личных бумагах, портретом женщины под именем «Джоконда» (quadro de una dona aretata), которая была завещана ему учителем. Ее перевели в покои министров. Ему легко удалось пройти мимо сторожей. Завершение, например, «Гентского алтаря» Ван Эйка или «Маеста» Дуччо праздновали несколько дней соответственно города Гент и Сиена. Вердикт Вазари на века определил высокую репутацию «Джоконды» в кругу профессионалов. Она славилась не только своей красотой, но и мужеством, за что современники прозвали ее «Воительницей».

Во всем этом Леонардо проявляет своё умение творить согласно законам ритма и гармонии». Взяв за основу уже знакомый образ синьоры Джокондо. Назревала большая европейская война. Вазари же утверждает, что портрет был брошен недоделанным. () И вот таким образом тысячу раз прав был тот художественный критик, который указал на бесполезность расшифровки этой улыбки. Можно заметить, где брови шире, а где становятся тоньше, появляясь из пор кожи и закругляясь книзу.

21 августа 1911 года произошло громкое хищение Моны Лизы. Потом разошлись по всему миру. О Лизе известно очень мало: она родилась во Флоренции в семье знати. Франция жаждала реванша за поражение, которое ей нанесла Германия в 1870 году. Причем мне никто не мешал и я спокойно стоял и наблюдал за ней. Вот это чудо не забывается. Я тоже постояла минуту и уступила место другим. () Леонардо в лице Моны Лизы удалось воспроизвести двоякий смысл её улыбки, обещание безграничной нежности и зловещей угрозы».

Да Винчи испытывал особенную привязанность к этому портрету, а также много размышлял во время процесса его создания, в «Трактате о живописи» и в тех заметках о технике живописи, которые не вошли в него, можно найти множество указаний, с несомненностью относящихся к «Джоконде». Покорив Америку, в 1974 году «Джоконда» отправилась в Азию. В отличие от другой обрезанной работы Леонардо— «Портрета Джиневры Бенчи», нижняя часть которого была обрезана, так как пострадала от воды или огня, в данном случае причины были, скорее всего, композиционного характера. Одной из них было «изображение флорентийской дамы, созданное с натуры по приказу Джулиaно Медичи, брата Лоренцо Великолепного».

От роботы с Моной Лизой он не уклонялся, как это было с его остальными заказами. Точную дату рождения «Джоконды» ученые, как ни бьются, не могут установить до сих пор. В улыбку Джоконды вкладывали самые хитроумные и самые противоположные интерпретации. Почему он не давал знать о себе 3 года.

Была уволена администрация музея. Вот таким образом «Мона Лиза», на создание которой он потратил много лет, стала красивым, но в тоже время недосягаемым и бесчувственным образом. Японское телевидение в королевском дворце выкупило под портрет целый зал. Больше других шансов было у первой «эмансипе» Европы герцогини Мантуи Изабеллы дЭсте, с которой Леонардо дружил и переписывался.

Однако Бертильон не сумел грамотно сравнить следы, найденные на раме картины, с «пальчиками» в полицейском формуляре Перуджи. А это означает: Мона Лиза неправильно питалась. Собственно портретные работы XV века при всем их бесспорном физиономическом сходстве и излучаемом ими ощущении внутренней силы отличались ещё внешней и внутренней скованностью. Вот это уже серьёзная несостыковка. Описание Вазари также содержит точное описание бровей, отсутствующих на картине. Но Мона Лиза потрясла весь мир после ейо выхода.

Как многие работы Леонардо да Винчи, эта картина потемнела от времени и ее цветовые соотношения несколько изменились, однако и сейчас отчетливо воспринимаются продуманные сопоставления в тонах карнации и одежды и их общий контраст с голубовато-зеленым, «подводным» тоном пейзажа. Я имею ввиду его черный квадрат. Лишь в 1963 г. она побывала в США, а в 1974 г. – в Японии. Он приходит в музей. Она вздохнёт. Он был стекольщиком и художником.

Пока преступник не выдал себя наиглупейшим образом. Мона Лиза» (1503-1519). () Леонардо в лице Моны Лизы удалось воспроизвести двоякий смысл её улыбки, обещание безграничной нежности и зловещей угрозы»4.

Женщины 15-16 века избавлялись от любой растительности на лице. Это улыбка больной женщины-инвалида. Искусствоведы и историки искусства посвятили ей немало строк. В 1517 году кардинал Луи Арагонский посетил Леонардо в его французской мастерской. Так случилось, что его фанаты задержались на 2 часа и я мог с ним спокойно обсудить все интересующие меня вопросы.

Портрет так впечатлил монарха, что он немедленно его выкупил, заплатив 4 тыс. Как многие работы Леонардо, это произведение потемнело от времени и его цветовые соотношения несколько изменились, однако и сейчас отчётливо воспринимаются продуманные сопоставления в тонах карнации и одежды и их общий контраст с голубовато-зелёным, «подводным» тоном пейзажа12. Пять лет спустя «отец» дадаизма Марсель Дюшан изобразил «Джоконду» с усами. Убедиться в этом и предлагает изложенная ниже подборка.

Не случайно именно в это время появились первые копии обнаженной «Моны Лизы». Работал несколько недель в Лувре над стеклянными защитными коробами для картин. Это также граничит с техникой да Винчи: мягкая светотень (итальянский «сфумато» — дым, затушеванный, расплывчато). «Святая Анна с Мадонной и младенцем Христом» – неоконченная картина Леонардо да Винчи.

К чести полиции, надо сказать, что она быстро установила непричастность Аполлинера, Пикассо и их друзей к краже «Джоконды». Исследователь ренессансного искусства Виктор Гращенков пишет о том, что Леонардо, в том числе благодаря пейзажу, удалось создать не портрет конкретной личности, а универсальный образ14: «В этой загадочной картине он создал нечто большее, чем портретное изображение никому не ведомой флорентинки Моны Лизы, третьей жены Франческо дель Джокондо. А так эстеты Патер и Готье оказались «наводчиками» профана Перуджи.

Король Франциск I, как считается, купил картину у наследников Салаи (за 4 000 экю) и хранил в своём замке Фонтенбло, где она оставалась до времён Людовика XIV. Во время Второй мировой войны картина была в целях безопасности перевезена из Лувра в замок Амбуаз (место смерти и погребения Леонардо), потом в аббатство Лок-Дьё и наконец в музей Энгра в Монтобане, откуда после победы благополучно вернулась на место. () После кражи и возвращения картина окончательно превратилась в символ искусства, стала звездой, популярнее киноактрис и оперных примадонн. Портрет госпожи Лизы дель Джокондо (Ritratto di Monna Lisa del Giocondo) был написан Леонардо да Винчи примерно в 1503 – 1519 годах.

В среде интеллигенции возникла даже реакция отторжения Джоконды— любимицы толпы15. Именно ему принадлежала идея заказать портрет супруги в честь рождения первенца. В конце ХХ века это произошло и в массовой культуре.

Козлов пишет15, что безуспешная работа полиции вызывала насмешки СМИ. () В сравнении с ними портрет Моны Лизы воспринимается как результат гигантского качественного сдвига. Мона Лиза – автопортрет художника. Звездой «Мону Лизу» сделали два итальянца: великий Леонардо да Винчи и назвавший себя Леонардом недотепа Винченцо Перуджа. Почему же она потеснила на пьдестале почета таких сильных конкуренток, как Нефертити, «Сикстинская мадонна» Рафаэля или «Венера перед зеркалом» Веласкеса.

Как выглядит «Мона Лиза». Де Беатис посетил мастерскую Леонардо незадолго до смерти художника и записал в дневнике, что видел «портрет флорентийской дамы, сделанный с натуры по просьбе Джулиано Медичи». Время нещадно исказило картину до такой степени, что многие до сих пор ищут такие секреты Джоконды, каких просто нет. Как вы все знаете Мона Лиза это самая дорогая и самая известная картина в мире. Если бы не одно большое НО. В век глобализации шедевр Леонардо стал глобальной ценностью.

Мастер тщательно выложил изображение из кусочков окаменевшей смолы, а самые мелкие детали высыпал из лучистой каменной крошки. Частная коллекция Этот портрет был открыт широкой публике около 100 лет назад.

В среде интеллигенции возникла даже реакция отторжения Джоконды— любимицы толпы. Улыбка Джоконды — очень странная: она вроде бы и улыбается, но вроде бы и поджимает губы. Выражение ее лица типично для людей, потерявших передние зубы, – утверждает эксперт. То есть разобраться в этом механизме. «Джоконда» – не портрет.

В жизни это выражение лица мимолётно— взгляд украдкой длится не более мгновения»18. Леонардо да Винчи рекомендует для этой цели помещать между источником света и телами, как он выражается, «некий род тумана». Английский коллекционер выкупил её у итальянских владельцев в 1914 году.

21 августа 1911 года картина была похищена20 работником Лувра итальянским мастером по зеркалам Винченцо Перуджей (итал. Vincenzo Peruggia). () После кражи и возвращения картина окончательно превратилась в символ искусства, стала звездой, популярнее киноактрис и оперных примадонн. Первые попытки найти картину ни к чему не привели.

Придя домой в свою комнатушку на улице Госпиталя Сен-Луи, Перуджа спрятал «Джоконду» под матрац. Она прошла сквозь века в сиянии своей тайны. сейчас да Винчи работает над тремя картинами, одна из которых – портрет Лизы Герардини». История очень подозрительная. Внешний облик и душевный строй конкретной личности переданы им с небывалой синтетичностью. «Прозрачные, как стекло, краски образуют сплав, словно созданный не рукой человека, но той внутренней силой материи, которая из раствора рождает совершенные по форме кристаллы»13. Он хотел всегда иметь их произведения перед глазами.

Скорее всего, Вазари просто добавил историю о шутах для развлечения читателей. Итак что я заметила на картине Леонардо Да Винчи Вы это увидите сами, по моей инструкции.

Подавляющее большинство этих людей пришли в музей в первый раз в жизни. Для этого вам нужно открыть фото картины Моны Лизы, которое я прилагаю. Только в 1833 году «Мона Лиза» появилась на одной из многочисленных картин изображающих экспозицию Лувра. Голова слегка повёрнута.

В 1911 году «Мона Лиза» была похищена и лишь два года спустя, благодаря случайным стечениям обстоятельств, возвращена музею. Кража картины стала первой по-настоящему всемирной сенсацией. Кстати, был момент, когда «Джоконду» едва не купил у французской короны тот самый герцог Бэкингем из истории с подвесками, так как она предназначалась для лучшей в мире коллекции живописи, которой владел английский король Карл I. Людовик XIII был равнодушен к искусству, но сделка не состоялась.

Это — первая 3D картина в истории. 9. Предполагается, что он собирался сделать копии и выдавать за оригинал. Родился он в 1452 году, умер в 1519 году. В своей ранней пьесе «Джоконда» он изобразил ее любовницей великого флорентийца.

Умирая, художник завещал это полотно своему другу Салаи. Позже музей дополнил свою историю, объявив, что нацистами был похищен поздний список. В святилищах аборигенов в Австралии этнографы находят репродукции «Джоконды» среди местных богов.

Но правильно ли находящуюся в Лувре даму называть Моной Лизой. Приводился также довод, что в это время Леонардо был настолько занят работой над «Битвой при Ангиари», что даже отказал маркизе мантуанской Изабелле дЭсте принять её заказ (впрочем, с этой дамой его связывали очень сложные отношения). Сравните эти две фотографии. В конце концов, 4 января 1914 года картина (после выставок по итальянским городам) вернулась в Париж. Разменявшая пятое столетие «игривая, веселая женщина» шагала в ногу со временем.

А знаменитый автор либретто к балету «Жизель» поэт Теофиль Готье сделал главное – в 1855 году он придумал загадочную улыбку «Джоконды». Именно он и пишет о торговце шелками Франческо Джокондо, заказавшем у художника портрет своей третьей жены. () Джоконда— не портрет. Его главная цель— не отвлечь внимания зрителя от лица. В начале января 1914 года «Джоконда» возвратилась в Лувр. Самурайская дисциплина позволила японцам установить рекорд: всего за месяц в Токио «Джоконду» увидело больше людей, чем в Америке за два.

Бертильон даже толком не знал, как воспользоваться своей находкой. О других титанах живописи читайте в статье Художники Эпохи Возрождения. Так, в 1919 г. авангардист Марсель Дюшан опубликовал в журнале «Дада» шарж – он пририсовал Джоконде усы и подписал карикатуру буквами «L. H. O. O. Q». Репортеры использовали весь «багаж» «Моны Лизы», накопленный интеллектуалами: от загадочной улыбки до любовного треугольника.

До охраны наконец дошло, что картину украли. Были закрыты границы страны, музейная администрация была уволена21. Как многие работы Леонардо, это произведение потемнело от времени и его цветовые соотношения несколько изменились, однако и сейчас отчётливо воспринимаются продуманные сопоставления в тонах карнации и одежды и их общий контраст с голубовато-зелёным, «подводным» тоном пейзажа.

Второй раз за три года картина оказалась героиней мировой сенсации. «Le Petit Parisien» печатал репродукцию «Моны Лизы» на первой странице целый месяц. «Джоконда» «потратила» триста лет, чтобы окончательно завоевать славу в «узких кругах» художников и коллекционеров.

Так он и спал на картине больше двух лет. Все детали её исполнены с величайшим усердием. Сила её очарования сравнима с живым и одушевлённым, а не нарисованным на доске.

Видимо, многие из них уверены, что вряд ли она была женой синьора Джокондо. MNR 265), после войны также попала в Лувр и поскольку никто на неё не предъявил права, она вошла в фонд музея (и долгие годы висела в административных помещениях Лувра). С тех пор, картина стала объектом культа и поклонения, как шедевр мировой классики. Выглядит она тоже моложе своей Луврской соперницы.

Ее автор – великий фантазер Жюль Верн. Как было с Малевичем.

Но те и не собирались снимать «Мону Лизу». Вы обнаружите — что, скорее всего — нет. Таким образом, Джоконду можно назвать женской ипостасью гения. Возникли версии об анархистах, решивших свалить правительство, о сумасшедшем, который влюбился в «Мону Лизу» и похитил ее, об американском миллионере Моргане, заказавшем кражу шедевра для своей коллекции. 1490 г. Музей Чарторыйских, Краков.

Да Винчи испытывал особенную привязанность к этому портрету, а также много размышлял во время процесса его создания, в «Трактате о живописи» и в тех заметках о технике живописи, которые не вошли в него, можно найти множество указаний, с несомненностью относящихся к «Джоконде»2. В пандан к «Похищению» пресса разыграла грандиозный спектакль «Возвращение «Моны Лизы». Главное же, что Луврская Джоконда полностью закончена. Ведь портрет из Прадо гораздо лучше сохранился.

Вальфьерно скрылся с деньгами, а «патриот» Перуджа попался полиции и взял всю вину на себя. Она лежала на боковой лестнице, которой пользовались только служители Лувра. И теперь присмотритесь к очертаниям перевернутой улыбки Моны Лизы.

Рано вышла замуж и вела спокойную, размеренную жизнь. И при всем том, эта улыбка совершенно естественна и в этом именно сила её очарования. А. С. Пушкина в Москве. Та часть Лувра, которая носит название Denon (Денон), седьмой зал живописи Италии, может похвастаться тем, что на его стене висит лик самой знаменитой женщины в истории искусства.

Эта воздушная перспектива, вероятно, лучшая по исполнению. Выражение лица Джоконды олицетворяет всё то, к чему тысячелетиями стремятся мужчины. Её анализ привлекал внимание не только искусствоведов, но и психологов. Во всем этом Леонардо проявляет своё умение творить согласно законам ритма и гармонии»13. Одним из средств подобной тончайшей пластической нюансировки было характерное леонардовское «сфумато» – едва уловимая дымка, окутывающая лицо и фигуру, смягчающая контуры и тени. Набожные католики крестились при виде «веселой игривой женщины», которую теперь многие считали ведьмой.

Она еле уловима, а ее смысл, кажется, ускользает от человека, рассматривающего картину. В конце концов, 1 января 1914 года картина вернулась во Францию. Второй раз за три года картина оказалась героиней мировой сенсации. 76х53 см.

Справа: Мона Лиза. Именно он сделал остекленный короб-раму, куда для защиты от вандалов поместили «Джоконду». Которых у Моны Лизы нет.

Скорее, здесь было что-то из области колдовства. Ее трансатлантический визит сгладил напряжение в отношениях между двумя странами. Ученики и последователи Леонардо создавали многочисленные реплики с «Моны Лизы».

«Джокондомания» охватила Америку. Здесь и сочетание пейзажа с портретом и закрученная поза- «контрпосто» и взгляд прямо на зрителя и пирамидальная композиция. Благодаря этому улыбка Моны Лизы выглядит ещё притягательнее и загадочнее. «Петит паризьен» печатал репродукцию «Моны Лизы» на первой странице целый месяц.

Кстати, осудили его на смехотворный срок. Изучая увеличенные фотографии шедевра, Борковски обнаружил шрамы вокруг рта Моны Лизы. Только гибель «Титаника» вытеснила сообщения о расследовании кражи «Джоконды» с первых полос газет всего мира. А само изображение покрывает толстая броня.

Автор бестселлера «Жизнеописания наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих» написал: «Леонардо взялся исполнить для Франческо дель Джокондо портрет его жены Моны Лизы. С 1793 была помещена в Центральном Музее Искусств в Лувре. Для чего в процессе работы над копией нужно постараться нарисовать рот, не глядя на него.

Поиски, предпринятые полицией, не принесли результата. Попробуйте сделать невозможное и забыть о том, что «Джоконда» – картина картин. В конце концов, 4 января 1914 года картина (после выставок по итальянским городам) вернулась в Париж. Умерла знаменитая авантюристка и куртизанка в 1509 году в возрасте 46 лет. То, что он рассказал на допросах, вызвало новый скандал.

Первым человеком, который «перелил» славу Джоконды в слово, был художник и искусствовед Джорджо Вазари. Наверняка вы знаете, что Мона Лиза самая дорогая и самая известная картина в мире. Салаи оставил картину своим сёстрам, жившим в Милане. Картина стала объектом поклонения как шедевр мировой классики.

Я мечтал увидеть своего любимого Ботичелли, Боска и других. 1476 г. Национальная галерея Вашингтона. Как бы то ни было, этот эпизод стал вершиной первоначальной популярности «Моны Лизы». Обнаружить изображение помог сам Перуджа: он откликнулся на газетное объявление и решил продать «Мону Лизу». В углублении шеи при внимательном взгляде можно видеть биение пульса.

Однако стоит сфокусировать взгляд на губах, как улыбка тотчас исчезает. Несмотря на слова этого анонимного современника, многие исследователи сомневались в возможности того, что «Мона Лиза» была написана во Флоренции (1500—1505), так как утончённая техника может указывать на более позднее создание картины. Внешний облик и душевный строй конкретной личности переданы им с небывалой синтетичностью. Картина стала объектом поклонения как шедевр мировой классики22. Тот, кто говорит, что он точно знает и является единственным носителем истины, - то он либо глупый, либо сумасшедший, либо врун (осознано либо занимается самообманом). Похищение Моны Лизы из Лувра Может в Лувре висит и настоящая Мона Лиза. В улыбку Джоконды вкладывали самые хитроумные и самые противоположные интерпретации.

Возможно, Перуджа хотел возвратить «Джоконду» на историческую родину. Причём виной тому был сам вор, отозвавшийся на объявление в газете и предложивший продать «Джоконду». К тому же он доверял профессионалам. Вазари, например, называл улыбку Моны Лизы всего лишь «приятной». () Джоконда— не портрет.

Став императором, Наполеон возвратил картину в музей в Лувре, который назвал своим именем. Жёлтое платье, тёмно-зелёная накидка. Ее видели то в спальне мадам де Ментенон, то в покоях Наполеона в Тюильри. «Джоконда» стала персонажем криминальной и светской хроник, вроде Соньки Золотой Ручки или королевы Виктории. Именно профессионалы были ее первыми поклонниками. Эти идеи вызрели в квартале поэтов – Латинском квартале Парижа, в дискуссиях в кафе романтической молодежи.

Собственно, следуют советы современным женщинам: подумай, какая ты замечательная, милая, добрая, неповторимая – ты стоишь того, чтобы радоваться и улыбаться себе. Но в применении метода сфумато все равно ему уступал. Она одновременно кажется сладострастной и холодной. Флора (Коломбина). И кстати она у него очень хорошо вышла.

Голова слегка повёрнута10. Музей Прадо, Мадрид На эту Мону Лизу мало обращали внимания до 2012 года. А сколько тайн и загадок скрыто за именем, жизнью и трудами любого из мастеров.

«Мона Лиза» за пуленепробиваемым стеклом в Лувре21 августа 1911 г. картина была похищена работником Лувра итальянцем Винченцо Перуджей. 1911 г. Преступником оказался итальянец Винченцо Перуджиа. Неясность происхождения лишь способствовала ее известности. Причём виной тому был сам вор, отозвавшийся на объявление в газете и предложивший продать «Джоконду». Разве что Рафаэль.

Описание следующее: бессмертное творение имеет размеры 77 на 53 см. 21 августа 1911 года в «Квадратный салон» Лувра пришел художник, который решил написать копию «Моны Лизы». Подобной версии придерживается в своей книге «Код да Винчи» и американский писатель Дэн Браун. Одним из главных подозреваемых стал их лидер Пабло Пикассо. Но ни Изабелла дЭсте, ни какая-либо другая блестящая аристократка «не прижились» у публики.

Собственно портретные работы XV века при всем их бесспорном физиономическом сходстве и излучаемом ими ощущении внутренней силы отличались ещё внешней и внутренней скованностью. Но не окончил его. Этим можно объяснить его особую привязанность к картине и длительное время работы над ней. Этому же впечатлению содействует контраст повышенной пластической осязательности фигуры и её плавного, обобщённого силуэта с уходящим в туманную даль, похожим на видение пейзажем с причудливыми скалами и вьющимися среди них водными протоками»12. Якобы Мона Лиза страдала параличем половины лица и ее улыбка — всего лишь судорога.

Доска (тополь), масло. К герцогу Намурскому Джулиано Мона Лиза Джоконда не имела никакого отношения.

Впрочем, как ни смягчены все контуры, волнистая прядь волос Джоконды созвучна прозрачной вуали, а брошенная через плечо свесившаяся ткань находит себе отзвук в плавных извивах далекой дороги. Ее улыбка обещает неизвестные наслаждения, она так божественно иронична. В 1911 году (21 августа) сотрудник музея Винченцо Перуджа, мастер по зеркалам из Италии, похитил портрет. Кухарки и прачки наклеивали вырезки из газет на стены своих комнат.

Но тогда и улыбка Джоконды – его улыбка. После этих событий картина набрала небывалую популярность. Почему нам кажется, что улыбка Моны Лизы то угасает, то возникает вновь. Черты Моны Лизы мы угадываем и в его рисунке флорентийки и в «Даме с единорогом» и даже в мужском портрете Бальдасара Кастильоне. Если бы он взял что-нибудь другое, может, у нас была бы другая суперзвезда.

До них все считали «Мону Лизу» всего лишь игривой, веселой итальянской красоткой. Мона Лиза всегда оставалась в Лувре как одно из достояний национальной коллекции. По их мнению, дело не в модели и не в художнике, а в зрителях. История искусств очень сложная вещь. Алексей Дживелегов пишет, что указание Вазари на то, что «работа над портретом продолжалась четыре года, явно преувеличено: Леонардо не пробыл во Флоренции столько времени после возвращения от Цезаря Борджа, а если бы он начал писать портрет до отъезда к Цезарю, Вазари, наверное, сказал бы, что он писал его пять лет»2.

Мона Лиза (фрагмент). На нее работают все современные технологии: массовый туризм, реклама, поп-культура.

Далее три года, до возвращения в Париж 16 июня 1945 года, остаются недокументированными19. Цель этого похищения не выяснена однозначно. От по своему привязался к этой картине. «Закиньте ногу на ногу, сложите руки на животе, корпус разверните в три четверти и смотрите прямо в камеру, пока не «вылетит птичка». Искусство – одно из достижений человечества, предмет его заслуженной гордости. Но это уже другая история.

Так что вполне может быть, что Лувр получил обратно очень качественную подделку. Одновременно использовал и руки, как мощное средство психологической характеристики. Проверьте свои знания, пройдя онлайн-тест «Мастера Эпохи Возрождения». Это уже дама, которой за 30-35 лет. Vincenzo Peruggia). Долгие годы портрет придворной дамы в прозрачном покрывале был украшением королевских коллекций.

Эта загадка практически решена. 1503-1507 гг. Картину пришёл посмотреть коллекционер и понял, что подавший объявление не сумасшедший. В 1962 году картина отплыла в США в каюте первого класса на океанском лайнере «Франция».

Текст Вазари также содержит точное описание бровей, отсутствующих на картине. Чего только Леонардо не изобретал, надеясь осуществить свои замыслы. Подобный концепт исключает возможность интимного диалога, как к примеру в портрете Балтазара Кастильоне (выставлен в Лувре, Париж), написанного Рафаэлем около десяти лет спустя. Только чувство утраты рождает любовь. Облапошенные коллекционеры по понятным причинам помалкивали.

Разместил объявление в газете о продаже картины. Её анализ привлекал внимание не только искусствоведов, но и психологов. Когда-то в Ялте я был на встрече с известным в то время поэтом Григорием Поженяном. И тут нельзя не сказать об излюбленной мастером тончайшей светотени (сфумато), которая являлась у него своеобразным ореолом, заменившим средневековый нимб: это в равной мере и божественно-человеческое и природное таинство.

Впервые все это пятьсот лет назад проделал Леонардо да Винчи со своей моделью. Об упомянутой Вазари красоте Моны Лизы тоже можно поспорить. В 1517 г. святой отец навестил живописца в Амбуазе (Франция) и тот показал гостям три превосходных картины.

Но еще большую загадку представляет собой всемирно известная улыбка Джоконды. Преступление века. В 1925 году у искусствоведов возникло предположение, что на половине изображена герцогиня Констанция дАвалос – вдова Федерико дель Бальцо, любовница Джулиано Медичи (брата папы Льва Х).

Скорее всего, Вазари просто добавил историю о шутах для развлечения читателей. Малевич и Дюшан противопоставили свое антиискусство эксперимента традиционному искусству со всеми его «буржуазными» ценностями. Кухарки и прачки наклеивали вырезки из газет на стены своих комнат. Расположение фигуры от талии, положениерук — абсолютная новинка. Пабло Пикассо также находился под подозрением.

Репортеры использовали весь «багаж» «Моны Лизы», накопленный интеллектуалами: от загадочной улыбки до любовного треугольника. На что он как гений делал красивейшие выкрутасы и каждый ответ преображался в некое эссе. Нос со своими прелестными отверстиями, розоватыми и нежными, кажется живым. Еще одна схожая версия. Именно такое написание улыбки в перевернутом виде очень похоже на гриб от ядерного взрыва.

Цель этого похищения не выяснена одназначно. Это произведение находится ныне у французского короля в Фонтенебло. Газетная шумиха крайне способствовала росту популярности картины. С тех пор, как картина Леонардо да Винчи «Мона Лиза» стала символом искусства, её не устают критиковать. В конце концов, 4 января 1914 года картина вернулась во Францию. Всему виной внешние обстоятельства и прежде всего кража 1911 года.

Можно поблагодарить только автора этой статьи, - она правильно все сформулировала. Но у меня родственница работает до сих пор на научных позициях в музее им. Незнакомец объяснил, что его цель – вернуть Италии шедевр, украденный Наполеоном.

Он уже было решил взять «Венеру и Марса» Мантеньи, но тут вспомнил, как посетители шептали слова из эссе Патера перед «Джокондой» и решил, что это более стоящая штука, раз перед ней люди молятся. Была нарисована примерно в 1504 году в Париже. Когда он оказался один в салоне Карре, то колебался, что брать. Позднее ученые подобрали несколько кандидаток на роль модели Леонардо.

1503-1519 гг. Еле уловимая дымка, растушёвывающая линии, делает Мону Лизу почти живой. Она была похищена работником Лувра Винченцо Перуджей. Также существует иконография «обнажённая Мона Лиза», представленная несколькими вариантами («Прекрасная Габриэль», «Монна Ванна», эрмитажная «Донна Нуда»), выполненными, видимо, ещё учениками самого художника.

Те якобы не представляли, каким сокровищем обладают. Автор также применяет в работе авторскую технику сфумато, создавая эффект дымки. И, наконец, это улыбка женщины, уставшей от болезненного состояния, возникшего от повышенного холестерина в крови, так как у левого ее глаза присутствует небольшой нарост (между носом и внутренним уголком глаза). Если вспомнить, что писал о Леонардо да Винчи Фрейд, а так же все, что говорят о подсознании художника его картины, то можно без труда заключить, что, когда Леонардо работал над Джокондой, он был влюблен в свою мать. Второй раз за три года картина оказалась героиней мировой сенсации.

Только вот женщин там вы не найдете. После возвращения в Париж из Италии в 1914 году «Мона Лиза» не покидала Францию почти полвека.

для картины такого уровня это много. Спальня Наполеона оказалась для «Джоконды» таким же трамплином к славе, как когда-то баня Франциска. Теперь, конечно, не могло быть и речи о причудливых завитках раннего «Благовещения». К тому же именно так описывал сам Мельци любимую работу своего учителя Леонардо. Приводился также довод, что в это время Леонардо был настолько занят работой над «Битвой Ангиари», что даже отказал маркизе мантуанской Изабелле дЭсте принять её заказ (впрочем, с этой дамой его связывали очень сложные отношения). Еще очень давно писали о том Леонардо любил и восхищялся этой картиной.

На протяжении этого времени «Мона Лиза» не сходила с обложек газет и журналов всего мира. В 1517 году кардинал Луи Арагонский посетил Леонардо в его ателье во Франции. Работники Лувра не называют самый знаменитый портрет мира Моной Лизой. Выручка составила несколько десятков миллионов долларов.

На раме он заметил отпечаток пальца. На протяжении этого времени «Мона Лиза» не сходила с обложек газет и журналов всего мира, а также почтовых открыток, вот таким образом неудивительно, что «Мону Лизу» копировали чаще всех других картин. Внесли свою лепту в разгадку тайны и нейрофизиологи. Но решающую роль в подъеме «Джоконды» на очередную ступень славы сыграли не художники, а писатели-романтики. Мона Лиза всегда оставалась в Лувре как одно из достояний национальной коллекции.

Ирина – elfirina, Вы совершенно правы. Они признали, что работа выполнена одним из учеников Леонардо. Уголки губ загнуты особым образом.

Это произведение находится ныне у французского короля в Фонтенбло. Секрет в том, что если произносить эти буквы быстро, то по-французски получится фраза «У меня горячая задница» – elle a chaud au cul. Художник работал не торопясь, тщательно прописывая детали, особенно лицо и глаза. Но за еле заметным движением, которое, как лёгкая рябь, пробегает по неподвижной поверхности этого гармонического мира, угадывается все богатство возможностей физического и духовного бытия». Некоторые из них (из коллекции Вернон, США из коллекции Уолтер, Балтимор, США а также некоторое время Айслвортская «Мона Лиза», Швейцария) считаются своими владельцами аутентичными, а картина в Лувре— копией.

Нос со своими прелестными отверстиями, розоватыми и нежными, кажется живым. Кухарки и прачки наклеивали вырезки из газет на стены своих комнат. Во время вернисажа американский морской пехотинец, охранявший картину, едва не заколол штыком француженку-реставратора, которая слишком близко подошла к «Моне Лизе». Правда, не как художника, а как генияуниверсала – себе под стать. Даже пейзаж за ее спиной заключал в себе нечто таинственное. Иллюстрированные издания— прообраз современного телевидения— нуждались в историях с картинками и кража «Джоконды» дала им идеальную пищу.

6 великих итальянских мастеров. MNR 265), после войны также попала в Лувр и поскольку никто на неё не предъявил права, она вошла в фонд музея (и долгие годы висела в административных помещениях Лувра)19. А в мае этого года лик Моны Лизы, набранный художником Георгием Пузенковым из компьютерных пикселей, отправился в космос на Международную станцию. Наполеон ничего не смыслил в живописи, но высоко ценил Леонардо. Вы можете увидеть, что улыбка Моны Лизы поразительно похожа на гриб от ядерного взрыва. Внешний облик и душевный строй конкретной личности переданы им с небывалой синтетичностью.

Знаменитая улыбка никак не ассоциировалась с представлением о праведности. Ей было посвящено всё время, остававшееся у него от работы над «Битвой при Ангиари». Борис Виппер пишет, что, несмотря на следы кватроченто, «своей одеждой с небольшим вырезом на груди и с рукавами в свободных складках, точно так же, как прямой позой, лёгким поворотом тела и мягким жестом рук Мона Лиза всецело принадлежит эпохе классического стиля»11.

Музей – это публичное заведение. Так если в Лувре висит не Мона Лиза, так где же она. Общие законы рисунка, построения перспективы лишь подсказывают путь. Есть предположение, что Перуджа хотел возвратить картину на историческую родину.

По его версии в нем проснулись патриотические чувства. Однако мы не видим её влажных глаз. Все дело в существовании у человека двух «систем» зрения: центральной и периферической. Второе название полотна – Джоконда – как-то ближе широкой аудитории. Пабло Пикассо также находился под подозрением.

---