Картина Ван Гога Отдых После Работы Описание
Картина Винсента ван Гога Отдых после работы (По Милле): описание, биография художника, отзывы покупателей, другие работы автора.
Описание картины «Полуденный отдых»
В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли землистого оттенка краски, появились чистые голубые, золотисто-жёлтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок (Агостина Сегатори в кафе «Тамбурин» (1887—1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Мост через Сену» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Папаша Танги» (1887, Музей Родена, Париж), «Вид на Париж из квартиры Тео на улице Лепик» (1887, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). В. Г. обращается к искусству: посещает АХ в Брюсселе (1880-81) и в Антверпене (1885-86), пользуется советами А. Мауве в Гааге. Его художественным кредо стали собственные слова: «Когда рисуешь дерево, трактуй его как фигуру». Здесь ему предстояло написать свои самые гениальные творения.
Творчество двух последних лет жизни В. Г. отмечено экстатической одержимостью, предельно обострённой экспрессией цветовых сочетаний, ритма и фактуры, резкими сменами настроений – от исступленного отчаяния ("У врат вечности", 1890, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) и безумных визионерских порывов ("Дорога с кипарисами и звёздами", 1890, там же) до трепетного чувства просветления и умиротворённости ("Пейзаж в Овере после дождя", 1890). Среди наиболее узнаваемых работ Ван Гога, это полотно является самой известной. Этим объясняется, по мнению автора книги «Ван Гог. Постепенно это занятие стало отбирать у него больше времени и Винсент окончательно охладел к работе, решив для себя, что «у искусства нет худших врагов, чем торговцы картинами». Здесь нет густых и едких, даже ядовитых оттенков – «Ирисы» наполнены воздушной мягкостью пастели. Оно проникнуто горячей любовью к жизни, к простому трудовому человеку. В 1869-76 служил комиссионером художественно-торговой фирмы в Гааге, Брюсселе, Лондоне и Париже, в 1876 – учителем в Англии.
За свою жизнь он написал их более 30. К середине февраля 1888 года художник решил покинуть Париж и перебраться на юг Франции — в Арль, где намеревался создать «Мастерскую Юга» — своеобразное братство художников-единомышленников, работающих для будущих поколений. В Гааге художник попытался создать семью. Красно-оранжевая земля словно повторяет оттенки цветов на клумбе. В этот период палитра ван Гога стала светлой исчезли земляные краски, появились чистые голубые, золотисто-желтые, красные тона, характерный для него динамичный, как бы струящийся мазок (Мост через Сену, 1887, Папаша Танги, 1881).
Ван Гог «Полдень: отдых от работы (по Милле)»
Картина «Ирисы» наполнена не только импрессионистичными эмоциями, а и впечатлениями. Стоит отметить, что положение повязки на левом ухе свидетельствует о том, что Ван Гог использовал зеркало в процессе создания работы.
Полотно считается одной из величайших работ в западном искусстве и, безусловно, является самой известной работой Винсента Ван Гога. Все заповеди Нового Завета он понимал буквально. Короткая жизнь этого художника была подобна яркой вспышке молнии.
Кафе «Ночная терраса кафе» остается одной из самых продуманных картин Ван Гога и обсуждается, является ли она новаторским изображением «Тайной вечери». Он хотел изобразить крестьянин как можно более реалистично и преднамеренно выбрал грубых моделей для этой работы, которые, казалось бы, «сами обработали землю руками, которыми они берут еду». Внезапное самоубийство Винсента прервало методично рассчитанную «тропу славы», на которую он уже к тому времени ступил.
Напряженная работа ван Гога в последние годы сопровождалась приступами душевной болезни, которая привела его в больницу для душевнобольных в Арле, затем в Сен-Реми (1889–1890) и в Овер-сюр-Уаз (1890), где он покончил жизнь самоубийством. Ван Гог очень привязался к ребенку и однажды написал в письме своей невестке Джо: «Он всегда с огромной заинтересованностью смотрит на полотна дяди Винсента». Вот тогда Ван Гог и начал рисовать. Вся тяжесть их состояния передана художником тёмными красками.
Картина Отдых после работы (По Милле) Винсента ван Гога
Владелец гостиницы вызвал врача, который осмотрел рану и сообщил Тео. Переезд В. Г. в 1888 в Арль открывает период его зрелости.
Картина считается одной из самых последних полотен великого художника. Тема с раненымухом дважды фигурирует в автопортретах этого живописца. Родители Винсента не были известными художниками. долларов США, что сделало её самой дорогой картиной, когда-либо проданной. До сих пор ведутся споры, по каким причинам и кто отрезал ухо Ван Гогу.
Хотя грани их творчества все же различаются. «Ночная терраса кафе» остается одной из наиболее анализируемых и обсуждаемых картин Ван Гога. Творчество двух последних лет жизни художника отмечено экстатической одержимостью, предельно обостренной экспрессией цветовых сочетаний, резкими сменами настроения – от исступленного отчаяния и мрачного визионерства (Дорога с кипарисами и звездами, 1890, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) до трепетного чувства просветления и умиротворения (Пейзаж в Овере после дождя, 1890, ГМИИ, Москва). Эта композиция поглощена в таинственный вихрь галактик, спокойствие и гармонию Вселенной. Не окончив школу, он начал заниматься семейным делом: продажей картин.
Ван Гог Винсент «Отдых после работы (после Милле)»
С этой болезнью он угодил в клинику для душевнобольных в Арле. А где-то в тени полумрака расположил городские дома и горы. Динамика цвета и длинных извилистых мазков наполняет одухотворённой жизнью и движением не только природу и населяющих её людей (Красные виноградники в Арле, 1888, Музей изобразительных искусств им. На Рождество Винсент поехал домой и родители уговорили его не возвращаться в Англию. Каждая достойна отдельного рассмотрения. Ван Гог обладал очень отзывчивой, доброй и сострадательной душой.
Основными видами полотен в этот период жизни становятся натюрморты и пейзажи, главными отличиями которых становятся неимоверное нервное напряжение и динамизм («Звёздная ночь», 1889, Музей современного искусства, Нью-Йорк), противопоставление контрастных цветов и — в некоторых случаях — использование полутонов («Пейзаж с оливами», 1889, Собрание Дж. Но характеры двух творцов слишком непохожи. Сюжет взят з реальной жизни — на полотне представлена семья бедных крестьян за ужином. Прекрасная природа этих мест завораживает художника. «Спальня в Арле» (1888).
Самую важную роль в будущей мастерской Ван Гог отдавал Полю Гогену. Картины не продаются, а вызывают резкое неприятие. Сейчас его произведения украшают собрания самых знаменитых галерей и музеев мира. Хотя ван Гог и заявил об отходе от импрессионистских методов изображения, влияние этого стиля всё ещё очень сильно ощущалось в его картинах, особенно в передаче световоздушности («Персиковое дерево в цвету», 1888, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) или в использовании больших колористических пятен («Мост Англуа в Арле», 1888, Музей Вальраф-Рихарц, Кёльн). Желание быть полезным простым людям направило его в Протестантскую миссионерскую школу пастора Бокмы в Лакене под Брюсселем, где он прошёл трёхмесячный курс проповеди (однако существует версия, что он не закончил полный курс обучения и был выгнан из-за неряшливого внешнего вида, вспыльчивого характера и частых приступов ярости).
Художник создал серию меньше чем за неделю, так как работал с одержимостью. Прекрасная природа этих мест завораживает художника. В. Г. обращается к искусству: посещает АХ в Брюсселе (1880-81) и в Антверпене (1885-86), пользуется советами А. Мауве в Гааге.
Писать сочинение ван гон отдых после работы
В Париже художник работает как одержимый, впрочем, как и всегда. В «Ирисах» явственно проступает влияние японских укиё-э изящных гравюр с выделенными контурами предметами, представленными в необычном ракурсе. Насыщенные оранжевые и желтые тона «горят» на холсте. Последний приехал на следующий же день и провёл с Винсентом всё время, до самой его смерти спустя 29 часов после ранения от потери крови (в 1:30 ночи 29 июля 1890 года). От их дружной совместной работы осталось очень много картин, настоящих шедевров, которые в двадцатом веке были оценены по достоинству.
Оно проникнуто горячей любовью к жизни, к простому трудовому человеку. В этот период тёмная палитра постепенно уступала место сверканию чистых голубых, золотисто-жёлтых и красных тонов, всё свободнее и динамичнее становился мазок ("Мост через Сену", 1887, фонд В. ван Гога, Амстердам "Портрет папаши Танги", 1887, Музей Родена, Париж). Существует две версии портрета и эта версия первая. Винсент Виллем ван Гог (Vincent Villem van Gogh, 1853—1890) — всемирно известный нидерландский и французский художник-постимпрессионионист.
Долина Ла-Кро, 1888), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах (Ночное кафе, 1888, частное собрание, Нью-Йорк). Стояла ветреная погода и он работал в помещении. Он ходил в самой простой одежде, скудно питался и жил в самых бедных лачугах. Долина Ла-Кро» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), то в зловещих, напоминающих ночной кошмар образах («Терраса кафе ночью» (1888, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) динамика цвета и мазка наполняет одухотворённой жизнью и движением не только природу и населяющих её людей («Красные виноградники в Арле» (1888, Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, Москва), но и неодушевлённые предметы («Спальня ван Гога в Арле» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). На картине изображено звездное небо, которое и является самым главным в замысле художника.
Вероятно, это произошло после ссоры с его лучшим другом, также художником, Полем Гогеном. 7. На коричневом столе играют и переливаются бирюза фона и желтизна цветов. Единственно, какой вопрос может вызвать споры: какая из ее форм была у живописца. Ван Гог (van Gogh) Винсент (Винсент Виллем) (30. 3. 1853, Грот-Зюндерт, Голландия, – 29. 7. 1890, Овер-сюр-Уаз, Франция), голландский художник.
В списке самых дорогих когда-либо проданных картин с учётом инфляции, «Портрет доктора Гаше» до сих пор занимает шестое место. Всего в семье было семеро детей, Винсент был вторым. Картины художника становятся более динамичными и напряжёнными по своему колориту («Сеятель», 1888, Фонд Э. Бюрле, Цюрих), трагичными по звучанию («Ночное кафе», 1888, Художественная галерея Йельского университета, Нью-Хейвен «Спальня ван Гога в Арле» (1888, Музей Винсента ван Гога, Амстердам). В одном из своих писем Ван Гог писал, что в «Подсолнухах» он видит жёлтый цвет, пламенеющим на меняющемся фоне – голубом, бледном малахитово-зелёном, ярко-синем. После инцидента с другим выдающимся живописцем того времени Полем Гогеном, Ван Гог отрезал часть своего левого уха бритвой. Подлечив, насколько это было возможно в то время, его выпустили. Сюжет передает красоту природы – поля, усеянного разными цветами.
В 30-летнем возрасте В. Г. начинает заниматься живописью и создаёт обширную серию картин и этюдов, выполненных в тёмных, мрачных тонах и проникнутых горячим сочувствием к простым людям ("Крестьянка", 1885, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло "Едоки картофеля", 1885, фонд В. ван Гога, Амстердам). С диагнозом Эпилепсия височных долей он лежал в Сен-Реми и в Овер-сюр-Уаз. Картина «Портрет доктора Гаше» была продана за 82, 5 миллиона долларов. 27 июля 1990 года Ван Гог выходит из дома и отправляется в поля, чтобы поработать на пленэре. Занявшись изучением теологии, в 1878-79 был проповедником в Боринаже (Бельгия), где узнал тяжёлую жизнь шахтёров защита их интересов привела Ван Гога к конфликту с церковными властями.
15 мая 1990 года его продали за 82, 5 млн. Там окончательно определились своеобразие его творческой манеры и художественная программа: «Вместо того, чтобы пытаться точно изобразить то, что находится перед глазами, я использую цвет более произвольно, так, чтобы наиболее полно выразить себя». Тем не менее, картина яркая и динамичная, она может замирать и через секунду оживать.
Он был крайне задумчив и не играл с другими детьми. Также известная как «Терраса кафе на Пляс-дю-форум», это была первая картина, в которой художник использовал звёздный фон. Очень скоро они расстались.
Описание картины ван гога отдых после работы
Этот знаменит своей историей. Винсент остался в Нидерландах и в течение полугода работал в книжном магазине в Дордрехте. Психическое расстройство привело его добровольно в специализированную лечебницу, но внутренний конфликт постоянно сопровождал его до конца жизни. Динамика цвета и мазка в картинах Ван Гога наполняет одухотворенной жизнью и движением не только природу и населяющих ее людей (Красные виноградники в Арле, 1888, ГМИИ, Москва), но и неодушевленные предметы (Спальня ван Гога в Арле, 1888). 1853, Грот-Зюндерт, Голландия, – 29.
К тому же он был очень религиозен, некоторое время даже служил христианским проповедником. При этом он был выходцем из весьма состоятельной семьи и если бы захотел, мог бы продолжать семейное дело (торговля живописью и предметами искусства). Большое влияние на художника оказало пособие Шарля Барга «Курс обучения рисунку».
33 картины Ван Гога, которые должен знать каждый
В 1880-х гг. После окончания школы молодой Винсент работал в художественной компании «Гупиль и Ко», совладельцем которой был его дядя, занимался продажей картин. Творчество двух последних лет жизни В. Г. отмечено экстатической одержимостью, предельно обострённой экспрессией цветовых сочетаний, ритма и фактуры, резкими сменами настроений – от исступленного отчаяния (У врат вечности, 1890, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) и безумных визионерских порывов (Дорога с кипарисами и звёздами, 1890, там же) до трепетного чувства просветления и умиротворённости (Пейзаж в Овере после дождя, 1890).
Творчество Винсента отразило сложный, переломный момент в истории европейской культуры. Вот такая короткая творческая жизнь, длиной всего в 9 лет, была суждена этому человеку.
Картины Ван Гога: названия и описания
На следующий день, 24 декабря, Винсента отвезли в психиатрическую лечебницу, где приступ повторился с такой силой, что врачи поместили его в палату для буйных больных с диагнозом «эпилепсия височных долей». долларов США, что делает его самой дорогой когда-либо проданной картиной. Добиваясь интересного и удивительного цвета в своих работах, он иногда прибегал к смешению на одном холсте различных техник письма — мела, пера, сепии, акварели («Задворки», 1882, перо, мел и кисть на бумаге, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Крыши. Некоторые из его картин считаются одними из самых дорогих произведений искусства мира.
Но мы обратим внимание на четыре крупных подсолнуха – сочетание предшествующих работ. В этот период тёмная палитра постепенно уступала место сверканию чистых голубых, золотисто-жёлтых и красных тонов, всё свободнее и динамичнее становился мазок (Мост через Сену, 1887, фонд В. ван Гога, Амстердам Портрет папаши Танги, 1887, Музей Родена, Париж). При этом он был выходцем из весьма состоятельной семьи и если бы захотел, мог бы продолжать семейное дело (торговля живописью и предметами искусства). Это произведение – одна из вершин его парижского периода. В 1886 году Ван Гог, по рекомендации младшего брата Тео, уезжает в Париж.
Винсент Ван Гог: биография и картины знаменитого художника
Эти знакомства оказали самое благотворное влияние на художника: он обрёл родственную среду, которая его оценила, с увлечением принимал участие в выставках импрессионистов — в ресторане «Ла Фурш», кафе «Тамбурин», затем — в фойе «Свободного театра». После окончания школы молодой Винсент работал в художественной компании «Гупиль и Ко», совладельцем которой был его дядя, занимался продажей картин. На этом заканчивается его формальное образование. Сейчас его произведения украшают собрания самых знаменитых галерей и музеев мира.
Винсент попадает в больницу в Арле, затем в Сен-Реми (1889-90) и в Овере-сюр-Уаз (1890), где кончает жизнь самоубийством. В сентябре 1987 года «Ирисы» были проданы за 53, 9 млн. Ван Гог был постоянным членом самых престижных художественных выставок, его картины демонстрировались модными и успешными арт-дилерами на так называемых «домашних выставках». Хочется пояснить, что картины Ван Гога, названия которых указаны в этой статье, конечно, являются лишь малой частицей его огромного художественного наследия. Полотна, написанные им в Арле, затоплены всеми оттенками жёлтого цвета. В октябре 2011 года появилась альтернативная версия смерти художника.
Описание картины Винсента Ван Гога «Вечером: конец дня»
Самим же подсолнухам мала не только ваза – им не хватает пространства всего холста. Но радость ему не давалась, драма заполняла его целиком.
Она была написана Ван Гогом за год до своей смерти и сам художник определил ее как «громоотвод для моей болезни». Переезд В. Г. в 1888 в Арль открывает период его зрелости. Ван Гог, не признанный современниками, у потомков снискал невиданную популярность. Сейчас эта картина находится в музее Крёллер-Мюллер в Оттерло. В 1872 году он начинает вести активную переписку со своим младшим братом Тео. Но при жизни дело обстояло совсем иначе. Именно это произведение занимает почетное место в Музее искусств «Метрополитен», который находится в Нью-Йорке.
(«Выход из протестантской церкви в Нюэнене» (1884—1885), «Крестьянка» (1885, музей Крёллер-Мюллер, Оттерло), «Едоки картофеля» (1885, Музей Винсента ван Гога, Амстердам), «Старая церковная башня в Нюэнене» (1885), написанных в тёмной живописной гамме, отмеченных болезненно-острым восприятием людских страданий и чувства подавленности, художник воссоздавал гнетущую атмосферу психологической напряжённости. Это один из двух автопортретов, которые он написал после происшедшего. Долина Ла-Кро", "Рыбачьи лодки в Сент-Мари", оба – 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам), то в зловещих образах страшного мира, где человек подавлен одиночеством и беспомощностью ("Ночное кафе", 1888, частное собрание, Нью-Йорк). Трагической историей стала потеря уха. Другие утверждают, что ухо было отрезано в алкогольном и наркотическом опьянении.
Именно эти контрасты искал художник, а не серую гармонию. Ярким примером такого подхода может служить картина «Море в Сент-Марье» (1888, Государственный музей изобразительных искусств им. В работах появляются воздух, атмосфера и сочный цвет, однако художник по-своему передавал световоздушную среду и атмосферные нюансы, расчленяя целое, не сливая формы и показывая «лицо» или «фигуру» каждого элемента целого. Ван Гог был постоянным членом самых престижных художественных выставок, его картины демонстрировались модными и успешными арт-дилерами на так называемых «домашних выставках». Творческий путь Винсента Ван Гога условно делится искусствоведами на три периода: голландский (1881-1886 гг. ), парижский (1886-1888 гг. ) и поздний, продолжавшийся примерно с 1888 г. до момента смерти художника в 1890 году. Ван Гог был тяжело болен.
Затем он отправился в бордель и попросил проститутку по имени Рэйчел «охранять этот объект ценой своей жизни». Его родные дяди были известными и обеспеченными людьми. В 30-летнем возрасте В. Г. начинает заниматься живописью и создаёт обширную серию картин и этюдов, выполненных в тёмных, мрачных тонах и проникнутых горячим сочувствием к простым людям (Крестьянка, 1885, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло Едоки картофеля, 1885, фонд В. ван Гога, Амстердам). В 1987 году это же полотно на аукционе Сотбис уже оценили в почти 54 миллиона долларов. Сын пастора. Творчество Винсента отразило сложный, переломный момент в истории европейской культуры.
Видно, как художник горячо сопереживает своим персонажам. Свои натюрморты с подсолнечниками Ван Гог наполнил солнцем юга и желтым цветом. А. С. Пушкина, Москва), но и каждый неодушевлённый предмет ("Спальня ван Гога в Арле", 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам). Первые три картины – это исследование предмета.
Вся семья помнила будущего художника, как очень трудного ребёнка со странными манерами. Эта картина «Подсолнухи» наполнена теплыми и холодными цветами. Винсент попадает в больницу в Арле, затем в Сен-Реми (1889-90) и в Овере-сюр-Уаз (1890), где кончает жизнь самоубийством.
Самые лучшие картины Ван Гога с названиями и описаниями
Эта картина была первой крупной работой Ван Гога. Среди них и настоящие подсолнухи и их мутанты, которых легко определить. На полотне художника изображено поле, его часть, усыпанная цветами.
Главное место в творчестве занял прихотливо искривлённый контур, словно зажимающий собой тот или иной предмет («Сельская дорога с кипарисами», 1890, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло «Улица и лестница в Овере», 1890, Городской художественный музей, Сент-Луис «Пейзаж в Овере после дождя», 1890, Государственный музей изобразительных искусств им. Здесь ему предстояло написать свои самые гениальные творения. Он почти не играл с другими детьми.
Семь лет Ван Гог был успешным торговцем искусством и часто посещал Гаагский музей. Занявшись изучением теологии, в 1878-79 был проповедником в Боринаже (Бельгия), где узнал тяжёлую жизнь шахтёров защита их интересов привела Ван Гога к конфликту с церковными властями.
«Пшеничное поле с кипарисами» — это одна из трех известных картин Ван Гога, которые схожи между собой композицией. Ван Гог не мог не следовать за их самостоятельной жизнью. «Ирисы» просты и уникальны, они поражают своей безмятежностью и способностью снимать внутреннее напряжение у каждого, кто увидел хотя бы репродукцию. В их числе выделяются серии натюрмортов и автопортретов, серия из шести полотен под общим названием «Башмаки» (1887, Художественный музей, Балтимор), пейзажи. Результатом такого увлечения стала серия картин с собственным изображением.
Винсент Ван Гог картины с названиями и описанием (на фото: Автопортрет с палитрой)
Несмотря на то, что болезнь продолжала развиваться, он все еще работал. Винсент ван Гог известен автопортретами.
В сентябре 1987 года «Ирисы» были проданы за 53, 9 миллиона долларов США. После неприятного инцидента с Гогеном им был написан еще один автопортрет. О своём детстве он вспоминал так: «Моё детство было мрачным, холодным и пустым».
Но не таков был Винсент Ван Гог, картины у него хорошо получалось писать, но не продавать. «Ирисы» (1889). После двух лет и многочисленных картин Ван Гог по-прежнему считал «Едоков картофеля» своей лучшей работой и он написал своей сестре: «Мои мысли о собственной творчестве сводятся к тому, что картина с крестьянами, едящими картофель, которую я создал в Нюэнене, пожалуй, лучшее, что я сделал». Следствием этой программы стала попытка выработать «простую технику, которая, видимо, будет не импрессионистской». Художник наносит краски очень густым слоем (техника «импасто»), выдавливая их непосредственно из тюбика на холст.
Сочинение на тему отдых после работы ван гог
Он начинает заниматься живописью, даже не зная основ рисунка. Винсент написал её за год до своей смерти и назвал «громоотводом для моей болезни», поскольку он чувствовал, что его работа была надеждой не стать безумным. 3.
Картины Ван Гога на современных аукционах бьют все рекорды по стоимости, а ведь при жизни он сумел продать лишь одну свою работу, которая в пересчете на сегодняшние деньги принесла ему доход всего в 80 долларов. Поль-Фердинанд Гаше, французский врач, лечивший Ван Гога в последние месяцы его жизни. «Вспаханное поле и пахарь» ушла с аукциона в Нью-Йоркском аукционном доме Christies за 81, 3 млн долларов. И все кончается ссорой, которая приводит Винсента к нервному срыву.
Этот его портрет является одним из самых почитаемых картин Ван Гога. Тео поддержал начинание деньгами и в том же году Винсент переехал в Арль. На них нет привычных лепестков и они имеют вид помпонов. Ван Гог (van Gogh) Винсент (Винсент Виллем) (30. 1890, Овер-сюр-Уаз, Франция), голландский художник.
